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Alejandro Brianza
Introduccin
El Treno1 a las Vctimas de Hiroshima es una composicin musical para 52
instrumentos de cuerda frotada, compuesta en 1959 por Krzysztof Penderecki (1933),
que obtuvo el tercer premio en la Competicin de Composicin Grzegorz Fitelberg en
Katowice en 1960. La obra despert rpidamente un enorme inters por todo el mundo e
hizo a su joven compositor famoso. Originalmente la obra se titul 8'37"
(ocasionalmente tambin 8'26") haciendo, tal vez, referencia a John Cage.
La obra, prioriza a los sonidos por encima de cualquier meloda, acorde o rtmica y lleva
el contrapunto a un conjunto de instrumentos de cuerda tratado en forma poco
convencional en trminos de la produccin estricta del sonido. La no ortodoxia de la
obra se ve reflejada en la utilizacin casi en forma exclusiva de una notacin grfica que
podramos considerar analgica, exigiendo a los msicos, por ejemplo, que toquen en
diferentes momentos en determinadas zonas del registro sin precisar una nota puntual o
a concentrarse en ciertos modos no convencionales de ejecutar el instrumento.
El inters de Penderecki por el uso de nuevas sonoridades se ve reflejado, por ejemplo,
en las siguientes formas de ejecucin: el uso masivo del glissando, el pizzicato, los
golpes col legno y el manejo de los aires violentamente expresivos que se escuchan en
Treno (Sadie, 2009).
La pieza crea diferentes configuraciones texturales que privilegian una
percepcin global antes que la puntual, o que la nota individual, generando un claro
ejemplo de composicin de masa sonora.
Algunos de los recursos utilizados por el autor son:
Hipertonalidad: consiste en la utilizacin de cuartos de tono para lograr
disonancias ms marcadas que las obtenidas con el temperamento tradicional.
1 El treno (del griego thrnos, lamento), es una composicin de la lrica griega
arcaica. Es un lamento fnebre destinado a ser ejecutado por un coro con
acompaamiento musical.
agudo del registro de cada instrumento. Esta seccin est establecida entre el comienzo
y 150.
La segunda seccin comienza con un brusco cambio textural y tmbrico. Si bien hay
momentos de silencios sbitos cuasi absolutos, stos no determinan el cambio de
seccin, ya que mantiene el mismo tipo de textura proponiendo pequeos cambios en
cada momento pero sin olvidar los motivos gestuales que ya estn propuestos. Esta
seccin llega hasta los 741 y se imbrica por medio de una elisin con la tercera
seccin.
La tercera seccin se despega de la segunda, como un plano entero que surge por debajo
y luego prepondera. Se vuelve a una textura similar a la inicial, con algunas pequeas
modificaciones; una especie de A a nivel textural que, por supuesto, incide en la
percepcin formal.
Primera seccin
Comienza con un Fondo compuesto que progresivamente va aumentando su densidad.
Est formado por las distintas voces que se van uniendo formando un estrato de extensa
duracin, con una fuerte intensidad. Lentamente, dicho fondo compuesto va
decreciendo en intensidad hasta un mezzoforte, reducindola posteriormente ms an
hasta llegar a un pianissimo. Esta disminucin de la intensidad, no significa una
disminucin de instrumentos intervinientes. Siguen siendo parte la misma cantidad pero
cada vez con menor intensidad.
Posteriormente, y al promediar los 50 segundos segn la versin que estamos
analizando, comienzan a aparecer tres tipos de figuras (golpes, cuerdas frotadas y
pizzicatos) que se destacan claramente sobre el fondo compuesto. No hay mucha
diferencia entre la dinmica del fondo y la de las figuras, siendo el tipo de accin
ejecutada lo que las destaca del fondo. La textura sigue siendo compleja, puesto que el
agregado de estas tres figuras dificulta la percepcin del fondo.
Al promediar el minuto veinte, se produce un cambio en la densidad del fondo. Se
ausentan componentes del registro agudo quedando solamente las del registro medio y
grave. Por otro lado, las figuras comienzan a sucederse ms rpidamente y con esto a
homogeneizarse formando una especie de estrato sonoro por encima del que estaba
conformado desde el principio de la obra. Un silencio marca el fin de esta primer
seccin. La preeminencia del fondo compuesto, con sus oscilaciones de intensidad es
claramente la caracterstica prominente de esta primera seccin.
Segunda seccin
Comienza con una figura sin fondo, lo que marca una diferencia perceptual muy
marcada con la seccin anterior, interpretada por varias cuerdas frotadas, que parte del
registro medio, asciende y vuelve a la tesitura inicial. Este gesto es acompaado por un
leve aumento de la intensidad para decrecer a la vez que desciende en el registro.
Posteriormente ingresan otras figuras similares repitiendo la misma accin pero en un
registro ms grave.
Alrededor de los 223 se produce algo similar a una interrupcin, producto de la
aparicin de muchas figuras sin fondo, cuerdas frotadas, haciendo un fortsimo para
inmediatamente bajar la intensidad. stas quedan como notas tenidas pasando a formar
fondo con una muy baja intensidad. Este momento est reforzado por un unsono,
durante un breve lapso de tiempo, lo que marca un punto de inflexin importante en la
obra, pero enseguida se altera con la aparicin de otras figuras con carcter descendente,
tocando notas muy cercanas que, de esta manera, forman un clster. El estrato sonoro va
descendiendo progresivamente al registro grave. Posteriormente se repite el mismo
gesto: un grupo figuras sin fondo que aparecen y bajan la intensidad, para quedar como
nota tenida generando un fondo. La diferencia con el gesto anterior es que esto ocurre
en un registro ms grave. A los tres minutos tenemos una gestualidad similar pero el
cambio ms notorio se produce en el registro, siendo ste ms agudo, en donde se
mantienen un grupo de notas al unsono, que se cruzan con las figuras ya existentes y
que producen una oscilacin del registro con un movimiento ascendente y descendente.
Luego slo quedan las del registro agudo que hacen un leve glissando para regresar
rpidamente a la nota anterior.
Un silencio marca un cambio dentro de la segunda seccin. Se presenta un fondo
compuesto conformado por cuerdas frotadas en el registro grave y medio. La dinmica
no supera un mezzoforte y su vez es notorio el aumento de densidad con respecto a
Otro cambio sbito conforma una textura compleja a partir de varias figuras: por un
lado en el registro grave cuerdas frotadas de carcter repetitivo en el aspecto rtmico.
Por el otro lado, en el registro agudo, cuerdas frotadas que juegan al rededor de una nota
determinada. Sobre este fondo, aparecen figuras complejas en el registro medio tambin
formadas por cuerdas frotadas.
Tercera seccin
Como mencionamos anteriormente, la tercera seccin se imbrica por medio de una
elisin con la seccin anterior. Esto sucede, al aparecer figuras compuestas de trmolos
realizados por las cuerdas del registro medio agudo sobre el fondo y las figuras
presentadas anteriormente en la seccin anterior.
Con el transcurrir de los segundos, aparecen ms figuras con una altura mayor a las
ltimas que haban entrado, volvindose entonces la textura cada vez ms compleja, al
agregar ms y ms estratos en distintas alturas.
Sorpresivamente, baja la intensidad casi sbitamente, para comenzar un crescendo que
yendo del pianissimo al fortissimo aumentar la tensin del clmax. Dicho clmax, es
interrumpido por un silencio muy corto que se contina con la aparicin de un fondo
complejo formado por cuerdas frotadas en todos los registros. Este fondo disminuye la
dinmica paulatinamente hasta dar conclusin a la obra.
Conclusin
Para finalizar podemos remarcar los siguientes puntos:
1) En la obra predominan dos tipos de texturas. La primera y la ltima seccin
comparten una textura compleja en la cual predomina la formacin de clsteres a
partir de las cuerdas frotadas y posteriormente la aparicin simultnea de
distintas figuras (golpes, pizzicatos, etc.). En contraparte, la seccin central
presenta una textura conformada en su mayora por figuras simples obtenidas a
partir de cuerdas frotadas.
Bibliografa
Adorno, Theodor (2003). Filosofa de la nueva msica. Madrid: Akal ediciones.
de Cand, Roland (2002). Nuevo diccionario de la msica. Barcelona: Ma Non Troppo.
Duncan Clark y Joe Staines (2001). The rough guide to classical music. Londres:
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Morgan, Robert (1994). La msica del Siglo XX. Madrid: Akal ediciones.
Robinson, Ray (1983). Krzystof Penderecki: a guide to his works. Londres: Prestige
Publications.
Sadie, Stanley (2009). Gua Akal de la msica. Madrid: Akal ediciones.