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Whole Lotta Love

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Whole Lotta Love
Sencillo de Led Zeppelin
del lbum Led Zeppelin II
Lado B

"Living Loving Maid (She's Just a


Woman)"

Publicacin

7 de noviembre de 1969

Formato

7"

Grabacin

mayo de 1969

Gnero(s)

Hard rock, Heavy metal

Duracin

5:33 (versin del lbum)


3:10 (sencillo)

Discogrfica

Atlantic

Autor(es)

Page/Plant/Bonham/Jones/Dixon

Productor(es)

Jimmy Page
Cronologa de Led Zeppelin

"Good Times, Bad

"Whole Lotta

"Immigrant Song"

Times" /

Love" / "Living

/ "Hey Hey What

"Communication

Loving Maid

Can I Do"

Breakdown"

(She's Just a

(1970)

(1969

Woman)"
(1969)

Cronologa del lbum Led Zeppelin II


Whole Lotta

What Is and What

Love

Should Never Be

(1)

(2)

"Whole Lotta Love" es un tema de la banda britnica de Rock Led Zeppelin. Es tema que
abre su segundo lbum Led Zeppelin II y fue el primer single de la banda y uno de los ms
exitosos. En el 2004 el tema fue elegido en el puesto nmero 75 en la lista de Las 500
mejores canciones de todos los tiempos de la revista Rolling Stone y, en marzo del 2005
mereci el lugar nmero 3 de la lista de los 100 mejores riff de guitarra revista Q
Magazine[cita requerida]. La marca de guitarras Gibson coloc el solo de esta cancin entre los
mejores 50 solos de la historia.
Fue grabado en varios estudios de Nueva York y Los ngeles durante una gira de
conciertos de los Estados Unidos, y editado por Jimmy Page en los Olympic Studios en
Londres.

Contenido

1 Influencias
2 Composicin de la cancin
3 Interpretaciones en vivo
4 Curiosidades
5 Fuentes

6 Referencias

[editar] Influencias
En 1962 Muddy Waters grab el tema "You need Love" con Willie Dixon. En 1966 la
banda britnica de Soul "The Small Faces" grab ese mismo tema bajo el ttulo de "You
Need Loving". Algunas de las letras de Whole Lotta Love fueron sacadas de la versin de
Willie Dixon, uno de los favoritos de Robert Plant aunque el estilo de cantar se asemeja
ms a como lo hace Steve Marriott cantante de The Small Faces. Los parecidos entre You
Need Love y Whole Lotta Love llevaran a un duelo judicial que terminara en un fallo a

favor de Dixon en 1985, haciendo que se incluyera a Dixon en los crditos de Whole Lotta
Love.1 El tema adems incorpora otras influencias como Back Door Man de Willie Dixon
(aunque solo se influencia en el ttulo) y la versin que posteriormente hara de ella
Howling Wolf: Shake For Me.
Robert Plant era un acrrimo fantico de los cantantes de blues y soul y sola citar
canciones de estos cantantes especialmente durante las interpretaciones en directo de sus
temas. La prctica de tomar prestadas letras de otros cantantes era comn entre los
cantantes de blues de esa dcada. En palabras de Robert Plant:
El riff era el de Page. Estaba ah antes que nada. Yo pens, 'bueno, y qu canto?'. Eso era, un
pequeo 'robo'. Ahora felizmente compensado. Por aquel entonces, haba muchas conversaciones
sobre qu hacer y se decidi que estaba tan lejano en el tiempo (7 aos, de hecho), que... bueno,
slo te pillan cuando tienes xito. Asn es el juego." 2

[editar] Composicin de la cancin


Page toco el riff introductorio con una Les Paul Standard modelo "Sunburst 1958" y un
amplificador Marshall modelo "Plexi" de 100W modificado.Desde el minuto 1:24 hasta el
3:02 la cancin se toma un break de jazz en el cual podemos escuchar los famosos gemidos
de Robert Plant y los efectos con el theremin que fueron aadidos posteriormente en el mix
final y fueron creados por Jimmy Page y Eddie Kramer (el ingeniero de sonido de la banda)
moviendo controles al azar.
Para este tema, Jimmy Page utiliz la tcnica de eco invertido.1

[editar] Interpretaciones en vivo


Era comn en las interpretaciones en vivo que Led Zeppelin tocara un Medley compuesto
por covers de bandas de Blues y R&B de las cuales los integrantes eran fanticos.Esto
inclua clsicos de los 50 y los 60 como:

"Let that Boy Boogie", "Boogie Chillen" y "I'm in the Mood" de John Lee Hooker
"I'm Movin' On" de Hank Snow
"Hello Mary Lou" compuesta por Gene Pitney, y versionada por Ricky Nelson
"Mess o' the Blues" compuesta por Elvis Presley la versin de Doc Pomus y Mort
Shuman
"Cumberland Gap" de Lonnie Donegan
"Bye, Bye, Baby (Baby Goodbye)" de The Four Seasons
"Rave On" compuesta por Sonny West y popularizada po Buddy Holly
"Lawdy Miss Clawdy" compuesta por Lloyd Price
"Hideaway" de Freddie King
"Fixin' to Die" y Shake 'em on Down" de Bukka White
"Killing Floor" y "Dust My Broom" por Howlin' Wolf
"Voodoo Child" de Jimi Hendrix
"For What It's Worth" de Buffalo Springfield

"The Hunter" de Albert King


"That's Alright Mama" de Arthur Crudup; popularizada por Elvis Presley
"Honeydripper" de Joe Liggins
"Blueberry Hill" de Vincent Rose,
"Trucking Little Woman" y "I Can't Be Satisfied" by Big Bill Broonzy
"Let's Have a Party" compuesta por Jessie Mae Robinson para Elvis
"Drop Down Mama" de Sleepy John Estes
"Some Other Guy" escrita por Leiber/Stoller/Barrett y popularizada por The Beatles
"Susie Q" de Dale Hawkins
"Everybody Needs Somebody" por Solomon Burke
"(Your So Square) Baby I Don't Care" de Elvis Presley
"Licking Stick" y "Sex Machine" by James Brown
"Long Distance Call" y "Honey Bee" de Muddy Waters
"Going Down Slow" de St. Louis Jimmy Oden
"Heartbreak Hotel, Jailhouse Rock y Mystery Train, escritas por Elvis Presley
"Only the Lonely" de Roy Orbison
"Johnny Be Good" de Chuck Berry
"I'm man" de The Yardbirds

Whole Lotta Love ocasionalmente inclua fragmentos de otras canciones de Led Zeppelin
tales como "I Can't Quit You Baby", "You Shook Me", "How Many More Times (inc. The
Hunter)", "Your Time Is Gonna Come", "Good Times, Bad Times", "The Lemon Song",
"The Crunge", "D'yer Mak'er", "Black Dog", "Out On The Tiles" y "Ramble On".

[editar] Curiosidades

El cmic nmero 26 de la serie Futurama se llama A Hole Lotta Leela y hace


alusin a esta cancin de Led Zeppelin.
En un episodio de That 70's Show el personaje Kelso dice que Led Zeppelin canta
"Kelso lotta love" en referencia a l.
La segunda parte del sptimo episodio de la temporada televisiva de Happy Tree
Friends se llama "A hole lotta love",en referencia al pozo al que cae Cub.
En los Juegos Olmpicos de Pekn 2008, la cantante pop Leona Lewis junto al
guitarrista Jimmy Page la interpretaron al final de los juegos olmpicos
representando la prxima sede, Londres (Juegos Olmpicos de Londres 2012).
Paul Stanley de KISS interpreto la cancion a lo largo de la gira de KISS Sonic
Boom Over Europe Y en 2009 interpreto "Stairway To Heaven" a lo largo de la gira
Alive 35 como parte de sus solos de guitarra.
El msico Jeff Buckley se sumergi en el ro Wolf tras empezar a escucharla. Jeff se
levant y se fue metiendo en el agua totalmente vestido. Mientras Buckley nadaba,
el amigo que estaba con l se gir para subir el volumen y cuando volvi Jeff haba
desaparecido.

[editar] Fuentes

Led Zeppelin: Dazed and Confused: The Stories Behind Every Song, by Chris
Welch, ISBN 1-56025-818-7
The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin, by Dave Lewis, ISBN 0-71193528-9

[editar] Referencias
1.

a b Dave Lewis (1994), The Complete Guide to the Music of Led Zeppelin,
Omnibus Press, ISBN 0-7119-3528-9.
2.
Australian Broadcasting Corporation - Triple J Music Specials - Led Zeppelin
(first broadcast 2000-07-12)

Led Zeppelin II
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Led Zeppelin II
lbum de estudio de Led Zeppelin
Publicacin

22 de octubre 1969

Grabacin

Desde enero a agosto de 1969 en


varias localidades

Gnero(s)

Hard rock, heavy metal, blues rock

Duracin

41:42

Discogrfica

Atlantic Records

Productor(es)

Jimmy Page
Calificaciones profesionales

Allmusic

enlace
Cronologa de Led Zeppelin

1969

1969

1970

Led Zeppelin

Led Zeppelin II

Led Zeppelin III

Sencillos de Led Zeppelin II

1. "Whole Lotta Love"/"Living Loving Maid (She's


Just a Woman)"
Publicado el 1969

Led Zeppelin II es el segundo lbum de estudio de la banda britnica de hard rock, Led
Zeppelin, lanzado en octubre de 1969 por la discogrfica Atlantic Records. Las sesiones de
grabacin tuvieron lugar en diversas localidades del Reino Unido y Estados Unidos entre
enero y agosto de ese mismo ao. La produccin est enteramente acreditada al guitarrista
y compositor Jimmy Page, mientras que tambin fue el primer lbum de Led Zeppelin en
utilizar las tcnicas del ingeniero de sonido y productor Eddie Kramer. En Led Zeppelin II,
los temas acsticos del lbum anterior fueron mejorados y perfeccionados, transformando
el disco en un trabajo mucho ms aclamado e influyente que su predecesor. Con elementos
de blues y msica folk, muestra adems el estilo derivado de estos gneros siempre
utilizado por la banda, y el sonido grave de la guitarra. Este fue uno de los lbumes ms
pesados del grupo.1
Desde su lanzamiento, Led Zeppelin II tuvo una considerable cantidad de ventas y fue el
primer lbum de la banda en alcanzar el puesto nmero uno en Estados Unidos y Gran
Bretaa.1 En 1970, el director artstico David Juniper fue nominado a los premios Grammy
por el mejor diseo de lbum. El 15 de noviembre de 1999, recibi el disco de platino de la
RIAA (Recording Industry Association of America) por haber vendido doce millones de
copias.1 Siguiendo con su recepcin inicial, fue reconocido por escritores y crticos
musicales como uno de los mejores y ms influyentes lbumes de rock jams grabados.
Led Zeppelin II fue citado, adems como una especie de anteproyecto del heavy metal.1

Contenido

1 Concepcin
o 1.1 Inspiracin
o 1.2 Grabacin
2 Anlisis
3 Diseo de la cartula del lbum
4 Lanzamiento y recepcin del pblico
5 Influencia
o 5.1 Premios
6 Canciones
7 Posiciones en las listas de venta
8 Premios por cantidad de ventas
9 Crditos
o 9.1 Led Zeppelin
o 9.2 Produccin
10 Referencias
o 10.1 Notas
o 10.2 Fuentes bibliogrficas
11 Enlaces externos

[editar] Concepcin

[editar] Inspiracin
Led Zeppelin II fue concebido durante un perodo agitado y lleno de viajes de la carrera de
Led Zeppelin, que abarc desde enero hasta agosto de 1969, cuando realizaron cuatro giras
por Europa y tres por Amrica.2
Cada cancin fue grabada por separado y grabada, mezclada y producida en varios estudios
en Gran Bretaa y Norteamrica. Debido a que el lbum se escribi durante las giras,
durante perodos libres de un par de horas de duracin entre los conciertos e
inmediatamente despus se reserv un estudio y el proceso de grabacin empez, se
consigui un sonido cuya espontaneidad naci de la urgencia y necesidad.2 El bajista John
Paul Jones coment que "estbamos viajando mucho. Los solos de Jimmy [Page] se estaban
volviendo rpidos y furiosos. Muchos de ellos surgieron en escena, especialmente en las
improvisaciones de 'Dazed and Confused'. Debemos recordar todo el buen material y la
chispa que adquirimos por el camino y volcamos en el estudio".3
Algunos de los estudios utilizados por la banda no fueron de los ms modernos. Uno de
ellos en Vancouver, calificado despectivamente como "una casucha" ni siquiera tena
auriculares en funcionamiento.4 5 6
El vocalista del grupo, Robert Plant habl sobre el proceso de escritura y grabacin,
afirmando que "fue realmente una locura. Estbamos escribiendo los temas en las
habitaciones del hotel, y luego debamos ir a Londres a grabar la parte rtmica, aadir la voz
en Nueva York, grabar la armnica en Vancouver y luego, para finalizar la mezcla, volver a
Nueva York".7
"Thank You", "The Lemon Song" y "Moby Dick" fueron grabadas durante las giras, as
como la mezcla del sencillo "Whole Lotta Love" y "Heartbreaker". Page afirma que "en
otras palabras, mucho del material de este disco fue hecho durante los ensayos para las
giras y creamos esto juntos.".6

[editar] Grabacin
La sesiones de grabacin tuvieron lugar en los estudios Olympic y Morgan en Londres,
Inglaterra, A&M, Quantum, Sunset y Mystic en Los ngeles, California, Ardent Studios en
Menfis, Tennessee, A&R Juggy Sound, Groove y Mayfair en Nueva York y en el estudio
ubicado en Vancouver, Columbia Britnica.4
La produccin fue acreditada en su totalidad al guitarrista y compositor Jimmy Page, quien
en el lbum anterior aplic tcnicas usadas por Eddie Kramer, cuyo primer trabajo con Jimi
Hendrix impresion a todos los miembros de la banda, especialmente al guitarrista. El
experto en Led Zeppelin Dave Lewis escribi sobre la produccin del lbum, diciendo que
"debe considerarse todo un triunfo, especialmente por la produccin, que hace que an hoy
en da el sonido siga siendo fresco, y eso se debe a la unin de Kramer y Page en la sala de
control".5

En otra entrevista, Kramer dio a Page mucho crdito por el sonido logrado, pese a las
condiciones en las que se grab el lbum, sealando que "hicimos este lbum por
fragmentos. Hemos cortado algunas pistas en los estudios ms extraos que puedan
imaginarse, donde haba pequeos agujeros en la pared. Eran estudios muy baratos. Pero al
final todo sonaba maravilloso. Hubo una unificacin del sonido en [Led] Zeppelin II porque
slo hubo un hombre a cargo y ese fue el seor Page". Page y Kramer pasaron dos das
mezclando el lbum en los estudios A&R.8

[editar] Anlisis

El cantante Robert Plant declar que, en su opinin, el lbum es "muy viril".


Las canciones reflejan el crudo y envolvente sonido de la banda y su habilidad para tocar en
vivo. El lbum se destaca por exhibir un desarrollo muy marcado de los temas lricos
establecidos por el cantante Robert Plant en el lbum debut de Led Zeppelin, creando un
trabajo que sera ampliamente aclamado y posiblemente ms influyente.9 10
"Whole Lotta Love" y "The Lemon Song" presentan temas relacionados con el sexo. La
ltima presenta una metfora que, segn la banda, implora a "mujeres no nombradas apretar
su limn hasta que el jugo corra por su pierna".11 Como ms tarde Plant afirmara:
"Led Zeppelin II era muy viril. Todava se basaba en el blues pero era mucho ms carnal, ms
aproximado a lo que se volvera nuestra msica y muy extravagante. Fue escrito en los hoteles, y
eso es todo un mrito".12

Led Zeppelin II adems presenta una cierta experimentacin con otros estilos musicales y
tendencias, como en el caso de "What Is And What Should Never Be" y "Ramble On"
(donde Page usa una guitarra acstica), o la balada con influencias del pop "Thank You".
Con su misteriosa atmsfera, "Ramble On" ayud a desarrollar las asociaciones del hard
rock con los temas fantsticos, que se derivan en parte del rock de dos o tres aos antes,
pero tambin del inters personal de Robert Plant por los libros de J. R. R. Tolkien.5 Esta
direccin musical culminara en el cuarto lbum del grupo, y otras bandas llevaran esta
tendencia al extremo. "What Is And What Should Never Be" presenta una base de blues, a
diferencia de "Ramble On", que tiene una base acstica combinada con hard rock. Por otra
parte, el instrumental "Moby Dick", que contiene un largo solo de batera de John Bonham,

era extendido en los conciertos en vivo, llegando a duraciones de aproximadamente media


hora.5
La contribucin de Jimmy Page a este lbum fue muy significante. Su solo de guitarra en
"Heartbreaker" fue emulado por muchos guitarristas jvenes, y adems tiene la virtud de
ejemplificar el ataque intenso del grupo.5 Led Zeppelin II es el primer lbum de la banda en
el que este guitarrista utiliza una Gibson Les Paul de 1959, guitarra que lo hara famoso. El
innovador mtodo de grabacin utilizado en temas como "Ramble On" o "Whole Lotta
Love" demuestra su habilidad y originalidad como productor.13 La revista Rolling Stone
llam al riff de este ltimo tema "uno de los ms estimulantes del rock and roll."14 El bajista
John Paul Jones coment, sobre la intervencin de Page en el proyecto:
"Jimmy empez a producir por su cuenta en 'Whole Lotta Love'. Un montn de tcnicas del
micrfono fueron improvisadas. Todos pensarn que l iba al estudio con enormes amplificadores,
pero no. Usaba slo uno realmente pequeo y capturaba cosas con el micrfono realmente muy
bien."13

El material del lbum tambin marc el brillo del talento vocal de Robert Plant.15 y lo
consagr como compositor de canciones.6 El nombre de Plant haba estado previamente
ausente en los crditos de composicin de canciones debido a sus compromisos surgidos de
su temprana asociacin con CBS Records como solista. Su influencia en canciones como
"What Is and What Should Never Be" y "Ramble On" fueron punteros del futuro musical
de Led Zeppelin.5 Plant ha comentado que slo durante las sesiones de grabacin de Led
Zeppelin II comenz a sentirse como en casa como vocalista en el estudio con Led
Zeppelin. En una entrevista del ao 2008 para Uncut, dijo que: "Durante Led Zeppelin
(1969), por ms que lo intent, cre que iba a dejar la banda. No me senta bien all porque
haba mucha presin sobre m, vocalmente, debido a la grabacin del disco. Yo estaba muy
nervioso y no pude disfrutarlo hasta Led Zeppelin II".16

[editar] Diseo de la cartula del lbum

Fotografa en la que se inspir la cartula del lbum.


La cartula del lbum se dise en base a un pster hecho por David Juniper, quien
simplemente fue llamado por la banda para crear algo que fuera "interesante". Su diseo se
bas en una vieja fotografa de la Undcima Divisin Jasta de la Fuerza Area Alemana

durante la Primera Guerra Mundial, el Circo Areo conducido por Manfred von Richthofen,
el Barn Rojo.5 Luego de que la fotografa fuera coloreada, las caras de los cuatro
miembros de la banda fueron pintadas con aergrafo, como as las de su mnager Peter
Grant y su mnager de giras, Richard Cole.5 La mujer es Glynis Johnson, la madre de Mary
Poppins. Su presencia en la cartula es un obvio juego de palabras del nombre del ingeniero
de sonido Glyn Johns. El otro rostro aadido es de Willie Johnson. La otra parte de la
fotografa incluye a un dirigible en un fondo marrn. Esta caracterstica hizo que el lbum
se apodara tambin Brown Bomber.5

[editar] Lanzamiento y recepcin del pblico


El lbum fue puesto a la venta el 22 de octubre de 1969 en Atlantic Records, con
cuatrocientas mil copias.17 El logo de la campaa de publicidad fue Led Zeppelin II now
flying ("Led Zeppelin ahora vuela").5 Comercialmente, este disco fue el primero en llegar al
puesto nmero uno en las listas de venta de Estados Unidos, destronando al disco de The
Beatles Abbey Road dos veces, mantenindose all durante siete semanas.5 En abril de 1970
se registraron tres millones de ventas en dicho pas, pese a que en Inglaterra estuviera en el
puesto 138, hasta que en febrero de 1970 alcanz el primer puesto.5
El xito ms grande del lbum es "Whole Lotta Love".5 Esta cancin alcanz el puesto
nmero cuatro en el Billboard Hot 100 en enero de 1970, luego de que Atlantic Records
fuera contra los deseos del grupo lanzando una versin ms corta. El tema del lado B,
"Living Loving Maid (She's Just A Woman)" tambin logro ingresar a dicha lista, llegando
al puesto 65 en abril de 1970. El lbum ayud a llevar a Led Zeppelin al xito
internacional.18
El 10 de noviembre de 1969, el lbum gan el Disco de Oro otorgado por la RIAA
(Recording Industry Association of America) y en 1990 gan un Disco de Platino debido a
su cantidad de ventas, de aproximadamente cinco millones de copias. El 14 de noviembre
de 1999, Led Zeppelin II haba vendido doce millones de copias y gan otro Disco de
Platino entregado por la misma asociacin.19

[editar] Influencia
Led Zeppelin II fue citado por muchos escritores de msica como un mapa para las bandas
de heavy metal que se vieron influidas por l.20 Canciones derivadas del blues como
"Whole Lotta Love", "Heartbreaker", "The Lemon Song" y "Bring It On Home" fueron
vistas como representantes del gnero, donde la guitarra define la cancin.5 Esos arreglos
eran atpicos en la msica popular de aquella poca.5 El solo de Page en "Heartbreaker"
donde se ven notas rpidas tapadas por la otra mano fue una gran inspiracin para
guitarristas como Eddie Van Halen y Steve Vai.21 Este disco tambin inspir a bandas como
Aerosmith, Van Halen y Guns N' Roses.22
Despus de su crtica recepcin, Led Zeppelin II fue alabado por muchos escritores como
uno de los lbumes ms influyentes de la historia del rock, adems de haber recibido varios
premios, y haber ocupado lugares cercanos al puesto nmero uno en las listas de los

mejores lbumes.22 En 1989, Spin coloc este disco en quinto lugar en una lista de los 25
mejores lbumes de la historia.22 En el 2000, la revista Q ubic a Led Zeppelin II en el
puesto 37 en la lista de los cien mejores lbumes britnicos de la historia.23 En 2003, la
Rolling Stone lo coloc en el puesto 75 entre los 500 mejores lbumes de todos los
tiempos.14

[editar] Premios
Publicacin

Pas
Estados
Unidos

Premio
Ao Puesto
"Grammy por mejor paquete de
Premios Grammy
1970 Nominado
grabacin"24
"Top 50 de lbumes ms influyentes
Guitarist
Reino Unido
1995 3
del rock"25
"Los 100 mejores lbumes jams
Mojo
Reino Unido
1996 41
realizados"26
Estados
The Guitarra
"lbum del Milenio"27
1999 6
Unidos
Q
Reino Unido "100 Mejores lbumes"28
2003 37
Estados
1001 discos que hay que escuchar
Robert Dimery
2006 *
Unidos
antes de morir29
Classic Rock
Reino Unido "100 Mejores lbumes britnicos"30 2006 8
Rock and Roll Hall of Estados
"Los 200 mejores lbumes de todos
2007 47
Fame
Unidos
los tiempos"31
Q
Reino Unido "50 aos de genial msica britnica"32 2008 *

[editar] Canciones
Lado A
N.

Ttulo

Escritor(es)

1.

Whole
Lotta
Love

Bonham,
Dixon,
Jones, Page,
Plant

5:34

Page, Plant

4:47

Bonham,
Burnett,
Jones, Page,
Plant

6:20

2.

3.

What Is
and What
Should
Never Be

The
Lemon
Song

Duracin

4.

Thank
You

Page, Plant

4:47

Lado B
N.

Ttulo

Escritor(es)

Duracin

Bonham,
Jones, Page,
Plant

4:15

2.

Living
Loving Maid
(She's Just a
Woman)

Page, Plant

2:40

3.

Ramble On

Page, Plant

4:35

4.

Moby Dick

Bonham,
Jones, Page

4:25

5.

Bring It On
Home

Page, Plant,
Dixon

4:19

1.

Heartbreaker

[editar] Posiciones en las listas de venta


lbum
Lista (1969)
Posicin ms alta
33
Japanese Albums Chart
8
USA Billboard 20034
1
35
US Billboard Soul LP's
32
36
French Albums Chart
3
37
Canadian RPM Top 100 Albums Chart
1
38
UK Singles Chart
1
Listas (1970)
Poscicin ms alta
US Record World Top Pop Albums39
1
40
US Cash Box Top 100 Albums
1
41
Norwegian Albums Chart
2
42
Australian Kent Music Report Top 100 Albums Chart
1
43
Spanish Albums Chart
1
44
German Albums Chart
1
Sencillos
Ao

Sencillo

Lista

Posici

1970 "Whole Lotta Love"

US Billboard Hot
10045

1997 "Whole Lotta Love"

UK Singles Chart46

21

US Billboard Hot
10047

65

1970

"Living Loving Maid (She's Just a


Woman)"

[editar] Premios por cantidad de ventas


Pas
Ventas
Premio
Austria (IFPI)
10.000+
Oro48
Argentina
30.000+
Oro49
Estados Unidos (RIAA) 12.000.000+ 12x Platino50
Canad
900.000+ 9x Platino51
Francia
200.000+
2x Oro52
Espaa
50.000+
Oro53
Alemania (IFPI)
200.000+
Platino54
Australia (ARIA)
280.000+ 4x Platino55
Reino Unido (BPI)
1.200.000+ 4x Platino56

[editar] Crditos
[editar] Led Zeppelin

Robert Plant voz, armnica


Jimmy Page guitarra elctrica y acstica coros
John Paul Jones bajo, rgano, coros
John Bonham batera, coros

[editar] Produccin

Barry Diament ingeniero de audio


George Chkiantz ingeniero en "Whole Lotta Love" y "What Is and What Should
Never Be"
Peter Grant productor ejecutivo

Chris Huston ingeniero en "The Lemon Song" y "Moby Dick"


Andy Johns ingeniero en "Thank You"
Eddie Kramer ingeniero y mezclador
Bob Ludwig ingeniero de audio
George Marino ingeniero y remasterizador

[editar] Referencias
[editar] Notas
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
17.
18.
19.
20.
21.
22.
23.
24.
25.
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a b Rosen, Craig. he Billboard Book of Number One Albums: The Inside Story
Behind Pop Music's Blockbuster Records. New York Billboard Books. ISBN 0-8230-7586-9.
Notas al pie de pgina de Led Zeppelin Box Set
a b Cleveland, Barry. Guitar Playing: Mixing Led Zeppelin II.
http://www.guitarplayer.com/article/mixing-led-zeppelin/May-08/36033.
a b c d e f g h i j k l m n Dave Lewis (1994). The Complete Guide to the Music of Led
Zeppelin. Omnibus Press. ISBN 0711935289.
a b c Schulps, David. Entrevista con Jimmy Page.
Lewis, Dave and Pallett, Simon (1997). Led Zeppelin: The Concert File. pp. 32.
ISBN ISBN 0-7119-5307-4.
"Their Time is Gonna Come" Classic Rock Magazine: Classic Rock Presents Led
Zeppelin (2008) p.21
Allmusic: Led Zeppelin II. Consultado el 11 de febrero de 2009.
Rolling Stone. La larga sombre de Led Zeppelin (en ingls).
Twist, Carlo. . Blender: The Ultimate Guide to Music and More - Led
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Nigel Williamson. Good Times... Bad Times. p. 52.
a b "I first met Jimmy on Tolworth Broadway, holding a bag of exotic fish..."
Uncut. Enero de 2009, pgina 21
a b Rolling Stone. .
Notas al pie de pgina realizadas por Cameron Crowne en The Complete Studio
Recordings
Jones, Allan. "Robert Plant: 'We did what we set out to do...'", Uncut, mayo de
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Allmusic.com. Biografa de Led Zeppelin.
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Rock (1st ed.). San Francisco: Backbeat Books. p. 98. ISBN 0-87930-917-2
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de enero de 2009.

[editar] Fuentes bibliogrficas

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Completely Revised and Updated 4th Edition. Simon and Schuster. ISBN 0-74320-1698.
Buckley, Peter (2003). The Rough Guide to Rock. London: Rough Guides. ISBN 185828-201-2.

[editar] Enlaces externos

Led Zeppelin II segn la Rolling Stone


Led Zeppelin II segn Allmusic
Led Zeppelin II en el sitio oficial de Led Zeppelin

"Whole Lotta Love" es el primer tema del disco Led Zeppelin II de la banda Led Zeppelin.
Fue grabado en varios estudios de Nueva York y Los Angeles durante una gira de conciertos de los
Estados Unidos, y editado por Jimmy Page en los Olympic Studios en Londres.
La cancin es esencialmente un cover de "You Need Love" de Willie Dixon.
Comienza con un tpico riff de Page que da pie al primer coro (El riff es muy parecido a una buena
parte de guitarra de la cancin "hey Joe" de Jimi Hendrix). Luego, comenzando a los 1:24 y hasta
los 3:02 minutos, la cancin se toma un break de jazz incluyendo los gemidos de Robert Plant.
Entr en el Billboard Top 40 de singles en el sexto puesto en diciembre de 1969. esto le llevo a
tener gran fama en EE.UU. donde lideraron puesto en los top 10.
En los conciertos de Led Zeppelin, se sola interpretar como una mezcla de blues y R & B
mezclado con un mix de viejos exitos del rock and roll, donde Plant mostraba su calidad vocal y
page interpretaba largos solos de guitarra, llegando a tener cerca de 20 minutos de duracion su
interpretacion en vivo.

Cuidado! Seria advertencia, si escucha este riff de guitarra a primera hora del
da, cuando an est somnoliento, puede quedar en su mente para el resto de la
jornada, llegando a producir un tormento interior.
Whole lotta love fue el primer sencillo del segundo disco del grupo britnico Led
Zeppelin, all por 1969.

Small Faces
De Wikipedia, la enciclopedia libre
(Redirigido desde The Small Faces)
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Small Faces
Datos generales
Origen

Londres, Reino Unido

Estado

Disuelto
Informacin artstica

Gnero(s)

Rock and roll


Rock
Rhythm & Blues
Invasin Britnica
Mod

Perodo de

1965 1969

actividad
Discogrfica(s)

Decca
Immediate
Web

Sitio web

Room For Ravers (unofficial)


Miembros
Steve Marriott
Ronnie Lane
Ian McLagan
Kenney Jones

Small Faces fue un grupo musical britnico de los aos sesenta liderado por el guitarrista y
cantante Steve Marriott. Principales representantes musicales del movimiento mod. Otros
componentes eran el bajo Ronnie Lane, al rgano Ian McLagan,y el percusionista Kenney
Jones. Se convirtieron en uno de los grupos psicodlicos ms exitosos de Inglaterra antes de
su ruptura a finales de la dcada de los sesenta.
A pesar de que slo estuvieran juntos cuatro aos, el legado musical de los Small Faces
desde mediados hasta finales de los sesenta se considera como uno de los ms importantes
del mod britnico y la msica psicodlica.

Contenido

1 Historia
o 1.1 Orgenes
o 1.2 La Era Decca
o 1.3 Los Aos Posteriores
o 1.4 Ogdens' Nut Gone Flake
2 Disolucin
o 2.1 The Faces, The Who, Rod Stewart: Proyectos, reunin y legado
3 Discografa y rnking en Reino Unido
o 3.1 Sencillos
o

3.2 lbumes

[editar] Historia
[editar] Orgenes
Lane y Marriott se conocieron en 1965 cuando Marriott trabajaba en el J60 Music Bar en
Manor Park, Londres. Lane entr con su padre para comprar un bajo elctrico, convers
con Marriott, compr el bajo y regres a casa de Marriott despus de trabajar a escuchar
vinilos. Reclutaron a Kenney Jones y Jimmy Winston, el cual rot de la guitarra al rgano.
Progresaron rpidamente, pasando de ensayos y actuaciones en pubs a conciertos semiprofesionales en clubs. La potente y nica voz de Marriott produjo atencin. La cantante
Elkie Brooks, sorprendida por su carisma sobre el escenario y la potencia de su voz, les
recomend al propietario de un club local, Maurice King. Impresionado, les comenz a
concertar citas en Londres y ms all. En un principio el set de la banda inclua clsicos de
R&B/soul como "Jump Back", "Please Please Please" de James Brown, "You've Really Got
a Hold on Me" de Smokey Robinson's y "Stand by me" de Ben E. King. Junto a
composiciones de Marriott/Lane, la rpida y sonora "Come on Children" y "E too D",
asociada al consumo de speed, Marriott demostrara sus impresionantes habilidades vocales
de la misma forma que sus hroes y modelos, Otis Redding, Bobby Bland. "E too D", que
aparece en su primer lbum "Small Faces" debe su nombre a la estructura de acordes de la
guitarra. En recopilaciones americanas es titulada "Running Wild".

Fueron expulsados de su primer concierto fuera de Londres, un garito de obreros de mal


ambiente en Sheffield, tras slo tres canciones. El pblico consista de "Teddy boy's" y
alcohlicos. Como consecuencia, entraron en un club mod cercano y tocaron gratis. Su set
caus satisfaccin.

[editar] La Era Decca


Firmaron un contrato con Don Arden, y por tanto con Decca Records. Lanzaron una serie
de energticos singles de mod y soul con la discogrfica. Su debut fue "Whatcha Gonna
Do About It" en 1965, que lleg al Top 15 britnico. Marriott y Lane son acreditados como
creadores de la parte instrumental de la cancin, tomando prestado el riff de "Everybody
Needs Somebody To Love" de Solomon Burke. Las letras fueron escritas por el ex-miembro
Ian Samwell, corista. El grup no lleg a capitalizar el xito de su primer single con su
continuacin, "I've Got Mine", un duro tema mod. El grup apareci en el thriller de 1965
"Dateline Diamonds", en la que Kenneth Cope interpretaba a su manager. Arden pens que
la pelcula producira publicidad para el grupo, pero su estreno fue retrasado y "I've Got
Mine" no lleg a las listas.
Poco despus, Jimmy Winston sali del grupo. Su salida se debe a un supuesto choque de
personalidades con Marriott o a una supuesta carencia de talento musical, aunque persisten
rumores de que fue expulsado por comprometer la imagen de la banda al ser demasiado alto
(los otros medan unos 5'6 pies). (De hecho, el grupo tom su nombre tras una amiga de
Marriott que les acus de tener caras pequeas, "small faces"). Mantuvieron ese nombre ya
que el slang mod le dio al termino "face" (cara) una connotacin de individuo popular. En
una entrevista en 2000, Kenney Jones constat que Winston fue expulsado porque no
contuvo su ego e intent competir con Marriott. ste fue sustituido por Ian McLagan, cuyos
talentos al teclado y estatura encajaban con el estilo de la banda.
La nueva formacin entr de lleno en las listas con "Sha-La-La-La-Lee", un hit en
Inglaterra, llegando al nmero 3 en la lista nacional de singles. Su primer lbum, "Small
Faces", fue un xito considerable. Ganaron popularidad rpidamente con cada entrada en
las listas, y frecuentaron programas de televisin musicales, como "Ready Steady Go!". En
Agosto de 1966 su popularidad alcanz su mximo cuando su quinto single "All Or
Nothing", alcanz el n1.
A pesar de ser unas de las bandas con mayores ingresos por actuaciones en directo y sus
exitosos singles, no gozaba de una gran situacin financiera. Tras una dura confrontacin
con Arden, quien intent convencer a los padres de los Small Faces de que estaban
enganchados a la herona, rompieron con Decca y Arden.

[editar] Los Aos Posteriores


Casi inmediatamente recibieron una oferta de la, entonces nueva, discogrfica "Immediate",
fundada por el ex-manager de los Rolling Stones, Andrew L. Oldham. Dndoles una gran

libertad en los Olympic Studios en Barness, Londres, la banda progres, trabajando con el
ingeniero Glyn Johns. Su primer single con la compaa fue "Here Come The Nice",
claramente influenciado por el consumo de drogas. Consigui eludir la censura a pesar de
mencionar abiertamente las anfetaminas. Un segundo lbum tambin titulado "Small Faces
(Immediate)", fue lanzado con Immediate, muy altamente considerado por otros musicos y
con gran repercusin en bandas britnicas y extranjeras.
Al mismo tiempo, Decca Records lanz al mercado un lbum llamado "From The
Beginning", combinando antiguos hits con grabaciones inditas. Inclua antiguas versiones
de canciones regrabadas con Immediate, incluyendo "My Way Of Giving" y "(Tell Me)
Have You Ever Seen Me".
"Itchycoo Park", single lanzado a mediados de 1967, es una de las canciones de los Small
Faces mejor recordadas, y tambin la primera en llegar a las listas estadounidenses,
alcanzando el n 16. El lbum "Itchycoo Park" fue el primero en utilizar la tcnica del
phasing, reproduciendo dos cintas a la vez a diferentes velocidades, efecto desarrollado por
el ingeniero George Chkiantz en 1966. El siguiente single sera "Tin Soldier", una estilosa
pica del soul-rock, escrita por Marriott para la cantante americana P.P. Arnold
originalmente, al quien se le puede distinguir claramente en los coros. Cuando alcanz el
n73 en USA, Immediate Records abandon sus intentos de penetrar en el mercado
americano.
"Lazy Sunday", lanzado en 1968, fue un estiloso single lanzado por Immediate en contra
de los deseos de la banda. La cancin surgi como una broma de Steve Marriott porque
siempre era echado de los apartamentos que alquilaba por las quejas de vecinos. Lleg al
n2 en listas britnicas.
Mucho despus, "Lazy Sunday" inspirara la inolvidable "Parklife" de Blur de 1994.

[editar] Ogdens' Nut Gone Flake


En Inglaterra, su carrera alcanz mximos una vez ms con el psicodlico "Ogdens' Nut
Gone Flake" en 1968, recordado como un clsico hoy, que permaneci en el n1 durante 6
semanas. Su innovadora portada, la primera de su clase, emulaba una antigua lata de
tabaco. Se trata de un lbum conceptual de dos partes: la Cara 1 narraba un psicodlico
cuento de hadas, la Cara 2 contaba las aventuras de "Happiness Stan".
Con la crtica exaltada, el lbum vendi muy bien, pero fueron confrontados por un
problema: haban creado una obra maestra de estudio imposible de interpretar en vivo.
"Ogdens' Nut Gone Flake" fue interpretado en vivo slo una vez, entero, en un memorable
directo para la BBC en el programa "Colour Me Pop".

[editar] Disolucin

Tras unos meses de rumores de disolucin, Marriott oficialmente abandon con la entrada
en 1969 durante una actuacin en nochevieja en Nueva York. Steve ya miraba de cara a una
nueva banda, Humble Pie. Kenney Jones constat en 2001 que ojal hubieran sido ms
maduros en el momento, y que de haber tocado en directo "Odgen", gozaran de mayor
autoconfianza, ya que fueron etiquetados como un grupo de pop.
Un lbum pstumo, "The Autumn Stone", sali ms tarde en el mismo ao con rarezas y
canciones inditas. Su principal problema era que no tena nadie para promocionarlo.

[editar] The Faces, The Who, Rod Stewart: Proyectos, reunin y legado
La siguiente aventura de Marriott fue con el grupo de rock "Humble Pie", formado con
Peter Frampton. Fue un gran xito en EEUU, pero no en Reino Unido. Se disolvieron en
1975 por problemas financieros y diferencias musicales. Marriott formara "Packet of
Three". Lane, Jones y McLagan se uniran con ex-miembros del "Jeff Beck Group", el
cantante Rod Stewart y el guitarrista Ron Wood. Lanzaron un lbum como los Small Faces
antes de rebautizarse como "The Faces", y ms tarde "Rod Stewart & The Faces".
Tras la disolucin de The Faces en 1975, la formacin original de los Small Faces se reuni
brevemente para vdeos dirigidos a la reedicin de algunos singles. El grupo trat de grabar
juntos de nuevo, pero tras una discusin abandon Lane, quien en realidad estaba enfermo.
Aun as, los dems permanecieron junto al ex-bajista de los Humble Pie, Rick Willis, y
crearon dos lbumes: "Playmates" (1977) y "In The Shade" (1978), lanzados con Atlantic
Records. Fueron un fracaso comercial, la ausencia de Lane era evidente as como los
cambios en la msica britnica con la llegada del punk rock.
Kenney Jones se convirti en batera de The Who tras la muerte de Keith Moon en 1978.
Ian McLagan actuara con Bonnie Raitt, los Rolling Stones y Billy Bragg.
El 21 de Abril de 1991, Steve Marriott falleci dormido cuando un incendio, causado por
un cigarro, arras su casa en Essex, Inglaterra. Seis aos ms tarde muri Ronnie Lane,
debido a la esclerosis mltiple que durante mucho tiempo lo tuvo alejado de la msica.

[editar] Discografa y rnking en Reino Unido


[editar] Sencillos

"What'cha Gonna Do About It?", 6 de agosto 1965, #14


"I've Got Mine", 5 de noviembre 1965, no entr en listas
"Sha-La-La-La-Lee", 28 de enero 1966, #3
"Hey Girl", 10 de mayo 1966, #10
"All or Nothing", 5 de agosto 1966, #1
"My Mind's Eye", 11 de noviembre 1966, #4
"I Can't Make It", 3 de marzo 1967, #26
"Patterns", 26 de mayo 1967, no entr en listas
"Here Come The Nice", 2 de junio 1967, #12

"Itchycoo Park", 4 de agosto 1967, #3


"Tin Soldier", 2 de diciembre 1967, #9
"Lazy Sunday", 5 de abril 1968, #2
"The Universal", 28 de junio 1968, #16
"Afterglow (of Your Love)", 7 de marzo 1969, #36
"Itchycoo Park" (re-issue), 13 de diciembre 1975, #9
"Lazy Sunday" (re-issue) 20 de marzo 1976, #39

[editar] lbumes

Small Faces (Decca), mayo de 1966 UK #3


From the Beginning (Decca), junio de3 1967 UK #17
Small Faces (Inmediate), julio de 1967 UK #21
There Are But Four Small Faces (Inmediate 52002-USA), marzo de 1968 USA
#178
Ogdens' Nut Gone Flake (Inmediate), junio de 1968 UK #1
The Autumn Stone (Inmediate), 1969
Playmates (Atlantic), 1977
78 In The Shade (Atlantic), 1978
Itchycoo Park, 1999

Willie Dixon

De Wikipedia, la enciclopedia libre


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Para otros usos de este trmino, vase Will Dixon (desambiguacin).
Willie Dixon

Datos generales
Nombre real

William James Dixon

Nacimiento

15 de junio de 1915

Origen

Vicksburg, Misisipi, EE.UU.

Muerte

29 de enero de 1992
Informacin artstica

Gnero(s)

Blues

Instrumento(s)

Contrabajo, cantante, bajo

Discogrfica(s)

Chess

Willie Dixon (1 de julio de 1915 29 de enero de 1992), fue un bajista, cantante,


compositor musical y productor discogrfico de blues estadounidense.

Contenido

1 Biografa
2 Canciones
3 Referencias
o 3.1 Notas

3.2 Bibliografa

4 Enlaces externos

[editar] Biografa
Nacido en Vicksburg, Misisipi, su nombre completo es William James Dixon. Fue el
productor musical de la compaa discogrfica de Chicago Chess Records, siendo
considerado uno de los exponentes principales en la creacin del Chicago blues. Trabaj,
entre otros, con artistas como Chuck Berry, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Led Zeppelin,
Otis Rush, Bo Diddley, Little Walter, Sonny Boy Williamson, Koko Taylor, Little Milton,
Eddie Boyd, Jimmy Witherspoon, Lowell Fulson, Willie Mabon, Memphis Slim,
Washboard Sam y Jimmy Rogers.
Tuvo varios problemas con la justicia en su adolescencia, decidiendo, por ello, trasladarse a
Chicago haciendo autoestop. Fue un hombre corpulento que practicaba el boxeo, llegando a
ganar el ttulo Golden Gloves de los pesos pesados en 1936. Su progresin a la hora de
aprender y tocar el bajo se detuvo debido a su negativa a alistarse en el ejrcito debido a la
Segunda Guerra Mundial; debido a ello, fue encarcelado durante diez meses.
Tras la guerra, volvi a reunirse con Baby Doo Caston, su profesor de bajo, formando el
grupo musical the Big Three Trio con el que llegaron a realizar grabaciones para el sello
discogrfico Columbia Records. Posteriormente, Dixon firm un contrato de grabacin con
la compaa discogrfica Chess Records, convirtindose en 1951 en un empleado a jornada
completa de la compaa. A pesar de algunas dificultades con esta compaa, realiz
grabaciones con la misma desde 1948 hasta los primeros aos de la dcada de 1960;
durante este intervalo de tiempo, se convirti en un prolfico y prodigioso artista de blues,
llegando a comentar l mismo "Yo soy el blues". A pesar de que dicha frase pueda parecer
arrogante, no hay duda de que Dixon fue una de las personas ms influyentes en este
gnero musical, principalmente debido a la gran cantidad de composiciones originales,
actuaciones en directo, grabaciones y trabajos de produccin que realiz. Ms adelante
trabajara con el sello discogrfico Bluesville Records.1
Destac por su calidad a la hora de tocar el bajo; as mismo, es mencionado en muchas de
las primeras grabaciones de Chuck Berry, aportando as una prueba ms de relacin entre el
blues y el nacimiento del rock and roll. Por otro lado, grupos musicales de R&B de la
dcada de 1960 buscaron constantemente inspiracin en las canciones de Dixon.
La salud de Dixon empeor durante las dcadas de 1970 y 1980, debido a la diabetes,
derivando sta en la amputacin de una de sus piernas. Willie Dixon falleci en 1992,
debido a un ataque al corazn, en Burbank, California siendo enterrado en el Burr Oak
Cemetery de Alsip, Illinois. Fue incluido en 1994, a modo pstumo, en el Rock and Roll
Hall of Fame. Su trabajo fue versionado por una gran variedad de artistas, desde intrpretes
de blues hasta intrpretes actuales de msica rock.

A modo de ancdota, el compositor y cantante francs Francis Cabrel menciona a Willie


Dixon en la cancin "Cent Ans de Plus" de su disco de 1999 Hors-Saison. Cabrel cita al
artista como una de sus referencias en el blues, incluyendo a Charley Patton, Son House,
Blind Lemon Jefferson, Robert Johnson, Howlin' Wolf, Blind Blake y Ma Rainey.

[editar] Canciones
Willie Dixon escribi gran cantidad de canciones famosas de blues, utilizando
principalmente el contrabajo en las primeras grabaciones de las mismas; algunas de estas
canciones, y sus posteriores versiones por diferentes cantantes o grupos musicales, son las
siguientes:

"29 Ways" Marc Cohn, Willie Dixon


"300 Pounds Of Joy" Howlin' Wolf
"Back Door Man" Howlin' Wolf, The Doors, Grateful Dead, Shadows of Knight,
Bob Weir
"Big Boss Man" Jimmy Reed, Elvis Presley, Grateful Dead, Jerry Lee Lewis
"Bring It on Home" Sonny Boy Williamson II (Rice Miller), Led Zeppelin, Van
Morrison
"Built for Comfort" Howlin' Wolf, Canned Heat, UFO
"Crazy For My Baby" Little Walter, Charlie Musselwhite, Willie Dixon
"Close to You" Muddy Waters, Stevie Ray Vaughan, The Doors, Sam Lay, Rock
Bottom
"Dead Presidents" Little Walter, J. Geils Band
"Diddy Wah Diddy" Bo Diddley, Captain Beefheart
"Do Me Right" Lowell Fulson
"Do the Do" Howlin' Wolf
"Don't Tell Me Nothin" Willie Dixon utilizada en la pelcula "El color del
dinero"
"Everything But You" Jimmy Witherspoon
"Evil" Howlin' Wolf, Muddy Waters, Canned Heat, Captain Beefheart, Monster
Magnet, Derek and the Dominos, Gary Moore, Cactus, The Faces, Steve Miller
"Hidden Charms" Howlin' Wolf
"Hoochie Coochie Man" Muddy Waters, Shadows of Knight, The Nashville
Teens, Dion, The Allman Brothers Band, Alexis Korner, Steppenwolf, Motrhead,
Eric Clapton, Jimi Hendrix, Jeff Healey
"I Ain't Superstitious" Howlin' Wolf, The Yardbirds, Grateful Dead, Megadeth,
Jeff Beck
"I Can't Quit You Baby" Little Milton, Otis Rush, John Mayall & the
Bluesbreakers, Led Zeppelin, Gary Moore
"If the Sea Was Whiskey" Chris Thile
"I Got What It Takes" Koko Taylor
"I Just Want To Make Love To You" Muddy Waters, The Kinks, The Yardbirds,
Shadows of Knight, Mungo Jerry, Grateful Dead, Foghat, The Rolling Stones, Etta
James, Van Morrison, Paul Rodgers

"Gone Daddy Gone" - the Violent Femmes'. Gordon Gano incorpor elementos de
la cancin "I Just Want To Make Love To You" en su versin.
"I'm Ready" Muddy Waters, Humble Pie, Buddy Guy, Aerosmith, Long John
Baldry
"Insane Asylum" Koko Taylor, Kathy McDonald & Sly Stone, Diamanda Gals,
Asylum Street Spankers, The Detroit Cobras
"It Don't Make Sense (You Can't Make Peace)" Styx
"I Want To Be Loved" Muddy Waters, The Rolling Stones, Sean Costello
"Let Me Love You Baby" Buddy Guy, Stevie Ray Vaughan, Jeff Beck, Muddy
Waters
"Little Red Rooster" Howlin' Wolf, Sam Cooke, The Rolling Stones, The
Yardbirds, Grateful Dead, The Doors, Luther Allison, The Jesus and Mary Chain,
Big Mama Thornton
"Mellow Down Easy" Little Walter, Paul Butterfield Blues Band, The Black
Crowes, Carey Bell, ZZ Top
"Million Dollar Baby" Dizzy Gillespie
"My Babe" Little Walter, The Fabulous Thunderbirds, Spencer Davis Group, John
P. Hammond, Bo Diddley, Muddy Waters, Othar Turner, The Rising Star Fire y
Drum Band
"My Mind is Ramblin" Rock Bottom
"Nervous" Willie Dixon
"Pain In My Heart" Willie Dixon, The Rolling Stones
"Pretty Thing" Bo Diddley, Pretty Things, Canned Heat
"Seventh Son" Willie Mabon, Mose Allison, Bill Haley, Johnny Rivers, Sting,
Climax Blues Band, Long John Baldry
"Sin And City" Buddy Guy
"Shake For Me" Stevie Ray Vaughn
"Spoonful" Howlin' Wolf, Muddy Waters, Bo Diddley, Shadows of Knight, Dion,
Paul Butterfield, Cream, Canned Heat, Grateful Dead, Ten Years After, Willie King
& the Liberators, The Who, The Rats
"Study War No More"
"The Same Thing" Muddy Waters, George Thorogood, The Allman Brothers
Band, Sue Foley
"Third Degree" Eddie Boyd, Eric Clapton, Leslie West
"Tollin' Bells" Lowell Fulson, Savoy Brown Blues Band
"Too Late" Little Milton
"Too Many Cooks" Buddy Guy, Robert Cray
"Violent Love" The Big Three, Oingo Boingo, Dr. Feelgood
"Walkin'" The Blues" Willie Dixon, Muddy Waters, Eric Clapton, John Kay
"Wang Dang Doodle" Koko Taylor, Howlin' Wolf, Grateful Dead, Savoy Brown,
PJ Harvey, Rufus Thomas, The Pointer Sisters
"Weak Brain, Narrow Mind" Willie Dixon
"When The Lights Go Out" Jimmy Witherspoon, Kim Wilson
"You Can't Judge A Book By Looking At Its Cover" Bo Diddley, Shadows of
Knight, Cactus, The Yardbirds, Beat Farmers, The Fabulous Thunderbirds, Tim

Hardin, The Merseybeats, Elliott Murphy, Long John Baldry, The Monkees, Eric
Clapton, Roy Buchanan
"You Know My Love" Otis Rush
"You'll Be Mine" Howlin' Wolf, Stevie Ray Vaughan
"You Need Love" Muddy Waters
"Whole Lotta Love" Led Zeppelin. La cancin de Led Zeppelin "Whole Lotta
Love" contena frases de la cancin de Dixon "You Need Love". Pero a la vez
tambin contena frases originales de Robert Plant, por lo que se le agrego a Dixon
en los crditos de Whole lotta love Tras una demanda de Dixon en 1985
"You Need Loving" grabada por The Small Faces en 1965.
"You Shook Me" Muddy Waters, Jeff Beck Group, Led Zeppelin
"Young Fashioned Ways" Muddy Waters

[editar] Referencias
[editar] Notas
1.

Prestiage Bluesville discography.

[editar] Bibliografa

Guinness Book of British Hit Singles - 16th Edition. ISBN 0-85112-190-X.


The Blues. From Robert Johnson To Robert Cray. ISBN 1-85868-255-X.
I Am the Blues - Willie Dixon, Don Snowden. ISBN 0-7043-0253-5.
Willie Dixon - Master Blues Composer: With Notes and Tablatur. ISBN 0-7935-03051.*SIERRA I FABRA, Jordi (Esplugues de Llobregat, 1981). Historia de la msica
rock. Tomo 1. Ediciones Orbis, S. A.. p. 31. ISBN 84-7530-003-0.
Willie Dixon - I Am The Blues (DVD)

[editar] Enlaces externos

The Dead Rock Stars Club - Willie Dixon


Propuesta para incluir a Willie Dixon en el Blues Foundation Hall of Fame de 1980
Homenaje al Rock & Blues en Argentina

Robert Plant
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a: navegacin, bsqueda

Robert Plant

Robert Plant en el Symphony Hall (Birmingham)


(2010)
Datos generales
Nombre real

Robert Anthony Plant

Nacimiento

20 de agosto de 1948 (63 aos)

Origen

West Bromwich, Staffordshire,


Inglaterra

Ocupacin

Cantante
Informacin artstica

Tipo de voz

Tenor

Gnero(s)

Rock and Roll


Blues rock
Hard rock

Instrumento(s) Armnica , guitarra , pandereta y voz


Perodo de
actividad

1966presente

Artistas
relacionados

The Yardbirds
Led Zeppelin
Page and Plant
Web

Sitio web

www.robertplant.com

Robert Anthony Plant, CBE (20 de agosto de 1948) es un cantante ingls de rock, famoso
por ser el vocalista de Led Zeppelin. Tiene una poderosa voz y amplio registro vocal. Es
considerado uno de los mejores vocalistas de toda la historia del rock. Su manera de cantar

habra de influir en vocalistas como Steven Tyler, David Coverdale, Paul Stanley, Axl
Rose, etc. Robert ocupa el primer lugar en la lista Los 100 mejores vocalistas del metal de
todos los tiempos, segn la revista Hit Parader. Adems, curiosamente, es el vicepresidente
del Wolverhampton Wanderers Football Club, de la Barclays Premier League de Inglaterra.

Contenido

1 Biografa
o 1.1 Niez y juventud
o 1.2 Comienzos
o 1.3 Led Zeppelin
o 1.4 Carrera solista
o 1.5 La reunin de Led Zeppelin
2 Discografa
o 2.1 Como solista
3 Enlaces externos

[editar] Biografa
[editar] Niez y juventud
Naci el 20 de agosto de 1948 en West Bromwich, Staffordshire, Inglaterra. Se interes por
el canto y desde los 13 aos se una a diversos grupos. Tena un especial inters por la
msica blues. Incluso existe la leyenda de que se inspir en cantar despus de escuchar la
versin de Bobby Parker de Blues Get Off My Shoulder. A los 16 aos, dej su casa y cant
para grupos como The Crawling King Snake Blues Band, Black Snake Moan y The Delta
Blues Band. La primera tena a John Bonham como baterista.

[editar] Comienzos
En 1966 form un grupo llamado Listen, que obtuvo un contrato con la CBS de 3 sencillos;
ninguno tuvo gran xito. Su siguiente proyecto fue The Band Of Joy, donde tambin tocaba
Bonham. El grupo tuvo xito en clubs, pero sus constantes cambios y la incapacidad de
obtener un contrato seguro provocaron que la banda se separara a mediados de 1968.

[editar] Led Zeppelin


Plant luego trabaj con el veterano del blues Alexis Korner. Tambin particip en
Hobbstweedle, con el primo de John, Bill Bonham. Jimmy Page lo conoce en un concierto
realizado con esta banda y es entonces cuando se une a Led Zeppelin, en ese entonces an
conocido como The New Yardbirds. Es Plant quien recomienda a John Bonham como
baterista. En el primer disco de Led Zeppelin, Plant no recibe ningn crdito como
compositor pues su contrato con la CBS estaba vigente.

Robert Plant se cas con Maureen Wilson el 9 de noviembre de 1968, tras haberla conocido
2 aos antes. Su nica hija, Carmen Jane, naci el 21 de noviembre del mismo ao del
matrimonio. Su primer hijo Karac Pendragon muri en julio de 1977, con seis aos, de una
infeccin estomacal. Su segundo hijo, Logan Romero, naci el 21 de enero de 1979.
Tambin tiene otro hijo, Jesse Lee, con la hermana de su exmujer, que se llamaba Shirly
Wilson. Este naci en el septiembre de 1991.
Es conocido el cambio de voz que sufri Robert Plant en 1973, aunque nadie conoce la
verdadera causa, hay muchas especulaciones:

Plant tena muy mala dentadura, al hacrsela corregir, su voz se pudo haber
modificado.

El consumo de cocana puede generar cierta deformacin en la vas respiratorias; la


correccin de este mal produce una voz ms nasal.

Plant acostumbraba forzar su voz mucho y muy seguido, llegando a lastimar sus
cuerdas vocales, lo que provoc la aparicion de unos ndulos en su garganta y en
efecto se los extirpa en 1974, por lo que tambin ste podra haberle influenciado el
cambio de voz.

El 4 de agosto de 1975, en la isla griega de Rodas, Plant tuvo un accidente automovilstico


viajando con su esposa. Esta pas varias semanas en el hospital. Plant se rompi el tobillo,
la pierna y el codo derecho y no se recuper completamente hasta pasados 2 aos. La
grabacin del disco Presence se realiz con Plant en una silla de ruedas y la larga ausencia
del grupo en el escenario caus rumores de una separacin.
En 1979, dos aos despus de la muerte de Karac Plant, se edit la ltima publicacin de
Led Zeppelin con sus cuatro integrantes, In Through The Out Door, en el que Plant firma la
mayora de los temas junto con John Paul Jones.
En el verano 1980, el fallecimiento de John Bonham el 25 de septiembre, tras una gira
europea, marc el final de Led Zeppelin y el comienzo de la carrera solista de Robert Plant.

[editar] Carrera solista


Despus de la verdadera desintegracin de Led Zeppelin, a causa de la muerte de John
Bonham en 1980, Robert Plant realiz varios proyectos. En 1981 se uni a un grupo de
R&B conocido como Honeydrippers, con su amigo Robbie Blunt. La banda tuvo a artistas
invitados como Phil Collins en la batera.
Entonces Plant decidi grabar su primer lbum solista, Pictures At Eleven. Este sali en
junio de 1982 y tuvo bastante xito. A fines de ese mismo ao, Plant se separ de su esposa
Maureen y ms tarde se divorciaron.

A comienzos de 1983, Plant graba su segundo disco como solista, The Principle of
Moments. Phil Collins lo acompaa de nuevo en la batera.
En 1984, Maxi grab un disco de 5 canciones llamado Volume One, con Jimmy Page, Jeff
Beck y Nile Rodgers. El nombre de Honeydrippers se mantuvo. La serie se estanc en este
primer disco, nunca se grab un segundo.
En 1985, Plant experiment en el sentido musical en su disco Shaken n Stirred. Este no
tuvo mucho xito. Despus de un tour a fines de ese ao, la banda se separ, por un
desacuerdo entre Plant y Blunt acerca de la direccin que su msica estaba tomando.
Entre 1986 y 1987, Plant se dedic a formar una nueva banda. Tena a Doug Boyle en la
guitarra, Chris Blackwell en la batera, Phil Johnstone en los teclados y como mayor
compositor, y a Charlie Jones en el bajo. Charlie Jones se cas con su hija, Carmen. El
primer disco de la banda sali en febrero de 1988 y se llam Now and Zen. Cont con la
participacin de Jimmy Page en 2 temas.
En marzo de 1990 sali Manic Nirvana, segundo disco de la banda.
En 1992, Plant cant en el Concierto en Tributo a Freddie Mercury, para rendirle homenaje
a su amigo de toda la vida, interpretando dos canciones: Crazy Little Thing Called Love e
Innuendo.
El disco Fate of Nations sali en junio de 1993, tras 2 aos de espordicas grabaciones.
Este disco presenta diversas influencias, ritmos, y un gran rango de artistas invitados. Las
canciones 29 Palms y If I Were a Carpenter, alcanzaron xito.
Tras nueve aos, forma en 2002 el grupo Strange Sensation con el que publica el lbum
titulado Dreamland; compuesto por temas de base blues y rock. El lbum fue nominado a
dos premios Grammys en las categoras Mejor lbum de Rock y Mejor Interpretacin
Vocal Masculina respectivamente.
En el 2003, sale a la venta un lbum doble llamado Sixty Six to Timbutku. En este disco se
incluyen adems grabaciones realizadas por un joven Robert Plant en 1966 para la
compaa CBS Records.
El 25 de abril de 2005, publica un nuevo disco. Mighty Rearranger es considerado por la
crtica como el mejor disco en solitario de su carrera. El lbum rene temas de rock
progresivo y hard rock rodeados de misticismo e incluso influencias de la msica del oeste.
El primer single editado fue Shine It All Around seguido de una gira por distintos pases
incluyendo Espaa. Este disco fue nuevamente nominado a dos premios Grammys.
El 29 de octubre de 2007 apareci su lbum Raising Sand, grabado conjuntamente con
Alison Krauss, intrprete de fiddle y cantante de bluegrass norteamericana. El 3 de
diciembre de 2008 se dieron a conocer las candidaturas para la quincuagsima primera

edicin de los premios Grammy, en la cual el do figuraba en cinco categoras; entre ellas
grabacin del ao y lbum del ao.
En 2010 reorganiza Band of Joy con la que inicia una gira durante el verano, y en cuyo
repertorio se incluyen algunos viejos temas de Led Zeppelin.

[editar] La reunin de Led Zeppelin


El da 10 de diciembre de 2007 la banda se reune dando un concierto en el estadio O2 de
Londres en que ms de 20 millones de personas intentaron conseguir entradas ya que solo
se dieron a la venta 20 mil. Plant toc y cant con mucho entusiasmo en este concierto,
pero asegur que nada de tour, pero Jimmy Page y John Paul Jones queran lo contrario.
Robert Plant comunic de manera oficial, que por el momento, y durante los siguientes dos
aos, no se juntara con Led Zeppelin para ninguna gira, manteniendo su decisin de
continuar su aventura musical al lado de Alison Krauss, la cantante de Bluegrass.

[editar] Discografa
[editar] Como solista

Pictures at Eleven (1982)


The Principle of Moments (1983)
The Honeydrippers: Volume One (1984), con Jimmy Page
Shaken 'n' Stirred (1985)
Now and Zen (1988)
Manic Nirvana (1990)
Fate of Nations (1993)
The Wayne's World 2 Soundtrack (1993), solo una cancin
No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded (1994), como Page y Plant
Walking into Clarksdale (1998), como Page y Plant
Dreamland (2002)
Sixty Six to Timbuktu (2003)
Mighty Rearranger (2005), con Strange Sensation
Raising Sand (2007), conjuntamente con Alison Krauss
Band Of Joy (2010), reformando la Band Of Joy de 1965.

[editar] Enlaces externos

Wikiquote alberga frases clebres de o sobre Robert Plant. Wikiquote


Sitio oficial de Plant
Sitio oficial de Led Zeppelin

Led Zeppelin
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Led Zeppelin

John Paul Jones, John Bonham, Robert Plant y Jimmy


Page
Datos generales
Origen

Londres, Inglaterra
Informacin artstica

Gnero(s)

Hard rock[1]
Blues rock[1]
Heavy metal[1]

Perodo de
actividad

1968 1980

Discogrfica(s)

Atlantic Records
Swan Song

Artistas
relacionados

The Yardbirds
The Band of Joy
The Honeydrippers
Them Crooked Vultures
Foo Fighters
Queens of the Stone Age
Web

Sitio web

www.ledzeppelin.com
Miembros
Jimmy Page
Robert Plant
John Paul Jones

John Bonham
Led Zeppelin fue un grupo ingls de rock, considerado uno de los ms importantes de ese
gnero y uno de los ms populares durante la dcada de los setenta. Fue fundado en 1968
por el guitarrista Jimmy Page, quien haba pertenecido a The Yardbirds, al incluir en su
formacin a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conoca de trabajos
anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batera (que
haba coincidido con Plant en The Band of Joy).
Led Zeppelin present elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el
rock and roll, el soul, la msica celta, la msica india, la rabe, el folk, e incluso el country.
Ms de treinta aos despus de la disgregacin de la banda en 1980, la msica de Led
Zeppelin contina vendindose, disfruta de una amplia difusin radiofnica, y ha
demostrado ser una de las bandas ms influyentes en la msica rock. Hasta la fecha, ha
vendido ms de 300 millones de lbumes en el mundo,[2] incluidos 111 millones slo en los
Estados Unidos,[2] y es la segunda banda con ms discos de diamante (otorgados cada diez
millones de ventas en EE. UU.) de la historia de la msica, solo por debajo de The Beatles.
Los discos con esta certificacin son: Led Zeppelin IV (23 millones), Physical Graffiti (15
millones), Led Zeppelin II (12 millones), Houses of the Holy (11 millones) y Box Set (10
millones).

Contenido

1 Historia
o 1.1 Formacin de la banda y primeros trabajos (1968-1969)
o 1.2 Led Zeppelin III y el lbum sin ttulo (1970-1972)
o 1.3 Houses of the Holy, Swan Song y Physical Graffiti (1973-1975)
o 1.4 Presence y In Through the Out Door (1976-1979)
o 1.5 Disolucin de la banda y Coda (1980-1982)
2 Despus de la separacin
3 Caractersticas
o 3.1 Canciones de Led Zeppelin con referencias a la obra de Tolkien
o 3.2 Las portadas de sus discos
o 3.3 Vida social
o 3.4 Led Zeppelin y el ocultismo
o 3.5 Led Zeppelin y el plagio
4 Estilo e influencia en bandas posteriores
o 4.1 Estilo
o 4.2 Influencias
5 Discografa
6 Miembros
7 Referencias
o 7.1 Notas

7.2 Bibliografa

8 Enlaces externos

[editar] Historia
[editar] Formacin de la banda y primeros trabajos (1968-1969)
Led Zeppelin se form a finales de 1968 cuando Jimmy Page, que ya tena cierta reputacin
en Inglaterra por su labor como msico de estudio y por ser el ltimo guitarrista de la banda
The Yardbirds, buscaba nuevos msicos para su nuevo proyecto, The New Yardbirds
(nombre que provocaba ciertos problemas legales), constituido a partir de la disolucin de
The Yardbirds. El nombre de la banda surgi a raz de un chiste de Keith Moon, batera de
The Who (en una sesin de grabacin de un tema de Jeff Beck en el que participaban
Jimmy Page, John Paul Jones, John Entwistle y el propio Keith Moon), cuando dijo que la
banda fracasara y caera "como un Zeppelin de Plomo".[3] El nombre surgi en un principio
como Lead Zeppelin, pero a recomendacin de Peter Grant, el mnager de la banda, se
suprimi la a de Lead (plomo, en ingls) para evitar problemas de pronunciacin por parte
de los hablantes norteamericanos,[3] ya que las vocales ea se pronuncian como una i en el
ingls de Norteamrica.[4] Sin embargo, el bajista de The Who, John Entwistle, posee su
propia versin de los hechos: "Hace unos cuatro aos empec a estar harto de los Who, as
que habl con un to que ahora es jefe de produccin de Led Zeppelin. Estuve hablando con
l en un club, en Nueva York, y le dije "S, estoy pensando en dejar el grupo y formar el
mo. Lo voy a llamar Led Zeppelin. Y como portada del disco voy a poner el Hindenburg
en llamas, ya sabes, todo este asunto..." Y unos dos meses despus, empez a trabajar con
Jimmy Page, y como estaban buscando un nombre, l sugiri 'Led Zeppelin', a Page le
gust y salieron con la misma portada de disco que yo haba planeado".[3] [5] El jefe de
produccin al que se refiere Entwistle podra ser Richard Cole, futuro "road manager" de la
banda.
The Yardbirds se separ en 1968, y Page y el bajista de la banda, Chris Dreja, comenzaron
a buscar miembros para una nueva formacin. El primer candidato para el puesto de
vocalista fue Terry Reid, quien se neg a ser parte de la banda, pero recomend a un amigo
suyo llamado Robert Plant.[6] En agosto de 1968, Page, Dreja y Peter Grant viajaron a
Birmingham para ver la banda de Plant, Hobbstweedle. Plant acept la oferta de Page para
entrar en la banda en una reunin en la casa de Page.[3] Plant tena un amigo que tocaba la
batera, John Bonham, que tambin se unira al grupo.[7] Poco despus de la llegada de
Bonham, Dreja abandon la msica para convertirse en fotgrafo, por lo que los tres
componentes de la banda se ven obligados a buscar un nuevo bajista. John Paul Jones, un
amigo de Page y conocido msico de sesin, se enter de la noticia y le propuso a su amigo
su entrada en la formacin, quedando cerrada la banda. Lo primero que hicieron fue
ensayar un blues normal de 12 compases. En ese momento se vio la "qumica" que haba
entre los cuatro miembros. Su primer cometido fue acabar una gira pendiente en
Escandinavia bajo el nombre de The New Yardbirds, en la que tocaron muchos de los temas
que forman parte de su lbum debut.

Despus de la gira, y ya bajo el nombre de "Led Zeppelin", Peter Grant, mnager de la


banda, otorg a la banda 200.000 dlares a cambio de producirse su primer lbum. Tal
suma de dinero provena del sello Atlantic Records, que estaba interesada en fichar el
mayor nmero posible de grupos que surgan durante aquella poca amparados bajo el
estilo blues y hard rock, algo que Led Zeppelin cumpla a la perfeccin, por lo que Atlantic
contrat a la banda sin siquiera haberlos visto, slo bajo la recomendacin de Dusty
Springfield.
Su primer disco fue publicado el 12 de enero de 1969, bajo el nombre de Led Zeppelin. Fue
grabado en apenas una semana (grabado, mezclado y editado) en los estudios Olympic de
Londres en octubre de 1968, empleando apenas 30 horas de estudio y sin casi horas de
ensayo.[8] Al principio, el pblico britnico no responda muy efusivamente al lanzamiento
del lbum, producido por Page, lo que se convertira en una constante a lo largo de la
historia del grupo, un hecho que provoc que la banda no publicase sencillos en Inglaterra.
Tras embarcarse en su primera gira norteamericana y gracias a las explosivas actuaciones
de la banda, el lbum tuvo un xito inmenso en crtica y pblico, sobre todo en Estados
Unidos. La prensa calific al lbum como heavy metal, algo con lo que la banda no estaba
de acuerdo. Robert Plant declar que "es injusto calificar a la banda como heavy metal, ya
que un tercio de nuestra msica es acstica".[4] Poco despus de la edicin de este lbum
debut, la banda decidi no publicar ningn single en Inglaterra, deteriorando la promocin
del disco y de los trabajos posteriores.[3]
Como curiosidad cabe destacar que, durante la gira de apoyo al disco Led Zeppelin I en
Dinamarca, el grupo actu bajo el nombre de The Nobs por prohibicin de la baronesa Eva
von Zeppelin (familiar del inventor del dirigible) a utilizar su nombre real, quien arguy
que eran unos "monos gritones", adems de criticar la portada del disco, foto cortesa del
ex-bajista de la banda, Chris Dreja.[9] Adems, las autoridades de Singapur impidieron a la
banda entrar en el pas para dar un concierto debido a que tenan el pelo demasiado largo.[3]
Durante 1969, la banda se las arregl para terminar las giras europea y americana y grabar
durante las mismas su segundo trabajo,[10] que fue publicado el 22 de octubre de dicho ao
bajo el nombre de Led Zeppelin II. Este lbum los consagr definitivamente, llegando al
nmero 1 en las listas britnica y estadounidense (destronando al Abbey Road de The
Beatles) y permaneciendo all durante siete semanas, probablemente gracias al xito de
temas como "Whole Lotta Love" y "Heartbreaker".
Como apoyo al disco, la banda dio un par de giras ms por Estados Unidos cada vez ante
audiencias ms grandes debido al aumento de popularidad que supuso la publicacin del
segundo lbum del grupo, alargando los conciertos durante ms de tres horas.[11]

[editar] Led Zeppelin III y el lbum sin ttulo (1970-1972)

Runas que aparecen en la portada de Led Zeppelin IV y que se corresponden con los cuatro
miembros de la banda; de izquierda a derecha: Jimmy Page, John Paul Jones, John Bonham
y Robert Plant.[12]
Para la composicin del tercer disco de Led Zeppelin, los miembros de la formacin se
retiraron a Bron-Yr-Aur, una remota casa rural de Gales, en 1970, donde tambin grabaron
el material all ideado.
El 5 de octubre de 1970 se publica su tercer disco, Led Zeppelin III, tras el cual algunos
acusaron al grupo de ser un montaje comercial, debido al carcter ntimo y acstico de las
canciones contenidas en dicho lbum, que a pesar de no ser muy bien recibido tanto por la
crtica como por sus admiradores, contena composiciones que con el tiempo se
convirtieron en clsicos, como "Immigrant Song", el primer single de la carrera del grupo a
pesar de sus negativas a que fuese publicado, o "Since I've Been Loving You". La banda
entera y sobre todo Jimmy Page se tom personalmente estas crticas, lo que provoc que
su cuarto trabajo, en su edicin original, no tuviera ttulo ni nada que permitiera
identificarlo, a excepcin de cuatro extraos smbolos, o runas (
) uno para cada
[13]
miembro de la banda. Este lbum, reconocido comnmente como Untitled y
principalmente como Led Zeppelin IV por inercia, publicado el 8 de noviembre de 1971,
fue el LP ms vendido de la banda (actualmente est en la ubicacin n 4 de los lbumes
ms vendidos de la historia segn la RIAA), en el que destaca su mayor xito, "Stairway to
Heaven", adems de clsicos de la banda como "Black Dog", Rock and Roll", "Going to
California" y "When The Levee Breaks", de la cual destaca el imponente sonido atronador
y pesado de la batera de John Bonham. El solo de guitarra de Stairway To Heaven fue
elegido por los lectores de la revista Guitar World Magazine como "el mejor solo de todos
los tiempos".[14]
El disco vino acompaado de un ligero cambio de imagen de los integrantes del grupo,
quienes comenzaron a vestir vistosas ropas y extravagantes collares y joyas al estilo de las
grandes estrellas de la poca. Es tambin durante este tiempo cuando se popularizaron los
excesos de Led Zeppelin, ya que empezaron a viajar en un jet privado (llamado "The
Starship")[15] alquilando plantas enteras de los hoteles en sus estancias durante las giras.
Hasta julio de 2006, el cuarto disco de Led Zeppelin ha vendido 23 millones de copias en
Estados Unidos, convirtindose en el cuarto lbum ms vendido de la historia.[16]

[editar] Houses of the Holy, Swan Song y Physical Graffiti (1973-1975)

Led Zeppelin en 1970.


Su siguiente disco, Houses of the Holy, publicado el 28 de marzo de 1973, supuso una
nueva idea en el grupo, mezclando diversos estilos musicales, blues, rock, folk, e incluso
matices reggae. Como siempre, el lbum caus controversia entre los crticos a pesar de
tener excelentes ventas. La cancin "Houses of the Holy" fue grabada inicialmente para
incluirse en su lbum homnimo, aunque finalmente aparece en su siguiente trabajo.[17] [18]
La portada del disco tambin tuvo su polmica, ya que en ella aparecen varios nios
desnudos escalando una especie de cuesta empedrada (que se trata de la calzada del gigante
en Irlanda del Norte), por lo que fue prohibido en algunos pases, entre ellos Espaa.[19]
La gira de presentacin del disco fue multitudinaria, consiguiendo en un concierto en
Florida la cifra de 56.800 espectadores, superando el rcord anterior ostentado por The
Beatles,[3] ingresando ese da 309.000 dlares.[17]
Para sentirse ms cmodos en la grabacin de sus lbumes, Led Zeppelin crearon en 1974
su propio sello discogrfico, Swan Song, aunque dependiendo todava de su compaa
discogrfica Atlantic Records. El nombre de la compaa viene de una de las pocas
canciones inditas del grupo. A partir de ese momento, la banda hizo todas sus grabaciones
bajo este sello. El logotipo de la compaa, que reproduce al dios griego Apolo, se convirti
en el smbolo de Led Zeppelin, incluyndose en muchos objetos de merchandising de la
banda a partir de entonces. Dicha compaa fue rentable durante la vida de Led Zeppelin,
aunque tres aos despus de la separacin de la banda, el sello tuvo que cerrar.[17]
Entre 1973 y 1974 la banda se tom un descanso de su frentica combinacin de
grabaciones y espectaculares giras, dedicndose a realizar colaboraciones, componer
canciones y a otros muchos asuntos no tan relacionados con la msica. El 24 de febrero de
1975 se public Physical Graffiti, el primer trabajo concebido desde Swan Song. Se trataba
de un lbum doble que adems de contener piezas nuevas como "Kashmir", de la que
Robert Plant dijo que era la cancin definitiva de Led Zeppelin, inclua material descartado
de lbumes anteriores. Este lbum es considerado uno de los mejores de la banda,
probablemente por la cantidad y diversidad de temas.[20] 1975 supuso la coronacin de Led
Zeppelin como una de las mejores bandas de rock de la historia, tanto por la crtica como
por las actuaciones en directo de ese ao, que fueron apotesicas y multitudinarias. Sin
embargo, el acelerado ritmo de trabajo de Led Zeppelin se vio interrumpido cuando en el
verano de ese mismo ao Robert Plant sufri un grave accidente automovilstico en la isla
griega de Rodas, dejando a su mujer Maureen al borde de la muerte.[17] El accidente fue
seguido por una difcil y larga recuperacin que se extendi aproximadamente un ao hasta
finales de 1976.

[editar] Presence y In Through the Out Door (1976-1979)

Led Zeppelin en Chicago, 1975.


Fue en este ao en el que se prepar a toda velocidad el siguiente trabajo de la banda,
Presence, publicado el 31 de marzo de 1976 y grabado entre la ciudad alemana de Mnich
y Malib, en California, caracterizado por no tener ninguna cancin acstica y no hacer uso
de ningn teclado. Es un lbum marcado por el estado convaleciente de Robert Plant, quien
grab sus tomas vocales sentado en una silla de ruedas o en muletas. El lbum fue recibido
con diversidad de opiniones por crtica y pblico debido a su carcter ms suave y lento.
Jimmy Page siempre dijo que ste es su disco preferido, y el tema que da inicio al disco,
"Achilles Last Stand", su tema favorito con sus ms de 10 minutos.[21]
Posteriormente editaron su primer disco en vivo, The Song Remains The Same, banda
sonora de la pelcula del mismo nombre, la cual muestra unas actuaciones de 1973 en
Nueva York que finalizaron una gira estadounidense, mezcladas con unas escenas de
fantasa ideadas por la propia banda. Sin embargo, el disco cal negativamente en el Reino
Unido debido al potente auge de las nuevas bandas de punk britnicas, considerndose a la
banda como "obsoleta".[22]
Tras volver a los escenarios en 1977, de nuevo Robert Plant volvi a verse afectado por la
desgracia, esta vez por la muerte de su hijo Karac Pendra de seis aos, a causa de una
infeccin estomacal.[17] Este hecho marc profundamente a Plant, llegando a plantearse su
continuidad dentro de la banda. Sin embargo, Robert recapacit y en 1978 la banda volvi
al estudio, concretamente al del grupo ABBA en Estocolmo, para grabar el que sera
inesperadamente su ltimo lbum de estudio, In Through the Out Door publicado el 15 de
agosto de 1979. Desgraciadamente, de nuevo encontrarn problemas para terminar el lbum
ya que por aquel entonces, Jimmy Page y John Bonham se encontraban en un estado de
adiccin a la herona y al alcohol respectivamente, un hecho que hace de In Through the
Out Door el nico lbum de Led Zeppelin que contiene los primeros y nicos temas de la
banda en los que no figura Page como autor.
En la gira de 1979 se vio por primera vez a unos Zepp no tan concentrados en la
improvisacin (era un rasgo bastante caracterstico de su compenetracin como banda en
directo), y ms centrados en las canciones en s. A pesar de ello, una audiencia de cerca de
120.000 personas respald a la banda en un concierto en Copenhague. La banda haba
llegado a un estado de madurez, tanto a nivel compositivo como a nivel personal habiendo
apartado ya la mayora de sus excesos y reemplazndolos por profesionalidad. Por aquel

entonces eran de las nicas bandas capaces de llenar un estadio frente al fracaso comercial
de las bandas punk rock surgidas entonces. Durante esta poca, Robert Plant haba estado
pensando en abandonar la banda debido al cansancio ocasionado por la gira de 1979,
aunque Peter Grant consigui convencerlo para continuar. Dicha gira se extendi hasta
1980, cuando Bonham tuvo que ser ingresado en un hospital de Nremberg, Alemania,
debido a una indigestin, aunque la prensa especul con las drogas y el alcohol como
posibles causas.[17] La banda acab la gira en Berln el 7 de julio del mismo ao.

[editar] Disolucin de la banda y Coda (1980-1982)


Con la llegada de 1980 Led Zeppelin volvi a las grandes giras europeas, anunciando un
nuevo gran tour por Norteamrica ese ao, que nunca pudo ser realizado ya que el da 25 de
septiembre fue la fecha ms trgica en la historia del grupo: John Bonham muri en
Boleskine House, la mansin de Page, asfixiado por la aspiracin accidental de su propio
vmito provocado por el consumo excesivo de alcohol.[23] No se encontraron drogas en el
cuerpo del baterista, como se haba especulado.[24]
La idea de continuar nunca se cruz por la mente de los restantes integrantes de la banda a
pesar de los rumores de la incorporacin de nuevos bateristas. Elaboraron un comunicado
oficial en el que explicaron que ya nada era lo mismo sin Bonham, y que era intil
continuar sin l.
Al tener firmado un contrato que los obligaba a sacar un nuevo lbum, y ante la negativa de
grabar nuevas canciones sin Bonham, se opt por buscar material indito hasta entonces
que conform el LP Coda (1982), disco que presenta canciones que se descartaron en la
realizacin de discos anteriores y alguna toma en directo de canciones ya grabadas.
En los aos siguientes los integrantes de Zeppelin mantuvieron su decisin de no reunirse.
Slo en espordicas ocasiones se los vio juntos en un escenario. ltimamente Page y Plant
decidieron encontrarse para hacer algo juntos, grabando algn disco conjunto algunos aos
despus de la separacin de la banda.

[editar] Despus de la separacin


En 1982 Plant edit un lbum solista llamado Pictures at Eleven, con un estilo similar al de
Led Zeppelin. Luego, en 1983 apareci el disco The Principle of Moments, donde se notan
influencias de Genesis, sobre todo teniendo en cuenta que el batera de dicha banda, Phil
Collins, fue quien grab las partes de batera en el disco.
La primera aparicin de Page despus de Zeppelin sucedi en 1982 cuando compuso
algunos temas para la pelcula Death Wish II (protagonizada por Charles Bronson) y se
edit su correspondiente banda sonora. Al mismo tiempo, se encarg de editar el disco
Coda, con temas inditos y descartes de Led Zeppelin. En 1983 se uni a Jeff Beck y a Eric
Clapton, ex-compaeros suyos en The Yardbirds, para dar una serie de conciertos de los
que se han editado numerosos discos.

John Paul Jones, por su parte, compuso la banda sonora de la pelcula Scream For Help
(1984), del mismo director de Death Wish II, trabaj con Diamanda Gals y realiz
producciones artsticas espordicas antes de sacar sus actuales discos solistas
instrumentales. Actualmente es un conocido productor y arreglista de msica rock, que en
2009 form el supergrupo Them Crooked Vultures junto al guitarrista Josh Homme y al
baterista Dave Grohl.
En 1984, Page y Plant volvieron a unirse y formaron The Honeydrippers junto a artistas de
la talla de Jeff Beck y Paul Shaffer. Su disco se llam The Honeydrippers Vol. 1 y su tema
"Sea of Love" trep al tercer puesto en las listas norteamericanas, mejor incluso que su
famoso tema "Whole Lotta Love". Realizaron una gira, donde tocaron en el Saturday Night
Live, y despus de eso Page decidi tomar otros rumbos, por lo que la banda se disolvi.
Con motivo del concierto benfico Live Aid, Page, Plant y Jones se reuniran en 1985 para
tocar en directo los temas "Rock and Roll", "Whole Lotta Love" y "Stairway to Heaven" en
el estadio John F. Kennedy de Filadelfia. En la batera estuvieron Phil Collins y Tony
Thompson.
En 1988, y con motivo del 25 aniversario de Atlantic Records, el grupo vuelve a unirse para
un concierto de conmemoracin, ocupando el puesto de John Bonham su hijo Jason.
Page form The Firm con Paul Rodgers y Chris Slade, y ms tard public algunos discos
en solitario como Outrider (1988), en el que colaboraron Plant y Jason. En 1993 grab un
disco con el cantante de Whitesnake y Deep Purple, David Coverdale. Se llam
Coverdale/Page, aunque en un principio iba a llamarse Legends (leyendas). Por su parte,
Plant ha sacado algn disco en solitario con colaboraciones de Page. En 1994 Page y Plant
grabaron el especial Unledded para la MTV (aunque sin contar con Jones) al que siguieron
los discos No Quarter y Walking into Clarksdale.

Led Zeppelin en su concierto de reunin el 10 de diciembre de 2007. De izquierda a


derecha: Robert Plant y Jimmy Page.
En 2003, se edita un disco triple en directo bajo el nombre de How the West Was Won, que
inclua versiones en directo de la banda, adems de una coleccin en vdeo titulada Led
Zeppelin DVD, que vendi 520.000 copias a finales de 2003.

En el ao 2005, Led Zeppelin recibe un premio Grammy como premio a su carrera,


llegando un ao despus al Saln de la Fama del Reino Unido.
El 10 de diciembre de 2007 tuvo lugar en el O2 Arena de Londres un nico concierto de la
banda con el reemplazo de Jason Bonham, hijo del fallecido John Bonham, en la batera.
Este concierto fue realizado como parte del Concierto Tributo a Ahmet Ertegn,
cofundador de Atlantic Records, quien falleci el 14 de diciembre de 2006.[25] Ms de
20.000 personas acudieron al primer concierto completo de la banda tras 27 aos,[26] ese
mismo ao se rumoreaba una posible gira mundial de la banda para el ao 2008 pero esta
nunca se realiz.[26] Este concierto estaba planeado para celebrarse el 26 de noviembre, pero
una inoportuna fractura de un dedo del guitarrista Jimmy Page aplaz la actuacin hasta el
10 de diciembre.[27]
El 3 de marzo de 2008, el diario britnico The Sunday Mirror public que la banda, despus
de meditar la vuelta a los escenarios de nuevo para realizar una gira mundial, decidi no
llevar a cabo esta decisin despus de la negativa de Robert Plant a embarcarse en ella
debido a razones personales. No influyeron en la decisin los 100 millones de libras
esterlinas que se le ofreca a los miembros del grupo por llevarla a cabo, ya que segn este
diario britnico, Plant es ms feliz siguiendo sus ideales.[28] Un mes antes, Jimmy Page
haba manifestado su intencin de dar un tour por todo el mundo despus del concierto de
diciembre de 2007, en el que se reunieron ms de 20.000 espectadores.[29]
En 2010 apareci una grabacin hasta ahora oculta de un concierto que la banda brind en
1971 en el St. Matthews Baths Hall de la localidad inglesa de Ipswich. Esta reliquia fue
adquirida por un coleccionista en una tienda de antigedades.[30]

[editar] Caractersticas
[editar] Canciones de Led Zeppelin con referencias a la obra de Tolkien
Una de las obsesiones lricas de Led Zeppelin, en especial de Robert Plant, es la obra de J.
R. R. Tolkien. As podemos encontrar varias referencias a las novelas del escritor britnico
en canciones como "Bron-Y-Aur Stomp", "Ramble On" o "The Battle of Evermore"; y en el
ttulo de la cancin "Misty Mountain Hop".[31]
Adems hay referencias a la mitologa escandinava, como por ejemplo en la cancin
"Immigrant Song" en donde menciona "We come from the land of the ice and snow"
pudiendo hacer referencia a Asgard, o tambin donde nombra Hammer of the Gods
pudiendo hacer referencia al martillo de Thor, Mjolnir, y donde clama Valhalla I am
coming donde Valhalla es el paraso al cual los hroes van, al morir en combate. Parece ser
que la inspiracin de esta cancin hay que encontrarla en un viaje a Islandia del grupo, en el
ao 1970.[32]

[editar] Las portadas de sus discos


El arte de las portadas de sus discos era por dems desconcertante y original. La foto de la
portada del disco debut de la banda fue tomada por Chris Dreja, antiguo componente de
The Yardbirds que empez su carrera como fotgrafo despus de retirarse de la msica.
Dicha portada trajo la polmica de la mano de la baronesa Von Zeppelin, quien se opuso a
que la banda actuara bajo el nombre de Led Zeppelin en Dinamarca a causa de la portada
de su primer disco, que muestra un zepeln en llamas.
En la cartula de Led Zeppelin II, diseada por Davod Juniper, aparece una foto de la banda
junto con otros personajes desconocidos, que no presentan ninguna alusin hacia ellos en
todo el libreto del disco. Dicha foto est basada en una instantnea tomada a la divisin
Jasta de la Luftwaffe (Bundeswehr), fuerza area alemana, con las caras de los inquilinos
de dicha foto cambiadas en favor de los rostros de los miembros de la banda, el mnager
Peter Grant, Richard Cole, Blind Willie Johnson (msico de blues) y Glynis Johns, que
acta como madre en la pelcula Mary Poppins. sta ltima parece ser que fue incluida
como una broma del grupo al productor de su antiguo lbum, Glyns Johns. La sombra
blanca del zepeln bajo fondo marrn, que tambin aparece en la portada del lbum, hizo
que el sobrenombre del disco fuese The Brown Bomber. Como ltima curiosidad, cabe
destacar que las primeras ediciones del disco contaban con una frase en la parte de abajo de
dicha portada, "The only way to fly" (la nica manera de volar), lo que explica que dichas
ediciones se paguen a precio de oro.[31]
El cuarto lbum no llevaba ttulo, ni siquiera el nombre del grupo; tal es as que hoy se lo
llama de muchas formas (Led Zeppelin IV, ZOSO, Four Simbols, "el de las runas", etc.)
pero no hay una oficial. Evidentemente, el truco no represent obstculo para las ventas,
que en la actualidad sobrepasan los 40 millones de copias en el mundo. La banda explic
que la decisin de no escribir su nombre ni el del disco era que la msica se venda sola, sin
necesidad de conocer cual era el autor, contestando as a las crticas negativas a su
predecesor, Led Zeppelin III.
El edificio de la portada de Physical Graffiti es el nmero 97 de St. Mark Street, en Nueva
York. Casualmente, en el stano de dicho edificio haba una tienda de ropa llamada
Physical Graffiti, aunque no se sabe si fue fundada antes o despus de la edicin del disco.
[18]
El hombre sentado en las escaleras del edificio sostiene dos cachorros de perro negros,
quiz en referencia a la cancin Black Dog, del Led Zeppelin IV.
Presence posee en todas las fotos de su edicin en vinilo un objeto negro que el fotgrafo y
creador de la idea, Storm Thorgerson, resumi: "Me gustan las fotos que no tengan una
explicacin evidente [...] Recuerdo que la idea de Presence era mezclar fotos nostlgicas de
los aos 30 y 40 con un objeto del futuro, que era bsicamente un agujero negro con una
forma curiosa. Para m, representaba la energa de Led Zeppelin, de la que la gente en casa,
o en la escuela, necesitara una dosis cada pocas horas, como la ltima droga. As que el
diseo estaba relacionado con la banda y sin embargo de forma extremadamente leve, del
mismo modo que lo ms gratificante de la msica es que te hace formar tus propias
imgenes".[21] Esta idea fue repetida por Jimmy Page en su disco en colaboracin con David

Coverdale al colocar una seal de trfico que nada tiene que ver con el resto del conjunto
de las fotos.[21]

[editar] Vida social


Otra caracterstica fue que no se llevaban bien con la prensa, solan considerarla amarillista
y conservadora y es por tal razn que las entrevistas realizadas a Led Zeppelin en su poca
de oro fueron escasas. Adems, la banda rara vez extraa algn single de alguno de sus
discos, siendo la primera cancin acreditada como tal "Immigrant Song", del Led Zeppelin
III, as como tampoco conceda muchos shows por televisin, argumentando que lo mejor
era que el pblico los viese en directo, en conciertos que solan durar unas tres horas.

Aleister Crowley, ocultista supuestamente idolatrado por Page, quien adquiri su mansin
de veraneo.

[editar] Led Zeppelin y el ocultismo


Muchos de los mitos de la banda que se mantienen hasta la actualidad son los rumores
acerca de que la banda practicaba magia negra y que en los temas "Dazed & Confused",
"Whole Lotta Love", "The Battle of Evermore", "Stairway to Heaven", "Four Sticks", "No
Quarter" y "Kashmir" aparecan mensajes satnicos ya que por entonces los alucingenos y
movimientos eran del todo psicodlicos e innovadores.
La controversia ms famosa est relacionada con "Stairway to Heaven", ya que han sido
bastantes personas quienes aseguran haber percibido mensajes satnicos (Here's to my
sweet satan / Aqu est mi dulce Satans) reproduciendo la cancin al revs,[33] cosa que
siempre ha sido negada por la banda. Otra de las canciones sospechosas de contener
mensajes de carcter satnico es Dazed and Confused.
Otra pista obtenida de posible mensaje subliminal remonta al nombre de la banda, dado que
si lo modificamos un poco podemos obtener Eddo Zeppelion. Eddo Zeppelion es un ritual
practicado por Aleister Crowley y muy popular en la magia negra. Page siempre estuvo
interesado en la vida y obra de este atpico personaje, llegando a adquirir la mansin de

veraneo de ste, curiosamente en la que muri Bonham.[9] Cabe tambin destacar que al
final del disco Led Zeppelin III puede escucharse una famosa cita de Crowley, que dice:
Haz lo que t quieras, ser toda Ley.[32]

[editar] Led Zeppelin y el plagio


Numerosas acusaciones de plagio han surgido a lo largo de la carrera de la banda. John
Mendelsohn, periodista de la revista Rolling Stone, acus a la banda de haber copiado el riff
de la cancin "Your Time Is Gonna Come" de la cancin "Dear Mr. Fantasy" del grupo
Traffic. Este mismo periodista tambin seal la semejanza entre la cancin "Black
Mountain Side" y "Black Water Side" de Bert Jansch. Las dos canciones supuestamente
plagiadas se incluyeron en el lbum debut de la banda. Estas acusaciones fueron las que
dieron pie a la mala relacin de Led Zeppelin con la prensa, especialmente con Rolling
Stone.[34]
"Dazed and Confused" es una versin bastante alejada de la cancin original de Jake
Holmes. Inicialmente, The Yardbirds, con Page a la cabeza, versionaron la cancin
llamndola "I'm Confused" pero cuando se form Led Zeppelin, Page retoc la cancin
para editarse en el lbum inicial del grupo. Sin embargo, Holmes nunca recibi ningn tipo
de aportacin monetaria por parte de la banda a pesar de enviar una carta de peticin de su
parte legal. A pesar de esto, Holmes nunca interpuso ninguna demanda judicial a la banda
por ello.
En 1970, la revista Arc Music demand a la banda por haber copiado la cancin "Bring It
on Home", versin original de Sonny Boy Williamson, del tema "Bring it on Back" de
Willie Dixon. La demanda fue aceptada y la publicacin recibi una suma de dinero que,
finalmente, no fue reportada a Dixon.[35] Dixon volvi a demandar a la banda por s solo
debido a las comparaciones de la cancin Whole Lotta Love con su tema You Need
Love/Woman You Need Love, gracias a la cual la banda acredita a Dixon como
compositor de la cancin en las recientes ediciones de Led Zeppelin II.
"The Lemon Song", cancin que aparece en el disco Led Zeppelin II, origin una demanda
legal de Howlin' Wolf, quien defenda que Led Zeppelin le haba copiado la cancin de su
tema "Killing Floor" (adems, en las primeras ediciones de Led Zeppelin II, la cancin
llev ese nombre).[31]
"Stairway to Heaven" tiene una progresin rtmica inicial muy parecida al tema
instrumental "Taurus" del grupo Spirit, banda para la cual Led Zeppelin haba sido telonera
en 1968.[13]
"Nobody's Fault But Mine", que aparece en el disco Presence, es una cancin original de
Blind Willie Johnson, pero la banda se tom sus licencias a la hora de reclamar su autora.
Robert Plant dijo al respecto: "En primer lugar, es de dominio pblico porque lleva muerto
mucho tiempo. Y en segundo lugar, no es su cancin; nadie sabe de dnde viene".[21]

[editar] Estilo e influencia en bandas posteriores

The Yardbirds en 2006, anterior banda de Jimmy Page que ayud a configurar el estilo de
Led Zeppelin.

[editar] Estilo
Led Zeppelin ha sido una de las ms influyentes formaciones dentro del desarrollo del hard
rock,[9] sentando a su vez las bases de lo que despus sera conocido como heavy metal
junto con grupos como Black Sabbath o Deep Purple durante la dcada de 1970.[36] Esto
ltimo vino dado con la publicacin del disco debut de la banda, Led Zeppelin I, en 1969, el
cual inclua un sonido mucho ms duro y contundente que el de muchas bandas de la poca
sin abandonar el sonido orientado hacia el blues presente en el anterior grupo de Jimmy
Page, The Yardbirds, en el que se explotaba ms dicha tendencia. Durante toda su
discografa tambin se puede observar trazos de msica psicodlica heredada de msicos
como Jimi Hendrix.[36] El sonido presente en el siguiente trabajo de la formacin, Led
Zeppelin II, contina con el sonido de su antecesor mezclando blues, hard rock y psicodelia
a partes iguales. El primer cambio de rumbo dentro de la discografa de la banda se da en
Led Zeppelin III, en el que el estilo ms acstico y folk predomina a lo largo de gran parte
de las canciones incluidas en el trabajo,[37] aunque sin abandonar el hard rock presente en
los dos anteriores discos del grupo. Sin embargo, el trabajo ms importante en la carrera del
grupo es para muchos Led Zeppelin IV. Dicha observacin viene respaldada por el nmero
de ventas del disco, hasta la fecha el ms exitoso de Led Zeppelin en este campo, gracias en
gran medida a la inclusin de Stairway to Heaven, la cancin ms famosa de la banda. El
lbum est considerado como pieza clave en la posterior evolucin del rock.[38] Despus de
la publicacin del cuarto trabajo del grupo, stos editan Houses of the Holy, en el que se
fusiona el hard rock y el blues con elementos tomados del reggae o del funk.[39] De vuelta
de nuevo a sus races, la banda publica Physical Graffiti bajo la constante estilstica de los
trabajos de debut, as como Presence y In Through the Out Door.

[editar] Influencias
La importancia de Led Zeppelin se observa claramente en el gran nmero de bandas que se
consideran influidas por ellos. Entre ellas cabe destacar a Wolfmother,[40] Tool,[41] Stone
Temple Pilots,[42] Rage Against the Machine,[43] Blind Melon,[44] The White Stripes,[45]
Kingdom Come o Living Colour, as como sentar parte del estilo sobre el que se cimenta el
hard rock heredado por el grunge en la dcada de 1990. Tal ha sido la influencia de la banda

en la historia del rock que han sido diversas las formaciones creadas en tributo a Led
Zeppelin, entre las que hay que destacar Dread Zeppelin, Get the Led Out o Lez Zeppelin,
integrada enteramente por mujeres. Led Zeppelin tambin est considerada como la banda
que allan el camino a las posteriores bandas de heavy metal setentero, como Deep Purple
o Black Sabbath.[46]
En el ao 1995, se decidi grabar un disco homenaje a Led Zeppelin, titulado Encomium,
que incluye versiones realizadas por otros artistas de canciones originales del cuarteto
britnico. Entre dichos artistas cabe destacar Stone Temple Pilots, Blind Melon, Sheryl
Crow o Duran Duran.[43]

[editar] Discografa
Artculo principal: Anexo:Discografa de Led Zeppelin
Led Zeppelin (1969)
Led Zeppelin II (1969)
Led Zeppelin III (1970)
Led Zeppelin IV (1971)
Houses of the Holy (1973)
Physical Graffiti (1975)
Presence (1976)
In Through the Out Door (1979)
Coda (1982)

[editar] Miembros

Robert Plant, voz, armnica y pandereta.


Jimmy Page, guitarra elctrica y acstica.
John Paul Jones, bajo, teclados y mandolina.
John Bonham, batera y percusin.

[editar] Referencias
[editar] Notas
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regreso tras fracturarse un dedo Jimmy Page. Diaro digital La Nueva Espaa.
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Numbers. The New York Times. Consultado el 25 de octubre de 2007.
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Biografa de Shannon Hoon en hotshot. Consultado el 1 de noviembre
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White Stripes, The. Biografa, discografa y letras. AlohaPopRock.
Consultado el 24 de noviembre de 2007.
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Led Zeppelin - Influencia - Artistas. Consultado el 12 de noviembre de
2007.

[editar] Bibliografa

Gus Cabezas, Led Zeppelin. Madrid, Ctedra, 1997. ISBN 84-376-1524-0.


Jordi Sierra i Fabra, Led Zeppelin, la furia del heavy rock, Teorema S.A
Stephen Davis, Led Zeppelin. El martillo de los dioses. (Ma-Non Troppo)

[editar] Enlaces externos

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Commons
Pgina oficial.
Led Zeppelin en AlohaPopRock.
Led Zeppelin en MySpace.

George Chkiantz
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George Chkiantz is a recording engineer based in London who has been responsible for
the engineering on a number of well-known albums, many of which are considered classics,
owing in part to the high quality of the recordings.
Chkiantz was the recording engineer of the Small Faces album Small Faces (eponymous),
recorded for Andrew Loog Oldham's Immediate. Chkiantz was a staff engineer at Olympic
Studios at the same time that the Jimi Hendrix Experience was recording Axis: Bold As
Love. During the session with the Small Faces, Chkiantz engineered the song "Green
Circles", which represented the first use of mono phasing on a pop record; he subsequently
perfected the technique on their landmark 1967 single "Itchycoo Park".
Upon hearing the result, Jimi Hendrix and his engineer, Eddie Kramer applied Chkiantz's
concepts, creating stereo phasing on the songs Bold As Love and Little Wing.[1] Deciding to
utilize Chkiantz' abilities more fully, he was hired by Hendrix for Axis, for which he
customised the studio's equipment to provide a wide range of new sounds.[2]
Chkiantz also worked with the group Family, who appeared on the bill with the Rolling
Stones at Hyde Park in July 1969, before assisting Glyn Johns on the Stones' Let It Bleed.
In the late 1960s and throughout the 1970s, he worked with The Soft Machine, Savoy
Brown, Ten Years After, King Crimson and Led Zeppelin.[3]

[edit] Credits
Engineer unless otherwise specified:

Beatles, All You Need Is Love (song) (second engineer)


Blind Faith, Blind Faith
Clarence "Gatemouth" Brown, Down South In The Bayou Country
Family, Song for Me
Hawkwind, X in Search of Space
Hawkwind, Masters of the Universe (producer)
High Tide, High Tide
King Crimson, 30th Anniversary Edition
King Crimson, Concise King Crimson
King Crimson, Red
King Crimson, Night Watch
King Crimson, Starless and Bible Black
Led Zeppelin, Led Zeppelin II
Led Zeppelin, Led Zeppelin IV
Led Zeppelin, Houses of the Holy
Led Zeppelin, Physical Graffiti
Rolling Stones, It's Only Rock 'N Roll (overdub engineer)
Savoy Brown, Street Corner Talking
Slade Old, New, Borrowed and Blue
Small Faces, Small Faces (Immediate Records)
( The Soft Machine, Volume 2

Ten Years After, Anthology 1967-1971


Ten Years After, Cricklewood Green
Ten Years After, Ssssh

[edit] Notes
1. ^ 1rainywish.com
2. ^ BBC Radio2
3. ^ Why Don't We Sing This Song All Together?

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GEORGE CHKIANTZ, EL HOMBRE DEL PHASER


Category: PERSONAJES
GEORGE CHKIANTZ es un ingeniero de sonido londinense que durante la dcada de los
60s y 70s fue responsable de la grabacin de una serie de conocidos lbumes, muchos de

los cuales ya son considerados clsicos. Entre la amplia lista de lbumes en los que trabaj
podramos citar:
FAMILY SONG FOR ME ROLLING STONES LET IT BLEED - ROLLING
STONES ITS ONLY ROCK`N`ROLL - LED ZEPPELIN II - LED ZEPPELIN IV - LED
ZEPPELIN HOUSES OF THE HOLY - LED ZEPPELIN PHYSICAL GRAFFITI
- KING CRIMSON STARLESS AND BIBLE BLACK - KING CRIMSON RED
- ETC, ETC, ETC

A GEORGE CHKIANTZ se le atribuye el hallazgo del phaser como efecto creativo. Fue en
la grabacion del tema Green Circles de los SMALL FACES cuando se utiliz por primera
vez en un disco de musica pop. Posteriormente, en 1967 logr perfeccionar la tcnica en el
histrico single de los SMALL FACES Itchycoo Park. Todo esto ocurra en los
legendarios OLYMPIC STUDIOS de Londres, en los que CHKIANTZ fue integrante del
equipo de ingenieros durante bastantes aos, y precisamente en esos das se encontraban
grabando su lbum AXIS: BOLD AS LOVE la JIMI HENDRIX EXPERIENCE . Al
escuchar el resultado, JIMI HENDRIX y su ingeniero, EDDIE KRAMER, decidieron
aplicar los conceptos de CHKIANTZ experimentando en canciones como Bold as Love y
Little Wing. Con el objetivo de utilizar las capacidades CHKIANTZ ms plenamente,
Hendirx acab contratandolo para trabajar tambin en su nuevo lbum. Toda la cantidad de
equipo personalizado que posea CHKIANTZ abra un nuevo horizonte para crear una
amplia gama de nuevos sonidos.

Aparte de las bandas mencionadas anteriormente, es interesante destacar su participacion en


el album-experimento de BRIAN JONES THE PIPES OF PAN AT JOUJOUKA.
GEORGE trabaj muy intensamente en este proyecto del desaparecido guitarrista de THE
ROLLING STONES. En el verano de 1968 durante uno de sus viajes a Marruecos, BRIAN
JONES qued fascinado por el misterioso sonido de las flautas de los MAESTROS
MSICOS DE JOUJOUKA. Inmediatamente contact con GEORGE CHKIANTZ para
que se reuniese con el en Marruecos con el fin de registrar los sonidos que le haban
cautivado. Despues de varios das de grabacin GEORGE regres con las cintas a Londres.
Durante un tiempo BRIAN estuvo trabajando junto a GEORGE CHKIANTZ en el material
de esas sesiones, sin saberlo se habia anticipado ms de diez aos al movimiento de la
msica tnica. BRIAN JONES muri al poco tiempo de terminar sus experimentos con
esas grabaciones y los STONES, a modo de tributo, publicaron el disco en octubre de 1971.

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GEORGE CHKIANTZ, EL HOMBRE DEL PHASER
GEORGE CHKIANTZ es un ingeniero de sonido londinense que durante la dcada de los
60s y 70s fue responsable de la grabacin de una serie de conocidos lbumes, muchos de
los cuales ya son considerados clsicos. Entre la amplia lista de lbumes en los que trabaj
podramos citar:
FAMILY SONG FOR ME ROLLING STONES LET IT BLEED - ROLLING
STONES