"ATELIER"

EI LA FARGA
Antes de desarrollar los aspectos organizativos del trabajo en el Atelier, nos parece necesario
hacer algunas aclaraciones sobre los objetivos que consideramos bsicos y sobre algunas
malinterpretaciones habituales en la educacin artstica.1

1. MALINTERPRETACIONES HABITUALES

El Atelier y los aprendizajes tcnicos o manuales.

Ensear tcnicas plsticas, reproducir obras u estilos pictricos con los alumnos de cursos
superiores, o hacer manualidades y ejercitar las habilidades psicomotrices con los ms
pequeos... puede ser importante, pero la educacin artstica se orienta a la educacin
integral de la persona y no solo a los aspectos manuales. Es importante tener claro que
educarse artsticamente no es hacer manualidades ni ser un virtuoso del dibujo. Hay una parte
manual muy importante, pero hay una parte intelectual, expresiva, introspectiva, de
acercamiento al mundo que quiz es an ms importante y que con frecuencia se ignora en el
mundo de la escuela. Como deca Picasso, se pinta con la cabeza.
No se puede reducir el arte a lo estrictamente formal, ni siquiera a la belleza, al igual que no
se puede reducir a la persona a su aspecto externo. El arte "dice cosas", refleja maneras de
pensar, de entender el mundo, de sentir... y es conveniente que la escuela no reduzca el arte a
copiar obras, a fabricar objetos, olvidando el potencial comunicativo y expresivo que encierra.
Es importante preguntarse si las actividades que planteamos a nuestras alumnas permiten una
implicacin afectiva, cognitiva y creativa con su trabajo o se reducen a colorear con gamas fras
o calientes, copiar, puntear, etc. dando lugar a 25 trabajos prcticamente iguales.

El Atelier, la experimentacin y la expresividad.

Esta faceta suele estar muy extendida en Educacin Infantil: experimentar, tocar, jugar sin
ningn tipo de lmite a la libertad creadora de los nios ni ningn objetivo de aprendizaje.
Aunque pueda parecer ms atractiva que la versin de las manualidades, tambin resulta
empobrecedor que el nio no tenga ningn tipo de lmite u orientacin. Es importante
entender que el papel del docente debe ser un papel activo y que cualquier tipo de
aprendizaje se enriquece con ejemplos, referentes, buenas preguntas, comentarios. Sin caer
en la directividad, la maestra puede aconsejar, ensear tcnicas, preguntar y, en definitiva,
acompaar el aprendizaje de una manera respetuosa, pero activa.
Asimismo la expresividad es un factor muy importante en el arte, pero no es el nico. Lograr
una implicacin afectiva del nio, pero a la vez "pensante", que reflexione sobre los propios
1

Estas malinterpretaciones son ampliamente compartidas por los especialistas en educacin artstica.
Vase como referencia: MARN VIADEL, Ricardo (2003) Aprender a dibujar para aprender a vivir.
Prejuicios en la educacin artstica, Didctica de la educacin artstica. Madrid: Pearson- Prentice Hall.
Pp.19-22. Marn Viadel, no habla del Atelier sino de la educacin artstica en general, pero lo hemos
adaptado a nuestro contexto.

procesos y objetivos nos parece ms adecuado. Es como si creyramos que para expresarse
por escrito no fuera necesario pensar, ordenar las ideas, mejorar los recursos estilsticos o
puntuar adecuadamente. Cualquier persona se expresa mejor cuando conoce los recursos del
lenguaje que utiliza. La expresividad no est reida con la reflexividad ni con el aprendizaje.

EL Atelier y el juego
La plstica no es un tiempo para que el nio se distraiga y se relaje (perfecto si se distrae y se
relaja) pero hay unas oportunidades de autoconocimiento, de enriquecimiento, de aprendizaje
de estrategias, de trabajo cooperativo, de acercamiento al otro, etc. que sera una lstima
desaprovechar. Si nosotras no somos conscientes de las posibilidades de aprendizaje que el
Atelier ofrece, difcilmente daremos a este espacio la importancia que merece ni tendremos la
actitud necesaria para que el nio tambin lo valore y realice aprendizajes importantes.
Nuestra actitud anima al nio a perseverar, a valorar lo que hace y a aprender. Quiz no es tan
importante que seamos grandes expertas en arte como que mostremos una actitud valoradora
e implicada.

El Atelier y la creatividad (Ver escrito sobre la creatividad)

Dentro de las distintas concepciones de la creatividad, queremos resaltar dos que es necesario
matizar en cuanto al trabajo en el Atelier: La creatividad como sinnimo de "todo vale" y la
creatividad como estrategia de pensamiento focalizada en la resolucin de problemas.

"No todo vale" La creatividad, a diferencia de lo que a veces puede creerse, no es solo
hacer cosas originales, diferentes, divertidas, sino que -en palabras de JA Marinaconsiste ms bien en "producir intencionadamente novedades valiosas: no basta con
que sean originales"2, en la "generacin de ideas nuevas, apropiadas, de alta
calidad"3. La creatividad es un proceso inteligente que se hace preguntas, que busca
soluciones, que juega con muchas posibilidades que en principio parecen absurdas,
pero que implican una bsqueda. Una bsqueda en la que no todo vale. Creatividad
no es aceptar sin criterio cualquier ocurrencia aparentemente atractiva, sino que
implica un proceso de indagacin y de contraste de soluciones que, poco a poco,
aporta un bagaje creativo.
Estrategias de creatividad. ltimamente se est trabajando mucho la creatividad para
facilitar estrategias que mejoren el mbito profesional: para aprender a resolver
problemas, a encontrar soluciones alternativas, a ser ms flexibles, etc. Estas son
habilidades que, sin duda, el trabajo artstico en el Atelier facilita, pero que tambin
deben trabajarse en otros espacios de la escuela. Nuestro concepto de creatividad es
ms amplio, reducir el arte a esta competencia profesional supone reducir su
potencial educativo. Concebimos el Atelier
como un espacio artstico de

"La palabra crear significa producir intencionadamente novedades valiosas. Antes, se explicaba la
creatividad como una especie de don que tenas o no tenas. Ahora sabemos que la creatividad es un
hbito y que hay que aprenderlo, por eso es tan importante en la educacin fomentar ese hbito.
Parece un poco absurdo que la novedad, la innovacin, la originalidad sean un hbito" entervista a J.A.
Marina realizada por Toms Val (2013)." Mercurio" 153 en http://revistamercurio.es/ediciones2/2013/mercurio-153/
3
Sternberg y Lubart :2007 p.3 La creatividad es la capacidad de producir trabajos tan novedosos (es
decir, originales, inesperados) como adecuados (es decir, tiles, adaptables para superar las limitaciones
de la tarea). Citado de Buenos das creatividad!.Hacia una educacin que despierte la capacidad de
crear. Informe Fundacin Botn 2012

conocimiento del mundo, de autoconocimiento, de expresividad, de formacin de la

sensibilidad esttica, de acercamiento al mundo del arte y no solo como un espacio de
aprendizaje de estrategias creativas en un sentido estricto de la palabra.
1. ... Y ENTONCES, QU? OBJETIVOS y ASPECTOS BSICOS.
En el Atelier intentamos que los distintos espacios ofrezcan posibilidades para trabajar todos
estos aspectos: la creatividad, la experimentacin, la expresividad, la reflexin, el juego, los
aprendizajes tcnicos... pero de una manera conjunta e integrada. A veces en un solo proyecto
se combinan felizmente todos estos aspectos, aunque otros no sean tan equilibrados. En unos
espacios quiz aprenden ms tcnicas plsticas que en otros, o se trabaja el mundo emocional
y la expresividad de manera especial o aparecen ms o menos referentes artsticos que los
acerquen al mundo del arte; pero siempre intentamos tenerlos todos presentes al igual que
un men equilibrado intenta cubrir las diferentes necesidades del organismo y no solo la
necesidad de calcio, de vitaminas o de hidratos.4
Una buena sesin de plstica debera animar a la observacin (interior o exterior); a la
experimentacin con los materiales antes de ponerse a trabajar en el proyecto definitivo; a la
reflexin con preguntas, comentarios...; a la materializacin plstica con respeto por sus ideas,
pero ofreciendo la ayuda necesaria; a la autoevaluacin de los propios resultados; al
aprendizaje grupal, etc. intentando asegurar que se respeten los elementos bsicos de todo
proceso creativo.
No es malo hacer una manualidad, pero sera perjudicial reducir la prctica artstica a hacer
siempre manualidades, no es malo aprender tcnicas, pero las tcnicas estn al servicio de un
proyecto creativo y no deberan convertirse en el objetivo exclusivo de la educacin artstica;
no es malo expresarse siempre y cuando entendamos que la expresin no es incompatible con
la reflexin, etc. La educacin artstica se orienta a la educacin integral de la persona y
requiere un equilibrio a veces difcil, pero que no podemos olvidar; para lograrlo es importante
reflexionar sobre los objetivos que perseguimos y sobre los procesos que nos parecen
imprescindibles.
2. ASPECTOS ORGANIZATIVOS: Tipos de espacios. Organizacin espacial.
Organizacin temporal. Papel de la maestra. Importancia de los materiales.

Tipos de Espacios
En La Farga Infantil, el atelier est dividido en diversos espacios que cubren los diversos
lenguajes artsticos y los distintos objetivos que buscamos:

Espacio de dibujo y composicin con materiales variados (papeles, hilos, tijeras, cola,
botones, lpices, colores, rotuladores, etc.)
Espacio de pintura en caballete con tmperas.
Espacio de pintura en mesa con acuarelas, aguadas, tintas.
Espacio de modelado con barro.

Esta idea de la educacin artstica como men aparece muy bien explicada en la introduccin de:
Berrocal, Marta (coord.) (2005). Mens de visual y plstica. Barcelona: Gra. aunque aqu no se haga
referencia a los procesos que Berrocal considera imprescindibles en una sesin de arte y simplemente
se tome la idea general de su argumentacin.

Espacio de inventos con material de reciclaje industrial (tornillos, roscas, cajas, piezas
sueltas, etc.)
Espacio de composicin natural con elementos naturales (semillas, ramitas, pechinas,
caracoles, hojas, etc.)
Espacio de construccin con bloques y planchas de madera.
Espacio de construccin con tubos y tablillas
Espacio de arena con coladores, embudos, cucharas, botes, etc.
Espacio de animales con troncos, cortezas, animales.
Espacio de luz con mesa de luz y elementos apropiados (translucidos, cordeles, telas,
acetatos, etc.)
Espacio vaco (una mesa vaca destinada a este tipo de proyectos) para proyectos ms
estructurados con una temtica o unos aprendizajes tcnicos concretos p.e proyecto
sobre esqueletos, proyecto sobre la vivienda, proyecto sobre un cuento, sobre
grabado, etc. En este tipo de proyectos no se exige un resultado concreto, pero hay
una temtica ms clara y exigen mayor seguimiento.

Tambin hay espacios que aparecen o desaparecen como la construccin con Kapla, la
estampacin, la construccin de estructuras con bolitas de prex, el contenedor de agua para
experiencias de flotabilidad y construccin de barcos, etc.

Organizacin espacial
Trabajamos siempre en grupos pequeos de 3-4-5 nios en cada espacio. Los proyectos ms
estructurados (con una temtica concreta o una finalidad especial) tambin procuramos
hacerlos en grupos pequeos, aunque a veces ampliamos un poco el nmero de alumnos (8,9)
para que todos puedan hacerlo en un par o tres de sesiones.
Los espacios estn ubicados de manera lgica: barro y pintura cerca de la zona de agua,
espacio de reunin suficientemente amplio para reunir al grupo completo, espacio de
construccin (ms ruidoso) alejado del espacio de proyecto, espacio previsto para el secado de
las piezas, etc. Continuamente hay que ir repensando la organizacin porque aparecen nuevas
variables (un nuevo material, un proyecto que exige ms espacio, una dinmica que no
favorece el trabajo, etc.) Es muy importante dedicarle tiempo a la organizacin del espacio y
materiales porque tiene una repercusin directa sobre el desarrollo de las sesiones y
resultados. Ir haciendo cambios hasta encontrar la disposicin que favorezca la concentracin,
la fcil supervisin por parte de la maestra, la movilidad.

Organizacin temporal
Habitualmente dividimos las sesiones en tres partes: presentacin/ desarrollo/ cierre.
Presentacin.
En la presentacin introducimos o recordamos el tema que estamos trabajando, recordamos
las nomas bsicas del Atelier, mostramos algn ejemplo o referente artstico, conversamos y
escuchamos sus intervenciones sobre el tema. Suele durar unos 10-15 minutos. En esta parte
alternamos el ingls con la lengua vehicular de la clase porque nos interesa que los nios
entiendan bien qu vamos a trabajar y se impliquen emocionalmente con el proyecto. Es el
momento de explicar algn cuento, mostrar imgenes, hacer preguntas... que les ayuden a
conectar el trabajo con sus propias vivencias y emociones.
4

Desarrollo:
Los nios escogen el espacio de trabajo libremente (a no ser que estemos haciendo un
proyecto que exija que todos pasen por un determinado espacio y requiera una
organizacin ms sistemtica).
Ellos saben el nmero de nios permitido para cada espacio y resuelven los posibles
conflictos que surgen si demasiados nios quieren trabajar en el mismo espacio.
Cogen ellos mismos los materiales, se sirven la pintura (dependiendo de la edad), pero
tienen claro qu materiales se utilizan en cada espacio y no los intercambian sin
permiso.
Pueden cambiar de espacio durante la sesin, pero deben haber completado su
trabajo sin ir picoteando y dejando cosas a medio hacer. Habitualmente lo comentan
con la profesora antes de hacer un cambio y se les anima a acabar bien lo que estn
haciendo antes de cambiar (aunque no se les obliga). Esto cada vez resulta ms fcil
porque ellos mismos se implican en sus proyectos y pocos nios son los que quieren
"picotear" de un lado a otro. As y todo, si un nio no se ubica en ningn espacio,
normalmente un poco de conversacin para ayudarle a gestar alguna idea, de
ofrecimiento de algn material distinto o de algn ejemplo, le sirve para conectar con
su trabajo.
Antes de cambiar de espacio, recogen el material, limpian pinceles, mesa y guardan
sus trabajos en el lugar convenido.
Esta parte de la sesin suele durar entre 50-60 m.
Cierre:
Solemos finalizar con una sesin de cierre donde los nios que quieren pueden explicar qu
han hecho y compartirlo con toda la clase. En algunas ocasiones, la maestra tambin anima a
algn nio a compartir su trabajo o hace algn comentario sobre la sesin. (10-15m.)

Papel de la maestra
Hay 2 maestras por aula: la "atelierista" y la tutora. Aunque nosotras no solemos hacerlo,
puede ser conveniente dividirse los espacios a observar. De esta manera es ms fcil ser
experto en un espacio y tener claras una serie de pautas de observacin y directrices generales
(p.e. consejos tcnicos sobre cmo trabajar los fondos, pautas de trabajo para moldear la
arcilla). Si las maestras estn varias sesiones en un espacio fijo, pueden aprender ms
rpidamente estrategias de actuacin. En todo caso, an sin ser especialista en tcnicas
plsticas, lo ms importante es una actitud de respeto por el trabajo de los nios, de dar valor
a lo que hacen, de animar a que reflexionen y se impliquen de manera personal.
La preparacin del aula es previa a la sesin y supone un elemento clave para el buen
funcionamiento. El papel de la maestra no recae tanto en explicar lo que se tiene que hacer en
cada espacio (que el nio ya conoce) sino en ofrecer una mirada atenta, interesada,
motivadora e investigadora. Si el nio no siente esa presencia activa (aunque no directiva) no
valora lo que hace. Asimismo esta mirada activa permite a la maestra descubrir sus
aprendizajes, sus dinmicas de relacin, los espacios que no funcionan, las necesidades de
nios concretos, etc. No dirigir no significa no estar muy presente. La maestra puede
comentar, prestar una ayuda cuando sea necesario, dar un consejo tcnico, hacer preguntas
que abran nuevos campos, ofrecer un material. Es la maestra y... puede y debe intervenir, pero
con respeto y sin hacer ella el trabajo de los nios; dejando espacio y tiempo para que el nio
piense y lo haga por s mismo. Es un equilibrio muy difcil porque el adulto en la educacin
artstica tiende a dos actitudes: o a darlo todo por bueno (sin estimular a la mejora) o bien a
pautarle en extremo e incluso hacerlo l mismo para asegurar un resultado aceptable. El
5

acompaamiento activo pero no directivo, respetuoso pero no ausente, es uno de los temas
claves en educacin artstica que debemos tener presente aunque nunca estemos del todo
satisfechas.
Las dos maestras suelen estar separadas, atentas al trabajo de los nios, hablando con ellos,
tomando notas, documentando. No nos parece conveniente que estn hablando entre ellas o
aprovechando el tiempo para adelantar trabajo, aunque ste est relacionado con el Atelier
(preparar un mural, ordenar los dibujos, etc). La actitud de observacin y acompaamiento
debe ser tan intensa como cuando la maestra imparte una sesin en el aula habitual. Aunque
los nios no precisen una ayuda fsica o una "leccin magistral", la mirada atenta de la
profesora es la que permite dar valor a lo que se hace y descubrir todo aquello que hace falta
integrar, cambiar, eliminar, etc.

Importancia de los materiales

Los materiales juegan un papel importante en el Atelier, tanto por su calidad esttica,
diversidad de texturas, gamas cromticas, atractivo, posibilidad de mltiples usos... como por
la manera de presentarlos y ordenarlos.
Habitualmente son materiales de reciclaje, pero cuidadosamente seleccionados y presentados.
No hay apenas materiales caros (purpurinas, pinturas fluorescentes, materiales comerciales
para la plstica) porque hay que tener muy presente que la mayora de productos ofrecidos
para el trabajo artstico en la escuela tienen una clara finalidad econmica y no de desarrollo
creativo. La naturaleza, los residuos industriales, los papeles sobrantes y cartonajes, etc. nos
ofrecen una gran variedad de materiales que las tiendan venden a precios elevadsimos en kits
prefabricados. Podemos teir arena, utilizar diversos tipos de legumbres, buscar hojas y
semillas vegetales, reutilizar los cartones de los embalajes sin necesidad de una gran inversin.
Lo que resulta fundamental es ampliar nuestra mirada, ir ms all del rollo de papel higinico o
del "Actimel", aprender a valorar las texturas, las formas sugerentes de la naturaleza, los
materiales nobles como el hierro, la madera, los cartones y limitar el uso del plstico.
El orden de los materiales, su presentacin esttica y ordenada, clasificada por tipos, por
gamas o por composicin... resulta fundamental. Si el nio los encuentra bien clasificados y
ordenados tiende a verlos de otro modo y valorarlos. A veces parecen pequeas joyas que el
nio observa atentamente asombrado de su belleza. Esto implica una constante tarea de
mantenimiento y "recoleccin" en la que los propios nios y familias nos ayudan.
3. CONCLUSIN
Ms importante an que los aspectos organizativos del Atelier (n de espacios, n de nios por
espacio, distribucin, tiempos, etc.) nos parece importante el concepto de educacin, de arte y
de infancia que se maneja. Las concepciones (a veces inconscientes) que tenemos influyen
poderosamente en nuestra manera de educar. Si consideramos que el arte es belleza y pura
forma no nos importar que los nios copien una lmina sin aportar nada personal; si
concebimos al nio como un ser indefenso y que es necesario proteger de toda frustracin, sin
duda le ayudaremos ms de lo debido y acabaremos nosotras mismas sus trabajos; si creemos
que la educacin depende ms de lo que haga la maestra que de lo que experimente el nio,
posiblemente nos focalicemos en largas explicaciones. Es fundamental intentar aclarar los
conceptos que manejamos de manera consciente o inconsciente para poder dar coherencia a
los mtodos y sistemas organizativos. Pretender copiar mtodos o actividades sin replantearse

las concepciones que los fundamentan suele dar lugar a trabajos "vacios" que no producen los
aprendizajes esperados.