UNIVERSIDAD

PRIVADA ANTENOR
ORREGO

FACULTAD DE MEDICINA HUMANA

ASIGNATURA:
Actividad Formativa II
DOCENTE:
Paredes Abad, Carlos
ALUMNO:
Ramrez Chvez, Carolina
CICLO:
II Ciclo

Trujillo, Octubre del 2014

LA ORQUESTA SINFONICA
HISTORIA Y EVOLUCIN:
Durante la edad media fue difcil conjuntar varios instrumentos
para tocar ya que sus afinaciones eran distintas. En realidad, fue
en el siglo XV cuando empezaron a agruparse de manera
congruente varios instrumentos.
En el periodo barroco se desarroll ms la agrupacin instrumental
debido a que las tcnicas y mecnicas de los instrumentos fueron
perfeccionados para poderse afinar entre s, dentro de una escala
convencional comn.
Las orquestas occidentales usadas en la msica culta desde este
periodo hasta la actualidad han experimentado cambios
importantes, pues algunos instrumentos se han modificado y
varios han permanecido, unos ms se han agregado y duplicado
mientras que otros, en cambio, han sido eliminados.
En la actualidad se han integrado instrumentos u objetos sonoros
peculiares, desde guitarras y mquinas de escribir hasta silbatos,
adems de pequeas percusiones como crtalos, caja china,
sonajas, giros, etc.

Orquesta en el barroco
El origen de la orquesta sinfnica se sita en el barroco.
La orquesta barroca se compone con pocos instrumentos.

El clave mantiene la cohesin instrumental y realiza las

funciones de director.

Orquesta en el clasicismo
Aumenta el nmero de ejecutantes respecto a la orquesta
barroca.
La familia ms numerosa es la de la cuerda frotada (violines,
violas, violonchelos y contrabajos) con unos treinta
instrumentos.
Los dems instrumentos son: dos flautas, dos oboes, dos
clarinetes, dos fagotes, dos trompetas, dos trompas, y dos
timbales.
Surgen los primeros directores de orquesta que realiza su
labor subido en un podio.

Orquesta en el romanticismo

Algunos autores exigen una plantilla de hasta cien

msicos.

La cuerda aumenta y llega a superar los cincuenta

instrumentos.


La familia de metal se perfecciona y aparece un nuevo
instrumento, la tuba, que se encarga de reforzar los bajos.

Se utiliza una gran variedad de instrumentos de percusin

(timbales, bombos, platillos, caja, etc.).

El director adquiere un importantsimo papel y realiza su

labor utilizando una batuta.

FAMILIAS DE INSTRUMENTOS E INSTRUMENTOS INVITADOS:

Si nos fijamos en una orquesta sinfnica, veremos los instrumentos
agrupados en secciones o "familias" de acuerdo a la forma en que
producen el sonido.
1- Instrumentos de Cuerda
2- Instrumentos de Viento
3- Instrumentos de Percusin
- Seccin de Cuerdas
Los instrumentos de cuerda son todos aquellos que producen su
sonido mediante el uso de cuerdas. A continuacin la seccin de
instrumentos de cuerda de la orquesta.
Viola, instrumentos contralto de la familia de la cuerda frotada.
Tiene cuatro cuerdas afinadas en do 3, sol 3, re 4 y la 4. Mide entre
dos y siete cm ms que el violn, aunque sus dimensiones varan
ms que las de ste y el violonchelo, y se afina una quinta ms
grave que el primero. La mayora de las violas tienen una
sonoridad dulce y oscura en la tesitura grave y rica y penetrante
en los registros medio y agudo. Los ejemplares ms antiguos que
se conservan son dos grandes violas del constructor italiano
Gasparo (Bertolotti) da Sal.lLla viola pas a un papel secundario
a partir de finales del siglo XVII y durante el siglo XVIII. En esta
poca se difundi una de menor tamao, volvieron a aparecer
violas grandes. Durante el siglo XVIII la viola se utiliz sobre todo
en la msica de cmara, en especial en el cuarteto de cuerda.

El violn instrumento de cuerda frotada, el ms agudo de

su familia surgi en Italia a comienzos del siglo XVI. Parece haber
evolucionado a partir de dos instrumentos de cuerda frotada: la
fdula, tambin enominada viella y rebec.
Las partes principales del violn son la tapa, normalmente de abeto
curado, el fondo, de madera de arce, los aros, el mango, el
diapasn, el clavijero, la voluta, el puente, el cordal y las aberturas
de resonancia o 'efes' (ver ilustracin). La tapa, el fondo y los aros
estn pegados para formar una caja hueca. sta contiene el alma,
una barrita de madera colocada entre la tapa y el fondo, debajo y a
la derecha del puente, y la barra armnica, un listn fino de
madera pegado en el lado contrario del alma, a lo largo de la tapa.
Los dos elementos son importantes para la transmisin del sonido.
Adems proporcionan un apoyo adicional a la estructura. Las
cuerdas van desde el cordal, por encima del puente y del diapasn,
hasta el clavijero, donde cada una se ajusta con una clavija de
afinacin.

Violonchelo o Violoncelo, instrumento grande, de tesitura grave,

perteneciente a la familia del violn, que se sostiene entre las
piernas del intrprete. Tiene cuatro cuerdas afinadas en do 2, sol 2,
re 3 y la 3. Su extensa tesitura abarca ms de cuatro octavas. Los
chelos ms antiguos conservados son dos de 1560 construidos por
el violero italiano Andrea Amati. Hasta finales del siglo XVIII el
violonchelo fue principalmente un instrumento de apoyo que
interpretaba la parte de bajo y rellenaba la textura musical. En el
siglo XIX las composiciones para violonchelo incluyen conciertos de
Johannes Brahms (el Doble concierto para violn, violonchelo y
orquesta en la menor opus 102) y el compositor checo Antonn
Dvork. Durante el siglo XX msicos como Sergui Prokfiev y
Dmitri Shostakvich exploraron sus ms remotas posibilidades. El

violonchelista ms destacado del siglo XX fue el espaol Pau

Casals. Un rival cercano es el virtuoso ruso Mstislav Rostropvich.

Contrabajo, el instrumento ms grande y grave de la familia de la

cuerda frotada. Mide normalmente 1,8 m de alto, tiene cuatro
cuerdas afinadas en mi1, la1, re2 y sol2 y suena una octava por
debajo de su notacin. En algunos casos se aade una quinta
cuerda grave afinada en si1. Hay instrumentos en los que la cuerda
en mi1 se prolonga mecnicamente en el clavijero, con lo que llega
a producir el do1.
En los siglos XVIII y XIX coexistieron tres bajos de cuerda (a
menudo afinados en la2, re3 y sol3), que sobreviven en la msica
folclrica de la Europa del este. Los antiguos bajos de los siglos XVI
y XVII tenan cuatro o cinco cuerdas (excepcionalmente seis). Las
orquestas de baile modernas aaden una cuerda aguda a los
contrabajos, afinada en do3. Hasta el siglo XIX los contrabajistas
usaron arcos con la vara curvada hacia afuera en relacin con el
encerdado; mucho despus de que fuera normal el arco curvado
hacia adentro en el violn, la viola y el violonchelo. El arco antiguo
sigue en uso junto a los arcos modernos desarrollados en el siglo
XIX.

Arpa, instrumento musical en el que las cuerdas, que suenan al ser

pulsadas, van verticalmente desde el cuello o consola hasta la caja
de resonancia o tabla.
Tipos
Las arpas cuentan con tres modelos bsicos: arpa arqueada, en la
que el cuello y la tabla tienen forma de arco; arpa angular, en la
que forman un ngulo recto y el arpa de marco, en el que la

tercera pieza, la columna, se coloca en el lado opuesto al ngulo,

entre el cuello y la tabla, con lo que forman un
tringulo seguro para soportar la tensin de las cuerdas. El arpa de
orquesta moderna es del tipo de marco, grande y con 46 o 47
cuerdas (seis octavas y media, con siete cuerdas por octava). Las
cuerdas graves estn entorchadas, las agudas son de tripa o
nailon. Para producir alteraciones (sostenidos o bemoles), el
instrumento tiene siete pedales de doble accin. Cada pedal
controla una cuerda en cada octava. El arpa se afina en
la escala de do bemol mayor: cuando se pisa el pedal un nivel,
cada cuerda controlada por l sube un semitono, de do bemol a do
natural; cuando se pisan dos niveles, sube un tono, de do bemol a
do sostenido.

Piano, instrumento de cuerda con un teclado derivado del

clavicmbalo y martillos y cuerdas derivados del dulcmele. Difiere
de sus predecesores, sobre todo, en la utilizacin del sistema del
martillo impulsado hacia las cuerdas por la tecla, que permite al
intrprete modificar el volumen mediante la pulsacin fuerte o
dbil de los dedos. Por esta razn el primer modelo (1709) se
denomin gravicembalo col piano e forte (clavicmbalo con suave
y fuerte). Su creador fue Bartolomeo Cristofori (1655-1731),
fabricante de clavicmbalos florentino, al que se considera
inventor del instrumento en 1698.

El piano moderno tiene seis partes fundamentales (en la

explicacin siguiente los nmeros entre parntesis hacen
referencia al diagrama de la estructura del instrumento): (1) El
bastidor suele ser de hierro. En el extremo posterior se sita el

cordal donde se sujetan las cuerdas. En el frente est el clavijero,

en el que se distribuyen las clavijas de afinacin. Alrededor de
stas se enrolla el otro extremo de la cuerda.
Todos aquellos instrumentos en los cuales hay que soplar para que
produscan sonido se clasifican como instrumentos de viento. Estos
a su vez en la orquesta son divididos en dos categoras:
instrumentos de viento-madera e instrumentos de viento-metal.
- Seccin Viento-madera
La flauta, la ms conocida en la msica occidental, aparece
en China en torno al ao 900 a.C. Hacia el 1100 d.C. pasa
a Europa, donde se convierte en la flauta militar en las zonas de
habla alemana (de ah su antiguo nombre de flauta alemana). En la
msica de cmara de los siglos XVI y XVII, se tocaban conjuntos de
flautas, desde la soprano hasta la bajo. Se hacan en una sola pieza
y tenan un tubo cilndrico con seis orificios. La flauta fue alterada a
finales del siglo XVII por la familia Hotteterre, de los que el ms
famoso es Jacques Martin, Le romain, constructores de
instrumentos de viento franceses, que la fabricaron en tres piezas
con una llave y un tubo cnico ahusado hacia afuera desde el
intrprete. Esta flauta desplaz a la habitual hasta ese momento
en la orquesta de finales del siglo XVIII. Se fueron aadiendo ms
llaves gradualmente para mejorar la afinacin de ciertas notas; as,
en torno a 1800, la flauta de cuatro llaves era comn, y se
desarrollaron flautas de ocho llaves durante el siglo XIX.

Clarinete, instrumento de viento-madera formado por un tubo

cilndrico con una sola lengeta que se fija sobre una abertura en
la boquilla en el extremo superior del tubo. Por el inferior termina
en un pabelln acampanado. Los clarinetes modernos estn
fabricados con bano (plstico a veces), y tienen veinte o ms
agujeros para producir los diferentes sonidos; algunos estn
abiertos para taparse con los dedos del intrprete, otros se tapan
con llaves.
El mbito del clarinete ms habitual, el soprano en si bemol, es de
tres octavas y media; la nota ms grave es re3 (escrito mi3). Las
notas por encima de la fundamental se consiguen pulsando una
llave y soplando con ms fuerza. Esto produce que la columna
de aire dentro del instrumento vibre a frecuencia ms alta. Al

terminar el tubo cilndrico, el clarinete sube una duodcima sobre

el sonido fundamental (a diferencia de flautas y oboes que slo
suben una octava). Otros tipos de clarinete soprano menos
comunes son el soprano en la, el contralto en mi bemol, el bajo
(una octava ms grave que el soprano) y el contrabajo, (una
octava ms grave que el bajo).
Oboe, instrumento de viento de doble lengeta, cuerpo de madera
y tubo estrecho de seccin cnica. Fue inventado en el siglo XVII
por los msicos franceses Jean Hotteterre y Michael Philidor que
modificaron el caramillo, ms estridente, para su uso en interiores.
Su oboe, llamado haut-bois ('madera alta'), tena un cuerpo ms
estrecho que el caramillo, tres secciones en vez de una y una
lengeta ms pequea fijada en el extremo para los labios del
intrprete. Hacia el ao 1700 la mayora de las orquestas incluan
dos de estos instrumentos. Los oboes antiguos tenan siete
agujeros y dos llaves; en torno a la primera dcada del siglo XVIII
estaban en uso modelos con cuatro llaves. A comienzos del siglo
XIX se aadieron nuevas llaves, quince o ms, y el tubo y los
orificios fueron rediseados. Los instrumentos de
la escuela francesa (utilizados en la mayora de pases hoy da)
tienen un tubo muy estrecho y un sonido penetrante. Los de la
escuela alemana (utilizados en Viena y su zona de influencia)
tienen un tubo ms ancho y un sonido ms dulce. La extensin de
los oboes modernos cuenta con dos octavas
Y medias de si 3.

.
Flautn o Piccolo, instrumento musical que pertenece a la familia
de las flautas traveseras. Consta de un tubo abierto
de construccin cnica que puede ser de madera o de metal,
generalmente de una aleacin de plata, y utiliza el sistema ideado
por el constructor de flautas alemn Theobald Bhm.
Suena una octava ms aguda que la flauta habitual. Su extensin
abarca desde el re3 al do6 y se escribe una octava ms baja de lo
que suena. A pesar de ello, no se le considera un instrumento
transpositor, pues sta no es de tonalidad sino simplemente de
altura. Sin duda, es el instrumento de la orquesta sinfnica que
emite los sonidos ms agudos. Su color brillante y sonido

penetrante le destacan por encima de cualquier otro. Se utiliza en

bandas militares y como instrumento solista en orquestas
sinfnicas, siendo ya habitual la existencia de un ejecutante propio
para este instrumento.
Adquiri gran importancia en el repertorio de orquesta a partir de
finales del siglo XVIII. Beethoven lo incluye por primera vez en el
cuarto movimiento de su Sinfona n 5 en do menor, opus 67.
Posteriormente tambin lo han utilizado compositores como
Chaikovski, Debussy o Ravel.
Fagot o Fagote, instrumento grave de viento-madera con doble
lengeta. Su tubo cnico, de madera, mide unos 2,4 m. Est
dividido en cuatro piezas o cuerpos. El pabelln, levemente
abocinado, se fija al tubo bajo o cuerpo grande que, a su vez, se
monta como la tudelera o cuerpo pequeo en la culata. El
fagot suele tener ocho agujeros para los dedos (por lo general
controlados con llaves) y diez o ms orificios con llaves. La
lengeta se sita en el tudel, tubo metlico curvado que sale de la
tudelera. El instrumento se desarroll hacia 1650 a partir del
dolcian (fabricado en una sola pieza de madera) y tiene una
extensin de tres octavas y media aproximadamente desde el si
bemol 2. Su primera funcin en la orquesta, a finales del siglo XVII,
era sobre todo el apoyo a las cuerdas graves. El contrafagote o
contrafagot suena una octava ms grave que el fagot. Su gruido
plaidero fue utilizado por Ludwig van Beethoven en sus sinfonas
y en la escena de la prisin de su pera Fidelio.

- Seccin de Viento-metal
Trompeta, instrumento de viento de metal que produce sonidos por
la vibracin de los labios del intrprete contra la boquilla. La
familia comprende los instrumentos derivados del cuerno de
los animales y los de tubo ms o menos cilndrico (entre los que
hay de bamb, de madera o de lengeta). En muchas culturas se
encuentran trompetas hechas con grandes caracolas que se
utilizan como instrumentos rituales. Las trompetas de plata y
bronce con tubos largos y rectos, orificios cnicos y pabelln

acampanado han llegado hasta nuestros das desde el

antiguo Egipto y se parecen a otras trompetas antiguas como la
hasosra hebrea, la tuba romana y el salpinx griego.

Trompa (msica), instrumento de viento que tiene normalmente un

tubo cnico abierto que deriva de las formas de los cuernos o los
colmillos de los animales. La trompa suena por la vibracin de los
labios del intrprete apoyados en la embocadura (como en la
trompeta). Los cuernos que producen una o dos notas cuando se
sola por un agujero se encuentran en muchas culturas. Entre esas
trompas podemos incluir a la trompa de postilln medieval, los
cuernos reales de marfil de frica, el cornu romano, y el shofar
judo. Muchos de estos instrumentos fueron imitados en metal y
dieron lugar a trompas como el gran lur de la antigua
Escandinavia. Otros descendientes de los cuernos son la trompa de
los Alpes, el clarn, la corneta, y la corneta renacentista (cornetto),
un cuerno de madera con orificios para los dedos.

Trombn, instrumento de viento de metal con un tubo de seccin

cilndrica, boquilla de copa y mecanismo de corredera cuyo
antecedente antiguo es la bucina romana. Se origin en torno al
ao 1400 como una mejora de la trompeta y fue construido en
varios tamaos. Los instrumentos ms comunes fueron los
contralto, tenor y bajo. Con excepcin del mayor grosor del metal y
del pabelln ms estrecho, lo que produce un sonido ms blando y
delicado, el trombn antiguo era casi idntico al de nuestros das.
Conocido con el nombre de sacabuche (por su parecido con un
arma del mismo nombre), fue un instrumento muy apreciad en la
msica religiosa y de cmara. Perdi importancia hacia el 1700
salvo en las bandas de msica de las ciudades y se introdujo en las
grandes bandas militares de comienzos del siglo XVIII. Fue
entonces cuando ampli el pabelln hasta el tamao de nuestros
das. Los trombones con vlvulas aparecieron a comienzos del siglo

XIX en Viena pero se han considerado de menor calidad tmbrica y

tienden a desaparecer.
Con la corredera cerrada el trombn tenor en si bemol produce el
si bemol 1 como nota fundamental o pedal y, en la misma posicin,
toda la serie armnica de esta nota pedal (como el fliscorno o la
trompeta natural). La corredera se abre en seis posiciones ms,
cada una con la serie armnica de su fundamental. La extensin va
desde el mi 2 hasta el si bemol 4 ms cuatro notas pedal (si bemol
1, la 1, la bemol 1 y sol 1; las pedales por debajo de stas son
difciles de producir). La msica orquestal utiliza un trombn bajo
en fa (con frecuencia sustituido por un trombn tenor-bajo en si
bemol/fa, que tiene una vlvula para cambiar el tubo a si bemol)

Tuba (en latn 'trompeta'), el instrumento ms grave de la familia

del viento metal. Su tubo es de seccin cnica, tiene tres o cuatro
vlvulas, boquilla de copa, tubo arrollado en vertical y pabelln
dirigido hacia arriba. La patent en 1835 el director de banda
alemn Friedrich Wilhelm Wieprecht y el constructor de
instrumentos Johann Gottfried Moritz. Fue uno de los varios
intentos para proporcionar un instrumento de vlvulas bajo a la
familia del viento de la banda. Entre sus antecedentes estn el
serpentn (instrumento de viento de madera con forma de S y
agujeros para los dedos) y el oficleido (un fliscorno bajo con
llaves). La tuba tiene una extensin de ms de tres octavas. La
tuba bajo se afina en mi bemol o fa (el sonido ms grave es el si
bemol 1 o el do 2) o, en el caso de la contrabajo, en si bemol o do
(sonido ms grave: mi bemol 2 o fa 2). El helicn es una tuba con
el tubo arrollado en forma de crculo. El sousafn es una variedad
del helicn. Las tubas de Wagner son instrumentos con cuatro
vlvulas y tubo ms estrecho diseadas por Richard Wagner, que
quera un color como el de la trompa para su tetraloga El anillo del
Nibelungo. El trmino tuba se aplica tambin a otros instrumentos
graves, en especial a los bombardinos.

Todos aquellos instrumentos que hay que golpear, raspar o agitar

para que produscan sonido los clasificamos como instrumentos de
percusin. Esta es la familia de instrumentos ms grande. A
continuacin algunos instrumentos de percusin usados en la
orquesta.
- Seccin de Percusin
Latillos de mano, instrumento de percusin: discos finos, delgados
y cncavos, de aleacin de bronce o latn, que se entrechocan o
se golpean separadamente con baquetas duras o blandas. Se
produce as un ruido persistente, con ms o menos volumen, sin
afinacin determinada. Los platillos tienen normalmente asas o
abrazaderas de piel fijadas por su parte trasera. En las orquestas
de baile un platillo puede estar suspendido en un trpode y ser
golpeado alternativamente por un pedal, o por cepillos metlicos u
otras baquetas. Los platillos, utilizados en las ceremonias religiosas
desde tiempos antiguos, son conocidos en Europa desde la edad
media. Durante la moda de la msica militar turca en el siglo XVIII,
el instrumento se introdujo en la orquesta. Fabricados
tradicionalmente en Turqua y China, fueron casi planos o con una
prominencia en el centro. Los crtalos (pequeos platillos) con
sonido de campana son conocidos desde la antigedad.

Bombo, instrumento de percusin que pertenece a la familia de los

membranfonos. Sus dimensiones son mayores que las del tambor
y produce un sonido grave de altura indeterminada. No tiene
bordones y se percute con una maza de cabeza de cuero de forma
esfrica, rellena de crin de caballo.
Hay bombos de uno o de dos parches. Su caja puede ser de
madera o de metal y, a pesar de su tamao, se puede tocar en
marcha, como ocurre en las bandas militares. En la orquesta
sinfnica descansa sobre un caballete. Tambin se utiliza en las
orquestas de baile, de jazz o en la msica pop, junto con otros
instrumentos de percusin, en forma de batera. En estos casos, al
estar el bombo fijo en el suelo, se toca mediante un pedal que se
acciona con el pie. Su funcin principal es la de marcar los tiempos
fuertes y, circunstancialmente, para producir algn efecto especial,
como imitar truenos o caonazos.
Existen diferentes formas, tamaos y nombres segn los distintos

pases e incluso regiones que lo utilicen. En Espaa y en los pases

latinoamericanos se utiliza, frecuentemente, como elemento de
percusin dentro de los grupos orquestales

Timbabal instrumento musical que consiste en una o dos

membranas tensadas llamadas parches, sujetas a un caldero o a
un bastidor en forma de tubo llamado caja. Se hace sonar
golpeando la membrana con las manos o con baquetas. La caja
mantiene tensa la piel y acta como resonador. Los tambores,
fundamentalmente tubulares, varan en su forma: desde la
cilndrica, como el bombo; a la de barril, como en varios tambores
en China y la India; y la de copa, como en el darabuka, tambor de
una membrana del Prximo Oriente; hasta la forma de reloj de
arena. Normalmente se tocan a pares e incluyen a los timbales de
la orquesta europea, o timpani; los naqqara de los pases islmicos
y su correspondiente europeo medieval, los nakers; y el baya, uno
o dos calderos utilizados en la msica india clsica.

Las campanas tubulares utilizadas en las orquestas son

simplemente juegos de tubos metlicos afinados que se golpean
con una baqueta. Las campanas electrnicas son pequeas varillas
de aleacin de campana percutidas con martillos. Su sonido se
amplifica con medios electrnicos. La superficie interior de sta se
corresponde con el exterior de la campana proyectada. Entonces
se vierte el metal fundido en el espacio entre el ncleo y la

armazn. Cuando se ha enfriado se abre el molde y el exterior se

alisa y pule. La superficie interior se lima para conseguir el grosor
necesario para la correcta produccin de los armnicos. La
campana ms grande del mundo, la Zar Kolokoi, se fundi en 1753,
tiene 5,8 m de alto y 61 cm de grosor y pesa 181 t
aproximadamente

ESTRUCTURA DE LA ORQUESTA SINFONICA (DIAGRAMA POR

FAMILIAS):

Instrumentos de Cuerda (ms o menos 50 msicos)

Doce violines primeros
Diez violines segundos (iguales a los anteriores, pero tocan notas
diferentes)

 Ocho violas
Ocho violoncellos
Seis contrabajos
Instrumentos de Viento
Maderas (unos 12 msicos)
Dos flautas y un flautn o piccolo
Dos oboes y un corno ingls
Dos clarinetes y un clarinete bajo
Dos fagotes y un contra fagot
Metales (unos 12 msicos)
Tres trompetas
Tres trombones
Cuatro o cinco cornos franceses
Una tuba
Instrumentos de Percusin (de 3 a 5 msicos)
Un arpa (un msico)
Un piano (un msico)
Tres a cinco timbales
A esta composicin se le suelen combinar con frecuencia, otros
instrumentos de percusin como la celesta, claves, maracas,
platillos, castauelas, tringulo, bombo, marimba, xilfono,
campanas tubulares, cajas chinas, glockenspiel, redoblante,
vibrfono, sin superar ese nmero de 3 a 5 timbales

PRINCIPALES ORQUESTAS DEL MUNDO:

ORQUESTA FILARMNICA DE VIENA :

Fundada en 1842 por Otto Nikolai, la agrupacin vienesa ha sido

dirigida por los mejores directores de cada poca y, curiosamente,
nunca ha tenido la figura de un director titular, aunque muchos
artistas han tenido una especial vinculacin con la orquesta. El
proceso de seleccin de los profesores que la integran es
complicadsimo y muy riguroso; asimismo, los instrumentos con los
que se ejecutan las interpretaciones han de seguir unos patrones
constructivos nada desdeables. Nada se deja en el aire. La
orquesta destaca por su mgica cuerda y por sus aterciopeladas
maderas. Su sonido es limpio y cristalino, en ocasiones fcil de
reconocer para aquellos que tienen ciertos conocimientos
musicales. Es una agrupacin inigualable para la interpretacin del
sinfonismo romntico y, sobre todo, del clasicismo viens.
Obviamente, ninguna otra orquesta en el mundo tiene la
capacidad de esta formacin para traducir la msica vienesa de los
Strauss. Su actuacin en los tradicionales Conciertos de Ao
Nuevo es seguida en directo por miles de millones de personas en
todo el mundo. Su reputacin, a da de hoy, es decididamente
incomparable. Todos los directores suean con poder dirigirla algn
da. Eso dice mucho de sus cualidades. Como ejemplo, os pongo el
enlace a un vdeo con la interpretacin de la Danza Eslava n1 de
Dvorak bajo la direccin de Seiji Ozawa .

ORQUESTA FILARMNICA DE BERLN :

Fundada en Berln en 1882 con el nombre deFrhere Bilsesche
Kapelle,una formacin que ha tenido la virtud de contar entre sus
titulares con figuras de la talla de Hans Von Blow, Arthur Nikisch,
Wilhelm Furtwngler, Sergiu Celibidache, Herbert Von Karajan y
Claudio Abbado ha de poseer cierta esencia. Su actual titular es
el britnico Simon Rattle, sobre quin recaen no pocas
discrepancias en su labor aunque, generalmente, venidas desde
fuera del entorno berlins. Es una orquesta potente y de una
impresionante capacidad tcnica. Sus grabaciones suelen ser de
obligada referencia y su sede de conciertos, la
famosaPhilharmonie Saal, est dotada con una de las mejores
acsticas del mundo, aunque recientemente un incendio afecto
gravemente a sus instalaciones. Es una orquesta que puede con
todo y su repertorio es inmenso. Si Furtwngler la dot de una
personalidad propia, fue Karajan quin elev su sonoridad hasta
cotas difcilmente superables. Sus mayores virtudes son la
majestuosidad de las cuerdas y el magistral empaste de los

metales. Como ejemplo, os pongo un enlace a un vdeo con unos

fragmentos de la Novena Sinfona de Beethoven dirigidos por
Herbert von Karajan durante un concierto celebrado en
el Philharmonic Hall de Nueva York en 1977.
REAL ORQUESTA DEL CONCERTGEBOUW DE AMSTERDAM :
Fue fundada en 1888 y debe su nombre a la preciosa sala de
conciertos que le sirve de sede. Su principal director, y en buena
manera el artfice de su extraordinario nivel, fue el mtico Willem
Mengelberg. Con veintisiete aos al frente de la orquesta, Bernard
Haitink no slo conserv la precisin heredada de Mengelberg sino
que incluso la puli, aparte de extender el repertorio de la orquesta
a la msica del siglo XX. Su actual titular es Mariss Jansons desde
2004, tras diecisis estupendos aos de un sorprendente Riccardo
Chailly. La orquesta destaca por su pulcra cuerda, sus majestuosos
metales y, sobre todo, por su seccin de maderas, posiblemente la
mejor de todo el mundo en la actualidad. Tanto Haitink como
Chailly lograron ampliar el repertorio de la orquesta y sus
respectivas grabaciones del ciclo sinfnico de Mahler son de
referencia. La clebre escalinata de su sala de conciertos obliga a
los directores que han de dirigirla a dar un largo paseo,
generalmente, entre las ovaciones de un pblico holands que
considera a la orquesta como uno de los mayores valores de su
pas. Como ejemplo, os pongo el enlace a un vdeo con la
interpretacin del segundo movimiento de la Sinfona N1, Titn,
de Mahler en versin de su actual director, Mariss Jansons , en un
concierto al aire libre celebrado en la plaza del Damm de
Amsterdam.

ORQUESTA SINFNICA DE LONDRES :

Fundada en 1904 por Hans Richter, es la primera formacin
britnica y una de las grandes orquestas del mundo. Est
bendecida: Tenan pasaje para abordar una gira por los EEUU en
el Titanic y a ltima hora cancelaron el viaje. Ha sido cantera de
los mejores instrumentistas de madera y metales, como James
Galway (Flauta) o Barry Tuckwell (Trompa). La mejor virtud de la
formacin es su extraordinaria habilidad para cambiar el sonido
segn el director y la obra que estn ejecutando, siendo por ello
una de las agrupaciones ms verstiles que hoy en da existen.
Tambin es una orquesta ideal para la msica cinematogrfica y
sus numerosas grabaciones as lo atestiguan. Han sido titulares de
la misma maestros de la talla de Monteux, Krips, Abbado o Sir Colin

Davis. Desde 2007 Valery Gergiev ocupa ese privilegiado podio. La

formacin se destaca tambin por su espritu joven y as es muy
apta para la interpretacin de obras modernas e incluso
contemporneas. Como nico punto negativo, es un conjunto que
presenta ciertos altibajos en las giras, tal vez, por su
apretada agenda de trabajo. Como ejemplo, os pongo el enlace a
un vdeo con un fragmento del Preludio a la siesta de un fauno de
Debussy en versin de Gergiev, su actual titular, en concierto
celebrado en el Classical Barbican, sede londinense de la orquesta,
en 2007.
ORQUESTA SAJONA DE LA STAATSKAPELLE DE DRESDE :
Posiblemente, la orquesta ms antigua del mundo, fundada en
1548, al parecer, por Mauricio de Sajonia. Muchos compositores
han sido directores titulares o asociados a la misma, como Carl
Maria Von Weber, Richard Wagner o Richard Strauss. Tambin ha
sido dirigida por las ms eminentes batutas de las primeras
dcadas del siglo XX (Fritz Reiner, Fritz Busch, Karl Bhm, Joseph
Keilberth). Richard Strauss elega dicha formacin para el estreno
de sus peras, lo que da idea del nivel y consideracin de la
orquesta. Tras la Segunda Guerra Mundial, la orquesta pas a
manos de las autoridades de la antigua Repblica Democrtica
Alemana y no por ello vio mermado su excelente nivel artstico. En
este perodo fue muchas veces dirigida por Bhm y Karajan, entre
otros directores invitados, y fue considerada como la mejor
orquesta de la otra Alemania, en dura competencia con
el Gewandhaus de Leipzig. Tras la cada del Muro, la orquesta ha
contado con titulares de la talla de Sinopoli o Haitink, siendo Fabio
Luisi su actual director titular, aunque no podemos pasar por alto
el magnfico trabajo llevado a cabo por directores como Rudolf
Kempe, Kurt Sanderling o Herbert Blomstedt. La orquesta destaca
por su cuerda majestuosa y por unos metales potentes y
perfectamente empastados. Es ideal para la msica romntica y
tambin para Bruckner y Mahler. Hoy en da es considerada como
una de las tres mejores orquestas germanas. Como ejemplo, os
pongo el enlace a una interpretacin del arranque de As hablaba
Zaratustra de Richard Strauss dirigido por Zubin Mehta .
ORQUESTA FILARMNICA DE SAN PETERSBURGO :
La antigua Filarmnica de Leningrado siempre fue considerada
como una de las mejores formaciones de todo el mundo y fue uno
de los mayores estandartes artsticos de la URSS. Fundada en
1882, es la orquesta ms antigua de Rusia. Indiscutiblemente, el

nombre de dicha formacin va ligado al que fue su gran director

titular por cincuenta largos aos, el mtico Evgeny Mravinsky. Las
giras que realizaban fuera de la URSS eran todo un acontecimiento
y en ellas se mostraba todo el potencial de una orquesta
inigualable para interpretar a los rusos, desde Chaikovsky a
Shostakovich. Sus msicos disfrutaban y eran extraordinariamente
solidarios; de esta forma recuerdo que en el Teatro Real, en plena
interpretacin, al obosta principal se le obstruy la caa en un
momento comprometido y el segundo boe interpret
magistralmente el pasaje inclinndose hacia la partitura de su
accidentado compaero. Dicen que su nivel ha bajado enteros tras
la muerte de Mravinsky, pero su sucesor, Yuri Temirkanov, est
realizando una excelente labor y prueba de ello son los veinte aos
que lleva al frente de la formacin. A m me sigue pareciendo una
orquesta fantstica cuando la escucho en distintas retransmisiones
radiofnicas. Destaca por su fortaleza en metales y por su
envidiable nivel tcnico, imprescindible para la interpretacin de
los compositores rusos del siglo XX. Como ejemplo, os pongo el
enlace a un fragmento del arranque de la Quinta Sinfona de
Chaikovsky en versin de Mravinsky en un concierto celebrado en
Leningrado (Hoy, San Petersburgo) en 1983. Magistral versin,
insuperable.
ORQUESTA SINFNICA DE CHICAGO :
Fundada en 1891, tradicionalmente ha sido considerada como una
de las mejores orquestas norteamericanas, incluso la mejor en los
tiempos en que estuvo bajo la batuta de Georg Solti. La formacin
adquiri sus principales cimientos artsticos de la mano de Artur
Rodzinski y Rafael Kubelik. Su primer gran director fue Fritz Reiner
aunque quizs su mejor nivel tcnico se logra en los veintids aos
que estuvo a las rdenes de un inconmensurable Sir Georg
Solti. En la dcada de los ochenta fue considerada como la mejor
orquesta del mundo por muchos crticos y de esas fechas guardo
un imborrable recuerdo de asistir en el Teatro Real a una
vertiginosa interpretacin de la Cuarta de Chaikovsky con Solti al
podio. Las sensaciones que me produjo aquel concierto son las
mismas que definen sus principales virtudes: Potentsima cuerda,
elegantes maderas y espectaculares metales, quizs insuperables.
Dicen que con Daniel Barenboim la orquesta perdi parte de su
frescura y arrebato, aunque a costa de ganar en expresividad. Sea
lo que fuere, lo cierto es que la titularidad de Barenboim fue objeto
de controversias. En 2010, ser Riccardo Muti quin tome las
riendas y estamos seguros de que el extraordinario maestro

italiano sabr sacar provecho de esta inolvidable formacin. Como

ejemplo, os pongo el enlace a un vdeo donde se nos
muestran diversos fragmentos de Beethoven y Schubert dirigidos
por Sir Georg Solti.
ORQUESTA SINFNICA DE BOSTON :
Fundada en 1881, es una orquesta considerada como una de las
Cinco grandes norteamericanas. Lo ms peculiar de esta
orquesta es su delicado toque francs que an mantiene y que
fue heredado de los tiempos en que estuvo dirigida por Pierre
Monteux. (Y tambin, en cierta medida, por Charles Mnch). Pero
el gran artfice del inmenso nivel de la orquesta fue el director de
origen ruso Serge Koussevitzky, quin hizo de esta formacin una
de las mejores orquestas del mundo. Como toda buena orquesta
norteamericana, destaca por su fuerza en cuerdas y metales,
aunque con la gracia de ese toque francs antes aludido. El
polmico Seiji Ozawa se mantuvo para sorpresa de propios y
extraos durante veintinueve aos al frente de la formacin y, si
bien sus versiones suscitan muchas controversias, lo cierto es que
ha sabido mantener el extraordinario nivel tcnico de la formacin.
La actual titularidad recae en un no menos cuestionado James
Levine quin, en buen juicio, ha logrado extender el repertorio de
la orquesta merced a numerosas interpretaciones de msica
contempornea. Aspecto fundamental de esta formacin es la
enorme calidad de sus principales directores invitados (Me
atrevera a decir que superior a la de sus dos ltimos directores
titulares). De esta forma, Kubelik, Colin Davis o Bernard Haitink han
tenido ese loable empeo. Como ejemplo, os pongo el enlace a un
vdeo con la interpretacin de un fragmento de la Cuarta
Sinfona de Brahms en versin de James Levine .
ORQUESTA DE CLEVELAND :
Fundada en 1918, pronto se destac como una gran orquesta
dndose a conocer en numerosas giras y realizando centenares
de grabaciones. Pero su verdadera categora la alcanz bajo la
batuta de George Szell, quin fue director titular de la formacin
entre 1946 y 1970, dotando a la misma de una calidad y precisin
que muy pocas orquestas norteamericanas pueden igualar. Si ya
nos referimos al sonido francs de la Boston Symphony, de igual
manera podemos afirmar que esta orquesta de Cleveland es la
ms europea de todas, con un sonido muy en la tradicin
centroeuropea. En la dcada de los setenta fue considerada por
unanimidad la mejor formacin norteamericana y tras la muerte de

Szell se abri un perodo de cierta inestabilidad que Boulez, en

calidad de principal director, y luego Maazel, ya de titular,
intentaron atemperar. La dcada de Maazel no aport nada
especialmente atractivo y tuvo que ser su sucesor, Christoph von
Dohnnyi, quin volviera a poner de nuevo en rbita a la magnfica
agrupacin americana. Desde 2002 es dirigida por Franz WelserMst. La orquesta destaca por su capacidad de fraseo en las
cuerdas y por la precisin tcnica heredada de los tiempos de
Szell. Los profesores que la integran son verdaderas
figuras populares en Cleveland y son requeridos en la calle para
firmar autgrafos. Buena seal. Ya me gustara a m que eso
ocurriera en Madrid con los componentes de la Nacional, de
la Sinfnica de RTVE, de la Sinfnica de Madrid En fin, como
ejemplo os pongo el enlace a un vdeo con la interpretacin de un
fragmento de la Novena Sinfona de Bruckner dirigido por
Welser-Mst en la Sala Dorada del Musikverein de Viena en 2007.
El prodigioso sonido de la Cleveland Orchestra dej boquiabiertos a
los vieneses.
ORQUESTA SINFNICA SIMN BOLVAR DE VENEZUELA :
S que esta inclusin puede dar lugar a la polmica pero dadas las
circunstancias de la creacin de dicha formacin, en torno al
trabajo desarrollado por Jos Antonio Abreu, y de la incuestionable
calidad tcnica de sus interpretaciones, la orquesta se merece este
privilegio. Ya sabemos que el pblico del Royal Albert
Hall londinense es proclive a la liberacin de emociones durante
los famosos Proms, pero lo que ocurri con esta orquesta es digno
de todo elogio. Y no slo en Londres, sino tambin en todas las
ciudades donde han ofrecido conciertos durante las giras. Su
director titular desde 1999, Gustavo Dudamel, es un virtuoso en la
ardua tarea de transmitir su concepcin musical. Se puede achacar
que dicha orquesta lleva los programas muy estudiados pero, en
honor a la verdad, escuch una versin de la Quinta de
Shostakovich que me dej impactado por su fuerza, garra y
descomunal demostracin de virtudes musicales. Los metales y
maderas de dicha formacin son de una claridad asombrosa, no
menos que una seccin de cuerda que se destaca por su elegancia
y aterciopelado fraseo. Creo que estamos ante un milagro musical.
Por m que siga por muchos aos. Como ejemplo, os pongo el
enlace a un vdeo con la asombrosa interpretacin de la parte final
de las Danzas Sinfnicas de West Side Story de Bernstein en
versin de Dudamel durante una noche histrica en
losProms londinenses de 2007.

PRINCIPALES DIRECTORES DE ORQUESTA DEL MUNDO

1) Carlos Kleiber (1930-2004) Austrian
2) Leonard Bernstein (1918-1990) American
3) Claudio Abbado (b1933) Italian
4) Herbert von Karajan (1908-1989) Austrian
5) Nikolaus Harnoncourt (b1929) Austrian
6) Sir Simon Rattle (b 1955) British
7) Wilhelm Furtwngler (1896-1954)
8) Arturo Toscanini (1867-1957) Italian
9) Pierre Boulez (b1925) French
10 ) Carlo Maria Giulini (1914-2005) Italian
11) Sir John Eliot Gardiner (b1943) British
12) Sir John Barbirolli (1899-1970) British
13) Ferenc Fricsay (1914-1963) Hungarian
14) George Szell (1897-1970) Hungarian
15) Bernard Haitink (b1929) Dutch
16) Pierre Monteux (1875-1964) French
17) Yevgeny Mravinsky (1903-1988) Russian
18) Sir Colin Davis (b1927) British
19) Sir Thomas Beecham (1879-1961) British
20) Sir Charles Mackerras (1925-2010) Australian