Vous êtes sur la page 1sur 3

Trabajo final

Danza creativa II
La danza en el aula desde el punto de vista de un docente en msica
Jos Luis Bautista Lpez
El movimiento es a la danza como el sonido a la msica, para que el movimiento y el
sonido sean evidentes es necesario que exista su contrario, es decir, percibimos
movimiento cuando se contrasta con un estado de reposo, de la misma manera que
percibimos sonido cuando se contrapone al silencio.
Sonido y movimiento estn ntimamente ligados desde su razn de existir: el sonido
se produce cuando un cuerpo vibra entra en movimiento produciendo perturbaciones
en el aire en forma de ondas longitudinales que son captadas en el sistema auditivo,
dentro, estas ondas mueven las clulas ciliadas de la cclea transformado su
movimiento en impulsos elctricos que son enviados al cerebro a travs del nervio
auditivo.
Una ejecucin por s misma de sonidos y silencios no genera msica, es necesaria la
intervencin del ser humano, los mismo pasa con el movimiento, una secuencia de
stos en combinacin con momentos de reposo no genera una danza. Aqu, el factor
humano es determinante porque el orden de los elementos (sonido y silencio en la
msica y movimiento reposo en la danza) debe estar hecho de manera tal que nos haga
tener una meta-experiencia, es decir, que sea un evento que nos extraiga de la
cotidianidad y nos acerque a lo trascendental, a aquello que es tan sublime que es difcil
expresar con palabras, ya sea en un contexto artstico o mstico, una obra as slo la
puede hacer un ser humano con una especial sensibilidad para la creacin. Ah es
cuando el sonido-silencio se transforma en msica y el movimiento-reposo en danza.
As, en un contexto artstico como en una experiencia mstica, la msica y la danza
estn ntimamente ligadas. En algunas culturas no existen una palabra exclusiva para la
msica y otra para la danza, es un inseparable concepto. En Grecia, la Musik era una
sola actividad que inclua a la danza, la poesa, el teatro y msica.
Se puede observar la relacin msica-danza cuando un ejecutante de msica est
interpretando una obra, no solo se mueven las partes del cuerpo que estn en contacto
directo con el instrumento generalmente los dedos y las manos, en muchas ocasiones

la boca (en los instrumentos de aliento), incluso los pies, todo el cuerpo describe una
forma de danza. Cuando se ve a un danzante ejecutar sus pasos, se perciben los
sonidos que genera su movimiento: el golpe o arrastre de los pies, el corte del aire con
alguna extremidad, la respiracin, etc, todo el conjunto ser captado con la sensacin
de que es musical.
Hasta aqu se puede comprender la ntima relacin de la msica y la danza,
entonces, para abordar la enseanza de la msica es imprescindible que se recurra al
movimiento. Pero el movimiento no debe ser considerado como un mero recurso para
que el alumno aprenda msica, debe ser una presencia ineludible. El movimiento se
desarrolla en el tiempo produciendo ritmo. El ritmo es un elemento primordial para la
ejecucin de msica y danza. La gran mayora de los movimientos corporales tienen
naturalmente ritmo, como el caminar, ste movimiento y sus variaciones permiten que el
estudiante de msica haga conciencia del pulso a partir de actividades tan cotidianas y
naturales como la caminata. Otra manera de llevar al alumno a la comprensin de la
msica es a travs de los juegos infantiles, como los de manos y los de ronda, stos
ltimos son reminiscencias de los bailes circulares que hacan las comunidades
primigenias alrededor de la hoguera.
Una reflexin de todo lo anterior nos lleva a descubrir que la comprensin y puesta
en prctica de propuestas dancsticas tambin son una excelente fuente de recursos
para la enseanza musical, un claro ejemplo es Pina Bausch, artista abordada en el
seminario de Danza Creativa II. Ella propone crear movimientos dancsticos a partir de
movimientos cotidianos, si a estos movimientos se le agrega msica, el natural ritmo de
estos movimientos se integrar tambien naturalmente a la msica, lo que propicia
que el sentido rtmico musical tenga un mejor desarrollo. En mi labor como docente en
el rea de msica a nivel primaria he integrado estas actividades como parte del
programa de estudios, esto ha hecho significativas aportaciones, no solamente en lo
musical, tambin ha contribuido a que los alumnos se muestren ms interesados en
integrarse en las actividades porque desarrolla la creatividad, ya que son los propios
alumnos los que, desde su vida cotidiana, sugieren y crean la secuencia de
movimientos. Sorprendentemente la actividad tambin funciona con alumnos de nivel
superior, en este nivel se obtuvieron figuras rtmicas a partir de los movimientos

sugeridos, los cuales sirvieron para que los alumnos aprendieran su escritura formal en
partitura, es decir, primero experimentaron el ritmo, despus aprendieron a escribirlo.
Como ya se mencion, los juegos de ronda son reminiscencias de las bailes
circulares, stas a su vez lo son de las danzas alrededor de la hoguera, lo cual era una
actividad que reforzaba el vnculo social, es probable que por esa razn los juegos de
ronda, en su mayora, no son competitivos. Usar estos juegos como herramienta para la
enseanza de la msica es tambin recurrente. Trabajar en el aula las danzas circulares
vistas en el seminario dieron otro matiz especial a las clases, porque de manera ldica
hacen necesaria la cooperacin rtmica y meldica entre los miembros para coordinar
los movimientos, de ah que tambin promueven el desarrollo de la relaciones sociales y
personales. Un descubrimiento personalmente asombroso es que los movimientos
fluyen mejor hacia la derecha que hacia la izquierda, como si se concentrase mejor la
energa hacia un lado que al otro.
Para toda actividad corporal es necesario un calentamiento, de manera tal que las
funciones corporales: msculos, huesos y tendones alcancen la disposicin ptima para
un buen desempeo, por lo tanto, es una parte importante para cualquier actividad que
implique movimiento corporal. Tambin los msicos y cantantes necesitan hacer rutinas
de calentamiento antes de cualquier prctica instrumental, es comn que los cantantes
sufran lesiones en la cuerdas vocales si no hacen un trabajo de calentamiento y, en
casos extremos, los daos pueden llegar a ser irremediables.
Desde mi experiencia como ejecutante de instrumento de aliento-metal (trombn)
puedo decir que si no se hace calentamiento muy pronto se alcanza el punto de fatiga,
adems, un buena preparacin contribuye a elevar la calidad del sonido, es decir, no
solamente sirve para preparar una buena ejecucin y aumentar el periodo de buen
rendimiento. Al llevar al aula una rutina de calentamiento corporal not un fenmeno
interesante: no solamente prepar fsicamente a los alumnos, tambin calm los nimos
y las ganas de estar inquietos y predispuso mentalmente a mis estudiantes para las
actividades siguientes, incluso en las que el factor corporal no era tan relevante, por lo
que un breve calentamiento corporal ha formado a ser parte importante de la rutina de
mis clases. Aqu se puede ver la relevante relacin que existe entre el cuerpo y la
mente. La danza y la msica siempre van a estar ntimamente relacionados, y pueden ir
de la mano el contexto educativo.

Vous aimerez peut-être aussi