O Impressionismo

Os autores impressionistas no mais se preocupavam com os preceitos do Realismo

ou da academia. O movimento impressionista formou-se em paris entre 1860e 1870,
apresentando-se pela primeira vez em 1874 pela exposio dos artistas
independentes no estdio de fotografia de Nadar.
No possuam interesses ideolgicos ou polticos, mas concordavam em: 1- averso
pela arte acadmica dos sales oficiais;2- o total desinteresse pelo objeto- a
preferncia pela paisagem e pela natureza morta; 4- a recusa do habito de ateli, do
contorno primeiro depois o claro escuro e os meio tons; 5- valorizavam o trabalho ao
ar livre, o estudo das sombras coloridas e das relaes entre cores complementares.
uma pintura instantnea(captar o momento), recorrendo, inclusivamente
fotografia. O preto jamais usado em uma obra impressionista plena.

Camille Pissaro (1830-1903), entusiasta de Chevreul, que aplicou em seus

trabalhos contrastes de cores complementarias, sua tcnica consistia em
combinar cores em zonas pequenas, contrastes estes que tambm
interessaram a Georges Seurat (1859-1891) e a Paul Signac (1863-1935),
empurrando-lhes a examinar os princpios do assunto e, com o tempo, a
desenvolver uma aplicao mais exata e cientifica. A tese de Chevreul,
segundo a qual, as cores podiam misturar-se no olho, acabou materializandose no movimento chamado Pontilhismo. Pinturas feitas com milhes de notas
coloridas complementarias (cores primrias e sua correspondente oposta
secundria). A pequena distncia perfeitamente identificvel, porm um
pouco afastados, as notas fundem-se, de maneira que o espectador v cores
tercirias, cujo efeito deve-se a fuso ptica, quanto mais se olha, mais clara
se torna a pintura.
Observe que no quadrado abaixo pode-se perfeitamente identificar a cor verde,
porm tal cor no foi colocada na composio. OBS: a tentativa deliberada de
fundar a pintura sobre as leis cientificas da viso ocorrera apenas em 1886,
com o neo-impressionismo de Seurat e Signac.

Renoir, ambientes abertos e manchas.

Degas, ambientes fechados com o uso de contornos e linhas. No entanto os dois
simpatizavam por temas figurativos (porm ao ar livre o baile de Renoir), dando
menos importncia a temas paisagsticos.
A foto grafia
As solues que se apresentam so duas: 1- evitas-se o problema sustentando que a
arte e atividade espiritual que no pode ser substituda por um meio mecnico
( simbolistas). P5 apostila
2-Reconchece-se que o problema existe e um problema de viso, que s pode ser
resolvido definindo-se claramente a distino entre os s tipos e as funes da
imagem pictricas e da imagem fotogrfica (realistas e impressionistas). P5 apostila
A fotografia
Permite ver um grande numero de coisas que escapam no s a percepo, mas tbm
a ateno visual. O impressionismo tende a competir com ela, seja na compreenso
da tomada, seja em sua instantaneidade, seja com a vantagem da cor. Os simbolistas,
pelo contrario, recusam qualquer relao, reconhecendo implicitamente que, quanto
apreenso e representao do verdadeiro, a pintura superada pela fotografia. Ainda
afirma-se que a fotografia que permitiu a percepo da imagem sem linhas e sim
formada por manchas, influenciando a pintura do sec. XIX.

O neo-impressionismo
Aps 1886, quase nenhum autor pintava sob os efeitos do impressionismo,
exceptuando Monet. O Neo-impressionismo, o divisionismo, foi criado por Seurat e
consistiu na evoluo do impressionismo no sentido do rigor, utilizando a cor de uma
forma sistematizada. A cor era intuitiva, a tcnica utilizada consistia numa mistura
ptica designada por pontilhismo, no qual justapunha pequenas manchas de cor pura
pontos que se deveriam misturar com certa distncia na viso do observador. As
dimenses dessas manchas coloridas dependiam do tamanho do quadro e baseava-se
na lei das complementares. O mais importante nas obras eram as leis universais e
eternas da harmonia o ritmo, a simetria e o contraste. Os temas so os da vida
citadina, das paisagens martimas e das diverses, tratados em grandes telas, e
executados no atelier a partir de estudos realizados ao ar livre. Os pintores mais
consagrados desta poca foram: Georges Seurat, Paul Signac e Pissarro.

A arte no fim do sec XIX

Na segunda metade do sec XIX, a arte lembrava cada vez mais uma mercadoria
destinada a satisfazer os gostos mais superficiais da sua clientela. Mas em oposio
no podemos esquecer que nascia o impressionismo porem que no fazia sucesso
entre os academicistas da poca.
Pintores, escultores e decoradores submetiam-se a lei da oferta e da procura. Quem
procura? Uma sociedade rica, m estvel, amante das suas comodidades, que queria
ser representada. Nunca foram rao numerosos os retratos de PE, em vestes
aparatosas. Queriam tambm encontrar a representao minuciosamente fiel da
natureza, e as paisagens tronam-se o ornamento dos sales. Gostavam tambm das
cenas pitorescas do dia-a-dia.
Arte Nova , fenmeno europeu, no teve nenhuma aceitao por parte do
impressionismo, que e um fenmeno Frances muito individualista, e cujos mestres no
tinham alguma preocupao de de trabalhar para a reforma da sociedade. Dirigi-se
para uma expresso plstica inteiramente contraria: os grafismos so o mais opostos
possvel as descobertas dos pintores impressionistas, nas suas procuras de vibrao
luminosa e pinceladas. Os impressionistas so paisagistas que transmitem as

sensaes pessoais diante do espetculo da natureza, enquanto os mestres da arte

nova so ~naturalistas abstratos~ que vo buscar a inspirao as descries dos
elementos naturais, particularmente dos vegetais, e que querem transform-los no
repertorio decorativo.
A arquitetura estaciona com os estilos ultrapassados e reinterpreta-os para os novos
usos.
OS PIONEIROS DA ARTE NOVA FORAM REVOLUCIONARIOS
1890 Exposio do centenrio da revoluo francesa (admirveis invenes
cientificas porm arte petrificada), no entanto os reacionrios da arte nova
trabalhavam em seus atelis : Nancy, Gall, Horta, grupo sezession, e Gaud em
Barcelona( constri uma casa toda de azulejo e ferro).Resultou da procura pela evaso
das regras impostas. Havia nela um mstico prximo do pr-rafaelismo e que se funde,
em outros aspectos com o simbolismo.
Os criadores da arte nova tinham a ambio de romper som o passado e inventar
formas de arte que empregariam novas tcnicas e novos materiais.
A principal inspiradora era a natureza. Veremos que para eles a descoberta da
natureza totalmente diversa e mesmo oposta da dos impressionistas. No se trata
de transcrever as sensaes que ela nos produz, mas de analisar os detalhes a
maneira de um botnico e de a submeter a metamorfoses decorativas, ate as
estetizarem. Nota-se tambm uma influencia do japonismo, que a Europa e os EUA
acabavam de descobrir.
A natureza ignora a linha reta e evidente que um ornamento de inspirao vegetal
se deve inscrever numa geometria de linhas curvas. Morris e seus discpulos passaro
a aplicar-se, portanto, a transpor os vegetais para dar as linhas um sentido puramente
ornamental. No querem apresentar a aparncia de um caule, duma flor ou folha, mas
sua essncia, a estrutura, a geometria feita de assimetria.
Manet tinha representado Zola no seu escritrio, ao p de uma estampa e de um
biombo japoneses. O retrato do pai Tanguy, de Van Gogh, destaca-se de um fundo de
estampas japonesas.
Entenda-se no e a narrativa japonesa que retinha a ateno
dos artistas ocidentais, mas o seu grafismo construtivo e a estrema sensibilidade pela
natureza.