Cine

Caballo en movimiento (Animal locomotion) es una secuencia animada de un caballo de carreras

galopando. Las fotos fueron realizadas por Eadweard Muybridgey se publicaron por primera vez
en 1887 en Filadelfia.

La serie de Muybridge, tal como fue concebida originalmente.

Sala de cine.

Cmara cinematogrfica de los hermanos Lumire.

El cine (abreviatura de cinematgrafo o cinematografa) es la tcnica y arte de

proyectar fotogramas de forma rpida y sucesiva para crear la impresin de movimiento,
mostrando algn video (o de pelcula, o film, o filme). La palabra cine designa tambin a
las salas de cine o salas de proyecciones en las cuales se proyectan las pelculas.
Etimolgicamente, la palabra cinematografa fue un neologismo creado a finales del siglo
XIX y compuesto a partir de dos palabras griegas: por un lado (kin), que significa
movimiento (ver, entre otras, cintico, cintica, kinesis, cineteca); y por otro
(grafs). Con ello se intentaba definir el concepto de imagen en movimiento.
Como forma de narrar historias o acontecimientos, el cine es un arte, y comnmente,
considerando las cincuenta artes del mundo clsico, se le denomina sptimo arte. No
obstante, debido a la diversidad de pelculas y a la libertad de creacin, es difcil definir lo que
es el cine hoy. Sin embargo, las creaciones televisivas que se ocupan de la narrativa, montaje,
guionismo, y que en la mayora de los casos consideran al director como el verdadero autor,
son consideradas manifestaciones artsticas, o cine arte (cine de arte). Por otra parte, a la
creacin documental o periodstica se la clasifica segn su gnero. A pesar de esto, y por la
participacin en documentales y filmes periodsticos de personal con visin propia, nica y
posiblemente artstica (directores, fotgrafos y camargrafos, entre otros), es muy difcil
delimitar la calidad artstica de una produccin cinematogrfica.
La industria cinematogrfica se ha convertido en un negocio importante en lugares
como Hollywood (California, Estados Unidos) y Bombay (la India), informalmente
Bollywood.
ndice
[ocultar]

1Historia

2Realizacin cinematogrfica

3Gneros cinematogrficos

4Teora del cine

5Formatos cinematogrficos

6Vase tambin

7Referencias

8Bibliografa

9Enlaces externos

Historia[editar]
Artculo principal: Historia del cine

Proyector de pelculas FH99-35/70.

DLP Cinema (Proyector, Texas Instruments, 2000).

La historia del cine comenz el 28 de diciembre de 1895, cuando los hermanos

Lumire proyectaron pblicamente la salida de obreros de una fbrica francesa en Lyon, la
demolicin de un muro, la llegada de un tren y un barco saliendo del puerto. 1
El xito de este invento fue inmediato, no solo en Francia, sino tambin en toda Europa y
Amrica del Norte, donde Thomas Edison ya haba grabado numerosas escenas que un
espectador a la vez poda ver a travs de un kinetoscopio.
En un ao, los hermanos Lumire crearon ms de 10 pelculas, marcadas por la ausencia de
actores y los decorados naturales, la brevedad, la ausencia de montaje y la posicin fija de la
cmara. Sin embargo, fue George Mlis quien invent el espectculo cinematogrfico, en
contraste con el tono documental de los Lumire. Con historias y decorados fantsticos,
como "Fausto" y "Barba Azul" (1901), desarroll las nuevas tcnicas cinematogrficas, sobre
todo con Viaje a la luna(1902) y con Viaje a travs de lo imposible (1904), aplicando la tcnica
teatral ante la cmara y creando los primeros efectos especiales y la ciencia-ficcin filmada.
A partir de entonces, la cinematografa no hizo ms que mejorar y surgieron grandes
directores como Murnau, Erich von Stroheim y Charles Chaplin. En Estados Unidos se
hicieron pelculas de aventuras, como las de Douglas Fairbanks y dramas romnticos como
las de Valentino. Sin embargo, las de mayor belleza fueron fruto de la escuela cmica
americana nacida a partir de la comedia de Mack Sennett, basada en slapsticks y en la
estereotipacin de figuras sociales como el polica o el gordo, el avaro y el bigotudo burgus.
Aqu recordemos especialmente a Buster Keaton y a Charles Chaplin. En 1927, se estren la
primera pelcula con sonido El cantante de jazz, a partir de la cual el cine tal y como se
conoca dej de existir y de un lenguaje en que primaba la expresividad de segmentos que se

contrastaban y juntaban se impuso una mayor continuidad del relato y mayor fluidez
argumental. Ese mismo ao apareci el doblaje.
En 1935 se film en Technicolor La feria de la vanidad (Becky Sharp), de Rouben Mamoulian;
aunque artsticamente el color consigui su mxima plenitud con Lo que el viento se
llev (1939).
La primera proyeccin pblica de cine digital en Europa se realiz en Pars, 2 el 2 d

Noviembre es el Mes de Asia de Wikipedia. nete.

Teatro
Este artculo posee referencias, pero necesita ms para
complementar su verificabilidad.
Puedes colaborar agregando referencias a fuentes fiables como se indica aqu. El
material sin fuentes fiables podra ser cuestionado y eliminado.

Para otros usos de este trmino, vase Teatro (desambiguacin).

La actriz Sarah Bernhardt como Hamlet en 1899.

El teatro (del griego: , thetron o lugar para contemplar derivado

de , theomai o mirar1 ) es la rama de las Artes escnicas relacionada con
la actuacin, que representa historias actuadas frente a los espectadores o frente a una
cmara usando una combinacin de
discurso, gestos, escenografa, msica, sonido y espectculo.
Tambin se entiende por teatro al gnero literario que comprende las obras de
teatro representadas ante un pblico o bien para ser grabadas y reproducidas en cine ante un
pblico, as como a la edificacin donde se presentan tradicionalmente dichas obras o
grabaciones. En adicin a la narrativa comn, el estilo de dilogo, el teatro tambin toma otras
formas como la pera, el ballet, el cine, la pera china y la pantomima.
El Da Mundial del Teatro se celebra desde 1961, cada 27 de marzo.
ndice
[ocultar]

1Aproximacin histrica
o

1.1frica

1.2Antiguo Egipto

1.3Grecia y Roma

1.3.1Teatro romano

1.4Civilizaciones americanas

1.5Civilizaciones orientales

1.6Edad Media europea

1.7Renacimiento

1.7.1Teatro en Italia

1.7.2Inglaterra: el teatro isabelino

1.7.3Espaa: los corrales de comedias

1.8Barroco y neoclasicismo

1.9Teatro moderno

2Elementos bsicos del teatro

o

2.1Texto

2.2Direccin

2.3Actuacin

2.4Otros elementos

3Sala frente al escenario

4Supersticiones
o

4.1Sobre los estrenos

4.2Sobre los actores

4.3Obras gafes

5Vase tambin

6Referencias

7Enlaces externos

Aproximacin histrica

Artculo principal: Historia del teatro

La mayora de los estudios consideran que los orgenes del teatro deben buscarse en la
evolucin de los rituales mgicos relacionados con la caza, al igual que las pinturas rupestres,
o la recoleccin agrcola que, tras la introduccin de la msica y la danza, se embocaron en
autnticas ceremonias dramticas donde se renda culto a los dioses y se expresaban los
principios espirituales de la comunidad. Este carcter de manifestacin sagrada resulta un
factor comn a la aparicin del teatro en todas las civilizaciones.

frica
El teatro africano, entre tradicin e historia, se est encauzando actualmente por nuevas vas.
Todo predispone en frica al teatro. El sentido del ritmo y de la mmica, la aficin por la
palabra y la verborrea son cualidades que todos los africanos comparten en mayor o menor
medida y que hacen de ellos actores natos. La vida cotidiana de los africanos transcurre al
ritmo de variadas ceremonias, rituales o religiosas, concebidas y vividas generalmente como
verdaderos espectculos. No obstante, aunque frica ha conocido desde siempre este tipo de
ceremonias, cabe preguntarse si se trataba realmente de teatro; a los ojos de muchos, estos
espectculos estn demasiado cargados de significado religioso para que puedan
considerarse como tal. Otros estiman que los tipos de teatro africanos guardan cierto
parecido, como en otros tiempos la tragedia griega, como un preteatro que nunca llegara
totalmente a ser teatro si no se desacraliza. La fuerza y las posibilidades de supervivencia del
teatro negro residirn, por lo tanto, en su capacidad para conservar su especificidad. En el
frica independiente est tomando forma un nuevo teatro.
Nuevo Teatro: Se trata de un teatro comprometido, incluso militante, concebido para defender
la identidad de un puebloque ha logrado su independencia.
Teatro de Vanguardia: Se orienta actualmente hacia una investigacin sobre el papel de
actor, prxima a la de Jerzy Grotowski y su teatro laboratorio. As, en Libreville, Gabn, se
form en 1970 un teatro vanguardista que realiz dos espectculos que dejaron una huella
perdurable en las jvenes generaciones de comediantes. Otra va de investigacin es el teatro
de silencio, creado por Franois Rosira, cuyo fin era realizar espectculos en los que el canto,
el recitado, la msica y el baile se complementen en perfecta armona.

Antiguo Egipto
En Antiguo Egipto, a mediados del segundo milenio antes de la edad cristiana, se
representaban ya dramas acerca de la muerte y resurreccin de Osiris. Se comienza el teatro
por medio de mscaras y dramatizaciones con ellas.

Grecia y Roma

Sfocles

Las races en ritos rficos y en los festivales celebrados para Dioniso, donde se llevaban a
cabo las escenificaciones de la vida de los dioses acompaadas de danzas y cantos
(Ditirambos). Ms tarde comenzaron las primeras representaciones ya propiamente
dramticas, ejecutadas en las plazas de los pueblos por compaas que incluan solo un actor
y un coro. A fines del Siglo VI a.C alcanz extraordinaria celebridad el legendario poeta e
intrprete Tespis, en cuyo honor la frase el carro de Tespis alude, an hoy, al conjunto del
mundo del teatro.
El teatro griego surge tras la evolucin de las artes y ceremonias griegas como la fiesta de la
vendimia (ofrecida a Dionisios) donde los jvenes iban danzando y cantando hacia el templo
del dios, a ofrecerle las mejores vides. Luego un joven que resalt entre el grupo de jvenes
se transform en el Corifeo o maestro del coro, quien dirigi al grupo. Con el tiempo
aparecieron el bardo y el rapsoda, que eran recitadores.
En el curso del siglo V a. C., durante la edad clsica de Grecia, se establecieron los modelos
tradicionales de la tragedia y la comedia, y los dramaturgos Esquilo y Sfocles aadieron
respectivamente un segundo y tercer actor a la accin, lo que dio a sta una complejidad que
haca necesaria la creacin de mayores escenarios. Para ello se erigieron grandes teatros de
piedra, entre los que cabe citar el an conservado de Epidauro en el siglo V a. C., capaz de
albergar unas 12.000 personas, y el de Dioniso, en Atenas, en el siglo IV A.C. Su construccin
se realizaba mediante el aprovechamiento de las faldas de una colina, donde se disponan en
forma semicircular las gradas que rodeaban la orquestra, espacio circular en el que se
efectuaba la mayor parte de la representacin. Tras la orquestra se levantaba una edificacin

llamada sken, escena, destinada a que los actores cambiaran su vestimenta. Delante de ella
se levantaba una pared columnada, el proscenio, que poda sostener superficies pintadas que
evocaban el lugar de la accin. Estos decorados, junto con las tnicas y mscaras empleadas
por los actores y algunas mquinas rudimentarias, constituan todo el aparato escnico.
Las representaciones del teatro griego se hacan al aire libre, contaba con coro (dirigido por el
Corifeo o maestro del coro) que cantaba el coro y danzaba en torno a un altar. En el teatro
griego se representaban dos tipos de obras: la tragedia, obra dramtica de final desgraciado
que trataba de temas de leyendas heroicas y utilizaba, oportunamente, a los dioses para su
final, y la comedia satrica, que criticaba humorsticamente a polticos y a las obras e incurran
en una mmica iniciada por un coro de stiros, y comedias que tenan por tema asuntos de la
vida cotidiana; todas estaban escritas en verso y utilizaban mscaras.
Teatro romano
Los teatros romanos heredaron los rasgos fundamentales de los griegos, si bien introdujeron
ciertos elementos distintivos. Construidos inicialmente en madera, slo en el ao
52 a. C. Pompeyo, erigi en Roma el primero en piedra. A diferencia de sus modelos
helnicos, se levantaban sobre el suelo plano y posean varias plantas erigidas en
mampostera. Con objeto de mejorar la acstica, los arquitectos romanos redujeron la
orquesta a un semicrculo, y los espectculos se presentaban sobre una plataforma,
el pulpitum, levantada delante de la antigua skene que constituye el origen de los modernos
escenarios. La frons scaenae era una fachada monumental de varios pisos, que serva de
fondo de escenario. El gradero (cvea) se divide en 3 partes: Ima, media y suma , ubicndose
la primera en la zona inferior donde se sentaban los senadores y la clase dirigente; quedando
asentados en la superior las mujeres y los esclavos y en la media el pueblo llano. El conjunto
poda cubrirse con un velum. Roma opt tambin por la comedia, ya que stos tomaron el
teatro como una manera de divertirse o entretenerse.

Civilizaciones americanas
En las culturas americanas prehispnicas el teatro lleg a adquirir un notable desarrollo,
particularmente entre los mayas, una de las obras ms representativas del teatro maya es el
drama quiche Rabinal Ach el teatro maya se hallaba parcialmente vinculado a los ciclos
agrcolas y a la pica de sus eventos histricos, y entre los aztecas e Incas, sociedades que
en correspondencia con su estructura teocrtica dieron a sus actividades teatrales un matiz
eminentemente guerrero y religioso.

Historieta

Plancha nmero 13 de la Histoire de Monsieur Cryptogame de Rodolphe Tpffer, una de las primeras
tiras cmicas.

Una de las primeras pginas de Little Nemo in Slumberland, an con exceso de texto al pie.

Una historieta es una serie de dibujos que constituyen un relato, con o sin texto,1as como
al medio de comunicacin en su conjunto.2
Partiendo de la concepcin de Will Eisner de esta narrativa grfica como un arte
secuencial, Scott McCloud llega a la siguiente definicin: Ilustraciones yuxtapuestas y otras
imgenes en secuencia deliberada con el propsito de transmitir informacin u obtener una
respuesta esttica del lector.3 Sin embargo, no todos los tericos estn de acuerdo con esta
definicin, la ms popular en la actualidad, dado que permite la inclusin de la fotonovela4 y,
en cambio, ignora el denominado humor grfico.5
El inters por la historieta puede tener muy variadas motivaciones, desde el inters esttico
al sociolgico, de la nostalgia al oportunismo.6 Durante buena parte de su historia fue
considerado incluso un subproducto cultural,7 apenas digno de otro anlisis que no fuera el
sociolgico, hasta que en la dcada de 1960 se asiste a su reivindicacin artstica, de tal
forma que Morris8 y luego Francis Lacassin9 han propuesto considerarlo como el noveno arte,
aunque en realidad sea anterior a aquellas disciplinas a las que habitualmente se les atribuyen
las condiciones de octavo (fotografa, de 1825) y sptimo (cine, de 1886). Seguramente, sean
este ltimo medio y la literatura los que ms la hayan influido, pero no hay que olvidar
tampoco que su particular esttica ha salido de las vietaspara alcanzar a la publicidad,
el diseo, la moda y, no digamos, el cine.10
Las historietas suelen realizarse sobre papel, o en forma digital (e-comic, webcmics y
similares), pudiendo constituir una simple tira en la prensa, una pgina completa, una revista o
un libro (lbum, novela grfica o tankbon). Han sido cultivadas en casi todos los pases y
abordan multitud de gneros. Al profesional o aficionado que las guioniza, dibuja, rotula o
colorea se le conoce como historietista.11
ndice
[ocultar]

1Denominaciones

2Historia

3Tradiciones

4Industria

5Gneros

6Sociologa

7Lenguaje
o

7.1Iconografa

7.2Texto

7.3Articulacin narrativa

8Relaciones con otros medios

o

8.1Literatura

8.2Cinematografa

9Estilos

10Vase tambin

11Notas

12Bibliografa

13Enlaces externos

Denominaciones[editar]
En los pases hispanoparlantes se usan varios trminos autctonos, como monos12 y su
variante monitos (antes muy usado en Mxico), y, sobre todo, historieta, que procede de
Hispanoamrica13 y es el ms extendido.14 Algunos pases hispanohablantes mantienen,
adems, sus propias denominaciones locales: muequitos en Cuba,15 y tebeo en Espaa.
En Venezuela tambin se les llama comiquitas por extensin. En el Per se le
denomina chiste. Hacia la dcada de 1970comenz a imponerse en el mundo hispanoparlante
el trmino de origen anglosajn cmic16 (procedente a su vez del griego , kmikos, de
o perteneciente a la comedia),17 que se debe a la supuesta comicidad de las primeras
historietas.18 En ingls, se usaban adems los trminos funnies (es decir,
divertidos)19 y cartoon (por el tipo de papel basto o cartn en donde se hacan), pero con el
tiempo los "animated cartoons" o dibujos animados tendieron a reservarse la palabra
"cartoon". Posteriormente aparece desde el movimiento contracultural el trmino comix,
primero en ingls y luego en otras lenguas, que suele reservarse para publicaciones de este
estilo.

Obviamente, las historietas no tienen por qu ser cmicas y por ello los franceses usan desde
los aos 1960 el trmino bande dessine ('tiras dibujadas'), abreviado BD, que en realidad es
una adaptacin de comic strip. El portugus tradujo del francs para crear banda desenhada,
mientras que en Brasil se la denomina histria em quadrinhos (historia en cuadritos), haciendo
as referencia al procedimiento sintctico de la historieta, como tambin sucede con el trmino
chino linhunhu ('imgenes encadenadas').
En relacin a nombres asiticos, el trmino manga (, 'dibujo informal') se ha impuesto en
japons a partir de Osamu Tezuka quien lo tom a su vez de Hokusai, mientras que se reserva
el trmino komikkusu () para la historieta estadounidense[cita requerida]. Los filipinos
usan el similar komiks, pero lo aplican en general, mientras que en Corea y China usan
trminos derivados de manga como manhwa y manhua, respectivamente.
Finalmente, en Italia la historieta se denomin fumetti (nubecillas, en castellano) en referencia
al globo de dilogo.20

Historia[editar]
Artculo principal: Historia de la historieta

Diversas manifestaciones artsticas de la Antigedad y la Edad Media pueden ajustarse a la

definicin de cmic dada ms arriba: Pinturas murales egipcias o griegas, relieves
romanos, vitrales de iglesias, manuscritos iluminados, cdices precolombinos, Biblia
pauperum, etc. Con la invencin de la imprenta (1446) se producen ya aleluyas y con la de
la litografa (1789), se inicia la reproduccin masiva de dibujos (las imgenes de pinal, entre
ellas).
En la primera mitad del siglo XIX, destacan pioneros como Rodolphe Tpffer, pero ser en
la prensa como primer medio de comunicacin de masas, donde ms evolucione la Historieta,
primero en Europa y luego en Estados Unidos. Es en este pas donde se implanta
definitivamente el globo de dilogo, gracias a series mayoritariamente cmicas y de grafismo
caricaturesco como The Katzenjammer Kids (1897), Krazy Kat (1911) o Bringing up
father (1913). A partir de 1929, empiezan a triunfar las tiras de aventuras de grafismo realista,
como Flash Gordon (1934) o Prncipe Valiente (1937). Estas invadirn Europa a partir de 1934
con Le Journal de Mickey, aunque con resistencias como Tintn (1929) y Le Journal de
Spirou (1938), y movimientos originales como el de la novela en imgenes. A partir de este
ao, sin embargo, las tiras de prensa estadounidenses empezaran a acusar la competencia
de los comic-books protagonizados por superhroes.
Durante la postguerra, las escuelas argentina, franco-belga y japonesa adquieren un gran
desarrollo, gracias a figuras como Oesterheld, Franquin y Tezuka, respectivamente. En
general puede decirse que "el grueso de la produccin norteamericana, para la segunda mitad
de los aos sesenta, ha bajado de nivel y se halla por debajo de la produccin francesa o
italiana".21 Ser en ambos pases donde se afiance una nueva conciencia del medio,
orientndose los nuevos autores (Crepax, Moebius, etc.) hacia un pblico cada vez menos
juvenil. Con ello, y con la competencia de nuevos medios de entretenimiento como
la Televisin, el cmic va dejando de ser un medio masivo, salvo en Japn. Precisamente, su
historieta conquistar el resto del mundo a partir de 1988, gracias al xito de sus versiones
en dibujos animados. Del mismo modo, las experiencias del cmic underground de la dcada
de 1960 cristalizan en un slido movimiento alternativo, ya en los aos 1980, que da lugar a
su vez al movimiento de la novela grfica. Internet tambin constituye un nuevo factor a tener
en cuenta.

Tradiciones[editar]

Viaje a Tokio de Tagosaku y Mokube (1902), considerado el primer manga, de Kitazawa.

Del relato expuesto ms arriba, puede deducirse la existencia de tres grandes tradiciones
historietsticas a nivel global, todas con sus propios sistemas de produccin y distribucin:

Estadounidense: comics

Japonesa: manga

Franco-belga: bande dessine

De menor trascendencia global, aunque con fases de gloria, y siempre con algn autor
relevante y rasgos especficos, pero sufriendo la estrechez e incluso crisis de su mercado,
podemos citar otras escuelas, como la:

Argentina: historietas22

Britnica: British comics23

Espaola: tebeo24

Italiana: fumetti

Aparte de la produccin argentina y espaola, puede destacarse la de otros pases hispanos,

como Chile, Cuba o Mxico y, en menor medida, Colombia o Per. Ya a finales de los aos
1960, Oscar Masotta afirmaba que a travs del cmic se estaba produciendo un verdadero
intercambio de culturas o universalizacin cultural, de tal manera que los italianos y los
alemanes leen historietas producidas en Francia y viceversa, los pueblos de habla hispnica
leen tiras producidas en pases anglosajones, en los Estados Unidos en su mayor parte, etc.,
contribuyendo as a borrar las particularidades nacionales. Sin embargo, este terico no
dejaba de mencionar, como un valor negativo, que

"esa universalizacin puede ser utilizada -y lo es sin duda- como medio de influencia por los pases que,
por su estructura econmica, se encuentran colocados en posicin de centrales". 25

En este mismo sentido, se extiende el libro Para leer al Pato Donald (1972) de Ariel
Dorfman y Armand Mattelart.
Vase tambin: Categora:Historieta por pas

Industria[editar]
Tradicionalmente, la industria del cmic ha requerido un trabajo colectivo, en el que, adems
de los propios historietistas, han participado editores, coloristas, grabadores, impresores,
transportistas y vendedores. Siempre han existido autoediciones, como las del cmic
underground, pero ltimamente han aumentado por la crisis de determinados mercados y las
facilidades logradas con el auge de la informtica e Internet. Pueden distinguirse los
siguientes formatos de publicacin:

Tira de prensa, compuesta por una franja horizontal de tres o ms vietas.

La pgina, que puede compilar varias tiras o presentar una sola, pero desplegada a
toda pgina y color (lo que se denomina sunday, por ser publicada en domingo).

La revista de historietas (comic book en Estados Unidos, pepines en Mxico

y tebeo en Espaa),26 normalmente con grapa y a veces forma de cuaderno, que presenta
una o varias historietas.

El libro, que se concreta en lbum de historietas, Novela grfica y Tankbon en las

tradiciones franco-belga,

Bellas artes
Para otros usos de este trmino, vase Bellas artes (desambiguacin).
El trmino bellas artes se populariz en el siglo XVIII para referirse a las principales artes y
buen uso de la tcnica. El primer libro que se conoce que clasifica las bellas artes es Les
Beaux-Arts rduits un mme principe (Las bellas artes), de Charles Batteux, quien pretendi
unificar las numerosas teoras sobre belleza y gusto. Batteux incluy en las bellas artes
originalmente a la danza, la escultura, la msica, la pintura y la poesa; aadi posteriormente
la arquitectura y la elocuencia.1
Con el tiempo, la lista sufrira cambios segn los distintos autores que aadiran o quitaran
artes a esta lista (se elimin la elocuencia). En 1911, Ricciotto Canudo es el primer terico

del cine en calificar a ste como el sptimo arte, en su ensayo "Manifiesto de las Siete Artes",
que se public en 1914.2
Tambin por la evolucin histrica del trmino, es habitual que el uso de bellas artes se
asocie, en instituciones educativas y en museos de bellas artes, casi exclusivamente a
las artes plsticas o artes visuales. En este sentido, la palabra artetambin es muchas veces
sinnimo de artes visuales, al emplearse en trminos como galera de arte.
ndice
[ocultar]

1Divisin clsica
o

1.1Arquitectura

1.2Danza

1.3Escultura

1.4Msica

1.5Pintura

1.6Literatura

1.7Cine o Cinematografa

1.7.1Su estilo o tono

1.7.2Por su ambientacin o tema

1.7.3Por su audiencia

2Vase tambin

3Referencias

4Enlaces externos

Divisin clsica[editar]
Las artes son un fenmeno social, un medio de comunicacin, una necesidad del ser humano
de expresarse y comunicarse mediante formas, colores, sonidos y movimientos; el arte es un
producto o acto creativo. Los griegos antiguos dividan las artes en superiores y menores,
siendo las artes superiores aquellas que permitan gozar las obras por medio de los sentidos
superiores (vista y odo), con los que no hace falta entrar en contacto fsico con el objeto

observado. Las Bellas Artes eran

seis: arquitectura, escultura, pintura, msica, declamacin y danza. La declamacin incluye
la poesa, y con la msica se incluye el teatro. Esa es la razn por la que el cine es llamado a
menudo hoy, el sptimo arte.
Las artes menores, segn ello, seran las que impresionan a los sentidos menores,
(gusto, olfato y tacto), con los que es necesario entrar en contacto con el
objeto: gastronoma, perfumera y algo que podramos llamar cariciera, nombre que si bien
suena un poco raro se manifestara en la sensacin experimentada por toda persona en el
momento de tocar un objeto con una superficie especialmente agradable.[cita requerida]

Arquitectura[editar]
Artculo principal: Arquitectura

Arte o ciencia de proyectar y construir edificios perdurables en el tiempo, que cumplan

una funcin y proyectar placer esttico o admiracin al espectador.
Arte y ciencia de disear construcciones.

Danza[editar]
Artculo principal: Danza

Se utiliza el movimiento de cuerpo, usualmente con msica, como una forma de

expresin, de interaccin social.

Escultura[editar]
Artculo principal: Escultura

Arte de crear formas en el espacio, tanto exentas como en relieve.

Es el arte de tallar, esculpir o moldear.

Arte de crear o recrear una realidad tal y como se presenta respecto al espacio, es
decir, tridimensional.

Msica[editar]
Artculo principal: Msica

Existen distintas definiciones de Msica:

Arte que combina los sonidos conforme a los principios de la meloda, la armona,
el ritmo y el timbre.
Movimiento organizado de sonidos a travs de un espacio de tiempo.

Pintura[editar]
Artculo principal: Pintura

Arte de la representacin grfica utilizando pigmentos, mezclados con otras sustancias

aglutinantes, orgnicas o sintticas.

Consiste en aplicar, en una superficie determinada, una tcnica especfica para

obtener una composicin de formas, colores, texturas, dibujo, dando lugar a una obra de
arte segn los principios estticos.

Literatura[editar]
Artculo principal: Literatura

Arte bello que tiene por instrumento la palabra. Conjunto de las composiciones
literarias de un pueblo, poca o gnero. Conjunto de obras sobre algn arte o ciencia.
En fsico (se dirige ms a la forma corporal de expresarse).

Cine o Cinematografa[editar]
Artculo principal: Cine

Podemos decir que el cine o cinematografa es:

Arte que posee proyecciones de fotografas o imgenes mostrados sucesivamente y

de forma breve, conocidas como pelculas. Una de sus cualidades en el arte es que
contiene imgenes, formas y otras caractersticas correspondientes a la danza y la
arquitectura, entre otros.

Se le puede llamar cine o cinematografa al arte de reproducir fotogramas de forma

rpida y sucesiva, lo cual ocasiona una ilusin por medio de la cul se percibe que las
personas u objetos se mueven.

Tambin se le llama Cine al lugar en donde se reproducen las pelculas; sin embargo,
en esta ocasin nos referimos al lugar y no al arte.

El origen etimolgico de la palabra cine proviene del griego "kine" el cual hace
referencia al movimiento.

Se puede mencionar que el cine visto como institucin est delimitado por distintos mbitos:
Esttico, recreativo, artstico-recreativo, didctico, propagandista y poltico.
Algunos gneros cinematogrficos pueden ser clasificados segn:
Su estilo o tono[editar]

Drama

Comedia

Accin

Aventura

Terror

Ciencia ficcin

Romance

Por su ambientacin o tema[editar]

Histrico

Policaco

Blico

Fantasa

Cinema estelar

Por su audiencia[editar]

Infantil

Juvenil

Adulto

Vase tambin[editar]

Arte

Historia del arte

Teora del arte

Crtica de arte

Psicologa del arte

Sociologa del arte

Estudio de la Historia del Arte

Esttica

Historia de la esttica

Referencias[editar]
1.

Volver arriba Batteux, Charles (MDCXLVII). De l'Imprimerie de CH. J. B. Delspine,

ed. Les Beaux Arts rduits un mme principe. Libros Google. p. 6.

2.

Volver arriba Marino, Alfredo (2006). Cine argentino y latinoamericano: una mirada
crtica. Argentina. p. 22.

Enlaces externos[editar]

Wikiquote alberga frases clebres de o sobre Pintura artstica.

Wikimedia Commons alberga contenido multimedia sobre Arte.

Categora:

Bellas artes

Men de navegacin

No has iniciado sesin

Discusin

Contribuciones

Crear una cuenta

Acceder

Artculo
Discusin
Leer
Editar
Ver historial

Buscar
Ir

Portada
Portal de la comunidad
Actualidad
Cambios recientes
Pginas nuevas
Pgina aleatoria
Ayuda
Donaciones
Notificar un error
Imprimir/exportar

Crear un libro

Descargar como PDF

Versin para imprimir
En otros proyectos

Wikimedia Commons
Herramientas

Lo que enlaza aqu

Cambios en enlazadas
Subir archivo
Pginas especiales
Enlace permanente
Informacin de la pgina
Elemento de Wikidata
Citar esta pgina
Otros proyectos

Wikiquote
Commons
En otros idiomas

English
Franais

Bahasa Indonesia
Portugus

34 ms
Editar enlaces

Esta pgina fue modificada por ltima vez el 6 nov 2016 a las 17:45.

El texto est disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribucin Compartir Igual 3.0; podran ser
aplicables clusulas adicionales. Al usar este sitio, usted acepta nuestros trminos de uso y nuestra poltica de
privacidad.
Wikipedia es una marca registrada de la Fundacin Wikimedia, Inc., una organizacin sin nimo de lucro.

Danza
Para otros usos de este trmino, vase Danza (desambiguacin).
Baile redirige aqu. Para otras acepciones, vase Baile (desambiguacin).

Der Kinderreigen de Hans Thoma (1839-1924). Ilustracin de una ronda de nios bailando en un campo.

La danza o el baile es un arte donde se utiliza el movimiento del cuerpo usualmente

con msica, como una forma de expresin, de interaccin social, con fines
de entretenimiento, artsticos o religiosos. Es el movimiento en el espacio que se realiza con
una parte o todo el cuerpo del ejecutante, con cierto comps o ritmo como expresin de
sentimientos individuales, o de smbolos de la cultura y la sociedad. En este sentido, la danza
tambin es una forma de comunicacin, ya que se usa el lenguaje no verbal entre los seres
humanos, donde el bailarn o bailarina expresa sentimientos y emociones a travs de sus

movimientos y gestos. Se realiza mayormente con msica, ya sea una cancin, pieza
musical o sonidos.
Dentro de la danza existe la coreografa, que es el arte de crear danzas. La persona que crea
coreografa, se le conoce como coregrafo. La danza se puede bailar con un nmero variado
de bailarines, que va desde solitario, en pareja o grupos, pero el nmero por lo general
depender de la danza que se va a ejecutar y tambin de su objetivo, y en algunos casos ms
estructurados, de la idea del coregrafo.
ndice
[ocultar]

1La danza en otras aplicaciones

2Historia

3La danza y la msica

4Tipos de danza
o

4.1Clsicos

4.2Folclricos

4.3Modernos

5Estudios de danza

6Coreografa y elementos de la danza

o

6.1Elementos de la danza

7Vase tambin

8Referencias

9Bibliografa

10Enlaces externos

La danza en otras aplicaciones[editar]

En el deporte tambin se incorpora la danza, como en la gimnasia, el patinaje artstico sobre
hielo o sobre ruedas, la natacin sincronizada y la gimnasia rtmica, como asimismo el kata,
de las artes marciales, que puede asociarse como un tipo de baile. Por otro lado tambin se
utiliza como figura literaria metafrica, por ejemplo, al describir el movimiento de objetos

inanimados: las hojas bailaban con el viento. Asimismo la danza tambin desempea un papel
comunicativo dentro de los patrones de comportamiento de los animales, como la danza de
las abejas, o algunas especies de aves como el Fusil magnfica, en que el macho baila para
atraer a la hembra al apareamiento (a esto se le conoce como cortejo).

Historia[editar]
Artculo principal: Historia de la danza

Bailarinas en una pintura de Edgar Degas.

La historia de la danza estudia la evolucin de la danza a travs del tiempo. Desde la

prehistoria el ser humano ha tenido la necesidad de comunicarse corporalmente, con
movimientos que expresaban sentimientos y estados de nimo. Estos primeros
movimientos rtmicos sirvieron igualmente para ritualizar acontecimientos importantes
(nacimientos, defunciones, bodas). En principio, la danza tena un componente ritual,
celebrada en ceremonias de fecundidad, caza o guerra, o de diversa ndole religiosa, donde la
propia respiracin y los latidos del corazn sirvieron para otorgar una primera cadencia a la
danza.1

La danza y la msica[editar]

Baile juvenil en el centro histrico de Puebla, Mxico.

Categora principal: Gneros y formas musicales de danza

Muchas maneras tempranas de la msica y la danza se han creado y realizado en conjunto.

Este desarrollo ha continuado vinculado a travs del tiempo con las formas de danza/msica,
tales como: vals, tango, disco, salsa, electrnica y hip-hop. Algunos gneros musicales tienen
una forma de danza en paralelo, como la msica barroca y danza barroca, mientras que otros,
como la msica clsica y ballet clsico, se han desarrollado por separado.
Aunque la danza es acompaada a menudo por la msica, tambin pueden ser presentada de
forma independiente o proporcionar su propio acompaamiento (claqu). El gnero de msica
utilizada en la danza no necesariamente llevar el mismo estilo. Tambin la danza puede
llevarse a cabo sin la msica, el bailarn se mover con su propio ritmo o con el sugerido por
el coregrafo.

Tipos de danza[editar]
Categora principal: Estilos de baile

Danzantes de ballet.

Danza contempornea.

La danza ha ido evolucionando en muchos estilos, desde la danza acadmica o ballet, hasta
el breakdance y el krumping. Las definiciones que constituyen a la danza dependen de
factores sociales, culturales, estticos, artsticos y morales, as como tambin del rango de
movimiento funcional (como la danza folclrica) hasta las tcnicas virtuosas (como el ballet).
Cada danza, no importa el estilo, tiene algo en comn, ya que en la mayor parte de los casos
implica tener flexibilidad y movimiento del cuerpo, as como condicin fsica.

Clsicos[editar]
Principalmente llevan movimientos y elementos armoniosos, suaves y coordinados:

Ballet

Danza Medieval, Barroca, Renacentista

Danza contempornea

Ballet contemporneo

Folclricos[editar]
Las danzas folclricas son danzas que por lo general pertenecen a la cultura y etnia de
una regin, pas o comunidad y pertenecen a la cultura popular:

Bailes de saln

Tango

Charlestn

Danza rabe

Baile de las cintas

Danza del Garabato

Huella

Diablada de Oruro

Danza clsica jemer

Marinera

Bacchu-ber

Danza griega

Danza azteca

Gomba

Diablada punea

Flamenco

Jota

Chacarera

Danzas de conquista

cumbia

joropo

Modernos[editar]
La danza moderna es una expresin corporal artstica que nace de la interpretacin y visin
del bailarn o coregrafo. Sus movimientos son una expresin libre y fluida de estados,
emociones, metforas o ideas abstractas.
La danza moderna rompe con las reglas y criterios del ballet clsico. No sigue pasos ni
movimientos estructurados de antemano. A diferencia del ballet clsico cuyos movimientos
son areos y elevados la danza moderna se arraiga ms en la tierra. Algunas de ellas son:

Hip Hop

Jazz

Breakdance

Krump

Salsa

Rock n' Roll

Para para

Moonwalk

Jumpstyle

Popping

Hardstep

Hustle

Funky

Jerk

Electro Dance

Pop

K-Pop

Msica

El canto de los ngeles (obra de William Bouguereau Siglo XIX).

La msica (del griego: [] - mousik [tchn], "el arte de las musas") es, segn la
definicin tradicional del trmino, el arte de organizar sensible y lgicamente una combinacin
coherente de sonidos y silenciosutilizando los principios fundamentales de la meloda,
la armona y el ritmo, mediante la intervencin de complejos procesos psico-anmicos. El
concepto de msica ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se
reuna sin distincin a la poesa, la msica y la danza como arte unitario. Desde hace varias
dcadas se ha vuelto ms compleja la definicin de qu es y qu no es la msica, ya que
destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artsticas fronterizas, han
realizado obras que, si bien podran considerarse musicales, expanden los lmites de la
definicin de este arte.
La msica, como toda manifestacin artstica, es un producto cultural. El fin de este arte es
suscitar una experiencia esttica en el oyente, y expresar sentimientos, emociones,
circunstancias, pensamientos o ideas. La msica es un estmulo que afecta el campo
perceptivo del individuo; as, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones
(entretenimiento, comunicacin, ambientacin, diversin, etc.).
ndice
[ocultar]

1Definicin de la msica

2Parmetros del sonido

3Elementos de la msica

4Cultura y msica

5La notacin musical occidental

6Beneficios de la msica a nivel psicolgico y neurolgico

7Vase tambin

8Referencias

9Bibliografa

10Enlaces externos

Definicin de la msica

La msica acadmica occidental ha desarrollado un mtodo de escritura basado en dos ejes: el

horizontal representa el transcurso del tiempo, y el vertical la altura del sonido; la duracin de cada
sonido est dada por la forma de las figuras musicales.

Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y as, el sentido de las expresiones
musicales se ve afectado por cuestiones psicolgicas, sociales, culturales e histricas. De esta
forma, surgen mltiples y diversas definiciones que pueden ser vlidas en el momento de
expresar qu se entiende por msica. Ninguna, sin embargo, puede ser considerada como
perfecta o absoluta.
Una definicin bastante amplia determina que msica es sonoridad organizada (segn una
formulacin perceptible, coherente y significativa). Esta definicin parte de que en aquello a
lo que consensualmente se puede denominar "msica" se pueden percibir ciertos patrones
del "flujo sonoro" en funcin de cmo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas
por los humanos (hay incluso quienes consideran que tambin por los animales).
Hoy en da es frecuente trabajar con un concepto de msica basado en tres atributos
esenciales: que utiliza sonidos, que es un producto humano (y en este sentido, artificial) y
que predomina la funcin esttica. Si tomramos en cuenta solo los dos primeros elementos
de la definicin, nada diferenciara a la msica del lenguaje. En cuanto a la funcin "esttica",

se trata de un punto bastante discutible; as, por ejemplo, un "jingle" publicitario no deja de ser
msica por cumplir una funcin no esttica (tratar de vender una mercanca). Por otra parte,
hablar de una funcin "esttica" presupone una idea de la msica (y del arte en general) que
funciona en forma autnoma, ajena al funcionamiento de la sociedad, tal como la vemos en la
teora del arte del filsofo Immanuel Kant.
Jean-Jacques Rousseau, autor de las voces musicales en L'Encyclopdie de Diderot, despus
recogidas en su Dictionnaire de la Musique,1 la defini como el arte de combinar los sonidos
de una manera agradable al odo.2
Segn el compositor Claude Debussy, la msica es un total de fuerzas dispersas expresadas
en un proceso sonoro que incluye: el instrumento, el instrumentista, el creador y su obra, un
medio propagador y un sistema receptor.
La definicin ms habitual en los manuales de msica se parece bastante a esta: la msica
es el arte del bien combinar los sonidos en el tiempo. Esta definicin no se detiene a explicar
lo que es el arte, y presupone que hay combinaciones "bien hechas" y otras que no lo son, lo
que es por lo menos discutible.
Algunos eruditos han definido y estudiado a la msica como un conjunto de tonos ordenados
de manera horizontal (meloda) y vertical (armona). Este orden o estructura que debe tener
un grupo de sonidos para ser llamados msica est, por ejemplo, presente en las
aseveraciones del filsofo Alemn Goethe cuando la comparaba con la arquitectura,
definiendo metafricamente a la arquitectura como "msica congelada". La mayora de los
estudiosos coincide en el aspecto de la estructura, es decir, en el hecho de que la msica
implica una organizacin; pero algunos tericos modernos difieren en que el resultado deba
ser placentero o agradable.

Parmetros del sonido

Distribucin de las notas musicales en el teclado de un piano. Cada nota representa una frecuencia de
sonido distinta.
Artculo principal: Solfeo

La msica est compuesta por dos elementos bsicos: los sonidos y los silencios.

El sonido es la sensacin percibida por el odo al recibir las variaciones de presin generadas
por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros. Se transmite por el medio que los
envuelve, que generalmente es el airede la atmsfera. La ausencia perceptible de sonido es el
silencio, aunque es una sensacin relativa, ya que el silencio absoluto no se da en
la naturaleza.
El sonido tiene cuatro parmetros fundamentales:

La altura es el resultado de la frecuencia que produce un cuerpo sonoro; es decir, de la

cantidad de ciclos de las vibraciones por segundo o de hercios (Hz) que se emiten. De
acuerdo con esto se pueden definir los sonidos como "graves" y "agudos". Cuanto mayor
sea la frecuencia, ms agudo (o alto) ser el sonido. La longitud de onda es la distancia
medida en la direccin de propagacin de la onda, entre dos puntos cuyo estado de
movimiento es idntico; es decir, que alcanzan sus mximos y mnimos en el mismo
instante.

La duracin corresponde al tiempo que duran las vibraciones que producen un sonido.
La duracin del sonido est relacionada con el ritmo. La duracin viene representada en la
onda por los segundos que esta contenga.

La intensidad es la fuerza con la que se produce un sonido; depende de la energa. La

intensidad viene representada en una onda por la amplitud.

El timbre es la cualidad que permite distinguir los diferentes instrumentos o voces a

pesar de que estn produciendo sonidos con la misma altura, duracin e intensidad. Los
sonidos que escuchamos son complejos; es decir, son el resultado de un conjunto de
sonidos simultneos (tonos, sobretonos y armnicos), pero que nosotros percibimos como
uno (sonido fundamental). El timbre depende de la cantidad de armnicos o la forma de la
onda que tenga un sonido y de la intensidad de cada uno de ellos, a lo cual se lo
denomina espectro. El timbre se representa en una onda por el dibujo. Un sonido puro,
como la frecuencia fundamental o cada sobretono, se representa con una onda sinusoidal,
mientras que un sonido complejo es la suma de ondas senoidales puras. El espectro es
una sucesin de barras verticales repartidas a lo largo de un eje de frecuencia y que
representan a cada una de las senoides correspondientes a cada sobretono, y su altura
indica la cantidad que aporta cada una al sonido resultante.
Vase tambin: nota musical

Elementos de la msica
La organizacin coherente de los sonidos y los silencios (segn una forma de percepcin) nos
da los parmetros fundamentales de la msica, que son la meloda, la armona y el ritmo. La
manera en la que se definen y aplican estos principios, varan de una cultura a otra (tambin
hay variaciones temporales).

La meloda es un conjunto de sonidos concebidos dentro de un mbito sonoro

particular que suenan sucesivamente uno despus de otro (concepcin horizontal), y
que se percibe con identidad y sentido propio. Tambin los silencios forman parte de la
estructura de la meloda, poniendo pausas al "discurso meldico". El resultado es como
una frase bien construida semntica y gramaticalmente. Es discutible en este sentido

si una secuencia dodecafnica podra ser considerada una meloda o no. Cuando hay dos
o ms melodas simultneas se denomina contrapunto.

La armona, bajo una concepcin vertical de la sonoridad, y cuya unidad bsica es

el acorde o trada, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultneamente y su
enlace con sonidos vecinos.

La mtrica, se refiere a la pauta de repeticin a intervalos regulares, y en ciertas

ocasiones irregulares, de sonidos fuertes o dbiles y silencios en una composicin.

El ritmo, es el resultado final de los elementos anteriores, a veces con variaciones muy
notorias, pero en una muy general apreciacin se trata de la capacidad de generar
contraste en la msica, esto es provocado por las diferentes dinmicas, timbres, texturas y
sonidos. En la prctica se refiere a la acentuacin del sonido y la distancia temporal que
hay entre el comienzo y el fin del mismo o, dicho de otra manera, su duracin.

Otros parmetros de la msica son: la forma musical, la textura musical y la instrumentacin.

Georg Wilhelm Friedrich Hegel

Georg Hegel

Hegel segn Jakob Schlesinger, 1831.

Informacin personal

Nom
bre
de
naci

George Wilhelm Friedrich Hegel

mien
to

Naci
mien
to

Falle
cimie
nto

27 de agosto de 1770
Stuttgart, Sacro Imperio Romano Germnico

14 de noviembre de 1831 (61 aos)

Berln, Reino de Prusia

Caus Epidemia de clera

a de
muer

te

Naci
onali alemn
dad

Familia

Padr
e

Georg Ludwig Hegel

Cny
Marie von Tucher

uge

Educacin
Alma
mte Tbinger Stift
r
Informacin profesional
Ocup
acin
Cono
cido
por

Filsofo

La teora del idealismo absoluto, la dialctica y

la dialctica del amo y el esclavo

Empl
eado
r

Universidad de Jena
Friedrich-Wilhelms-Universitt

Movi
mien Idealismo alemn
tos

Obra
s
nota
bles

Fenomenologa del espritu, Ciencia de la

lgica, Enciclopedia de las ciencias
filosficas, Elementos de la filosofa del derecho

Pred

Aristteles, Platn, Descartes, Goethe, Spinoza,

eces

Leibniz, Rousseau, Kant, Fichte, Hlderlin, Schell

or

ing, Adam Smith.

Suce
sor

Adorno, Barth, Bauer, Bradley, Brandom, Butler.

Firm
a

[editar datos en Wikidata]

Georg Wilhelm Friedrich Hegel (Stuttgart, 27 de agosto de 1770Berln, 14 de noviembre de

1831) fue un filsofo alemn. Recibi su formacin en el Tbinger Stift (seminario de
la Iglesia Protestante en Wurtemberg), donde trab amistad con el futuro filsofo Friedrich
Schelling y el poeta Friedrich Hlderlin. Le fascinaron las obras
de Platn, Aristteles, Descartes, Spinoza, Kant, Rousseau, as como la Revolucin Francesa,
la cual acab rechazando cuando esta cay en manos del terror jacobino. Muri vctima de
una epidemia de clera, que hizo estragos durante el verano y el otoo de 1831. Fue el padre
del historiador Karl von Hegel(1813-1901).
Considerado por la historia clsica de la filosofa como el representante de la cumbre del
movimiento decimonnico alemn del idealismo filosfico y como un revolucionario de
la dialctica, habra de tener un impacto profundo en el materialismo histrico de Karl Marx. La
relacin intelectual entre Marx y Hegel ha sido una gran fuente de inters por la obra de
Hegel. Hegel es clebre como un filsofo muy oscuro, pero muy original, trascendente para la
historia de la filosofa y que sorprende a cada nueva generacin[cita requerida]. La prueba est en
que la profundidad de su pensamiento gener una serie de reacciones y revoluciones que
inauguraron toda una nueva visin de hacer filosofa[cita requerida]; que van desde la explicacin del
materialismo Marxista, el pre-existencialismo de Sren Kierkegaard, el escape de la Metafsica
de Friedrich Nietzsche, la crtica a la Ontologa de Martin Heidegger, el pensamiento de JeanPaul Sartre, la filosofa nietzscheana de Georges Bataille, la dialctica negativa de Theodor W.
Adorno, la teora de la deconstruccin de Jacques Derrida y la teora psicoanaltica
de Jacques Lacan, entre otros. Resulta patente, en este sentido, el impacto que el sistema
hegeliano ha tenido en la filosofa continental y, en especial, en la filosofa francesa del ltimo
siglo, donde la recepcin de Hegel estuvo mediada, principalmente, por Jean
Hyppolite, Alexandre Koyr y Alexandre Kojve.

ndice
[ocultar]

1Formacin

2Obra

3Pensamiento

4Lgica

5Esttica

6Dialctica histrica

7Eurocentrismo

8Seguidores

9Obras principales

10Vase tambin

11Referencias

12Bibliografa
o

12.1Sobre Hegel y su obra

13Enlaces externos

Formacin[editar]
Hegel asisti al seminario de Tubinga con el poeta pico Friedrich Hlderliny el idealista
objetivo Schelling. Los tres estuvieron atentos al desarrollo de la Revolucin francesa y
colaboraron en una crtica de las filosofas idealistas de Immanuel Kant y su seguidor, Fichte.

Obra[editar]
Se suele considerar la primera obra realmente importante de Hegel su Fenomenologa del
espritu (1807), si bien sus nunca publicados en vida Escritos de Juventud, entre los que
sobresale "El Espritu del Cristianismo y su destino", han sido objeto de estudio e
interpretacin desde su publicacin a principios del siglo XX. Otras obras prefenomenolgicas,
como La Constitucin de Alemania (1802), dan cuenta del triste estado del imperio romanogermnico a comienzos del s. XIX. El sistema que propone para Alemania y el resentimiento

que ah expresa por los dems pases de Europa, con excepcin de Italia que, segn Hegel,
comparte el destino de Alemania, hace de esta obra un extrao presagio de la Segunda
Guerra Mundial.[cita requerida]. En 1802 aparecen sus primeras publicaciones en la Revista Crtica
de Filosofa, en la que trabaja junto a su viejo compaero del Seminario de Tubinga, Schelling.
Actualmente, la Fenomenologa del espritu es considerada la ms importante obra de Hegel.
[cita requerida]
An en vida, public adems la Ciencia de la lgica (1812-1816), la Enciclopedia de
las ciencias filosficas (1817, con varias reediciones posteriores) y la Filosofa del
derecho (1821). Otras varias obras sobre la filosofa de la historia, la religin, la esttica y la
historia de la filosofa se recopilaron a partir de los apuntes de sus estudiantes y se publicaron
pstumamente.

Pensamiento[editar]
Las obras de Hegel tienen fama de difciles por la amplitud de los temas que pretenden
abarcar. Hegel introdujo un sistema para entender la historia de la filosofa y el mundo mismo,
llamado a menudo dialctica: una progresin en la que cada movimiento sucesivo surge
como solucin de las contradicciones inherentes al movimiento anterior. Por ejemplo, la
Revolucin francesa constituye para Hegel la introduccin de la verdadera libertad a
las sociedades occidentales por primera vez en la historia.
Sin embargo, precisamente por su novedad absoluta, es tambin absolutamente radical: por
una parte, el aumento abrupto de violencia que hizo falta para realizar la revolucin no puede
dejar de ser lo que es, y por otra parte, ya ha consumido a su oponente. La revolucin, por
consiguiente, ya no tiene hacia dnde volverse ms que a su propio resultado: la libertad
conquistada con tantas penurias es consumida por un brutal Reinado del Terror. La historia, no
obstante, progresa aprendiendo de sus propios errores: slo despus de esta experiencia, y
precisamente por ella, puede postularse la existencia de un Estado constitucional de
ciudadanos libres, que consagra tanto el poder organizador benvolo (supuestamente)
del gobierno racional y los ideales revolucionarios de la libertad y la igualdad. "En el
pensamiento es donde reside la libertad".
En las explicaciones contemporneas del hegelianismo para las clases preuniversitarias,
por ejemplo la dialctica de Hegel a menudo aparece fragmentada, por comodidad, en tres
momentos llamados tesis (en nuestro ejemplo, la revolucin), anttesis (el terror
subsiguiente) y sntesis (el estado constitucional de ciudadanos libres). Sin embargo, Hegel
no emple personalmente esta clasificacin en absoluto; fue creada anteriormente
por Fichte en su explicacin ms o menos anloga de la relacin entre el individuo y el mundo.
Los estudiosos serios de Hegel no reconocen, en general, la validez de esta
clasificacin[cita requerida], aunque probablemente tenga algn valor pedaggico (vase Trada
dialctica).
El historicismo creci significativamente durante la filosofa de Hegel. De la misma manera que
otros exponentes del historicismo, Hegel consideraba que el estudio de la historia era el
mtodo adecuado para abordar el estudio de la ciencia de la sociedad, ya que revelara
algunas tendencias del desarrollo histrico. En su filosofa, la historia no slo ofrece la clave

para la comprensin de la sociedad y de los cambios sociales, sino que es tomada en cuenta
como tribunal de justicia del mundo.
La filosofa de Hegel afirmaba que todo lo que es real es tambin racional y que todo lo que es
racional es real. El fin de la historia era, para Hegel, la parusa del espritu y el desarrollo
histrico poda equipararse al desarrollo de un organismo, los componentes trabajan
afectando al resto y tienen funciones definidas. Hegel dice que es una norma divina, que en
todo se halla la voluntad de Dios, que es conducir al hombre a la libertad; por ello
es pantesta. Justifica as la desgracia histrica: toda la sangre y el dolor, la pobreza y las
guerras son "el precio" necesario a pagar para lograr la libertad de la humanidad.
Hegel se vali de este sistema para explicar toda la historia de la filosofa, de la ciencia,
del arte, de la poltica y de la religin, pero muchos crticos modernos sealan que Hegel a
menudo parece pasar por alto las realidades de la historia a fin de hacerlas encajar en su
molde dialctico. Karl Popper, crtico de Hegel en La sociedad abierta y sus enemigos, opina
que el sistema de Hegel constituye una justificacin tenuemente disfrazada del gobierno
de Federico Guillermo III y de la idea hegeliana de que el objetivo ulterior de la historia es
llegar a un Estado que se aproxima al de la Prusia del decenio de 1831. Esta visin de Hegel
como aplogo del poder estatal y precursor del totalitarismo del siglo XX fue criticada
minuciosamente por Herbert Marcuse en Razn y revolucin: Hegel y el surgimiento de la
teora social, arguyendo que Hegel no fue aplogo de ningn Estado ni forma de autoridad
sencillamente porque stos existieran; para Hegel, el Estado debe ser siempre racional. Arthur
Schopenhauer despreci a Hegel por su historicismo y tach su obra de pseudofilosofa.
La filosofa de la historia de Hegel est tambin marcada por los conceptos de las "astucias de
la razn" y la "burla de la historia"; la historia conduce a los hombres que creen conducirse a
s mismos, como individuos y como sociedades, y castiga sus pretensiones de modo que la
historia-mundo se burla de ellos produciendo resultados exactamente contrarios, paradjicos,
a los pretendidos por sus autores, aunque finalmente la historia se reordena y, en un bucle
fantstico, retrocede sobre s misma y con su burla y paradoja sarcstica, convertida en
mecanismo de cifrado, crea tambin ella misma, sin quererlo, realidades y smbolos ocultos al
mundo y accesibles slo a los cognoscentes, es decir, a aquellos que quieren conocer.

Lgica[editar]
El acto del conocimiento es la introduccin de la contradiccin. El principio del tercero
excluido, algo o es A o no es A, es la proposicin que quiere rechazar la contradiccin y al
hacerlo incurre precisamente en contradiccin: A debe ser +A -A, con lo cual ya queda
introducido el tercer trmino, A, que no es ni + ni - y por lo mismo es +A y -A. Una cosa es ella
misma y no es ella, porque en realidad toda cosa cambia y se transforma ella misma en otra
cosa. Esto significa la superacin de la lgica formal y el establecimiento de
la lgica dialctica.
Todas las cosas son contradictorias en s mismas y ello es profunda y plenamente esencial. La
identidad es la determinacin de lo simple inmediato y esttico, mientras que la contradiccin

es la raz de todo movimiento y vitalidad, el principio de todo automovimiento y, solamente

aquello que encierra una contradiccin se mueve.
La imaginacin corriente capta la identidad, la diferencia y la contradiccin, pero no
la transicin de lo uno a lo otro, que es lo ms importante, cmo lo uno se convierte en lo
otro.
Causa y efecto son momentos de la dependencia recproca universal, de la conexin y
concatenacin recproca de los acontecimientos, eslabones en la cadena del desarrollo de la
materia y la sociedad: la misma cosa se presenta primero como causa y luego como efecto.
Es necesario hacer conciencia de la intercausalidad, de las leyes de conexin
universal objetiva, de la lucha y la unidad de los contrarios y de las transiciones y las
transformaciones de la naturaleza y la sociedad. La totalidad de todos los aspectos del
fenmeno, de la realidad y de sus relaciones recprocas, de eso est compuesta la verdad.
La realidad es la unidad de la esencia y la existencia. La esencia no est detrs o ms all
del fenmeno, sino que por lo mismo que la esencia existe, la esencia se concreta en el
fenmeno. La existencia es la unidad inmediata del ser y la reflexin: Posibilidad y
accidentalidad son momentos de la realidad puestos como formas que constituyen la
exterioridad de lo real y por tanto son cuestin que afecta el contenido, porque en la realidad
se rene esta exterioridad, con la interioridad, en un movimiento nico y se convierte
en necesidad, de manera que lo necesario es mediado por un cmulo de circunstancias o
condiciones.
La cantidad se transforma en calidad y los cambios se interconectan y provocan los unos con
los otros. Las matemticas no han logrado justificar estas operaciones que se basan en la
transicin, porque la transicin no es de naturaleza matemtica o formal, sino dialctica.
Las determinaciones lgicas anteriormente expuestas, las determinaciones del ser y la
esencia, no son meras determinaciones del pensamiento. La lgica del concepto se entiende
ordinariamente como ciencia solamente formal, pero si las formas lgicas del concepto fueran
recipientes muertos, pasivos, de meras representaciones y pensamientos, su conocimiento
sera superfluo; pero en realidad son como formas del concepto, el espritu vivo de lo real y
por tanto se requiere indagar la verdad de estas formas y su conexin necesaria.
El mtodo del conocimiento no es una forma meramente exterior, sino que es alma y
concepto del contenido. Por lo que se refiere a la naturaleza del concepto el anlisis es lo
primero, porque debe elevar la materia dada a la forma de abstracciones universales, las
cuales, luego, mediante el mtodo sinttico son puestas como definiciones. El anlisis
resuelve el dato concreto, asla sus diferencias y les da forma de universalidad o deja lo
concreto como fundamento y, por medio de la abstraccin de las particularidades que
aparentan ser inesenciales, pone de relieve un universal concreto o sea la fuerza de ley
general. Esta universalidad es luego tambin determinada mediante la sntesis del concepto
en sus formas, en definiciones.

La actividad humana une lo subjetivo con lo objetivo. El fin subjetivo se vincula con la
objetividad exterior a l, a travs de un medio que es la unidad de ambos, esto es
la actividad conforme al fin. As, con sus herramientas, el hombre posee poder sobre la
naturaleza exterior, aunque en lo que respecta a sus fines se encuentra con frecuencia
sometido a ella.

Esttica[editar]
Hegel estudi el arte como modo de aparecer de la idea en lo bello. En sus lecciones
sobre esttica define primero el campo en el que esta ciencia debe trabajar. Realiza para ello
una distincin entre lo bello natural y lo bello artstico. Lo bello artstico es superior a lo bello
natural porque en el primero est presente el espritu, la libertad, que es lo nico verdadero.
Lo bello en el arte es belleza generada por el espritu, por tanto partcipe de ste, a diferencia
de lo bello natural que no ser digno de una investigacin esttica, precisamente por no ser
partcipe de ese espritu que es el fin ltimo de conocimiento.
Antes de analizar lo Bello artstico, Hegel refuta algunas objeciones que catalogan al arte
como indigno de tratamiento cientfico (con tratamiento cientfico Hegel se refiere a tratamiento
filosfico y no a la ciencia como se entiende hoy).
Como primer punto que refutar, habla de la afirmacin que vuelve al arte indigno de
investigacin cientfica por contribuir a la relajacin del espritu, careciendo as de naturaleza
seria. Segn esto, el arte, tomado como un juego, emplea la ilusin como medio para su fin y,
dado que el medio debe siempre corresponder a la dignidad del fin, lo verdadero nunca puede
surgir de la apariencia.
Tambin Hegel en este punto se refiere a Kant para criticarlo. Kant viene a decir que el arte s
es digno de una investigacin cientfica, al asignarle el papel de mediador entre razn y
sensibilidad. Pero Hegel no solo no cree esto posible, ya que tanto la razn como la
sensibilidad no se prestaran a tal mediacin y reclamaran su pureza, sino que adems aclara
que, siendo mediador, el arte no ganara ms seriedad, ya que este no sera un fin en s
mismo y el arte seguira estando subordinado a fines ms serios, superiores.
Dentro del campo de la esttica o filosofa del arte, Hegel distingue entre arte libre y arte servil,
teniendo este ltimo fines ajenos a l, como por ejemplo el decorar. Es el arte libre el que ser
objeto de estudio, ya que tiene fines propios, es libre y verdadero, porque es un modo de
expresar lo divino de manera sensible. De esta manera el arte se aproxima al modo de
manifestacin de la naturaleza, que es necesaria, seria y sigue leyes.
En su calidad de ilusin, el arte no puede separarse de toda la realidad. La apariencia le es
esencial al espritu, de manera que todo lo real ser apariencia de ste. Existe una diferencia
entre la apariencia en lo real y la apariencia en el arte. La primera, gracias a la inmediatez de
lo sensible, se presenta como verdadera, se nos aparece como lo real. En cambio la
apariencia en lo artstico se presenta como ilusin, le quita al objeto la pretensin de verdad
que tiene en la realidad y le otorga una realidad superior, hija del espritu. De manera que

aunque la idea se encuentre tanto en lo real como en el arte, es en este ltimo en donde
resulta ms fcil penetrar en ella.
Al tener el arte como esencia el espritu, se deduce que su naturaleza es el pensar, de manera
que los productos del arte bello, ms all de la libertad y arbitrio que puedan tener, en cuanto
partcipes del espritu, ste les fija lmites, puntos de apoyo. Tienen conciencia, se piensan
sobre s mismos. El contenido determina una forma.
Al serle al arte esencial la forma, el mismo es limitado. Hay un momento en el que el arte
satisface las necesidades del espritu, pero por su carcter limitado esto dejar de ser as.
Una vez que deja de satisfacer dichas necesidades, la obra de arte genera en nosotros,
adems del goce inmediato, el pensamiento y la reflexin; genera en nosotros juicio, y ste va
a tener como objetivo el conocer el arte, el espritu que en l se aparece, su ser ah. Es por
esto que la filosofa del arte es an ms necesaria hoy que en el pasado.
Entonces, los productos del arte bello son una alienacin del espritu en lo sensible. La
verdadera tarea del arte es llevar a la conciencia los verdaderos intereses del espritu y es por
esto que, al ser pensado por la ciencia, el arte cumple su finalidad.
Hegel distingue tres formas artsticas: la forma artstica Simblica, la forma artstica Clsica y
la forma artstica Romntica. Estas marcan el camino de la idea en el arte, son diferentes
relaciones entre el contenido y la forma.
La forma artstica Simblica es un mero buscar la forma para un contenido que an es
indeterminado. La figura es deficiente, no expresa la idea. El hombre parte del material
sensible de la naturaleza y construye una forma a la cual le adjudica un significado. Se da la
utilizacin del smbolo y ste, en su carcter de ambiguo, llenar de misterio todo el arte
simblico. La forma es mayor que el contenido. Hegel relaciona esta forma artstica con el arte
de la arquitectura, sta no muestra lo divino sino su exterior, su lugar de residencia. Se refiere
a la arquitectura de culto, ms especficamente a la egipcia, la india y la hebrea.
La forma artstica Clsica logra el equilibrio entre forma y contenido. La idea no solo es
determinada sino que se agota en su manifestacin. El arte griego, la escultura, es el arte de
la forma artstica clsica. Las esculturas griegas no eran, para los griegos, representaciones
del dios sino que eran el dios mismo. El hombre griego fue capaz de expresar su espritu
absoluto, su religin, en el arte. A esto se refiere Hegel cuando habla del carcter pasado del
arte. El arte, en su esencia, pertenece al pasado siempre, porque es en l en donde la
cumple, es en el arte griego en donde el Arte logra su fin ltimo, la representacin total de la
idea.
Pero precisamente por el carcter limitado del arte, este equilibrio tiene que romperse y aqu
se da el paso a la forma artstica Romntica. Una vez ms hay una desigualdad entre forma y
contenido, dejan de encastrar de manera perfecta, pero ahora es la forma la que no es capaz
de representar el espritu. El contenido rebasa la forma.

Las artes de esta forma artstica son la pintura, la msica y la poesa. La idea va de lo ms
material, la pintura, a lo menos material, pasando por la msica, que tiene como materia el
sonido, y llega a la poesa, que es el arte universal del espritu ya que tiene como material la
bella fantasa. La poesa atravesar todas las dems artes.
Muchos filsofos van a retomar el tema del arte en Hegel, Hans-Georg Gadamer, por ejemplo,
hablar de La muerte del Arte refirindose a la esttica hegeliana. Hegel nunca habl de
una muerte del arte sino que le otorg a ste el carcter de pasado, pasado no entendido
como algo que ya no existe; el carcter pasado del arte esta ntimamente vinculado con el
fin de la filosofa hegeliana, conocer al espritu, que ste sea libre. Dentro de este fin, el arte
cumpli su tarea en el pasado, en la poca clsica, para luego ser superado por la religin y
en ltima instancia, sta por la filosofa.

Dialctica histrica[editar]
Hegel expuso extensamente su filosofa de la historia en sus Lecciones sobre la Filosofa de
la Historia Universal. Sin embargo, la exposicin ms notable de su visin dialctica de la
historia es aquella contenida en la obra que, como ninguna otra, encarna y simboliza su
filosofa: la Fenomenologa del Espritu. Se trata del anlisis presentado en la seccin central
de la Fenomenologa, que lleva por rbrica El Espritu (Der Geist) y que trata de la historia
europea desde la Grecia clsica hasta la Alemania del tiempo de Hegel. 1
En concordancia con su esquema dialctico, Hegel divide el perodo a analizar en tres
grandes fases: la de la unidad originaria (la polis de la Grecia clsica), la de la divisin
conflictiva pero desarrolladora (Roma, el feudalismo y la edad moderna hasta la Revolucin
Francesa) y, finalmente, la vuelta a la unidad, pero ahora enriquecida por el desarrollo anterior
(el presente de Hegel). El punto de arranque es el momento de lo que Hegel llama el Espritu
verdadero (Der wahre Geist). Este momento, representado por las ciudades estado griegas,
nos muestra el Espritu en su unidad primigenia, an indiferenciado y no desarrollado. Es un
momento de felicidad dada por la armona entre el todo (la ciudad) y las partes (los
ciudadanos), donde los individuos entienden su destino como una expresin directa del
destino colectivo y donde, como lo dice Hegel de una manera inspirada por
la Antgona de Sfocles, la ley humana y la ley divina coinciden. Los hombres viven aqu de
acuerdo a las costumbres heredadas que forman la base de una tica espontnea y evidente,
an muy distante de la moral reflexiva. Este estado o momento representa una especie de
infancia de la humanidad: feliz en la inmediatez natural de sus vnculos y en sus certidumbres
an no cuestionadas. Pero esta felicidad de la armona primigenia no puede durar, ya que su
precio es la falta de desarrollo. Por su naturaleza, el Espritu busca profundizar en su propio
contenido y tal como Adn, y con las mismas consecuencias, no puede dejar de comer del
fruto del rbol de la sabidura. De esta manera se rompe el encanto del Jardn del Edn y un
abismo se abre entre la ley divina y la ley humana. Los hombres se individualizan y entran en
conflicto unos con otros: la comunidad original se quiebra. As se enfrentan las familias y luego
las ciudades entre s, cada una de las cuales quiere afirmar su ley y sus peculiaridades como
universales y busca por ello someter a las dems. La guerra se hace inevitable, pero el
Espritu no retrocede ni ante la guerra ni los sufrimientos. Tanto por las divisiones y
desgarramientos internos como por los conflictos externos pierden las viejas costumbres su

legitimidad natural y espontnea, su validez evidente e incuestionada. La infancia queda as

atrs y se entra en la fase de la juventud, activa, desafiante y conflictiva. De esta manera se
adentran los hombres en una larga peregrinacin, en un estado social caracterizado por la
divisin y el extraamiento. El Espritu entra en el reino de la alienacin.
El segundo momento del desarrollo del Espritu es aquel del Espritu extraado de s
mismo (Der sich entfremdete Geist). El Espritu se ha hecho extrao a s mismo, la unidad y la
totalidad han cedido lugar a la lucha de las partes en un mundo cada vez ms atomizado,
donde lo particular (los individuos o los grupos) se rebela contra lo general (la sociedad o
comunidad). El tejido social se escinde entre una esfera privada y una pblica. La vida
individual se privatiza y, al mismo tiempo, lo pblico pasa a ser el dominio o la propiedad de
unos pocos: el Estado se separa de la sociedad. La marcha del progreso que resulta de esta
divisin se hace ajena a sus propios creadores. La historia discurre as, como Hegel primero y
luego Marx gustaba de decir, a espaldas de los hombres. La prdida de la unidad primigenia y
la divisin social crean un fuerte sentimiento de infelicidad. Es la poca de lo que Hegel llama
la conciencia infeliz (unglcklige Bewusstsein), la cual encuentra en el cristianismo su
expresin religiosa adecuada por medio de la cual reconoce su propio extraamiento y su
incapacidad de comprender su propia obra en la idea de un Dios trascendente, inalcanzable e
incomprensible. La vida se hace misterio y el misterio pasa a ser la esencia de Dios. Todo esto
es doloroso, pero as es el progreso, la realizacin de la razn es trgica tal como lo ensea el
sacrificio mismo de Cristo.
El conflicto entre el todo y las partes alcanza su forma ms aguda en la lucha que
directamente precede la poca de Hegel: la lucha entre la ilustracin y la supersticin (der
kampf der Aufklrung mit dem Aberglauben). La fe, el sentimiento religioso, representa lo
general, la totalidad, la especie, pero de una manera mstica. La Ilustracin representa, a su
vez, la fuerza analtica del intelecto, la profundizacin por medio de las ciencias
especializadas en las singularidades de la existencia, el dominio ilimitado de lo individual y lo
particular. En este enfrentamiento triunfa la Ilustracin y la fe se desintegra ante el embate del
intelecto. Pero la victoria del intelecto que es la negacin del todo o la unidad es slo
temporal y prepara la victoria definitiva de la totalidad, bajo la forma del sistema
omniabarcante de la razn del mismo Hegel, que no es sino la negacin de la negacin y con
ello la vuelta a la afirmacin original, pero ahora enriquecida por el desarrollo intermedio.
El ltimo acto en el drama del Espritu alienado de s mismo es la Revolucin Francesa. En
torno a la misma Hegel desarrolla uno de sus anlisis ms notables. La Revolucin Francesa
representa para Hegel el intento de instaurar sobre la tierra el reino de lo que l llama la
libertad absoluta (die absolute Freiheit). Se trata de la razn individual ensoberbecida que se
decide a actuar con plena libertad, sin lmites, como si el mundo pudiese crearse de nuevo y,
adems, a su antojo. El cuestionamiento de la fe y la elevacin del intelecto humano al sitial
de Dios crean la ilusin de que todo puede ser cambiado de acuerdo al plan de los
reformadores revolucionarios. Se trata de la hybris de la razn que, de esta manera, se vuelve
contra todo lo existente. Pero la revuelta de la razn revolucionaria o de la libertad absoluta no
es para Hegel sino un malentendido trgico, que no poda sino terminar en el terror (der
Schrecken). Finalmente, cada lder y cada fraccin revolucionaria trata de imponerle al resto
sus utopas y crear un nuevo mundo a su antojo como si fueran dioses. Y estos nuevos dioses

feroces, decididos a hacerle el bien a la humanidad aunque le costase la vida a incontables

seres humanos, terminaron necesariamente combatindose unos a otros, con aquella ceguera
y ensaamiento que slo aquellos que se creen los portadores de la bondad extrema pueden
exhibir. La rivalidad y la sospecha mutua se hicieron as la regla y el reino de la llamada
voluntad general termin en el despotismo de Robespierre. Ahora bien, el final trgico de la
Revolucin Francesa no hace que su evaluacin de conjunto sea negativa para Hegel sino
muy por el contrario. Fiel a su lgica historicista, donde incluso la violencia ms repugnante
juega su papel, la ve no slo como un momento necesario de la realizacin del Espritu sino
como uno de sus grandes momentos. La revolucin fue un intento grandioso de transformar a
cada individuo en el dueo del mundo y de su destino, de someter toda objetividad, todo lo
dado, a la voluntad transformadora del ser humano. Se cumpla as, radicalmente, el programa
de la Ilustracin, aquel que Kantresumi en su famosa definicin de la misma como la salida
del hombre de su minora de edad. Pero al cumplirse de una manera tan radical y absoluta, el
programa de la Ilustracin dej claramente de manifiesto sus falacias y problemas. El tribunal
de la razn se transform en el tribunal revolucionario, donde no slo se decapit al pasado
sino tambin a los propios revolucionarios. En todo caso, el apocalipsis revolucionario fue un
hito definitivo para el futuro y posibilit, como la tormenta que despeja el cielo nublado, el paso
del Espritu a la fase de su reconciliacin final.
Despus del fin sangriento del gran sueo de la libertad absoluta, los individuos volvieron a
sus modestos quehaceres cotidianos, pero la Europa posrevolucionaria ya nunca ms podra
ser la de antes. Un nuevo principio se haba plasmado y se transformara en el eje de un
nuevo Estado, el Estado racional, que no negaba las distinciones anteriores propias de la
sociedad civil ni tampoco al individuo sino que los subordinaba a todos en una nueva unidad
orgnica, en una armona superior que era as la negacin de la negacin, el fin de la
alienacin, la reconciliacin de las partes con el todo y de los individuos con la comunidad.
Con ello se pasaba al momento culminante de la realizacin del Espritu, la del Espritu cierto
de s mismo (Der seiner selbst gewisse Geist) que alcanza su forma ms adecuada en la
filosofa absoluta, que no es otra que la de Hegel. La leccin de la gran revolucin fue
verdaderamente decisiva. Para Hegel signific el abandono definitivo de todo sueo utpico
entre ellos aquellos sueos juveniles de un restablecimiento de aquel supuesto estado de
armona primigenia representado por la polis de la Antigedad para transformarse en el
pensador profundamente conservador de su edad madura, aquel pensador que ya no es el
filsofo de la revolucin sino de la restauracin. Lo que el fracaso del intento de instaurar el
reino de la libertad absoluta mostraba era que los hombres, en realidad, nada tienen que
cambiar en lo esencial, que no pueden construir un mundo como les plazca, que el pasado no
es una pura sarta de estpidas irracionalidades, que lo que ha existido tiene un sentido y un
contenido duraderos, que se trata nada menos que de las expresiones de la razn en sus
distintos momentos, todos ellos necesarios para alcanzar su forma adecuada. Detrs del teln
del fin de la historia no hay nada ms que la historia misma. Es por ello que lo que resta no es
destruir la herencia de los siglos sino reconocerla y darle una forma definitivamente armoniosa
o racional, es decir, acorde al conjunto de la Idea ya realizada. Al fin de la historia no queda
sino la reconciliacin o la vuelta del Espritu a s mismo.

Eurocentrismo[editar]

Hegel fue uno de los promotores ms notables de la superioridad europea, ms exactamente

del norte de Europa, sobre las dems culturas del mundo. Para l, la Historia Universal nace
en Asia, y culmina en Europa. La manifestacin ms alta del pensamiento humano, que
aparece con la modernidad, para l, con la Reforma Protestante en Alemania, la Revolucin
francesa y la Ilustracin, tambin de cosecha germnica, son los puntos de referencia en
donde la subjetividad se reconoce a s misma. Hegel recuerda que Inglaterra se otorg a s
misma la misin de expandir la civilizacin por el resto del mundo.
Fue un defensor irrestricto del Espritu germnico, que acompaado del cristianismo, sera
lo ms avanzado de la humanidad:
El Espritu germnico (der germanische Geist) es el Espritu del Nuevo Mundo (neuen Welt), cuyo fin es
la realizacin de la verdad absoluta, como autodeterminacin infinita de la libertad, que tiene por
contenido su propia forma absoluta. El principio del imperio germnico debe ser ajustado a la religin
cristiana. El destino de los pueblos germnicos es el de suministrar los portadores del Principio cristiano.
(Hegel, Vorlesungen ber die Philosophie der Geschichte, en Werke, ed. Suhrkamp, Frncfort del Meno,
t. 12, p. 413; ed. espaola, t. II, p. 258.)

Seguidores[editar]
Artculo principal: Hegelianismo

Tras la muerte de Hegel, sus seguidores se dividieron en dos campos principales y contrarios.
Los hegelianos de derecha, discpulos directos de Hegel en la Universidad de Berln,
defendieron la ortodoxia evanglica y el conservadurismo poltico de la restauracin de los
sistemas monrquicos tras las guerras napolenicas.
Los de izquierda vinieron a ser llamados jvenes hegelianos e interpretaron a Hegel en un
sentido revolucionario, lo que los llev a atenerse al atesmo en la religin y a la democracia
liberal en la poltica. Entre los hegelianos de izquierda se cuenta a Bruno Bauer, Ludwig
Feuerbach, David Friedrich Strauss, Max Stirner y el ms famoso, Karl Marx. Los mltiples
cismas en esta faccin llevaron finalmente a la variedad anarquista del egosmo de Stirner y a
la versin marxista del comunismo.
En el siglo XX, la filosofa de Hegel tuvo un gran renacimiento: Esto se debi en parte a que
fue redescubierto y revaluado como progenitor filosfico del marxismo por marxistas de
orientacin filosfica, en parte a un resurgimiento de la perspectiva histrica que Hegel aport
a todo, y en parte al creciente reconocimiento de la importancia de su mtodo dialctico.
Algunas figuras que se relacionan con este renacimiento son Herbert Marcuse, Theodor
Adorno, Ernst Bloch, Alexandre Kojve y Gotthard Gnther. El renacimiento de Hegel tambin
puso de relieve la importancia de sus primeras obras, es decir, las publicadas antes de
la Fenomenologa del espritu. Los estudiosos no estn de acuerdo si filsofos
contemporneos como Wilfrid Sellars, John McDowell, Robert Brandom y Slavoj
iek deberan ser considerados neo-hegelianos.2

Obras principales[editar]

Fenomenologa del espritu (Phnomenologie des Geistes, Bamberg, 1807)

Ciencia de la lgica (Wissenschaft der Logik, 3 vols., 18121816). Trad. esp.: editorial
Solar / Hachette, Buenos Aires, segunda ed. 1968. Trad. de Augusta y Rodolfo Mondolfo.
Prlogo de R. Mondolfo.

Enciclopedia de las ciencias filosficas (Enzyklopaedie der philosophischen

Wissenschaften, Heidelberg, 1817; 2 ed. 1827; 3, 1830)

Elementos de la filosofa del derecho (Grundlinien der Philosophie des Rechts, 1821)

Vase tambin[editar]

Hegelianismo

Jvenes hegelianos

Marx y Hegel

Panlogismo

Referencias[editar]
1.

Volver arriba G. W. F, Hegel (1951). Hegel Smtliche Werke, Band II. Stuttgart:
Frommann Verlag, pp. 335-516. En espaol: Fenomenologa del Espritu, Mxico: Fondo de
Cultura Econmica 1971, pp. 259-392.

2.

Volver arriba Jeremy Wanderer y Steven Levine: Crtica de: Chauncey Maher: The
Pittsburgh School of Philosophy: Sellars, McDowell, Brandom. En: Notre Dame Philosophical
Reviews; en lnea.

Bibliografa[editar]

Obras; estudio introductorio de Volker Rhle. Dos volmenes. Carton. Biblioteca de

Grandes Pen