William Morris (Clay Hill Walthamstow, Inglaterra, 24 de marzo de 1834 - 3 de

octubre de 1896) fue un arquitecto, maestro textil y fundador del movimiento denominado
como Arts and Crafts

Naci en Walthamsow, cerca de Londres. Perteneciente a una familia acomodada,

en 1848 inici su educacin en el Marlborough College y la complet en el Exeter
College de la Universidad de Oxford, donde estudi arquitectura, arte y religin. En esta
poca conoci al crtico John Ruskin, que tendra sobre l una influencia duradera, y a
artistas como Dante Gabriel Rossetti, Edward Burne-Jones, Ford Madox Brown y Philip
Webb. Tambin fue en estos aos cuando conoci a Jane Burden, una joven de clase
obrera cuyo pelo cobrizo y piel plida eran considerados por Morris y sus amigos como la
mxima expresin de la belleza femenina, por lo que la eligieron como modelo para
numerosas obras. Morris y Burden se casaron en 1859.
Morris estuvo estrechamente vinculado a la Hermandad Prerrafaelita, movimiento que
rechazaba la produccin industrial en las artes decorativas y la arquitectura, y propugnaba
un retorno a la artesana medieval, considerando que los artesanos merecan el rango de
artistas

Suger de Saint-Denis (c. 1081 13 de enero de 1151) eclesistico francs, personaje

poltico e historiador, proceda de una familia acomodada de caballeros de Flandes, y
naci en Saint-Denis cerca de Pars o en Toury (Beauc).
Fue abad de la abada de Saint-Denis desde 1122, y como tal enriqueci la nueva iglesia
basilical de Saint-Denis en el naciente estilogtico Las obras arquitectnicas fueron
emprendidas entre 1140 y 1144 . Fue amigo y consejero de los reyes Luis VI y Luis VII y
tambin el ms famoso historiador de su tiempo. Escribi un panegrico sobre Luis VI
(Vita Ludovici regis), y colabor en la redaccin de la que es quiz la crnica ms
imparcial del reinado de Luis VII
El abad Suger fue un personaje decisivo en el desarrollo del arte gtico. Segn l, la
contemplacin de la belleza material permite elevarse al conocimiento de Dios. Con este
pensamiento justific las grandes obras arquitectnicas caractersticas de la arquitectura
gtica.

John Thornton de Coventry ( fl . 1405-1433) fue un maestro vidriero y vidrios de

colores activo artista en Inglaterra durante el siglo 15.La salida de su taller incluye algunos
de los mejores de vidrio medieval Ingls.
El primer registro seguro de Thornton, aparte de una posible referencia 1371 en Coventry,
es su 1405 contrato con el Decano de la catedral de York para glasear la ventana del este
coro. El arzobispo de York en ese momento era Richard le Scrope , ex Obispo de
Lichfield y Coventry , y la ventana fue financiado por Walter Skirlaw , tambin previamente
obispo de Coventry, por lo que parece posible, tanto hombres habra recomendado
Thornton basado en su conocimiento de su trabajo en su ciudad natal.
Thornton fue hecho un hombre libre de York en 1410, pero se sabe que la vuelta que
viven en la zona de los puentes de San Juan de Coventry (ahora conocido como Burges)
de 1413. l aparece de nuevo en 1433, cuando recibi el pago adicional de la decano y el
captulo de York, y se registr como la celebracin de la propiedad all. [1]
Se ha sugerido, aunque sin ninguna evidencia slida, que Thornton era el hijo de un "John
Coventre", un vidriero en los talleres de vidrio pintura reales de Westminster en 1351 y
1352, que ms tarde ayud en la creacin de ventanas en el castillo de
Windsor de Eduardo III de Inglaterra . Thornton podra haber trabajado como asistente de
su padre antes de elevarse a la posicin de diseador y dibujante.

Jost Amman o Jodocus Amman (Zurich, 13 de junio de 1539 - Nremberg, 17 de

marzo de 1591) fue un artista suizo, destacado en especial por sus grabados en madera,
hechos principalmente para ilustraciones de libros.
Hijo de un profesor de lgica y estudios clsicos, se sabe poco de su historia personal
ms all del hecho de que se traslad a Nremberg en1560, donde continu residiendo
hasta su muerte en marzo de 1591. Trabaj inicialmente con Virgil Solis, entonces un
prolfico grabador e ilustrador de libros. La productividad de Amman fue muy notable,
como se desprende de la declaracin de uno de los alumnos de su taller, que sealaba
como los grabados realizados durante cuatro aos habran llenado un carro de heno. Un
gran nmero de sus originales se encuentran en el Kupferstichkabinett de Berln. Se le
atribuyen unos 1500 dibujos. Fue uno de los ltimos grandes productores de grabados en
madera para ilustrar libros, ya que durante esa poca la matriz de los grabados pas
paulatinamente de la madera al metal. Aunque, al igual que la mayora de los artistas de
grabado en madera, normalmente dejaba a un tercero especialista el corte del bloque con
el grabado, la aparicin de un cuchillo de cortar madera y una pluma de ave en algunas
de sus obras, sugiere que, en ocasiones, Amman cort sus propios bloques.

Andrea di Bartolo di Bargilla llamado Andrea del Castagno (hacia 1421 - 19 de

agosto de 1457), fue un pintor cuatrocentistaitaliano. Le influyeron
principalmente Tommaso Masaccio y Giotto di Bondone. Sus obras incluyen frescos en el
Cenculo de Santa Apolonia de Florencia y el monumento ecuestre pintado de Niccol da
Tolentino (1456) en la Catedral de Florencia.1 A su vez, influy en la escuela ferraresa
de Cosimo Tura, Francesco del Cossa y Ercole de' Roberti (Ercole Ferrarese). Es
probable que fuera maestro de los Pollaiuolo.
Andrea del Castagno naci en Castagno, un pueblo cerca de Monte Falterona, no lejos
de Florencia. Durante la guerra entre Florencia y Miln, vivi en Corella, regresando a su
hogar cuando acab. En 1440 se traslad a Florencia bajo la proteccin deBernardo de
Mdici. Aqu pint retratos de los ciudadanos ahorcados despus de la Batalla de
Anghiari en la fachada del Palazzo del Podest, obteniendo as el mote de Andrea degli
Impiccati (Andrs de los Ahorcados).
Se sabe poco de su formacin, aunque se ha lanzado la hiptesis de que fue aprendiz
de Fra Filippo Lippi y Paolo Uccello. En 1440-1441 pint el fresco de Crucifixin y
Santos en el Ospedale di Santa Maria Nuova, cuya construccin, orientada segn la
perspectiva, y las figuras, muestran la influencia de Masaccio.
En 1442 estaba en Venecia donde pint frescos en la capilla de San Tarasio de la iglesia
de San Zacaras. Ms tarde trabaj tambin en la Baslica de San Marcos, dejando un
fresco sobre la Muerte de la Virgen (1442-1443).
De vuelta a Florencia, dise una vidriera con el Desprendimiento para uno de los
tragaluces de la cpula del Duomo. El 30 de mayo de 1445 se matricul dentro del gremio
del Arte dei Medici e degli Speziali. Del mismo ao es el fresco de la Virgen con Nio y
Santos de la coleccin Contini Bonacossi.

Paolo di Dono, ms conocido como Paolo Uccello (Pratovecchio?/Florencia?, 15 de

junio de 1397 - Florencia, 10 de diciembrede 1475), fue
un pintor cuatrocentista y matemtico italiano que destac por su obra pionera en
la perspectiva visual en el arte.
Giorgio Vasari en sus Vidas de los artistas escribi que Uccello se complaci en
investigar los complicados mecanismos y las extraas obras del arte de la
perspectiva, subrayando su rasgo ms distintivo, esto es, el inters, casi obsesivo, por la
construccin en perspectiva. Esta caracterstica, junto con la adhesin al clima del Gtico
internacional, hace de Paolo Uccello una figura de lmites entre dos mundos figurativos,
siguiendo un curso artstico entre los ms autnomos del Quattrocento. Us la perspectiva
para crear la sensacin de profundidad en sus pinturas y no, como sus contemporneos,
para narrar historias diferentes o que se suceden en el tiempo. Sus obras ms conocidas
son las tres pinturas que representan la batalla de San Romano (durante largo tiempo a
estas tres pinturas se les llam, equivocadamente, la "Batalla de Sant' Egidio de 1416").
Paolo trabaj en la tradicin gtica tarda y enfatizaba el color y el boato ms que el
realismo clsico que otros artistas estaban promoviendo. Su estilo se describe mejor
como idiosincrsico, y no dej ninguna escuela de seguidores. Tuvo cierta influencia en
el arte del siglo XX (incluyendo el pintor neozelands Melvin Day) y la crtica literaria
("Vies imaginaires" por Marcel Schwob, "Uccello le poil" por Antonin Artaud y "O Mundo
Como Ideia" de Bruno Tolentino).