LA BURBUJA

El asunto que hoy nos tiene aqu reunidos es La inmersin en el medio teatral. Y
tomando en consideracin el ttulo de la mesa. Me pareci conveniente dividir en dos esta
pequea ponencia. Por un lado La inmersin y por otro lado El medio teatral.
Comenzare por revisar este segundo apartado.
Acorde con el Anuario del Teatro en los Estado que se encarga de realizar la maestra
Alejandra Serrano en el ao 2013, Jalisco ocup la segunda plaza respecto a obras
producidas con 212 obras. Slo detrs del D.F. Doscientas doce obras presentadas en un
solo ao. Y estas son slo las obras que hayan participado en algn festival, que hayan
cobrado taquilla o que recibieron algn apoyo institucional. No se consideran las
producciones escolares.
Esto quiere decir que nuestro medio teatral es un medio muy activo. Con una terrible
falencia respecto a los espacios, pues en ese ao se contaban con tan slo 13 recintos
utilizados para producciones profesionales (entre espacios independientes y
gubernamentales) pero pese a esto muy activo. Esto implicara que cada egresado o cada
persona que decide dedicarse al arte teatral profesional tendra en s 212 posibilidades de
laborar en algn proyecto. Suena bien. Una cifra bastante interesante y atractiva.
Pero, y desde mi perspectiva es este el meollo del asunto, tendramos que preguntarnos
Cuntos de estos proyectos realizaron casting? Considerando que el casting es algo as
como la solicitud de empleo en nuestra profesional. La oferta laboral. Pocos, muy pocos. Tal
vez ni uno.
Si revisamos los ltimos aos de la muestra estatal podramos decir lo siguiente: El 2014
las obras que fueron ms premiadas fueron las siguientes: El camino de los pasos
peligrosos. Generada por el actor Andrs David. No hubo casting se invit de manera
personal a todo el equipo creativo y actores. Nekrpolis. Generada a raz de una lectura
teatralizada. Tampoco hubo casting se invit de manera personal a todo el equipo creativo
y actores. Encuentros Secretos. Gestada por Aristeo Mora. No hubo casting. Se conform el
equipo creativo y actores por invitacin personal. Y Nio de Octubre. Generada a partir de
una lectura teatralizada. No hubo casting se conform con el grupo A la Deriva Teatro y con
invitacin personales.
En el 2013 el panorama no cambia. Viaje de Tres. No hubo casting. Lluvia Implacable, no
hubo casting. Fast Food. No hubo casting. De cmo Romeo Extingui a Julieta y Viceversa.
No hubo casting. En 2012 ocurre lo mismo y as podramos seguir unos cuntos, muchos
aos. Al menos desde que yo recuerdo no existen los casting para producciones con largo
aliento.
Si acaso con tres excepciones, todas de la ahora extinta Compaa Estatal. La ocurrida en el
2010 Compaa Estatal de Jalisco que diriga Beto Ruiz y que se abri a casting. En el cul
por cierto fue seleccionada Paloma Domnguez que hoy integra la mesa. La Compaa del
2011 dirigida por Carlos Vzquez. Seguramente alguna se me escapar. Pero una o tal vez
dos. Estaramos hablando de 4 o 5 casting en un perodo de 4 aos. Esos nmeros s que
son alarmantes. Pues son contundentes. El casting no es una posibilidad para conseguir un
empleo o insertarte en el medio laboral.

Pero, si vivimos en un medio teatral dnde no se realizan los casting Cmo le hago para
conseguir empleo? Y entonces pasamos al segundo apartado del tema de hoy. La insercin.
Y para esta slo quedan dos vas latentes, dos vas cargadas de paradojas:
La primera es la invitacin. Esto es que alguien genere un proyecto, genere los recursos y
entonces te invite a formar parte de este proyecto. Es una prctica habitual. En lo particular
as he convocado a todos mis elencos. Mediante una invitacin. Y tambin he sido invitado
ya en bastantes ocasiones a trabajar as. De hecho los ltimos trabajos tanto como director
como actor me han invitado a formar parte de esos proyectos. Suena viable la invitacin.
Pero quin va a invitar a alguien que nunca ha visto trabajar? Yo no. Y si nadie lo invita a
trabajar como alguien ms va a ver su trabajo? Paradoja.
La segunda es la generacin de proyectos. Te buscas un texto, una idea, un tema, un
capricho. Te buscas un equipo que concuerde con tu idea, texto, tema o capricho y te
lanzas a la bsqueda de recursos para realizar el montaje. Lo ms probable, estoy hablando
de un 80 o 90% de veces no vas conseguir ni un peso de instituciones de gobierno, llmese
UDG, Secretaria de Cultura de Jalisco, Ayuntamiento de Guadalajara. Por qu? Es muy
sencillo. Entrego una carpeta muy padre. Mi tema es increble. Y el texto es maravillo. Y mi
idea puff mi idea es genial. La persona que asigna el presupuesto la ve. Le llama la
atencin. Piensa que puede ser una opcin. La pone en un lado donde la marca como
factible. Despus toma la siguiente carpeta. Es un proyecto que dirige Fausto Ramrez con
escenografa e Iluminacin del Mosco. Y las actuaciones de Mauricio Cedeo, Jorge
Hernndez y Sara Isabel Quintero, o cualquiera de estos tres que estn aqu conmigo en la
mesa. Voltea a ver tu carpeta nuevamente. Esta linda. Pero no sabe quin eres. Es tu
primera produccin. Es arriesgado. Se va por la segura. Entonces no tiene nada ms que
pensar. Est decidido. S que suena un poco extremista. Pero pongmonos en sus zapatos.
Si t fueras quin va a otorgar dinero para montajes, Se lo daras a alguien de quin jams
habas escuchado o alguien que gan la Muestra Estatal del ao ante pasado? Y
nuevamente una paradoja. No me otorgas apoyo porque nunca me has visto trabajar?
Pero, cmo me vas a ver trabajar si nunca me das apoyo?
En este momento es en donde todos creen que soy un pesimista. Para nada. Pero era
importante plantear la realidad a la que nos enfrentamos antes de poner sobre la mesa
algunos consejos que creo al fin y al cabo es por eso para lo que estn aqu. Y supongo que
la gran mayora son alumnos de teatro, no egresados. Y en relacin a eso es que todos lo
que les pueda decir sobre lograr la insercin en el medio profesional est ligado a una sola
cosa: La ruptura de la burbuja. Una burbuja llamada escuela de teatro. Llmese Udg, INART,
Cabaas, etc.
La escuela es ese lugar en donde todo puede ocurrir, en dnde el teatro se destila en cada
esquina, en cada pasillo, en cada aula. Ese lugar dnde veo a grandes actores, dnde
evalo, aprendo, construyo (y lamentablemente, destruyo). Ese lugar lleno de mstica. Ese
lugar que me muestra un mundo que yo no conoca. Ese lugar dnde el escenario es el
mejor lugar para morir. Ese lugar. Esa gran burbuja que me protege, me cobija del mundo
de all afuera. Un mundo spero que parezco no necesitar. Para qu? Si aqu adentro lo
tengo todo. Est bien. Todo suena bien. El nico problema es que cada seis meses. Esa
burbuja truena. Arroja a 5, 10 o 20 de nosotros afuera de ella. Los expulsa. Los destierra.
Los egresa. Y si nunca has estado afuera. Tardars mucho en adaptarte a ese mundo. Por

eso creo que el punto para la insercin en el medio laboral radica en la ruptura de esta
burbuja cuando an pertenezco a ella. Cuando no puede arrojarme. Cuando puedo regresar
a ese lugar a refugiarme cada que me sienta perdido o confundido.
Esta ruptura la percibo a travs de tres canales:
Primero conocer el medio en el que voy a laborar. Y para esto me traje un pequeas hojitas
que les quiero mostrar.
Foto del Mosco.
Alguien sabe quin es l?
Luis Manuel Aguilar. El mosco. Fundador y Director de Centro-Centro, el grupo especializado
ms reconocido de Jalisco en la realizacin de la escenotecnia. Director de la obra Viaje de
Tres Montaje participante en la Muestra Nacional de Teatro 2013 y elegido como Mejor
obra dentro de la muestra estatal de teatro Jalisco 2013. Actualmente es Sistema Nacional
de Creadores del Arte.
Foto de Jorge Fbregas.
Dramaturgo Jalisciense ms reconocido de los ltimos aos. Autor de Viaje de Tres, Fluffy
Bunnys, entre otras.
Foto de Mauricio Cedeo
Reconocido en la muestra de teatro de Jalisco 2013 y 2014 como mejor actor.
Foto de Sara Isabel Quintero
Reconocida como Mejor Directora de Teatro de Jalisco en el 2012.
Foto de LEGOM
Reconocido como el mejor Dramaturgo de Mxico en los ltimos tiempos. Generador de un
cambio importante en la dramaturgia mexicana.
Foto de Alejandro Ricao
El Dramaturgo del momento. Uno de los dramaturgos de mayor xito.

El medio teatral es un medio reducido. Somos una gran familia. Y la mayora nos
conocemos. No tenemos rencilla. S, puede haber discusiones o personas con las cules
empates ms que con otras. Pero nos llevamos bien en general. Puedo a ver a cualquiera
de mis colegas y tener una pltica amena. Ustedes pretenden dedicarse a este oficio. Ser
parte de esto. Pues el primero de los puntos sera saber quines son los que hacen teatro. Y
eso no pasa aqu. Pasa afuera.
El segundo de los puntos en la ruptura de la burbuja es el Tomar Talleres fuera de aqu.
En Guadalajara se ofertan al ao una gran cantidad de talleres relacionados al teatro. Y los
talleres brindan una formacin adicional importante. Pero hay dos cosas de los talleres
externos que llaman mi atencin. La primera es la apertura a los nuevos caminos. Las

escuelas se rigen por un patrn. Un modelo que buscan seguir, es normal, todas las
escuelas lo hacen. Y de algn modo todos los maestros siguen el mismo camino (A veces
bien, a veces a regaadientes, pero adquieren un mismo discurso). Los talleres me brindan
la posibilidad de descubrir nuevas vas. Y sobre todo de encontrarme con una de las
grandes maravillas del teatro. Hay tantos caminos para hacer teatro como artistas de la
escena hay. Y no hay un camino correcto o un camino incorrecto. Slo son caminos. Si los
maestros que me imparten clase no fomentan esta enseanza. Y creen que su palabra es la
nica vlida. Yo alumno corro el gran peligro de cortar mi visin. De slo repetir caminos. Y
habr que recordar a Stanislavski. Que se negaba una y otra vez a escribir sobre su tcnica,
por el gran temor de que la gente creyera que ese era el nico camino. Y el deca: Esto que
escribo es lo que nos funcion a nosotros. Unos rusos de inicios del siglo XX en plena
revolucin para derrocar al Zar, pero no estoy seguro de que le funcione a alguien ms. Lo
mismo deca Grotowski. De ah su mtodo de enseanza, la va negativa. Este es la primera
cosa importante de los talleres en la ruptura de la burbuja.
La segunda cosa de los talleres es el encuentro. El taller me brinda la oportunidad de
conocer a otras personas como yo. A Islas Flotantes (Recordando a Barba). Que rompieron
su lazo con la sociedad para dedicarse a esto, al teatro. Y qu mejor que encontrarme y
rodearme de ms Islas Flotantes. Los talleres nos permiten conocer a otro. Conocer su
trabajo. Conocer su visin, su discurso. Y es probable que de talleres emerjan proyectos.
Muy probable. Podra mencionar por ejemplo: Soe que eramos amigos Dirigido por
Susana Romo. Y que es proyecto surgido a partir de un taller que gest el Colectivo
Transente. Y que les permiti a las chicas que actan en esa obra conocerse. Se
entendieron y decidieron emprender el proyecto que hoy ya vio luz y ha tenido dos
temporadas con muy buenos resultados.

Y el ltimo asunto que me parece determinante para la ruptura de la burbuja es el ver y

hacer teatro. Yo me preguntara en primera instancia una persona que hace cine Cuntas
pelculas ver al ao? Y un pintor Cuntos cuadros ver al ao? Seguro hablaremos de casi
100, si no es que ms. Pero nosotros, cuntas obras de teatro vemos al aos. Es una
pregunta para ustedes mismo Cuntas obras de teatro veo al ao? Unos dirn: Yo voy una
vez al mes. Doce obras. Son poquitas. Preguntmonos en este ao cuntos obras he
visto? Yo no llevo la cuenta precisa, pero s que al ao veo algo as como alrededor de 80
obras al ao. Y bueno si ahora consideramos microteatro, pues ms an. De la temporada
antepasada vi 5 obras, de la pasada otras 5 y seguramente en esta temporada ver otras
cuntas ms. Y casi siempre que hablamos de ir al teatro. Emerge la respuesta clsica de
todo alumno de teatro: No tengo dinero. Y es una respuesta que me resulta muy curiosa.
Cuando no hay semanas en las que no tengan fotos en sus muros del Face en fiestas, bares
o antros. Y esas cosas no salen gratis. As que tendran que buscarse una mejor excusa. Y
de que me sirve ir a ver teatro. Primero para ampliar mi horizonte. Cmo s lo que es el
teatro, sus mecanismos, sus posibilidades si nunca voy a verlo. Segundo: Para tener
referentes y puntos de comparacin. He conocido a alumnos a punto de egresar que han
ido a ver slo una o dos obras de teatro en todos sus estudios. Es ridculo. Francamente
ridculo. Como puedo valorar mi trabajo si no he visto lo que son capaces de hacer los
actores, directores, escengrafos, iluminadores, productores profesionales. Me conduce a
un error de percepcin. Creo que mis compaeros son geniales. Que el alumno de 6to

semestre. Es el mejor actor que existe. Que ese trabajo de direccin que presentamos es
maravillo y est listo para participar en una muestra Nacional. Soy algo as como un pintor
que jams ha visto un cuadro de Picasso y cree que porque hizo una pintura con unas
cuntas figuras geomtricas todos se rendirn a sus pies. El golpe con la realidad, la
confrontacin con el mundo afuera de la burbuja ser catastrfico. Descubrir que no soy
tan bueno como crea ser. Que tal vez, ni siquiera tengo las habilidades mnimas
indispensables para laborar. Y claro, esto se deber en gran medida, a que el rigor que me
exig fue poco, por mi nulo punto de comparacin. Tercero para volverme un espectador.
Aprender a ver teatro es muy importante. Y aprender a ver no significa criticar y valorar
desde una postura tcnica todo lo que veo. De hecho es todo lo contrario. Es acudir a una
sala con la firme intencin de divertirme, de disfrutar. As desarrollo mi sensibilidad, mi
empata. Y que es actuar si no ser emptico con las condiciones y circunstancias del
personaje. No puedo permitirme, y esto si lo dir muy severamente, no puedo permitirme ir
al teatro de mamn. Es decir, con los brazos cruzados y criticando, incluso antes de que la
obra empiece. Si hago eso. Estar arruinando la funcin. Pues recordemos que el teatro es
lo que ocurre entre un actor y un espectador. Y si el espectador no quiere entrar al juego,
que mala funcin le tocar. Y rerme a carcajadas o llorar desconsoladamente no te hace
menos inteligente. Y lo digo no slo en el teatro, sino incluso en el aula. Poder rer y llorar
con un ejercicio de algn compaero me parece vital. Y esto lo digo incluso para los
maestros. Y me atrevera a decir que los nicos culpables de esa actitud nefasta con la cul
acudimos muchas veces al teatro es culpa de los docentes. Y es que claro. Cmo me voy a
permitir rer o llorar si el maestro cada que ve un ejercicio tiene su cara de muerto. Me
ensea una conducta que se reafirma tras cada ejercicio de mi compaero: El teatro tiene
que verse framente. Que horrible vida para el que ve el teatro as. Es la muerte del teatro
mismo.
Y el hacer teatro. Supongo que todos aqu sabemos quin es Stanislavski, y probablemente
hemos ledo algn libro. O conocemos los gneros dramticos. Que bien, eso est muy
bien. Pero quin sabe aplicar a Stanislavski? Quin sabe llevar un proceso a travs el
mtodo de acciones fsicas, o travs del mtodo de la memoria emotiva? Quin sabe de
que manera afecta mi actoralidad saber que lo acto es una tragedia? El punto es muy
sencillo teora que no puede ser aplicada es teora infrtil. Teora que no se ve en tu trabajo
es teora que no sirve para nada. Y volvemos al punto si el asunto para la insercin es que
ven mi trabajo, no que me oigan. A menos que mi intencin sea convertirme en un crtico o
un historiador del arte, no un hacedor. Alguien aqu me dijo en un momento que en esta
escuela se hacan Licenciados, no artistas. Que concepcin tan triste. Prefiero no ser
licenciado y ser un artista. (Y ac entre nos, ni siquiera me he titulado, y hasta la fecha no
me ha hecho falta ser licenciado). Prueben esas teoras, revisen si son compatibles con sus
cuerpos, con su poca, con los textos que quieren trabajar. Pero prubenlas.
Hagan teatro, que eso fue lo que vinieron estudiar. Hganlo y prubenlo. Llvenlo fuera de
estas cuatro paredes. Rompan la burbuja. Arriesguense. Que de cualquier modo an son
estudiantes. Y si consiguen salir de aqu. Si rompen la burbuja. Seguro darn un gran paso
hacia su insercin el medio teatral.