El ballet

El amor al ballet no es privativo de una pieza particular o de un

tiempo determinado. Gente de todos los pases lo aman y gozan con
su belleza y su gracia es un arte que, por medio del movimiento,
hablar corazn a travs de los ojos. Como arte vivo, progresa cada
da. Actualmente, bailarines y coregrafos crean ballet nuevos a la
vez que siguen representando los clsicos. Para m es un placer no
slo bailar sino seguir aprendiendo continuamente. La danza es tan
exigente que precisa de ejercicios especiales para desarrollar fuerza.
Hasta los movimientos ms sencillos debes perfeccionarlos al
mximo. Es divertido trabajar con otros compaeros. Ayudar a
alguien a mejorar su tcnica contribuir a perfeccionar la nuestra.
Cuando coreografas tus propios ballets, dispones de libertad para
explorar msica e ideas distintas. Crear una representacin teatral es
fuente de inspiracin y tambin de alegra.
A punto para bailar
En el escenario, especialmente con los ballets ms antiguos, los trajes
son ricos y ampulosos pero la ropa que se usa para practicar es muy
distinta. En la clase de ballet, donde se aprende antes de subir al
escenario, hay que concentrarse en la exactitud de la lnea y del
movimiento; por tanto, la ropa de ajustarse a estos principios ha de
ser prctica y ms de oprimir; y a la vez no ha de impedir los
movimientos y estiramiento tambin ha de permitir al profesor verlos
con todo detalle.
Algunos consejos prcticos
En el ballet, es muy importante ser bien organizado y llegar a clase
con todo lo que necesites. Resulta una buena idea tener un bolso con
todos los artculos indispensables.
La ropa de las chicas
En clase, para las chicas lo mejor es un maillot. En ocasiones se
puede imponer una faldita encima. Pero lo mejor es llevar calcetines y
no medias hasta alcanzar los once o doce aos. Las piernas desnudas
permitirn que, mientras realizas los movimientos, tu profesor pueda
ver si tus msculos trabajan como es debido. Como calzado, las
chicas pueden llevar zapatillas planas de piel, tela o satn sujetas con
goma o cintas. Ms tarde, podrn llevar las de puntas con cintas.
La ropa de los chicos
Para empezar, los chicos llevarn leotardos o un pantaln corto con
una camiseta y calcetines. Ms tarde llevarn mallas con un leopardo
o camiseta o mallas enteras. Las zapatillas son de tela o piel sujetas
con una goma.
Pelo bien peinado

Asegurar de que llevas el pelo bien peinado y apartado de la cara.

Para las chicas es ideal tenerlo lo suficientemente largo, hasta los
hombros, como para hacerse un moito en lo alto de la cabeza. Si no
te sale, pide a una amiga que te ayude. Si es demasiado corto, no te
preocupes, lo sujetas con pinzas y pasadores.
Cosido de la goma en la zapatilla
Para encontrar el lugar exacto donde coser la goma o la cinta, dobla
la zapatillas por la parte del taln. La marca que se hace al costado
es el lugar idneo. Colocar la goma o la cinta ligeramente en diagonal
en direccin al dedo gordo del pie y coser 2 centmetros de la misma
a cada lado, en la cara interna de las zapatillas despus de medirlas
sobre el pie.
Calzado
Para que el calzado se ajuste adecuadamente a tu pie, es mejor
acudir a una tienda especializada. No ha de ser ancho pero tampoco
ha de apretar. Debe ajustarse como un guante a tus pies y,
especialmente, los pulgares han de poder trabajar con comodidad a la
vez que los sientes sujetos y seguros. A menos que el profesor que
pidan otro par ms es mejor comprar uno slo porque, con la edad, el
pie tambin crece.
Ropas alternativas
En ocasiones especiales, las chicas pueden llevar un tut. Los tutes
que las bailarinas profesionales llevan en el escenario son de una
confeccin especial y muy elaborada. Pueden adquirirse en las
tiendas especializadas. Son sencillos pero muy bellos. El da de la
representacin estars encantadora con uno de ellos. No lleves joyas
en clase los pendientes resultan peligrosos. Pueden araar a alguien
o romper algunas mallas o leotardo.
Remendar las zapatillas de puntas
No compres zapatillas de puntas hasta que el profesor te lo indique,
que no ser hasta despus de aos de estudio. Cuando las compres,
puedes prolongar su uso remendando las puntas.
Guardar las zapatillas
Despus de la clase, comprueba si la zapatillas necesitan limpiarse o
algn remiendo. Dobla cada zapatilla, envulvela con las cintas y
oculta los extremos de estas. Guardarlas en la bolsa.
Como atar las cintas
1. Es importante atarlas como es debido. Han de quedar cmodas
y bien colocadas. El profesor te ayudar hasta que hayas
aprendido. Se coge primero la cinta interior y se rodea con ella

el tobillo. (Para cada par de zapatillas se necesitan unos 100

cm.)
2. Contina rodeando el tobillo con la cinta, manteniendo la tensa
para que no se aluda, pero sin que te apriete demasiado.
3. Pasar esta cinta nuevamente hacia atrs. Coge la exterior con
cuidado de no aflojar la primera. Las cintas pueden ser de satn
o de nylon.
4. Pasa la cinta exterior alrededor del tobillo. Las cintas han de
estar juntas, una encima de la otra. Recuerda que han de
sujetar el pie pero no impedir sus movimientos.
5. Juntar las cintas en la parte interior del pie y anudadas bien, un
poco lejos del tobillo. No cortes el trozo que sobre hasta no
tener la seguridad de que el pie se haya cmodo. Deja un
pedazo de unos 4 o 5 cm. despus del nudo.
6. Esconder el nudo y los extremos para que las cintas tengan un
aspecto liso y elegante.
Los comienzos
El ballet es un arte bello, expresivo y emocionante. Refleja tanto la
comedia como la tragedia, el humor, el amor y la alegra. Fue en el
siglo XVII, en Francia, durante el reinado de Luis XIV, gran bailarn,
cuando los cortesanos (ballet de cour) y los bailarines se hicieron
profesionales. El rey fund en Pars la Academia Nacional de Danza.
Fue la primera escuela profesional de baile y, por ello, el lenguaje del
ballet sigue siendo el francs. En la clase aprender reglas elaboradas
durante siglos, trabajars mucho y te divertirs y, lo ms importante,
entrars en una tradicin rica y llena de atractivos tanto para los
bailarines como para el pblico.
Perseverancia en las clases
Para convertirse en bailarn o bailarina profesional necesites voluntad,
fortaleza, un buen profesor y una gran vocacin. La gran bailaora
espaola Carmen Albniz tena estas tres mximas: para baila se
necesita principalmente estas tres cosas, arte, fuerza de voluntad y
tcnica; ella explicaba que sin estas tres cualidades uno jams podra
ser un bailarn profesional. Se dice que el arte se tiene o no se tiene,
se nace con el, pero es verdad que la edad y la madurez tambin te
ayudan a encontrar nuestra faceta artstica, a ser artista de espritu.
La fuerza de voluntad es una de las cosas ms importantes, es el
amor a la profesin, es el amor a la dedicacin, es el amor al
esfuerzo, al esfuerzo diario. Y la tcnica, no slo de voluntad y de
arte vive el bailarn, sino que la tcnica tiene que ser tan bien

cultivada da a da, ao tras ao, pues todas las danzas todo los
bailes y todo bailarn, requiere una formacin fsica constante para no
flaquear en el escenario para no caer en un giro, para realizar
zapateados y pasos limpios de ejecucin y claros, conociendo as
nuestro propio cuerpo y las posibilidades que tiene.
Los primeros ejercicios
En tus primeras clases de ballet, aprenders los pasos de forma lenta
y con mucho cuidado. Te ensearn movimientos acompaados de
msica para ayudarte a tener coordinacin. Se basan en movimientos
naturales, tales como caminar, correr, brincar y saltar. A veces puede
parecer un poco aburrido, dado la lentitud de las clases; aunque
tambin depende en esto mucho de las cualidades del profesor y de
la edad del alumno. Un buen profesor utilizar juegos y ejercicio
didcticos para estimular a los ms pequeos; y dar aliento a los
mayores para no decaer en la monotona huir del aburrimiento.
Fortalecer los pies
Flexiona y estira los pies formando una lnea recta con las piernas.
Este es un buen ejercicio para antes de iniciar la clase porque calienta
los pies y tobillos. Te ayudar a trabajarlos y a sentir como se estiran
los msculos posteriores de la pierna.
Moverse con la msica
En las clases de ballet, hay unos pianistas que trabaja en estrecha
colaboracin con el profesor. A veces esto no es posible y se utilizan
un aparato de msica convencional. Has de aprender a sentir la
msica y a expresarla a travs de la forma de tus movimientos. El
sentido musical es vital para un bailarn. Sera recomendable hacer
una observacin en este apartado pues muchos profesores se
empea en realizar los ejercicios con una base musical sin prestarle
atencin a los matices del comps o al ritmo, esto es peligroso pues
el bailarn que no conoce bien la tcnica llega a acostumbrarse a
realizar los ejercicios sin prestarle atencin a la msica, a tener esta
de adorno de acompaamiento a sus pasos o ejercicios. Es
conveniente informarle a todos los profesores, que durante la
enseanza, hicieran bastante hincapi en el comps de la msica
pues es primordial, primero deberan afianzar la tcnica a sus
alumnos y no haber ejercicios por hacer, deben prestar atencin a la
ejecucin de estos al ritmo correcto que marca la msica.
Colocacin
La colocacin es muy importante para conseguir ligereza y sensacin
de elevacin. Para aprender la posicin correcta del cuerpo, coloca las
manos encima de la barra con los codos bajados ligeramente. Mira
siempre al frente y procura que esta colocacin no afecte a una
rigidez general del cuerpo. Estar colocado no es estar rgido, no es

estar bloqueado; estar colocado es mantener una postura erguida y

sobre todo con total conocimiento de ella; es lo que se denomina
tener sentido propio ceptivo, es decir; saber exactamente la tensin
muscular a la que estamos metiendo nuestros msculos: cuando
vamos a colocar el brazo, cuando vamos a girar la mueca; qu
fuerza debemos realizar para cada movimiento, incluso a veces,
podemos realizar un sencillo ejercicio que es cerrar los ojos y
comenzar a movernos por el espacio vaco con nosotros mismos y en
el propio eje, sentirnos. Es muy importante sentir nuestro cuerpo,
tener conocimiento de nuestro propio cuerpo y de la capacidad del
mismo para moverse as como sus posibilidades, es
importantisimo.Hay muchas maneras de ensear a ballet. Importante
es que se haga a travs de un desarrollo lgico y claro que conduzca
desde lo sencillo a lo complejo con precisin y calidad.
Chicos y chicas
Para interpretar correctamente el ballet se necesita equilibrio y
colocacin. Durante los primeros aos de entrenamiento, los pasos
que hacen chicos y chicas son casi los mismos. Los chicos pondrn
nfasis en la fuerza y la masculinidad, y las chicas en la levedad y la
delicadeza.
Prctica en el centro del estudio
Debes practicar posturas correctas en el centro del estudio, lejos de
la barra, antes de aprender las cinco posiciones de pies y brazos, y
los movimientos clsicos bsicos. Es importante comprender y
ejecutar cada forma correctamente, y bailar con el sentimiento
adecuado. El profesor y la msica te ayudarn a conseguirlo.
Rvrence - Reverencia
La manera formal de dar las gracias en del ballet se llama rvrence
que se hace al final de la clase para dar las gracias al profesor,
alpinista y a los visitantes si los hay. A veces tambin se hace al
comenzar la clase para marcar la entrada en el mundo del ballet.
Algn da hars la reverencia para agradecer el aplauso del pblico.
Las chicas colocar pie detrs y doblar la rodilla en reverencia. Los
chicos hacen su reverencia de pie, con la cabeza ligeramente
inclinada y con naturalidad.
Posiciones bsicas
En cada paso nuevo que aprendas, usarlas las posiciones bsicas.
Todos los bailarines, incluso los ms clebres, utilizan exactamente
las mismas posiciones a diario. Pueden realizar los ms expresivos y
hermosos pasos, pero siempre con estos pasos como base. Es vital
que aprendas y realices bien las cinco posiciones de abertura de los
pies, y te sientas seguro/a y firme con ellas. Las realizars al principio
y al final de los movimientos, ya para pasar de un movimiento. El

comienzo y final vacilante de un movimiento resulta desagradable

para el bailarn y para el pblico. Cuando aprendas estas posiciones,
debes concentrarte profundamente porque, a medida que rezas y las
clases se vuelvan ms complicadas, te ser difcil corregir cualquier
error inicial.
Bailar con sentimiento
Debes realizar correctamente con precisin las cinco posiciones
bsicas, pero tambin hay que bailar con sentimiento y expresin. En
algunas danzas como por ejemplo, la espaola o el flamenco; la
pasin y el sentimiento son unas de las claves bsicas que
caracterizan a estas danzas.
paulement
Desde la primera clase prcticamente aprenders a girar ligeramente
el cuerpo alejndolo o acercndote al pblico. Llamamos a esto
paulament. Con este leve giro, el cuerpo tiene un aspecto distinto
que en face. Suaviza la lnea y le presta un aspecto ms refinado.
Esta es una primera indicacin de cmo puede transformarse
artsticamente una forma bsica. Fuente: Royal Ballet School. Darcey Bussell
http://www.danzaballet.com/modules.php?
name=News&file=article&sid=104

* DANZA Y BAILES POPULARES

La danza popular es una expresin tradicional organizada tanto en sus movimientos,
como en sus coreografas y msica, que ha sido transmitida y cultivada de generacin
en generacin por "Maestros de Danza", que la heredaron y han sabido conservarla con
algunas innovaciones o modificaciones dentro de las costumbres de los pueblos.
Este taller desarrolla la coordinacin motriz, la percepcin y habilidades a travs de sus
sentidos, manejando el cuerpo como un instrumento.
Perfil del aspirante:
Pondr en prctica su creatividad, iniciativa, observacin, expresin, sentimientos,
estados de nimo, dominio de s mismo, socializacin, disciplina, ubicacin en el
espacio, contribuyendo con todo esto al fortalecimiento de su personalidad.
* DANZA CLSICA
Tiene como objetivo formar jvenes en el nivel bsico elemental, para ser un buen
exponente en la Danza Clsica. Sin embargo, este espacio tambien alberga bailarines
que desean profundizar sus conocimientos dancsticos y que podrn incrementar sus
tcnicas.
Es importante mencionar que el Ballet Clsico no es algo inalcanzable o imposible
como mucha gente piensa, s se necesita de muchos requisitos, pero los ms importantes
son: La entrega y la determinacin que tengan para lograr las metas.
Perfil del aspirante:

Disciplina personal.

Habilidad muscular.

Entrega y determinacin.

* DANZA MODERNA JAZZ

Este taller tiene como objetivo dar a conocer la Danza Jazz en forma terico-prctica, el
taller de danza moderna Jazz cuneta con bases para hacer buenos crticos del rea y
bailarines amateurs.

La danza jazz inici con el tap, despus viaj a los crculos sociales con bailes como
charlestn, big apple y el jitterbug; despus se convirti en una tcnica formal, con
innovadores tales como Jack Cole, Jerome Robbins, Robert Alton, as como tambin
George Balanchine. An en estos tiempos la danza jazz no tiene ninguna tcnica base,
se necesitan los fundamentos del ballet y la danza moderna para darle grandeza a la
danza. La danza jazz tiene varios estilos: Rock, Cha-cha-cha, Mambo.
El taller de danza moderna-jazz cuenta con bases para hacer buenos crticos del rea y
bailarines amateurs. Este taller tiene como objetivo dar a conocer la danza jazz en forma
terico-prctico.
Perfil del aspirante:

Gusto por la danza

Disciplina

Constancia

Participacin

Alimentacin balanceada

* DANZA MODERNA CON TCNICA DE DANZA CLSICA

En este taller se busca lograr la separacin fsica y espiritual del alumno, a travs de
diferentes manifestaciones del Ballet Clsico para lograr un equilibrio fsico y mental al
expresar las diferentes emociones en el desarrollo de la Danza y el Teatro.
La Danza Moderna con tcnica de Danza Clsica, es un elemento fundamental para una
vida mejor en las manifestaciones de la creatividad coreogrfica, inspirndonos en
pintores mexicanos como: Jos Clemente Orozco, Manuel Rodrguez Lozano, asimismo
la Poesa en Movimiento en Carlos Pellicer Cmara y Gibrn Jalil Gibrn, y el joven
Jos Carlos Becerra.
Perfil del aspirante:

El aspirante deber ser: Analtico, crtico, reflexivo

Tener aptitudes dancsticas

Disciplina

Entrega

http://www.ujat.mx/interioradentro.aspx?ID=10162&NODO=124

Para el coregrafo y bailarn Vctor Quijada fue natural mezclar en su propuesta

elementos del ballet clsico, la danza contempornea y el hip hop que derivaron en la
creacin de la compaa RUBBERBANDance en 2002, radicada en Montreal Canad.
De origen chicano, desde los siete aos comenz a bailar con otros chicos en los barrios
populares de los ngeles, California, cuando la cultura del hip hop se respiraba en el
aire en la dcada de los ochenta.
"Crec a travs de esa cultura con la manera de hablar, de moverse, de expresarse, de
dibujar, luego fui a una escuela de artes donde el teatro, la danza, las artes visuales y la
msica eran el enfoque, y fue ah que descubr el arte con A mayscula.
"Al descubrir artistas como Picasso, Dal, Stravinsky y otros, me pregunt si era
realmente un artista de hip hop o slo demostraba una actitud. La respuesta fue que el
hip hop poda cambiar el mundo como lo hizo el cubismo o el surrealismo o las 12
tonalidades que cambiaron la msica", explic Quijada quien particip en el reality
show de pera Prima @elcolectivo con una clase magistral el jueves 10 de mayo.
Alumno de Rudy Prez, pionero en la danza posmoderna, Quijada comenz a entrenarse
en las danzas formales (ballet, danza moderna), para tener el conocimiento y despus
fusionarlo con la cultura hip hop.
Ms all de presentar batallas de danza o de graffiti, el objetivo fue crear coreografas
estructuradas con conceptos abstractos, pero que incluyeran contacto fsico,
movimientos del break dance y las danzas urbanas.
"En mis tiempos no haba clases de hip hop, era una cultura slo callejera en los
ochenta, ahora la situacin ha cambiado y las escuelas y estudios que antes slo daban
ballet, tap y jazz ahora ensean ballet contemporneo, break dance o ballet y hip hop.

La televisin y el internet ha hecho que la informacin llegue ms rpido y la evolucin

de la tcnica y la danza urbana est creciendo y se est refinando".
A partir de su experiencia, Vctor Quijada participar como jurado en la prxima gala de
pera Prima @elcolectivo, concurso organizado por Conaculta, a travs del Canal 22.
La gala se transmitir este domingo 13 de mayo a las 21:00 horas.
"Para m la tcnica es importante, est ah para que el cuerpo no haga lo que el bailarn
quiera, sino que sea el maestro de su propio instrumento. Bail en compaas de ballet
as que aprecio el trabajo tcnico".
Asegur que otros factores fundamentales a evaluar en esta gala son el carisma,
cualidad que no se ensea y con la que se demuestra el hambre por bailar y la
honestidad en la presentacin que le permite al bailarn conectarse con el pblico.
"Un bailarn se puede esconder detrs de la tcnica, por eso los buenos bailarines tienen
una honestidad que te hace verlo brillar en el escenario. Si todos estos factores se
combinan es ah donde te encuentras con un bailarn que te toca el alma".
Destac que contar en Mxico con un reality show cultural como pera Prima
@elcolectivo permite al pblico acercarse al arte.
"Este show tiene mucha integridad al ensear un rostro de la danza contempornea. Los
realitys que he visto en Canad y Estados Unidos son muy comerciales y pensados para
un pblico que slo ve la tele y practica el zapping, aqu noto que es distinto porque es
tratar de dar una ventana al arte a travs de la danza contempornea".
Entre los mltiples reconocimientos que Vctor Quijada ha recibido a lo largo de su
trayectoria se encuentran el Bonnie Bird North American Award, el Peter Darrell
Choreography Award y el Princess Grace Awards Choreography Fellowship.
http://www.conaculta.gob.mx/sala_prensa_detalle.php?id=20652

Maravillan los mejores bailarines del

mundo en el Auditorio Nacional
Despus de cuatro aos de ausencia, los principales bailarines de las mejores compaas
de ballet del mundo regresaron a esta ciudad para ofrecer el espectculo Ballettissimo
2010, que anoche inici sus presentaciones en el Auditorio Nacional.
Con gran vigor, esta gala dancstica que rene a 38 bailarines de Francia, Ucrania,
Rusia, Cuba, Alemania y Mxico ofreci la primera de cuatro funciones de manera
exitosa, ante un pblico que qued maravillado.

Estrellas Ballet Bolshoi, Kiev, Kirov de San Petersburgo, pera de Pars, Nacional de
Cuba y Staatsballett, de Alemania, atraparon a los presentes con sorprendentes pasos y
coreografas de gran calidad, pocas veces vistas en el Coloso de Paseo de la Reforma.
Acompaados de la msica en vivo de la Orquesta de las Amricas, bajo la direccin de
Oleksy Baklan, estos virtuosos de la danza mundial ofrecieron una gran velada del
repertorio clsico de la danza que ha hecho historia.
Fragmentos de las obras clsicas Diana y Acten, El Corsario, Don Quijote,
Gisselle y El Lago de los Cisnes, as como piezas de estilo neoclsico, como La
Dama de las Camelias de John Neumeier, Bella Figura, de Jir Kylin, El Grand
Pas (Raymonda) de Marius Petipa y Festival de Flores de Genzano, de Alicia
Alonso, figuraron en la programacin dividida en dos actos.
Titulado Ballettissimo 2010. Los virtuosos del mundo, durante la gala resalt la
presencia de la mexicana Elisa Carrillo, quien actualmente triunfa en Berln al
protagonizar la puesta en escena de Blanca Nieves con el Staatsballett y quien
recibi muchos aplausos.
Al igual que la primera bailarina del Kirov, Uliana Lopatkina, considerada una de las
grandes divas del ballet ruso y mundial, quien cautiv a los presentes al ejecutar La
muerte del cisne, uno de los papeles que mayor fama le han dado en el mundo.
Por su parte, la pareja conformada por el primer bailarn del Bolshoi, Dmitri Gudanov;
y la verstil Marianna Ryzhkina, fueron tambin de los ms reconocidos por los
presentes, al igual que el do del Nacional de Cuba, integrado por Viengsay Valds y
Elier Bourzac.
Toc turno al mexicano Manuel Legris, bailarn de la pera de Pars, quien
acompaado de su pareja Aurelie DuPont, lucieron sobre el escenario al ejecutar obras
de corte neoclsico del bailarn estadounidense John Neumeier, as como del
checoslovaco Jir Kylin.
Al respecto, la pareja del Kiev, conformada por Olena Filipieva y Sergey Sidorsky,
ejecutaron una nueva versin del dueto de Carmen, del compositor francs Georges
Bizet, as como Esmeralda, un ballet del siglo XIX dividido en tres actos y cinco
escenas, inspirado en el Jorobado de Notre Dame de Pars, por Vctor Hugo, y con
coreografa de Jules Perrot.
Adems de sus espectaculares pasos, saltos y cargadas, recreados en una atmsfera de
emociones.
El show se caracteriz por la vestimenta de cada uno de los ejecutantes, muy ad hoc
a sus coreografas.

Al final de la Gala, cada uno de los bailarines desfil sobre el escenario para ser
despedidos y ovacionados por el pblico mexicano.
Cabe mencionar que en 2003, se present por primera vez Ballettissimo en la Ciudad de
Mxico, presentando el mismo programa de la Gala de Apertura de las celebraciones del
300 Aniversario de la fundacin de la Ciudad de San Petersburgo en Rusia.
El espectculo Ballettissimo continuar hasta el prximo 30 de mayo en el recinto
ubicado a un costado de Campo Marte.
http://www.publimetro.com.mx/entretenimiento/maravillan-los-mejoresbailarines-del-mundo-en-el-auditorio-nacional/njeB!
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