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Diverses autres danses

Bergamasque
La bergamasque est une danse traditionnelle provenant de la ville de Bergame
dans le nord de l'Italie. Son existence est atteste depuis le dbut du XVIe sicle.
Danse de couples disposs en cercle jusqu'au XVIIe sicle, vive et sautillante, elle
est souvent utilise dans la commedia dell'arte.
Compositeurs de bergamasques du XVIIe sicle sont entre autres Lodovico Grossi
da Viadana, Salomone Rossi, Marco Uccellini, Gasparo Zanetti, Samuel Scheidt,
Dietrich Buxtehude ou Giovanni Battista Vitali. Des compositeurs comme
Girolamo Frescobaldi (1635) ou Giovanni Battista Fasolo (1645), quittent le
modle de la simple danse et crent des bergamasques en utilisant un contrepoint
complexe.
Bergamasque d'un compositeur franais de , se trouve dans le Thesaurus
harmonicus (1603) de Jean-Baptiste Besard.
William Shakespeare termine Le Songe d'une nuit d't sur cette danse. Parfois
associe la chaconne et la passacaille dans la suite de danses baroque comme
Jean-Sbastien Bach dans cesVariations Goldberg.
Les exemples du XIXe sicle, ne se rfrent plus la danse, mais plus tt la ville
de Bergame, comme les uvres de Robert Schumann (Carnaval de Vienne, 1839),
Felix Mendelssohn (Ein Sommernachtstraum, 1843) ou Claude Debussy (Suite
bergamasque, 1905).

Badinerie
Danse vive et brve qui tire son nom de "badiner" et qui apparat au cours du 18e
sicle comme mouvement musical l'intrieur des suites de musique baroque. La
badinerie de la suite orchestrale n 2 en si mineur pour flte et cordes de J. S.
Bach est certainement l'exemple le plus connu.

Branle
Danse franaise dont lorigine remonte au moyen ge, mais qui a connu une
grande vogue au XVIme sicle et au sicle suivant. La plupart des branles sont de
mesure binaire*, d'autres dits branles gais, peuvent former une chane et se
dplacer non en avant mais latralement. Un grand nombre de branles
(simples,doubles,de Bourgogne etc...) ont t publis Paris au XVIme sicle par
Attaignan * (en particulier ceux de Claude Gervaise*) et par Du Chemin

Contredanse
Danse populaire connue ds le XVIe sicle. La contredanse est d'origine anglaise ;
selon certains, son nom viendrait de country-dance, danse villageoise ; d'autres
prfrent contra saltare, danser vis--vis, l'un en face de l'autre. Cette danse tait
en effet excute soit en cercle (round) soit en front (long way), les couples se
faisant vis--vis.

On la rencontre chez les virginalistes anglais, aprs Byrd ; elle pntre en France,
la fin du XVIIe sicle(chez Campra, Chdeville, Rameau...).

Elle est deux temps, de tempo vif, et dbute sur le second temps. Elle figura dans
les opras-ballets jusqu' la fin du XVIIIe sicle. De son volution naquirent le
cotillon (XVIIIe s.), puis le quadrille (XIXe).

Forlane
La forlane (en italien furlana, frioulane) est une danse traditionnelle de rythme
rapide, originaire du Frioul.
Introduite en France par Andr Campra la fin du XVIIe sicle, elle devint une
danse de cour. On la trouve notamment dans la dixime suite des Symphonies
pour les Soupers du Roy de Michel-Richard Delalande, titre La Forlana
(manuscrit Philidor, 1703) ou dans le Quatrime Concert Royal de Franois
Couperin (publi en 1722). Longtemps tombe en dsutude, elle fut utilise par
Chausson dans ses Quelques danses en 1896 et par Ravel dans Le Tombeau de
Couperin en 1917.

Gaillarde
Gaillarde Sienne au XVe sicle

La gaillarde est une danse de couple trois temps (en


mesure 3/2, 3/8 ou 6/8) apparue en Lombardie vers
1480. Face la solennelle basse danse, elle gagne
rapidement du terrain et devient une danse de bal trs
apprcie au XVIe sicle, suivant ordinairement la
pavane dans les suites de danses.
Parfois appele romanesca (c'est--dire alla
maniera di Roma), elle se rpand dans toute l'Europe
entre 1550 et 1650. Lie au saltarello ancien et
apparente au tourdion, dans une forme plus lente et plus leve, elle comporte
cinq pas (cinque passi) de base : trois sauts mineurs , un saut majeur et une
cadence . Fabritio Caroso (1581) et Cesare Negri (1604) furent les premiers la
dcrire.

En 1589, Thoinot Arbeau donne l'air et la description de plusieurs gaillardes dans


son Orchsographie : on y trouve La traditore mi fa morire, Anthoinette, Baisonsnous belle, Si j'aime ou non, La fatigue, La Milanaise, J'aimerais mieux dormir
seulette et L'ennui qui me tourmente.
Les cinq pas de base de la gaillarde sont les suivants :
1 (temps 1) : grve gauche ou pied en l'air gauche
2 (temps 2) : grve droite ou pied en l'air droit
3 (temps 3) : grve gauche ou pied en l'air gauche
4 (temps 4 et 5) : grve droite ou pied en l'air droit, suivi d'un saut
majeur
5 (temps 6) : posture gauche (retomber les deux pieds au sol, pied gauche
en avant, pied droit en arrire)

La mesure suivante se danse ensuite en miroir, aprs quoi on peut ornementer les
cinq pas de manire infinie : en croisant la jambe leve, en remplaant une
grve par une posture ou une entretaille , par une ruade ou par un
saut pieds joints. On peut aussi doubler la mesure en une succession de onze pas
(le saut majeur se placera alors sur le onzime temps).
Claude Gervaise a publi plusieurs gaillardes dans ses Recueils de danceries dits
par Pierre Attaingnant (1550-1557), dont la Gaillarde de la guerre et la Gaillarde
du ton de la guerre.

Hornpipe
Danse anglaise ancienne, de tempo rapide et de rythme ternaire (devenu binaire
par la suite), caractrise par des syncopes systmatiques
Son nom vient de l'instrument qui l'accompagnait (fait partir dune corne
danimal et pourvu dune anche simple.)
Cette danse populaire anglaise devient au XVIIe sicle une danse de cour que lon
trouve dans la suite instrumentale (notamment chez H. Purcell), mais qui se fait
aussi une place parmi les danses de thtre.Quelques pices vocales de cette
poque sont en ralit des hornpipes (H.Purcell : Nymphs and shepherds, come
away)
.Dabord 3 temps, puis 4 temps,le hornpipe se danse en sautant avec peu de
dplacements latraux.
Dans une suite, le hornpipe dsigne la version stylise d'une danse paysanne 3/2.
Georg Friedrich Haendel a intgr deux hornpipes dans les suites pour orchestre
Water Music (1717).

Musette
La musette (ou muzette ou muste) est une danse franaise des XVIIe et
XVIIIe sicles qui emprunte son nom l'instrument, reprenant son caractre
rustique, champtre et pastoral. Elle suggre et voque l'ambiance pastorale de
l'Arcadie, des bergers et bergres qui sont fort la mode. Dandrieu, Couperin,
Rameau et Bach l'intgrent dans leurs suites de danses.
Sa composition est caractrise par une criture trois voix, l'une faisant une
pdale ou un Bourdon (le plus souvent la basse), les deux autres tant souvent en
canon ou tout au moins en fugato. Ce procd se rencontre dans le dveloppement
d'autres danses comme la gavotte.

Passepied
Passepied de opra-entracte L'Os de chagrin
Le passepied (ou passe-pied, ou Pach-pi en breton) est une danse traditionnelle
europenne originaire de Bretagne. Il s'agit d'une danse trois temps, vive et gaie,
proche du menuet, mais plus rustique. Le mot est attest ds 1532.
Le passepied dsigne galement la musique qui accompagne et rythme la danse.
Gnralement de signature 3/8 ou 3/4, il comporte des hmioles destines induire
de courts passages binaires dans ce mouvement ternaire.
Cette danse apparat parfois dans la suite, souvent plac entre la sarabande et la gigue.
Exemples de passepieds :
Jean-Sbastien Bach

Suite anglaise no 5 en mi mineur (BWV 810)


Partita pour clavier no 5 en sol majeur (BWV 829)
Ouverture pour orchestre no 1 en ut majeur (BWV 1066)

Claude Debussy

Suite bergamasque, quatrime mouvement (mais cette pice 4 temps


n'a de lien avec la danse dcrite ici que son titre3)

Mme de Svign a dcrit plusieurs fois dans ses lettres les figures du passe-pied.

Polonaise
La polonaise (en polonais : polonez, le terme franais est gnralement utilis) est
une danse lente et solennelle trois temps. certains gards, elle fait penser la
pavane du XVIe sicle.
Elle a surtout t populaire aux XVIIe et XVIIIe sicles, puis elle est passe dans
le rpertoire de la musique classique : Bach, Haendel, Beethoven, Weber, et
surtout Chopin ont compos de nombreuses polonaises.

Pavane
Danse de cour de rythme binaire ( 4 temps) et
d'allure marche, trs rpandue au xvie et au dbut du
xviie sicle
Son nom vient de l'italien paduana ou padovana,
adjectif signifiant qui vient de Padoue . Un recueil
de 1508 (contenant les plus anciennes pavanes
attestes) comprend des pavanes alla venetiana et alla
ferrarese.
Connue aujourd'hui comme une danse lente, grave et
compasse (d'o l'tymologie douteuse qui la fait
driver de l'espagnol pavon, paon ), la pavane tait
sans doute au dpart une danse assez rapide. Toinot Arbeau, dans son
Orchsographie, la dcrit comme facile danser , avec deux pas simples et un
double en avant (commenant par le pied gauche) et les mmes pas en arrire, en
commenant par le pied droit. C'est la clbre pavane Belle qui tient ma vie qu'il
donne en exemple, avec un rythme d'accompagnement d'une blanche et de deux
noires. Souvent prise pour une danse d'origine espagnole, la pavane tait danse en
procession marche, pour l'ouverture des bals. Dans les recueils du temps, elle
introduit chaque suite, et se trouve frquemment suivie d'un saltarello, ou d'une
gaillarde 3 temps base sur le mme matriel thmatique, par changement de
rythme et de tempo (dite pour cela gaillarde de la pavane ). Ainsi dans les
recueils de Pierre Attaignant ( partir de 1530), d'Adrian Le Roy, de Thomas
Morley, d'Alonso Mudana (1546, o elle est caractrise comme danse assez
rapide) et de William Byrd (My Ladye Nevell's Booke, 1591, qui contient des
pavanes titres expressifs comme la Melancholy Pavan). Les fameuses
Lachrymae de John Dowland, 4 parties, variations sur le thme Flow my tears,
sont elles aussi des pavanes.
La pavane rapparat au dbut du xviie sicle, comme danse d'introduction des
suites de Scheidt et Schein (Banchetto musicale, 1617), puis disparat peu peu.
Quelques pices musicales du dbut du xxe sicle ont repris le titre de pavane,
dans une intention archasante, et en l'interprtant comme une danse espagnole
lente et mlancolique (Pavane, 1887, de Faur, Pavane pour une infante dfunte
de Ravel, 1899 ; Pavane de Vaughan Williams dans Job, 1930, etc.).

Saltarelle
Danse d'origine italienne (saltarello), de style vif et enjou, caractrise, comme
son nom l'indique, par la place considrable qu'y tient la saltation.
Connue en Italie ds la fin du Moyen ge, elle se rpandit dans toute l'Europe, s'y
confondant d'ailleurs avec d'autres danses hautes , telles que la gaillarde. On la
trouve aussi, jusqu'auXVIIe sicle, associe des basses danses comme la
pavane, dont le rythme binaire assez lent alternait avec la lgret de son propre
6/8.

RIGAUDON
Danse trs anime, plus rapide que la gavotte, gnralement note deux temps et
commenant sur une anacrouse.
Danse d'origine provenale selon certains, invente par Rigaud, matre danser
parisien (XVIIe s.), selon d'autres.
Cette ancienne danse, trs vive, 2/4 ou 2/2, fut fort rpandue en Provence et en
Languedoc et se dansait en cercle.
Le rigaudon fut dans la cour de Versailles aux XVIIe et XVIIIe sicles, et dans
les divertissements des opras o il devint une danse de cour stylise mais garda
son ambitus modal et, le plus souvent, sa tonalit majeure. On inventa le mot
rigaudonner pour voquer un badinage gai, lger et enjou.
Il fit partie de la suite instrumentale, sans y avoir de place prcise, pas plus que le
menuet, la gavotte ou le passe-pied ; mais souvent il figure entre la sarabande et la
gigue. (Fr. Couperin, E. Jacquet de la Guerre, Rameau...)
Le rigaudon est de coupe ABA, en rondeau, ou avec trois reprises de huit mesures,
la troisime (trio) ayant ordinairement un caractre oppos aux deux autres.
On trouve le rigaudon galement la mme poque en Allemagne et en
Angleterre. Depuis leXVIIIe sicle, il est tomb en dsutude, mais rapparat
parfois dans certaines uvres (Grieg : Holberg Suite ; Ravel : le Tombeau de
Couperin).

SICILIENNE
Ancienne danse populaire de Sicile (siciliano), de rythme binaire (6/8, 12/8,
quelquefois 6/4), de tempo modr, trs souvent crite en mode mineur, ce qui est
en harmonie avec son caractre volontiers sentimental, lgiaque et bucolique.
C'est une sorte de forlane nettement ralentie. On mentionne dj la sicilienne en
1389 et l'on en rencontre dans les ditions d'Ottaviano Petrucci (1505). Johann
Gottfried Walther (Musicalisches Lexicon, 1732) range les siciliennes populaires
parmi les canzonette. Elles prennent la forme du rondo. Il y a des siciliennes en un
seul mouvement, mais avec un da capo et une reprise de la premire partie.

C'est la fin du xviie sicle que cette danse figure dans les divertissements
d'opras, les sonates et les concertos. Dans la suite instrumentale, c'est un
mouvement lent plac entre deux mouvements plus rapides. L'indication alla
siciliana signifie un tel tempo, par exemple dans la Sonate en sol mineur pour
violon solo ou dans le Deuxime Concerto en mi pour clavecin et orchestre de
Bach. Haendel en fit grand usage dans la musique vocale, et mme instrumentale.
Au xviie sicle, et surtout au xviiie, il faudrait citer de trs nombreux compositeurs
de siciliennes ; contentons-nous de Domenico Scarlatti, Arcangelo Corelli,
Giovanni Battista Martini, Vivaldi, Jean-Marie Leclair, Boccherini ; au sicle
suivant, de Faur (notamment avec la Sicilienne pour violoncelle et piano, 1898),
Ernest Chausson, Albert Roussel et, au xxe sicle, de Maurice Durufl, de Giorgio
Federico Ghedini (dans sa Partita pour orchestre, 1926), Ned Rorem (Sicilienne,
pour deux pianos, 1950).

Sarabande
Danse normalement lente et grave, trois temps, d'origine espagnole ,dont le
rythme trouve sa carrure sur deux mesures.
L'accent est sur le deuxime temps de la premire des deux mesures.

Rythme caractrisrique de la sarabande

Bien entendu, ce modle gnral varie selon les poques, les lieux et les
compositeurs
La sarabande fait partie des quatre danses principales de la suite l'ge baroque et
se joue ordinairement aprs la courante. Elle prcde en principe la gigue, mais
avec possibilit d'intercaler entre elles certaines danses optionnelles ("galanteries")
telles que : menuet, gavotte, bourre, passepied, rigaudon, etc.
Il arrive que deux sarabandes s'enchanent (Rameau, Premier livre). Dans les
Suites anglaises n2 et 3, Bach propose une Sarabande, suivie des "agrments de
la mme sarabande", version servant probablement l'ornementation des reprises,
plutt qu' l'excution successive des deux versions.
La chaconne, ou "sarabande lgre" et la passacaille sont galement des
sarabandes, ainsi que la Folia, la plus clbre des mlodies de sarabande
(Taubert, 1717). Mais toutes trois sont traites en variations.

Tambourin
Le tambourin est une danse traditionnelle ,danse saute figure , d'origine
provenale.Le rythme est binaire (2/4), son tempo alerte, et la danse est excute
sous forme de deux rondes concentriques.
Elle est accompagne au galoubet et au tambourin, d'o son nom.
Le tambourin apparat pour la premire fois au thtre en 1706, dans la tragdie
lyrique Alcyone de Marin Marais.
Jean-Philippe Rameau l'utilisera dans son second livre de clavecin (1724), puis
dans Les Indes galantes (1735), Castor et Pollux (1737) et dans Les Ftes d'Hb
(1739).
En 1735, Louis-Claude Daquin avait dj publi un Tambourin dans son Premier
Livre de clavecin.
La danse reste en vogue durant tout le XVIIIe sicle
Un des plus clbres tambourins, pour flte et orchestre, est d Franois-Joseph
Gossec, de son divertissement-lyrique Le Triomphe de la Rpublique, ou le Camp
de Grandpr (1794)
On rencontre enfin des tambourins imits l'orgue, surtout dans les nols
provenaux. Partout, la basse refrappe la mme note sans arrt, tandis que des jeux
aigus (du genre doublette, larigot, flageolet, sifflet) font entendre un air sautillant
et nettement cadenc, caractristique de la danse.