Académique Documents
Professionnel Documents
Culture Documents
Pedro
Grade: Eleventh
Term: IV
Thematic Axes:
1) Relaciones entre filosofa y arte: de la antigedad a la
modernidad. 2) Lo apolneo y lo dionisiaco en la creacin esttica.
3) Cine, literatura y expresin pictrica. 4) Consideraciones de lo
esttico en Nietzsche, Heidegger, Freud y Marx.
Competitions
Cognitive: Identifica el objeto de estudio del arte y sus ramificaciones. Reconoce diferentes escuelas y tradiciones
fundamentales en la explicacin esttica del mundo. Identifica los conceptos y problemas ms relevantes en el estudio del arte
desde una perspectiva filosfica. Comprende los conceptos, problemas y tradiciones fundamentales en el desarrollo de la
filosofa del arte.
Procedural: Lleva a cabo expresiones artsticas de alta calidad. Construye ensayos y reseas donde expone las reflexiones
ms importantes en filosofa del arte. Construye sus propias hiptesis de trabajo a partir de una tradicin o autor especifico.
Axiological: Mostrar gran inters en asumir la reflexin sobre lo esttico en su diario vivir. Es capaz de llevar a cabo proyectos
que permitan el crecimiento de los integrantes de la microcomunidad. Comprende los alcances del arte en nuestra construccin
como sujetos culturales. En esa medida, enriquece sus consideraciones sobre s mismo y el mundo.
Evaluation:
tem
Comprensin
de lectura y
anlisis de
teoras.
Trabajo en
clase
Evaluacin
Final
Quices
Axiolgico
Bibliography:
Competencia
Actividad
Porcentaje
Procedimental
Motivacin
Trabajo Individual
25%
Procedimental
Trabajo grupal
30%
Cognitiva
Evaluacin final
15%
Cognitiva
Quiz
Responsabilidad.
Apreciativa
Asistencia
Puntualidad
Autoevaluacin
Evaluacin micros
10%
Axiolgica
20%
MOTIVATION
DISFRUTA DE UNA
MUESTRA
ARTSTICA QUE SE
PRESENTAR EN
CLASE.
COGNITIVE FUNDATION:
Introduccin
La esttica y la filosofa del arte se confunden a menudo; buena seal de que colindan, por ms que, a
su vez, tengan diferencias significativas. La filosofa del arte tiene una historia ms larga que la esttica.
De hecho, aunque la esttica sea hoy una disciplina consagrada, no remonta a perodos anteriores al
siglo XVIII, mientras que ya en Platn, Aristteles, Plotino, los pensadores escolsticos o Leibniz se da
una reflexin sobre lo bello en su relacin con la naturaleza, con las actividades humanas y con la
naturaleza divina.
A decir verdad, si nos atuviramos estrictamente a los trminos, la filosofa del arte debiera dejar de
lado los fenmenos que escapan propiamente al arte, se debera tratar de los que afectan a la
naturaleza, a la belleza humana, a la del universo, o a la belleza de los sentimientos y de los
conocimientos. Versara sobre el arte en todas sus dimensiones, nocin ya suficientemente amplia y
confusa, puesto que el trmino se utiliza en numerosos sentidos y cubre el significado tanto del gran
arte como de las artes populares o de masas o de prcticas que son a la vez religiosas, mgicas o
rituales. En realidad, la filosofa no se ha privado a s misma de desbordar el dominio del arte. Ya desde
sus comienzos, y durante mucho tiempo, cuando se trataba de lo bello, no estaba en juego el arte, sino
la belleza de las cosas, de la naturaleza, de las conductas y de los seres humanos en particular de los
cuerpos. Por tanto, la pareja conceptual a ejercitar sera, en realidad, filosofa de lo bello y esttica.
El concepto de esttica corrige en un cierto sentido esta dificultad en la medida en que la esttica tiene,
de entrada, un campo amplio: trata de la experiencia sensible vinculada a lo bello y al arte como indica
etimolgicamente el trmino esttica y no toma en consideracin slo el arte respecto a su
existencia y a sus modos de operacin sobre la sensibilidad, sino tambin la experiencia esttica en
general; lo que le lleva a la consideracin de formas de la sensibilidad no necesariamente vinculadas al
arte.
La filosofa del arte, probablemente, tendra esta especificidad de responder a la generalidad de la
esttica con un aadido mayor de generalidad, puesto que mientras sta se concentra en la
experiencia del arte, aquella amplia la consideracin al lugar que ocupa el arte en la vida humana y a su
alcance metafsico y existencial.
arte. ste est configurado por espectadores y por un pblico que aprecian las obras de arte en el seno
de instituciones como los Salones, las salas de pera o de concierto y, un poco ms tarde, hacia el fin
del siglo XVII, los museos.
Esto explica que las categoras principales de la esttica giren entorno de la naturaleza de las obras de
arte, de sus propiedades y de sus efectos, de su valorizacin y, ms tarde, cuando, en el siglo XX, la
definicin de arte se convierta en algo menos seguro, de su identificacin, dejando de lado la reflexin
sobre la produccin del arte. sta, que fue en un primer momento exclusivo del medio profesional de los
artistas a travs de las teoras de la creacin artstica, se dej en manos de los antroplogos y de los
historiadores del arte. Dicho de otro modo, la esttica tiende, desde su nacimiento, a dejar de lado la
dimensin del hacer, que designamos tambin como la potica del arte, y tambin, al mismo tiempo,
una gran parte de su significacin en tanto que actividad humana. Cuando nos detenemos un poco en
esta cuestin, no podemos dejar de sorprendernos por la exorbitante primaca que la esttica otorga a
la obra de arte, como si slo existieran las obras maestras y el arte del museo.
2. Los conceptos fundamentales de la esttica
En el cerco de las temticas que se plantean y de los objetos que consideran, la esttica, a lo largo de
tres siglos de existencia, ha abordado y cubierto con xito un registro impresionante de cuestiones, que
afectan a la representacin, a la expresin, a la forma, a la nocin de obra de arte y a los juicios de
evaluacin.
2.1. La representacin
Desde la Antigedad, una problemtica domina la filosofa en general y la filosofa del arte en particular;
se trata de la problemtica de la imitacin. Concierne en primer lugar a las imgenes pintadas,
grabadas, esculpidas, pero tambin a las imitaciones de acciones en el teatro e incluso las relaciones
entre el lenguaje y las cosas o los sentimientos, puesto que stas fueron concebidas inicialmente como
relaciones de imitacin (mimesis). Primero en la poca moderna y despus en la contempornea, tras la
invencin y la difusin de la fotografa y luego del cine, y con las oleadas desencadenantes de las
tecnologas de la imagen (televisin, vdeo, imagen numrica), la problemtica todava toma ms
actualidad, incluso si la propia superabundancia de imgenes las hace banales y tiende al
embotamiento de la capacidad de reflexin.
Se trata, por tanto, de dar cuenta de los mecanismos de la representacin, de explicar cmo las
imgenes representan algo y nos reenvan a su referencia o a su denotacin. Una primera tarea
consiste en evaluar la dimensin de las definiciones tradicionales del arte como imitacin, puesto que,
desde Platn hasta las teoras de las bellas artes del siglo XVIII, el arte fue definido por la imitacin. As
pues, se identificar los dominios de verdadera pertinencia de la nocin (por ejemplo, la pintura
concebida como imagen exacta de algo o incluso cientfica, lo que vale para una gran porcin de la
historia de este arte, especficamente del siglo XV al XIX, pero est lejos de valer para toda la pintura),
pero tambin sus lmites y los mbitos en los que hablar de imagen no tiene ningn sentido, por ejemplo
para la arquitectura, las artes decorativas, la poesa, sin mencionar la msica o las artes visuales
modernas abstractas.
2.2. La expresin
La nocin de expresin siempre ha estado en el epicentro de las teoras del arte. Ya desde Aristteles
cuando explica el placer (y el inters social) de la tragedia por la purificacin de las pasiones (catharsis),
tema que permanecer en primer plano durante toda la poca clsica. En la reflexin sobre el arte, la
expresin tomar un lugar todava ms importante a partir del romanticismo. Esto conlleva una
concepcin nueva de la obra de arte como expresin personal del artista o espejo del espritu de la
poca, que, de ninguna manera, era la preocupacin principal cuando se trataba, en primer lugar, de
imitar la naturaleza. Tambin conlleva la experiencia, por parte del espectador o destinatario de la obra,
de encontrar en ella sentimientos respecto a los cuales tiene simpata o resonancia. En esto
reencontramos la catarsis, pero bajo una forma indita, puesto que ahora se trata de disfrutar de las
emociones y no slo de purificarlas. En nombre de la expresin, una obra expresa su tiempo; en
nombre de la expresin, el artista romntico o expresionista nos descubre sus tormentos o sus
sueos. El espectador, por su parte, considera una msica triste, un poema emotivo, un cuadro
alegre.
2.3. La forma
La nocin de forma tambin participa de estos conceptos centrales a la reflexin sobre el arte.
Comporta, al menos, tres ideas bastante distintas.
En el platonismo se da una asimilacin directa de la belleza a la forma, entendida sta de modo
matemtico (las relaciones entre los nmeros), musicales (las relaciones entre los tonos) y csmica (las
relaciones entre las revoluciones celestes) o incluso, en el ascenso hacia el Bien supremo en tanto que
divino (Plotino). Esta comprensin est en el origen de todas las consideraciones de la belleza como
orden, armona, simetra, que despus se encuentra en las concepciones sobre la armona interna de
los cuadros (Ucello o Piero Della Francesca), la construccin de bellas arquitecturas (Vitrubio, Palladio,
la Bauhaus), la organizacin de la composicin musical (Bach), etc.
Desde la Antigedad, otra idea de forma se ha preservado desde la idea aristotlica de que una obra de
arte, concretamente una tragedia o un poema pico, es un todo en el que se da una unidad casi viviente
de la forma; que la obra de arte es una unidad anloga a la de lo vivo, y que la ausencia de esta unidad
es un defecto insalvable. Desde esta perspectiva, la forma no es aquello que organiza los elementos en
una estructura ordenada, sino la totalidad de la estructura misma. Kant sistematizar esta idea a travs
del anlisis conjunto de la obra de arte y de lo viviente en su Crtica de la facultad de juzgar (1790).
Queda, todava, una tercera idea diferente de la forma: la que consiste en ver en la obra de arte un
conjunto de elementos especficos que operan independientemente respecto a su propia referencia a un
significado o respecto a una referencia que constituira su contenido. Este es el formalismo propiamente
dicho.
Estas tres concepciones de la forma son muy diferentes, pero no estn, necesariamente, demasiado
separadas. As, es posible que una obra de arte rena las tres: la unidad de un ser autnomo, la
organizacin interna de elementos en armona y las caractersticas puramente formales como objeto,
independientemente del contenido de significacin, de la representacin o de la expresin.
2.4. La definicin de las obras de arte
La esttica se ha preguntado insistentemente por la definicin de la obra de arte y por las condiciones
mediante las cuales atribuimos a una cosa la caracterstica de serlo.
Desde el punto de vista de la definicin de los objetos, desde Gilson hasta Goodman, las
investigaciones de tipo ontolgico han sido numerosas y poderosas. Se han dedicado a las condiciones
de identificacin de los objetos artsticos, de sus modos de existencia material y temporal, de su
autenticidad o de su naturaleza de copia o reproduccin, de su relacin al material, etc. En este
contexto, si bien subsisten sin nimo de desaparecer las habituales divisiones entre los platnicos
partidarios de las formas universales abstractas y los nominalistas partidarios de la existencia
individual estricta, hay que decir que sin embargo han estado bien definidos los diferentes elementos
que intervienen en ello, comprendidos los contextos y los procedimientos que deben intervenir en la
definicin de los objetos artsticos.
Se ha llegado a distinguir (Goodman) entre la obra original y la que corresponde a un tipo susceptible
de ejecuciones o ejemplificaciones diferentes (un fragmento de msica para interpretar, un grabado que
ser reproducido, el pase de una pelcula de cine). Se ha llegado a identificar (Dickie, Danto) las
condiciones sociolgicas que son indispensables para que una obra sea admitida como tal en un
mundo del arte en funcin de las normas en vigor en este mundo. Se ha llegado a estudiar los gneros
(Todorov, Genette, Schaeffer) a partir de los cuales podemos identificar un objeto como una novela, una
epopeya, una sinfona concertante, un tango, una naturaleza muerta.
Un gran problema consiste, sin embargo, en el hecho de que hemos de tratar, sea en la poca
contempornea sea en otras culturas, con un arte sin obras de arte, es decir, con un arte a base de
actitudes, posturas, conceptos, a base de una poesa del instante y del hacer. Esto es claramente as en
el caso de la danza (a pesar de la existencia de la notacin, rechazada sin embargo por ciertos
coregrafos), de la msica (a pesar de la existencia no universal de partituras), de las formas de vida
artsticas como el dandismo, en las que aquello que constituye la obra es el comportamiento global de
la persona. Es todava ms cierto en el caso de ciertas prcticas modernas como la performance, el arte
conceptual, la instalacin temporal, o las prcticas rituales primitivas prximas a la religin; sera verdad
tambin en el caso del arte floral de Japn.
2.5. La evaluacin
Otra preocupacin primordial de la esttica ha sido la evaluacin, esto es, lo que se designa todava
como juicios de gusto o de belleza. Esta cuestin ha estado a la vez bien y mal tratada.
De entrada, podramos decir que ha estado bien tratada por defecto: si la evaluacin es esencial a la
identificacin de alguna cosa como siendo arte, esta evaluacin juega, sin embargo, un papel bastante
limitado en la investigacin esttica en ella misma. Como dice Goodman, la cuestin del valor de las
obras tiene poco inters desde el momento en que calibramos que la mayor parte de lo que llamamos
arte es arte aunque sea mediocre en sentido de perteneciente a la calidad media, mala, muy mala o
ordinaria; lo importante es que la valoremos y que esto d placer, incluso si es equivocadamente. En
resumen, la evaluacin slo es una pequea parte de los fenmenos a tener en cuenta. El arte es algo
valorado aspecto que resulta esencial a su concepto, pero la justificacin del valor no tiene tanta
importancia como se piensa. De hecho, ya es de por s algo positivo precisamente el hecho de que se
pueda llegar a relativizar la importancia de una cuestin.
Contrariamente, la evaluacin es tratada de modo claramente insuficiente cuando se la considera desde
el punto de vista de la manera cmo la llevamos efectivamente a trmino efectivamente, segn cmo
aportamos juicios estticos y cmo los expresamos; con algunas excepciones sta es una cuestin
normalmente poco o mal atendida. Decimos Es bello, o algo as, pero es ciertamente difcil ir ms all.
Aportamos nuestras evaluaciones de modo muy complejo y muy diferenciado segn los mbitos que se
estn considerando, segn los objetos, las formas artsticas y segn los pblicos. La investigacin
esttica ha estado insuficientemente atenta hasta hace poco a estos juegos complejos de la evaluacin,
que, sin embargo, revelan que la mxima para gustos los colores tiene poca justificacin, que hay
normas precisas del juicio esttico, pero que stas requieren mil matices; son complicadas y variables
en funcin de los mbitos.
FIN DEL FRAGMENTO DEL ARTULO
Para aproximarnos conceptualmente a nuestro objetivo utilizaremos una serie de ideas-guas que nos
irn acercando lentamente a la aclaracin intelectual que buscamos acerca de la idea de arte. Para ello
acudiremos en primer lugar a Hegel, filsofo de grandsima lucidez que penetr como pocos en la
espiritualidad de la realidad; y ya que el arte es una actividad espiritual, aunque finalmente para su
realizacin tenga que ser plasmada en el material sensible, considero que es ms que acertado para
nuestra indagacin poner los ojos en algunas de las apreciaciones de dicho pensador en torno al arte.
Hegel sostiene: El arte es una forma particular bajo la cual el espritu se manifiesta En esta
afirmacin encontramos la idea del arte como manifestacin del espritu; pero como una manifestacin
del espritu que se produce de una forma particular. Esta particularidad a la que alude Hegel no es
ningn asunto menor, puesto que nos introduce en la complejidad del asunto.
La mencionada cita no llega de por s a la esencia del arte, pero s nos adentra directamente en su
problemtica. Desde la interioridad del asunto a la que nos ha conducido la afirmacin anterior, Hegel
levanta otra tesis fundamental: La tarea del arte consiste en hacer que la idea sea accesible a nuestra
contemplacin bajo una forma sensible En esta otra idea de Hegel se muestra que el arte es expresin
sensible de la idea, algo que ya nos acerca ms directamente a la esencia de esta actividad humana.
Recapitulando lo dicho, podemos decir que de la mano de Hegel hemos conseguido saber que el arte
es una manifestacin del espritu que se produce de una forma particular y que es expresin sensible
de la idea.
Una vez que hemos partido de Hegel, pasaremos ahora al que quizs ha sido el ltimo gran metafsico
de occidente, Martin Heidegger, el cual dedic toda su produccin filosfica a esclarecer el sentido del
ser, por lo que tuvo necesariamente que entrar en el terreno de la esttica y con ello en el del arte.
Heidegger afirma en una de sus conferencias: La esencia del arte sera, pues, sta: el ponerse en
operacin la verdad del ente. Esta descripcin heideggeriana puede ser enlazada con lo dicho
anteriormente por Hegel, pero la verdad es que si nos fijamos bien en las palabras del autor de El ser y
el tiempo nos damos cuenta que de ellas se puede inferir que el arte adems de consistir en la
manifestacin de la verdad, es esa actividad humana que nos sita en el modo de la plenitud ante la
mismidad de lo expresado o representado.
Con estas apreciaciones filosficas acerca del arte, en cierto modo ya nos hemos adentrado en su
esencia. Podra haber empezado este artculo aludiendo a tpicas definiciones: el arte es aquella
actividad humana que produce belleza, que representa o reproduce la realidad, que crea formas,
que expresa, que produce experiencia esttica o que produce un choque, como diran los
tericos de las vanguardias. Pero, sin embargo, he preferido empezar intentando llevar a cabo una
dilucidacin filosfica con la finalidad de profundizar en su concepto, ya que considero que esto es lo
ms adecuado de cara a la finalidad de esta investigacin.
Con mucha prudencia y muchos matices, ya que estamos an en el inicio de la investigacin, se podra
decir que el arte es un lenguaje con el que el hombre expresa la realidad humana fsica y espiritual
captando lo exterior e interiorizndolo, para luego devolverlo a la exterioridad desde la libertad creadora
del artista.
Lo que ha de quedar claro en estos primeros tanteos es que desde nuestro posicionamiento filosfico el
arte es contemplado como una actividad humana que expresa el espritu de la realidad misma a travs
de un material sensible, ya sea un lienzo, una catedral o una escultura; lo cual se produce a travs de
cuatro componentes sin los que no habra arte: el artista, que es el creador; la realidad, que es la
objetividad que se expresa; la conjuncin, que es la creacin artstica y el resultado, que es la obra
de arte.
2. Necesidad o lujo?
Es el arte una necesidad o un lujo? Esta cuestin es una de las interrogantes que ms han sido
destacadas en lo que respecta a las polmicas habituales acerca del arte. Verdaderamente el arte se
puede considerar una necesidad del ser humano o es simplemente un lujo con el que ste adorna su
vida? De entrada hay que decir que parece claro que el arte es algo que pertenece a la esencia misma
del hombre, ya que ste desde sus comienzos se ha visto forzado por su propia interioridad a
representar o expresar algo, ya sea lo exterior que le rodea o ha rodeado o lo interior sentido en ciertos
momentos concretos de la historia.
Si por necesidad entendemos algo sin lo cual otro algo no sera posible; y por lujo entendemos
algo que es superfluo y que slo sirve para agradar ms la realidad o la vida, queda claro que el arte
es una necesidad del ser humano. Qu sera el hombre sin el arte? Habra que plantearse seriamente
esta cuestin y pensar si la humanidad sera la misma sin el arte. Sera Espaa la misma sin El
Quijote?, sera Italia, Italia sin Dante?, qu sera de Inglaterra sin Shakespeare o de Grecia sin
Homero?
El arte nos lleva a una dimensin de trascendencia que es necesaria para el ser humano y que no
podemos alcanzar en esa modalidad de ninguna otra manera. Ya sea a travs de la literatura en
general, de la arquitectura, de la pintura, de la escultura o de la msica el hombre desde que es hombre
se ha visto forzado a crear artsticamente. Y algo que viene impuesto desde dentro como un mandato,
tal y como dira Kant, es sin lugar a dudas una necesidad.
Otra cosa es que el arte no tenga un sentido prctico tal y como nosotros, hombres del siglo XXI
envueltos en un mundo casi plenamente tecnolgico, entendemos ese concepto al igual que le sucede
a otras actividades como por ejemplo la filosofa. Pero es eso precisamente lo que hace que estas
creaciones del ser humano tengan ms valor, porque eso quiere decir que existen porque valen por s
mismas, en ellas reside su valor y no necesitan de nada exterior a ellas o de una finalidad prctica que
les otorgue un sentido.
Por lo tanto, slo nos queda a modo de conclusin sealar que el arte, como espero haya quedado
claro despus de lo dicho, es una necesidad ineludible del ser humano que pertenece a la esencia de
ste y que le ayuda a comprender mejor la realidad.
3. La subjetividad (el artista).
El artista es la subjetividad creadora que realiza la obra de arte. Intentar llegar a una comprensin
profunda de este componente del arte supone el fijar la vista en muchos elementos decisivos que se
dan en el artista y le conducen a la creacin. El artista es esa subjetividad creadora que es capaz de
crear (arte) desde s mismo.
Un primer elemento a destacar en el anlisis del artista es la inspiracin, el cual es el estado en el
que ste se encuentra cuando se siente empujado a crear. Hegel afirma al respecto: La produccin
artstica se convierte as en un estado al que se da el nombre de inspiracin. Por su parte
Schopenhauer, que no se caracterizaba por ser un gran amigo de Hegel ni por compartir sus ideas,
Primero y ante todo hay que matizar que al hablar de creacin, en sentido general, se puede pensar en
varios mbitos distintos donde la creacin es posible. La creacin no es algo exclusivo del arte. As, por
ejemplo, podramos diferenciar entre la creacin notica y la creacin poitica. La creacin notica
consiste en aquel tipo de creacin que expresa en sus resultados contenidos noemticos, es decir,
pensamientos que normalmente son fruto de costosas investigaciones intelectuales que tienen como
objetivo primordial la bsqueda de la verdad. La creacin poitica, por su parte, es aquella que expresa
contenidos artsticos. Se puede decir, por lo tanto y de un modo general, que la creacin notica
expresa verdades, que en su ejecucin des-vela la verdad; mientras que la creacin poitica
expresa belleza, des-vela lo bello. Ambas expresan a su manera la realidad, una desde la perspectiva
epistmica (cientfica) y otra desde la poitica (artstica).
Qu es la creacin artstica?, por qu la llamamos conjuncin? La creacin artstica o poiesis, aqu
usaremos indistintamente ambos trminos, es ese punto en donde el sujeto y la realidad confluyen para
dar lugar a la obra de arte, y es por ello por lo que hemos decidido llamarla conjuncin.
La creacin artstica es un misterio de la condicin humana que se manifiesta de una manera muy
destacada en el artista. Todos podemos ser creadores, pero est claro que sta es una caracterstica
que se suele dar de una manera ms incisiva en el artista.
La creacin es un arte de conocimiento, es la forma en que el artista conoce la realidad y a s mismo, es
pues, la forma en la que el artista refleja su verdad, que es la verdad que se le impone como una
obligacin desde la llamada interior de la voz misteriosa, fenmeno universal y absoluto que hace al
artista crear de una manera verdadera. En la creacin el artista es guiado hacia la verdad ms profunda
de las cosas llegando a conseguir la expresin plena de la realidad, o lo que es lo mismo, la expresin
en manifestacin radical del ser. La creacin es una mediacin entre la vida interior y exterior del
artista, entre el alma y la naturaleza, entre el artista y la verdad; por ello cuando esta mediacin se
produce el artista se remonta al origen ms radical de la existencia para dar expresin plena del ser.
6. El resultado (la obra de arte).
El ltimo apartado de este trabajo se centrar exclusivamente sobre la obra de arte. La obra de arte es
el resultado que se obtiene al final de todo el proceso artstico; es lo que queda. Lo que nosotros
realmente queremos saber es en qu consiste la interioridad de este producto humano, su dimensin
ontolgica; aqu no queremos llevar a cabo un anlisis de los elementos pictricos o de la poca
histrica en que fue realizada tal o cual obra, sino que lo que nos interesa es la dimensin de
trascendencia que podemos encontrar en la obra de arte. Por ello nos preguntamos: qu es
verdaderamente la obra de arte desde un punto de vista profundo?
La obra de arte es el producto que obtiene el artista en su trabajo, a travs del cual ste nos expresa la
totalidad desde ella. De esta manera, nos damos cuenta de que la obra es aquello que intenta mostrar
de una manera o de otra, sea desde el arte que sea, la realidad en su forma ms plena. Por ello se dice
que la obra de arte es esa creacin que nos deja sin palabras, debido a que cuando nos situamos ante
un producto de semejantes dimensiones y lo contemplamos con detenimiento nuestro ser queda
apabullado por tal expresin de realidad en un lugar tan reducido; qu nos queda por decir
cuando nos situamos frente al Partenn griego o frente a una escultura de Donatello?
La obra de arte es el lugar donde queda recogida la esencia ms ntima de la realidad, y donde se
expresa de una forma total y grandiosa el ser en plenitud. Como prueba de la idea apuntada, decir que
el propio Martin Heidegger en su conferencia El origen de la obra de arte afirma: ... en la obra de
Activities:
Individual: Elaborar un proyecto de investigacin a partir de la interpretacin de una de las tesis
trabajadas por uno de los autores que ms le haya llamado la atencin a lo largo del ao. El trabajo
debe reflejar el desarrollo de las competencias interpretativa, argumentativa y propositiva trabajadas en
la clase. El trabajo de investigacin debe contener en no ms de 16 pginas, segn normas APA los
siguientes captulos.
1.
2.
3.
4.
5.
6.
Portada (1 pgina)
Resumen, abstract, Palabras clave y Key Words (1 pgina)
Dedicatoria y Agradecimientos (1 pgina)
Introduccin (1 pgina)
Tabla de contenido (1 pgina)
Biografa del autor y Problema de investigacin: tesis que sobre la cual se va a trabajar y qu
realidad se pretende explicar a partir de la tesis. (1 y pgina)
7. Objetivos: general y especficos (1/2 pgina)
8. Justificacin: para qu se va a realizar este trabajo y porqu se va a realizar. (1 pgina)
9. Marco conceptual: desarrollo de la teora del autor. (2 y pginas)
10. Parte propositiva del estudiante: cmo se resuelve el problema a partir de la tesis del autor. (2 y
pginas)
11. Conclusiones: (1 pgina)
12. Bibliografa (1 pgina)
Grupal:
1. Preparar por micro-comunidades una expresin artstica (poesa, danza, pintura, escultura, canto,
teatro, etc) de duracin 5 a 8 minutos que exprese la realidad como la comprenden los miembros
de la micro-comunidad.
2. Exponer en no ms de 3 minutos los siguientes elementos presentes en la expresin artstica:
representacin, expresin, forma, porqu es una obra de arte, evaluacin, parte subjetiva, parte
objetiva, conjuncin y resultado.