IMPRESIONISMO finales del XIX Francia

Debe su nombre al cuadro Impresin: Sol naciente del pintor Claude Monet. Intentan expresar las
impresiones visuales producidas por la luz cambiante. Un momento vivido al aire libre irrepetible
en el tiempo y en la luz. Tienden a usar con frecuencia colores puros y sin mezcla, sobre todo los
tres colores primarios y sus complementarios, y a prescindir de negros, pardos y tonos terrosos.
Aprendieron tambin a manejar la pintura ms libre y sueltamente, sin tratar de ocultar sus
pinceladas fragmentadas y la luz se fue convirtiendo en el gran unificador de la figura y el paisaje.

Caractersticas tcnicas y formales:

Nuevos temas: los impresionistas descubren que no existe el tema insignificante sino cuadros
bien o mal resueltos. Hay una marcada preferencia por los paisajes tanto rurales como urbanos;
interesa la captacin de lo fugaz- el agua, el humo, aire...-. Son paisajes reales, no compuestos,
donde aparecen elementos considerados feos como el ferrocarril, las estaciones,... Tambin hay
escenas intranscendentes, de ocio - bailes, tabernas-. Se renuncia los temas "importantes", con
mensaje; son la negacin del tema.
Nueva valoracin de la luz. El color no existe, ni tampoco la forma; solo es real para el pintor la
relacin aire-luz. De este modo, la luz es el verdadero tema del cuadro y por esto repiten el
mismo motivo a distintas horas del da. La calidad y la cantidad de luz (no la lnea o el color) es la
que nos ofrece una u otra configuracin visual del objeto. Esto les obliga a pintar al aire libre y a
emplear una factura rpida capaz de captar algo tan cambiante. Los cuadros son muy luminosos
y claros.
El color est directamente relacionado con la luz. Utiliza colores claros, vivos y puros que se
aplican de forma yuxtapuesta para que la mezcla se produzca en la retina: es lo que se llama
mezcla ptica. Con este recurso se gana viveza cromtica. Las sombras dejan de ser oscuras y
se reducen a espacios coloreados con las tonalidades complementarias, ya que el color se hace
ms vigoroso acercndolo a su complementario (ej. el rojo y el verde se potencian mutuamente).
El negro desaparece por considerar que no existe en la naturaleza por esto el sombreado no se
realiza a la manera tradicional coloreando las sombras.
Pincelada suelta, corta y rpida. Para traducir mejor las vibraciones de la atmsfera rehuyen
cualquier retoque de las pinceladas y prefieren la mancha pastosa y gruesa. La lnea desaparece
y son la pincelada y el color los valores dominantes.

POSTIMPRESIONISMO

El nombre fue acuado por el crtico britnico Roger Fry en 1910, con motivo de la
exposicin celebrada en Londres de pinturas de Paul Czanne, Paul Gauguin y Vincent van
Gogh. Adems de estos tres artistas, tambin se incluyen en esta corriente Henri de Toulouse-
Lautrec y Georges Seurat.

El impresionismo, con su afn por captar la luz del natural, haba ido disolviendo las formas
en su ambiente y todos los elementos del cuadro haban ido perdiendo volumen, dibujo y sentido
del espacio. En los ltimos aos del XIX y principios del XX nos encontramos con unos pintores
que partiendo del impresionismo, derivan hacia una pintura personal que anuncian algunos
de los movimientos pictricos ms importantes del siglo XX. El postimpresionismo supone entre
otras cosas una recuperacin de la importancia del dibujo y de la preocupacin por captar no slo
la luz sino tambin la expresividad de las cosas y de las personas iluminadas. Su trascendencia
para la evolucin del arte es, si cabe, mayor que la de los pintores impresionistas.

Las principales caractersticas en relacin con los autores.

 1. Inters por la construccin de la forma, el dibujo y la expresividad de los objetos y figuras
humanas.
2. Conciliacin entre efecto volumtrico y el gusto puramente esttico (Czanne).
3. Concepcin del cuadro a base de cuerpos rigurosamente geomtricos (Czanne).
4. Empleo de colores contrastantes para distender y definir los planos y formas.
5. Efectos pictricos basados en bsquedas estructurales, espaciales y cromticas.
6. Utilizacin de colores puros con gran carga emotiva (Van Gogh) y modulados (Gauguin).
7. Creaciones imaginativas a base de pinceladas cursivas que intentan expresar la angustia y
el desconsuelo interior (V. Gogh).
8. Inters por lo extico (Gauguin) y los bajos fondos (Toulouse-Lautrec).
9. Creacin de composiciones simplificadas y estticas, buscando la armona de las masas
cromticas encerradas en perfiles bien ceidos (Gauguin)

FOVISMO/FAUVISMO

El Fauvismo es uno de los movimientos del siglo XX, se caracteriza por ser esttico y
sentimental, por ser un estado de espritu ligado a las circunstancias del momento. Se apega a la
libertad total de la naturaleza. Es ms expresiva que realista, plasmando primordialmente los
colores. El artista fauve implanta una comunin con la naturaleza, uniendo el arte con la vida, y a
su vez, rechazando cualquier tipo de convencionalismos. El artista crea su obra a partir de un
principio generador parecida a la naturaleza. Otra caracterstica del fauvismo es el gusto por el
arte africano-negro y la influencia que este mismo tuvo en las obras. Este gusto por lo otro,
encamina al fauvismo hacia una un ambiente cada vez ms vanguardista.

No busca la perfeccin de formas, paisajes, retratos, etc, sino que expresa sentimientos
representados por formas mediante un juego cromtico, donde plasma colores saturados, fuertes,
alegres, que logran llamar la atencin. Al no buscar la perfeccin, este movimiento artstico se
destaca por su sencillez. Utiliza la imaginacin, mezclando el mundo real con el mudo interior. El
Fauve (artista fauvista), deja fluir su intuicin al momento de crear una obra, que es de
interpretacin libre, lo que la hace subjetiva. Destaca las formas y paisajes a travs de un
contraste de colores, saturndolos o marcando los contornos con lneas oscuras bien definidas.
Entre los temas principales de fauvismo se pueden encontrar: paisajes, retratos, cuadros
africanos o rabes, espacios como paredes o piezas, etc. Su estilo pictrico utiliza colores fuertes,
contrastados, sobresaliendo el cromatismo irreal, es decir, utiliza colores que en la realidad no
existen (por ejemplo: rboles rojos, amarillos, etc.). Expresa la libertad, rebelda, imaginacin y
sentimientos del artistas, no siguiendo contornos perfectos ni lneas exactas, sino que deja fluir el
mundo interior del artista.

Caractersticas del Fauvismo son bsicamente la simplificacin de las formas y nfasis en los
colores para dar volumen, crear planos y perspectivas. Los temas de las pinturas casi siempre
eran retratos de una vida simples y feliz, as como desnudos, el mundo rural y urbano, pero
muy raramente se hacia alguna crtica social/poltica/artstica a algo.

Las creaciones seguan los instintos primarios y no se preocupaban demasiado con tcnicas o
perfeccin, el objetivo era dar vida a los impulsos y traducirlos como sensaciones y sentimientos
en su forma ms elemental.
Esa intencin se creaba sobre todo con los colores grandes protagonistas del Fauvismo
utilizados de forma independiente y que muchas veces no estaban de acuerdo con la realidad;
los artistas de esa vanguardia no se vean obligados a pintar un objeto de su color original y esa
caracterstica garantizaba cierto tono de rebelda y a la vez una expresividad jams vista.

Quizs esa obsesin por el uso de los colores hizo que los artistas de ese movimiento olvidasen
el modelado, el claroscuro enfatizando solamente en la manera despojada de hacer arte. Las
pinturas estn impregnadas de pinceladas violentas, espontaneas y definitivas. Uso de
colores de forma exagerada, plasmando la sensacin fsica de los colores que muchas veces
no correspondan a la realidad, es decir, distorsionaban los colores de la realidad. Podemos
encontrar manchas largas que formaban grandes planos, as como el uso de colores puros.

EXPRESIONISMO Comienzos del XX Alemania

Describe obras realizadas en muy diversas pocas y que tienen en comn la expresin de
estados anmicos, tensiones, conflictos ntimos; el artista da salida a su tensin interior
mediante un impulso teatral. Por ejemplo El grito de Munch es la expresin de su miedo
personal, pero en este cuadro Munch logra expresar el desfallecimiento del hombre ante una
realidad cada vez ms compleja y confusa. Plantea una visin interiorizada y visionaria del
mundo y del ser humano. Una composicin confusay desequilibrada.

El expresionismo suele ser entendido como la deformacin de la realidad para expresar de

forma ms subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primaca a la expresin de
los sentimientos ms que a la descripcin objetiva de la realidad. Con sus colores violentos y su
temtica de soledad y de miseria, el expresionismo reflej la amargura que invadi a los crculos
artsticos e intelectuales de la Alemania preblica, as como de la Primera Guerra Mundial (1914-
1918) y del perodo de entreguerras (1918-1939). Esa amargura provoc un deseo vehemente de
cambiar la vida, de buscar nuevas dimensiones a la imaginacin y de renovar los lenguajes
artsticos. El expresionismo dees de Marc fenda la libertad individual, la primaca de la expresin
subjetiva, el irracionalismo, el apasionamiento. Utilizaban color negro, las obras eran tristes.

Usan colores fuertes y puros, con una paleta cromtica saturada. En Caballos azul de pone
de manifiesto un indicio de cubismo

CUBISMO
Trmino creado por un crtico de arte, que al ver las obras de este movimiento de principios
del siglo XX, afirm que "desprecian la forma y lo reducen todo, paisajes, figuras y casas, a
esquemas geomtricos, a cubos".
El cubismo tiene sus bases en Czanne, postimpresionista que dijo: Todo en la naturaleza
debe ser tratado a travs del cilindro, el cono. y la esfera, los cuerpos geomtricos. (cuadros
montaas).
La pintura cubista qued formalmente fundada en 1907 con la obra de Picasso, "Las
Seoritas de Avin". Picasso y Braque, junto a Juan Gris, llevaron a cabo un anlisis objetivo de
la realidad de la pintura, que para ellos, necesariamente deba fundarse en la realidad
bidimensional del lienzo.

Por eso, junto con eliminar la perspectiva y la ilusin de profundidad, limitaron los colores a
los tonos grises, verdes y marrones, para que el anlisis temtico de la estructura corprea fijada
en el espacio, se expresara con mayor nfasis. Con el collage, buscaron la liberacin formal del
color de su tradicional carcter descriptivo.
 El cubismo analtico se inspira en naturalezas muertas, paisajes y figuras. A partir de 1913,
la pintura cubista efecta una crtica de su propio proceso analtico, lo que da origen al cubismo
sinttico, en el que se desarrolla la arquitectura plana que reemplaza la imitacin de la visin
corporal en perspectiva y se vuelve a usar una amplia gama de colores.

El cubismo marc de manera definitiva el escenario artstico europeo de las tres primeras
dcadas del siglo XX, con su argumentacin sistemtica de la pintura abstracta.

Se preocupa primordialmente por la expresin del movimiento y no tanto del tiempo.

Pretende representar(al mismo tiempo) todas las formas posibles de ver una figura. Procura
capturar la cuarta dimensin, que est en la mente humana: la del movimiento, por lo que, el
espectador est casi obligado a recorrer con su mirada todo el cuadro para armar la figura.
Descompone las formas y figuras en mltiples partes, todas ellas geomtricas; el objetivo es
examinarlas y ordenarlas por separado. Describe una naturaleza muerta por medio de una
monocroma definida por claro-obscuros, sombras- No recurre a las perspectivas.