Lanalyse de La Follia dArcangelo Corelli, peut-tre un peu tard pour des
bacheliers en dtresse, mais mieux vaut tard que jamais, et ne prtendez pas quand mme que vous avez commenc vos rvisions au dbut de lanne ! Petite prcision, il ny aura pas besoin de dire tout ce qui va suivre, sachant que vous aurez comparer cette uvre avec une autre. vous de trier et de prendre ce que bon vous semble !
I. Origines de la Follia Originellement, la Follia (aussi orthographie Folia) est une danse populaire ibrique, probablement apparue au XVme sicle. Contrairement ce qui peut tre pens, ce nest pas la mlodie qui constitue llment thmatique qui a servi des compositeurs de toutes les poques pour crire des variations on en connat 202 ! , mais la basse. Ce thme tait modal (mode dorien, plus prcisment).
Accords de la Follia. En modal, il faut retirer les do#. En tonal, on note un emprunt en Fa Majeur des mesures 4 6.
II. Particularits et structure de la Follia
Corelli a vcu lpoque Baroque, lge dor du chant, des castrats, de la voix dans tous ses tats. Tout bon compositeur de cette poque a crit au moins une uvre vocale majeure, mais Corelli, lui, a compos exclusivement pour les instruments, en particulier pour le violon, lui-mme tant lquivalent cette poque de premier violon Bologne. Mais a ne veut pas dire pour autant que Corelli ne sest pas inspir de la technique vocale (ni que ctait un mauvais compositeur, dailleurs). La Follia est une sonate da camera (= de chambre, ma qu il t ouno italiano) crite en r mineur sous forme de thme et variations, la douzime et dernire sonate de lopus 12, qui comporte 6 sonates da chiesa (= dglise) et 6 da camera. Sonate cette poque dsigne une pice instrumentale quelconque et nindique pas encore un enchanement de mouvements particulier. Cette sonate est crite deux voix : une mlodie et une basse continue obstine. Elle est cependant rarement joue en duo violon-clavecin en raison de nombreuses difficults techniques dans certaines variations la voix de basse. Il faut en tout cas au moins un instrument qui fasse la voix suprieure et un instrument polyphonique pour excuter la basse chiffre. Il y a 23 variations (ou 22 si on compte la premire comme un thme ou une variation 0, ce qui va tre le cas dans la suite de la prsentation) regroupes en trois
grandes parties : une de la variation 0 la septime variation, une seconde,
caractrise par ses grands contrastes, des variations 8 15, et une dernire des variations 16 22. Certaines variations sont regroupes ou au contraire divises en demi-variations. Les variations respectent un mme schma harmonique en deux fois huit mesures (oui, exactement, 16, mais il faut quand mme dire que 16 cest deux fois huit pour ce qui va suivre), ou deux phrases de huit mesures chacune. La premire phrase, suspensive, est appele antcdent , et la seconde est son consquent , parce quelle est conclusive. Les deux commencent de la mme manire, mais leur cadence finale est diffrente, do leur nom antcdent-consquent . Par rapport la Follia dorigine, Corelli a rajout quelques accords (qui permettent de rendre la musique tonale, mais a on la dj dit), des retards, des notes de passage, enfin bref un mlange subtil de couleurs pour une pte sonore unique. Dans la premire partie, les variations 1 7 senchainent par diminution ou augmentation rythmique, cest--dire que pour passer dune variation une autre, on diminue/augmente la valeur rythmique de rfrence de la variation n la variation n+1. Donc par exemple, la variation 1 est crite en noires, la suivante en croches, la troisime en doubles au dbut (diminution), puis la deuxime partie de la troisime en triolets, la quatrime et la cinquime en croches (les deux variations sont couples, les rles des instruments sont juste changs), la sixime et la septime (elles aussi couples, pour les mmes raisons) en doubles. Comme la variation 0, crite en rythme de sarabande, ne rentre pas dans cette logique, on peut dire que cest une variation particulire. Mais attention au mot thme , ces 16 mesures ne constituent pas un thme mlodique !! La deuxime partie est la partie des grands contrastes. Rien quentre la 8me et la 9me variation, on passe dun univers motif, plaintif, jou la corde, un univers fougueux et virulent. La 10me est haletante et change de mesure, qui change encore la 11me calme, la 12me plus rapide et sautillante tout comme la 13me, la 14me et la 15me sont surtout harmoniques et se prsentent comme des exercices techniques dcriture (on a encore chang de mesure). La troisime et dernire partie est celle o Corelli a mis tout ce quil na pas encore mis prcdemment. La 16me est une variation rythmique la mlodie trs disjointe, on retrouve le thme du dbut la basse, la 17me est crite en syncopes trs disjointes encore, la 18me est moins harmonique mais plus virtuose, dabord en arpges descendants, puis la demi-variation en arpges montants. La 19me est la seule qui soit contrapuntique (ca veut dire quil y a plusieurs voix qui se superposent, pour simplifier) et harmonique (beaucoup demprunts en dautres tonalits), la 20me est la seule danse (elle est aussi divise en deux). Et enfin, grand moment virtuose pour les variations 21 et 22, doubles cordes au violons en doubles trs rapides dans la 21, puis on change les rles dans la 22 (oui, bon, il a pas t si vache que a, la basse ne fait pas de doubles cordes). A la fin de la 22me,
la toute fin de la Follia, la conclusion est reprise, pour bien insister sur ces derniers instants de la Follia.
III. Dautres Follias et comparaisons brves
Antonio Vivaldi, Variations sur La Follia. La premire variation est quasiment identique celle de Corelli, pour deux violons plus basse par contre. Certains diront que Vivaldi cest du ketchup prim , mais si vous ne savez pas pourquoi, mieux vaut ne pas en parler. Georg Friedrich Haendel, Sarabande. Une Follia, a ?! Oui alors non, a y ressemble franchement, mais la structure harmonique nest pas la mme. Le thme ressemble comme deux gouttes deau la variation 0 ceci dit. Sergue Rachmaninov, Variations sur un thme de Corelli. Ah Sergueices variations pour piano sont vraiment des variations sur la variation 0. Rachmaninov prend pour thme la variation 0, dont il prend la mlodie joue loctave par les deux mains. Par la suite il change les harmonies, la structure Marin Marais, La Folia. Elle aussi crite en duo, Marais reprend exactement la mlodie de la variation 0. Avant Corelli, promis, on retrouve des Follias crites sans utiliser la mlodie que Corelli a utilise. Corelli a juste lanc cette mode. Vangelis, Conquest of Paradise. Avouez le, cest trs surprenant comme dcouverte. On respecte le cadre historique (rappel : cest la musique du film 1492 : Christophe Colomb, sorti en 1992). 1492, pninsule ibrique. Instruments plus modernes (piano, cuivres) synth, boite rythmeset voix ! En conclusion, Corelli renouvelle les tempi, les mesures, les harmonies, les modes de jeu, les caractres et les critures tout en conservant un style trs classique, rationnel, carr, rgulier et mesur. Cest tant de paradoxes qui rendent la musique de Corelli intressante analyser en dtails. La Follia va continuer se diffuser dans le temps et dans lespace jusquen Angleterre cette poque.
