(CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicaress.com . La representacién g CAPITULO No 1: EL CIRCULO DE QUINTAS A. Fundamentos teéricos. EI circulo de Quintas es el ciclo conformado por la concatenacién de quintas notas o grados de escalas mayores sucesivas comenzando por la de C (=D0), Ejemplo: Sol (G) es el quinto grado de la escala de DO mayor, y también el primer grado de la escala mayor de SOL, RE es el quinto grado de la escala de SOL mayor y primero de la de RE; y asi sucesivamente. En consecuencia la tonalidad de DO carece de accidentales, mas la de SOL tiene un sostenido, la de RE tiene dos sostenidos, etc., y asi se desarrolla el orden natural de las tonalidades. Esto ultimo es lo que justamente representa el circulo de quintas cuando se lee en contra de las manecillas del reloj. Lé 8 (@ favor de las manecillas del reloj) realmente se convierte en un "Circulo de Cuartas," y esta es la forma de su uso mas frecuente. Desdichadamente suele ocurrir que el Ciclo de Quintas solo se ensefia como parte de la introduccién a las tonalidades, en los primeros tiempos del aprendizaje musical. Quizas de rovengan muchas de las carencias y dificultades que luego nos cuesta tanto super: A través de este nuevo enfoque que a Ia vez conlleva a la profundizacién de su estudio, espero que al arribar al final podamos compartir la conviccién de que el Circulo de Quintas es fuente casi infinita de recursos arménicos y muchas tantas cosas mas, Tanto es asi que me atrevo a pensar, que de Ilegarse a tener total conocimiento y destreza en el manejo del circulo de quintas y de las escalas de todos los acordes posibles, se tiene asegurada mas de la mitad de lo necesario para ser un misico muy especial y muy por encima de la media. ica de esta relacién; seguro muy familiar, es la siguiente: Ahora para darle aplicabilidad al circulo o ciclo anterior (que hasta ahora no es mas que un circulo de notas), hagamos lo siguiente: a) convirtamos cada nota en la ténica de un acorde dominante y b) reompamos el anillo haciendo de el un linea vertical y colocando al "C7" (do dominante) en el circulo de la linea 6 en medio del siguiente esquema. Asi arribamos a lo que denominaremos la "RED" No 1 (le seguiran otras’ FIGURA #1: Red No, 1 (en el tono de Do) pin musicaras.comeursosiqutasiquirtas_ + phim weravszo14 (CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicaress.com Descargar en formato PDF 4. Por ultimo, agreguémosle al margen derecho de la LINEA 7 (L7 en lo adelante) lo: simbolos cifrados de C y Cmi, para significar que estamos mirando al "Circulo de Quinta ‘a de la tonalidad de DO mayor o menor (C y Cmi respectivamente). necesidad. Piensa en LA RED como si fuese un tablero de ajedrez. Cuando comience la accién podras pin musicaras.comeursosiqutasiquirtas_ + phim 28ravszo14 (CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicaress.com moverte en ciertas direcciones y en otras no. Tendras que prever a donde quieres llegar, y tus calculados movimientos en esa direccién dependerén de tus gustos, asi como del estilo, género, época y dems elementos en los que se ubica tu arreglo o composicién. Facil ¢ interesante, éverdad? jera a la L7 cual poderoso imén. Todo lo que en progresiones 0 inferior de LA RED, tiende casi siempre a "moverse En tal contexto, consi arménicas ocurre en la parte supe! hacia" y "finalmente concluir en” L7. almente concluir" suena a redundante, pero nol!!! Una de las caracteristicas mas importantes de la masica moderna es que en ella se puede "concluir momentaneament muchas veces entre el inicio y final de una cancién. Asi visto, la L7 representa la "conclusién final" de al menos un segmento estructural tonal (verso, puente, interludio, etc.), sino de una pieza musical tradicional en su totalidad. 030! no me refiero a misica politonal a lo Stravinsky (Petrouchka 0 Consagracién de la Primavera) en la que varias tonalidades ocurren a un mismo tiempo. Mas bien me refiero canciones en la que si bien los compases iniciales y finales exhiben el mismo tono, la composicién puede deambular por varias o muchas distintas tonalidades entre un extremo yelotro. La RED No 4 (Ilustracién No 1 arriba) tan solo muestra lo que consideraremos la "columna vertebral” de la masica occidental y comercial en general (también llamada musica TI-V-I Por razones que estudiaremos en nuestra segunda entrega). Es asi porque en este tipo de misica los acordes dominantes casi siempre definiran la tonalidad, la cual deberd encontrarse cinco notas mas abajo (igual a decir cuatro més arriba segiin el circulo de quintas). Durante el desarrollo de este curso iremos rellenando todos los espacios vacios, hasta dotarnos de numerosas vias y recursos para desplazarnos acertada y elegantemente a “cualquier parte" a la que nos invite nuestro talento e imaginacién musical. Sin mas preémbulos vayamos al grano. B, Aplicacién de lo anterior. 1. Escucha con tu piano, guitarra o secuenciador la famosa cancién "Sweet Georgia Brown.’ A pesar de haberse originado en el principio de los 1900's, esta cancién es frecuente en los repertorios de hoy famosas orquestas de Jazz y sigue siendo muy buena. Pero la verdadera razon de su eleccién reside esta en que puede ser analizada con nuestra escueta RED #1 (solo columna vertebral de lo que vendré, recuerdas?). ¢Sabes por qu porque en esa época eso era casi todo de lo que se disponia en materia de recursos arménicos en la misica comercial. A “iniclos" del 1900's el uso de séptimas menores no era parte del “oido musical"del oyente comun (era como muy sofisticado). ni hablar de otros acordes mas alterados tan frecuentes y casi indispensables hoy. Entonces la masica popular come giraba mayormente en torno a lineas de bajo construidas a intervalos de quinta (al est de Joplin y su Rag). De hecho uno de los primeros hitos (si no el primero) en la aparicin de la misica moderna y mas particularmente el jazz, es precisamente la publicacin (como papel de masica) de "Maple Leaf Rag" de este autor, ILUSTRACION No 1. pin musicaras.comeursosiqutasiquirtas_ + phimravszo14 CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicareas.com T Sweet Georgia Brown oo RAGOSWNG 2. Enel mismo orden "transplanta" los acordes cifrados a la RED #1, y fijate que la armonia pasa en seguidilla ascendente por los acordes dominantes de las lineas 10, 9 y 8 (A7, D7, G7), hasta llegar a reposo (0 resolucién) en el C (=DO) mayor de la Linea 7 (que representa la tonalidad de la cancién como un todo). Tan sencillo como eso. Si aceptamos que el acorde dominante se encuentra cinco tonos mas arriba de la ténica o fundamental (que define Ia tonalidad), entonces solo viendo la armonia cifrada podemos concluir que el breve trozo de "Sweet Georgia Brown” bajo anilisis pasa por tres tonalidades, cual sigue: 3.1. Los compases del 1 3.2. Los compases del 5 al 8 estan en Ia tonalidad de SOL. 3.3. Los compases del 9 al 12 estan en la tonalidad de DO. 3.4, Entre 12 y 13 ocurre la resolucién de G7 a C mayor, con lo cual la progresién “aterriza” en la L7 impartiéndole conclusién tonal definitiva a todo el trozo musical, 4, Silo analizas desde el punto de vista melédico llegaras a igual conclusién. Observa las notas melédicas que ocurren dentro de cada conjunto de cuatro compases, y veras que: 4.1. En 1 al 4 hay sostenidos en fa y do (igual al tono de RE mayor). 4.2. En 5 al 8 hay un solo sostenido en fa (igual al tono de SOL mayor). 4.3. En 9 al 12 todas las notas son naturales (igual al tono de DO mayor). 5. Si ahora escribes esos acordes unos tras otros sobre un pentagrama y conduces bien las voces, podras ver las resoluciones. Fijate que el tercer grado de A7 (=do#) resuelve bajando al séptimo grado de D7 (=do natural), y que este a su vez resuelve bajando al tercer grado de G7 (=si natural), haciendo una cadena melédica 3-7-3. Igual puedes hacer comenzando con el séptimo en vez del tercer grado de A7, y obtendras la secuencia descendente: sol - fa# - fa natural (7-3-7). Esta hilvanacién de notas criticas de cada acorde va construyendo una derivada contramelodia por debajo de Ia principal. seguramente las haz escuchado cientos de veces! Podriamos incorporaria al arreglo orquestal de "Sweet Georgia Brown" hpdhwrsicareas.conveursosiquintasiquirtas_ philravszo14 (CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicaress.com asignandola a los saxos o trombones en un big-band, o a las cuerdas (especialmente a los cellos) en una orquesta mas grande. Cuando solo en piano, se le conoce como Ia “linea del pulgar.” 6. Si nuestros ofdos pudieran hablar, posiblemente nos exclamarian que épara que tanto enredo?. -dirfan algo asi como ...... "para nosotres fue una musiquilla muy sencilla, y ni cuenta nos dimos de esos cambios de tono. A tan presumido comentario podriamos responder Espératel.......apenas estamos comenzando. Que tal si ahora te escuchas a la cancién ‘Laura’ de Mercer y Raksin o ‘All the Things You Are’ de Hammerstein y Kerf...j..+s-1:+-S@guro No las oirds o consideraras tan faciles 11 C. Relaciones teorico-practicas. Si nos decidimos a averiguar las razones detrés del “presumido” comentario de nuestros “pariantes oidos", descubriremos de lo que se valen para entender las complejidades de la misica moderna. Encontraremos que la clave esta en un nuevo modo de "escuchar" la masica, cual si fueren tres secciones melédicas superpuestas (y obviamente simulténeas) interrelacionadas, Tales tres secciones son: la melodia, las resoluciones interacordes y la linea melédica del bajo, Volvamos a "Sweet Georgia Brown” y veamos que pasa en ella desde este punto de vista: 1. enla seccién superior (la melodia): La mayoria de las notas; aun cuando en el tono de RE © SOL, son comunes a la escala mayor de DO. En situaciones como esta, nuestro odo tiende a escuchar la melodia como escala de DO mayor alterada (vale decir: con algunas notas diferentes). En el metalenguage de Ia RED diriamos que son melodias influenciadas por L7. 2. En la seccién intermedia (la armonia y sus resoluciones): Aunque el particular arreglo no resalte la contramelodia que tejen los enlaces de las resoluciones (lineas 7-3-7, 3-7-3, etc.), nuestro "oido musical” tiende a escucharlas inconcientemente. Estas sub-melodias tienden a ser una cadena de semitonos, que de cierta manera "musicaliza" los cambios de "tonos momentaneos" de forma muy simplificada y asimilable. La alta fuerza de esta melodia per se (gracias a estar construida con intervalos de semitonos) unida a la de la melodia principal (seccién superior) lo dice "todo" a nuestros “oidos;" tanto que hasta podemos prescindir de los acordes e incluso de la linea de bajo y entenderiamos plenamente la composicién. 3. En la seccién inferior (la linea de bajo): Esta es también una melodia; sencilla pero también fuerte tonalmente dada su construccién en quintas. Céntala y veras !! La mayoria de sus notas también son comunes a la escala de DO mayor. Sumado su efecto a las dos melodias en los dos niveles més arriba, podemos secuenciar en unisono cada seccién y hasta escuchar los acordes de la composi Por supuesto nuestro “ofdo" escucha las tres secciones sacdndole provecho a cada una de manera individual, mas luego las integra en una sola impresién musical para extraer beneficio afiadido tras la interaccién o integracién de las tres secciones.. Mas de un aguzado compositor también ha sabido invertir el proceso para sacar “arte” y originalidad de este fendmeno, concibiendo una melodia principal "medio indescifrable" por si sola, colocndola sobre los bien plantados “rieles” tonales de una clara melodia intermedia y de bajo. Lo contrario es también valido. Son esas canciones que cuando escuchamos por primera vez nos llevan a pensar o decir. WAO como lo hizo? No qi a entrega dejando en el aire la impresién de que toda miisica escrita fuera de los dictados del circulo de quinta es mala, desagradable o necesariamente mal construida (aunque a veces si). JO! Existen excepciones en las que adrede se contraria el uso convencional del circulo de quintas. Por ejemplo, en la musicalizaci pin musicaras.comeursosiqutasiquirtas_ + phimravszo14 (CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicaress.com de filmes o novelas de TV es frecuente provocar la perdida de la tonalidad mediante progresiones simétricas (a intervalos en la linea de bajo de terceras mayores, menores y cuarta aumentadas versus intervalos de quintas y medios tonos), para con ello generar un impacto emocional de suspenso, flotacién o incertidumbre en el espectador. Otro buen ejemplo es el rock-fusién de agrupaciones de avanzada como los "Yellow Jackets".......6yelos y sabras a que me refier: -Pero aun para ello hay que aprender las reglas del circulo de quintas para luego contravenirlas 0 Sea que aun asi siempre esta presente de alguna forma en nuestras composiciones. D. Otro ejemplo y otra aplicacién de la RED #1. ‘The Entertainer,” de la pelicula The Entertainer CT F c G7 c | Golpe" o "The Sting." Escuchar el tema Adelantemos una RED (la préxima), e imagina que el acorde F esta en Ia linea "5" justo encima de donde esta la "C" de la linea 7. Ahora podemos analizar "The Entertainer” con nuestra RED #1 Ademés del movimientos ascendente estrictamente en seguidilla (sin saltos de vamos a ilustrar dos nuevo movimientos posibles dentro de la disciplina de la RED . eas), ahora El primero es un movimiento cuasi horizontal (de C7 linea 6a F enla 2), en manifestacién de arribo o aterrizaje en "tonalidad momenténea.’ yea 5 / en compases Ly EI segundo movimiento es descendente. En este caso podemos hacerlo en seguidilla (compases 3 y 4) 0 a cualquier otra linea inferior; an saltando o sobrepasando unas cuantas ineas de por medio (compas 6 al 7 / de F en linea 5a a D7 en linea 9). Si conoces la cancién completa prosigue! ‘c'(L7). y verés que al final del verso en curso “aterri su “tonalidad final” que es igual a la de la cancién total. RESUMEN DEL CAPITULO En esta primera entrega se ha tratado de ilustrar que: aro analizar 1. El circulo de quintas es una poderosa herrai jon musical. nta para armonizar, rearmoi 2. Replanteado sobre el formato de la RED podemos usarlo desde la perspectiva de una tonalidad en particular, y hacer que nuestros ofdos sigan a nuestros ojos en el proceso de armonizacién, pin musicaras.comeursosiqutasiquirtas_ + phimravszo14 (CURSO DE ARMONIA MODERNA. CAPITULO - Musicaress.com La RED #1 representa la columna vertebral de la armonia en la misica comercial, cual cadena o rosario de acordes dominantes en sucesién de cuartas ascendentes. En ella nos es permitide movernos en seguidilla ascendente (sin saltos), y descender mas alld de un itervalo de quinta (incluso saltando lineas primarias) a cualquier otra linea primaria 0 secundaria. 4. Cuando se armoniza siguiendo Ia disciplina que impone el uso de la RED, logramos construir progresiones arménicas en las cuales las preparaciones y resoluciones entre acordes se suceden correcta y naturalmente. Estas preparaciones y resoluciones se encargan de las complejas extensiones (0 altas tensiones) arménicas tan comunes en la musica moderna, haciéndolas gustosamente palatables a nuestros "oidos musicales” a traves de una "melédica” conduccién de voces, Gracias a esto podemos discernir la légica horizontal inmersa en intrincados 0 sofisticados niveles arménicos, sin perder el sentido de Ia tonalidad. Este es uno de los bien guardados secretos del Circulo de Quintas! LO QUE VIENE Con Ia RED #2 incorporaré los acordes de séptima menor (en tonalidades mayores y menores) y los acordes de "ténica momentanea.” Asi podremos a la vez profundizar en la Hamada armonia II-V-I y analizar canciones mas completas, pertenecientes a la década de los 1940's en adelante. hasta entonces y que la pasen bien! NOTA: A través de MUSICAREAS haz llegar tus comentarios sobre como te va, asi como tus preguntas y dudas. Nos interesa saber si estamos siendo dtil y como podriamos mejorar este curso. Y recuerda que disponemos de unos foros abiertos a todos. Autor : Charlie Frometa "= © Copyright, Derechos reservados. Solo se autoriza su reproduccién sise hace de forma gratuita y de libre acceso a cualquler usuarlo, mencionando “siempre” Ta fuente musicareas.com y conservando “siempre” el nombre del autor Charlie Frometa y su small rohibids su repreduccion con fines comerciales sina autorizacién del autor, pin musicaras.comeursosiqutasiquirtas_ + phim