Mas por sentir em cada partcula de meu corpo;

As notas de uma msica que nunca para;

Uma msica que surge dentro de mim
Cada vez que penso em dana;
Meu corpo ganha uma vida exuberante;
Um brilho que nenhum ser humano tem;
Minhas mos falam vrias lnguas;
Que todos conseguem entender;
Meus ps ganham vida como se danassem ss;
Meu corpo grita;
Todas as palavras do meu esprito;
Como se eu nunca tivesse falado;
Isso danar;
Isso viver a dana;
E senti-la cada vez mais;
Isso apenas danar.

Disciplina
 Como ser uma bailarina disciplinada:
1. Pontualidade: obedecer rigorosamente ao horrio das aulas
2. Procurar entrar na sala antes do professor
3. Aproveitar os minutos antecedentes da aula, para se aquecer ou
recordar algum movimento.
4. Estar totalmente concentrado e com toda ateno necessria
durante a aula, esquecendo se de quaisquer outras coisas.
5. Justificar sempre as faltas e os atrasos
6. Escutar e conscientizar se de todas as correes e explicaes
do professor, mesmo que no sejam para voc.
7. No se escorar e no relaxar na barra durante algumas
explicaes
8. Apresentar se sempre asseado e corretamente uniformizado
9. No chupar chicletes, nem chupar balas na aula por motivo de
esttica e perda de concentrao.
10. Dentro de sala deve reinar o esprito de unio e coleguismo
11. Procurar ser um bom aluno na escola e nas aulas de dana
12. Encarar a dana como um prazer, como um bem que voc
faz a seu prprio corpo e mente.
13. No desanimar diante dos obstculos, ir sempre em frente,
com persistncia e esforo, pois querer e poder.
14. Fazer e renovar sempre o seu currculo no ballet,
organizando todo o material em um caderno ou pasta, tais como:
apostila, gravuras, reportagens, fotos, boletins, provas,
certificados, etc.

Postura

E importantssimo para o aprendizado da dana. A boa postura

depende em grande parte da implantao do quadril, sendo base
da estabilidade de um bailarino. O peso do corpo deve estar
igualmente distribudo entre as pernas e os ps, sendo que estes
jamais devero cair para frente. Quando um dos ps estiver fora do
cho, o peso do corpo passa totalmente para a perna de
sustentao, havendo assim, conseqentemente, o equilbrio.
Para que o aluno possa certificar se de que esta no seu prumo
certo, ele tira as mos da barra e o seu corpo no devera cair nem
para frente e nem para trs, nem para um lado e nem para o outro
lado. Em caso de estar no centro da sala, este teste feito tirando
uma das pernas do cho.
Manter o peito aberto, projetando o externo ligeiramente frente,
deixar as escapulas baixas e trazidas para trs, subir o diafragma
contraindo o abdmen, manter os ombros baixos e alinhados com a
crista ilaca (ossos dos quadris), apertar as ndegas e procurar virar
as coxas en dehors (para fora), deixar o pescoo livre e relaxado e
manter a cabea erguida.
 Cabea

A cabea determina em grande parte o equilbrio do bailarino. A

posio da cabea influencia diretamente o acompanhamento do
corpo e pode demonstrar segurana e leveza quando na posio
correta.
So 3 (trs) posies da cabea so: (Escola Francesa)
1. Frente
2. Lado
3. Inclinada
So 5 (cinco) posies da cabea so: (Mtodo Cecchetti)
1. Reta: olhando para frente
2. Para trs: olhando para cima
3. Para baixo: olhando para baixo
4. Inclinada: tombando em cima do ombro, com a orelha
na direo do ombro direito ou esquerdo.
5. Virada: a cabea de perfil olhando para o lado direito
ou para o esquerdo.

Braos
A bailarina um quadro e seus braos a moldura

Os braos so importantssimos no ballet. Eles valem pelo detalhe,

pelo acabamento, pela qualidade da obra de arte e complementam o
seu valor. Os braos valem pela apresentao de uma grande
bailarina. um erro comum de muitos alunos acharem que o mais
importante numa bailarina atingir com brilhantismo a execuo
tcnica dos movimentos com as pernas. Ignoram que sem a
complementao perfeita dos braos esse brilhantismo no vale
nada so os braos que complementam e define o estilo.
Conservar a linha dos braos levemente arredondados, palmas da
mo viradas para dentro, dedos unidos e o dedo polegar
naturalmente escondido atrs dos outros dedos, no deixar os
cotovelos carem, a fim de trabalhar a fora muscular dos braos
apropriadamente, deixar a mo seguir a linha do brao, para um
melhor alongamento.
As posies dos braos so:
- Escola Francesa: As 5 posies dos braos
- Escola Russa: As 3 posies dos braos
- Escola Inglesa: As 10 posies dos braos
 Os Ps

O ballet foi baseado na concepo de que ao virar os ps e as

pernas para os lados externos do corpo(en dehors), isto para fora,
no somente se conseguia atingir mais estabilidade e maior
facilidade na movimentao, como tambm maior beleza de linhas.
Mas o trabalho do en dehors deve ser lento e gradativo, para que os
alunos estejam devidamente preparados para alcanar a correta
abertura de 180o dos ps e pernas, evitando assim futuros defeitos
de ps, joelhos e bacias.
Manter os ps totalmente no cho, em toda a sua extenso,
inclusive os dedos, sem nenhuma contrao muscular, no desviar
os tornozelos para frente, no deixar o pe cair para frente, nem para
trs, manter o peso do corpo bem distribudo entre as pernas, subir
os msculos da coxa e esticar o joelho, virar o en dehors da coxa ate
o p, apertar as ndegas para ajudar a virar o interior das coxas.
As posies dos ps so 5 (cinco).

Direes da sala de aula

D4 F5 D6

LD 3 LE 7

D2 F1 D8

F1 Frente
D 2,4,6 e 8 Diagonais
LD 3 Lado Direito
LE 7 Lado Esquerdo
F 5 Fundo

Direes do corpo

En Face Quando estou de frente em qualquer pose.

 Crois Um lado do corpo desvia se da posio frontal, com a
perna mais prxima do publico cruzada na frente da outra. Quando
estiver de frente para a diagonal 2 com a perna esquerda na frente
ou na diagonal 8 com a perna direita na frente.
Effac Uma parte do corpo esta desviada da posio frontal,
com a perna mais distante do publico colocada na frente.Quando
estou na diagonal 2 com a perna direita e na diagonal 8 com a perna
esquerda na frente.
cart Significa separado e pode ser realizado estendendo-se
uma perna para 2a posio, com o corpo ligeiramente desviado em
relao ao publico. A cabea deve estar voltada na direo do ombro
que est frente, ou seja, quando minha perna estiver ao lado
apontando para nas diagonais 2 e 8 estou em cart devant. Quando
a minha perna estiver ao lado apontando para nas diagonais 4 e 6
estou em cart derrire.

Direes do Movimento

En Dehor Para fora ou quando o movimento vai no sentido da

perna de trabalho
En Dedan Para dentro ou quando o movimento vai no sentido da
perna de base
En Avant quando eu fao qualquer movimento que me desloco
(vou) para frente
De cotte Movimento que desloca para os lados
En arrire quando o movimento desloca para trs.

Barra

O aluno no deve ficar nem muito perto nem muito longe dela.Os
cincos dedos das mos devem ficar sobre a barra, e a mo (no caso
de uma s mo na barra) deve ficar um pouco frente do corpo. O
aluno deve segurar a barra levemente, como um pequeno apoio e
no como uma terceira perna. A disciplina da barra , acima de tudo,
intelectual, uma conscientizao dos exerccios, deve haver
entendimento entre bailarino e a barra, uma perfeita unio entre
ambos, mas sem dependncia.
Apresentamos a seguir o bsico da barra, lembrando que sempre
comear a barra com um aquecimento.

- Demi pli (meia flexo)

- Grand pli (Grande flexo)
- Relev (elevado)
- Cambr (arqueado)
- Souplesse (simples ou en rond)
- Battement tendu (batidas esticadas)
- Battement jet (batidas lanadas)
- Battement fondu (batimento derretido)
- Rond de jambe par terre (volta de perna pelo cho)
- Battement frapp (batimento batido)
- Flic-flac
- Pass (passado)
- Petit battement sur le cou de pied (pequena batida sobre o peito
do p)
- Cloche (como um sino)
- Developp (desenvolvido)
- Rond de jambe en lair (circulo de perna no ar)
- Grand battement (grande batida)
- Detir (estirado)
- Alongamento e extenso

Centro

hora de se olhar no espelho e perceber que no tem mais o

apoio da barra, sua terceira perna, e que poder contar apenas com
o apoio de seu equilbrio, da sua fora muscular e de sua
desenvoltura. Hora em que o aluno sai dos exerccios estticos e
entra para os mais dinmicos, mais danante.
Assim como a barra segue uma seqncia, o centro tambm tem a
sua que pode se dividir em centro e diagonal:
1. Exerccios sobre duas pernas, ou aqueles que no exijam
sustentao muito tempo sobre uma perna somente.
2. Adgio movimentos lentos e alongados, o que impe outras
normas de ao muscular para obter o equilbrio exigido.
Trabalho de sustentao, fora e equilbrio.
3. Giros pequenos giros com passos preparatrios, giros lentos
e giros mais rpidos, sempre com a musica adequada.
4. Saltos So divididas em duas famlias:
- Pequenos saltos: Saltos menores que se encaixam em msicas
rpidas.
Ex: changement, echapp, entrechat....
- Grandes saltos: So saltos maiores que se encaixam em msicas
mais lentas, mas no deixam de ser allegro. Ex: Sissone, grand
jet, pas de chat...
5. Batterie (bateria): este cruzado de pernas requer de pernas
muito ligeireza e preciso, quando elas batem uma na outra ao
executar o movimento.
6. Port de Brs (movimentos dos braos) So ideais, pois os
exerccios de braos facilitam a capacidade pulmonar e,
ritmicamente feitos, permitem respirar melhor.
7. Reverence (agradecer): So movimentos leves, suaves,
alongados e elegantes que expressam agradecimento do
bailarino para com o publico que o aplaude aps uma
apresentao.

Terminologia

1. Arabesque (ornamento)
2. Assambl (reunido)
3. Attitude
4. Ps de valse (passa da valsa)
5. Ballot (sacudido)
6. Bris (quebrado)
- simples
- voll
7. Cabriol (capriola)
8. Chain (encadeado)
9. Changements (troca de ps)
10. Chass (caado)
11. Contretemps (contratempo)
12. Petine (corridinha em 5a posio)
13. Detourn (desvirado)
14. Echapp ( escapado)
- simples
- saut
- battu
- de 4a posio
15. Emboite (encaixado)
16. Epaulement (de ombro, com ombro)
17. Fouett (chicoteado)
- saut
- tour
- italiano
18. Glissade (deslizamento)
19. Pas do bourr (passo recheado)
- en dehors
- en dedans
- en avant
- en arrire
- dessous (por baixo ou embaixo)
- dessus (por cima ou em cima)
- pass
- cope
- en tournant
20. Pas de chat (passo de gato)
21. Pas de cheval (passo de cavalo)
22. Saut de cheval (salto de cavalo)
23. Pench (inclinado)
24. Passe (passado)
25. Pose (posado)
26. Promenade (passeio)
27. Pique (picado)
- en tournant dehors
- en tournant dedans
28. Pirouettes (piruetas)
- en dehors
- en dedans
- envelopp
- seguidas de 5a posio dos ps
- arabesque
- attidude devant e derriere
- em 2 posio (en lair ou saindo)
29. Raccourci (encurtado)
30. Releve (elevado)
31. Soutenu (sustentado)
32. Soussous ( sob-sob)
33. Saut de basque (salto do basco)
34. Pas de basque (passo do basco)
35. Temps leve (tempo levantado)
36. Temps lie (tempo ligado)
37. Tombe ( cado)
38. Tour (volta)
39. Tour en lair ( volta no ar)
40. Temps de fleche (passo da flecha)
41. Sissone
42. Soubresaut (salto sbito)
43. Mange (picadeiro)
44. Pas marche (passo marchado)
45. Entrelace (entrelaado)
46. Jet coup (jogada cordada)
47. Gargoulhade
48. Allong (alongado)
49. Manej (circulo)
50. Entrechats (deux,trois,quatre,cinq,six)
51. Saut chat (Grande salto do gato)

HISTRIA DO BALLET
Introduo:
A dana a mais antiga das artes criadas pelo homem. Nas pinturas das cavernas pr-
histricas, podemos ver a tentativa dos primeiros artistas de mostrar o homem primitivo
danando instintivamente, usando seus gestos e movimentos para agradar ou acalmar seus
deuses, pedir chuvas, curar doenas, agradecer vitrias, celebrar alguma festa, enfim, o
homem danava em cada manifestao de vida.
A dana, como arte de divertir, surgiu com o teatro grego que inclua o canto e a pantomima
nos seus espetculos danados; os gregos foram os primeiros a usar a dana e os gestos para
explicar as partes complicadas da histria contada.
Os antigos romanos combinavam msica e dana com acrobacias e nmeros de circo para
ilustrar fbulas populares.
No s na Grcia e em Roma, mas tambm no Egito antigo a dana foi desde muito cedo a
maneira de celebrar os deuses, de divertir o povo e a partir desse ritual se desenvolveram os
elementos bsicos para a arte teatral atual.
O ballet clssico o desenvolvimento e a transformao dessa arte primitiva, que se
baseava no instinto, param uma dana formada de passos diferentes, de ligaes de gestos e
de figuras previamente elaboradas para um ou mais participantes.

Na Itlia, os primrdios
A histria do ballet comeou h 500 anos, na Itlia. Em seus ricos sales, os nobres
italianos divertiam seus ilustres visitantes com espetculos de poesia, msica, mmica e
dana. Essas luxuosas e demoradas apresentaes (no mnimo 3 horas) contavam com ricos
e pesados trajes e cenrios feitos por badalados pintores, como Leonardo da Vinci.
A primeira apresentao de ballet que se tem notcia data de 1489, comemorando o
casamento do Duque de Milo Galeazzo de Sforza com Isabel de Aragon, organizada por
Bergonzio di Botta. Estas apresentaes ocorridas na corte italiana possuam delicados
movimentos de cabea, braos, tronco, pernas e ps.
Para a existncia de bons bailarinos, surgiram os primeiros professores de dana, que
viajavam por vrios lugares ensinando para ocasies como casamentos, alianas polticas,
vitrias de guerra, etc.
Logo, o ballet iria chegar Frana, onde teria uma de suas grandes evolues.

O ballet chega Frana

Quando a italiana Catarina de Medicis casou com Henrique II, se tornou rainha da Frana e
introduziu com grande sucesso o ballet na corte francesa. O mais famoso espetculo
apresentado l foi o Ballet Cmico da Rainha, ou do Reino, produzido por Balthazar
Beaujoyeux em comemorao ao casamento da irm de Catarina. Essa extravagante
apresentao durou mais de cinco horas, contando com carros alegricos muitos luxo e
mais de 10 mil espectadores.
O Ballet Cmico da Rainha foi uma grande influncia na formao de conjuntos de dana
de todo o mundo, alm de invejar todas as casas nobres europias. Como diz o nome, o
tema era para fazer rir, assim como todas as outras apresentaes francesas da poca.
Certas vezes, em uma apresentao na corte francesa, poetas compuseram versos sobre o
enredo do espetculo, que foram distribudos entre os espectadores. A idia teve grande
sucesso, e assim, as apresentaes passaram a ser divididas em trs partes: entres, ou seja,
a dana propriamente dita, rcits, onde o tema exposto anteriormente apresentado atravs
de cantos ou declamaes, e verso, textos compostos para saudar os atores.
Assim, o ballet ia se tornando cada vez mais popular, alcanando seu auge na poca de Lus
XIV.
Lus XIV - Revoluo
Lus XIV, rei da Frana com 5 anos de idade, tornou-se um grande bailarino. Desde os seus
12 anos apresentava-se em ballets da corte, e tamanho foi o seu sucesso no "Ballet da
Noite" que ganhou o ttulo de Rei Sol.
Foi Lus XIV que fundou, em 1661, a Academia Real de Ballet e a Academia Real de
Msica, ambas dirigidas por Jean-Baptiste Lully, que criaria vrios ballets. Outra pessoa
que teve bastante importncia nessas academias foi Charles Louis Beauchamp, dito
"inventor" das cinco posies, que se tornaram a base de todo o aprendizado acadmico do
ballet clssico.
Porm, apesar de todo esse acesso ao ballet, os danarinos eram s homens, o que era um
atraso na evoluo daquelas. Mas, logo aps a morte de Lus XIV, essa situao mudaria,
tornando-se o ballet no s uma arte, mas uma profisso.

O ballet evolui
Foi no fim do sculo XVII que a mulher ganhou de vez o seu espao no ballet clssico. O
primeiro registro de uma contratao de mulheres para danar junto com homens foi no
ballet "Le Triomphe de l'amour", em 1681. Junto com isso veio a profissionalizao da
dana. Os espetculos foram transferidos de sales para teatros, e logo as bailarinas
comearam a fazer sucesso, apesar de serem dificultadas em seus movimentos no princpio
devido ao pesado figurino.
Uma das que mais lutaram pela mudana de figurinos foi La Camargo (Marie Anne de
Cupis de Camargo), que escandalizou a todos levantando a saia at a metade da panturrilha
e abolindo o salto dos sapatos, mostrando assim melhor os passos que executava. Alis, foi
La Camargo quem criou os passos entrechat quatre, jet e pas de basque. Sua rival, Marie
Sall, aboliu o penteado extravagante que as bailarinas usavam, mas lanou uma moda que
no pegou: ela vestia uma espcie de tnica, abolindo o corpinho justo, que at hoje as
bailarinas usam.
A primeira obra sobre a tcnica do ballet tambm surgiu nessa poca. Jean-Georges
Noverre lanou o livro Lettres sur la danse et sur les ballets, considerada at hoje a mais
importante obra do gnero. Foi Noverre tambm quem criou o Ballet de Ao. Ele percebeu
que o ballet deveria exprimir mais do que simples movimentos deveriam exprimir um
significado, narrar uma histria. Assim, foram abolidos os cantos e a declamao, e tudo
passou a ser "contado" por passos de dana. Noverre tambm trouxe figurinos leves e a
ligao entre as danas, formando uma histria.
Porm, o ballet passou por um perodo negro: a Revoluo Francesa. A poca era
caracterizada pela ascenso da burguesia e pela decadncia da nobreza, que era quem
financiava e apoiava a dana da poca. Assim, devido censura burguesa, vrias peas com
referncias mortandade das guilhotinas (que executavam nobres reis) foram proibidas.
Foram fechadas tambm as Academias Reais de Dana e de Msica, que s seriam
reabertas na Restaurao. Apesar disso, logo viria o Romantismo, que daria um novo
impulso ao ballet.

O Romantismo
O Romantismo apareceu no sculo XIX e transformou no s o ballet como todas as artes.
Nele, aparecem figuras exticas e etreas, como ninfas e fadas trajando longos vestidos,
hoje chamados tutus romnticos. Ao mesmo tempo, essas figuras imaginrias danam com
prncipes e camponeses. Nessa poca, surgiram grandes ballets como Giselle e La Sylphide,
que traduzem exatamente o Romantismo daquela poca.
La Sylphide mostra imagens sobrenaturais, fadas e mitos misteriosos. Nesse ballet surgiu
uma grande evoluo na dana clssica: as pontas. Marie Taglioni, que representava o papel
principal, foi quem inaugurou este importante instrumento. Alis, o ballet La Sylphide foi
feito para ela por seu pai, Filippo Taglioni.
J Giselle considerado at hoje o maior teste para uma bailarina, pois alm da tcnica,
exige qualidades emotivas de seus intrpretes. Nesse ballet, a consagrada foi Carlota Grisi.
O Romantismo tambm mostrou uma nova maneira de estruturar o espetculo: a bailarina
era o elemento principal, sendo que o grupo como um todo tinha menor importncia.
Porm, aps algum tempo, o Romantismo empobreceu-se, e isso causou o declnio do ballet
na Europa. Porm, a leste dali, mais exatamente na Rssia, a evoluo era grande, e as
bailarinas e bailarinos russos estavam chegando para firmarem seu pas como uma grande
potncia da dana.

Na Rssia
Com a decadncia do Romantismo e conseqentemente do ballet na Europa, o ballet russo
comeou a ter um enorme destaque na Frana, Itlia e outros pases.
Foram criadas as companhias do Ballet Imperial em Moscou e So Petersburgo (hoje
Leningrado). L, vrios bailarinos e coregrafos franceses foram admitidos, e as
companhias foram reconhecidas por suas soberbas apresentaes.
Um dos grandes responsveis por esse desenvolvimento foi Marius Petipa, bailarino e
coregrafo francs. Petipa havia ido Rssia em 1847 somente para um passeio rpido,
mas tornou-se coregrafo chefe e nunca voltou Frana. Graas a Petipa, o centro mundial
de dana transferiu-se para So Petersburgo. Foi ele tambm quem criou importantes
ballets, como O Lago dos Cisnes, Quebra-Nozes e A Bela Adormecida. Nos ballets de
Petipa, sempre havia danas importantes para o corpo de baile, variaes para os bailarinos
principais e um grande pas-de-deux para a primeira bailarina e seu partner.
Na Rssia, o ballet absorveu o que havia de melhor no ballet italiano, o allegro (saltos,
vivacidade), e o que havia de melhor no ballet francs, o adgio (equilbrio, graa, leveza).
Alm disso, o ballet russo tambm absorvia um pouco da sua cultura, ou seja, a dana a
carter e folclrica. Na Rssia, tambm se descobriram grandes coregrafos e bailarinos,
como Petipa, Cecchetti, Anna Pavlova, Nijinski, Fokine, etc. Tambm se descobriu a beleza
da msica de Tchaikovsky, que estava presente em vrios ballets de Petipa.
Porm, essa grande fase no duraria para sempre. Logo, Petipa e companhia foram
considerados ultrapassados e o ballet entrou em decadncias. Porm, logo chegaria um
grande nome que novamente acenderia a chama da dana.

Diaghilev
Serge Diaghilev veio revolucionar o ballet, no s o russo como tambm o francs, o
italiano, enfim, o de todo o mundo. O russo era um editor de uma revista de artes, e estava
cheio de novas idias para aplicar na dana. Porm, Diaghilev achava que So Petersburgo
no estava preparado para tais mudanas. O editor ento escolheu Paris para aplicar sua
arte.
Primeiramente, Diaghilev organizou uma exposio de pintores russos, que fez um grande
sucesso. Depois promoveu os msicos russos, a pera russa e finalmente, o ballet russo. Foi
Diaghilev quem trouxe profissionais das Companhias Imperiais russas, como coregrafos e
bailarinos. Os franceses receberam muito bem os novos visitantes, e a crtica francesa fez
os melhores comentrios em relao ao ballet russo.
Mas eles no agentariam ficar mais tempo fora de casa. Em 1911, foram convidados para
voltar ao seu pas, formando assim uma companhia: "Ballet Russo".
Assim, Diaghilev revelou ao mundo vrios artistas russos. No mostrou s o ballet, mas
tambm a msica, a pintura, etc. A Companhia "Ballet Russo" encantou platias da Europa
e da Amrica, fragmentando-se depois por todo o mundo.

Depois de Diaghilev
Aps a morte de Diaghilev, em 1929, sua companhia Ballet Russo desfragmentou-se pelo
mundo todo, apesar dos esforos de seus sucessores. Porm, no podemos dizer que ela
acabou, pois at hoje existem companhias que seguem fielmente o mtodo russo de danar.
Uma delas foi a Companhia de Anna Pavlova, que excursionou at mesmo aqui no Brasil.
As excurses das companhias russas foram muito importantes para estimular novos
talentos. Um deles foi George Balanchine, que, apesar de russo, obteve seu maior xito nos
Estados Unidos. Balanchine foi o Diaghilev do Ocidente; assim como o mestre russo, ele
revelou vrios talentos e inaugurou uma nova maneira de dana.
No foi s na Amrica que aconteciam revolues, na Frana, o esprito pelo ballet tambm
estava renascendo mesmo depois da morte de Diaghilev. Tambm acontecia o mesmo na
Inglaterra, o importante Royal Ballet estava despontando para o sucesso com a incrvel
bailarina Margot Fonteyn.
Mesmo aps a morte de grandes mestres russos, o ballet crescia e cresce cada vez mais.
Qual ser o prximo passo, qual ser o prximo mestre, a prxima evoluo? Ningum
pode dizer. O ballet moderno tambm j conquistou espao no mundo. Estaria o ballet
clssico ameaado pelas modernidades? No, claro que no. Grandes ballets do passado
ainda esto em cartaz, assim como a arte dos antigos mestres ainda preservada. E, afinal,
ainda existem espaos como este, que popularizam cada vez mais o ballet e no deixa essa
linda arte se acabar...

Bals de Repertorio

No Os bals de repertrio so obras-primas, as 'monalisas' da dana. As coreografias de

hoje so resultado da evoluo das coreografias do ontem, que marcaram muito e
representa um grande desafio para qualquer bailarina que deve apresentar os difceis 32
fouetts do Cisne Negro ou a interpretao da loucura de Giselle.

La Bayadre O Lago dos Cisnes

A Bela Adormecida Copplia
La Fille Mal Garde Les Sylphides (As Slfides)
Romeu e Julieta Raymonda
O Quebra-Nozes Dom Quixote
Giselle

Bailarinos Famosos

Anna Pavlova
Mikhail Baryshnikov
Ana Botafogo
Isadora Duncan
Ceclia Kerche
George Balanchine
Maria Taglioni
Sylvie Guillem
Rudolf Nureyev
Galina Ulanova
Margot Fonteyn
Marius Petipa
Fernando Bujones

Tipos de dana

1. I i
2. Jazz

3. Jazz rock

4. Lundu

5. Marzuca

6. Minueto

7. Polka

8. Quadrilha

9. Rock and roll

10. Samba

11. Tango

12. Twist

13. Valsa

14. Vira

15. Xote

16. Sapateado

17. Dana de salo

18. Danas Focloricas

19. Dana do Ventre

20. Stret Dance

21. Ax

22. Flamenco

Apostila de
Ballet Clssico

Aluno: _______________________________________