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Dimanche 19 octobre 2003 - 15 h 00


Bibliothque municipale de Versailles

Louis XIII luthiste

Simon Vouet, Joueuse de luth


206 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

Programme

REN MESANGEAU (dernier quart XVIe sicle-1638)


[Suite en ut :]
Prlude Allemande Courante Allemande Sarabande

ENNEMOND GAULTIER, dit le vieux (ca 1575-1651)


[Suite en r :]
Carillon Tombeau de Mezangeau Testament de Mezangeau
LAdieu, Courante Courante Canaries Sarabande La
Poste

Henri DE LAUNAY [ou Ennemond Gaultier ?] (fl 1624-1642)


Chaconne, ou Cascade de Mr de Launay [en fa]

Ennemond GAULTIER, dit le vieux


- [Suite en r :]
Gigue Courante Sarabande Le Loup, Canarie
- [Suite en fa dise et la :]
Allemande, Le Languetock ou la Pompe funbre ou bien le
Bucentaure Cleopatre amante, Courante pour la reine de
Sude Sarabande Canarie

FRANOIS DUFAUT (fl 1629-1669)


- [Suite en ut :]
Prlude Allemand[e] Saraband[e] Guigue [sic]
- [Suite en sol :]
Prlude - Tombeau de Mr Blancrocher Gigue Courante
Sarabande et Double Gigues 1 et 2

CHARLES MOUTON (ca 1617-1699)


[Suite en la :]
Prlude Les insparables, Gigue La Belle Homicide du
Vieux Gaultier et son double (Mouton) La beaut
naissante, Sarabande Les Cabrioles, Courante Canarie
Louis XIII luthiste 207

avec

PASCAL MONTEILHET, luth onze churs

Que je trouve doux le ravage


De ces fiers torrens vagabonds,
Qui se precipitent par bonds
Dans ce valon vert et sauvage !
Puis, glissant sous les arbrisseaux,
Ainsi que des serpens sur lherbe,
Se changent en plaisans ruisseaux,
O quelque Naade superbe
Rgne comme en son lict natal,
Dessus un throsne de christal !

Marc-Antoine GIRARD DE SAINT-AMANT (1594-1661),


La Solitude. A Alcidon. (extrait)
208 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

Le journal de Jean Hroard rapporte la date du 1er septembre


1612 que Louis XIII reut sa premire leon de luth. Cest Robert
Ballard (ca 1575aprs 1650), matre joueur de luth de la Reine-
mre Marie de Mdicis, frre de limprimeur Pierre Ballard et lun
des plus minents luthistes-compositeurs de sa gnration, qui avait
t charg de lui inculquer les premiers rudiments de linstrument.
en juger par les deux livres de luth que Ballard fit imprimer par
son frre en 1611 et 1614, on peut penser que le jeune Roi disposa
comme son matre du luth dix churs tout rcemment apparu1 et
pratiqua le mme rpertoire principalement chorgraphique,
souvent issu des ballets de cour.
On ignore si le Roi persista dans ltude et la pratique du luth.
Quoi quil en soit, son rgne correspond dans lhistoire de cet
instrument une priode passionante mais encore mconnue de
changements, dinnovations et de recherches pendant laquelle la
musique des luthistes parisiens simpose dans les autres pays
dEurope lexception de lItalie, o elle nest cependant pas
inconnue.

Cest dans laccord de linstrument2 que les transformations sont


les plus visibles. Jusque vers 1620, laccord dit vieil ton (quarte
- quarte - tierce majeure - quarte - quarte, quelle que soit la hauteur
absolue adopte) hrit du sicle prcdent rgne presque sans
partage. Aprs 1620 apparaissent pour le rpertoire soliste dautres
accords, dits accords nouveaux ou extraordinaires par
opposition au vieil ton qui, considr dsormais comme ton
commun ou accord ordinaire, reste employ pour
laccompagnement de la voix. Contrairement ce dernier, les
accords nouveaux sont spcialiss dans un nombre restreint de
tonalits pour lesquelles ils offrent les meilleures rsonances et une
plus grande facilit de jeu. Ils sont obtenus en abaissant les deux ou
trois premiers churs par rapport au vieil ton. Il existe pour certains
accords deux variantes, par bcarre et par bmol . Au bout
dune quinzaine dannes apparat laccord dit bmol enrhum ,
qui coexiste dabord avec les autres mais les supplante rapidement
et devient pour un sicle et demi le nouvel accord ordinaire du luth.
Le tableau suivant montre lvolution des accords pendant cette
priode partir dun luth dont le sixime chur est accord en la
Louis XIII luthiste 209

(entre parenthses, les dates auxquelles chaque accord est attest


pour la premire fois) :

Chur Vieil ton Ton de harpe Ton de tierce Bmol Bmol enrhum
(1624) (1624) (1631) (1638)
1 la sol fa dise/fa* fa fa
2 mi r r r r
3 si si/si bmol* si si bmol la
4 sol sol sol sol fa
5 r r r r r
6 la la la la la
*Selon quil sagit de la variante par bcarre / par bmol de laccord.

Lvolution du rpertoire a sans nul doute favoris ces


changements dans laccord. Assez tt dans le sicle, les luthistes
franais abandonnent les vastes et savantes constructions
contrapuntiques et les arrangements de polyphonies vocales chers
aux grands matres du sicle prcdent, au profit de courtes danses,
souvent destines un nombreux public amateur. Lcriture se
polarise sur le dessus et la basse, renonce toute dmonstration de
virtuosit, comme les volubiles diminutions en valeurs brves, puis
perd progressivement en linarit, avec des dcalages dans
lattaque entre le dessus et la basse : ce style dit bris , dont des
antcdents existaient dj au XVIe sicle, confre cette musique
une saveur rythmique proche du swing et entretient de subtils
frottements harmoniques. Les compositeurs savent exploiter les
rsonances offertes par les diffrents accords, qui permettent
dutiliser au maximum les cordes vide, et manifestent une
prdilection pour le registre grave de linstrument en renonant
dans certaines pices utiliser le premier, voire les deux premiers
churs. Lambitus du luth se dplace dailleurs vers le grave : les
changements dans laccord lui ont fait perdre deux tons laigu,
mais il a gagn autant au grave depuis le dbut du sicle avec
lajout dun dixime chur vers 1610, puis dun onzime
vers 1640.

Les luthistes du XVIIe sicle ne composent que dans un nombre


restreint de formes, presque toutes chorgraphiques, dont les
principales sont reprsentes dans ce concert. Connue depuis la fin
du XVIe sicle, la courante demeure pendant tout le XVIIe sicle la
danse favorite des luthistes franais. Ses deux squences font
parfois lobjet dune reprise varie ou double . Introduite en
France au dbut du XVIIe sicle, la sarabande, dorigine espagnole,
est trs rpandue partir de 1620 environ. Rapide lorigine, elle
sassagit au point de devenir parfois grave dans la seconde
210 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

moiti du sicle. Vers la mme poque, les canaries au rythme


point bondissant, lorigine composes sur quelques timbres
dorigine espagnole ou italienne, commencent donner lieu des
compositions originales.
Cest galement vers 1625 que lallemande, jusquici danse de
caractre simple et populaire, devient une pice grave et
recherche, qui supplante rapidement la pavane. La gigue apparat
plus tard, vers 1640, et prsente des visages contradictoires : parfois
de mesure binaire et trs proche de certaines allemandes, au point
que les mmes pices portent parfois lun ou lautre titre selon les
sources, on en trouve aussi trois temps, dont certaines avec le
rythme point des canaries. Quelques gigues sont mme notes
trois ou quatre temps selon les manuscrits !
Seule forme non chorgraphique courante lpoque, le
prlude a lui aussi subi une transformation visiblement assez
soudaine. Alors que chez les luthistes du dbut du sicle les
prludes sont de courtes pices au contrepoint assez strict,
apparaissent peu aprs 1620 les premiers prludes non mesurs.
Les indications rythmiques peuvent y tre totalement absentes,
ponctuelles ou trs prcises, ils chappent toute mtrique
rgulire et exploitent avec prdilection lalternance entre des
accords largement arpgs fortement appuys sur une pdale de
basse et des fragments de caractre rcitatif.

Il nest pas sr que la pratique actuelle de constituer des suites


de pices dun mme auteur, comme le fait aujourdhui Pascal
Monteilhet, ait rellement exist au XVIIe sicle. Dans les quelques
tablatures imprimes du temps de Louis XIII, la tendance est au
classement des pices dabord par accords et tonalits, puis
lintrieur de chaque tonalit selon lordre prlude(s) - allemande(s)
- courante(s) - sarabande(s). On retrouve le mme cadre dans les
manuscrits, qui associent souvent des mouvements dauteurs
diffrents alors mme que dans dautres manuscrits les pices se
succdent sans aucun principe de classement. Mais la transmission
des uvres des luthistes franais montre lvidence quils
composaient des pices isoles et non des suites conues comme un
tout, comme elles le sont par exemple chez Froberger et dautres
compositeurs allemands, et que les interprtes regroupaient les
pices leur guise, sans se soucier de lunit dauteur, celle-ci tant
au demeurant parfois difficile prendre en compte en raison de
lanonymat total qui rgne dans certains manuscrits.

La premire partie de ce concert est consacre deux


Louis XIII luthiste 211

compositeurs lis la Cour et peu prs contemporains lun de


lautre, Ren Mesangeau et Ennemond Gaultier, dit Gaultier le
Vieux .

Ren Mesangeau

Michelagnolo Galilei, frre du savant et luthiste du duc de


Bavire, mentionne dans une lettre de 1627 un Signor Renatto ,
luthiste de ses amis prsent fix Paris. Il pourrait sagir de
Mesangeau, dont les origines nous sont inconnues et dont les
premires pices apparaissent en Allemagne du Sud. Quoi quil en
soit, celui-ci se trouve en 1619 Paris, o il pouse Marguerite, fille
du facteur de clavecins Jean Jacquet. Deux ans plus tard, il est
qualifi dans un acte de musicien ordinaire du Roi , titre quil
conservera jusqu sa mort en janvier 1638. Le journal et les lettres
que lAnglais Bullen Reymes (16131672) crivit pendant son
sjour Paris (16311633) apportent de prcieux renseignements
sur Mesangeau, qui avait accept la demande de la duchesse de
Buckingham de donner gratuitement des leons de luth au jeune
Anglais, luthiste enthousiaste et dj bien form par un matre
londonien. Bien que Reymes note souvent que Mo. Mesangio
nest pas venu ou Mo. Mesangio a manqu , son livre de luth
manuscrit, galement conserv, contient quatorze pices notes de
la main du matre, qui finit par revenir sur ses engagements envers
la duchesse en demandant tre pay. Reymes se tourna alors vers
un autre luthiste de renom, Nicolas de Merville, dont il neut qu
se louer.
Mesangeau est parmi les luthistes du XVIIe sicle un de ceux
dont luvre nous a t transmis dans les meilleures conditions. Sur
la cinquantaine de pices connues aujourdhui, la plupart ont t
soit publies dans les anthologies de Pierre Ballard en 1631 et 1638,
o notre compositeur apparat le premier, soit notes de sa main
dans le manuscrit de Bullen Reymes, parfois six ans avant leur
publication. Exception faite de six courantes en vieil ton , toutes
ses uvres sont crites dans diffrents accords nouveaux et,
en juger par les manuscrits conservs, disparurent du rpertoire des
luthistes quand ces accords furent abandonns, alors que son nom
demeurait entour dune flatteuse rputation, comme en tmoigne
vers 1670 la mthode de luth copie par Miss Mary Burwell, selon
laquelle Monsieur Mezangeot apparut sur la scne musicale et
utilisant le luth dix-neuf cordes [dix churs] a tellement poli [ou
raffin ?] la composition et le toucher de celui-ci que sans conteste
nous devons lui dcerner la louange davoir donn au luth sa
212 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

premire perfection . Et certaines de ces pices survcurent sous


forme darrangements, comme cette sarabande copie par Jean-
Henri dAnglebert dans une transcrite pour clavecin, une pratique
laquelle Mesangeau lui-mme semble avoir sacrifi, lui qui faisait
envoyer la sur de Reymes des pices pour virginal.

Suite en ut majeur
Pour les pices joues par Pascal Monteilhet, le luth est accord
selon le ton de tierce par bmol (la - r - sol - si - r - fa). Le
prlude et les deux allemandes proviennent du recueil Ballard
de 1638, qui ne contient pas dautres types de danses dans cet
accord. Elles sont donc associes une courante et une sarabande
autographes du manuscrit Reymes.
Le prlude comporte des indications rythmiques prcises et se
singularise par un dialogue anim entre le dessus et la basse, suivi
dune conclusion calme et majestueuse. La premire allemande, qui
exploite un ambitus mlodique de deux octaves, plonge vers
lextrme grave ds le dbut puis en merge progressivement pour
atteindre un point culminant dans les positions leves au dbut de
la deuxime partie.
La courante, dont le dbut est apparent mlodiquement celui
de lallemande, connat une progression similaire mais moins
accentue, alors que la sarabande ne quitte gure les rgions graves
de linstrument. Dans cette dernire pice, les accords rpts,
alternativement tirs et rabattus , trahissent linfluence de la
guitare lespagnole et resteront typiques de bien des
sarabandes pour luth : en tmoignent aujourdhui les deux
sarabandes de Dufaut et un moindre degr les sarabandes en r
majeur et en la majeur du Vieux Gaultier. Sa forme tripartite
rappelle que les premires sarabandes pour luth se cantonnaient
rarement la coupe bipartite des autres sarabandes de Mesangeau
et comportaient parfois cinq couplets ou mme plus.

Ennemond Gaultier

Quatre luthistes franais peu prs contemporains les uns des


autres portrent le nom de Gaultier : Ennemond, dit Gaultier le
Vieux ou de Lyon , son cousin Denis dit Gaultier le Jeune
ou de Paris (1596/7 ou 1602/31672), Jacques, dit
dAngleterre et Pierre, dit de Rome , ces deux derniers sans
lien de parent ni entre eux ni avec les deux prcdents, qui furent
de loin les plus clbres.
Ennemond Gaultier, sieur de Nves, est n vers 1575 en
Louis XIII luthiste 213

Dauphin, probablement Vilette prs de Vienne. lge de sept


ans, il devint page de Madame de Montmorency, femme du
gouverneur du Languedoc. Plus tard (vers 1610 ?), il passa du
service des Montmorency celui de Marie de Mdicis, dans lequel
il se trouvait en mme temps que Robert Ballard. Il semble avoir t
llve et lami de Mesangeau. Vers 1635, il se retira en Dauphin,
dans son chteau de Nves, o il mourut le 17 dcembre 1651.
Mme si son cousin Denis, plus jeune dune vingtaine dannes,
ne lui cda pas de beaucoup sur ce plan, le Vieux Gaultier fut sans
doute le plus unanimement clbr de tous les luthistes franais
du XVIIe sicle, celui qui selon la mthode de Miss Mary Burwell
comme le soleil parmi les toiles a attir ladmiration et les
louanges du monde entier . Le mme texte lui attribue plus loin
des jugements acerbes sur la plupart de ses pairs. Cependant, toute
tentative dvaluation et mme de simple dfinition de son uvre
se heurte la difficult dattribuer lun ou lautre des Gaultier les
nombreuses pices transmises sous ce nom.
Dune part, sur les quatre-vingt-douze pices qui sont
explicitement attribues au moins une fois au Vieux Gaultier dans
au moins une source, pas moins de vingt-cinq lui sont disputes
avec des titres plus ou moins solides par dautres compositeurs,
dont dix par son cousin Gaultier le Jeune. Ajoutons-y le fait que des
attributions ce dernier pourraient bien se dissimuler sous le simple
patronyme de Gaultier sans autre qualificatif, notamment dans des
sources de la fin du XVIIe sicle qui tendent opposer Gaultier le
Vieux et Gaultier pris dans le sens de Gaultier le Jeune .
Dautre part, toutes ces pices sauf une sont crites dans le
nouvel accord ordinaire apparu sans doute peu avant 1638 et
dateraient donc des quinze dernires annes de la vie du
compositeur. Or, il existe environ cent-cinquante pices attribues
dans les sources Gaultier sans plus de prcision, parmi
lesquelles une cinquantaine en vieil ton dont certaines
pourraient tre de Jacques Gaultier et un vingtaine dans diffrents
accords transitoires pour lesquelles la paternit de Jacques
nouveau, mais galement de Denis Gaultier nest pas exclure.
La rticence avec laquelle le Vieux Gaultier divulgait ses uvres
est sans doute en partie lorigine de cette situation. Cest
seulement vingt ans aprs sa mort que seize de ses pices furent
livres limpression en 1672 dans un Livre de tablature publi par
la veuve de Denis Gaultier, o celui-ci avait runi un choix de ses
propres pices et de celles de son clbre cousin. Seize pices
galement, en partie les mmes, furent choisies en 1680, en
compagnie de pices de Denis, par un certain Perrine qui les
transcrivit sur deux portes dans une tentative sans lendemain en
214 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

vue de remplacer la tablature par la notation en musique . Le


reste nous est connu exclusivement par des manuscrits de
provenance, date, qualit et autorit trs variable.

Suite en r mineur
Pascal Monteilhet ouvre sa srie de pices en r mineur avec le
Carillon, en fait une gigue, binaire comme toutes celles du Vieux
Gaultier, qui lattribution est conteste par Pinel et Bocquet. Le
titre, qui comme beaucoup dautres provient du manuscrit de Jean-
Baptiste Barbe (fin du XVIIe sicle), est certainement apocryphe : les
pices les plus clbres furent souvent par la suite affubles de
ddicaces ou de sous-titres limitation de ceux que les luthistes
tardifs, notamment Gallot et Mouton, donnaient leur pices.
Les deux pices suivantes furent imprimes, comme la courante
et les canaries qui suivent, dans le Livre de tablature de Denis
Gaultier. Le Tombeau de Mesangeau (1638) est un des premiers
exemples dutilisation de lallemande (ici fortement stylise) comme
cadre dune oraison funbre musicale. Le titre de Testament de
Mesangeau provient dun seul manuscrit : plusieurs autres
appellent la mme pice Testament du Vieux Gaultier ,
introduisant un doute sur lidentit du testateur, tandis quun autre
encore lintitule Tombeau de Mezangeau . Ajoutons que la
moiti des sources considrent la pice comme une allemande, les
autres comme une gigue une situation qui est loin dtre unique
chez le Vieux Gaultier comme chez dautres luthistes , Perrine
prcisant que cette Allemande ou Testament du V. G. se joue
encore en gigue . Il fait le mme commentaire pour La poste
(encore une appellation de Jean-Baptiste Barbe), gnralement
considre ailleurs comme gigue, mais parfois comme Allemande
gigue .
Le sous-titre Ladieu donn par un des manuscrits la sarabande
suivante dsigne parfois la dernire pice dun compositeur, mais
aucun lment ne permet de dater celle-ci.

Chaconne ou Cascade en fa majeur


La vaste Cascade en fa majeur figure sous le nom du Vieux
Gaultier dans une source du dbut du XVIIIe sicle, mais nous
considrons comme beaucoup plus vraisemblable son attribution
Henri de Launay dans un manuscrit de 1670 environ, conserv
Ratisbonne et qui contient tout luvre connu (vingt-sept pices en
tout) de ce matre joueur de luth qui fit baptiser un fils Paris en
1642 mais composa Orlans, daprs le mme manuscrit, deux
pices clbrant la prise de Lille par Louis XIV (1667).
La Cascade, sa pice la plus apprcie en juger par le nombre
Louis XIII luthiste 215

de copies souvent partielles, combine les principes de la variation et


du rondeau. Elle est construite partir de deux motifs de basse
obstine de quatre mesures chacun, lun descendant faisant office
de refrain, lautre montant pour les couplets, qui ne sont autres
quune variante dune basse de chaconne trs rpandue depuis
longtemps (Pierre Gudron lutilise dans son air Quoi ! faut-il donc
quAmour vainqueur). Le refrain, truff dacciacature dans sa
prsentation initiale, reste obstinment cantonn dans le grave,
alors que les couplets partent progressivement la conqute du
registre aigu de linstrument. Le titre de Cascade vient
probablement des figurations arpges introduites aussi bien dans
les reprises du refrain que dans certains couplets.

Suite en r majeur
Les pices de cette suite ne prsentent, elles, pas de problmes
dattribution. Les trois premires proviennent du Livre de tablature
de Denis Gaultier. Lorigine du sous-titre de la canarie Le loup est
inconnue. Peut-tre lui a-t-il t donn sur le modle de La chvre,
la plus clbre canarie du Vieux Gaultier, laquelle se rfre sans
aucun doute une autre canarie surnomme Chevreau .

Suite en fa dise mineur et la majeur


La dernire srie de pices du Vieux Gaultier dbute par une
imposante allemande en fa dise mineur pourvue assez
curieusement de non moins de trois sous-titres, sans doute
apocryphes. Elle partage Le Langue tock (une allusion aux annes
passes au service des Montmorency ?) avec une autre allemande.
Le Bucentaure est-il une trace dun sjour vnitien ? En revanche,
La pompe funbre convient parfaitement au caractre sombre et
solennel de la pice, o apparat plusieurs reprises un motif de
ttracorde descendant frquent dans les tombeaux.
La courante qui suit doit selon toute probabilit tre attribue
Denis Gaultier plutt quau Vieux Gaultier. Elle figure dans le
clbre manuscrit La rhtorique des dieux, luxueux hommage au
Jeune Gaultier, avec le titre videmment apocryphe de Cleopatre
amante et accompagne dun bref argument qui semble rsumer
un passage de la Clopatre de La Calprende, et dans un autre
manuscrit avec le titre de Courante de Gautier pour la Reine de
Sude, qui ne peut se rfrer quau passage de Christine de Sude
Paris en 1656.

La deuxime partie du concert nous prsente deux des plus


importants luthistes de la Ville qui, bien quils naient jamais occup
216 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

demploi la Cour, jouirent dune renomme internationale et


durable.

Franois Dufaut

N Bourges avant 1604, Franois Dufaut est dj bourgeois


de Paris lorsquil sy marie en 1629. Il doit dj jouir dune solide
rputation en tant que luthiste, puisque ses pices figurent
immdiatement la suite de celles de Mesangeau dans les
anthologies imprimes par Ballard en 1631 et 1638. Il fait plusieurs
sjours en Angleterre dans les annes 1650 et 1660. Peut-tre y
est-il mort vers 1669. Cependant, sa musique y a laiss assez peu
de traces, alors quelle a eu une vogue et une influence durables
dans les pays de langue allemande, o ses uvres (plus de cent-
cinquante pices) ont non seulement t abondamment copies,
mais galement cites et imites jusquau dbut du XVIIIe sicle.

Suite en ut mineur
Les trois danses de cette suite sont toujours associes (avec une
courante omise par Pascal Monteilhet) dans les manuscrits et ont
t particulirement apprcies dans les pays germaniques, do
proviennent toutes leurs sources (le prlude a t transmis par un
autre manuscrit). Philipp Franz Lesage de Riche cite le dbut de
lallemande dans une pice homonyme de son Kabinett der Lauten
(1695), alors que Heinrich Niewerth, luthiste la cour de Sude
(mort en 1699), parodia non seulement lallemande, mais aussi la
courante et la sarabande, et crivit de plus une partie de second
luth pour ces trois pices ! Il existe galement une autre partie de
second luth pour la suite entire, peut-tre due Julien Blovin,
luthiste actif Rome et mort vers 1715.

Suite en sol mineur


Le prlude ne porte pas le nom de Dufaut dans son unique
source, un important manuscrit qui contient une cinquantaine de
pices de ou attribuables Dufaut et probablement autographes.
Le Tombeau de Mr Blanrocher est ddi la mmoire de Charles de
Blancrocher, un luthiste de renom mort accidentellement en 1652
et dont seule une pice a survcu, ce qui nempche que pas moins
de quatre musiciens, et non des moindres (Dufaut, Denis Gaultier
pour le luth, Louis Couperin et Froberger pour le clavecin) crivirent
chacun un tombeau sa mmoire. La densit du traitement
contrapuntique du motif descendant initial, caractristique des
tombeaux, aurait sans doute t de nature conforter le Vieux
Louis XIII luthiste 217

Gaultier dans son jugement selon lequel Mr Du Fault aurait fait un


bon organiste parce que sa manire est lourde et affectionne trop
les rgles pdantes de la musique .
La premire gigue, bien qu trois temps, se rapproche par son
criture assez charge de certaines gigues binaires, tandis que les
deux dernires sapparentent plutt la canarie, dont elles
adoptent le rythme bondissant. Quant la sarabande, elle fait
partie des pices de Dufaut les plus largement rpandues.

Charles Mouton

Dernier compositeur de ce programme, Charles Mouton nat


Paris en 1617. Dans les annes 1640, il fait apprcier son talent de
luthiste dans les salons parisiens et Jean-Franois Sarasin lui ddie
un pome plein dallusions assez obscures. En 1673, il dirige les
luths et thorbes dans un ballet reprsent la cour de Turin.
Quelques annes plus tard, il se trouve nouveau Paris, o il fait
graver ses deux livres de pices de luth et enseigne son instrument,
en particulier Ren Milleran et au Silsien Philipp Franz Lesage de
Riche. Franois de Troy peint son portrait en 1690. Il meurt
aprs 1696.
La plupart des uvres de Mouton figurent dans ses deux livres
gravs, publis la fin des annes 1670, et dans un manuscrit
autographe sans doute un peu postrieur, qui contient galement
des pices des deux Gaultier, dont certaines sont pourvues de
doubles (variations) de Mouton. Comme son contemporain
Gallot, Mouton donne volontiers ses danses des sous-titres qui
voquent souvent ces salons prcieux o il voluait dans sa
jeunesse. La date tardive de ces sources nexclut absolument pas
quelles contiennent des uvres dj anciennes, comme cest le cas
dans les deux livres gravs de Denis Gaultier, dont il entreprit la
publication peu de temps avant sa mort.

Suite en la mineur
Les pices joues aujourdhui par Pascal Monteilhet proviennent
du premier livre, lexception de la gigue et de la sarabande,
conserves dans le manuscrit autographe cit plus haut. Le prlude
comporte vers la fin un ornement propre Mouton : au lieu
dattaquer simultanment les deux cordes dun chur accord
loctave, le pouce joue dabord la corde grave seule et ensuite la
corde aigu. La premire mesure de la gigue binaire
Les insparables est identique (citation volontaire ou rencontre
fortuite ?) une gigue anonyme en r mineur connue de plusieurs
218 Louis XIII musicien et les musiciens de Louis XIII

manuscrits du milieu du sicle et pourrait en tre contemporaine. Le


double de La belle homicide de Denis Gaultier est un hommage
rendu celui qui fut probablement un de ses matres et pour lequel
il crivit une Oraison funbre. Les autres pices sont probablement
assez anciennes et pourraient remonter au milieu du sicle.

FRANOIS-PIERRE GOY

1 : Un chur ou rang de cordes peut correspondre :


- une corde simple (cest le cas du premier chur le plus aigu ou
chanterelle et parfois du deuxime)
- deux cordes accordes lunisson (au XVIIe sicle, du deuxime ou troisime
au cinquime chur)
- deux cordes accordes loctave ( partir du sixime chur).
Le premier livre de Robert Ballard (1611) est la premire publication franaise
pour luth dix churs. Dans sa srie dAirs de cour de diffrents auteurs mis en
tablature ; Gabriel Bataille ne ladopte pas avant le sixime livre de 1615, les cinq
livres prcdents, parus entre 1608 et 1614, tant nots pour neuf churs
seulement.
2 : Cette notion daccord ne concerne que les six premiers churs du luth. Les
churs suivants, jous seulement vide, sont accords en fonction de la tonalit
des pices. Laccord est dfini par les intervalles sparant les churs, la hauteur
absolue pouvant varier en fonction de la taille de linstrument.