El Joropo en Venezuela

De mucho andar, plenos de voces autctonas y extraas, se va templando el aire musical

de un pueblo, el hbrido esencial de una sangre nueva, de toda una cultura que posea en
su torrente ancestral, el Mestizaje. As, nuestro joropo encierra en el fandango su origen
afroamericano, con escasos aportes indgenas y una gran fuerza andaluza. Pero en el
tiempo adquiere nacionalidad venezolana por lo menos desde 1749, segn cita que
reproduce Lisandro Alvarado en su obra "Glosario de voces indgenas", donde hace
referencia al trabajo de Juan Jos Chourion titulado " El joropo o el jarabe
venezolano", sobre una leyenda que dice:
" en algunas villas y lugares de la capital capitana General de Venezuela se
acostumbra un baile que denominan Xoropo escobillado, que por sus extremos
movimientos, desplantes, Taconeos y otras sociedades que lo inflaman, haz ido
mal visto por algunas personas del seso..."

El joropo es una forma tradicional de msica y baile que identifica plenamente al

venezolano. Antiguamente "joropo" se refera a una fiesta y con el pasar del tiempo se
identifica ms bien como una forma de msica y baile.
El joropo es actualmente un smbolo emblema de identidad nacional. Sus orgenes se
remontan a mediados de 1700 cuando el campesino venezolano prefiri utilizar el trmino
"joropo" en vez de "fandango" para referirse a fiestas y reuniones sociales y familiares.
Fandango es un trmino de origen espaol, el cual identifica uno de los cantos y bailes
ms populares dentro del flamenco. El joropo parece haber tomado del fandango el
sentido de fiesta o baile... Abandonando el galanteo amoroso propio del fandango y
adoptando el asido de manos y los giros de vals, como se conserva hasta ahora.

El joropo es caracterizado por ser tan mestizado como nosotros mismos, as encontramos
que los ritmico de la meloda, el acompaamiento de arpa y cuatro, y en la versificacin
literaria observamos la presencia europea. En la meloda independiente identificamos la
presencia del negro y en la estampa de las maracas identificamos la huella indgena.

Ya para los siglos XVII y XVIII diversos cronistas sealaban el origen americano de ciertas
danzas que invadieron de regreso tierras europeas hasta penetrar su salones palaciegos;
esas danzas, surgidas por la presencia negra en el nuevo continente, enriquecieron la

rtmica europea para crear una pasin por lo nuevo, una revolucin musical de cinco
pasos y compases irregulares y apocados. Consideramos al fandango como una danza
matriz, que segn las regiones de su influencia, Y con el aporte de otros bailes gnero
variadsima las danzas tanto en Espaa como en Amrica latina y que constituyen
importantes exponentes nacionales en cuanto a la tradicin danzara de sus respectivos
pueblos.

No por casualidad, en Espaa y Latinoamrica, la palabra fandango ha servido para

designar cualquier celebracin festiva, de carcter popular. "Ir a fandango" equivale a irse
de fiesta, y comprenda adems de la msica y su baile respectivo, la propia diversin que
por l se generaba. El fandango en Venezuela dio numerosas frutos musicales. Su hijo
predilecto fue, indudablemente el joropo, al que an se le llama en algunos campos
apartados del pas fandango o fandanguillo.

El musiclogo colombiano Guillermo Abada Morales apunta sobre el joropo lo siguiente:

"... A semejanza del jarabe mexicano, conserva tanto en el canto como en la
coreografa, los parlamentos o arabescos de la voz y el zapateo flamenco..." Y ms
adelante seala: "Como el llano colombiano en su sector oriental continu
geogrficamente en el llano venezolano, el joropo pertenece por igual ambos
pases, pero Venezuela lo ha hecho su tonada y danza nacional y le ha dado el
prestigio y exaltacin que merece."
El joropo no slo es un estilo musical, tambin es baile y danza, y representa adems una
fiesta popular, es un baile alegre que divierte y rene a sus participantes, en cada zona
geogrfica toma su propia esencia, y desarrolla diferentes pasos y figuras en el baile,
existiendo sin embargo en el baile figuras bsicas que lo identifican.

En las grandes ciudades que ya han superado el milln de habitantes, el joropo no se ha

expandido como manifestacin colectiva; ms bien se va como imitacin del autntico
baile campesino. Un vals rpido y en zapateado sin fuerza elegancia conforma este joropo
citadino quedan excluidos, por supuesto, de esta consideracin, los grupos humanos de
origen campesino, que viven en las zonas marginales de las ciudades, quienes
conservan, a travs de sus reuniones familiares y fiestas regionales, la pureza de sus
bailes. Tambin escapan de este anlisis, los buenos juro pos populares o de conciertos,
elaborados por magnficos compositores que sean inspirado en la riqueza en las formas
musicales del joropo tradicional.

En Caracas, quizs por ser el lugar donde la msica tuvo un crecimiento sistemtico, a
partir del auge de las academias, se cre un joropo de autor, muy bien elaborado, de
varias partes y escrito principalmente para intrpretes virtuosos y grupos orquestales.
Esto posibilito el ambiente para la popularizacin de un joropo de concierto entre los que
se destacan aquellos escritos por compositores de la talla de Sebastin Daz Pea, autor
de "la Maricela"; Francisco de Paula Aguirre, con su tema "Amalia"; Carlos Bonett y el
"quitapesares"; Moiss Moeliro y su "joropo" de concierto para piano y Pedro Elas
Guitierrez con el "alma llanera", tema musical original de una zarzuela Caraquea
estrenada en Caracas en 1914.

Joropo Llanero
Es una manifestacin musical propia de los estados Apure, Barinas, Cojedes, Gurico y
Portuguesa. Este tipo de joropo ha sido el ms difundido y exitoso comercialmente,
presentando una mayor variedad rtmica, meldica y armnica que el resto. Es
interpretado generalmente con arpa, cuatro y maracas acompaados del canto, sin
embargo, en los llanos occidentales, la bandola y el arpa compiten por la supremaca en
el gusto popular.
Las cuatro cuerdas de la bandola llanera, en lugar de la ocho asimiladas por la bandola
central y oriental, requirieron de un desarrollo tcnico propio para lograr simultneamente
el tipleteo y el bordoneo, caracterstico del arpa, a travs del uso de la pajuela y de la ua
de interprete.
El Joropo llanero puede ser dividido en dos gneros: pasaje y golpe donde se puede
apreciar con gran detenimiento la influencia del fandango espaol.
Pasaje: es un gnero ms lrico, le canta al amor y al paisaje llanero. Posee una
estructura armnica libre, generalmente en dos partes. Algunos pasajes famosos son
Fiesta en Elorza, Traigo polvo del camino, Romance en la lejana, Apure en un
viaje, etc.
Golpe: Segn explica Luis Felipe Ramn y Rivera, desde el punto de vista estructural
"puede ser una meloda sencilla, de ocho a diecisis compases, la cual se repite con
mnimas variantes o sin ellas." Este se desarrolla a tres tiempos, posee una temtica
libre, muy bien elaborada, como la del valse y que comprende de varias partes o
peridicos musicales. Luego, en un instante de la ejecucin, se transforma en un tiempo
ms rpido, fogoso es as que el 6x8 indica el inicio del estribillo, que desarrollado sobre
un ciclo armnico fijo recorre la cuarta, la tnica, la dominante y nuevamente la tnica.
El canto es silbico, es decir, a cada nota de la meloda corresponde una slaba. Los
versos son octoslabos y a veces pentaslabos, todos al amparo del contrafactum, donde
se sustituyen nuevos textos en melodas preexistentes. La velocidad del golpe es mayor
que la del pasaje (negra = 176-192)
Cuando el canto consiste en una narracin de algn evento o fantasa se lo llama corro,
que equivale al antiguo romance espaol. Los golpes sirven de base para el zumba que

zumba o contrapunteo entre dos o ms contrincantes. Los ms comunes son el seis por
derecho (en tonalidad mayor), el pajarillo (en tonalidad menor), el seis por numeracin o
seis numerao (con transporte de aumentacin en el cuarto grado), la kirpa o quirpa, el
gavn (en modos mayor y menor), el San Rafael, el carnaval, la chipola, la catira, el
zumba que zumba, entre los ms conocidos. Tambin se puede encontrar el entreverao,
el cual es la agregacin de dos golpes, con una modulacin del uno al otro, generalmente
para que canten dos personas con tesituras de voz diferentes (bartono y tenor).
Caractersticas de los instrumentos y las voces.
-Arpa llanera: usa cuerdas de nylon para los sonidos medios y agudos, y cuerdas de
tripas para los bordones.
Bandola llanera: utiliza dos cuerdas de nylon y dos de tripa o de hilo recubiertas con metal
entorchado.
Contrabajo: ha sido introducido recientemente por influencia de los medios de
comunicacin y de los sellos disqueros, quitndole gracia y destreza al bordoneo del
arpista.
Canto: es de solista o por contrapunteo, no participan coros.
Interpretes importantes
Ignacio Figueredo (El Indio Figueredo)
Nace en Algarrobito (Edo. Apure) el 3 de julio 1899 y Muere en San Fernando de Apure el
2 de septiembre de 1995. Fue un msico folklorista venezolano. Conocido popularmente
como el Indio Figueredo. Fueron sus padres el msico Pancho Lpez (reconocido
ejecutante del bandoln y la bandola llanera) y Mara Luisa Figueredo. Con apenas 11
aos de edad realiz su primera presentacin pblica en San Juan de Payara (estado
Apure). En 1914 comenzaron a escucharse sus primeras composiciones, como El gabn,
que lleg a constituirse en uno de los gneros del joropo venezolano, nombre que surgi
durante una fiesta realizada en la casa de Antonio Laya. A esa misma poca
corresponden otras composiciones como Las 3 damas, Guayabo negro, El verdn, El
guachamarn y La periquera. Otro tema suyo que alcanz gran popularidad y que fue
incluido como ejemplo en los manuales de enseanza de cuatro, fue el que le dedic a
Mara Laya, una india que conoci durante una fiesta. En 1935 contrajo matrimonio con

Mercedes Castillo, con quien tuvo 11 hijos. En 1947, Freddy Reyna, Reinaldo Espinoza
Hernndez y Antonio Estvez, lo conocieron durante una presentacin en Achaguas, y
ante su talento, decidieron llevarlo a Caracas donde asombr y cautiv al pblico por su
destreza en la ejecucin del arpa. Fue a partir de entonces cuando comenz a ser
llamado el Indio Figueredo.
A partir de la dcada de 1950 realiz numerosas presentaciones en diferentes escenarios
nacionales y en la radio. Tambin por esta poca ense su arte a varios msicos en una
academia de msica de Caracas, entre ellos Jos ngel Hurtado, Tomasito Estiel, Amado
Lovera y Jos Enrique Chelique Sarabia. Como compositor fue autor de unas 400
piezas, la mayora de ellas grabadas y reproducidas en discos, entre los que destacan: un
larga duracin instrumental producido por Arturo Serfarty en 1952; un larga duracin
editado con motivo del cuatricentenario de Caracas en 1967, en el cual figuran 12 de sus
composiciones ms conocidas; un lbum de 2 discos producido por Oswaldo Lares en
1969 en el que intervienen varios de sus hijos y otros msicos. En 1970 el cineasta Luis
Armando Roche realiz un cortometraje sobre su vida y obra. En 1975 los artistas Morella
Muoz, Simn Daz, Magdalena Snchez y Anselmo Lpez le rindieron un homenaje en el
Poliedro de Caracas, en el que Figueredo interpret sus piezas ms importantes. En 1990
la Comisin Nacional del Bicentenario del Natalicio del general Jos Antonio Pez, le
tribut un reconocimiento a su labor en una acto pblico clausurado por el ex presidente
de la Repblica Luis Herrera Camping. Entre los artistas que han interpretado y grabado
piezas del Indio Figueredo se encuentran: ngel Custodio Loyola, Adilia Castillo, El
Carrao de Palmarito, Simn Daz, Quinteto Cantaclaro, Hugo Blanco, Lilia Vera, Lila
Morillo, Juan Galea, El Cuarteto, Cecilia Todd y Anselmo Lpez, entre otros.
Jos Catire Carpio
Fue una de las mejores voces de la canta criolla. Naci en Altagracia de Orituco el 19 de
diciembre de 1940. En el ao 1957 se radic en la calle Rivas, en el sector Casco Viejo de
El Tigre. Se inici en el canto en el programa Forjando Estrellas que conduca Calazn
Guzmn por La Voz de El Tigre, en el que tambin incursionaban Teresita Piero, Jos
vila Tineo, Marcelino Oliveira, Lina Cova, Jos Arriojas y Melva Spinetti, entre otros. Su
trayectoria nacional e internacional le ha merecido entre otros premios: Torneo
Internacional de Joropo (Villavicencio, Colombia - 1973), III Festival Maracaya de Oro
(Maracay, estado Aragua) y el V Festival Internacional Florentino de Oro (San Fernando
de Apure). Entre sus canciones ms famosas figuran: Chaparralito llanero, Traigo polvo

del camino, Esa muchacha que baila, Llano florido, Caminito de Barinas, Carmentea, El
mango verde, Cario malo, Sueo Latino, Cantadores de mi patria, Coleadores de mi
tierra y Un llanero de verdad. Ha realizado alrededor de 47 producciones discogrficas. El
lunes 26 de junio del ao 2006 falleci en Caracas
El Baile
Nuestro joropo, a pesar de la dificultad de no ser una danza binaria sino de tres tiempos,
logro imponerse en todo el pas. En los llanos Occidentales y Centrales, se destacan
valsiao, toriao, escobillao y zapatiao, todas realizadas por parejas asidas de manos. El
valsiao es la figura con que se da inicio al baile y su nombre y manera de danzar se debe
a la influencia del vals en nuestros campos;

el toriao algunos bailadores lo realizan

soltando a su pareja e imitando una suerte de toreo con la mujer, otros lo ejecutan
haciendo un esguince o engao, hacia la derecha y la izquierda, como queriendo darle la
vuelta a su compaera sin realmente completarla; el escobillao es una invencin criolla,
que se deriv seguramente del zapatiao, nuestros campesinos realizaron el escobillao (su
nombre dado por la semejanza en la accin de mover los pies a manera de escoba)
quizs porque la lgica impuso que el uso de alpargatas y el piso de tierra fueran
instrumentos y medios necesarios para la invencin de una variante adaptada para esas
condiciones. Y por ltimo el zapatiao, presente en toda Amrica, derivado sin lugar a
dudas del zapateao flamenco, atestigua la presencia varonil del baile. Esta figura se
conserva con ms fuerza en los llanos y valles centrales que en los llanos occidentales,
pero en ambos se destaca la destreza del bailador.
Existen otras figuras del baile en esta regin, algunas son originales y otras la podemos
catalogar bien como variaciones de las figuras ya mencionadas o bien como adornos de
esa figura. Ejemplos: el figureao, tomados de una sola mano, el cuartiao, tomados de
manos, la mujer cepilea y el hombre contrafigura se limita a marcar sus pasos lentos y
sencillos; el remolino la mujer da vueltas por debajo del brazo alzado del hombre.

Joropo oriental
De los llanos parti un da nuestro joropo tomando la ruta del Ro apure y del Orinoco
para llegar a tierras de Guayana y del Oriente venezolano. La riqueza del joropo nacional
se hace presente en el oriente venezolano a travs de las variantes "zumba que zumba"
en modo mayor, "sbana blanca", catira, golpe de arpa, llabajero (por ser msica de
all abajo), "mediadiana" y "golpe con estribillo".

Caracterstico de la regin nor-oriental de Venezuela, el joropo oriental es una de las

tantas variantes de joropo que va a tener el pas en sus distintas regiones, cubriendo una
gran zona geogrfica especficamente en los estados Sucre, Nueva Esparta y norte de
Anzotegui y Monagas. En este particular tipo de joropo el instrumento meldico por
excelencia es la mandolina o bandoln. No obstante la bandola oriental (8 cuerdas de
nailon), El violn y un pequeo acorden llamado "Cuereta" tambin tienen un papel
primordial en el folklore musical oriental.

ste tipo de joropo goza de un riqusimo tratamiento rtmico tanto en 3/4 y 6/8; el llamado
"joropo con estribillo" se compone de dos secciones: la primer seccin o "Golpe" es
tradicionalmente una meloda fija en ritmo 3/4 que es repetida dos o ms veces, con un
tema libre y reposado por caracterizar a una forma valseada de 3 tiempos; la segunda
seccin o "Estribillo" es una meloda improvisada sobre un ciclo armnico fijo que est en
ritmo 6/8, que permite la improvisacin virtuosa de los instrumentos meldicos y del canto
sobre un esquema armnico fijo repetitivo. Notable es, que en el joropo oriental, el cuatro
y las maracas son ejecutados de una manera mucho ms libre y compleja que en el resto
de los joropos venezolanos.

Cabe destacar que en esta regin, el bandoln y la bandola oriental sustituyeron al arpa
como instrumento meldico. En la costa de Sucre se ha incorporado: la cuereta, para el
fraseo meldico y la tambora como percusin, ambos integrados a la ejecucin del golpe
con estribillo.
En sucre el joropo llanero y en especial el corri, es denominado Llabajero, porque vino
de all abajo, desde los llanos occidentales hacia las tierras de oriente. All la guitarra, el
bandoln, y la bandola se establecieron desde la colonia en el ambiente seorial de Nueva
Andaluca (hoy Cuman) para servir de base instrumental a la interpretacin de polkas,

mazurcas, valses y fandangos. Luego se incorporaron instrumentos a los aires renovados

del joropo llanero, crendose una variante muy popular, hoy da propicia para el baile y la
improvisacin: el Golpe y Estribillo.

El Golpe es un joropo desarrollado a tres tiempos, que posee una temtica libre, muy
bien elaborada, como la del Valse, y que comprende varias partes o periodos musicales.
Luego, en un instante de la ejecucin, se trasforma en un tiempo ms rpido, fogoso; es
as que el 6/8 indica el inicio del estribillo, que desarrollando sobre un ciclo armnico fijo
recorre la cuarta, la tnica, la dominante y nuevamente la tnica.

El Estribillo es ideal para la improvisacin tanto del ejecutante como del cantante, quien
trama el texto potico, dndole cierta caracterstica de variacin dificultosa por su
excelente riqueza rtmica, a travs de la repeticin de aquellas palabras que dentro de la
poesa se prestan para realizar el juego rtmico requerido. Dentro del estribillo de produce
el cotorreo en el canto. Conocido tambin como Estribillo Cotorreao por la asociacin
directa con el habla excesiva que caracteriza a la cotorra criolla. Se cuenta que esta forma
de canto le sirvi a los esclavos de la costa sucrense como forma de comunicacin
poltica para transmitir los partes de la guerra y los mensajes tcticos de acciones
patriticas durante la independencia.

En el joropo oriental intervienen como instrumentos solistas: el bandoln, la Bandola (8

cuerdas de nailon) y la "cuereta" o acorden; Y de acompaamiento: el cuatro, las
maracas, la Marmbola y la tambora. Estos dos ltimos instrumentos se expandieron,
sobre todo en el estado Sucre, como aporte de las comunidades negras de origen
africano y de las Antillas, para el enriquecimiento de esta forma musical.

La manera de percutir se las maracas, se diferencia notable mente de la llanera, del

centro y occidente del pas; se le conoce en Oriente como "Maraca ordeada" por su
semejanza con los movimientos caractersticos del ordeo maanero en las vaqueras.

La elegancia de las danzas orientales tambin repercuti en sus joropos, en la regin

nororiental se baila, preferiblemente el golpe y estribillo. En el golpe y estribillo las parejas
se va deslizando por el piso, bordeando la meloda, sin alzar los pies y ni realizar
movimiento alguno de cadera, con piernas firmes y cuerpo erguido; se trata de danzas
exclusivamente con un movimiento de 6/8 muy bien marcado, en forma permanente

aunque algo apagado, donde se destaca el uso de las piernas cuando te dejen figuras
segn la descripcin meldica del joropo.

Es as que, en el golpe este escobillao es ms reposado, pues invita a realizar un paseo

por el saln de baile; en el estribillo en cambio se trama el baile y es donde el escobillao
adquiere ms vigor, combinado con medias vueltas y vueltas enteras, hacia la derecha y
la izquierda, de acuerdo a las destrezas de los bailadores. La entrada del estribillo
solamente indica la introduccin de una variante en la intencin del baile, algo ms
acelerado, describiendo crculos hacia distintos lados, pero sin perder la compostura
seorial de la danza, quizs impuesta por la herencia que asimilar el pueblo venezolano
de su pasado Colonial.

A nuestro entender el joropo oriental es el ms elegante del pas, a pesar de poseer

pocas variaciones en sus figuras, ello es debido a su discurrir danzario, de gran serenidad
que contrata con lo recio de su estribillo.

Particularmente en los estados Sucre Anzotegui y Monagas, se destaca una variante de

joropo denominada la Guacharaca; esta forma musical se basa en dos perodos
armnicos: uno con la clsica cadencia andaluza y otro que remata con la revuelta del
San Rafael Llanero. La Guacharaca

ha desarrollado un baile de mucha gracia, y

galanteo. Las parejas bailan sueltas; la mujer muy coqueta va a desplazndose por el
escenario, mientras que el varn la persigue con decisin y respeto. Es un juego de
enfrentamiento amoroso, hasta que en el cotorreo cuando se tranca el joropo se toman de
las manos, para que el varn inicie el zapateo as que la mujer pierda su postura de presa
grcil dispuesta al galanteo y a la conquista.

Muy importante mencionar a uno de los conjuntos de joropo ms autnticos de la regin

oriental, es sin duda el de Perucho Cova, quien con su fabuloso conjunto en el estado
sucre representa uno de los valores mas autnticos en la interpretacin del golpe con
estribillo, quienes adems utilizan una Cuereta o pequeo Acorden que sirve para
realzar y reafirmar la meloda y armona de este joropo.

Pedro Pablo Cova Lara (Perucho Cova) fue el mximo ejecutante del Joropo Oriental,
naci el 21 de Febrero de 1921 en Campoma estado Sucre, Desde all nos ofreci con

humildad y gran maestra la interpretacin de su arte con el cual llego a representar al

Estado Sucre a nivel nacional e incluso internacional. Muere un 28 de Julio de 1994.
Asi mismo, dos tipos de joropos se consiguen en la regin de margarita, El pajarillo
verde y la Sabana Blanca , ambos son joropos que caracterizan a la isla de
margarita, donde est muy presente la influencia hispnica. Su interprete ms conocida
es la cantante venezolana Soledad Bravo quien realizo un maravilloso trabajo de
recopilacin de estos joropos durante la dcada de 1970 y 1980.

Joropo Guayans
El joropo lleg a la regin de Guayana a travs de Oriente y de los Llanos Occidentales.
Los golpes de estas regiones se fundieron en Guayana con la msica del sur del pas,
donde se agreg, al conjunto de instrumentos que normalmente se ejecutan en esta
especie (cuatro, bandoln y maracas), la bandola de ocho cuerdas o bandola guayanesa.
En Venezuela existen alrededor de 8 variantes de joropo. El "Golpe Guayans", tambin
conocido como "Joropo Yuquao" tiene varias caractersticas principales, siendo entre
todos, el baile ms fuerte.
En Ciudad Bolvar residen los cultores de este joropo que an estn con vida. Los
Hurtado, donde tenemos a Carmen Hurtado y Los Pantoja son las familias que se
encargan de preservar esta manifestacin autntica de Bolvar, y quienes interpretan,
bailan y ensean esta danza folklrica. Otros cultores viven en Caicara y en El Palmar,
pero los mximos representantes cada vez son menos.
A diferencia del resto de los joropos del pas, en el guayans, la mujer no se luce en el
baile, sino que zapatea y responde con fuerza al hombre y su zapateo; liqui-liqui para el
hombre y falda floreada con blusa blanca para la mujer.
En cuanto a los instrumentos, el golpe guayans se interpreta con la bandola de ocho
cuerdas que sustituye al arpa, acompaada de cuatro y maraca. Tambin puede tocarse
con bandola oriental, debido a que la produccin de instrumentos folklricos no ha sido
muy desarrollada hasta ahora.
El seis guayans, la Josa y el rompe luto resaltan entre los joropos guayaneses ms
famosos.
Hernan Gamboa
Hernan Gamboa naci en San Tom, Estado Anzoategui (pueblo ubicado en el este de
Venezuela), en el ao 1946. Demostrando un talento natural para la msica, muy joven
aprendi a tocar cuatro, guitarra y otros instrumentos de cuerda con su padre, Carmito

Gamboa, trovador (cantante de comentarios sociales improvisados) de renombre. (Hernan

Gamboa).
Dado que Carmito trabajaba en la industria petrolera y viajaba por todo el pas, Hernn, a
temprana edad, tuvo contacto con muchas tradiciones musicales venezolanas. Mas que a
la guitarra, le dedic mucho tiempo al cuatro (instrumento tpico venezolano) y en poco
tiempo lleg a ser arreglista e intrprete especializado. Su dominio de este instrumento es
tal

que

inclusive ha desarrollado una

denomina rascapunteo, en

la

cual

tcnica
se

hbrida para tocarlo

combinan

la

que

elllamado charrasqueo,

se
muy

caracterstico del cuatro, con el punteo propio de la guitarra, as como acordes bastante
complejos para lograr una sonoridad nica y que, indudablemente, lo identifica.
En

1970 Hernn fue

uno

de

los

fundadores

del conocidoconjunto

de

msica

vocal "Serenata Guyanesa", con el cual tocel cuatro y cant como bartono durante 15
aos. Llegando a ser muy conocido y haciendo giras por Venezuela y el extranjero. A
partir del ao 85, realiza una serie de trabajos en solitario.
En Miami, trabaj por varios aos, hasta recientemente, como Agregado Cultural del
Consulado Venezolano. Hoy es considerado el solista de cuatro ms destacado de
Venezuela. Ha elevado el cuatro al estatus de un instrumento solista de concierto y ha
ampliado enormemente su potencial musical. Durante su carrera musical de 40 aos,
Gamboa ha compuesto o arreglado ms de 200 obras, ha hecho ms de 35 grabaciones
y ha tocado en ms de 60 pases de Amrica, Europa y Asia.

Cheo Hurtado
Asdrbal Jos Hurtado naci el 2 de mayo de 1960, siendo el ltimo de los hijos de Mara
Alejandrina de Hurtado, quien muy al contrario de su padre, don Ramn Hurtado, trat de
empujarlo hacia una carrera universitaria. A los siete aos, su conocimiento del cuatro le
permiti participar como acompaante en un programa de radio. Pero es en 1973, cuando
su destino musical adquiere un sentido definitivo como solista, al ganar el Festival
Nacional de Cuatro organizado en Ciudad Bolvar. A Cheo se le reconoce no slo porque
toca el cuatro si no por ser un msico verstil, capaz de hacer sonar muchos por no decir
todos los instrumentos venezolanos y de Latinoamrica: la bandola, la mandolina, el tiple,
el tres, etc. En 1977, en la Casa de la Cultura de Ciudad Bolvar, funda la Estudiantina
Carlos Ral Villanueva, que luego pasa a llamarse la Cuerda de Carmito, en homenaje al
compositor guayans Carmito Gamboa, y que ms que una estudiantina era un conjunto
donde se reunan a tocar los instrumentos que hubiera. Con este grupo grab tres discos,

tocando la mandolina, el bajo, el cuatro y el tambor de calipso. Cheo permaneci fiel a sus
races y se dedic a hacer sobre todo la msica tradicional guayanesa. Por los mismos
tiempos, montuneaba con la bandola guayanesa en el grupo de salsa de su barrio,
Juventud Rtmica, y se desempeaba como contrabajista en la Orquesta Angostura,
dirigida por el maestro Juanito Arteta. Ms adelante fue integrante de Un Solo Pueblo,
director de Costa Caribe y del grupo Bandolas de Venezuela. Adems, se ha
desempeado como instrumentista solista o acompaante junto a grandes voces
venezolanas. En 1985 da el salto definitivo, cuando junto a Luis Julio Toro y a Cristbal
Soto funda el Gurrufo Chamber Ensamble, que ms tarde incorporar a otros msicos y
pasar a llamarse Ensamble Gurrufo. Esta agrupacin trae una nueva propuesta; los tres
amigos buscaban hacer msica tradicional, pero convirtiendo la improvisacin en
elemento fundamental. Este nuevo trabajo le da un gran impulso a Cheo y lo lleva por los
ms variados escenarios nacionales e internacionales.

Joropo Larense (Golpe Larense)

Original de Falcn, Lara y Yaracuy y se caracteriza por el golpe y seis figuriao, ambas
figuras heredadas del Tamunangue, y su expresin se acopla con el valsiao.
Es un joropo oriundo de la regin centro-occidental de Venezuela, mayoritariamente de
los estados Lara y Yaracuy. Es interpretado por una variedad de cordfonos (cuatro,
medio cinco, cinco y seis), que junto con tambora y maracas producen una sonoridad
nica entre los joropos venezolanos. Famosos golpes tocuyanos son Amalia Rosa,
Montilla, Gaviln tocuyano, A mundo Barquisimetoy Ramoncito en Cimarrona. Tambin
tenemos Las perdices de un compositor duaqueo llamado Pedro Lpez e interpretado
por Alirio Daz, un manuscrito muy complicado para la guitarra y un golpe larense llamado
El Sapo de Don Po Alvarado.
El origen de este golpe, se puede establecer en la mezcla tnica que signific la
Colonizacin Espaola, que junto al aporte indgena y el elemento africano, dieron como
base al nacimiento de este estilo musical. El Tocuyo fue la primera ciudad fundada tierra
adentro en Venezuela y la primera ciudad que tuvo un asentamiento ms o menos
ordenado en los primeros aos de la colonizacin del territorio venezolano.
El Golpe es el aire musical que recorre el mbito de casi todo el territorio larense y
venezolano. Es la forma como en Lara se arraig nuestro joropo, su msica expresa una
gran alegra en su ritmo y en su meloda, es la herencia de Espaa y frica, moldeada en
el crisol de los siglos por el sentimiento de la nueva tierra que la acogi.

El Golpe Tocuyano se canta bsicamente a dos o tres voces; sus melodas se van
intercambiando entre los cantores. En algunas piezas musicales existen combinaciones y
tiempos que son caractersticos en nuestra msica campesina, un punto importante es la
combinacin de Seis por Ocho y Tres por Cuatro. Los instrumentos con que acompaan
los cantores el golpe Tocuyano son los mismos que se usan en el Tamunangue: Cuatro
estilo Monterol, el cinco, el medio cinco, maracas y el tambor colgante que le da el ritmo a
la meloda.

Este ritmo vivaz y candencioso oriundo de esta regin, segn el historiador Carlos
Bujanda Ypez, es completamente diferente en su estilo y estructura al vals venezolano,
al golpe Tuyero, al corro llanero y al joropo, y coinciden en el tiempo de tres por cuatro,
pero este no se baila y nunca es interpretado por mujeres, porque ha estado reservado
durante siglos a los hombres, cosas que han cambiado en las ltimas dcadas y de
acuerdo al momento que lo requiera.
Don Pio Rafael Alvarado
Msico y compositor popular, naci en Curarigua de Leal, Municipio Torres del Estado
Lara, el 4 de Marzo de 1895. Desde muy joven se inici en el arte de cultivar una de las
tradiciones ms ricas del Folklore Venezolano: El Golpe y los Sones de negros o
Tamunangue. Fue autor y copilador de dcimas, tonos y aguinaldos, adems de
exponente de una variedad del Golpe Tocuyano, que ms adelante tomar el nombre de
Golpe curarigueo, debido a las diferencias rtmicas existente en el tono y ejecucin de
los instrumentos que lo diferencian notablemente del Golpe Tocuyano. Combina su labor
cultural con su ejercicio de funcionario pblico como correo de a pie de Curarigua a
Carora. A los veinte aos de edad form parte de la Polica de Curarigua y en el ao de
1945 ingresa a la Polica de Barquisimeto, situacin que le permmiti organizar con
Nicols Pichardo y Flix Campos un conjunto musical folclrico en la capital larense,
dando a conocer sus primeras creaciones musicales: El sapo, La Nia Heriberta, El
Caimn y El Barbero. En el ao de 1965 grab su primer disco, un 45 RPM, para un
homenaje al maestro Alirio Daz. De este trabajo se destacan dos importantes temas
musicales, El Sapo y El Gaviln Trabalenguas, dos fbulas musicales ricas en genio,
humor, alegra y stira, elementos estos que acompaaron la fecunda obra musical del
Viejo Roble de Curarigua como tambin es conocido. Don Po Alvarado fue catalogado
por Mario lvarez como el ms grande golpero de todos los tiempos en el quehacer
musical larense.
Alirio Daz

Alirio Daz Leal naci el 12 de noviembre de 1923 en La Candelaria, casero caroreo del
Estado Lara, Venezuela. Octavo hijo de padres campesinos, demostr ya en la infancia
sus aptitudes musicales y una espontnea curiosidad por todo lo que es cultura. A los
diecisis aos abandona bruscamente el hogar paterno empujado por los deseos de vivir
y estudiar en Carora, donde sigue sus estudios de 4, 5 y 6 grado en la Escuela Federal
Graduada Egidio Montesinos. Es cuando conoce al carismtico luchador social, intelectual
y periodista Cecilio (Cho) Zubillaga Perera, quien ser el primero en descubrir la vocacin
fundamental de Alirio Daz y quien hasta sus ltimos aos logr verlo como un artista
realizado.
Luego de esos tres aos de vida material insoportable, Daz se dirige a la ciudad de
Trujillo, en donde va a dar comienzo definitivo a los estudios acadmicos de msica,
propiamente lecciones de teora, saxofn y clarinete, bajo la direccin del maestro,
compositor y director de banda Laudelino Mejas. Para ste y otras personalidades
trujillanas, lleva cartas de parte de Don Cecilio, en las que se decreta su porvenir artstico.
Pero en ese entonces, para ganarse el pan, Daz tiene que aprender nuevas profesiones:
trabaja como tipgrafo, mecangrafo y corrector de pruebas periodsticas, aprende el
ingls, toca como guitarrista popular acompaante en Radio Trujillo y saxofonista en la
Banda del Estado.
Siempre obedeciendo a los mandatos espirituales de Don Cecilio, con su guitarra, sus
libros y sus profesiones, viaja a Caracas en septiembre de 1945. Al ingresar a la Escuela
Superior de Msica Jos Angel Lamas estudia Teora y Solfeo con Pedro A. Ramos,
Historia y Esttica de la Msica con Juan Bautista Plaza, Guitarra con Ral Borges y
Armona con Primo Moschini y Vicente Emilio Sojo. Como ejecutante de clarinete es
acogido en las filas de la Banda Marcial dirigida por el Maestro Pedro Elas Gutirrez,
mientras el Maestro Sojo lo incorpora en la fila de los tenores del renombrado coro Orfen
Lamas. Pero su subsistencia qued resuelta cuando los msicos populares de la esquina
de la Torre y de la magnfica orquesta de Cesar Viera en la Radio Tropical lo llaman para
trabajos profesionales, a lo cual se adi un pequeo subsidio que, gracias al maestro
Sojo, le fue otorgado por el Ministerio de Educacin Nacional.
A mediados de 1951 emprende viaje a Italia siempre con la inquietud del
perfeccionamento. Italia viene a ser el espacio ideal para la total proyeccin de su
personalidad. En la clebre Academia Musical Chigiana de Siena empieza los cursos de
alto perfeccionamiento con el Maestro Andrs Segovia, la ms eminente figura de la
guitarra y de la msica a lo largo del siglo XX. Segovia lo aclama en seguida como el
mejor de los estudiantes que haban desfilado por la Academia, lo cual equivala a

considerarlo como la mejor promesa de la guitarra en el mundo. En efecto un par de aos

ms tarde Daz llega a ser asistente y sustituto de Segovia en la propia Academia
Chigiana.
Bajos tales auspicios artsticos se expanden sus actuaciones por toda Italia, a lo cual
contribuyen de modo determinante sus amigos, mecenas y colegas del arte musical. Y no
estn ausentes sus ms admirados autores venezolanos: Borges, Sojo y Plaza.
Casualmente fue este ltimo quien por primera vez lo present formalmente al gran
pblico de Roma en un brillante recital auspiciado por el embajador venezolano Alberto
Arvelo Torrealba. Descubriendo en Italia una segunda patria desde all viaja en tourne
por todo el continente europeo. Son ininterrumpidas sus peregrinaciones por los cincos
continentes por donde aparece actuando, como solista y con grupos sinfnicos bajo la
direccin de renombrados directores como Celibidache, Stokowsky, Estvez, Kostelanez,
Frubek, Iturbi, entre otros.
Durante estas actividades Daz fue tomando conciencia del alto valor de las
manifestaciones musicales populares, y siguiendo las huellas de Vicente Emilio Sojo, en
sus viajes a Venezuela dedicaba gran parte de su tiempo a la recopilacin de cantos de
origen popular, muchos de los cuales, luego de cuidadosas armonizaciones guitarrsticas,
eran interpretadas ante pblicos de todo el mundo. De las mismas quedan ediciones y
grabaciones discogrficas.
En 1987 la Organizacin de los Estatutos Americanos le concedi el Premio
Interamericano de Msica.
Apropiarnos de nuestra msica es apropiarnos de nuestra identidad para ser un
pueblo libre e invencible, subray el musiclogo e investigador venezolano, Rafael
Salazar.