Introduccin al anlisis

En este trabajo prctico se realizar un anlisis del

movimiento

Renacentista,

mencionando

su

origen

las

particularidades de las ideologas.

Se tomarn como ejemplo dos obras, una escultora y otra pictrica
para el anlisis Iconogrfico e Iconolgico, al cual se le agregar
una interpretacin personal.

Carla Soledad Montaa

Renacimiento

El Renacimiento ocurre entre los siglos XV y XVI en Florencia,

Italia y su nombre se debe a la reutilizacin por parte de los artistas
de las formas y caractersticas del clsico. El hombre descubre su
unicidad y su individualidad.
La palabra que define al Renacimiento es el Humanismo, que
coloca al hombre en el centro de todas sus ideas. Es un paso del
teocentrismo

medieval

al

antropocentrismo

renacentista.

El

Renacimiento rompe, conscientemente, con la tradicin artstica de

la Edad Media.
Las artes ya no estn controladas por los gremios, sino bajo la
proteccin de los muchos prncipes y la burguesa. Nacen as los
mecenas, que patrocinaban a los artistas, fueron fundamentales
para el desarrollo de este movimiento.
Los temas principales del Renacimiento fueron la belleza, la
naturaleza, el amor y los mitos Grecorromanos. El ideal esttico es
conseguir la belleza, representada en la belleza femenina.
El afn de conocimiento aumenta los descubrimientos y el inters
por el desarrollo de las ciencias. La brjula impulsa la cartografa y
los viajes. Con la invencin de la imprenta y el uso generalizado del
papel, los libros pasan a ser objetos de uso cotidiano. Se utiliza la
plvora por primera vez en Europa.
Entre los acontecimientos importantes de la poca se puede
destacar la denuncia de Lutero por la venta de indulgencias y la
obtencin del perdn a cambio de bienes, as como la venta de
cargos eclesisticos. Enrique VIII durante su reinado rompe su

relacin con la Iglesia de Roma y se establece como cabeza de la

Iglesia de Inglaterra. El Papa Clemente VII se opone a la anulacin
del matrimonio de Enrique VIII con Catalina de Aragn. La Iglesia de
Roma intenta corregir sus errores con el Concilio de Trento. Se
realiza la primera edicin de la biblia polglota complutense, una
versin polglota de una biblia completa. En Espaa funciona el
tribunal de la Santa Inquisicin. Clemente III le dio el poder de
revisar todos los textos y de prohibir la lectura de aquellos libros que
no respetaran los dogmas de la iglesia, que tiene en su poder el
ndice de libros prohibidos y como ltimo pero no menos importante,
debemos nombrar el descubrimiento de Coprnico de que el sol era
el centro del sistema solar.

Anlisis de obra escultrica: El Moiss de Miguel ngel

Realizada entre los aos 1513-1516
Localizacin: Mausoleo del Papa Julio II, Baslica de San Pedro
encadenado (San Petro In Vicoli)

La obra escultora de este movimiento que eleg para analizar

es el Moiss de Miguel ngel (Michelangelo Buonarroti, Caprese, 6
de marzo de 1475-Roma, 18 de febrero de 1564).
Es una escultura de bulto redondo, en posicin sedente, adornada
con amplios ropajes de aspecto Romano y que sostiene en su brazo
derecho las Tablas de la Ley. Representa a uno de los grandes
personajes del Antiguo Testamento, "Moiss".
Est realizado en mrmol blanco, su tamao es de 2,35 metros.
Est pulido delicadamente con materiales como lima, piedra pmez,
punta de paja y yeso.
La escultura fue concebida como parte de un conjunto y no como
una figura aislada. El Moiss formaba parte de uno de los proyectos
escultricos ms importantes de Miguel ngel y que ocup gran
cantidad de tiempo en su vida.
Segn el Antiguo Testamento, Moiss que conduca al pueblo judo
de la esclavitud egipcia a la libertad que les espera en la tierra
prometida, sube al monte de Sina donde le son entregadas las
tablas de la ley, en su descenso del monte observa enfurecido al
pueblo de Israel adorando al becerro de oro, -"...cuando estuvo
cerca del campamento, vio el becerro y las danzas y, encendido en
clera, tir las tablas y las rompi al pie de la montaa." - xodo
32:19.
Para Miguel ngel la presencia de las tablas era secundaria. Su
inters se centra en la ira de Moiss.

Algunos

historiadores

dicen

que

Miguel

ngel

eligi

para

representar el momento en el que Dios le niega la entrada a Moiss

a la tierra prometida, mientras que Panofsky dice que Moiss -"no
ve otra cosa que lo que los neoplatnicos llamaban esplendor de la
luz divina...lo que revela con su movimiento sbitamente detenido y
su expresin de espanto no es una sorpresa irritada, sino, la
excitacin sobrenatural que, citando a Ficino, petrifica y casi mata el
cuerpo al tiempo que arroba el alma"-.
La explicacin de los cuernos en la cabeza de Moiss se debe a un
error en la traduccin de la palabra hebrea rayos, la cual tambin
significa cuernos. En el texto del xodo se lee Cuando Moiss
descendi de la montaa del Sina no sospechaba que la piel de su
frente se haba vuelto radiante mientras hablaba con Dios. Los hijos
de Israel observaban a Moiss y vean irradiar la piel de su rostro.
Sin embargo, esta tipologa en el Renacimiento ya haba sido
abandonada, como se aprecia por ejemplo en El castigo de los
rebeldes de Boticelli, el Moiss tiene pintado unos rayos que
emergen de su rostro. Por lo tanto, que Miguel ngel optara por
mantener la antigua traduccin fue una decisin muy personal. Sin
embargo es importante considerar que en la Antigedad la
representacin con un tocado de cuernos de carnero era smbolo de
autoridad.

La composicin es cerrada. Se estructura un eje vertical

desde la cabeza hasta el pliegue formado entre las piernas del
profeta. Las lneas rectas quedan compensadas por dos lneas de
curvas paralelas: la que forma la larga barba hasta el brazo derecho
y la iniciada en el brazo izquierdo estirado hasta la pierna derecha.
La contraposicin es simtrica. El brazo izquierdo est replegado
hacia el centro del cuerpo, la pierna izquierda como huyendo del
mismo al suponerla muy retrasada. El brazo derecho con el codo
retrasado y la pierna derecha adelantada.
Miguel ngel logra disponer un contraposto en una figura sentada.
Pierna derecha recta, poderosa, estable. Pierna izquierda muy
flexionada, con rodilla en plano inferior y pie muy retrasado, dando
a ese lado un perfil quebrado.
Como en el David de Miguel ngel, este contraposto tambin puede
tener una carga simblica en el sentido tradicional de derecha a
izquierda. En el lado izquierdo, abierto, quebrado, intuimos las
fuerzas del mal: la adoracin del becerro. En el lado derecho, el
bien, la estabilidad, acentuado en este caso por el hecho de tener
las Tablas de la Ley.

Bibliografa

Historia universal del arte, Tomo IX, El estilo del

Renacimiento, 1 parte, Editorial Rombo, 1994.
Historia universal del arte, Tomo X, El estilo del
Renacimiento, 2 parte, Editorial Rombo, 1994.
VASARI, Jorge, Vidas de grandes artistas, Editorial Luis
Miracle, Barcelona, 1940.
CIRICI PELLICER, Bellezas eternas, El arte a travs de las
distintas pocas, Editorial Ramn Sopena, Barcelona, 1995
PANOFSKY, Erwin, El significado en las Artes Visuales,
Editorial Alianza, Madrid, edicin 1995.
VASSILY Kandinsky, Sobre lo espiritual en el arte,
Ediciones Libertador, 1991.

Videos de Youtube:
Historia del arte, el renacimiento, canal Inner-Art
El renacimiento Genio y Ciencia, canal Archivos de Arte
y Cultura
Serie completa Los Medici, padrinos del Renacimiento
El anlisis de la obra de arte, Iconologa e Iconografa

Anlisis de obra pictrica: La trinidad de Masaccio

Realizada entre los aos 1425-1427
Localizacin: Iglesia de San Mara Novella, Florencia.

La obra pictrica seleccionada para analizar es La Trinidad de

Masaccio, (1401-1428).
Es una pintura de carcter religioso. La Trinidad compuesta por
Dios Padre, Hijo Crucificado y la paloma del Espritu Santo. Los
intercesores entre Dios y los hombres, Mara y San Juan a los lados
de Cristo y los simples mortales, representados como personas
arrodilladas que rezan. Generalmente eran representados como
simples mortales aquellos que pagaban el cuadro.
La obra se encuentra realizada en uno de los muros laterales de la
Iglesia florentina de Santa Mara Novella en Florencia, Italia,
utilizando la tcnica del fresco. Mide 6,80 x 4,75 metros. La
composicin es tpicamente Renacentista. Las figuras forman un
tringulo que crea una movilidad pero sin generar tensiones,
subrayando el eje central en el que se encuentra la trinidad.
Como es tpico en el Renacimiento, se recurre a las formas
geomtricas para organizar todo el espacio. Se trata de utilizar a la
geometra para crear armona ya que todas las medidas del cuadro
se realizan en funcin de operaciones numricas.
Masaccio fue el primero en aplicar a la pintura las leyes de
la perspectiva cientfica, desarrolladas por

Filippo Brunelleschi

(Florencia, 1377-1446).
Refirindonos a los aspectos tcnicos, est inspirada en los arcos
de triunfo, con una bveda de medio can dividida en casetones y
sostenida

por columnas

jnicas,

flaqueadas

su

vez

por pilastras que sostienen un entablamento. Con todo esto lo que

consigue es la perspectiva. Adems de esto, lo que hace es colocar

a los personajes en distintos escalones para as crear ms

perspectiva.
En esta obra, Masaccio centra la luz en las figuras sumiendo el
interior de la capilla en una fuerte penumbra que domina
la perspectiva arquitectnica y as dirige el punto de mira del
espectador hacia las figuras mismas, cuya plida piel absorbe la
luz.
Tambin podemos decir, que la nica figura que no tiene una
ocupacin del espacio plenamente lograda en tres dimensiones es
la de Dios, ya que est soportando la cruz. La postura de los
donantes es la tradicional, rezando y la Santsima Trinidad alude a
la naturaleza tripe y a la vez, unitaria, de la divinidad cristiana. Por
debajo de ellos hay un altar de mrmol, bajo el cual se ve un
esqueleto, y se puede observar una frase que significa Fui lo que
t eres y lo que soy t sers.
La pintura puede leerse en sentido vertical ascendente, como la
ascensin hacia la salvacin eterna, desde el esqueleto, smbolo de
la muerte, hasta la vida eterna, Dios Padre, pasando por la oracin,
los donantes, y la intercesin de los santos San Juan y la Virgen,
finalmente llegando a la redencin, representada con Cristo
Crucificado.
La novedad de Masaccio como ya mencion, es que utiliz un
mtodo preciso de clculos matemticos que permiti reproducir a
todos los personajes segn su posicin en el espacio. Adems
utilizo un punto de vista bajo y trazo un denso tramo de lneas
auxiliares que todava se pueden distinguir bajo las capas de color.

Todas las lneas tienen su origen en el punto de fuga central, a la

altura del escaln inferior.
As pues, en cuanto a la composicin de la obra decir que es
tpicamente Renacentista y adems consigue unir en el mismo
espacio lo ms sagrado. Las figuras se inscriben en un tringulo
que crea una movilidad. Sus vestimentas trazan formas geomtricas
y los rasgos de las figuras son realistas.
En

cuanto

la

tcnica

est

realizada

con

la

tcnica

del fresco (pigmentos coloreados mezclados con huevo como

aglutinante). As pues, los colores que predominan son el rojo y el
azul, los cuales se van alternando. El azul es frio y pesa menos que
el rojo (clido).

Conclusin personal:

Personalmente disfrut la realizacin de este trabajo

de anlisis, ya que era totalmente necesaria una previa
investigacin.
Logr

comprender

la

importancia

de

los

logros

acontecimientos de la poca. Ya sean los logros cientficos,

como el descubrimiento de Coprnico, la imprenta, la
brjula, o la denuncia de Enrique VIII, la Santa Inquisicin,
el surgimiento del Humanismo y la nueva visin que se dio
a los artistas.

En referencia a la escultura de Moiss por Miguel

ngel, la eleg por la fuerte expresin de su rostro. Me
fascin la manera en que capt tanta fuerza en una mirada,
logrando que al ver su rostro automticamente sepamos
que se trata de un sentimiento profundo de ira a punto de
explotar.
Creo que logr representar el momento previo a la accin,
en este caso segn el Antiguo Testamento, de romper las
tablas de ley.
Me resulta sorprendente el pulido del mrmol a tal punto
que al solo observar una fotografa uno puede imaginarse
una suave sensacin al tacto.

En cuanto a la pintura de La Trinidad por Masaccio, me

parece que es la ms importante de la poca con respecto
a la perspectiva visual. El haber logrado este efecto de
profundidad con los colores y utilizando por primera vez los
clculos matemticos del arquitecto Filippo Brunelleschi es
fundamental

para

la

pintura.

Los

artistas

siguieron

utilizando este mtodo y as se logr crear la ilusin de

perspectiva perfectamente.
Tambin eleg esta pintura por representar la respuesta
filosfica de la muerte. En una sola imagen se logra explicar
el camino desde la muerte, representado por el esqueleto,
hasta la figura de Dios, pasando por las oraciones y las
santidades.

Carla Soledad Montaa

Conclusin

Introduccin al Anlisis
FOBA

Tema: Anlisis pre-iconogrfico, Iconogrfico e

Iconolgico de una obra pictrica y escultrica
del Renacimiento