Pop-Art

wat is pop-art!
Definitie

Wat is
pop - art

Benaming in de jaren vijftig

in Engeland en de Verenigde
Staten ontstane stroming in de
beeldende kunst waarbij
objecten uit het dagelijks leven
advertenties, strips, huishoudelijke apparaten, voedingswaren
e.d.op groot formaat en veelal
met gebruikmaking van mechanische druktechnieken worden
afgebeeld. Pop art kende voorstanders, maar uiteraard ook
tegenstanders. De tegenstanders beschuldigde de kunstenaars van pop art ervan kunst
een slechte naam te geven. Dit
onder andere doordat er geen
diepe, verdere gedachte achter
de schilderijen zit. De voorstanders zeggen dat pop art vrij is,
en voor iedereen toegangbaar.

Kenmerken
Pop art wordt door een aantal
kenmerken gevormd. Hieronder staan een aantal van deze
kenmerken weergegeven:
Figuratief Speels gebruik van
de symbolen van de Westerse
consumptiecultuur. Ironie en

humor. Gebruik van commerciele materialen en voorwerpen,

producten uit het leven van
alledag. De beeldende mid- delen worden net zo gebruikt als
bij reclame, lm, televisie, afches en strips.Vervreem- ding
door vergroting. Vervreemding
door herhaling Vervreemding
door gebruik van.

ongebruikelijke materialen. Een

collage-achtig uiterlijk, zowel in
twee- als driedimensionale
beelden. Geen persoonlijk
handschrift van de kunstenaar.
Soms laat hij werk zelfs door
anderen uitvoeren.
De kunstenaar gebruikt vaak
ready mades kant-en-klare,
bestaande voorwerpen.

De identiteit van de
kunstenaar, zijn imago, wordt
soms zorgvuldig opgebouwd.
een collage uit 1956, wordt
algemeen beschouwd als het
begin van de popart. In die
collage zijn alle elementen
aanwezig waarvan de popart
gebruik zal maken.

Pop Art
hedendaags
Coca cola heeft zijn typische
Pop Art reclames uit de jaren
50 weer teruggehaald en in
een nieuw jasje gestoken.
Er worden weer
ouderwetse Elvis en Marilyn

Monroe Pop Art schilderijen

verkocht. En door de
hedendaagse mogelijk in de
digitale technieken is het ook
erg populair om van je eigen
fotos Pop Art doeken te
maken. In menig huis zul je
dus tegenwoordig Pop Art uit
eigen fototoestel
tegenkomen.

Geschiedenis

Geschiedenis
Popart is een stroming in
moderne kunst. De naam is een
afkorting, bedacht door de Britse
criticus: Lawrence Alloway, die
deel uitmaakte van een groep
kunstenaarsen architecten, the
Independent Group. Die elkaar
ontmoetten in het Institute of
Contemporary Art in Londen. Alloway gebruikte de term in 1949
als afkorting van het
begrip popular mass culture dit
is alles wat tot
gendustrialiseerde massacultuur behoort. Het kunstwerk van
de Engelsman Richard Hamilton Just What Is It That Makes
Todays Homes So Different, So
Appealing?
Popart was een kunststroming
die voortkwam uit een bepaalde
tijd, namelijk die van de vrijheid,
seksuele revolutie en vrouwenemancipatie. De popart zette zich
gedeeltelijk af tegen het Amerikaanse abstract

De themas van de popart zijn

ontleend aan stripverhalen,
reclame, kranten en tijdschriften. Popart is het laten zien
en de verheerlijking van de
consumptiemaatschappij met
behulp van standaard dagelijkse afbeeldingen en simpele
voorwerpen. Afbeeldingen van
bijvoorbeeld Elvis Presley

Binnen de popart bestaan vele

verschillende werkwijzen. Andy
Warhol produceerde zijn werk
in series door middel van
zeefdruk. Roy Lichtenstein
specialiseerde zich in het
weergeven van zijn onderwerpen als plaatjes uit stripverhalen met handgeschilderde
rasterpunten.

Robert Rauschenberg maakte

grote geschilderde beeldcollages. Verschillende materialen
werden samen verwerkt: fotos,
verf maar ook rele objecten,
die als relif in de schilderijen
werden opgenomen. Zo zie je
dus maar weer dat veel verschillende kunstenaars kunst
maken op hun eigen manier.

De naam popart is afgeleid van

popular art en werd begin jaren
zestig overgenomen uit
Amerika en Engeland. Het
merendeel van de popart
bestaat uit schilderijen met
grote tot zeer grote afmetingen
maar popart bestaat ook uit
sculpturen, collages en
assemblages.

10

Veel popartwerken zijn op de

eerste plaats decoratief en
hebben nauwelijks een diepere
boodschap: dit zou te moeilijk
zijn voor de toeschouwer.
Alledaagse gebruiksvoorwerpen uit de consumptiemaatschappij, massaal vervaardigde serieproducten, alle
mogelijke reproduceerbare

objecten worden voortaan als

motieven aanvaard in de kunst.
Daarmee stond de popart
beweging dichter bij het leven
en was het veel platter dan de
werken die daarvoor werden
gemaakt. Bij meerdere popartkunstenaars speelde de ironie
een grote rol in hun werk. Ze
leefde voor hun werk.

11

Kunstenaars

Kunstenaars

Lawrence Alloway ( Londen , 17

september 1926 - New York , 2
januari 1990) was een Engels
kunstcriticus en curator, die in
het werkte Verenigde Staten uit
de jaren 1960. In de jaren 1950,
was hij een vooraanstaand lid
van de Independent Group in
het Verenigd Koninkrijk en in de
jaren 1960 was een invloedrijke
schrijver en curator in de US.
Hij voor het eerst gebruikt de
term massa-popular art in het
midden van de jaren 1950 en
gebruikte de term Pop-art in
de jaren 1960 aan te geven dat
de kunst een basis heeft in de
populaire cultuur van de dag en
neemt vanuit het geloof in de
kracht van beelden.

12

13

Roy Lichtenstein (New York,

27 oktober 1923 aldaar, 29
september 1997) was een
Amerikaans popartkunstenaar.
Zijn werken zijn vooral bekend
vanwege de aan cartoons
herinnerende afbeeldingen met
felle, veelal primaire kleuren
omlijnd door vette zwarte contouren. Hij maakte schilderijen,

lithos en beelden.

14

Peter Blake (Dartford (Kent),

25 juni 1932) is een Engels
kunstenaar. Hij maakt schilderijen, collages en graek en
wordt beschouwd als n van
de belangrijkste vertegenwoordigers van de popart in Engeland. Zijn bekendste werk is
het hoesontwerp voor de elpee
Sgt. Peppers Lonely Hearts

Club Band van The Beatles.

15

Richard Hamilton (24 februari

1922 13 september 2011)
was een Brits beeldend kunstenaar. Hij werd bekend als
de uitvinder van de popart in
Europa. Hamilton werd bekend
in 1956 toen hij begon met het
maken van werken die later typische voorbeelden van popart
genoemd zouden worden. In

1956 maakte deze britse kunstenaar de collage: Just what

is it that makes todays homes
so different, so appealing?. Dit
wordt gezien als hetvroegste
voorbeeld van popart.

16

Landen

17

Landen
USA
In de Verenigde Staten
heeft popart zijn oorsprong in onder andere de
readymades van Marcel
Duchamp en het was een
reactie op het abstracte
expressionisme. Jasper
Johns, Robert Rauschenberg, en Larry Rivers worden beschouwd als de
grondleggers van de nieuwe Amerikaanse popart in
het midden van de jaren
vijftig. Hun artistieke creaties waren het gevolg van
een reactie op het als steriel beschouwde Abstract
Expressionisme.

18

Zij realiseerden zich dat,

om nog iets toe te voegen
aan het al gerealiseerde,
men de abstractie moest
verlaten. Johns,
Rauschenberg en
Rivers zijn typische
voorbeelden waarbij de

Abstract
Expressionistische
penseeltoets behouden
blijft, maar waarbij
guratieve elementen
aan de compositie
worden toegevoegd

19

Nederland

Ook in Nederland lieten

kunstenaars zich inspireren door het streven
alledaagse themas in de
kunst te kunnen verwerken. Reinier Lucassen
schilderde Donald Duck

en maakte platte kleurrijke

doeken met alledaagse
voorwerpen, Woody van
Amen nam rele
voorwerpen op in zijn
ruimtelijke beelden en
maakte beeldcollages die
afbeeldingen uit de
massacultuur citeerden.

Japan

20

In Japan zou Pop Art evolueren van de volken vooraanstaande avant garde
scene. Het werk van Yayoi
Kusama heeft bijgedragen
aan de ontwikkeling van
de pop art zelf en benvloedde tal van andere

kunstenaars, zoals Andy

Warhol. In het midden van
de jaren 1960 grasch
ontwerper Tadanori Yokoo
zou een van de meest
succesvolle popartiesten
en een internationaal geworden symbool voor de
Japanse pop-art

1
2

Credits:
Dit project is samen gemaakt door
Mike Westra
Immanual Sluis
Dustin Berselli
Guillaume Huisen
Klas D2Y

22