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Hors-srie du n80

Ministre
de la culture et
de la communication
3 rue de Valois
75042 Paris Cedex 01
3615 Culture
www.culture.gouv.fr

LA LETTRE
DINFORMATION
Ministre de la culture
et de la communication

CHARTE DE
L'ENSEIGNEMENT
ARTIS TIQUE
SPECIALISE
EN DANSE, MUSIQUE
ET THEA TRE
ISSN 1255 - 6270

Actualit
Charte de lenseignement artisitique spcialis en danse,
musique, thtre
page 3
Les missions de service public des
tablissements denseignement
page 4
Responsabilits du ministre de
la Culture et de la Communication
page 5
Responsabilits des collectivits
territoriales
Responsabilits de lquipe
pdagogique
page 6
Larticulation des responsabilits
dans le cadre dun partenariat
gnralis
page 7

Directeur de la publication : Jacques Vistel


Rdacteur en chef : Jean-Paul Ciret
Rdaction : Paul-Henri Doro 01 40 15 83 65,
Emmanuel Boutier 01 40 15 82 95
Comit de rdaction :
Conception graphique : Jeanne Verdoux
Impression : Maulde et Renou
N de commission paritaire : 1290 AD,
nouvelle srie
Tirage : 5 000 exemplaires
Pour recevoir la lettre dinformation :
Adresser une demande crite au DIC,
Ministre de la culture et de la communication
3 rue de Valois, 75042 Paris cedex 01
Fax : 01 40 15 81 72, Minitel : 3615 Culture,
internet : http://www. culture. gouv. fr

Un cadre clair pour les tablissements d'enseignement artistique spcialis et leurs


partenaires publics.
La Charte de l'enseignement artistique spcialis en musique, danse et thtre a
t labore au terme d'une large concertation entre l'Etat, les professionnels,
et les associations dlus runis au sein du Conseil des Collectivits territoriales.
Catherine Tasca, ministre de la Culture et de la Communication, l'a rendue publique
en janvier 2001.
Cette charte se donne pour objectifs de rassembler les partenaires publics autour
d'un projet commun pour les tablissements d'enseignement artistique, de clarifier les orientations qui fondent la politique de l'Etat en ce domaine, en insistant
sur les missions pdagogiques et artistiques, mais aussi culturelles et territoriales, des tablissements d'enseignement contrls. Elle dfinit trois objectifs
poursuivre en ce sens :
la diversification des disciplines.
A ct de la musique, l'enseignement de la danse et du thtre doit se dvelopper
tandis que les esthtiques nouvelles, la diversit des genres chorgraphiques, les
danses et musiques actuelles sont galement prendre en compte.
l'articulation de ces lieux d'enseignement la vie artistique locale.
L'ouverture des tablissements sur la vie culturelle sera encourage : rsidences
d'artistes, partenariat avec les structures de cration et de diffusion, accueil et
encadrement de la pratique amateur.
le partenariat avec l'Education nationale.
Afin de favoriser l'accs du plus grand nombre d'lves aux pratiques artistiques,
les conservatoires et coles de musique, danse et thtre doivent tre des ples
de comptences pour laction des musiciens intervenant dans le cadre scolaire
au sein de programmes musique l'cole .
La Charte de lenseignement artistique spcialis en danse, musique et thtre
prcise galement larticulation des comptences et des responsabilits respectives de lEtat, des collectivits territoriales et des quipes de direction. Une
meilleure clarification de ces responsabilits conjointes doit servir le dveloppement global du secteur de lenseignement artistique spcialis.

3/Actualit
LETTRE DINFORMATION
MINISTRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION
mars

CHARTE DE
L'ENSEIGNEMENT
ARTISTIQUE SPECIALISE
EN DANSE, MUSIQUE ET
THEATRE
L'ducation artistique est le premier vecteur de la
dmocratisation culturelle. Elle permet de former
le sens esthtique et de dvelopper la sensibilit
et l'veil travers le plaisir de l'exprimentation
et la connaissance d'oeuvres de rfrence.
La formation artistique est
reconnue aujourd'hui comme
constitutive de l'ducation des
enfants et des jeunes. Elle participe la formation de leur personnalit, dveloppe leur culture
personnelle et leur capacit de
concentration et de mmoire.
Elle prpare ainsi les jeunes
tenir un rle actif dans un espace
de vie en constante mutation en
confortant l'intuition de l'change et la ralit de la pratique
collective.
Cette ducation artistique, de
par sa spcificit, ne doit pas tre
seulement dispense dans des
structures spcialises qui en
auraient l'exclusivit. Elle s'appuie, bien videmment, sur les
tablissements d'enseignement
artistique, mais requiert la participation d'autres acteurs : c'est
dans le cadre d'un partenariat
gnralis entre les ministres

chargs de la culture et de l'ducation nationale, les collectivits territoriales et les artistes


que doit s'organiser le dveloppement de l'ducation artistique. C'est en effet au travers
d'une approche territoriale et en
s'appuyant sur toutes les nergies disponibles qu'il pourra tre
progressivement remdi aux
ingalits particulirement marques dans ce domaine.
Les tablissements statut
public d'enseignement en
danse, musique et thtre occupent une place particulire : ils
ont t les premiers affirmer,
en marge de l'enseignement
gnral, l'importance d'un
enseignement artistique offrant,
sur des cycles d'apprentissages
gradus, l'ensemble des cursus
indispensables une formation
artistique de qualit, dans la
diversit des styles, des poques

et des modes d'apprentissage.


Parce qu'elles en attendent un
lien plus troit avec les pratiques
de leurs concitoyens et avec la
vie culturelle locale, les collectivits territoriales ont jou un
rle dcisif dans l'mergence, le
suivi, le rayonnement de ces tablissements dont elles ont fait
un des dispositifs essentiels de
leurs politiques culturelles.
Au regard de leur origine et de
leur mode de structuration
diffrent de celui de l'enseignement gnral public, ces tablissements demeurent toutefois ingalement rpartis sur le
territoire. L'ensemble des disciplines artistiques, et particulirement le thtre, mais aussi la
danse contemporaine et les
musiques nouvelles y sont ingalement reprsentes, ne permettant pas de prendre en
compte la totalit des besoins de
formation.
En tant que ples de structuration d'un enseignement artistique fondamental, ces tablissements de rfrence doivent
aujourd'hui tre renforcs. Il est
ncessaire de mettre en cohrence leur fonctionnement avec
les demandes identifies, les
contextes dans lesquels ils voluent et les orientations qu'ils
reoivent.
Les tablissements d'enseignement de droit priv, surtout
associatifs, ont largement
contribu l'accueil du public.
Ils ont t des lieux d'exprimentation dans certaines disciplines artistiques et ont souvent

permis l'instauration de relations avec d'autres publics que


ceux des tablissements d'enseignement artistique grs
directement par les collectivits
locales. La qualification de leurs
personnels reste cependant trop
souvent insuffisante et leur politique tarifaire, parfois mal matrise, contribue exclure, dans
un second temps, les publics
nouveaux qu'ils avaient d'abord
attirs. Dfinir leur rle, en
complment des missions du
rseau public d'enseignement
artistique et en collaboration
avec lui est devenu indispensable.
Il est ncessaire aujourd'hui de
reprciser quelles sont les missions des tablissements d'enseignement artistique spcialiss. Il est indispensable
galement de redfinir la nature
et l'articulation des responsabilits des diffrentes collectivits
publiques.
C'est l'objet de cette charte qui
doit permettre ainsi de poursuivre et dvelopper l'effort
conjoint de tous, collectivits
publiques et tablissements, en
faveur d'une vritable dmocratisation de l'accs aux arts et
la culture.

4/Actualit
LETTRE DINFORMATION
MINISTRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION
mars

I - LES MISSIONS DE SERVICE


PUBLIC DES ETABLISSEMENTS
D'ENSEIGNEMENT EN DANSE,
MUSIQUE ET THEATRE
Missions pdagogiques
et artistiques
Ples de rfrence en matire
d'enseignement artistique, les
tablissements d'enseignement
en danse, musique et thtre,
ont pour mission centrale la sensibilisation et la formation des
futurs amateurs aux pratiques
artistiques et culturelles ; certains d'entre eux assurent galement la formation prprofessionnelle.
Au terme de chaque cursus, l'tablissement met en place des
diplmes qui tmoignent des
comptences, des connaissances
et de l'engagement de ceux qui
les ont suivis.
Ples structurants en matire de
formation artistique, les tablissements d'enseignement en
danse, musique et thtre exercent leur mission pdagogique
en cohrence avec les schmas
d'orientation proposs par l'Etat
et avec le souci de favoriser la
transversalit et les temps d'enseignement communs entre les
disciplines. Ils sont aussi des
lieux d'innovation pdagogique
que la qualit et le dveloppement de leur projet peut parfois
conduire au-del des schmas
convenus. Ils contribuent la

politique d'ducation artistique


relevant de l'Education Nationale dans le cadre de l'enseignement gnral et participent,
en collaboration avec les services
de ce ministre, l'organisation
d'activits d'initiation, par des
ateliers annuels ou, mieux, la
mise en place de cursus pluriannuels... ainsi qu'au suivi des
interventions dans ce cadre, de
musiciens, danseurs et comdiens professionnels.
A ce titre, ils participent la
dfinition des besoins de qualification et de formation continue des artistes intervenant
l'cole. Pour ce qui concerne la
musique, ils sont invits participer, en particulier, au projet
Musique l'cole , conformment aux orientations de la circulaire interministrielle du 22
juillet 1998.
Cette mission de sensibilisation
et de formation ne peut se
concevoir sans articulation avec
la vie artistique contemporaine.
Les tablissements dispensent
des enseignements riches et
diversifis, proposant, sur un
territoire donn, l'ensemble des
expressions artistiques d'aujourd'hui. Les uvres, les
artistes sont au cur de la vie de
ces tablissements dont le pro-

jet doit prvoir, selon des modalits diverses, la prsence rgulire d'artistes invits.
Une attention et une place
constante sont accordes tant
la cration contemporaine et aux
cultures mergentes, qu'aux
patrimoines artistiques, tmoignant la fois de l'histoire, de
la vitalit et du renouvellement
de chaque discipline.
Les modalits de mise en uvre
de ces missions seront dcrites
dans les textes juridiques relatifs au classement des tablissements d'enseignement statut
public.

Missions culturelles et
territoriales
Les tablissements d'enseignement en danse, musique et
thtre rayonnent sur un territoire ; ils suscitent et accueillent
les partenariats culturels ncessaires l'exercice de leurs missions.
Ils travaillent galement en
troite collaboration avec les
structures relais mises en place
conjointement par les collectivits territoriales et l'Etat
(associations rgionales et
dpartementales, centres d'art
polyphonique et missions voix,
centres de pratique instrumentale amateur, ples de musiques
actuelles, centres rgionaux de
musiques et danses traditionnelles etc...).
Ils sont des lieux de ressources
pour les amateurs; ils les informent, les aident dfinir et
ventuellement assurer leurs
formations ; ils les accueillent

dans leurs locaux et favorisent


le dveloppement d'changes et
de collaborations entre groupes
amateurs, soit dans les tablissements eux-mmes, soit en
dehors de leurs murs.
Ils sont des centres d'animation
de la vie culturelle, proposant au
public leurs activits (travaux
d'lves); ils entretiennent des
relations privilgies avec les
partenaires artistiques professionnels et favorisent les
changes avec les structures et
associations culturelles, locales
ou non.
Ils contribuent la rduction
des ingalits sociales d'accs
aux pratiques culturelles au travers d'actions de sensibilisation
et d'largissement des publics.
L'accs de la population l'ensemble des formations artistiques d'aujourd'hui, doit tre
facilit par l'organisation des
tablissements en rseaux non
hirarchiss de rflexion et de
collaboration dans le cadre de
schmas intercommunaux,
dpartementaux et rgionaux,.
Les modalits de mise en uvre
de ces missions seront dcrites,
pour tous les tablissements
classs dans des projets d'tablissement.
Pour les tablissements d'enseignement artistique statut
priv, le descriptif de ces missions, constituera l'un des principaux critres d'une reconnaissance par l'Etat, au titre de la loi
de 1988 sur les enseignements
artistiques.

5/Actualit
LETTRE DINFORMATION
MINISTRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION
23 janvier 2001

II - LES RESPONSABILITES DU
MINISTERE DE LA CULTURE ET
DE LA COMMUNICATION

Le ministre de la Culture et de
la Communication dfinit les
orientations gnrales des enseignements artistiques en danse,
musique, et thtre, veille la
cohrence globale de leur mise
en uvre par les multiples partenaires concerns (Etat, collectivits territoriales, acteurs
associatifs), et assure le contrle
pdagogique de cet ensemble et
de ses diffrentes composantes.
Il dfinit par dcret l'ensemble
des missions remplir pour le
classement des tablissements
statut public;
il fixe par arrt les modalits
de classement de ces tablissements et prend les arrts par
lesquels les tablissements sont
classs;
il dfinit par dcret les conditions de reconnaissance des tablissements statut priv et met
en place les commissions de
reconnaissance ; il prend les
arrts par lesquels ces tablissements sont reconnus.
Dans le cadre de sa mission de
contrle pdagogique des tablissements classs, l'Etat dfinit les schmas d'orientation
pdagogique en danse, musique

et thtre en cohrence avec


l'enseignement artistique dispens dans l'enseignement
gnral, et fixe en matire de
locaux et de matriels techniques les conditions de leur
bon fonctionnement :
il diligente des missions d'inspection de sa propre initiative,
la demande des collectivits
territoriales, ou, pour un tablissement de droit priv, sur
demande conjointe de l'tablissement et de la collectivit territoriale d'implantation. Ces
missions d'inspection peuvent
tre charges :
. de l'valuation du projet global d'un tablissement, de sa
pertinence par rapport l'environnement social et culturel, de
son inscription dans les rseaux
d'enseignement artistique et de
sa mise en uvre en matire
d'organisation administrative ;
. de l'valuation du projet pdagogique de l'tablissement, de
sa cohrence avec le projet
gnral et les schmas d'orientation pdagogique ;
. de la ralit de sa mise en
uvre (qualification des personnels, collaboration avec les
services de l'ducation nationale) ;

. de l'valuation des qualits professionnelles des enseignants ;


il veille la validit et l'homognit au plan national des
diplmes dlivrs par les tablissements classs.
Le ministre de la Culture et de
la Communication est l'interlocuteur du ministre de l'Intrieur et du Centre national de
la fonction publique territoriale
pour ce qui concerne les personnels des tablissements d'enseignement artistique statut
public. A ce titre :
il assure la formation initiale,
artistique et pdagogique, des
personnels d'enseignement et
d'encadrement et contribue la
formation des intervenants en
milieu scolaire, avec la collaboration des conseils gnraux et
rgionaux, en prenant appui sur
diverses structures ayant vocation la formation ;
il participe la dfinition des
cadres d'emplois et de rmunration des personnels des tablissements publics d'enseignement spcialis ;
il participe la dfinition des
modalits de recrutement de ces
personnels ;
il veille ce que la dfinition
des fonctions et des comptences des personnels soit
conforme aux exigences de la
prsente charte et aux projets
des tablissements ;
il participe la dfinition et
la mise en uvre des
programmes de formation
continue ;
il donne son avis sur le recrutement des directeurs d'tablis-

sements classs, et apporte son


conseil technique, chaque
fois qu'on le sollicite, sur l'ensemble des recrutements des
tablissements d'enseignement
artistique ;
il organise les examens et
dlivre les diplmes nationaux
donnant accs aux concours
d'entre dans la fonction
publique ;
il organise la rflexion autour
de la rforme des examens
menant aux diplmes d'enseignement en musique et en
danse, et la mise en place de
nouveaux examens et diplmes
en thtre.
Le ministre de la Culture et de
la Communication assure la responsabilit des formations suprieures professionnelles en
danse, musique et thtre, et du
dveloppement de la recherche
pdagogique.
Il veille une bonne rpartition,
sur l'ensemble du territoire et
par rgion, des enseignements
initiaux et des enseignements
suprieurs en danse, musique et
thtre.
Il encourage l'organisation des
tablissements en rseaux permettant, sur l'ensemble du territoire, la rpartition des responsabilits et des charges.

6/Actualit
LETTRE DINFORMATION
MINISTRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION
mars

III - LES RESPONSABILITES DES


COLLECTIVITES TERRITORIALES
Les lois de rpartition des
comptences de 1983 et 1986
prcisent que les tablissements
d'enseignement public de
musique, de la danse et de l'art
dramatique relvent de l'initiative et de la responsabilit des
communes, des dpartements et
des rgions. Cette comptence
gnrale se dcline suivant plusieurs axes.
Les collectivits apprcient l'tat des besoins de leur population en matire d'enseignement
en danse, musique et thtre, en
tenant compte de l'enseignement artistique initial conduit
dans l'enseignement gnral et
de la ralit culturelle locale.
Les collectivits dfinissent un
projet d'tablissement d'enseignement artistique susceptible
de rpondre aux besoins
recenss, et prvoient des partenariats avec les institutions de
formation, de cration et de diffusion existant proximit.

Elles recrutent, conformment aux rgles en vigueur et en


tenant compte notamment du
niveau de classement de l'tablissement, un directeur et l'ensemble des personnels ncessaires la mise en uvre du
projet dfini.
Elles fixent les droits d'inscription selon un barme permettant l'accs le plus large possible toutes les populations
concernes, y compris les plus
dfavorises.

Elles sont responsables de la


formation continue des personnels et dfinissent, sur proposition du directeur de l'tablissement, dans le cadre du projet
d'tablissement, un plan de formation pluriannuel, prcis
chaque anne avec le Centre
National de la Fonction
Publique Territoriale.
Elles s'engagent avec d'autres
collectivits dans la dfinition
de plans conjoints de formation.
Les collectivits publiques et
notamment les dpartements,
avec le soutien de l'Etat, favorisent la mise en rseau des tablissements et mettent en uvre
les conditions d'une coopration
intercommunale efficace.
Elles peuvent participer au
dveloppement des tablissements d'enseignement artistique
statut priv en danse, musique
et thtre, en favorisant l'mergence d'un projet d'tablissement sur une aire gographique
dtermine, en veillant la mise
en place d'une quipe pdagogique qualifie et en favorisant,
chaque fois que c'est possible, le
cheminement vers un tablissement statut public.
Pour tous ces processus, les collectivits territoriales peuvent,
en tant que de besoin, faire appel
au conseil ou l'expertise du
ministre de la culture et de la
communication, et en particulier des directions rgionales des
affaires culturelles.

IV - LES RESPONSABILITES DE
L'EQUIPE PEDAGOGIQUE
Responsabilits du directeur
Conformment au statut particulier du cadre d'emplois des
directeurs d'tablissements
territoriaux d'enseignement
artistique, le directeur est
responsable de l'tablissement
et de son fonctionnement, que
sa dlgation soit d'ordre public
ou priv.
Il s'appuie sur une quipe de
direction administrative, pdagogique et culturelle, dans
laquelle les diffrentes spcialits artistiques sont reprsentes.
Il conoit, organise et s'assure
de la mise en uvre de l'ensemble du projet d'tablissement, en concertation permanente avec l'quipe pdagogique
et tous les partenaires externes
concerns ; il propose un programme de formation continue
des enseignants en lien avec le
projet.
En outre,
il organise les tudes et les
modalits de l'valuation des
lves,
il suscite la rflexion et l'innovation pdagogiques,
il dfinit les actions de diffusion et de cration lies aux activits d'enseignement et de sensibilisation,
il met en uvre les partenariats dans le domaine culturel,
ducatif et social, sur l'aire de
rayonnement de son tablissement,

il participe la concertation
entre tablissements d'enseignement, dans le cadre des
rseaux d'coles,
il assure, en tant que chef de
service, la relation avec les lus
et les autres services de la collectivit territoriale ;
il dtermine les besoins de son
tablissement en personnel et
propose le recrutement de tous
les agents, notamment des
enseignants.

Responsabilits des
enseignants
A travers leur activit personnelle en tant qu'artistes, interprtes, crateurs, ou thoriciens
de l'art, les enseignants contribuent l'enrichissement des
enseignements et l'inscription
du projet pdagogique dans la
vie artistique. Ainsi les activits
de crateur, de concertiste en
soliste ou en musique de
chambre, de chef d'orchestre ou
de chur, de danseur ou de
chorgraphe, d'artiste dramatique ou de metteur en scne, de
chercheur, de critique, de
formateur, de membre de jury
li l'enseignement ou la diffusion, participent l'quilibre
artistique de l'enseignant et
bnficient, directement ou
indirectement, la structure
pdagogique. Ces activits s'effectuent en accord avec le rglement intrieur de chaque tablissement et dans le respect des
rgles de cumul d'emplois. Dans

7/Actualit
LETTRE DINFORMATION
MINISTRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION
mars

ce cadre, les enseignants :


enseignent la pratique artistique correspondant leurs
comptences, leur statut et la
dfinition de leur fonction ;
participent, en dehors du
temps de cours hebdomadaire
imparti, aux actions lies l'enseignement, considres comme
partie intgrante de la fonction
(concertation pdagogique,
conseils de classe, auditions
d'lves, jurys internes) ;
veillent leur formation permanente, notamment dans le
cadre de stages de formation
continue ;
participent la dfinition et
la mise en uvre du projet de
l'tablissement ;
participent la recherche
pdagogique et sa mise en
uvre ;
participent, dans le cadre du
projet d'tablissement, la mise
en uvre des actions s'inscrivant
dans la vie culturelle locale ;
tiennent, auprs des praticiens
amateurs, un rle de conseil et
d'aide la formulation de projets.

V - L'ARTICULATION DES
RESPONSABILITES DANS LE
CADRE D'UN PARTENARIAT
GENERALISE.
Les tablissements d'enseignement artistique en danse,
musique et thtre ont largement contribu l'essor de la
formation artistique. Ce dveloppement a t permis grce
une troite articulation des
comptences croises de l'Etat
et des collectivits territoriales.
C'est dans le cadre de ce partenariat qu'ont pu tre assurs les
missions et le bon fonctionnement des tablissements.
Dans le cadre des orientations
dfinies dans la prsente charte
et en rfrence aux textes juridiques qui vont prciser la
procdure de classement des
tablissements, il est aujourd'hui
ncessaire de mieux formaliser
ce partenariat entre l'Etat et
l'ensemble des collectivits territoriales concernes.
C'est pourquoi l'enseignement
spcialis en danse, musique et
thtre est l'un des domaines
essentiels retenus par le
ministre de la Culture et de la
Communication pour prfigurer une nouvelle tape de dcentralisation culturelle.
La voie choisie est celle de la
concertation et de l'exprimentation par la signature de protocoles de dcentralisation destins initier de nouveaux
partages de la responsabilit
publique tout en dveloppant
ces tablissements pour mieux

les rapprocher des besoins et de


la demande des citoyens.
Concernant dans un premier
temps un nombre limit de
rgions, cette dmarche est destine s'tendre progressivement sur le territoire.
Prcd d'un travail d'laboration de cartes pdagogiques
rgionales prenant appui sur des
rseaux territoriaux d'tablissements, le protocole de dcentralisation scellera ainsi un nouveau partenariat en redfinissant
le rle et les conditions d'exercice de chaque collectivit ainsi
que les nouvelles cls de rpartition financire.