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ANDR CAPLET les uvres pour vents

ensemble initium
laurent wagschal
quatuor ardeo
Ensemble Initium
douard Sabo (1-3; 4-5; 7-10) - Julien Vern (1-3) fltes
Guillaume Deshayes & Armel Descotte (1-3) hautbois
Hlne Gueuret (6; 7-10) hautbois ANDR CAPLET
Franois Lemoine (1-3; 6; 7-10) - Franois Tissot (1-3) clarinettes
Stphane Bridoux & Julien Desplanque (1-3) cors Les uvres pour vents
Batiste Arcaix (1-3; 7-10) - Frank Sibold (1-3; 6) bassons The Works for Winds
Cdric Carcels (6) saxophone - Yann Dubost (6) contrebasse
&
Laurent Wagschal (4-5; 7-10) piano
Quatuor Ardeo (6)
Carole Petitdemange & Olivia Hughes violons
Lea Boesch alto - Jolle Martinez violoncelle

Enregistrement/recording: Paris, Ircam, septembre 2012 (Suite persane)


Vincennes, Cur de ville, novembre 2012
Direction artistique/artistic supervision: Dominique Daigremont
Son & montage/Balance & editing: Frdric Briant
Executive producer: Stphane Topakian
Ensemble Initium
Laurent Wagschal piano
& Timpani 2013
Quatuor Ardeo

1C1202 www.timpani-records.com
Suite persane
1 Sharki (Allegretto quasi andante) (3'40)
2 Mihawend (Andantino) (4'28)
3 Iskia Samaisi (Vivo) (7'35)

Deux Pices pour flte et piano


4 Rverie (3'58)
5 Petite valse (2'23)

6 Lgende (13'33)

Quintette, pour vents et piano


7 Allegro (7'46)
8 Adagio (6'21)
9 Scherzo (3'54)
10 Finale (7'52)

Avec nos remerciements pour leur soutien


au Groupe Tiru, partenaire de lEnsemble Initium,
ainsi qu la Fondation Singer-Polignac pour son
accueil. Ensemble Initium (Photo Fabrice Rousson)
www.ensembleinitium.fr
LES VENTS DE LESPRIT nie, fresque pour violoncelle et orchestre, et Le Miroir de Jsus, oratorio
pour voix de femmes, orchestre cordes et harpe : deux partitions quil
Jacques Tchamkerten dira, dans une lettre son pouse Genevive, considrer comme ses
premires uvres . Hlas, cette admirable floraison sera brutalement
interrompue : en mars 1925, il contracte un refroidissement qui va sag-
Souvent dfini comme un trait dunion entre Debussy et Messiaen , graver en une pleursie. Celle-ci aura raison de sa rsistance et Andr
Andr Caplet nat au Havre, le 23 novembre 1878, o il commence Caplet quittera ce monde le 22 avril 1925, laissant plusieurs uvres
son ducation musicale sous la houlette dun remarquable musicien, inacheves et privant la musique franaise dune de ses crateurs les
Henri Woollett ; ce dernier lui enseigne notamment lharmonie, len- plus originaux.
fant assimilant cette discipline avec une tonnante rapidit. En 1896,
Caplet se rend Paris o il est admis au Conservatoire ; il y tudie avec Bien que la voix demeure son domaine dlection, Caplet manifeste
Xavier Leroux et Paul Vidal, avant dentrer dans la classe de composition ds ses premires uvres son got pour des formations instrumentales
de Charles Lenepveu. En 1901, il remporte le 1er grand prix de Rome peu courantes, o transparat son intrt pour les instruments vents.
avec sa cantate Myrrha, devanant Gabriel Dupont et Maurice Ravel. Il Son amiti avec le fltiste Georges Barrre (1876-1944), remarquable
sjourne la Villa Mdicis jusquen 1904, puis passe quelque mois en virtuose qui fera lessentiel de sa carrire aux tats-Unis et pour qui Ed-
Allemagne. De retour Paris, il fait la connaissance de Claude Debussy gar Varese crira son fameux Densit 21,5, ny est sans doute pas tran-
auquel le liera une profonde amiti. Ayant toute confiance dans les dons gre. Soliste de lOrchestre des concerts Colonne, Barrre est galement
de son cadet, Debussy lui confie de nombreux travaux dorchestrations membre fondateur de la Socit Moderne des Instruments Vent ; cest
ou de rduction dorchestre au piano. Caplet sera particulirement pr- dans ce cadre que vont voir le jour les partitions qui marquent les dbuts
sent auprs de lauteur de Pellas lors de la composition, en 1911, du de Caplet comme compositeur.
Martyre de Saint Sbastien, dont il orchestre une part importante, la mise Si lon ignore la date exacte de composition des Deux pices pour
en musique du Psaume 150, qui termine luvre, lui tant mme parfois flte et piano, elles ont t publies en 1897 par Hurstel, un diteur
attribue. havrais alors fort actif, et ddies Georges Barrre. Leur cration a
Son succs grandissant comme chef dorchestre lui vaut dtre engag vraisemblablement eu lieu sous lgide de la Socit Moderne des Ins-
en 1910 par lOpra de Boston, une poque o les kapellmeister truments Vent le 30 mars 1900, dans linterprtation de leur ddica-
germaniques rgnent sans partage sur la vie musicale amricaine. La taire, accompagn par Caplet lui-mme. Elles sont redonnes lanne
premire guerre mondiale mettra malheureusement fin cette collabo- suivante au sein dun ensemble de cinq Feuillets dalbum dont seule, des
ration extrmement fructueuse. Cette guerre de quatre annes, Caplet va morceaux ajouts, une Invocation nous est parvenue.
la passer au front, prserv en partie par des activits musicales (il parti- Dans un style encore assez impersonnel, ces deux pices montrent
cipe avec, notamment, le violoniste Lucien Durosoir et le violoncelliste une matrise dj trs sre de lcriture, ainsi que particulirement la
Maurice Marchal un ensemble instrumental rattach ltat-major Rverie un got pour les harmonies rares. La Petite valse frappe par
du Gnral Mangin), ce qui ne lempche pas de se retrouver parfois en ses modulations inattendues et ses ruptures rythmiques qui en font char-
premire ligne et de connatre lpreuve des gaz qui affectera durable- mant morceau plein de fantaisie et au charme irrsistible.
ment sa sant.
Durant le conflit, Caplet compose quelques-unes de ses plus belles Le vaste Quintette, pour flte, hautbois, clarinette, basson et piano,
mlodies ; toutefois cest aprs 1918 que natront ses uvres les plus si- a sans doute t compos en 1898-1899, vraisemblablement linsti-
gnificatives. Entre 1920 et 1924, il crit ses deux chefs-duvre, pipha- gation de Barrre. Le mouvement initial est donn en avril 1899, puis
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luvre complte est cre, par les musiciens de la Socit Moderne forme bithmatique, mais de manire plus libre. Le premier thme, est
dInstruments vent et le compositeur au piano, le 30 mars 1900. expos par la flte et la clarinette lunisson, sur un tapis de doubles
Venant aprs les si ingnieuses Deux pices pour flte et piano, lAl- croches du piano, voluant dans une tonalit un peu incertaine, en-
legro tonne par son caractre un peu acadmique de ses ides et de sa tre si mineur et sol majeur, puis, transpos (si/mi mineur), il est confi
construction. Obissant la forme sonate bithmatique, il souvre par au hautbois et au basson. Un pisode de transition gnre un nouveau
un brillant premier thme en r majeur, auquel succde le deuxime su- motif secondaire, menant vers le deuxime thme, plus charmeur, en si
jet en la majeur, plus linaire, qui fait lobjet dun travail contrapuntique majeur, bientt est interrompu par les coups de fouet du rythme du sujet
des vents, sous les syncopes du piano. Le dveloppement commence initial. Le dveloppement, assez bref, est fond essentiellement sur le
par une reprise presque textuelle du dbut, puis une intervention du deuxime thme, puis la rexposition dbute par le premier thme dans
piano solo marque le dbut dun gnreux travail thmatique bas tout une configuration inverse, llment mlodique tant confi au piano
entier sur le thme initial. La rexposition dbute par le premier thme, et laccompagnement aux vents. Alors que lon sattend retrouver le
dans ton principal, suivi du deuxime, en r majeur lui aussi. Lamorce deuxime sujet, un ritenuto ouvre un pisode lexpression presque
dune reprise du sujet initial senchane sur une brillante coda qui ter- lgiaque, en valeurs longue, qui ramne des lments thmatiques de
mine le morceau fortissimo. lAdagio. Ce dveloppement terminal se poursuit avec la rexposition
Lmouvant Adagio volue dans le ton de fa dise mineur. Aprs une du deuxime thme puis mne un brillant pisode conclusif ramenant
introduction, dans laquelle le piano expose, laigu, un motif de glas, le des lments thmatiques du premier mouvement.
thme principal, simple et douloureux, est nonc par la clarinette sous
les accords en croches rgulires du piano, avec dans le grave, le glas Bien que trs peu postrieure au Quintette, la Suite Persane ouvre
de lintroduction. Ces deux motifs constituent lossature du morceau, vers un autre univers expressif, dans lequel Caplet prend ses distances
les lignes des instruments vents formant une trame contrapuntique, avec les formes classiques et manifeste une libert dans linspiration qui
soutenue par les inexorables accords du piano. Ceux-ci sinterrompent prfigure les chefs-duvre de la maturit. Luvre existe sous deux
brivement aprs un sommet dintensit, puis se rinstallent pour ac- formes : une version symphonique, dont le manuscrit, en partie sous
compagner le thme principal, pris en canon deux voix, fortissimo. forme desquisses, est conserv la Bibliothque nationale de France,
Tout steindra avec retour abrg de lintroduction, termin par le motif et une rdaction pour dixtuor vents (2 fltes, 2 hautbois, 2 clarinettes,
de glas expos par le piano solo. 2 bassons, 2 cors) qui sera assez frquemment excute, mme si sa
Le bondissant Scherzo, en la mineur dorien, se fonde sur un dessin publication ninterviendra quen 1988. La Suite persane a sans doute t
rythmique point. Il sorganise selon le schma A, B, A, le premier vo- compose linstigation de Georges Barrre pour la Socit de Musique
let tant lui-mme compos de deux sections : la premire se prsente Moderne pour Instruments Vent qui en donne la premire excution
comme un dialogue entre les vents et le piano ; dans la deuxime ap- Paris le 9 mars 1901, au cours dun concert consacr entirement
parat, aux vents, un nouveau dessin mlodique accompagn par les la musique dAndr Caplet. On ignore malheureusement ce qui incite
arpges du piano. Une reprise inverse (antcdent par le piano, cons- le compositeur tourner son inspiration vers lorient, ni quelle source
quent par les vents) est suivie dune coda en lgres arabesques. Le volet motive les sous-titres en langue persane (ou pseudo persane) des trois
central (trio) conserve tout dabord le ton de la mineur avec un motif en mouvements
syncopes, expos par le piano, puis module brivement vers la tonalit Sharki commence par un long thme de trente mesures qui frappe par
attendue de do majeur. Un retour vari du motif prcdent, puis une sa modalit orientale, expos lunisson par les fltes et les clarinettes,
coda prcde la reprise textuelle du premier volet. rejointes par les bassons. Dans une deuxime occurrence, il est expos
Le Final, Allegro con fuoco obit, comme le morceau initial, la harmonis, la mlodie passant aux divers groupes dinstruments. Ca-
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plet se livre alors une sorte de dveloppement contrapuntique partir une forme orchestrale, luvre peut parfaitement se jouer sous la forme
de divers lments du thme. Une rexposition courte de celui-ci est dun nonette pour saxophone, hautbois, clarinette, basson et quintette
suivi dune coda pianissimo. cordes, telle que la restitue le prsent enregistrement.
Des arabesques en quintes parallles forment lintroduction de Niha- La Lgende volue autour du ton principal dut mineur. Caplet traite
vend. Puis la flte chante un beau thme mlancolique en mi mineur, le saxophone tantt comme un instrument soliste, soit en lintgrant
que Granville Bantock exploitera galement dans son oratorio Omar la texture orchestrale, les lments thmatiques prpondrants ne lui
Khayyam. Expos quatre reprises sous diffrents vtements harmoni- tant pas systmatiquement confis. Louvrage dbute par une rveuse
ques, formant la premire partie, il est suivi dun second volet trois introduction en une succession daccords de septimes diminues aux
temps, en si majeur, dont le caractre fin de sicle semble vouloir couleurs debussystes, alternant avec des effluves du thme principal.
nous amener plus prs des hauteurs de Montmartre que de celles de lEl- Celui-ci, mlancolique, est expos par linstrument soliste pour son pre-
brous Le troisime volet nest autre quune reprise varie du premier, mier volet (A), puis par les violons pour le second, donnant lieu un tra-
avec, en guise de coda, un rappel des arabesques initiales. vail thmatique assez dvelopp sur ces deux lments. Une deuxime
Iskia Samaisi, dans un r mineur modalis, est le plus vaste des trois section plus anime, dans des mesures ternaires, amne un nouveau
mouvements. Des traits furieux des fltes et des clarinettes (dont le des- motif (B) avatar de A suivi, en la bmol majeur, dun motif en
sin a t dj fugitivement entendu dans le morceau prcdent) intro- rythmes points et syncops (C). Aprs une sorte de dveloppement sur
duisent un farouche thme de danse, jou par les hautbois puis repris ces deux sujets, le mouvement se calme avec un retour des mesures
par les fltes. Un deuxime motif en triolets, senchane des dessins binaires, puis lapparition dun nouvel lment thmatique (D), plus lyri-
de fanfares, utilisant la gamme par tons entiers. Les deux premiers l- que, en si majeur, puis en mi bmol majeur. Une rminiscence de A, au
ments sont ensuite travaills, menant vers un pisode poco pi lento . saxophone, prcde une nouvelle section rapide, construite elle aussi,
Celui-ci est fond sur une mlope au caractre trs oriental, (expose partir de A, puis ramenant B et C. Aprs un sommet dintensit, latmos-
tout dabord par les cors), qui va faire lobjet dun vritable dveloppe- phre se fige sur un sombre accord diminu dans le grave. Lintroduction
ment trait dans une subtile polyphonie de tous les instruments. Bientt alors est rexpose, sous une forme varie et abrge, suivie du thme
apparaissent des bribes du premier thme puis le motif de fanfare. Une A. Ce dernier est interrompu par une fugitive rminiscence de C, puis
longue transition modulante mne la reprise textuelle du premier volet une coda, indique trs lent termine mlancoliquement le morceau
dans son entier, termin par une volubile et irrsistible coda. pianissimo, dans le ton initial.

Vers 1900, Elise Hall, mlomane franaise fortune fixe Boston


avait abord ltude du saxophone pour tenter de recouvrer son oue,
fortement prtrite par une fivre typhode. Soucieuse de faire conna-
tre aux tats-Unis la jeune musique franaise, elle commandera de u-
vres pour son instrument des compositeurs tels que Debussy, dIndy,
Schmitt, Hur et Caplet, qui, crit pour elle, en 1904, une Lgende pour
saxophone et petit orchestre. Peu aprs la composition de louvrage,
Caplet en effectue une deuxime rdaction, pour grand ensemble sym-
phonique mais sans linstrument soliste, quil fera parvenir lInstitut de
France au titre de ses envois de Rome. La version initiale sera cre par
la commanditaire, Boston, en janvier 1905 ; quoique conue sous
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LES INTERPRTES Heisser ou Jean-Claude Pennetier, et dbute une carrire remarque de
soliste et de chambriste. Passionn de musique franaise, il y consacre
une large part de son activit, faisant redcouvrir des compositeurs peu
Ensemble Initium jous. Cest ainsi que sont particulirement salus les disques consa-
Cr en 2005 dans le cadre du Conservatoire National Suprieur de crs Schmitt, Saint-Sans, Faur, ou plus rcemment ceux, parus chez
Musique et de Danse de Paris au sein de la classe de musique de cham- Timpani entirement dvolus aux uvres de Gabriel Piern et Maurice
bre de Maurice Bourgue, lEnsemble Initium est avant tout un octuor Emmanuel.
vent form de jeunes professionnels de la musique stant perfectionns
dans la pratique de leur instrument avec les meilleurs reprsentants ac- Quatuor Ardeo
tuels de lcole franaise des bois et des cuivres, notamment Jacques Tys, Constitu en 2001, le Quatuor Ardeo (en latin : je brle ) remporte
Pascal Moragus, Andr Cazalet, Marc Trenel, Gilbert Audin, Daniel et un grand nombre de prix : en 2004 le 2nd Prix du Concours international
Michel Arrignon. En formation gomtrie variable il se produit du trio Chostakovitch Moscou, en 2005 le prix FNAPEC de la Fondation Po-
au dixtuor ou sassocie quel-ques instruments cordes pour explorer lignac, le 2nd Prix du Concours international de Bordeaux, en 2007 un
un rpertoire rare. N de la volont de ces jeunes chambristes de se prix au Concours international de musique de chambre de Melbourne,
produire et de faire partager leur passion pour la musique de chambre, et en 2008 Regio Emilia en Italie. En rsidence la Fondation Singer-
lensemble a reu dans le cadre du conservatoire, les conseils modernes Polignac Paris, depuis 2008, il est souvent invit se produire tant en
et clairs de personnalits musicales telles que Michel Lethiec, David France Muse dOrsay, Festival de Montpellier, Chtelet, Musique
Walter et Thierry Escaich. Deauville, Orangerie de Sceaux... qu ltranger Santander,
LEnsemble Initium est laurat 2006 du Concours Europen de Mu- Khumo en Finlande, Concertgebouw aux Pays-Bas, Bologne... Il compte
sique dEnsemble organis par la FNAPEC, a obtenu en Juin 2009 un parmi ses partenaires de musique de chambre David Kadouch, Henri
Premier Prix de Musique de Chambre mention Trs Bien lunanimit Demarquette, Renaud Capuon, Vladimir Mendelssohn...
avec les flicitations du jury au CNSM de Paris et en 2013 est laurat
du 7e Concours International de Quintette Vent de Marseille (2e Prix
Prix de la Ville de Marseille, et Prix Spcial pour la cration de la pice
contemporaine impose). Il sest produit dans diffrents festivals et lieux
prestigieux (Festival du Comminges, Festival Orlando, glise St Etienne
du Mont Paris, Festival musique sur Ciel, Concertgebouw dAmster-
dam, Festival de Deauville). Il est en rsidence la Fondation Singer-
Polignac.

Laurent Wagschal
Aprs des tudes musicales commences dans sa ville natale dAn-
necy, Laurent Wagschal est admis au Conservatoire National Suprieur
de Musique de Paris, dans les classes dYvonne Loriod et de Michel
Broff pour le piano, de Jean Mouillre, Ami Flamer et Christian Ivaldi
pour la musique de chambre. Aprs y avoir obtenu deux Premier Prix,
il se perfectionne auprs de pianistes tels Leon Fleisher, Jean-Franois
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Timpani

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WINFS OF SPIRIT to his wife, Genevive, he considered his first works. Alas, this admi-
rable flowering would be brutally cut short: in March 1925, he caught a
Jacques Tchamkerten chill that would get worse, turning into pleurisy. This overcame his resis-
tance, and Andr Caplet left this world on 22 April 1925, leaving behind
several unfinished works and depriving French music of one of its most
Often described as a link between Debussy and Messiaen, Andr original creators.
Caplet was born on 23 November 1878 in Le Havre, where he began his Even though the voice remained his favourite domain, as of his earliest
musical education under the direction of a remarkable musician, Henri works Caplet manifested a taste for unusual instrumental combinations
Woollett, who taught him, in particular, harmony, which the child assi- in which his interest in woodwinds is evident. His friendship with flautist
milated with amazing rapidity. In 1896, Caplet went to Paris where he Georges Barrre (1876-1944), a remarkable virtuoso who would spend
was admitted to the Conservatoire; there he studied with Xavier Leroux most of his career in the United States and for whom Edgar Varse would
and Paul Vidal, before entering Charles Lenepveus composition class. In write his famous Density 21.5, doubtless had something to do with this.
1901, he won the Grand Prix de Rome with his cantata Myrrha, edging Soloist with the Orchestre des Concerts Colonne, Barrre was also a
out Gabriel Dupont and Maurice Ravel. He stayed at the Villa Mdicis founding member of the Socit Moderne des Instruments Vent, and
until 1904, then spent a few months in Germany. Upon returning to Pa- it was in this context that the scores marking Caplets beginnings as a
ris, he met Claude Debussy who would become a close friend. Having composer would come into being.
full confidence in the younger mans gifts, Debussy entrusted him with
numerous orchestrating jobs and piano reductions of orchestral works. Although the exact date of composition of the Two Pieces for flute and
Caplet would be particularly present during the composition of Pellas piano is unknown, they were published in 1897 by Hurstel, a publisher
in 1911, Le Martyre de Saint Sbastien, of which he orchestrated a large in Le Havre quite active at the time, and dedicated to Georges Barrre.
part, and the setting of Psalm 150, which ends the work and has someti- The first performance most likely took place under the aegis of the So-
mes even been attributed to him. cit Moderne des Instruments Vent on 30 March 1900, interpreted
His growing success as a conductor resulted in his being engaged by their dedicatee, accompanied by Caplet himself. They were played
by the Boston Opera in 1910, at a time when the German Kapellmeis- again the following year as part of a collection of five Feuillets dalbum;
ter reigned supreme over American musical life. Unfortunately, the First amongst the added pieces, only an Invocation has come down to us.
World War would put an end to this extremely fruitful collaboration, and In a style that is still somewhat impersonal, these two pieces already
Caplet spent the four war years at the front, preserved in part by musical reveal a very sure mastery of writing, as well as particularly in the
activities (in particular, he participated with the violinist Lucien Durosoir Rverie a taste for rare harmonies. The Petite valse is striking for its
and cellist Maurice Marchal in an instrumental ensemble attached to unexpected modulations and rhythmic breaks that give this piece, full of
General Mangins staff). This did not, however, prevent him from some- fantasy, an irresistible charm.
times finding himself on the front lines and being gassed, which would
lastingly affect his health. The vast Quintet for flute, oboe, clarinet, bassoon and piano was
During the conflict, Caplet composed some of his loveliest songs, doubtless composed in 1898-99, most likely at Barrres instigation. The
but it was after 1918 that his most significant works would see the day. opening movement was played in April 1899, then the complete work
Between 1920 and 1924, he wrote his two masterpieces piphanie, premiered by the musicians of the Socit Moderne dInstruments Vent
a fresco for cello and orchestra, and Le Miroir de Jsus, an oratorio for with the composer at the piano, on 30 March 1900. Coming after the
womens voices, string orchestra and harp , two scores that, in a letter ingenious Two Pieces for flute and piano, the Allegro surprises with its
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somewhat academic character of its ideas and construction. In keeping plashes of the rhythm of the initial subject. The fairly brief development
with bithematic sonata form, it opens with a brilliant first theme in D is based essentially on the second theme, then the recapitulation begins
major, followed by a more linear second subject in A major, which is the with the first theme in an inverted configuration, the melodic element
object of contrapuntal work in the winds, against piano syncopations. being entrusted to the piano and the accompaniment to the winds. Whe-
The development begins with a nearly literal repeat of the beginning, reas we expect to find the second subject again, a ritenuto opens an
then an intervention of the solo piano marks the beginning of generous episode of near-elegiac expression, in long values, that brings back the
thematic work based entirely on the initial theme. The recapitulation thematic elements of the Adagio. This final development continues with
begins with the first theme, in the principal key, followed by the second, the recapitulation of the second theme then leads to a brilliant conclu-
also in D major. The beginning of a repeat of the initial subject goes into ding episode bringing back thematic elements from the first movement.
a brilliant coda that brings the movement to a fortissimo conclusion.
The moving Adagio evolves in the key of F sharp minor. After an in- Even though posterior to the Quintet by very little, the Suite Persane
troduction in which the piano states a tolling motif in the upper register, opens towards another expressive universe in which Caplet distances
the main theme, simple and painful, is played by the clarinet over piano himself from classic forms and manifests a freedom in inspiration pre-
chords in regular quavers with, in the low register, the knell of the in- figuring the masterpieces of maturity. The work exists in two forms: a
troduction. These two motifs constitute the movements framework, the symphonic version, of which the manuscript, partially in the form of
woodwind lines forming a contrapuntal web, supported by the inexora- sketches, is preserved at the Bibliothque Nationale de France, and ano-
ble piano chords. These are briefly interrupted after a peak of intensity, ther for wind dixtet (2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets, 2 bassoons, 2 horns),
then settle in again to accompany the principal theme, taken in two-part which has been performed fairly frequently, even though it was not be
canon, fortissimo. Everything dies out with an abridged return of the in- published until 1988.
troduction, ending with the tolling motif in the solo piano. The Suite Persane was doubtless composed at the urging of Georges
The lively Scherzo, in Dorian A minor, is based on a dotted rhyth- Barrre for the Socit de Musique Moderne pour Instruments Vent,
mic pattern. It is organized according to an A B A outline, the first part which gave the first performance in Paris on 9 March 1901 in the course
consisting of two sections: the first is presented as a dialogue between of a concert devoted entirely to Andr Caplets music. Unfortunately,
the winds and piano; in the second, a new melodic pattern appears in we do not know what incited the composer to turn his inspiration to
the winds, accompanied by piano arpeggios. An inverted repeat (an- the Orient, or what source motivated the three movements subtitles in
tecedent by the piano, consequent by the winds) is followed by a coda Persian (or pseudo-Persian).
in light arabesques. The central section (trio) first maintains the key of A
minor with a syncopated motif, stated by the piano, before briefly mo- Sharki begins with a long (30-bar) theme with its striking oriental mo-
dulating to the expected key of C major. A varied return of the previous dality, stated in unison by the flutes and clarinets, joined by the bassoons.
motif, then a coda, precedes the literal repeat of the first part. In a second occurrence, it is stated, harmonized, with the melody going
Like the first movement, the finale, Allegro con fuoco, follows bithe- to the various groups of instruments. Caplet then carries out a sort of
matic form but in a freer way. The first theme is stated by the flute and contrapuntal development starting from diverse elements of the theme.
clarinet in unison over a carpet of semiquavers in the piano, evolving in A shortened recapitulation of it is followed by a coda, pianissimo.
a tonality that is somewhat uncertain, between B minor and G major, Arabesques in parallel fifths form the introduction of Nihavend. Then
then, transposed (B/E minor), it is entrusted to the oboe and bassoon. the flute sings a lovely melancholic theme in E minor, which Granville
A transitional episode generates a new, secondary motif, leading to the Bantock would also exploit in his oratorio Omar Khayyam. Stated four
second, more charming theme in B major, soon interrupted by the whi- times in different harmonic raiment, forming the first part, it is followed
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by a second section, in triple time and B major, whose fin de sicle by the solo instrument in its first section (A), then by the violins for the
character seems to want to take us closer to the heights of Montmartre second, giving rise to fairly developed thematic work on these two ele-
than those of the Elbrus The third part is only a varied reprise of the ments. A livelier second section, in ternary measures, brings a new motif
first with, by way of coda, a reminder of the initial arabesques. (B) avatar of A followed by a motif in syncopated, dotted rhythms
Iskia Samaisi, in a modalized D minor, is the longest of the three mo- in A flat major (C). After a sort of development on these two subjects,
vements. Furious flute and clarinet runs (the pattern of which was already the movement calms down with a return to binary measures, then the
fleetingly heard in the previous piece) introduce a fierce dance theme, appearance of a new, more lyrical thematic element (D) in B major then
played by the oboes then taken up by the flutes. A second motif in tri- E flat major. A reminiscence of A, on the saxophone, precedes a new
plets is linked to fanfare patterns, using the whole-tone scale. The first fast section, also based on A, then bringing back B and C. After a peak
two elements are then worked, leading to a poco pi lento episode. of intensity, the atmosphere freezes on a somber diminished chord in
This is based on a threnody with a very oriental character (first played the low register. Then the introduction is recapitulated in a shortened,
by the horns), which will be the object of a true development treated varied form, followed by theme A. The latter is interrupted by a fleeting
in a subtle polyphony of all the instruments. Soon snatches of the first reminiscence of C, then a coda, marked trs lent (very slow), ends the
theme appear, followed by the fanfare motif. A long, modulating transi- piece melancholically, pianissimo, in the initial key.
tion leads to the textual repeat of the entire first section, ending with an
irresistible, voluble coda. Translation by John Tyler Tuttle

Around 1900, Elise Hall, a wealthy French music lover living in Bos-
ton, had begun playing the saxophone in an attempt at recovering her
hearing, seriously damaged by typhoid fever. Concerned with making
young French music known in the United States, she would commis-
sion works for her instrument from composers such as Debussy, dIndy,
Schmitt, Hur and Caplet, the latter writing for her a Lgende for saxo-
phone and small orchestra in 1904. Shortly thereafter, he made a second
version, for large symphonic ensemble but without the solo instrument,
which he would send to the Institut de France as part of his output from
Rome. The initial version was first performed by the patron, in Boston,
in January 1905. Even though conceived in orchestral form, the work
can perfectly well be played in the form of a nonet for saxophone, oboe,
clarinet, bassoon and string quintet, as it is restituted in the present re-
cording.
The Lgende evolves round the principal key of C minor. Caplet treats
the saxophone either as a solo instrument or integrates it into the or-
chestral texture, the preponderant thematic elements not being syste-
matically entrusted to it. The work begins with a dreamy introduction in
a succession of diminished seventh chords in Debussyst colours, alter-
nating with the fragrance of the melancholic main theme. This is stated
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THE PERFORMERS considerable attention. His affinities with French music have led him
to devote a large place for it in his repertoire, jointly with the hopes of
helping rarely played composers to be discovered. So the recordings de-
Ensemble Initium voted to Schmitt, Saint-Sans and Faur are acclaimed, and recently his
Founded in 2005 at the Paris Conservatory in the chamber music class Timpani records of Pierns and Emmanuels works for piano has been
of Maurice Bourgue, the Ensemble Initium is above all a wind octet of awarded by several magazines.
young professional musicians who furthered the practice of their instru-
ments with the best present-day representatives of the French schools Quatuor Ardeo
of woodwind and brass, notably Jacques Tys, Pascal Moragus, Andr Formed in 2001, the Ardeo Quartet (I burn, in Latin), was awarded
Cazalet, Marc Trenel, Gilbert Audin, Daniel and Michel Arrignon. As an a lot of prizes: 2nd and a special prize at the International Shostakovich
ensemble of variable instrumentation it has appeared as a trio through to Competition in Moscow, in 2005 the prize FNAPEC by Fondation Po-
dectet and has joined forces with various stringed instruments in order to lignac, le 2nd Prize at the Bordeaux international competition, in 2007
explore a highly unusual repertory. Born from the desire of these young a prize at the International Chamber Music Competition in Melbourne,
chamber musicians to give concerts and share their passion for chamber and, two other prizes in Italia. Their success led the Ardeo Quartet to
music, the ensemble has received, at the Conservatory, up-to-date and play in famous venues and festivals in Europe: Santander in Spain, Ku-
illuminating advice from such musical personalities as Michel Lethiec, hmo in Finland, Amsterdam Concergebouw, Schleswig-Holstein Musik-
David Walter and Thierry Escaich. The Ensemble Initium was a laureate, festival, Bonn Beethovenfest, Prussia Cove in England. In France the
in 2006, of the European Competition for Ensemble Music organised by quartet is invited in La Folle Journe in Nantes, thtre du Chtelet,
the FNAPEC, in 2009 won a First Prize for Chamber Music at the Paris Orangerie de Sceau, Radio-France Festival in Montpellier, and in many
Conservatory with the unanimous mention Very Good and with the other venues.
congratulations of the jury, and was awarded twice in 2013 at the Wind
Quintet International Competition in Marseille (2nd PrizePrize of the
City of Marseille, and Special Prize for the Premiere of a contemporary
piece). It has performed at various festivals and prestigious venues (Fes-
tival du Comminges, Orlando Festival, glise Saint tienne du Mont in
Paris, Festival Musique sur Ciel, Concertgebouw Amsterdam, Festival de
Deauville). It is currently in residence at the Singer-Polignac Founda-
tion, Paris.

Laurent Wagschal
After beginning his musical studies in his hometown of Annecy, Lau-
rent Wagschal entered the Conservatoire National Suprieur de Musi-
que de Paris, where he received two First Prizes in the classes of Yvonne
Loriod and Michel Beroff for piano, Jean Mouillre, Christian Ivaldi and
Ami Flamer for chamber music. With encouragement from Leon Fleisher,
Jean-Franois Heisser and Jean-Claude Pennetier, Laurent Wagschal set
out on a career as soloist and chamber musician that has brought him
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Rebecca Topakian

Andr Caplet chez/by Timpani


1C1058 Mlodies/Songs - Lionel Peintre - Alain Jacquon
1C1202 uvres pour vents/Works for winds - Ensemble Initium - Laurent Wagschal - Quatuor Ardeo
1C1207 Conte fantastique - Marielle Nordmann - Quatuor Debussy

Ensemble Initium chez/by Timpani


1C1093 Charles Koechlin uvres pour vents (avec/with Ensemble Contraste)
2C2085 George Onslow uvres pour vents (avec/with Ensemble Contraste)

Laurent Wagschal chez/by Timpani


1C1200 Jean Cras mes denfants (avec/with Alain Jacquon & Franois Kerdoncuff)
1C1167 Maurice Emmanuel Musique de chambre (avec/with Ensemble Stanislas)
1C1193 Maurice Emmanuel Les Six Sonatines
1C1178 Gabriel Piern Variations - Trois Pices - Passacaille...