PINTORES SOBRESALIENTES EN SU POCA

FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES:

Naci el 30 de marzo de 1746 en Fuendetodos, un pueblecito de la provincia
de Zaragoza. Se form en el taller de Jos Luzn y posteriormente viaj a
Roma, donde estudi el barroco italiano.
Al contraer matrimonio con Josefa Bayeu en 1773, hermana de los pintores
Francisco y Ramn Bayeu, Goya se vio influenciado por ellos artsticamente, y
comenz a pintar cartones para la Real Fbrica de Tapces estando al mando
de Mengs. Los primeros cartones para tapiz revelan la influencia de Francisco
Bayeu,

Tipolo,

Mengs

Velzquez.

Representa

temas

populares,

costumbristas, mostrando una visin fresca y amable de la vida del Madrid de

aquella poca, como lo fueron las ferias, fiestas, romeras, verbenas y juegos
como La pradera de San Isidro o La gallina ciega.
En su forma de pintar se puede recordar a Anton Van Dyck, dada la delicadeza
y sutileza con la que evoca el brillo de la seda y el oro, al igual que Ticiano y
Velzquez. A su vez Goya representaba a sus modelos como lo que eran, con
sus atributos e imperfecciones, vanidades, codicias y vacuidades, no capta
simplemente los rasgos fsicos, sino que traspasa la apariencia para indagar en
los rasgos anmicos y mostrar su antipata o simpata por el personaje. A parte
de los retratos, Goya al igual que Rembrandt produjo una gran cantidad de
aguafuertes1, muchos de ellos realizados con una nueva tcnica denominada
aguatinta, la cual permite no slo grabar las lneas sino tambin modificar las
manchas. Lo que ms sorprende de este artista, es que los temas de sus obras
no son como los de costumbre, sea bblicos, histricos o de gnero; sino que
son visiones fantsticas de brujas y apariciones espantosas. Algunas de estas
obras eran consideradas una crtica a la opresin huma que Goya observ en
1 tcnica de grabado en metal, normalmente sobre cobre, que se obtiene tratando las partes de la
plancha no protegidas por un barniz previo con una solucin de cido de ntrico en agua.

Espaa y otras parecen acabar de dar forma a las pesadillas del artista. A partir
de Goya los artistas se sintieron en la libertad de crear y plasmar sus propias
visiones y crticas de su mundo, como slo los poetas lo haban logrado hasta
ese momento.
Una de sus obras fue majas en un balcn:

THODORE GRICAULT:
Thodore Gricault nace en 1791 en un pequeo pueblo francs de Rouen en
el seno de una familia acomodada. Representa ms que ningn otro en Francia
el Romanticismo, corriente pictrica caracterizada por el dominio de los
sentimientos ante la razn dejando atrs lo clsico e imponiendo la libertad
como la mejor tcnica para imprimir colores y formas en los lienzos. A su vez la
pintura posee ms saturacin de color, y sus temticas hacen referencia a
tiempos pasados especialmente el estilo gtico, leyendas, y momentos
histricos; el paisaje tambin juega un papel fundamental puesto que ayuda a
la dinmica de los cuadros, dndole mayor atractivo.
Desde los 17 aos comenz su carrera artstica, en un principio influenciado
por Vernet y Gurin, y ms tarde en 1816, al igual que muchos pintores, viaj a

Italia y observ las obras de Miguel ngel, del cual se influenci para la
realizacin de los rostros, principalmente en la gestualidad y fuerza de estos, y
su vez esta influencia se notara en la representacin de los animales. De la
misma manera muestra un gran dinamismo en los cuerpos a tal punto de crear
la ilusin de que los caballos se fueran a salir de los cuadros.
En 1822 Gricault recibi un encargo de 10 cuadros sobre dementes, para lo
cual utiliz como modelos sacados realmente de manicomios; este hecho
impact tanto a los crticos de arte del momento, como a la sociedad en
general, puesto que los dementes eran vistos como personas no humanas. De
esta serie de pinturas podemos destacar obras como El cleptmano o las dos
representaciones con el ttulo Retrato de mujer loca. Con estos retratos
Gricault quera dar a entender que la pintura debera reflejar la realidad, y
desde sus pinceladas fuertes mostraba tambin su crtica hacia la sociedad de
su poca.

El derby de Epsom
HERMANDAD PRERAFAELITA:
Asociacin de pintores, poetas y crticos ingleses, fundada en 1848 en Londres
por John Everett Millais, Dante Gabriel Rossetti y William Holman Hunt, estos
rechazaban el arte acadmico predominante en la Inglaterra del siglo XIX, y
pensaban que el arte haba tomado un giro errneo despus de Rafael, por lo
que decidieron retroceder en la historia hacia los pintores que lo antecedieron,

los cuales eran fieles a un Dios, se preocupaban por copiar cuanto podan de la
naturaleza, no pensando en la fama terrenal sino en la gloria de un Dios. Se
dedicaban a realizar pinturas simbolistas y moralizantes, las cuales son
sacadas de leyendas germnicas y anglosajonas, pasajes bblicos y obras
literarias de Dante o Shakespeare.
Por su lado Rossetti tena un propsito, volver al espritu medieval, no en el
sentido de imitar los cuadros de ese entonces, sino que quera revivir era la
actitud de esa poca; eso se puede ver en su obra Ecce Ancilla Domini, en
donde se representa le escena bblica en la que el Arcngel San Gabriel se le
presenta a la Virgen Mara, en esta obra Rossetti se esforz por ser lo ms
sencillo y sincero posible en su nueva concepcin, pues la Virgen posee un
aspecto lnguido, muy diferente a como anteriormente se le pintaba, lo mismo
pasa con el ngel, pues es pintado como una persona terrenal, con unos
cuantos efectos de celestialidad y sin sus respectivas alas.
En cuanto a su tcnica, los prerrafaelitas utilizaban colores brillantes, propios
de las vidrieras gticas, tambin daban mucha importancia a la lnea y al
detalle, acercndose al realismo fotogrfico.
Posteriormente, la acogida reservada a los prerrafaelitas es hostil. Son el
objeto de virulentos ataques, con motivo de las exposiciones de 1850 y de
1851: se les reprocha su tratamiento trivial de los temas sacros (en particular El
Cristo en casa de sus padres de Millais)

y al final, no se les perdona su

rechazo de la idealizacin. Sin embargo, algunas simpatas se manifiestan.

EDWARD COLEY BURNE JONES
Sir Edward Coley Burne-Jones (Birmingham, 28 de agosto de 1833 Londres,
17 de junio de 1898). Pintor, ilustrador y diseador ingls. A los pocos das de
haber nacido, muere su madre, quedando el pequeo al cuidado de su padre,
quien se ganaba la vida en condicin humilde haciendo marcos para cuadros
que luego esmaltaba con una fina capa de oro.

A los pocos das de haber nacido, muere su madre, quedando el pequeo al

cuidado de su padre, quien se ganaba la vida en condicin humilde haciendo
marcos para cuadros que luego esmaltaba con una fina capa de oro.
A los 11 aos ingresa a la Escuela del Rey Edward VI, en Birmingham. El nio
se caracterizaba por ser sobresaliente en matemticas, y precoz dibujante.
En 1853 lo aceptan para continuar sus estudios de teologa en el Exeter
College de la Universidad de Oxford. Abocado inicialmente al sacerdocio, pas
a interesarse por el arte gracias a su amigo y compaero de estudios
teolgicos, el poeta William Morris. En un rapto espiritual, ambos deciden
integrarse a la Iglesia, pero el plan no se materializa, como tampoco concluyen
diplomndose en Oxford. Viajan a Francia en 1855, donde William Morris se
inclina por la arquitectura y Burne-Jones por la pintura; aunque reconoce con
pesar que carece de formacin pictrica, por ende, se dedica a estudiar con
harta dedicacin y entusiasmo; logrando su objetivo. Con el tiempo le
presentan al ilustre pintor, traductor y poeta ingls Dante Gabriel Rossetti, de
quien Burne-Jones fue discpulo, y el cual, sigui ejerciendo una influencia
decisiva sobre l
Las pinturas de Burne-Jones, inspiradas en temas medievales, clsicos y
bblicos

(que

acusan

la

influencia

de

Botticelli),

destacan

por

su

sentimentalismo y por el estilo de ensoacin romntica y estn consideradas

como las mejores obras de la escuela prerrafaelista. Entre ellas destaca El rey
Cophetua y La mendiga (1884, Tate Gallery, Londres). Igual que Rossetti,
Burne-Jones desarroll un estilo esteticista, de pretendida belleza, pero su
inclinacin era ms clsica y sus formas alargadas deben mucho al ejemplo de
Sandro Botticelli. Cultiv los asuntos medievales y mticos, y aborreca de
planteamientos modernos tales como los de los impresionistas, cuyos temas
describa como "paisajes y putas". La Hermandad permaneci como grupo

constituido apenas un lustro, pero su influencia se dej sentir en la pintura

inglesa hasta entrado el siglo XX.

El jardn de Villa Exclsor

MICHELANGELO MERISI CARAVAGGIO:
Caravaggio es uno de los genios de la pintura de todos los tiempos. Desarroll
su trayectoria artstica a fines del siglo XVI y principios del XVII. Su orientacin
artstica fue muy polmica, dado que l quera representar la realidad tal como
l la vea, utilizando como referencia personas del comn, como prostitutas,
personas de estratos bajos, etc., las cuales seran personajes principales en
sus obras. El no senta ninguna preferencia por la belleza ideal ni tradicional,
que haba sido la base de los artistas que precedieron a Caravaggio.
Fue uno de los primero artistas a los que se les dirigieron acusaciones
similares y el primero al cual se le acus de naturalista. En el cuadro de la
incredulidad de Santo Toms, se puede ver que este artista pint a los tres
apstoles que estn observando a Cristo, como vulgares jornaleros, lo cual por
obvias razones molest a la gente devota de aquella poca, pues ellos estaban
acostumbrados a ver a los apstoles como figuras respetables, vestidas con
lujosas prendas. A estas reacciones Caravaggio respondera diciendo que eran
simples jornaleros, pues como se dijo anteriormente, l quera representar
fielmente la naturaleza por hermosa o fea que pareciera.

Se esforz para que los personajes de los texto pareciera lo ms reales

posible, por lo que la luz y la sombra jugaban un papel fundamental en sus
creaciones; la luz no hace parecer ms suaves y graciosos los cuerpos, sino
que es dura y casi cegadora en su contraste con las sombras profundas. Esta
era la principal caracterstica de sus pinturas.
Algunas de las pinturas ms destacadas de Caravaggio son:
La Muerte de la Virgen.
La luz incide en la Virgen y en algunos personajes (manos y rostro) para
resaltarlos. Estos contrastes de luz nos transmiten sensaciones dramticas y
resaltan los valores escultricos. Hay una gran expresividad con los gestos de
las manos y los rostros. Tiene gran importancia el color.
Lo que ms llama la atencin es la vulgaridad de los personajes, tanto la
Virgen, como el resto de los personajes (En el caso de la Virgen, Caravaggio
tom como modelo a una mujer ahogada).

Cristo con los peregrinos de Emas.

Es otra de las grandes obras del naturalismo y tenebrismo de Caravaggio. El

tenebrismo se consigue con un foco luminoso limitado a la izquierda de la parte
superior. El naturalismo y dinamismo se obtienen gracias a los movimientos de
la mano de Cristo y escorzo de las figuras de los peregrinos y la expresin de
sorpresa en el rostro de los peregrinos al conocer la identidad de Cristo.

DOMENIKOS THEOTOKOPOULOS EL GRECO:

El Greco naci en el ao 1541 en Creta (que perteneca a la repblica de
Venecia) y all recibe su primera formacin y la influencia del arte bizantino, en
especial el mosaico, de donde tomara su alto sentido de la religiosidad y la
simetra de sus composiciones, que durar toda su vida.
Lleg a Venecia procedente de un lejano lugar donde no se desarroll ninguna
especie de arte durante el medioevo. All encuentra en su mximo esplendor la
Escuela de Venecia del cinquecento (Tiziano y Tintoretto). El Greco aprender
de ellos el uso de colores clidos y la importancia de la luz.
En su pas natal se acostumbr a ver las imgenes de los santos, solemnes y
en actitudes rgidas y sin ningn parecido a su apariencia natural, segn la
manera bizantina. Al ser tambin un hombre fervoroso se vio atrado por las
pinturas sacras y sinti la necesidad de representarlas en sus pinturas, pero de
manera distinta y llenas de agitacin. El Greco se estableci en Toledo,

Espaa, donde no tuvo problema con los crticos que no le exigan un dibujo
exacto y perfecto, pues en Espaa persistan en grado elevado las ideas
medievales acerca del arte. En su obra La apertura del quinto sello del
Apocalipsis, se puede notar que las figuras desnudas con sus agitadas
actitudes son los mrtires que salen de sus tumbas y claman venganza al cielo
y adelantan sus manos para recibir de ste las blancas vestiduras.

El greco fue influenciado en gran parte por Tintoretto, aprendiendo el proceder

poco ortodoxo de desequilibrar la composicin, a su vez adopt el manierismo
de alargar las figuras como en la famosa pintura del Parmigianino La Virgen del
cuello largo.
EUGNE DELACROIX (1798-1863)
Nacido en Charenton-Saint Maurice es oficialmente hijo de un ex ministro del
Exterior del Directorio y luego prefecto del Imperio, y de la hija del ebanista de
Luis XVI de quien se dice, qued embarazada del prncipe Talleyrand,
posiblemente verdadero padre de Eugne, a quien proteger en los primeros
aos de su carrera.
En 1806 muere su padre Charles y toda la familia debe trasladarse a Pars
donde son acogidos por una de las hermanas de Eugne, Henriette. Ese

mismo ao ingresa en el Liceo Imperial donde comienza sus estudios artsticos,

desarrollados durante aos.
Delacroix fue un hombre de compleja personalidad tenia diversos objetos de
inters, y en su Diario da a entender que no le hubiera complacido ser
encasillado como un fantico rebelde. Y se le adjudic este papel porque no
poda aceptar las normas de la academia. A su vez no soport toda la
teatralera sobre los griegos y los romanos, y la insistencia en la correccin en
el dibujo y la constante imitacin de las estatuas clsicas. Consideraba que en
pintura, el color era ms importante que el mismo dibujo y la imaginacin mejor
que la inteligencia. Estaba cansado de los temas cultos impuestos por la
Academia, por lo que en 1832 se fue al norte de frica a estudiar el brillante
colorido y los romnicos ornamentos del mundo rabe.
Ser, sin lugar a dudas, el conocimiento de otras tierras y culturas, lo que
contribuya a la configuracin definitiva del uso de la pincelada y el color del
pintor, teoras que ver reflejadas en los estudios que sobre el color haga John
Burnet, quien aseguraba que cuanto ms construido est un cuadro mediante
el color, ms ligero aparece el efecto y ms realista las figuras. As el color ser
el centro de toda la obra de Delacroix.
La Barca de Dante
La Barca de Dante, obra que suscit comentarios de todo tipo pero que admir
por el color y la realizacin, por la potencia del dibujo y la fuerza plstica de las
figuras.

Segn se ha apuntado desde la Editorial Origen, la verdadera novedad del

cuadro fue el uso del color, especialmente en las gotas de agua sobre algunas
figuras en primer trmino. Gracias a estos pequeos detalles podemos concluir
que la atencin a los fenmenos naturales ser constante en el artista.
HIERONYMUS BOSCH EL BOSCO (1450 1516)
Naci en Holanda, pero realiza sus obras en Flandes. Fue el pintor preferido de
Felipe II. La compra de sus obras en Espaa se inicia con los Reyes Catlicos,
pero fue Felipe II quien reuni un mayor nmero de tablas. Su obra es un
intento de salvar la cultura clsica que se haba difuminado en la Edad Media.
La inspiracin fundamental de la obra de El Bosco son ideas extradas de las
Sagradas Escrituras y otras obras de su poca, pero muy tamizadas siempre
desde

su

ptica

muy

personal.

Las principales caractersticas de las obras de El Bosco son:

Perfeccin tcnica y muy buena calidad en el dibujo.

Fantasa y originalidad. El Bosco incluye personajes fantsticos que, en

ocasiones, llega a recordar a los bestiarios romnicos. Parecen temas
irreales, como si representaran sueos. Algunos estudiosos lo han
relacionado con el surrealismo. Con estas fantasas El Bosco pretende

criticar la mala vida y la corrupcin de los grupos sociales intocables de

su poca.

Utiliza la burla y la irona.

El Bosco se hizo famoso por sus representaciones del infierno y sus

moradores, lo cual se refleja en una de sus obras llamada Paraso e infierno,
en donde se puede observar a la izquierda, el mal invadiendo al mundo; tras la
creacin de Eva, sigue la tentacin de Adn y el momento en que ambos son
expulsados del Paraso, mientras en lo alto del cielo se ve la cada de los
ngeles rebeldes que estn siendo arrojados de la corte celestial. En el lado
derecho se muestra una visin del infierno, aqu se ve amontonarse horror
sobre horror, llamas y tormentos y toda suerte de demonios, medio almas,
medio hombres o medio mquinas, que castigan y atormentan las almas de los
pecadores por toda la eternidad.

REMBRANDT HARMENSZOON VAN RIJN

Naci en 1606, hijo de un acomodado molinero de la ciudad universitaria de
Leiden. Se matricul en la universidad, pero pronto abandon sus estudios
para hacerse pintor en el taller de un maestro local, Jacob van Swanenburc. En
1624 viaj a msterdam para completar su formacin junto a Pieter Lastman,
con quien permaneci seis meses. De regreso a Leiden abri su propio taller y,
debido a su gran reconocimiento, pronto empez a contar con sus primeros
discpulos.
Rembrandt llev a cabo gran cantidad de obras, cultiv el retrato, tanto
colectivo como individual, la temtica religiosa, el paisaje y tambin realiz
grabados y dibujos.
Entre sus caractersticas principales destaca el uso del claroscuro, empleando
en ocasiones fuertes contrastes, y el dramatismo de sus escenas,
adentrndose en la comprensin de la naturaleza humana.
El estilo de sus primeras pinturas refleja la influencia de su maestro, Pieter
Lastman. Elige temas de gran dramatismo y sus composiciones presentan
numerosos detalles y contrastes muy marcados de luces y sombras.
Se puede observar que Rembrandt fue un gran maestro en la evocacin de los
efectos de esas resplandecientes calidades como Rubens o Velzquez, aunque
emple colores menos brillantes que los usados por ellos. En algunos cuadros
de Rembrandt, la luz parece casi cegadora; pero l nunca emple esos
mgicos efectos de luz y sombra por s mismos, sino para aumentar la
intensidad de una escena.
La leccin de anatoma del Dr. Nicolaes Tulp (1632)
Fue pintada en plena juventud, a los 26 aos. Constituye su obra maestra, es el
primer retrato de grupo pintado por Rembrandt. Fue un encargo del gremio de

cirujanos, entre los que Tulp, un famoso mdico de msterdam, era un

destacado representante.

En esta pintura, Rembrandt se interesa por los contrastes lumnicos, con una
luz potente y clara, que ilumina unas zonas y deja otras en penumbra .

La ronda nocturna (1642)

Es una de sus obras ms famosas. Representa la milicia del capitn Frans
Banning Cocq en el momento en el que ste da una orden a su alfrez.
La escena se desarrolla al aire libre, pero no de noche como indica su ttulo,
sino que la obra se ha oscurecido con el paso del tiempo. Prueba de ello es
que no se la conoci como La Ronda Nocturna hasta el siglo XIX. Antes era
denominada La Milicia del capitn Frans Cocq.

Est pintada con gran realismo, captando los rostros y las actitudes de todos
los personajes y transmitiendo sensacin de movimiento. Los juegos de luz y
sombra recuerdan la influencia de Caravaggio.

PINTORES SOBRESALIENTES EN SU POCA

PRESENTADO A: BEATRIZ AMELIA MEJIA DE MILLAN

PRESENTADO POR: ANA MARA SALAZAR AGUIRRE

UNIVERSIDAD TECNOLGICA DE PEREIRA

FACULTAD DE BELLAS ARTES Y HUMANIDADES
LICENCIATURA EN ARTES VISUALES
TEORA DEL ARTE
SEPTIEMBRE DE 2014

Bibliografa
communication, M. d. (s.f.). Muse d`Orsay. Obtenido de http://www.museeorsay.fr/
(2009). En G. E.H, La Historia del Arte. New York: Phaidon Press Limited.
Garma, A. d. (s.f.). Arte en Espaa. Obtenido de http://www.arteespana.com/
Refinando Nuestros Sentidos. (s.f.). Obtenido de
http://www.refinandonuestrossentidos.com/j/privacy