ANTONIN ARTAUD

SISTEMAS DE INTERPRETACIN
SERGIO ROMN. 1 DIRECCIN

INDICE
1-Breve cronologa de Antonin Artaud.

2-Artaud o el teatro del acercamiento.

3-Vida y obra de Antonin Artaud.

4-ltima actuacin.

5-aBUSHos, homenaje a Artaud con textos de Bukowski.

1-Breve cronologa de Antonin Artaud

ANTONIN ARTAUD
(Marsella, 1896 - Ivry-sur-Seine, 1948)
Poeta, ensayista, actor y director de teatro francs, fundador
del teatro de la crueldad. En 1910 public sus primeros
versos bajo el seudnimo de Louis des Attides. Termin sus
estudios en 1914 y al ao siguiente ingres en una clnica
mental en la Rouguire, cerca de Marsella, por padecer
fuertes dolores de cabeza crnicos originados a partir de
una grave meningitis que sufri a la edad de cinco aos.
En 1920 sus padres lo llevaron a Pars y conoci al
psiquiatra Edouard Toulouse, fundador de la revista
cientfico-literaria Demain, para la cual escribi y trabaj
como secretario de redaccin. Posteriormente estudi
actuacin en el Thtre de l'Oeuvre bajo la direccin de
Lugn-Poe, y luego se vincul con Charles Dullin, que
acababa de fundar el Thtre de lAtelier, en el que particip
como actor y realizador.
En 1923 entr en contacto con R. Desnos y A. Breton, y se
adhiri de inmediato a los principios del grupo surrealista,
convirtindose en uno de sus principales miembros. Dirigi
la "Central de Investigaciones surrealistas" y particip
activamente en la revista La Rvolution Surraliste hasta
su ruptura con Breton en 1926, poca en que fue expulsado
del movimiento junto a P. Soupault, acusados de
"desviacionismo literario".
Con Roger Vitrac y Robert Aron, fund el Teatro Alfred
Jarry, que entre 1926 y 1930 realiz producciones
experimentales como su obra Vientre quemado o la madre
loca (1927); y particip, como actor cinematogrfico, en
muchas peliculas, destacamos Napolen (1927), de Abel
Gance, y La pasin de Juana de Arco (1928), de Carl T.
Dreyer.
En 1932 escribi el Teatro de la crueldad, manifiesto
publicado por la Nouvelle Revue Franaise en su nmero
229, donde afirm las bases de lo que posteriormente ser
El teatro y su doble (1938), su principal obra crtica, y que
junto a Ubu rey, de Jarry, representa la sntesis del drama
vanguardista del siglo XX. En su teora, le asigna al teatro la
funcin de destruir los valores culturales artificiales,
impuestos por siglos de dogmatismo racionalista, y propone
volver al ritual primitivo para reflejar la verdadera realidad
del alma humana y las condiciones en que vive: "el drama
de crueldad".

Entretanto haba publicado una coleccin de ensayos,

una novela Le Moine, (1931) y Heliogbalo o El
anarquista Coronado (1934). El estreno de su tragedia Los
Cenci, inspirada en Stendhal y en Shelley, constituy un
rotundo fracaso (1935) y determin en el autor el abandono
definitivo del teatro. En 1936 se embarc a Mxico, donde
dio una serie de conferencias para luego convivir durante
meses con los indios tarahumaras, de cuya experiencia data
un conjunto de artculos y notas que dio origen a Viaje al
pas de los tarahumaras. Volvi a la patria y en 1937, ya
con la salud muy quebrantada, hizo un viaje a Irlanda; su
extremada pobreza le oblig a abandonar Dubln al poco
tiempo. Durante el viaje de regreso sufri un acceso de
locura y, desembarcado en Le Havre, fue internado en el
asilo de esta ciudad (1937).

De ah arranca el penoso calvario del autor: sucesivamente

trasladado a varios asilos, fue a parar por fin a Rodez
(Aveyron), donde permaneci hasta 1946. Tras diez aos de
internamiento, lo encontramos de nuevo en Pars; all pudo
darse cuenta de que no era un desconocido. En efecto, en
1938 haba visto la luz una coleccin de sus ensayos sobre
teatro bajo el ttulo de El teatro y su doble, obra cuyo xito
perduraba todava. La aparicin de sus Lettres de Rodez
(1946) aument an su prestigio.
Alentado por la viva simpata de que es objeto, Artaud da a
las prensas su gran libro Van Gogh, el suicidado por la
sociedad (1947). A continuacin vieron la luz diversos
textos, en su mayora publicados despus de la muerte del
autor: Artaud le Momo, Ci-Git, Vie et Mort de Satan le
Feu y Para acabar de una vez con el juicio de Dios (1948).
Poeta maldito en toda la acepcin de la palabra, Antonin
Artaud gan en cierta manera la inmortalidad con su
resistencia al mundo exterior. Visionario cuyos textos
queman como el vitriolo, su humanidad est por encima de
su obra; sta hace pensar en los fragmentos de una tragedia
perdida.
Su necesidad por imprecar a una sociedad que consideraba
indigna moralmente lo hace megalmano; por ejemplo, en
sus Cartas a los poderes interpela al Papa, al Dalai Lama, a
los rectores de las universidades europeas, a los directores
de los asilos de locos y a las escuelas de Buda. En estas
cartas, as como en todas sus pginas, desata su furia y
exhibe los precipicios mentales por los que se pasea
zigzagueante, entre el desvaro y la razn, al igual que sus
precursores y maestros, Grard de Nerval y Charles
Baudelaire.Artaud conoci la miseria y la soledad; poco
antes de morir, sin embargo, vislumbr el reconocimiento
literario. Hoy es considerado un maestro implacable,
especialmente por la brutal y conmovedora sinceridad de
textos como El pesa-nervios, donde se lee: "Queridos
amigos, lo que habis tomado por mi obra no eran ms que
los desperdicios de m mismo, esas raspaduras del alma que
el hombre normal no acoge".

2-Artaud o el teatro del acercamiento

Empec a saber del maldito Artaud hace como diez aos
por tierras oliventinas. Cmo no va a llamar la atencin
este ejemplar del mundo del teatro? He vuelto a releer estos
meses sus textos; el Teatro y su doble, El ombligo de los
mundos y trabajos que circulan por la red, as como su
poesa y lo ms fascinante, su visin de la cultura y del arte.
Tambin he vuelto a oir su voz, joyas de sus sesiones
radiofnicas, donde parece que el cuerpo del que lo oye no
pudiese percibir nada ms. El escalofro de su tono se
introduce (en cualquier alma acostumbrada a escuchar
teatro) como una aguja y como una aguja te recorre el
cuerpo, el alma, el cerebro y a veces hasta llega al corazn.
He llamado a esta especie de exposicin el teatro del
acercamiento. Artaud quiere fundir en todo momento el
espacio donde se realiza la representacin. Busca o quiere
encontrar que los actores, el pblico, la luz, la poca
escenografa que emplea, el aire, los silencios, la
respiracin y todo lo que tenga que ver con el acto sean una
sola cosa, compartan sensaciones, emociones y
sentimientos al unisono. Hace tiempo que lo vemos en
escenarios o en espectculos de calles pero uno de los
culpables de que la palabratransgresin, (aunque ahora
no tenga relevancia)apareciese en el vocabulario dramtico,
es del marsells. Artaud, como l dice, es su madre, su
padre y su hijo en su percepcin de ver la vida y el arte por
fuera y por dentro. l no es original, es la originalidad en s.
Una nueva forma escnica, donde el todo y la nada estn a
muy corta distancia, donde la verdad y la mentira no se
diferencian, donde actores y pblico comparten un espacio
sagrado, donde la maldad y la bondad se confunden, donde
el ruido y el silencio se turnan melodas, donde la luz y la
oscuridad se rozan.
Salindome del tono potico vuelvo a esa alquimia
dramtica que Artaud busca. Su vida, al ser una tragedia, le
sirve y le empuja a concebir un teatro de dolor, de
sufrimiento. Quera ensear su agona, mostrrsela al
mundo y hurgar en los espectadores hasta que sintiesen el
sufrimiento de la crueldad teatral.
Pienso en Artaud y pienso en su maldicin. Le llaman el
primer poeta maldito, pero l en s es una maldicin de la
vida. En la investigacin llegas a considerar si este hombre
No morira el da que naci? o No nacera el da que
muri? Su devocin sobre la existencia lo arrastran hacia
una involucin dubitativa de la vida y a la bsqueda de su
espritu y de su ser. Esa metamorfosis intelectual es el
smbolo de su obra, la doctrina de un poeta que encontr en
la nada su principio filosfico y el sentido de la
transmutacin de su cuerpo con su obra.
No es facil explicar el teatro que quiso desarrollar, y
tampoco nos han quedado pruebas de lo que el llamo el
teatro de la crueldad. Artaud slo pudo representar una vez
esta nueva forma de hacer teatro. La prctica de su teoria
fue incomprendida por lo adelantado que se encontraba de
sus comtemporaneos, y, por la busqueda de una atmsfera
teatral nica, donde el espiritu del subconsciente tiene la
obligacin de aparecer y poseer al interprete hasta metas
insospechables, donde el cuerpo y la mente, en perfecto
control con todos los cuerpos y mentes del espacio escnico
y no escnico donde se representara, pudieran fusionarse.
Diseccionandolo, aunque no es tarea balad con este ser tan
especial, encuentro en su teatro grandes dosis de irrealismo
y me pregunto el por qu de esa huida hacia un surrealismo
de control, donde el dolor siempre esta presente. Creo que
Artaud necesita el teatro para aplacar el dolor, quiere
acabar con l, pero el engranaje que utiliza lo lleva al
martirio dramtico. Artaud necesita acercarse a las puertas
de la muerte y en su concepcin artstica, y esto es lo que
busca en el teatro, en la poesa siempre parte con la nada,
que es lo mismo que la muerte.La crueldad de su existencia
solo le es comprendida en el momento que plasma su
doctrina en escena.
Entre sus libros ms destacados cabe destacar: El teatro y
su doble, El teatro de Serafn, El teatro y la peste, En el
pas de los Tarahumaras,Heliogabalo, las cartas de
Rodez, Van Gogh, el suicidado por la sociedad, El
pesanervios y El ombligo de los mundos. Para continuar,
y no escarbar ms donde no se llega, expongo los que son
para mi juicio, los fragmentos fundamentales de su codigo
teatral, de su existencialismo,de su poesa y de la lucidez
con la que no queda ms que quedarse absorto.
Dice Artaud sobre la exisitencia:
"En el sueo, nervios en tensin a lo largo de las piernas. El
sueo proviene de un desplazamiento de creencia. El abrazo
se afloja. El absurdo me camina sobre los pies. Yo. Antonin
Artaud, soy mi hijo, mi padre, mi madre... y yo mismo. Pero
no entr en este mundo por las puertas de la matriz. Mi
nacimiento ha sido una lucha horrible, una guerra
espantosa, un pecado sin nombre. He nadado en un ro de
pus que no exista y que fue creado all mismo y arrojado
hacia m para impedirme pasar. Y el cuerpo oscuro de esta
humanidad quiso cerrar sobre m su cicatriz cuando mi
cuerpo estaba ya hecho y no haba necesidad de nada ni de
nadie sino de un poco de tiempo... para existir."
"Es tan duro no existir ms. No ser ms en alguna cosa. El
verdadero dolor es sentir su pensamiento trasladarse en
Slo tengo una ocupacin: re-hacerme!"
uno mismo.

"La sinceridad desnuda, el despojamiento total de

prejuicios, de conceptos y sistemas, me permite captar el
derrumbe central del alma y transmitir mi descubrimiento.
Mi experiencia personal, a travs de palabras que se
transforman en gritos viscerales que van ms all de las
palabras. Gritos que penetran en el universo de los signos.
Gritos de destruccin. Gritos de ruptura.Gritos de una
nueva y autntica re-creacin!"

"Dentro de diez aos ser comprendido... Entonces se

conocern mis gyseres, se vern mis hielos, se habr
aprendido a desnaturalizar mis venenos, se descubrirn los
juegos de mi alma. Entonces todos mis cabellos estarn
fundidos en cal, todas mis venas mentales. Entonces se
percibir mi bestiario, y mi mstica se habr convertido en
un sombrero. Entonces se vern humear las juntas de las
piedras, y ramos arborescentes de ojos mentales se
cristalizarn en glosarios; entonces se vern caer aerolitos
de piedra, entonces se vern sogas, entonces se
comprender la geometra sin espacios y se aprender lo
que es la configuracin del espritu y se comprender
tambin cmo he perdido el espritu.
"Entonces se comprender por qu m espritu no est aqu,
entonces se vern agotarse las lenguas, desecarse todos los
espritus, las figuras humanas se aplastarn, se desinflarn
como aspiradas por ventosas secantes, y esa membrana
lubricante continuar flotando en el aire, esa membrana
lubricante y custica, esa membrana de dos espesores, de
mltiples grados, de grietas infinitas, esa membrana
melanclica y vtrea, pero tan sensible, tan pertinente
tambin, tan capaz de multiplicarse, de desdoblarse, de
volverse con sus reverberos de grietas, de sentido, de
estupefacientes, de irrigaciones penetrantes y nocivas,
ntonces todo esto parecer bien,
e y ya no tendr necesidad
de hablar."
Sobre el teatro:
"No somos libres. Y el cielo se nos puede caer encima. Y el
teatro ha sido creado para ensearnos eso ante todo"
"La crueldad reside en una alquimia de los nervios,
inventada para operar en el hombre la purificacin
mediante el choque y la intensidad. La crueldad significa
extirpar, hasta desangrarse, el azar bestial de la animalidad
inconsciente que se agita en el hombre. Yo clamo por un
teatro de sangre; un teatro que, a cada representacin, haga
ganar algo corporalmente, tanto al que acta como a aquel
que acude a ver actuar. Para ser cruel, como yo lo concibo,
hay que estar iluminado."
"El mundo est en perpetua exaltacin. El teatro que se
sirve de todos los lenguajes, gestos, sonidos, palabras,
fuego, gritos, cristaliza exactamente en el punto en que el
espritu necesita de un lenguaje para producir sus
manifestaciones. Todo espectculo contendr un elemento
iGritos, lamentos,
fsico y objetivo, sensible a todos.
apariciones, sorpresas!Belleza mgica de los trajes,
extrados de ciertos modelos rituales, resplandecimiento de
la luz, encanto de la armona, notas extraas de la msica,
colores de los objetos, cambios bruscos de la iluminacin,
mscaras...!"
"...un pblico que se estremece ante las noticias de las
catstrofes ferroviarias, que est familiarizado con
terremotos, plagas, revoluciones, guerras, que es sensible a
las desordenadas angustias del amor, puede conmoverse
con todas estas grandes ideas, y slo pide que alguien sea
capaz de exponrselas, pero a condicin de que sea en su
propio idioma y de que el conocimiento de las mismas no le
llegue a travs de artificiosos aderezos y de un lenguaje que
pertenece a pocas caducas que ya nunca volvern a
existir.
"El teatro tiene que ser el doble no de la realidad cotidiana y
directa sino de otra realidad peligrosa".
"El teatro debe perseguir un replanteo, no slo de todos los
aspectos del mundo objetivo, sino tambin del mundo
interno, es decir del hombre considerado metafsicamente."

"Es preciso crear una metafsica de la palabra, del gesto, de

la expresin, para rescatarlos de su servidumbre a la
psicologa y a los intereses humanos".
"El teatro debe ser como la peste, un azote vengador, una
epidemia redentora"
"La accin del teatro como la de la peste es beneficiosa,
pues al impulsar a los hombres a que se vean tal como son,
hace caer la mscara, descubre la mentira, la debilidad, la
bajeza, la hipocresa del mundo,"
El teatro que no esta en nada pero que se sirve de todos los
lenguajes: gestos, palabras, sonidos, fuego, gritos, se
encuentra exactamente en elpunto en el que ele espiritu
tiene necesidad de un lenguaje para producir sus
manifestaciones
Destruir el lenguaje para tocar la vida es hacer o rehacer el
teatro, y lo importante es no creer que ese acto debe seguir
siendo sagrado, es decir, reservado. Lo importante es creer
que cualquiera puedo hacerlo, y que hace falta una
preparacin
"una obra anotada, fija hasta en sus ltimos detalles, de
modo que el resultado final fuese tan estricto y calculado
como el de cualquier obra escrita y cerrada (...) ya que el
teatro, menos que ningn otro medio de expresin, tolera la
improvisacin".
"Es preciso crear una metafsica de la palabra, del gesto, de
la expresin, para rescatarlos de su servidumbre a la
psicologa y a los intereses humanos".

Sobre la poesa: Artaud consideraba que la poesa era un

acto inseparable de la vida. Proclamaba:
"La juventud suea con la vida y corre en pos de la vida,
pero esa vida la persigue -si se puede decir- en su esencia:
la juventud quiere saber por qu la vida est enferma y qu
es lo que pudri la idea de la vida"
Quemar las formas para obtener la vida."
"Somos unos pocos, en esta poca, empeados en atentar
contra las cosas, en crear en nosotros espacios para la vida,
espacios que no estaban y no parecan tener que encontrar
un sitio en el espacio".
"Yo me encuentro conmigo mismo tanto en una carta escrita
para explicar el encogimiento ntimo de mi ser y la
castracin insensata de mi vida, como en un ensayo exterior
a m mismo, y que surge como una gravidez indiferente de
mi espritu."
Sobre Van Gohg:
"Lo que ms me sorprende en Van Gogh, el ms pintor de
todos los pintores, es que, sin salirse de lo que se denomina
y es pintura, sin apartarse del tubo, del pincel, del encuadre
del motivo y de la tela sin recurrir a la ancdota, al relato, al
drama, a la accin con imgenes, a la belleza intrnseca del
tema y del objeto, lleg a infundir pasin a la naturaleza y a
los objetos en tal medida que cualquier cuento fabuloso de
Edgar Poe, de Herman Melville, de Nathaniel Hawthorne, de
Grard de Nerval, de Achim von Arnim o de Hoffmann, no
superan en nada, dentro del plano psicolgico y dramtico,
a sus telas de dos centavos."
Sobre la condicin humana:
"Hay un complot contra la conciencia, y ese complot ni
siquiera se remonta al diluvio, y no vino de las esferas sino
de toda la humanidad. Se dice que la humanidad se queja
porque va a expirar. Pero esto es falso, y salvo algunos
escritores europeos que conozco, no pide ms que
continuar. No pide ms que continuar con su innoble
comida de crpula, sin pagar. Y si la humanidad se queja de
hambre, miente: siempre estuvo llena hasta el hartazgo. (Y
me refiero a la humanidad regidora de los destinos de los
pueblos). Hace ms de cuatro mil aos que no cesa de
triturar y pulverizar, en el antro sin fin de su vientre de
vampiro, el semen de los refinados."
"Querra hacer un libro que perturbe, que sea como una
puerta abierta con acceso a un lugar al que nadie hubiera
consentido en ir; una puerta simplemente conectada con la
realidad".

Sobre los tratamientos: Siempre habla de prdida y nunca

de recuperacin de cualquier algo.

"... y que en ese instante le permite no slo no conocer sino

terrible y desesperadamente desconocerlo que fue, cuando
l era l, qu, ley, yo, rey, t, zas, y eso

Sobre los Psiquiatras

"En todo psiquiatra viviente hay un srdido y repugnante

atavismo que le hace ver en cada artista, en cada genio, a
un enemigo.."

Sobre los loqueros

...los asilos de alienados son refugios de magia negra de
liberados y conscientes y el tema no es slo que los mdicos
promuevan la magia por sus mtodos teraputicos hbridos
y disruptivos sino que la practican.

Si no hubieran aparecido los mdicos, no hubieran existido

los enfermos..."

Sobre el electroshock

Pas por eso y no lo voy a olvidar. Pero veamos, los

electroshocks jams fueron una experiencia y agonizar en el
electroshock es hacer pedazos una experiencia succionada
por embriones del no-yo y que el hombre no volver a
encontrar...

Sobre la medicina

"La medicina pervertida miente cada vez que muestra a un

enfermo curado por las introversiones elctricas de su
mtodo, yo slo he visto a los aterrorizados del sistema,
imposibilitados de reencontrar su yo. El que ha sido
sometido al electroshock, no sale ms de sus tinieblas y la
vida disminuy un grado..."

"... crear la muerte de esa manera artificial como lo hace la

medicina actual es impulsar un reflujo de la nada que
jams fue provechoso para nadie.

"Cada aplicacin me sumi en un terror que duraba cada

vez varias horas. Y no sin desesperacin vea acercarse cada
nueva aplicacin pues saba que perdera la conciencia una
vez ms y que durante una semana entera me vera adems
ahogndome en m sin llegar a reconocerme sabiendo
perfectamente que yo estaba en alguna parte pero Dios sabe
donde y como si estuviese muerto."

Sobre l mismo y su situacion:

"Tengo que levantar una protesta por haber hallado en el

electroshock a muertos que no hubiese querido ver."

"Mi cuerpo y yo no queremos que nadie disponga de l."

"No existe sismgrafo humano que permita a quin me mire,

llegar a una evaluacin de mi sufrimiento ms exacta que
aquella fulminante de mi espritu. Toda la incierta ciencia
de los hombres no es superior al conocimiento inmediato
que puedo tener de mi ser. Soy el nico juez de lo que hay
en m."

"Soy aquel que ha sentido mejor el desconocimiento

estupefaciente de su lengua en sus relaciones con el
pensamiento. Soy aquel que mejor ha localizado el punto de
sus ms ntimos, de sus ms insospechables
deslizamientos. Me pierdo en mi pensamiento
verdaderamente, tal como se suea, tal como se entra
sbitamente en el pensamiento. Soy aquel que conoce los
recovecos de la prdida

Sobre su genio

Como he perdido mis notas voy a hablar de los efectos de la

masturbacin entre los padres jesuitas"
Y termino esta exposicin del ltimo Chamn del teatro
occidental, un ser en involucin entre la vida y la muerte.
Artaud es un suplicante del dolor interno, un pual lleno de
verdades y una pena de lucidez. Creo que la mejor manera y
nica de poder representar a mounsier Artaud es con un
parto, no es imposible, pero conociendo su obra, no s que
final le pondra Artaud, que muriese la madre o el nio (o
los dos).

3-Vida y obra de Antonin Artaud

1896, 4 de septiembre, nace en Marsella. A los cinco aos
se enferma de meningitis. La niez es como la muerte, en
ella un sonido o un grito son inmensos fantasmas. En ese
universo desmesurado busca una ayuda: su hermana no
tiene edad como para ocuparse de l, que es el primognito;
su padre, un rico armador de Marsella, por lo general est
ausente; slo su madre puede protegerlo. Esta acaba de
perder unos meses antes, un hijo de tres das, y ve con
espanto cmo la muerte se cierne de nuevo. Madre e hijo se
aferran desesperadamente uno al otro. Pero esta proteccin,
en el momento de la crisis, no le produce ningn alivio, y no
comprende su soledad, as como no comprende que se lo
entregue al mdico. Entonces trata de incidir sobre esta
madre cuya actitud contradictoria lo desconcierta: los
accesos de cario alternan con las visitas del mdico, las
sonrisas ms tiernas preceden a la administracin de las
drogas. Se acordar de los medicamentos mezclados con
dulces y al hablar de la niez, durante su locura, retomar
el tema de las golosinas envenenadas".
El nio enfermo, particularmente precoz, se plantea
problemas que no puede resolver ni incluso formular: Eso
no es lo que yo pensaba a los seis aos pero creo que tena
de ello el deseo, la taladrante percepcin. En esta
perspectiva siente con mayor violencia todo lo que
caracteriza el universo habitual del nio, los golpes, las
bofetadas, las reprimendas, las reprimendas sempiternas a
propsito de nada y de todo...Es as como yo fui nio en
medio del escndalo de mi yo..."
Cuando Artaud tiene 8 aos muere su hermana Germaine,
la cual haba nacido 7 meses antes. Esta muerte agrava su
relacin con la madre. El conflicto violento que opone a la
madre y al hijo permiten imaginar que en esta fecha los
problemas fueron reactualizados y que Artaud,
identificndose con su hermana, fue confirmado en su
oposicin, tal vez por la reaparicin del mdico con su
nuevo rostro de mdico-asesino. Se da cuenta de que con su
enfermedad puede actuar sobre su madre. Su autoritarismo
se apoya en ella. Cuando su madre le resiste sus crisis de
clera se transforman en enfermedad. Incluso a la edad de
treinta aos discutir con ella lo transporta al borde de las
convulsiones. La madre y el hijo se entregan a mutuas
agresiones. Ella con su necesidad de proteger, de aconsejar,
de imponer medicamentos y mdico; l, con sus cleras, sus
exigencias, su enfermedad. Este terrorismo familiar, este
vampirismo, para actuar plenamente supone una gran
afeccin, un clima de indiferencia volvera vana toda accin.
El padre provena de una vieja familia de armadores y de
marinos en la cual el primognito suceda, tradicionalmente
al padre. Artaud habla poco de l en su obra, pero en una
de sus conferencias en Mxico se explica con claridad: "Viv
hasta los veintisiete aos con el odio oscuro del Padre, de
mi padre particular. Hasta el da en que lo vi fallecer.
Entonces ese rigor inhumano, con el que, yo lo acusaba, me
oprima, cedi. De ese cuerpo sali otro ser. Y por primera
vez en la vida ese padre me tendi los brazos. Y yo, que
estoy atormentado por mi cuerpo, comprend que l haba
estado toda la vida atormentado por su cuerpo y que hay
una mentira del ser contra la cual hemos nacido para
protestar..."
A los catorce aos funda una revista y publica
en ella algunos poemas con el pseudnimo de Louis des
Attides.
En 1915 se produce su primer ingreso en una clnica, La
Rougire, cerca de Marsella.
En 1916 es movilizado, pero nueve meses despus es dado
de baja por "sonambulismo". Para escapar a esa sociedad
absurda, formada por la madre, el padre, los mdicos, los
enfermeros, las tradiciones burguesas, la guerra, etc.
Artaud adopta una nica solucin: perfeccionar su
espritu", una victoria intelectual lo liberara de los mdicos,
de su madre, le asegurara una superioridad sobre su
padre, cuya herencia podra rechazar con dignidad. El deseo
de afirmarse se transforma entonces en voluntad de poder.
En 1920 llega a Pars, y se interna en la clnica de uno de
los mejores psiquiatras de Europa, el Dr. Toulousse. Publica
poemas y crnicas en la revista "Demain", creada por el Dr.
Toulousse. En el Prefacio que escribe para las obras del Dr.
Toulousse escribe: "Hay cosas que destruir. Hay
deformaciones del pensamiento, hbitos mentales, vicios,
por ltimo, que contaminan los juicios del hombre desde
que nace. Nacemos, vivimos, morimos en la atmsfera de la
mentira. Nuestros educadores, aquellos con quienes nos
vincula nuestra sangre, fueron, es necesario decirlo, no
consciente pero sin conscientemente por hbito ancestral,
malos consejero"
En 1921 por intermedio de Max Jacob conoce a Andr
Masson, M. Leiris, Limbour Salacrou, Dubuffet, quienes
integrarn el surralisme des faubourgs. En esta poca se
puede situar su inicio en el teatro: desempea un papel en
Les scrupules de Sganarelle de Henri de Rgnier, montada
por Lugn-Poe.
En1922. Por intermedio del actor Gemier conoce a Charles
Dullin y entra a trabajar en el "Atelier". En el "atelier" de
Dullin encuentra trabajo, compaerismo y, por primera vez,
el teatro del extremo Oriente (su hermana dice que Artaud
asiste, en 1922, en Marsella, a una representacin
combodgiana frente a un templo de Angkor recosntrudo, y
que all surge en l "la idea maestra de un teatro fuera de
las normas... (la que slo se cristalizar en 1931, despus
de una representacin del teatro Balins que suscita su
entusiasmo"). La atraccin que ejerce el teatro oriental en
Dullin se une a la de Artaud, quien ensalza en esta poca
"al actor japons, que lleva en si la cultura hasta el
paroxismo, con todas sus posibilidades fsicas y psquicas".
Pero la gran revelacin le es brindada por los ejercicios de
improvisacin. Si bien se destaca en la improvisacin y la
creacin de vestidos y maquetas, tiene inconvenientes, por
el contrario, en integrarse a la compaa. Particularmente
siente horror de repetir delante de Dullin, y sus
interpretaciones difcilmente armonizan con el cuadro
general de la puesta en escena. Desdeado lo verosmil
Artaud impone su concepcin personal: gesticula para
destacar el papel de un ciego. Representando a Carlamagno
sube al trono en cuatro pies. Gnica Athanasiou es la
primera mujer en su vida y la nica con quien compartir
una especie de vida cotidiana. La fecha de su primera carta
es de 1921.
1924/25. Participa en el movimiento surrealista. Breton le
confa la direccin del N 3 de la "Rvolution surraliste",
casi todos los textos son redactados por l; en ellos Artaud
niega la civilizacin en su totalidad; no quiere ni rehacer,
sino inventar una nueva forma de relacin humana .
En
setiembre de 1924 muere su padre. Su madre se traslada a
vivir en Pars.
1925. Aparece Le Pse-Nerfs y L'Ombilic des Limbes.
1926. Antonin Artaud, Roger Vitrac y Robert Aron, fundan
el "Thtre Alfred Jarry". En su primer manifiesto A. Artaud
dice: "La ilusin no versar sobre la verosimilitud o la
inverosimilitud de la accin, sino sobre la fuerza
comunicativa y la realidad de esta fuerza, No es al espritu
o a los sentidos de los espectadores a los que nos dirigimos,
sino a toda su existencia. A la de ellos y a la nuestra.
Arriesgamos nuestra vida en el espectculo que se
desarrolla sobre la escena... El espectador que viene a
nosotros sabe que viene a ofrecerse a una verdadera
operacin donde no slo su espritu sino tambin sus
sentidos y su carne estn en juego. En adelante ir al teatro
como va al cirujano o al dentista. Con el mismo estado de
espritu, con el pensamiento, evidentemente, de que no va a
morir, pero de que es algo grave y de que no saldr de all
intacto". Posteriormente dir: "Tenemos necesidad de que el
espectculo al que asistimos sea nico
1927. Se produce la ruptura con los surrealistas y con
Gnica Athanasiou.
En 1932 A. Artaud hizo una adaptacin del Atreo y Tieste
de Sneca, que titul Le supplice de Tantale. Tambin esta
pieza se perdi. Segn Artaud esta era la "primera de una
tentativa teatral de un orden nuevo e, incluso,
revolucionario". Y en una carta del mismo ao a Jean
Paulhan, le dice: "No se puede encontrar mejor ejemplo
escrito de lo que se puede entender por crueldad en el teatro
que en todas las tragedias de Sneca".
1933. Posiblemente a fines del ao anterior Artaud termin
el escenario del primer espectculo del teatro de la
crueldad,se titula Le conqute de Mexique. Dice que "el
principio no es hacer teatro de arte, y de arte separado,
desinteresado sino, por el contrario, de interesar al
espectador por sus rganos, por todos sus rganos, en
profundidad y en totalidad... Por esto quise que mi
manifiesto y este escrito afirmen mi fe revolucionaria sobre
el plano ms alto y el ms decisivo posible..." A. Artaud
publica el Segundo manifiesto del teatro de la crueldad
1934. El 28 de abril aparece en las ediciones Denol
Hliogabale o el anarquista Coronado.
1935. El 6 de mayo se representa la obra Les Cenci
(adaptacin hecha por Artaud de la tragedia de Shell y de la
"crnica" de Stendhal). Cuando Artaud se lanza en los Cenci
es consciente de que juega su ltima carta. La supresin del
espectculo a partir de la 17 representacin llevar al colmo
la combinacin de fracasos. Su salud se debilita; los
directores de teatro desconfan de l; no tiene dinero. Un
fracaso material, una cadena de incomprensiones,
decidieron su destino: haba nacido el Artaud genial y
trgico, el Artaud profeta y mgico.
Desde 1922, en que por
primera vez particip como actor cinematogrfico, en Mater
Dolorosa de Abel Gance, hasta 1935, Artaud desempe
papeles en las siguientes peliculas: Faits divers de Claude
Autant-Lara; Entracte de Picabla y Ren Clair, en 1924;
Surcouf de Luits Morat; U Juif Errant del mismo autor, en
1926; Napolen de Abel Gance en 1926 -en el papel de
Marat-; La passion de Jeanne d Arc de Dreyer, en 1926 -en
el papel del monje Massieu-, L'Argent de Marcel LHerbier,
en 1928; Tarakanova de Raymond Bernard, en 1931;
L'Opera de quat' Sous de Pabst, en 1930; Verdun, vision
dHistorie de Len Poirier, 1930; Aubourg Montmartre de R.
Bernard, en 1931; La Femme d'une Nuit de Marcel
L'Herbier, en 1931; Les croix de Bois, de R. Bernard, en
1931; Coup de feu a l'Aube, de Serge de Poligny, 1932;
Sidonia Panache; LEnfant de ma soeur; Liliom de Fritz
Lang; Lucrce Borgia de Abel Gance, en 1935 -en el papel
de Savonarole.
1936. Viaje a Mxico. Embarca el 10 de enero de 1936, casi
sin dinero, decidido a todos los riesgos para cambiar de
vida. Regresa en noviembre de 1936. Resultado de este viaje
son una serie de textos, publicados bajo el ttulo de Les
Tarahumaras editado en 1955, pero que fueron escritos y
publicados sueltos en fechas distintas: La Montagne des
signes fue escrito en Mxico aproximadamente en octubre
de 1936, y Tutuguri el 12 de febrero de 1948, un mes
antes de su muerte; Le Rite du Peyotl fue escrito en Rodez
en 1943.
1937. Se conoce una relacin con Ccile Schramme, a quien
conoci antes de su partida a Mxico. A su regreso decide
casarse con ella y se comprometen. En mayo de 1937
realiza un viaje a Bruselas con el objeto de dar una
conferencia. Despus de haber declarado que renunciaba al
tema previsto, Antonin Artaud habla de su viaje a Mxico y
a los Tarahumaras. A medida que hablaba el tono de Artaud
se vuelve cada vez ms violento; por ltimo, gritando, lanza
al pblico esta frase: Y al revelaros todo esto tal vez me he
matado... Otra versin, ms dudosa, circul en Bruselas:
Antonin Artaud habra aparecido ante el pblico diciendo:
"Como he perdido mis notas voy a hablar de los efectos de la
masturbacin entre los padres jesuitas"... Poco tiempo
despus el compromiso matrimonial fue roto.

En agosto de 1937 parte para Irlanda. El 23 de agosto se

encuentra en Kilronan, en la ms grande de las islas Aran,
Inishmore. Artaud se encuentra a bordo del Washington, en
viaje hacia Francia, por cierto que contra su voluntad. No
hace falta mucha imaginacin para darse cuenta de cul era
su estado de nimo. El de un hombre acorralado. Por lo
tanto cuando vio entrar en su camarote a un camarero y a
un mecnico en Jefe armados de una llave inglesa, no dud
ni un instante que los hombres iban quizs en busca de
una venganza. Sin duda crey que iban a golpearlo. Para
defenderse, debi mostrarse agresivo. Entonces le colocaron
el chaleco de fuerza. Al llegar a El Havre se lo intern.
Segn Gaston Ferdire , el 12 de abril de 1938 se encuentra
en el Asilo clnico de Ste. Anne; el 27 de febrero de 1939 es
transferido a Ville-Evrard, donde permanecer hasta el 22
de enero de 1943, fecha en que es transferido a Rodez.
Segn Ferdire en este ltimo traslado participaron, en
primer lugar R. Desnos, luego J. Paulhan y Paul Eluard:
"Recib, en efecto, un verdadero S.O.S. de Desnos: Artaud,
continuamente excitado, permaneca largos perodos en el
pabelln de seguridad de Ville-Evrard; muy mal alimentado
se comportaba cada vez peor y enflaqueca
peligrosamente... Hay que recordar que es el horrible
perodo de las restricciones alimenticias, de las tarjetas de
racionamiento y del mercado negro; en los asilos los
psicpatas estn, hablando propiamente, condenados a
muerte por el nazismo; padecen espantosas carencias y
mueren de hambre por millares.

1946, Artaud sale de Rodez y recupera su libertad. El

restablecimiento mental se acompaa de una completa
revaluacin de los valores, de la cual se pueden seguir las
etapas desde el otoo de 1945 hasta la primavera de 1946.
Artaud realiza una transformacin sobre todos los planos:
familia, religin, concepcin pictrica, concepcin del
cuerpo, del mito, de la sexualidad, de los sentimientos.
Rechaza la efervescencia intelectual de su juventud, las
construcciones delirantes de su locura, los hbitos de
pensamiento de la civilizacin. Slo reconoce los hechos y la
realidad de las verdades personales. Para arrancarse
voluntariamente a la locura se obliga a suprimir toda
mitomana y, en consecuencia, todo mito y toda concepcin
intelectual del mundo. Recurre a la objetividad ms somera
Desde hace mucho tiempo he dejado de ver otras cosas
fuera del papel sobre el que escribo, de las personas, de los
rboles, de las casas entre las cuales vivo, y del cielo azul
que est por encima. Rechaza todo criterio y todo valor
adquirido para determinarse slo por sus deseos ms
simples: la libertad y la felicidad. Persigue su
transformacin sobre todos los planos. En su juventud se
haba inclinado sobre los escritos esotricos de Elifs Lev,
sobre las religiones orientales y sobre la Cbala, para
encontrar en ellas una nueva concepcin de la vida. Ahora
rechaza la idea de un secreto a descubrir. Rechaza todo
mito, todo absoluto que sobrepasara al hombre y su
cuerpo. No hay nada a encontrar, sino una libertad a
realizar en un presente perpetuo".
1947, 13 de enero. Artaud da una conferencia en la sala del
Vieux-Colombier. Andr Gide ha narrado esta session, dice
que El teatro de la crueldad slo tuvo una representacin.
Esta representacin tuvo lugar el 13 de enero de 1947, en la
sala del Vieux-Colombier. Ese da Antonin Artaud dio su
propio cuerpo en el espectculo".
1948, 4 de marzo. Antonin Artaud muere en la clnica de
Ivry. Paule Thevenin recuerda: "El 4 de marzo de 1948, a
eso de las ocho, me telefone el secretario del sanatorio. El
jardinero, al llevar a Artaud, como todas las maanas, su
desayuno, lo encontr muerto, sentado al pie de la
cama". Entre 1946 y 1948, en un esfuerzo slo comparable
al de los dos ltimos aos de vida de Van Gogh, Artaud
escribe sus textos fundamentales. Dispersos, muchos de
ellos, en distintas publicaciones, es difcil dar una nmina
completa de los mismos.

4-ltima actuacin

El 24 de enero de 1947, en un pequeo teatro de Pars,

Artaud hizo su ltima aparicin pblica. Fue a tablero
vuelto. El poeta y actor no se suba a un escenario desde
1935.
Artaud sobre el escenario expona el desgaste y el
desgarro al que se someti durante sus aos de reclusin.
Lea sentado, tieso, un manuscrito que tena entre las
manos. Inspiraba dificultosamente. Andr Gide, desde el
pblico, relacionaba sus gestos con los gestos de alguien
que se ahoga. Recitaba hermtica y visceralmente: "Si no
hubiera mdicos nunca habra enfermos... tambin la
muerte debe vivir, ya nada hay como una casa de locos para
incubar con ternura la muerte". Un poco antes de eso sus
palabra retumbaban sueltas en la oscuridad del saln:
"baba", "sfilis", "orina", "electroshock". El escritor estaba
decidido a hacerle sentir al pblico su antiguo dolor. Iba y
volva del silencio. La lectura dur 3 horas. El acto lleg a su
fin cuando en un gesto violento de sus manos Antonin lanz
lejos los papeles que estaba leyendo. Se interrumpi para
recogerlos, pero al hacerlo se le cayeron los lentes. De
rodillas y ciegamente, buscaba su poesa sin encontrarla.
Lentamente se levant y se sent sin controlar el peso de su
cuerpo y pronunci las palabras finales: "Me pongo en
vuestro lugar y noto que lo que les he dicho no tiene nada
de interesante. Sigue siendo teatro. Qu se puede hacer
para ser verdaderamente sincero? Muchos no
comprendieron el gesto, otros, Gide entre ellos, lo
consideraron admirable.
Artaud muri 14 meses ms tarde,
sentado a los pies de su cama, en una clnica de Ivry.
Tras
su ltima presentacin, haba admitido que el vaco de la
habitacin le produca temor. No sabemos si de la misma
manera que los electroshocks.

5-aBUSHos
de Sergio Romn
Accin teatral basada en textos de Charles Bukowski en
homenaje a Artaud.

En 1966, Charles Bukowski escribi un prlogo para una

antologa potica de Antonin Artaud. El texto rezuma
entusiasmo y admiracin, aunque uno no termina de saber
si Bukowski se est refiriendo realmente a Artaud o a s
mismo, una vez ms: Artaud habla con fuerza porque es
uno de esos inslitos artistas que no se molestaba en
engaarse a s mismo ni a nadie ms. Su claridad, sus
frases duras y quebradizas, su repugnancia por la Mentira,
no son sino el resultado de un hombre hecho pedazos por la
vida, por el inmenso horror de sus congneres, los dems
artistas, no eran, en cierto sentido, nada ms que
porquera.

En el ao 2002 adapte para teatro un guin cinematografico

de Charles Bukowski llamado El borracho. Durante el
proceso de documentacin bukowskiana encontr estas
palabras de admiracin que el poeta de Los Angeles le
dedicaba a Artaud. Dos aos ms tarde, refund la
adaptacin y la convert en esta accin teatral
combinandola con imagines, poesa, msica y proyecciones.

Como mayor pretexto y convincin me basto la Guerra

preventiva comenzada por los E.E.U.U contra Irak y
Afganistan, y, la reciente demolicin de las desaparecidas
Torres Gemelas de New York, imagines embadurnadas en
grandes dosis de crueldad.

aBUSHos nos presenta a un poeta refundido entre Artaud,

Bukowski y el Lagarto(Yo). aBUSHos busca en la atmsfera
de un submundo potico mostrar ante todo la
incomprensin al creativo crtico, la controlada censura, el
absurdo de la Guerra, la crueldad de la tortura y de las
mentiras convertidas en verdades.

He rescatado este homenaje que le hice a Artaud en mis

estudios de Direcci Escnica, en la asignatura de Sistemas
de interpretacin, contando con la participacin de mi
compaero Gabriel Angel Ferr.

15 de Febrero de 2011
 QuickTime and a
decompressor
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aBUSHos de Sergio Romn,homenaje a Artaud con textos de

Bukowski