04

DIC 09
2.50
www.maquenorepublik.com
BLA/BLA/BLA 07
PALABRAS DEL DIRECTOR

MAESTROS 08
LA DOBLE

OBRA GRÁFICA 16
TRES FOTÓGRAFOS

SEXO EN LA CIUDAD 40
HISTORIAS DE CONDÓN

EL CALDERO 48
AMOR FILIAL

INDICE
Todos los derechos reservados. La revista Maqueño Re-
publik es una publicación de Maqueño Republik y SUTTI
Arte&Comunicación, Ecuador. Los artículos publicados
reflejan la opinión de los autores. ©2009
ECIDNI TESTIMONIO
SOY MARICA

TUBO DE ENSAYO
50

61
NUAGES
CRÓNICA 68
EL MASIA

GENTE MAQUEÑO 74
MÁXIMO ESCALERAS

Revista Maqueño Republik, Año 3, Nº 4. Ecuador, diciembre de 2009

Dirección General/JUAN ZURITA
jezurita@gmail.com

Dirección Ejecutiva/EDWIN ZURITA
maquenoreblik@gmail.com

Editora
Andrea Ávila Jácome

Redacción
Alejandrina Maldonado
Óscar Molina
Colaboradores
Santiago Cárdenas
Esteban Jaramillo

Diseño/Sutti Arte&Comunicación
Ilustración/ Leonardo Pasquel
Fotografía/Juan Zurita

Ventas
maquenorepublik@gmail.com
(593-2) 2442382
(593-9)526 0801
©2009, ECUADOR
06
BLA/BLA/BLA

El cuatro representa la estabilidad, el equilibrio. Cuatro son las patas

de la mesa; cuatro, las amantes de mi padre; cuatro, las últimas botellas
que sobraron de la fiesta; cuatro, los lados del cuadrado. Y cada naci-
miento es digno de los más desquiciados bacanales y se trata de feste-
jar, pues: ¡Salud!

En este número, donde hay un montón encuentros, musiquita y delirio,

queremos hacernos de un pedazo de las letras del entrañable Julito
Cortázar: “Yo creo que desde muy pequeño mi desdicha y mi dicha
al mismo tiempo fue el no aceptar las cosas como dadas. A mí no me
bastaba con que me dijeran que eso era una mesa, o que la palabra
‘madre’ era la palabra ‘madre’ y ahí se acaba todo. Al contrario, en
el objeto mesa y en la palabra madre empezaba para mí un itinera-
rio misterioso que a veces llegaba a franquear y en el que a veces me
estrellaba.”

Bienvenidos,
El director

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MAESTROS
El pantalón tiene un hueco. Por ahí se asoma la rodilla
calva de Paúl Arce (bajo), cada vez que mueve la pierna
para marcar el ritmo. Su articulación indica por dónde va la
música: mientras más rodilla se ve, más rock se escucha. La
Doble está de visita.
09
El escenario, sin
querer, es una vitrina en la cual se ve
pero no se toca. O se toca, pero con
calma. La banda, todavía, tiene el pu-
dor del recién llegado, del visitante.
El público está tomando confianza.
Ambos se están calentando. De un
lado fuman, del otro lado soplan. De
un lado cantan, del otro corean. De
un lado afinan, del otro se desali-
nean, se despeinan, se sueltan de a
poco.

Reynel Alvarado (voz, saxofón/gui-

tarra) saluda y se delata. Cuenca se
hace orgullosamente presente en el
‘cantadito’ del cantante de la banda.
Todos son músicos y morlacos. Ellos
mismos bromean con ello. Como
banda, nacieron hace ocho años y ya
tienen tres discos. En noviembre de
2008 presentaron Ayer, el último de
los guaguas. Un año después, vinie-
ron a sonarlo en vivo a la capital, sin
mucha explicación de por medio.
10
 Somos pocos en El Aguijón. Hay
intimidad, espacio para moverse a
gusto. A continuación, tras una breve
pausa, Los muebles es lo único que
se escucha hasta que truenan y desfa-
llecen los aplausos. El saxofón cobra
protagonismo. Entonces se entiende
por qué a la doble se la conoce
como un grupo experimental. No
les incomoda que se los etiquete así,
sin embargo prefieren autodefinirse
como una banda creativa. Nada más,
ni nada menos.

11
It´s all about the past my friends.
Ayer, canción que da nombre al
disco, suena en vivo. Tras bastidores,
Reynel comenta que este material es
un homenaje al pasado, a “ese tiem-
po al que le debemos lo que somos
hoy”. Y si hablamos de pasado, qué
mejor que ver a Charles Chaplin dan-
do vueltas en la pantalla que está al
fondo del tablado. La imagen es parte
del show. Allí también se experimen-
ta. Son vídeos mezclados por ellos
mismos, con gente gritando (en silen-
cio), niños saltando en un colchón o
archivos en los que Chaplin se rasca
la cabeza.

El humo del tabaco difuma los

rostros. Con ese camuflaje inespera-
do, una seguidora pide en voz alta
que toquen Los sustos. Javier Calle
(teclado) devuelve una sonrisa de
complicidad y, al igual que el resto
de los músicos, espera la indicación

14

de Bernardo Zamora (batería)
para empezar el tema. Ella se les
adelanta, cierra los ojos y se deja
llevar, como un recuerdo que cayó
en un río.
Un río que puede ser el Tomebam-
ba. Ése que ha influenciado en la
forma de hacer música que tiene
La Doble. Reynel reconoce que
su ciudad es una fuente de inspira-
15
ción, a veces consciente y otras tantas
inconsciente. En sus canciones -dice-
hay una intención de fluir como un
río rocoso o sorprender como la
lluvia.
Lo que escucharon de niños también
los marca. En el concierto de esa
noche hay un espacio para la mú-
sica nacional. La banda muestra su
versión de ‘La Bocina’ y, de nuevo,
convoca al pasado. Es una cuestión
personal. Una lupa que ayuda a ver
mejor el presente. Para La Doble, el
camino recorrido es una guía, un in-
dicador de ritmo, como la rodilla que
aparece por el hueco del pantalón.
 Santiago de la Torre
Me dicen Cusni. Nací
en Quito hace 33 años.
Joaquín Sabina me ha
capturado: estoy total-
mente absorbido por
su música pero, además, por
las páginas de En carne viva, su últi-
ma biografía. Las melodías de Europa
del Este influenciadas por los gitanos
también copan mis días y noches.

Cuando viajé a Italia me regalaron

una Nikon 995; allá me enamoré de
la posibilidad de retratar ese viaje,
esa experiencia, a mi manera. Con
el encuadre y la composición como
aliados conté mi versión de Italia.
Luego, en Barcelona, cuando hacía
fotos de la obra de Gaudí sentí que
eso era a lo que quería dedicar mi
vida.

Fotógrafo
Estudié fotografía en el Centro de la
Imagen de la Alianza Francesa y com-
plementé esos conocimientos con
talleres de iluminación.
En mi trabajo fotográfi-
co uso una Nikon D90
y, sobre todo, dos len-
tes: el 50mm 1:1,4 y el
18-200mm. A nivel co-
mercial, con mis socios
en Cónclave Estudio,
hemos trabajado en
retratos, fotografía de
ropa y flores. Mi sueño es lo-
grar una fotografía conceptual, bella,
llena de mensajes que definan mi
identidad como creador ecuatoriano
pero que también tengan una clara
posición como ciudadano responsa-
ble. Uno de los proyectos que tengo
en marcha se llama Departamento de
17
Seguridad, en el que trato de retratar
a ese “superhéroe urbano” que es el
guardia de seguridad, que se adapta
a su “metro cuadrado” para vivir y
trabajar.
Me fascina la obra creativa e insólita
de Chema Madoz; me maravilla la
obra de Jeanloup Sieff: su manejo
de la luz es impresionante. De los
maestros eternos admiro mucho a
Richard Avedon por la psicología de
sus retratos y a Henri Cartier-Bresson
por la capacidad intelectual y visual
implícita que tiene para capturar
momentos decisivos.
Si pudiera escoger un lugar para
hacer fotos, iría a Florencia: la luz
toscana tiene magia.
santiagodelatorre@conclave-ec.com
santiagodelatorre.blogspot.com
 Pilar Cáceres
Desde siempre me ha gustado el
arte. Recuerdo que hace unos años
tomé una imagen de Guápulo:
unas casas viejas que ya se caen,
los techos y las paredes llenos de
muchas texturas se me revelaron,
y en la parte baja hay una persona
Esa foto te da
caminando.
la sensación de que
las casas se pueden
venir abajo. Creo que
fue ésa la que dio ini-
cio a mi interés por la
fotografía. Estudié en
Motivarte, en Buenos
Aires, una ciudad que
tiene mucho que ofre-
cer en cultura y arte.
Ahí crecí, vi y viví
muchas cosas.
Fotógrafa
Estoy más dedicada al fotoperiodis-
mo. Ése, por ahora, es mi trabajo.
Aunque me gusta la foto de pro-
ducto o publicitaria, la documental,
la de moda. Quiero dedicarme a
hacer un poco de todo, pero me
inclino más a la foto artística.
Admiro a algunos fotógrafos.
Cartier-Bresson tiene imágenes muy
buenas y su manera de trabajar, su
adelantarse a los hechos, su bús-
queda del momento decisivo me
atraen. En mi lista de predilectos
también están Man Ray y su su-
rrealismo; Diane Arbus porque sus
fotos son muy fuertes; los retratos
de Avedon; Misha Gordin, por su
ritmo y contraste; Crewdson, con
toda la producción que implican
sus imágenes y su increíble manejo
de luz.
Recorro las calles con mi Canon
400D. Tengo algunos proyectos
en mente pero todavía no están
en marcha. Regresé hace poco de
23
Argentina y todo ha sido buscar
trabajo. Las cosas van saliendo…
Quito es una ciudad
chiquita. Confío en
que pronto pueda
empezar algunos
proyectos. Mientras tanto,
recuerdo partes de Psicomagia de
Jodorowsky, el último libro que leí y
que encontré muy interesante. Leo
cuentos de García Márquez (estoy
en Ojos de perro azul) y reviso un
libro de historia del arte. Musi-
calmente me entretengo en lo de
siempre: Charly, The Beatles, Pink
Floyd, The Cure, Fiona Apple, Radio
Head, Los Tres, Espineta, Calamaro,
Soda…Eso, cuando tengo tiempo.
Soy Pilar Cáceres, quiteña, de vein-
ticinco años.
pilarcaceres1@hotmail.com
 Gabriel González
Conocí la fotografía hace nueve años
cuando estudiaba en Artes de la
Universidad Central. Me tocó ha-
cer un experimento artístico para la
clase de dibujo: fotografié, en blanco
y negro, una muñeca amarrada en
Me demoré
alambres de púas.
seis horas haciendo la
foto. La mandé a reve-
lar y los resultados me
encantaron. Ese día
quise dedicarme a la
fotografía. Soy quite-
ño, tengo 27 años. Para
trabajar escucho Björk, rock clásico
en inglés y en español.

Estudié fotodiseño en el Metropolita-

no, y fotografía publicitaria en el CCC
Institute de Barcelona. Aproveché la
migración de la familia: mi tío me
Fotógrafo
inscribió allá en un curso a distancia y mucho a la fotografía de moda, gente,
me mandaba todo el material. editorial y publicitaria. Tengo dos pro-
yectos: uno de foto literatura (desnudo
Me gusta la teoría del arte y de la y letras para contar en varias imáge-
fotografía. Ahora leo un libro buenísi- nes lo que quiere la gente) y otro de
mo: Arder en deseos, la concepción perros callejeros.
de la fotografía de Geoffrey Batchen.
Me gustan la estética y el manejo del Hay tres aspectos que
color de Joan Saudek, la humildad de
Sebastião Salgado, y admiro como se
me disgustan: cuando
tomaba la vida Paul Margraff: “lo fácil me dicen: ‘es una foti-
de esto es vivir”, decía. to, tanto costará’, que
prefieran un extranje-
Con la fotografía quiero expresar mi
sensibilidad, lo que pienso y siento;
ro a un ecuatoriano, y
quiero mostrar la belleza de la luz, el lo económico.
lado humano del fotógrafo y del foto-
grafiado, contar historias… Mi marca Me encantaría hacer fotos de mi
es Nikon, me gusta su óptica. Mi abuela que ya murió, a un moreno de
preferida es una D200 que me com- La Marín que tiene diez perros, y en
pré hace tiempo, es la más versátil en el metro de Nueva York.
velocidad y en color me gusta mu-
cho. Uso varias cámaras y las escojo creativo@etra.com.ec
dependiendo del trabajo. Me dedico www.etra.com.ec
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31
DÍAS
DE CONDÓN

40
 Por: Santiago Cárdenas

1.- Nadie se atrevía a comprarlo. Corrías el riesgo

de que te caigan a jeringazos y de aguantarte el ser-
món del farmacéutico sobre moralidad y continencia.
Consideramos olvidarnos del condón, igual había otros
métodos para hacerlo...
41
Pero, al final, un
pana, que ya tenía su recorri-
do, me regaló el primer pre-
servativo de mi vida. Volví
corriendo a casa y,
tras la salva de aplau-
sos de los amigotes,
procedimos a sacar
el preciado objeto.
Tengo clarito su co-
lor azul eléctrico, su
asombrosa finura, la
textura suave y lubri-
cada que acariciaba
los dedos como... No
pues, ¡nada que hayan sentido
nuestras pajeras y célibes ma-
nos! Abrimos la llave de agua
42
y miramos atontados cómo el
condón se inflamaba mientras el
líquido ponía a prueba su elas-
ticidad: criollo test de calidad
antes de su bautizo de fuego.
Tuvimos que cargar entre dos
la megabomba. Como la pre-
cocidad no abundaba entre
nosotros pero sí el gusto por ver
colegialas estiladas, era el único
uso que cuatro mocosos carna-
valeros podíamos darle al buen
condón. El mítico látex no nos
defraudó en ese primer acerca-
miento; nos dio una pequeña
muestra de su poder: fue -más o
menos- como el personaje de los
cuatro fantásticos.
2.- Entre la penumbra, la exci-
tación y las miradas expectantes
el asunto se torna casi imposible.
Hay miles de volantes y pági-
nas web que enseñan la forma
correcta de usar un condón pero
ninguna explica cómo carajo
abrir rápido la caja cuando más
se necesita. El celofán está pues-
to con tal prolijidad que parece
que la idea es demorarle a uno
para que lo piense mejor, se le
pase la calentura y se ponga a
jugar cartas.
Presumiblemente fi-
nanciado por la Igle-
sia, el maldito celofán
se resiste y deforma
la caja antes de ceder.
Ídem con el empaque plástico
que contiene al preservativo, por
lo que a veces toca empezar de
nuevo para retomar el terreno
perdido y recalentar lo enfriado.
43
La mayoría de las veces es fácil.
Pero, otras asume el papel de tía
beata y nos sabotea el inicio de
la contienda. Y ahí es cuando
uno putea por lo bajo, se calien-
ta pero de mala manera y piensa
que para abrir estas pendejadas
hay que seguir curso de coman-
do. O dejarse las uñas largas. O
mandar una carta a la Victorinox
sugiriéndoles que incluyan en
sus primorosas navajas un des-
tapacondones y otra a los fabri-
cantes de profilácticos rogando
por un diseño abre-fácil.
De que vale la pena la lidia, lo
vale, pero no estaría de más un
poco de asistencia para lograr
que todo fluya con tranquilidad.
Y que todo fluya con tranquili-
dad...
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47
EL
CALDERO
AMOR FILIAL
”Tú eres mío y si quiero te rompo” le decía su madre. Cuando
ella murió, él sintió un golpe en el pecho, su cuerpo de muñeco
cayó al suelo hecho pedazos y se encontró sólo, convertido en
un caballero de cincuenta años.

Alejandro Jodorowsky, El tesoro de la sombra.

49
“Porque la mayor militancia es con uno
mismo”.
León Sierra, actor, gestor cultural, activista. 35 años.
Gay no, marica
En Quito, y en el Ecuador, da lo
mismo ser marica, gay, transexual o
transgenerista. En realidad, todo lo
que tenga que ver con la identidad y
diversidad sexual, de cara a la socie-
dad, aquí es una mezcla. De cara a la
militancia, a lo interno que es la co-
munidad, sí hay una diferencia clara
entre ser gay, homosexual o marica.
Un homosexual es un hombre que
tiene encuentros sexuales con otro
hombre. Un gay es un homosexual
que verbaliza su condición e intenta
insertarse en la sociedad nombrán-
dose a sí mismo como homosexual,
comprando, gastando, divirtiéndose
homosexual e intentando rescatar
los derechos homosexuales. Un
marica, que es lo que yo
considero que soy, es un
gay que es crítico con
respecto a la normaliza-
ción de lo gay. Es crítico
porque la práctica para
normalizarse e integrar-
se dentro de la sociedad
heterocentrada pasa por
nombrarse diferentes a
los heterosexuales. Eso
significa que los gays tienen que ser
consumidores de una línea de pro-
ductos exclusiva para homosexuales,
lo que los hace estar subalternados
por el mercado.
La sociedad nos nombra
de varias maneras, pero
mi militancia, que es mi
punto de vista políti-
co, me permite decidir
cómo quiero que me
nombren y me permite
nombrarme a mí mismo.
Por eso uso el epíteto marica, porque
así lo resimbolizo y me siento más
cómodo. Sin embargo, la sociedad
heterocentrada, dominante y ma-
57
53
chista permite que el homosexual se
nombre como gay, y lo gay eso es
lo único que se acepta. No se acep-
ta el lesbianismo, por ejemplo. Las
lesbianas están más invisibilizadas: es
más difícil ver a un par de lesbianas
que a un par de homosexuales. Eso
-siempre y cuando- los homosexuales
tengan un buen nivel de vida y hayan
accedido a una profesión, porque
es lo que está normalizado a nivel
mundial. Pero si se visten
de mujer, enseguida son
discriminados, porque
lo femenino sigue siendo
un valor a la baja. Por
eso también me declaro
como un marica feminis-
ta. No estoy de acuerdo
con la estigmatización,
la doblegación y la sub-
alternidad de la mujer.
En el capitalismo sigue triunfando el
valor de lo masculino y el estereotipo
del hombre blanco, heterosexual. Y
los homosexuales no nos insertamos
precisamente por eso, por nuestra
parte femenina. De hecho, sólo se
inserta a los más masculinos. Los
transexuales, por ejemplo, son trata-
dos como desviados, como enfermos.
Las des-orgía-nizaciones
El peor mal de las organizaciones
quiteñas es precisamente las propias
organizaciones. En ellas se reproduce
un esquema falocéntrico basado en
demostrar cuál es la organización
más exitosa. No se trabaja en conjun-
to ni se reconoce que somos parte de
un mismo clamor. Hay quienes
no permiten la autocrí-
tica personal y colecti-
va. No hay espacios de
diálogo. Ciertas organi-
zaciones han adquirido
una actitud beligerante,
que no es nada cons-
tructiva en este medio. En
lugar de trabajar hombro a hombro,
90% del tiempo se pierde en defen-
59
55
 der el trabajo o el discurso de tal o
cual organización. La diversidad de
pensamiento no se transforma en
un accionar conjunto. En lugar de ir
juntos a nuestras convocatorias, nos
boicoteamos o hacemos acciones
paralelas. Algunos dirigentes están
despegados de la realidad de la gente
a la que representan.

El ‘miedo’ ambiente
Es fundamental que los homosexua-
les sientan que están seguros en un
sitio en el que se pueden relacionar
y buscar a una persona para com-
partir su vida. Pero siendo honestos,
esos espacios no son gestionados por
quienes quieren y permiten la libre
expresión: se subalterna a
los homosexuales, se nos
trata como mercancía,
no se permite la entrada
de transgeneristas, ni la
mezcla ni la diversidad.
56
 La militancia debería estar ahí para
denunciar que los bares de ambiente
se llenan, no porque hay una política
de inclusión de los dueños, sino por-
que ellos, como cualquier capitalista,
quieren ganar dinero y no perder su
negocio. Hay muchos militantes que
se quejan de que seguimos modelos
del primer mundo.
Nos dan la pastilla de
cómo se divierte el gay
extranjero: nos hacen es-
cuchar Madonna, Pauli-
na Rubio o Martha Sán-
chez. Pero estamos en
esa realidad y no pode-
mos extraernos de ella.
El error de la militancia
es que es corta de mi-
ras. La comunidad LGTB
también se articula a
través de la diversión.
57
En esos espacios también hay una
política: la política del cuerpo, que es
distinta. No es la política de sen-
tarnos, discutir y armar foros. Es un
punto de vista político que no lo han
visto los militantes.
Esta comunidad se di-
vierte, ríe, se toca, baila,
bebe y se seduce detrás
de las miradas de los
pocos conversadores. Eso
me parece más revolucionario que las
charlas y los encuentros.
Los dirigentes deben
salir a la calle y conver-
sar con la gente a la que
representan. Tienen que
dejar los escritorios es
irse a las discotecas. En
las calles se aprende más
que en las mesas.
Mitos en UIO
No es difícil ser gay en
Quito, lo difícil es ser
pobre en Quito. Ésta es una
sociedad del dinero. He visto a los
más recalcitrantes conservadores de
esta sociedad aceptando a sus hijos
homosexuales y lesbianas. Creo que
en esto hay un gran mito, una gran
autorepresión.
La sociedad no es tan
conservadora. Yo estoy
de la mano con mi pare-
ja siempre, en todo lado
y hasta ahora nadie me
ha mirado mal ni me han
echado de ningún sitio.
No he tenido ningún
problema de violencia.
Nosotros somos los fabricantes de
barreras, del miedo, no la sociedad.
Es como si estuviéramos diciendo
todo el tiempo: No, no somos así: no,
no hacemos el amor entre hombres;
no, no nos juntamos; no, no nos
besamos. ¿Qué pasa cuando nos
preguntan algo y respondemos que
no lo hacemos? Somos los homo-
sexuales los que nos ocultamos detrás
del miedo.
De ahí que, de lo que se trata es
de generar un movimiento más
interior, profundo y humano, más
de autoreconocimiento. Más de
militancia, no en los
derechos de los homo-
sexuales, sino en los de-
rechos del ser humano.
La mayor de las militancias y la más
importante es respetarse a uno mismo
y militar con uno mismo, con la cau-
sa personal, de libertad, humanidad,
amor, solidaridad… y luego militar
por el medio ambiente, lo gay, etc.
La vida no está de los ojos hacia afue-
ra, está de los ojos hacia dentro.
59
El ambiente es tenue. La gente se mira gracias a la
luz de las velas. Un sin fin de voces recorren el bar La
Estación de La Mariscal. Los Nuages están por tocar.
61
Mientras saboreo cada
armonía, me transporto a los años
treinta donde el jazz juntaba a los
negros en los bares y la confluen-
cia de muchos estilos formaban un
compacto musical entre las tradicio-
nes africana y europea. Y ahora, en
este escenario, un francés y cuatro
ecuatorianos, ningún negro, logran
una mezcla rica y original entre el
jazz gitano, la música árabe y judía, y
ritmos ecuatorianos y latinos, como el
sanjuanito, el pasillo, la bossa nova, acordes clásicos del violín son nuevos
el pasacalle o la cumbia. invitados.

Nuages nos brindó un concierto Sven, el fránces, es el creador de la

con harto estilo, mucha fiesta y lleno
de alegría. Así han sido sus más de
trecientas presentaciones, durante
ocho años de carrera. En el concier-
to, nadie se quedó sin disfrutar de su
música. Había quienes eran reinci-
dentes como público. Otros, recién
los descubrieron. Y hubo algunos que
compraron su último disco: Personal,
una obra de calidad, en la que los
62
banda. Él está en el acordeón y en
la guitarra, junto a David Bonilla, y.
Jimmy Páez toca la tuba y la quena.
Pepe Andrade está en la batería. Da-
rián Brito, en el violín. Todos tienen
estudios musicales y Nuages ha sido
parte de su crecimiento. La música
es su sustento económico y no hay
semana en que no toquen. Como
banda han visitado Cuba, Colombia,
63
Panamá, EE.UU., Perú, Bolivia y Bra-
sil, con pura autogestión y sin ningún
apoyo institucional.

David cuenta que, al principio, eran

un dúo de guitarras. Muchos extran-
jeros que venían una temporada al
Ecuador aportaron con su universo
musical y enriquecieron la banda
con sonidos nuevos. Lo que carac-
teriza a Nuages es la diversidad
musical. “Todos tenemos muchas
influencias y eso nos hace crecer
muchísimo”, anota Pepe.

¿Qué les junta como grupo? La amis-

tad, dice Sven. Pero, también “todos
hacemos algo extra en la banda para
darle un toque. Jimmy es quien más
energía tiene en los conciertos. Da-
vid y yo hacemos el `trabajo sucio’:
nos preocupamos por el profesiona-
lismo. Darián es el director de ensa-
yos y pone un poco de orden”.

64
 ¿Por qué el nombre? Significa nubes
en rumano, explica Sven.

Aunque no se los escucha en las

radios ecuatorianas, pero sí en las
colombianas, sus conciertos siempre
están llenos y sus discos también se
pueden comprar en grandes tiendas
discográficas. “Vendemos poquito,
con ganancias mínimas. Pero nos he-
mos posicionado en el público”, dice
David, a quien le emocionaría ver
los discos de Nuages en las ventas
piratas.

65
Jimmy cree que “el Estado debería
crear un ley para que en las radios se
escuche música de acá, como una
defensa a las artes nacionales, no
como un favor, sino como una pro-
yección a nuestros valores”.

La agenda de Nuages está llena

hasta los primeros meses del próximo
año. Tienen planes que los llevarán
fuera del país en 2010. Estos chicos
no quieren parar: prometen un nuevo
disco con composiciones propias y
originales. Esta vez apostarán por lo
electrónico.

Nuages es una banda con fusio-

nes limpias y sonidos que no pasan
desapercibidos. Si ves uno de sus
conciertos en cartelera: escúchalos,
no los puede dejar pasar.

66
67
La noche está fría y yo, sin saco. Entro al Masia, una disco-
teca enclavada al norte de la ciudad, lejos de la Zona. Me
siento perdido tan afuera del epicentro farrístico quiteño.
Tres porteros me dan una
clave del porqué de la ubicación:
“cuestión de exclusividad”. La
moda de los que esperan para en-
trar es uniforme: tacones pee-toes,
escotes y narices de producción
industrial son lo top en las damas;
y en los caballeros: cabellos cortos
y engominados, camisa, jeans ca-
ros y zapatos elegantes de cuero.
Con mi jean viejo y mis convers
sucios no puedo dejar de sentir-
me fuera de lugar.

Rompo la trampa del offsider y

me mezclo entre la gente. El lugar
tiene un estereotipo tropical. La
puerta de entrada está forrada con
bambú y en el techo hay telas que
parecen velas naúticas. Las pare-
des llevan símiles de palmeras. Me
entran ganas de estar en la playa.
Ni modo. Voy a la barra, pido un
trago y a ver qué sucede.
70
71
El DJ no arriesga: One, two, three,
four… rumba, ella quiere tu rum-
ba… y los asiduos, que no llenan el
lugar, se ponen a menear los cuer-
pos. Las veintiañeras son mayoría.
¡Ojalá alguna quiera mi rumba! El hit
parade comercial de hoy y siempre
suena y resuena. Ningún acorde
que invite a pensar musicalmente.
Sonidos fáciles y repetitivos : son
los macarenas y aserejés en cumbia
pop, rock pop, o pop pop (por no
decir pop-corn) del momento los que
tienen cabida en el Masia. ¿Cómo
fue que los Auténticos Decadentes
llenaron el lugar? De los decadentes
a esta flojera musical hay un abismo.

Me canso de estar en la barra y

atisbo una esperanza: tengo un pase
a la sección de las Very Important
Persons… Allí debe estar la diversión.
Como si estuviera a las puertas de El
Edén, me abren una cinta de tercio-
pelo para que pueda pasar. Subo
72
una grada y… y… y ya. Eso fue todo.
Estoy en VIP. Solo cambian dos cosas:
que estoy una grada más arriba de
los “no muy important persons” y me
toca bailar más apretado porque acá
hay más gente. No entiendo porqué
hay tipos que hacen fila para entrar a
esta sección. Caduno, caduno.
Me aburro. Esa noche acabó tempra-
no para mí. Dejo atrás el Massia y
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salgo casi como entré: sin saco pero
con menos plata. Me avanza para una
carrera de taxi y un cartón de vino. Si
logro conseguir que una veintiañera
pasadita de copas me acompañe a mi
casa se me arregla la noche. Vino y
una chica: eso es VIP para mí. Al me-
nos mucho más que una grada y una
cinta de terciopelo. Pero, quizás, el
Masia se trata de un ecosistema para
el cual no nací.
Con mucho swing, llega al estudio Máximo Antonio Esca-
leras. Viene con su familia que lo ha acompañado en sus
veintidós años de carrera artística. Su esposa lo peina. Sus
dos hijas lo maquillan. Su hijo apoya en logística. Las tres
mujeres le ponen la corbata y le arreglan el traje. Lo dejan a
punto para las fotos.
Él se preocupa de que sus
joyas luzcan tanto como sus ojos
verdes. Se entrega fácil a la cáma-
ra. Con naturalidad.
Hace 45 años nació en Alamor,
Loja. Cuando era niño no sospe-
chaba que iba a destacarse como
músico. Apenas terminada la
secundaria, Máximo descubre sus
capacidades musicales y poéticas:
sus acrósticos le daban la esperan-
za de que alguien se interesaría en
sus composiciones. En 1988, un
productor lo escucha y le ofrece
grabar un disco de cuarenta y cin-
co revoluciones. Desde entonces
comienza su fase creativa. En el
93, junto a su hija de entonces
cuatro años, graba El auto fantás-
tico. Éxito total. Escaleras inicia la
fama como artista.
Su carrera, además, le abrió cami-
no para la creación de su propia
empresa musical: Nataly Records,
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que ya tiene veintiséis produccio-
nes. Así, todo lo ganado se queda
dentro de casa. Pero más que la
venta de sus discos, más que ser
escuchado en la radio, más que
sus shows en vivo, en la difusión
de su música, la piratería es su
mejor aliado.
Devoto de La Churona e hincha
del Nacho, Escaleras le canta a la
vida y a las situaciones cotidianas.
Busca “llegar al público de una
manera simple y rápida”, con
frases típicas y populares. Máximo
no rebusca en sus canciones lo
inexplicable, profundo o efímero,
sino aquello que rápidamente lo
ayude a componer una canción,
que le garantice que sus seguido-
res lo escucharán y -por ende- que
le deje más ganancias. Fast music:
poco tiempo de preparación y
consumidores en masa.
Chulla vida, su última produc-
ción, es un ejemplo. En apenas
una semana, el disco ya estaba
por todo el país gracias a la pira-
tería, y se vendía tan bien como
las empanadas de viento. Chulla
vida es una joda para el público:
rescata la idea de que hay una
sola vida y hay que gozarla.

Piedacita Laso es parte de la fa-

milia artística: maneja la imagen
de su esposo, graba y produce
sus videomusicales, y eso que
sus conocimientos de cámara
son los de un amateur.

Esta completa casa discográfica

y familiar nos asegura Máximo
Escaleras para rato, dentro y
fuera del país: los compatriotas
emigrantes han hecho posible
que dé conciertos allá donde han
levantado sus colonias. Fuera del
Ecuador, Escaleras también ha
sido escuchado y aclamado.
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 -C.C. Espiral local 65
Jorge Washington y Amazonas

-Amazonas N32-137 y La Granja

(frente a mall El Jardín)

-Juan León Mera N22-15

y Carrión. (en La Zona)

-Centro Comercial El Recreo

locales L-8 y 233A

VENTAS A MAYORISTAS: Telf. 2547 007

maquenorepublik@gmail.com Quito - Ecuador
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