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UNED2014-2015

Arquitectura y Vanguardia
en el Periodo de Entreguerras

Grado en Historia del Arte

TODO AL

ROJO

ROSES FOR STALIN

Boris Vladimirski
TODO AL ROJO - PGINA 1

PRUEBA DE EVALUACIN CONTINUA

Nombre y apellidos: M Nazaret Castro


Direccin:
Correo electrnico: its@nazaret.email
Cdigo de la asignatura: 67024027
Centro asociado:

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

TODO AL

ROJO

UNA EXPOSICIN SOBRE EL REALISMO SOCIALISTA

En el ao 1917 marca el fin del rgimen zarista y se


instaura el primer rgimen comunista del mundo. En
1927, se entrega el poder a Stalin, comenzando la era del
Stalinismo. En su gobierno se establecen unos planes
quinquenales para el desarrollo del pas, ponindose
en marcha el primero en 1929. Dos eran los objetivos:
desarrollar la industria y colectivizar la tierra. En la
dcada de 1940, Rusia haba alcanzado el tercer puesto a
nivel mundial en produccin industrial, despus de EEUU
y Alemania.
La sociedad couminsta no conoca el paro ni las crisis
de los pases capitalistas, pero el nivel adquisitivo de la
poblacin era tan bajo que apenas permita su subsistencia.
Por otra parte, la represin ideolgica era enorme. Las
purgas polticas eliminaban cualquier posible adverario
del Estado. Diez millones de personas murieron durante
el Estalinismo. Stalin estuvo en el poder hasta su muerte,
en 1953. Para entonces, la URSS ya era una de las potencia
econmicas y militares ms importantes del mundo.
En este marco social se desarrolla el Realismo Socialista.
Al contrario que el periodo revolucionario de 191718, caracterizado por el vanguardismo, se impone el
realismo llamadao fotogrfico, donde los artistas y
arquitectos tenan que seguir las reglas del romanticismo
revolucionario. Se caracteriz por una crtica feroz a las
vanguardias, quedando prohibidas en 1932 en la URSS.
Todos los artistas fueron incorporados (a la fuerza) a la
Unin de Artistas.

PRESENTACIN
REALISMO
SOCIALISTA/

El Realismo Socialista fue el estilo oficial


del arte Sovitico desde mediados de
la dcada de los 30 del siglo XX hasta la
disolucin de la Unin Sovitica. Su esencia
reside en las premisas de los escritos de
Marx, Engels y Lenin, emergiendo como
resultado del esfuerzo institucional en la
intensificacin y codificacin del control
de las artes. Ekaterina Degot, en su
artculo El realismo socialista desde el
punto de vista de la crtica de arte, explica
este movimiento como contraposicin
a las vanguardias, como un tipo de arte
totalitario y propagandstico revestido de
formas conservadoras.
La vanguardia practicada por artistas
como Goncharova, Rodchenko y Malevich
dominaron el periodo revolucionario en su
primer momento, ya que la nueva poltica
UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

La educacin es una arma cuyo efecto depende de quin


la tenga en sus manos y de a quin apunte.
Josef Stalin.

y el arte no tradicional fueron vistos como


complementarios.
Sin embargo, el liderazgo comunista nunca
estuvo a gusto con este tipo de arte y
quera un estilo que pudiera ser utilizado
como propaganda para el estado sovitico
y que el hombre comn pudiera entender.
En 1930, las vanguardias fueron atacadas
por ser ridas, sin alma, formalistas y
fomentar el culto a las mquinas.
Su propsito era ser accesible a las masas
y tener un propsito social desde una
ptica idealizada y optimista, a travs de
la transformacin de los habitantes de
la nacin en ciudadanos soviticos. En
palabras de Andrei Zhdanov, mediante
la remodelacin ideolgica y educacional
de la clase trabajadora en el espritu del
socialismo.

ALEXANDER GERASIMOV /

Stalin y Voroshilov en el Kremlin


1938. leo sobre tabla. 150 x 195 cm.
Galera del Estado Tretyakov. Rusia.

YURI NEPRINTSEV /

Descanso despus de la batalla


1955. leo sobre tabla. 192 x 300 cm.
Galera del Estado Tretyakov. Rusia.

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PRESENTACIN

Con Stalin comenz un proceso de censura


sin lmites con la intencin de controlar
todo el arte nacido en el seno de la URSS.
Se suprimieron escuelas de arte y el canon
socialista se impuso.
En una sociedad revolucionaria, con un
gobierno revolucionario, el arte deba
serlo tambin. El que no encajara deba
ser depurado. Todo arte formalista y
progresista fue considerado capitalista,
por lo tanto no deba tener importancia
para el proletariado ni el proletariado
para l, por lo que fue censurado. Maxim
Gorki llam a la vanguardia (1907-1917) la
dcada ms vergonzosa en la historia de la
intelectualidad rusa. Teniendo en cuenta
la severa represin, no es de extraar que
muchos de los artistas ms prolficos de
la vanguardia huyeran. Kandinsky, Chagall,
Gabo y Pevsner se encontraban entre los
que emigraron a causa de la represin
sovitica. Al final de los aos 30, muchos
artistas fueron incluso condenados a
muerte o a trabajos forzados. Aquellos
que no encajaban fueron censurados y
acusados de formalismo artstico.
El propsito del Realismo Socialista fue
elevar a la clase obrera y su trabajo, as
como educar a los ciudadanos en las
metas y el significado del comunismo. A
diferencia del arte burgus, no fue creado
para museos, galeras, coleccionistas
particulares ni especialistas, sino que
tuvo como nico consumidor al propio
Estado. La cultura estalinista se proyect
de una forma anticomercial, con el nico
objetivo de educar y sobre todo dirigir a
las masas.
UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

El Realismo Socialista no fue entendido en


la URSS como una corriente, sino como una
metodologa. Aunque podamos pensar
en l como el arte oficial, el arte estaba
hecho por artistas que, aunque atados a
un mtodo y temtica, podan desarrollar
las obras segn sus ideas.
Hasta su final, las piezas artsticas del
Realismo Socialista fueron portadoras
de la idea de comunismo del futuro, ms
que del socialismo de la poca. Entre
sus temas encontramos la glorificacin
del hroe de la clase trabajadora, la
representacin del crecimiento industrial,
la agricultura colectiva y la lucha contra el
capitalismo. Aun as, debido a su amplitud
de temas, gneros, tcnicas y prcticas, su
definicin como movimiento sigue siendo
controvertida.
En su mejor momento, nos dej obras
llenas de vida, de una energa inmediata
y llenas de potencia. En el peor, qued de
l una propaganda vaca que no ensea
nada, que no emociona.
Sus orgenes se remontan al mismo
Realismo y a la estticas de los Ambulantes
del siglo XIX. En relacin al Realismo,
sus premisas bsicas compartan la
representacin de la realidad lo ms
fielmente posible, apartndose de lo
ideal y buscando lo bello en la realidad
misma. Como ejemplo podemos nombrar a
Deineka y su obra Futuros Aviadores, en
la que podemos observar la expresividad
de su libre creacin aunque su temtica se
circunscriba al programa institucional.

ALEKSANDR DEINEKA/

Futuros aviadores
1938. Galera del Estado Tretyakov. Rusia.

Respecto a los Ambulantes, dentro de la


impronta que dejaron en el arte ruso hasta
los aos 20, encontramos situaciones de
denuncia social y campesinos idealizados,
como los de Reptin o Venetsianov, siendo
en una exposicin celebrada en 1922
cuando los artistas del Realismo Socialista
subrayan su conexin con ellos.
Despus de la Revolucin, varios
movimientos dispares surgieron para
representar el espritu revolucionario. El
estallido de la Revolucin Rusa provoc
el exilio de muchos intelectuales que
all vivan, y a los que la dictadura del
proletariado no les agradaba aunque
eran de corte liberal y progresista. Otros
sectores innovadores y rupturistas

surgieron, siendo uno de ellos fue la nueva


formacin de la Asociacin de Ambulantes,
bajo la forma de Artistas Revolucionarios
de Rusia.
Mientras tanto, los postulados del Realismo
Socialista comienzan a surgir, quedando
rodeados por otras olas de expresin
influenciadas por las dos dcadas
anteriores. Se recogieron en los sindicatos
de artistas como El Frente de Izquierda,
el Proletkult y la Sociedad de Pintores
de Caballete. Estos grupos captaron la
revolucin de forma diferente entre s, y
aunque finalmente fueron condenados por
el Rgimen Sovitico, sus ideas tuvieron
cierta influencia en el posterior estilo del
Realismo Socialista.
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PRESENTACIN

De 1932 a 1934 se publicaron ms de


cuatrocientos textos sobre el Realismo
Socialista. Dentro de ellos, se preguntaba
una y otra vez qu tipo de realismo
podra corresponder a los objetivos
del movimiento. Segn las primeras
definiciones, consista en una mezcla
contradictoria de varias filosofas,
por lo que el establecimiento de sus
verdaderos objetivos y directrices result
ser problemtico. De alguna manera, el
inquebrantable sentimiento revolucionario
deba ser combinado con el realismo de
los Ambulantes, que se basaba en gran
medida en la documentacin sobre la
lucha de clases.
Para la realizacin del programa artstico
estatal, los artistas no podan dejar de
aprovechar algunas de las estilizaciones
popularizadas en las dcadas precedentes.
Muchas tcnicas de principios de siglo
encontraron su camino en las grandes obras
de este periodo. En particular, el sentido
decorativo del color y el tratamiento de la
lnea, se pueden observar en piezas como
las de Gerasimov retratatando a Stalin para
el Congreso del Partido XVIII (1939).
Este movimiento no se dedic a la
representacin estricta de la naturaleza y
de las escenas sociales de una forma literal,
sino que el naturalismo fue condenado
desde el principio. Lo real dentro de
este movimiento era ms emocional e
intangible que las narrativas sociales y los
paisajes impresionistas de los Ambulantes.
Buscaban en la representacin la idea
de una fuerza poderosa, que evocara el
orgullo sovitico y que el movimiento
pudiese trascender a travs del arte.
UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Adems de la tcnica, debemos tratar un


elemento ms concreto como fue el nfasis
puesto en el tema. La importancia que
deba tener el mensaje en las obras qued
as: deba representar un futuro comunista
y un presente glorioso. Con este fin, los
hroes rusos, tanto contemporneos
como histricos, fueron representados
conjuntamente.
Un trabajo de Laktionov, Carta desde
el frente (1947), capta este mensaje.
Representa a una familia donde se renen
para disfrutar felizmente de las noticias
llegadas desde las trincheras. Aunque la
accin se llev a cabo en un da nublado,
sin sol, se ilumin la escena con un sol
brillante, que encuentra la perfecta
realizacin de la idea. El brillo, sin ser
tcnicamente real, dispara la fuerza de la
pintura a travs de un sentimiento optimista
de vida e inmediatez. El arte sovitico tuvo
alta misin de describir con veracidad
la vida de las personas, inspirndolas
para construir el comunismo y educar a
grandes hombres, de sentimientos nobles
y un profundo conocimiento de la vida.
Las obras deban ennoblecer al hombre,
inspirndolo y dirigindolo hacia un acto
del que sentir orgullo.
Algunos autores comentan que el
movimiento insisti de manera innata en
una esttica imposible. El historiador de
arte Mateo Cullerne Brown, en Pintura
Realista Socialista, sostiene que el
realismo socialista pec de ambiciones
contradictorias, asegurando de esta forma
su fracaso como forma de arte. Se apoy
en los precedentes anteriores del realismo,

pero mirando hacia delante, hacia un futuro


comunista, aunque caracterizado por su
negativa a crear. La experimentacin fue
duramente criticada y rechazada como
arte genuino. Cuando el primer Congreso
de la Unin de Artistas de Rusia se rene
en 1960, se reafirman sus principios y,
aunque se permiten algunos cambios, se
burlan de los artistas no oficiales. Con
artistas no oficiales entendemos los que
tenan que vender, ya fuera en privado o a
travs de marchantes (o trabajar en otras
profesiones para salir adelante). Muchos
de estos artistas fueron exportados a los
Estados Unidos.

innovadora, por su carcter mecnico,


y a la obra nica, por su propensin a la
reproduccin masiva.
Por el contrario, la concepcin que adelant
Boris Groys insiste en que ste representa el
desarrollo creativo de todas las tendencias
artsticas precedentes y, por lo tanto,
tambin de las vanguardias. Los crticos
de Groys habitualmente argumentan que
su concepcin representa una lectura
posmoderna del arte estalinista. Esto es
cierto en cuanto que el realismo socialista
se vea a s mismo como un arte posterior
a la modernidad burguesa.

Un punto de vista ms matizado, tanto


artstica como polticamente, es el que
manifest el crculo de historiadores
del arte norteamericanos de izquierdas
agrupados en torno a la revista October.
Esta lnea de opinin se form en buena
parte bajo la influencia del artculo
AvantGarde and Kitsch, de Clement
Greenberg, donde se analiza el arte
sovitico desde el punto de vista de la
modernidad occidental. Se describe como
el ms clamoroso ejemplo de kitsch y
contraponindolo a la vanguardia ms

ALEXANDER LAKTIONOV /

Carta desde el frente


1947. leo sobre lienzo.
Galera del Estado Tretyakov. Rusia.
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REALISMO SOCIALISTA

EN DIEZ PUNTOS ESENCIALES

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

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Estilo que domin la pintura sovitica durante 50 aos a partir de la dcada de 1930.
Tanto el estilo como el contenido fueron controlados por el Estado con el propsito
de promover los objetivos del socialismo y el comunismo.
Hunde sus races en el neoclasicismo y en las tradiciones del realismo en la literatura
rusa del siglo XIX, que describe la vida de la gente sencilla. Se ejemplifica con la
filosofa de Gorki, el trabajo de los Ambulantes y Jacques-Louis David como influencia
notable.
Los artistas estuvieron bien entrenados en las escuelas de arte, mientras que esta
tradicin se fue debilitando en Occidente, donde la originalidad se consider ms
importante que el estudio riguroso.
Para Occidente fue objeto de burla por considerarlo Kitsch, pero el estilo cuenta con
obras de gran inters y originalidad.
Las obras de arte, segn los postulados del Rgimen deban ser:

Proletarias: relacionadas con los trabajadores y comprensibles para ellos.

Tpicas: escenas de la vida cotidiana y de las personas.

Realistas: en el sentido de representacin.

Comprometidas: con los objetivos del Estado y del Partido.

Su objetivo fue elevar al trabajador comn, ya fuera de fbrica o agrcola, mediante la


representacin de su vida y el trabajo de una forma que resultara admirable.
La censura y los intentos de controlar el contenido del arte no haban comenzado
tras la Revolucin, sino que eran una caracterstica de largo arraigo en la vida rusa.
El castigo por incumplimiento era un asunto serio, pudiendo llegar a la exclusin y al
destierro del artista.
Mientras que en las sociedades de mercado, los artistas profesionales se ganaban la
vida vendiendo a la alta burguesa o aristocracia, en la sociedad sovitica no solo se
suprime el mercado, sino que pocos o ninguno de los individuos fueron capaces de
patrocinar las artes y no haba un comprador posible que no fuera el estado. La falta
de competencia no proporcion un incentivo para sobresalir, lo que embrutece tanto
las artes como otras esferas de la vida sovitica.
El arte estaba lleno de salud y felicidad, con pinturas repletas de escenas industriales
y agrcolas, donde entraban en accin hroes en el sentido socialista del trmino.
Los artistas tenan el mismo estatus que matemticos, escritores y funcionarios del
Estado, permitindoles por ello el acceso limitado a otras ciudades para perfeccionar
su tcnica y mantener relaciones de cierta diplomacia.
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GALERA
Artistas invitados:
Isaac Brodsky. Lenin en el Instituto Smolny.
Valentina Kulagina. Panel para la Unin de Exposiciones Agrcolas.
Gustav Klutsis. Bajo la bandera de Lenin para la construccin del socialismo.
Boris Kustodiev. El Bolchevique.
Yuri Pimenov. Nueva Mosc.
Mijal Nsterov. Los filsofos.
Kliment Redko. Sublevacin.
Aleksander Deineka. Corredores.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

TODO AL ROJO - PGINA 13

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GALERA

ISAAC BRODSKY

ISAAC BRODSKY /

Lenin en el Instituto Smolny


1930. leo sobre lienzo.
190x187 cm

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Isaac Brodsky (1884-1939), nace en Ucrania y


se forma como pintor de paisajes y retratos
de corte academicista. Su maestro fue
el gran autor realista Ilya Repin. Tras la
revolucin proletaria rusa (1917) y la guerra
civil, su obra se inscribe dentro del Realismo
Socialsita, derivando hacia postulados
hagiogrficos que ensalzaban las virtudes
de la clase obrera y el socialismo, dentro de
las directrices marcadas por Stalin.

INDEPENDIENTEMENTE DE LOS

MECANISMOS POLTICOS QUE


GESTIONEN EL ARTE, STE PUEDE
ENTENDERSE E INTERPRETARSE
DESDE DIVERSOS PUNTOS DE VISTA.

Su tcnica logr desmarcarle de otros pintores, mediante el empleo del color y la


luz, que hace de sus obras piezas de gran
belleza estilstica. Tampoco particip de
los excesos respecto al engrandecimiento exagerado de temas y personajes que
manifestaron otros autores, pero s consigui acercarnos la tensin y la emocin catactersticas de este movimiento.
Sabemos que en ocasiones empleaba fotografas como base de sus composiciones
que, sumado a su formacin academicista,
explica el por qu de un realismo tan veraz
en sus cuadros.

natural, lo que asegura la sensacin de


realismo y permite al espectador sentirte
justo delante del lder, por as decirlo.

En esta obra, el artista ha elegido un


momento y lugar especfico para plasmar
la accin de la pintura (los primeros
meses del rgimen sovitico, cuyo Comit
Central se encuentra en el edificio del
Instituto Smolny para las Damas Nobles
de Petrogrado).

Esta obra fue hecha despus de la


muerte de Lenin, y tena la intencin de
canonizar a la imagen del lder mundial del
proletariado, consiguiendo una obra que,
adems de introducir al espectador en la
historia del siglo XX, le obliga a reflexionar
sobre su pasado.

Una
atmfera
ntima
preside
la
composicin, en la que Brodsky pretende
transmitir un retrato con una semejanza
absoluta del retratado, donde presenta
a Lenin concentrado, mostrndonos un
aspecto casi empresarial, concentrado en
su tarea, y de perfil respecto al espectador.
La figura est dibujada a una escala casi

Dentro de un rgimen tan opresor, su obra


no solo sirve de crnica del momento
histrico, sino tambin de que el arte,
independientemente de los mecanismos
polticos que lo gestionen, puede
entenderse e interpretarse desde diversos
puntos de vista.

La representacin por el pintor es tan


precisa y minuciosa, que de hecho lo
consigue. El color de la pintura se asemeja
mucho al color real del ambiente, donde
no escatima en detalles como el cable de
luz a la salida. Esta especificidad ayuda a
fortalecer la exactitud de la interpretacin
y subraya la importancia histrica del
momento.

TODO AL ROJO - PGINA 15

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GALERA

VALENTINA KUNAGINA
VALENTINA KUNAGINA/

Panel de fotos para el hall de entrada del


Pabelln de Siberia de la Unin de
Exposiciones Agrcolas.
1938. Impresin en plata.
21x11,5 cm

Poco sabemos acerca de las mujeres


artistas de la dcada de 1930 bajo el
gobierno de Stalin. La generacin de
mujeres artistas de la dcada de 1930
basaron el logro de sus antecesoras
constructivistas en el diseo del cartel,
aunque con algunas diferencias. Muchas
de ellas trabajaban este medio no por
el borrado de la jerarqua de las artes a
travs del arte utilitario, sino porque el
sistema artstico sovitico era cada vez ms
conservador y volvi menos accesible el
acceso de la pintura a las mujeres. Por otra
parte, se centraron en el tema de gnero
no solo por su compromiso, sino porque
a menudo eran los nicos temas que se
les asignaban, dentro de una estructura
institucional sexista, en la que solo a los
artistas masculinos se les otorg acceso a
los temas universales.
Valentina Kulagina es una figura de
transicin entre las mujeres artistas de
la vanguardia de la dcada de 1920 y sus
homlogas figurativas en la dcada de 1930.
Estudi a los constructivistas e incluso se
cas con uno de ellos, trabajando en el
diseo de cartelera como un compromiso
continuo para hacer llegar el constructivimo
a las masas.
A travs del trabajo de Valentina Kulagina,
los actos cotidianos del trabajador y
soldado se vuelven hericos.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

LA IMPORTANCIA DE
LAS MUJERES SOVITICAS Y SUS
LOGROS, COMO CONTRAPOSICIN A
SU OBJETIVIZACIN.
Su representacin de varias figuras
que realizan la misma tarea al unsono,
refunden las actividades mundanas en
heroicas para el colectivo. De hecho, sus
carteles ms conocidos tratan el tema del
Da Internacional de la Mujer Trabajadora
en 1930 y 1931. Aunque Kulagina utiliza
la tcnica del fotomontaje, sus diseos
son conceptualizados sobre todo en
trminos de forma y color, con fotografas
adicionales en los planos secundarios
y normalmente sumergidas bajo capas
de color. Sus temas, tanto histricos
como contemporneos, a menudo son
modificados por grandes figuras dibujadas
a mano que tratan de transmitir la energa
de la obra proletaria.
Fue criticada por usar imgenes dibujadas
a mano en sus carteles, lo que la apartaba
de la ortodoxia vanguardista en contra de
cualquier tipo de figuracin que no fuera
fotogrfica. Sin embargo, muchas mujeres
artistas modernistas la tomaron como
inspiracin,
experimentando
nuevas
formas de figuracin. Desarrollaron un
nuevo tipo de arte moderno y realista,
como medio de transmitir el ideal
socialista de una mujer igual de fuerte,
no estando sujeta a desigualdades y a la
objetivacin a la que se enfrentaban las
del occidente capitalista. Para Kulagina
no haba diferencia entre el fotomontaje
y el dibujo, sino que eligi las imgenes
que mejor transmitan el tema asignado.
En esta obra, respondi a la difcil
asignacin de presentar una imagen
positiva de las trabajadoras del colectivo

femenino proletario, precisamente en el


momento ms brutal de la colectivizacin
forzada del gobierno sovitico de
la industria. Dado que las mujeres
eran particularmente resistentes a la
colectivizacin, debido a la tradicin del
ideal de vida domstica y religiosa, el
gobierno las convirti en el foco de sus
campaas de propaganda. Kulagina hizo
hincapi en la importancia de las mujeres
soviticas y sus logros, como contrapeso
a su objetivacin, que persisti en la URSS
a pesar de la retrica de igualdad.
Kulagina naci en 1902 y se uni a
la Vkhutemas en 1920. All estudi
construccin grfica y arte, donde conoce
a Klutsis, casndose al ao siguiente. A
lo largo de esa dcada, vivieron en como
becarios en la escuela, que tambin
albergaba a Rodchenko, Stepanova y
Senkin. En 1928, se une al grupo October,
un grupo de artistas cuyos miembros
incluyen a Klutsis (que estaba a cargo de
la seccin de fotomontaje), Rodchenko,
Ignatovich y Lissitzky.
Despus de graduarse, trabaj para
Izogiz (Grupo de Arte Editorial del Estado)
y VOKS (Sociedad para las Relaciones
Culturales en el exterior), encargndose
de la recepcin de comisiones nacionales
e internacionales para los diseos de
carteles de exposiciones. Despus de la
detencin y ejecucin de Klutsis en 1939,
y hasta el comienzo de la Segunda Guerra
Mundial en 1941, trabaj como diseadora
de fotomontajes para la Unin de
Exposiciones Agrcolas.
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GALERA

GUSTAV KLUTSIS

GUSTAV KLUTSIS/

Bajo la bandera de Lenin para


la construccin del socialismo.
1930. Litografa.
37x27 cm

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Gustav Klutsis fue uno de los pioneros en


el uso del fotomontaje dentro de las artes
grficas soviticas. Combin imgenes de
archivo con figuras polticas, de su propia
familia, y fotografas de carteles de la calle
cuidadosamente compuestas de dirigentes
y trabajadores soviticos.

EL CULTO A LA PERSONALIDAD JUG


UN PAPEL MUY IMPORTANTE EN LA
PRESERVACIN Y FASCINACIN DEL
COMUNISMO.
Experiment con las tcnicas de la doble
exposicin y el fotograma, documentando
su proceso artstico fotografiando como
trabaja sus montajes, siendo a veces una
fotografa el formato final de su pieza
terminada. Sus obras, encargadas por el
Estado, conmemoraron los aniversarios
y acontecimientos polticos, mientras
que la valorizacin del proletariado la
consigui exhortando a los trabajadores
a tomar el mando a la manera de Marx,
Lenin y Stalin.
En esta obra, celebra la rpida
industrializacin que se haba iniciado
en el marco del Primer Plan Quinquenal
de 1928. Retrata a Stalin como legtimo
sucesor de Lenin en el liderazgo de
la Unin Sovitica. A pesar de estar
conectados, Stalim aparece de una
forma algo fantasmal al fondo. Lenin,
sin embargo, ocupa la posicin central y
sugiere que fue Lenin y no Stalin el padre
de los bolcheviques. A pesar de todo,
la estrella de Stalin contina brillando.
Aunque el mensaje era ortodoxo, el cartel
tiene el tipo de composicin dinmica que
Stalin conden. Lo llam formalismo,
convirtindolo en un crimen artstico.
Justo despus de la realizacin del cartel,
a principios de 1930, el estalinismo se
centr en el diseo de cartelera a base
de frmulas rgidas y banales dentro del
arte de propaganda.
El culto a la personalidad fue un aspecto
muy importante dentro del programa
de propaganda visual del partido

comunista. Todas las reas de la vida civil


fueron inundadas con retratos, carteles
y estatuas que celebraban el legado de
estos grandes hombres. De hecho, el culto
a la personalidad juega un papel muy
importante en la preservacin y facisnacin
que el comunismo despierta en nuestros
das. Con el nazismo encontramos tambin
un ejemplo parecido.
Klutsis nace en Letonia en 1985. Fue
reclutado por el ejrcito ruso en 1915 y
particip en el derrocamiento del zar y
el asalto al Palacio de Invierno de 1917.
Desarroll su lealtad a Lenin a principios
de su vida, ya que sus hermanos fueron
arrestados y llevados al exilio como
opositores al rgimen. Klutsis intent
traer a Lenin de vuelta en sus ltimos
carteles, a pesar de los intentos de Stalin
de erigirse como el gran fundador del
bolchevismo.
Klutsis estudi en Vkhutemas, con
Malevich, donde conoce a su futura
esposa, Valentina Kulagina. Fue profesor
en la escuela despus de la graduacin y
cofundaron el grupo de artistas October,
junto a El Lissittzky, Rodchenko y
Einsenstein. En 1937, Klutsis supervis la
produccin de los paneles de fotomontaje
para el pabelln sovitico en la Exposicin
Internacional de Arte y Tecnologa en Pars.
Fue arrestado por el gobierno de Stalin en
enero de 1938, poco despus de regresar
de Pars, por su presunta participacin en
una organizacin fascista-nacionalista.
Fue ejecutado tres semanas ms tarde.
TODO AL ROJO - PGINA 19

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GALERA

BORIS KUSTODIEV

BORIS KUSTODIEV /

El Bolchevique.
1920. leo sobre lienzo.
101x141 cm. Galera Estatal de Tretyakov. Rusia.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Kustodiev nace en Astracn en 1878.


Estudia en San Petersburgo, en la Academia
de Bellas Artes, siendo uno de los alumnos
favoritos de Ilya Repin. Retratista notable,
fue invitado por su maestro para trabajar
en una gran pintura ceremonial de los
miembros del Consejo de Estado. Sin
embargo, el artista expres al mximo en
las pinturas de gnero el tema de la vida
de los comerciantes en Rusia.

NO S SI HE TENIDO XITO EN LA
EXPRESIN DE LO QUE YO QUERA
EN MI OBRA: EL AMOR A LA VIDA, LA
FELICIDAD Y LA ALEGRA. EL AMOR
HACIA RUSIA: ESE FUE EL NICO
TEMA DE MIS PINTURAS.

Sus pinturas son festivas, con colores


brillantes. Visit Francia y Espaa como
titular de la Academia, estudiando a
travs de Europa los grandes tesoros del
arte occidental.

Ahora todo mi
mundo es mi
cuarto.

Durante la primera revolucin rusa (19051907), Kustodiev dibuj caricaturas para


diversas publicaciones. En 1908, comenz
a trabajar en el campo del retrato
escultrico. Desde 1911, fue miembro de
asociaciones como la Unin de Artistas
Rusos. Su vida y obra estn vinculadas
inseparabalemente con el Volga y con
los campos de la zona, donde pintaba
escenas de la vida rural tradicional,
como las ferias, el carnaval y las fiestas
populares. Kustodiev ocupa un lugar de
honor entre los artistas de principios
del siglo XX que trabajaron para crear
una nueva cultura socialista. Un pintor
con mucho talento, maestro del retrato
psicolgico e ilustrador de libros.

Despus de la Revolucin, Kustodiev


busc crear imgenes que transmitieran
la grandeza e importancia de los cambios
que haban tenido lugar en el pas.
Invent entonces un nuevo tipo de hroe
nacional. Interesado en el diseo de
escenografa, este talento fue evidente en
El Bolchevique. Vemos la figura gigantesca
de un bolchevique que lleva una bandera
de color rojo, caminando a travs de
una ciudad. La imagen es enrgica,
indomable, llena de fuerza y voluntad. A
pesar de su ingenuidad y artificialidad,
la pintura se mueve tanto por su estilo
audaz como por su composicin, y por la
sinceridad de la respuesta del artista a
los acontecimientos de la poca.

Su talento se hace ms evidente en sus


pinturas sobre temas de gnero, en las
que transmiti la fuerza inagotable y la
belleza del alma rusa. A pesar de contraer
tuberculosis y posteriormente quedar
invlido, su trabajo permanece radiante y
optimista.

El Bolchevique nos remite a La libertad


guiando al pueblo de Delacroix. Tambin
participa de una composicin piramidal,
con el vrtice en el asta de la bandera, y
un significado de libertad y revolucin a
travs del movimiento y la accin.

TODO AL ROJO - PGINA 21

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GALERA

YURI PIMENOV
El arte tiene un alma sutil. Cuanto ms
inteligente y complicado se vuelva un hombre,
ms rico y profundo ser su arte. Es el arte
el que requiere inteligencia, no la artesana.
Se requiere de una organizacin especial y
delicada del alma... la bsqueda de lo real, la
exploracin del mundo... no tiene lmites.
YURI PIMENOV /

Nueva Mosc.
1937. leo sobre lienzo.
140x170 cm. Galera Estatal de Tretyakov. Rusia.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Yuri Pimenov (1903-1977) particip en el


periodo experimental del arte sovitico
durante el nuevo rgimen poltico, pero
inclinndose hacia la figuracin y el
estilo de la Compaa de los Pintores de
Caballete. Fue un artista nico. Aunque el
realismo socialista era el nico tipo de arte
en la antigua URSS oficialmente aprobado,
no tuvo miedo en experimentar con estilos
y tcnicas y desarroll su propia manera de
expresar la pintura.

Aunque el objetivo del Realismo Socialista


era dar forma a una visin del mundo
revolucionaria, los mundos creados por
Pimenov no parecen serlo tanto. Su
espritu romntico brilla, incluso a travs
de los retratos de los trabajadores
ordinarios, vistos ahora como Hroes
del trabajo socialista y constructores del
comunismo. A partir de sus grandes lienzos
de la dcada de 1920, fue trabajando
hacia formatos menores, ms sutiles en
el contenido, la forma y el color, como
medio de evocar la vida cotidiana de sus
contemporneos de una forma potica.
La forma en la que l admiraba la belleza
de la vida, la ternura y la preocupacin
que senta por ella, se hace presente en
cada escena, en cada retrato, en cada
naturaleza muerta, escribi el acadmico
Boris Nemensky en sus memorias. Desde
mediados de la dcada de 1930, Pimenov
trabaj en una serie de pinturas sobre
Mosc, incluyendo esta obra, que se hizo
especialmente popular. Muchas cosas
parecen estar ocurriendo en esta escena.
A primera vista, la imagen recuerda a la
atmsfera de Nueva York, sobre todo a
las fotografas de Berenice Abbott. La
composicin se realiz como si de un
fotograma capturado por la lente de una
cmara se tratara. El artista pone el acento
en la figura de una mujer al volante de un
automvil, presentndola ante nosotros.
A travs de ella nos adentra en el espacio
de la pintura, y nos invita a mirar a la
ciudad del maana a travs de los ojos de
su herona las siluetas bien formadas de
casas nuevas, las grandes extensiones de
las calles y las plazas, la letra del metro
que se acaba de abrir. Todo esto es es el
alegre y renovado Mosc. Conduciendo
un vehculo, podemos pensar que la
protagonista est emancipada, y comparte
con occidente el hecho de la conduccin,
ya que posiblemente su destino era ser
ama de casa. El clavel rojo en la ventana

lateral se nos presenta como smbolo del


socialismo, motivo iconogrfico que se
repite tambin en el patrn de su vestido
y en las banderas rojas del edificio de la
Unin en el frente. Los coches se parecen
a los Ford, y puede ser que lo sean, pero el
que ella conduce y la mayora de los coches
de la poca eran versiones soviticas
de automviles occidentales. No hay
muchos coches alrededor porque todava
muchos no podan pagarlos. Tenemos la
sensacin de que se dirige hacia algn
evento relacionado con el ocio, porque
tanto su vestuario como los de los dems
transentes as nos lo sugieren. No son
campesinos o trabajadores. Quizs fuera
hacia el teatro, dado el gusto de Pimenov
hacia las obras extranjeras y su trabajo
en cartelera para teatro. El color, que se
presenta jugando con una multitud de
colores y tonos, se define con un trazo
de pincel que transmite la vibracin de
la luz y el aire. La tcnica de la pintura
impresionista crea una sensacin de
ligereza, de refinamiento, a lo largo de
toda la estructura de la lona. La imagen
creada por Pimenov fue vista por sus
contemporneos como una imagen
potica de los tiempos, un smbolo de la
nueva vida, donde se celebra la ciudad
y los ciudadanos. Estos rascacielos
soviticos fueron construidos en lo que
antes fue Tierra Santa. La mujerse dirige
hacia el edificio de la Unin con las
banderas rojas y la estatua de Stalin o
Lenin. El estalinismo era la nueva religin.

LA ASOCIACIN PINTORES DE CABALLETE


Eran pintores de gnero, romnticos,
muy emocionales y al mismo tiempo
abstractamente tcnicos.
http://arterusouv.blogspot.es/1295988318/la-pintura-en-la-etapa-delrealismo-socialista/
TODO AL ROJO - PGINA 23

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GALERA

MIJAL NESTEROV

MIJAL NESTEROV /

Los Filsofos.
1917. leo sobre lienzo.
125,5 x 126,1 cm. Galera Estatal de Tretyakov. Rusia.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Los retratos fueron una parte muy


importante de la obra de Nesterov, adems
de extensa (hasta prcticamente la dcada
de 1930). Comenz pintando al estilo de
los Ambulantes, siendo siempre exigente
consigo mismo. Nesterov crea que sus
retratos no eran del calibre de los de sus
predecesores, como Perov o Repin.

Casi todos sus retratos creados antes


de la Revolucin fueron destinados ms
tarde a ocupar enormes composiciones
o murales. Se centr en las personas
cercanas a l -miembros de su familia,
amigos y asociados.
Antes de la Revolucin Bolchevique de
1917, retrat a destacados pensadores y
filsofos rusos, entre ellos El arzobispo
Anthony, Los filsofos y, ms tarde El
Pensador (1922). Estas piezas reflejan su
bsqueda de certezas morales, as como
reflexiones profundas, para despertar la
conciencia de lo que estaba aconteciendo
en el pas. Se mostr satisfecho con estos
retratos, que impulsaron su confianza
como artista.
La dcada de 1920 fue el comienzo de
una nueva etapa en su carrera creativa.
Cuando ms envejeca, ms pasin y
energa muestran sus retratos. Casi
siempre escoga los modelos a retratar l
mismo, rechazando trabajos por encargo
que le privaran de la comprensin e
interpretacin de los mismos. En la
dcada de 1930, Nesterov pint retratos
de algunos temas que l ya haba tomado
anteriormente, motivado por el deseo de
crear una imagen refinada acorde con la
nueva situacin poltica. Pint a Tolstoi,
Shaliapin y a Pavlov, adems de a otros
muchos intelecturales rusos de la poca.
No fue amigo de la revolucin, pero se
ajust a ella en cuanto pudo, evitando
las discusiones polticas y refugindose
en su vida privada. Cuando la revolucin
rusa ocurri, contando con 55 aos (y 40
de trabajo tras de l), reuni suficiente
resistencia y fuerza de voluntad artstica
para convertirse en un artista clsico del

arte sovitico, como indican sus retratos.


En Los filsofos, Nesterov cuenta con
los grandes pensadores rusos Bulgakov y
Florensky. El retrato fue el resultado de
un entusiasta trabajo, consiguiendo, como
l mismo la denomin una obra de un
solo golpe, sin bocetos ni borradores. La
composicin representa a los pensadores
teolgicos que toman un paseo, tomando
la idea aos antes a travs de una pieza
de su obra En la Rus (Alma del pueblo).
Bulgakov escribi en sus Notas
autobiogrficas: El artista no plante
solamente un retrato de dos amigos, sino
una imagen espiritual de la poca, con
dos caras que expresan la misma idea,
solo que de manera diferente. Uno de
ellos vio un horror y el otro, la paz. Lo
consider un acto de previsin artstica
de dos imgenes apocalpticas de Rusia.
LOS AMBULANTES A partir de 1960, y bajo
el influjo de los escritos de Chernichevski y
de Prakhov, la nueva generacin de pintores
rompe con el clasicismo acadmico y busca
revelar la comunin del hombre ruso con la
naturaleza.
En la Sociedad de Artistas Ambulantes, los
artistas se renen para trabajar en un arte
que debe estar al servicio del pueblo, con la
idea de difundirlo por todo el imperio (de ah
el nombre de Ambulantes), y mostrar as la
realidad social y poltica rusa de la poca.
Los temas del movimiento fueron la pintura
histrica, de gnero, el paisaje y como una
escena ntima puede transformarse en una
representacin conjunta del pueblo ruso. Los
ambulantes consideraron que solamente el
realismo les permita actuar y mostrar la vida
social.
TODO AL ROJO - PGINA 25

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GALERA

KLIMENT REDKO

KLIMENT REDKO /

Levantamiento.
1925. leo sobre lienzo.
170,5 x 212 cm.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Redko vio la Revolucin de 1917 como un


smbolo de libertad, una oportunidad
nica para que los artistas pudieran
experimentar libremente, dedicndose a
cultivar su propia tcnica. Fue uno de los
muchos artistas que ayudaron a decorar
las celebraciones de la Revolucin.

REDKO PENSABA QUE LA NUEVA


ERA TRAERA CONSIGO NUEVAS
CREACIONES EN EL ARTE Y NUEVAS
IDEAS EN LA FORMA DE VIDA.

Trabaj para el Centro de Estudios de

(levantamiento). No fue considerada como

Arte y Diseo de Kiev despus de la toma

una gran obra, pero es en la que ms se

del poder bolchevique, en colaboracin

involucra como artista.

con Chelischev, decorando las calles y

En un primer momento, pens en llamarla


RCP, pero luego le cambi el nombre por

plazas de Kiev con fotos y paneles sobre


el comunismo. En 1927, fue enviado a Pars
para mejorar sus habilidades artsticas.
All trabaj en el departamento de
exposiciones de los delegados comerciales
de

la

URSS

en

Pars,

manteniendo

contactos con el diario Le Monde.


Sus obras fueron expuestas en el Palacio
Real, y galeras como Grandjean, Castelle

Revolucin, para finalmente cerrarla con


Uprising.
Al igual que muchas de las vanguardias,
Redko abraz la revolucin. Pensaba,
como muchos otros artistas, que la nueva
era traera consigo nuevas creaciones en
el arte y nuevas ideas en la forma de vida,
nutridas adems por las innovaciones

y Vignon. Se hizo amigo de Picasso,

tecnolgicas.

convirtiendo sus aos en Pars en un

Esta obra, a pesar de mostrar su


admiracin a Lenin, es considerada por
algunos crticos como una imagen de
la tragedia. A pesar de manifestar la
rebelin, la subyuga a los viejos sistemas.
La composicin de Uprising recuerda a
hitos iconogrficos cristianos, con el lder
en el centro del gran diamante rojo como
continuacin del Salvador, en majestad.
La geometra de las perpendiculares y
diagonales, donde encontramos a Trotsky,
Krupskaya y Lunacharski, transmite
energa pero nos deja una obra con un
diseo lleno de contradicciones. Aun
acogiendo el beneplcito de la revolucin,
nos revela tambin su lado oscuro.

periodo de posterior madurez artstica.


Despus de la Segunda Guerra Mundial,
Redko fue excluido de la Unin de Artistas
por sus tendencias burguesas durante el
segundo periodo de las represiones de
Stalin. La nica manera de ganar dinero se
convirti en la enseaza de aficionados al
arte de la Academia Timiryazev. Muere en
1956 sin ningn tipo de reconocimiento
oficial.
En el centro de su vida, un ao justo
despus de la muerte de Lenin, Redko
complet su obra maestra Uprising

TODO AL ROJO - PGINA 27

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GALERA

ALEKSANDER DEINEKA

ALEKSANDER DEINEKA/

Corredores.
1932-33. leo sobre lienzo.
Museo Estatal Ruso.

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

Deineka es uno de los artistas que consigue


hacernos dudar de la oposicin, en lo
que a Realismo Sovitico se refiere, entre
vanguardia y kitsch. Nace en 1899 en Kurks,
y estudia en la Escuela de Arte de Kharkov.
Participa en la guerra civil posterior a la
Revolucin, del bando del Ejrcito Rojo.
Consigue una beca en 1920 para estudiar
en los Talleres Artsticos Superiores de
Vkhutemas, pero abandona ese camino
experimental (como el de Malvich,
Popova o Rodchenko) y prefiere una
esttica ms conservadora.

ESTE RESURGIMIENTO DE LA
TRADICIN PICTRICA FIGURATIVA
PUEDE VERSE COMO LA VUELTA
AL ORDEN PROMULGADA POR EL
RGIMEN.

Una vez que abandona la Vkhutemas,


cofunda en 1925 la OST (Sociedad de
Pintores de Caballete), un grupo que
proclamaba la preeminencia de la pintura
figurativa sobre el arte revolucionario,
aunque no oculta la influencia de la
modernidad en su obra. En las obras
de esta etapa, vemos la influencia
del lenguaje visual del fotomontaje,
desarrollado previamente por Klutsis,
aunque la afina mediante el uso de la
pintura para conseguir una esttica ms
tradicional.
Este resurgimiento de la tradicin pictrica
figurativa puede verse como la vuelta al
orden promulgada por el Rgimen.
En esta obra, Deineka nos presenta la idea
de cultura fsica, higiene y disciplina de
los cuerpos de los ciudadanos socialistas.
Este concepto fue de gran preocupacin
para las autoridades soviticas.
A pesar de que la idea de perfeccin
fsica socialista era diferente de la
capitalista, hubo un debate continuo
acerca de su naturaleza, que comenz
en 1920 y se defini en 1934. Los clubes
deportivos pre-revolucionarios haban
sido accesibles solo a las clases sociales
privilegiadas, dentro de ideologas
contrarias a la bolchevique. El Estado

sovitico promovi organizaciones que


alentaron la higiene fsica al tiempo que
evitaron la competencia malsana que
encarnaba el espritu del capitalismo. El
programa educativo fsico fue dotado de
una gran parte de financiacin estatal.
Los cuerpos de los protagonistas aqu
no son objetos de deseo, sino que se
presentan asexuados, oficializados. Si
en el arte nazi se ensalzaba el cuerpo
aristocrtico, en el realismo socialista es
el cuerpo proletario el que toma el poder.
El papel del Estado en la salud fsica fue
una caracterstica notable de la dcada
de 1930. Consigui una generacin ms
saludable que cualquier otra, presentando
los cuerpos sanos como metfora de
las mentes sanas, inmaculadas ante
la psicosis y las depravaciones de sus
contrarios occidentales.
La cultura fsica, la disciplina y el
entrenamiento de del cuerpo socialista
como hogar de la mente socialista, fue
uno de los movimientos ms populares
de la dcada. Se ensalz adems la
importancia del deporte de masas,
puesto que el rechazo a la actividad
fsica de la burguesa y aristocracia se
mostraba como lo sucio y mundano.

TODO AL ROJO - PGINA 29

BIBLIOGRAFA

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

BATCHELOR, D.; WOOD, P.; y FER, B.: Realismo, racionalismo y surrealismo.


El arte de entreguerras 1914-1945. Madrid, Akal, 1999.
CHIPP, Herschel B., Teoras del arte contemporneo: fuentes artsticas y
opiniones crticas. Madrid, Akal, 1995.
CALVO SERRALLER, Francisco, GONZLEZ GARCA, ngel y MARCHN FIZ,
Simn, Escritos de arte de vanguardia 1900-1945. Madrid, Istmo, 2008.
Videoconferencias elaboradas por el Equipo Docente.
DEGOT, Ekaterina. El Realismo Socialista desde el punto de vista de la crtica
de la arte. Material facilitado por el Equipo Docente de la asignatura.
Fundacin Joan March. ALEKSANDR DEINEKA (1899-1969). Una vanguardia para
el proletariado. Madrid. 2011.

ARTCULOS ONLINE
ht t p://e s .r bt h.com/ar t icle s/2012/01/15/la _utopia _ romant ic a _de_
deineka_15181.html
http://arterusouv.blogspot.es/
https://artoftherussias.wordpress.com
http://www.moma.org/collection/theme.php?theme_id=10195
http://www.guggenheim.org/new-york/education/sackler-center/sacklerexhibitions/past-exhibitions/230

TODO AL ROJO - PGINA 31

TODO AL ROJO
2014-2015

UNA VISITA VIRTUAL AL REALISMO SOIALISTA

por Nazaret Castro


para Arquitectura
y Vanguardia en
el periodo de
Entreguerras