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UNIVERSIDAD SAN MARTIN DE PORRES

INSTITUTO DE ARTE

Trabajo de Investigacin

Curso: Historia

Alumno: Renzo Ademir Velsquez Garcia

Ciclo VI

Segundo Semestre

2015

Guillermo Uribe Holgun


n. Bogot, 17 de marzo de 1880 m. Bogot, 26 de junio de 1971

El compositor bogotano Guillermo Uribe Holgun lider un cambio significativo en la vida


musical colombiana en la segunda dcada del siglo XX. No slo fue el primer compositor en
dominar la forma de la sinfona, la sonata y el cuarteto, en su definicin ms acadmica, sino
que fund el Conservatorio Nacional de Msica (Antigua Academia Nacional de Msica de
1882), y convirti la orquesta del Conservatorio en la Orquesta Sinfnica Nacional de
Colombia. Combin las labores de violinista, compositor, pedagogo y director. Su estilo
musical fue fuertemente influenciado por la escuela francesa conservadora de DIndy. Sin
embargo, asimil una gran cantidad de gestos de la msica popular nacional andina, en
especial del bambuco y el pasillo, en una faceta nacionalista que mantuvo separada del resto
de su obra y la cual siempre hizo explcita en los ttulos de sus obras. El catlogo de la obra
de Uribe Holgun es extenso, pues se retir de la vida pblica hacia 1934 y se dedic a la
composicin hasta su muerte. La carencia de ediciones de su msica ha contribudo a que
haya pocas ejecuciones de su obra.

Para canto y piano


1905
Ave verum, fuga para dos voces con armonio u rgano, Op. 2
no. 1
1905
Ancien Noel, para dos voces con rgano o piano. Op. 2 no. 2
1927
Las golondrinas, Op. 23 no. 1 (revisada en 1946).
1927
Cancin, Op. 23 no. 2 (revisada en 1946).
1928
Nocturno, Op. 27 no. 1a. A la memoria de mi Lucia.

1928
Segundo nocturno, Op. 27 no. 2
1930

Seis canciones, Op. 36 nos. 1-6. A Luis Maca.

1932

Las garzas, Op. 44

Tros
s. f.
Tro no. 1 para vn, V y pf. Op. 74
1957
Tro para vn, vla y vc, Op. 95 no. 1. Al tro Bava, Daz y
Matzenauer.
s. f.
Tro no. 2 para vn, vc y pf, Op. 115 no. 1

* Dos
1924
Sonata para vla y pf, Op. 24

* Para violn y piano


1909
Sonata a mile Chaumont, Op. 7
1920
Suite, Op. 13. A Remo Bolognini.
1924
Sonata no. 2, Op. 16
1927
Motu perpetuo, sin Op.
1937
Sonata no. 5, Op. 59

Para guitarra

s. f.
Tres bosquejos, Op. 51 no. 2. A Gentil Montaa
s. f.
Pequea suite, Op. 80 no. 1. A Andrs Segovia

Obras para orquesta


* Para coro y voces solistas con orquesta
1905
Victimae Paschali, SATB y orq, Op. 5
1920
Te Deum, SATB, T solo y orq, Op. 14 no. 1
1921
Tantum Ergo, SATB y orq, Op. 14 no. 2
1926
Requiem para solistas, SATB y orq, Op. 17
1926

Marcha triunfal, T y orq, Op. 18 (revisada en 1940).

1945

Prometeo encadenado, SATB, 2 recitadores y orq, Op. 77

1949

Anarkos, para recitador y orq, Op. 84

1958

Homenaje a Bolvar, S, T, SATB y orq, Op. 106

* Para instrumentos solistas y orquesta


1938
Concierto para vn y orq. no.1, Op. 64 (revisada en 1964)
1951
Concierto a la manera antigua para piano, Op. 62
1957

Villanesca para pf y orq, Op. 31

1962

Concierto para vla y orq, Op. 109

1962

Concierto para vc y orq, Op. 118

* Piezas y poemas sinfnicos


1926
Tres danzas, Op. 21 (revisada en 1940)

1928
Marcha fnebre, Op. 26 no. 1 (revisada en 1945)
1928
Marcha festiva, Op. 26 no. 2

Francisco Zumaqu
n. Ceret (Crdoba), 18 de julio de 1945

Anlisis de obra
La amplia trayectoria de Francisco Zumaqu se refleja en un trabajo
musical slido y eclctico, que encarna a la vez, la expresin musical
local, la diversidad de la prctica popular y los lenguajes de la msica
acadmica contempornea.
Una primera etapa de creacin del compositor estuvo determinada por
la cultura musical en la que creci. En bandas de msica y orquestas
populares pudo concretar sus primeras bsquedas por sonoridades
novedosas y timbres llamativos. Utiliz ritmos de swing, introdujo
bateras incitantes y trompetas en melodas agudas al unsono para desechar las estructuras
repetitivas del repertorio popular que sola trajinar. Su talento pronto fue reconocido y
aplaudido en el medio musical regional.
En las primeras obras en las que Zumaqu trabaja tcnicas acadmicas se refleja un proceso
de asimilacin de lenguajes contemporneos. En elPrimer cuarteto de cuerdas -obra escrita
en su etapa de estudiante en Pars- Zumaqu demuestra un estilo elaborado y complejo de
lenguaje atonal, desarrollado a partir de experimentaciones rtmicas por encima de otros
elementos musicales. Utiliza la superposicin o alteracin de un elemento libre con respecto
a otro definido por una pulsacin regular, y tambin la superposicin de varios elementos
libres que contribuyen como un todo a definir una pulsacin regular.
Esta primera etapa comienza a resquebrajarse rpidamente cuando Zumaqu busca crear un
lenguaje con un matiz propio. La idea que Nadia Boulanger le transmite a sus alumnos de
indagar en s mismos la manera ms sincera y profunda de expresarse, la entiende y asimila
Zumaqu. Compone obras fundamentadas en la abstraccin de los elementos musicales de las
expresiones tradicionales de su tierra natal. sta bsqueda se ve reforzada por su experiencia
en varias temporadas de conciertos de jvenes compositores en la Cit Universitaire;
Zumaqu constata cun distante se haba convertido la relacin entre los lenguajes
contemporneos y el pblico oyente. Decidi, entonces, preocuparse por establecer un
contacto directo con quin escuchaba su msica. Intent escribir piezas que perduraran en la
memoria del oyente. En esta bsqueda su composicin se convirti en un ejercicio eclctico,
flexible y verstil. Todo comenz a ser absolutamente vlido: serialismo, improvisacin,
aleatoriedad, politonalidad, elementos tradicionales, electroacsticos, populares, etc. Su
propsito era crear obras sin basarse en unas reglas preestablecidas de una escuela o
movimiento determinado y con ello lograr que su msica fuera sentida y disfrutada.
En su pera Simn -obra que conmemora el bicentenario del nacimiento del libertadorZumaqu se embarc en un proyecto de grandes dimensiones. La pieza se basa en un libreto

que muestra a un hroe sumergido en una delirante reflexin sobre su propia vida, llena de
contradicciones y recuerdos. El elemento aleatorio, llevado hasta el punto mximo, permea
instantes de tensin mientras que el recorrido geogrfico de la campaa libertadora se refleja
en los diversos elementos de msica tradicional (cumbias, joropos y carrizos). Emplea una
densa orquestacin con voces solistas, coro y coro de nios a los que se suman instrumentos
indgenas como el yapurut (flauta indgena amaznica), un conjunto de jazz, un grupo de
msica andina y un conjunto de cumbia. En algunos momentos, dado el elemento aleatorio, la
compleja concepcin musical-teatral es de notable confusin; gran parte del sonido se
margina forzosamente frente a la alharaca de la turba y el recitativo de uno de los dos
Bolvares sugiere una yuxtaposicin temporal.
En el campo de la msica electroacstica Zumaqu compone Cantos de mescalito. Es una
obra basada en escritos de Carlos Castaeda cuyo tema es la utilizacin del Peyote en los
ritos de iniciacin de los indgenas Yaqui de Mxico. Zumaqu se inspira en la imagen de las
alucinaciones indgenas para buscar una sonoridad asociada a lo supra-real con base en cintas
magnetofnicas manipuladas electrnicamente y la recitacin de unos fonemas sin sentido.
Incluye tambin un bailarn y un trombn solista.Pikkigui, Canto al chontaduro, tambin una
obra electroacstica, parte de en una sola lnea meldica de base que genera todas las voces,
las armona y los ritmos. Esto lo logra al manipular, de diversas formas, la grabacin de la
voz, lo que da como resultado un ambiente hipntico, orgnico y de tipo percutivo, donde el
silencio tambin se convierte en elemento central.
Zumaqu es heredero de las ideas acerca del movimiento trabajadas por Nadia Boulanger.
Para el compositor el movimiento es esencial: movimiento desde el comienzo hasta el final,
movimiento desde un punto armnico hasta el prximo en el gran contexto, movimiento y
direccin en cada hilo del contrapunto, movimiento por elementos de timbres y dinmicas.
Con base en estas nociones escribi 1492.Gnesis, obra encargada por la comisin del V
Centenario en 1992. En formato sinfnico Zumaqu realiza una bsqueda de texturas
electroacsticas mediante la experimentacin de la sumatoria de timbres e intensidades,
gamas de dinmicas, y la obtencin de sonoridades particulares a travs de la combinacin
instrumental. Dos de clarinete y fagot, viola y violonchelo, xilfono y vibrfono, realizan
simultneamente los mismos motivos rtmicos y se funden finalmente en un bloque sonoro.
El elemento localista se plasma en obras como Onom y Elegu para cuarteto de percusin.
En ellas estn presentes elementos rtmicos afrocolombianos presentados de manera evidente
con la marimba como instrumento protagnico. Los tambores y maracas hacen un
acompaamiento basado en clulas de la msica tradicional del pacfico y atlntico
colombiano.
Con la intencin de innovar en un lenguaje musical popular latinoamericano y
particularmente caribeo, Zumaqu escribi Macumbia en 1984. En esta pieza rene gaitas,
maracas, flauta de millo, diversos tipos tambores, trombones, clarinetes, piano elctrico,
sintetizador, batera de jazz y tumbadoras. Es una obra muy original para la poca en la que
fue escrita, es un replanteamiento de la msica popular nacional ya que se abre hacia
lenguajes ms internacionales como jazz y rock combinados con la cumbia, de all su nombre.
Segn se define en la cartula del disco Macumbia refleja una creacin lingstica que ana
el trance de una gnesis en Amrica, recuerdos bantes del Congo y Angola y un dibujo de la
sociedad colonial, en cuya expresin danzante se trenzaron el indio, el negro y el europeo.
La cantata sacra Cinaga de Oro es una de las ltimas obras de Zumaqu compuesta en el
desarrollo del Taller de las Utopas. En nueve movimientos, Cinaga de Oro incorpora

recursos populares de la regin de Crdoba en un formato sinfnico-coral. Su estructura est


determinada por la cronologa de las manifestaciones religiosas del pueblo de Cinaga de Oro.
El formato orquestal incluye un clarinete y un bombardino como instrumentos solistas que
rememoran la tradicin de bandas de las sabanas de Crdoba.
Sin duda, la cancin ms reconocida y escuchada de Francisco Zumaqu es Colombia Caribe.
Inicia con el canto de unas slabas que simbolizan los tradicionales cantos de vaquera y luego
unos versos que se repite con las palabras S, s, Colombia, S, s, Caribe que expresan
explcitamente un sentido de nacionalidad. Como el mismo Zumaqu lo afirma fue escrita con
la intencin de ser escuchada y repetida instantneamente por un pblico masivo, el mismo
pblico multitudinario al que ha querido siempre acercarse con sus obras a travs de un
lenguaje contemporneo y localista.

Antonio Mara Valencia


n. Cali, 10 de noviembre de 1902. m. Cali, 22 de julio de 1952

Introduccin
El vallecaucano Antonio Mara Valencia sobresali como una de las
figuras ms emprendedoras en la actividad musical de la primera mitad
del s. XX. Fue uno de los pocos msicos colombianos de su poca que
complet su formacin en Europa para luego desenvolverse como
virtuoso pianista, compositor, director de orquesta y adems, como uno
de los precursores del proceso de institucionalizacin de la enseanza
musical en el pas. En su papel de concertista graduado de la Schola
Cantorum de Pars, realiz una valiosa labor de difusin del repertorio
poco conocido en el medio local. Como compositor se propuso la tarea
de explorar la msica tradicional colombiana para escribir obras motivadas por el
nacionalismo musical del momento. Como gestor fund y dirigi varias instituciones musicales
y artsticas, entre ellas el Conservatorio de Cali (hoy Conservatorio Antonio Mara Valencia),
la banda y la orquesta sinfnica de la ciudad.
Obra coral religiosa
1920

Gran misa de gloria, para T y Bar solistas, coro masculino a 3


voces y org. CGV 18

1924

O vos omnes qui transitis per viam, para coro mixto a 4 voces.
CGV 25

1933

Ave Mara, para coro mixto a 4 voces. CGV 48

1941

Misa de Santa Cecilia, para S y T solistas y coro mixto a cuatro


voces. CGV 71

1943

Requiem, para coro mixto a 4 voces. CGV 74

1943

Oratorio mea munda est, para coro mixto a cuatro voces. CGV
75

1946

Himno eucarstico, para coro mixto a 4 voces, orq y org. CGV


78

1947

Uxortua, gradual para la misa de matrimonio, para coro a 3


voces iguales, A y org. CGV 79

1949

Misa breve a San Francisco de Ass, para coro de voces iguales


y org. CGV 80

* Obra coral no religiosa


1921

Canon perpetuo a tres voces. CGV 19

1934

Coplas populares colombianas, para coro mixto a 4 voces


ypf/guit. CGV 50

1935

Triste indgena (tema indgena de Huanaco, Per), para coro


mixto a 4 voces. CGV 55

1935

Hawari, canto de la nostalgia, para coro mixto a 8 voces yfl.


CGV 56

1935

El peregrino (meloda ecuatoriana), para coro masculino a 5


voces y T solista. CGV 58

1937

Cancin del boga ausente, para S, A, T y B solistas, coro mixto


a 4 voces y maracas. (Candelario Obeso). CGV 66

* Canciones
1914

Himno patritico para el Regimiento Ricaurte, de Bogot,


para V y pf. CGV 1

1916
Himno del colegio San Luis Gonzaga, para V y pf. CGV 2
1917
Desolacin , danza para 2 V y pf. (Andrs Villarraga). CGV 6
1943
Tres das hace que Nina., para V y orq. CGV 76
1943
Iremos a los astros, para V y orq. CGV 77

Msica instrumental
*Sinfnica
1916
Intermezzo No.1 , para pequea orq, fl, cl, pistn, vn y pf.
CGV 3
1921
Gavota y gaita, al estilo antiguo, para pequea orq, fl, 2cl,

2 cornetines, trb, 2 vn, 2 vc, cb. CGV 20


1923
Poema del tiempo. CGV 24
1942
Chirima y Bambuco sotareo. CGV 72

* Msica orquestal con solista


1917
Primer concierto, para fl y orq. CGV 20
1935
Cancin de cuna, para vn y orq de cuerdas. CGV 60 (original
para vn y pf, orquestacin de Luis Carlos Figueroa)
1937
Concierto en Si bemol menor, para arp y orq. CGV 67
1937
Cortejo y danza, para arp y orq. CGV 68
1937
gloga en Mi menor, para pf y orq. CGV 69

*Msica de cmara
1918
Minu, para 2 vn y pf. CGV 11
1923
Danza colombiana, para vn y pf. CGV 23