NOTES: National Forum on The Arts Curriculum, May 3, 2010 

ACARA National Forum – ARTS May 3, 2010 
 
DEVELOPMENT OF THE AUSTRALIAN CURRICULUM: ARTS 
 
Overview of the format of the day: 
‐ Introduction and Overview 
‐ Expert feedback on the initial advice paper: “The Arts – Initial Advice Paper” 
‐ Break out workshops (Mixed Arts groupings: Workshop 1 and 2) 
‐ Break out workshops (Specific Arts areas – Dance, Drama, Media Arts, Music, Visual Arts: Workshop 3 
and 4) 
‐ Plenary feedback sessions throughout the course of the day 
‐ Q & A 
 
Suggested reading: 
The Melbourne Declaration on Educational Goals for Young People 
Shape Papers for previous curriculum 
Design Papers 
 
MORNING SESSION: 
 
Speakers: Dr Peter Hill, Rob Randall and Prof. John O’Toole 
 
CEO of ACARA – Dr Peter Hill 
‐ Acknowledged the uniqueness of having Australia’s best Arts educators in one room 
‐ An historic moment for The Arts and the notion of an education in The Arts for all young Australians 
‐ Discussed the notion of CHANGE and change in education; in particular, Globalisation, reliance on 
interdependency, global perspective, access to culture/s globally, an enriched cultural landscape 
‐ Notes that we need to be envisaging the best education for young people to live in a world that we 
can’t yet conceive 
‐ Therefore, what does a modern curriculum look like? 
 
THREE ASPECTS TO THE AUSTRALIAN CURRICULUM 
‐ 8 Learning Areas (English, Maths, Science, History, Geography, Arts, Languages, )  
‐ 10 General Capabilities (important knowledge that weaves/crosses all of them which are: Literacy, 
Numeracy, ICT, Thinking Skills, Creativity, Self‐Management, Team‐work, Intercultural understanding, 
Ethical Behaviour and Social Competence)  
‐ 3 Cross‐Curriculum Dimensions:  Local:     Indigenous history and culture 
            National:   Asia and our place in the Asia Region 
            Global:   Sustainability 
 
‐ Scope and Sequence: learning from K – 10 – what does the development of this look like? 
‐ The Arts play a vital role in all of this and the brief is to create/develop the best Arts curriculum for 
ALL young Australians 
‐ An historic opportunity 
 
Fiona James        Page 1    
Malthouse Theatre Education        20/05/2010 
 NOTES: National Forum on The Arts Curriculum, May 3, 2010 
General Manager of Curriculum ACARA – Rob Randall 
‐ Placed ACARA in context 
‐ Arts curriculum sits within the wider context of the Australian curriculum 
‐ Why an Australian Curriculum?  (COAG decided, skills/knowledge and capabilities for young 
Australians, clarify expectations of what we want for young Australians, combine the efforts of states 
and territories, focus on improving student learning, greater consistency for the mobile student and 
teacher population...) 
 
PHASES of development for the AUSTRALIAN CURRICULUM: 
    PHASE 1:  English, Maths, Science 
    PHASE 2:  Geography, Languages, The Arts 
    PHASE 3:  Economics, Business, Civics & Citizenship, Technologies  
        (Including Design &Technology, ICT – Information Communications Technology) 
‐ One question to ask is to what extent do the Arts address the General Capabilities and Cross‐
Curriculum dimensions 
 
IMPLEMENTATION: 
‐ Implementation of the Arts curriculum is scheduled to occur over three year period from 2012 
  Timeline and immediate dates of interest: 
CONSULTATION  National Forum (May 3)  May – August 2010 
Draft Shape Paper finalised 
National consultation 
CURRICULUM  Broad Scope and Sequence  Oct – Feb 2011 
Draft Curriculum 
‐ The Initial Advice Paper is for consultation purposes on 3 May only and not for wider distribution 
‐ The Advice Paper for Arts respects and acknowledges the five separate art forms (Dance, Drama, 
Media, Music and Visual Arts) whilst acknowledging and outlining their commonalities and how they 
come together to create a rich learning opportunity 
‐ This initial Advice Paper (once completed after this forum) will inform the Draft Paper for The Arts 
‐ Design Brief 1: The Australian Curriculum will make clear what we want all young Australians to be 
taught and the quality of learning expected 
‐ Design Brief 2: 
‐ Design Brief 3: 
‐ May 3 is about the WHAT of learning in the Arts NOT the HOW of teaching 
   
CHALLENGES/KEY CONSIDERATIONS: 
‐ Respecting the importance of each art form; and the relationship between them (their uniqueness 
and their connections/commonalities) 
‐ Arts learning for ALL, specialisation for some 
‐ Time allocations 
‐ Language to describe/organise the curriculum 
‐ The distinct contribution of the Arts to the learning of young people (needs to be clear and use plain 
language) 
‐ The role of technology 
‐ Indigenous and Asian dimensions 
‐ Industry Links 
Fiona James        Page 2    
Malthouse Theatre Education        20/05/2010 
 NOTES: National Forum on The Arts Curriculum, May 3, 2010 
PROCESS FOR NATIONAL FORUM: ARTS (MAY 3) 
‐ Provide feedback in relation to: 
    Definition, rationale, aims 
    Organisation of learning 
    Scope and Sequence 
    Identify other key considerations 
 
Lead Writer for the Arts – Prof. John O’Toole 
‐ Australia is already a leader in Arts Education 
‐ The Arts are already a Key Learning Area in every state and territory 
‐ Therefore this development is not from scratch – see Melbourne Declaration for Young Australians 
‐ Take stock of what we have and embrace the future of the Arts in the Australian curriculum. 
 
DEVELOPMENT OF THE INITIAL ADVICE PAPER: 
‐ Inclusive, preliminary consensus and agreement on: 
    The Arts (not Visual and Performing Arts) 
    5 distinct Art Forms (Dance, Drama, Media, Music and Visual Art) 
    Aspirational Arts curriculum NOT lowest common denominator  
    (Give teachers the imperative to teach the Arts; if there is an imperative, teachers will rise to it) 
    CORE entitlement to ALL Art Forms from P – 8 
    Opportunities beyond the CORE (extension and further learning opportunities) 
    Different Art Forms require different skills 
    Shared approaches 
    Language and Processes involved in The Arts 
    Assessment and Reporting (every 2 years) 
 
FOUNDATIONS FOR THE ADVICE PAPER: 
‐ Accepting consensus positions 
‐ Examined syllabi from Australia (past and present) and overseas 
‐ The Arts: 
  Share a constructivist view of the Arts and Arts Learning 
  Comes from practice 
  Inclusive of all young people 
  All children have artistic capabilities 
  Arts can be enriched by and related to arts practice beyond the school but should not be dependent upon it 
  Dynamic  
  Manifest process and product in learning (not product driven) 
  Highly collaborative 
  Play and the imagination are both central to Arts learning 
 
ARTS DEFINITION and ARTS LEARNING: 
‐ Common organisers (principles) apply across ALL of the five Art Forms 
‐ Parity among the Arts 
‐ Commonalities being acknowledged under which the specific terms fit 
‐ Language (tried to find ‘untarnished’ language – impossible task but happy with choices made)  
‐ LANGUAGE of the Arts 
Fiona James        Page 3    
Malthouse Theatre Education        20/05/2010 
 NOTES: National Forum on The Arts Curriculum, May 3, 2010 
 
STRAND ORGANISERS: 
1) Generating 
2) Realising 
3) Responding (Apprehending (within the Art work) and Comprehending (beyond the Art work, critical, cultural...) 
[We are now talking about 5 mandated Art Forms being taught in schools which mean that simplicity is 
needed, therefore, 3 Strand Organisers.] 
 
TIME ALLOCATIONS: 
‐ Currently proposed at 2 hours per week for the CORE in the Arts P‐8  
  (= 9 years @ 2 hours p/week = between 140 and 150 hours of each Art Form during their Primary Schooling) 
‐ CORE for ALL children and is certainly an improvement on many schools now 
‐ This is the minimum requirement for ALL young Australians 
‐ Not prescriptive to HOW it is taught e.g. not 20 mins per Art Form per week – more flexible e.g. Music 
often for short periods of time, Drama intensive period ...etc... 
 
OTHER ASPECTS TO NOTE: 
‐ Long term implications for Teacher Training 
‐ Generalist teachers MUST be able to teach the Arts (Primary) 
‐ Extended learning and extension opportunities beyond the CORE 
‐ The AUDIENCE of the Draft Paper is different to this Initial Advice Paper 
 
 
WORKSHOPS 1 and 2 (The Arts in the curriculum – purpose and definition AND Organisation – by strand) 
 
AFTERNOON SESSION: 
 
WORKSHOPS 3 and 4 (Teaching and Learning AND Cross Curriculum dimensions and General Capabilities) 
 
PLENARY SESSION with FEEDBACK and Q&A RESPONSES: 
‐ The Initial Advice Paper is designed to permit flexibility, it presents a clear pathway but requires 
further refinement 
‐ Please Note: The Initial Advice Paper is NOT a curriculum document but will inform the Shaping Paper 
that informs the development of the Australian Curriculum in the Arts. 
‐ The Shape Paper once released will be on the website for 10 or more weeks for consultation  
‐ Then THAT paper will inform the DRAFT CURRICULUM: THE ARTS 
‐ The Arts Curriculum may be written in two year bands to create increased flexibility (e.g. 2 year bands 
= 160 hours) The delivery of the curriculum, depending on the schools, resources etc, could be in full 
days, terms, weeks, units ...etc... 
 
ASSESSMENT & REPORTING: 
There has been National Education Agreements made on Reporting and Assessment. These being that their 
will be Achievement Standards and A‐E Grades. Assessment is moving to a Standards Reference Approach – 
we need to change our thinking in relation to letter grades to C = good, D = hasn’t reached the standard and 
E being where the student requires additional support...etc... 

Fiona James        Page 4    
Malthouse Theatre Education        20/05/2010 
 NOTES: National Forum on The Arts Curriculum, May 3, 2010 
 
‐ No more lock step grading  
‐ Therefore, a range of achievement levels are valid and will be present within every classroom 
‐ Personalise the instruction – Year Level VS Achievement Level/Instruction Level (a decoupling of 
achievement and year level) 
‐ A Standards Reference Approach 
‐ Instruction is focussed on the needs of the student 
 
THE ARTS CURRICULUM will: 
‐ Provide a continuum in each of the Arts Forms (Scope and Sequence learning and development) 
‐ Develop and respect each of the Art Forms sequences 
‐ Highlight opportunities to bring the Arts together 
‐ Also embrace a futures approach without dismissing its rich cultural heritage; or resiling from our 
deep roots in cultural history 
‐ Achievement Standards will be written to give expectations of the levels of engagement that the 
students are experiencing 
‐ Look to the future of Arts: e.g. hybrid arts, connectivity, multiple arts, pedagogy...etc... 
‐ Celebrate each of the Arts Forms 
‐ Develop a structural way of including intellectual history, learning history, research ...etc... 
(embedding it more clearly that the Arts are a rigorous and serious body of knowledge and study) 
‐ Please Note: Art Form specific language will be in the next paper 
‐ Strands are over arching and are not meant to define the Art Forms – they are the umbrella to create 
cohesion and comparability between the Art Forms under which will be the individual arts 
 
WEBSITES OF INTEREST: 
www.acara.edu.au 
www.mceecdya.edu.au/mceecdya/ 
www.curriculum.edu.au/.../National_Declaration_on_the_Educational_Goals_for_Young_Australians.pdf 
 
WEBSITES from the GLOSSARY of the INITIAL ADVICE PAPER: ARTS 
General Arts Education and curriculum: 
www.australia2020.gov.au/docs/final_report/2020_summit_report_8_creative.pdf 
www.chass.org.au/events/2008/art/pdf/Arts_and_Innovation_Agenda_Workshop_handbook.pdf 
www.cmc.gov.au/_data/assets/pdf_file/006/87342/Building‐a‐Creative‐Innovation‐Economy‐‐‐
Progress_update.pdf 
www.deewr.gov.au/EarlyChildhood/Policy_Agenda/Quality/Pages/EarlyYearsLearningFramework.aspx 
www.australiacouncil.gov.au/publications/education_and_the_arts/backing_our_creativity_symposium_fina
l_report 
www.creativitycultureeducation.org/literaturereviews 
www.rand.org/publications/RB/RB9106 
http://portal.unesco.org/culture/en/ev.php‐URL_ID=30335&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.html 
www.insea.org 

Fiona James        Page 5    
Malthouse Theatre Education        20/05/2010