Silvia Schiavone Pereira

Amilcar de Castro e sua Viso do Desenho

Trabalho da Disciplina de Desenho Processos e Modalidades
Turma 04
Curso: Bacharelado em Artes Visuais
Professor: Roosevelt Pinheiro

Rio de Janeiro
IART/UERJ
2014

Introduo:
Este trabalho tem a proposta de esboar uma reflexo acerca de como o artista Amilcar de
Castro pensava o desenho. Muito embora no seja uma biografia sobre o artista, julgo necessrio
um breve relato sobre a vida do mesmo.
Pensar sobre desenho pensar sobre a forma mais primitiva de representao e comunicao, de
acordo com Giulio Carlos Argan em Histria da Arte Italiana, esta forma grfica anterior at
mesmo escrita. Enquanto obra de arte, o desenho faz parte de uma arte universal que precede
todas as outras.
O desenho serve para observarmos o mundo que nos cerca, carrega consigo imaginao e memria,
reproduz no as coisas, mas aquilo que enxergamos quando as vemos.
Se pensarmos em desenho, imaginamos logo de cara uma imagem figurativa, simblica ou
representativa. Geralmente linhas e figuras geomtricas nos remetem muito mais s cincias exatas
do que a arte propriamente dita. E dentro deste mbito da quebra da representabilidade, de
rompimento com a forma e o figurativo estavam as primeiras obras de Amilcar de Castro.
No concretismo, a arte no possui conotao lrica ou mesmo simblica. Os elementos plsticos
carregam seu significado por si s, eles so somente planos e cores; representando no mais a
realidade, mas planos e estruturas que falam por si.
Amilcar de Castro fez parte deste movimento artstico com suas obras, tendo em determinado
momento participado do Grupo Ruptura, afim de quebrar esta vertente abstracionista da arte.
Em suas ltimas esculturas, afastado da ortodoxia construtiva, no parte de figuras geomtricas
regulares que caracterizou um perodo de sua produo. Durante cerca de cinco dcadas, Amilcar de
Castro experimentou infinitas possibilidades do plano. Resistente ao excesso de racionalismo, suas
dobras tornam a geometria malevel e mais humana., obras estas chamadas por ele de desenhos.
O Manifesto Neoconcreto defendia o carter no-figurativo da arte, a linguagem geomtrica e ia
contra tendencias irracionalistas, porm permanecia interessado na arte como instrumento de
construo da sociedade.
Amilcar de Castro era um artista polivalente: escultor, desenhista, diagramador, cengrafo e
professor mineiro (08/06/1920). Suas esculturas neoconcretas feitas em chapa de ao e ferro o
tornaram famoso. Durante oito anos estudou desenho e pintura (1942 a 1950) e comeou a expor
seus trabalhos em 1959 primeiramente no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.
Em 1960 participou da Exposio Internacional de Arte Concreta, na Alemanha e, a partir da,
passou a adotar o neoconcretismo.
Amilcar de Castro denominava suas pinturas como desenhos, pois no se considerava um pintor.
Para ele, desenhista e pintor eram diferentes; o primeiro enxergava o mundo por meio de linhas e o
segundo atravs das cores. Como podemos ver num trecho de uma entrevista sua:
O mundo inteiro diz que leo sobre tela pintura. Mas isso uma maneira boba de
falar. Se voc olha o mundo e traduz o mundo em linhas, voc desenhista e no
pintor. Se olha para o mundo e traduz o mundo em cor voc um pintor. O
Guignard pintor sem dvida, Matisse pintor. Eu no sou pintor. A escultura
estrutura, questo construtiva. Tem parentesco, no meu modo de pensar, com a
arquitetura, e est mais perto da construo, da organizao espacial.
(SEBASTIO, 1999)

Esta ideia de que desenho e pintura so coisas totalmente distintas fica clara quando Amilcar
diz em uma entrevista que o que Mondrian fazia era desenho e no pintura, j que a preocupao
dele nas obras era a estrutura e no a cor, j que se valia de cores grficas. Mas o que eram as tais
cores grficas para Amilcar de Castro? Para ele era o azul, vermelho e amarelo, que jornais e
veculos impressos tinham como base. Porm, sabemos que as cores primrias so o ciano, o
magenta e o amarelo e com a mistura destas cores possvel se chegar a qualquer outra cor sobre o

papel. O que se sabe que Amilcar, que era diagramador, tinha bastante contato com os jornais e as
grficas e muito difcil que no soubesse deste fato. No se sabe se ele aproximou os modelos de
cor, por se tratarem praticamente da mesma cor: azul e ciano e vermelho e magenta ou por que azul,
vermelho e amarelo so cores primrias segundo a tradio pictrica. Este modelo das cores
grficas muito usado por Amilcar para se referir s prprias cores que usa nas suas obras.
Em determinado momento, Amilcar de Castro passa a desenhar com tinta e no mais com
nanquim. Em suas obras, a tinta um elemento seco e no denota nenhuma plasticidade, mas sim
uma superfcie rgida e spera. Muito embora esta rigidez esteja presente, percebe-se fluidez nos
seus desenhos-pinturas. Achamos que as obras so feitas por uma vassoura de piaava, mas
enganamo-nos, pois as mesmas so feitas por uma vassoura de pelos, no speras como
imaginvamos, mas macias como um pincel de pelos de marta. Este abandono da vassoura de
piaava; que no comeo, ele at tentou usar; nos remete tambm ao abandono do seu discurso
construtivista e da sua teoria de desenho sempre presente. Ele acabou por moldar e ser moldado
pela tcnica. Suas pinceladas contnuas e fluidas, cada vez mais amplas, acabaram se contaminando
com a pintura, se transformando em pintura contraditoriamente. Esta entrada no mundo da pintura,
mesmo que gradativa, se d de forma irreversvel. Ele j no pinta mais com a mo, o que o fazia se
aproximar do desenho, mas comea a pintar em grandes superfcies com o uso do corpo.
No s suas pinturas eram tidas como desenhos, mas o artista dizia que at mesmo suas
esculturas eram, na verdade, desenhos. Segundo suas prprias palavras: Pensar em arte desenhar,
porque, sem desenho, no h nada. Amilcar de Castro fazia prevalecer o desenho em detrimento
das outras modalidades e esta sua predileo no deve ser enxergada como algo gratuito.
At mesmo em suas esculturas o desenho se mostrava, j que antes mesmo de constru-las, ele
partia antes de um esboo em papel. E estes desenhos j conseguiam ser vistos com sua
tridimensionalidade, assim como a futura escultura.
Em suas ltimas pinturas, o artista retoma o desenho e abandona a pintura. O desenho sempre foi
uma maneira dele pensar. Para ele, traduzir o mundo em linhas era desenhar e no pintar.
Suas obras romperam os limites das linguagens da arte e trouxeram de volta os aspectos meramente
sensoriais, revelando uma identidade evidenciada pelo desenho e pelo encanto da dimensionalidade,
partindo dos ideais construtivistas e do universo intuitivo, sensvel e simblico de suas obras. O
desenho antecedeu a tridimensionalidade e esta descoberta espacial acabou sendo uma descoberta
de si mesmo.
Amilcar de Castro foi um artista plural, suas vrias obras nos mostram o relacionamento do
homem com a obra e da obra com o espao na qual est inserida.
Eu me considero um desenhista. A linha que a estrutura da minha sensibilidade.
Almicar de Castro

Algumas obras do artista:

Referncias:
FARIA, Caroline. Histria do Desenho, publicado em http://www.infoescola.com/artes/historia-dodesenho/ . Acessado em 20 de dezembro de 2014.
ALVES, Jos Francisco. Amilcar de Castro: uma retrospectiva. Porto Alegre: Fundao Bienal de
Artes Visuais do Mercosul, 2005.
NAVES, Rodrigo. Amilcar de Castro define limites do desenho. Folha de So Paulo, So Paulo, 18
de abril de 1989.
CHIARELLI, Tadeu. Amilcar de Castro: corte e dobra. So Paulo: Cosac & Naify, 2003.