Esttica I Prof.

Jos Bogalheiro

Palestras
de Maurice Merleau-Ponty
Uma Anlise Complementar
Captulo VII O Mundo Clssico e o Mundo Moderno
Introduo
A meu ver, toda a gente que vem para uma rea relacionada com as artes j se deparou
numa fase ou noutra da sua vida, com esta questo: deveremos procurar produzir obras que
valham por si mesmas, completas e objectivas; ou produzir obras que deixem uma grande
abertura para outras interpretaes e um grande subjectivismo?
Ser que devemos ser livres de fazer o que queremos fazer, sem ter definido o que
queremos transmitir ao nosso pblico, correndo o risco de haver uma democratizao extrema,
sem depurao ou mnima ideia do que bom ou mau (ou que esteja algures no meio, sem
maniquesmos); ou ser que deve haver uma maior rigidez na feitura de obras de arte que,
embora mais convencionais, no tenham a necessidade de deixar uma interpretao aberta
para o espectador e sem qualquer mistrio.
No seguimento da leitura do stimo captulo da colectnea Palestras, do autor francs,
Maurice Merleau-Ponty, procurarei analisar em trs pontos o conhecimento objectivo e o
conhecimento subjectivo que advieram, respectivamente, do Mundo Clssico e do Mundo
Moderno que do o nome ao captulo.
Um Exerccio de Futilidade ou Conservadorismo?
Por um lado, a objectividade deste pensamento que no duvida, e que elimina todo o
mistrio do conhecimento do homem, no deixa espao para qualquer cepticismo ou se
compreende, ou no se compreende o que nele se encontra presente o que faz com que haja
uma menor taxa de aceitao das coisas que so diferentes ou estranhas s audincias.
Por outro lado, o conhecimento dos modernos, cuja arte difcil e duvida
constantemente de si mesma, oferece demasiada ambiguidade e quase que vista como gesto
de preguia por parte dos autores, por precisamente deixarem as questes que colocam
demasiado abertas.
No entanto, na minha opinio, nenhuma destas vises ou abordagens arte (ou ao
conhecimento em geral) verdadeiramente eficaz no seu modo radical: nem se deve ser to
acessvel ao pblico, ao ponto de se tornar previsvel e facilitar ao mximo as interpretaes;
nem se deve ser to crptico, ao ponto de no esclarecer o pblico e tornar ftil todo o mistrio
em redor dos verdadeiros significados das obras de arte (que neste exerccio podero nem
ter um verdadeiro significado para o prprio autor). Como Merleau-Ponty indica, o artista de
hoje em dia multiplica sua volta os mistrios e as fulguraes.
Ao invs disso, acho necessria a liberdade para todos os que se esforarem, se poderem
expressar exactamente como o pretendem fazer, mas com um bom gosto racional e com uma
mnima noo do que faz sentido para quem for experienciar essa obra aplicar uma postura
pragmtica, na qual no se h-de fazer algo s por fazer.
No Cinema
Em cinema, este problema prende-se substancialmente ao problema que frequentemente
quem est envolvido na indstria coloca a si mesmo, e que eu prprio j coloquei a mim
mesmo, ao realizar os meus prprios projectos individuais, e que acho ser uma das mais
importantes matrias de reflexo, antes de prosseguir: ser que se deve seguir por uma via do
chamado cinema mainstream, ou ser que se deve tomar uma via pelo cinema
independente?
Neste contexto e os exemplos que darei em seguida sero bastante simplistas e
directos , h uma oposio de benefcios para ambos os lados: se formos autores de um filme
mais mainstream e tipicamente americano, ainda que tenhamos as limitaes de trazer um
final feliz e de no poder criar algo completamente nico (antes pelo contrrio: bastante
monitorizado pelos produtores, e normalmente derivado de material anterior e que apela
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directamente s massas, sem necessitar de um grande nvel de instruo para ser
compreendido), temos direito a maior estabilidade, normalmente mais ligada situao
econmica ou financeira. Esta situao por vezes gera alguma infelicidade devido pouca
liberdade criativa que conferida.
Contrariamente, se formos autores de um filme mais independente (ou indie),
normalmente temos uma rdea menos apertada de operao, consoante as nossas intenes
(mas no totalmente livre, pois h-de haver sempre um certo grau de controlo por parte de
quem financia o filme); mas que, regra geral, no angaria muito dinheiro, podendo apenas
gerar um sentimento de auto-satisfao.
Porm, nenhum destes dois exemplos exclui outros casos mais raros (cada caso um
caso), em que um autor tem sucesso retumbante com um filme independente, e que tanto
arrecada boas crticas, como tem lucro; ou em que um filme tem a capacidade de se
transcender, mesmo sendo um blockbuster, que arrecada grandes maquias de dinheiro e
tambm agraciado pela crtica.
Dou, no entanto, aqui um exemplo de como ambos podero ser bem conjugados numa
carreira de sucesso: o realizador Steven Spielberg j realizou e produziu filmes de escala mais
reduzida (quando comeou o seu percurso), e por contraste, tambm j realizou e produziu
filmes de grande oramento e tipicamente mainstream, como forma de balancear esses dois
mbitos.
A Ambiguidade do Bom e do Mau
Portanto, para se constituir um trabalho artstico deve haver sempre uma demarcao
mnima bom gosto, uma linha muito tnue e que , precisamente, afectada pela ambiguidade
do que chamado bom ou mau e que varia de indivduo para indivduo. Tal como o
exemplo dado por Merleau-Ponty, em relao ao Socialismo e s diferentes perspectivas
afectadas pela sua concepo; a aceitao de qualquer coisa no cinema depende do contexto.
Mais: h sempre uma ambiguidade conceptual em relao a definies como estas. Diz
Merleau-Ponty: Liberdade, Socialismo, Democracia, reconstruo, renascimento, liberdade
sindical, cada uma destas palavras foi, pelo menos uma vez, reivindicada por qualquer um dos
grandes partidos existentes todos estes conceitos so mutveis e suscetveis a uma
interpretao diferente (e especialmente idealistas), consoante o contexto em que se
enquadram, seja ele durante o perodo de instaurao da URSS, ou na Amrica, ou no governo
da Frente Popular Francesa.
De certa forma, a questo que Merleau-Ponty tambm coloca em relao inabilidade
em retomar e continuar certas obras/pinturas que se encontram distantes, tambm se pode
aplicar ao cinema no contexto actual, mas na situao oposta: uma vez que existe uma certa
sensao saudosista e de nostalgia nas pessoas, a mquina de fazer filmes que Hollywood
anuncia a cada semana uma sequela, um remake, uma prequela, que tente pegar na magia
inerente ao original e ganhar algo com isso. Mas da surge de novo a questo: ser que se deve
jogar pelo seguro, fazendo algo mais mainstream, ou inovar, apostando numa lufada de ar
fresco que procure revitalizar algo e que possa surpreender genuinamente as audincias e
trazer-lhes algo de novo, mas que no deixe de ser compreensvel, e que tenha o risco
acrescido de poder no ser um sucesso?
Concluso
A verdade que no h uma frmula para este tipo de questo, em relao abordagem
ao Cinema. Cada indivduo que esteja a pensar, ou j tenha entrado neste mundo deve
considerar sempre isto: no h um modo concreto de fazer filmes. Deve procurar evitar o banal
e o incompreensvel ou oco, desprovido de sentido; algo que valha por si s. A verdade que
o problema , para ns, fazer no nosso tempo, o que os clssicos fizeram no seu, e que tanto
conseguiram revolucionar a forma de viver e ver as coisas posterior.

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Ano Lectivo 2015-2016 1 Ano de Licenciatura

Rafael do Carmo Afonso N 2101028 Turma B
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