Didctica de la msica contempornea en el aula

Violeta Hemsy de Gainza:

Antecedentes
La msica contempornea irrumpe en la pedagoga contempornea de la msica a mediados de la
dcada del sesenta, principalmente con las publicaciones y aportes de George Self y Brian Dennis en
Inglaterra, Lili Friedemann en Alemania, Folke Rabe y Jan Bark en Suecia, y el "Contemporary Music
Project" en los Estados Unidos. Muy pronto se sumarn Murray Schafer (Canad), John Paynter
(Inglaterra) y, a partir de mediados de la dcada del setenta, un elevado nmero de educadores
musicales en diferentes pases de Europa y Amrica, que proponen diversas e interesantes frmulas
para integrar los principios, materiales y tcnicas introducidas desde la msica de este siglo - sobre
todo, las diferentes lneas de investigacin y manipulacin sonora posteriores al dodecafonismo de la
Escuela de Viena - en todos los niveles y formas de la enseanza musical.
En Argentina, la integracin de la msica contempornea en la enseanza tiene lugar a partir del ao
1971, como resultado de los seminarios y los talleres realizados durante las Terceras Jornadas
convocadas por la Sociedad Argentina de Educacin Musical, en Buenos Aires. En aquella
oportunidad, un grupo de jvenes compositores, entre los que se contaban Mariano Etkin, Enrique
Belloc, Carmelo Saitta y Eduardo Brtola, presenta ante un foro de educadores musicales sus
respectivos enfoques sobre la pedagoga actual de la msica. Si bien se haban realizado previamente,
en forma espordica, algunas experiencias en ese sentido en nuestro ambiente, a partir de estos
inspiradores contactos entre compositores y pedagogos musicales el inters se intensifica, a tal punto
que algunos jvenes maestros, de pronto, se preguntan: Cmo proceder ahora frente a la msica
tradicional? Qu hacer con las canciones, con los instrumentos (el piano, por ejemplo)? Hubo quienes
sintieron que no quedaba otra alternativa que definirse drsticamente a favor de una u otra msica,
como si se tratara de tomar una decisin poltica! No cabe duda de que la msica concreta, la msica
electroacstica, el continuo sonoro, las nuevas grafas, el lenguaje mismo que usaban esos
compositores, influido por la semiologa y el estructuralismo, encandilaron a algunos y confundieron a
otros, dejando indiferentes slo a muy pocos.

Primeros tanteos y reacciones

A partir de entonces, se concretan las primeras experiencias inspiradas en la msica contempornea,
en las escuelas donde ejercan aquellos maestros que actuaron como multiplicadores. En un primer
momento, la mayor parte de las propuestas excluan la msica tradicional, que apareca tcitamente
como algo prohibido para quienes se mostraban "ms papistas que el papa" (los mismos compositores
contemporneos, como Stockhausen, Penderecki y muchos otros, continuaron utilizando en sus obras,
sin el menor prejuicio, el lenguaje de la msica tradicional). Pero fue, principalmente, la reaccin

natural de los alumnos, nios y jvenes, la que contribuy al restablecimiento del equilibrio, la
integracin y la convivencia, una vez absorbido el impacto de lo nuevo. Los alumnos necesitaban y
extraaban su cuota de canciones, sobre todo las canciones populares; frente a una oferta pedaggica
constituida exclusivamente por experiencias con el sonido, el ruido y el silencio, conducidas por
profesores an poco expertos, comenzaron a aburrirse y a expresar su insatisfaccin.
Pero estos hechos contribuyeron a la toma de conciencia de ciertos aspectos relativos al rol y la
responsabilidad del educador musical. Si bien el compositor, en la bsqueda de un lenguaje propio, y
justamente para ahondar en el proceso de descubrimiento, se aparta momentnea o definitivamente de
la tradicin, el pedagogo musical debe desempear una tarea diferente. Como sostenamos en la
introduccin de nuestra obra "Fundamentos, materiales y tcnicas de la educacin musical":
"Un doble compromiso - frente al hombre y frente a su cultura - le exige (al educador) vivir
en el presente, compartiendo y comprendiendo el mundo externo y las inquietudes
espirituales de sus alumnos, sin descuidar aquella, su ancestral misin que consiste en
preservar la cultura, rastreando en el pasado las esencias vivas y rescatables de ese mismo
hombre que hoy le preocupa. Prepararse para cumplir con naturalidad y sin temores ese
destino, en la medida de las propias potencialidades, debera ser la meta comn a todos los
maestros...".
Porque el educador no trabaja por s mismo, sino para el desarrollo y las necesidades de sus alumnos,
profundamente enraizados en el ambiente en que les toca vivir.
Estas disquisiciones previas tienen por objeto insistir sobre la necesidad de integrar en la enseanza
todos los lenguajes que se encuentran vivos y vigentes en la calle, en los medios y en la conducta
espontnea de nios y jvenes. Si msica tradicional y msica contempornea implican dos lenguajes
diferentes, entonces debemos educarnos y educar para el bilingismo, sin demora y con la mxima
naturalidad.

Experiencias y materiales para la didctica de la msica actual

Los maestros de msica cuentan en la actualidad con un caudal considerable de experiencias y
materiales, adecuadamente secuenciados y sistematizados, para la didctica de la msica
contempornea en el aula. Estos aportes abarcan todos los niveles de la enseanza musical: desde el
jardn de infantes (juegos y experiencias sonoras), hasta el grado acadmico y de perfeccionamiento
(talleres de experimentacin sonora, de improvisacin y composicin, etc.).
Las experiencias sonoras se encuentran hoy perfectamente articuladas en el currculo; nucleadas en
torno al eje "El sonido y sus parmetros: altura, intensidad, timbre, duracin, densidad, textura, etc.",
incluyen una serie de actividades de carcter creativo, exploratorio y de aprendizaje, como respuesta a
las necesidades evolutivas de los alumnos, en relacin con los objetivos especficos de la enseanza

musical general y/o especializada.

Tales experiencias suelen aparecer naturalmente ensambladas con otras actividades musicales. As, por
ejemplo, una composicin tradicional podra escucharse, analizarse o graficarse de acuerdo con las
tcnicas y los principios de la msica contempornea; una improvisacin "contempornea" podra
preceder o intercalarse entre las repeticiones de una cancin infantil tradicional; una partitura rtmica
centrada en alguno de los dos lenguajes - tradicional o contemporneo - puede presentar "inclusiones"
del otro. O bien, tratndose de actividades interdisciplinarias, las exploraciones sonoras en el aula se
integran con los estudios de fsica acstica o la sociologa del sonido; las sonorizaciones pueden
controlarse, adems, con trabajos de movimiento, teatro, literatura, dibujo, etc.

Aspectos de la msica del siglo XX que ms han influido en la pedagoga musical

Los aspectos de la msica del siglo XX que ms han influido en la pedagoga musical actual son
aquellos que presentan un carcter ms sensorial y directo, aquellos que surgen al profundizar en el
sonido, o sea en el "polo material" de la msica, para expresarlo con el lenguaje de Willems. stos son:
la msica concreta y electroacstica, la improvisacin y el teatro musical, las nuevas grafas, el taller de
sonido, los instrumentos y los dispositivos electrnicos, los instrumentos exticos, los instrumentos
inventados, los objetos sonoros, los instrumentos tradicionales ejecutados de manera no convencional,
etc.
Las tendencias y los estilos musicales de ndole ms intelectual - el dodecafonismo y otras tendencias
surgidas del tronco evolutivo de la msica tonal - pueden tambin introducirse de manera atractiva e
interesante en los niveles ms adelantados de la enseanza musical, o enfocarse como tema de
investigacin, creacin y conocimiento, ya que requieren una mayor preparacin musical por parte del
maestro.
Se distinguen en la actualidad diferentes enfoques o estilos pedaggicos respecto de la inclusin de la
msica contempornea en el aula. Tales modalidades no se refieren slo al tipo de tcnica musical que
privilegian en la prctica, sino a las tcnicas pedaggicas utilizadas. En este sentido, ciertas propuestas
apuntan al desarrollo del campo sensible, la creatividad y la comunicacin, mientras otras colocan el
acento en el desarrollo cognoscitivo y la participacin intelectual a travs de la msica. En realidad, la
focalizacin de los aspectos estticos en la expresin artstica no se contradice con el desarrollo de un
inters ms amplio por el sonido, inters que incluye los aspectos intelectuales.
Los docentes que accedan a la obra publicada de los pedagogos ms destacados de la actualidad,
podrn realizar sus evaluaciones, luego de analizar comparativamente sus respectivas propuestas y
procedimientos, a fin de incorporarlos o adaptarlos a la propia realidad.

Objetivos de la msica contempornea en el aula

Las experiencias sonoras que aporta la msica contempornea apuntan a:

Sensibilizar a los alumnos en relacin con el entorno sonoro y la valorizacin del silencio.
Brindar oportunidad para el manejo y la exploracin de materiales y objetos sonoros, y la
invencin y construccin de diversos tipos de instrumentos.
Estimular la produccin sonoro-musical mediante la voz, los instrumentos y diversos tipos de
objetos.
Desarrollar la fantasa y la imaginacin sonoras a travs de improvisaciones y composiciones
individuales y colectivas.
Conocer, inventar y utilizar las nuevas formas de grafa musical (lenguajes analgicos y otros
lenguajes simblicos).
Integrar el sonido y la msica en experiencias interdisciplinarias que incluyan otros campos
estticos o artsticos.
Preparar a los alumnos para el conocimiento y la apreciacin de las obras musicales
contemporneas.
Conocer nuevas tcnicas y desarrollos musicales.
Adquirir los conocimientos bsicos para el abordaje de la lectura y la interpretacin de partituras
contemporneas.

Por qu incluir la msica contempornea en la escuela?

Porque:
la escuela no puede ignorar los lenguajes actuales de comunicacin sonora;
el sonido y la msica constituyen, en el marco de la msica contempornea, una realidad integral
e integrada;
al ampliar el horizonte sonoro, la msica tradicional adquiere un sentido ms rico y
trascendente;
las estructuras abiertas de la msica contempornea (ritmos, alturas, superposiciones
aleatorias), por su carcter sincrtico, responden funcionalmente a las etapas iniciales de la
educacin musical;
a los nios les atrae el sonido, juegan espontneamente con l, e integran de un modo natural los
lenguajes "abiertos", junto a las estructuras sonoras de la msica tradicional;
contribuye a estrechar las relaciones con otros lenguajes artsticos contemporneos y tambin
con la ciencia.

Recomendaciones a los maestros

Para familiarizarse con las tcnicas ms habituales en la msica contempornea, conviene que el
maestro:
Participe activamente en talleres de msica contempornea, conducidos por un compositor o por
un pedagogo especializado;

Se congregue para constituir grupos de trabajo, con la finalidad de conocer y analizar diferentes
propuestas pedaggicas a partir de la bibliografa especfica.
Asista, solo o con grupos de alumnos, a conciertos didcticos comentados sobre msica
contempornea.
Conozca y escuche discos y grabaciones de msica contempornea producidos por artistas
locales e internacionales.
No tema, a pesar de su limitada experiencia, inducir a sus alumnos a intentar por su cuenta
experiencias con el sonido, a partir de propuestas dadas o surgidas de su propia imaginacin; a
procurar informacin (a travs de las lecturas y de entrevistas a compositores locales) sobre
msica contempornea; a expresar sus opiniones respecto de la msica contempornea, sus
diferencias y puntos de contacto con otras msicas, especialmente con la msica popular.
Interese a las autoridades educativas locales para organizar encuentros, seminarios, talleres,
mesas redondas, donde interacten docentes musicales y estudiantes avanzados con
compositores locales y especialistas extranjeros, y se discutan algunos temas fundamentales y
modos de accin respecto de la inclusin de la msica contempornea en el aula.

Conclusin
No era posible, en un trabajo de estas dimensiones, enfocar los aspectos prcticos de la didctica de la
msica contempornea que, por otra parte, ya han sido extensamente tratados en obras pedaggicas
especializadas (Bibliografa). La intencin de la autora consisti especficamente en llamar la atencin
sobre la urgencia de incluir la msica contempornea en la escuela, sobre la forma de tomar contacto
con las fuentes (compositores, obras, textos escritos), y tambin sobre la actitud ms adecuada para
elaborar estas experiencias en contacto activo con la realidad circundante.
En la actualidad, el sonido, como fuente, materia prima y principal protagonista de la msica, se ha
ganado ya un lugar definitivo en el currculo. No slo como objeto de observacin, estudio y
experimentacin sino, lo que es mucho ms relevante, como objeto de manipulacin artstica y de
realizacin esttica integral. En esto reside precisamente la diferencia fundamental en el abordaje
pedaggico del sonido por parte de algunos precursores - Montessori, Willems - que ya se haban
ocupado de llamar la atencin sobre la necesidad de desarrollar la sensorialidad auditiva de los
alumnos. Entre los pedagogos actuales, Murray Schafer representa la tendencia que coloca el nfasis
sobre la accin directa sobre el sonido y la creatividad.
Actuar sobre el sonido con el fin de conocerlo, controlarlo, disfrutando plenamente de la experiencia,
sera el emergente esencial de las propuestas didcticas que tienen como punto de partida la msica
contempornea.
1995, Violeta Hemsy de Gainza
Bibliografa

Este trabajo fue publicado en la revista Msica y Educacin, ao VII, N 24, Madrid, diciembre de
1995 y reproducido en: Violeta Hemsy de Gainza: Pedagoga musical. Dos dcadas de pensamiento y
accin educativa. Lumen, Buenos Aires, 2002.