ENCUENTROS

PAAVO JRVI,
O LA CURIOSIDAD COMO MOTOR

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Fotos: Rafa Martn

e le agolpan las titularidades. La

Orquesta de la Hessischer
Rundfunk en Francfort, la
Orquesta de Cmara Alemana
en Bremen, la Nacional de Estonia en
Tallin, o la Sinfnica de Cincinnati
con la que visit Espaa en esta
primavera. Y de aqu a dos campaas,
la Orquesta de Pars, tomando el
relevo de Cristoph Eschenbach.
Representa a la segunda generacin de
una dinasta musical, los Jrvi: su
padre, Neeme, es uno de los
directores ms conocidos y
grabados de nuestro tiempo, su
hermana Marika es una importante
flautista trabaj varias campaas
con la Sinfnica de RTVE, su
hermano Christian es pianista y
tambin director. Paavo Jrvi, de
hermosa y bien timbrada voz de
bartono, es persona de amabilidad
extraordinaria. El equipo de SCHERZO
le aguarda durante casi dos horas a
causa del retraso de su vuelo; llega sin
comer, pero obvia el almuerzo: ha
tenido a unas personas esperando y la
conversacin no debe diferirse. Esta
entrevista pudo realizarse, entre otras
ayudas, gracias a la fundamental
gestin del responsable de la
distribucin en Espaa del sello
Telarc, Juan Miguel Ramrez de
Cartagena.

ENCUENTROS
PAAVO JRVI

Concluye usted una gira agotadora por

media Europa, con un promedio, segn he
podido saber, de tres, cuatro entrevistas
diarias. No est harto de tener que atender a los medios?

No, todo lo contrario, forma parte

de mi trabajo y lo hago encantado. En
nuestro tiempo, en nuestro mundo, la
relacin con los medios es algo normal. Mire, yo soy una persona muy
afortunada, hago lo que ms me gusta.
Y creo que tengo, que tenemos, una
especie de misin: popularizar la
msica clsica, o, quiz mejor expresado, hacerla visible. Negarse a hacer
entrevistas sera algo ilgico, porque
queremos que la gente sepa de la
msica, y tambin de nosotros, que
nos conozca; entindame, no hablo en
un sentido narcisista, no se trata de
que la gente me vea en la carpeta de
un disco y me reconozca, o de que
sepa mis aficiones o qu hago en un
da libre, no, para m quiere decir, ms
bien, que si yo hablo, que si me explico, que si tenemos una conversacin
como sta, la gente puede saber mejor
qu es lo que hacemos.
Cmo se consigue sobrevivir en tantos
sitios: Cincinnati con la Sinfnica, Francfort con la Orquesta de la Radio de Hesse,
Bremen con la Orquesta de Cmara Alemana, Tallin con la Filarmnica Nacional
de Estonia y creo que alguno ms a la
vuelta de la esquina?

Bueno, djeme clarificar un poco

la situacin. Yo no me dedico a coleccionar orquestas. En el fondo es una
cuestin bastante lgica y comprensible. No me gusta actuar como director
invitado. Nunca podr obtener como
director invitado el resultado que puedo conseguir como director musical,
porque necesito conocer los nombres
de los msicos con los que trabajo, me
hace falta saber las fuerzas y las debilidades de mis compaeros de tarea, y
eso me permite conocer mis propias
energas y mis propias flaquezas, es
una relacin. Si voy a una orquesta
fantstica, y me dicen y te lo
dicen!, Mahler: lo conocemos, nos
lo sabemos, y nosotros lo hacemos
as, y a m slo me queda decir, Bueno, entonces, para qu me necesitan,
para qu me llaman?. La cuestin es
sta: s, existe una cierta, digamos,
excitacin con la situacin de director invitado, pero al final nunca terminas de obtener los resultados que s
logras con tu propia orquesta. Con tu
orquesta siempre puedes hacer tus
proyectos. Los proyectos que son prioritarios: un director musical siempre
tiene prioridades, ya sea en grabaciones, o en giras, o la misma eleccin
del repertorio, la direccin artstica de
la orquesta, etc. Como director invitado, naturalmente, te pueden invitar a

dirigir a una orquesta muy prestigiosa,

pero siempre ser en aquellas obras
que el director musical de esa institucin no quiera hacer. No, esto lo
hacemos con nuestro director; ah,
esto s se puede, pero lo hicimos el
ao pasado con Fulanito!; ver, es que
esto est planificado para el ao que
viene. Al final terminas haciendo un
programa por eliminacin. Y es lgico
que sea as, el director musical tiene el
derecho de hacerlo as. Por eso yo tengo, si me permite decirlo as, tres
orquestas y media, y todos los proyectos en los que estoy envuelto con ellas
son mos, son mis ideas, mis proyectos, temas que para m significan musicalmente algo. No me gusta rellenar
huecos de las temporadas de otras
orquestas, por eso apenas acto como
director invitado. Con las que yo trabajo asiduamente, obtengo mejores
resultados musicales y tengo una ms
estrecha relacin humana con sus
miembros. No se trata, no, de coleccionar orquestas, sino trabajar con las
mismas personas, los mismos msicos
con mayor regularidad.
Se sabe los nombres de todos los msicos
de sus orquestas?

S, sin duda, pero djeme decirle

algo: como un principio que yo aplico
a rajatabla, yo no llamo Bueno, por
ejemplo, mi primer clarinete en Cincinnati se llama Ritchie, pero yo jams le
llamo Ritchie delante de la orquesta,
siempre digo: Primer clarinete, por
favor. Sabe?, es que es importante
que la relacin, y el trabajo mismo, no
se conviertan en un circo. Si tenemos
una recepcin despus del concierto,
si estamos de copas, entonces s, yo
digo Ritchie, pero no en el trabajo. Y
aplico la misma regla conmigo: todo el
mundo sabe que yo me llamo Paavo, y
me llama por mi nombre, pero no
cuando estoy en el podio; ah es Sr.
Jrvi o Maestro. Cuando estamos
fuera de la sala de conciertos, entonces s, todo el mundo me llama por mi
nombre, Paavo. Pero es que creo que
es muy importante crear un ambiente
especial cuando ests en la escena.
Bien, en estos minutos que llevamos
hablando todava no ha salido a colacin
el nombre de su padre, Neeme Jrvi, no es
una mala marca

Pero ha de saber algo: me hace

feliz or el nombre de mi padre, no
tenga ningn reparo en vincularme a
la saga de los Jrvi! [Entre risas]. Estamos muy unidos, tenemos una relacin muy estrecha y yo estoy muy
orgulloso de ser hijo suyo.
Cuando creamos que Neeme Jrvi ya
haba grabado todo Sibelius, Paavo nos ha
descubierto que an quedaban piezas por
descubrir.

Pero eso es lo maravilloso de la

msica, hay tanta!, siempre hay cosas

nuevas. Fjese, ayer mismo me llam
mi padre y estuvimos hablando acerca
de unas obras que acaba de descubrir.
Su curiosidad es increble. Y esa es,
para m, la palabra clave. Mire, yo creo
que si algo tenemos que cambiar en el
mundo de la msica es el sentido de
nuestra labor primaria: no se trata de
ensearle a la gente algo ms se
puede, claro que s sobre Brahms,
Beethoven o Mendelssohn, sino despertar su curiosidad, ensearle a ser
curioso y buscar lo nuevo. Djeme
contarle una historia: cuando estaba
en el conservatorio un compaero me
dijo que adoraba la msica de Hindemith; y me dijo: Matas el pintor es
algo extraordinario. Y yo le dije: Claro que s. Y conoces Nobilissima
Visione? Y el Concierto para orquesta?. Por cierto, esta ltima es una obra
maestra. Bueno, el caso es que l slo
conoca Matas el pintor, y me dijo:
Con eso me vale. Yo me qued perplejo: si un autor te interesa, te gusta,
por qu no tratas de descubrir ms de
l? La verdad es que en mi familia la
curiosidad ha sido siempre bsica, y
eso lo hemos aprendido de mi padre.
Si tuviera que resumir una sola cosa
por la que le estuviera agradecido,
dira eso: haber despertado mi sentido
de la curiosidad. Naturalmente, le
debo muchas otras cosas: tcnicamente, l me ense ms que ningn otro
maestro. Pero si me viera forzado a
decir slo una faceta, resaltara ese
aspecto de la curiosidad. Si voy a una
tienda de discos, y me encuentro algo
que no conozco, no puedo dejarlo ah,
me lo llevo, necesito saber de qu se
trata. Porque, bueno, esa es otra cosa,
yo compro muchsimos discos, soy un
coleccionista. Mire, uno de mis ltimos
descubrimientos a travs de los discos:
Xenakis. Estoy fascinado con sus
obras. He comprado casi todo lo que
hay disponible: lo poco que ha hecho
Boulez, Tamayo, desde luego!, Masson Y la mayora de esas obras no
las voy a dirigir nunca, pero me da
igual: es fabuloso conocerlas. Le digo
otro autor del que he seguido casi
todo lo que se ha grabado? Mauricio
Kagel. Desgraciadamente se toca
menos de lo que debiera, y es un gran
compositor. El ao que viene voy a
dirigir su msica por vez primera, el
Estudio n 3 para orquesta, que es una
pieza absolutamente grande. La descubr a travs de la magnfica grabacin
de Gielen. Es una msica tan divertida
como excepcional, perfecta.
En varias biografas suyas se indica que su
mximo mentor musical fue Leonard
Bernstein, pero por lo que usted me ha
contado hasta ahora creo que lo esencial
de su aprendizaje le viene de su padre, y

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ENCUENTROS
PAAVO JRVI

que Bernstein fue sobre todo un motivo

de inspiracin.

Absolutamente, as es. Yo soy

director de orquesta por mi padre, y
de hecho la razn ltima por la que
soy msico es tambin por mi padre.
Yo trat a Bernstein en el ao 84, con
motivo de un Festival de verano que
haba creado en Los ngeles, en colaboracin con el Instituto de Msica de
Los ngeles; en aquella poca l haba
tenido un enfrentamiento, o algo as,
con la gente de Tanglewood, y trataba
de crear, bueno, un Tanglewood de la
costa oeste. Ese Festival dur diez
aos exactos; de hecho, ha desaparecido del mapa. Yo le trat intensamente
durante esas semanas, y aprend dos
cosas fundamentales: la primera adquirir conciencia de lo poco que saba, y
la segunda que no se puede ser msico si no se es fantico; quiero decir
que esta es una profesin en donde te
entregas por entero o no hay nada que
hacer. Y desde luego aprend mucho
de Bernstein, era extraordinario verle
ensayar con la orquesta juvenil: l era
ya un hombre mayor, y estaba enfermo, y llegaba al ensayo y le veas avejentado y dbil; pero era ponerse
delante de los msicos y un hombre
joven, nuevo, apareca delante de
nosotros. Eran ensayos sin prensa, sin
medios, sin fotgrafos, eran ensayos
cerrados, y l se entregaba por entero,
rejuveneca. Y, claro, fue una impresin duradera: la cantidad de literatura
que conoca aquel hombre, desde luego la cantidad de msica!, su sentido
innato del descubrimiento, su forma
de escuchar la msica Pero s, como
usted dice, fue sobre todo un tema de
inspiracin y no de tcnica.
En la lnea paterna, usted ha grabado obras
y series de composiciones de autores que
entre nosotros son prcticamente ignotos,
como su compatriota Lepo Sumera

Conoce usted la msica de Sumera?

Slo un poco: de las Sinfonas slo conozco la Segunda, a travs de la grabacin de
un director tambin estoniano que muri
joven, Peter Lilje.

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S, claro. Sumera y Lilje eran muy

amigos, y esa Segunda Sinfona est
dedicada precisamente a Lilje. Yo he
grabado para BIS las seis Sinfonas de
Sumera, la Sexta con la Orquesta
Nacional de Estonia y las otras cinco
con la Orquesta de Malm, que es un
conjunto al que estuve vinculado en
los primeros aos de mi carrera. Bueno, a Sumera hay que situarlo en medio
de dos voces de la msica estoniana,
posteriores a Eduard Tubin que, gracias a mi padre, ha empezado a alcanzar una difusin internacional, que
son Arvo Prt, obviamente, y ErkkiSven Trr; Trr es un msico con el
que yo tengo una relacin especial,

somos muy amigos, y una de mis ltimas grabaciones es una extraordinaria

composicin suya, Magma. Lo que
acaso distingue a Sumera es que, ms
que ningn otro compositor en Estonia, l ha practicado un acercamiento
minimalista a la msica. Pero, cuidado,
no se le puede definir como un autor
minimalista, sino como un hombre que
ha incorporado a su msica ciertos
aspectos del minimalismo. Y a veces
sus obras son de una singularidad
extrema: recuerdo que en una de sus
partituras anot un movimiento como
Andante furioso. Dios mo!, cmo se
toca eso?, pens al ver la pieza. Naturalmente entiendo lo que quera decir:
l tena un sentido del humor increble, un humor acido, a veces un poco
sarcstico. Posea una capacidad increble para el color sonoro: el segundo
movimiento de su Sexta Sinfona, por
ejemplo, es asombroso en su creacin
de un universo de colores, en un proceso que al odo le puede parecer un
poco desorganizado, lentamente
desorganizado dira yo, pero que
encierra una estructura perfecta, con
una notacin difana. Hay tambin en
Sumera un elemento de espiritualidad,
pero no es el, llammoslo as, espiritualismo minimalista de Prt, sino algo
que tiene que ver son su formacin
sovitica y post-sovitica, la espiritualidad de msicos muy consistentes
en trminos acadmicos, como Gubaidulina o Schnittke.
Su relacin con Trr, ha producido obras
nuevas?

Pues s, lo digo con orgullo. Bueno, Trr es, para m, un msico importantsimo. Al menos dos obras suyas
me las ha dedicado, y acabo de gestionar un encargo conjunto, de Cincinnati
y Francfort, de una obra nueva, con
coros. Y, como le deca, he terminado
hace poco la grabacin de Magma,
que es, a la vez, su Cuarta Sinfona y
un Concierto para percusin concebido para Evelyn Glennie. Y la temporada pasada abrimos la campaa en
Francfort con esa obra, con Glennie de
solista.
Abordar un ciclo de las Sinfonas de Beethoven en estos das parece una temeridad
o una ingenuidad; sin embargo, usted est
realizando un trabajo casi revolucionario
con sus grabaciones para BMG con la
Orquesta de Cmara Alemana.

Es curioso, porque esto me lleva a

su pregunta del principio sobre las
orquestas. La nica razn por la que
quise hacer este ciclo Beethoven es
porque encontr un socio ideal, la
Deustche Kammerphilharmonie. Soy
su Director Artstico desde hace cuatro
aos, pero llevo ms diez trabajando
con ellos. Desde que empec mi trabajo como titular, cada ao, como mni-

mo, hemos hecho una gira, en total ya

hemos hecho varias giras, y en todas
ellas siempre hemos llevado, al menos,
una sinfona de Beethoven. Y hemos
hecho ya varias veces el ciclo completo como nico repertorio de tournes
muy concretas: por ejemplo, en Tokio;
ms recientemente, en Estrasburgo;
este verano pasado lo hemos hecho en
Montreal y lo volveremos hacer en el
verano de 2009 en el festival de Salzburgo. Tambin lo vamos a hacer en
Pars, en el Teatro de los Campos Elseos. Y tambin en 2009 lo vamos a
hacer en Varsovia. Y, bueno, esto
parecer una obviedad, pero cada vez
tocamos mejor las Sinfonas. Y siempre, antes de cada uno de esos ciclos
completos, dedicamos semanas a reensayar; no es que toquemos lo que
ya nos sabemos, es que en cada ocasin, sea para un sinfona suelta o para
la serie completa, nos replanteamos
todo el trabajo. Es decir, hemos ensayado estas obras una vez, y otra, y otra
ms, y otra, y siempre con entusiasmo
y pasin: no hay un pice de rutina en
nuestra forma de ver y tocar esta msica, siempre es nueva. Para m es un
hallazgo el trabajo con estos msicos.
Personalmente encuentro que su actitud, su mentalidad y la visin de las
obras coincide con la ma. Y el trabajo
es as muy sencillo: el terreno es muy
frtil, sentimos lo mismo, tenemos acumulada mucha experiencia. Ellos adoran el trabajo, el detalle, perfeccionar
lo ya conseguido: con una orquesta
normal, se llega a un punto en que el
sentir de los msicos es el de Bueno,
ya est bien, ya sale, lo dejamos; con
ellos no, en absoluto, Podemos ajustar ms este piano subito? o No
podemos precisar ms en el regulador
en estos compases?. Y esa es la razn
por la que estoy embarcado en todo
este proceso Beethoven, porque he
encontrado los socios perfectos para
esa empresa. No quiero hacer este
ciclo con otros conjuntos, es casi una
cuestin de intuicin.
Pero interpreta usted alguna vez msica
de Beethoven con otras orquestas?

Todos los aos hago una Sinfona

de Beethoven en Cincinnati, porque,
como Director Musical en una ciudad
como Cincinnati, donde no hay mucho
trfico de agrupaciones invitadas, creo
que es mi obligacin presentar la
msica de Beethoven. Esta temporada
he hecho la Heroica, el ao pasado la
Pastoral Y, sabe?, para m es una
experiencia magnfica, porque de
pronto me enfrenta a esa msica con
el sonido de una gran formacin sinfnica, todo un contraste!, es otro mundo sonoro. Es un sonido diferente, hay
un tiempo distinto de reaccin, la
sonoridad es otra: y creo que es bueno

ENCUENTROS
PAAVO JRVI

tener esa experiencia, no quedarse

cerrado en una posibilidad. Pero es el
nico Beethoven que hago fuera de la
Deutsche Kammerphilharmonie.
En su itinerario parece que ahora le llega
el turno a Mahler.

Pues s. Ahora, en septiembre, Virgin publica mi primer Mahler oficial:

lo digo as porque hay grabaciones
mas de conciertos con obras de Mahler que circulan por los comercios y
por Internet. Es un CD muy curioso, al
que le tengo mucho cario, porque
recoge movimientos aislados, o posiblemente solitarios, o descartados, o
arreglos, de Sinfonas de Mahler; concretamente, el primer movimiento de la
Dcima, el Totenfeier que luego se
convirti en el primero de la Segunda,
el descartado Blumine de la Primera y
el fantstico arreglo que Britten hizo
para conjunto de cmara de Lo que me
dicen las flores del campo. Casi se
podra llamar los Outsiders de Mahler.
Reconozco que por una de estas piezas
tengo un afecto especial, el AndanteAdagio de la Dcima Sinfona: es una
msica increble, fantstica, tan personal, tan honda, que nace de una tan
ntima profundidad Me es difcil
encontrar la palabra exacta, pero
conozco pocas obras que nazcan, que
surjan, de algo tan personal, tan intenso, es algo que deja al Mahler que
podramos llamar normal completamente a un lado y que mira de frente
hacia un mundo nuevo, hacia el futuro;

para m esto es incuestionable, es evidente, Mahler est tomando el camino

de Berg, de Schoenberg, que, por otra
parte, venan de l!, y quin sabe si no
los habra rebasado. Despus de esa
msica no haba camino de vuelta, no
haba posibilidad de dar marcha atrs.
Y sin Mahler las obras de los aos 20 y
30 de Schoenberg, de Berg, de Zemlinsky, son inexplicables: Mahler fue su
razn de ser. Sin embargo no he hecho
nunca la Dcima completa: supongo
que algn da la har, pero de momento no tengo necesidad de ello. Adems,
me desconcierta un poco la cantidad
de versiones que se han llegado a
hacer de la obra completa
Su predecesor en Cincinnati, Jess Lpez
Cobos, grab la segunda versin de Remo
Mazetti

S, lo s, muy buen trabajo, por

cierto! Pero, sabe lo que me ocurre?:
que yo no soy un arquelogo, a m me
gusta tocar obras terminadas por sus
autores. No s, tengo un repertorio
muy grande, la verdad, y ya le he
dicho que me encanta descubrir msica nueva. Pero no soy muy adicto a las
reconstrucciones Lo respeto, claro
que s, y, se lo digo de corazn, admiro a la gente que se mete en ello, pero
yo no sirvo para interpretar no s,
una Inconclusa de Schubert en cuatro
movimientos, o una Novena de Bruckner con otros cuatro. Fjese en esa
obra, la Novena de Bruckner: es perfecta, inatacable, en el estado en que

qued, con sus tres movimientos. Y la

Dcima de Mahler bueno, no lo tengo tan claro, pero lo que s s es que
el movimiento que l dej terminado,
el primero, es perfecto, sobrecogedor,
as, sin ms. Sabe la sensacin que
tengo siempre con las reconstrucciones? Me recuerdan esas pelculas que
dicen en los crditos: Basado en una
historia real. [Con grandes risas]. Pero
le vuelvo a decir algo, aunque suene
contradictorio: tengo no slo un enorme respeto por quienes hacen esa
labor, tambin un inters insaciable!,
la curiosidad de la que le hablaba;
conozco todos esos trabajos, el Schubert de Brian Newbould, el Bruckner
de Carragan o de Samale, naturalmente el Mahler de Cooke o el de Mazetti,
incluso la Sptima de Chaikovski de
Bogatirev!, que, por cierto, no es un
mal trabajo, es una reconstruccin
muy conspicua a partir del Tercer Concierto para piano Pero yo estoy en
otra direccin, no voy por ah.
Cules son sus autores en forma de bajo
continuo, es decir, aquellos a los que siempre vuelve, o de los que nunca se aleja?

Bruckner, desde luego. Y es curioso: es un autor del que no he grabado

ninguna obra, pero al que siempre
vuelvo. Y no lo he grabado porque
necesito tiempo. Bueno, ahora va a
salir mi primer Bruckner, la Sptima.
Lo dirijo mucho, pero esa msica
requiere tiempo, tiempo de aprendizaje, tiempo de maduracin, tiempo de

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ENCUENTROS
PAAVO JRVI

reflexin. Es as como lo siento. Y desde luego Beethoven. Aparte de eso,

hay dos autores que me han acompaado durante toda mi vida: Nielsen y
Sibelius. Ya s que no son opciones
muy obvias, pero es as. Y con la
msica de Nielsen tengo una conexin
muy especial, es msica de una gran
honestidad, le dira que de poderosa
honestidad. Hace aos tuve una larga
charla con mi padre sobre Nielsen, y
todava recuerdo algo que entonces
me dijo, que el nico autor que tena
la misma fuerza interior invulnerable
de Beethoven era Nielsen, y creo que
es muy cierto lo que mi padre deca:
acaso desde Beethoven no ha habido
un msico que transmitiera la idea de
este es el camino, y no hay otro por
el que se deba ir. Y eso es Nielsen.
No Sibelius, pero Nielsen s.
Robert Simpson, el ya fallecido musiclogo ingls que tanto hizo por la msica
de Nielsen, habra dado saltos de alegra
al orle.

Fjese que, ya en los aos 50,

Bernstein, digamos el joven Bernstein,
ya escriba: Es posible que en Escandinavia haya dos grandes creadores?
S, amigos mos, Sibelius es uno, claro,
pero el otro es Carl Nielsen. En los
aos 50 y 60 Bernstein fue un apasionado defensor de la msica de Nielsen, y hasta me atrevo a decir que l
consigui hacer que Nielsen fuera respetado en la propia Dinamarca. Mire,
yo crec con Haydn y Mozart, a los
que adoro Quiz, ser un atrevido,
ms an a Haydn que a Mozart, porque me conecta directamente con mi
niez: yo sola tocar las Sinfonas de
Haydn en reducciones de piano a cuatro manos con mi padre o mis hermanos, y lo que aprend entonces todava
me influye. Y luego est Nielsen, y
mencionara tambin a Prokofiev.
Tambin vuelvo regularmente a Shostakovich, pero menos, por ejemplo,
que a Prokofiev. Tanto l, como Nielsen, son inconfundibles: usted escucha
tres compases de su msica y los reconoce de inmediato. Podra citar a
otros, pero estos son los que, en mi
caso, siempre estn ah.
No siente usted inters por la pera?

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Me interesa mucho la pera. Al

principio de mi carrera hice mucha
pera en los pases escandinavos,
dirig mucho en Oslo y en Estocolmo,
tambin en Gotemburgo. Mi padre
fue un director de pera, y yo crec
en los teatros de pera, viendo ensayos a piano o con orquesta. En un
momento dado de mi vida tuve que
tomar una opcin, o ser director de
pera y trabajar constantemente en el
foso, o ser director sinfnico y trabajar desde el podio. Y lo sinfnico venci. Pero volver un tiempo en el que

haga ms pera. Nunca voy a ser

director estable de pera, eso es
incuestionable. En una orquesta t
decides todo, en la pera, a menos
que ests en una posicin similar,
siempre te ves en una situacin de
compromiso; de hecho la pera es el
gran arte del compromiso. Si todo
funciona, no hay nada ms glorioso
que la pera. Pero cuando no funciona no hay nada ms horroroso que
la pera! Claro, si tienes que lidiar
con el director de escena y sus ideas,
con los cantantes y sus gustos, con el
tiempo de ensayos, con el vestuario,
naturalmente la orquesta!, el coro, en
fin, es una maquinaria tal que siempre habr un momento en el que
recurrirs al compromiso, a menos
que seas Carlos Kleiber o alguien de
ese jaez. Otro caso obvio es James
Levine en Nueva York, donde l consigue exactamente lo que quiere, y la
verdad es que se lo merece, porque l
ha elevado hasta el infinito esa casa
de pera, es la cabeza de ese teatro.
Qu le gustara ser de mayor?

Lo que estoy haciendo ahora es lo

que siempre dese hacer. No, de verdad. En el mundo de la msica, lo normal es empezar con un instrumento,
ampliar estudios, y en un momento
dado te planteas la posibilidad de dirigir. Conmigo no fue as: cuando tena
4 aos yo ya quera ser director. Naturalmente era a causa de mi padre. Y
ahora soy lo que siempre quise ser,
me considero la persona con ms
suerte del mundo. Puedo hacer las
cosas a un nivel muy alto en varios
sitios diferentes. Y al nivel que hago
ahora las cosas soy feliz.
Y un da, si le llama una de las grandsimas
orquestas (Berln, Chicago, etc.), qu
har? Dejar a todos sus socios y acudir a la llamada?

No lo s, no s cmo contestar.
Dirijo habitualmente en Chicago, y en
Cleveland Son orquestas fantsticas,
claro que s. Pero yo creo que actualmente no hay tanta diferencia entre
Cincinnati y Chicago, por ejemplo.
Ahora voy a tomar la Orquesta de
Pars, en el 2011, despus de Eschenbach. La verdad es que tocan maravillosamente, y por eso, y por la posibilidad de abordar otros cuadrantes del
repertorio, he aceptado ese nuevo cargo. Si fuera una estrella de cine,
supongo que estara en Hollywood.
Pero soy un msico, y busco aquello
en lo que mejor puedo responder. Con
una orquesta mediana te puedes sentir
feliz, realizado; en cambio, te puedes
sentir miserable delante de una gran
orquesta. De momento no renuncio a
mi felicidad.

Jos Luis Prez de Arteaga