Msica extica y sus

influencias en estilos

actuales y populares: de

frica, los judos y China

hasta el jazz y el tango

Miqueas Leyra

6 CO

Prcticas educativas

Prof. Diana Eberle

 Introduccin

El tema de la monografa surge de la necesidad de reivindicar los

orgenes de ciertos estilos musicales conocidos hoy en da a partir de lo que en
la sociedad occidental se considera msica extica; la cultura musical africana,
hebrea y china son algunas de las ms antiguas y slidas expresiones del arte
sonoro y diversos elementos se han ido filtrando a travs del tiempo y los
entornos sociales hasta desembocar en nuevos estilos, culturas y subculturas.
Es sumamente importante entender la msica como algo estrechamente
relacionado a la cultura y al ser humano como un ser social, y resulta
interesante descubrir que la sociedad y esta forma de comunicacin y
expresin evolucionan constantemente, y como todos los elementos presentes
en un momento histrico determinan el rumbo a seguir de estas nuevas
creaciones. Finalmente agregar que la msica es un excelente reflejo de los
sentimientos, y estos se han manifestado de forma clara a travs de elementos
como el ritmo, la meloda, la interpretacin y los instrumentos utilizados. El
escritor David Hesmondalgh cit a la msica como una expresin humana que
transmita valores, sentimientos y que promova la inclusin; el tiempo no ha
hecho ms que confirmarlo
 Desarrollo

El comn de la gente conoce la msica, no todos la escuchan o disfrutan

de la misma manera, pero la conocen. En Argentina y el mundo occidental en
general es limitado el conocimiento de los estilos musicales que tendemos a
llamar exticos. Tal vez a algunas personas les suene de haber odo algn
extracto de msica africana que se recrea en el hit de Toto Africa (1982),
melodas chinas en comerciales o pelculas, msica hind en las misma
producciones y msica juda por algunos cantantes que han alcanzado
reconocimiento.

Pero cmo surge la msica? Todas las autoridades en el tema coinciden

en que la msica es inherente al ser humano por cuanto es una forma de
comunicacin, David Hesmondalgh defini a la msica como una expresin
humana que transmite sus valores, creencias y sentimientos; mientras que
Aristoteles opinaba que es algo que todo el mundo sabe, pero que nadie puede
definir con exactitud, aunque tcnicamente se corresponde con el arte que se
encarga de distribuir el material sonoro en el tiempo. Las primeras expresiones
musicales surgieron junto con las comunidades humanas: se han encontrado
flautas hechas con huesos que datan de hace 45 mil aos y que pertenecen a
la primera etapa de la historia, la prehistoria (que abarca desde los orgenes de
la humanidad hasta aproximadamente el ao 3300 a. C.). Una de las pruebas
de la importancia que tena la msica en las sociedades antiguas es una
estatuilla esculpida en piedra caliza llamada Venus de Laussel en la que se
observa una mujer con una flauta en la mano. De estas primeras
manifestaciones no existen demasiados datos concluyentes porque la
caracterstica de la prehistoria es justamente la ausencia de testimonios
escritos. Con la aparicin de la escritura tambin surgieron las primeras
manifestaciones escritas de la msica; una de las primeras civilizaciones que
simboliz la msica, aunque no con un lenguaje aparte, fue la egipcia. Los
egipcios representaron en sus jeroglficos la msica y algunos instrumentos,
para ser ms especficos el mismo smbolo que se usaba para la msica,
tambin representaba bienestar y alegra. Introdujeron adems varios
instrumentos de cuerda como el arpa y una guitarra de tres cuerdas, de aire
como la trompeta y la flauta, de percusin como el smbalo y el tambor y el
concepto de un cantante: los Jufu Anj. No se sabe exactamente que clase de
ritmo o pregresiones segua su msica ni como sonaba, pero se sabe que era
utilizada en ceremonias religiosas y por los mdicos como terapia. Mientras
tanto en el lejano oriente (China, Japn e Indonesia) la msica se desarrollaba
junto a la filosofa. Los chinos en especfico fueron los primeros en desarrollar
un sistema de notacin para nombrar y clasificar las notas, lo lograron por
medio tubos que tenan un extremo ciego y el otro libre, se soplaba por este
ltimo y se obtena una nota; eligieron una nota que denominaron como
fundamental y obtenan notas cambiando la longitud de los tubos de a 1/3,
descubrieron as la octava, es decir las doce notas que componen las escalas
de hoy en da. Varios filsofos griegos observaron estos avances en sucesivos
viajes y desarrollaron los primeros lenguajes musicales, en los que cada nota le
corresponde una altura en un pentagrama (cinco lneas paralelas y
equidistantes); los romanos perfeccionaron el sistema griego y fueron los
precursores de la msica lrica (que conocemos como pera), religiosa y
secular occidental.

Mientras el mundo occidental desarrollaba la msica que ha llegado a

nuestros das, otras civilizaciones desarrollaban su msica aparte; una de las
culturas que mayor diversidad posee en cuanto a msica se refiere es la juda.
Esto se debe a la dispora (se habla de dispora cuando un pueblo abandona
su lugar de origen, por voluntad propia o forzados, y se dispersan por el
mundo), por lo que fueron influidos por muchas culturas y a la vez dejaron
influencia en muchas tradiciones musicales. La msica juda tiene dos ramas
generales:

Msica religiosa: actualmente su letra proviene de los libros de

oraciones, y transmite mensajes sobre la tica y las leyes. Durante el
siglo XX surgieron intrpretes religiosos conocidos mundialmente que
diversificaron los subgneros. En la actualidad se distinguen varias
subdivisiones: los piyyut son poemas litrgicos que se recitan durante
las reuniones religiosas y estn escritos en arameo; los zemer son
himnos cuyas letras provienen de poemas escritos mayomente por
sabios y rabinos de la edad media y suelen recitarse en momentos
especficos, como en los almuerzos de los sbados; los nigun son
 melodas que se cantan en grupo que no poseen letra, se repite la
meloda improvisando y articulando sonidos bsicos o repitiendo
versculos de las sagradas escrituras; los pizmonim son cantos y
melodas orientados a orar a Dios y dejar enseanzas, suelen cantarse
en ceremonias especficas; finalmente los baqashot son canto, splicas y
lamentaciones cantados durante las noches de los sbados.
Msica secular: surgi al mismo tiempo que la religiosa, suele ir
acompaada de danzas y tiene influencia de los gentiles. Dentro de la
misma pueden distinguirse: msica klezmer, que surgi en Europa
alrededor del siglo XV, est escrita en yidis, se interpreta en
casamientos y en la actualidad sigue evolucionando; la msica sefarad
o andalus proviene de los judos que vivan en Espaa y trata sobre
romances, entretenimiento, actualidad, ceremonias religiosas y
ceremonias espirituales, est influenciada por la msica africana e
incorpora los tonos agudos de esta y los compases de percusin; por
ltimo la msica yemen, que surgi en Yemen y trata temas variados,
adems de reforzar la unin cultural de ambos pueblos.

La msica hebrea suele tener un ritmo rpido y constante, convergen en

sus melodas varios instrumentos con armonas simples, muchas veces se
acompaan con danzas y las voces suelen mantener un registro cmodo. Es
muy comn el efecto lamento utilizado al cantar para acentuar la melancola.
Ha tenido una gran influencia en la msica oriental y su ritmo constante ha
sido heredado por la msica occidental, no obstante sigue siendo nica
vocalmente hablando.

Otra cultura musical muy fuerte y caracterstica es la africana, ha tenido

pocas variaciones a lo largo de su historia por lo que permanece casi
inalterada, pero ha influido en casi todas las culturas musicales. El ritmo y las
voces son sus elementos ms importantes, la caracterstica ms sobresaliente
es la diversidad de ritmos que tiene cada cancin, totalmente opuesta a la
msica occidental que suele tener un ritmo por cancin la msica africana
tiene un tempo (velocidad) que no cambia, pero hay ms de un instrumento
percusor y cada uno improvisa su propio ritmo. Las canciones se prolongan
indefinidamente, requieren cierto tiempo desde que comienzan a ser
interpretadas hasta que todos los participantes se entusiasman y llegan al
clmax, que se mantiene hasta que comiencen a cansarse. Los ritmos son
generalmente irreproducibles para odos occidentales y pueden resultar
confusos. Aunque hay un crisol de sub variedades, el ritmo y la forma de
cantarse son el paradigma de esta msica. Cada tribu o aldea tiene su propia
afinacin, a lo largo y ancho de frica hay distintas formas de armar las
octavas (es la forma ms extendida de clasificar las notas y semejara a la
medicin del tiempo, cada 24 horas vuelve a comenzar el da y solo cambia la
fecha; en msica cada 12 tonos vuelve a empezar la octava, pero con un
timbre ms agudo, por eso una nota siempre suena igual pero segn la octava
a la que pertenezca nos parecer ms fina o gruesa), que segn el lugar
pueden incluir entre 4 y 7 tonos, la nica afinacin estndar es la de las voces.
Para un africano la afinacin occidental tender a sonar desafinada. Se utiliza
mucho el xilfono, que segn la aldea tiene su propia afinacin. Se suele cantar
en una forma de pregunta-respuesta-repeticin; las frases (versos en nuestra
msica) son cortas y son enunciadas por una voz solista (pregunta) y luego un
coro de voces repiten lo que ha dicho el solista (respuesta), las letras de las
canciones son cortas por lo que se repiten una y otra vez hasta finalizar. Que se
repita lo mismo varias veces no quiere decir que sea exactamente igual, a
decir verdad se repite el motivo (la forma bsica de la cancin) pero a
medida que progresa se van produciendo variaciones muy sutiles que se
acumulan y al final terminan cambiando la meloda al llegar el final de la pieza.
Las voces tienen como propsito cantar las canciones de la forma ms hablada
posible, es decir que no se agregan muchos adornos o complementos para
poder transmitir los pensamientos del pueblo. Esta es otra caractersitica
distintiva de la msica africana, a diferencia de la msica occidental los
sentimientos transmitidos en las canciones pertenecen a una comunidad y no a
un solo individuo. No era msica conocida fuera de las tribus locales, fue
comenzando a hacerse ms reconocida a nivel mundial a partir de 1940,
cuando el etnomusiclogo (individuo que estudia la msica segn la
comunidad) Hugh Tracey estudi en detalle los chopis, el equivalente africano a
los directores de orquesta europeos. Los chopis componen en su mente una
serie de ritmos y los arreglos musicales y meldicos que los acompaaran,
luego ensayan y acuerda con cada msico como ha de ejecutar su parte, y
cuando es de su agrado la da por finalizada y la interpretan cuando se les
requiera, todo sin escribir, sin utilizar ningn sistema de nomenclatura.

El continente africano fue conquistado y colonizado y sus habitantes,

llamados negros, llevados como esclavos, principalmente a Amrica. All
surgieron los dos estilos ms relacionados a la poblacin afroamericana: el
blues y el jazz. El blues surgi entre 1870 y 1900 y mezclaba algunos patrones
musicales europeos clsicos con el ritmo africano. La msica europea era
interpretada en su mayora por solistas, en contraposicin a la tradicional
msica grupal africana, cuando surgi el blues se integraron la forma de cantar
sentimental y natural de la msica africana con el papel solista de la msica
europea. El jazz naci entre 1910 y 1917, a partir de negros segregados y
discriminados que transformaron algunos principios del blues y los combinaron
con elementos de la msica africana tales como la polirritmia (ms de un
motivo rtmico) y la improvisacin. Un elemento interesante que form parte
ms delante del jazz cantado es el scatt singing, que consiste en improvisar
con slabas simples como du-bu-ba-da-ba-pa-ba-ta-bi y que procede
directamente de las canciones africanas. Tambin incorpor las extraas
relaciones tonales propias de la afinacin negra y la improvisacin se extendi
a todos los instrumentos, llegando a ser conocidos en la primera mitad del siglo
XX las big band de jazz por la capacidad de improvisacin individual y grupal al
mismo tiempo. Surgi en Nueva Orleans, Luisana, Estados Unidos debido sobre
todo a la gran cantidad de cultural y elementos propios que se enfrentaban all,
ya que haba negros, blancos y mestizos, que haban aparecido a partir de las
relaciones mantenidas entre esclavos y amos franco-hispanos. En 1861 se
inici una guerra en Estados Unidos denominada Guerra de la Secesin en la
que se enfrentaron el sur contra el norte del pas, resultando vencedor el norte.
En 1865 al terminar la guerra se abolieron las leyes de esclavitud y se luch
por lograr igualdad en el sur, tradicionalmente racista. A pesar de las nuevas
polticas, alrededor de 1876 y hasta 1964 el sur mantuvo una poltica de
iguales pero separados a pesar de que esto beneficiaba a la clase blanca.
Los constantes atropellos de sus derechos, combinados a la gran cultura
musical de la ciudad y los enfrentamientos entre clases llevaron a los msicos
a trasladar esta situacin al mbito musical, y surgi el nuevo estilo tan
complejo como lo era la situacin social. En un principio eran grandes grupos,
orquestas, que un director con conocimientos de msica coordinaba, pero su
papel se limitaba a marcar inicio y final; haba dos grandes grupos dentro de
las orquestas:

Rtmicos. Originalmente guitarra o banjo, tuba y percusin. Ms

adelante se incorporaron el piano, el contrabajo y la batera. El piano
y la percusin se encargaban de generar un ritmo que permitiera
continuidad y a la vez un tempo estable.
Meldicos. Funcionaran como los generadores de meloda,
cometa, trombn, clarinete y violn. A diferencia de las bandas
militares, donde los instrumentos de viento-metal ocupaban roles
grupales, en el jazz se trata de la individualidad, creatividad,
personalidad e historia de cada msico e instrumento funcionando
como una parte independiente pero sin salirse del esquema grupal
que es dado por los elementos rtmicos, la Constitucin de la
interpretacin. Un conjunto de historias.

Finalmente toca exponer los puntos de conexin entre la msica juda y

la africana. La oriental es preciso recordar que evolucion por separado pero
tuvo influencia decisiva sobre la msica hebrea. Esta conexin se da en un
estilo que resulta sobradamente familiar a todos los argentinos: el tango. La
principal influencia hebrea proviene de Astor Piazzolla, un reconocido intrprete
de bandonen y compositor de tango argentino nacido en 1921 y muerto en
1992. Piazzolla emigro de muy nio a Estados Unidos, en donde viva en un
barrio rodeado de italianos y judos, viva al lado de una sinagoga. Su padre le
compr un bandeonen y l se diverta tocando los kremel judos que
escuchaba de la sinagoga, elemento que estara muy presente en la mayora
de sus composiciones. Inicialmente no fue valorado en Argentina por no
componer tango de la manera clsica, pero a partir de 1950 fue ganando
reconocimiento hasta llegar a ser uno de los mximos intrpretes-compositores
del estilo. En cuanto a la influencia africana, fue negada y se trat de ocultar
en un principio, pero volvi a tomar reconocimiento parcial cuando el msico y
profesor Juan Carlos Cceres realizara estudios y publicaciones demostrando el
hecho, llegando a probar incluso que la mismsima palabra tango provena de
dialectos afroamericanos, mayormente de la regin del Congo, y significa
reunin pero con un valor mstico agregado. Lo ms significativo igualmente
viene con la forma de danzar tango, claramente africana con torsos
semidescubiertos y movimientos plvicos, que fue adoptada por los jvenes de
clase alta cansados de la mirada en exceso crtica del momento. Tambin
hered el tango el tradicional comps 2x4 (dos tiempos divididos en 4
compases) y el candombe 4x4.
 Conclusin

A modo de cierre, no hay mucho ms que pueda agregarse excepto que

la evolucin musical seguir ocurriendo. Cada vez aparecern estilos ms
complejos y ms mezclados, y la historia se ha encargado de demostrar que no
existen estilos copiados de, todos tienen influencias de otras
manifestaciones, pero son originales en su esencia y son un mundo aparte. El
gran poder de reinvencin y fusin que tiene el arte ha quedado ms que claro,
y nos toca disfrutar lo que tenemos en el presente, sabiendo que en el futuro
ser pie para algo totalmente nuevo.

Miqueas Leyra
Bibliografa

http://www.proyectosalonhogar.com/Enciclopedia/NE_Musica2.htm

https://acantun.wordpress.com/2013/05/26/el-ritmo-y-la-melodia-en-la-musica-
africana/

https://es.wikipedia.org/wiki/Historia_de_la_m%C3%BAsica

https://es.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica

http://elorgullodeserparte.com.ar/2014/04/23/la-influencia-de-la-musica-judia-
en-astor-piazzolla/

http://miescueladetango.blogspot.com.ar/2010/10/tango-negro-la-influencia-
afro-en-el.html

http://www.clarin.com/sociedad/historia-contada-raices-negras-
tango_0_295770527.html

Por qu es importante la msica?, David Hesmondalgh, 2008