Académique Documents
Professionnel Documents
Culture Documents
Mendoza, Argentina
2015.
Resumen
El siguiente trabajo tiene por propsito demostrar cmo las categoras del entendimiento y
las formas de clasificacin con las que construimos nuestro mundo construyen fronteras en las
distintas reas y prcticas desarrolladas por el ser humano, como en la msica y en la relacin
entre hombres y mujeres. Basndome en los ensayos Hacia una ontologa social del trabajo
sonoro improvisado de Bruce Russell y La dominacin masculina de Pierre Bourdieu,
pretendo demostrar la afinidad de conceptos y propuestas que presenta cada autor sobre la
revisin de nuestras categoras de entendimiento, aplicada al trabajo sonoro improvisado y al
androcentrismo.
Para comprender a ambos autores es necesario rever los esquemas de pensamiento y
significacin en un ejercicio epistemolgico. Pierre Bourdieu explica el afianzamiento de la
dominacin masculina como el resultado de una arbitrariedad social sobre lo biolgico y
natural, que proporciona a esta visin una justificacin natural para la jerarquizacin de los
sexos, la divisin del trabajo, la actividad sexual y todos los rdenes del universo. Las
diferencias fsicas y visibles entre el cuerpo femenino y masculino son las que, al ser
percibidas e identificadas segn una visin androcntrica, son tomadas como la justificacin
ms lgica de significaciones, de valores y de jerarquas. El autor propone una revisin sobre
el papel que la historia ha desempeado en la transmisin de la relacin de dominacin
masculina, al igual que sobre la cooperacin de las instituciones, tales como la Familia, la
Escuela, la Iglesia y el Estado.
Por otro lado, segn Russell, en el trabajo sonoro improvisado la combinacin de
conceptos, mtodos, tcnicas, gneros musicales, y de arte en general, superan la capacidad de
ciertas estructuras crticas e ideolgicas para asimilarlo. Al ser la autoteorizacin una de las
principales caractersticas de este lenguaje sonoro, Russell analiza el TSI desde la perspectiva
del Situacionismo, un movimiento poltico, social y artstico surgido en Francia en 1957.
Dicho movimiento realiz importantes aportes al anlisis sobre la cultura, el
experimentalismo, las vanguardias artsticas del siglo XX como el surrealismo y el dadasmo,
las costumbres, y el dominio, manipulacin y construccin de la cultura a manos de la
burguesa. Con el fin de analizar ontolgicamente el trabajo sonoro improvisado, realic una
contextualizacin del mismo en el paradigma de la Posmodernidad, y un anlisis sobre la
recepcin y crtica de dicho lenguaje sonoro.
Palabras clave: categoras de pensamiento msica experimental - androcentrismo
2
NDICE
Introduccin
Revisin bibliogrfica
Conclusin
50
Bibliografa
Introduccin
Mi investigacin tiene por objeto de estudio una actividad artstica y una teora
3
experiencia de la que surjan nuevas cualidades sin responder a ninguna etiqueta existente
(hasta el momento) de gnero; ambas posibilidades han promovido dos enfoques
complementarios para el estudio de gnero.
La primera perspectiva se basa en los principios aristotlicos de clasificacin de obras
de arte, que si bien es una visin pragmtica que nos ayuda a manejar el conocimiento, la
adopcin de este punto de vista puede condicionar nuestra recepcin de muchos fenmenos
del
consideracin nuevas experiencias que no coincidan con las categoras de clasificacin pre
establecidas. Por el contrario, la segunda perspectiva prioriza la naturaleza de la experiencia
esttica, y por ello, est orientada hacia la comunicacin, reflejando la problemtica de la
relacin entre las obras de arte y su recepcin.
Desde mediados de 1960 se desarroll este ltimo enfoque sobre el estudio de
gnero, debido en gran parte a un cambio en la perspectiva crtica de las obras de arte. Si
bien el nombre de un gnero al igual que un grupo de cualidades clasificatorias son parte
integral de una obra, y por ende condicionan nuestra recepcin de su contenido formal y
estilstico, esto no basta para conformar un gnero; el contenido de una obra de arte puede
cambiar las expectativas sugeridas por el ttulo. El concepto de gnero, en muchos casos,
surge de un acuerdo tcito dentro del vnculo entre autor y receptor.
En el estudio Discourse genres in a theory of practice, del autor William Hanks
(1987), gnero es definido como un grupo de convenciones y expectativas, producidas
histrica y socialmente. Segn el autor, si bien uno puede relacionar obras y gneros a
principios y cualidades abstractas, solo estas se concretan al plasmarse en obras
determinadas. Hanks define gnero como un conjunto de conceptos, prcticas y criterios
que funcionan como estructuras conceptuales, y que pueden orientar las interpretaciones y
las producciones. Tambin considera que los gneros pueden ser manipulados para una gran
variedad de fines comunicativos. Las propiedades comunicativas de un gnero no solo
dependen de un consenso, sino tambin de reconstrucciones contextuales e histricas. Un
aspecto interesante de este enfoque es la capacidad de considerar la mezcla de gneros, una
caracterstica que puede confundir al clasificador, pero que consolida el potencial
comunicativo de gnero.
Bourdieu (1977 citado en Hanks, 1987) realiza una importante observacin sobre las
implicancias de la existencia de prcticas que responden a etiquetas de gnero y de prcticas
que no. Segn el autor, existe una diferencia entre habitus y acontecimientos objetivos. Los
habitus consisten en un sistema de percepciones, apreciaciones y acciones que perdura en el
6
tiempo. Estos corresponden a las formas convencionales de discurso que tienen fuerza y
reconocimiento comunicativo, aunque su real aplicacin se ejercita en la prctica. Por otro
lado, una prctica que se defina como "hecho objetivo" se desarrolla en el proceso de
produccin y recepcin, en el que las obras se constituyen como los productos y medios de
accin. La continuidad de los modelos histricos se imparte desde la repeticin de los
gneros convencionales, y en el caso del arte, depende de las decisiones y aspiraciones de
artistas, msicos y compositores.
Desde que el gnero posee caractersticas reconocibles, como marcas, estas pueden ser
contrapuestas dentro de una obra de arte, para generar un juego de significados, que puede
incluso ser interpretado como irona o parodia sobre otros gneros. Es el autor quien decide
la relacin que entabla con un gnero, qu elementos toma de este y de qu modo son
utilizados.
Considerando ambas perspectivas sobre el concepto del trmino gnero, en este
trabajo se entender por tal aquellas expresiones musicales que impliquen caractersticas
tcnicas, sociales e ideolgicas propias, como el rock, punk, noise, electrnica, jazz y heavy
metal, entre otros. El Trabajo Sonoro Improvisado al igual que el hecho objetivo que
distingue Bourdieu (1977 citado en Hanks, 1987) es una prctica que se construye como
medio de accin y producto a la vez, como desarrollaremos a continuacin.
El Trabajo Sonoro Improvisado es una actividad artstica, musical, que desde 1960,
aproximadamente, se desarrolla en todo el mundo. Para los msicos de aquella poca que
experimentaban con el free jazz y el vanguardismo y que no encontraban en los lenguajes
existentes propuestas que compartieran sus ambiciones artsticas, fue necesario crear un
espacio musical nuevo y libre.
Si bien la palabra improvisacin ha definido esta msica en sus comienzos, con el
tiempo los mismos msicos han ido modificando los trminos para definirse al pretender
defender un lenguaje sonoro libre. Como indica Anthony Iles (2009) en el libro Ruido y
Capitalismo, mientras que Ornette Coleman y otros msicos de jazz utilizaban el trmino
free playing, otros msicos rechazaban el trmino improvisacin, ya que era asociado
por el pblico blanco a la msica negra y a un sentido innato e intuitivo de improvisar, ajeno
a las tcnicas, herencias e influencias de otros lenguajes a los que s apelaban los msicos
negros.
Por otro lado el trmino noise presenta dificultades en ser interpretado tanto en
ingls como en una traduccin al espaol debido a los diversos usos que se le asigna.
Noise, en ingls, no solo se refiere a ruido, sino tambin a una prctica sonora que llega a
7
constituirse como lenguaje musical. A lo largo de este trabajo nos referiremos a noise en
este ltimo sentido, y a ruido para referirnos a contaminacin sonora.
Como lenguaje sonoro, el noise, incluye distintas prcticas sonoras como la
experimentacin electroacstica, la improvisacin libre, el arte sonoro, prcticas sonoras
acadmicas y tambin zonas intermedias entre distintos gneros como el punk, rock, free
jazz, msica concreta, etc. Pareciera que es un trmino apto para cualquier manifestacin
sonora que desafe la clasificacin musicolgica, es decir, destinado a aquello que subvierte
un gnero establecido. El trmino noise oscila entonces entre un concepto y un nombre.
Evidente resulta la paradoja de la existencia de un gnero que se basa en la negacin del
gnero.
Durante la dcada de 1980, cuando se propag el noise, ste acarre una rpida y
popular acumulacin de gestos y clichs sonoros que amenazaron con convertir el noise en
un lugar comn, aspecto que sera reprochado por la crtica opositora. Pero la reflexin y la
autoteorizacin son parte esencial de esta prctica sonora, como lo es tambin en la prctica
artstica conceptual; se trata de un arte que cuestiona y remueve las normas de la crtica.
El grupo To Live and Shave in LA (TLASILA) basa su trabajo en el proceso,
destruccin, cita, identificacin y pulverizacin de gestos, modos y gneros impidiendo la
fcil clasificacin de su produccin; TLASILA, en el disco The Wigmaker in 18th Century
Williamsburg,
transfigura
canciones
aparentemente
convencionales
en
sonidos
de ambos mbitos.
Otros de los rasgos caractersticos del TSI son la autogestin de conciertos, la
grabacin y difusin de sus proyectos, la improvisacin, prescindir de partituras, considerar
los ensayos como entrenamientos o prcticas y las formaciones dinmicas y no estables. Esta
actividad es improvisada porque intenta hacer una performance
lo ms espontnea e
11
12
Otro
la innecesaria
persona,
ya
Alto
Arriba
Delante
Derecha
Recto
Seco
Duro
Claro
Subir
Salir
Bajo
Abajo
Detrs
Izquierda
Curvo
Hmedo
Blando
Oscuro
Bajar
Entrar
no debe ser
De esta manera vemos cmo el
concederle significados y jerarquas a cada sexo, y esta visin social se aplica a todas las
cosas del mundo, partiendo del cuerpo fsico en s mismo.
Desde estas diferencias de valorizacin se construye un esquema que se aplica a las
percepciones y a las prcticas, naturalizadas, inconscientes e histricas que se reproducen,
entre otras formas, por medio de la divisin sexual del trabajo. La estructura de dominacin
masculina es el resultado de un trabajo continuo a lo largo de la historia que se ha
reproducido a travs de los hombres y de las instituciones que infieren directamente sobre la
vida de las personas, como la Familia, la Escuela, la Iglesia y el Estado. De esta forma, las
categoras de dominacin estn fijadas por los agentes dominadores, considerndolas como
naturales. Al respecto Bourdieu explica:
El trabajo de construccin simblico () se completa y se realiza en una
transformacin profunda y duradera de los cuerpos (y de los cerebros), o sea, en
y a travs de un trabajo de construccin prctico que impone una definicin
diferenciada de los usos legtimos del cuerpo, sexuales sobre todo, que tiende a
excluir del universo de lo sensible y de lo factible todo lo que marca la
pertenencia al otro sexo () para producir ese artefacto social llamado un
hombre viril o una mujer femenina. El nomos arbitrario que instituye las dos
clases en la objetividad slo reviste la apariencia de una ley natural () al
trmino de una Somatizacin de las relaciones sociales de dominacin. (p. 3738)
13
Es en esta escena donde se erige la violencia simblica con la adhesin del dominado a
las pautas de poder prefijadas, al compartir con el dominador los mismos criterios y
estructuras de pensamiento, enmarcando esta relacin de poder en un marco de naturalidad.
Resulta entonces una estructura de relaciones de dominacin en la que estn inmersos, por
las concepciones del dominador, no slo los subordinados, sino tambin los mismos
dominadores. El efecto de la dominacin simblica es un mecanismo inconsciente de
percepcin, apreciacin y accin que sustentan las asimetras entre hombres y mujeres.
Bourdieu hace uso del trmino simblico al ejercerse ms all de la fuerza fsica, si bien
existe la posibilidad de detonar en violencia fsica debido al slido y fuerte arraigamiento
de esta visin.
El autor ejemplifica la violencia simblica basndose en observaciones personales sobre
el comportamiento de las mujeres francesas, las cuales, segn l, desean en su mayora tener
una pareja de mayor edad y salir con hombres de mayor estatura que ellas. La explicacin a
este fenmeno radica en que un hombre que no cumple con los signos de la jerarqua sexual,
adems de desvalorizarse, desvaloriza a la mujer que lo acompaa, quedando socialmente
disminuida.
La jerarquizacin de los sexos y primaca del androcentrismo responden a la relacin
sujeto-objeto y agente-instrumento que impera en el mercado de los bienes simblicos. Es
por ello que el matrimonio es la forma que adquiere el capital simblico de la dominacin
masculina, pilar del orden social. Las mujeres representan el objeto que puede incrementar el
capital simblico del hombre. Partiendo de esta idea, el matrimonio, analizado
semiolgicamente, consiste en una transaccin de poder.
Uno de los conceptos principales de la obra de Bourdieu es el de habitus. Estos
consisten en tendencias, inclinaciones y patrones de conducta, las cuales, como explica el
autor en la siguiente cita, son inseparables de las estructuras que los producen, sobre todo si
se erigen sobre el mercado de los bienes simblicos.
(Re)producir los agentes es (re)producir las categoras (en el doble sentido de
esquemas de percepcin y de apreciacin y de grupos sociales) que organizan el
mundo social () (re) producir el juego y las bazas es (re) producir las
condiciones del acceso a la reproduccin social (y no exclusivamente a la
sexualidad) que se asegura mediante un intercambio agonstico que tiende a
acumular () el capital simblico, y por tanto unos poderes y unos derechos
duraderos sobre las personas. (p. 62)
Los Estados modernos, por su parte, han erigido sobre el derecho de la familia los
principios de la visin androcntrica, manteniendo la estructura de las unidades domsticas
al diferenciar un Estado pblico de un Estado privado. Al igual que la Escuela, el Estado
mantiene los binomios hombres-mujeres y adultos-nios, anteponiendo la figura patriarcal.
Se repiten en la organizacin del Estado las oposiciones entre la fuerza y la debilidad
reflejada en los ministerios financieros y los que generan gastos, relacionando a las mujeres
con el Estado social.
En este punto, Bourdieu aborda uno de los aspectos de mayor importancia para este
trabajo: se trata de las posibles soluciones para revertir, o por lo menos comenzar a cambiar,
esta estructura de dominacin. Al respecto, Bourdieu seala que no basta con una toma de
conciencia y voluntad por parte de las partes sometidas para revertir la situacin, ya que esto
significara subestimar un proceso milenario que ha instalado en la historia y en las personas
un esquema de poder. Tambin es preciso tener en cuenta que el poder simblico se ejerce
sostenido por las formas estructurales que limitan las posibilidades de pensamiento y de
16
Ello slo es posible si somos conscientes de que asumir esta posicin entraa una
enorme dificultad: la de reconocer que estamos inmersos en una estructura de dominacin
instalada desde hace siglos, la cual dificulta apartarnos de ella. En ese sentido, aunque el
papel del movimiento feminista ha sido significativo, es importante evaluar en qu medida,
ya que no sirve si en su interior se mantienen formas de dominacin masculina: violencia,
autoritarismo, patriarcalismo, competencia, exclusin y autodesprecio.
Nos enfrentamos a una tarea tan ardua como es la de analizar las relaciones de
dominacin en diferentes campos e instituciones; para ello, se requiere de un trabajo
colectivo y cientfico que muestre los mecanismos que hacen perpetuar las relaciones de
dominacin y de sumisin. Por ejemplo: estudiar cmo las mujeres, a pesar de los cambios,
siguen ocupando los papeles subordinados y los hombres, aunque cambien y deseen cambiar
a favor de las mujeres, estn atrapados por las exigencias de tener que mantener su posicin
de dominio para no perder su identidad; o cmo las mujeres se ven abocadas a continuar
asumiendo papeles y trabajos femeninos, por ejemplo las labores domsticas y maternas,
para poder asegurar as su reconocimiento social como personas.
Las mujeres y el trabajo.
Como hemos visto anteriormente en la teora de Bourdieu, el autor nos explica que los
habitus diferenciados son inseparables de las estructuras que los producen y reproducen. Las
divisiones del orden social se inscriben en dos clases de hbitos diferentes, opuestos y
complementarios, que llevan a clasificar al mundo, sus prcticas y objetos en la dualidad
femenino masculino. Podramos decir que corresponden al universo masculino los trabajos
que requieran fuerza fsica, del ambiente pblico, civil, que sean peligrosos, dinmicos y
heroicos, como los trabajos de caza de animales, la guerra y el homicidio. Por otro lado,
pertenece a las mujeres el recinto de lo ntimo y privado, designndoles trabajos domsticos,
invisibles, montonos y humildes. Bourdieu seala que en la actualidad, la subordinacin de
la mujer contina encontrando su justificacin en la divisin del trabajo. En muchos casos, el
mundo laboral ofrece a las mujeres reas profesionales que mantienen los roles domsticos
de las mismas, funcionando las instituciones que las emplean como pequeas familias, donde
contina habiendo un hombre en un puesto superior.
Realicemos un breve recorrido por las primigenias divisiones de trabajo entre hombres
y mujeres. Podramos remontarnos quizs a las antiguas civilizaciones neolticas para las
cuales la agricultura y el sucesivo crecimiento de estas sociedades hubieran sido imposibles
19
tareas en sus hogares. Los hombres eran quienes accedan a los papeles especializados, ya
fuese en guerra, religin o gobierno, debido a que sola ser ms fcil a los hombres estar en
las redes de intercambio que en el interior de las casas. De este modo surgi una distincin
entre el mundo domstico, dominio de las mujeres, y un terreno pblico, dominio de los
hombres.
As, el aumento de poder para los hombres privilegiados les concedi ms influencia
sobre las definiciones de los papeles de gnero. El hecho de que las primeras historias
estuvieran escritas por hombres explica la concentracin en describir el mundo masculino y
sus proezas. En el libro Mapas del tiempo: introduccin a la gran historia (2005), su autor,
David Cristhian plantea el siguiente cuestionamiento sobre la ambigedad de la
historizacin:
Es posible que estas obras, por estar escritas por hombres, nos hayan hecho creer
que el patriarcado era ms simple de lo que era en realidad, al ocultar a los
investigadores modernos las complejas negociaciones que se desarrollaban en
todas las familias y las mltiples circunstancias en que tanto hombres como
mujeres aludan o atenuaban las convenciones sociales que consideraban
opresivas. (pg. 256).
la cultura dentro del mercado. En la siguiente cita, Debord [1957] devela uno de los rasgos
claves del Situacionismo: la negacin total, la destruccin y la oposicin a las formaciones
sociales establecidas.
La nica va experimental vlida se basa en la crtica de las condiciones
existentes, y en su superacin deliberada. Tenemos que significar de una vez por
todas que no se ha de llamar creacin a lo que no es ms que expresin personal
en el marco de medios creados por otros. La creacin no es la conciliacin de los
objetos y las formas, sino la invencin de nuevas leyes sobre estas relaciones.
(1957, 44)
Debord [1957] explica que los movimientos artsticos posteriores a 1950 se dedican a
afirmar novedades culturales repitiendo posturas ideolgicas surgidas tiempo atrs y
alienndose de las circunstancias de su poca. El establishment toma estos actores de manera
funcional, ya que la repeticin de estos discursos distrae a las masas de la creacin de nuevos
valores. De esta forma la cultura pseudomoderna se presenta como la cara admisible, y
oculta la accin de las vanguardias experimentales de la sociedad. Como expresa el autor, la
pobreza de la cultura admitida y su monopolio sobre los medios de produccin cultural
producen una indigencia proporcional de la teora y de las manifestaciones de la
vanguardia. (1957, 29); de esta crtica parte Russell (2009) al abocarse a una ontologa
social (es decir, el estudio del ser y de sus relaciones con otras entidades), con el propsito
de lograr una interpretacin terica coherente del significado cultural del TSI, describiendo
la procedencia de las categoras a partir del estudio de la realidad.
Russell incorpora en este punto a Karl Marx y la racionalizacin del mundo. El
filsofo se refiere a que muchas veces los sistemas de pensamiento afianzados, vistos como
conjuntos independientes de otros sistemas, se nos presentan tan consolidados e
incuestionables como leyes naturales, tal como ocurre con la naturalizacin de la
jerarquizacin del sexo masculino sobre el femenino o con conceptos fijos de arte o msica.
Claro est que resulta imposible hablar de la realidad como una totalidad, por ello la
totalidad social est abierta a cambios y controversias; por este motivo, es necesario tratar
con precaucin trminos tales como msica. Esto implica que si partimos analizando una
cosa dndola por concreta, por s misma, nuestra visin pasa a ser una mera abstraccin. En
su lugar, Marx propone partir de ideas sencillas y de definiciones abstractas, las cuales, al
desarrollarse en el curso del razonamiento, formarn una imagen del sujeto en relacin con
la totalidad.
El camino para llegar a deducir la ontologa del TSI es de este tipo, de lo abstracto a lo
25
La reaccin principal de los Situacionistas se convirti en salir del sistema cerrado del
espectculo para volver a la experiencia de la vida real, el modo era crear una nueva forma
de conciencia social.
Ahora bien, cmo se puede sustituir un pensamiento instalado en las personas por una
nueva forma de conciencia, con el objetivo de crear una nueva forma de sociedad humana?
Contando con avances del entendimiento sicolgico de la mitad del siglo XX, los
situacionistas llegaron a la conclusin de que la solucin radicaba en rever el modo de vivir
26
medios analgicos, empleando sintetizadores vintage. Claro est que el TSI digital
proporciona nuevas formas de experimentacin. Al respecto, el msico experimental Csaba
Toth (2009), en el ensayo La teora del Noise, seala que el noise digital () no busca la
satisfaccin, persigue su propia continuacin y fomento, dando lugar a la complicacin del
binomio teleolgico/no teleolgico. (pg. 40)
Del mismo modo que la teora situacionista, el TSI tambin propone la autoteorizacin
como parte de su desarrollo. La reflexin sobre la propia produccin es parte del proceso
productivo y creativo. Los msicos improvisan, continan o descartan ideas en cualquier
momento del proceso, ms all de los criterios creativos de un momento especfico,
incluyendo los cambios durante la experimentacin sonora; bsicamente el TSI es de por s
crtico sobre el significado que se sobreentiende cuando hablamos msica.
Dtournement es el TSI como crtica a la msica. El objeto a distorsionar es la msica
con el fin de producir un efecto crtico, de conciencia, modificar su significado, claro est
que manteniendo intereses artsticos y no solo revolucionarios. El dtournement destruye el
concepto de espectculo y la supuesta natural comunicacin. El mismo, es una manifestacin
que controversia sobre el estatus de artista, pblico y msica. Contradice la natural relacin
de placer, escucha contemplativa e interpretacin calculada removiendo las relaciones
convencionales de representacin sonora; en ella no hay discurso portador de ejemplo, solo
reacciones a lo predeterminado. Otro ejemplo de dtournement en el TSI es la manipulacin
de segmentos de audio previamente grabados, msica concreta, el reciclado de secciones
pirateadas de otras grabaciones, etc.
Otra accin situacionista fue el ataque al valor de cambio, el eje de la mercantilizacin
y espectacularizacin; el rechazo al valor de cambio fue la aplicacin del concepto de
potlatch: la prctica competitiva de conceder estrafalarios regalos que contribuyen a
beneficios colectivos, un recurso caracterstico de las tribus del pacfico. El potlatch tambin
se manifiesta en las relaciones sociales entorno al TSI en las contribuciones de msicos,
asociaciones de lenguajes musicales, colaboracin artstica, etc. No existen jerarquas en la
composicin. La improvisacin suprime el concepto de autora y la divisin entre directores
y ejecutantes, entre entender y hacer. Esta es una de las principales caractersticas del
espectculo. Como seala Debord (1967) en La sociedad del espectculo: El espectculo
divide al mundo en dos partes, una de las cuales se alza como autorepresentacin superior
al mundo. (p.22)
La manipulacin del tiempo en el mbito de la experimentacin es otro denominador
comn entre la Teora Situacionista y el TSI. El espectculo trabaja en el tiempo presente,
29
TSI y Posmodernidad.
Basndome en el artculo de Lpez Cano (2006), La msica ya no es lo que era: una
aproximacin a las posmodernidades de la msica, realic un breve anlisis del TSI desde la
perspectiva del Posmodernismo.
Como explica el autor, una de las principales caractersticas del Modernismo es el
concepto de devenir histrico, el cual consiste en un desarrollo lineal y continuo de hechos
que evolucionan y progresan, por lo que las producciones artsticas deben superarse tcnica y
estticamente las unas a las otras con el fin de perfeccionarse. Por ello existen obras-ttem
30
que son consideradas referentes en el camino evolutivo del arte; estas deben ser superadas
para continuar con el desarrollo del perfeccionamiento artstico hacia el futuro. Por este
motivo, la originalidad y la referencia histrica son aspectos comunes en el arte de la
Modernidad. Por otro lado, el arte actual correspondiente a la Posmodernidad no pretende
desvincularse y rechazar el pasado ni tampoco teorizar en contra de l; por el contrario,
busca despojarse de las obligaciones con lo esttico y con lo bello, con la fe en el futuro, en
el progreso artstico, con una verdad filosfica y con la individualizacin de una disciplina
artstica. Lpez Cano indica: El arte actual ha relajado este deber ser. (pg. 35). En el
ensayo Volverse frgil, de Mattin (2009), basado en una entrevista al msico experimental
Radu Malfatti, se plantea una interesante reflexin respecto a la actitud del msico ante la
experimentacin sonora. Como veremos, el TSI, del cual es defensor Malfatti, es muy
opuesto al ideal modernista de fidelidad a un estilo o ideal artstico:
Algunos tratan de consolidar o re-metabolizar los momentos frgiles con los que
han tropezado; otros simplemente vuelven a la seguridad de sus prcticas
anteriores. Muy pocos logran seguir buscando ese momento frgil; hara falta
que los msicos llevaran a cabo mltiples rupturas con sus tradiciones. Es ms
fcil desarrollar cierta coherencia dentro de la prctica de cada uno: existe una
lnea muy fina entre ser insistente en la bsqueda de una trayectoria concreta de
investigacin y acomodarse dentro de nuestros propios mtodos. (p. 24).
Esta reflexin de Malfatti pone el nfasis en un aspecto crucial del TSI; al consistir el
mismo en un modo de hacer, resulta imprescindible la confianza y reconciliacin con lo
desconocido. El TSI no busca lo preconcebido, sino lo que revela las experiencias sonoras,
las construcciones que no se pueden prever y lo que resulta de bsquedas, sin pretender
resultados preestablecidos y sin acomodarse en la construccin de un gnero o estilo. El
hacer y los sonidos se muestran como elementos de un universo del cual se calcula su
magnitud y se entrega a esa dimensin. En el TSI el sujeto-artista no es un gua que nos
revelar la perfeccin y nos conducir a una evolucin artstica; por el contrario, el msico
se convierte en un explorador sonoro que nos muestra un microcosmos, un fenmeno en el
que participa.
Como vemos, otra de las caractersticas cruciales de la Posmodernidad es que se pierde
la dualidad sujeto objeto, deja de existir el observador imparcial y ajeno al objeto, de
modo que el objeto se vuelve sobre el sujeto. Ejemplo de esto es lo que sucede con la
ciencia, la informtica y el desarrollo de sistemas que sobrepasan y demandan la actividad
del individuo, el cual se ve inmerso e indisociable de aquello que cre en una relacin
simbitica. En el TSI, los compositores, lejos de desarrollar y analizar un mtodo, tcnica o
31
estilo en particular, o de componer sobre modelos o formas establecidos con lmites y pautas
precisas, se hallan en una constante experimentacin de mtodos, tcnicas e ideas, de modo
que el objeto y el sujeto establecen una especie de discurso que se retroalimenta por la
esencia misma de esta prctica, que es el movimiento y la indagacin. En una entrevista
realizada al msico Radu Malfatti por Dan Warburton para la revista Paris Transatlantic
(2001), el msico cuenta cmo a su llegada a Londres fue protagonista de una nueva forma
de hacer msica y refleja mediante su experiencia la necesidad de introducirse en un nuevo
lenguaje musical, ms all del jazz y del free jazz:
I was lucky to be in London when it all started, and I think I had my own tiny
little share in the evolution of that way of playing. For us [Chris McGregor,
Dudu (Pukwana), Mongezi (Feza), John Surman, John (Stevens) and Trevor
(Watts), Ozzy (Mike Osborne)] it was really necessary to do what we did: we'd
just had enough of jazz and free jazz, and we were eager to do something new,
not knowing what the outcome or the result would be - maybe not even thinking
about it. We only knew what we didn't want to do anymore. Then, gradually it
became more and more a status quo: improvisors had to act and react in a precise
way in order to be accepted as improvisors. "Rules" emerged and certain ways of
playing were "forbidden" and became unacceptable - stagnation took place and a
pure, idiomatic way of playing was born! (p. 1).1
Otra de las caractersticas de la Posmodernidad, junto al fin de los grandes relatos, fue
un cambio en la manera de ver, analizar y contar la historia, esto implic un cambio de la
totalizacin del discurso a lo fragmentado, hacia la diversidad. Consiste en tener una visin no
lineal de los hechos, sino sincrnica, analizando la historia como un mecanismo de sistemas
que se relacionan y articulan formando una totalidad. Por ejemplo, entre las diversas teoras
globales que se desarrollaron podemos mencionar la teora general de los sistemas de
Ludwing von Bertalanffy. Si bien en el libro La teora general de los sistemas (1969)
Bertalanffy aborda diversas aplicaciones de esta teora, la siguiente cita resulta clarificadora
en su aplicacin en la historia:
1Tuve suerte de estar en Londres cuando todo eso empez, y creo que tuve mi pequeo aporte en la
evolucin de esa forma de tocar. Para nosotros [Chris McGregor, Dudu (Pukwana), Mongezi (Feza), John
Surman, John (Stevens) and Trevor (Watts), Ozzy (Mike Osborne)] fue realmente necesario hacer lo que
hicimos: tenamos suficiente de jazz y free jazz, y tenamos ganas de hacer algo nuevo, sin saber lo que
resultara, tal vez ni siquiera pensbamos en eso. Solo sabamos lo que ya no queramos hacer. Luego,
gradualmente se volvi ms un status quo: los improvisadores tuvieron que actuar y reaccionar de un modo
preciso para ser aceptados como improvisadores. Surgieron reglas y ciertos modos de tocar se
prohibieron y se convirtieron en inaceptables, el estancamiento cedi lugar y una forma nueva de tocar
pura e idiomtica naci! (Traduccin propia)
32
Esto llev hacia un nuevo enfoque, que considera la relatividad de las distintas culturas y
civilizaciones, y las historias particulares. En la msica tambin se manifestaron estos
cambios al reconocerse y fusionarse distintas manifestaciones sonoras, dando, entre diversos
resultados, una caracterstica idiomtica al TSI. Como seala Lpez Cano (2006), no podemos
recurrir a una enciclopedia general de la msica occidental para analizar la msica actual. Las
manifestaciones que surgieron en el siglo XX, como el blues, jazz, rock, punk, heavy metal,
hardcore, free jazz, noise, pop, electrnica, entre otras, no surgieron como explosiones
espontneas y hurfanas de cualquier influencia. Los msicos experimentales que son citados
en este trabajo, como Radu Malfatti, Tom Smith, Jessica Rylan y Cosey Fanni Tutti
manifiestan cierta consciencia musical histrica, ya que el TSI no reniega del pasado o de la
tradicin, ni tampoco busca desesperadamente la originalidad y la novedad, sino que se basa
en una bsqueda reveladora, que revisa las estructuras cognitivas de lo que entendemos por
msica tomando un camino, en cierta medida, hacia lo primitivo, hacia la experiencia sonora,
espontnea, individual y crtica ms legtima posible.
Volvamos a hacer algunas consideraciones sobre el Modernismo. Como siempre
ocurre en la historia, ningn evento o cambio se manifiesta drsticamente, por lo cual es casi
siempre imprecisa cualquier fecha que indique el comienzo de un movimiento o el fin de
otro; de igual modo, otra particularidad en la historia consiste en que en muchas
oportunidades se han dado contrapuntos, fenmenos, ideas o producciones artsticas que han
diferido del paradigma al que asociamos una determinada poca. Por ejemplo, el
Romanticismo puede ser considerado un contrapunto dentro de la Modernidad al tener una
33
mirada reconciliadora con el pasado y con la tradicin, dando mayor valor a los sentimientos
que a la razn. Por otro lado, el nihilismo de Nietzsche contradira la concepcin lineal y
optimista del tiempo y del futuro interpretando una circularidad temporal, la cual implicaba
que los acontecimientos se repiten invariablemente y que al llegar a su fin vuelven a
comenzar, repitindose las mismas situaciones y anulando la idea de que un camino hacia el
futuro significara progresar hacia la perfeccin. De igual modo, otra contradiccin
modernista surge a partir de los totalitarismos de Mussolini, Hitler y Stalin. Si bien por un
lado se basaron en fuertes ideologas fundamentadas en grandes relatos que demostraron
cmo las ideas de los hombres podan modificar el mundo, por otro lado fueron
contradictorios debido a que no respetaron la voluntad de los pueblos, siendo la libertad y la
autonoma del hombre caractersticas fundadoras del Modernismo. Sin ir ms lejos, el
combate a la monarqua absoluta, conquista de la Revolucin Francesa que defendi la
liberacin del hombre bajo la consigna Libert, galit, fraternit es considerado uno de
los hitos ms representativos de la Modernidad. En el arte tambin existieron movimientos
que no correspondieron ortodoxamente con las pautas Modernistas, los artistas de comienzos
del siglo XX se caracterizaron por su rechazo a la tradicin artstica. El deseo de cambiar y
proponer nuevas estticas de las vanguardias impresionistas, cubistas, surrealistas, dadastas,
entre otros, fue reforzado por la teorizacin sobre sus producciones y pensamientos mediante
los manifiestos, basndose principalmente en las intenciones estticas y en las ideas
filosficas. Danto (1999 citado en Lpez Cano, 2006) seala:
Uno de los argumentos ms importantes de la narrativa de la Modernidad en el
arte consiste en esta bsqueda constante de los elementos esenciales de cada
disciplina artstica. El progreso del arte conduce a su depuracin. Y esta supone
un refinamiento en la deteccin y aislamiento de aquellos rasgos identitarios que
distinguen cada arte de las dems. (Pg. 28).
36
Esta reflexin se presenta como un claro ejemplo del difuso umbral que divide, en esta
experiencia, improvisacin y aleatoriedad. Cardew plantea hasta qu punto el rol de una
intrprete en una obra indeterminada no consiste en un tipo de improvisacin.
Prvost (2008), seala como uno de los mayores legados de Cage, adems de la
valoracin del sonido y del silencio, la posibilidad de dominar nuestra propia conciencia para
producir y avanzar hacia lo siguiente, logrando libertad de creacin. En una entrevista
realizada a Cage en el documental coute (1991), el compositor seala:
No necesitamos tener tradicin, si de alguna manera nos liberamos de nuestras
memorias. Entonces cada cosa que vemos es nueva, es como si hubisemos
devenido en turistas y que estuvisemos viviendo en pases distintos que fueran
muy excitantes porque los desconocemos.
en los trabajos de los compositores experimentales como Morton Feldman, La Monte Young,
Earle Brown, Christian Wolff y Cage, tampoco la alternativa de la aleatoriedad lo satisfaca
debido a los lmites que presentaba, ya que el intrprete aportaba una mnima diferencia al
resultado sonoro. De ese modo comenz a participar activamente en AMM, que haba estado
trabajando los sonidos y la sociabilizacin de los mismos, en presentaciones pblicas.
Sin duda, la sociabilizacin de la experimentacin sonora, adems de sacudir al
intrprete de su tradicional postura, modificaba tambin el papel del compositor. Prvost
(2008), justifica la defensa de la imagen de compositor celebridad, o del nombramiento de
alguien como creador de un gnero, como puede ser Ornette Coleman del free jazz, Derek
Bailey de la libre improvisacin, como una estrategia funcional al capitalismo. La necesidad
de elegir a un msico dentro de todos los que estaban en la escena de emergentes prcticas
sonoras resulta injusta y peligrosa al condicionar y parcializar nuestro conocimiento
histrico. Prvost (2008) cuestiona por ejemplo la obra Mikrophonie I para tam- tam y seis
instrumentistas de Stockhausen en cuanto a la utilidad de escribir la complicada notacin del
tam- tam, al ser un instrumento de sonoridad imprecisa y no dejarlas en manos del intrprete.
Prvost (2008) se pregunta: Por qu mantienen los partidarios de Stockhausen la idea de
que los sonidos impredecibles que surgen de este modo, es decir por la actuacin de los
intrpretes, constituyen su composicin? (p. 59). Entre las posibles respuestas que
encuentra el autor est la incapacidad de aceptacin del capitalismo del poder del trabajo
colectivo, el cual fomenta y conduce hacia la libre improvisacin.
En mi opinin, la imagen del artista- celebridad o de genio, ms comn hasta mediados
del siglo pasado, contribuye a la idea difundida de que hay personas dotadas casi
mgicamente o divinamente para realizar arte. El fomento de estas ideas aleja al corriente de
las personas no solo del mundo del arte, dificultando su percepcin del mismo, sino que las
aleja de su propia sensibilidad creativa. El modo en que los hitos son defendidos, analizados,
citados, escuchados, representados y reinterpretados incansablemente, no siempre ayuda al
acercamiento de sus obras a las masas; por el contrario, estas se presentan de tal modo que
pareciera que es imposible e inconmensurable acercarse al entendimiento de los mismos.
He aqu otra caracterstica del Posmodernismo: la estetizacin de la vida, basada en la
relativizacin de la realidad solventada por las ltimas teoras cientficas. Ante tal situacin,
al arte, que pretenda durante el Modernismo ofrecer una va de escape a la objetividad
cientfica mediante una mirada mgica de la realidad, ya no le resulta necesaria, al
comprobarse cientficamente que la concepcin espacial y temporal tambin son relativas.
La actitud posmoderna consiste en que la fantasa impregna la totalidad de las cosas y la
38
existencia pierde su propiedad heroica. Al mostrar solo los logros de una idea y no sus
instancias previas, como los aportes y antecedentes de otros trabajos, se logra una visin
estetizada de la historia y del hacer creativo, donde pareciera que es el xito lo que cuenta y
no la investigacin conjunta de los contemporneos. Esto hace que surja un resultado que la
historia se encarga de enaltecer y sealar como definitiva.
La accesibilidad de las personas a manifestarse creativamente, sin necesidad de
clasificar como arte o no arte a dichas acciones, debe ser fomentada educacionalmente.
Tambin encuentro en el capitalismo el motivo para que la historia est colmada de ttems,
ya que estos construyen una escala jerrquica, de poder y estatus, haciendo posible su
comercializacin, pilar del sistema capitalista. La consecuencia de esto es, en mi opinin, la
apata en la que pareciera estar sumergida la escena del arte contemporneo, donde se cree
que est todo hecho y dicho; probablemente, si se dejara de pensar el arte en trminos
competitivos y de superacin, teniendo figuras insuperables acechando la historia, la
recepcin del arte y, en este caso, del TSI, podra expandirse considerablemente. La industria
de la msica es en parte responsable de dicha situacin, y como reaccin al monopolio que
esta ejerce surgieron durante la Posmodernidad muchas manifestaciones artsticas, basadas
en la oposicin al establishment como, por ejemplo, el performance. Los artistas conscientes
de la influencia del capitalismo tienen la posibilidad de insistir en la bsqueda de una
identidad sonora propia y no en la continuacin de lo instalado. El TSI incita a una actitud
autocrtica con la que se construye pblico - sociedad.
Prvost (2008) relata cmo la crtica bajo tcita influencia capitalista present el
primer disco de AMM como El grupo de Cornelius Cardew o el Quinteto de Cornelius
Cardew, siendo que nada en el disco hablaba en esos trminos, pasando por alto la
naturaleza colectiva del producto. Percepcin cultural como creadora de hechos
histricos! (p. 61) finaliza Prvost la ancdota.
Lpez Cano es a que actualmente los soportes, tcnicas o formas especficas no son
condiciones excluyentes para clasificar una obra de arte, lo que conduce a que se borren los
lmites entre las distintas disciplinas, como la escultura, pintura, msica, teatro, danza y
literatura. Estas reglas de juego cambian la situacin del espectador forzndolo a
involucrarse activamente en la crtica y clasificacin (si la considera necesaria) de qu es una
obra de arte y qu no. Si bien existen discursos crticos histricos que sirven de referencia,
en la actualidad existen mltiples discursos contradictorios y complejos sin olvidarnos que
muchos de ellos responden a intereses econmicos y/o polticos. Incluso el discurso del autor
mismo de la obra puede ser puesto en tela de juicio. Ante tal panorama, el camino ms
seguro para el espectador es la reflexin y construccin de su propio criterio. Para los artistas
y crticos empiezan a ponerse en funcionamiento las prcticas tericas: obra y discurso se
conciben prcticamente a la vez, retroalimentndose e inclusive sobreponindose uno sobre
el otro.
Anne Cauquelin en su libro Las teoras del arte (2012), explica las dos formas en las
que estas teoras se presentan: por un lado la produccin exterior al artista, esta es la crtica
de arte, la cual es efectuada por acadmicos o autores literarios que realizan la crtica a una
obra en particular, a la produccin de un artista o a un movimiento artstico. La otra es una
prctica interna: se trata del producto de los mismos artistas, como por ejemplo
autoteorizaciones, manifiestos, diarios, notas, tratados, etc. Si bien Las teoras del arte de
Cauquelin se basa sobre todo en las artes visuales, podemos igualmente analizar la situacin
del TSI segn las pautas que propone la autora.
Como hemos visto, con el fin de los grandes sistemas fundadores y de los grandes
relatos, las filosofas del arte que afectaban de manera directa el quehacer artstico quedan
excluidas. En su lugar, surgen dos posibles mecanismos que las reemplazan. Las prcticas de
acompaamiento que teorizan sobre un rea desde su propia rea y, por otro lado, la crtica
de arte que se encarga de una parte de lo terico. Las prcticas de acompaamiento consisten
en disciplinas slidas tericamente, como la semiologa, sicoanlisis, o la historia del arte,
que se vuelcan hacia la controversia del arte poniendo sus propios mtodos para resolver los
conflictos de esta rea. La crtica de arte se encarga del sentido del arte, por ello cuestiona
los procesos de produccin de las obras, analiza su relacin con la sociedad, la poltica, la
tecnologa, los grandes movimientos, etc. Esta crtica del arte est integrada por periodistas
especializados en arte, curadores de museos, jurados de premios, galeristas, coleccionistas,
miembros de direcciones de arte y cultura, entre otros. La crtica que este sector ejerce afecta
la produccin de los artistas y crea el circuito oficial del arte.
40
Cauquelin distingue dos lneas dentro de los caminos que ha seguido la crtica: por un
lado el modelo de Diderot, y por el otro la que ha seguido el desarrollo de los nuevos medios
de comunicacin, objetos y prcticas artsticas.
La crtica surge en el momento en que el arte y el artista son reconocidos y
jerarquizados socialmente, junto al surgimiento de la Esttica a mediados del siglo XVIII.
Los Salones comenzaron a realizarse el 1667 y consistan en exposiciones que se
realizaban cada dos aos, gratuitas, y donde las obras se sometan a un juicio moral; los
miembros de estos emprendimientos eran quienes elegan qu obras quedaban dentro y
cules fuera de la exposicin, esperando que las obras satisficieran el gusto del pblico,
incentivaran las buenas costumbres, la correcta moral, que siguieran las expectativas y que
se superaran tcnicamente. Denis Diderot (1713-1874) fue el primer crtico en comentar las
obras expuestas en los Salones. Su trabajo consista en asegurar que el mensaje de la obra
llegara al pblico, asegurando la correcta direccin de la informacin. La crtica consista en
una descripcin moralizada, teorizada y dirigida, siendo el crtico un puente entre la obra y el
pblico. Si avanzamos en el tiempo, en el siglo XIX, la comunidad de los crticos estaba
formada por novelistas y poetas, como mile Zola, Marcel Proust, Stphane Mallarm,
Guillaume Apollinaire y Andr Breton. Paulatinamente, la crtica se fue convirtiendo en un
oficio mientras se dejaban de escribir grandes tratados. En su lugar, la crtica se comenz a
escribir en revistas, peridicos, boletines, reseas de exposiciones, etc. Esto significaba que
la crtica poda ser debatible, cambiante y personal; ya no estaba asentada en grandes libros
vigentes por aos, sino que cada semana o mes se podan leer opiniones de diferentes
personas, intelectuales, artistas o periodistas sobre los acontecimientos de arte del momento.
Si seguimos analizando el desarrollo de la crtica, el trabajo del estadounidense
Clement Greenberg (1909-1994) fue sin duda definitivo e irreversible. Greenberg fue el
teorizador de la abstraccin postpictrica norteamericana, fue quien logr imponer la pintura
estadounidense eclipsando la Escuela de Pars, y adems logr la aceptacin del action
painting mediante su defensa y promocin. No fue slo mediante la crtica que obtuvo estos
logros, sino que a su vez teoriz sobre la prctica elegida por l mismo, incluso,
imponindole un nombre: Formalismo. A su vez, ubic a sus artistas en la escena mundial,
los introdujo en el mercado y de este modo en la historia del arte. El mayor aporte de
Greenberg fue lograr despojar al pblico de la idea de gusto.
Analicemos a continuacin el segundo camino de la crtica del que habla Cauquelin, el
cual consiste en los medios de comunicacin y las prcticas que parecen inabarcables para
las estructuras crticas de las que hablamos anteriormente. Cauquelin se refiere al arte
41
soplaba por l. Para la crtica, incluso la interna del TSI, la obra de Eb.er ha sido en gran
medida calificada como sensacionalista, como artificios hechos con el fin de captar la
atencin del pblico. Segn Brassier (2009):
Aqu, lo que se ridiculiza es el misticismo fcil de aquellos que santificaran la
experiencia musical ms especficamente, la experiencia de escuchar msica
experimental, tanto si est compuesta, como si es improvisada con un fin puro
en s mismo: esta es la mstica engaosa de la experiencia esttica como
constructo tico-poltico. (p. 71)
La situacin que aqu se presenta se repite con asiduidad en el arte actual y es uno de
los dilemas a los que Lpez Cano (2006) se refiere: Cada obra genera su propio contexto y
funda su propia filosofa del arte. Cada obra nos dice qu es y qu no es arte. Pero esa
disquisicin es un trabajo que el espectador debe ayudarle a hacer a la obra (p. 35).
La posibilidad de que uno pueda estar siendo engaado o estafado por un artista, y no
contar con una voz idnea y absoluta que nos ayude a comprender qu es lo que est
pasando, (adems de las opiniones a favor y en contra de, en este caso, la obra de Eb.er) no
debe anular nuestra lectura del acontecimiento en s mismo.
La intencin de Eb.er es liberar a la psiquis a travs de la expansin de los sentidos y
este fin es llevado a cabo a travs de diferentes medios, como fotografas, collages de audio,
escritos y arte visual. Ms all de las extremas propuestas del artista y de sus exploraciones
sensoriales, fsicas y psquicas, resulta interesante su posicin con respecto a la recepcin de
sus obras.
Como veremos, lejos de exigir de la audiencia una lectura o reaccin en particular de
sus obras, Eb.er acepta la espontnea y honesta recepcin del pblico. Las performances de
este artista construyen realidades seccionadas en las que el pblico no slo recibe, sino que
se convierte en cmplice sobre lo que ocurre, y cualquier posible reaccin sobre lo que
acontece es bienvenida.
En una entrevista realizada a Eb.er por la revista Tiny mix tapes titulada Rudolf Eb.er:
Intervie (2014) la entrevistadora le pregunta al msicocul ha sido la reaccin general ms
intensa y/o perturbadora que haya obtenido de una audiencia, a lo que el msico responde:
There was quite often intense and disturbing mass reaction. But I did like
laughter. When the situation becomes so weird and frightening that the people
help themselves with a confused laugher. The newer performances have a less
confrontational or provocative approach, and become therefore more of an
energy exchange. Or better said, the audience follows or participates my rising of
psychophysical energy, inner heat, or frequency. It is even more physical now,
43
Sobre la crtica al carcter crtico del noise, Brassier explica que se realiza dentro de
una esfera cultural esencialmente capitalista. Esto merece un meticuloso anlisis de las
consecuencias socioeconmicas de la industria de la msica, ya que el TSI y su teorizacin
son, aunque sea minoritariamente, un agente dentro de la industria musical por ms
restringido, verstil y selectivo que resulte, con sus clichs, vicios y honestidades
intelectuales. El autor explica:
Al igual que el noise no es ni ms ni menos inherentemente subversivo que
cualquier otro gnero musical mercantilizable, las categoras invocadas para
descifrar su potencial poltico no pueden entenderse como inherentemente
crticas, mientras permanezcan fatalmente imbuidas en clichs neorromnticos
sobre el poder de transformacin de la experiencia esttica. (p.74)
44
a la Vanguardia conduce al estilo de las crticas que impregnan The Wire, donde
la msica se describe como un paisaje extico que el escritor ha visto desde un
tren o un avin tocaron hasta la extenuacin drones bajos, algunas muestras de
la mquina de vapor, despus un poco de batera con juicios de valor
suspendidos. Deja caer algunas palabras como visceral y ambiente y
fractal y el trabajo est hecho. (p.121).
nuestra civilizacin.
Aplicacin prctica de la teora de Bourdieu en la crtica del TSI femenino.
Segn Bourdieu (1998), las antiguas estructuras de la divisin sexual del trabajo
todava parecen determinar las decisiones de hombres y mujeres, contemplando puestos,
carreras o trabajos ms afines a un sexo que a otro. Para este autor existen tres principios por
los que las mujeres toman sus decisiones. El primero lo hemos explicado anteriormente, y
consiste en que las mujeres prefieren dedicarse a tareas que representen una continuacin de
sus actividades domsticas (educacin, cuidado, salud, representacin, etc.), y el segundo se
basa en que una mujer no debe tener autoridad sobre un hombre. El tercer principio confiere
al hombre el privilegio de la manipulacin de mquinas y de objetos tcnicos.
Sobre este ltimo punto, el papel de las mujeres en el TSI resulta significativo. Como
hemos visto en Bourdieu, cualquier referencia a la supuesta naturalidad de las mujeres o
cierto privilegio en torno a la naturaleza es histricamente inexacta. Podemos nombrar
muchos ejemplos de mujeres que realizaron aportes importantes en distintas reas, como por
ejemplo, en el caso de la msica y le electrnica, a Delia Derbyshire, Daphne Oram, Wendy
Carlos, Doris Norton, Suzanne Ciani y Cynthia Websterla. Tambin podramos nombrar
muchas otras que fueron pioneras al dedicarse a alguna actividad hasta el momento
exclusivamente masculina, pero sin realizar ningn aporte a la misma. Tambin podramos
dedicarnos a analizar si en el TSI hay elementos femeninos o si hay un lenguaje propio y
exclusivo, pero en todo caso esos son planteos abiertos para prximas investigaciones.
Considero que plantear un panorama de la actividad femenina en el TSI no hara ms que
contribuir a la diferenciacin de sexos, y este trabajo no se trata de eso. Incluso hemos
nombrado, sin referirnos a la sexualidad de los intrpretes, grupos y artistas con integrantes
tanto masculinos como femeninos.
Lejos de esta idea se encuentra el ensayo de Nina Power, llamado Las mquinas
femeninas: el futuro del Noise Femenino (2009). Como lo indica el ttulo, en el ensayo se
plantea una manifiesta segmentacin entre la labor de los hombres y de las mujeres. Esto
significa que no se toma al noise como un lenguaje sonoro nico, sino que conviven
corrientes distintas, una femenina y otra masculina, por lo tanto quedarn excluidas del
universo del otro aquellas caractersticas que definan al otro. La autora presenta la obra de
Rylan distinguiendo su femineidad como algo definitivo en su msica. Power destaca la
familiaridad con la que las mujeres pueden tratar las mquinas, hacindolo parecer un
46
Power realiza una descripcin sobre la apariencia fsica de Rylan, la cual es vista como
una mujer atractiva, en un intento por indicarnos que adems de hacer msica, Rylan es una
mujer deseable. A esto se refiere Bourdieu (1998) en su captulo El ser femenino como ser
percibido. En l explica cmo el cuerpo femenino se construye en el cuerpo-para-otro,
determinado desde un punto de vista social. Segn Bourdieu:
[Las] propiedades corporales son aprehendidas a travs de los esquemas de
percepcin cuya utilizacin en los actos de evaluacin depende de la posicin
ocupada en el espacio social: las taxonomas existentes tienden a enfrentar,
jerarquizndolas, las propiedades ms frecuentes en los dominadores y en los
dominados (flaco/gordo, grande/pequeo, elegante/grosero, ligero/pesado).
(p.84)
47
Por otro lado, Power acusa al noise masculino de seguir el camino de lo desagradable
contraponindose al noise de Rylan, que resulta delicioso y elocuente. Esto es: deseable
e inteligente, femenino y eficaz. Incluso en la ltima oracin parece prevenirse de ser
acusada de ejercer juicios de valor influidos por cierta relacin implcita entre lo femenino y
lo bello, al aclarar que no se trata de algo bonito o precioso.
Lejos de realizar una crtica sobre la autora, mucho menos sobre la msica de Jessica
Rylan, resulta explicativo para entender cmo funcionan en distintas esferas, los principios
que expone Bourdieu (1998).
Conclusin
En este trabajo pretend demostrar cmo la revisin de las categoras del entendimiento
y las formas de clasificacin con las que construimos nuestro mundo representan fronteras
en distintas reas desarrolladas por el ser humano, como en la msica y en la sociologa. El
TSI y la dominacin masculina nos han ilustrado cmo ante el anlisis ontolgico de un
lenguaje musical y ante el estudio de posibles soluciones para revertir una forma de
dominacin social, la revisin de nuestra concepcin de mundo se revela como la clave para
dilucidar ciertas controversias.
Al realizar mi tesina he cambiado de hiptesis varias veces. Tanto el TSI como la teora
de la dominacin masculina de Bourdieu fueron temas definidos desde un comienzo, pero el
vnculo entre ambos es lo que fue cambiando a medida que varias lecturas, escuchas y
anlisis fui realizando. La forma en la que originariamente relacion ambos temas consista
en el estudio de la labor de las mujeres en el TSI, pero luego de interiorizarme en el tema
comprend que la labor femenina en el TSI no es ni mayor ni menor que la que realizan los
hombres, tal vez s en nmero, pero no necesariamente en calidad. A su vez comprend que
estaba contradiciendo la idea propuesta por Bourdieu de que la historizacin se debe a s
misma y al mundo un relato donde se registre la historia de los agentes y de las instituciones
que concurren permanentemente a asegurar la permanencia de la dominacin masculina, y
no slo el registro de mujeres que excepcionalmente se destacaron en alguna actividad.
Como vimos, durante el Modernismo, crear conocimiento y escribir historia implic
transformar el objeto de estudio en un objeto cultural definido y cerrado, que abarcaba un
relato en el que se mantenan caractersticas como si fueran absolutas, las cuales incluso
quedaban implantadas en las instituciones. Es precisamente a este modelo al que se opone
48
Bourdieu.
Por otro lado, este trabajo implic que individualmente revisara mis propias categoras
de pensamiento sobre la jerarquizacin de los sexos, al igual que el interiorizarme en el TSI
me condujo a la experimentacin analtica y prctica de dicho lenguaje. Lejos de querer
presentar al TSI como un lenguaje sonoro superior a otros o de mayor evolucin, la idea de
escribir sobre l es proponer la imitacin de algunas de sus cualidades, las cuales considero
que debieran ser infaltables para realizar y analizar cualquier actividad artstica. Esta es
principalmente la autoteorizacin, la cual conlleva naturalmente a la crtica y a la reflexin,
no slo de los aspectos musicales, sino tambin de los culturales, artsticos, sociales y
polticos que construyen nuestra poca.
Como seala Roland Barthes, en una entrevista realizada en 1970 por el semanario
francs LExpress ante la pregunta de para qu sirve la actitud crtica en la literatura:
Para destruir, en la medida en que no s si puede hacerse otra cosa en el
momento histrico actual. Pero en el sentido ms amplio de la palabra, me suena
a teologa negativa () Perturbar, subvertir. Para responder a su pregunta, creo
que la crtica puede participar en una especie de gesto colectivo, de acto
colectivo, representado tambin por otros que no soy yo, cuya divisa sera esta
frase que posee un poder de subversin infinito que es una clebre frase
nietzscheana: Una nueva manera de sentir, una nueva manera de pensar.
Bibliografa:
BOURDIEU, Pierre (1998). La dominacin masculina. Barcelona: Anagrama.
49
RUSSELL, Bruce [2009] Hacia una ontologa social del trabajo sonoro improvisado. En A.
Iles, Mattin, C. Toth, E. Prvost, R. Brassier, B. Russell, y otros. Ruido y capitalismo (p. 79
103). Donostia - San Sebastin: Arteleku.
SAMSON, Jim (2001). Genre. En S. Stanley y J. Tyrrell (Coords.), The new Grove
dictionary of music and musicians. (2 Ed.) (Vol.9) (p. 657 659). New York: Oxford
University Press.
SEBESTIK, Miroslav (1992). coute. [Video]. New York: JBA Production
SHESHADRY, Asha (2014). Rudolf Eb.er interview. Tiny mix tapes. Recuperado el 27 de
Septiembre del 2015, de http://www.tinymixtapes.com/features/rudolf-eber.
TO LIVE AND SHAVE IN L.A. (1999). Free glam 99: tour [Video]. S.l.: William Pisarri.
TOTH, Csaba (2009) La teora del Noise. En A. Iles, Mattin, C. Toth, E. Prvost, R.
Brassier, B. Russell, y otros. Ruido y capitalismo (p. 27- 41). Donostia - San Sebastin:
Arteleku.
WATSON, Ben (2009) Noise como revolucin permanente o, por qu la cultura es una cerda
que devora a su propia camada. En A. Iles, Mattin, C. Toth, E. Prvost, R. Brassier, B.
Russell, y otros. Ruido y capitalismo (p. 115-132). Donostia - San Sebastin: Arteleku.
WARBURTON, Dan (2001). Malfatti interview. Paris Transatlantic Magazine. Recuperado
el 10 de Agosto del 2015, de
http://www.paristransatlantic.com/magazine/interviews/malfatti.html.
51