Museu Nacional Soares dos Reis

Ciclo de aes estticas quase instantneas

Em 11 de maro de 2015, uma quarta-feira pelas 18h aconteceu a primeira Ao esttica

quase instantnea na Sala da Msica do Museu Nacional Soares dos Reis. Foi protagonizada
por Graa Sarsfield [fotgrafa] e Carlos Frana [crtico de arte], agindo na sub-sombra Maria
de Ftima Lambert [curadora].

Consistiu na deposio num plinto-vitrine das sapatilhas de corrida usadas por Antnio
Sarsfield nos 100 metros quando das Olimpadas de Los Angeles em 1932. As sapatilhas ficam
expostas at 30 de abril 2015, exatamente s 18h, quando ocorreu a segunda Ao esttica
quase instantnea. A causa fsica, assim como a mental desta ocorrncia relaciona-se
`projeo/ambiente 10.06 A morte uma flor [daprs Paul Celan] que Graa Sarsfield
apresentou na QuaseGaleria/ Espao T, na vizinha rua de Vilar, 54 no Porto e ao Palcio de
Cristal. Nessa quinta-feira, dia ltimo do ms de abril, Lusa Jacinto [pintora] percorreu
corredores de acesso a salas, previamente mapeadas, estabelecendo dilogo com Ftima
Lambert e sendo estas interpeladas pelos presentes ao Ato.

Consistiu esta Ao esttica quase instantnea em relao exposio inaugurada na Quase

Galeria, Roda que roda, volta do quarto e revelando-se o mundo pictural da artista para se
estabilizar no Museu, aps a procura impensada de lugares quase nfimos. Nesses espaos
pequenos e rpidos 3 (trs) brevssimas e leves pinturas e mais 1 (uma) algo densa mas
evanescente (telas virtuosisticamente pensadas e pintadas) foram colocadas nas paredes
escolhidas, respirando o mesmo ar das peas da Coleo permanente. As pinturas persistiram
nessa ocupao esttica por algumas semanas, at que o testemunho foi empurrado para a
terceira Ao esttica quase instantnea protagonizada em sentido de Windscapes por Pedro
Cappeletti [artista uruguaio, vivendo em So Paulo] e Gabriela Vaz Pinheiro [artista e
professora], dessa vez, numa localizao sedentria contrariando o vento.

A ao esttica parte 3 que aconteceu no dia 3 de julho 2015, um dos pontos culminantes da
residncia artstica no Porto, em articulao exposio com o mesmo ttulo, inaugurada a 4
julho 2015 na Quase Galeria e na sequncia da Ao esttica no relvado da Escola Superior de
Educao do Politcnico do Porto, sob designao de exerccio de reorientao para um outro
norte. Durante duas semanas o artista caminhou pela cidade, procurando na atualidade do

espao da cidade, os locais mapeados em pinturas presentes na Exposio de Pintura do

MNSR: Aspecto da S do Porto Dominguez Alvarez, 1928; A ponte Maria Pia Eduardo Viana,
1920; Aspecto do Porto - Escada dos Grilos Armando de Basto, 1917; A Praa Nova
Armando de Basto, 1916; Vista do Jardim Palcio de Cristal Artur Loureiro, 1927 e Paisagem
(Abertura da rua Alexandre Herculano) Henrique Pouso, 1880. Dessa deambulao dirigida
e na demora em cada um dos lugares em proximidade, foram produzidos os correspondentes
desenhos ao vento que pudemos ver durante o tempo da Ao na Sala da Msica do MNSR,
sendo refletidos e interpelados pelos participantes no evento.

Seguiu-se, a 2 outubro de 2015, a Ao esttica quase instantnea parte 4 que trouxe ao

Porto o artista de Santiago de Compostela Jos Lus Seara [pintor] com o longo desenho
pintado, sobrevindo-lhe colagens em materiais diversos Caminhos no deserto que se bifurcam,
sob tutela do excerto lido e de autoria de Ajo Diz [poeta da Galiza]. Na Quase Galeria, por essa
ocasio, o pintor apresentou uma seleo de desenhos pintados sob auspcios da Floresta do
Alheamento [parafraseando Bernardo Soares]. A derradeira ao esttica quase instantnea
parte 5, decidiu-se em frente aos Biombos Namban, na Sala que lhes pertence no Museu, por

responsabilidade do pintor Francisco Laranjo [pintor] que estendeu em cima de uma base
retangular negra (quase a parecer laca), dois desenhos que apresentara no Museu de Belas
Artes de Nagasaki em 2011 Sem ttulo [A demora saboreia-se em ilhas flutuantes].

Francisco Laranjo Srie Under diferente skies I e II, 2011, desenho naquim sobre papel, 70x100cm

Os desenhos a nanquim celebram a viagem dos portugueses cidade japonesa, glosando as

figuras narradas nos biombos, embalados pela potica, autoria de Rosa Alice Branco [poeta].
As aguarelas colocadas nas paredes da Quase Galeria celebravam Color e Splendor, sem
alegoria, demorando-se entre 19 de dezembro 2015 a 22 janeiro 2016. Inaugura-se o novo ano
com apresentao das Resilincias mediadas em vidro e em papel amarrotado [pelo corao
do imperador] de Marta Strambi e Mauricus Farina, artistas brasileiros que vm
desenvolvendo residncia artstica e ps-doutoramento no Porto desde incios de setembro
passado. Os testemunhos residiro em simultneo na Sala de Jantar e em frente pintura
quase pequena de Silva Porto, dando impulso Ao esttica os pintores Francisco Laranjo e
Albuquerque Mendes e mantendo-me [eu] na sub-sombra.
Maria de Ftima Lambert