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DI

LO
GO

El cine es una enfermedad. Cuando te infecta la


sangre, se convierte en la hormona ms importante;
controla las enzimas; dirige la glndula pineal;
domina la psique. Igual que con la herona,
el antdoto contra el cine es ms cine.

Frank Capra

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Introduccin y seleccin de textos:
Fernando Canet y Rebeca Romero Escriv

MARTIN SCORSESE
entrevistado por Michael Henry Wilson
con motivo de La invencin de Hugo*

El antdoto contra el cine es ms cine

Con esta cita da comienzo Un viaje personal con Martin Scor- es, pues (citando al autor), un recorrido por las pelculas que
sese a travs del cine americano (A Personal Journey with Mar- dieron color a mis sueos, que cambiaron mis percepciones
tin Scorsese Through American Movies, 1995), dirigido por Mi- y, en algunos casos, hasta mi vida; pelculas que me incita-
chael Henry Wilson y el propio Scorsese. Las palabras son de ron a convertirme en director de cine. Como quien iguala
Frank Capra y la voz que las pronuncia la de Scorsese, que lle- el valor de la lectura al de la escritura, Scorsese deposita en
va a cabo junto a Wilson su particular homenaje al cine ameri- el visionado de una pelcula una expectativa similar al de la
cano presentado en forma de viaje por un museo imaginario, direccin, no solo porque la obra de los maestros le ayuda
desgraciadamente demasiado grande como para visitar todas a expresar su visin del mundo, sino porque su amor al cine
las salas. Un viaje que responde a un doble sentido: el del nutre constantemente su deseo de hacer pelculas y de vivir
itinerario de contenidos a seguir y el del viaje vital que realiz hacindolas, de satisfacer la necesidad que todos tenemos
Scorsese para alcanzar su sueo americano (materializado en de compartir una memoria comn.
su vocacin de cineasta), desde el barrio neoyorquino de Litt- As, en su papel de intrprete o gua del museo (y de cr-
le Italy, donde pas su infancia, hasta Hollywood. Esa toma tico, por tanto), Scorsese expone los fragmentos que consi-
de conciencia de lo que supona Hollywood donde la expre- dera ms representativos de la obra de aquellos maestros
sin personal no estaba reida con la lgica de fabricacin que le han precedido. Al hacerlo de este modo mira en dos
mecnica propia de los grandes estudios (Scorsese, 2000: direcciones: por un lado, la seleccin est en funcin de
71) empez con el descubrimiento de Duelo al sol (Duel in la idea del cine que se persigue (mostrar al director como
the Sun, King Vidor, 1946), se forj con su dilatada experien- narrador, ilusionista, contrabandista o iconoclasta); por
cia como espectador de pelculas provenientes de distintas otro, al escoger lo mejor de las pelculas no solo aquello
cinematografas, y termin (o se transform) al convertirse que l admite que le ha influido, sino tambin aquello que
en cineasta en los aos setenta. Resulta curioso que Scorse- cree que puede abrir el gusto del espectador, liberarlo,
se abra con Capra su documental el autor de la afirmacin educarlo (Scorsese, 2011: 14), convierte su documental
una pelcula, un hombre, del arte como produccin indivi- en una antologa personal ya no de las pelculas que debe-
dual, a pesar de deslindar desde el comienzo al director de ran ser vistas, sino de sus momentos clave, aquellos que
cine de los artistas (poetas y pintores) que pueden crear en supusieron para l un choque formal y emocional como
solitario (el director de cine es, ante todo y sobre todo, un espectador, hasta el punto de que lleg a ser el fragmento
jugador de equipo, admite Scorsese al comienzo del docu- escogido el que determin el guion del documental y no a la
mental). Aun cuando se distinga de aquellos creadores por el inversa: En ocasiones la escena que habamos elegido no
trabajo colectivo, comparte con ellos una pasin creativa que serva para relacionarla con otra o no estaba disponible, por
no puede desligarse de su propia vida. El viaje de Scorsese lo que el comentario se adapt a nuestra seleccin (Scor-

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sese y Wilson, 2001: 7). Y es aqu donde el trabajo de Wil- Wilson, y el director admirado, Vidor. El proyecto, sin embar-
son resulta especialmente relevante: primero, porque fue go, no saldra adelante, debido a contingencias de la produc-
el artfice de esa clasificacin de los directores en contra- cin, por lo que el encuentro no lleg a concretarse.
bandistas, iconoclastas, etc1; y, segundo, porque junto con Con todo, este tropiezo inicial no impedira que los dos
Thelma Schoonmaker, durante dos aos llevaron a cabo la finalmente colaboraran. Michel Ciment, que se haba le-
ardua labor de seleccin de las escenas, en palabras de Wil- do la tesis doctoral que en 1969 Wilson escribi sobre el
son, inspeccionando con libertad el museo imaginario de expresionismo alemn, le ofreci en 1972 formar parte del
Marty, un arca del tesoro que contena miles de imgenes equipo de colaboradores de Positif. Entre 1973 y 1974, Wil-
(Scorsese y Wilson, 2001: 8)2. son convertido ya en crtico cinematogrfico descubri
Si desde la perspectiva del documental, A Personal Jour- una pelcula que le sorprendi gratamente. Se trataba de El
ney es el tributo de Scorsese ms significativo al cine, des- tren de Bertha (Boxcar Bertha, 1972), uno de los primeros
de la ficcin, probablemente lo sea La invencin de Hugo filmes realizados por Scorsese. En 1974, Malas calles (Mean
(Hugo, 2011), un homenaje que se desprende en esta oca- Streets, 1973), su siguiente pelcula, abrira la quincena de
sin de su conocimiento del cine primitivo. Sensibilidad por realizadores del festival de Cannes. Este sera, al fin, el mo-
las pelculas de los orgenes que ha demostrado activamen- tivo que permitira que ambos se conocieran. Ciment llam
te promoviendo la restauracin de alguna de ellas desde su a Wilson para entrevistar juntos a Scorsese. Una conversa-
Film Foundation. La intertextualidad que Scorsese propone cin de ms de tres horas fue el comienzo de una amistad
en La invencin de Hugo ir ms all de los textos cinemato- que, a pesar del paso del tiempo, todava perdura y sigue
grficos para, gracias al trabajo de su asiduo diseador de dando frutos, como la serie de tres episodios dedicada al
produccin Dante Ferretti, trasladar a la pantalla calcos ci- cine britnico que actualmente ambos estn escribiendo y
nematogrficos de conocidas fotografas del Pars de Bras- codirigiendo, que sigue a A Personal Journey3.
sa, Kertsz y Cartier-Bresson; prctica que ya haban ejerci- Muestra de ello es tambin el libro Martin Scorsese Entre-
do con la clebre Bandits Roost de Jacob Riis en Gangs of tiens with M.H. Wilson (Pompidou Museum/Cahiers du Cin-
New York (2002) para dotar de verosimilitud la escenografa ma, 2005), reeditado en 2011 por Cahiers bajo el ttulo Scor-
del East Side neoyorquino de finales del siglo xix. sese on Scorsese, que recoge casi cuarenta aos de dilogo
Presentado uno de los protagonistas del dilogo queda entre ambos autores; as como la reciente entrevista que Wil-
presentar al otro. Michael Henry Wilson es director, escritor, son le hizo a Scorsese con motivo del estreno de La invencin
historiador de cine, formado tanto en la cultura anglosajo- de Hugo, ltima pelcula hasta la fecha de Scorsese (anterior
na como francesa, y un gran conocedor del cine americano, a El lobo de Wall Street [The Wolf of Walll Street, 2013]) que tie-
pero, sobre todo, un ferviente apasionado del sptimo arte. ne el cine como una de sus principales raisons dtre. Resulta
En su caso, su incuestionable cinefilia se ha materializado a memorable el doble homenaje que Scorsese hace en 3D a la
travs de dos formas de expresin, que se han retroalimen- obra ms significativa de Georges Mlis, ya que se construye
tado a lo largo de su ya dilatada carrera profesional: por una tanto desde fuera de la digesis como desde su interior. El
parte, la realizacin de documentales, y, por otra, la escritura propio Mlis es uno de los protagonistas del film, que deja
sobre el medio cinematogrfico, de la que damos cuenta en atrs su ostracismo para protagonizar un caluroso reconoci-
la nota curricular del autor que figura al final de la seccin. miento por parte del pblico de su poca, gracias a las peri-
Por lo que respecta al primer caso, y reafirmando ms su pecias aventureras de un par de nios, Hugo e Isabelle. As,
condicin de cinfilo, uno de los temas que motivan sus do- Scorsese consigue unir al pblico coetneo a Mlis con el
cumentales es el propio cine. Dos de los principales directo- pblico actual en un merecido tributo a quien fue el precursor
res de la esfera hollywoodiense han sido el objeto de la mira- del cine fantstico o, en palabras de Wilson, Scorsese invita a
da de su cmara: por un lado, en 2007 realiz Clint Eastwood: celebrar la magia del cine mientras presenta una apelacin
A Life in Film, en el que nos ofrece una retrato ntimo del di- para salvaguardar su herencia (Wilson, 2011b).
rector de Sin perdn (Unforgiven, 1992) y su relacin con el En este Dilogo con Scorsese hemos tratado de aunar las
medio; por otro, como es sabido, la figura de Scorsese y, muy colaboraciones de Wilson-Scorsese dedicadas al descubri-
especialmente, la cinefilia de este ltimo. Como no poda ser miento de su cinefilia. Como complemento al tema abor-
de otra forma, el motivo que hizo que los caminos de Scorse- dado en el Cuaderno, presentamos, pues, una antologa,
se y Wilson confluyesen fue su compartida pasin por el cine. compuesta principalmente por la citada entrevista que Wil-
En principio, un ejercicio de reflexin sobre uno de los gran- son le hizo a Scorsese a propsito de La invencin de Hugo,
des directores americanos admirado por ambos, King Vidor, publicada en Positif como parte del monogrfico Les nou-
iba a ser el pretexto. La serie de televisin Through The Loo- veaux horizons de Martin Scorsese, en septiembre de 2012,
king Glass permitira que jvenes directores pudieran hacer y extractos de A Personal Journey, as como de Scorsese on
un retrato de aquellos cineastas a los que admiraban. Uno Scorsese que nos han parecido significativos en relacin
de esos jvenes directores, a quien se encarg la realizacin con la herencia flmica con la que el propio cineasta admite
del episodio piloto, fue Scorsese, el cmplice del proyecto, estar en deuda.

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MARTIN SCORSESE

Lo que ms falta, al menos aqu en so que lleva a la invencin del cine y de sus mquinas. Y
Amrica, es un sentido de la historia ninguna otra ha expresado mejor la pasin de un hombre
que lo sacrifica todo por ello: su matrimonio, su familia,
del cine
su existencia. La obsesin de Friese-Greene por la imagen
en movimiento es algo que conozco muy bien. Ha estado
Michael Henry Wilson (2011). Interview with Martin en m desde siempre.
Scorsese: Why dont you make a film that a kid could
see for once? Hugo/George Harrison: Living in the No es Michael Powell, quien fue un gran admirador de
Material World, en Positif, septiembre de 2011. Tra- Mlis, la otra figura tutelar? Al principio, comienzas con
duccin de Ral Gisbert Cant. un vasto panorama de Pars y acabas con la cara de Hugo
dentro de su reloj. Es el reverso de la secuencia de Coro-
El padre de Hugo (Jude Law) le infunde el amor por el cine. nel Blimp [The Life and Death of Colonel Bilmp, Michael
No es as como te sucedi a ti tambin? Powell y Emeric Pressburger, 1943], donde la cmara deja
Exactamente! Helen estaba en lo cierto cuando dijo: a los duelistas y planea sobre el gimnasio para revelar el
Hugo, ese eres t. No me di cuenta de inmediato, pero, paisaje urbano de Berln con un carruaje donde est espe-
cuando no me estaba llevando al mdico, mi padre me rando Deborah Kerr.
llevaba a ver pelculas para adultos como El ro [The River, Creo que ests en lo cierto. Lo hicimos como Michael
Jean Renoir, 1951], Las zapatillas rojas [The Red Shoes, Mi- Powell pero a la inversa! Sin embargo, no fue una referen-
chael Powell y Emeric Pressburger, 1948], La caja mgica cia consciente como en Toro salvaje [Raging Bull, Martin
[The Magic Box, John Boulting, 1951] y tambin pelculas Scorsese, 1980], donde mont una de las peleas pero no
en 3D. Se convirtieron en una obsesin. Tena que verlas se mostr. No obstante, ser debido a esa secuencia de
todas. Vi todas las pelculas en 3D de Paramount, inclu- Blimp por lo que me qued obsesionado con esos copos
yendo la curiosa Alto el fuego [Cease Fire, Owen Crump, de nieve. Los quera enormes, como los que puedes ver
1953], que era una especie de documental en blanco y cayendo sobre el Empire State Building en una bola de
negro acerca de la Guerra de Corea; las pelculas de la cristal. En un principio, bamos a empezar por el paisa-
Warner Bros, como El Fantasma de la calle Morgue [Phan- je urbano de Pars, alcanzando la parte frontal del edifi-
tom of the Rue Morgue, Roy Del Ruth, 1954]; los ttulos de cio, despus seguir a travs de la estacin hasta el reloj
MGM como Bsame, Kate [Kiss Me Kate, George Sidney, y acabar en los ojos del muchacho. El problema era que
1953], donde las actuaciones de Ann Miller, como Too el edificio no se perciba como una estacin y los trenes
darn hot, son impresionantes en 3D. Tambin haba pel- de dentro no se distinguan lo suficiente en el fondo. Fue
culas de serie B como Yo, el jurado [I, the Jury, Harry Essex, Rob Legato [supervisor de efectos especiales] quien su-
1953], El hombre en las tinieblas [Man in the Dark, Lew giri que deberamos entrar en la estacin por la zona de
Landers, 1953], una pelcula rodada en sepia, o las pelcu- las vas y descender en picado a los trenes para avanzar
las de Jack Arnold como La mujer y el monstruo [Creature a lo largo de los andenes llenos de pasajeros. Hubo mil
from the Black Lagoon, 1953] y, particularmente, la aterra- ordenadores alrededor del mundo que trabajaron en esa
dora Lleg del ms all [It Came from Outer Space, 1953], secuencia. Les llev meses, y, precisamente esas tomas
sumida en la paranoia de la Guerra Fra. No olvidemos El no estuvieron listas para nuestros dos primeros pases de
laberinto [The Maze, 1953], una pelcula infravalorada de prensa en Los Angeles!
William Cameron Menzies. El guion es mediocre, el final,
La invencin de Hugo (Hugo, Martin Scorsese, 2011) / Cortesa de Paramount Home
terrible, pero el humor es espeluznante. Te quedas con
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una sensacin incmoda de rareza, como en una pelcu-
la de Jacques Tourneur. No te convence? Eso es porque
solo la has visto en 2D. Esa pelcula solo funciona en 3D!
Los dos mejores filmes son los que mi equipo proyect
una maana en el Film Forum: Los crmenes del museo de
cera [House of Wax, Andr De Toth, 1953], que pude ver en
aquella poca en 3D y Crimen Perfecto [Dial M for Murder,
Alfred Hitchcock, 1954], que descubr en el formato correc-
to aos despus.

Hugo hace por Mlis lo que La caja mgica hizo por Wi-
lliam Friese-Greene.
Tienes razn. Todo vuelve a La caja mgica. Ninguna otra
pelcula nos ha dado una descripcin tan ntida del proce-

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Qu pelculas francesas le pediste que proyectara? a pesar de que solo me gusta ese adjetivo cuando se
Generalmente pelculas grabadas en estudio, como las aplica a las pelculas de Ealing!
de Ren Clair. Tena en mente El milln [Le million, 1931]
y Bajo los techos de Pars [Sous les toits de Paris, 1930], En la pelcula, esas vietas recuerdan ms a Playtime
pero tambin a [Jean] Vigo por LAtalante [1934] y, parti- [1967] de [Jacques] Tati que a las comedias de Ealing.
cularmente, Cero en conducta [Zro de conduite: Jeunes Es verdad. Les ped a Thelma [Schoonmaker] y a los edi-
diables au collge, 1933], a la que hicimos una serie de tores de sonido que estudiaran Playtime [1967] porque
referencias. Naturalmente proyectamos todas las pelcu- Tati haba encontrado el equilibrio perfecto en la pista de
las dadastas y surrealistas de la poca. Tambin pensaba dilogo entre lo que se necesitaba escuchar y lo que no
continuamente en Pars nos pertenece [Paris nous appar- cuando los personajes secundarios estaban interactuan-
tient, 1961] de Jacques Rivette, creada en una dcada di- do. Me inspir y me dio el coraje para intentar algo similar.
ferente pero donde los actores pasaban mucho tiempo En nuestro caso, este mecanismo estaba justificado por el
caminando por los tejados de la ciudad. Recreamos deter- hecho de que Hugo observa el mundo desde la distancia,
minadas fotografas de Brassa, Kertsz y Cartier-Bresson. a travs de sus relojes. Mi otra referencia fue La ventana
En cuanto a literatura francesa, pens en Muerte a crdito indiscreta [Rear Window, Alfred Hitchcock, 1954], donde
de [Louis Ferdinand] Cline, donde describe a nios co- observas a los inquilinos desde el punto de vista de James
rriendo alrededor de estaciones de tren entre prostitutas. Stewart, pero donde a veces te acercas a algunos de ellos,
Naturalmente, no nos corresponda, en esta pelcula en en particular a Raymond Burr. Sus gestos podan parecer
particular, evocar los bajos fondos de la ciudad y a sus realistas, casi capturados por una cmara oculta, pero, no
moradores! obstante, estn ligeramente exagerados.

Existen las vietas de comedia humana que tienen lugar El inspector de la estacin podra haber salido de una de
dentro de la estacin en el guion? O se les dio forma du- las comedias circenses de Max Linder.
rante el rodaje? S, Max Linder, Harold Lloyd, quizs Keaton. Con un toque
Estaban caracterizadas en el libro. Algunas de ellas tu- de Bill el Carnicero [el antagonista protagonizado por
vieron que ser recortadas, como la del pintor Monsieur Daniel Day-Lewis en Gangs of New York, Martin Scorsese,
Rouleau. Johnny Depp iba a hacer ese papel, pero no 2002]. Un Bill el Carnicero que sera capaz de usar un hu-
pudo encajarlo en sus planes. El tono era ligeramente mor autodenigrante! Quera anclar el slapstick a una cierta
diferente en el libro, donde las personas de la estacin realidad. De ah la idea de que fuese herido en la guerra
queran que el muchacho fuese arrestado. John Logan y volviera cojo de una pierna. A Sacha le encantaban ese
[el guionista] las hizo ms, cmo decirlo, caprichosas, tipo de cosas. Improvisamos mucho con l.

La invencin de Hugo (Hugo, Martin Scorsese, 2011) / Cortesa de Paramount Home Media Distribution Spain

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MARTIN SCORSESE

Como cuando es arrastrado a lo largo de la plataforma


por un tren en marcha, como lo fue De Niro en New York
New York [Martin Scorsese, 1977]?
Fue idea de Sacha y nos supuso algunos quebraderos de
cabeza porque result costoso y peligroso. Lo que acaba-
mos haciendo fue mover el andn, no el tren! Realmente
necesitbamos ese gag tras la persecucin. Necesitba-
mos algn tipo de signo de exclamacin. El otro elemento
importante fue Blackie, la doberman, que no exista en
el libro. Observ durante las pruebas de vestuario y ma-
quillaje que haba una conexin entre Sacha y Blackie.
Tambin me di cuenta de que sus caras resaltaban de la
misma manera cuando se les grababa en 3D. Sacha se
percat de ello y empez a mover su cabeza igual que ella, La invencin de Hugo (Hugo, Martin Scorsese, 2011) / Cortesa de Paramount Home
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imitando sus movimientos. Era ella quien le diriga! Tras
dos semanas, Blackie se haba convertido en una estrella No es coincidencia que el anagrama de Mlis sea smile
en el rodaje y un personaje con todas las de la ley. Con su en ingls! Aparte de las ms de doscientas pelculas que
impvida expresin, mostraba una especie de irnica dis- han sobrevivido, cmo llegaste a centrarte principal-
tancia hacia su dueo, pero tambin algo de compasin: mente en Viaje a la luna [Le voyage dans la lune, 1902] y
l ya no es el de antes, pero lo quiero tal y como es. Muy Le Royaume des fes [1903]?
dulce, pero esos colmillos enormes pueden ser terrorfi- Empec proyectando las pelculas un ao antes del roda-
cos en 3D, especialmente para un nio. Tard uno o dos je. Solamente puedes hacerlo en pequeas dosis o todo
meses en acostumbrarme a ellos! se acaba mezclando. Intent verlo todo, incluyendo sus
piezas histricas y su destacable pelcula acerca del Caso
Viste comedias slapstick mudas durante tu niez? Dreyfus [1899], que fue la primera, si no me equivoco, en
Para nada. Las pelculas mudas no se televisaban. Lo ni- ser oficialmente censurada. Cada domingo, me reuna con
co que pasaban por televisin eran las primeras comedias Dante, Sandy [Powell, diseadora de vestuario] y Marian-
sonoras, Laurel y Hardy, algo de Harry Langdon y Charlie ne [Bower, archivista] y procedamos a la seleccin, pri-
Chase. A [Charles] Chaplin solo le conoc por Candilejas mero de pelculas y luego de algunos de sus episodios, y,
[Limelight, 1952] y Monsieur Verdoux [1947]. Mi padre so- finalmente, de las tomas especficas. Acab eligiendo Le
la hablar de El chico [The Kid, 1921], su pelcula favorita, Royaume des fes porque hay algo muy moderno en rela-
pero en la pequea pantalla era un desastre: imgenes cin a la composicin de sus imgenes. Parece que tengan
grises y rasgadas proyectadas a la velocidad equivoca- varias capas, como esos libros arqueolgicos que te per-
da. Durante mis aos de formacin, los cincuenta, el cine miten ver cmo podra haber sido un templo en ruinas le-
mudo era inaccesible. Fue durante los setenta, cuando vantando una cubierta transparente. Tambin podra des-
Chaplin relanz sus pelculas, la poca en la que empec cribirse como un antiguo manuscrito ilustrado trado a la
a percatarme de sus cualidades artsticas. Lo mismo ocu- vida. Su simplicidad es admirable. Por ejemplo, la idea de
rri con Napolen [Napolon, Abel Gance, 1927] y otras usar un acuario en primer plano y lanzar en l langostas vi-
pelculas restauradas por Kevin Brownlow. Me hizo recon- vas para sugerir que estamos en el fondo del ocano! Todo
siderar la historia entera del cine. lo que tena que hacer era filmar a travs de las paredes
de cristal del acuario. Sin necesidad de efectos digitales!
Fueron las pelculas de Mlis parte de esas revela- Intentamos copiar el vestuario de Mlis de la manera lo
ciones? ms precisa posible. Nuestros actores estaban entrenados
No. La direccin de Mlis era tan creativa que fui capaz para repetir los gestos y los movimientos de sus actores.
de ignorar el deterioro de sus imgenes. Mlis me fue Haba planeado recrear el ballet final tambin, pero tuve
revelado a partir del prlogo de La vuelta al mundo en que dejarlo pasar debido a la falta de tiempo y de dinero.
ochenta das [Around the World in Eighty Days, Michael Lo que ves en la pelcula es exactamente lo que rodamos.
Anderson], que vi cuando lleg en 1956 a la gran pantalla Tan solo nos llev seis das. Estbamos bien preparados y
del Rivoli en Todd-AO. La pelcula comienza en 1:33 con nicamente haba una escena con un nio.
Edward R. Morrow, el narrador, hablando sobre Julio Verne
y viajes a la Luna. Mostraba fragmentos en blanco y negro Rodasteis con luz natural, como lo hizo Mlis en Montreuil?
de la pelcula de Mlis. La audiencia americana nunca Naturalmente. Rodbamos hasta las 4.30 de la tarde y
haba odo hablar acerca de Mlis, pero rean y aplau- luego seguamos con otras cosas. Fue una experiencia
dan en cada pase. transformadora para todos, incluyendo nuestras costure-

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ras y elctricos, quienes se encontraron ejerciendo su pa- do, con el estudio de cine clsico. La sent con mucha fuer-
pel en la pelcula dentro de la pelcula. Para conseguir los za en Alicia. En Hugo, fue como entrar en otro universo. A
tonos del Oktochrome, Bob Richardson regul y re-regul pesar de que tuvimos que montar una pantalla verde para
nuestra paleta digital durante un periodo de nueve me- los trenes, pintados en postproduccin, nuestros sets for-
ses. Intentamos muchas cosas diferentes, incluso ocultar maron un mundo especial. Cada vez que iba all encontra-
los bordes del marco o hacerlos un poco ms oscuros. ba a los extras listos con sus caracterizaciones, vestidos
Los flashbacks con el padre supuestamente deban ser en con trajes vintage mientras ensayaban sus pequeas vi-
blanco y negro, pero descubr que el blanco y negro no te- etas. Era como transportarse atrs en el tiempo.
na el mismo impacto que el color en 3D. Intentamos dife-
rentes formas de tinte, de un modo muy parecido a como Tuviste el placer de contar con Christopher Lee en esto,
se haca en la poca del cine mudo. La digitalizacin nos como Monsieur Labisse, el librero.
fue muy til. Era de alguna forma parecido a lo que ha- Desde siempre he querido trabajar con l. Recuerdo que me
bamos experimentado con El aviador [The Aviator, 2004] advirti hace aos: Nunca trabajes con nios y animales. Y
para recrear el Technicolor de dos tiras Puedes imaginar- aqu estbamos, rodeados de nios, gatos y perros! De he-
te lo que Mlis hubiese hecho con un ordenador? cho era muy bueno con ellos. Saba mucho sobre pelculas
mudas. Nunca parbamos de hablar y compartir historias.
Y el 3D!
l experiment con el 3D en Le cake walk infernal [1903]. Qu fue lo que gui la seleccin de fragmentos para
Interconect dos cmaras para crear dos negativos simult- crear el montaje de pelculas mudas que descubren Hugo
neamente. Unos dos minutos han sobrevivido, restaurados e Isabelle?
por Serge Bromberg. Para la noche de la gala final, no dud Necesitbamos imgenes con un valor icnico: Douglas
en convertir los fragmentos a 3D porque el mismo Mlis lo Fairbanks, William S. Hart, Asalto y robo de un tren [The
hubiese hecho de haber tenido la oportunidad! Tambin con- Great Train Robbery, Siegmund Lubin, 1904], Intoleran-
vert las imgenes de archivo de la Primera Guerra Mundial. cia [Intolerance: Loves Struggle Throughout the Ages,
D.W. Griffith, 1916], Caligari [Das Cabinet des Dr. Caliga-
A lo largo de los aos, hemos hablado a menudo de la magia ri, Robert Wiene, 1920], La caja de Pandora [Die Bchse
de los rodajes de estudio. Por primera vez lo experimentaste der Pandora, Georg Wilhelm Pabst, 1929] Como Norma
en Alicia ya no vive aqu [Alice Doesnt Live Here Anymore, Desmond dira: Entonces tenan caras!. La eleccin fue
1974], cuando estabas rodando el prlogo alrededor de un bastante difcil. Me hubiese gustado incluir la secuencia
ciclorama en el viejo Columbia Studio en la calle Gower. Lo de color de La marcha nupcial [The Wedding March, Erich
volviste a sentir en los estudios de sonido de Shepperton? von Stroheim, 1928], un fragmento de El sptimo cielo [7th
Por supuesto que s. El tercer hombre [The Third Man, Ca- Heaven, Frank Borzage, 1927], etc. No pudieron ser las
rol Reed, 1949] y otras muchas grandes pelculas britni- imgenes que impactaron a los cineastas y cinfilos fran-
cas fueron rodadas all, incluyendo algunas de Powell y ceses de la poca, aunque consegu aadir una toma de
Pressburger. Siento la necesidad de conectar con el pasa- Catherine Hessling en La joven del agua [La fille de leau,
1925], de Jean Renoir. Esa es la razn por la que el montaje
La invencin de Hugo (Hugo, Martin Scorsese, 2011) / Cortesa de Paramount Home
Media Distribution Spain no incluye a Eisenstein u otros grandes rusos, por ejem-
plo. Es una perspectiva americana y popular, del libro de
Brian Selznick, pero no necesariamente ma. Yo hubiera
incluido a Eisenstein antes que a William S. Hart!

Sin embargo, s incluiste algunas piezas francesas de la


poca en tu banda sonora.
Escuch todas las canciones francesas de la poca. Las
dos que seleccion, Frou-Frou y Marguerite, venan de
La gran ilusin [La grande illusion, Jean Renoir, 1937]. En
cuanto a Django Reinhardt, sola tocar en bals-musettes
por esas fechas. Durante la produccin, encontr a un jo-
ven que se le pareca y decid ponerlo en la banda dentro
de la cafetera donde James Joyce y Salvador Dal se sien-
tan. Howard Shore fue capaz de integrar el musette y tam-
bin las ondas de Martenot. Erik Satie fue perfecto para
las actuaciones mgicas de Mlis. Tambin probamos
algo de Arthur Honegger, pero era demasiado pesado.

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MARTIN SCORSESE

De alguna forma, has conseguido matar dos pjaros de un pelculas. As que decidimos restaurar Kalpana, un musi-
tiro en Hugo: celebrar la magia del cine mientras realizas cal clsico de Uday Shankar [1948]. El equipo de directores
una reivindicacin para salvaguardar su herencia. de la Foundation est compuesto por cineastas como Er-
Esto es precisamente por lo que me sent tan atrado por mano Olmi, Souleymane Ciss, Faith Akin, Wim Wenders y
esa historia! Bertrand Tavernier, quienes nos dieron consejos y nos ayu-
daron a localizar esos elementos de las pelculas. Es un
Has estado librando una batalla durante ms de treinta proceso muy lento. Hemos hecho alrededor de veinte fil-
aos para preservar nuestro legado flmico. Se ha gana- mes. Entre los prximos, deberan estar ambas versiones
do la guerra? de El color de la Granada [Sayat Nova, 1968] de Parajanov
Hasta cierto punto, s. Ya no las llaman pelculas vie- y quizs Al-Mummia [1969] del egipcio Shadi Abdel Salam.
jas, sino clsicos. Ahora hay un mercado para ellos. Y
la audiencia exige calidad. Los clsicos que descubr en Nuestro descubrimiento del cine se desarroll esencial-
televisin eran timos horribles engrasados con anuncios mente en la gran pantalla, en salas de cine, entre y en
y, mientras los vea, poda escuchar a los vecinos gritan- armona con el pblico. Hoy en da, la gente joven devo-
do o pelendose en sus viviendas a travs de la ventana. ra pelculas en cualquier momento y en cualquier tipo de
Luego, muchos de los videocasetes que solamos ver te- dispositivo individual, ordenadores, tabletas, telfonos
nan una calidad dudosa. Hoy en da se rechazaran esas mviles, etc. Deberamos desaprobarlo?
imgenes. El pblico no podra ni absorber su contenido. No, no! Proyect Sucedi una noche [It Happened One Night,
Pasaran a otra cosa. Hay tal exceso de informacin e ima- Frank Capra, 1934] en una preciosa copia nueva para mi hija
ginera que tiende a quedarse con aquello que parece Francesca y sus amigos. Les encant. Es una pelcula con la
mejor. Lo que ms se est perdiendo, al menos aqu en que nunca haba conectado realmente porque solo la haba
Amrica, es el sentido de la historia del cine. La gente que visto en formatos mediocres. Me di cuenta por primera vez
trabaja en las pelculas actualmente descubri el cine en de que era una obra maestra. Como Francesca empezaba a
un mundo muy diferente al nuestro. Ellos no han experi- interesarse por The Artist [Michel Hazanavicius, 2011], sent
mentado los setenta. Han conocido el florecimiento del que tena que poner la pelcula en contexto y ayudarla a des-
cine independiente, pero las principales producciones de cubrir el cine mudo real. Empezamos el programa con Ama-
los estudios han sido progresivamente relegadas a pelcu- necer [Sunrise: A Song of Two Humans, F.W. Murnau, 1927].
las de franquicia, a cine de parque temtico. Ella y sus amigos estaban tan fascinados que le hablaban a
la pantalla durante la proyeccin: No, cuidado! No saltes
En cuanto a los clsicos, Film Foundation parece haber al barco!. Despus vendrn Y el mundo marcha [The Crowd,
forjado alianzas slidas con muchos de los estudios de King Vidor, 1928], El sptimo cielo , Lirios rotos [Broken Blos-
Hollywood. soms, D.W. Griffith, 1919] y quizs Nosferatu [Nosferatu, eine
Todos tienen ahora un programa en vigor excepto Para- Symphonie des Grauens, F.W. Murnau, 1922], Metrpolis
mount, que va con retraso, como de costumbre. La Fox, [Metropolis, Fritz Lang, 1927] y Los cuatro jinetes del Apo-
por ejemplo, est haciendo un trabajo maravilloso. Nues- calipsis [The Four Horsemen of the Apocalypse, Rex Ingram,
tros proyectos en comn incluyen Que el cielo la juzge [Lea-
ve Her to Heaven, John M. Stahl, 1945], Corazones indoma- La invencin de Hugo (Hugo, Martin Scorsese, 2011) / Cortesa de Paramount Home
Media Distribution Spain
bles [Drums Along the Mohawk, John Ford, 1939], Una rubia
en la cumbre [The Girl Cant Help It, Frank Tashlin, 1956] y
Amazonas negras [The Adventures of Hajji Baba, Don Weis,
1954], un ttulo del que somos muy partidarios, pero que
fue recibido con burlas y desconfianza. Adems, an esta-
mos buscando las pelculas hurfanas. La ltima que en-
contramos es La persecucin [The Chase, 1946], de Arthur
Ripley; una extraa pelcula parecida a un sueo donde
los flashbacks se desarrollan dentro de flashbacks. Y luego
Gucci nos dio dinero para restaurar rase una vez en Amri-
ca [Once Upon a Time in America, Sergio Leone, 1984].

Qu distingue World Cinema Foundation de Film Foundation?


Su misin es la de restaurar pelculas de otros pases que
no tienen los laboratorios o los equipos adecuados, como
Indonesia para After the Curfew [Lewat Djam Malam, Usmar
Ismail, 1953]. India tiene la capacidad, pero demasiadas

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DILOGO

1921]. Tras la pelcula muda, solemos hacer un descanso y simple medio de evasin. Pero la comedia tena un doble
luego proyecto un film ms actual para ellos. Siempre in- filo: se poda ver cmo las relaciones personales de los
tento equilibrarlo: despus de una pelcula seria como La artistas se volvan speras y se sacrificaban en aras de sus
cancin del camino [Pather Panchali, Satyajit Ray, 1955], una carreras. [] La pelcula hace que se sea consciente de lo
realmente entretenida como La mala semilla [The Bad Seed, difcil, por no decir imposible, que es la relacin entre per-
Mervyn LeRoy, 1956] o La sirena y el delfn [Boy on a Dolphin, sonas creativas. Supuso una gran influencia en mi propio
Jean Negulesco, 1957]. El pasado sbado, la serie fue Larga musical, New York, New York. Eleg ese romance tormen-
es la noche [Odd Man Out, Carol Reed, 1947], ya que quera toso y lo emple como argumento principal de la pelcula.
mostrrsela al director de fotografa de mi prxima pelcula, []
Rodrigo Prieto, como referencia. A menudo hay directores ms jvenes que me pregun-
tan: Por qu tengo que ver pelculas antiguas? La nica
Estudiad a los antiguos maestros, respuesta que les puedo dar es que yo me considero un
enriqueced vuestra paleta, estudiante. S, he hecho bastantes pelculas en los ltimos
veinte aos, pero cuantas ms hago, ms cuenta me doy
agrandad el lienzo de lo poco que s. Siempre busco algo o alguien de quien
poder aprender. Esto es lo que les digo a los jvenes direc-
Fragmentos extractados de Martin Scorsese y Michael tores y a los estudiantes de cine: haced lo que hacan los
Henry Wilson (2001). Martin Scorsese. Un recorrido pintores, y que probablemente todava hacen, estudiad a
personal por el cine norteamericano. Traduccin de los antiguos maestros, enriqueced vuestra paleta, agran-
Vicente Carmona Gonzlez. Madrid: Akal Ediciones dad el lienzo. Siempre hay mucho que aprender.
(pginas 17, 63-64, 120, 165-166). [El libro es una []
transcripcin del documental homnimo, auspiciado A finales de los aos treinta apareci una pelcula ver-
por el Bristish Film Institute dentro de los actos que daderamente fundamental, Los violentos aos veinte [The
esta institucin promovi en 1994 para celebrar el Roaring Twenties, 1939], de Raoul Walsh. Esta crnica
centenario del nacimiento del cine. Fue presentado en de la poca de la prohibicin fue la ltima gran pelcula
el festival de Cannes en 1995 y nominado a los British de gnsteres previa al advenimiento del cine negro. Era
Academy Awards.] como una de las peculiares historias de Horatio Alger. El
gnster caricaturizaba el sueo americano. Se trata de la
Con el paso de los aos, he descubierto muchas pelculas fascinante historia de un hroe de la guerra convertido
oscuras que a veces eran ms inspiradoras que las pres- en contrabandista de bebidas y su descenso tras la cada
tigiosas pelculas a las que se les prestaba atencin. No de la bolsa. El gnster se haba convertido en una figu-
puedo ser objetivo, solo puedo hablar de lo que me emo- ra trgica. Walsh se atrevi incluso a finalizar la pelcula
cion o intrig. Este es un viaje por un museo imagina- con una imagen semireligiosa que evocaba una Piedad.
rio, desgraciadamente demasiado grande
como para visitar todas las salas. Hay tan- Un viaje personal con Martin Scorsese a travs del cine americano (A Personal Journey with Martin Scor-
sese Through American Movies, Martin Scorsese y Michael Henry Wilson, 1995)
tas cosas que ver, tantas que recordar! As
que he decidido resaltar algunas de las pe-
lculas que dieron color a mis sueos, que
cambiaron mis percepciones y en algunos
casos hasta mi vida. Pelculas que me inci-
taron, para bien o para mal, a convertirme
en director de cine.
[]
A mediados de los aos cuarenta ocurri
algo interesante; aparecieron tendencias
sombras en los musicales, del mismo
modo que haba ocurrido con el western
y con las pelculas de gnsteres. Incluso
los musicales ms convencionales hacan
referencia al malestar de la postguerra. A
primera vista, My Dream is Yours [Michael
Curtiz, 1949] tena todos los adornos de un
vehculo de Doris Day fabricado en la cade-
na de montaje de Warner Bros. Pareca un

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MARTIN SCORSESE

En realidad era la inspiracin de una de mis primeras pe- El tren de Bertha (Boxcar Bertha, 1972)
lculas como estudiante, Its Not Just You, Murray [1964]. Os habis percatado de todas las referencias a El Mago
Y quiero pensar que Uno de los nuestros [Goodfellas, de Oz [The Wizard of Oz, Victor Fleming, 1938]? Hay una
1990] se debe a la extraordinaria tradicin desarrollada en cada giro de la historia! En la escena inicial, Barbara
por Scarface, el terror del hampa [Scarface, Howard Hawks Hershey [El tren de Bertha] lleva el mismo peinado que
and Richard Rosson, 1932] y Los violentos aos veinte. Dorothy y en la escena del burdel aparece esta frase: No
[] le presten atencin al hombre tras el teln.
Hay muchos directores que me han inspirado a lo largo
de los aos. Si tuviera que nombrarlos a todos, no sabra Toro Salvaje (Raging Bull, 1980)
por dnde empezar: Tod Browning, Fred Zinnemann, Leo Michael Powell me disuadi de hacerlo; l pensaba que
McCarey, Henry King, James Whale, Robert Wise, Gregory el personaje era ya bastante original sin ninguna cita. Sin
La Cava, Donald Siegel, Roger Corman, Jean Renoir. Esta- embargo, a pesar de su consejo, opt por Kazan. Al llegar
mos en deuda con ellos, como lo estamos con cualquier a ese punto, ya no escuchaba a nadie ms; estaba actuan-
director o directora original que consiguiese sobrevivir e do como un kamikaze as que intent ser fiel a m mis-
imponer su visin en esta profesin tan competitiva. mo. Vi La ley del silencio [On the Waterfront, 1954] cuando
Cuando se habla de la expresin personal, a menudo me tena doce aos y nunca la he olvidado. Es preciosa y el
acuerdo de Amrica, Amrica [America, America, 1963], de monlogo de Brando es realmente tan divertido como tris-
[Elia] Kazan, la historia del viaje de su to desde Anatolia te: Admitmoslo, soy solo un vago.
hasta Amrica, la historia de tantos inmigrantes que vinie-
ron a este pas desde tierras lejanas. De alguna manera me Jo, qu noche! (After hours, 1985)
identifiqu con eso, me impresion mucho. En realidad, Utilic una sucesin de diferentes ngulos y encuadres
ms tarde me vi a m mismo realizando el mismo viaje, no que parodiaban a Welles o Hitchcock, y un montn de pri-
desde Anatolia, sino desde mi barrio en Nueva York, que en meros planos que me permitieron extender la tensin. La
cierto modo era una tierra muy lejana. Mi viaje me llev de idea era que en la edicin se reflejara su impotencia inte-
esa tierra a la direccin de pelculas, algo inimaginable! rior. Por ejemplo, cuando llama por telfono a la polica,
De hecho, cuando era ms joven, haba otro viaje que la cmara vuela a la habitacin, como en Crimen perfecto.
quera emprender, un viaje religioso. Quera ser cura. Pero
pronto me di cuenta de que mi verdadera vocacin, mi ver- El color del dinero (The Color of Money, 1986)
dadera profesin, era el cine. No creo que haya un conflic- Tambin me divert mucho con las panormicas de 360
to entre la Iglesia y el cine, entre lo sagrado y lo profano. grados sobre Paul [Newman], con todos aquellos rostros
Es obvio que las diferencias son muchas, pero tambin desenfocados rotando mientras la cmara giraba con l.
veo muchos parecidos entre una iglesia y un cine. Los dos Es como si estuviera revisando su vida entera en ese mo-
son sitios en donde la gente se junta para compartir una mento. Desde hace mucho tiempo he querido tomar pres-
experiencia comn. Creo que el cine tiene espiritualidad, tado ese plano de Sergio Leone: recuerdas esa pan circu-
incluso si esta no consigue suplantar la fe. Considero que lar durante el ltimo enfrentamiento en Hasta que lleg su
a lo largo de los aos muchas pelculas se han referido a la hora [Once Upon a time in the West, 1968]?
parte espiritual de la naturaleza humana, desde Intoleran-
cia de Griffith, hasta Las uvas de la ira [The Grapes of Wrath, La ltima tentacin de Cristo (The Last Temp-
1940] de John Ford, pasando por Vrtigo (De entre los muer- tation of Christ, 1988)
tos) [Vertigo, 1958] de [Alfred] Hitchcock, 2001 [2001: A Siempre me han fascinado las imgenes y representacio-
Space Odyssey, 1968] de [Stanley] Kubrick, y tantas otras. nes de Jess. Y siempre he querido aadir mi contribucin
Es como si el cine respondiese a esa vieja bsqueda del a esa tradicin Me dije a m mismo que una buena for-
inconsciente colectivo. Satisfacen la necesidad espiritual ma de acercarse al Nuevo Testamento sera una mezcla de
que todos tenemos de compartir una memoria comn. documental y cinma vrit en blanco y negro, como [Pier
Paolo] Pasolini haba intentado en El evangelio segn San
Es ms que una pasin; es una Mateo [Il vangelo secondo Matteo, 1964].
obsesin!
De dnde sacaste la idea de la iluminacin intermitente,
el variable claroscuro?
Fragmentos extractados de Michael Henry Wilson (2011). Me impresion muchsimo el final de Cuentos de la luna p-
Scorsese on Scorsese. Traduccin de Ral Gisbert Cant. lida [Ugetsu Monogatari, Kenji Mizoguchi, 1953], cuando el
Pars: Cahiers du Cinma (pginas 33, 107, 123, 137, 146, hroe vuelve a casa Si observis la pelcula ms de cerca,
155, 162, 168, 169, 179, 182-183, 183-184, 184, 196, 198, notaris cmo la luz cambia aqu y all cuando ella se mueve
213, 247, 248, 264, 265, 270, 274, 284, 285, 292, 297). por la habitacin. Eso me dio la idea de usar la iluminacin

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DILOGO

de una forma dramtica; me permiti dirigir la atencin del A diferencia de la novela, la pelcula empieza con una se-
pblico hacia una parte especfica del cuerpo o del rostro. cuencia en la pera igual que Senso [1954]. Fue en
homenaje a [Luchino] Visconti y a la tradicin del gran pe-
La cinematografa y la iluminacin que ideasteis con Ns- rodo de las pelculas de poca?
tor Almendros estaban extremadamente estilizadas. Adoro Senso; es una pelcula muy atrevida. Se trata de la
En ocasiones utilizo un iris en la lente en lugar de un foco pera: la msica, el color y la pasin de la herona. Il Tro-
Es el mismo iris que Almendros utiliz en El pequeo sal- vatore establece el tono desde el principio. Siempre me
vaje [The wild child, Franois Truffaut, 1970] un buen dia- han gustado las obras de poca. La edad de la inocencia
fragma anticuado colocado en la cmara de la misma for- es mi homenaje a ese gnero, de la misma forma que New
ma en que ellos lo hicieron en la poca del cine mudo. York, New York fue mi homenaje a los musicales de los
cuarenta y los cincuenta. Por supuesto, est Visconti, pero
Uno de los nuestros (Goodfellas, 1990) tambin Carta de una desconocida [Letter from an Unk-
Los free-frames en la secuencia de apertura evocan tus nown Woman, 1948], de Max Ophls, Noche en el alma
antiguas pelculas. [Experiment Perilous, 1944], de Jacques Tourneur, y Mada-
La idea viene de Jules y Jim [Jules et Jim, 1962], especialmen- me Bovary [1949], de Vicente Minnelli. Dos de las pelcu-
te de los primeros tres minutos de la pelcula. Viene de las las de William Wyler fueron constantes puntos de referen-
pelculas de Truffaut y Godard a principios de los sesenta. Es cia: Carrie [1952] y La heredera [The Heiress, 1949] La
una forma de romper con el estilo de la narrativa tradicional. heredera me impresion tremendamente, especialmente
la escena donde el padre, interpretado por Ralph Richard-
En lo referente a la msica, fusionas varias dcadas en un son, le dice tranquilamente a su hija, Olivia de Havilland,
rico tapiz de sonidos. que Montgomery Clift nicamente podra estar interesado
Lo reconoc en El enemigo pblico [The Public Enemy, en su dinero, ya que ella no es lo suficientemente hermo-
1931] [William A.] Wellman solo utiliz la msica que sa ni inteligente Tampoco nunca he podido olvidar el
emanaba del ambiente. El efecto de contrapunto era en final, con De Havilland subiendo por las escaleras de la
ocasiones muy irnico, como cuando estn esperando a casa, llevando su lmpara, mientras Clift se queda fuera
James Cagney en su casa y su hermano pone Im Forever golpeando la puerta. An siento escalofros.
Blowing Bubbles. Cagney llega, ya difunto, y la grabacin
sigue sonando. Por qu acab Uno de los nuestros con Te inspiraste en El cuarto mandamiento [The Magnificent
Sid Vicious? Fue la misma idea. Ambersons, Orson Welles, 1942], especialmente para el
episodio del baile?
El cabo del miedo (Cape fear, 1991) La vimos varias veces. Es una pelcula que ha sido desfi-
Diras que la palabra subversin se aplica a El cabo del mie- gurada [por los cortes y tomas adicionales impuestos por
do? No fue un intento de recauchutar la pelcula de gnero? la RKO] y para m es difcil olvidarlo. La primera versin
Mi intencin no era subvertir el gnero sino llevarlo a sus era sin duda ms satisfactoria. Ciudadano Kane [Citizen
lmites. Quera comprobar hasta qu punto poda llegar Kane, Orson Welles, 1941] se acerca ms a mi experien-
sin reducir el suspense, y, adems introducir los elemen- cia, a pesar de que trate sobre un multimillonario. En-
tos que me parecieron ms interesantes. El hecho de te- tiendo las posiciones y los movimientos de cmara en
ner una responsabilidad frente al pblico hizo las cosas Kane, los cuales eran muy diferentes del estilo invisible
mucho ms difciles. Ellos esperan sensaciones potentes de dirigir que haba predominado en las pelculas hasta
porque eso es parte del gnero de suspense. No se lo pue- entonces.
des negar, pero quiz puedas encontrar una forma de in-
volucrarles Recuerdos de aquellos maestros del gnero, El gatopardo [Il gattopardo, Luchino Visconti, 1963] es
como Hitchcock, me intimidaban un poco. Si el film origi- una de tus pelculas preferidas de todos los tiempos.
nal [de J. Lee Thompson, 1962], lo hubiera dirigido Hitch- La primera vez que la vi, cuando se estren, estaba dobla-
cock, no me habra atrevido a tocarlo. da al ingls, y pens que la secuencia del baile era dema-
siado larga. Pero la pelcula cre una impresin duradera
La edad de la inocencia (The age of innocence, en m y aprend a disfrutar de su ritmo lento, de su pictri-
1993) ca suntuosidad, de la forma en que Visconti haca mover-
Cmo concebiste la idea de usar un narrador que no es se a los actores en sincrona con la msica, y tambin de
un personaje en la historia? la belleza del personaje interpretado por Burt Lancaster,
Fue Barry Lyndon [Stanley Kubrick, 1975], creo, el que me el prncipe que saba que su tiempo haba pasado y que
anim a hacerlo. La voz es la de la propia Edith Wharton. tena que dejar va libre a una nueva clase social. Les mos-
Me gustaba la idea de una voz femenina guindonos y tr mi copia, la versin restaurada de tres horas, a todo el
preparndonos para el melanclico final. equipo de La edad de la inocencia.

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MARTIN SCORSESE

Casino (1995) puedes encontrar un toque de De Sica aqu y all, en una


Durante la primera hora combina a [Fritz] Lang y a [Sergei expresin del rostro de Kunga.
M.] Eisenstein, El testamento del Dr. Mabuse [Das Testa-
ment des Dr. Mabuse, 1933] y La huelga [Stachka, 1925]. Gangs of New York (2002)
Exhibes todos los mecanismos de esa fantstica mquina Cmo coreografiaste las batallas campales?
tragaperras. Viste muchas pelculas del antiguo cine so- Le describ [a Vic Armstrong, director de la segunda uni-
vitico en Las Vegas, verdad? dad] con pelos y seales lo que necesitara en la edicin.
Tempestad sobre Asia [Potomok Chingis-Khana, Vsevolod Le di como modelo el cine sovitico de los aos veinte
Pudovkin, 1928], Lo viejo y lo nuevo [Staroye i novoye, Gri- y treinta, en particular, algunas secuencias de El deser-
gori Aleksandrov, Sergei M. Eisenstein, 1929], El fin de San tor [Dezertir, 1933], la primera pelcula sonora de [Vse-
Petersburgo [Konets Sankt-Peterburga, Vsevolod Pudov- volod] Pudovkin, porque quise emular su energa y su
kin, Mikhail Doller, 1927], Arsenal [Aleksandr Dovzhenko, atrevimiento esttico. Tambin haba un segmento de El
1929] durante muchos aos he estado siguiendo a los Acorazado Potemkin [Bronenosets Potemkin, Sergei M.
directores rusos de 1920 antes o durante mis rodajes. No Eisenstein, 1925], especialmente el marinero que retira
he encontrado mejor manera de ponerme en forma. Es puro el brazo tras romper el plato lleno de gusanos. Adems
cine y eso te hace pensar en todas las posibilidades que de los directores soviticos, puedo nombrar Campana-
ofrece el lenguaje cinematogrfico. Me gusta su pasin por das a medianoche [Falstaff Chimes at Midnight, 1965]
el corte y la composicin En Casino, los dos rusos que de Welles. Quera que la cmara estuviera en constante
ms vi fueron Eisenstein y Pudovkin. Un domingo en el que movimiento, siempre monitorizando. Tambin le ped que
estaba deprimido, mientras estaba rodando Uno de los variara la velocidad con cada toma S, cambiar la veloci-
nuestros, recuerdo haber visto una copia de 16 mm de El dad en medio de la grabacin! En la edicin anim [a Thel-
hombre de la cmara [Chelovek s kino-apparatom, 1929] de ma Schoonmaker] a utilizar las partes que en condiciones
Dziga Vertov. Consigui ponerme en accin. Tras unos mi- normales hubisemos descartado.
nutos, estaba impaciente por volver al set de rodaje la ma-
ana siguiente. Realmente me ayud a terminar la pelcula. Parece que Raoul Walsh ha sido una de tus principales
referencias cinematogrficas.
En Un viaje personal a travs del cine americano, inten- Raoul Walsh y tambin Tay Garnett con pelculas como Su
tbamos mostrar cmo el gansterismo, desde Scarface hombre [Her Man, 1930] y Aristcratas del crimen [Bad
hasta El Padrino [The Godfather, Francis Ford Coppola, Company, 1931]. En la secuencia del combate de boxeo
1972], o desde Los violentos aos veinte hasta A quema- en la barcaza, le estbamos rindiendo homenaje a Gent-
rropa [Point Blank, John Boorman, 1967], ha sido siempre leman Jim [Raoul Walsh, 1942]. Tambin estaba El arrabal
una caricatura del sueo americano. Creo que Casino lo [The Bowery, Raoul Walsh, 1933], que me encantaba, es-
ilustra con claridad. pecialmente la primera parte. Cogimos prestado de aque-
Realmente, Casino contiene algunos ecos a las pelculas lla la pelea entre las brigadas de bomberos rivales.
de gnsteres que hemos analizado durante aos, espe-
cialmente las que hemos incluido en nuestro documental. El aviador (The Aviator, 2004)
Son temas y personajes a los que sigo volviendo, pero hay Tu acercamiento expresionista al color es tambin una re-
algo ms que me preocupa y de lo que se ocupa Casino, miniscencia de New York, New York.
indirectamente: la creciente influencia de los grandes ne- Con New York, New York, mi idea era rodar con las mismas
gocios en todas las reas, desde el gobierno al arte. herramientas y con el mismo estilo que los directores de
los viejos tiempos. Los actores llevaban trajes que se po-
Kundun (1997) dran haber llevado en los tiempos del Technicolor de tres
Vindote trabajar con esos nios y gente no profesional, no bandas Adems, el contexto me permiti jugar con el co-
puedo evitar pensar en el Neorrealismo y sus experiencias. lor otra vez, y recuperar la magia visual que me deslumbr
Para entrar en materia, estuve viendo algunas de las pe- cuando vi por primera vez Duelo al sol [Duel in the Sun, King
lculas de Vittorio de Sica: Ladrn de bicicletas [Ladri di Vidor, 1946], Robin de los bosques [The Adventures of Ro-
biciclette, 1948], El oro de Npoles [Loro di Napoli, 1954], bin Hood, Michael Curtiz, William Keighley, 1948], o las pe-
etc., y tambin La cancin del camino, de Satyajit Ray , y lculas del oeste de Roy Rogers en Cinecolor. Quera usar la
pelculas chinas como El ladrn de caballos [Dao Ma Zei, gama de colores con la que el pblico ya estaba familiariza-
Zhuangzhuang Tian, Peicheng Pan, 1986], que de hecho da en aquellos das. Por tanto, las escenas que tienen lugar
fue rodada en el Tbet Con De Sica, hay mucha improvi- antes de 1935 parecen rodadas en Technicolor de dos ban-
sacin y un actor experimentado, Eduardo de Filippo. En das. El verde solo aparece cuando Katherine Hepburn lleva
Kundun, todo gira en torno al budismo y contbamos con a Howard a visitar a su familia en Connecticut. Es entonces
un guion muy bien escrito por Melissa Mathison. Aunque cuando empez la era del Technicolor de tres bandas.

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DILOGO

El tempo del dilogo evoca algunas comedias de los aos Yo asuma dos roles; uno como el director loco de la
treinta. Cmo entrenaste a tus actores para ello? pelcula dentro de la pelcula y otro como el director
Me inspir en los reporteros de Los crmenes del museo de la pelcula en s Queramos recrear las pelculas de
[de Michael Curtiz, Mystery of the Wax Museum, 1933] Hitchcock en su artificialidad, tanto incrementando el Te-
y, por supuesto, en Luna nueva [His Girl Friday, Howard chnicolor como acentuando la irrealidad de la pantalla
Hawks, 1940] Por una parte, hice que Cate [Blanchett] verde. El proceso se complic al hacer referencia a media
viera todas las pelculas de Hepburn, desde Doble sa- docena de filmes diferentes: El hombre que saba dema-
crificio [A Bill of Divorcement, George Cukor, 1932] hasta siado [The Man Who Knew Too Much, 1956], La ventana in-
Historias de Filadelfia [The Philadelphia Story, George discreta [Rear Window, 1954], Con la muerte en los talones
Cukor, 1940] Creo que ella ha atrapado la esencia de la [North by Northwest, 1959], Los pjaros [The Birds, 1963].
joven Hepburn. Esto tambin es cierto de Kate [Beckinsa-
le] como Ava Garner. Para prepararla, le mostr Mogambo No es ese tu tipo de locura? No se refleja en tu pasin
[John Ford, 1953] y La condesa descalza [The Barefoot Con- por el cine?
tessa, Joseph L. Mankiewicz, 1954]. Mogambo pronto Es ms que una pasin; es una obsesin! Sabes muy bien
se convirti en nuestra contrasea en el set. de qu va todo esto. Hemos compartido la cinemana du-
rante mucho tiempo! Es donde encontramos otra vez ese
Infiltrados (The Departed, 2006) oscuro objeto del deseo. Por tanto, qu es este objeto?
Has elegido una X como recurrente motivo visual, igual Quiz sea la necesidad de revivir las primeras pelculas
que en que vimos, sabiendo que nunca las volveremos a ver de la
S, es mi homenaje a Scarface. El motivo es apropiado, misma forma. Volver a experimentar el momento en el que
porque, al igual que en la pelcula de Hawks, todos aca- encontramos Ciudadano Kane, Las zapatillas rojas [The
ban muriendo. Algunas veces la X est pintada en el plat; Red Shoes, Michael Powell, Emeric Pressburger, 1948], El
otras, se crea con la iluminacin. gatopardo, Ordet [La palabra, Carl Theodor Dreyer, 1955] o
Camarada [Pais, Roberto Rossellini, 1946] el momento
El primer director que explor sistemticamente esa inte- en el que estas pelculas nos transformaron y nos trans-
raccin, la nocin de que la polica y los bajos fondos son portaron a otro mundo!.
espejos el uno del otro, fue Jean-Pierre Melville.
Vimos sus pelculas, por supuesto: Crculo Rojo [Le cer- Shutter Island (2010)
cle rouge, 1970], El silencio de un hombre [Le samoura, No proyectaste algunas de las mejores pelculas de cine
1967], Hasta el ltimo aliento [Le deuxime souffl, 1966] negro de la poca para tus actores?
y especialmente una que es esencial para m, El confiden- Les mostr Retorno al pasado [Out of the Past, Jacques
te [Le doulos, 1962]. La idea de los espejos me cautiv du- Tourneur, 1947] a Leo [Di Caprio] y a Mark [Ruffalo] para
rante mucho tiempo. La encontr en el guion de Monahan darles una idea del tono Quera que [Leo] estudiara a
y en todo lo que me cont acerca de policas y gnsteres Robert Mitchum, y tambin a Dana Andrews en Laura [Otto
irlandeses. Preminger, 1944] Estoy pensando en aquella escena
nocturna en Retorno al pasado cuando la pareja a la fuga
La clave reserva (The Key to Reserva, 2007) se besa en el bungalow, la puerta se abre de par en par
Hablemos sobre La clave reserva, tu anuncio para el cava por el viento y la cmara sale en la oscuridad. No hay for-
Freixenet. Es tanto una parodia como un ensayo de cine. ma en la que puedas adaptar la visin de Tourneur, esa
Cmo lleg este proyecto? calidad onrica, pero es que cada vez que la veo me emo-
Me encerr una semana y media con el guionista, Ted ciono ante la concepcin del cine como una forma de arte.
Griffin, buscando una idea que se pudiera expresar en me-
nos de diez minutos. Primero pensamos en un rodaje en Shutter Island tambin tiene la crispacin de las produc-
el que todo fuera mal, pero para hacerlo con xito necesi- ciones de Val Lewton, que juegan con las expectativas de
tas el tiempo y el ingenio de alguien como Buster Keaton. gnero a la vez que ofrecen poticos viajes al subcons-
Recurrimos a otra idea, el descubrimiento de un tesoro, ciente. En algunos momentos incluso se puede percibir la
como el rollo perdido de Avaricia [Greed, Erich von Stro- imaginera de Lewton.
heim, 1924]. Qu haramos si encontrsemos, por ejem- Sin duda. Las pelculas claves de Lewton fueron Yo an-
plo, un proyecto indito de Hitchock? Cmo le daramos duve con un zombie [I Walked with a Zombie, Jacques
forma? Habra alguien lo suficientemente loco como para Tourneur, 1943], La mujer pantera [Cat People, Jacques
dirigirlo? De ser as, qu buscara? El placer que las pe- Tourneur, 1942] y La sptima vctima [The Seventh Victim,
lculas de Hitchcock nos han proporcionado en el pasado Mark Robson, 1943], aunque a m me gustaban todas. Por
o el placer que nos dara el maestro si hiciera esa pelcula supuesto, tambin proyectamos Bedlam, hospital psi-
hoy? Por qu querra intentar lo imposible? quitrico [Bedlam, Mark Robson, 1946]. A pesar de que el

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MARTIN SCORSESE

guion de Lewton estuviera inadecuadamente manipulado, Bibliografa


La isla de la muerte [Isle of the Dead, Mark Robson, 1945] Scorsese, Martin (2000). Mis placeres de cinfilo. Trad. de Josep To-
siempre me ha impactado con ese terror penetrante. Re- rrell. Barcelona: Paids.
cuerdo la escena donde ellos se dan la mano y alguien Scorsese, Martin y Wilson, Michael Henry (2001). Un recorrido
dice, Habis roto la primera regla. No tocar!. Puedes personal por el cine norteamericano. Trad. de Vicente Carmona
culpar a la plaga de cualquier mitologa, pero la muerte te Gonzlez. Madrid: Akal Ediciones.
atrapar antes o despus. No importa lo que hagas, ests Wilson, Michael Henry (2011a). Scorsese on Scorsese. Paris: Cahiers
condenado. Ese momento captur la esencia de lo que yo du Cinma.
estaba intentando conseguir en Shutter Island. (2011b). Interview with Martin Scorsese: Why dont you make a
film that a kid could see for once? Hugo/George Harrison: Living
Has trabajado durante mucho tiempo con Kent [Jones] en in the Material World. Positif, septiembre de 2011.
Una carta a Elia [A Letter to Elia, 2010]. Empez como un
estudio de Elia Kazan pero se convirti en un autorretrato: Notas
cmo sus pelculas reflejaron tus propias emociones. * Las imgenes de La invencin de Hugo (Hugo, Martin Scorsese,
En un principio, la idea era hacer una pieza de tres horas 2011) que ilustran esta seccin son cortesa de Paramount Home
mezclando clips de pelculas y entrevistas con los acto- Media Distribution Spain. LAtalante agradece la autorizacin para
res que todava estaban vivos. Tard tres aos en darme su reproduccin en estas pginas. Debemos tambin unas pala-
cuenta de que Michael Ciment y otros historiadores y cr- bras de cortesa a Michael Henry Wilson, que nos ha cedido los de-
ticos de cine ya haban hecho esto increblemente bien. rechos de reproduccin de su entrevista Why dont you make a film
Por qu intentar, otra vez, analizar su estilo, su mtodo that a kid could see for once?, as como de los fragmentos tomados
con los actores o sus problemas polticos? Acerqumoslo de A Personal Journey y de Scorsese on Scorsese que componen
a casa. Cmo empez para m? A travs de dos filmes: La esta antologa de citas. (Nota de la edicin).
ley del silencio y Al este del Edn [East of Eden, 1955], que 1 Esta clasificacin de los autores contrabandistas, iconoclastas
vi con un ao de diferencia cuando tena trece o catorce es una idea de Michael Wilson (SCORSESE, 2000: 81).
aos. Qu huella dejaron en m? Por qu me reconoc a 2 Lo ms difcil consista en escoger los fragmentos que podan
m mismo en ellas? Por qu me inspiraron para conver- ilustrar permanentemente lo que decamos. Ah, Thelma [Schoon-
tirme en cineasta? Esas obras haban adquirido vida en s maker] y Michael [Wilson, el coautor] hicieron un trabajo enorme.
mismas y eso es lo que Kent y yo intentbamos recuperar. Seleccionaban los fragmentos y luego me consultaban. Y a me-
dida que yo miraba todos esos largos pasajes de pelculas para
No olvides que tienes otro documental en segundo plano. que enlazaran con mayor precisin con lo que decamos, a veces
Oh! S, lo s. El documental The British Cinema es lo si- exclamaba: Por qu miro esto? No entiendo el porqu Y ellos
guiente. Tenemos que acabarlo, especialmente ahora me respondan que ese fragmento ilustraba tal o cual punto del
que he pasado bastante tiempo en Londres y en el estu- comentario. Si me pareca que un fragmento no corresponda a lo
dio Shepperton: 149 das! Estar trabajando en el lugar que yo quera decir, se planteaban todo tipo de preguntas: por
donde se rodaron muchas de aquellas pelculas clsicas qu?, por qu se aleja demasiado del comentario?, por qu no
ser toda una inspiracin As que terminaremos Hugo encaja con el comentario?, o acaso el fragmento est mal escogi-
de forma lenta y segura, nos tomaremos un respiro, y vol- do? Cuando se llegaba a este punto, haba que encontrar otro frag-
veremos a nuestro British Cinema, al menos hasta que mento. Y revisar por completo la pelcula. Volver a ver Intolerancia
empecemos con Silence! (Intolerance, 1916) te lleva ms de tres horas y media. El trabajo,
pues, se hizo de esta forma, con Michael y Thelma (SCORSESE,
2000: 76-77).
3 Recuperado de <http://michaelhenrywilson.com/about>.

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DILOGO

Michael Henry Wilson en el set of In Search of Kundun (1998), Dharamsala, India / Recuperado de http://michaelhenrywilson.com/

Fernando Canet (Valencia, 1969) es profesor titular de Nacido y educado en Pars, aunque residente en Los ngeles
Comunicacin Audiovisual en la facultad de Bellas Artes (EE UU), Michel Henry Wilson (Bologne sur Seine, 1946)
de la Universidad Politcnica de Valencia. Doctor en es escritor, director e historiador de cine. Desde Un viaje
Comunicacin Audiovisual y posgrado en Herramientas personal con Martin Scorsese a travs del cine americano,
de Autor para Ttulos Multimedia. Ha disfrutado de becas Wilson ha escrito y dirigido la recherche de Kundum avec
de estancias de investigacin en Goldsmiths College Martin Scorsese (1995), Clint Eastwood, le franc-tireur
University of London y en New York University. Es autor (2007) y Reconciliation: Mandelas Miracle (2010). Su primera
de un libro, 2002: Narracin cinematogrfica, co-autor participacin en un documental fue en calidad de guionista de
de otro Narrativa audiovisual: Estrategias y recursos, y Hollywood Mavericks (1990), producido por Florence Dauman.
actualmente est co-editando un tercero titulado (Re) Actualmente preproduce el documental Myanmar Year Zero,
viewing Creative, Critical and Commercial Practices in y coescribe y codirige con Martin Scorsese una serie de tres
Contemporary Spanish Cinema, para Intellect Ltd. Bristol. partes sobre el cine clsico britnico. Como guionista de
Ha participado en obras colectivas y ha escrito numerosos pelculas de ficcin, ha colaborado asiduamente con Alan
artculos en revistas con revisin por pares. Ha sido editor Rudolph, en calidad de consultor creativo de The Moderns
invitado en un nmero especial sobre el cine espaol (1988), y como coguionista de la comedia surrealista Intimate
contemporneo para la revista Hispanic Research Journal. Affairs (Showtime, 2008), interpretada y producida por Nick
Nolte, as como The Last Saturday y Baroness, ambas un
Rebeca Romero Escriv (Valencia, 1982) es doctora europea work in progress. Como autor, ha publicado los siguientes
por la Universitat de Valncia y licenciada en Comunicacin libros: su tesis doctoral Le Cinma expressionniste allemand
Audiovisual y en Periodismo por la misma universidad. (Editions du Signe, 1971), Borzage (con Henri Agel, Avant-
Colaboradora de publicaciones en prensa especializada, Scne, 1971), A Personal Journey Through American Movies
como Archivos de la Filmoteca. Revista de estudios (Miramax Books-Cahiers du Cinma, 1997), Raoul Walsh ou
histricos sobre la imagen, o Cinema & Ce. International la saga du continent perdu (Cinmathque Franaise, 2001,
Film Studies Journal, su ltimo libro, Las dos mitades de que obtuvo el premio al mejor ensayo sobre cine concedido
Jacob Riis. Un estudio comparativo de su obra literaria y por la French Guild of Film Critics), Jacques Tourneur ou la
fotogrfica (Cuadernos de Bellas Artes, vols. 28 y 29, 2014), magie de la suggestion (Pompidou Museum, 2003), Martin
presenta un trabajo de investigacin interdisciplinar de Scorsese Entretiens avec M.H. Wilson (Pompidou Museum/
historia, literatura, periodismo y fotografa documental Cahiers du Cinma, 2005), y Clint Eastwood Entretiens
norteamericana. Entre las monografas que ha editado figura avec M.H. Wilson (Cahiers du Cinma, 2007). Los dos ltimos
Pginas pasaderas. Estudios contemporneos sobre la libros mencionados han sido reeditados tanto en francs
escritura del guion, coordinado junto con Miguel Machalski como en ingls por Cahiers du Cinma en 2011 bajo los
(Shangrila, 2012). Docente del Mster en innovacin ttulos Scorsese on Scorsese y Eastwood on Eastwood. En
cinematogrfica y desarrollo de proyectos de la Universidad su estudio ms reciente dedicado al cine americano, A la
Internacional Valenciana (VIU) de 2009 a 2011, actualmente Porte du Paradis: le cinma amricain en 57 cinastes,
es profesora adjunta (acreditada por la ANECA) del Mster de D.W. Griffith David Lynch (prevista su publicacin
Universitario de Creacin de Guiones de la Universidad para 2014), Wilson ha conseguido reunir a 57 directores.
Internacional de la Rioja (UNIR). Entre los proyectos que Ms informacin en http://michaelhenrywilson.com/
prepara se encuentra la Gua para ver y analizar Matar
un ruiseor (Nau Llibres/Octaedro). Dirige LAtalante.
Revista de estudios cinematogrficos. Puede consultarse
su perfil acadmico/investigador en http://academia.edu.