2013 08 Color en Las Artes 2013 y Anteriores CD-Rom PDF

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013
y anteriores : Cuaderno de resmenes
II

Jornada Nacional
del Color en las Artes 2013
y anteriores
Cuaderno de resmenes
30 de agosto de 2013
Instituto Universitario Nacional del Arte
Ciudad Autnoma de Buenos Aires, Argentina
Organizado por el Grupo Argentino del Color y el

rea Transdepartamental de Crtica de Artes del IUNA
Prlogo de
Mara Paula Giglio
Editorial
Mar del Plata

Agosto de 2013
III

Jornada Nacional del Color en las Artes 2013 y anteriores : cuaderno de resmenes /
Mara Paula Giglio ... [et.al.] ; edicin literaria a cargo de Mara Paula
Giglio ; con prlogo de Mara Paula Giglio. - 1a ed. - Mar del Plata :
Universidad Nacional de Mar del Plata; Grupo Argentino del Color, 2013.
CD-Rom.
ISBN 978-987-544-518-5
1. Arte. 2. Diseo. 3. Actas de Congresos. I. Giglio, Mara Paula II. Giglio, Mara
Paula, ed. lit. III. Giglio, Mara Paula, prolog.
CDD 701
Fecha de catalogacin: 26/08/2013

En este libro se incluyen resmenes de ponencias orales y conferencias a presentarse en la
Jornada Nacional del Color en las Artes 2013, el da 30 de agosto de 2013, en el Instituto
Universitario Nacional del Arte. Ciudad Autnoma de Buenos Aires, Argentina. A su vez, se
incluyen las ponencias orales y de psters presentadas en las anteriores ediciones:
- Jornada Nacional del Color en las Artes 2012, realizada el 22 de junio de 2012 en el IUNA
- Jornada Nacional del Color en las Artes 2011, realizada el 17 de junio de 2011 en la FADU/UBA
- Jornada Nacional del Color en las Artes 2009, realizada el 14 de abril de 2009 en la FADU/UBA
Encontraremos trabajos inditos que fueron evaluados y aceptados por los miembros del Comit
de esta Jornada.
Los resmenes estn ordenados alfabticamente por el apellido del primer autor, aclarndose la
forma de presentacin (Ponencia Oral o Pster) y por ao de Jornada en orden inverso.
Grupo Argentino del Color
FADU-UBA, Ciudad Universitaria Pab. 3 piso 4
C1428BFA Buenos Aires, Argentina
Tel. (54-11) 4789-6328
E-mail: gac@fadu.uba.ar
Web: http://www.fadu.uba.ar/sicyt/color/gac.htm
Diseo de tapa y edicin: Mara Paula Giglio

1 Edicin agosto de 2013
Editorial: Universidad Nacional de Mar del Plata
ISBN 978-987-544-518-5
Hecho el depsito que marca la ley 11.723
Impreso en Mar del Plata, Buenos Aires
Argentina
IV

Jornada Nacional
del Color en las Artes 2013
30 de agosto de 2013
Organizado por el Grupo Argentino del Color y el rea
Transdepartamental de Crtica de Artes del IUNA.
Ciudad Autnoma de Buenos Aires, Argentina.
Comit Organizador
Omar Burgos
Mara Eugenia Bravo
Mara Paula Giglio
Susana Temperley
Mara Sofa Vassallo
Comit Cientfico
Mara Araceli Soto
Omar Burgos
Mara Eugenia Bravo
Mara Paula Giglio
Grupo Argentino del Color:

Presidente
Mara Paula Giglio
Vicepresidenta
Cristina Manganiello
Secretaria
Mara Eugenia Bravo
Prosecretario
Omar Burgos
Tesorera
Laura Adela Quaintenne
Protesorera
Anah Lpez
Vocales titulares
Susana Geat
Lilia Garcn
Mara Luisa Musso
Vocales suplentes
Silvia Estvez
Fernando Uribelarrea
Cristina Vadji
rgano fiscalizacin
Roberto Daniel Lozano

Silvia Barrios
Jos Luis Caivano


Jornada Nacional del Color en las Artes 2013 y anteriores :

Cuaderno de resmenes
NDICE
PRLOGO
JORNADA NACIONAL DEL COLOR 2013

PROGRAMA / 2013
Resmenes de CONFERENCIAS / 2013
BARDIER, Dardo: COLOR, ARQUITECTURA Y BIOLOGA HUMANA
CUEVAS RIAO, Mara: PENSAMIENTO SISTMICO. DESARROLLO DE
ESTRATEGIAS CREATIVAS PARA LA CREACIN DE SECUENCIAS
CROMTICAS
MELITA, Salvador: CROMA Y SATURACIN: SUS DIFERENCIAS Y SU
MANIPULACIN EN LA CORRECCIN DE COLOR DE LA IMAGEN EN EL
ENTORNO AUDIOVISUAL
PANELES / 2013
Resmenes de PONENCIAS / 2013
ACEBEDO, M.F: et. alT.: EL COLOR EN LA CERMICA ARGENTINA
CONTEMPORNEA, UN ESTUDIO DE CASO
BERMEO, Daro: DISCURSO AUDIOVISUAL Y COLOR
BURGOS, Omar: LA PALETA DEL PINTOR. LA INTUICIN EN LA
MEZCLA DE COLORES
BURGOS, Omar: LA VIRGEN DE LAS ROCAS, DE LEONARDO DA VINCI
ECHAGE, Leonard: COLOR, FIGURA Y FONDO EN LAS PINTURAS
CLSICA Y MODERNA
GIGLIO, MAra Paula: EL COLOR EN EL GRAFFITI Y DOS TEMAS
IMPORTANTES: LA TRANSFORMACIN DEL MEDIO AMBIENTE
CONSTRUIDO Y EL DESARROLLO SOSTENIBLE
LPEZ, Mabel: ROJO y NEGRO... y MUCHO MS: QU COLORES
PREFIEREN LOS NIOS PARA REPRESENTAR LA VIOLENCIA?
MANGANIELLO MANGARIELLO, Cristina: EL COLOR DE LA ANTIGA
PSTUM. Color y efectos logrados en las pinturas ambientales, ceramios y
construcciones mortuorias, a travs de los restos arqueolgicos visualizados
en el museo de sitio de la pcia de Salerno, Italia
SNCHEZ PRFIDO, Elisabet y Mara Beatriz WAGNER: EL COLOR EN
LA OBRA DEL MAESTRO MIGUEL NGEL ALZUGARAY Y SU
DISCPULA GERMAINE BONIFACIO
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PROGRAMA / 2012
PANEL / 2012
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ACEBEDO, M. Florencia et alt.: EL COLOR EN ESMALTES CERMICOS

MODIFICADOS. Una herramienta sencilla de medicin del color en un
esmalte cermico y sus posibilidades.
LVAREZ, Gabriel: ILUMINACIN DE LAS OBRAS DE ARTE. FUENTES
DE LUZ.
BECERRA, P., et alt.: EL VNCULO ENTRE EL ARTE Y LA INDUSTRIA A
TRAVS DEL LENGUAJE CROMTICO EN EL ARTE POP
BURGOS, Omar: LA GIOCONDA, estudio de color
BURGOS, Omar, et alt.: NUEVAS INVESTIGACIONES EN OYOLA,
PROVINCIA DE CATAMARCA. VARIACIONES EN LOS PIGMENTOS
BLANCOS DE LAS PINTURAS RUPESTRES PREHISPNICAS
ECHAGE, Leonard: ACERCA DE LAS IMGENES INFORMTICOVISUALES COLOREADAS EN LAS EXPRESIONES MULTIMEDIALES
GARCA Anah: SIMBOLOGA DEL COLOR EN EL CINE
GIGLIO, Mara Paula: COLOR Y CESA, ENTRE PRESENCIA Y
APARIENCIA EN EL CONTEXTO DE LA ENSEANZA DEL ARTE
OYHANDY, Enrique Alberto: NOTAS PARA UNA HISTORIA DEL COLOR
EN EL CINE
PAUS, Ana Mara y Mara Beatriz WAGNER: ESCALAS DE CHEQUEO
DE COLOR PARA USO DIDCTICO Y ARTSTICO
ROSOLIA, Elvia: LOS CAMBIOS EXPERIMENTADOS EN EL
TRANSPORTE URBANO DE PASAJEROS DE LA CIUDAD DE BUENOS
AIRES EN RELACIN CON EL COLOR.
RUBN, Manuel: ARMONA TRMICA ABSOLUTA DEL COLOR
SERRA, M.F., et alt.: EL COLOR EN LA EVOLUCIN TRMICA DE UNA
PASTA CERMICA NATURAL
VIGNOLO, Alejandra: IRIS SCACCHERI Y EL COLOR.

PROGRAMA / 2011
ANTONIOLI, Gloria: EL COLOR EN LA MIRADA DEL ARTISTA E.
ARRIGONI
BARRIOS, Silvia y KYONG WOO, Im: ESMALTES ORIENTALES DE
CENIZA
BARRIOS, Silvia: SERIGRAFA EN LAS ARTES DEL FUEGO.
MONOCROMO-FOTOCROMO.
BRAVO, Mara Eugenia: LOS COLORES PUEDEN SER
COMPLEMENTARIOS SI ENTRE ELLOS VIBRAN
BURGOS, Omar, et.alt.: JAGUARES, GUERREROS Y SERPIENTES.
PINTURAS RUPESTRES DEL ALTO ANCASTI. PROV. DE CATAMARCA
CABRERA SNCHEZ, Sara: COLOR EN EL VIDEO ARTE DE BILL VIOLA
COX, Mara Paz: EL COLOR EN TEXTILES PRE- COLOMBINOS DEL
NORTE DE CHILE
DE LEN, Marcela: APRENDIZAJE DEL COLOR Y SUS FUNCIONES EN
EL AULA
ESTEVEZ, Silvia: AZUL LEJOS
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GIGLIO, Mara Paula: CESA EN EL GRAFFITI. LNEAS DE ESTUDIO

GRAMN, Rubn: ELECCIN DE COLORES
JOFR, Varinnia: SEMITICA Y RETRICA DEL COLOR Y LA CESA DE
SERES FANTSTICOS EN EL ARTE
MADERO, Eliana y Luca MAILLO PUENTE.: UN PRIMER
ACERCAMIENTO A LA PROBLEMTICA DEL COLOR
MAINERO, Norma: COLOR Y VIBRACIONES ELECTROMAGNTICAS DE
OCTAVAS
MANGANIELLO, Cristina: EL COLOR EN LA PINTURA, TRATAMIENTOS,
EFECTOS Y ESTILOS
NISS, Mara del Carmen: EL PROBLEMA DEL COLOR EN LAS ESCUELAS
DE ARTES
OBERLANDER, Gabriela: EL COLOR LUZ EN EL DISEO DE TEJIDOS
SERRA, Marianella: COLOR COMO FORMA EN EL DESARROLLO
EVOLUTIVO
TOMBA, Brian: ARTEMIO ALISIO. EL COLOR EN SUS TRABAJOS
ARTSTICOS DE CERMICA
WAGNER, Mara: IDENTIFICACIN DE NIVELES Y OPOSICIN DE
VALOR
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PROGRAMA / 2009
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BARRIOS, Silvia: SIMBOLOGA DEL COLOR EN LA CERMICA CHINA:

EL EJERCITO DE LOS 7000 GUERREROS DE TERRACOTA DEL
EMPERADOR QIN
BRAVO, Mara Eugenia: LOS COLORES PUEDEN SER
COMPLEMENTARIOS SI ENTRE ELLOS VIBRAN
BURGOS, Omar: LA GIOCONDA, ANLISIS E INTERPRETACIN
CARNERO, J.S.: IMPRESIN EN CMYK DE UN GRABADO EN
RELIEVE ORGANIZACIN DE LOS RECURSOS Y LA PREPRENSA.
CHERAJOVSKY, Nora: EL COLOR COMO VEHICULO
DE LA
IMAGINACION. PROYECTO DE CREACIN COLECTIVA.
ESQUIVEL, CARLOS A.: JVENES ARTISTAS ROSARINOS. UNA
MIRADA ACTUAL VINCULADA AL COLOR
FERRARI, Carina: EL COLOR EN LA OBRA DE LUCIO FONTANA
GRASSI, Mara Celia, Angela TEDESCHI y Norma Emma DEL PRETE
INTEGRACIN COMUNICACIONAL Y ESTTICA DE FRAGMENTOS DE
LUZ Y COLOR
GUERRI, Claudio F. y William S. HUFF: LOS MONOCROMOS DE YVES
KLEIN O, PORQU UN EJEMPLO FALLA EN TRANSMITIR UN
SIGNIFICADO CONGRUENTEMENTE
GIGLIO, Mara Paula: DESARROLLO DE TECNOLOGAS
ARTESANALES SOBRE EL AEROSOL: AMPLIACIN DE LA PALETA
DE COLOR EN EL GRAFFITI HIP HOP DE MAR DEL PLATA
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JONES, Alejandra y Mara JONES: OBTENCIN DEL COLOR EN LA
CERMICA CHULUCANAS
MAROTTA, Graciela: EN LA OBRA CONCEPTUAL EL COLOR ES
SENTIDO. EL COLOR, EL ESPACIO Y OTRAS COSAS EN EL DISCURSO
DE LA OBRA
MANGANIELLO,
Cristina:
COLOR
Y
FORMA:
SIGNOS
ICNICOS PARTICULARES DEL TRANSCURSO DEL TIEMPO EN LA
PINTURA Y EN MI PINTURA
NISS, Mara del Crmen, JUAN GRELA G. UN PARADIGMA
PINTO, CARLOS: EL COLOR DIGITAL EN LA ILUSTRACIN: DEL
LAPIZ DE MADERA AL LPIZ PTICO
RABUINI, Emilia: BENITO QUINQUELA MARTN Y LOS PINTORES DE
LA BOCA. El color como medio de expresin de vida de un barrio.
RUBN, Manuel: TEORA DE LA OPOSICIN CROMTICA
TROISI, Roxana: EL USO EXPRESIVO DEL COLOR EN EL FILM "EL
COCINERO, EL LADRN, SU MUJER Y SU AMANTE"
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PRLOGO
El presente cuaderno de resmenes es una publicacin de la Jornada

Nacional del Color en las Artes 2013 a realizarse el da viernes 30 de agosto
de 2013, en la sede del IUNA, Bartolom Mitre 1869. 3 piso. Ciudad
Autnoma de Buenos Aires cita en la Ciudad Autnoma de Buenos Aires.
Tanto esta Jornada, como la del 2012, fueron co-organizadas por el Grupo
Argentino del Color (GAC) y el rea Transdepartamental de Crtica de Artes
del Instituto Universitario Nacional de Artes. Y sus objetivos son, como en
los anteriores, generar un encuentro de discusin e intercambio de ideas,
experiencias y opiniones, en el marco del vasto espectro disciplinar que
aborda la investigacin del tema color en el campo de las artes: el color en las
artes dramticas; el color en las artes multimediales; el color en el cine y el
video; el color en la teora del arte; el color en la historia del arte; el color en
las artes visuales; el color en los lenguajes performticos; enseanza del color
en las artes.
Es por ello que el programa de la Jornada Nacional del Color en las
Artes 2013, adems de las ponencias orales, cuenta en esta oportunidad con
conferencias de especialistas, dos paneles con temas especficos y un espacio
de reflexin e intercambio.
Los autores de ponencias son M.F. Acebedo, D. Bermeo, O. Burgos,
V.M. Cola, L. Echage, M.P. Giglio, M.A. Lpez, C. Manganiello
Mangariello, E. Moyas, N.M. Rendtorff., E. Snchez Prfido, M.F. Serra,
M.B. Wagner.
En tanto, los paneles sern dos y estarn integrados por referentes en el
tema. Uno de los paneles est referido a las experiencias en el campo del
color, que estar integrado por Gracia Cutuli, en su carcter de artista
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plstica de reconocimiento internacional, que nos hablar del color desde su
experiencia personal en el arte textil; y por Omar Burgos, en su carcter de
artista plstico, anterior presidente del GAC e integrante del grupo de los
Artistas del GAC, que reflexionar sobre la labor de los artistas del GAC. Y
otro, que incorporamos en la presente Jornada, referido a la enseanza del
color en las artes, que estar integrado por Rodolfo Agero, en su carcter
de docente y Decano de Artes Visuales / IUNA, Mara Cuevas Riao, en su
carcter de Profesora de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad
Complutense de Madrid, y Salvador Melita, en su carcter de Profesor de la
Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.
Los investigadores que estn a cargo de las conferencias son: Dardo
Bardier (Uruguay) con el tema Color, arquitectura y biologa humana,
Mara Cuevas Riao (Espaa) con su estudio Pensamiento sistmico.
Desarrollo de estrategias creativas para la creacin de secuencias
cromticas y Salvador Melita (Argentina) refirindose al Croma y
saturacin: sus diferencias y su manipulacin en la correccin de color de la
imagen en el entorno audiovisual.
Y como anticipamos, y porque creemos necesario encontrarnos no solo
para la difusin y actualizacin en el tema sino tambin para reflexionar,
intercambiar ideas tanto en lo referente a la investigacin del color en las
artes como en la enseanza del color en las instituciones de arte, es que para
esta Jornada se dispuso un espacio de reflexin e intercambio que nos
permitir comenzar a organizar un mapa de situacin desde lo disciplinar,
analizar los avances, requerimientos y necesidades en la formacin, y
actualizar la agenda del color en las artes.
.Como aporte a este intercambio, la presente publicacin digital, cuenta,
no solo con los resmenes de los trabajos presentados en la Jornada Nacional
del Color 2013, sino tambin de las ediciones anteriores: 2012, 2011 y 2009.
Aprovechamos la oportunidad de comentar que el GAC es una asociacin
civil sin fines de lucro creada en el ao 1980. Sus fines son: estimular
estudios e investigaciones de problemas relacionados con el color y hacer
conocer sus resultados, divulgar informacin en todas las reas relacionadas,
promover la vinculacin e intercambio con asociaciones similares del
extranjero, mantener un centro de documentacin especializada, lograr una
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integracin de los distintos campos que abordan el estudio del color: ciencia,
tecnologa, arte, diseo, arquitectura, industria, etc. El G.A.C. a su vez, forma
parte de la Asociacin Internacional del Color (AIC) y es la entidad que
representa a la Argentina ante dicha asociacin.
Regularmente el GAC organiza cursos, conferencias y congresos
nacionales cada dos aos desde 1989, publica las actas con los trabajos
presentados en los congresos, as como una revista y boletn con artculos e
informacin sobre actividades e investigaciones sobre color que se realizan
en el pas y en el exterior.
En lo que refiere a la labor del GAC en las Artes, se puede encontrar
informacin en la http://gac-artes.blogspot.com.ar/
Finalmente, queremos agradecer especialmente a las autoridades del rea
Crtica de Artes del IUNA la oportunidad y colaboracin para realizar la
presente Jornada Nacional del Color en las Artes, ya que consideramos es el
mbito idneo para el desarrollo de la misma.
Mara Paula GIGLIO

Presidenta del Grupo Argentino del Color

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PROGRAMA / 2013
JORNADA DEL COLOR EN LAS ARTES 2013
Viernes 30 de agosto de 2013
Sede del IUNA, Bartolom Mitre 1869. 3 piso. Ciudad Autnoma de Buenos Aires
9:00 hs
ACREDITACIN
9:30 hs
APERTURA
Oradores
SOTO, Mara Araceli
Directora del rea Transdepartamental de Crtica de

Artes del IUNA
Presidenta Grupo Argentino del Color.
Presentacin GAC. Futuros eventos, jornadas y
congresos.
GIGLIO, Mara Paula
10:00 hs
MESA 1
Autores
Ponencias orales
10:10 hs
BURGOS, Omar
La virgen de las rocas, de Leonardo da

Vinci
10:30 hs
ACEBEDO, M.F.
SERRA, M.F.
COLA, V.M.
MOYAS, Ernesto
RENDTORFF,
N.M.
MANGANIELLO
MANGARIELLO,
Cristina
El color en la cermica argentina

contempornea, un estudio de caso
CETMIC (CONICETCIC) Centro de

Tecnologa de
Recursos Minerales y
Cermica
EL COLOR DE LA ANTIGA
PSTUM
Color y efectos logrados en las pinturas
ambientales, ceramios y construcciones
mortuorias, a travs de los restos
arqueolgicos visualizados en el museo
de sitio
El color en el graffiti y dos temas
importantes: la transformacin del
medio ambiente urbano y el desarrollo
sostenible
Discurso audiovisual y color
Facultad de Bellas
Artes, UNLP
10:50 hs
12:00 hs
11:10 hs
GIGLIO, Mara
Paula
11:30 hs
BERMEO, Daro
11:50 hs
Preguntas
CONFERENCIA 1:
Tema
12:45 hs
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Moderadora: Susana TMPERLEY

Institucin
GEAP - FAUD /
UNMDP
Instituto Universitario
Patagnico de las
Artes
Dardo BARDIER
COLOR, ARQUITECTURA Y BIOLOGA HUMANA
PAUSA PARA EL ALMUERZO
Arquitecto-urbanistaconstructor.Cineasta.
Investigador.
Montevideo, Uruguay

14:00 hs
MESA 2
Autores
Ponencias orales
Institucin
14:40 hs
LPEZ, Mabel Amanda
15:00 hs
ECHAGUE, Leonard
El color en la obra del maestro

Miguel ngel Alzugaray y su
discpula Germanine Bonifacio
La paleta del pintor. La intuicin
en la mezcla de colores.
Rojo y negro... y mucho ms: qu
colores usan los nios para
representar la violencia?
Color, figura y fondo en las
pinturas clsica y moderna
Facultad de Bellas
Artes, UNLP
14:20 hs
SNCHEZ PRFIDO,
Elisabet
WAGNER, Mara Beatriz
BURGOS, Omar
15:20 hs
Preguntas
14:00 hs
15:30 hs
CONFERENCIA 2:
Tema
16:30 hs
Moderadora: Mara Eugenia BRAVO
Tema
Instituto de la
Espacialidad Humana
- FADU - UBA
Mara CUEVAS RIAO
PENSAMIENTO SISTMICO. DESARROLLO DE

ESTRATEGIAS CREATIVAS PARA LA CREACIN DE
SECUENCIAS CROMTICAS
CONFERENCIA 3:
Programa Color,
Sec.Invest., FADU,
UBA
Fac. de Bellas Artes,

Univ. Complutense de
Madrid, Espaa
Salvador MELITA
CROMA Y SATURACIN: SUS DIFERENCIAS Y SU

MANIPULACIN EN LA CORRECCIN DE COLOR DE LA
IMAGEN EN EL ENTORNO AUDIOVISUAL
17:30 hs
PAUSA
18:00 hs
PANEL 1: EXPERIENCIAS EN EL CAMPO DEL COLOR
Depto de Artes
Audiovisuales, Fac.
Bellas Artes. UNLP
Moderadora: Eugenia BRAVO
18:45 hs
Gracia CUTULI
Artista textil
Omar BURGOS
Artistas del GAC
PANEL 2: ENSEANZA DEL COLOR EN LAS ARTES

Moderadora: Mara Paula GIGLIO
Rodolfo AGERO
Decano de Artes Visuales, del Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA).
Ciudad Autnoma de Buenos Aires, Argentina.
Mara CUEVAS RIAO
Profesora de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.

Madrid, Espaa
Salvador MELITA
Profesor titular de Direccin de Fotografa de la Facultad de Bellas Artes de la

Universidad Nacional de La Plata. La Plata, Argentina
19:45 hs
ESPACIO DE REFLEXIN E INTERCAMBIO
20:45 hs
CIERRE
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Resmenes de CONFERENCIAS / 2013
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COLOR, ARQUITECTURA Y BIOLOGA HUMANA
Arq. Dardo Bardier
dbardier@gmail.com.uy
www.coloruruguay.bligoo.es
www.arielenlinea.wordpress.com
(Conferencia)
Las obras y servicios, realizadas y mantenidas por los humanos, interaccionan

intensamente con stos y los integran sinrgicamente a unidades inclusivas.1 El serhumano, en sus plurales escalas de organizacin (rganos, personas, colectividades,
especie), siempre se complementa con otras partes de la realidad (su mbito, su
equipaje, su equipamiento, su territorio) para formar unidades funcionales reales. 2
Los proyectistas necesitan saber, pues, de obras, de servicios, de humanos (en sus
diversos niveles de organizacin), de sus interacciones y de las unidades concretas
resultantes. Es necesario no omitir ninguno de estos factores si se quiere evitar graves
errores que cuestan mucho dinero, trabajo, inconvenientes, accidentes y casi infinitas
disfuncionalidades y prdidas de oportunidades, a las personas, a las instituciones y al
pas.
Dnde nos ensean cmo es el ser humano al que vamos a servir? Cmo
hacemos orgnicamente para ver los colores?
La enseanza e investigacin de la Biologa Humana relacionada con el uso que
se le va a dar a las obras y servicios, es creciente en muchos pases. En Uruguay la
enseanza de la arquitectura, que desde hace mucho tiempo estudia la ergonoma (de
medidas, movimientos y poco ms), no profundiza suficientemente el estudio de la
biologa del uso y de la percepcin humana del color, y de sus consecuencias en todo
el hacer humano.
Conviene y urge investigar, entre los aspectos de la biologa humana, los que ms
inciden en la arquitectura, urbanismo, diseo, paisajismo y planificacin territorial; y
sobre todo, los ms relacionados con la percepcin visual del usuario de a uno, de a
cien, de a mil.
Aqu sugeriremos la necesidad de criticar la fuerte relacin entre la biologa
humana de la percepcin y del color, y el uso que la poblacin hace normalmente de
lo que proyectan y construyen los especialistas.
Desplegaremos un breve y provisorio anlisis (y sntesis) de varias situaciones en
las que el efecto de la arquitectura y del urbanismo sobre los usuarios depende
notablemente del cmo se ha previsto su percepcin. Por este camino surgirn muchos
temas a investigar.
1
2
CRITICA A LA NOCIN DE UNIDAD, partes I, II, III, IV y V en la Revista de filosofa ARIEL, nmeros 9, 10, 11, 12 y 13.
ESCALAS COOPERANTES, captulo IX: tica Entera.
17

Dardo BARDIER
Arquitecto-urbanista-constructor. Cineasta. Investigador del color y de la percepcin
humana. Escritor. Filsofo.
(Montevideo 1944) ha aplicado sus ideas sobre escalas en muchas obras y proyectos
arquitectnicos, as como en su actividad docente en varios centros educativos.
Su inters por las tcnicas y artes visuales se refleja en la realizacin de decenas de
pelculas de corto, medio y largometraje -algunas premiadas en festivales-, en la
fundacin de la revista Fotocine y en sus investigaciones sobre percepcin visual,
publicadas en su libro anterior De la visin al conocimiento y en mltiples artculos y
conferencias.
Siempre comprometido con su mbito a escala local, ha realizado tareas gremiales y
vecinales en Uruguay, fundando la revista Sols y la asociacin de vecinos Solyagua.
Texto extrado de su libro Escalas de la realidad
Libro ESCALAS DE LA REALIDAD
Este libro, concebido como un desarrollo critico de desopilante rigurosidad, parte de la nocion
de escala para elaborar una nueva concepcion general basada en el modo en que nuestras
percepciones modelan su lado cuantitativo. Las escalas expresan el lado cuantitativo de la
realidad. Ellas nos permiten percibir el mundo segun sus magnitudes. Muchas ciencias, tecnicas
y ambitos culturales utilizan ampliamente la nocion de escala, pero en muy pocos lugares se
explica que son, y en menos casos se ha teorizado sobre ellas de modo general. En este trabajo,
Dardo Bardier comienza realizando un sencillo despliegue, al alcance de todo lector, de la
nocion de escala. Luego se introduce en sus particularidades: las escalas asombrosamente
vacias, las escalas repletas, las realidades mono-escalares, las pluri-escalares y las omniescalares. Sin olvidar las sorprendentes imposibilidades que se encuentran al hacer maquetas
reducidas a escala. El lector ira internandose, paso a paso, en el lado cuantitativo de la
realidad, descubriendo progresivamente la escasez de escalas que podemos contemplar
mediante nuestros sentidos, y sus consecuencias en la util concepcion del mundo que estos nos
sugieren dia a dia. Texto extrado de http://www.librosenred.com/autores/dardobardier.html
Libro DE LA VISIN AL CONOCIMIENTO

La investigacin de la percepcin visual humana y comparada descubre estrategias de la especie,
la sociedad y la persona para lograr econmicamente informacin de la realidad. Unas tienen
millones de aos, otras milenios y otras aos. La existencia de esas estrategias y sus capacidades
denuncia qu proporciones hay entre el aporte de las cadenas causales provenientes del objeto y
las cadenas causales activas o pasivas aportadas por el sujeto. Ello permite desandar el camino
de los procesos perceptivos hasta la realidad misma. Y esto nos aporta nociones menos ingenuas
de cmo es la realidad atendida.
El estudio de la evolucin del conocimiento humano y de nuestros sentidos nos acerca a una
masa gigante de procedimientos orgnicos, normalmente hechos por los humanos, muy efectivos
para la recepcin y tratamiento de la informacin operativa como ser vivo. Ello es
extraordinariamente fructfero en el descubrimiento de temas de investigacin relacionados con
la
percepcin,
la
realidad
y
sus
interacciones
Texto
extrado
de
http://mec.gub.uy/innovaportal/v/20463/39/innova.front/bardier_dardo?carpeta=19844
18

PENSAMIENTO SISTMICO. DESARROLLO DE ESTRATEGIAS
CREATIVAS PARA LA CREACIN DE SECUENCIAS
CROMTICAS
Maria CUEVAS RIAO
Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid, Espaa
mmcuevas@art.ucm.es
(Conferencia)
El objetivo de esta ponencia es presentar la complejidad conceptual del trabajo

cromtico de un conjunto de artistas contemporneos: Franois Morrellet, Max Bill,
Julin Gil, Ryszard Winiarski, Shizuko Yoshikawa, Manfred Mohr, Kenneth
Martin, Abordo este trabajo desde el pensamiento sistmico. Desde la posibilidad
de observar una obra y simular un proceso creativo que nos lleve a pensar
sistmicamente la propuesta de su autor: cmo se ha generado el proyecto y qu reas
de conocimiento lleva implcitas. El fin ltimo de la presentacin no es slo conocer
la metodologa y sistemas creativos que estn utilizando este grupo de artistas
seleccionados sino contribuir al desarrollo de estrategias creativas para la generacin
de secuencias cromticas que puedan ser tiles a artistas o diseadores emergentes.
Los sistemas generales de orden cromtico, armonas y contraste, que a lo largo de la
historia del arte se han definido han jugado un papel muy significativo en la totalidad
del pensamiento creativo y el desarrollo de proyectos de sus protagonistas. Las obras
de todos los autores estudiados en esta presentacin, aunque muy diferentes en sus
propuestas estticas, tienen unas caractersticas comunes: manejan un conjunto de
conceptos, herramientas y variables que sirven para experimentar, aprender y
comprender las posibilidades creativas que les permite el color. Sus sistemas son el
resultado de observar, ordenar y estructurar su mundo de conocimientos cromticos y
sus experiencias creativas personales. Conocer estos usos nos va a permitir ampliar
nuestro campo de disfrute del color tanto sensitiva como intelectualmente.
Cada sistema sujeto a anlisis muestra una forma de configurar procesos de trabajo
que nos permiten gestionar estticamente el color y responden al uso de unas
estrategias intelectuales que definen un proceso de trabajo complejo que combina
acciones intuitivas y racionales. Los procesos comienzan seleccionando el sistema
cromtico adecuado para el desarrollo de un proyecto esttico determinado y
realizando sobre l un conjunto de trazados, estructuras o redes de tonos relacionados
conocidos que sirva para subdividir el espacio cromtico en superficies de color
relacionadas y proporcionales entre s.
Los resultados obtenidos son un conjunto de sistemas generativos que nos ayudan a
comprender las propuestas cromticas de cada uno de los autores estudiados y a
19

ampliar nuestro concepto actual del uso de las armonas y contrastes del color
utilizando un nuevo criterio que ya no solo atiende a las propuestas perceptivas sino
que busca encontrar estructuras en sistemas ordenados conocidos: contadores,
secuencias numricas, rdenes geomtricos, para aprender en que se basa su mundo
de relaciones y aplicarlo al color. Estas nuevas formas de gestionar el color responden
a un uso creativo ms acorde con el mundo complejo en el que nos encontramos hoy
da.
Maria CUEVAS RIAO

mmcuevas@art.ucm.es
Profesora de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid,
UCM, Madrid, Espaa. Miembro del grupo de investigacin de la UCM:
Investigacin cromtica: aspectos tcnicos, formales y de significado en la expresin
del color a travs del arte y del grupo de investigacin de la UFV (Universidad
Francisco de Vitoria): Peregrinacin Creativa: Fotografa, video y algo ms... Ha
participado en congresos e impartido conferencias y seminarios relacionados con la
tecnologa, el color y las poticas constructivas del espacio de representacin.
Autora del libro Estructuras Lgicas en las Artes Plsticas y co-autora de los
libros Introduccin al Color, Distorsin, equvocos y ambigedades. Las
ilusiones pticas en el arte, Matemticas, arte y diseo, Arte, ciencia y
tecnologa. Experiencias docentes y creativas. Ha publicado artculos en catlogos
y sitios web sobre procesos constructivos y principios ordenadores de obras de
creadores contemporneos; pensamiento sistmico y metodologas docentes en las
aulas de Bellas Artes.
Lneas de investigacin: complejidad y orden; pensamiento sistmico; color; poticas
estructurales: de las estructuras fsicas a las estructuras conceptuales; ilusiones
pticas; pensamiento conectivo: arte, ciencia y tecnologa.
Ha coordinado las exposiciones El diseo dice y Cartogrfica, Madrid disea,
en la Central de Diseo, Matadero Madrid, y formado parte del Comit cientfico del
3er Encuentro BID de Enseanza y Diseo.
20

CROMA Y SATURACIN: SUS DIFERENCIAS Y SU
MANIPULACIN EN LA CORRECCIN DE COLOR DE LA
IMAGEN EN EL ENTORNO AUDIOVISUAL
Salvador MELITA
Departamento de Artes Audiovisuales, Fac. de Bellas Artes. UNLP.
salvadormelita@yahoo.com.ar
Los trminos croma y saturacin son a menudo confundidos, ambos definen de alguna
manera la intensidad del color y puntualmente en algunos sistemas de orden, el
crecimiento de la intensidad de color son llamados indistintamente de una u otra
manera.
Baso este trabajo en la diferenciacin que hace Munsell entre ambos conceptos.
Me sirvi para comprender esta diferencia, interpretarlo a traves de un sistema de
notacin de color basado en el sistema zonal de Ansel Adams.
En el mismo, cada color es nombrado por la zona en que expone cada uno de sus
componentes (RGB) tanto en una pelicula como en un sensor de video. Asi un gris
medio sera 5,5,5 y un rojo 7,3,3. Trazando en una pagina de este atlas las lineas que
plantea Munsell como de croma y saturacin constantes, encontr que la saturacin,
de forma parecida a lo que plantea la qumica, sera el gris del fondo y el croma lo que
est por encima de ese gris.
Es decir que lo que indistintamente llamamos croma o saturacin, y en la mayora de
los casos saturacin, deberamos llamarlo croma, dado que es la variable que crece en
sentido horizontal si lo vemos en una pgina de un atlas.
21

En general, estas variables no se encuentran diferenciadas en los softwares de

correccin de color. Cuando uno modifica la saturacin hay variacin tanto arriba
como debajo de la seal, es decir si la aumentamos, crece el croma y la saturacin
baja y viceversa. Esto puede producir en algunos casos que al elevar demasiado el
croma aparezcan distorciones o ruido electrnico en la reproduccin. Si los
pudiramos trabajar por separado, la intensidad del color, croma, podra aumentar
descendiendo la saturacin, contenido de gris, sin alterar la seal en las altas luces.
La aplicacin utilizada para las pruebas, con la que ejemplificar en la presentacin,
es el corrector de color Scratch de Assimilate, que posee diferentes herramientas para
realizar la correccin.
Este proceso se ha tornado de vital importancia en la produccin actual y ha
aumentado notoriamente la cantidad de coloristas, los que en muchos casos carecen de
formacin de teora del color, lo que les facilitara mucho su operacin permitiendoles
conceptualizar de otra manera la tarea que realizan.
Salvador MELITA
Curric: Director de fotografa, Docente. Se ha especializado en el tema del color y da
un curso de Introduccin al Color (aplicado a la imagen audiovisual) en la UNLP,
UNICEN y EICTV (Cuba).
Actualmente completa su formacin como instructor de Assimilate Scratch.
(correccin de color)
22

PANELES / 2013
CURRCULUM DE LOS PANELISTAS
PANEL 1
EXPERIENCIAS EN EL CAMPO DEL COLOR
Gracia CUTULI
Omar BURGOS
PANEL 2
ENSEANZA DEL COLOR EN LAS ARTES
Rodolfo AGERO
Mara CUEVAS RIAO
Salvador MELITA
23

24

Rodolfo AGERO
Currculum Abreviado
Naci en Buenos Aires-Profesor Nacional de Grabado y Dibujo-E.N.B.A.
Prilidiano Pueyrredn. Se ha desarrollado en el campo del Grabado como
as tambin en objetos grficos , libros de Artista ,instalaciones y desde los
aos 90 en el campo digital.
Fue seleccionado mediante Jurados en 37 Bienales Internacionales de
Grabado en seis de ellas gan Premios.
Desde el ao 1974 realiza exposiciones individuales, llevando en la
actualidad ms de 25 muestras en Argentina Alemania- Espaa EEUU y
ltimamente en Rusia.
Particip en numerosos Grupos de Arte Grfico: Grupo Grfico Buenos
Aires-4 para el 2000 y Grfica Experimental- .
Pertenece a varios comits de publicaciones entre ellos a la Editorial y
Revista Cuatrimestral Vaco de Perros.
Ha obtenido 18 distinciones, siendo las ms importantes para el autor:
1974- Gran Premio Nacional de Honor del X Saln Nacional de
Grabado y Dibujo.
1978- Premio de la Primera Trienal Latinoamericana de GrabadoAsociacin Internacional de Crticos de Arte- Asociacin Argentina
de Crticos de Arte1997- Gran Premio de Grabado- Banco de la Provincia de Buenos
Aires.
2008- Premio Fundacin Alberto Trabucco Acadmia Nacional
de Bellas Artes.
2011- Premio Municipal Manuel Belgrano - LVI Saln
Municipal- Ciudad Autnoma de Bs. As.
25

Ejerce la docencia universitaria- Decano del Departamento de Artes

Visuales Prilidiano Pueyrredn, IUNA. -Docente de Grabado y Arte
Impreso-Facultad de Bellas Artes Universidad Nacional de La PlataDocente Investigador Categora 2 otorgado por el Consejo Interuniversitario
Nacional- Integra el Posgrado de Medios Combinados ,dictando
Introduccin a los Lenguajes Combinados , Departamento de Artes VisualesIUNA-es invitado a seminarios del pas y del extranjero.
26

Omar BURGOS
Artista Plstico omar.burgos2@gmail.com
Prof. Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredn.
Taller de direccin de cine con Hector Faber
Taller de dibujo de Roberto Pez.
Taller de Grabado de Aida Carballo.
Taller de Grabado de Stanley William Hayter en el ATELIER 17 en Pars.
Taller de Dibujo de Aurelio Machi
2003 / 5: Director del Espacio Cultural del Inst. Ciencias Ambientales y Salud, CABA.
2006 2008: Vicepresidente Grupo Argentino del Color.
2008 2012: Presidente Grupo Argentino del Color.
Como Presidente y miembro de la Comisin Directiva del GAC ha participado del Comit Organizador y
cientfico de Jornadas y Congresos realizados por el GAC aos 2004, 2006, 2008, 2010 y 2012.
2010: Comit Organizador del Congreso Interino de la Asociacin Internacional del Color (AIC)
2012: Comit Organizador del Congreso de la Asociacin Internacional de Semitica Visual. Facultad de
Derecho. Univ. de Buenos Aires.
EXPOSICIONES
Desde 1980 expone regularmente en forma
individual y colectiva en distintas salas y museos del
pas.
Exposiciones desde el ao 2008 en adelante:.
2008 Enero: CEMAV. Centro Municipal de Artes
Visuales. Villa Gesell. Prov. Bs. As.
Febrero: Museo Histrico del Banco de la Provincia
de Buenos Aires. "Dr. Arturo Jauretche" Ciudad de
Bs. As. Marzo: Casa dec la Cultura y Hall municipal
Las Toscas. Prov. Santa F. Abril: Saln Blanco.
Municipalidad de Esperanza. Provincia de Santa F.
Mayo: Sala Culturarte. Secretara de Cultura. San
Salvador de Jujuy. Agosto: Direccin de Cultura.
Tres Lomas. Prov. de Buenos Aires. Julio: Museo
Provincial de Artes. Santa Rosa. Provincia de La
Pampa. Casa de Cultura. Saliquel Provincia de Bs.
As. Septiembre: Sitio Cultura. Secretara de Cultura
y Turismo. Prov. Tucumn.
Octubre: Museo Provincial de Bellas Artes. "Rosa
Galisteo de Rodriguez". Ciudad de Sta F. Casa de
Cultura. Las Flores. Provincia de Buenos Aires.
Noviembre: Museo de Artes "Juan Yapar" Posadas
Misiones.
2009. Marzo: Centro de Cultura y Turismo Prov. de
Catamarca. Noviembre: Universidad Nacional de
Lomas de Zamora. Prov. de Buenos Aires.
2010: Octubre, Foyer del Teatro Auditorium. Mar
del Plata. Prov. de Buenos Aires. Octubre: Proyecto
Grupo Ancasti, Estacin Central. San Fernando del
Valle de Catamarca.
2011: Junio, Centro Cultural Municipalidad de San
Fernando. Julio: Proyecto Grupo Ancasti, Museo del
Senado de la Nacin Argentina Domingo F.
27
Sarmiento. Octubre: Proyecto Grupo Ancasti Foro

Cultural Universidad Nacional del Litoral, Santa F.
2012: Abril: Centro Metropolitano de Diseo,
CABA. Septiembre: Museo de Arte de la
Universidad Mayor de San Marcos, Lima Per.
PERFORMANCES
2003: LA VACA Espacio Cultural ICAS, con
Santiago Atlante en actuacin teatral, Paula Giani y
Jorgelina Herrero Pons en Artes Visuales, Hernn
Fernandez en msica y Andrs Bercovich
informacin en biotecnologa.
2004: ANTONIN ARTAUD. Espacio Cultural
ICAS. Con Carlos Pieiro en actuacin teatral,
Guido Fernandez Parmo en proyeccin de video y
Jorge Mallearel en discurso filosfico.
TEATRO
1989: Escenografa de El hospital del universo de
Talo Atlante, Aula Magna, Facultad de Medicina.
UBA.
1990: Escenografa de El calor de la tetera de Talo
Atlante, Teatro Parakultural, Teatro Medio Mundo
Variet. Cap. Fed. 1996: Pintura en vivo de la obra
Platero y yo de Juan R. Jimenez, con la actuacin
de Carlos Pieiro, Teatro Colonial. Cap. Fed.
2012: Escenografa de Agitamdo la bandera de la
libertad de Talo Atlante. Teatro IFT.
FONDO NACIONAL DE LAS ARTES
Durante el ao 2010 y 2012, como integrante del
Grupo Ancasti , el proyecto Jaguares, guerreros y
serpientes. Historia y esttica del arte rupestre de
este catamarqueo, ha recibido subsidios del Fondo
Nacional de las Artes.

Maria CUEVAS RIAO

mmcuevas@art.ucm.es
Profesora de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid,
UCM, Madrid, Espaa. Miembro del grupo de investigacin de la UCM:
Investigacin cromtica: aspectos tcnicos, formales y de significado en la expresin
del color a travs del arte y del grupo de investigacin de la UFV (Universidad
Francisco de Vitoria): Peregrinacin Creativa: Fotografa, video y algo ms... Ha
participado en congresos e impartido conferencias y seminarios relacionados con la
tecnologa, el color y las poticas constructivas del espacio de representacin.
Autora del libro Estructuras Lgicas en las Artes Plsticas y co-autora de los
libros Introduccin al Color, Distorsin, equvocos y ambigedades. Las
ilusiones pticas en el arte, Matemticas, arte y diseo, Arte, ciencia y
tecnologa. Experiencias docentes y creativas. Ha publicado artculos en catlogos
y sitios web sobre procesos constructivos y principios ordenadores de obras de
creadores contemporneos; pensamiento sistmico y metodologas docentes en las
aulas de Bellas Artes.
Lneas de investigacin: complejidad y orden; pensamiento sistmico; color; poticas
estructurales: de las estructuras fsicas a las estructuras conceptuales; ilusiones
pticas; pensamiento conectivo: arte, ciencia y tecnologa.
Ha coordinado las exposiciones El diseo dice y Cartogrfica, Madrid disea,
en la Central de Diseo, Matadero Madrid, y formado parte del Comit cientfico del
3er Encuentro BID de Enseanza y Diseo.
28

Gracia CUTULI
Tel/Fax +54 (11) 4783-7480
celular 011 15 3031 7480
graciacutuli@fibertel.com.ar
Nace y vive en Buenos Aires. Graduada por las Escuelas Nacionales de Artes
Plsticas y por el IUNA, Buenos Aires. 1960/61 Becada por el gobierno francs,
estudia en Paris en la Universidad de la Sorbona, tcnica del tapiz en las
Manufacturas Nacionales de Gobelinos y grabado con Jhonny Friedlaender.
Contina sus estudios en la UBA.
En 1964 co-funda la primera galera de Amrica especializada en Arte Textil, El
Sol, cuya direccin artstica ejerce hasta 1970. Desde 1968 dicta conferencias en
museos y universidades del pas y del exterior. Desde 1972 dirige cursos y seminarios
oficiales y privados en Argentina y en el extranjero y forma parte de jurados en
salones oficiales y privados. Socia fundadora en 1978 del Centro Argentino de Arte
Textil del cual es presidente por el perodo 1986-1988. Desde 1991 a 2002 es
profesora titular de Diseo Textil en la Facultad de Arquitectura, Diseo y
Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires. Directora de investigacin UBACyT
1998-2000 El Textil como transmisor de cultura. Presenta ponencias en Congresos
como miembro del Grupo Argentino de Color de la UBA y del Comit Nacional de
Conservacin Textil de Chile en ese pas. Desde 1968 publica libros y artculos en el
pas y en el extranjero, como corresponsal del International Tapestry Journal,
editada en Portland, Oregon y en la Universidad de Melbourne; contina en
Textileforum, editada en Hannover.
Desde 1958 disea y expone alfombras, al mismo tiempo realiza exposiciones de
pintura, dibujo, grabado y arte textil, en 52 muestras personales y 250 de grupo en
museos y galeras oficiales y privados de Argentina, Australia, Brasil, Canad,
Colombia, Cuba, Chile, Espaa, Francia, Estados Unidos, Hungra, Italia, Japn,
Lituania, Mxico, Per, Polonia, Senegal, Suiza, Uruguay y Venezuela.
Principales premios: 1972: Diez Jvenes Sobresalientes del Ao, Cmara Jr. de
Argentina, 1974: 1er. Premio en el Saln del Tapiz, Museo Eduardo Svori, Buenos
Aires; 1978: Gran Premio de Honor, en el 1er. Saln Nacional de Tapices; 1980:
Primer Premio en Las Artes del Teatro, Secretara de Cultura de la Provincia de
Buenos Aires, tapiz emplazado en el Anfiteatro de Mar del Plata; 1982: Premio
Konex de Platino al Tapiz; 1990: Primer Premio Museo Quinquela Martn, Buenos
Aires; 1992: Premio Konex al Arte Textil; 2000: 1er. Premio Pro-Arte de Crdoba.
En 2011 es elegida Miembro de Nmero de la Academia Nacional de Bellas Artes de
la Argentina.
29

Su obra se encuentra en museos y colecciones pblicas y privadas de Amrica y
Europa y es citada y reproducida en Alemania, Argentina, Australia, Brasil, Canad,
Colombia, Cuba, Chile, Estados Unidos, Espaa, Francia, Gran Bretaa, Holanda,
Italia, Japn, Mxico, Polonia, Senegal, Suiza, Uruguay y Venezuela.
Buenos Aires, julio de 2013
30

Salvador MELITA
Curric: Director de fotografa, Docente. Se ha especializado en el tema del color y da

un curso de Introduccin al Color (aplicado a la imagen audiovisual) en la UNLP,
UNICEN y EICTV (Cuba).
Actualmente completa su formacin como instructor de Assimilate Scratch.
(correccin de color)
31

32

33

34

EL COLOR EN LA CERMICA ARGENTINA CONTEMPORNEA,
UN ESTUDIO DE CASO
M.F. Acebedo12, M.F. Serra12, V.M. Cola12, Ernesto Moyas2, N.M. Rendtorff2
1.Facultad de Bellas Artes, UNLP, La Plata Argentina.
2.CETMIC, Centro de Tecnologa de Recursos Minerales y Cermica (CICCONICET), M.B. Gonnet, Argentina.
(Ponencia Oral)
A todos nos interesan los colores, forman parte de nuestra cotidianeidad, nos visten,
nos marcan las seales de trnsito, refuerzan las publicidades, nos alarman, nos
alivian. Estamos inmersos en un mundo de colores, con una simbologa fuerte y
propia de cada cual en este lado occidental del mismo. Por lo tanto no es raro que la
eleccin del color de una obra implique una serie de complejas decisiones que tienen
que ver con la idea rectora en general; el color puede acompaar la forma, contrariar,
acentuar, puede afianzar el concepto o puede simplemente estropearlo, rechazarlo,
contradecirlo.
En el caso de las obras cermicas la eleccin del color es doblemente compleja. El
color en la cermica es dado por xidos, pigmentos y esmaltes que son resultantes
luego de su trasformacin en el horno a elevadas temperaturas e implican un proceso
que atraviesa los ejes de la eleccin de las materias primas, la formulacin y
preparacin del mismo, as como la suma de los procesos qumicos y fsicos que
suceden durante el tratamiento trmico dependiendo tanto de la temperatura como de
la atmsfera del ciclo de coccin. Cuestiones que poco tienen en comn con el color
en otras artes visuales; por ejemplo en la pintura mientras pintamos podemos
observar instantneamente el resultado final, podemos generar luces sombras y
reemplazar un color por otro al momento. En la cermica recin observamos el
resultado final luego de su trasformacin en el horno, ya que previamente slo son
polvos en tonos pasteles, que difieren visualmente con el resultado real-final. Al
proyectar una obra, estas caractersticas del color en la cermica, obligan al productor
a tomar la decisin de trabajar en la predictibilidad del color o librarse a los resultados
inciertos e inmanejables.
En este trabajo se analizarn obras cermicas contemporneas pertenecientes a una
muestra colectiva exhibida en el Museo de la Fundacin Rmulo Baggio en la Ciudad
de Buenos Aires durante el mes de Julio de 2013 en donde exponen 32 artistas
ceramistas contemporneos de reconocida trayectoria. Las mismas sern clasificadas
por el tratamiento superficial, el color, tamao, morfologa, temperatura de coccin
entre otras clasificaciones. Del anlisis de los datos se intentar determinar o no las
tendencias de la produccin en la cermica contempornea argentina. Siempre
teniendo en cuenta que los resultados se vern afectados por la eleccin del grupo de
obras estudiadas. Estos resultados permitirn encontrar o identificar las relaciones de
la tecnologa con la produccin cermica artstica contempornea.
35

36

DISCURSO AUDIOVISUAL Y COLOR

Daro BERMEO
Instituto Universitario Patagnico de las Artes, dbermeo@iupa.edu.ar
(Ponencia Oral)
La industria audiovisual estadounidense ms importante, Hollywood, explota en sus

producciones una forma caracterstica de ver el mundo, valindose de los recursos de
representacin a su alcance. Segn Eliseo Vern, La semiosis social (editorial Gedisa.
Barcelona 1996) solo en el nivel de la discursividad el sentido manifiesta sus
determinaciones sociales y los fenmenos sociales develan su dimensin
significante.
En cuanto al discurso audiovisual, la iluminacin (luz, sombra y color) potencia su
sistema de significacin. De la pelcula Traffic de Steven Soderbergh (2000) se
desprende con claridad la manipulacin del color para potenciar una mirada
hegemnica. En el mbito del discurso audiovisual, la iluminacin posee un lugar
determinante, es decir, permite estudiar cmo se ve una pelcula a partir del empleo
del color, por presencia o por ausencia. Este trabajo propone un anlisis de Traffic,
y la confronta con otras producciones del mismo segmento de produccin de la
industria. Se busca mostrar que la utilizacin del color (por presencia o por ausencia)
potencia la produccin de sentido en el discurso audiovisual.
Daro Bermeo
Licenciado en Realizacin de cine, video y televisin.
Facultad de Bellas Artes. Universidad Nacional de La Plata. Argentina
Neuqun, Argentina
dbermeo@iupa.edu.ar
Antecedentes docente
2013Profesor de Laboratorio de Prcticas
Trasdisciplinares, ESBA
2011- 2013 Profesor de Arte y Tecnologa III,
ESBA
2011- 2013 Profesor de Realizacin
Audiovisual IV, IUPA
2010 Profesor de Guin II, IUPA,
2009 Profesor de las Jornadas de
Capacitacin en Iluminacin de la
Tecnicatura Superior en Audiovisual,
IPES Caleta Olivia, Santa Cruz.
2009 Profesor del Seminario de Fotografa
Cinematogrfica, IUPA (Instituto
Universitario Patagnico de las Artes)
37
2009- 2012 Profesor de Taller de fotografa y

cinematografa, IUPA (Instituto
Universitario Patagnico de las Artes)
2005- 2010 Docente de la Ctedra de
Tecnologa III a cargo del Prof. Titular
Andrs Senderowicz.. Facultad de Bellas
Artes. UNLP.
2001- 2003 Docente del Curso de ingreso de la
carrera de Comunicacin Audiovisual,
en el rea Tcnico- Realizativa. Facultad
de Bellas Artes. UNLP.
1998- 2004 Docente de la Ctedra de
Iluminacin a cargo del Prof. Titular
Salvador Melita. Facultad de Bellas
Artes. UNLP.

Antecedentes laborales
2012
Director de Fotografa del programa

piloto Contando al sur. Director
Roberto Echegoyenberry. Programa
Polos Audiovisuales.
2010-2013 Iluminador y camargrafo en RTN
(Radio y Televisin de Neuqun)
2004- 2008 Iluminador y operador de video de
la Productora Claxson para programas
de las seales Infinito, I-SAT, Space,
Playboy, Much Music,
2007 Director de Fotografa Toro verde de
Laura Duran. 35mm color. INCAA
2005 Jefe de elctrico del largometraje
Nacido y criado de Pablo Trapero. 35
mm color. INCAA.
2002- 2005 jefe de operadores de transmisin
del Aula Satelital de la UNLP, CeProM
2003 Direccin de Fotografa en el
cortometraje El seor de los pjaros
de Camilo Gmez, Historias Breves IV,
producido por el INCAA.
Investigaciones
2001- 1998 Colaborador en la investigacin
Medicin y control de la luz para
registro, reproduccin y percepcin del
color, del Prof. Salvador Melita. UBA,
UNLP.
Seminarios y Cursos
2002 Seminario de ptica Instrumental,
dictado por el Lic. Luis Martorelli.
L.O.C.E., Facultad de Ciencias
Astronmicas y Geofsicas. UNLP.
2002 Workshop de Kodak. Dictado por el
Director de fotografa Felix Monti
(ADF).
Seminario El sonido en el espacio audiovisual
dictado por Michel Chion. Facultad de
Bellas Artes. Universidad Nacional de
La Plata.
SeminarioLa banda sonora en el
audiovisualdictado por Carmelo Saita
Facultad de Bellas Artes. Universidad
Nacional de La Plata.
1998 Seminario de iluminacin Exponer una
historia. Dictado por Ricardo
Aronovich, Facultad de Bellas Artes.
Universidad Nacional de La Plata.
1997
Diseo y Discurso Audiovisual La

televisin y sus miradas. Facultad de
Comunicacin y Diseo. Universidad de
Palermo y Universit Pars III. Sorbonne
Nouvelle.
Buenos Aires.
1996
Diseo y Discurso
Audiovisual
Facultad de Comunicacin y Diseo.
Universidad de Palermo y Universit
Pars III. Sorbonne Nouvelle. Buenos
Aires.
1996 SeminarioEl sonido en el espacio
audiovisual dictado por Michel Chion.
Museo Ricardo Rojas.
Becas
2001-2002 Beca de formacin laboral en el
Aula Satelital de la Universidad
Nacional de La Plata
1997 Beca de formacin tcnica y estudio.
Otorgada por la Universidad
Internacional de Andaluca. Sede
Iberoamericana. LA RBIDA, Huelva,
Espaa.
Filmografa
2011 Direccin de fotografa en el
cortometraje Subjetividad dirigido por
Nstor Berbel. Full HD Color. Ganador
del concurso nacional de cortos El
ftbol y otras pasiones,
cortometraje Toro verde dirigido por
Laura Duran. 35 mm Color.
cortometraje El Chantaje dirigido por
Leonel Compagnet, 16 mm Color.
cortometraje El seor de los Pjaros
dirigido por Camilo Gmez, 35 mm
Color.
Premios y menciones
Tercer premio con el documental La esquina de
los vientos Concurso EDELAP, La
Plata.
1998 1 mencin con el documental La
esquina de los vientos Concurso Museo
Dardo Rocha, La Plata.
1999 1 mencin con el documental El
jardn de la memoria Concurso Museo
Dardo Rocha, La Plata
38

LA PALETA DEL PINTOR. LA INTUICIN EN LA MEZCLA DE
COLORES
Omar BURGOS
omar.burgos2@gmail.com
(Ponencia Oral)
Cuando hablamos de la paleta utilizada por un pintor en particular, entendemos de

manera sinttica cmo utilizaba los colores, en general, ese pintor. As cuando
decimos que M. Vlamink trabajaba con una paleta saturada o que G. Morandi
trabajaba con una paleta desaturada o que F. Zurbarn trabajaba con una paleta baja,
entendemos cmo utilizaban los colores esos pintores en sus pinturas.
As mismo sucede cuando hablamos de la paleta utilizada por un pintor en una de sus
pinturas en particular. As cuando decimos que P. Picasso en La alegra de vivir de
1946 trabajaba con una paleta de complementarios o que C. Monet en Les glaons
utiliz una paleta alta, entendemos cmo utilizaron los colores esos pintor, en esas
pinturas en particular. Lo mismo sucede con algunos movimientos de pintura, as
decimos que el cubismo analtico trabaj con una paleta monocromtica o que el
fauvismo trabaj con una paleta saturada.
As entonces podemos definir una determinada esttica cromtica de un movimiento
de pintura, de un pintor en general o de una pintura en particular mediante la sntesis
gramtica de su paleta.
Si bien la definicin de una paleta no da precisiones acerca de los colores utilizados,
nos orienta hacia los colores que vamos a encontrar en dichas obras, movimientos o
pintores.
Pero la paleta en s, como instrumento, tiene una funcionalidad singular y una relacin
inalienable con la pintura y nuestra imaginacin, esa relacin es aquello que rige las
bsquedas de color en la paleta y es sobre lo que trata el presente trabajo.
Esta relacin entre la imaginacin, la pintura y la paleta, simple de comprender,
compleja y posiblemente innecesaria de racionalizar en la prctica de la pintura,
siempre me produce asombro.
Cuando la pintura que estamos haciendo necesita un color, suele ser muy especfico,
muy preciso. Su bsqueda puede resultar sencilla o muy compleja, segn cmo se
encuentre nuestra sensibilidad en ese momento; pero para hacer ese color que
necesitamos en la paleta, debemos hacer otro; porque uno es el color en la paleta y el
mismo es otro en la tela. El color que preparamos en la paleta, por efecto de contraste
simultneo, indefectiblemente vara cuando lo ponemos en la tela. Vara el valor?
Vara la saturacin? O varan ambos ? Si en la paleta lo percibimos distinto, cmo
sabemos si el color est listo?
39

LA VIRGEN DE LAS ROCAS, DE LEONARDO DA VINCI
Omar BURGOS
(Ponencia Oral)
En 1483 aparentemente, Leonardo habra recibido un encargo de la Confraternidad de

la Inmaculada Concepcin de Miln, para pintar la imagen de la Virgen con el nio
Jess y San Juan, que adornara el altar de la Iglesia de San Francisco el grande de
Miln.
El cuadro ocupara el panel central de un retablo que llevara a los costados otras dos
obras con ngeles msicos y que fueron encargadas a los hermanos Ambrogio y
Evangelista da Predis y que se conservan actualmente en Londres.
La obra tiene dos versiones, una conservada en el museo del Louvre que se considera
la obra original de Leonardo y la versin de la National Gallery de Londres, que se
supone hecha en colaboracin.
La escena tiene lugar en las montaas. Jess sentado bendice a San Juan, que es
protegido por la virgen con su manto. La mano izquierda de la virgen, en perfecto
escorzo, se alza en suspenso; insinuando, con la mano del ngel, como estratos sobre
la cabeza de Jess. Tras el nio Jess, un ngel que seala a San Juan y San Juan
arrodillado acerca sus manos a Jess en gesto de rezo.
La pintura plantea al espectador algunos enigmas. Qu simboliza? Qu encuentro
mtico representa, si no hay en la Biblia ningn relato de un encuentro de Jess y San
Juan de nios? Por qu el ngel que est atrs del nio Jess involucra con la mirada
al espectador en la escena y seala a San Juan?
El presente trabajo presenta un anlisis compositivo de la obra y su esttica cromtica,
as como una resea del contexto histrico en el que fue realizada.
Omar BURGOS
Artista plstico.
Estudi con Roberto Pez, Aida Carballo, Aurelio Macchi y Stanley W. Hayter.
Investigador independiente en Historia y teora del Arte.
Fue Presidente del Grupo Argentino del Color durante el perodo 2008-2012.
Integrante del Grupo Ancasti en el marco de Beca para Proyectos Grupales del
Fondo Nacional de las Artes 2009-2010-2012.
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COLOR, FIGURA Y FONDO EN LAS PINTURAS CLSICA Y
MODERNA
Leonard ECHAGUE
Instituto de la Espacialidad Humana - FADU UBA
lechague@dm.uba.ar
(Ponencia Oral)
1- El presente trabajo pretende introducir el tema de la figura y el fondo en las artes

pictricas clsica y moderna respecto de los modos de manchar cromticamente las
superficies pintadas, y notando que:
- En pintura clsica se hacen figurar elementos visibles de posibles escenas reales que
son representadas pictricamente.
- En el arte pictrico moderno, se pintan formas de diverso tipo, sin la obligatoria
pretensin de representar, por imitacin, alguna referencia externa al propio hecho de
apreciacin pictrica sensible de las formas visibles en la obra, y tambin entendiendo
a las obras como propias crticas de la representacin clsica.
Se tomarn como casos para la discusin de los temas propuestos a obras de:
Brueghel, Vermeer, Klimt, Seurat, Van Gogh, Cezanne, Duchamp, Mondrian,
Malevich, Espinosa, Lozza, Mele y Maldonado.
2- En el arte clsico la tcnica de la perspectiva renacentista apunta producir la
ilusin perceptiva de la profundidad espacial de la escena, otorgando un soporte
geomtrico para las ubicaciones de las formas que representan las escenas por medio
de trazados que regulan sus tamaos y ubicaciones sobre el lienzo.
Los modos de establecer figuras y fondos pintados como valores significativos de
conjuntos identificables de manchas coloreadas son observables en las pinturas
clsicas de escenarios naturales en donde, adems, el concepto de paisaje de fondo
expresa:
- el conjunto cromticamente manchado sobre el que se recortan las figuras visibles
frontalmente
- el espacio posiblemente real que contiene a la escena representada con objetos y
personas.
Los ejemplos representativos del arte clsico correspondern a pinturas de escenarios
naturales.
3- En la segunda mitad del Siglo XIX hay autores que pueden ser considerados parte
del intermedio conceptual entre los artes clsico y moderno pues ellos pintan sin
perder an la referencia a personas o escenas naturalistas posiblemente reales, pero
establecen notables cambios en las modalidades de produccin pictrica, afectando
esto a los conceptos de figura y de fondo involucrados. En particular en las pinturas
de Seurat y de Van Gogh por medio del manejo cromtico.
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4- El arte moderno intenta la produccin intrnseca de sentidos pictricos provocada

por la apreciacin sensible de la composicin, apelando al color de modo esencial en
los casos de Mondrian y Malevich, y por proceder a la ruptura del cuadro rectangular
en los casos del arte concreto argentino (Lozza, Espinosa, Maldonado, etc.). En estos
ltimos casos ya quedan disueltos los valores diferenciales entre figura y fondo.
Leonard ECHAGUE
-Licenciado en Psicologa - UBA
-Doctor en Diseo Grfico- FADU - UBA - Directores de Tesis: Toms
Maldonado y Gastn Breyer
- Posdoctor en humanidades - CEA - U.N.Crdoba
-Profesor Adjunto en Ctedra de Matemtica II - FADU -UBA -1996 a 2005
-Profesor Adjunto en Ctedra de Morfologa - FADU -UBA -1997 a 1999
-Profesor Adjunto en Instituto de la Espacialidad Humana. FADU -UBA -2004 a
2013
-Profesor Adjunto en Ctedra de Introd. Arquit. Contemp. FADU -UBA -2009 a
2013
-Profesor Adjunto en Ctedra de Introd. Tipos Construct.. FADU -UBA -2013
-Investigador Categora II en el Programa de Incentivos del MCE.
-Integrante de Proyecto UBA-CYT A009 - 2008-2010 - Nuevos aportes a los estudios
interdisciplinarios sobre color en relacin a la arquitectura y los diseos: el color en
prcticas del habitar , dirigido por Jos Luis Caivano
-Integrante de Proyecto UBA-CYT 100283 - 2011-2014 - El color y la luz en los
espacios urbanos, los diseos y el contexto de prcticas sociales y semiticas
humanas, dirigido por Jos Luis Caivano
-Director de Proyecto
UBA-CYT AA26 - 2000.
UBA-CYT A614 - 2003.
UBA-CYT A006 - 2004 a 2008.
UBA-CYT 200694 - 2010 a 2012.
PRODUCCIN PRESENTADA DE INVESTIGACIN
35 Publicaciones con referato e ISBN/ISSN.
25 Presentaciones en reuniones cientficas sin publicar.
PRODUCCIN PRESENTADA DE DOCENCIA
6 Publicaciones con referato.
2 Publicaciones sin referato.
2 Presentaciones a congresos y otros eventos.
4 producciones de material didctico sistematizado.
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EL COLOR EN EL GRAFFITI Y DOS TEMAS IMPORTANTES: LA
TRANSFORMACIN DEL MEDIO AMBIENTE CONSTRUIDO Y EL
DESARROLLO SOSTENIBLE
Mara Paula Giglio
Grupo de Estudios sobre Acciones Proyectuales, Facultad de Arquitectura, Urbnismo
y Diseo de la Universidad Nacional de Mar del Plata
mpgiglio@hotmail.com
(Ponencia Oral)
Esta ponencia se basa en el estudio del graffiti artstico vinculado a la cultura hip-hop
que se desarrolla en la ciudad de Mar del Plata, Argentina. En particular, nos
referimos al color en el graffiti desde la perspectiva de dos temas que forman parte de
la construccin social del graffiti: el primer tema se refiere a la transformacin de la
apariencia visual del medio ambiente construido a travs del color como una forma de
habitar la ciudad; y el segundo, se refiere al desarrollo de tecnologas artesanales,
elaboradas por artistas del graffiti, como aproximacin al desarrollo sostenible.
En la ciudad de Mar del Plata, como en otras ciudades, existen grandes
tensiones entre las diversas formas de habitarla y cada una contribuye a la
construccin del medio ambiente.
Con respecto al primer tema, observamos que los graffiteros se reconocen a
s mismos como "sujetos urbanos". Son productores de la ciudad y son, en tanto son
en la ciudad. Ellos hacen visibles los lugares donde han pintado y su forma de
habitar es a travs del color.
Si bien, los muros urbanos son lienzos posibles de ser pintados, ellos no
seleccionan cualquier lugar. A menudo prefieren los muros deshabitados, ignorados,
abandonados, con caos visual, o invisibilizados, y por lo general, son lugares de
trnsito o paso. Piensan en la mirada del caminante, su espectador, en los efectos que
quieren lograr, y en la posibilidad de mostrar su arte de forma masiva a pesar de saber
que puede ser efmera.
Adems, debido a que comnmente los estilos de letras de la cultura hip-hop
son ilegibles, el color alcanza una gran importancia en el impacto visual, es decir,
predomina una esttica colorstica. Observan y planean sus estrategias. Y a travs del
color, pueden modificar la apariencia visual del medio ambiente construido. Estos
lugares se convierten en "lugares para ser mirados".
Por otro parte, analizamos el desarrollo sostenible, desde el desarrollo de
tecnologas artesanales, en el rellenado de latas de pintura en aerosol, en la generacin
de nuevos colores por mezcla, y en el rediseo de los picos a travs de intervenciones
(cortes, adiciones, sustracciones, etc.), a fin de lograr ampliar la carta de colores,
mejorar la calidad de los trazos y efectos, tanto por el crecimiento artstico, la
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superacin de las limitaciones econmicas, y la escasez de insumos en el mercado
regional.
El desarrollo sostenible en trminos ecolgicos y el cuidado del medio
ambiente, est en manos de los fabricantes de pinturas en aerosol a travs del
cumplimiento de los estndares de gestin de medioambiente, pero tambin recae en
los artistas del graffiti, aunque esto no siempre sucede por compromiso ecolgico.
La investigacin, que se lleva a cabo desde el ao 2001, tiene diferentes
unidades de anlisis, entre ellas, los graffitis, los elementos que se utilizan para la
actividad, y los propios graffiteros, a travs de la observacin de sus acciones,
estrategias y habilidades, tanto individuales como grupales, y del rastreo en sus relatos
acerca de las experiencias sobre el habitar la ciudad, y de los saberes construidos e
incorporados.
Mara Paula GIGLIO

GEAP / FAUD / UNMDP
Currculum abreviado
- Licenciada en Artes, orientado a la enseanza de las Artes (especialidad Artes
Visuales), y Profesora de Artes Visuales (especialidad Pintura).
- Alumna de la Maestra en Educacin Artstica en la Facultad de Humanidades y
Artes de la Universidad Nacional de Rosario.
- Docente, investigadora y artista plstica
- Profesora Adjunta en la carrera de Diseo Industrial de la Facultad de
Arquitectura, Urbanismo y Diseo de la Universidad Nacional de Mar del Plata.
- Co- Directora del Grupo de Estudios sobre Acciones Proyectuales, GEAPFAUD/UNMDP
- Directora del Grupo de Extensin desde el Arte, GEA-FAUD/UNMDP
- Integrante de Comits Cientficos y Comits Organizadores en eventos vinculados
con el color y la forma.
- Ha participado numerosos eventos acadmicos.
- Actual Presidenta del GRUPO ARGENTINO DEL COLOR (GAC), perodo 20122014.
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ROJO y NEGRO... y MUCHO MS: QU COLORES PREFIEREN
LOS NIOS PARA REPRESENTAR LA VIOLENCIA?
Mabel Amanda LPEZ
Programa Color, Secretara de Investigaciones, Facultad de Arquitectura, Diseo y
Urbanismo, Universidad de Buenos Aires
ychodos@fadu.uba.ar
(Ponencia Oral)
El trabajo se enmarca en el Proyecto: Visin de la violencia de los ni@s de
primaria de Mxico y Argentina, a travs uso del color y la representacin grfica,
integrado por un equipo interdisciplinario de investigadores del Programa Color,
FADU-UBA y de la Facultad de Psicologa, UNAM, Mxico. Dentro de los objetivos
de la investigacin, se proceder a identificar e inventariar los colores usados por los
nios para hacer visible la violencia y la no violencia. Se relacionarn los colores con
las objetos, smbolos y escenas representadas, y con el cuestionario respondido por los
nios autores de los dibujos. Nos preguntaremos: Cul es la representacin grfica de
la violencia en ni@s de 11 aos en Mxico y en Buenos Aires? Qu colores utilizan
para representar la violencia? Hay diferencias entre ambos grupos, cmo se
interpretan? Predomina un manejo realista del uso del color en los personajes y
objetos dibujados, o hay disrupciones retricas, que manifiestan de modo simblico el
color de lo violento?
La violencia en tanto problema social involucra a la niez como vctimas y
victimarios. El temor se agudiza en la poblacin infantil, que no puede canalizar su
angustia, generando estados de depresin, de agresin (bulling en las escuelas), de
desesperanza. Por eso se considera importante saber qu opinan los ni@s de la
violencia, cmo la perciben y, si es posible, cmo la sienten, buscando sus respuestas
a travs de un medio familiar y no peligroso: el dibujo. Cuando el ni@ dibuja con un
tema especfico, cuenta sus vivencias personales que emergen y se manifiestan a
travs del mecanismo de la proyeccin, gracias al lenguaje del inconsciente que habla
de s mismo y de su relacin con el ambiente. Es un medio de comunicacin
interpersonal (involuntaria y voluntaria) y por lo tanto es otro lenguaje no verbal,
silencioso, con informacin oculta.
Para esta presentacin se focalizar el manejo del color en la representacin de la
violencia y no violencia en un corpus de anlisis conformado por 200 dibujos. La
muestra abarca unos 100 sujetos: nios escolares de 11 aos de escuelas de la Ciudad
de Buenos Aires, a quienes se les solicitan 2 dibujos. Segn lo observado, el negro
para expresar la muerte, o la violencia del color rojo para representar la sangre de
heridas son constancias en los dibujos; signos cromticos codificados en la cultura.
Sin embargo, los sentidos atribuidos tanto a esos como a otros colores deben recrearse
en el anlisis interpretativo de cada caso, y en funcin de la iconografa y el relato
escenificado para alcanzar la plenitud de su sentido.
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MABEL AMANDA LPEZ
CV RESUMIDO
Doctora en Diseo, Facultad de Arquitectura, Diseo y Urabismo, UBA y

Licenciada en Letras por la FFyL, Universidad de Buenos Aires.
Codirectora del Programa de Investigaciones Color, Luz y Semitica Visual,
Secretara de Investigaciones, Facultad de Arquitectura y Diseo,
Universidad de Buenos Aires.
Ha obtenido por concurso la categora II en la carrera del docenteinvestigador, Ministerio Nacional de Educacin. Ganadora de Beca
Doctoral UBA (2002-2006).
Profesora co-titular de la materia Color, en el Posttulo en Comunicacin
Visual (posgrado) en la Universidad de Rosario, desde 2002.
Profesora Adjunta de la asignatura Comunicacin, ctedra Ledesma en la
carrera de Diseo Grfico en la FADU-UBA, donde ejerce la docencia
desde 1993.
Profesora asociada de la asignatura Semiologa de la imagen, en la carrera
de Diseo Grfico en la Universidad de Belgrano, desde 1998.
Tiene 11 libros publicados (como autora, coautora y editora) y 43 artculos
en revistas y captulos de libros. Ha presentado 66 trabajos en congresos y
jornadas nacionales e internacionales.
Actualmente desarrola una investigacin interdisciplinaria binacional con
la Dra Georgina Ortiz de la Universidad Autnoma de Mxico, analizando
el color y la representacin grfica de la violencia en dibujos infantiles en
Mxico y Buenos Aires.
LNEAS DE INVESTIGACIN
comunicacin en la enseanza del diseo
interrelaciones entre lenguaje verbal y lenguaje visual
semitica del color, semitica visual, comunicacin visual, retrica visual
color en relacin con la comunicacin y el diseo
enseanza del color
lectura de la imagen fotogrfica
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EL COLOR DE LA ANTIGA PSTUM
Color y efectos logrados en las pinturas ambientales, ceramios y construcciones
mortuorias, a travs de los restos arqueolgicos visualizados en el museo de sitio
de la Pcia de Salerno, Italia
Cristina MANGANIELLO MANGARIELLO
Universidad Nacional de La Plata, Facultad de Bellas Artes
cristina.manganiello@gmail.com
(Ponencia Oral)
Objetivos: rescatar de lo expuesto y visualizado en el sitio y museo de Pstum, en

cuanto al color y efectos empleados artsticamente por los antiguos greco-lucanos de
la zona, como sintaxis y Semiosis
Resultados:
Hace tal vez un poco ms de 2500 aos, se desarroll una ciudad costera de la Magna
Grecia, en la actual Provincia de Salerno: PSTUM.
Ciudad de rituales mstico-religiosos, que atraviesa varios perodos, finalizando en el
romano, para quedar cubierta por un pantano. A principios del s. XIX, en el perodo
napolenico, comenz a interesar, pero por la diferente esttica con la pompeyana,
que se consider superior, fue no tenida mayormente en cuenta. Hoy da puede
recorrerse y disfrutar lo mismo de su riqusimo museo de sitio, descendiendo apenas
del ferrocarril en la estacin del mismo nombre.
Los colores empleados en este perodo con fines pictricos, fueron el blanco, el
verdecan y una variedad de tierras que van del ocre amarillo, a las tierras sombra.
En los ceramios, a modo de engobe, van del ocre al negro.
Cules seran las caractersticas estticas particulares en el uso del color?
En cuanto a lo pictrico, fondos plenos, blanco, ocre o rojo terracota, donde se dibuja
linealmente en modo sensible y se rellena en parte a tinta plena.
Esto a modo general. En este trabajo, se clasificaran las armonas en relacin a su
Semiosis y efectos estticos en una variedad de ejemplos que aqu excederan la
definicin de abstract.
Aportes al color: se desconocen antecedentes desarrollados con el mismo criterio, en
cuanto a este sitio arqueolgico
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Cristina MANGANIELLO MANGARIELLO
Universidad Nacional de La Plata-Facultad de Bellas ArtesEmail: cristina.manganiello@gmail.com
Curriculum abreviado del autor:
Licenciada y Profesora en Pintura, UNLP.
Profesora de Lenguaje Visual, Universidad Nacional de La Plata, directora de
proyectos de investigacin sobre color en comunicacin visiva desde 1975, dentro del
programa de incentivos para docentes investigadores-SCyTArtista plstica.
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EL COLOR EN LA OBRA DEL MAESTRO MIGUEL NGEL ALZUGARAY
Y SU DISCPULA GERMAINE BONIFACIO
Elisabet SNCHEZ PRFIDO y Mara Beatriz WAGNER.
Facultad de Bellas Artes, UNLP
esanchezporfido@speedy.com.ar, mabewag@yahoo.com.ar
(Ponencia Oral)
El presente trabajo surge como transferencia de avances obtenidos en la investigacin

La paleta del pintor: un campo articulador entre la teora del color y el diseo de la
imagen dirigido por la Lic. Mara Wagner, acreditado por la Secretara de Ciencia y
Tcnica de la UNLP y Ministerio de Educacin de la Nacin.
Se analiza la obra del artista plstico Miguel ngel Alzugaray. Su condicin de
maestro nos llev a explorar su produccin y modos de hacer, exaltando el uso del
color como signo productor de significado. Se seleccionaron obras del pintor y
tambin de su discpula Germaine Bonifacio.
Los contenidos temticos intentaran establecer ciertos correlatos de condiciones
cromticas y efectos estticos, con el objetivo de dar a conocer determinadas
condiciones cualitativas del maestro y la discpula en el empleo del color.
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Elisabet SNCHEZ PRFIDO
esanchezporfido@speedy.com.ar
Profesora Superior en Historia de las Artes Plsticas. Facultad de Bellas Artes de la
UNLP.
Magster en Esttica y Teora de las Artes. Facultad de Bellas Artes de la UN LP.
Profesora Jefe de Trabajos Prcticos de la Ctedra de Arte Contemporneo de la
Facultad de Bellas Artes la U.N.L.P.
Docente Investigadora del Programa de Incentivos. Secretara de Ciencia y Tcnica
de la UNLP, Ministerio de Educacin de la Nacin.
Directora del Atelier Museo Luis Tessandori. Centro Artstico y Cultural del Valle de
Traslasierra, San Javier, Crdoba.
Mara Beatriz WAGNER

mabewag@yahoo.com.ar
Licenciada y Profesora Superior de Pintura.
Profesora Titular de la Ctedra Dibujo 1 Turno Noche y de Seminario de Color,
Facultad de Bellas Artes de la UNLP.
Docente Investigadora del Programa de Incentivos. Secretara de Ciencia y Tcnica
de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP, Ministerio de Educacin de la Nacin.
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Los resmenes que siguen a continuacin, fueron publicados

anteriormente en el siguiente libro digital:
Jornada Nacional del Color en las Artes 2012 : cuaderno de resmenes /
edicin literaria a cargo de Mara Paula Giglio ; con prlogo de Omar
Burgos. - 1a ed. - Mar del Plata :
Universidad Nacional de Mar del Plata, 2012.
E-Book.
ISBN 978-987-544-445-4
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PROGRAMA / 2012
JORNADA DEL COLOR EN LAS ARTES 2012
Viernes 22 de junio 2012
Sede del IUNA, Bartolom Mitre 1869. 3 piso.
Ciudad Autnoma de Buenos Aires
9:00 hs
INSCRIPCIN
9:30 hs
APERTURA
Oradores
SOTO, Mara Araceli
BURGOS, Omar
10:00 hs
Directora del rea Transdepartamental de Crtica de Artes del

IUNA
Presidente Grupo Argentino del Color.
Presentacin GAC. Futuros eventos, jornadas y congresos.
MESA 1
Autores
LVAREZ, Gabriel
Ponencias orales
Institucin
Iluminacin de las obras de arte.
BECERRA, Paulina
et al.
El vnculo entre el arte y la industria a

travs del lenguaje cromtico en el arte
pop.
Acerca de las imgenes informticovisuales coloreadas en las expresiones
multimediales.
IUNA DAVS P.
Pueyrredn
Programa Color, Luz
y Semitica Visual
FADU-UBA
Instituto de la
Espacialidad
Humana - FADU
UBA
ECHAGE,
Leonard
GARCA, Anah
Simbologa del color en el cine - los

cdigos en el Moulin Rouge de Baz
Luhrmann.
12:00 hs
ALMUERZO
13:30 hs
SESIN DE PSTERS
Autores
SERRA, Ma.
Florencia et al.
ACEBEDO, Ma.
Florencia et al.
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Ponencias en Pster
Institucin
El color en la evolucin trmica de una

pasta cermica natural.
CETMIC Centro de
Tecnologa de
recursos Minerales y
Cermica. Ctedra
taller complementario
de cermica FBAUNLP.
EL COLOR EN ESMALTES
CERMICOS MODIFICADOS. Una
herramienta sencilla de medicin del
color en un esmalte cermico y sus
posibilidades.

14:00 hs
MESA 2
Autores
OYHANDY,
Enrique A.
PAUS, Ana M.;
WAGNER,M.
Beatriz
BURGOS, Omar
et al
VIGNOLO,
Alejandra
16:00 hs
Institucin
Notas para una historia del color en el

cine.
Universidad Nacional
de La Plata
Escalas de chequeo de color para uso

didctico y artstico.
Facultad de Bellas
Artes de la UNLP
Nuevas investigaciones en Oyola,

provincia de Catamarca. Variaciones los
pigmentos blancos de las pinturas
rupestres prehispnicas.
El color en las artes dramticas. Iris
Scaccheri y el color
GAC Univ. Nac. de

Catamarca - INTI
CONICET
Ponencias orales
Institucin
Armona trmica absoluta del color.

La Gioconda, estudio de color.
Los cambios experimentados en el
transporte urbano de la ciudad de
Buenos Aires en relacin con el color.
Color y cesa, entre presencia y
apariencia en el contexto de la
enseanza del arte.
Rubn Atelier
UBA IUNA
MESA 3
Autores
RUBN, Manuel
BURGOS, Omar
ROSOLIA, Elvia
GIGLIO, Mara
Paula
18:00 hs
Ponencias orales
FADU / UBA
FAUD / UNMDP
GAC
PANEL: EXPERIENCIAS EN EL CAMPO DEL COLOR
Panelistas
Tema
Jorge Iglesias
Objetos invisibles. Cuadros con luz. Esculturas y

pinturas realistas de movimiento virtual. Hacia una
nueva teora de la luz
Gustavo Aprea
Cine
Eli Sirlin
Iluminacin
Gumersindo Serrano Gmez
Artes multimediales
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PANEL / 2012
Resmenes y/o currculum de los panelistas
EXPERIENCIAS
EN EL CAMPO DEL COLOR
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Jorge IGLESIAS
PANELISTA
RESUMEN
En esta charla me referir al modo de volver invisibles los objetos, de pintar cuadros
con la luz y de realizar esculturas y pinturas realistas de movimiento virtual.
Luego har referencia a una nueva teora sobre la luz y el color que estoy elaborando
en los ltimos tiempos.
Con respecto a las esculturas invisibles veremos esculturas monocromticas, objetos
con color y el fenmeno de invisibilidad aplicado a distintas escenas complejas.
Me referir no slo a mi mtodo de hacer invisible los objetos pintndolos sino que
mostrar una escultura que realic que se hace invisible sin estar pintada, slo por la
distinta orientacin de sus planos con respecto al foco luminoso, logrando que todos
reciban el mismo grado de iluminacin y al no haber contraste entre ellos se vuelvan
invisibles.
Los cuadros pintados con luz son obras figurativas que adquieren color sin utilizacin
de pigmentos, slo empaste de pintura blanca que al recibir la luz de modo rasante
obligan a cada tono a ir al lugar que le corresponde, por ejemplo un cielo azul, un
campo verde, el techo de una casa rojo, etc..
Las esculturas de movimiento virtual son esculturas que siendo en realidad estticas
cuando el observador se desplaza a su alrededor giran a 360.
Con respecto a los cuadros de movimiento virtual son pinturas realistas
tridimensionales que al desplazarse el observador tienen movimiento como si se
tratara de una escena filmada.
Por ltimo me referir a las conclusiones que he llegado despus de analizar los
experimentos realizados por Goethe y sus confrontaciones con Newton, en los que por
el momento encontr que si bien las conclusiones de Goethe no fueron las acertadas,
sus experimentos demuestran que la teora de Newton tampoco lo fue, no slo por su
interpretacin corpuscular como ya se sabe, sino tampoco en lo que se tom de ellas
para la interpretacin ondulatoria de la luz.
ACTIVIDADES MS IMPORTANTES DE LOS LTIMOS AOS

En 2010 ARTMONACO 2010, anuncia la presencia de sus obras en la publicidad
oficial junto a obras de Pablo Picasso, Joan Mir, Andy Warhol, entre otros.
En 2008 EXPOARTMONTREAL (CANADA), anuncia la presencia de sus obras
como publicidad exclusiva de la FERIA.
En 2004 viaja a Alemania invitado a realizar una conferencia-exposicin en el
KNSTLERHAUS STUTTGART.
En 2000 expone Esculturas Invisibles en ARTE BA.
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En 1997 es convocado por ATC para recepcionar con sus obras al Barn Stig Ramel
(Presidente de la FUNDACIN NOBEL DE SUECIA).
En l995 el SENADO DE LA NACIN ARGENTINA resuelve declarar de inters
cultural el resultado de sus investigaciones sobre invisibilidad y auspiciar la
continuacin y profundizacin de las mismas.
En 1995 expone Esculturas Invisibles en el BUENOS AIRES DESIGN CENTER,
Muestra que debido al xito de pblico debe prolongarse por 5 meses consecutivos,
transformndose en rcord de permanencia en muestras de arte en la Argentina.
En 1994 Realiza un seminario magistral sobre historia del arte junto a Mary Lewis
(curadora del MUSEO DE ARTE MODERNO DE NEW YORK), Jack Flam
(crtico de arte del WALL STREET JOURNAL) y Janis Tomlimson (profesora de
la UNIVERSIDAD DE COLUMBIA).
En 1991 Auspiciado por la Secretara de Cultura de la Nacin, realiza un viaje a
Nueva York, Washington, Madrid y Pars.
Sus esculturas invisibles aparecen publicadas y analizadas en las ACTAS DEL
SIMPOSIUM OF THE INTERNATIONAL ASSOCIATION POR THE SEMIOTICS
OF SPACE, BARCELONA, ESPAA.
El presidente de la ASOCIACIN INTERNACIONAL DEL COLOR, Jos Luis
Caivano (UNIVERSIDAD DE BUENOS AIRES Y CONICET), dicta una
conferencia sobre "Los aspectos semiticos de la obra de Jorge Iglesias" en el
INTERNATIONAL
SUMMER
INSTITUTE
FOR
SEMIOTIC
AND
STRUCTURAL STUDIES, FINLANDIA.
Dicta una conferencia en la FACULTAD DE DISEO Y COMUNICACIN,
UNIVERSIDAD DE PALERMO, BUENOS AIRES.
Dicta seminarios en el CENTRO DE ARTE Y COMUNICACIN (CAYC).
Es Invitado a dar una conferencia sobre sus descubrimientos en el "INSTITUTO DE
INVESTIGACIONES BIOQUMICAS LUIS FEDERICO LELOIR", FUNDACIN
CAMPOMAR.
Es invitado especialmente a disertar sobre sus trabajos vinculados con el campo fsico
de la ptica en el CENTRO DE INVESTIGACIONES PTICAS DE LA PLATA
(C.I.O.P.)
Es invitado a disertar sobre sus descubrimientos en el campo perceptual de la visin
en el Seminario de estimulacin temprana y neurologa de la percepcin por el
Centro Lauretta Bender.
Es invitado a disertar en el "CUARTO CONGRESO ARGENTINO DEL COLOR"
realizado en el "MUSEO NACIONAL DE BELLAS ARTES".
Expone en la "BIBLIOTECA NACIONAL".
Realiza un obelisco invisible de 3mts. de altura como escenografa especial para la
obra de Ballet-Teatro "BUENOS AIRES LUZ", interpretada por la bailarina Estela
Erman, el actor Juan Vitali, y el primer bailarn del Ballet- Teatro clsico de Mosc
Alexis Bezborodob.
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ALGUNAS OTRAS EXPOSICIONES EN ARGENTINA:
GALERIA FEDERICO URZOMARZO, SALAS NACIONALES DE
EXPOSICIN (PALAIS DE GLACE), SALON NACIONAL , MUSEO
METROPOLITANO, SALON MANUEL BELGRANO,
GALERIA EL
MENSAJE, GALERIA DE LA RECOLETA, ADRIANA INDIK, LOS
COLECCIONISTAS, RAJADELL GALLERY, DEL BUEN AIRE, MICHEL
DECOULT GALLERY, GALERA DANISH, GALERA CENTOIRA,
BANCO CIUDAD DE BUENOS AIRES, FERIA DEL LIBRO, RECOLETA
PLAZA, GALERIAS PACFICO, GALERA VELAZQUEZ , FONDO
NACIONAL DE LAS ARTES, ARGENTINA TELEVISORA COLOR, OPEN
PLAZA, ESPACIO ARROYO, ARROYO ARTE, etc.
ALGUNOS COMENTARIOS CRTICOS:
Jorge Iglesias tiene esa rara combinacin de inteligencia, irreverencia y modestia que se
puede encontrar solamente en aquellos que estn avanzados para su tiempo.
Nunca conoc a Newton o a Picasso, pero estoy seguro que para ellos sus pioneras ideas eran
tan simples y necesarias como para otros atrevidas y descabelladas. Lo mismo pasa con Jorge
Iglesias, un artista investigador que ha descubierto un proceso para volver invisibles los objetos.
Jorge Iglesias parece estar consciente de que an si sus experimentos se desarrollaran con otros
propsitos mundanos, el cambio radical que implican afectar el modo en que entendemos el
mundo y la manera en que nos expresamos en l, en suma, afectar el mundo del arte.
El xito de los experimentos asusta a algunos, porque se los acepta o se queda uno atrs.
Lo mismo les pas a los pintores realistas durante la segunda mitad del siglo pasado, ellos no
queran aceptar el desafo que presentaba la fotografa y entonces sobrevivieron slo los
impresionistas.
Estos descubrimientos en el reino de la luz y de la invisibilidad cambiarn - sin lugar a dudas el modo en que concebimos el espacio y el arte.
Ya sea hablando con Iglesias o contemplando sus objetos innovadores, uno no puede sino darse
cuenta de que estamos siendo testigos del amanecer de una nueva era.
Tenemos que dar a sus palabras y a su trabajo la dimensin y proyeccin histricas que
legtimamente merecen.
Pablo Baler (crtico de arte)

Buenos Aires Herald
Cuando se ha hecho un lugar comn or que la pintura est en crisis y que sus
posibilidades estaran agotadas, nos encontramos con artistas como Jorge Iglesias que desde la
pintura; vale decir, desde sus planteos histricos esenciales, encuentra una manera de
transformarla y enriquecerla. Sus hallazgos permanentes lo sitan en un lugar de avanzada y de
reencuentro de los grandes pblicos con el arte.
Fermn Fvre (crtico de arte)

Clarn
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Jorge Iglesias, el artista plstico argentino que logr lo que no pudieron Da Vinci ni Dal.
Iglesias no es el primero en buscar la ilusin de tridimensin. Los primeros escritos pertenecen,
cuando no, al genial Leonardo Da Vinci, Salvador Dal trat de conseguirlo con estereoscopa y
estereografa, pero slo pudo realizar montajes con los hologramas de Denis Gabor.
Hasta ahora todos los sistemas se basaron en el concepto de una imagen para cada ojo que
luego el cerebro procesa como una sola. El camino de Iglesias para descubrir cmo una sola
imagen puede verse tridimensional fue arduo.
Raquel Roberti (periodista)

Revista Veintitrs
Jorge Iglesias consegua as lo que hasta entonces lindaba con lo imposible, sin ningn recurso
mecnico, un objeto plenamente iluminado se volva invisible al ojo humano directo.
Alejandro Rapeti (Periodista)

La Nacin
60

Gustavo APREA
PANELISTA
Departamento de Artes Visuales IUNA - Facultad de Ciencias Sociales UBA

Buenos Aires, Argentina
graprea@gmail.com
Investigador y docente del Instituto del Desarrollo Humano de la Universidad
Nacional de General Sarmiento donde coordin la Licenciatura en Cultura y
Lenguajes Artsticos. Docente del Departamento de Artes audiovisuales del IUNA Y
de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicacin de la Universidad de Buenos
Aires. Es representante argentino del Observatorio Iberoamericano de la Ficcin
Televisiva. Autor de Cines y Polticas en Argentina. Continuidades y
discontinuidades en 25 aos de democracia y compilador de Filmar la memoria. Los
documentales audiovisuales y la re- construccin del pasado, entre numerosos textos
sobre documental y memoria audiovisual, y diversas reflexiones sobre enunciacin
cinematogrfica y televisiva.
61

62

Eli SIRLIN
PANELISTA
Departamento de Artes Dramticas IUNA Facultad de Arquitectura, Diseo y
Urbanismo UBA
Buenos Aires, Argentina
eli@elisirlin.com.ar
Arquitecta, egresada de la Universidad de Buenos Aires, y de la Escuela Nacional de
Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredn", se ha dedicado en los ltimos 20 aos al diseo de
iluminacin, trabajando tanto en el rubro de iluminacin para arquitectura como en
espectculos (teatro, pera y danza) y eventos.
Con ms de 20 aos de trayectoria docente, actualmente es profesora titular de la ctedra
Diseo de iluminacin en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Buenos
Aires y Coordinadora de la carrera Diseo de iluminacin de espectculos en el IUNA
(Instituto Universitario Nacional de Artes), en la que dicta varias materias.
Ha publicado varios artculos sobre Iluminacin arquitectural en revistas especializadas
y dos libros sobre iluminacin teatral, uno editado por la Universidad de Buenos Aires
(La iluminacin escnica, Libros de Rojas) y otro por el Instituto Nacional del Teatro
(La luz en el teatro, manual de iluminacin), con reedicin de la Editorial Atuel,
ganador del premio Teatro del Mundo 2005 en el rubro ensaystica.
Actualmente miembro de la PLDA (Professional LightingDesignAssociation), ha
participado
de
numerosos
congresos
organizados
por
la
ELDA
(EuropeanAssociation
of
LightingDesigners),
LDI
(LightingDimensions
International), y la IALD (International Association of LightingDesigners),
asistiendo a diversos workshops en Las Vegas, Miami, San Francisco, y a las
Broadway Lighting Master Classes en Nueva York, para perfeccionamiento de
iluminacin tanto en teatro como en arquitectura.
Ha sido invitada a dar conferencias y exponer en mesas redondas en los congresos de
laEILD 2010 (Valparaso, Chile), IESNA (Mxico, 2008) Luxamrica (Montevideo,
Uruguay 2007), Philips Lighting Experience (Buenos Aires 2006), Mundo da Luz (Porto
Alegre, Brasil, 1999), Expolatina( Miami, USA. 1999), Biel Light and Building,
Universidad de Palermo, Universidad de Buenos Aires en Argentina. Ha dado
seminarios en Mxico, Madrid, y en varias ciudades del interior del pas (Rosario, Santa
Fe, Bariloche, Neuqun, Mendoza, Mar del Plata, entre otras).
En arquitectura ha realizado diseos de iluminacin en templos, aeropuertos, casas,
shoppings (Abasto, Galeras Pacfico, Alto Rosario, Village Caballito), edificios de
oficinas (Torre Madero Harbour, Edificio Celebra, Banco Ciudad casa Matriz),
torres de vivienda (Torres Renoir, Torres le Parc en Puerto Madero), complejos
vacacionales (Greystone, Villa Brava), hoteles (Hilton Zrate, Iru, Iguaz, Alvear
Palace Hotel), y espacios recreacionales, tales como shows multimedia en Iguaz y
en ruinas de San Ignacio.
Trabaja en Argentina y en el exterior diseando luces para teatro, pera y danza.
63

En pera ha realizado diseos de iluminacin para el Teatro Coln de Buenos Aires (El
Conde de Luxemburgo, Idomeneo, Buenos Aires Lrica (Don Giovanni,
Lincoronazionne di Poppea, Cenerentola, Rodelinda), en producciones del
interior del pas y salas del circuito de pera experimental (Proba, CETC). Tambin ha
realizado el diseo de iluminacin de la pera Mara de Buenos Aires en
Albuquerque, Estados Unidos de Ameica
En teatro ha trabajado tanto en el circuito oficial como el off, en obras tales como El
enemigo del pueblo, Guardavidas, Psicosis 4,48, Harina, Ars higinica, entre
otras, muchas de ellas premiadas y con giras en Europa, Latinoamrica y Estados
Unidos de Amrica. Entre sus ltimos trabajos teatrales podemos citar El cordeo de
ojos azules, Filosofa de vida, Todos felices, Estado de ira, Buena Gente,
Rainman, Las criadas, actualmente en cartel en Buenos Aires.
Ha trabajado con varias compaas de danza, entre ellas Nucleodanza y El Escote, con
las ha que realizado giras internacionales en Europa, Asia y Amrica. Desde 1999
realiza diseos de iluminacin para coregrafos nacionales y extranjeros con el Ballet
Contemporneo del Teatro San Martn de Buenos Aires. Tambin ha realizado puestas
de luces para el Ballet Argentino, dirigido por Julio Bocca y para el Ballet del Teatro
Coln. Ha realizado adems diseos de iluminacin para varias compaas de danza en
el exterior (Royal Winnipeg Ballet, Cincinnatti Ballet, Singapore Ballet, Ballet de Lyon)
en obras del coregrafo Mauricio Wainrot.
Ha sido galardonada con varios premios en iluminacin de espectculos: premio
Florencio Snchez a la mejor escenografa ao 2001 y mejor iluminacin 2009, Premio
Teatro del Mundo en Iluminacin2004 y 2006, Trinidad Guevara aos 2006 y 2008,
ACE y Mara Guerrero ao 2010. Recientemente le ha sido otorgado el premio Konex a
la trayectoria de la ltima dcada en el rubro iluminacin.
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Gumersindo SERRANO GMEZ

PANELISTA
Es profesor e investigador del Instituto Universitario Nacional del Arte.

Ha ejercido la docencia de grado y posgrado en diversas disciplinas tericas y
proyectuales: lgica, estadstica, programacin y diseo multimedial, informtica
telemtica y procesamiento de datos, produccin multimedial, morfologa, diseo
grfico, teora del diseo, semitica de la comunicacin visual, lenguaje visual,
imagen y metodologa de la investigacin en las Universidades Nacionales de Buenos
Aires, Lans y Rosario entre otras.
Durante 20 aos desarroll su actividad profesional el rea del diseo, la produccin
grfica, la consultora tecnolgica y la direccin de arte en los mbitos pblico y
privado. En los ltimos ocho aos se ha dedicado a la gestin universitaria, siendo
miembro titular del consejo de la carrera en representacin de profesores por dos
periodos, responsable del rea de difusin, miembro de diversas comisiones,
codirector de proyectos de investigacin y director de programas de extensin y
produccin. Actualmente es representante por Profesores en el Consejo superior del
Instituto Universitario Nacional del Arte y Coordinador a cargo de la direccin de
extensin y bienestar estudiantil del rea transdepartamental de Artes multimediales.
En la actividad docente se desempea en la misma institucin como profesor titular de
Proyecto Visual I y III, donde se experimenta e investiga con el uso combinado de
tcnicas analgicas y digitales para la generacin de imgenes, transitando la
fotografa, el video, la animacin y otras modalidades mixtas de produccin visual.
65

66

67

68

EL COLOR EN ESMALTES CERMICOS MODIFICADOS.
Una herramienta sencilla de medicin del color en un esmalte cermico y
sus posibilidades.
PONENCIA EN PSTER
M. Florencia ACEBEDO, M. Florencia SERRA, Nicols RENDTORFF
CETMIC Centro de Tecnologa de Recursos Minerales y Cermica. CIC-CONICET
(La Plata). Ctedra de Cermica Complementaria. Facultad de Bella Artes. UNLP.
huma.ceramica@gmail.com; serramariaflorencia@hotmail.com; rendtorff@cetmic.com.ar
El color es un elemento de composicin fundamental en una obra artstica. Por medio

del color podemos representar emociones, sentimientos y dar carcter a una obra.
Puede resaltar la forma, contradecirla, acentuarla, etc. El color de por s implica una
simbologa que depender tanto del colectivo social como del bagaje cultural de cada
individuo.
Cuando hablamos del color en la cermica no solo nos referimos a una paleta de
colores; sino tambin al proceso fsico qumico del mismo. En la pintura, ya sea que
utilicemos oleos, acrlicos, acuarelas, etc. observamos mientras pintamos el resultado
final; se pueden generar luces, sombras, o reemplazar un color por otro
instantneamente. Por otro lado, el esmalte cermico es una composicin de
compuestos inorgnicos, cristalinos o no, en polvo seco que se diluyen en agua para
su aplicacin, sea a pincel, pulverizado, sumergido, etc. El resultado final se observa
luego de su transformacin en el horno. Recin all se visualiza el color; y sus
diversas propiedades, la textura, la superficie; mate, brillante, opaca, transparente,
cubriente, etc. Se descubre si su aplicacin fue correcta, si no surgi ningn defecto
(grietas, chorreadas, cuarteaduras, etc.) debido a su aplicacin o a la preparacin del
bizcocho. (El esmalte debe aplicarse preferentemente en una pieza cermica que
previamente fue horneada a temperaturas de 800 o 900C (bizcocho).
Por tanto, el resultado final de un esmalte cermico deviene de un proceso que
atraviesa los ejes de la composicin qumica, la tcnica de aplicacin, la atmosfera
(reductora u oxidante) y el tratamiento trmico.
El presente trabajo tiene como objetivo desarrollar una herramienta sencilla de
medicin del color en el esmalte cermico, para descomponerlo de manera cualitativa
y cuantitativamente y luego poder interpolar resultados.
Se estudiaron esmaltes cermicos comerciales, que fueron modificados con xidos
colorantes de cobre en distintas proporciones, y se hornearon en un rango de
temperatura de 800 a 1100C.
El resultado visual fue una amplia paleta de tonos anlogos realizados con una misma
base de esmalte; que nos permiten jugar con combinaciones, generando mezclas
propias con distintas cualidades que puedan ser utilizadas como recurso plstico de
una obra artstica
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Se elabor una metodologa de estudio sencilla para evaluar el color, descomponerlo,
constatar deducciones visuales de manera cualitativa y cuantitativa; e interpolar
resultados para poder reproducirlo, como as tambin compararlo con otros. Este
trabajo puede ser til para la elaboracin y estudio de materiales cermicos, tanto a
nivel artstico, como industrial y semi-industrial.
Mara Florencia ACEBEDO

Naci en La Plata, en el ao 1985. Egres del Profesorado en Artes Plsticas con Orientacin
en Cermica (2003-2008) Actualmente se presenta cursando la licenciatura de la misma carrera
en la Facultad de Bellas Artes (UNLP). Obtuvo una beca de entrenamiento (2011-a la fecha )
otorgada por La Comisin de Investigaciones Cientfica (CIC) obtenida por concurso. Se
desempea como docente en rea artstica en escuelas de nivel primario y tcnica de nivel
secundario desde el ao 2011 a la fecha .A cargo del taller personal huma cermica(2007 a
la fecha) en el dictado de clases y creacin de obra..Realiz producciones seriadas de cermica
artstica para la venta particular y semi-industrial. Particip de muestras individuales y
colectivas en la ciudad de La Plata.
Mara Florencia SERRA

Lic. y Prof. en Artes Plsticas con Orientacin en Cermica. Ayudante diplomada ad-honorem
en la Ctedra de Taller Complementario Cermica de la Facultad de Bellas Artes. Obtuve
becas de entrenamiento (2010-2011) otorgada por La Comisin de Investigaciones Cientfica
(CIC) por concurso. Actualmente cursa el Doctorado en Arte Contemporneo y
Latinoamericano (FBA) con beca de estudio otorgada por el mismo organismo. Desde el ao
2009 participa como jurado en los torneos bonaerenses, en las disciplinas de dibujo, objeto
tridimensional, mural, pintura e historieta. Participe en congresos Relacionados al rea de
Fsico Qumica, modalidad pster. Realiz muestras individuales y colectivas en la ciudad de La
Plata.
Nicols RENDTORFF
Tcnico Ceramista (Escuela de Cermica de Berazategui) Lic. En Qumica y Doctor en Qumica
(UNLP). Investigador de la Comisin de Investigaciones Cientficas de la Provincia de Buenos
Aires (CIC-PBA) con lugar de Trabajo en el Centro de Tecnologa en Recursos Minerales y
Cermica (CETMIC) M:B: Gonnet Provincia de Buenos Aires. Docente del Departamento de
Qumica de la Facultad de Ciencias exactas de la UNLP. Dicta cursos y seminarios de
Tecnologa cermica en diversas escuelas y seminarios del Pas. Ha publicado ms de cuarenta
contribuciones en congresos y jornadas Nacionales e internacionales del rea de qumica y
ciencias de los materiales cermicas as como ms de 20 artculos en revistas cientficas de las
mismas disciplinas.
Ceramista Independiente, Obras suyas se encuentran en colecciones privadas del pas y del
exterior, Museos estatales nacionales y Extranjeros, Chile, Japn y China. Ha realizado obras
cermicas de gran formato emplazadas en espacios pblicos.
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ILUMINACIN DE LAS OBRAS DE ARTE.
FUENTES DE LUZ.
PONENCIA ORAL
Gabriel LVAREZ
IUNA DAVS P. Pueyrredn
alvarez19622hotmail.com
En mi experiencia pictrica y docente, durante ms de 20 aos, siempre estuvieron
presentes dos elementos esenciales que son: el color y la materia; (aparte de la
forma).
Estos elementos son tanto motivadores e interrogantes en mi produccin artstica
como tambin en mis balbuceos tericos y prcticos.
La materia con su autonoma (forma-color), aporta no slo un elemento significativo
por s mismo, sino tambin una constante lucha por ser incorporada a la obra. Y el
color, considerado materia pigmentaria, su aplicacin, incidencia e incorporacin,
slo o con otros materiales, tambin es un desafo constante tanto en mi labor
artstica como docente.
En los ltimos aos a travs de la experiencia docente, me di cuenta que era una
necesidad indagar ms sobre el color y su relacin con la luz. No alcanzaba slo con
la lectura terica y el trabajo en el taller.
Esta investigacin origin muchos de los interrogantes, que algunos, van a
desarrollarse en este trabajo.
Por qu varia el color en una obra?
Acaso el color, aplicado como materia pigmentaria se ve influenciado en su
aplicacin, por la incidencia de la luz en la superficie?
Cmo la iluminacin puede aclarar, oscurecer o envejecer el color?
Si bien la estructura pictrica en cuanto tal, no puede ser descompuesta en partes, pero
en este trabajo, vamos a considerar aisladamente algunos elementos del lenguaje
visual.
Resulta extrao observar el considerable inters mostrado por el color y la
indiferencia hacia la luz que es quin lo revela.
Si entendemos al color como una sensacin visual, simplemente como aquello que
vemos, entonces la luz cumple un factor importante en lo que a color se trate.
a) Modifica el tinte, porque se refleja en mayor o menor medida el color de la fuente
de luz.
b) Modifica el valor, porque se refleja mayor o menor cantidad de luz en una
direccin.
c) Modifica la saturacin, porque hay mayor o menor difusin de la luz (la difusin
produce blanqueamiento, es decir desatura).
Hasta la percepcin del espacio, en relacin a profundidad vara con la luz:
Es decir, la sensacin de profundidad disminuye con la difusin de la luz.
71

Una superficie brillante parece que tuviera mayor relieve que una superficie mate.
Gracias al avance en investigaciones cientficas tecnolgicas y de fabricacin, con
relacin a fuentes de luces artificiales y naturales, hace posible hoy, disponer de una
iluminacin apropiada para observar obras de arte.
Gabriel LVAREZ
Ciudad: CABA Mail: alvarez1962@hotmail.com

Maestro Nacional de Dibujo. Profesor Nacional en Pintura. Licenciado en Bellas Artes, Seccin
Pintura del Ministerio de Educacin y Ciencias de Madrid, Espaa.
Docente Adjunto (Ordinario) Oficio y Tcnica de la Pintura (Ctedra Lic. G. Marotta) e
Investigador (cat. IV) del IUNA DAVS
Premios y Distinciones
2011 2 Premio XXI Saln Nacional de Pintura Museo de Bellas Artes Fernn
Flix de Amador Municipalidad de Lujn - Pcia. Bs. As. Jurado: Luis
Cabada, Salvador Costanzo y Jorge Rivara
2010 1 Premio Adquisicin - 1er. Saln Bicentenario de Pintura Concordia, Entre Ros - Museo de
Artes Visuales Concordia Entre Ros Jurado: E. Iommi, H. Musser y D. Zelaya
1 Premio Adquisicin - XLI Saln de Artes Plsticas Felix de Amador Pintura Secretarias de
Cultura de la Municipalidad de Vte. Lpez Pcia. Bs. As. Quinta Trabucco. Jurado: S. Costanzo,
M.A. Bengochea y C. Scannapiecco
2 Premio XXV Saln del Tango Ilustrado Sigfredo Pastor Pintura Secretarias de Cultura de la
Municipalidad de Vte. Lpez Pcia. Bs. As. Quinta Trabucco
2008 Mencin especial del Jurado Bienal Premio Federal Centro Federal de Inversiones - Bs.As.
Argentina Jurado: Daniel Santero, Pedro Roth
2006 Mencin del Jurado- Pintura- L Saln Municipal M. Belgrano Museo de artes Plsticas E. Svori.
Bs. As. Argentina - Jurado: S. Costanzo, M. A. Bengochea, J. Tapia, A. Petrina y J. Racioppi
2000
2 Premio Pintura VI Bienal de Arte - Saln Universidad de Morn Morn - Prov. Bs. As.
Argentina - Jurado: M. Santa Mara, J. Sapollnik, M. Torrallardona
Mencin del Jurado - XXXI Saln Anual de Artes Plsticas Flix Amador - Pintura Municipalidad de Vte. Lpez- Direccin Gral. de Cultura y Educacin- Quinta Trabucco. Pcia. de
Bs. As. Argentina
1993
1 Mencin Pintura - VI Saln Anual Nacional - Fundacin Banco Caseros. Pcia. de Bs. As.
Argentina Jurado: M. Dvila, M. Juri, y O. Smoje.
1990 Mencin Premio Braque - Pintura - Otorgada por la oficina cultural de la Embajada de Francia en
Argentina. Museo de Arte Moderno. Jurado: M. Briante (Director C. C. Recoleta.), J. Glusberg
(Presidente A.A.C.A), C. Gorriarena (Artista plstico), J. Pietra (Artista plstico), F. Lebenglik
(Crtico de Arte), M. Pacheco (Crtico de Arte), C. Montet (Agregado cultural Embajada de
Francia) y R. Santana (Director del M.A.M.) - Bs. As. Argentina.
Desde 1986 participa en muestras colectivas como la Universidad Catlica de Chile, Santiago de
Chile Galera de Arte del Centro Extensin y en distintas Ferias de Artes como ArteBA,
Expotrastienda. Subastas, Concursos y Salones como el III Premio Maimeri Brasil
Latinoamericano, Premios, Bienales y Eventos del quehacer artstico a nivel Nacional e
Internacional, como Gallery Nights, B nai Brith Argentina y Arte/Polo.
INSTITUCIONES y COLECCIONES PRIVADAS QUE POSEEN OBRAS SUYAS
COLECCIN PRIVADA MICHEL TORINO - Cafayate - SALTA, Argentina
COLECCIN PRIVADA Empresa LUNCH TICKET - Bs.As., Argentina
COLECCIN PRIVADA Dr. M. LOSOVIS - Bs.As.,. Argentina
COLECCIN PRIVADA Ing. A. COFONE - Bs.As., Argentina
COLECCIN PRIVADA Sra. AMALIA. L. de FORTABAT - Bs.As., Argentina
COLECCIN PINACOTECA EMBAJADA DE LA REPBLICA DE COREA, - Bs.As., Argentina
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EL VNCULO ENTRE EL ARTE Y LA INDUSTRIA A TRAVS DEL
LENGUAJE CROMTICO EN EL ARTE POP
PONENCIA ORAL
Paulina BECERRA, Javier CASTILLO CABEZAS, Luca MAILLO PUENTE y
Matas CASTELL ESPLUGAS
Programa Color, Luz y Semitica Visual FADU-UBA
pbecerra@fadu.uba.ar; castilloc.javier@gmail.com; lucia.maillo@gmail.com;
queljoeur@hotmail.com
Los sistemas de impresin en serie han producido a lo largo de la historia un cambio

considerable en los modos de representacin de la imagen, y en especial en el uso del
color. Si bien, estos sistemas fueron desarrollados y evolucionaron a partir de la
necesidad de reproduccin masiva de envases, publicaciones editoriales, anuncios
publicitarios, entre otros, tambin fueron utilizados por las artes plsticas en diversas
circunstancias.
Un ejemplo interesante es el movimiento del Arte Pop, que se caracteriz por el
empleo de imgenes de la cultura popular y la aplicacin de tcnicas de produccin y
reproduccin de la imagen tomadas de los medios de comunicacin: especialmente el
sistema offset y la serigrafa como recurso para desarrollar sus obras. El objetivo de
esta corriente artstica era plantear una crtica al elitismo de las Bellas Artes, y para
ello se vali de aquellos smbolos y herramientas asociados al consumo masivo,
descontextualizndolos al aislarlos y combinarlos con otras para resaltar el aspecto
banal o kitsch de los elementos culturales. Artistas como Andy Warhol, Roy
Lichtenstein, Robert Rauschenberg, exploraron en sus obras estos lenguajes
generando nuevas visualidades y nuevas significaciones para el color, apoyando al
mismo tiempo una mirada irnica de la sociedad de consumo.
Se pretende en este trabajo presentar y analizar las implicancias y consecuencias de la
integracin a las prcticas artsticas de aquellos elementos asociados al uso del color
en este movimiento, poniendo especial atencin en el hecho de que stas partieron de
tcnicas de reproduccin industriales desarrolladas con fines comerciales.
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Paulina BECERRA
Diseadora Industrial. Docente en las carreras de grado de Diseo Industrial (UBA),
Ingeniera Textil (UTN), y el Posttulo en Diseo de Comunicacin Visual (UNR).
Tambin dicta cursos y seminarios en el postgrado en Diseo Biomecnico y
Mecatrnica Avanzada (UBA) y la Especializacin en Diseo Estratgico e
Innovacin (UPB, Colombia). Forma parte de los equipos de investigacin del
PROCLUS y el CIDI (UBA), y la Subsecretara de Transferencia de la UNQ,
participando de diversos proyectos desde el ao 2000. Actualmente se encuentra
cursando la Maestra en Ciencia Tecnologa y Sociedad de la UNQ.
Javier CASTILLO
Diseador Industrial. Docente en la carrera de Diseo Industrial (UBA) desde 1999.
Integra el equipo de investigacin del PROCLUS, en el que se desempe como
becario UBACyT entre 2006 y 2009. Curs la Especializacin en Diseo de
Mobiliario y actualmente se encuentra finalizando la Maestra en Poltica y Gestin
de la Ciencia y la Tecnologa (UBA).
Luca MAILLO PUENTE
Diseadora Grfica y estudiante de Artes Plsticas en la Facultad de Filosofa y
Letras. Docente en la carrera de Diseo Grfico (UBA) de la asignatura
Comunicacin II, Ctedra Ledesma. Como becaria estmulo entre 2008 y 2010,
desarroll el trabajo: "Saberes, concepciones y valoraciones sobre color en
estudiantes de Diseo Grfico. Estudio comparativo entre ingresantes y avanzados",
dirigido por Mabel Lpez.
Matas CASTELL ESPLUGAS
Estudiante avanzado de Diseo Grfico. Docente en la carrera de grado de Diseo
Grfico (UBA) desde 2007, integrante del equipo de investigacin UBACyT que
dirige Jos Luis Caivano. Trabaja en diseo y produccin grfica de modo
independiente. Socio fundador y co-director del Instituto Cultural y Artstico de Villa
Ballester.
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LA GIOCONDA, estudio de color.
PONENCIA ORAL
Omar BURGOS
Grupo Argentino del Color
Para conseguir un hermoso verde, toma ese verde y mzclalo con betn y haz
las sombras ms oscuras; mezcla entonces, para las ms claras, verde y ocre,
y verde y amarillo si an fueran ms luminosas, y srvete del amarillo puro
para las luces. Toma luego verde y crcuma y da por doquier una veladura.
Para obtener un rojo bello, usa cinabrio, sanguina o un ocre quemado en las
sombras ms oscuras; sanguina y minio en las ms claras y solo minio en las
luces; da entonces una veladura de hermosa laca.
As escribe Leonardo da Vinci una receta de mezclas de colores, presente hoy en el

folio 262 del Cdice Atlntico de la Biblioteca Ambrosiana de Miln y presente
tambin en el captulo Los materiales del pintor, del Tratado de la Pintura de
Leonardo, en la versin compilada por J. P. Richter en 1939.
Este estudio presenta un anlisis de color de La Gioconda tanto desde el punto de
vista de la composicin y armona de sus elementos plsticos, como desde la
definicin material de los pigmentos utilizados por Leonardo en la obra.
Si bien el pintor no dej constancia escrita de los pigmentos utilizados en La
Gioconda, los avances tecnolgicos alcanzados en los ltimos aos con los anlisis
por fluorescencia de rayos X y espectrofotometra Raman han logrado establecer la
base material de la mayora de los pigmentos utilizados por Leonardo tanto en las
carnaciones, como en el paisaje y en el vestido.
Tomando como referencia estos estudios desarrollados en los ltimos aos por el
Centro de Investigacin y Restauracin de Museos de Francia, surge entonces como
objetivo del presente trabajo, la posibilidad de comparacin de los mismos con
aquellos colores citados por Leonardo en sus escritos, as como tambin con los
colores citados por Cennino Cennini en el Libro del arte, en el cual establece la
nominacin y naturaleza de la mayora de los colores que eran de uso comn en los
talleres del renacimiento y en el momento en que Leonardo pintaba el ltimo retrato
salido de su mano.
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Omar Ernesto BURGOS
teodorburg@infovia.com.ar, gac@fadu.uba.ar
Artista plstico.
Estudi con Roberto Pez, Aida Carballo, Aurelio Macchi y Stanley W. Hayter.
Investigador independiente en Historia y teora del Arte.
Presidente Grupo Argentino del Color.
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NUEVAS INVESTIGACIONES EN OYOLA, PROVINCIA DE
CATAMARCA.
VARIACIONES EN LOS PIGMENTOS BLANCOS DE LAS
PINTURAS RUPESTRES PREHISPNICAS.
PONENCIA ORAL
Omar BURGOS1, Marcos QUESADA2,3, Lucas GHECO2,3, Oscar DECHIARA4 y
Carlos BAROT3
1
Grupo Argentino del Color, 2CONICET, 3Escuela de Arqueologa, UNCa, 4Fotgrafo

Profesional.
En la Sierra de Ancasti, al Este de la Provincia de Catamarca, se encuentran una serie
de cuevas, bloques rocosos y aleros con pictografas y petroglifos de culturas
precolombinas que han legado a la actualidad una profusa iconografa. Desde hace
varias dcadas, diferentes grupos cientficos se han encargado de su estudio.
Dentro del marco del proyecto de investigacin Jaguares, guerreros y serpientes.
Historia y esttica del arte pre-hispnico de Ancasti - El Alto, el presente trabajo
propone el relevamiento de las variaciones y transformaciones presentes en los
pigmentos tomados de diversas muestras de color blanco de distintos aleros y cuevas
con pinturas rupestres de la localidad de Oyola. Entre ellos hemos reconocido pinturas
de tonos blanco, blanco amarillento, blanco rosceo, blanco parduzco, blanco
verduzco, blanco grisceo. El objetivo de este trabajo es determinar las causantes de
las variaciones tonales en los motivos blancos y reconocer los efectos de la accin del
medio ambiente sobre los pigmentos para posibilitar la conservacin de estas
manifestaciones pictricas de los pobladores originarios del actual oriente
catamarqueo.
77

Omar Ernesto BURGOS

teodorburg@infovia.com.ar, gac@fadu.uba.ar
Artista plstico. Estudi con Roberto Pez, Aida Carballo, Aurelio Macchi y Stanley
W. Hayter. Investigador independiente en Historia y teora del Arte. - Presidente
Grupo Argentino del Color. Integrante del Grupo Ancasti en el marco de Beca para
Proyectos Grupales del Fondo Nacional de las Artes 2009-2010-2012.
Lucas Ignacio GHECO
gheco@hotmail.com
Licenciado en Arqueologa de la Universidad Nacional de Catamarca. Integra
proyectos de investigacin arqueolgica en la Provincia de Catamarca. Desarrolla
sus trabajos de investigacin sobre el arte rupestre de la Sierra de El Alto-Ancasti.
Ha participado en jornadas y congresos cientficos sobre arte rupestre. Integrante del
Grupo Ancasti en el marco de Beca para Proyectos Grupales del Fondo Nacional de
las Artes 2009-2010-2012.
Oscar DECHIARA
oscardechiara@hotmail.com
www.oscardechiara.com.ar
Fue docente, Vicepresidente y Presidente del Foto Club Santa F.
Graduado en la escuela Leandro N. Alem, realiz trabajos como fotgrafo deportivo
free lance para revistas especializadas y diarios de esa ciudad, hasta 1982. En 1990
instala su propio estudio fotogrfico. En 1995 ingresa al Foto Club Santa Fe,
realizando a partir de entonces y hasta hoy muestras individuales y colectivas en
distintos Centros Culturales y Museos. Obtiene premios nacionales e internacionales
por sus trabajos y ha dictado cursos en talleres de fotografa bsica y laboratorio
blanco y negro de Institutos como Foto Club Santa Fe, Unidad Penitenciaria N 1 y
N 2, en Coronda y Santa Fe respectivamente.
Marcos Nicols QUESADA.
mkesada@yahoo.com.ar
Es Licenciado en Arqueologa (UNCa) y Doctor en Ciencias Naturales (UNLP).
Actualmente se desempea como Profesor Adjunto en la ctedra de Arqueologa
Argentina Regional en la Escuela de Arqueologa de la Universidad Nacional de
Catamarca e Investigador del CONICET. Se interesa en el estudio de los procesos
histricos de formacin de los paisajes campesinos durante los ltimos dos milenios,
especialmente en los aspectos productivos y rituales. En relacin a ese tema ha
publicado numerosos trabajos en libros, revistas y congresos nacionales y
extranjeros. Integrante del Grupo Ancasti en el marco de Beca para Proyectos
Grupales del Fondo Nacional de las Artes 2009-2010-2012.
78

ACERCA DE LAS IMGENES INFORMTICO-VISUALES
COLOREADAS EN LAS EXPRESIONES MULTIMEDIALES
PONENCIA ORAL
Leonard ECHAGUE
Instituto de la Espacialidad Humana. FADU UBA.
lechague@dm.uba.ar
La ponencia propuesta apunta a considerar crticamente la construccin de las

expresiones multimediales con produccin informtico-visual, en tanto modalidades
de construccin de imgenes visuales coloreadas.
Haciendo notar que son de carcter digital, significando ello en este contexto que cada
elemento constructivo de estas imgenes es un pequeo segmento lumnico coloreado,
ubicado dentro de una malla o cuadrcula planar extendida dentro del monitor o
pantalla informtico-visual, y denominado pixel.
Entre los antecedentes artsticos ms antiguos de esta modalidad expresiva se
encuentran los mosaicos romanos y bizantinos, y ms recientemente, el puntillismo
pictrico del S. XIX. En el trabajo se exponen brevemente estos antecedentes que dan
un contexto razonado a lo propuesto.
Ahora, tomando en cuenta lo anterior es de inters considerar al problema de la
calidad de la imagen en el campo de las artes multimediales y que en el trabajo
presentado refiere tanto a:
1- la representacin digital de obras de arte plasmadas por medios pictricos y
en tanto esas representaciones posean mayor o menor fidelidad respecto de sus
referentes en la realidad tangible, atinando ello tanto a - la resolucin pixelar de las
imgenes-, como a la -profundidad de color- esto ltimo quiere decir con cuntos
colores diferentes puede iluminarse cada pixel.
2- la creacin digital de imgenes que establece un campo de produccin virtual
de espacios y de objetos, siendo estos construidos tomando en cuenta la mencionada
conformacin pixelar de las imgenes digitales.
Toms Maldonado ha sido un autor que refiri al tema de la calidad de las imgenes
informticas en su obra "Lo real y lo virtual" y se toma a este texto como una de la
principales referencias.
En el primer punto (1-) se discute crticamente la calidad de las imgenes como
fidelidad significativa de las representaciones respecto de las obras originales
tomando en cuenta los mencionados valores de resolucin y profundidad de color, en
casos determinados como el del puntillismo y el del impresionismo.
En el segundo punto (2-) se discute el tema de las imgenes de sntesis digital
correspondientes tanto a imgenes de expresin plana ( por ejemplo en el pixel-art
entre otros), como a imgenes de vistas de espacios tridimensionales virtuales
construidas por medio de algoritmos que se basan en la trama pixelar para producir
impresiones de profundidad, asignndose a los pixeles de la pantalla colores
79

correspondientes a partes de los objetos virtuales incididas por los rayos de
proyeccin de la perspectiva utilizada.
Leonard ECHAGUE
-Licenciado en Psicologa - UBA
-Doctor en Diseo Grfico- FADU - UBA
Directores de Tesis: Toms Maldonado y Gastn Breyer
-Profesor Adjunto en Ctedra de Matemtica II FADU/UBA -1996 a 2005
-Profesor Adjunto en Ctedra de Morfologa FADU/UBA -1997 a 1999
-Profesor Adjunto en Instituto de la Espacialidad Humana FADU/UBA -2004 a
2012
-Profesor Adjunto en Ctedra de Introd. Arquit. Contemp. FADU/UBA -2009 a
2012
-Investigador Categora II en el Programa de Incentivos del MCE.
-Integrante de Proyecto UBA-CYT A009 - 2008-2010 - Nuevos aportes a los
estudios interdisciplinarios sobre color en relacin a la arquitectura y los diseos: el
color en prcticas del habitar , dirigido por Jos Luis Caivano
-Integrante de Proyecto UBA-CYT 100283 - 2011-2014 - El color y la luz en los
espacios urbanos, los diseos y el contexto de prcticas sociales y semiticas
humanas, dirigido por Jos Luis Caivano
UBA-CYT AA26 - 2000.
UBA-CYT A614 - 2003.
UBA-CYT A006 - 2004 a 2008.
UBA-CYT 200694 - 2010 a 2012.
PRODUCCIN PRESENTADA DE INVESTIGACIN
32 Publicaciones con referato e ISBN/ISSN.
17 Presentaciones en reuniones cientficas sin publicar.
PRODUCCIN PRESENTADA DE DOCENCIA
6 Publicaciones con referato.
2 Publicaciones sin referato.
2 Presentaciones a congresos y otros eventos.
4 producciones de material didctico sistematizado.
80

SIMBOLOGA DEL COLOR EN EL CINE
PONENCIA ORAL
Anah GARCA
El color tiene una inmensa afinidad con las emociones, los Egipcios usaban el color
con fines curativos. Los Griegos de la Antigedad hicieron del color una ciencia. El
color es una ciencia pero tambin una filosofa profunda, ambos aspectos deben de ir
de la mano. Isaac Newton fue otro pionero del color y trabaj mucho tiempo antes de
descubrir que mirando a travs de un prisma, podan verse siete colores.
"El lenguaje de los colores" significa que stos no slo se supeditan a representar la
realidad en imagen, sino que tambin pueden hablar.
En la ponencia trataremos de establecer que cada color es un signo que posee su
propio significado, y es un importante componente dentro de la puesta en escena; a
travs de ellos podemos conocer ms en profundidad la historia, personalidad y futuro
de los personajes, muchas veces los decorados, el vestuario y utilera contienen una
gama de colores que luego vara segn el desarrollo de la narracin.
(...)
El color nos ofrece un enorme vocabulario de gran utilidad en el alfabeto visual.
Ciertos colores tienen un valor simblico.
(...)
Analizando la pelcula Moulin Rouge de Baz Luhrmann, trataremos de establecer la
manera en que tanto directores, escengrafos y vestuaristas, utilizan las posibilidades
simblicas del color, para otorgarle a los actores en su caracterizacin, una
codificacin propia al rol, las caractersticas psicolgicas y dems componentes del
personaje.
Se tomaran escenas claves de la pelcula para ejemplificar lo enunciado
anteriormente.
81

82

COLOR Y CESA, ENTRE PRESENCIA Y APARIENCIA EN EL
CONTEXTO DE LA ENSEANZA DEL ARTE.
PONENCIA ORAL
Mara Paula GIGLIO
Grupo de Estudios sobre Acciones Proyectuales, CIPADI, Secretara de
Investigaciones. Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseo de la Universidad
Nacional de Mar del Plata.
Para comprender la relevancia de la formacin de la apariencia del color y la cesa, se

propone explorar la relacin entre presencia y apariencia, a travs de ejemplos de arte
y diseo, y de experiencias didcticas en contexto de la enseanza del arte.
Tanto el color como la cesa, son fenmenos psicofsicos que involucran la
distribucin espectral de la luz (color) y la distribucin espacial de la luz (cesa). En
ambos intervienen tres elementos: objeto, luz y observador.
En esta presentacin, se pretende potenciar la articulacin de esos tres elementos y el
carcter mixto del fenmeno (fsico y psicolgico), en las distintas formas de hacer
artstico; a su vez, distinguir entre lo cualitativo y lo cuantitativo, entre lo dimensional
y lo extensional, en la relacin presencia - apariencia.
Se profundizar en el anlisis del tema desde distintas perspectivas, como la
fenomenologa y la semitica, teniendo como objetivo: favorecer el desarrollo de las
posibilidades expresivas y comunicacionales de la articulacin del color y la cesa en
la prctica proyectual del arte.
Este avance de estudio se presenta en el marco del proyecto de investigacin
Apariencia de la luz, el color y la cesa en el contexto de las prcticas proyectuales
en arte, diseo y medio ambiente construido, Grupo de Estudios sobre Acciones
Proyectuales (FAUD/UNMDP).
83

Mara Paula GIGLIO
Mar del Plata
Grupo de Estudios sobre Acciones Proyectuales, CIPADI, Secretara de
Investigaciones. Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseo de la Universidad
Nacional de Mar del Plata.
Currculum abreviado
- Licenciada en Artes, orientado a la enseanza de las Artes (especialidad Artes
- Alumna de la Maestra en Educacin Artstica en la Facultad de Humanidades y
Artes de la Universidad Nacional de Rosario.
- Docente, investigadora y artista plstica
- Profesora Adjunta en la carrera de Diseo Industrial de la Facultad de
Arquitectura, Urbanismo y Diseo de la Universidad Nacional de Mar del Plata.
- Co- Directora del Grupo de Estudios sobre Acciones Proyectuales, GEAPFAUD/UNMDP
- Directora del Grupo de Extensin desde el Arte, GEA-FAUD/UNMDP
- Integrante de Comits Cientficos y Comits Organizadores en eventos vinculados
con el color y la forma.
- Ha participado en eventos acadmicos.
- Ha presentado ponencias sobre color y cesa en los Congresos Argencolor 2006 y
2008, en las Jornadas Nacionales del Color 2005, 2007 y 2011 en Mar del Plata, en
la Jornada Nacional del Color en las Artes 2009 y 2011, y en el Congreso Interino de
la Asociacin Internacional del Color 2010
- Desde el 2008 integra la Comisin Directiva del GAC y en la actualidad ejerce la
Secretara del GAC.
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NOTAS PARA UNA HISTORIA DEL COLOR EN EL CINE.
PONENCIA ORAL
Enrique Alberto OYHANDY
eoyhandy@yahoo.com.ar
La falta de color en 1933 constituye uno de los argumentos que seala Arnheim para
distanciar el cine de la realidad y postular el estatuto artstico de este medio.
Desde la ausencia de color en ese momento inicial, pasando por el entintado manual
de fotogramas hasta las tcnicas actuales, el color constituye un elemento relevante en
la historia del cine, que ms all de la dimensin visual -usos, combinacin y
exclusiones que devienen en estilo- pone en juego cuestiones tales como la impresin
de realidad.
En el presente trabajo nos proponemos analizar la relacin que se establece entre el
cine y el color atendiendo a las distintas funciones y significaciones que asume este
ltimo en las imgenes en movimiento.
85

Enrique Alberto OYHANDY
La Plata, Buenos Aires, eoyhandy@yahoo.com.ar
Enrique Oyhandy es Licenciado en Investigacin y Planificacin Audiovisual
diplomado en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. Es
Profesor Titular de la ctedra de Gneros y Estilos Audiovisuales de la Carrera de
Artes Audiovisuales en la misma casa de estudios. Sus trabajos audiovisuales han
participado en diversos festivales. En el 2005 obtiene una beca en el Concurso de
Investigacin y Produccin organizado por la Facultad de Bellas Artes Universidad
Nacional La Plata. En el 2007 es seleccionado en el Tercer Encuentro Internacional
de Produccin Artstica en Formato Digital. En el 2008 fue seleccionado para
participar del Talent Campus Buenos Aires 2008, organizado por el Festival de
Berln - Berlinale Talent Campus y el Buenos Aires Festival Internacional de Cine
Independiente (BAFICI).
86

ESCALAS DE CHEQUEO DE COLOR PARA USO DIDCTICO Y
ARTSTICO.
PONENCIA ORAL
Ana Mara PAUS y Mara Beatriz WAGNER.
Facultad de Bellas Artes de la UNLP
apaus@infovia.com.ar, mabewag@yahoo.com.ar
Se relata la produccin por medios digitales de material didctico para la enseanza

artstica del color, en esta oportunidad, escalas de valor e intensidad, en tanto
referentes visuales en el aula taller de plstica. Cuando son realizadas por los
alumnos, queda sustituida la construccin tradicional en modo manual, por la del
ordenador, sumando elementos para las comparaciones acerca de cmo se arman y
resultan los colores del monitor, de impresin y pigmentarios.
La obtencin del color por medios digitales requiere del uso de un sistema que
asegure que el color deseado, se visualice tanto en el monitor como en la impresin.
Para ello existen herramientas de medicin del color y protocolos de calibracin de
los dispositivos de entrada y salida, que permiten la reproduccin fiel del color que se
intenta obtener. Como son de muy alto costo, y por lo tanto de difcil acceso para un
estudiante, es que este trabajo se centr en la bsqueda de un sistema accesible, con
herramientas y materiales de fcil disponibilidad y tambin que aseguren un cierto
grado de fidelidad del color impreso por impresoras de uso cotidiano. Este plan de
trabajo permite a cualquier docente y estudiante, obtener un patrn de referencia de
color de manera rpida y sencilla por el cual explorar el abanico de posibilidades de
mezclas del color.
Estas escalas para exploracin y chequeo de color, tienen un valor orientativo para
seleccin y mezcla de colores pigmentarios, ya que se ha de tener presente que tanto
las visualizadas en el monitor como las impresas resultan diferentes a las realizadas
con pinturas. En el mismo proceso de armado de las escalas y luego con su uso en el
taller, los alumnos pueden ir descubriendo los fundamentos distintivos del manejo y
resultados del color luz y del color pigmento, de las mezclas aditivas y sustractivas,
observando y analizando los distanciamientos y aproximaciones de la expresin de
los distintos medios en los marcos conceptuales de la teora del color.
87

Ana Mara PAUS
apaus@infovia.com.ar
Diseadora en Comunicacin Visual.
Ayudante Diplomada de la Ctedra Taller de Diseo en Comunicacin Visual
1.Facultad de Bellas Artes de la U.N.L.P.
Docente Investigadora del Programa de Incentivos. Integrante de la investigacin
Teora del color y prctica pictrica. Facultad de Bellas Artes de la U.N.L.P.
Mara Beatriz WAGNER
mabewag@yahoo.com.ar
Licenciada y Profesora Superior de Pintura.
Profesora Titular de la Ctedra Dibujo Complementario 1 Turno Noche y del
Seminario El color en las artes visuales, Facultad de Bellas Artes de la U.N.L.P.Docente Investigadora del Programa de Incentivos. Directora de la investigacin
Teora del color y prctica pictrica. Facultad de Bellas Artes de la U.N.L.P.
88

LOS CAMBIOS EXPERIMENTADOS EN EL TRANSPORTE
URBANO DE PASAJEROS DE LA CIUDAD DE BUENOS AIRES EN
RELACIN CON EL COLOR.
PONENCIA ORAL
Elvia ROSOLIA
FADU, UBA
rosolia59@hotmail.com
La ponencia se refiere a los cambios, que han sufrido las lneas de transporte urbano
de pasajeros de la Ciudad Autnoma de Buenos Aires, en su exterioridad. Se abordan
sus aspectos visibles en cuanto al color, y la presencia de elementos ornamentales,
artsticos tpicos de los vehculos de pasajeros y de carga, como el fileteado, que
fueron perdiendo su visibilidad a lo largo del tiempo. La temtica es abordada desde
una perspectiva semitica, en la cual los signos circulan en el marco de una cultura
A partir de la dcada del 90, en la Ciudad de Buenos Aires, comienzan a producirse
transformaciones en la fachada de los colectivos, como producto de la globalizacin,
al suscitarse una marcada concentracin de empresas del rubro; pocos grupos
empresarios se aduearon de la mayora de las lneas de colectivos. Esta poltica de
concentracin provoc cambios que repercutieron no solo en el nivel empresarial,
sino tambin en el objeto. Se sostiene la hiptesis de que el cambio considerable en el
exterior de los colectivos obedece a una transformacin que va del aspecto indicial
que vinculaba su tonalidad con el recorrido, determinado tono corresponda a una
lnea que tena un itinerario establecido, de modo tal que el usuario poda reconocer la
lnea por el nmero y el color, a la cuestin indicial por la cual el color dej de ser
ndice del recorrido para convertirse en ndice del grupo empresario al cual pertenece:
varias lneas presentan colores idnticos. Se sostiene que el diseo del objeto fue
avanzando en cuanto a para hacerlo ms amigable con los usuarios, en relacin
inversa con el de la fachada.
Se har un estudio diacrnico de casos de lneas de colectivos que circulan por la
Ciudad, relevante para demostrar la hiptesis.
89

Elvia ROSOLIA
Elvia Rosolia, es Profesora de Letras, egresada de la Facultad de Filosofa y Letras,
UBA,; actualmente se desempea como JTP regular en las Ctedra de Comunicacin,
Ledesma, Carrera de Diseo Grfico, e interina en Semiologa, Ctedra Arnoux,
CBC, UBA. Es investigadora categorizada, integra en dos proyectos de investigacin
UBAcyt.; ha participado en congresos nacionales e internacionales.
rosolia59@hotmail.com
90

ARMONA TRMICA ABSOLUTA DEL COLOR
PONENCIA ORAL
Manuel RUBN
Rubn Atelier
info@manuelrubin.com
Se realiza un anlisis comparativo de las sensaciones trmicas percibidas en los

colores pigmentarios. Se construye un crculo cromtico donde cada componente de
las tradas primaria y secundaria tiene tres versiones trmicas: armnica, clida y fra.
Los colores utilizan material accesible del mercado, salvo cuatro casos que se
obtienen de la mezcla de los anteriores. Abajo se presentan los dieciocho colores del
crculo cromtico descripto, ordenados por la secuencia horaria.
Amarillos: (1) Amarillo Dorado (clido), (2) Amarillo de Cadmio (armnico) y (3)
Amarillo de Cadmio Claro (fro). Verdes: (4) Verde Cromo (clido), (5) Verde de
Cadmio (armnico) y (6) Verde de Ftalocianina (fro). Azules: (7) Azul de
Ftalocianina (fro), (8) Azul Cobalto (armnico) y (9) Azul Ultramar (clido).
Violetas: (10) Violeta Fro (fro), mezcla de azul de ftalocianina y magenta, (11)
Violeta de Dioxazina (armnico) y (12) Violeta Clido (clido), mezcla de azul
ultramar con carmn. Rojos: (13) Carmn (fro), (14) Magenta de Quinacridona
(armnico) y (15) Rojo de Cadmio (clido). Naranjas: (16) Naranja Clido (clido),
mezcla de rojo de cadmio con amarillo dorado, (17) Naranja Permanente (armnico) y
(18) Naranja Fro (fro), mezcla de magenta de quinacridona con amarillo de cadmio
claro.
Los colores armnicos del amarillo y violeta definen un eje vertical que separa al
hemisferio clido (izquierda) del fro (derecha). El eje horizontal atraviesa la zona
rojo naranja, de mxima calidez, y la zona verde azul, de mximo fro. En esta
organizacin de colores se observ que el Amarillo de Cadmio y el Violeta de
Dioxazina modifican su sensacin trmica cuando se los compara con los colores
restantes del crculo. Se enfran cuando se superponen a los colores clidos: Amarillo
Dorado, Violeta Clido, los naranjas y los rojos, es decir, son ms fros en relacin
con su temperatura cuando estn aislados. Encalidecen cuando se superponen a los
colores fros: Amarillo de Cadmio Claro, Violeta Fro, los azules y los verdes, es
decir, son ms clidos respecto a su percepcin cuando estn aislados.
Como resultado se observa que el Amarillo de Cadmio y el Violeta de Dioxazina
representan al cero trmico absoluto del color y constituyen una referencia sensorial
para todos los colores existentes. Este estudio aporta una definicin significativa para
las futuras lneas de investigacin del color, ya que permite el diseo de distintas
91

mtricas para la temperatura absoluta de los colores, donde los clidos tendran
valores positivos y los fros valores negativos.
Manuel RUBN
Rubn Atelier
Currculum abreviado
Profesor y Licenciado en Artes Plsticas, Orientacin Pintura, Facultad de
Bellas Artes, UNLP, Argentina. Recibi la distincin Joaqun V. Gonzlez,
otorgada por la Municipalidad de La Plata a los mejores promedios de los egresados
de la Universidad Nacional de La Plata, y su tesis fue declarada de inters cultural
por la misma entidad.
Investigador de la temperatura del color pigmento en las artes visuales.
Autor de la Teora de la Oposicin Cromtica.
Docente y codirector de trabajos finales en la Licenciatura de Artes
Plsticas, Orientacin Pintura, Facultad de Bellas Artes, UNLP, y en la Licenciatura
en Artes Visuales, Orientacin en Dibujo, del Instituto Universitario Nacional del
Arte (IUNA). Dicta clases en su taller particular Rubn Atelier, de la ciudad de La
Plata. Autor del Ciclo de Orientacin Esttica.
Jurado y curador de numerosos concursos y muestras individuales y
colectivas en la Argentina.
Expuso en ms de 160 muestras individuales y colectivas, en Argentina,
Espaa, Italia e Israel. Obtuvo premios en Argentina y Espaa. Su obra forma parte
del patrimonio del MACLA (Museo de Arte Contemporneo Latino Americano).
Artista de las galeras Isabel Anchorena, Holz, Aldo de Souza y Centoira.
92

EL COLOR EN LA EVOLUCIN TRMICA DE UNA PASTA
CERMICA NATURAL.
PONENCIA EN PSTER
M. Florencia SERRA; M. Florencia ACEBEDO; Nicols RENDTORFF.
CETMIC Centro de Tecnologa de recursos Minerales y Cermica.
Ctedra taller complementario de cermica FBA- UNLP.
serramariaflorencia@hotmail.com; humacermica@hotmail.com; rendtorff@cetmic.com.ar
La cermica es uno de los materiales ms antiguos utilizados por el hombre. Desde su

manejo fue usado con fines utilitarios, tanto para cultos como para la fabricacin de
vasijas, haciendo referencia a su lugar de origen, puesto que cada pasta cermica vara
su composicin de acuerdo a la geografa, influyendo directamente en su color,
aspecto del cual se aprovecha el campo artstico contemporneo; puesto que la
eleccin del proceso cermico puede definir el carcter en si de una obra; utilizndose
como medio o vehculo expresivo. Los colores que se obtiene de la relacin entre las
pastas, y su temperatura son propios de la disciplina cermica.
El horneado es indispensable para concretar el proceso cermico, pues ocasiona el
cambio estructural del material crudo, dbil a otro rgido e inalterable; con
determinadas propiedades texturales, mecnicas y de color. El anlisis de la
sinterizacin, nos brindar informacin acerca de los cambios qumicos y fsicos que
sufre una arcilla por la influencia del calor.
El presente trabajo tiene como principal objetivo desarrollar una herramienta
pertinente al estudio del color en funcin de la temperatura en una pasta cermica
aplicable en el medio artstico como recurso plstico, dotando de sentido procesual al
color en una obra cermica.
Se estudi el color de una pasta local con alto contenido de hierro, de las orillas del
ro de la plata (la balandra) en funcin de su temperatura, la cual fue extrada
manualmente y sin algn proceso previo.
Se analizaron las propiedades texturales, mecnicas y estructurales en un rango de
temperatura de 800 a 1150C. determinndose el proceso de sinterizacin de la pasta,
correlacionndolo posteriormente con el color
La evolucin del color en funcin de la temperatura jerarquiza el proceso de coccin
en la construccin de sentido. Esta metodologa nos permite obtener diversas
tonalidades anlogas a una pasta con diferentes temperaturas. Permitiendo tomar al
color como parmetro que permita manifestar los cambios sufridos en su interior, es
decir la materializacin de un proceso, valindolo no solo como medio de decoracin
y/o expresin, sino adems como testigo y huella de sus cambios, revalorando as, la
importancia del concepto procesual en la obra de arte.
Se logro conformar una metodologa de estudio del color de manera sencilla que
sirvi para constatar resultados visuales que nos permiten reproducirlos y compararlos
con otros.
93

Cabe destacar el nuevo valor que toma el color en un material cermico
comportndose como testigo de un proceso fsico-qumico ubicando la medicin del
color como un parmetro de control del proceso cermico y testimonio explicito luego
de haber realizado este trabajo.
Mara Florencia SERRA

Lic. y Prof. en Artes Plsticas con Orientacion en Cermica. Ayudante diplomada ad-honorem
en laCtedra de Taller Complementario Cermica de la Facultad de Bellas Artes Obtuve becas
de entrenamiento (2010-2011) otorgada por La Comisin de Investigaciones Cientfica (CIC)
por concurso. Actualmente cursa el Doctorado en Arte Contemporneo y Latinoamericano
(FBA) con beca de estudio otorgada por el mismo organismo. Desde el ao 2009 participa como
jurado en los torneos bonaerenses, en las disciplinas de dibujo, objeto tridimensional, mural,
pintura e historieta. Participe en congresos Relacionados al area de Fsico Qumica, modalidad
poster. Realiz muestras individuales y colectivas en la ciudad de La Plata.
Mara Florencia ACEBEDO

Naci en La Plata, en el ao 1985. Egres del Profesorado en Artes Plsticas con Orientacin
en Cermica (2003-2008) Actualmente se presenta cursando la licenciatura de la misma carrera
en la Facultad de Bellas Artes (UNLP). Obtuvo una beca de entrenamiento (2011-a la fecha )
otorgada por La Comisin de Investigaciones Cientfica (CIC) obtenida por concurso. Se
desempea como docente en rea artstica en escuelas de nivel primario y tcnica de nivel
secundario desde el ao 2011 a la fecha .A cargo del taller personal huma cermica (2007 a
la fecha) en el dictado de clases y creacin de obra. Realiz producciones seriadas de cermica
artstica para la venta particular y semi-industrial. Particip de muestras individuales y
colectivas en la ciudad de La Plata.
Nicols RENDTORFF
Tcnico Ceramista (Escuela de Cermica de Berazategui) Lic. En Qumica y Doctor en Qumica
(UNLP). Investigador de la Comisin de Investigaciones Cientficas de la Provincia de Buenos
Aires (CIC-PBA) con lugar de Trabajo en el Centro de Tecnologa en Recursos Minerales y
Cermica (CETMIC) M:B: Gonnet Provincia de Buenos Aires. Docente del Departamento de
Qumica de la Facultad de Ciencias exactas de la UNLP. Dicta cursos y seminarios de
Tecnologa cermica en diversas escuelas y seminarios del Pas. Ha publicado ms de cuarenta
contribuciones en congresos y jornadas Nacionales e internacionales del rea de qumica y
ciencias de los materiales cermicas as como ms de 20 artculos en revistas cientficas de las
mismas disciplinas.
Ceramista Independiente, Obras suyas se encuentran en colecciones privadas del pas y del
exterior, Museos estatales nacionales y Extranjeros, Chile, Japn y China. Ha realizado obras
cermicas de gran formato emplazadas en espacios pblicos.
94

IRIS SCACCHERI Y EL COLOR
PONENCIA ORAL
Alejandra VIGNOLO
UBA IUNA
aljandravignolo@yahoo.com.ar
En el nexo frgil que une las relaciones entre la danza y el color se encuentra el
anlisis del vestuario y la escenografa como elementos, que por lo general, estn
presentes en la obra de danza. El color es un extranjero en la danza que no forma parte
de los conceptos principales de anlisis de este arte como lo son el cuerpo, el espacio,
el tiempo, el movimiento y la forma. El objetivo central de esta ponencia es exponer
el modo en que la bailarina Iris Scaccheri cuestiona los lugares legitimados y
consagrados del arte de la danza, desde el momento en que el color aparece ocupando
un lugar fundamental en la caracterizacin y naturaleza de la misma. En el transcurso
del trabajo nos proponemos desarrollar el rasgo distintivo del color que aparece en
tres niveles diferentes. El primero impreso en la figura corporal de Iris, su cabellera
rojiza y las aadiduras de color que en algunas ocasiones le imprima a su vestimenta
escnica. El segundo en la visin que de la bailarina tiene la fotgrafa Sara Facio,
quien en su serie fotogrfica Las Hechiceras, colorea tres de sus fotos blanco y negro
como una forma de plasmar el indicio de una vocacin de instantaneidad, movimiento
y vida. En este aspecto ser interesante analizar la coincidencia de los colores, verde,
rojo y amarillo que aparece en la eleccin de Facio y en el texto fundacional de
Scaccheri Oye Humanidad. Y, por ltimo, el tercer nivel donde aparece el color del
que se sigue su concepcin de la danza. Una de las frase centrales de Scaccheri que
analizaremos en profundidad es: La danza tiene no slo forma, la danza tiene color
Para ello tomaremos los aportes de Arnheim que plantean que la preeminencia del
color remite a un otro arte romntico. Creemos que llevar esta discusin al territorio
de la danza y en el caso especfico de Scaccheri, es sumamente justificable, ya que la
misma, siguiendo la genealoga de una danza de individuo (Isadora, Nijinsky,
Pavlova) plantea una matriz de pensamiento diferente al del intelectualista del ballet.
En funcin de los resultados, esperamos que los aportes del presente estudio se abran
en el sentido de una posible y necesaria hospitalidad entre danza y color, y que
puedan ser ledos desde una doble direccionalidad, como un aporte a los estudios
sobre el color, as como un aparte a de los estudios sobre danza.
95

Alejandra VIGNOLO
Ciudad Autnoma de Buenos Aires
alejandravignolo@yahoo.com.ar
Docente de materias diversas en Teora e Historia de la danza en Instituciones tales
como UBA, IUNA y el Taller de Danza Contempornea del TGSM. Profesora de
filosofa (Universidad Nacional de Crdoba), egresada del Taller de Danza
Contempornea del TGSM y bailarina del Ballet Juvenil en el mismo Teatro durante
1997. Actualmente se encuentra realizando el Doctorado en Letras en la Facultad de
Filosofa y Letras de la Universidad de Buenos Aires.
96

97

Los resmenes que siguen a continuacin, fueron publicados

anteriormente en el siguiente libro en papel:
Jornada Nacional del Color en las Artes 2011 : cuadernos de resmenes /
edicin literaria a cargo de Mara Paula Giglio ; con prlogo de Omar
Burgos. - 1a ed. - Mar del Plata: Universidad Nacional de Mar del Plata,
2011.
52 p. ; 21x18 cm.
ISBN 978-987-544-394-5
98

PROGRAMA / 2011
Viernes 17 de junio 2011.
Microcine FADU UBA. Ciudad Universitaria. Pab. 3 Piso 4
APERTURA
09:00 hs
BURGOS, Omar. Presidente Grupo Argentino del Color

Presentacin GAC. Breve resea AIC 2010. Futuros eventos, jornadas y
congresos.
MESA 1
09:30 hs
09:55 hs
10:20 hs
10:45 hs
09:30 hs
MAINERO, Norma. Color y vibraciones
electromagnticas de octavas.
CABRERA SNCHEZ, Sara. Color en el video arte de
Bill Viola
SERRA, Marianella. Color como forma en el desarrollo
evolutivo
MANGANIELLO, Cristina. El color en la pintura,
tratamientos, efectos y estilos
INTERVALO
MESA 2
11:00 hs
11:25 hs
11:50 hs
12: 15 hs
ALMUERZO
99
11:00 hs
NISS, Mara del Carmen El problema del color en las
escuelas de artes.
BARRIOS, Silvia. Serigrafa en las artes del fuego
Monocromo-Fotocromo.
BARRIOS, Silvia. - KYONG WOO, Im Esmaltes
orientales de ceniza.
TOMBA, Brian. Artemio Alisio:El color en sus trabajos
artsticos de cermica.

SESIN DE POSTERS
14:00 hs
ANTONIOLI, Gloria. El color en la mirada del artista E. Arrigoni.

BRAVO, Mara E. Los colores pueden ser complementarios si entre ellos
vibran
DE LEN, Marcela. Aprendizaje del color y sus funciones en el aula.
MADERO, Eliana MAILLO PUENTE, Luca. Un primer acercamiento
a la problemtica del color.
MESA 3
14:30 hs
14:55 hs
15:20 hs
15:45 hs
14:30 hs
COX, Mara Paz. El color en textiles precolombinos
del norte de Chile
OBERLANDER, Gabriela. El color luz en el diseo de
tejidos
GIGLIO, Mara Paula Cesa en el graffiti. Lneas de
estudio
BURGOS, Omar ; DECHIARA, Oscar; GHECO, Lucas;
YBARRA, Gabriel; POLISZUK, Andrea; QUESADA,
Marcos. Jaguares, guerreros y serpientes. Pinturas
rupestres del Alto Ancasti. Prov. de Catamarca
INTERVALO
MESA 4
16:00 hs
16:25 hs
16:50 hs
17:15 hs
16:00 hs
GRAMN, Rubn. Eleccin de colores.
WAGNER, Mara. Identificacin de niveles y oposicin
de valor
JOFR, Varinnia. Semitica y retrica del color y la
cesa de seres fantsticos en el arte
ESTEVEZ, Silvia. Azul lejos
100

101

102

El COLOR EN LA MIRADA DEL ARTISTA ENRIQUE ARRIGONI.
De la iconicidad a la exaltacin.
Gloria L. ANTONIOLI
gloria_antonioli@hotmail.com
(Pster)
Enrique Arrigoni, pintor argentino de larga trayectoria, ha transitado el color desde

sus comienzos, vinculndolo al hombre cotidiano, su entorno y su poca.
La exaltacin del color es el medio insustituible para subrayar en la obra su idea
constructiva del trabajo, nuestra tierra latinoamericana y sus habitantes.
Luego de un perodo de colores tierras, su paleta, siempre preferentemente clida
se hace ms atrevida y vibrante saturndose ms all de la realidad de sus paisajes.
En el trabajo presentado se aprecia la variacin progresiva de los colores y
armonas utilizadas por el pintor desde sus comienzos hasta la actualidad.
Los colores responden a un ideal profundo, vinculado a la alegra inmanente de la
vida. La cromaticidad se expande tanto como su mirada, que abarca de norte a sur, no
slo a la Argentina sino que incorpora la vitalidad del Per, Venezuela, Bolivia, etc.
Si nos detenemos en este aspecto, podemos observar los siguientes estadios:
1. La paleta se cie a la observacin del paisaje. El color acenta su carcter
icnico.
2. La paleta se abre sutilmente como necesidad compositiva, ms all de lo
que ofrece la realidad.
3. Incremento de la saturacin. El color acenta su aspecto connotativo.
4. Expansin cromtica. Dominante de clidos.
5. El color saturado se extiende a casi todo el campo plstico.
6. Exaltacin del color. Contraste de complementarios.
7. El color adquiere un fuerte poder de atraccin y protagonismo.
Podemos concluir, que el color en Arrigoni, transita desde los neutros hacia los
altamente saturados, acompaando una necesidad de expresin.
Este camino no puede comprenderse solamente desde el punto de vista sintctico:
Su paleta intensa, fuertemente atractiva, es adems, un medio para enaltecer la virtud
del hombre y la belleza de los paisajes. Sus colores incorporan la esperanza y
sostienen lo positivo ms all de la narracin de las formas.
Dentro del arte contemporneo, descubrir las races y seales de todo un pueblo se
hace fcil en los paisajes y escenas que habitan la obra de Enrique Arrigoni. Una
lectura atenta de esta obra y en forma particular su color, nos aporta una mayor
claridad acerca de nosotros mismos, en relacin a otras culturas y nos aproxima
fuertemente a los pases vecinos.
103

Gloria L. ANTONIOLI
Universidad Nacional de La Plata
gloria_antonioli@hotmail.com
Direccin: 54- 1027. La Plata, 1900
Profesora Superior y Licenciada en Pintura, UNLP. Realiz cursos de Filosofa,
Historia del Arte, Esttica y Escultura. Es docente desde 1980 en la Fac. Bellas Artes
de La Plata.
Miembro del Grupo Argentino del Color. Investigadora del Color y la Textura en las
artes.
Expone sus obras hace ms de 20 aos, en salones Nacionales, Provinciales,
Municipales y Galeras privadas del pas as como en el Uruguay; Italia; Espaa y
Francia recibiendo premios y menciones en 7 oportunidades. Becada por la
Asociacin Saint Henri de Toulouse, Francia, es integrante de un Encuentro
Internacional de Artistas en dicho pas. En el ao 1996 comienzan sus exposiciones
individuales.
104

SERIGRAFA EN LAS ARTES DEL FUEGO, COLOR Y TCNICAS
APLICADAS.
FOTOCROMO Y MONOCROMO EN UN TRABAJO ARTSTICO.
TCNICA TRADICIONAL.
Silvia BARRIOS
Grupo Argentino del Color.
silviabarriosceramica@yahoo.com.ar
(Oral)
La serigrafa es un proceso de estampacin conocido desde las antiguas culturas

orientales, su invencin como tcnica de grabado es de principios del siglo XX y la
utilizacin masiva se produce en la dcada de los aos sesenta. Son los artistas ms
representativos del arte Pop americano, quienes reivindican el procedimiento en un
trabajo artstico, con firma de autor ya sea con produccin limitada e ilimitada.
Hoy da este mtodo de grabado muy utilizado en la grafica, permite a travs de
la tecnologa digital la intervencin de una imagen, que a partir de tratamientos de
fotomontaje y/o collage digital en forma virtual, se pasa a un trabajo artstico real y
de diseo original.
La tcnica de Fotocromo es un mtodo que requiere de la vectorizacin de la
imagen en los colores bsicos de la grafica: Negro, Cyan, amarillo y magenta. De esa
forma se elaboran las matrices impresas en fotomecnica, resultando cuatro, una para
cada color base de la cuatricroma.
La tcnica de Monocromo es la sectorizacin de tonalidades en una misma
matriz.
Si ambas tcnicas de serigrafa se las requiere llevar a la tridimencion, se procede
a sectorizar la imagen de acuerdo a las dimensiones y forma del soporte requerido.
El proceso de seriacin con tintas vitrificables en soportes de tercer fuego se
consigue con el grabado de sedas adecuadas, a la abertura que requiera la tcnica
seleccionada.
A las pantallas, se le bloquea con una emulsin fotosensible que reacciona a la
luz, las reas donde no habr imagen, endureciendo y sellando la emulsin y
quedando libre la zona donde pasar el pigmento.
La seriacin se consigue por el mtodo de filtracin de tintas vitrificables, las
cuales son tratadas en impresin directa sobre superficies lisas, esmaltadas o en forma
indirecta sobre papel, para luego transferir la imagen al soporte.
105

ESMALTES CERMICOS, COLOR Y COMPORTAMIENTO.
ESMALTES ORIENTALES DE CENIZA ALTA TEMPERATURA.
Silvia BARRIOS y Im KYONG WOO.
silviabarriosceramica@yahoo.com.ar
(Oral)
El siguiente trabajo se basa en pruebas experimentales, tomando como referencia el

estudio de los esmaltes utilizados en la exquisita cermica oriental de pocas
milenarias. En el mismo, se aborda la importancia de estos vidriados en la antigua
China, Corea y Japn, y su ntima relacin con la cultura zen. Como a si mismo la
correspondencia de La Ceremonia del Te en la produccin de cermicas donde se
utilizaban los esmaltes tratados en este estudio, como el Denmoku, Shino, Irabo,
chulsa, Goold Mn, K10, Huangsedo, Oribe, Mostaza, Bizen y Bekcal.
Los temas enmarcados como referencia de estos exquisitos vidriados de alta
temperatura son:
La variacin de color y/o tonalidad aplicada sobre soportes en monococcin
y bicoccin, elaborados con cuatro frmulas de pastas diferentes en gres.
Tratamiento de superficie en una pieza realizada en modelado o bien
torneada para el posterior esmaltado.
El comportamiento de los materiales formadores en estos vidriados al estilo
oriental.
Proceso y utilizacin de las cenizas, fundente natural descubierto en pocas
milenarias de la antigua China.
Temperatura para controlar la opacidad y brillo de dichos esmaltes.
Atmsfera de coccin como modificadora del color y contraste a partir de
ciertos xidos colorantes utilizados.
106

Silvia BARRIOS
Estudia en Argentina: * Historia del Arte en Bellas Artes M.N.B.A. *Las Artes del Fuego y
Hist. Contempornea I y II con Alicia Romero en el IUNA. *Produccin y Circulacin de Obras
de Arte con el Prof. Juan Carlos Romero, IUNA. Se forma con maestros destacados de la
plstica Argentina, Jorge Gonzlez Perrn, Ernesto Pesce, Vilma villaverde y Leo Tavela
Estudia en el Exterior: Italia: *Historia del Arte Renacentista Italiana en el Instituto
Michelangello en la ciudad de Florencia. Dibujo, Pintura, Escultura y modelado en la
Academia de Florencia. Italia. Residencia en el exterior: 2010 Cuba: Camaguey, Puerto
Prncipe, Cermica artstica 2007 China: Becada en Sambao Art Institute, Jingdezhen.
Participa en Jornadas y congresos en el pas y en el exterior. Participante de Simposios
Internacionales y nacionales de Cermica. Dicta Seminarios-taller, terico-prctico en
Argentina y en el exterior. Exposiciones individuales y colectivas en numerosos museos y casas
de culturas del pas y del exterior. Dicta conferencias en el Pas y en el exterior. Declaracin
de Inters Cultural por sus trabajos artsticos e investigativos: 2011 * Otorga la Secretaria
de Cultura y el Honorable Concejo Deliberante de la Municipalidad de Concepcin del
Uruguay, declaracin de inters cultural y Municipal el Seminario de Serigrafa aplicado a la
cermica y el vidrio, y a la instalacin de un Taller-Laboratorio de Serigrafa. Resolucin 2637
2010 * Poder Ejecutivo Provincial de Buenos Aires Otorga de inters cultural provincial a las
investigaciones: Bicentenario: Culturas Originarias; Cermica y Artesanas del NOA
Tucumn: Valles Calchaques; Amaicha del Valle; Museo Pachamama y Ruinas de los Quilmes
y sus Estudios sobre la cermica y el color en las culturas originarias del NOA. Investigaciones
y publicaciones en Argentina y en el exterior: 2011: Universidad de Arquitectura de Buenos
Airtes FADU_UBA. Investigacin: Esmaltes cermicos de ceniza, color y comportamiento.
(Trabajo compartido con el licenciado Im Kyong woo) 2011 FADU_UBA. Investigacin
Fotocromo y Monocromo en un trabajo artstico (trabajo individual) 2010 * Universidad del
Salvador, Congreso Nacional de ALADAA, Estudios Orientales. Investigacin: Transmisin
cultural de la Cermica Oriental a la Cermica Precolombina y su incidencia en el desarrollo
de las Culturas Originarias del NOA (Trabajo individual) 2010 * AIC, GAC y la Universidad
de Arte y diseo de Mar del Plata. Investigacin: El color y las tcnicas en la vajilla primitiva
del Noa (trabajo induvidual), 2010 *Bicentenario: Culturas Originarias; Cermica y
Artesanas del NOA Tucumn: Valles Calchaques; Amaicha del Valle, Museo Pachamama y
Ruinas de los Quilmes. PARTE II. (Trabajo individual) *2009 FADU-UBA, Bs. As.
Simbologa del Color en la Cermica China: El Ejrcito de los 7000 Guerreros de Terracota del
Emperador Qin (trabajo individual) * 2008 Universidad Nacional de Arquitectura, diseo y
urbanismo, provincia de Santa F Algunas consideraciones del Color en una Muestra
Itinerante (trabajo compartido con Omar Burgos y Maria Eugenia Bravo). El historial de sus
trabajos artsticos e investigaciones se encuentra en los archivos de: Argentina: * Museo
Nacional de Bellas Artes. Biblioteca MNBA; Asociacin Tcnica Argentina de Cermica.
(ATAC), Senado de la Provincia de Buenos Aires; Consejo Provincial de las Artes Plsticas de
Cuba y UNEAC, de Cuba.
107

Im KYONG WOO
Naci en Sel, Corea, en 1948.
En 1971 obtiene el ttulo de Licenciado en arte Cermico en la Universidad de bellas
artes de Hong Ik, Sel, Corea.
Residencia en Japn desde 1972 a 1977 con el maestro Fukuca
En 1977 emigra a Argentina, abriendo su taller donde trabaja cermica oriental
tradicional. Trabaja en Brasil hasta el ao 1989.
En 1980 construye un horno Nobrigama y horno raku en la ciudad de Mogida
Cruces, San Pablo, Brasil.
Desde 1889 reside de forma permanente en la Argentina. Forma parte de la S.A.P.P.
(sociedad de artistas plsticos) y en 2011 es Presidente Asociacin Artistas Coreano.
Trabaja en su taller, desarrollando su obra personal.
Actividad docente
2007. Dicta un curso de construccin de horno a lea Noborigama en el Instituto de
cermica de Avellaneda y trabaja en la actividad cermica de manera privada.
2009 y 2010 Profesor del taller de Alfarera extraprogramtico en e Instituto
Municipal de cermica de Avellaneda.
Otras actividades.
2010 jurado del XVIII Saln Municipal de Cermica de Avellaneda
Participacin en el Primer Encuentro Internacional del Colectivo Cermica

de Uruguay
Curador en el centro cultural Coreano Latinoamericano
108

LOS COLORES PUEDEN SER COMPLEMENTARIOS SI ENTRE
ELLOS VIBRAN
Mara Eugenia BRAVO
eugeniabravo@ymail.com
(Pster)
Por qu pensar que solo hay tres maneras de ver los colores complementarios?
Todos sabemos que las parejas de complementarios se forman con un color primario y
otro secundario, donde tendremos un equilibrio de luminosidad, un equilibrio de
claro- oscuro y otro equilibrio de frio- clido. stas son las ideas que todos
conocemos a travs de las diferentes teoras del color.
Pero por qu no pensar que si un par de colores, ya sean uno primario y uno
secundario o algn anlogo que no sean los complementarios convencionales vibran,
no pueden ser complementarios.
Para poder lograr esa vibracin, no solo necesitamos de dos colores, que no van a
ser necesariamente uno primario y otro secundario, sino que necesitamos de la forma
y la combinacin de sta con el fondo, para poder lograr con formas simples una idea
de ambigedad entre las figuras y el fondo. A esto hay que sumarle la percepcin que
cada persona pueda tener sobre el color, ya que no todos vemos y percibimos los
colores de la misma manera.
sta idea de una nueva combinacin de complementarios se muestra en diferentes
obras, donde se ve la vibracin que se genera. sta vibracin se ve al trabajar con
diferentes tcnicas, y tambin al sacar fotos de las obras, la toma de sta genera mayor
vibracin y un tercer color de contorno de las formas.
109

Mara Eugenia BRAVO
Tel: (011) 15-3209-8177
Estudios
2006 Licenciada en Artes Visuales, especializacin Pintura, IUNA.
2006 Profesora universitaria de Arte, orientacin Artes Visuales. IUNA.
2003 Especialista en Gestin y Administracin Cultural, IUNA.
1992-1986 Profesora Nacional de Dibujo y Pintura. Escuela Nacional Superior de
Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredn". ENBAPP
Exposiciones
Desde el ao 1998 viene realizando exposiciones colectivas e individuales en
diferentes salas, museos y sedes de exposiciones de arte.
Experiencia profesional
- Coordinacin de Salidas Culturales con extranjeros para practicar el Idioma
Espaol. Centro Alpha
- Organizacin de las Sig. Jornadas: *I, *II, *III y *IV Jornadas ALPHA de
Espaol para Extranjeros, y I Jornadas Internacionales Alpha de Espaol para
extranjeros.
- Organizacin para la presentacin de ALPHA como representante Argentino de
espaol en el ENBRAPE (Encuentro Brasilero de Profesores de Espaol)-(Belo
Horizonte, Brasil).
- Organizacin de Exposiciones Artsticas en Caf de las Artes, Buenos Aires,
Argentina)
- Cuadro para una tarjeta navidea a beneficio de la Fundacin Carasucias
convocada por el portal. www.artevisualargentino.com.ar
-Realizacin de la Aldea de Pascua para el vivero Alparamis, Olivos, Pcia. de Buenos
Aires.
Docencia
Entre los aos 1997 y la actualidad en instituciones pblicas y privadas en los tres
niveles de educacin, primario, secundario y universitario. Coordinacin de talleres
particulares.
Integrante del Grupo Argentino del Color
110

JAGUARES, GUERREROS Y SERPIENTES.
Pinturas rupestres del Alto Ancasti. Catamarca
Omar BURGOS1, Oscar DECHIARA2, Lucas GHECO3, Gabriel YBARRA4, Andrea
POLISZUK5 y Marcos QUESADA6
1
Grupo argentino del Color, 2 Fotografa, 3 Escuela de Arqueologa, Universidad
Nacional de Catamarca, 4 Instituto Nacional de Tecnologa Industrial, 5 Instituto
Nacional de Tecnologa Industrial, y 6 CONICET-Escuela de Arqueologa,
Universidad Nacional de Catamarca.
(Oral)
En la sierras del Alto Ancasti, provincia de Catamarca ubicada en la regin noroeste

de la Argentina, se encuentran una serie de cuevas, bloques rocosos y aleros con
pictografas y petroglifos, manifestaciones de culturas precolombinas que han legado
a la actualidad una profusa iconografa, que ha sido estudiada recin en las ltimas
dcadas.
El proyecto abarc un total de 27 cuevas, aleros y rocas pintadas y grabadas en las
localidades de La candelaria; Oyola; Campo de las Piedras y Puesto la mesada.
Realizados en su gran mayora con pigmento blanco, el vasto universo de
imgenes encontrado en los distintos sitios muestra figuras humanas, escenas de caza,
figuras zoomorfas, antropo-zoomorfas, figuras geomtricas, guardas, lneas y puntos.
La investigacin, realizada a partir de una propuesta interdisciplinaria, fue llevada
a cabo en su primera etapa determinando por GPS la ubicacin geogrfica de los
diferentes sitios, debido al poco conocido y difcil acceso a los mismos, a travs del
monte espinoso de la sierra de El Alto Ancasti. En una segunda etapa se realiz,
mediante un trabajo de campo, el relevamiento fotogrfico y los anlisis
arqueolgicos y plsticos in situ y en una tercera etapa se hicieron los anlisis
qumicos correspondientes, para determinar pigmentos y aglutinantes presentes en las
pinturas y la produccin plstica inspirada en las obras estudiadas.
Este trabajo presenta los primeros resultados obtenidos en las cuatro disciplinas:
fotografa, plstica, arqueologa y qumica.
111

Omar Ernesto BURGOS
- Artista plstico.
- Presidente Grupo Argentino del Color. GAC. www.fadu.uba.ar/sicyt/color/gac.htm
- Comit Organizador AIC 2010 Interim meeting. Color and food, NH Gran Hotel
Provincial. Mar Del Plata. Prov. de Bs. As. www.aic2010.org
- Integrante Grupo Ancasti. Pinturas rupestres del Alto Ancasti. Catamarca. Proyecto
Fondo Nacional de las Artes. 2010
Oscar DECHIARA
Fue docente, Vicepresidente y Presidente del Foto Club Santa F.
Graduado en la escuela Leandro N. Alem, realiz trabajos como fotgrafo deportivo
free lance para revistas especializadas y diarios de esa ciudad, hasta 1982. En 1990
instala su propio estudio fotogrfico. En 1995 ingresa al Foto Club Santa Fe,
realizando a partir de entonces y hasta hoy muestras individuales y colectivas en
distintos Centros Culturales y Museos. Obtiene premios nacionales e internacionales
por sus trabajos y ha dictado cursos en talleres de fotografa bsica y laboratorio
blanco y negro de Institutos como Foto Club Santa Fe, Unidad Penitenciaria N 1 y
N 2, en Coronda y Santa Fe respectivamente.
Lucas Ignacio GHECO
Estudiante avanzado de la Licenciatura en Arqueologa de la Universidad Nacional
de Catamarca. Integra proyectos de investigacin arqueolgica en la Provincia de
Catamarca. Desarrolla sus trabajos de investigacin sobre el arte rupestre de la
Sierra de El Alto-Ancasti en el marco de su tesis de licenciatura. Ha participado en
jornadas y congresos cientficos sobre arte rupestre. Integrante del Grupo Ancasti en
el marco de Beca para Proyectos Grupales del Fondo Nacional de las Artes 20092010.
Gabriel YBARRA
Graduado de Doctor en Ciencias Qumicas en la Facultad de Ciencias Exactas y
Naturales de la Universidad de Buenos Aires. Lleva a cabo tareas de investigacin y
desarrollo sobre qumica y ciencia de los materiales en el Instituto Nacional de
Tecnologa Industrial. Ha colaborado en el anlisis qumico de materiales en
diversos proyectos de conservacin y restauro de patrimonio cultural.
Andrea POLISZUK
Licenciada en Ciencias Qumicas por la Facultad de Ciencias Exactas y Naturales de
la Universidad de Buenos Aires. Desarrolla tareas de asistencia a la industria en el
rea de recubrimientos orgnicos en el Laboratorio de Pinturas del Instituto
Nacional de Tecnologa Industrial. Ha formado parte de equipos en proyectos de
conservacin y restauro de patrimonio cultural, tales como los llevados a cabo en el
Teatro Coln y la Casa Rosada.
112

EL USO DEL COLOR EN EL VIDEO ARTE DE BILL VIOLA
Sara CABRERA SNCHEZ
Universidad de Granada. Espaa.
ellume.adeio@gmail.com
(Oral)
Bill Viola es un video artista caracterizado por la realizacin de video instalaciones en

las que usa la retrica hacia lo onrico, los ciclos vitales, y las emociones humanas son
su temtica central.
Viola tiene un gran inters por el arte en periodos anteriores, y por lo espiritual de
ste en la pintura. La forma que tiene para articular el color en su obra, resulta
enormemente sugerente a la hora de evocar las emociones. El formato de vdeo que
utiliza es capaz de general imgenes hiperrealistas, usando colores ntidos y
contrastados. La gama cromtica que nos encontramos es de gran expresividad, y nos
hace remitir directamente a la historia de la pintura religiosa de los flamencos e
italianos del siglo XV y XVI.
De manera sutil, el uso del color de esta manera lo que hace es profundizar sobre
la propia expresin de la emocin, se apoya en colores limpios, transparentes, puros,
que se adecan perfectamente a lo que quiere contarnos con el gesto.
Se convierte Viola en un especialista en guiar los ojos del espectador por medio
de los contrastes y la resaltacin de los colores segn la emocin y el mensaje.
Su obra se trata de vdeos a color, pero que transmiten una relacin de cercana y
realismo alejados del video-arte corriente. Crea atmsferas envolventes que hacen que
el espectador se embriague. Es la profundidad, sutileza y complejidad del contenido
de las obras de Viola, esa bsqueda de la espiritualidad, de lo que nos es ms cercano,
el autoconocimiento a travs de las emociones, que ha estado presente en toda la
historia del arte.
Se mantiene la espiritualidad de los cuadros renacentistas, pero las vestimentas
contemporneas y el movimiento en la expresin de las emociones contribuyen a la
cercana y empata con el espectador. El color de estas vestimentas se le da al
espectador de una manera muy cotidiana, la propia saturacin y pureza de los colores,
hacen que la expresin tambin se convierta en ms pura y de manera saturada.
Es de gran inters el anlisis de su obra ya que vigila cada detalle de sus piezas.
Hace un uso del video arte muy pictrico en el que difumina los lmites entre la
tradicin pictrica e intelectual, e incita a una reflexin sobre ellos.
Nos encontramos pues, un artista que diverge y converge en conceptos ya
aprendidos, que se apropia de ellos y los elabora para que se aprehendan.
113

Sara CABRERA SNCHEZ
Universidad de Granada. Espaa.
ellume.adeio@gmail.com
Sara Cabrera Snchez, artista plstica de nacionalidad espaola, es licenciada en Bellas Artes
por la Universidad de Granada.
Ha realizado intercambios en universidades de Grecia, Pais Vasco, y actualmente se encuentra
en Argentina continuando con sus estudios de Doctorado en Arte.
En su trayectoria artstica encontramos exposiciones en Grecia, Francia y Espaa. Ha
participado en la Bienal de Arte Efmero Spora, en el Festival Bopart, y ha recibido premios de
video arte y escultura urbana. Ha realizado estancias en becas para artistas, y ha desarrollado
proyectos con varios colectivos artsticos.
Su obra personal se basa en la vinculacin de las relaciones interpersonales y lo cotidiano, en el
medio urbano. Articula video, audio, pintura, e intervenciones y acciones.
FORMACIN
Licenciada en Bellas Artes. Universidad de Granada.
Intercambio Universidad del Pais Vasco.2008/09
Intercambio Universidad de Thessaloniki. Grecia. 2006/07
Mster en Profesorado. Especialidad Dibujo, Imagen y Artes Plsticas.2009/10
Doctorado Lenguajes y Poticas del Arte Contemporneo. 2010/...
TRAYECTORIA ARTSTICA
Exposicin colectiva Alraso. Granada. Mayo 2010
II Bienal de Arte Efmero Spora Granada. Diciembre 2009.
Festival de Arte Urbano Bopart. Barcelona. Diciembre 2009.
Exposicin colectiva Pixeladas. Percepciones desde la locura. Granada. Diciembre 2009.
Exposicin colectiva. Alraso. Valle de Lecrn. Julio 2009.
Beca de verano para estudiantes de arte Alraso 09. Valle de Lecrn. Julio 2009.
Premio de Video-creacin Eitb Kultura. Pais Vasco. Junio 2009.
Exposicin colectiva. Solido/likido. Leioa. Bizcaia. Junio 2009.
Colaboracin Festival Umore Azoka. Leioa. Bizcaia. Mayo 2009.
Exposicin colectiva. Solido/likido. Donibane Garazi. Francia. Mayo 2009.
Colaboracin II Certamen Arte Hormonado. Bilbao. Mayo 2009.
Concurso de Proyectos escultricos Artifice. Loja. Granada. Marzo 2009.
Exposicin colectiva. Artificios Inquietantes. Fuentevaqueros. Granada. Mayo 2008.
Exposicin colectiva. Contempla. Sala Al Temple. Esczar. Granada. Marzo 2008.
Exposicin colectiva. Yperohi. Universidad de Thessaloniki. Grecia. Junio 2007.
Performance. Festival de Arte Universitario. Thessaloniki. Grecia. Junio 2007.
Exposicin colectiva. Estudio Fernando Alea. San Pedro Alcntara. Junio 2004.
Miembro de colectivo artstico AdeiO. Granada
Miembro de colectivo artstico ahojo. Bilbao.
Miembro del colectivo artstico numero8. Granada.
114

EL COLOR EN LOS TEXTILES DE LAS CULTURAS ANDINAS
PRECOLOMBINAS DEL NORTE DE CHILE
Mara de la Paz COX I.
Escuela de Diseo/ Pontificia Universidad Catlica de Chile
dcox@uc.cl
(Oral)
El trabajo corresponde a una investigacin en curso desarrollada por las diseadoras

pertenecientes a la Escuela de Diseo de la Pontificia Universidad Catlica de Chile e
investigadoras del Museo Chileno de Arte Precolombino: Mara Soledad Hoces de la
Guardia Chellew, Paulina Brugnoli Bailoni, Paulina Jelvez Herrera y Mara de la Paz
Cox Irarrzaval . Cuenta con financiamiento del Consejo Nacional de Ciencia y
Tecnologa CONICYT, perteneciente al Gobierno de Chile.
En el mundo andino los textiles han sido los mximos exponentes de la capacidad
de comunicar contenidos culturales a travs de formas estructuradas en colores. Los
textiles se pueden describir como color texturado, que organiza configuraciones
visuales significativas, apelando a nuestra percepcin por sensaciones visuales y
tctiles.
Como base del trabajo se revis un universo de 190 piezas textiles del norte de
Chile pertenecientes a la coleccin del Museo Chileno de Arte Precolombino
disponibles, para realizar una seleccin de 50 piezas que reflejen la variedad
cromtica y modalidades de uso ms representativas, considerando cubrir la variedad
tipolgica y a la vez poder identificar el repertorio cromtico de cada perodo y
culturas.
Se trabaja en la deteccin de los cdigos cromticos que identifican a los textiles
precolombinos andinos para el rescate de la memoria visual, comunicacin eficiente y
utilizacin en diferentes espacios culturales contemporneos mediante tecnologas,
procesos y sistemas adecuados.
Disponer de su registro de tonos, matices y modos de uso posibilitara actualizar
su memoria visual, dando a conocer los logros tecnolgicos de los tintoreros (as) y la
elocuencia del lenguaje tctil visual de los tejedores (as) andinos precolombinos para
su recreacin y aplicacin contempornea.
Este proyecto va tras el rescate del repertorio de colores y cdigos cromticos que
identifican a estos textiles atendiendo a las nuevas tecnologas, procesos y sistemas
que actualmente se involucran en el manejo y comunicacin del color. Esto implica el
traspaso de los colores a otros sistemas codificados de color existentes que permitan
su adecuada difusin en el espacio contemporneo y su uso transversal por distintos
tipos de usuarios.
Luego se desarroll un sistema de homologacin que permita el traspaso del
repertorio cromtico obtenido a travs de mediciones espectrofotomtricas y
reproduccin con tintes artificiales a otros soportes, lo que implica realizar pruebas de
115

laboratorio con distintos iluminantes que permitan igualar y testear las muestras de
color provenientes de distintos sistemas, para generar una nueva organizacin y
clasificacin del repertorio de colores.
Para el momento de la realizacin de la jornada se prev exhibir resultados
preliminares de la investigacin, que ya se encontrar al trmino del primer ao de los
dos propuestos por la investigacin.
Mara de la Paz COX I.

E-mail: dcox@uc.cl. /Estudios del Color/ Escuela de Diseo/ Pontificia Universidad
Catlica de Chile/ El Comendador 1916/ Providencia/ Santiago/ Chile / telfono (562-3545665)/
telfono celular (56-0-93330309).
Diseadora por la Pontificia Universidad Catlica de Chile, Magster en

Humanidades por la Universidad Adolfo Ibaez. Acadmica de la Escuela de Diseo
de la Pontificia Universidad Catlica de Chile, creadora de Estudios del Color
desde donde desarrolla docencia, investigacin y difusin de temticas relativas al
color y a su aplicacin. Miembro de la directiva de la Asociacin Santiago del Color
que forma parte de la Asociacin Chilena del Color.
116

TRABAJO EXPERIMENTAL APRENDIZAJE DEL COLOR Y SUS
FUNCIONES EN EL AULA.
Marcela Silvia DE LEN
Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata.
E-mail: mdeleon1169@yahoo.com.ar
(Pster)
El aprendizaje del color dentro del espacio ulico al color mediante la aplicacin de
una experiencia llevada a cabo por alumnos de 1 de las materia Visin I, de la
Facultad de Arquitectura Universidad Catlica de La Plata (U.C.A.L.P.) , en base a
Experiencias del color de Itten. Los alumnos analizan e investigan e interpretan el
comportamiento del color y su aplicacin en una composicin a travs de un proceso
terico y prctico.
Comportamiento del color como elemento visual de importancia en un mensaje
visual en base a las experiencias de Johannes Itten:
Relevamiento y seleccin de muestras de colores: seleccionar variables de color,
tratando de generar una amplia gama de cada uno.
Relatividad del color: recortar formas rectangulares pequeas y ubicarlas sobre
fondos de diferentes tonalidades.
Mezcla de colores: qu color dara como resultado la mezcla.
Sntesis cromtica aparente: seleccionar una imagen color y, por medio de la
observacin, tratar de resumir la sntesis de color que presenta dicha imagen los
cuales sern identificados como la gama de colores representada.
117
Relevamiento: de piezas de color en revistas

Seleccin: discriminacin del material;
Anlisis: observacin de dicho material;
Reflexin: conceptualizaciones;
Conclusin: evaluacin final, confrontacin y confirmacin de lo
analizado.
Desarrollo de un trabajo personal a con tcnica mixta (tipo
collage), teniendo en cuenta los conceptos del color.

Marcela Silvia DE LEN
mdeleon1169@yahoo.com.ar
Diseador en Comunicacin Visual. UNLP. 12/12/1992.
Carrera Docente Universitaria. 30/8/2002. Consejo Superior Bellas Artes
Resolucin N 219/02. UNLP.
Especializacin en Informtica Educativa. Instituto IDEI 1/8/1996 a 1/2/1998.
Resolucin N 6303/95.
Ayudante de Lenguaje Visual I-III. Fac. Bellas Artes. UNLP. Cargo actual
1994
Co-Participacin COLOREANDO. ARGENCOLOR 1994
1996 Estudio Comparativo de las Teoras de los Colores". ARGENCOLOR 1996
1998 ANALISIS DE LA PRODUCCIN DEL DISEADOR DAVID CARSON A
PARTIR DE DOS TEORAS DEL COLOR". ARGENCOLOR 1998.
2003 Semiosis de relacin color/ forma/ significado a travs de las preferencias
visuales de la poblacin de la ciudad de La Plata. DE LEON y otros. VII Congreso
de la Asociacin
Internacional de Semitica
Visual AISV.
Mxico
http://www.ccm.itesm.mx/dhcs/dcomunicacion/cprogramaj.html
2003 Semiosis de relacin color/ forma/ significado a travs de las preferencias
visuales de la poblacin de la ciudad de La Plata, Argentina. DE LEON y otros.
2006 Observaciones Diagnsticas en imgenes impresas en color visualizadas en
diarios, revistas y libros publicados entre los aos 1882-1950 pertenecientes al
Museo y Archivo Dardo Rocha de la ciudad de La Plata.
2006 Semiosis de relacin color-forma-significado a travs de las preferencias
visuales de la poblacin de La Plata I Jornada Internacional de Color. Marcela DE
LEON y otros. Crdoba.
Sitios Argencolor 2004 y 2006.
http://www.fadu.uba.ar/sitios/sicyt/color/argencolor04.htm y
http://www.fadu.uba.ar/sitios/sicyt/color/06/argencolor06.htm
Desarrollo - Diseo WEB Suprema Corte Provincia de Buenos Aires
http://www.scba.gov.ar http://www.scba.gov.ar/sitio/contacto/grupodesarrollo.asp
Juguetes para chicos Pequeos Sueos. Ttulo otorgado N 1.999.416, disposicin
M-1236/04, Disposicin IMPI 72/97. Resoluciones N I-052/99.
118

AZUL-LEJOS
Evolucin del diseo en la historia del azulejo.
Silvia ESTVEZ de BROWN
(Oral)
El lenguaje de Oriente en las pocas ms remotas fue la representacin de la
Naturaleza.
Obedeciendo al mandato Divino: Vivirs en un jardn rodeado de flores, realizaron
dibujos reales o estilizados que se usaron en tapicera y revestimientos cermicos
conformando la piel de los ambientes de la vida cotidiana.
Podemos ver tambin el uso del cuadrado superpuesto y otras figuras geomtricas,
creando tramas en paneles de colores de gran variedad.
En el Siglo 16 reciben en la Pennsula Ibrica el aporte de maestros Italianos, y se
incorpora la representacin de seres vivos, personas, animales y ejemplares
fantsticos.
Algunos pintores realizaron grandes obras utilizando como soporte azulejos en lugar
de lienzos.
A los maestros de Flandes, debemos la delicadeza del trazo del pincel en el azul de los
pequeos paisajes marinos, bajo una cubierta transparente.
Los aportes de ste magnfico mix de artistas llegaron a Portugal, y se producen
diseos con el perfecto equilibrio entre la pasin y la serenidad, la oscuridad y la luz.
sa es la herencia que lleg al nuevo mundo, el resultado de la evolucin del diseo y
el color desde Oriente hasta la Pennsula Ibrica con los valiosos aportes de Faentinos,
Napolitanos, y Centro-Europeos.
En nuestro Pas encontramos tres importantes perodos que se expresan en
espacios arquitectnicos:
*Desde la cpula, al aljibe, decorando espacios exteriores, siglo 19, Pas de Calais azul
y blanco.
*El zagun, y el bao, la intimidad del hogar.1980 a 1919, Ingleses, Belgas y
Alemanes, se expresan en una amplia gama de colores y transparencias.
*El patio Andaluz, desde 1920 hasta 1959, Pennsula Ibrica, sus races rabes con
acentos italianos en los murales, profusin de color, brillos y el infaltable azul.
El azulejo fue creado para formar parte de un todo, hay muy pocos ejemplos de
piezas aisladas. Hay un claro ordenamiento de la totalidad de las partes. Cada azulejo
cumple una funcin y entre s unidos comunican un mensaje.
El mejor modo de experimentarlos es verlos y tocarlos en uso, en un zagun, bao
o patio, esa experiencia es necesaria para adquirir el concepto del azulejo que no fue
creado para estar solo, necesita de los dems para expresarse.
Arq. Silvia Mara ESTVEZ
Buenos Aires, Capital Federal, Argentina
(54)(011)1559082051 estevez.silvia@yahoo.com.ar
119

Especialista en desarrollo de productos acordes a las tendencias de diseo que abran camino, e
interpreten las necesidades del usuario.
Formacin de equipos de diseo creativos, que investiguen y puedan retroalimentarse.
Complemento en las ventas cuando la decisin pasa por esttica y de uso de materiales.
Asesoramiento para la realizacin de nuevas colecciones, en color y diseo.
Desarrollo de diseos especiales y responsabilidad social empresaria, ligada al respeto por el
patrimonio natural, tangible e intangible, conectar la creatividad con nuestras races y con
objetivos a corto, mediano y largo plazo.
Docencia
Creatividad y Diseo, en las empresas.
UBA ,Historia de la Arquitectura, Maisonave- Bernardelle
Diseo textil, Desarrollo de productos cermicos, Ma Luisa Musso. UBA
UADE- Diseo cermico, Ctedra Susana Conforti.
Dict talleres de extensin cultural abiertos a la comunidad de: Diseo de Interiores Diseo de
Vestuario en la Universidad Nacional del Centro en la ciudad de Tandil
Trabajos Presentados y publicados:
2011- Historia del Azulejo en San Isidro, Curadora de la Muestra en la Quinta Los Ombes.
Trabajo en la Jornada del Color en las Artes.UBA, Azul-Lejos.
2010- Congreso AIC 2010, presentacin de poster: Evolucin del color en el entorno domstico
de los alimentos.
2006- Libro DARA 20 Aos. Desarrollo especial, Ambientacin y realizacin fotogrfica.
2004- AIC Portoalegre-Color And Design Of Precolumbian Ceramics Today.
2001- ROCHESTER- NEW YORK Ponencia Oral En El Congreso Internacional del Color :
HOW DO WE TEACH COLOR.
2000- EXPOVIVIENDA- Auditorio- Conferencia- HISTORIA DE LA CERMICA.
2000-2002- Investigaciones Relacionadas Con Diseos Precolombinos- UNICEN.
1992- Mesa Redonda Saln DARA Palacio Errzuriz- Desarrollo De Colores1991-92 -CATLOGOS SAN LORENZO Idea y realizacin. Produccin y Construccin de 20
Ambientes, Direccin de Fotografa.
1990-CONGRESO ARGENTINO DEL COLOR UNBA- Ponencia oral, Desarrollo de Diseos y
Colores.
1986- A.B.C. de la Cermica- para Cermica San Lorenzo- Idea, y realizacin.
1984-1987-Escribi diversos artculos para la revista SUMMA.
Trabajos : Ricardo Ospital, forma parte del equipo Comercial de la Empresa,
desde Febrero 2011, para la nueva sucursal de Capital Federal.
Trabaj en las siguientes Empresas: Il Sole SRL, Quatro Stelle, Loimar, Cermica Pi,
Universidad Nacional del Centro,Cermicas Acuarela,Cermica San Lorenzo.
Estudios: Universidad de Buenos Aires, Argentina Arquitecta.
Fundacin Ortega y Gasset, Argentina Posgrado en Gestin Cultural, Patrimonio y Turismo
Sustentable
Taller de Escenografa Taller de prcticas escenogrficas en el Teatro Coln de Buenos Aires,
Fotografa Horacio Cppola, particip en numerosas exposiciones.
Pintura en Acuarela Eduardo Cervera
Murales Nushi Montabsky
Diseo Industrial Seminario de Diseo Industrial, Domus Accademy, Miln
120

CESA EN EL GRAFFITI. Lneas de estudio.
Mara Paula GIGLIO
FAUD, Universidad Nacional de Mar del Plata.
E-mail: mpgiglio@hotmail.com
(Oral)
El graffiti, adems de desarrollarse en diferentes soportes los cuales responden a
distintas propiedades de cesa, se ha caracterizado por sus efectos de brillos y
destellos entre otras apariencias de la distribucin espacial de la luz vinculadas en este
caso a la representacin de superficies y volumetras. Para ello, los graffiteros han
tenido que especializarse en el dominio de tcnicas y estilos para lograr dicha
representacin.
Por otro lado, en el principio del desarrollo de los aerosoles para graffiteros, las
empresas se dedicaron tanto a la mejora en la carta de colores que hasta ese momento
era muy limitada, como al de los instrumentos utilizados tales como latas, picos o
caps, accesorios para su mantenimiento, entre otros. Pero desde hace unos aos, en
paralelo, fue creciendo el desarrollo de las pinturas e instrumentos en el campo de la
permeabilidad y de la difusividad.
Es por eso que el estudio de la cesa en el graffiti demanda diferentes lneas de
estudio, entre las que se encuentran:
el estudio de los soportes utilizados para la elaboracin de los graffitis, sus
definiciones en trminos de cesas y su apropiacin por parte de los
graffiteros;
el estudio de la representacin de la cesa en los graffitis, diferentes estilos y
pocas;
el estudio del dominio de tcnicas por parte de los graffiteros utilizadas para
lograr la representacin de la cesa;
el estudio del desarrollo tecnolgico en la elaboracin de pinturas e
instrumentos para tal fin.
La presente ponencia tiene por objetivo difundir estas lneas de estudio que
permite el desarrollo del tema de la cesa en el campo del graffiti.
Se intenta aportar al estudio que se viene realizando sobre el graffiti, reflejado en
anteriores presentaciones en Congresos y Jornadas del Color: El color en el graffiti.
Un acercamiento a la problemtica (ARGENCOLOR 2004, Buenos Aires); El
aprendizaje del color en el graffiti hip hop. Caso Mar del Plata (JORNADAS
NACIONALES DEL COLOR 2005, Mar del Plata), El color en el graffiti hip hop.
Tecnologas artesanales desarrolladas por artistas graffiteros para superar
limitaciones colorsticas y grficas del aerosol. Caso Mar del Plata.
(ARGENCOLOR 2006, Olavarra); Desarrollo de tecnologas artesanales sobre el
aerosol: ampliacin de la paleta de color en el graffiti hip hop de Mar del Plata.
(JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES, 2009)
121

Mara Paula GIGLIO
Grupo de Extensin desde el Arte, Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseo de
la Universidad Nacional de Mar del Plata.
Mar del Plata, provincia de Buenos Aires. Argentina
E-mail: mpgiglio@hotmail.com
Es Licenciada en Artes, orientado a la enseanza de las Artes (especialidad Artes
Actualmente es alumna regular de la Maestra en Educacin Artstica en la
Facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario.
Es la Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseo de la Universidad Nacional
de Mar del Plata, es Profesora Adjunta de la carrera de Diseo Industrial, Directora
del Grupo de Extensin desde el Arte (GEA); investigadora en el Centro de Estudios
de Diseo Industrial (CEDI).
Desde el 2008 integra la Comisin Directiva del GAC y en la actualidad ejerce la
Secretara.
Ha sido Comit Organizador del Argencolor 2004 realizado en Buenos Aires, y
del Congreso de la Asociacin Internacional del Color 2010 en Mar del Plata. Ha sido
Comit Organizador y Comit Cientfico en las Jornadas Nacionales del Color 2005 y
2007 de Mar del Plata.
Respecto del graffiti, ha presentado numerosas ponencias en diferentes congresos,
y sus trabajos han sido publicados en libros de actas. Su proyecto Paseos artsticosgraffiteros de Mar del Plata ha sido declarado de Inters Cultural por la entonces
Sub-Secretara de Cultura de la Municipalidad del Partido de General Pueyrredn, y
ha obtenido una Mencin en el Concurso de Ideas de la Cortada del Tango (2004)
organizado por la misma Municipalidad sobre la base del proyecto antes mencionado.
Ha sido invitada a dar charlas y conferencias entre las que se destacan las realizadas
en la IV Bienal de Arte Joven (Mar del Plata, 2006), en el Palais de Glace en el marco
de la Muestra Ficus Repens (CABA, 2008), en el Museo Provincial de Bellas Artes
Juan Yapar (Misiones, 2008), y en el Centro Cultural de Espaa en Buenos Aires
en el marco de la Muestra y Seminario Sinvergenza! Intervenciones Urbanas
Iberoamericanas (CABA, 2010).
Respecto de su hacer artstico, su desarrollo ha tenido que ver con el dibujo pero
desde hace unos aos se dedica al videoarte. Ha realizado varias muestras, y a travs
del Grupo Argentino del Color ha participado en exposiciones grupales realizadas en
todo el pas bajo el ttulo Muestra Itinerante de los artistas del GAC (Buenos Aires,
CABA, Catamarca, Jujuy, La Pampa, Misiones, Santa Fe, Tucumn).
122

ELECCIN DE COLORES
Las armonas lgicas y los intervalos de transformacin dimensional
Ruben Alberto GRAMON
FADU, Universidad Nacional de Buenos Aires.
E-mail: rgramon@hotmail.com
(Oral)
El sistema de color Munsell se organiza a partir de tres dimensiones: Tinte, croma y
valor. A travs de estas tres dimensiones pueden definirse ocho relaciones posibles
conocidas como armonas lgicas.
Las armonas lgicas resultan insuficientes a la hora de seleccionar los colores en
la enseanza artstica. Frente a la alteridad es necesario reconocer cierta regularidad.
Se trata entonces de definir adems de las armonas lgicas los intervalos de
transformacin dimensional. Para ello podemos recurrir a un concepto muy difundido
en las escuelas de arte que se conoce como clave.
El concepto tradicional de clave define los intervalos existentes en una seleccin
de colores teniendo en cuenta la dimensin de valor. La definicin de estos intervalos
puede aplicarse tambien a las otras dimensiones del color como son el croma y el
tinte. De este modo la seleccin de colores implica no solo la definicin de las
armonas lgicas si no tambin los intervalos de transformacin dimensional. Las
armonas lgicas dependen de las variantes y constancias dimensionales, los
intervalos de transformacin dimensional dependen de la distancia entre nudos en el
modelo de color.
Existen dos tipos de intervalo de transformacin dimensional: Los intervalos de
alto, medio y bajo nivel y los intervalos de mayor y menor grado. De la combinacin
de ambos resultan dieciocho tipos de intervalo de transformacin dimensional. De
esta manera no solo disponemos para la enseanza artstica de ocho armonas lgicas
sino tambin de dieciocho intervalos de transformacin dimensional.
El disponer de un criterio de identificacin objetiva es de gran utilidad para medir
la paleta de colores de una obra. Es difcil que la seleccin de colores que usa el
artista en su obra sea el resultado de la aplicacin de las armonas lgicas y los
intervalos de transformacin dimensional, sin embargo la identificacin de estas
reglas pueden ser un modo de acercarse a la seleccin de colores de una obra a travs
de una reflexin lgica.
A los fines explicativos proceder a la descripcin de una serie de cuadros de
Joseph Albers llamados Homenaje al cuadrado a travs del sistema de color HSV.
123

Ruben Alberto GRAMON
rgramon@hotmail.com
Arquitecto egresado de la FADU UBA
Profesor adjunto en Sistemas de representacin geomtrica en la FADU UBA
Fue profesor de Morfologia en la UTDT
Fue Becado por la Secretaria de Ciencia y Tcnica de la UBA
Fue premiado en varias ocasiones
Particip en Seminarios y Congresos
Intervino en Exposiciones individuales y colectivas
Public en diarios y revistas especializadas
Esta preparando su doctorado en la FADU UBA
124

SEMITICA Y RETRICA DEL COLOR Y LA CESA DE SERES
FANTSTICOS EN EL ARTE.
Aproximacin a un modelo sistemtico del color en la representacin icnica
Varinnia JOFR
Becaria de SecyT, Universidad Nacional de Crdoba
E-mail: varinniajofre@arnet.com.ar
(Oral)
Cuando en el cine, el video juego o el arte digital vemos un hombre de metal, de
fuego, de luz, un monstruo de agua, u otros seres extraordinarios que no existen en el
mundo real, el reconocimiento de que se tratan de figuras humanas o monstruosas que
tienen las caractersticas mencionadas es casi inmediata. En estas representaciones, de
modalidad Alfa, los efectos ilusorios de realidad se crean mediante estmulos que
reproducen algunas de las condiciones de la percepcin del objeto, estmulos que
transcriben las condiciones de observacin desde un punto de vista, que ponen en
juego las mismas inferencias perceptivas que se pondran en juego para percibir el
objeto real: con la mediacin de un contenido remiten a su objeto.
Este modo realista de representar, que ha alcanzado su mximo nivel con la
tecnologa digital, surgi en la pintura del Renacimiento, cuando se tradujo el modo
en que percibimos los colores: modificados por el aire, la luz, la sombra y los reflejos
de unos colores sobre otros. Fue un hito en la pintura realista, al que se haba llegado
tras un largo desarrollo. Para crear ilusin de realidad fue necesario observar y
representar detalladamente las cosas del mundo, atendiendo principalmente a la cesa
o al modo de apariencia del color.
El objetivo de esta ponencia es presentar sintticamente un sistema de semitica
icnica, con un marco terico basado en las investigaciones sobre la cesa de Jos
Luis Caivano y las propuestas sobre semitica de Umberto Eco y de semitica y
retrica del G
La construccin de la representacin visual mediante el color se aborda a travs
del anlisis semitico y retrico de representaciones icnicas que muestran la
evolucin de la representacin del color desde la modalidad Beta (con bajo grado de
similaridad con el objeto), hasta el mximo grado de realismo visual, que permite la
representacin realista en la pintura y el cine de seres que no existen. Estos seres son
decodificados por el receptor desde un punto de vista retrico, pues no tienen
pertinencia en la isotopa icnica del enunciado, an cuando estn explicadas en la
digesis las causas de su anomala.
El aporte de esta investigacin es la propuesta de un sistema de semitica icnica
que posibilita una mejor comprensin de los modos de representacin realista
mediante el color.
125

Varinnia JOFR
varinniajofre@arnet.com.ar
Curriculum abreviado
Artista plstica, docente e investigadora.
-Formacin
Licenciada en Pintura por la Universidad Nacional de Crdoba.
Especialista en Video y Tecnologas Digitales Online - Offline
Tesista del Doctorado en Artes, director: Jos Luis Caivano; co-director: Fernando
Fraenza.
-Docencia
Profesora Asistente de Visin II en la Escuela de Artes, Facultad de Filosofa y
Humanidades, UNC.
-Investigacin
Investigadora de SecyT Categora V
Participacin en varias investigaciones sobre color y cesa
Codireccin en investigacin sobre la recepcin en el arte
126

UN PRIMER ACERCAMIENTO A LA PROBLEMTICA DEL COLOR.
Anlisis comparativo sobre el uso cromtico en dos obras de arte.
Eliana MADERA, Luca MAILLO PUENTE
E-mail: lucia.maillo@gmail.com
(Pster)
El siguiente trabajo lo hemos realizado como estudiantes en la asignatura Introduccin
al Lenguaje de las Artes Plsticas, Ctedra Schuster, de la carrera de Artes en la
Facultad de Filosofa y Letras de la UBA.
El color, muchas veces menospreciado en la historia del arte, constituye junto con
otros elementos formales la lnea, el espacio, la proporcin y el tiempo la esencia
misma de la obra3. El objetivo de este trabajo ha sido analizar la utilizacin del color
en dos obras de arte: El tres de mayo de 1808 en Madrid (1814) de Francisco de
Goya y Lucientes y Jardines (Tunesinos) Sureos de Paul Klee (1919).
Tomamos dos obras que comparten un mismo repertorio cromtico, pero se
diferencian en cuanto al estilo pictrico, al tamao (la superficie de la obra de Klee es
un 10% ms grande en relacin a la de Goya), a la disposicin (teniendo en
consideracin que una obra es vertical y la otra horizontal), y el manejo del color que
se realiza en cada uno de ellas. Si bien las obras de Klee y Goya a primera vista son
muy dismiles, analizando sus componentes cromticos encontramos fuertes puntos de
comparacin. Los tintes utilizados son prcticamente los mismos; esta similitud entre
ambas se evidencia en los grficos correspondientes al crculo cromtico (imagen A).
Todos los tintes, al estar trabajados con distinto valor y saturacin y con diferentes
procedimientos, logran abruptas diferencias perceptivas que afectan a la totalidad de
la obra, considerando que los colores no se perciben aisladamente, sino asociados
unos con otros, cada uno en estrecha relacin de dependencia con los que le rodean 4.
En el caso de Klee la mayora de los colores son saturados y resaltan a la vista y
las figuras se diferencian por relaciones de oposicin y complementariedad que
forman una totalidad, ms all de que pueden distinguirse ciertas zonas por intervalos
de color. En Goya, en cambio, los colores son trabajados en su mayora con
saturaciones medias a bajas y valores bajos para contrastar con la zona central donde
se trabaja con valores altos, y extremos en el caso del blanco. Estas diferencias de
saturacin y valor entre ambas obras se hacen visibles en los grficos de corte del
slido de Munsell (imagen B).
Partiendo de muy similares parmetros de tintes, cada artista supo apropiarlos a su
modo generando particulares y nicos universos perceptivos.
Carbonell, Eduard. Introduccin a la Historia del Arte. Fundamentos Tericos y Lenguajes Artsticos.
Barcelona: Barcanova, 1990. La Pintura p. 169.
4
Carbonell, Eduard. Ibidem. p. 179.
127

Eliana MADERA
Lic. En Publicidad (UCES) y estudiante de Artes Plsticas en la Facultad de Filosofa
y Letras. Redactora recibida en la Escuela Superior de Creativos Publicitarios.
Actualmente trabajando en el rea de Prensa y Comunicacin de Casino Puerto
Madero.
Luca MAILLO PUENTE
Diseadora Grfica (FADU-UBA) y estudiante de Artes Plsticas en la Facultad de
Filosofa y Letras. Integrante de equipo joven de investigacin Diseo, desarrollo y
produccin de material didctico para la enseanza del color y la cesa (apariencia
visual). Docente de la asignatura Comunicacin II, Ctedra Ledesma en la FADUUBA.
128

EL COLOR Y LAS VIBRACIONES ELECTROMAGNTICAS DE OCTAVAS
El color y su relacin con otras reas del conocimiento
Norma MAINERO
E-mail: normamainero@gmail.com
(Oral)
An en esta poca de logros intelectuales y cientficos, muy poca gente aprecia la
importancia de la luz, el color, y la energa que nos da el sol cada da.
Todo lo que existe tiene alguna clase de vibracin, y es el grado de stas lo que
determina si es visible, audible, o cmo es de perceptible para el ser humano.
Todos sabemos que el espectro de lo visible comienza con el rojo y finaliza con el
violeta y que el color est determinado por la longitud de onda, pero lo que no
consideramos es que esa frecuencia suscita sensaciones en la mente subconsciente y
en nuestro propio cuerpo fsico al punto de modificar esquemas, reacciones, tejidos.
No slo vemos el color, tambin lo sentimos sobre las clulas, los huesos, la sangre.
En este trabajo se expondr un diagrama del espectro electromagntico, a manera
de un vasto teclado que contiene infinitas octavas, entre las cuales encontramos la
visible, la audible, los invisibles rayos csmicos, las ondas de radio, los rayos x, etc.
hasta la mente humana, la cual proyecta fuerzas electromagnticas que conocemos
como pensamientos, que son vibraciones transportadas a travs del ter y que tienen
una existencia real en grados ultra elevados y fsicamente invisibles.
Interpenetrados por una realidad electromagntica de la cual somos parte, es
oportuno considerar las huellas que dejan los colores, los sonidos o los pensamientos,
en nosotros y en el medio en el que vivimos. Estas vibraciones son para nuestras
clulas estmulos concordantes tal como una cuerda vibra empujada por las ondas que
genera otra cuerda cercana.
En sntesis, estas asociaciones siembran la curiosidad para seguir explorando este
universo apenas conocido, para la obtencin de herramientas que nos posibiliten
servir al equilibrio y a la salud, as como comprender la vital importancia de la
eleccin del color en una obra de arte, el sonido justo o el pensamiento adecuado,
para uno mismo y para el resto de la humanidad.
129

Norma MAINERO
Msica, escritora, docente y artista plstica.
En el rea de la msica es Profesora Superior de Canto, Prof. Sup. de Direccin Coral
y Ed. Musical y Prof. de Piano. Docente en el Conservatorio de msica J. Aguirre en
las ctedras de Prctica Coral, Canto e Instrumento armnico. Desarroll una carrera
nacional e internacional como Soprano.
En el rea de las artes plsticas es Maestra Duncan. Comenz sus estudios de dibujo y
pintura de la mano de su padre. Ms tarde, se form en las artes plsticas con el
maestro Adrin Martins realizando numerosas exposiciones de sus trabajos de pintura,
grabados y esculturas en poliestireno expandido.
Realiz el montaje de obras para la Aldea ecolgica de Burzaco y de Capital Federal,
interviniendo como artista invitada con series de pinturas compuestas por tcnicas
mixtas.
Tom clases de pintura sobre porcelana y cermica Talavera, con la Prof. Hayde
Amato.
Aprendi la tcnica de serigrafa en soporte cermico con la Prof. Silvia Barrios.
Realiz estudios de Cermica en la Municipalidad de Lomas de Zamora, y
actualmente cursa la tecnicatura en cermica en la Escuela Municipal de Cermica de
ese distrito.
Como escritora tiene realizados los siguientes textos:
Antologa potica de Esteban Echeverra.
La tcnica pianstica Brugnoli Traduccin al castellanoMtodo de lectura entonada para principiantes; Ed. Abedul Cuentos, canciones y poesa; Ed. Landeira
Cuentos, canciones y danzas tradicionales; Ed. Landeira
Efemrides, actos y carteleras, Ed. Landeira
Discursos, actos y carteleras, Ediciones Landeira,
Danzas, canciones y leyendas de raz folklrica, LESA
Cancionero, recursos pedaggicos- LESA
Danzas, usos y costumbres- LESA
ECOVIAJE, texto declarado de inters educativo por el Ministerio de Educacin de la
Nacin, inters cultural declarado por la Secretaria de Cultura de la Nacin y de
inters nacional decretado por la Presidencia de la Nacin.- (indito)
Cuentos de Mrmol Ed. Abedul.
130

El COLOR EN LA PINTURA: TRATAMIENTOS, EFECTOS Y ESTILOS.
Cristina MANGANIELLO
Facultad de Bellas Aartes-Universidad Nacional de La PlataGrupo Argentino del Color
(Oral)
El maravilloso color de Van Gogh-las intensas vibraciones del color de Noe-las
sutilezas cromticas de Morandi., la luminosidad del color de Lpez Osornio, son
apenas pruebas de que el color en la pintura requiere de experimentacin sobre bases
claras, para obtener efectos subyugantes, modestos o inexistentes.
Esta charla enunciara estas bases y facilitara la experimentacin pragmtica para
nuevos hallazgos y efectos, que apunten a subyugar al espectador de la pintura.
Observando los efectos planteados por los pintores nombrados y su construccion
significativa de dichos efectos.
As, se recordaran efectos cromticos tradicionales con materiales tradicionales,
como el leo, la tempera o la acuarela, y un tanto mas nuevos como el acrlico. Y
algunos de los efectos contemporneos logrados con tcnicas mixtas o con pigmentos
no tradicionales, como en el caso de las pinturas de Noe.
Conocer y /o experimentar estos efectos, nos acercara al lenguaje compliejo de los
logros sensibles del arte pictrico, tanto desde el hacer, como desde el interpretar y
diosfrutar.
131

Nacida casualmente en La Plata, residi all desde los 5 aos, y hoy da vive en
capital desde hace ya seis aos.
Graduada en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata,
como Profesora y Licenciada en Pintura, fue alumna de los maestros Hector Cartier,
Bruno Venier, Csar Lpez Osornio, Guillermo Martinez Solimn y Naum Goijman.
Actualmente all es Profesora y directora de proyectos de investigacin en el area de
la comunicacin visiva y el color.
Dentro de nuestra institucin, el Grupo Argentino del Color (GAC) es
actualmente su Vicepresidente.
Tiene numerosos trabajos publicados sobre el tema, desempendose desde 1969
como artista visual, mostrando su obra ininterrumpidamente. Esta es posible de verse
en varios museos del pas y del extranjero, y en su web:
www.cristinamanganiello.com.ar
132

EL PROBLEMA DEL COLOR EN LA ESCUELA DE ARTES.
Estrategias y conceptos pertinentes desde la perspectiva de su complejidad.
Mara del Carmen NISS
Institucin: Facultad de Humanidades y Artes. U.N.R.
E-mail: nissmaria@hotmail.com
(Oral)
Abordar la enseanza de Teora del Color en una escuela de artes impone la pregunta
sobre qu teoras o aspectos de stas son tiles para el estudiante.
Aceptado que el color es un elemento del lenguaje visual, se pone al alumno en
contacto con su complejidad para despejar aquello que resulta ventajoso conocer.
El proceso se inicia con el anlisis de situaciones donde el color es utilizado para
comunicar -sealizaciones, indumentarias, publicidades grficas, paisaje urbano-;
aspectos de la naturaleza donde funciona como dato o seal, y obras artsticas de las
que se infieren usos cromticos con diversas intensiones expresivas o comunicativas.
Al incluir el color entre los medios de expresin y de comunicacin se sita al
alumno ante la pregunta del cmo y el con qu se manifiesta lo que se dice. As
surge la necesidad del estudio terico y prctico del color. Siguiendo la idea de Nstor
Sexe que el color connota, no significa, se aborda la produccin del color a partir de
problemas formales a resolver, ya que el sentido surgir de la misma produccin y
la intencin que se ponga en la tarea.
Inicialmente, se propone una serie de ejercicios con diferentes materiales cuyo
objetivo es aproximarse a las tres variables perceptivas: tinte, valor y saturacin,
infiriendo que el contraste de color genera forma y por lo tanto se constituye en
elemento fundamental de la composicin o enunciado visual. Los materiales
propuestos -translcidos y opacos- dan lugar a explicar las tres modalidades de
produccin del color - mezclas aditiva y sustractivas - y sus aspectos fsicos y
fisiolgicos.
Concluido que el color configura la imagen en todos sus niveles, se inicia el
estudio de la mezcla pigmentaria afianzando conceptos (especialidad del color, forma
abierta y cerrada, relacin figura- fondo, equilibrio) e incorporando la idea de la
relacin cromtica como agente que, mediante el contraste o la semejanza, une,
separa, vincula, discrimina, unifica, disgrega, segrega, mimetiza, articula, desarticula,
grita, susurra, reclama la mirada, le proporciona reposo o la hace circular.
Posteriormente se ponen en prctica estos conceptos en trabajos tridimensionales
alcanzando el problema de color y contexto. Se finaliza el proceso con un trabajo
globalizador consistente en variar cromticamente una misma imagen, en la bi y en la
tridimensin, analizando sus cambios formales y semnticos.
Nuestro objetivo es mostrar que este desarrollo converge en la construccin
terica del color como verdadero elemento de expresin que permite la transposicin
de ideas o intenciones del plano de los puros conceptos al plano de los objetos
artsticos significativos.
133


Licenciada y Profesora en Bellas Artes egresada de la U.N.R.
Profesora Titular de Teora del Color en la Escuela de Bellas Artes de la Facultad de
Humanidades y Artes de la U.N.R.
Profesora de Dibujo en Diseo y Produccin de Objetos Decorativos; Diseo y
Confeccin de Indumentaria y Decoracin de Interiores en la E.E.T. n 463 de Rosario.
Profesora del rea Artstica en el Nivel Medio.
Ha realizado Charlas y Ponencias sobre el Color en el Teatro de Sombras; La Pintura
de Juan Grela y El Color en la Enseanza Artstica entre otras.
Expone en Muestras individuales y grupales desde 1992.
Cursa la Maestra en Educacin Artstica en la U.N.R.
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EL COLOR-LUZ EN EL DISEO DE TEJIDOS.
Relatividad de los sistemas de colores.
Gabriela OBERLANDER.
E-mail: gabrielaoberlander@yahoo.com.ar
(Oral)
En el diseo de tejidos generalmente se trabaja con fibras y colorantes para generar
los colores-luz; sin embargo la percepcin de los mismos es posible gracias a la luzcolor que los ilumina. La expresin Color-Luz alude a la idea de que el color
tambin es luz, y que la luz tambin es color. El juego de estos estmulos es quin
despierta nuestra percepcin visual. Se considera Color Primario al color que no
puede ser obtenido por la mezcla de ningn otro.
Los colores espectrales pudieron explicarse cmo componentes de la luz blanca
solar. Y mediante el desarrollo de la actividad humana (el arte, las tcnicas, la ciencia,
el diseo) la luz y los colores se generan. Tcnicamente en la creacin de luces y
colores, se llama Colores Primarios a los que permiten, mediante sus mezclas dar
origen al resto. En la actividad de disear con la materia iluminante se reconoci
al sistema llamado aditivo, la sumatoria de las distintas longitudes de onda forman la
luz blanca. Tcnicamente, la sumatoria de la triada del color Rojo, Verde y Azul
generan la luz blanca artificial (tambin se demostr mediante el azul y el amarillo).
Por otro lado, los materiales que activan su color-luz frente a esa energa generadora,
lo hacen reflejando sobre su superficie. Cuando en las combinaciones hay absorcin
de luz, hay sustraccin, se retiene un poco y se refleja otro poco, el que se hace
visible. Los materiales que reflejan color-luz, pueden caracterizarse por diferentes
comportamientos segn sus caractersticas, determinados componentes permiten una
mezcla ntima que genera una nueva apariencia material, por ejemplo la mezcla de
pigmentos, y otros se afectan por la superposicin visible de los materiales
traslcidos. Dos sistemas de colores primarios sustractivos fueron trabajados
resolviendo distintas situaciones tcnicas. Por un lado se trabajo la idea de los
primario Rojo, Amarillo y Azul para las mezclas pigmentarias, y por otro lado el
Cyan, el Amarillo y el Magenta para el empleo de los materiales traslcidos
superpuestos y yuxtapuestos.
En el diseo de tejidos, las mezclas caractersticas estn formadas por pequeas
superficies yuxtapuestas que provocan una mezcla ptica en el observador, quin
completa la lectura general. Sin embargo considerando el proceso productivo de un
textil y su utilizacin en un contexto, intervienen e interactan constantemente los
sistemas aditivos y sustractivos, la presencia de la luz ilumina, los colorantes se
mezclan, se diluyen, se superponen y se yuxtaponen. Disear tejidos es imaginar el
color-luz material que se va a poner en juego.
135

Gabriela OBERLANDER
Soy Diseadora Textil egresada en el ao 2002 de la Universidad de Buenos Aires, y
desde el ao 2004 hasta la fecha ejerzo la docencia en la misma Universidad.
Actualmente me desempeo como Jefa de Trabajos Prcticos en la materia de Diseo
textil, habiendo cumplido tambin la misma funcin en la materia de Tcnicas de
Produccin Textil, en las Ctedras de la Maestra Marisa Camargo.
El primer trabajo realizado en una fbrica textil fue en el ao 2002, desarrollando los
coloridos en una estampera industrial, y descubriendo la cocina del color. A partir
de ese momento efectu diseos de ligamentos para telares semi-industriales y
estampados para alfombras; diseos para serigrafas de vajillas; diseo de tejidos para
tapiceras con tecnologas Ratier y Jacquard; asesoramiento en diseos de coleccin y
estudios de color para tejidos de punto en mquinas circulares; particip en tareas de
puesta a punto de un nuevo equipamiento de impresin digital para tejidos y
continuamente genero diseos continuos.
De manera simultnea desarrollo mis propios diseos textiles; desde el ao 1998 al
2009, junto a Mariana Oberlander, creamos Ober, accesorios textiles
/www.carterasober.com/; y actualmente estoy trabajando en traspasar, un concepto
de diseos para decoracin /www.traspasar.com/.
En el ao 2007 emprend un viaje de investigacin y formacin profesional realizando
una pasanta en docencia en el rea de Tejidos y Experimentacin Textil en la
Universidad de Arte de Bezalel, en Jerusalem, Israel; y en un Taller de Batik en
Shantiniketan, West Bengal en India; para concluir y Empezar con un trabajo de
investigacin acerca de El Color-Luz en el Diseo de Tejidos, que sigue en curso y
prximamente ser publicado.
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EL COLOR VISTO COMO FORMA EN EL DESARROLLO EVOLUTIVO
Marianela SERRA
E-mail: marianelaserra@gmail.com
(Oral)
Este estudio pretende resaltar el nfasis del color percibido como forma y como un
todo en el individuo.
Dado que la forma y el color pueden distinguirse entre s y compararse, la idea
de sugerir la diferencia, resulta poco acertada, ambas se manifiestan desde su
concepcin, como complementacin: color-forma / forma-color.
El valor compositivo se manifiesta en un todo y posteriormente en la reflexin de
las partes, ambas son fcilmente receptivas y perceptivas, organizndolas, el individuo
segn su personalidad.
Desde un enfoque pedaggico constructivista se abordar el color/forma a partir
de dicho concepto, con el fin, por sobre todas las cosas, de dar prioridad a la
capacidad creadora del ser humano en su puesta de utilizar e implementar el color.
En lo referente, citar a desarrollo personal un proyecto pedaggico de educacin
especial, en coparticipacin con el proyecto Jvenes Artistas de Argentina. Dicho
trabajo propone la posibilidad de re significar la individualidad y el desarrollo plstico
expresivo, mediante el quehacer de un mural en trabajo grupal. Se aborda la cermica
escultrica y lineal como manifestacin plstica en lo que refiere a la forma y color en
toda su abstraccin. Dicho proyecto rene a nios de distintas partes del pas, como
as, de sus diferencias, las cuales, enriquecen y valorizan el trabajo artstico.
Finalmente este contexto, ser enmarcado dentro de una referencia histrica. En
el manifiesto del arte concreto en 1930 se comenzaba a afirmar una forma de
abstraccin, en donde se liberaba cualquier asociacin simblica con la realidad,
siendo las lneas y los colores concretos, por s mismos, predominando la forma sobre
el color, utilizando en obras pictricas los colores planos. Asimismo el arte Madi,
continuara desarrollando el concepto, pudiendo apreciar hoy da, los legados que
nos dejaron.
Dicha referencia, la podemos apreciar desde el trabajo de una excelente artista
plstica, llamada Carola Zech, quien plasma en su obra una visin de esta lgica, en
la representacin de un sistema magntico que intenta mostrar la relacin que existe
entre el color, el espacio y la forma.
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Marianella SERRA
marianelaserra@gmail.com
Escuela DE LA SALLE. rea Educacin Especial. Profesora de Plstica.
Resido y trabajo en Buenos Aires. Mi formacin artstica se inicia en la escuela
Municipal de Cermica nro.1, donde el barro fue motivo disparador para
concentrarme en el arte en lo consecuente de mis estudios. Maestros como Vilma
Villaverde, Leo Tavella, fueron grandes referentes, los cuales, marcaron mi pasin por
el arte y las ansias, no solo de l encause de una visin artstica propia, sino tambin
de la transmisin y puesta de la misma. Asimismo, desde muy temprano, el ser
partcipe de una itinerante auspiciada por la embajada de Taiwn donde junto a un
grupo de excelentes artistas, propicibamos dentro del denominado grupo de cermica
contempornea, una itinerante, que invitaba al encuentro entre ambas culturas, en el
recorrido de numerosos museos de la republica Argentina, donde el foco era puesto
en hacer conocer a la escultura cermica, con la impronta expresiva que tiene en su
visin plstica.
El instituto de Bellas Artes Beato Anglico, me permiti darle una mirada ms
amplia a lo pedaggico y al conocimiento plstico, recibindome como profesora en
Artes Visuales en dicho instituto. En mi labor profesional he puesto, un intenso
nfasis por sobre todo, en el trabajo con nios desde muy temprana edad, como as
tambin en nios con capacidades diferentes.
Para ello, este compromiso docente y artstico planteado, se enfoca desde edades muy
tempranas, como as tambin, en los diferentes niveles educativos , tratando de
generar espacios de intercambio donde miradas se complementen entre s, para
potenciar los trabajos personales que cada uno transita ,en relacin de uno con los
otros.
En lo referido a lo artstico, he participado en numerosas muestras, tales como:
Fundacin Igualdad Ciudadana. Arte por la igualdad. Espaa, Feria Internacional de
Arte Contemporneo ARCO (Madrid), Consejera de Cultura y Turismo de la Junta de
Extremadura. Consorcio Cceres. "Di-versiones" museo casa de Yturria
,"Transformaciones "Galera de arte Budha Ba", "La encantadora Taiwn", miembro
del grupo de las jornadas internacionales de cermica contempornea, cuya muestra
itinerante recorri numerosas provincias de la Republica Argentina, entre otras
muestra. Como he de mencionar su objetivo en el prrafo anterior.
Coordino exposiciones de artistas plsticos en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia, en la
galera de arte "Axioma", arte, diseo & comunicacin, donde ofrezco obras de
artistas de gran trayectoria tanto a nivel nacional como internacional. La misma se
presenta como un lugar de intercambio cultural, mostrando obras tanto de artistas
Argentinos como Bolivianos. La experiencia de dicho proyecto, se genera en un
mpetu de generar espacios (al igual que en el mbito educativo) de intercambio
cultural en donde el arte sea llevado en un modo de entenderlo a pesar de las
diferencias culturales como una mismo lenguaje expresivo que nos rene a todos en el
arte.
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ARTEMIO ALISIO - EL COLOR EN SUS TRABAJOS ARTSTICOS DE
CERMICA. 1966-1990. CONCEPCIN DEL URUGUAY, ENTRE RIOS,
ARGENTINA.
Brian Edgardo TOMBA
E-mail: cobybrian22@gmail.com
(Oral)
Por 1966 este artista plstico de reconocimiento internacional da a luz la primera
cermica, pieza sencilla pero impactante, trabaja el contraste valindose del
desarrollo de la policroma con los elementos que le proporciona la sabia naturaleza.
Materia prima local para realizar sus engobes, paleta de colores terrosos que supo dar
vida a toda una serie de magnficos trabajos artsticos. Entre ellos el rojo, el marrn,
el negro y el blanco.
Unos aos ms tarde por el ao 1967 pasa de un trabajo plano a la figura con
volumen, esculturas de pequeo formato, en las cuales se mantiene la gama de
colores tierras jugando con un significado figurativo, como lo son las lechuzas o
bhos, felinos, reptiles, entre otros.
Los primeros platos por el ao 1974 continuo trabajando con la misma tonalidad,
colores escasos pero profundos en su combinacin, destacando la figura.
Aos ms tarde por el 1979 realiza la introduccin de guardas a sus diseos,
manteniendo aun la policroma.
Podemos decir que estos engobes entre su primer cermica hasta sus trabajos de
1980 se destacan por la particularidad de la utilizacin de colores tierras, como as
mismo la sencillez del trabajo que mantiene en el estilo que lo caracteriza.
Para el 1982 comienza a utilizar un solo color de los engobes, salvo detalles
minuciosos realizados con blanco, acompaados de esgrafiado, tcnicas que dio
contraste y relevancia a sus obras.
Durante este tiempo vemos la introduccin de otros tintes a su paleta, el verde, el
azul cobalto, el celeste, sin desprenderse de los tierras tan apreciados en sus trabajos.
Para principios de 1990 se destaca la incorporacin de nuevos diseos, rasgos
precolombinos, influenciado por sus viajes a Bolivia y Per. Realiza relevamientos
fotogrficos de Sitios Arqueolgicos en Chancay y Pachacamac en la costa del
Pacifico, Cuzco, Pisac y Machu Pichu en el Per Central. Este enriquecedor
intercambio de culturas influencia en sus trabajos notablemente, introduce el
puntillismo y el volumen que emerge de la superficie plana.
A mediados del 90 realiza trabajos dentro de una gama de azules intensos,
aplicando estallidos de color blanco. La observacin de este periodo es que efecta un
gran contraste de los colores entre las guardas del contorno de sus trabajos, con el
interior.
Hoy este estilo tal personal de Artemio Alisio se puede apreciar en los famosos
platos que nos ha dejado como patrimonio Cultural a la provincia de Entre Ros,
Argentina.
139

El presente estudio es solo una parte de la carrera artstica de esta gran figura que
prestigia el Arte cermico Argentino. Investigacin abierta que continuar con el
anlisis de sus ltimos aos de trabajo.
Brian Edgardo TOMBA

cobybrian22@gmail.com
Actualmente cursando cuarto ao de la Carrera de Ciencias Econmicas en la
Universidad de Concepcin del Uruguay (UCU).
Asistencia a la Esc. taller de cermica de C. del U., a cargo de Guillermina Arrigo y
Leticia Moyano de Gradizuela. Realizado en Sociedad Italiana La Benevolenza.
Participacin en la Feria Nacional de Artesana de Coln, Entre Ros. 2007.
Participacin de la Convocatoria Placas de Artistas en Pasos de los libres-Corrientes
organizado por Cristina del Castillo. Curso de photoshop al servicio de la cermica, a
cargo de la profesora nacional en cermica artstica y tcnica en cermica artstica
Beln Alonso. Noviembre de 2009. Asistencia al VIII Seminario Bienal de Cermica
realizado en Villa Gesell (Declarado de inters educativo por el consejo Escolar de la
Provincia de Bs. As.). Participacin del XLVI Saln Anual de Artistas Plsticos de
Entre Ros 2009, quedando seleccionado la obra TERRA NOVA en especialidad
cermica. Dictando clases en la Esc. taller de cermica de Concepcin del Uruguay
(E.C.C.U) bajo la direccin de Graciela Daz Vlez, desde el 2010, dictando
actualmente la materia Qumica I y II aplicada a la cermica. Asistencia al IX
Simposio Internacional de Cermica en el Instituto Municipal de Cermica de
Avellaneda.2010. Participacin en distintas Convocatorias de Placas de Artistas
(San Francisco Crdoba 2010, Concepcin del Uruguay Entre Ros, Escuela
Fernando Arranz Capital Federal Bs. As., Almirante Brown Bs. As., Rawson en
el Bicentenario, entre otras). Participacin del 99 Saln Nacional de Artes Visuales
2010, Palais de Glace, Palacio Nacional de las Artes. Asistencia a las 8 Jornadas
Internacionales de Cermica Contempornea, realizada en el 2010. Participacin
como Tallerista en el 2do. Encuentro Nacional de Ceramistas y 1er. Encuentro
Internacional del Colectivo Cermica Uruguay, llevado acabo en la R.O.U
Tacuaremb - San Gregorio de Polanco. Autor de la Obra en Cermica recordatorio al
Homenaje a Miguel Hernndez en el Centenario de su Nacimiento, realizado el
29/10/10 en el Rectorado de la UNER, Sala Teatro 1 de Mayo, Concepcin del
Uruguay Entre Ros. Pasando hacer patrimonio de la Fundacin Cultural Miguel
Hernndez en Orihuela Espaa. Participacin en la Convocatoria de Placas de
Artistas de Gualeguaych Entre Rios.2011
Asistencia al Seminario Intensivo de Serigrafa aplicado a la cermica y vidrio dictado
por la Artista Plstica Silvia Barrios en la Esc. taller de Cermica de C. del U. E.R.
140

Identificacin de niveles y oposiciones de valor.
Mara Beatriz WAGNER
Facultad de Bellas Artes, Universidad Nacional de La Plata
E-mail: mabewag@yahoo.com.ar.
(Oral)
Organizacin didctica sobre el tema: valor del color, realizada dentro de la
investigacin Teora del Color y Prctica Pictrica cuya finalidad es indagar
sobre el aprovechamiento de los fundamentos del color en el taller artstico.
Partiendo de la rueda de valor realizada por Betty Edwards, se desarrollan
ejercicios para su comprensin y aplicacin. La ampliacin del archivo mental
referido a la categora de valores y su ordenacin de oposiciones, descubre su
potencia enriquecedora para la identificacin, obtencin y eleccin compositiva de
valores.
141

Mara Beatriz WAGNER.
Institucin Facultad de Bellas Artes. UNLPmabewag@yahoo.com.ar.
Profesora y Licenciada Superior en Pintura. Facultad de Bellas Artes UNLP.
Es Profesora Titular de la Ctedra Dibujo Complementaria I turno noche, y Profesora
Titular del Seminario: El color en las Artes Visuales, ambos de la Facultad de Bellas
Artes de la Universidad Nacional de La Plata.
Directora de proyectos de investigacin del Programa de Incentivos en la UNLP.
Dirige tesinas de grado, becas y tesis de posgrado en la UNLP.
Ha formado parte de Comisiones Evaluadoras de Becas y de Comisiones Asesoras de
Concursos docentes de la UNLP.
Es autora de varios artculos sobre la enseanza del dibujo y la pintura.
142

143

Los resmenes que siguen a continuacin no fueron publicados con

anteriormente.
144

PROGRAMA / 2009
Martes 14 de abril.
Facultad de Arquitectura y Urbanismo. Aula de Teleconferencias.
Pabellon 3. Piso 4. Ciudad Universitaria.
1 mesa: 10 hs. a 12 hs
- Perla Santngelo: El color refleja nuestro interior. La importancia de las leyes
cromticas.
- Prof. Lic. Manuel Rubn. Teora de la oposicin cromtica.
- Omar Burgos: El corazn de La Gioconda.
- Silvia Barrios: Simbologa del color en la cermica china: El ejrcito de los 7.000
guerreros de terracota del emperador Qin.
- Lic. Carina Ferrari: El color en la obra de Lucio Fontana.
Pausa almuerzo.
2 mesa: 13, 30 hs. a 15, 30 hs.
- Carlos Pinto: El color digital en la ilustracin: Del lpiz de madera al lpiz ptico.
- Emilia Rabuini: Benito Quinquela Martn y los pintores de La Boca. El color como
medio de expresin de la vida de un barrio.
- Mara del Carmen Niss: Juan Grela G. Un paradigma.
- Carlos Alcibades Esquivel: Jvenes artistas rosarinos. Una mirada actual vinculada
al color.
- Roxana Troisi: El uso expresivo del color en el film El cocinero, el ladrn, su
mujer y su amante.
- Graciela Marotta: El color, el espacio y otras cosas en el discurso de la obra.
Pausa caf.
Posters:
- Mara Eugenia Bravo: Los colores pueden ser complementarios si entre ellos vibran.
3 mesa: 16 hs. a 18 hs.
- Claudio F. Guerri y William S. Huff: Los monocromos de Yves Klein o, por qu un
ejemplo falla en transmitir un significado congruente.
145

- Cristina Manganiello: Color y forma: signos icnicos particulares del transcurso del
tiempo en la pintura y en mi pintura.
- Juan Sebastin Carnero: Impresin en cmyk de un grabado en relieve. Organizacin
de los recursos y la preprensa.
- Mara Celia Grassi, Angela Tedeschi y Norma Emma del Prete: Integracin
comunicacional y esttica de fragmentos de luz y color.
- Mara Paula Giglio: Desarrollo de tecnologas artesanales sobre el aerosol:
ampliacin de la paleta de color en el graffiti hip hop de Mar Del Plata.
- Alejandra Jones, Mara Jones: Obtencin del color en la cermica Chulucanas.
18 hs a 19 hs.
El color como vehculo de la imaginacin
Performance participativa.
Coordinacin: Nora Cherajovsky
146

147

148

SIMBOLOGA DEL COLOR EN LA CERMICA CHINA: EL
EJERCITO DE LOS 7000 GUERREROS DE TERRACOTA DEL
EMPERADOR QIN.
Silvia BARRIOS
silviabarriosarte@yahoo.com.ar
www.silviabarriosarte.com.ar
Verdadera obra escultrica considerada La Octava Maravilla del Mundo.

Su valor histrico-cultural ha dejado una interesante influencia en el mundo entero.
Motivo por el cual la UNESCO en 1987 declara al descubrimiento patrimonio de la
humanidad.
El Museo, de los 7000 Guerreros de Terracota que custodian al primer emperador de
la historia de china, Qin Shi Huangdi, es el nico In situ de toda China
Se abordara como tema principal la simbologa del color de uno de los ms grandes
hallazgos del siglo xx.
Anlisis del color en estrecha relacin con la ubicacin del Mausoleo.
El color como elemento de representacin de la naturaleza basada en la teora de los
cinco elementos.
Estudio del color en la vestimenta de la poca
Elaboracin de verdaderas piezas escultricas a escala humana, del 246 AC.
Restauracin de las Terracotas.
Preservacin de la policroma en constante estudio.
149

LOS COLORES PUEDEN SER COMPLEMENTARIOS SI ENTRE
ELLOS VIBRAN.
Mara Eugenia BRAVO
Por qu pensar que solo hay tres maneras de ver los colores complementarios?
Todos sabemos que las parejas de complementarios se van a formar mezclando un
color primario y otro secundario, donde tendremos un equilibrio de luminosidad; un
equilibrio de claro-oscuro y otro equilibrio de clido- fro. stas son las ideas que
todos conocemos desde las diferentes teoras de color.
Pero por qu no pensar que si un par de colores, ya sean uno primario y uno
secundario o algn anlogo que no sean los complementarios convencionales, vibran,
pueden ser complementarios.
Para poder lograr esa vibracin, no solo necesitamos de dos colores, que no van a ser
necesariamente uno primario y otro secundario, sino que necesitamos de la forma y la
combinacin de sta con el fondo, para poder lograr con formas simples una idea de
ambigedad entre las figuras y el fondo.
A esto hay que sumarle la percepcin que cada persona pueda tener sobre el color, ya
que no todos vemos y percibimos los colores de la misma manera.
150

LA GIOCONDA, anlisis e interpretacin.
Omar BURGOS
teodorburg@infovia.com.ar
En 1503, despus de dejar improvistamente el mecenazgo de Cesar Borgia, Leonardo

da Vinci regres a Florencia y se dedic durante tres aos a pintar el retrato de la
Gioconda.
El cuadro apenas terminado deslumbr a la comunidad artstica florentina e influenci
directa e indirectamente en la pintura europea durante ms de tres siglos.
La Gioconda expone parte de las propias ideas estticas, cientficas y filosficas de
Leonardo, adquiridas a travs de sus primeros 35 aos trabajo e investigacin.
Como dice Kenneth Clark, la Monna Lisa es una de esas obras de arte que por sus
contenidos, cada generacin debe volver a interpretar.
En esta obra nada es casual o arbitrario, desde el color y la atmsfera del cuadro hasta
la forma de los pliegues de la ropa, desde su organizacin geomtrica hasta el
claroscuro magistral del sfumatto perfecto, desde la mirada huidiza hasta la
enigmtica sonrisa que cautiv al mundo, todos y cada uno de los elementos de la
imagen se conjugan entre si, superando el mero concepto del retrato y haciendo que el
cuadro fuera revolucionario en diversos aspectos.
Este trabajo intenta un anlisis completo de la Gioconda desde el punto de vista
plstico (cromtico, lumnico, formal y compositivo), presenta una interpretacin
personal de su punto de vista filosfico y menciona en el campo cientfico, una
coincidencia que aparentemente no ha sido estudiada, entre su composicin y algunos
prrafos de los manuscritos A, H e I de Pars, del mismo Leonardo.
151

IMPRESIN EN CMYK DE UN GRABADO EN RELIEVE
Organizacin de los recursos y la preprensa.
Juan Sebastin CARNERO
juansecarnero@hotmail.com
www.grabadoscarnero.blogspot.com
El objetivo de la ponencia es explicar claramente la forma en que es posible imprimir,

a partir de la cuatricroma, una gama ms ampla en la impresin manual, teniendo en
cuenta los recursos y la preprensa.
Los resultados obtenidos son a partir de la experiencia: realizando el boceto a color y
teniendo en cuenta las trasparencias de la fibra, es posible tener una visin previa del
resultado de dicha impresin.
Estandarizando los recursos, tales como tipo de rodillo, prensa, papeles y tintas, es
posible agilizar el proceso de impresin, analizando previamente la secuencia de
colores.
Segn el tipo de trama que se superpone, luego de ser grabada, es posible obtener
diversos tipos de naranjas, verdes y violetas, los cuales surgen por superposicin del
cyan, magenta, amarillo y negro.
Dichos resultados, aportan una gama ms amplia de colores a la obra final,
enriqueciendo la imagen.
152

EL COLOR COMO VEHICULO DE LA IMAGINACION
Proyecto de Creacin Colectiva.
Nora CHERAJOVSKY
noracher@gmail.com
noracher@fibertel.com.ar
Arte Relacional
A partir de la elaboracin terica de Nicolas Bourriaud, podemos inscribir esta
experiencia en el campo de la Esttica Relacional, donde la parte ms vital del juego
responde a nociones interactivas, sociales y relacionales. Hoy la realizacin artstica
aparece como un terreno preservado de la uniformidad de los comportamientos,
intentando una utopa de proximidad.
En relacin al concepto de Color tomo como fuente a Pablo Palazuelo, maestro
cataln, que en sus Escritos* se pregunta sobre diversos temas de la creacin plstica,
entre los que profundiza sobre el color.
Sostiene que la luz es energa que cuando se conjuga con otra energa ms lenta, ms
material, entra en resonancia con ella colorendose las dos conjuntamente. Y
menciona a Goethe, que dijo: los colores son los actos, los trabajos y las penas de la
luz.
Piensa que los colores no son en s mismos puros ni impuros, ni bellos ni lo contrario.
Todo depende de nuestra capacidad para imaginar, para pensar con ellos y de los
sentimientos y emociones que ellos evocan en nosotros.
El color impulsa a la imaginacin en su capacidad visionaria tendida siempre ms all
hacia la percepcin de siempre nuevas conformaciones de la energa substancial. De
todos modos, las formas nunca son definitivas,
estn en constante transformacin.
Lo imaginado es el vehculo de energas psquicas primeras, dinamismos del alma,
expresados como una msica de los colores.
En ese sentido se anima a decir que la vista y el odo estn en muy intima relacin,
los colores se pueden ver y sentir pero tambin se pueden escuchar. Nos invita a
imaginar un color que como una perpetua efusin resplandeciente, como un sonido sin
fin, impregnara todas las direcciones del espacio, toda una extensin sin lmites, sin
horizontes. Pero all tambin nuestra visin puede comenzar a oscurecerse con el
avance de las sombras de un crepsculo en aumento, fundiendo poco a poco el color
en un negro, regazo de todos los colores.
Performance participativa:
Se propone un espacio-tiempo donde los participantes puedan experimentar la
creacin de un collage colectivo sobre un soporte liviano, con diversos materiales
coloridos, jugando con estos elementos: conexin interna, armonas o desarmonas,
153

luz y oscuridad, lo visible y lo escondido, las formas y su ser efmeras al
transformarse continuamente.
Poniendo el cuerpo en accin, con otros, como estmulo directo de la Imaginacin
Creadora, para pasar por la experiencia sensorial subjetiva del color que propone
Palazuelo.
154

JVENES ARTISTAS ROSARINOS. UNA MIRADA ACTUAL
VINCULADA AL COLOR
Carlos Alcibades ESQUIVEL
Escuela de Bellas Artes.
Facultad de Humanidades y Artes UNR. Rosario Sta. Fe.
cesquivel@arnet.com.ar
Es nuestra intencin abordar el estudio del color con los diferentes modos de usos en
la representacin de las artes visuales, a travs de un recorrido sincrnico y
significativo de los ltimos 50 aos. En el planteo inicial se hace referencia a la
problemtica de la pintura ilusoria, caracterstico del plano, hasta llegar a expresiones
actuales que superan los lmites de la bidimensin e interacta con el objeto y el
espacio.
En lo especfico, es nuestro objetivo hacer un recorrido terico de artistas del medio
local rosarino: Mabel Temporelli, la artista centra su mirada en lo femenino, aquellos
pequeos rituales de lo cotidiano, que se inserta en el rido mundo de la mujer y de lo
privado; Daniel Oberti, que explora materiales nuevos y en el proceso de
descontextualizacin opera sobre los objetos para volverlos a codificar. Claudia
Raimondo se vale de la accin performtica para disparar mediante la gastronoma su
hacer artstico; y Mabel Burel seala a objetos cotidianos y alimentos que, a manera
de escaparate, mediante carteles cambia los nombres en un idioma muy personal.
Para poder entender el hacer artstico actual es necesaria una mirada en las obras
representativas de los diferentes perodos seleccionados del arte. La investigacin
mediar en el anlisis terico de obras y no ser un desarrollo cronolgico. En los
aos sesenta hay una bsqueda de nuevos soportes y se produce un cambio de la
mirada del espectador. El Op Art y el Arte Cintico recurre al color y la luz mediante
la dinmica y el movimiento, proponiendo una mirada universal y un arte puramente
retiniano; paralelamente al Pop, en la Argentina, se gesta a partir de los 60 la
Neofiguracin que se opone a lo imperante, el Informalismo; desde aqu ya se habla
de medios mezclados.
En la actualidad la produccin artstica no tiene fronteras, es interdisciplinaria,
colectiva y hasta puede ser efmera; de todos modos, el color se manifiesta de
diferentes maneras, no existen lmites para poder representar una idea, las obras
interactan con el espacio real: las instalaciones, las acciones y las intervenciones
urbanas. En el aspecto virtual est el video, el arte de red e Internet.
155

EL COLOR EN LA OBRA DE LUCIO FONTANA
Lic. Carina FERRARI
Instituto Universitario Nacional del Arte
carincyn@yahoo.com.ar
Esta ponencia surge de la investigacin llevada a cabo por el equipo dirigido por la
Lic. Graciela Marotta y radicada en el Instituto Universitario Nacional del Arte, cuyo
tema es El espacio topolgico en la obra de Cndido Lpez, Ral Lozza, Lucio
Fontana y Vctor Grippo.
Es a partir de este anlisis, que se basa en un estudio del uso del espacio cualitativo en
la produccin de los distintos artistas, que se puede afirmar que en la obra de Lucio
Fontana esa indagacin topolgica no es dada solamente por las distintas situaciones
que plantea en el espacio real, sino tambin por el uso que hace del color.
El objetivo de la ponencia, entonces, es mostrar cmo Fontana, a partir de una
novedosa utilizacin del color y en especial del brillo, los reflejos y la luz, realiza
experiencias espaciales complejas primeramente en el espacio tridimensional virtual
de la tela, poniendo luego de manifiesto su tridimensionalidad real.
Partiendo de sus obras informales, donde comienza a utilizar colores tierras aplicados
con mucha materia, pasando por sus agujeros (con o sin aplicaciones de materiales
brillantes como el vidrio o las lentejuelas) hasta los tajos monocromticos, toda su
obra es una investigacin sobre el espacio. Este espacio, que trasciende los lmites del
bastidor y que es puesto en evidencia por la obra de Fontana, se sustenta no slo en
esas perforaciones y el avance y retroceso del plano soporte, sino tambin en el color
saturado y el tipo de pintura elegido, siendo muchas veces esmalte sinttico.
Es desde este lugar que el anlisis de su produccin puede contribuir al estudio del
color, ya que ste en Fontana no es utilizado en combinacin con otros. No pinta
figuras geomtricas con distintos colores buscando que se modifiquen unos a otros, ni
los neutraliza; parecieran ser puestos tal y como salen del pomo: el color plano y
pleno en su mxima saturacin, de manera monocromtica. Las variaciones del color
estn dadas por el espacio real. La diferencia de valor est dada por la sombra real que
proyecta la tela sobre el bastidor al ser perforada.
Y es en esa eleccin de la aplicacin del color, dejando de lado los juegos de
interaccin y poniendo el acento en la vibracin de cada color por separado, como
logra toda la potencia en su indagacin del espacio.
156

INTEGRACIN
COMUNICACIONAL
FRAGMENTOS DE LUZ Y COLOR
ESTTICA
DE
Mara Celia GRASSI , Angela TEDESCHI y Norma Emma DEL PRETE

Facultad de Bellas Artes, Ctedra de Cermica, Universidad Nacional de La Plata
mariacg21@ciudad.com.ar profesorangela@fibertel.com.ar
El mosaico, pintura teselada, ofrece una amplia diversidad cromtica y es estmulo

para la bsqueda de una paleta ms sutil. El uso del color modelado y el modulado
caracterizan al pintor mosaicista.
Este proyecto de integracin interdisciplinaria, interinstitucional , entre la Ctedra de
Cermica Bsica y la Empresa MURVI SA., revela la profunda relacin analgica que
el arte musivo ha tenido y mantiene con el contexto en el que se inscribe. Su ajuste en
el mundo postmoderno es una de las determinantes de su anlisis y revitalizacin.
Partiendo de los conceptos de luz y color el propsito de las experiencias realizadas
en la Ctedra de Cermica Bsica, combinando los componentes qumicos especficos
de las artes del fuego, es destacar los materiales musivos, opacos (smalti), traslcidos
(mosaico veneciano) y metalizados, que interactan espacialmente. Los mosaicos
venecianos expuestos a una fuente de luz se resignifican en la traslucidez.
Por otro lado, la empresa fabricantes a nivel industrial en el pas de mosaico
veneciano, propone un espacio de bsqueda y reflexin para experimentar propuestas
estticas no convencionales. Un punto de encuentro en el que se eliminan las barreras
entre artista y artesano, entre material noble y material utilitario, para dar lugar a
expresiones que redefinen una milenaria forma de arte.
En una visin macro, los mosaicos muestran un todo armnico pero el fragmento
evidencia universos complejos, paradjicos y autnomos. La luz reflejada sobre la
superficie genera un espacio ciego alrededor del cual se ordenan los motivos y
pinceladas que en el desplazamiento del observador adquieren otra presencia. Si bien
cada fragmento de material musivo muestra un color, su sutileza, su elegancia, su
esencia, lo que surge como realmente protagnico es la iluminacin, los reflejos de la
luz, aprovechando el contraste entre los claroscuros que provocan las sombras cuando
las texturas propias o provocadas, los Opus, las generan.
Mltiples y variados mtodos y tcnicas romana, bizantina, moderna- combinados
con materiales de diferentes durezas y resistencias infunden color, ritmo y armona
tanto a composiciones elaboradas siguiendo cnones tradicionales, como en libres
interpretaciones donde orden y desorden viven en sinergia.
Desdibujados los respetos hacia procedimientos muy pautados y, proclamados los
mixes materiales, el resurgir del mosaicismo salta de un extremo a otro, mantiene en
el siglo XXI respeto por la tcnica clsica y conservadora y libera al mismo tiempo su
uso en crculo de artistas transgresores, audaces e innovadores.
157

Hay rigor, calidad y creatividad en la integracin comunicacional y esttica de
fragmentos de luz y color, usar los materiales fuera de sus lmites es una pasin que
enriquece la tcnica ancestral.
158

LOS MONOCROMOS DE YVES KLEIN O, PORQU UN EJEMPLO
FALLA EN TRANSMITIR UN SIGNIFICADO
CONGRUENTEMENTE
Claudio F. GUERRI y William S. HUFF
Universidad de Buenos Aires - State University of New York at Buffalo
claudioguerri@fibertel.com.ar, wshuff@earthlink.net
Antecedente de este trabajo es el paper A Comprehensive Treatment of Color,
Submitted to the Semiotic Nonagon presentado en Argencolor 2004 y publicado en
ingls en las Actas (Buenos Aires: Nobuko, 2006). Posteriormente se present en el
Congreso de la AIC Colour05 en Granada, un pster con una sntesis conceptual. El
pster fue diseado por el diseador grfico y tipgrafo suizo-alemn Helmut Schmid.
En esta Jornada se podr ver tambin un re-diseo del pster en forma de leporello
realizado por el diseador alemn Frank Hess. La problemtica central de estos
trabajos era determinar los criterios lgicos para la eleccin y uso de un color, algo
que estaba pendiente desde los planteos de Goethe. La metodologa utilizada fue el
Nongono Semitico (Guerri 2003) derivado de las categoras lgico-filosficas
propuestas por Charles Peirce.
El trabajo actual demuestra que la eleccin de un slo criterio de uso del color implica
en realidad de alguna manera tambin a los otros criterios lgicos posibles. Una
versin anterior de este trabajo fue presentada y publicada en ingls en las Actas del
7 Congreso de la Asociacin Internacional de Semitica Visual AISV-IAVS en
Estambul, Turqua, en 2007.
Es sabido que hubo a lo largo de los aos muchos intentos serios para identificar
incluso aislar concretas funciones o usos posibles del color. El Nongono Semitico,
que fue utilizado para validar y cualificar los posibles y discretos criterios de uso del
color, es un modelo operativo compuesto por una matriz de nueve cuadros que ordena
los nueve sub-signos propuestos por Peirce.
El impulso natural subsiguiente es ilustrar cada criterio de eleccin del color
identificado conceptualmente con un ejemplo concreto. El criterio ms elemental se
refera a la experiencia de un simple campo de color, donde no habra ni siquiera un
esbozo de contraste alguno. Los Monocromos de Ives Klein parecen ser un ejemplo
perfecto para este caso. Sin embargo, los Monocromos son toda una pintura y su
monocromaticidad no es ms que una de las necesarias elecciones hechas por Klein.
As es como los monocromos fueron hechos tambin en rojo y amarillo, lo cual
implicaba los colores primarios de una teora del color. Los colores primarios a su vez
aluden a Mondrian y a una esttica Moderna En sntesis, un monocromo de Klein
es un signo completo y complejo que involucra de una manera u otra a todos los subsignos.
159

DESARROLLO DE TECNOLOGAS ARTESANALES SOBRE EL
AEROSOL: AMPLIACIN DE LA PALETA DE COLOR EN EL
GRAFFITI HIP HOP DE MAR DEL PLATA
Mara Paula GIGLIO
Grupo de Extensin desde el Arte, Facultad de Arquitectura, Urbanismo y Diseo,
Universidad Nacional de Mar del Plata.
mpgiglio@hotmail.com, http://geamdp.blogspot.com
El aerosol, herramientas fundamentales del graffitero, cuenta con ciertas posibilidades

y limitaciones tanto tecnolgicas, colorsticas y grficas en la mayora de las marcas
utilizadas en Mar del Plata. Cartas reducidas de colores, poco desarrollo tecnolgico y
baja calidad son algunos de los problemas con los que se encuentran en el mercado
estos jvenes artistas adems de las limitaciones econmicas.
Por ello, los graffiteros de Mar del Plata (y de otros lugares) generan, copian,
reformulan y adaptan tecnologas artesanales sobre el aerosol para ampliar la paleta de
colores que disponen. Al intervenir en los aerosoles construyen nuevos y diferentes
colores, generan gamas, colorean barnices, entre otros usos.
En anteriores ponencias correspondientes a los Congresos y Jornadas del GAC se
expuso una introduccin al color en el graffiti desde un enfoque general
particularizando en el graffiti hip-hop como arte, reconocimiento de tcnicas,
productos, materiales y marcas, etc.; se avanz sobre el aprendizaje del color, sus
conocimientos terico-prcticos y formacin necesarios para hacer graffitis; y se
present el desarrollo incipiente de tecnologas artesanales graffiteras.
Si bien algunas de las formas de mixiado (mezcla de aerosoles) eran conocidas
con anterioridad por los graffiteros marplatenses, se analiz cmo un grupo en los
aos 2005 y 2006, comienza a apropirselas, adaptndolas a su realidad, las aplica y
las perfecciona con fines artsticos gracias a nuevos conocimientos sobre el color, los
resultados de mezcla, el intercambio de experiencias con graffiteros de otros lugares y
el propio crecimiento artstico.
En esta oportunidad se profundizar en dicho estudio y se mostrarn los avances
de los ltimos aos: resultados de nuevas mezclas, intervencin de picos para lograr
distintas calidades de trazos, modos de adaptar picos especiales a latas comunes, la
reproduccin, con colores de otras marcas, de ciertos colores de una carta de aerosoles
de marca especialmente diseada para graffiteros; la previsin de la paleta de colores
personalizada con anterioridad a la produccin de graffitis y la elaboracin in situ. Se
analizar la importancia de las necesidades expresivo-artsticas que llevan a superar
barreras materiales y se mostrarn nuevos resultados de la aplicacin de la tecnologa
artesanal.
En esta ponencia se intenta aportar al estudio del color en el hacer artstico del
graffiti, y al conocimiento de la tecnologa del aerosol y posibilidades de uso, a travs
160

de develar las estrategias y resultados de ciertos grupos de usuarios que superan las
limitaciones del producto y del mercado.
161

OBTENCIN DEL COLOR EN LA CERMICA CHULUCANAS
Alejandra JONES* y Mara JONES**
* Secretara de extensin del posgrado en artes visuales Ernesto de la Crcova. IUNA
** Escuela de Posgrado de Ciencias Sociales, Univ. Nac. Mayor de San Marcos,
Lima, Per.
* aj@alejandrajones.com
** meri_jones@hotmail.com
Quisiramos presentar una manera particular de obtencin de color (positivonegativo) que desarrolla una comunidad de artistas y artesanos ubicada en la ciudad
de Chulucanas y el casero La Encantada, aproximadamente a mil kilmetros al norte
de Lima, Per.
La decoracin en negativo y positivo, obtenida a travs del ahumado, proveniente de
la cultura Vics (500 a.c. aprox.), le ha dado identidad a Chulucanas, conocida en
Per por esta particularidad en sus cermicas.
Para lograr esta decoracin, en general bicromtica, el color negro es obtenido a
travs del humo que emana el quemado de las hojas de mango, abundante en la zona,
y el terracota es producto de una reserva 5 realizada sobre la pieza una vez
bizcochada6.
A partir de las visitas a talleres y entrevistas realizadas en Chulucanas hemos visto
que las actuales decoraciones en positivo-negativo fueron retomadas con diseos
actualizados, luego de siglos olvidadas Yo nunca hice huacos. Puedo hacer pero le
respet la idea a mis antepasados. Dije: voy a hacer cosas contemporneas aplicando
sus tcnicas () como alfareros, artesanos queremos dejar un mensaje del tiempo
donde uno vive. Los antiguos que no saban leer ni escribir nos dejaron as algo de su
poca. Lo entendimos as7
Por su parte, el paleteado (heredado de la cultura Talln (500 d.c.) es la tcnica con la
cual los artesanos y artistas de la zona dan forma a sus piezas golpeando la parte
externa rtmicamente con la paleta mientras por el interior, con una piedra a manera
de yunque, se va afinando logrando la forma buscada.
Finalmente la ponencia, a travs de una presentacin en power point, mostrar piezas
originales de las culturas Vics y Talln y el proceso actual mediante el cual los
artesanos elaboran la cermica chulucana.
Reserva: tcnica decorativa que consiste en cubrir un determinado sector de la pieza para que al aplicarse luego engobes,
pigmentos, humo, etc. el diseo se preserve.
6
Bizcocho: pieza de arcilla que ha sido horneada logrando su transformacin qumica a cermica.
7
Entrevista a Gersimo Sosa Alache, uno de los principales responsables de la cermica chulucana, realizada el 27 de septiembre
de 2005 en Chulucanas, Per.
162

EN LA OBRA CONCEPTUAL EL COLOR ES SENTIDO
EL COLOR, EL ESPACIO Y OTRAS COSAS EN EL DISCURSO
DE LA OBRA
Graciela MAROTTA
IUNA
gmarotta@fibertel.com.ar
En sta serie de obras que se presentan y se analizan, cada elemento constitutivo ha

sido pensado y utilizado, para construir un discurso visual que es la razn de haber
concretado la obra. Se trata de mi obra personal y ella est construida a partir de mi
necesidad, recurrente, de comunicar, de decir, de contar, cosas que no me puedo
callar, y que no digo en palabras sino en formas y color, ubicadas en un espacio
Se trata de una serie de aproximadamente 50 trabajos que considero objetos y que
como tales, provienen del mundo de la pintura, a partir de romper el plano de la tela y
salir al espacio real.
El color en las obras es fundamental hasta cuando aparentemente no lo parezca.
El trabajo terico explica, como para una artista conceptual (ah me ubico), color, hay
siempre en la obra y como, ese color en consonancia con el espacio pasa a ser un
significante en la construccin de la misma.
Se analizar la obra de arte como un elemento comunicativo porque as lo pienso
como artista y lo sostengo desde la teora. Y la relacin de sta idea, la comunicacin
en el arte, con el arte conceptual.
Se har una breve resea que ubicar al arte conceptual en el contexto del arte
universal y luego se analizar en las distintas obras como el espacio elegido, con el
color utilizado y las formas creadas constituyen un discurso que refleja una etapa de la
vida de la artista.
Esa artista que es quin escribe, hizo en el momento de mostrar la obra, una reflexin
en un texto que la ubica en un contexto regional y cultural comparable a otros artistas
argentinos a quienes siente, que de algn modo homenajea con la obra que muestra.
Esa lectura tambin nos dar la posibilidad de ver y entender el color y el espacio
como elementos constitutivos bsicos constituyentes de sentido en la obra.
Resumiendo, se trata de una ponencia donde una artista presentar su obra en relacin
de contexto en cuanto a su ubicacin esttica, su lugar en el mundo y su posicin tica
frente al discurso del arte. Entendiendo que ese discurso se construye con cada uno de
los componentes de la obra. Demostrando en el trabajo que entre esos componentes el
color y el espacio son elementos fundamentales.
163

COLOR Y FORMA: SIGNOS ICNICOS PARTICULARES DEL
TRANSCURSO DEL TIEMPO EN LA PINTURA Y EN MI PINTURA.
Universidad Nacional de La Plata
www.cristinamanganiello.com.ar
Me propongo estructurar un anlisis y clasificacin de signos icnicos que hacen

referencia al tiempo en la pintura occidental y en mi pintura, significado que
aparece reiteradamente en el arte plstico y en especial en mi obra ya sea como
primero o segundo nivel de lectura, tal vez porque el tiempo junto la idea de dios, el
amor y la muerte son hitos dentro de los grandes interrogantes humanos. Estos signos
del tiempo en la pintura sern decodificados a travs de signos formales y tonales
de atributo temporal con diversa apariencia y consecuente significado.
164

JUAN GRELA G. UN PARADIGMA.
Facultad de Humanidades y Artes. U.N.R.
nissmaria@hotmail.com
La obra de Juan Grela G. es paradigma de bsquedas en torno al color como medio de

comunicar diferentes intencionalidades en la produccin del sentido de una obra. Mi
objetivo es mostrar cmo Grela, entre las dcadas del 40y el 80, halla canales
expresivos en procedimientos y conceptos propios de estilos artsticos tomados de
referencia bajo una actitud de estudio que revaloriza al color: elemento de un
lenguaje.
Hacia 1933, en la Mutualidad de Estudiantes y Artistas Plsticos de Rosario habla
de vanguardia, poltica y sociedad; estudia al primer renacimiento, a Picasso, Dix y
Metzinger. Aplica recursos del naturalismo, el claroscuro escultrico y el color local
buscando un realismo que el pueblo entendiese.
Por 1940, nace su hijo Dante. El color de sus naturalezas muertas, saturado y
modulado se nutre de Gauguin, Vang Goh y Czanne. En sus maternidades, las
figuras se retuercen y pliegan sobre s mismas; luces y sombras abren contornos en un
espacio abarrocado, profundo. Surge un vnculo sensible con lo orgnico -vital.
Promediados los 40 renace el deseo de denuncia social. Pero la poca de la
Basurita trasunta equilibrio entre belleza, serenidad -apreciada en Musto y
Schaivoni- y testimonio acusador. La imagen toma cierta independencia del modelo
natural. El color modula y modela discretos volmenes, la lnea enfatizada exagera
rasgos con realismo expresionista.
El carcter abstracto y la geometrizacin aumentan junto al inters por la
especificidad pictrica. Entre1950 y 1970, la visin del mundo como unidad
armnica, la bsqueda del lenguaje universal y su temperamento reflexivo, convergen
en una abstraccin geomtrica figurativa sustentada en la proporcin urea. En el
perodo de la paleta tierra aplica texturas de pequeas pinceladas en planos de
diferentes valores. Figuras emblemticas y paisajes connotan americanismo en
relacin a su estudio del arte precolombino. En los 60 la voluntad de forma e
importancia dada a la estructura permite hablar de constructivismo en referencia a
Torres Garca. El color plano y saturado, en ajustado contrapunto de oposiciones, es
tambin estructura.
Hacia 1970, el ngulo recto da entrada a la fantasa. La curva geomtrica se ondula.
Retorna lo orgnico-vital y la estructura surge de un trazado automtico dando
nacimiento a un mundo que parece real, de formas volumtricas junto a planos. El
color es elegido al azar. Podra hablarse de naturalismo -surrealista. Su maestro es
Mir.
Ya en las ltimas obras de Grela- Polimaterias y Maderas- realizadas desde los
80, el devenir del inconsciente y el orden impuesto por la razn, el azar y el
165

conocimiento del maestro confluyen en su fiel convencimiento de que el pintor no
pinta slo con colores y formas, pinta con la vida.
166

EL COLOR DIGITAL EN LA ILUSTRACIN:
DEL LAPIZ DE MADERA AL LPIZ PTICO
Carlos PINTO
www.carlospinto.com.ar
www.pintocarlos.blogspot.com
Color directo y color digital en la ilustracin.

Digitalizacin e intervencin de imgenes con photoshop.
Tratamientos cromticos con herramientas digitales en el campo del humor grfico, la
ilustracin infantil y periodstica.
El relato de la experiencia como artista en el campo de la ilustracin periodstica e
infantil, atravesada por la digitalizacin de los medios grficos desde la dcada del 90,
proceso que incidi en sus tcnicas de dibujo y pictricas.-
167

BENITO QUINQUELA MARTN Y LOS PINTORES DE LA BOCA.
El color como medio de expresin de vida de un barrio.
Emilia RABUINI.
Centro Pampa de Arte y Diseo
erabuini@gmail.com
La sensacin de color y entorno cromtico han sido y son presencia activa y parte de
la memoria colectiva del barrio de La Boca.
Su color surgi inicialmente como una necesidad funcional de proteccin de los
materiales de los caractersticos conventillos de chapa y madera que conforman el
entorno urbano, utilizando para ello los remanentes de las pinturas de los barcos. El
color se utiliz adems como una necesidad de diferenciacin social del grupo
inmigratorio europeo que le dio origen y que an hoy perdura con las corrientes
inmigratorias de pases vecinos.
Los pintores de La Boca en especial Benito Quinquela Martn se consustanciaron
con ese paisaje urbano incorporando en sus telas su riqueza cromtica, a tal punto
que el propio Quinquela incorporar su impronta pictrica en el paisaje urbano
pintando con sus colores y criterios personales los edificios cuyos terrenos don.
Con la conviccin de que este patrimonio cromtico tan importante para nuestro pas
debe ser conservado y registrado, presentar el anlisis de las paletas histricas del
mismo.
168

TEORA DE LA OPOSICIN CROMTICA
Manuel RUBN.
Es una investigacin basada en el anlisis cualitativo de la estructura constructiva del

color. La misma plantea un sistema de armonizacin de los colores, basndose en sus
opuestos complementarios y en la temperatura comparativa de la identidad cromtica
de los 18 colores denominados bsicos, segn el autor.
La hiptesis postulada es: sostener que la oposicin directa entre Amarillo de Cadmio
- Violeta de Dioxazina carecen de temperatura, debido a que cada uno de los colores
saturados que los componen, obtiene su identidad de temperatura oponindose con
respecto a las circunstancias cromticas en que se encuentren.
Dentro de las familias de los colores primarios se hallan:
Los amarillos: Amarillo de Cadmio (armnico); Amarillo Dorado (clido) y su
instancia Amarillo Limn (fro).
Los rojos: Magenta (armnico); Rojo de Cadmio (clido) y Carmn (fro)
Los azules: Azul Cobalto (armnico); Azul Ultramar (clido) y Azul de Ftalocianina
(fro).
Dentro de las familias de los colores secundarios se hallan:
Los violetas: Violeta de Dioxazina (armnico); Violeta Clido y Violeta Fro.
Los verdes: Verde de Cadmio (armnico); Verde de Cromo (clido) y Verde de
Ftalocianina (fro).
Los naranjas: Naranja Permanente (armnico); Naranja Clido y Naranja Fro.
Los opuestos estn dados por un color primario y el secundario resultante de la suma
de los dos primarios restantes de la triada de los colores primarios.
Dentro de las oposiciones se encuentran las directas denominadas a aquellas donde no
comparten ningn color en la estructura constructiva de los mismos. Se proyectan por
el centro del crculo. Se oponen dentro de las familias, los dos colores de instancia
neutral; el de instancia fra de una familia con el clido de la otra y viceversa.
Dentro de las oposiciones indirectas denominadas a aquellas donde comparten algn
color entre los opuestos en su familiaridad o estructura constructiva de los mismos.
Las mismas estn dispuestas en el crculo cromtico de manera tal que no pasan por el
centro del crculo y a medida que su distancia es menor; su familiaridad es mayor.
El destino de esta investigacin es llevar al consciente el anlisis y empleo de los
colores como recurso expresivo; para librar al inconsciente y permitirle emplear el
color como herramienta de manifestacin subjetiva.
169

EL USO EXPRESIVO DEL COLOR EN EL FILM "EL COCINERO,
EL LADRN, SU MUJER Y SU AMANTE"
Roxana TROISI
Centro de Formacin Profesional del SICA (Sindicato de la Industria Cinematogrfica
Argentina)
roxanatroisi@gmail.com
El objetivo del siguiente trabajo es analizar el uso expresivo del color, como recurso
cinematogrfico y plstico convertido en herramienta formal arbitraria y decisiva para
la narracin y propuesta esttica de este film.
El mencionado anlisis se divide en ncleos, ligados a aspectos narrativos-formales, a
saber:
Los decorados
El color se impone en la determinacin de los escenarios, es una llave de ubicacin
espacial, acta como evidencia causalmente impuesta, logrando que cada
ambientacin se asuma como entidad ante la presencia del color que la identifica.
El vestuario
El color en el vestuario contrae el compromiso de relatar a los personajes y su relacin
con el entorno. Desobedeciendo leyes lgicas o naturalistas, se invoca con la
combinacin cromtica el reflejo psicolgico e incluso moral de los sujetos, atentos a
un orden interno regido por la arbitrariedad dogmtica colorista.
Las transiciones
El movimiento de los sucesos en esta historia se acusa remarcadamente por el uso de
la luz y el color. Ambos elementos subyacen como protagonistas dinmicos a lo largo
del relato.
Los amantes
Esta es la relacin que destacamos en el anlisis ya que en ella se conjugan todos los
elementos plsticos a disposicin para amalgamar la estrecha relacin entre la
gastronoma, la sexualidad y el crimen que se perpetrar. El color acenta y seala
coincidencias visuales y sensoriales.
La escena final
La intensidad de la escena final se ver subrayada por el empleo de la saturacin
incrementada, proporcionando el marco adecuado para la consumacin de la
venganza.
Conclusin general: el color puede ser empleado en tono de cdigo interno, incluso
caprichoso por su arbitrariedad, pero apelando a un criterio fundador coherente en
toda la estructura narrativa del film.
El color como llave maestra, poniendo en relacin el espacio (ordenando analogas,
activando contrastes) y el tiempo (dando evidencias de lo que sucede y anticipando lo
170

que suceder) se emplea en este film no solo como un indicador visual, sino como un
personaje ms, silencioso e integrador.
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JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

y anteriores : Cuaderno de resmenes

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Organizado por el Grupo Argentino del Color y el

Mar del Plata

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Fecha de catalogacin: 26/08/2013

Diseo de tapa y edicin: Mara Paula Giglio

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Grupo Argentino del Color:

Mara Eugenia Bravo

Laura Adela Quaintenne

Roberto Daniel Lozano

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Jornada Nacional del Color en las Artes 2013 y anteriores :

JORNADA NACIONAL DEL COLOR 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2012

Resmenes de PONENCIAS / 2012

ACEBEDO, M. Florencia et alt.: EL COLOR EN ESMALTES CERMICOS

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2011

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

GIGLIO, Mara Paula: CESA EN EL GRAFFITI. LNEAS DE ESTUDIO

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2009

BARRIOS, Silvia: SIMBOLOGA DEL COLOR EN LA CERMICA CHINA:

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

El presente cuaderno de resmenes es una publicacin de la Jornada

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Mara Paula GIGLIO

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Directora del rea Transdepartamental de Crtica de

GIGLIO, Mara Paula

La virgen de las rocas, de Leonardo da

El color en la cermica argentina

CETMIC (CONICETCIC) Centro de

Moderadora: Susana TMPERLEY

COLOR, ARQUITECTURA Y BIOLOGA HUMANA

PAUSA PARA EL ALMUERZO

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

LPEZ, Mabel Amanda

El color en la obra del maestro

Moderadora: Mara Eugenia BRAVO

Mara CUEVAS RIAO

PENSAMIENTO SISTMICO. DESARROLLO DE

Fac. de Bellas Artes,

CROMA Y SATURACIN: SUS DIFERENCIAS Y SU

PANEL 1: EXPERIENCIAS EN EL CAMPO DEL COLOR

Moderadora: Eugenia BRAVO

Artistas del GAC

PANEL 2: ENSEANZA DEL COLOR EN LAS ARTES

Mara CUEVAS RIAO

Profesora de la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.

Profesor titular de Direccin de Fotografa de la Facultad de Bellas Artes de la

ESPACIO DE REFLEXIN E INTERCAMBIO

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013

Resmenes de CONFERENCIAS / 2013

JORNADA NACIONAL DEL COLOR EN LAS ARTES 2013