Universidad Tecnolgica De Honduras

Catedrtica:

Alumno:

Asignatura:
Filosofa

Tema:
El Renacimiento

Fecha de entrega:
06-03-17
 El Renacimiento
El Renacimiento es uno de los grandes momentos de la historia universal que
marc el paso de mundo Medieval al mundo Moderno. Es un fenmeno muy
complejo que impregn todos los mbitos yendo, por tanto, ms all de lo
puramente artstico como ha querido verse.
Para muchos autores empieza en 1453 con la conquista turca de
Constantinopla. Segn otros es un nuevo periodo que surge desde el
descubrimiento de la imprenta, e incluso se considera que no se produce hasta
que Coprnico descubre el sistema heliocntrico; pero la fecha tope
es 1492, con el descubrimiento de Amrica.
El trmino Renacimiento deriva de la expresin italiana rinascita, vocablo usado
por primera vez por el literato Petrarca y revalorada por el arquitecto y
terico Giorgio Vasari, que la delimita en el mismo momento histrico en que
tuvo lugar este movimiento cultural. Vasari lo usa en su obra "Vidas de los ms
ilustres artistas" para referirse a un movimiento que hace resucitar en el arte y
la cultura los valores espirituales de la antigedad clsica. El trmino no
empieza a utilizarse hasta el siglo XVI, pero no ser consagrado en sentido
histrico, social y cultural hasta mediados del siglo XIX.
Ser a partir de este momento cuando ya cobrar fuerza el redescubrimiento
del hombre como individuo, el redescubrimiento del mundo como armona y
realidad que rodea al hombre liberado de todas las preocupaciones religiosas.
El Renacimiento es, ante todo, un espritu que transforma no slo las artes,
sino tambin las ciencias, las letras y formas de pensamiento. En su conjunto
se ha visto una clara reaccin al espritu teolgico de la Edad Media, sin
embargo, la ruptura no se produce de manera violenta porque no pocas de las
concepciones que se van a desarrollar tuvieron su origen durante el medievo, y
esto es claramente apreciable en el terreno artstico.
El Renacimiento, es la consecuencia de un inters por el pasado
grecorromano, con el cual se buscaba volver a dar vida a los ideales que
haban inspirado a aquellos pueblos. De este movimiento surgieron las grandes
figuras como Leonardo da Vinci, Rafael y Miguel ngel, que son los que
mantienen viva nuestra admiracin a travs de los tiempos.
Italia es donde surge el Renacimiento en los siglos XIV, XV y logra su mayor
apogeo a principios del siglo XVI. Este se extiende por Europa lentamente
gracias a la creacin de universidades, escuelas y de las grandes
construcciones como El Escorial o El Louvre.
Cuando entre en Italia el Renacimiento, se trata de buscar la forma
tridimensional y desechar el arte puramente lineal. En el quettrocento, en
Florencia la pintura se vivi en un momento culminante con la aparicin de los
primeros artistas y de las distintas escuelas. El cinquecento representa la
poca ms brillante del arte universal, donde aparecen todos los grandes
artistas.
Primeros renacentistas:
Petrarca
Franceso Petrarca fue un pensador y poeta humanista, uno de los ms
importantes poetas lricos modernos representante del siglo XIV. Petrarca naci
el da 20 de julio de 1304 y falleci en 1374 a la edad de 70 aos en Arqua,
Italia.

Su niez la transcurri en Avin, una pequea ciudad y comuna francesa en la

actual regin de Vaucluse. Sus padres fueron Eletta Canigiani y Petrarco. Su
padre fue quien envi a Francesco y a su hermano a estudiar a la ciudad de
Montpellier, luego de esto Francesco marcho a estudiar leyes a Bolonia carrera
de la cual nunca logro graduarse. Al morir su padre en 1326 realizo los votos
eclesisticos menores los cuales lo acompaaran durante su vida junto a su
vocacin humanista la cual surge gracias a la influencia de Giovanni
Boccaccio. Su vida transcurri al servicio de la iglesia, ambos se dedicaron al
redescubrimiento de la cultura de la antigedad clsica y a la defensa en la
unin de las creaciones paganas y cristianas.

En el mbito amoroso, este encontr gran parte de inspiracin en Laure de

Noves, mujer de la cual estuvo siempre enamorado, pero tambin nunca fue
correspondido. Nunca se comprob la existencia de Laura por lo cual se cree
que fue creada como punto de inspiracin y como un juego literario, tambin
podra haber sido una mujer casada.

El da viernes santo de 1327 vio por primera vez a Laura su nombre fue
inmortalizado mediante sus poemas lricos.
Francesco estuvo relacionado con varias mujeres, de las cuales se desconocen
las identidades, pero fue padre de dos hijos llamados Giovanni y Francesca.
El 8 de abril de 1341 fue coronado por el senador Orso dell'Anguillara
(coronacin potica), por su redaccin parcial del poema frica.
En el ao 1362 visit Venecia y le dieron una casa a cambio de que donara
todos sus libros cuando falleciera.

Durante toda su vida se dedic a componer el Cancionero desde 1335 hasta el

da de su muerte la redaccin ms tarda fue el Rerum vulgarium fragmenta
compuesto por: 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4
madrigales.
El Cancionero se divide en la vida y en la muerte de Laura. Ms decepcionante
es el poema en vulgar Triunfos, iniciado antes de 1340 y terminado en 1374 y
consta de 6 cuadros, el Triunfo del Amor, del Pudor, de la Muerte, de la Fama,
del Tiempo, y de la Eternidad.
 Giorgio Vasari

(Arezzo, actual Italia, 1511 - Florencia, 1574) Arquitecto, pintor y terico del arte
italiano. Personalidad destacada de su tiempo, trabaj como arquitecto y como
pintor y recibi importantes encargos. Sin embargo, con el paso del tiempo, sus
realizaciones prcticas han quedado eclipsadas en buena medida por su obra
como terico, en particular como bigrafo de las principales figuras del
Renacimiento italiano.
En 1550 public la primera edicin de sus Vidas de los ms excelentes
arquitectos, pintores y escultores italianos, de la que en 1568 apareci una
segunda edicin muy ampliada. Esta obra, conocida sencillamente como las
Vidas, constituye un documento inigualable para el conocimiento del perodo
artstico al que se refiere y es, al mismo tiempo, una obra amena, escrita con
soltura y salpicada de numerosas ancdotas.
Los juicios artsticos que vierte mantienen en casi todos los casos su validez, y
el principal reproche que se le puede hacer es el de que considera la Edad
Media como un perodo de decadencia artstica y el de concebir el arte tan slo
como una imitacin lo ms perfecta posible de la naturaleza.
Como arquitecto, su obra principal fue el palacio de los Uffizi, en Florencia,
edificio de un clasicismo simtrico y muy elegante. Sus numerosas
realizaciones como pintor no han resistido el paso del tiempo y en la actualidad
se consideran artificiosas y carentes de verdadero genio. Se le deben los
frescos del gran saln del palacio de la Cancillera, en Roma (exaltacin de la
vida del papa Paulo III) y algunos de los frescos decorativos del Palazzo
Vecchio de Florencia. Fue tambin un gran coleccionista de dibujos, que en
algunos casos le sirvieron para formular los juicios artsticos que incluy en sus
Vidas.
Representantes
PINTORES Y ESCULTORES DEL QUATTROCENTRO
1. MASACCIO (1401 -1428)
Tommaso di ser Giovanni di Mone Cassai llamado Masaccio (San Giovanni in
Altura, hoy San Giovanni Valdarno, Arezzo, 21 de diciembre de 1401 Roma,
otoo de 1428) fue un pintor cuatrocentista italiano. A pesar de la brevedad de
su vida, su obra tuvo una importancia decisiva en la historia de la pintura:
generalmente se considera que fue el primero en aplicar a la pintura las leyes
de la perspectiva cientfica, desarrolladas por Brunelleschi Su primera obra
documentada, el trptico de San Juvenal (1422), es una creacin que supera
plenamente el gtico. En el posterior polptico para el Carmine de Pisa (1426),
la composicin a base de pocas figuras esenciales y la plasmacin natural de
la luz definen su estilo caracterstico, que se despliega plenamente en su obra
maestra: el ciclo de frescos sobre la Vida de san Pedro y la Expulsin del
Paraso, que pint para la capilla Brancacci de Santa Mara del Carmine, en
Florencia, en colaboracin con Masolino.
Las figuras de Adn y Eva expulsados del Paraso son prototpicas de la
concepcin que Masaccio tena de la pintura, basada en la masa y el volumen
de las figuras, en una nica fuente de luz y en la representacin cientfica de la
perspectiva. La importancia de estos frescos fue tal que todos los grandes
pintores posteriores, incluidos Leonardo, Rafael y Miguel ngel, los estudiaron.
Probablemente, en 1428, Masaccio realiz su ltima obra: un fresco de la
Trinidad en Santa Mara Novella, que ha pasado a la posteridad como un
ejemplo emblemtico de perspectiva y composicin. Poco despus de acabar
esta pintura, Masaccio se traslad a Roma, donde muri de repente, se ha
llegado a decir que por envenenamiento. Era una figura prcticamente
desconocida, pero su obra no tard en proyectarlo al primer plano de la
actualidad y ejerci una gran influencia durante el Renacimiento.
2. PIERO DELLA FRANCESCA
(Piero di Benedetto; Borgo San Sepolcro, actual Italia, h. 1416-id., 1491) Pintor
italiano. Por su profundo conocimiento de la pintura florentina, se cree que pas
una larga temporada en Florencia, pero su presencia en dicha ciudad slo est
documentada en 1439, cuando colaboraba con Domenico Veneziano en los
frescos (perdidos) de San Egidio. Su aprendizaje florentino parece indudable
en obras como el Bautismo de Cristo, deudoras del vigoroso planteamiento
plstico de Masaccio, del riguroso orden compositivo de Fra Anglico o de la
luminosidad de las gamas cromticas de Domenico Veneziano. Despus de
realizar otros frescos, hoy perdidos, hacia 1452 Piero della Francesca empez
a trabajar en el coro de San Francesco de Arezzo, donde dej un magnfico
ciclo sobre la Leyenda de la Vera Cruz. Esta obra, que es considerada la ms
sobresaliente de toda su produccin, est basada en una leyenda medieval
muy compleja, y plasmada con grandiosidad y solemnidad, mediante un
perfecto estudio de las proporciones, de tal forma que naturaleza, arquitectura
y personajes se entrelazan y relacionan con una armona y un equilibrio
perfectos.
Al acabar esta obra (1465), Piero fue llamado a la corte humanista de Federico
de Montefeltro, en Urbino, donde permaneci casi hasta el final de sus das. All
pint el famoso Dptico de Urbino, con los retratos y los triunfos de Federico
y su esposa, una de las obras ms notables del Quattrocento italiano, y la
enigmtica Flagelacin, de la que se han hecho numerosas interpretaciones.
3. SANDRO BOTTICELLI (1445-1510)
(Alessandro di Mariano Filipepi; Florencia, 1445 - id., 1510) Pintor italiano. Muy
valorado en la actualidad, Sandro Botticelli no se cuenta entre los grandes
innovadores del Renacimiento, sino que se inscribe ms bien en un grupo de
pintores que rehuy el realismo a ultranza y se inclin por un estilo basado en
la delicadeza, la gracia y un cierto sentimentalismo.
En 1470, Botticelli, que contaba ya con un taller propio, se introdujo en el
crculo de los Mdicis, para los que realiz sus obras ms famosas. Un primo
de Lorenzo el Magnfico, Pier Francesco de Mdicis, le encarg la alegora de
La primavera y tambin, al parecer, El nacimiento de Venus y Palas y el
centauro. Fue toda una novedad en aquella poca realizar obras de gran
formato que no fueran de temtica religiosa, y ello se debi seguramente a la
vinculacin del mecenas con la filosofa neoplatnica, cuyo carcter simblico
deban reproducir las obras encargadas. De ellas se han realizado
interpretaciones de enorme complejidad, que van mucho ms all de su gracia
evocadora.
A la misma poca corresponden tambin La adoracin de los Reyes Magos y el
Dptico de Judit, obras igualmente emblemticas. El hecho de que en 1481
fuera llamado a Roma para decorar al fresco la Capilla Sixtina junto con otros
tres grandes maestros, hace suponer que ya gozaba de un gran prestigio. A su
regreso a Florencia realiz obras, como la Natividad mstica, ms solemnes y
redundantes, probablemente influido por la predicacin tremendista de
Savonarola. Se le deben tambin bellsimos dibujos para un manuscrito de la
Divina Comedia de Dante.
Eclipsado por las grandes figuras del siglo XVI italiano, Botticelli ha
permanecido ignorado durante siglos, hasta la recuperacin de su figura y su
obra a mediados del siglo XIX. Su estilo se perpetu en cierto modo a travs de
los artistas formados en su taller, entre ellos el hijo de Filippo Lippi, Filippino
Lippi.
4. PERUGINO (1450-1523)
(Citt della Pieve, actual Italia, h. 1445-Fontignano, id., 1523) Pintor italiano.
Vivi y trabaj esencialmente en Perugia, de donde le viene el sobrenombre.
Se cree que se form en Florencia con A. Verrocchio y est documentada su
presencia en Roma, donde pint en la Capilla Sixtina el famoso fresco de la
Entrega de las llaves a san Pedro. Tuvo un prspero taller en Perugia, en el
que en 1496 ingres Rafael, que hered los principales rasgos estilsticos de su
maestro: composicin clara y armoniosa, figuras idealizadas y tratamiento
suave y sentimental de los temas religiosos. Decor al fresco la sala de
audiencias del Colegio del Cambio de Perugia, pero se le recuerda sobre todo
por sus obras de caballete, en particular la Asuncin y los Desposorios de la
Virgen. Fue autor tambin de algunos retratos de mrito.
5. DONATELLO
Donatello fue el hijo de Nicolo di Betto Bardi, un cardador de lana, y naci en
Florencia, probablemente en 1386. Su padre era de vida tumultuosa que
particip en la revuelta de los Ciompi, un levantamiento popular del ao 1378,
organizado por los cardadores de lana. Nicols Maquiavelo describi esta
revuelta aos ms tarde (1520-1525), dentro de su Historia de Florencia. Ms
tarde, su padre, tambin particip en otras acciones en contra de Florencia,
que le condujeron a ser condenado a muerte y despus indultado, fue un
personaje muy diferente a su hijo, que era noble, elegante y delicado, por sus
amigos y dems artistas era conocido bajo el nombre de Donatello.
Segn unos informes de Vasari, el artista pas sus ltimos das abandonado
por la fortuna, sus ltimos aos a consecuencia de una enfermedad paralizante
los pas en la cama y sin poder trabajar.
Muri en Florencia en el ao 1466 y se dispuso su enterramiento en la Baslica
de San Lorenzo en la cripta debajo del altar y al lado de la tumba de Cosme el
Viejo. Entre los hombres que portaron el atad se encontraba Andrea della
Robbia. El cenotafio de Donatello fue realizado en 1896 por el escultor
Raffaello Romanelli.
A su muerte an le qued la deuda de 34 florines de pago por el alquiler de su
casa y esto ha dado lugar a debatir sobre su estado real de pobreza, pero la
cuestin parece ms bien relacionada con su total indiferencia en los asuntos
financieros, que en toda su vida demostr tener el artista, por las cuestiones
econmicas. Muchas ancdotas dan testimonio de esta actitud, como cuando
en el momento de su mayor apogeo de trabajo en su taller, sola colgar una
cesta llena de dinero, del que sus ayudantes podan aprovechar libremente,
segn fuera necesario. Los honorarios que recibi por su trabajo le haban
asegurado grandes ganancias y tambin por otra parte Cosme de Mdicis le
haba concedido una paga vitalicia semanal hasta el fin de su vida.
6. GIOGIONE
Pintor italiano que revitaliz la escuela veneciana de pintura y fue un maestro
sin igual en el retrato. Los pocos datos que existen sobre su vida y su carrera
artstica son confusos, pero parece que naci en Castelfranco y que fue
discpulo del pintor veneciano Giovanni Bellini. Probablemente su nombre
verdadero fuera Giorgio Barbarelli. No existen obras firmadas ni fechadas por
l; se le atribuye un pequeo nmero de ellas, entre las que se incluyen el
Retablo de Castelfranco (1504, Castelfranco, Veneto), Los tres filsofos
(Kunsthistorisches Museum, Viena, Austria), La tempestad (Academia, Venecia,
Italia) y Concierto campestre (1510, Museo del Louvre, Pars, Francia). Hay
otras obras que se le atribuyen basndose en datos indirectos, aunque muchas
son todava objeto de debate. La mayora de las obras de Giorgione estn
compuestas por una figura o un grupo de figuras integradas en paisajes
amplios. Sus pinturas, a diferencia de obras anteriores del mismo tipo, utilizan
la luz de un modo innovador, produciendo un gran lirismo: se trata de una luz
suave y tamizada, ms destinada a crear una atmsfera determinada dentro de
la composicin que a definir los objetos dentro de la escena. Prescindi
deliberadamente de los bocetos previos y prefiri componer directamente sobre
el lienzo, pues crea que as consegua expresiones ms profundas y efectos
cromticos ms sorprendentes. Sus innovaciones en el tratamiento de los
temas tuvieron especial importancia en dos reas: el paisaje y el desnudo
femenino. Antes de l las escenas paisajsticas se tomaban de fuentes bblicas,
clsicas o alegricas, pero La tempestad no parece haber recurrido a ninguna
de esas fuentes y se alza por s misma como una obra puramente imaginativa.
Desat una revolucin contra el elemento narrativo dentro de la pintura
paisajstica y prepar el camino a maestros posteriores como Claudio de
Lorena y Rembrandt. En el Museo del Prado de Madrid (Espaa), La virgen con
el nio en brazos, entre san Antonio de Padua y san Roque (1510) se
considera la primera obra de madurez del artista. La Venus dormida (c. 1510,
Galera de pinturas, Dresde, Alemania), obra que se le atribuye, es una de las
primeras obras modernas dentro del arte en la que un desnudo femenino
constituye el tema principal de un cuadro. Inaugur la utilizacin de desnudos
en paisajes como uno de los grandes temas del arte europeo lo cual lleva
directamente a la obra de pintores como Tiziano y Petrus Paulus Rubens.

7. TIZIANO
(Pieve di Cadore, actual Italia, h. 1490-Venecia, 1576) Pintor italiano. Aunque
Tiziano aliment durante los ltimos aos de su vida la idea de que haba
nacido en 1475, para hacer creer que era un anciano venerable e inspirar
respeto y compasin, la crtica moderna ha establecido casi con total seguridad
que naci en 1490 y que muri a una edad ms que respetable, con ochenta y
seis aos. Recibi su primera formacin en el taller de Giovanni Bellini, del que
sali a los dieciocho aos para integrarse en la escuela de Giorgione.
Aunque sus obras ms conocidas y admiradas en el presente son las de tema
alegrico y mitolgico, el artista comenz la parte ms brillante de su carrera
con una serie de retablos de colores fuertes y contrastados y figuras
poderosas, como La Asuncin o el Retablo Pesaro para Santa Maria dei Frari.
Son obras de composicin enrgica que muestran una gran vitalidad. Los
mismos esquemas dinmicos se repiten en las obras mitolgicas de este
perodo, como La bacanal o Baco y Ariadna
En 1545-1546, Tiziano, que slo haba abandonado Venecia en 1511 para
trabajar en Padua, realiz un viaje a Roma, que supuso el punto de partida
hacia un nuevo tratamiento del color a base de pinceladas largas y atrevidas, y
de manchas y toques que deshacen las formas y dan una apariencia ligera y
agradable a las pinturas, lo cual esconde el gran trabajo subyacente. Entre
1548 y 1562 fue reclamado por Carlos I y luego por su hijo Felipe II, para quien,
adems de retratos, realiz una serie de cuadros de tema mitolgico
denominados por el propio pintor poesas por su carcter idlico y distante.
Su ltima obra documentada es la Piedad de Venecia, que presenta ciertas
afinidades con el manierismo. La grandeza de Tiziano como pintor, su fama de
artista inimitable y la gran influencia que ejerci sobre sus coetneos y
sucesores contrastan con su carcter de hombre avaricioso, que siempre se
quejaba de ser pobre pese a las grandes riquezas que haba acumulado, y que
se serva en ocasiones del engao para obtener ventajas.

ARQUITECTOS
1. FILIPO BRUNELESCHIL
Filippo di Ser Brunellesco Lapi, Filippo Brunelleschi (1377 - 15 de abril de 1446)
fue un arquitecto, escultor y orfebre renacentista italiano.
Es conocido, sobre todo, por su trabajo en la cpula de la catedral de Florencia
Il Duomo. Sus profundos conocimientos matemticos y su entusiasmo por esta
ciencia le facilitaron el camino en la arquitectura, adems de llevarle al
descubrimiento de la perspectiva cnica.
Fue contemporneo de Leon Battista Alberti, Ghiberti, Donatello y Masaccio.
Su biografa viene descrita en el cuento de Giorgio Vasari: Vida de los mejores
arquitectos, pintores y escultores italianos (Vite de' pi eccellenti architetti,
pittori, et scultori italiani, da Cimabue insino a' tempi nostri 15421550).
2. LEON BATISTA ALBERTI
(Gnova, 1404-Roma, 1472) Arquitecto, terico del arte y escritor italiano.
Alberti fue, con Leonardo da Vinci, una de las figuras ms representativas del
ideal del hombre del Renacimiento, ya que reuni en su persona todos los
conocimientos y habilidades de la poca: erudito, humanista, escritor,
arquitecto, escultor, pintor, cortesano y hombre de mundo.
Hijo natural de un mercader florentino, se educ en Padua y Bolonia, antes de
trasladarse a Roma en 1432 para desempear un cargo en la corte pontificia.
Su contacto en Roma con los monumentos de la Antigedad clsica dio pie a
uno de sus primeros escritos: Descriptio urbis Romae (1434), primer estudio
sistemtico de la Roma antigua. Ese mismo ao regres a Florencia, donde
trab amistad con los grandes artistas del momento, de Brunelleschi a
Donatello y Masaccio. A Brunelleschi dedic precisamente su tratado Della
pintura (1436), en el que se describen por primera vez las leyes de la
perspectiva cientfica, adems de dar una visin naturalista del arte de la
pintura.
En Roma, adonde se traslad por deseo expreso del papa Nicols V, redact
De re aedificatoria, un completo tratado de arquitectura en todos los aspectos
tericos y prcticos. Posteriormente se desplaz a Rmini, donde construy el
Templo Malatestiano, y a Mantua, donde se le deben las iglesias de San
Sebastin y San Andrs. Estas obras, que constituyen la sntesis de sus
criterios arquitectnicos, se convirtieron, junto con las de Brunelleschi, en los
grandes modelos del arte constructivo renacentista. Tambin escribi un
tratado sobre la escultura (De statua) y algunas obras de perspectiva y
matemticas.

PINTORES DEL CINQUENCENTRO (RENANCISTA)

1. LEONARDO DA VINCI (1452-1519)
Leonardo da Vinci naci el 15 de abril de 1452. Hay dudas sore el lugar donde
naci, para algunos historiadores su cuna fue un casero de Anchiano, un
municipio de Vinci, y para otros fue el pueblo de Vinci, situado en la ribera
derecha del Arno, cerca de los montes Albanos, entre Florencia y Pisa.
Fue hijo ilegtimo de Ser Piero, como lo expres Antonio de Vinci, el abuelo
paterno: "Naci un nieto mo, hijo de Ser Piero, mi hijo, el 15 de abril, sbado, a
las 3 de la noche -equivalentes a nuestras 22:30-. Fue llamado Lionardo. Lo
bautiz el sacerdote Piero di Bartolomeo de Vinci".
Su madre, Caterina, contraera matrimonio con un hornero, Accattabriga di
Piero del Vaccha,.
En ese ao en el que naci Leonardo, su padre, Ser Piero, se cas con Albiera
di Giovanni Amadori. Ser Piero contrajo matrimonio cuatro veces y tuvo doce
hijos. El primero legtimo (Antonio), naci en 1475, en sus terceras nupcias con
Margherita di Francesco.
Leonardo se cri con su padre y su familia paterna en Vinci, educado y querido,
por su to Francesco y su abuelo Antonio, quien falleci en 1468, cuando
Leonardo contaba 17 aos. Fue clebre como artista y como inventor.
Entre las obras ms sobresalientes se encuentran:
La Gioconda, Retrato de Mona Lisa
San Jernimo
Madona de las Rocas
La ltima Cena (Fresco famossimo realizado en el refectorio de Santa
Mara delle Grazie, en Miln). Llamado tambin la Santa Cena
Retrato de un msico
Estudio de las proporciones del cuerpo humano
La Virgen y el Nio con Santa Ana
La Madona del Clavel
Isabella d'Este
La Virgen, el Nio con el cordero y Santa Ana
Santa Ana, la Virgen, el Nio y San Juan nio
Retrato de la Dama con un armio
Retrato de Ludovico el Moro

2. MIGUEL NGEL (1475-1564)

Miguel ngel fue arquitecto, pintor, escultor y poeta. Naci 6 de marzo de 1475
en el pueblo de Caprese, de esencia florentino mantuvo sus lazos con
Florencia su arte y su cultura. La mayor parte de su madurez la pas en Roma,
trabajando en los encargos de los continuados papas. Su deseo fue ser
enterrado en Florencia en la iglesia de Santa Crose y as fue despus de su
fallecimiento.
Caprese es un pequeo centro del valle Tiberino, actual provincia de Arezzo, su
padre Ludovico de Leonardo de Buonarroto Simoni era podest en nombre del
gobierno de Florencia, Miguel ngel habiendo finalizado el mandato paterno
regresa a Florencia, donde transcurre su infancia, juventud y algunos aos de
su madurez. Siendo nio demuestra su fastidio por las lecciones de gramtica
del humanista Urbino, a quien el padre confi su formacin. Pero a Miguel
ngel le cautiva el dibujo y el estudio del arte, se deleitaba en recorrer las
iglesias y copiar las pinturas abandonando a veces las lecciones de gramtica.
A los 13 aos de edad ingresa en el taller de Domnico Ghirlandaio para
aprender a pintar y dedicarse a ese oficio, su instruccin durara tres meses,
este es el taller de uno de los principales maestros de Florencia de finales del
quatrocento.

3. RAFAEL SANDIO (1483-1520)

Raffaello Sanzio (Urbino, 6 de abril de 1483 - Roma, 6 de abril de 1520),
tambin conocido como Rafael de Urbino o, simplemente, como Rafael, fue un
pintor y arquitecto italiano del Alto Renacimiento. Realiz importantes aportes
en la arquitectura y, como inspector de antigedades, se interes en el estudio
y conservacin de los vestigios grecorromanos.
Hijo de un pintor y criado entre artistas, a los 25 aos obtuvo su primer encargo
oficial, la decoracin de las Estancias Vaticanas, donde pint algunos frescos
como La escuela de Atenas, considerado una de sus obras cumbres. Es
clebre por la perfeccin y gracia de sus artes visuales, destacando en trabajos
de pintura y dibujo artstico. Junto con Miguel ngel y Leonardo da Vinci forma
el tro de los grandes maestros del perodo.
Naci en Viernes Santo y falleci en esta misma festividad el da que cumpli
37 aos. Fue un artista muy productivo, dirigi un taller conformado por
numerosos colaboradores, y a pesar de su muerte prematura, gran parte de su
obra an se conserva. La mayor parte de su trabajo est alojado en los Museos
Vaticanos, donde decor con frescos las habitaciones conocidas como las
Estancias de Rafael, el principal encargo de su carrera, quedando sin terminar
a causa de su muerte.
Despus de sus aos de juventud en Roma, gran parte de su obra, a pesar de
haber sido diseada por l, fue ejecutada por su taller, con una considerable
prdida de calidad. Ejerci gran influencia en su poca; aunque fuera de Roma
su obra fue conocida sobre todo a travs de la produccin que hicieron los
talleres de grabado que colaboraban con l. Despus de su muerte, la
influencia de su principal rival, Miguel ngel, se intensific hasta los siglos XVIII
y XIX, cuando las cualidades ms serenas y armoniosas de Rafael, fueron
consideradas de nuevo como un modelo superior.
Su carrera se dividi de manera natural en tres fases y tres estilos, descritos
as por Giorgio Vasari: sus primeros aos en Umbra, el periodo posterior de
cuatro aos en Florencia (1504-1508), donde absorbi las tradiciones artsticas
de la ciudad, y finalmente su ltimo y triunfal perodo de doce aos en Roma,
trabajando para los papas y su corte.
4. GIOVANNI BELLINI (H. 1430-1516)
Pintor Italiano (veneciano) Giovanni Bellini naci en la ciudad italiana de
Venecia. Giovanni Bellini inici su carrera como ayudante en el taller de su
padre. Giovanni Bellini en su primera poca sufri una gran influencia por su
cuado, el pintor de Padua Andrea Mantegna, de quien tom el aspecto
escultrico de las figuras, la potencial elocuencia de los contornos muy
marcados y, en ocasiones, el tipo de composicin, como en la obra de su
primera poca La oracin del huerto (dcada de 1460, National Gallery,
Londres). En las obras de Giovanni Bellini se puede captar una percepcin,
propia y sutil, del color y la luz, de una excepcional sensibilidad para los
paisajes y de una compenetracin con el tema humano mucho ms directa y
delicada que la de Mantegna.
Giovanni Bellini comenz a tomar contacto con el leo a travs de la pintura
flamenca y de la obra de Antonello da Messina. Su colorido adquiri mayor
profundidad y se dedic a investigar las interacciones de color, luz, aire y
materia ms a fondo. El resultado fue que la distincin entre masa y espacio se
torn menos clara; el aire comenz a adquirir cuerpo entre ellos; las lneas de
los contornos empezaron a desaparecer gradualmente para ser reemplazadas
por transiciones de luz y sombra. San Francisco (c. 1480, Coleccin Frick,
Nueva York) representa un primer estadio de ese proceso, que ya denota una
evolucin ms avanzada en dos obras fechadas en la dcada de 1480:
Madona de los arbolitos (1487, Academia, Venecia) y La Virgen, el Nio y
santos (1488, Iglesia de Santa Mara dei Frari, Venecia) y culmina hacia 1500
en el esplndido periodo final de Giovanni Bellini.
La ltima obra de la serie de Giovanni Bellini, La Virgen rodeada de santos
(1505, Iglesia de San Zaccaria, Venecia), es tpica de su poca final: complejas
modulaciones cromticas imprimen un suave tono general en el que las figuras,
los elementos que las rodean, la luz y el aire parecen inseparables, como si no
fueran ms que diferentes aspectos de una misma identidad. Las formas son
amplias, pero menos densas que antes y la pintura est aplicada con trazo
delicado para lograr contornos y superficies de una difuminada imprecisin. El
festn de los dioses (1514, National Gallery, Washington, D.C.), cuyo paisaje
fue concebido por Tiziano, nos muestra a un Giovanni Bellini que sigue
evolucionando y creando despus de los 80 aos y que se interesa por los
temas clsicos y paganos poco antes de su muerte en Venecia en 1516.
5. GIORGIONE (H. 1477/78-1510)
Castelfranco Veneto, actual Italia, h. 1477-Venecia, 1510) Pintor italiano. Es
una de las figuras ms oscuras de la historia del arte, ya que nada se sabe de
su vida y muy poco de su obra, sobre la que existen numerosos problemas de
atribucin, entre otras razones porque dej varios cuadros inacabados, que
completaron otros pintores. Pese a ello, puede afirmarse sin lugar a dudas que
el artista fue un innovador, una figura fundamental en la evolucin de la pintura
veneciana.
Lleg a Venecia hacia el ao 1500 y se form en el taller de Giovanni Bellini,
antes de establecerse por su cuenta en asociacin con Vincenzo Catena.
Particip en dos importantes encargos pblicos: un lienzo para la sala de
audiencias del palacio ducal (perdido) y los frescos exteriores del Fondaco dei
Tedeschi, en colaboracin con Tiziano. Adems, pint por encargo para
coleccionistas privados, y en esto se diferencia de los otros artistas de su
tiempo, que trabajaron sobre todo para grandes instituciones pblicas o de la
Iglesia.
Se le considera el inventor del paisaje emocional, es decir, de la naturaleza
representada en funcin del estado de nimo del artista. Constituye una buena
muestra de ello su obra ms admirada, La tempestad, donde el tema parece un
mero pretexto para la realizacin de un ejercicio de imaginacin creadora; este
cuadro, de colores fros y saturados, ejerci una gran influencia en la pintura
posterior.
Un papel de primer orden desempea tambin el paisaje en otra de las grandes
creaciones de Giorgione, Los tres filsofos, una pintura de significado incierto
en la que resulta muy innovador el que la pincelada se orinte casi
exclusivamente a la creacin de efectos cromticos. Obras de atribucin
segura son tambin el retrato de Laura y Venus dormida. Giorgione muri de
forma prematura, probablemente a causa de la peste, cuando contaba poco
ms de treinta aos de edad.
6. TINTORETTO
(Venecia, 1518 - id., 1594) Pintor italiano. En la Venecia de la generacin
posterior a la de Tiziano, las dos grandes figuras de la pintura fueron Tintoretto
y el Verons; mientras que ste se traslad a la ciudad de la laguna desde su
Verona natal, El Tintoretto era veneciano y prcticamente no se movi de la
ciudad que lo vio nacer.
Apenas nada se sabe de su etapa de formacin, para la cual se apuntan
diversos nombres en funcin de los rasgos estilsticos de sus primeras obras.
Lo nico seguro es que tena en la pared de su estudio la frase el dibujo de
Miguel ngel y los colores de Tiziano, que constituye una muestra clara de
sus preferencias estilsticas.
Aunque se estableci por su cuenta en 1539, El Tintoretto no realiz una obra
verdaderamente notable hasta 1548 (El milagro del esclavo), siendo aquellos
primeros aos de mera supervivencia; al parecer, no dudaba en competir
deshonestamente con sus rivales para llevarse l los encargos.
Ms tarde no le falt trabajo, ya que gust mucho su pintura de efectos
espectaculares, ambientada en espacios que parecen escenarios teatrales y
animada por una iluminacin, unos gestos y un movimiento que acentan los
efectos de dramatismo; basta con pensar, por ejemplo, en su abundante
recurso a los escorzos.
Sus obras de mayor alcance son las que realiz entre 1565 y 1587 para la
Scuola de San Rocco, que se conservan in situ. Son una serie de escenas de
la vida de Cristo en la planta superior y de la vida de la Virgen en la inferior,
interpretadas con un gran sentido decorativo y una viveza cautivadora.
Adems de estas pinturas, las ms apreciadas de su prolfica produccin son el
Lavatorio de los pies y la ltima Cena, esta ltima destacable sobre todo por la
novedad de la composicin y la iluminacin con respecto a los modelos
anteriores. La arquitectura, el lujo de los vestidos y las joyas, y la ambientacin
fantstica son rasgos que caracterizan algunas otras de sus obras mayores.

7. EL VERONS
(Verona, Italia, 1528-Venecia, 1588) Pintor italiano. Hijo de un modesto
picapedrero, a los trece aos de edad su padre lo llev al taller de Antonio
Badile, donde se form en el arte del dibujo. Su primera obra conocida, un
retablo para la familia Bevilacqua, la realiz entre 1546 y 1548. Por alguna
razn que se desconoce, hacia 1551 decidi trasladarse a Venecia, donde sus
colegas le impusieron el apodo de Verons (por su ciudad de origen) con el que
se le conoce habitualmente. Venecia era por entonces una de las ciudades ms
brillantes de Europa, y el Verons supo reflejarlo cabalmente en sus obras, en
particular en las llamadas Cenas, en las que la temtica religiosa no es ms
que un pretexto para retratar a la sociedad veneciana: sus tipos, la opulencia
de sus fiestas y banquetes. Son estas obras (la Cena de Simn, la Cena de los
Serviti, la ltima Cena), realizadas a partir de 1561, las que mejor reflejan su
arte brillante, pomposo, alegre y lleno de soltura, el arte que lo convirti en el
gran decorador de su tiempo. Su primer encargo oficial en la Repblica de
Venecia fueron las pinturas del techo de la Sala del Consejo de los Diez y de la
contigua Sala de las Tres Cabezas, en el Palacio Ducal. A continuacin, se
ocup de la decoracin al fresco de la iglesia de San Sebastiano, que consolid
definitivamente su fama. Por entonces conoci a Palladio, que acababa de
finalizar la villa de los hermanos Barbaro en Maser, cuya decoracin pictrica
se le encarg. Al terminar las pinturas de Maser, regres a Venecia, donde dio
vida a su etapa creativa ms fecunda, que comenz con el gran lienzo de las
Bodas de Can y sigui con las mencionadas Cenas. A consecuencia de una
de ellas tuvo que enfrentarse a la Inquisicin, que lo acus de no haber
respetado la temtica sagrada de la ltima Cena. Acusado de hereja, se le
oblig a modificar o destruir la obra; el problema se zanj finalmente
cambiando el nombre del cuadro por el de Cena en casa de Lev (1573).
Circunstancias fortuitas, como los incendios del Palacio Ducal en los aos 1574
y 1577, le permitieron volver a trabajar para el Estado veneciano, en la
decoracin de la sala del Colegio y despus en la de la sala del Gran Consejo,
donde pint el Suntuoso Triunfo de Venecia.

ARQUITECTOS

1. DONATO BRAMANTE
(Monte Asdruvaldo, actual Italia, 1444-Roma, 1514) Arquitecto y pintor italiano.
Fue el mayor arquitecto del Renacimiento italiano, a caballo entre los siglos XV
y XVI, heredero de Brunelleschi y Alberti e inspirador de muchas de las grandes
figuras de la arquitectura posterior, de Sansovino a Antonio de Sangallo el
Joven.
Aprendi de Brunelleschi y Alberti el arte de la creacin de espacios
armoniosos y proporcionados, y aadi al estilo de aqullos un inters nuevo
por la perspectiva que le llev a crear singulares efectos de profundidad y
espacio en sus obras. Un ejemplo emblemtico de ello es el templete de San
Pietro in Montorio, en Roma, una pequea construccin circular en el centro de
un patio rectangular, proyectada para ser el centro de un recinto porticado que
deba acentuar sus efectos escenogrficos.
Se form probablemente en Urbino, y en 1477 est documentada su presencia
en Brgamo, trabajando en la decoracin al fresco del palacio del Podest. En
1480 se estableci en Miln, donde despleg una gran actividad como pintor y
arquitecto que puede sintetizarse en el impactante Cristo a la columna y, sobre
todo en la construccin de Santa Maria presso San Satiro, donde dot al coro,
de pocos centmetros, de una gran sensacin de profundidad.
En 1499, tras la cada de Ludovico el Moro, se traslad a Roma, donde trabaj
principalmente al servicio del papa Julio II. En 1503 proyect el patio del
Belvedere y en 1506 se hizo cargo del proyecto de la nueva baslica de San
Pedro. Ninguna de las dos obras se llev a cabo tal como Bramante haba
previsto, pero la genialidad de las soluciones por l propuestas imprimi una
nueva orientacin, ms monumental y escenogrfica, a la arquitectura del
Renacimiento. Intervino tambin en la sistematizacin de algunos barrios de
Roma, ofreciendo con su palacio Caprini un nuevo prototipo de residencia
urbana.

2. RAFALE SANZIO
Raffaello Sanzio, conocido simplemente como Rafael, que vio la luz del mundo
en el 1483 y muri en el 1520.
Su padre fue un modesto pintor de quien se presume lo encauz por el camino
del arte. Otro artista llamado Pietro Vannucci, de apodo Perugino, tuvo
influencia en su formacin. Ms tarde tuvo a Leonardo da Vinci y a Miguel
Angel, entre sus maestros.
La primera obra de Rafael fue el retablo Baronci, una pala de altar para la
iglesia de San Nicols de Tolentino, en la Citt di Castello, de Italia.
Una gran parte de las producciones de este pintor son de carcter religioso;
son famosas sus cuadros de la Virgen con el Nio, llamadas tambin
madonnas. Algunos de los nombres de sus pinturas son: Los desposorios de la
Virgen, La Virgen del jilguero La Resurreccin de Cristo, La Sagrada familia con
la virgen del velo; San Sabastin, La Anunciacin, La adoracin de los Magos,
las Gracias y San Miguel.
Tambin Rafael se ocup de la decoracin de algunas unas estancias para el
palacio vaticano, a las que se les llama Estancias de Rafael. All se encuentra
La Escuela de Atenas, una de sus obras maestras. Adems, hizo una serie de
tapices para la Capilla Sixtina de El Vaticano. Tambin hizo algunos retratos,
como los de los papas Julio II y Len X as como el de Elisabetta Gonzaga y
Pietro Bembo.

3. ANTONIO DA SANGALLO EL JOVEN

(Antonio Cordiani, Florencia, 1483-Terni, 1546) Arquitecto italiano. Sobrino de
Giuliano y de Antonio el Viejo, inici su actividad como tallador en Florencia. En
1503 se traslad a Roma, donde frecuent la fbrica de San Pedro y a
Bramante y Rafael. Construy all la iglesia de Santa Mara de Loreto y el
palacio Baldassini. Su obra ms importante es el palacio Farnesio, concebido
segn el tipo florentino de tres pisos, y que sera terminado por Miguel ngel.
Para los Farnesio realiz numerosos edificios en la regin de Viterbo (Castillo
de Capodimonte; la Rocca di Caprarola). Fue nombrado maestro de obras
ayudante de Rafael en 1516 y, en 1536, arquitecto de todas las fbricas
pontificias. Destac asimismo en su faceta de ingeniero militar (Fortaleza da
Basso, Florencia).
4. MIGUEL NGEL
En Caprese, provincia de Arezzo, nace Miguel ngel en el ao de 1475, en el
seno de una familia noble: los Buonarroti. Ya desde pequeo su vocacin
queda manifiesta, tomando su padre finalmente la decisin de enviarlo a
formarse al taller del pintor Domenico Ghirlandaio. Sin embargo, y a pesar de
que con dicho maestro su aprendizaje en el campo del dibujo es indiscutible,
ser en la escuela creada por los Mdici en el Jardn de San Marcos donde
Miguel ngel se revele realmente como el gran escultor que llegar a ser.
Es en este ambiente donde va a entrar en contacto por primera vez con el
conocimiento de obras legadas por la Antigedad clsica, resultando ste un
factor decisivo en su produccin posterior. Pronto despuntar entre sus
coetneos, llamando la atencin de Lorenzo de Mdici, quien desde este
momento y hasta su muerte se convertir en mecenas y admirador del genio
miguelangelesco. De esta etapa inicial datan diversos encargos que algunos
amigos realizaran al artista, adems de lo que habran sido sus "falsificaciones
artsticas".
Es a la muerte de su protector cuando Miguel ngel inicia verdaderamente su
trayectoria profesional, surcada por diversos viajes e importantes encargos.
Tras una estancia en Bolonia en 1494, donde dejar esculpido un ngel para
Santo Domingo de Guzmn y descubrir el trabajo de Jacobo Della Quercia,
regresa nuevamente a Florencia por un breve lapso de tiempo antes de iniciar
su primer viaje a Roma. En dicha ciudad, donde permanece en esta ocasin
entre los aos de 1496 y 1501, va a realizar su famossima, delicada y perfecta
Piedad del Vaticano (obra de la que el artista, ya en vida, se senta
especialmente orgulloso, como demuestra el hecho de que la reconociera con
su firma, circunstancia nica en su produccin).
De vuelta en Florencia, Miguel ngel realizar una serie de obras "menores"
(caso de los tondos ejecutados para Tadeo Taddei y Bartolomeo Pitti o el San
Mateo para Santa Maria dei Fiore), siendo lo ms destacable de entre las
piezas que va a llevar a cabo en este periodo su monumental estatua del David
(1502-1504), obra cumbre de todo el arte imitativo de la Antigedad por lo que,
de perfeccin en la ejecucin, belleza en la forma y originalidad en la manera
de abordar la tipologa posee.
Pero Miguel ngel no es tan slo escultor (aunque as lo habra deseado el
artista en vida), acometiendo, por estas fechas, asimismo, el encargo realizado
por Piero Soderini de decorar con un episodio de la guerra de Pisa parte de la
Sala Grande del Consejo de Florencia, en la que ya estaba trabajando
Leonardo da Vinci. El cartn de esta obra, maestro de un sinnmero de
posteriores artistas, mostrara ya la tendencia a la dramatizacin y tensin de
los cuerpos que posteriormente se apreciar en su obra pictrica cumbre, la
Capilla Sixtina.
Tal era la admiracin que entre sus coetneos levantaba Miguel ngel que el
propio Papa Julio II le convertir en el responsable de un proyecto de una
envergadura colosal, su tumba, encargo que a la postre tan slo generar
disgustos y frustracin al artista. La muerte del Papa, el desinters de sus
sucesores en la finalizacin del mausoleo, la escasez de fondos para llevar a
cabo el diseo original o la propia dispersin a la que someta Julio II a Miguel
ngel con la encomienda de diversos encargos solapados, dieron como
resultado que la ejecucin de la obra se alargara durante dcadas (1505-1550),
llegando a finalizarse tan slo una modesta versin de la tumba materializada
en un sepulcro de pared que inclua la escultura, entre otras (la mayora
dispersas hoy da), del Moiss (hacia 1513-1515).
Varios sern los encargos en este periodo que mantendrn a Miguel ngel
alejado de dicho proyecto funerario, entre ellos la decoracin de la Capilla
Sixtina, solicitada por el Papa Julio II igualmente.
Miguel ngel iniciar los trabajos en la bveda de la capilla en 1508 y los
finalizar en 1512 (posteriormente, en 1534, habiendo recibido el encargo de
pintar la pared de la misma, ejecutar un manierista Juicio Final); a pesar de la
energa que el genio derrochaba en cada uno de los proyectos que llevaba a
cabo, ste en concreto puede dar buena idea de la fortaleza de su carcter, de
su capacidad y de su determinacin.
Decidido a realizar una decoracin fabulosa capaz de asombrar a quienes la
vieran y superar a pasados, presentes y futuros artistas, en primer lugar hubo
de aprender la tcnica del fresco, pues de esta manera decidi trabajar aun no
siendo ducho en la forma de prepararla. Catorce aos pas pintando slo,
creando este ingente y complejo universo bblico, repleto de belleza, perfeccin
y terribilit.
Posteriormente a esta segunda etapa romana ya vista, vendra otra florentina
(1513-1534), marcada por el mecenazgo de otros dos Papas, Len X y
Clemente VII, para quienes llevar a cabo obras como la de fachada (no
construida) de la iglesia de San Lorenzo, la construccin de la escalera de la
biblioteca Laurenciana (1524) o una serie de sepulcros conmemorativos de
diversos miembros de la familia Mdici (a la que pertenecan sendos
pontfices). Destacables son las esculturas alegricas del tiempo realizadas
para acompaar las tumbas de los duques Lorenzo y Giuliano de Mdici
(especial atencin suscita la representacin del Da, con su cara desfigurada
en clara alusin al sol que deslumbra la vista).
En su vejez (1546) se har cargo de otro importante proyecto: la finalizacin de
las obras de la baslica de San Pedro del Vaticano, cuya cpula se convertir
posteriormente en paradigma a seguir en buena parte del mundo.
Bsicamente, Miguel ngel tomar el plan trazado por Bramante y lo mejorar
visualmente mediante la supresin de las torres laterales y la modificacin de
perfiles, permitiendo que la cpula se erija en eje central de la composicin.
Cansado de los hombres y desencantado del mundo, estos aos marcan el
inicio del cambio; a partir de este momento la lozana y fortaleza de sus
composiciones deriva en un misticismo desgarrado, que sin embargo para
muchos dar como resultado algunas de sus mejores obras. Es su ltima
poca en Roma, adonde llegar en el ao de 1534, permaneciendo hasta su
muerte.
Tambin son los aos de su platnica relacin con Vittoria Coonna, cuya
amistad reforzar esa tendencia a la espiritualidad apreciable en su produccin
ltima. Terribles y absolutamente precursoras son sus Deposiciones de estos
aos (en las mismas se puede apreciar claramente la idea repetida hasta la
saciedad, aunque no por ello menos cierta, de la capacidad de Miguel ngel de
"extraer vida de la piedra"), ejemplo clsico de las cuales ha de sealarse la
Piedad Rondanini.

El Renacimiento