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ARCHITECTURES NON STANDARD

10 DCEMBRE 2003 1ER MARS 2004


GALERIE SUD, NIVEAU 1 ET FORUM, NIVEAU 0

Centre Pompidou
sommaire
Direction de la Communication
75191 Paris cedex 4
attache de presse
Communiqu de presse page 2
Aurlie Gevrey
Tlphone
00 33 01 44 78 49 87
Bio-bibliographies des quipes darchitectes page 4
tlcopie
00 33 01 44 78 13 02
e-mail
Plan de lexposition page 17
aurelie.gevrey@cnac-gp.fr

assiste de
Liste et notices des projets prsents dans lexposition page 18
Anji Dinh-Van
Tlphone
00 33 01 44 78 48 56
Plan du Carrefour de la cration "non standard " page 57
tlcopie
00 33 01 44 78 13 02
email
Liste et notices des projets du Carrefour de la cration " non standard " page 58
anji.dinh-van@cnac-gp.fr

Catalogue de lexposition page 63

Autour de lexposition page 64

Informations pratiques page 66

Liste des visuels disponibles pour la presse page 67


page 2

ARCHITECTURES NON STANDARD


10 DCEMBRE 2003 1ER MARS 2004
GALERIE SUD, NIVEAU 1 ET FORUM, NIVEAU 0

Centre Pompidou
www.centrepompidou.fr
Direction de la Communication
75191 Paris cedex 4
Architectures non standard prsente des projets raliss ou exprimentaux, ainsi que
attache de presse
Aurlie Gevrey des prototypes de douze quipes internationales darchitectes. Ceux-ci sont montrs dans
Tlphone la Galerie sud, transforme en espace mathmatique, et dans le Forum du Centre*. Cette
00 33 01 44 78 49 87 manifestation dresse la fois un constat des recherches architecturales induites par
tlcopie
la gnralisation du numrique dans les diffrentes phases (de la mise en uvre des projets
00 33 01 44 78 13 02
la production industrielle), et galement un tat de cette mutation qui redfinit la fois
e-mail
aurelie.gevrey@cnac-gp.fr le mtier darchitecte, voire les nouveaux mtiers de larchitecture et, terme, lidentit
de cette discipline.
assiste de
Anji Dinh-Van Asymptote (Hani Raschid & Lise Anne Couture, Etats-Unis)
Tlphone dECOi Architects (Mark Goulthorpe, France Etats-Unis Royaume-Uni)
00 33 01 44 78 48 56 DR_D (Dagmar Richter, Etats-Unis Allemagne)
tlcopie Greg Lynn FORM (Greg Lynn, Etats-Unis)
00 33 01 44 78 13 02 KOL/MAC Studio (Sulan Kolatan & William Mac Donald, Etats-Unis)
email Kovac Architecture (Tom Kovac, Australie)
anji.dinh-van@cnac-gp.fr NOX (Lars Spuybroek, Pays-Bas)
Objectile (Bernard Cache & Patrick Beauc, France)
oosterhuis.nl (Kas Oosterhuis & Ilona Lenard, Pays-Bas)
R&Sie (Franois Roche & Stphanie Lavaux, France)
Servo (David Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika Karlsson, Chris Perry, Suisse Sude Etats-Unis)
UN Studio (Ben van Berkel & Caroline Bos, Pays-Bas)

Lexposition Architectures non standard regroupe douze quipes darchitectes


internationales qui ont dvelopp depuis plusieurs annes une recherche et une mise
en application des outils numriques tant pour la conception, la production que la
distribution dlments constructifs de larchitecture. Il nest pas question, l,
simplement darchitecture numrique ou dune exposition darchitectes du virtuel
proccups principalement par des questions de reprsentation (virtualit, hyperespace),
mais de sintresser aux modifications de lindustrialisation de larchitecture. Lutilisation
gnralise dapplications bases sur des systmes algorithmiques suppose des
transformations des outils de conception et de production. Une architecture non standard
est une rflexion sur le langage de larchitecture ainsi que sur son champ dapplication
partir de lexploitation des lments numriques. la construction traditionnelle peut
sopposer aujourdhui une production par prototypage dlments prfabriqus de
larchitecture.

La notion de non standard est apparue en mathmatique en 1961 avec les travaux
de Abraham Robinson. Les implications du non standard sont multiples et touchent
toutes les disciplines o des systmes algorithmiques peuvent tre appliqus, par

* Carrefour de la Cration non standard, Forum, niveau 0, du 10 dcembre 2003 au 1er mars 2004
page 3

exemple lintelligence artificielle, mais aussi la morphogntique (le dveloppement


des formes). La question ici pose est de savoir comment la chane numrique, tout
comme dans le domaine de ldition, a chang toute lconomie de la production
architecturale, de la conception la ralisation.

Lexposition Architectures non standard propose de rendre visibles des process


architecturaux, depuis les lments de conception jusquaux prototypes ou aux objets
exprimentaux. Elle propose aussi une relecture de lhistoire de lart et de larchitecture
selon lide de mouvement et dinflexion.
Entre projets aboutis et projets caractre exprimental, chaque quipe darchitectes
prsente quatre programmes illustrant le dynamisme de leurs recherches sous
diffrentes formes : DVDs, maquettes, panneaux, animations, installations Une sorte
darchologie ouverte de la forme dans lhistoire de lart et dans larchitecture
moderne aborde en images onze domaines de rfrence historique comme les figures,
les hlicodales, les inflexions, les empreintes etc... Elle se dploie depuis lentre
jusquau cur de lexposition, sous la forme dun ruban.
Par ailleurs, dans le Forum, un Carrefour de la cration non standard prsente des
objets de design ou de production industrielle, ainsi que des installations interactives
des douze quipes darchitectes. Ce sont, soit des objets commercialiss, soit des
prototypes pour lindustrie en cours de ralisation. Les visiteurs pourront l
exprimenter directement les outils et les moyens de production non standard les
plus avancs, et ainsi apprcier lavnement dans le domaine commercial de ces
nouveaux produits.

Commissariat La scnographie de lexposition renvoie elle-mme une approche algorithmique


Frdric Migayrou, de la spatialit, un espace prcisment non standard . Cet espace mathmatique,
commissaire gnral, n du moirage de deux grilles a permis de crer douze zones dexposition ddies
conservateur en chef aux architectes. De surface gale (45 m2), elles sont ralises selon des courbes
des services architecture et design diffrentielles singulires parfaitement calculables, imprimes sur le sol de la galerie
du Centre Pompidou, comme une carte mathmatique de la rpartition spatiale. Chaque architecte dispose
Muse national dart moderne / dun lieu de prsentation des lments de conception de ses projets ainsi que dun
Centre de cration industrielle. cran plasma. Le ruban dployant toute la gnalogie thmatique du non standard
perturbe, par son nergie et sa vitalit, le calme et la fluidit de lespace mathmatique
Zeynep Mennan, et abstrait de la Galerie sud.
commissaire associe
Barch, March, PhD, Associate Professor, Architectures non standard cherche prendre la mesure des mutations sociales,
Middle East Technical University, conomiques et politiques, induites par une mise en uvre gnralise dune
Dept. of Architecture, Ankara, production dite non standard de larchitecture, du design, et des politiques
Centre Pompidou, territoriales et urbaines. Enfin, outre la simple prsentation de projets darchitecture,
Muse national dart moderne / lexposition prend plus la forme dun atelier de production, mettant en valeur la
Centre de cration industrielle. continuit entre les techniques de prototypage et lindustrialisation.

Architectures non standard a t ralise avec le soutien de


Samsung Electronics France.
page 4

BIO-BIBLIOGRAPHIES DES QUIPES DARCHITECTES

Asymptote (Etats-Unis)
Hani Rashid & Lise Anne Couture

Hani Rashid (1958) et Lise-Anne Couture (1959), tous deux diplms respectivement
de la Cranbrook Academy of Art in Bloomfield Hills, Michigan, et de la Yale University,
fondent New York en 1989 leur agence Asymptote. Tourn vers une rflexion
transdisciplinaire, leur travail emploie depuis 1996 un langage radicalement ouvert aux
nouvelles technologies. Lordinateur est utilis dans toutes les phases du projet, projet
qui tente de faire interagir espace virtuel et espace rel et dexplorer les manires dont
lun peut influencer lautre. Rashid et Couture mnent de front une brillante carrire
universitaire de par le monde ; actuellement professeurs lUniversit de Columbia et
la Yale University New York, ils ont galement enseign lUniversit de Montral,
la Stadelschule de Francfort, la Parsons School of Design, lInstitut Berlage
dAmsterdam, lUniversit de Harvard Rcemment finalistes du prix darchitecture
National Design Award (2001), ils ont galement remport le prix pour le Los Angeles
West Coast Gateway (Steel Cloud, 1988). Leurs propositions incluent non seulement
des btiments, des projets urbains mais aussi des installations multimdias, des
environnements digitaux interactifs qui ont t exposs dans le monde entier et des
ouvrages thoriques. Parmi leurs projets rcents figurent le plancher boursier virtuel
pour la Bourse de New York, NYSE 3DTF Virtual Reality Environment (1997-2000) et
lamnagement de la salle de transactions numriques (1997-2000) ; le Muse virtuel
commissionn par le Solomon R. Guggenheim Museum (1999-2001) ; le BMW Event and
Delivery Center Munich (2001), le Muse de lautomobile Mercedes-Benz Stuttgart
(2001) ; les Fluxspace Projects (CCAC Institute San Francisco [2000], Biennale
de Venise [2000], Documenta XI [2002]) ; HydraPier (2001) ; une ligne de mobilier pour
Knoll International (1999-2002).

Architectures exprimentales 1950-2000. Collection du FRAC Centre, Orlans, HYX, 2003


Rashid, Hani, Couture, Lise-Anne, Asymptote. Flux, Londres, Phaidon Press, 2002
Rashid, Hani, Lynn, Greg, Architectural Laboratories, Rotterdam, NAI, 2002
ArchiLab 2001, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et Batrice Simonot, Orlans,
Ville dOrlans, 2001
Cachola Schmal, Peter (d.), Digital Real. Blobmeister, erste gebaute Projekte,
cat. dexposition, Birkhuser, 2001
Toy, Maggie, The Architect. Women in Contemporary Architecture, Chichester,
Wiley-Academy, 2001
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou, Orlans,
Ville dOrlans, 1999
Rashid, Hani, Architexturing Copenhagen , AD Architectural Design, vol. 68, no 5-6,
mai-juin 1998
Hypersurface Architecture, AD Architectural Design, vol. 68, no 5-6, mai-juin 1998
The Difference-Scape. The Virtual Dimension, New York, Princeton Architectural Press, 1998
Rashid, Hani, Couture, Lise-Anne, Asymptote. Architecture at the Interval, New York,
Rizzoli International, 1995
Rashid, Hani, LAX. The L. A. Experiment AGIT(N)ATION Pseudo-Architecture,
New York, SITES, Lumen Books, 1994
Rashid, Hani, Analogue Space by Digital Field. Asymptote Seven Projects ,
Assemblage, no 21, aot 1993
page 5

Papadakis, Andreas, Theory + Experimentation. An Intellectual Extravaganza, Londres,


Academy Editions, 1993

Site virtuel du Muse Guggenheim :


http://www.guggenheim.org/exhibitions/virtual/virtual_museum.html

dECOi Architects (France/Etats- Unis/Royaume-Uni)


Mark Goulthorpe

En 1991, Mark Goulthorpe (1963) fonde lagence dECOi Paris, groupe de recherche
plutt informel, et participe alors des concours darchitecture internationaux dont les
propositions rvlent demble une radicalit et une grande rigueur thorique. Diplm
de lUniversit de Liverpool (1988, Grande-Bretagne), Mark Goulthorpe collabore avec
Richard Meier (New York) de 1988 1992 et participe de trs nombreuses lectures et
consultations de par le monde. Il a enseign lESARQ Barcelone, lcole spciale
Paris, lUniversit de Lubljana en Slovnie, lArchitectural Association de Londres
et particip maintes expositions ( ArchiLab , Biennale de Venise, Latent Utopias
en 2002) Prims de nombreuses fois, les travaux de lagence sont internationalement
reconnus pour leur rigueur tant conceptuelle que formelle : prix Young Architecte
of the Year (BD Journal, 1999), premier prix du Birmingham Hippodrome Interactive Art
Competition (Birmingham, 1999), prix Technology Innovation (Nesta, Londres, 2000),
International Digital Design Award (Tawan, premier prix, 2001), Sharing Technology
Award (Design Council, GB, 2001) Aujourdhui, lagence est compose de Mark
Goulthorpe, directeur, de Mark Burry (Prof., RMIT) pour le design paramtrique
(Australie), de Alex Scott (Dr.) pour les mathmatiques (Royaume-Uni), de Laurence
Stern (France) et dassistants associs. Elle met en uvre une pratique collective
et encourage les changes entre architectes et spcialistes dautres disciplines.
Cette pratique, fonde sur lusage des nouvelles technologies numriques, sapplique
aussi bien Paris qu Londres, en Asie quen Australie. Les projets qui en dcoulent
sattachent, dune part, la production duvres dart et de sculptures comme :
Travelling Skateboard Exhibition (2002) ; Excideuil Folie (2001) ; Aegis Hypo-Surface
(2000) ; Hystera Protera (1998) ; Ether/I (1995) et sintressent, dautre part, des
projets dhabitat comme : Appartement, Bankside (Londres, 2002), Appartement
Glaphyros (Paris, 2001), Dietrich House (Londres, 2000), ECO Taal Ecology Center
(Tagaytay-Taal, Philippines, 1997), Pallas House (Kuala Lumpur, Malaisie, 1996), Blue
Gallery (Londres, 1999).

Architectures exprimentales 1950-2000. Collection du FRAC Centre, Orlans, HYX, 2003


Feuerstein, Gunther, Biomorphic Architecture. Menschen und Tiergestalten in der Architektur.
Human and Animal Forms in Architecture, Stuttgart, Londres, Axel Menges, 2002
Brayer, Marie-Ange, Simonot, Batrice, Contextes. Pavillon franais,
VIIIe Exposition internationale darchitecture de Venise, Orlans, HYX, 2002
Leach, Neil, Designing for a Digital World , Londres, Wiley-Academy Editions, 2002
Archilab 2001, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Batrice Simonot, Orlans,
Ville dOrlans, 2001
Architopia, Cascais, Utopia Bienale, 2001
dECOi architecte(s), cat. dexposition, Orlans, HYX/FRAC Centre, 2001
dECOi architectes. Aegis Hypo-Surface , A+U, no 370, 2001
Rosa, Joseph, Folds, Blobs and Boxes. Architectures in the Digital Era, cat. dexposition,
Pittsburgh, The Heinz Architectural Center, Carnegie Museum of Art, 2001
page 6

10 x 10 (10 Curators select 10 Architects), Londres, Phaidon Press, 2000


Expos, La Maison , vol. 2, Orlans, HYX, 2003
Goulthorpe, Mark, Aegis Hypo-Surface. Autoplastic to Alloplastic , Hypersurface
Architecture II, AD Architectural Design, vol. 69, no 9-10, 1999
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou, Orlans,
Ville dOrlans, 1999
Zellner, Peter, Hybrid Space. Generative New Form and Digital Architectures, Londres,
Thames & Hudson, 1999
Smectic State, Melbourne, RMIT/Curve Gallery, 1997
Migayrou, Frdric, Bloc, le monolithe fractur, VIe Exposition internationale
darchitecture de Venise, Orlans, HYX, 1996

DR_D (Etats-Unis-Allemagne)
Dagmar Richter

Partage aujourdhui entre Los Angeles, Berlin et Stuttgart, actuellement professeur


la Staatliche Akademie der Knste de Stuttgart et UCLA, Department of Architecture
and Urban Design Los Angeles, Dagmar Richter (1955) dcline sa carrire entre
enseignement, recherche et conception de projets. Forme lUniversit de Stuttgart
(1978-1982) puis la Royal Art Academy School of Architecture de Copenhague
(1982-1984), elle approfondit sa formation sous la direction de Peter Cook la
Staatliche Hochschule fr Bildende Knste Francfort (1984-1986). En 1987, elle fonde
son agence Dagmar Richter Studio Los Angeles et Berlin, agence qui deviendra DR_D
Studio en 2001. Internationalement reconnu, son travail a t montr dans de trs
nombreuses expositions individuelles ( Dagmar Richter at Form-0 , Los Angeles, 2002 ;
Stdtebau Anderswo , Berlin, 1995) et collectives ( Archilab , Orlans, 1999, 2001,
2002 ; Living Dangerously , Los Angeles, 2000 ; The New York Times Millenium
Competition , Los Angeles, 2000). Finaliste du concours Time-Capsule for the Next
Millenium en 1999, elle participe activement de trs nombreuses comptitions interna-
tionales prestigieuses dans lesquelles ses projets sont trs remarqus, par exemple
Shanga Housing, 2000 ; Prix Van Alen, 1998 ; Next LA, 1997 ; Shinkenchiku Membrane,
1994 ; Royal Library, Danemark, 1993 ; West Coast Gateway, 1988
Si son temps est pour une grande part consacr la recherche (elle a fond en 2002
le laboratoire DR_D LAB, Design Research Development), lenseignement, aux
confrences et consultations, Dagmar Richter a en outre construit un appartement
Berlin (2001), une maison Santa Monica (1998), a rnov un hall et un studio au
Dpartement darchitecture de UCLA (1997-1998), une rsidence Cambridge (1988-
1989) et propos un prototype de table pliante (1991). Depuis 1990, sa rflexion porte
sur la ractualisation des outils et mthodes de la planification urbaine au travers de
vastes projets tels que Bitterfeld-Wolden en Allemagne (2000-2002), Re-Reading the
City (1989-1990), Flexible Zoning (1998), The Wave (2001).

ArchiLab 2002, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et Batrice Simonot, Orlans, HYX, 2002
ArchiLab 2001, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et Batrice Simonot, Orlans, HYX, 2001
Richter, Dagmar, XYZ. The Architecture of Dagmar Richter, New York, Princeton
Architectural Press, 2001. Introduction par Vidler, Anthony
Richter, Dagmar, The Glass Ceiling , M. A, no 26, 2000
Schnell, Angelika, Young German Architects 2, Ble, Berlin, Boston, Birkhuser, 2000
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou, Orlans, Ville
dOrlans, 1999
page 7

Richter, Dagmar, Designs for the Next Millennium , New York Times Magazine,
The Millennium Issue, 5 dcembre 1999
Richter, Dagmar, Flow Versus Boundaries. Andrew Zagos Kansai Library ,
Daidalos, no 71, 1999
Richter, Dagmar, Gedanken um den Design Process , dans 5. International Forum
Prague. Architecture and Responsibility, Joerg Kirchbaum et Anna Meseure (ed.),
Cologne, Arcum Verlag, 1997
Internationaler Ideenwettbewerb Berlin, Spreebogen , ibid.
Neue Koenigliche Bibliotek Kopenhagen , ibid.
Membranen und Energien , ibid.
Richter, Dagmar, Spazieren in Berlin , Assemblage, vol. 29, avril 1996
Richter, Dagmar, The Art of Copy , dans The Empty Space, The Public Space.
11 International Projects, Vienne, New York, Springer, 1996
Experiments for Adequate Space Creation in the Public Space , ibid.

Greg Lynn FORM (Etats-Unis)


Greg Lynn

la fois professeur, chercheur et architecte, Greg Lynn (1964) fonde son agence
Greg Lynn FORM en 1994 Hoboken, New Jersey puis stablit Venice en Californie
en 1998. Sa triple formation en philosophie (Miami University of Ohio, 1986), en design
denvironnement (Miami University of Ohio, 1986) et en architecture (Princeton
University, 1988) linclinent dvelopper, au travers de lusage des nouvelles
technologies, des projets darchitecture, de design, des publications et des pratiques
denseignement. Il travaille dans les agences dAntoine Predock en 1987 et de Peter
Eisenman de 1987 1991. Actuellement professeur lUniversit dArts Appliqus de
Vienne en Autriche depuis octobre 2002 et la Graduate School of Architecture de
lUCLA Los Angeles depuis 1997, Lynn a en outre enseign dans de nombreuses coles
et universits, lETH de Zrich (1999-2002), la Columbia University de New York,
la Yale University et au Paperless (CAD) Studio. Couronns de prix (Wexner Center for
Arts Residency Prize, 2001 ; Progressive Architecture Citation, 1999 ; Design Excellence
Award, NY, 1999 ; AIA Honor Award, Cincinnati OH, 1999), ses travaux ont largement t
publis et montrs de par le monde. Parmi les plus rcentes expositions figurent
Intricacy , Philadelphie (2003) ; Latent Utopias , Graz (2002) ; Busan Biennale, Core
du sud (2002) ; Biennale de Venise (2002) ; A New World Trade Center , New York
(2002). Tourne vers un partenariat avec des collaborateurs venus dautres disciplines,
lagence Greg Lynn FORM dveloppe des projets internationaux touchant autant
lamnagement despaces que la conception de muses, tours, usines, etc. : Muse Ark
of the World (Costa Rica, 1999) ; New York Korean Presbyterian Church (Long Island
City, New York, 1997-1999) ; Cincinnati Country Day School (1997) ; World Trade Center
Design (New York City, 2002) ; Rnovation de limmeuble Kleiburg Bijlmermeer
(Amsterdam) ; BMW Central Building Factory (Leipzig) ; Alessi, Coffee and Tea Piazza
(2003).

Architecture Now, Philip Jodidio (d.), vol. 2, Cologne, Londres, Paris, Taschen, 2002
Greg Lynn , dans Das Weite Suchen, Stuttgart, Londres, Axel Menges, 2002
Innovation in American Architecture, Londres, Thames & Hudson, 2002
Lynn, Greg, Rashid, Hani, Architectural Laboratories, Rotterdam, NAI, 2002
A New Style of Life , Assemblage, no 41, 2001
page 8

Animate Form , dans Cybertecture. Die 4. Dimension in der Architektur,


Dorte Kuhlmann et Heimo Schimek (eds), Vienne, Locker, 2001
Cachola Schmal, Peter (d.), Digital Blobmeiste. Erste gebaute Projekte,
cat. dexposition, Francfort, Birkhuser, 2001
Rumors , dans Mutations, Rem Koolhaas (ed.), Barcelone, Actar, 2001
Taking Shape. A New Exhibit Explores How Digital Technology is Transforming
Traditional Architecture , The International Design Magazine, avril 2001
Cubes are Good but the Blobs are Winning Out , The Independent (GB), 25 juin 2000
Digital Conversion , Architecture Magazine, octobre 1999
Lynn, Greg, Animate Form, New York, Princeton Architectural Press, 1999
Folds, Bodies & Blobs. Collected Essays, Bruxelles, La Lettre vole, 1998
1997 Awards Issue , Architecture Magazine, janvier 1997
Lynn, Greg, Lightness, ANY Magazine, no 5, 1993
Folding in Architecture, AD Special Issue, no 102, 1993
Fetish, New York, Princeton Architectural Press, 1992

KOL/MAC Studio (Etats-Unis)


Sulan Kolatan & William Mac Donald

Ne Istanbul en Turquie, Sulan Kolatan (1958) a obtenu un diplme dingnieur


de la Rheinisch-Westfalische Technische Hochschule de Aachen et darchitecture
de lUniversit de Columbia. William J. Mac Donald (1956), n Milford, Massachusetts,
USA, il a tudi lArchitectural Association de Londres et lUniversit de Syracuse
avant dobtenir un Master en Sciences de larchitecture et de design urbain
lUniversit de Columbia. Actuellement directeur du Architecture Core Programme,
il a t directeur du programme post-professional design lUniversit de Columbia
GSAPP entre 1985 et 1988. Enseignant tous deux depuis une quinzaine dannes la
Graduate School of Architecture Planning and Preservation de lUniversit de Columbia,
lUniversit de Technologie de Darmstadt, Allemagne depuis 2002 (Kolatan),
ils mnent une brillante carrire darchitectes dont les projets explorent, tant en thorie
quen pratique, lintgration des outils de calcul et de reprsentation numriques et se
structurent autour dune mthode flexible, le co-citation mapping . Fonde en 1988
New York, lagence KOL/MAC Studio diversifie son champ dinterventions en crant des
intrieurs (O/K Apartment, New York, tats-Unis, 1996), des btiments publics (Resort
Hotel and Private Villas, Gebekse, Marmaris, Turquie ; projet de concours pour le Grand
Muse gyptien, 2002-2004 ; Resi/Rise Skyscraper, New York, tats-Unis, 1999),
des maisons (Maison et jardin Raybould, 1997-2000 ; Maison Meta_Hom Estouteville
2.0, 2001 ; Maison H, engelky, 2002), du design urbain, des projets institutionnels et
commerciaux (Housings, 1999), des installations (Video Game and Physical Environment,
Tokyo, Japon), du mobilier (Mass-customized Furniture), des projets sur le net,
et en participant de nombreux concours. Lagence a obtenu le prix du 48e Annual
Progressive Architecture Award et le 44e Annual Progressive Architecture Citation,
le prix de lAmerican Institute of Architects Projets Design en 1999, le prix Forty under
Forty

Architectures exprimentales 1950-2000. Collection du FRAC Centre, Orlans, HYX, 2003


Hadid, Zaha, Schumacher, Patrick, Steirischer Herbst, Latent Utopias. Experiments
within Contemporary Architecture, cat. dexposition (Graz, Landesmuseum Joanneum,
oct. 2002-mars 2003), Graz, Steirischer Herbst, Vienne, New York, Springer, 2002
Lumping , AD Architectural Design, vol. 72, no 1, janvier 2002
page 9

ArchiLab 2001, sous la direction de Marie-Ange Brayer et de Batrice Simonot, Orlans,


Ville dOrlans, 2001
Architopia, Cascais, Utopia Biennial, 2001
Balfour, Alan, World Cities. New York, Londres, Wiley-Academy, 2001
Burry, Mark, CyberSpace. The World of Digital Architecture, Victoria (Australie),
Images Publishing, 2001
Cachola Schmal, Peter (d.), Digital Real. Blobmeister, erste gebaute Projekte,
cat. dexposition, Francfort, Birkhuser, 2001
Rosa, Joseph, Folds, Blobs and Boxes. Architectures in the Digital Era, cat. dexposition,
Pittsburgh, The Heinz Architectural Center, Carnegie Museum of Art, 2001
Betsky, Aaron, Architecture Must Burn. A Manifesto for an Architecture beyond
Building, Londres, Thames & Hudson, 2000
Design Culture Now. National Design Triennial, New York, Cooper-Hewitt National
Museum of Design, Princeton Architectural Press, 2000
Riley, Terence, The Un-private House, cat. dexposition, New York,
Museum of Modern Art, 1999
Shirmbech, Egon, RaumStationen. Metamorphosen des Raumes im 20. Jahrhundert,
Weimar, Bauhaus, 1999
Zellner, Peter, Hybrid Space. New Form in Digital Architecture, Londres,
Thames & Hudson, 1999

Kovac Architecture (Australie)


Tom Kovac

Dorigine slovne, Tom Kovac (1958) sinstalle en 1970 en Australie Melbourne, tudie
au Royal Melbourne Institute of Technology (RMIT University) et obtient un Master
darchitecture en 1997. Il fonde lAgence Kovac Architecture en 1990 Melbourne, aprs
avoir cr en 1994, la galerie Curve Architecture. Enseignant la Facult darchitecture
du RMIT depuis plusieurs annes, il rpond galement des charges de professeur
invit (Universit de Ljubljana en Slovnie, School of Interior Design RMIT University)
et de critique invit (Architectural Association de Londres, Columbia University School
of Architecture de New York, Lcole spciale Paris, Deakin University). Ses travaux
ont largement t exposs en Europe, au Japon et aux tats-Unis, par exemple
la Biennale dArchitecture de Venise en 2000 et en 2002, au Muse de Melbourne
The Light Room, au National Building Museum de Washington Re-Imaging Ground
Zero, au FRAC Centre Orlans (2001), en Slovnie Digital Forms (2001), la galerie
Aedes Berlin, au NAI (Institut Nerlandais dArchitecture) de Rotterdam (2000), et il a
galement particip ArchiLab , Rencontres Internationales dOrlans en 1999 et
2001. Dans lensemble des projets saffirme une sensibilit pour les formes fluides, la
recherche de la lumire et de surfaces enveloppantes. Tourns vers lexprimentation,
les projets de Tom Kovac ont trait autant la planification urbaine qu la conception
denvironnements digitaux ou lamnagement de magasins, la cration de
restaurants ou de maisons individuelles. Ainsi, lAgence Kovac Architecture a conu
lIkon Tower pour San Francisco, lHyper Centre pour Toulouse, une Galerie
darchitecture digitale en collaboration avec la RMIT University et la Ville de Melbourne,
un projet pour le World Trade Center, Island House Victoria (1997), Complexe
de cinmas Paris (1997), Barkly Apartments Melbourne (1996), Museum of Victoria
Melbourne (1994) Lagence a construit de nombreux projets, essentiellement
Melbourne, Gan House (1993), Curve Gallery (1995), Ryan Studio (1995), Atlas House
(1996), Glow Bar (1998), etc. En 2000, Kovac Architecture fut finaliste du concours WIPO
page 10

Genve et plus rcemment du concours Singapore Marine Line, en collaboration avec


Ian Ritchie Architects (GB).

Architectures exprimentales 1950-2000. Collection du FRAC Centre, Orlans, HYX, 2003


Keiser, Helen, New World Order , Melbourne Magazine, 2002
Next. La Biennale di Venezia, VIIIth International Architecture Exhibition, Venise,
Rizzoli, 2002
Poetics in Architecture , AD Architectural Design, vol. 72, no 2, mars 2002
ArchiLab 2001, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Batrice Simonot, Orlans,
Ville dOrlans, 2001
Burry, Mark, Architecture and Animation , AD Architectural Design, vol. 71, no 2,
avril 2001
Architecture Australia, vol. 69, no 5, Septembre-Octobre 2000 (catalogue de la Biennale)
Political Space Kovac / Malone, Berlin, Aedes, 2000
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou, Orlans,
Ville dOrlans, 1999
Si Fi Architecture , AD Architectural Design, vol. 69, n 3-4, mars-avril 1999
Four Interiors Space , A+U, no 1 (328), janvier 1998
Tom Kovac, Londres, Academy Editions, Architectural Monographs , 1998
Light in Architecture , AD Architectural Design, vol. 67, no 3-4, mars-avril 1997
Sense of Sensuality , Architectural Review, vol. 2001, no 1197,
novembre 1996

NOX (Pays-Bas)
Lars Spuybroek

Lagence NOX est fonde en 1991 Rotterdam par Lars Spuybroek (1959), diplm de
lUniversit Technique de Delft. Enseignant lUniversit de Kassel, la Bartlett School
of Architecture de Londres, la Columbia University New York, intervenant galement
en qualit de critique lArchitectural Association de Londres, membre du jury de
lInternational Bauhaus Award (2002), du Prix de Rome (2001), etc., Lars Spuybroek
produit non seulement de larchitecture (nombre de ses projets ont t construits),
mais aussi des vidos, des livres, des magazines, des sites ou des installations
multimdias. Explorant les relations entre larchitecture, le corps et les mdias, NOX
sort des logiques habituelles de larchitecture en instaurant des processus dinteraction
qui structurent en permanence les forces en prsence, matrielles ou immatrielles.
Invit des confrences dans le monde entier depuis 1992, Lars Spuybroek et son
agence ont remport des prix prestigieux pour leurs travaux : Archiprix (1989), Mart
Stam Incentive Prize (1991), Iakov Chernikov Award (1997), Zeeland Architecture Award
(1998) et ont bnfici de nombreuses bourses de recherche. Rdacteur en chef du
journal Forum, Spuybroek est diteur de la revue NOX, producteur de vidos (Soft City
1993) et dinstallations dart interactives (Soft Site, 1996 ; NOX sixty minutes, 1997 ;
Deep Surface, 1999 ; parisBRAIN, 2002-2003). Invit rgulirement des expositions
internationales, NOX a particip rcemment Blobs, Folds & Boxes (2001),
ArchiLab 2001 et 2002, A New World Trade Center New York (2002), Re-imagining
Ground Zero la Biennale de Venise (2002), Latent Utopias Graz (2003),
Zoomorphic Londres (2003). Dveloppant depuis plusieurs annes les possibilits
dun territoire architectural interactif, Nox a ralis le pavillon de leau
FreshHtwoOexpo (1994-1997), les toilettes Blow Out (1997), les vases Tommy (1998),
V2 mediaLab (1998), la tour D-tower (1998-2003), le btiment / environnement
page 11

Son-O-house (2000-2003), le complexe de bureaux SoftOfficeUK (2001-2005),


la Maison-Folie (2001-2003) et la Tana di Alice (2001-2004).

Spuybroek, Lars, Machining Architecture, Londres, Thames & Hudson, 2003


ArchiLab 2002, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et Batrice Simonot, Orlans, HYX, 2002
ArchiLabs Future House. Radical Experiments in Architecture, sous la dir.
de Marie-Ange Brayer et Batrice Simonot, Londres, Thames & Hudson, 2002
Jencks, Charles, The New Paradigm in Architecture, New Haven, Londres,
Yale University Press, 2002
NOX , Archis, janvier 2002
NOX , CA - Contemporary Architecture, no 42, mars 2002
SoftOfficeUK , A+U, no 385, octobre 2002
Spuybroek, Lars, Africa Comes First. Lars Spuybroek Meets Rem Koolhaas ,
dans TransUrbanism, Rotterdam, V2_Publishing, NAI, 2002
The Structure of Vagueness , dans TransUrbanism, op. cit.
Un mondo liquido , Ambientes Magazine, no 23, avril 2002
Spuybroek, Lars, The Weight of the Image. Teaching Digital Design Techniques,
Rotterdam, NAI, 2001
Machining Architecture , Ibid.
Lootsma, Bart, Superdutch. New Architecture in the Nederlands, Londres,
Thames & Hudson, 2000
Spuybroek, Lars, The Primacy of Experience , dans Anymore, Cinthia C. Davidson
(d.), Cambridge (Mass.), Londres, MIT Press, 2000
Wet grid. The Soft Machine of Vision , dans Vision Machine, cat. dexposition
(Nantes, Muse des Beaux-Arts), Paris, Somogy, 2000
Deep Surface, Rotterdam, NOX, 1999
Zellner, Peter, Hybrid Space. Generative New Form and Digital Architectures, Londres,
Thames & Hudson, 1999
Spuybroek, Lars, The Art of the Accident, Rotterdam, DEAF98, V2_Organisation, 1998

Objectile (France)
Bernard Cache & Patrick Beauc

Latelier Objectile, cr en 1995 par Patrick Beauc (1960) et Bernard Cache (1958) est
un laboratoire de recherches en design et en architecture numrique, une entreprise
singulire qui cre des objets non standard laide des technologies les plus
avances, des panneaux muraux dcoratifs en bois, des panneaux acoustiques, des
portes, dalles de plafonds, claustras, plateaux orns de formes complexes, objets en
forme de tores, des tables, des sculptures La cration, en 2002, dObjectile Production
Numrique Metz permet lquipe de concevoir et de fabriquer les produits en mme
temps. Patrick Beauc, artiste-designer DNSEP, enseignant lcole des beaux-arts
de Valenciennes, poursuit une activit darchitecte dintrieur aussi bien dans la
conception de profils extruds en aluminium que dans lamnagement de locaux
commerciaux et la conception de mobilier (sige de la socit Air France), la cration
de dcors de thtre et de cinma. Architecte EPFL form Lausanne (1983), diplm
galement de lESSEC (1985) et de lInstitut polytechnique de philosophie
sous la direction de Gilles Deleuze (1986), Bernard Cache est fondateur et directeur
du Laboratoire de production numrique de la Escuela superior darquitectura de
la Universidad Internacional de Catalua et a enseign lcole darchitecture dUCLA
(2000), lUniversit de Catalunya (2000), lInstitut franais de presse, etc. Expert
page 12

en tlvision numrique et tlcommunications de limage, il a assur des missions


stratgiques pour le compte de Canal+, France Tlcom, Philips, CCETT, France
Tlvision et le Conseil dtat. Mdaille dor de lInnovation Batimat (1997), il donne
des confrences partout dans le monde. Beauc et Cache ont ralis, ensemble, des
projets darchitecture ou de design despace (Pavillon de LOrme, 2001 ; Magasin
Sermonetta Rome, 2000 ; Pavillon Semper, 1999 ; Pallas House Kuala Lumpur avec
dECOi en 1997 ; Hall dentre du Thtre dAulnay-sous-bois 1996, Plafonds suspendus
de laroport de Schiphol avec Ove Arup, 1997), des projets de design industriel
(sries de guichets pour une trentaine de gares SNCF), des publications de thorie
darchitecture, des expositions (Festival de lArchitecture, Florence 2002 ; BlobMeisters ,
Francfort 2001 ; Architectura e decorazione , Florence 2000 ; Institut franais
darchitecture, Paris 1999 ; ArchiLab , Orlans 1999)

Cache, Bernard, Gottfried Semper, Stereotomy, Biology and Geometry , Architectural


Design, vol. 72, no 1, janvier 2001
Cachola Schmal, Peter (d.), Digital Blobmeister. Erste gebaute Projekte,
cat. dexposition, Francfort, Birkhuser, 2001
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou, Orlans,
Ville dOrlans, 1999
Cache, Bernard, Objectile. The Pursuit of Philosophy by Other Means ? , Architectural
Design, vol. 69, no 9-10, 1999
Subjectiles et objectiles, vers un mode de production non standard , Les Cahiers
de la Recherche Architecturale, no 40, 1999
Objectile, Orlans, HYX, 1998
Cache, Bernard, Terre meuble, Orlans, HYX, 1997
Earth Moves, Cambridge, Mass., Londres, The MIT Press, 1995
Vegetable Rinceau , Wiederhall Architectural Serial, no 17, 1994
Deleuze, Gilles, Le Pli. Leibnitz et le Baroque, Paris, ditions de Minuit, 1988, p. 22

oosterhuis.nl (Pays-Bas)
Kas Oosterhuis et Ilona Lnrd

Enseignant la conception architecturale depuis 2000 lUniversit de technologie de


Delft (www.hyperbody.nl), Kas Oosterhuis (1951) est diplm de cette universit (1979)
ainsi que de lArchitectural Association de Londres (1989). En 1988, il fonde Rotterdam
lagence Kas Oosterhuis Architekten avec lartiste Ilona Lnrd, une agence connue
depuis 1998 sous le nom de oosterhuis.nl. Aprs un sjour lAtelier Theo van Doesburg
Meudon (1988-1989), Kas Oosterhuis cre avec Ilona Lnrd et Menno Rubens
la Fondation Attila Rotterdam (1994) et devient membre du The Board Museum Witte
De With Rotterdam (2001). Cette agence de rputation internationale fut parmi
les premires considrer loutil informatique comme essentiel dans la conception
architecturale. En crant des ateliers sur internet, elle permettait plusieurs
internautes de collaborer ldification dun mme projet. Comme nombre dagences
aujourdhui, le groupe oosterhuis.nl opte pour la pluridisciplinarit ; y travaillent en
troite collaboration des architectes, des artistes (Ilona Lnrd), des web designers et
des programmateurs. Leurs travaux, trs souvent publis et exposs, ont remport de
nombreux prix, citons parmi les plus rcents : National Steelprize Nomination 2002,
Business Week / Architectural Record Award 1998, OCEBNA Prize for Industrial
Architecture 1996 etc. Leurs propositions intressent de nombreux champs dexprience :
maisons, pavillons dexposition, immeubles daffaire, projets damnagements urbains,
page 13

expriences online, installations interactives, confrences, tudes thoriques et


publications. Ainsi ont-ils conu dernirement Acoustic Barrier, Utrecht (2002) ;
Multimediapavilion Web of North-Holland, Floriade Haarlemmermeer (2002) ; TT
Monument, Assen (2002) ; 9 Variomatic Houses, Deventer (2000-2003) ; 66 Houses 8bit,
Lelystad (2001-2002) ; Florijn Multipla 36 Houses Bijlmermeer, Amsterdam (1999-2003) ;
Cockpit Building_Barrire acoustique A2, Utrecht (1998-2003) ; Saltwaterpavilion,
Neeltje Jans Zeeland (1997), etc.

E-motive Architecture. Inaugural Speech, Rotterdam, 010 Publishers, 2002


Oosterhuis, Kas, Bouman, Ole, Lnrd, Ilona, Programmable Architecture, Milan,
LArca Edizioni, 2002
Oosterhuis, Kas, Lnrd, Ilona, Architecture Goes Wild. Manifest Writings 1990-2002,
Rotterdam, 010 Publishers, 2002
Architopia, cat. dexposition, Cascais, Utopia Biennial, 2001
Gamesetandmatch , Archis, janvier 2001
Cachola Schmal, Peter (d.), Digital Blobmeister. Erste gebaute Projekte,
cat. dexposition, Francfort, Birkhuser, 2001
Oosterhuis, Kas, Animated Bodies , Architectural Design, vol. 71, no 2, avril 2001
(Trans-ports project)
Lootsma, Bart, Superdutch. New Architecture in the Nederlands, Londres,
Thames & Hudson, 2000
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou,
cat. dexposition, Orlans, Ville dOrlans, 1999
Salazar, Jaime, Gausa, Manuel, Single Family Housing. The Private Domain, Ble,
Boston, Berlin, Birkhuser, 1999
Zellner, Peter, Hybrid Space. Generative New Form in Digital Architecture, Londres,
Thames & Hudson, 1999
Vectorial Bodies , Archis, juin 1999
Wild Bodies , Archis, dcembre 1999
Kas Oosterhuis Architect, Ilona Lnrd Visual Artist, Rotterdam, 010 Publishers, 1998
Oosterhuis, Kas, Attila Foundation, Sculpture City. The Electronic Fusion of Art
and Architecture, Rotterdam, 010 Publishers, 1995

R&Sie (France)
Francois Roche & Stphanie Lavaux

Lagence R&Sie, fonde en 1993, est actuellement constitue de Franois Roche (1961),
architecte DPLG diplm en 1987 de lU.P.A. no 3 de Versailles et de Stphanie Lavaux
(1966) diplme des Beaux-Arts de Paris en 1990. Les activits de R&Sie, trs proches
du monde de lart, dclinent expositions, installations, constructions, projets,
confrences, publications et enseignement. Lagence soriente de manire radicale vers
lhybridation, la gntique, l hyperlocalisme pour arracher du territoire le substrat
de la production. Depuis sa participation lexposition 40 architectes de moins
de 40 ans lInstitut Franais dArchitecture (1990), celle de 1993, toujours lIFA,
lagence R&Sie a connu de nombreuses mutations. Largement publis dans les mdias,
ses projets ont t montrs dans de trs nombreuses expositions, la Biennale
dArchitecture de Venise trois reprises, La Beaut en Avignon, Out of the
Ordinary Minneapolis en 2003, la Bienal Da Utopia Cascais au Portugal en 2001,
ArchiLab Orlans en 2001, Mutations @morphes 3.0 New York et Los
Angeles en 1999-2000, etc. Son travail sinscrit aussi dans des recherches dinstallations,
page 14

Future Homes, mars unit (1999-2002), Propos Mobiles, Furtive (Paris, 1998)
Album de la Jeune Architecture en 1989, nomm Chevalier des Arts et des Lettres
en 2001, Franois Roche mne une exprience originale denseignement en qualit de
professeur invit la TU (Technische Universitt) de Vienne (2002), la Bartlett School
Londres (2000-2001) et dirige des cours lENSBA depuis 1999. Lagence a conu
de nombreux projets intressant tant lhabitat individuel que les btiments publics.
Actuellement en cours de ralisation figurent un centre dexposition Tokamachi au
Japon, une galerie dart domestique Paris (le Snake) et un muse dart contemporain
Bangkok (Dustyrelief / B-mu). Outre la clbre maison dAmi Barak construite
en 2000, R&Sie a conu le projet de la route du Mado (1996), le Muse-Mmorial de
Soweto, Johannesburg, Afrique du Sud (1997) ou, plus rcemment, le projet Acqua Alta,
cole dArchitecture de Venise (1998), le Port-abri de Sainte-Rose sur lle de la Runion
(1998) ou la (Un)Plug Building la Dfense (2000-2001).

ArchiLabs Future House. Radical Experiments in Living Space, sous la dir.


de Marie-Ange Brayer et Batrice Simonot, Londres, Thames & Hudson, 2002
Trasi, Nicoletta, Agora : Dreams and visions , LArca, no 170, mai 2002
Architopia, cat. dexposition, Cascais, Utopia Bienal, 2001
La villa Barak : une architecture furtive ? , Parpaings, no 28, dcembre 2001
Genesis of a Project for a New Operative Mode , Architecture Intrieure Cre,
no 292, 2000
ArchiLab 1999, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Frdric Migayrou, Orlans,
Ville dOrlans, 1999
Acqua alta , Techniques & Architecture, no 441, mars 1999
Mutation gntique , Parpaings, no 1, mars 1999
Rahm, Philippe, Soigner et construire, tel est le btir , Quaderns, no 220, 1999
Roche, Franois, Quelques nouvelles du front, Paris, ditions du Pavillon de lArsenal,
Mini PA , 1998
Roche, Franois, DSV&Sie, Mutations @morphes 1.0, Orlans, HYX-FRAC Centre, 1998
Migayrou, Frdric, Bloc, le monolithe fractur, VIe Exposition internationale
darchitecture de Venise, Orlans, HYX, 1996
Roche, Franois, DSV&Sie, LOmbre du camlon-TrashMimesis, cat. dexposition,
Paris, IFA, Karedas, 1994
Panoramique 1 Paris. 40 architectes de moins de 40 ans, cat. dexposition, Paris, IFA,
ditons du Moniteur, 1990

Servo (Suisse-Sude-Etats-Unis)
David Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika Karlsson, Chris Perry

Dcentraliss dans quatre villes (Los Angeles, Zurich, Stockholm, New York), trois pays
et deux continents, les quatre collaborateurs (David Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika
Karlsson, Chris Perry) de lagence Servo fonde en 1999, sont issus de la Columbia
University New York. Leur passage dans les agences de Greg Lynn, Reiser +
Umemoto, Daniel Libeskind, Zvi Hecker les a conduits rvaluer les procdures de
conception et de production de larchitecture. Leur pratique se dveloppe autour dune
rflexion sur les nouveaux modes de fabrication associs aux technologies interactives.
Enseignants la UCLA Graduate School of Architecture (USA) et au Royal Institute
of Technology de Stockholm (Sude), ils ont galement particip de nombreuses
expositions ( Latent Utopias , Graz, 2002 ; New Hotels for Global Nomades ,
New York, 2002 ; ArchiLab , Orlans, 2002 ; In the Lattice , Stockholm, 2002 ;
page 15

Mood River , Wexner Center for the Arts, Columbus, 2002 ; Young Architects Forum ,
New York, 2001, etc.), des sminaires et ont rcemment reu le prix Young Architects
de lArchitectural League de New York en 2001 et une bourse dartis tes en rsidence
dans le cadre du programme sudois IASPIS en 2000. Servo cre des lignes de produits
dveloppes de manire spcifique au sein de chaque ville o les membres oprent.
Servo a ainsi dvelopp les Nurbline , Speeline , Cloudline , des lignes dfinies
par un schma dclin maintes chelles, de lunit modulaire lenvironnement
interactif. Engageant le corps dans son entier une exprience multisensorielle de la
ralit. Servo cherche placer lusager dans une tension entre espace physique et
espace virtuel ; les structures interactives, Thermocline (2002), In the Lattice (2002),
les environnements, Lattice Archipelogics (2002), Lobbi-Ports (2002) nont de cesse de
rendre compte dun espace lastique. Actuellement, Servo travaille sur un projet
dhabitats New York ainsi qu lamnagement dune exposition pour le Muse dArt
de Santa Monica.

Hadid, Zaha, Schumacher, Patrick, Steirischer Herbst, Latent Utopias. Experiments


within Contemporary Architecture, cat. dexposition (Graz, Landesmuseum Joanneum,
oct. 2002-mars 2003), Graz, Steirischer Herbst, Vienne, New York, Springer, 2002.
ArchiLab 2002, sous la dir. de Marie-Ange Brayer et de Batrice Simonot, Orlans,
HYX, 2002
Servolines, On-Line Group Exhibition , N2Art Nordic Net Art Gallery, 2002
New Hotels for Global Nomads, cat. dexposition (New York, National Design Museum,
oct. 2002-mars 2003), Londres, Merrell ; New York, Cooper-Hewitt Museum, 2002
Rahim, Ali, Interactive Opportunities , AD Architectural Design, vol. 72, janvier 2002
Leach, Neil, Electronic Purveyance Practices in Architecture , dans Neil, Leach,
Designing for a Digital World, Ed. Wiley Academy Press, 2002
Ackerman, Valentina, Launcher Telesymposium , Trans 9/10, 2000
Fraser, Annabel, Culture Browser , Scroope 13, Cambridge Architecture Journal, 2000
Raukas, Inga, The Culture of Fusion , Estonian Architecture Review, no 3, 2000
Williams, Catherine, Lane, Giles, Speeline. Electronically Purveyed Spatial Envelopes,
Series Ed., www.diffusion.org.uk, Proboscis Publisher, 2000
Schalk, Meike, NURBIA , Magazine for Modern Architecture, no 26, 2000

UN Studio (Pays-Bas)
Ben van Berkel & Caroline Bos

N en 1957 Utrecht, Ben Van Berkel fait ses tudes la Rietveld Academy Amsterdam
et lArchitectural Association de Londres sous la direction de Rem Koolhaas et
de Zaha Hadid (1987). Aprs avoir travaill avec Santiago Calatrava, il ouvre son agence
en 1988 Amsterdam, le Van Berkel & Bos Architectuurbureau, en association avec
Caroline Bos, ne en 1959 Rotterdam et historienne de lart lUniversit de Londres.
Ensemble, ils ralisent notamment le Pont basculant Purmerend (1995-1998), le Pont
Erasmus Rotterdam (1995-1998), le Parking et Tunnel de Arnhem (1997), le Muse Het
Valkhof Nimgue (1995-1999), la Mbius House (1993-1997) et le NMR Facilities (1997-
2001). En 1998, ils dcident de changer le nom de leur agence pour UN Studio, United Net
studio (rseau uni). la fois nom et programme, cette agence entend sortir du cadre
dune production architecturale conue sur un mode opratoire classique. Prnant un
processus interactif convoquant des spcialistes darchitecture, de dveloppement
urbain et dinfrastructure, UN Studio dploie des projets trs varis, de petite et de
grande chelle, essentiellement construits aux Pays-Bas, mais aussi en Autriche.
page 16

Leurs propositions, souvent de vaste envergure, incluent, entre autres, les Bureaux de
la Compagnie Spido Rotterdam (1994-2002), la Centrale lectrique Innsbruck (1996-
2002), le Thtre de Graz en Autriche (1998-2002), lextension du Rijks Museum Twente
Enschede (1992-1995), le Plan du centre de Arnhem, dUtrecht et de Emmen
Lagence vient de remporter le concours pour lextension et la rnovation du Wadsworth
Atheneum Museum of Art Hartford (tats-Unis). Ouverts aussi au design dobjet,
lagence a propos un service caf pour la firme italienne Alessi. Ben Van Berkel
et Caroline Bos mnent galement une brillante carrire denseignants et donnent
des confrences dans de nombreuses coles. Actuellement, ils sont professeurs invits
la Princeton University et depuis 2001, Ben Van Berkel assure des cours
la Stdelschule de Francfort.

Croft, Catherine, Out of The Blue , Building Design, fvrier 2002


Neues Mercedes Benz-Museum , Wettbewerbe, no 5, 2002
NMR Laboratorium , dans Architectuur in Nederland / Architecture in The Netherlands,
Jaarboek-Yearbook 2001-2002, Rotterdam, Nai, 2002
Van Berkel, Ben, Bos, Caroline, UNFold, Rotterdam, Nai, 2002
Negrini, Laura, Ben Van Berkel, Rome, Edil Stampa, 2001
Hybridation. Lunit de ce qui est disparate , Archithse, no 2, 2000
ANY. Diagram Work 23, Van Berkel, Ben, Bos, Caroline (eds), New York, Anyone
Corporation, 1999
Basically (for now) Three Topics , dans Anyhow, Cynthia Davidson (d), New York,
Anyone Corporation, Cambridge, Mass., The MIT Press, 1999
Deep Planning ou le nouveau rle de larchitecte , Architecture daujourdhui, n 321,
mars 1999
Van Berkel, Ben, Bos, Caroline, Move, 3 vol., Amsterdam, Goose Press, 1999
Museum Het Valkhof, Amsterdam, Goose Press, 1999
Suspended , dans The Critical Landscape, Rotterdam, 010 Publishers, 1997
Functions of the detail , dans Amsterdam in Detail, Amsterdam, ditions Maarten Kloos,
1996
Ben Van Berkel, El Croquis, no 72.I, mai 1995
Fluid Mass , A + U, no 296, mai 1995
Ben Van Berkel. Mobile Forces, Berlin, Ernst & Sohn, 1994
Delinquent Visionaries, Rotterdam, 010 Publishers, 1993
Ben Van Berkel, architect, Rotterdam, 010 Publishers, 1992
page 17

PLAN DE LEXPOSITION

Scnographie
Concept : Zeynep Mennan
Conception algorithmique : Philippe Morel, Jelle Feringa, Flix Agid, Valrian Amalric
Algorithmes : EZCT Maryvonne Teissier (IREM Paris 7)
Mathmatiques : Maryvonne Teissier
Programmation : Mathematica : EZCT Maryvonne Teissier
Scnographe : Laurence Fontaine, architecte au Centre Pompidou, assiste de Grgory Monnier
page 18

LISTE ET NOTICES DES PROJETS PRSENTS DANS LEXPOSITION

Asymptote
Hani Rashid & Lise Anne Couture

Hydra-Pier, Haarlemmermeer, Pays-Bas, 2001 (projet ralis)


Construit pour les Floriades 2002, exposition mondiale dhorticulture situe
Haarlemmermeer prs de laroport dAmsterdam, le pavillon multimdias HydraPier,
incarne la singularit de cette ville daccueil, son environnement urbain et la nature de
son expansion. Aujourdhui ceinture de rseaux dautoroutes, survole en permanence
par les avions, Haarlemmermeer, comme tous les polders de Hollande, est limage
dun paysage pastoral difficilement gagn sur la mer au prix dune lutte permanente
pour rejeter leau. Assche depuis cent cinquante ans laide de digues et stations de
pompage toujours existantes, la rgion se trouve actuellement cinq mtres au-dessous
du niveau de la mer. Tirant parti de ce fonds de lutte entre terre et eau, entre nature et
paysage artificiel, Asymptote conoit un btiment dont lorganisation structurale se
construit sur lopposition dialectique entre ces termes, eau et terre : le pavillon de cent
mtres de long sarticule en deux plans mtalliques suspendus et inclins en forme
dailes, enjambant dun ct la terre et de lautre leau, en ce lieu mme de la csure qui
dtermine lhistoire de la rgion mais aussi la forme du btiment. Cres et calcules
par ordinateur, les surfaces complexes dont les coupes manifestent dailleurs des
configurations en volution quasi cintique dun bout lautre du btiment dessinent
un paysage architectural dynamique couvert deau retombant en deux cascades le
long de laxe darticulation du btiment, deux cascades/cloisons liquides et translucides
qui voquent ce rejet permanent de leau vers la mer. Et cest en ce point crucial du
projet, entre ces deux digues (HydraPier), dans cet espace mathmatique de la
couture que se situe lentre. Sopre ici une confusion entre les lments naturels
ce rapport invers dune eau toujours plus haute que le sol et la structure mme du
btiment : laile donnant sur la rive contient un bassin de verre suspendu cinq mtres
au-dessus de la terre tandis que la partie projete sur la mer rappelle le fuselage dun
vaisseau et sarrondit en un dme qui marque une fois de plus le niveau lev de leau.
Le flux continu de leau sur les ailes contrl en permanence par des pompes
liqufie la structure dans son environnement aqueux en des surfaces brillantes et
rflchissantes, la faisant ainsi disparatre aux yeux de ceux qui la survolent en avion.
Ici, cest la ralit qui tend vers le virtuel et non linverse.

BMW Event and Delivery Center, Mnich, Allemagne, 2001 (projet non ralis)
Le BMW Event and Delivery Center, centre de dcouverte et de vente BMW, est dune
part conu comme une extension physique de limage BMW et dautre part comme une
fusion entre le mouvement du corps de lusager et celui de lautomobile. Les formes
mtalliques souples et lances, emblmatiques du design BMW, dterminent
lorganisation en boucle du btiment, limage dune courroie se dployant sans
rupture jusqu la ville et reliant deux roues / enjoliveurs en un parcours linaire du
dedans au dehors. Outre cette enveloppe effile conue en symbiose avec la production
automobile, la tectonique entire du btiment est dduite du mouvement fluide, quasi
chorgraphi , o seffectuent les dplacements ininterrompus des corps et des
voitures au travers dun espace sans couture, fortement thtralis. Lintrieur allie
ainsi deux systmes distincts mais toujours connects : en bas, une plate-forme
dexposition juxtaposant le monde de BMW, le Forum Function Hall et les boutiques ;
au-dessus, lespace de vente avec ses salons et un jardin offrant vue sur le clbre parc
page 19

olympique. Physiquement spars, les deux ples sont nanmoins lis par une rampe
borde de verre la courroie qui les enlace. Ce circuit sinueux favorise des points
de vue sans cesse renouvels sur les espaces internes tout en proposant le long de ses
parois une exposition cintique sur lhistoire de lentreprise BMW ; rel et virtuel
coexistent ici, nous ramenant constamment de lun vers lautre. Le visiteur entrant dans
le btiment senroule dans une spirale anime, en une sorte de travelling le
conduisant de la dcouverte, en bas, lacquisition du produit, en haut, point do, au
volant de sa nouvelle voiture, il descendra la majestueuse rampe, croisant le mouvement
des autres clients. Ici, un achat devient un vnement qui active lespace. Et tout le
dispositif interne participe de la fluidit : des lentilles de Fresnel, utilises dans les
optiques automobiles, irisent le hall dexposition en un moir qui renforce la mobilit
ambiante et gnre un continuum en constante mutation o seffondrent les repres
haut/bas, murs/plafonds, vide/plein ; des images virtuelles de prototypes projetes sur
de grands crans perturbent toute logique dchelle. Car, dans cette architecture
du flux, les relations de proximit et dloignement ne dpendent plus seulement des
distances physiques mais des degrs de connexion, visuelle ou virtuelle.

Muse de lautomobile Mercedes-Benz, Stuttgart, Allemagne, 2001 (projet non ralis)


Destin exposer la trs riche collection dautomobiles Mercedes-Benz, ce muse tire
sa forme complexe double courbure dune recherche sur la tectonique des chssis.
Cherchant fondre structure et architecture, le toit du btiment, son sol, ses systmes
de revtement sont calculs partir de formules mathmatiques tires de la
dformation virtuelle dune carrosserie ancienne au design arodynamique. Prcision
extrme, oues aux galbes arrondis, formes gnreuses identifiant la marque sont ici
totalement traduites en une structure/carapace dfinie par un maillage o chaque
carreau diffre du suivant qui ne manque pas dvoquer le corps dun vhicule fluide,
dynamique, parfaitement adapt la vitesse et la rsistance lair. Les faades
ne sy dfinissent plus en termes dlvation mais de membrane loquente, expression
dune quation mathmatique. Toiture et sol y sont en effet dtermins par des courbes
sinusodales damplitude et de priodicit diffrentes gnrant un intrieur trs dilat
de grande porte dont la surface, typologiquement complexe, gnre un paysage
biomorphique, la fois fluide et flexible, physiquement trs proche de la maquette
virtuelle. Pour Asymptote, larchitecture est aujourdhui une entit informatique situe
dans un temps et un espace rels. Cherchant instaurer un trouble, Asymptote
problmatise les moyens de production et de prsentation de larchitecture : ici, le
maillage manant dune carrosserie Mercedes manipule sur lordinateur, est laiss
apparent dans le btiment comme une rminiscence, dans la ralit, de limage
virtuelle. Tout le hall dexposition dsigne cette reprsentation dordinateur et dploie
lhistoire de lautomobile Mercedes sur une surface topologique ondule apte recevoir
une impressionnante quantit de voitures disposes en des arrangements dynamiques.
Mais ce paysage complexe favorise aussi quantits de stratgies dexposition et de
parcours. Ainsi, plusieurs circuits se croisent en divers ples incitant le visiteur
bifurquer dune thmatique lautre ou dun niveau lautre. Ici, lespace est dynamique,
le passage entre les niveaux se ralise sans couture grce des ouvertures qui crent
une connexion physique et visuelle vers les espaces plus bas et vers lextrieur. Ainsi
les tages ne forment-ils plus des plateaux superposs spars mais des espaces
relis, voire imbriqus au sein desquels le vide unifie.

M.Scapes NS001, M.Scape NS002, prototypes, 2003


Montrs pour la premire fois en 2000 lInstitut dArt Contemporain de Philadelphie,
les dessins digitaux de la srie M.Scapes (Motion Scapes, paysages de mouvement),
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constituent lorigine des systmes de notations, des exprimentations informatiques


fondes sur les mouvements tectoniques la source du maquettisme et du stylisme
automobiles. Outils conceptuels et oprants, ces dessins tentent de faire merger
des potentialits spatiales partir de silhouettes de carrosseries : tels des " prcipits
de mouvement ", ils dvoilent, au moyen de traitements informatiques, les tensions
des gestes tectoniques qui les ont gnrs, ceci travers la dformation continue
de leur surface anime, devenue souple lcran. Les espaces possibles naissent alors
de projections en miroir dun mme lment en une symtrie qui trouble lidentit
de la forme initiale. Les prototypes (deux en ont t fabriqus) transforment en objets
tridimensionnels ces reprsentations : raliss partir de calculs extrmement prcis
transmis des fraiseuses commande numrique, ils sont construits en mousse
urthane de haute densit, recouverts ensuite dune couche protectrice de rsine
arme de fibre de verre et enfin enduits de plusieurs couches de peinture habituellement
utilise dans lindustrie automobile. En arrachant ainsi lobjet/automobile de sa fonction
premire dusage et en le manipulant sous langle du virtuel et de la liquidit,
ce processus interroge non seulement les relations formelles existant ici entre btiment
et objet mais vise galement une dfinition de larchitecture, toujours comprise chez
Asymptote, entre prsence relle et tat virtuel.

dECOi Architects
Mark Goulthorpe

Excideuil Folie, Excideuil, France, 2001 (projet non ralis)


Ce projet, command par l'association Excitil de la petite ville d'Excideuil en
Dordogne dans le cadre du programme Nouveaux commanditaires de la Fondation
de France, est une folie, un abri, une architecture/sculpture qui voque par son nom
les structures pittoresques ponctuant les jardins anglais du XVIIIe sicle ou les
clbres folies du Parc de la Villette de Bernard Tschumi. Point final d'un riche projet
d'amnagement d'espaces publics de l'agglomration, Excideuil Folie occupera,
ds 2004, une place un peu excentre, un terrain flou situ sur un promontoire qu'il
s'agissait de valoriser et d'amnager pour les randonneurs, les chasseurs et les
enfants sous la forme d'un abri convivial avec des points d'eau et des tables. Structure
autoporteuse de 35 mtres de long, elle est constitue de 16 lments prfabriqus et
boulonns et se dote d'une rampe menant un belvdre. La folie de dECOi s'inspire
des cavernes dcouvertes dans le site, inaccessibles pour le public et connues des
habitants uniquement sous forme de photographies. Souhaitant rendre la population
ce paysage invisible , dECOi conoit une grotte numrique en partant d'une inflexion
du paysage pour arracher du terrain une forme digitale, dans une sorte de geste
minimal, mais spatialement incisif . partir de 5 lignes iso-paramtriques, dECOi
cre un paramorphe en mouvement (figure qui peut varier dans ses formes tout en
conservant ses proprits essentielles) et dont le squelette en 3-D s'inflchit en fonction
de contraintes lies l'exposition, la vue, la circulation, l'paisseur ou la rsistance. La
modlisation paramtrique dcrit donc des relations plutt que des formes, un systme
de variables lastiques , des drivations potentielles partir d'un outil que
l'on ne peut pas totalement contrler. Grande coquille de 485 m2, structure-machine,
Excideuil Folie n'est qu'un tat possible des traces squentielles nes de la dclinaison
de triangles, rectangles et trapzes en 3-D mathmatiquement lis mais tous distincts.
La puissance des ordinateurs gnre des squences scripturales qui, en saisissant la
fluidit et la dynamique d'volution des formes, peuvent tre utilises, tout moment,
soit comme dtails, soit comme structures dcoratives. La rupture radicale avec la
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pratique traditionnelle que le travail de dECOi opre, engendre une totale rvaluation
de la manire de concevoir et de raliser un btiment dans un contexte d'mergence
de nouveaux paradigmes technico-culturels.

Appartement Bankside, Londres, Royaume-Uni, 2002 (projet non ralis)


Situe au sommet dune tour circulaire proche de la Tate Modern Londres, la toiture
de cet appartement, compose dune mosaque dclats de verre et de mtal, se tord
en une spirale spectaculaire clatant le modle de la tour au-dessous en une forme
nigmatique, animale et profondment dynamique. Cette forme anime rsulte de la
prise en compte dune srie de facteurs contextuels, techniques, juridiques et politiques,
comme les contraintes durbanisme relatives au volume de toute extension bien sr,
mais aussi la proximit de monuments historiques et la spcificit dune extension
une telle hauteur Ces exigences sont confrontes aux facteurs structurels et
techniques parmi lesquels les contraintes thermiques rgissant la surface du vitrage,
la ncessaire intervention rapide, la lgret indispensable de larmature en fibre de
verre. Recouverte de vitres triangulaires de proportions et dinclinaisons diffrencies,
la toiture semble sanimer la moindre fluctuation de lumire du ciel londonien.
Ces facettes manifestent le degr de diversit au sein dun systme homogne :
le projet dveloppe des configurations spatiales et structurelles entirement nouvelles
gnres par des processus de modlisation paramtrique. Ce sont les logiques de la
reprsentation que Mark Goulthorpe interroge au travers de la production numrique :
les structures/surfaces trois dimensions permettent, par leur manipulation,
de dployer un registre spatial considrablement tendu et de retourner ainsi la
forme dcora(c)tive dans sa dimension temporelle. Cette dynamique de la gense
de la forme semble littralement confre au btiment, les surfaces paraissant
toujours en tat de formation potentielle ; en travaillant de faon paramtrique, nous
nous sommes rendus compte que nous tions en train de crer, non pas tant une
forme, que la possibilit de formes (Mark Goulthorpe).

Paramorph: porte dentre la rive sud de la Tamise, Londres, Royaume-Uni, 1999


(projet non ralis)
Paramorph est le projet finaliste, prim par le Peoples Choice , du concours
lanc pour la cration dune porte destine signaler, prs du pont de Waterloo,
le dpart de la voie pitonne qui relie les grands quipements culturels de la rive sud
de la Tamise. Le site lui-mme comprend une petite place (Sutton Place) ainsi
quun tunnel pitonnier (Sutton Passage), sous un viaduc de chemin de fer de lpoque
victorienne. Mark Goulthorpe dveloppe pour ce portail une stratgie de mappings
contextuels , modlisations des mouvements et des sons capturs dans le site
et les alentours, explores ensuite comme processus gnratifs . Sintressant
essentiellement aux aspects non visuels du site, dECOi procde, selon une dmarche
exploratoire sans a priori de forme, lenregistrement numrique des passages et des
bruits ambiants lintrieur du tunnel pour les mettre en formes puis les faire voluer
par morphings successifs, gnra(ctiv)ant des sries denveloppes embotes, de
feuilles, de formes coques, etc. dECOi, avec Mark Burry, explore la cration de modles
paramtriques spcifiques qui, partir de lintroduction dune sorte de code gntique,
une composante gomtrique, dtermine ensuite les diverses productions de la forme.
Do le titre Paramorph qui dsigne une figure qui peut varier dans ses formes
tout en conservant ses proprits essentielles. Et si la forme finale, tangible, demeure
statique, elle exprime ce processus paramorphique par dfinition variant. Le rsultat
condense ici les dynamiques du site en un vortex spatial de 70 mtres de long,
constitu de 4 rubans daluminium extrud, qui se dploie depuis la place Sutton
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jusquau passage troit amnag sous le viaduc crant ainsi une passerelle fluide, un
site au sein duquel des sculptures sonores interactives sont dclenches en temps rel
par lactivit quotidienne. dECOi donne ainsi vivre concrtement le processus qui a
gnr le btiment lui-mme. Sorte de gigantesque oreille interne nexprimant que ce
quelle est, un appareil denregistrement , ce nouveau passage explore la rciprocit
qui peut exister entre lenvironnement cratif/rceptif et les usagers.

Miran Gallery, Paris, France, 2003 (projet en cours de ralisation)


Situe Paris, la galerie Miran concerne un projet de rno vation dun ancien atelier du
19me sicle et de la transformation de celui-ci en une salle dexposition consacre
la mode. Rompant avec la structure orthogonale dorigine, dECOi propose au contraire
un espace aux courbes complexes o les murs, le sol et le plafond ne forment plus
quune seule surface continue. Au sein de cette carapace parfaitement homogne,
une forme oblongue suspendue, en bois galement, sert de prsentoir pour les vtements
exposs et adopte, elle aussi, un profil totalement courbe. Dans ce projet, dECOi utilise
deux modes de fabrication diffrents pour des raisons conomiques fraisage
et dcoupage selon quil sagit des extrmits des deux corps ou de leur partie
centrale. Les extrmits, tant de lespace enveloppant que celles de lobjet suspendu,
sont ralises en bois massif usin avec une trs haute prcision laide de fraiseuses
commande numrique 5 axes. Ltat de surface, ds lors dfini par une infinit de
dtails, rsulte du passage de la fraise et exacerbe ainsi le processus de gnration et
de fabrication de la forme. Quant la partie centrale, celle du corps de la galerie et du
porte-manteau elle rsulte doprations plus conomiques de dcoupage partir
de panneaux de bois dont lorganisation en dcalage tout le long de la courbure cre
des vibrations optiques dune grande intensit. Leffet dinterfrence de ce grand nombre
de lignes subtilement dcales et orientes diffremment gnre un effet
daccordon non-orthogonal qui dissout toute distinction entre la figure et le fond.
Ce projet manifeste le lien direct qui lie lesthtique de la surface avec les aspects
conomiques de sa fabrication : le dcalage des panneaux dpend en effet directement
du moindre cot de lusinage (dcoupage). dECOi, malgr lapparente sophistication de
la forme produite, use pourtant dune grande conomie de moyens puisque la logique
de fabrication se rduit un processus unique et simple command partir du projet
numrique.

"DR_D"
Dagmar Richter

DomestiCITY, 2000 (projet non ralis)


Projet de recherche pour UCLA et exposition au Muse Armand Hammer
" DomestiCITY ", " domesti-cit ", pulvrise la dfinition traditionnelle de la maison
pense comme demeure, refuge, patrimoine, domaine protg du priv s'opposant
l'espace public. La globalisation, la force des tlcommunications, des " reality shows ",
du virtuel et de l'instantan ont, de manire irrversible, transform la maison en un
concentr singulier de ville, et la ville, en retour, est devenue espace mdiatis de la
domesticit, une ralit " un-publique ". Pour Dagmar Richter, la maison " non-prive "
existe, au moins dans le champ de l'imaginaire ; elle s'exhibe, dissout ses limites et
son intrieur. Elle se rduit, d'une part, un point dans l'espace urbain, par exemple
" 2640 Highland Avenue ", une adresse ncessaire pour l'obtention des cartes bancaires,
des tlphones mobiles, pour la vente par correspondance et les livraisons domicile
" amazon.com ". La maison n'est plus un bien matriel transmettre et s'offre, d'autre
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part, comme espace de reprsentation, vitrine, support " adaptable li aux besoins
temporaires des usagers un moment particulier " mais aussi support de la construction
de la subjectivit. Le projet " DomestiCITY " interroge la manire de reformuler ce qui
reste de la maison, une surface ou un cran porteur d'informations. Plus qu'un lieu o
l'on mange et l'on dort (ce qui peut se faire l'extrieur), la maison affirme avant tout
son individualit formelle provisoire face un environnement standard pour rester
flexible, ne connaissant aucune restriction de plan. Sorte d'norme langue dote
de capteurs, par exemple, " DomestiCITY " dvore de ses mille yeux l'environnement
et sa singularit positionne son occupant et en fait la publicit : la piscine suspendue
en porte faux sur le devant exhibe le corps d'une naade ou le physique athltique
du propritaire. Objet de spectacle, enseigne qui laisse transi d'admiration le moindre
cycliste de passage, " DomestiCITY ", en retournant son enveloppe intrieure vers le
dehors, revendique son appartenance au champ public pour se confondre avec la ville.

The Wave , paysage aquatique, Aarhus, Danemark, concours, 2001


(projet non ralis)
Conu dans le cadre du concours international " Gigantium ", " The Wave " (la vague)
engage une conception topologique de larchitecture. Situ dans la banlieue de Aalborg,
ville provinciale marque de grands centres commerciaux et de fermes " Viking ", le
projet simmerge dans un contexte paysager dot de trs grands espaces, un complexe
sportif olympique comprenant dj deux vastes gymnases entours de parkings
et exige, en plus, une patinoire, une piscine, un spa et un gymnase supplmentaire.
Prenant alors en charge la lecture active du site sous diverses formes (schmas,
documents photographiques, supports filmiques), Richter entrelace en rseau, selon
un processus danimation et de dynamique fluide, les diffrentes interprtations du
lieu, considres comme des dynamiques productives, des vecteurs de flux au mme
titre que les diffrents sports proposs lintrieur et lextrieur du complexe.
Ces niveaux de lecture faonnent une matrice de donnes (en opposition avec la grille
euclidienne bidimensionnelle), une carte anime traduite au moyen dordinateurs
par des schmas de bandes ondulantes tisses dans tout le site, mixant ainsi objet et
paysage en une topographie diffrencie. Les multiples couches, variant du solide au
fluide, du plat londul, dessinent peu peu des entrelacements complexes, des plis
semblables une vague et intgrent sans couture les volumes massifs existants sans
couture dans le paysage. Plus ou moins denses, plus ou moins amples ou larges en
fonction des exigences programmatiques, elles simbriquent dans le terrain, creusent
les espaces pour la patinoire, le spa, le gymnase et la piscine et renversent le rapport
hirarchique habituel entre projet et site. La forme typique et normalise des structures
sportives est remplace par un btiment/paysage gravissable et praticable (glisse,
course, repos) dont le toit prolonge le terrain et dont les surfaces couvertes de gazon,
dasphalte, de bton, etc. permettent, sous leffet des fluctuations des tempratures,
du soleil, du gel ou de la neige, des pratiques sportives diversifies. Les six bassins
contigus de la piscine proposent lespace le plus spectaculaire ; vritables poches deau
prises dans les replis du btiment, ils offrent des eaux varies en temprature et en
profondeur et mettent en scne un impressionnant bassin suspendu, connect par une
rampe abrupte au bassin profond. Telle la vague anime de dilatations et compressions,
" The Wave " fluctue entre ancrage et gonflement, fondant les halls existants dans une
nouvelle topographie artificielle, celle de lcoulement.
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Concours international damnagement urbain des quais de la rive nord Waterford,


Irlande, 2002 (projet non ralis)
" Waterford Crystal " est la rponse de Dagmar Richter au concours lanc pour
lamnagement des quais de la rive nord le long de la rivire Suir Waterford, ville
dIrlande rpute mondialement pour la finesse de son cristal. Souhaitant donner un
nouveau visage la cit, la municipalit cherchait dvelopper les infrastructures, les
investissements et les activits sur ces berges et se doter dun btiment emblmatique
de lidentit de la ville. Dagmar Richter adopte une stratgie dexpansion alternative
dont le processus conceptuel opratoire sinspire de la rsistance physique des
matriaux tels que le cheveu et le cristal. Londulation dune mche de cheveux appose
sur le plan du site produit un nouveau matriau smantique ; cest elle qui initie
le rseau de boucles infra structurelles, les directions gnrales et qui agit comme
le vecteur de situations potentielles (le dploiement souple de structures tout au long
de la rivire, la liaison entre les deux berges par un pont pitonnier, lamnagement
dun terminal de ferry). Sans cesse la recherche de nouveaux outils et mthodes de
planification urbaine, refusant lautorit objective des cartes, Dagmar Richter sattache
une comprhension du potentiel physique du projet. Elle dveloppe en maintes strates
une modlisation numrique 3-D des diverses prsences matrielles et immatrielles
du site, lensemble constituant un rseau intense de relations entre le programme,
la forme, le cristal, le paysage et la ville. Les diffrents amnagements stirant tout le
long de la berge habitations, restaurants, pubs, parkings, espaces publics se nouent
ainsi aux structures et voiries existantes et dploient grande chelle une variation
sur les thmes crois-incis et lisse-cristallin inspirs par la fabrication traditionnelle
du verre. Le projet consiste en une segmentation chelonne de 250 " cristaux "
tous diffrents et identifiables, des units prfabriques et constitues dlments
modulaires de verre et dacier employs en qualit denveloppe ou de structure.
Fond sur un prototype de cage variable, chaque habitat sorganise en accord avec
les ncessits du programme, linvestissement financier et les standards souhaits
partir dunits tridimensionnelles superposables et de plaques lisses fabriques
localement. Largement ouverts sur la vue imprenable de la Suir et la ville ct sud,
tous ces volumes talent une faade en plaques de verre inclinaisons et proportions
variables. Le btiment central, n dun nud provoqu par lentrelacement de surfaces,
se stratifie en diverses couches (surfaces, cordes et cristaux). Adapt des activits
diverses, il incarne la nouvelle icne de la cit et, tel un logo reconnaissable par tous,
il se fait la fois image, paysage et infrastructure urbaine. Ensemble miroitant et
scintillant, chane de chandeliers de cristal susceptible de ragir toute modification
lumineuse, " Waterford Crystal " incarne un processus de planification qui na de cesse
de " re-lire " la ville.

Maison Dom-In(f)o, prototype, 2002-2003


En liaison avec lArt Academy Stuttgart, le DR_D LAB (Design Research_Development),
laboratoire de recherche fond en 2002, questionne la construction, la conception
architecturale et le contexte dans lequel un projet sinscrit. Dirigeant cette opration,
Dagmar Richter dveloppe avec les " Maisons Dom-in(fo) " une interrogation sur
le fonctionnalisme moderne en rinvestissant les fondements thoriques, culturels
et politiques dune idologie de standardisation et de normalisation de la construction.
Toutes ces investigations aboutissent des prototypes qui redfinissent la notion
de standard. Pour Dagmar Richter, concevoir larchitecture, cest transformer une
structure spatiale donne, cest mettre en uvre plusieurs niveaux de lecture critique
qui permettent lappropriation des reprsentations et leur transposition vers une ralit
modifie, ouverte au dbat. Ainsi, partir de licne moderniste, la maison " Dom-ino "
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de Le Corbusier (1914-1915) - ossature standard pour excution en grande srie,


rponse aux besoins de logement de laprs-guerre - dautres critres de performance,
intgrs numriquement, in-(fo)rment le systme poteau-dalle de base : latmosphre,
la communication, lhumidit, la temprature, la lumire, le recyclage, la flexibilit de
lquipement, etc. se substituent aux exigences dorigine (riger et porter les planchers)
et gnrent de nouvelles combinaisons de structure, dorganisation ainsi que des
solutions alternatives de production industrielle. Poursuivant la " recherche patiente "
de Le Corbusier qui ne cessait de r-inventer et r-laborer ce quil avait nomm les "
standards ", le DR_D LAB imagine de nouveaux prototypes de maison rflchissant les
nouveaux concepts contemporains despaces flexibles et de vie nomade. Les units de
vie suivent quatre types dassemblage : horizontal/usage long-terme, horizontal/usage
court-terme, vertical/ usage long-terme, et vertical/usage court-terme. linstar
de lindustrie automobile, en qute dune customisation des produits de masse variant
les nombreux modles en objets " personnaliss ", lunit de recherche DR_D LAB
propose des objets uniques qui rvlent une nouvelle topologie pour vivre.

Greg Lynn FORM


Greg Lynn

Muse Ark of the World, San Jos, Costa Rica, 2002-2006 (projet non ralis)
Commandit par la Fondation " Ark of the World ", ce muse entend clbrer la diversit
cologique du Costa Rica, son engagement dans la prservation de lenvironnement,
son dveloppement vers un tourisme vert et sa richesse culturelle. la fois muse
dhistoire naturelle, centre cologique et dart contemporain, le btiment rappelle par
sa forme et ses couleurs la flore tropicale, la faune indigne, la biodiversit encore trs
vivante dans ce pays dAmrique centrale. Mais, si lensemble possde un lien de
parent formel vident avec son environnement, il ne procde cependant pas dune
dmarche dimitation. Greg Lynn " instrumentalise " le paysage afin dinventer des
fictions despace partir des lois physiques et mathmatiques de la nature, transposables
toutes les chelles. En re-crant un " paysage " partir de processus dvolution
et de croissance propres la fois la nature mais aussi au traitement informatique,
Greg Lynn en assimile les lois communes. Ainsi engendre-t-il des formes valides plutt
quanalogiques : un jardin de colonnes vases en vasques remplies deau voquent
la flore tropicale ; elles maintiennent aussi un climat humide et chaud. De mme, dans
le hall dentre, un escalier hlicodal aboutit une " canope ", une norme feuille
translucide en fibre de verre et acier, depuis laquelle les visiteurs dcouvrent la relle
cime des arbres environnants quils viennent danalyser dans les expositions
du rez-de-chausse. Des " absidioles " de bton aux contours circulaires (consacres
lart contemporain) stirent en normes tentacules aux rminiscences animales,
entomologiques et vgtales et rappellent lagrgat biologique de quelque monstre
de science-fiction. Ces espaces sont dvolus lvolution de lhistoire naturelle et
se dploient en une narration simple, mise en scne autour du concept de biodiversit
dvelopp par Edward O. Wilson. Blob architectural, ce muse aux models hybrides
est donc produit de pure gomtrie ; dtermines par des calculs, les structures "
animes " ne sont pas construites partir dune discrtisation de la surface
mais partir du passage de lobjet travers des champs de force le soumettant un
dveloppement ce qui, pour Greg Lynn, suggre " lanimalit, lanimisme, la croissance,
un dclenchement, la vitalit et la virtualit ".
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Muse dart et de technologie de lAtelier Eyebeam, New York, Etats-Unis, 2000-2001


(projet non ralis)
Le concours lanc pour la conception dun nouveau muse dans le quartier de SoHo
New York incarne la volont de lAtelier Eyebeam (centre de formation, de recherche,
de production et dexposition) de tmoigner des liens culturels dsormais inextricables
entre les arts et les sciences. Thtre, atelier, espaces dexpositions, bureaux, auditorium
constituent les lments essentiels dun programme qui privilgie ladaptation et
llasticit des espaces en fonction des vnements. La proposition de Greg Lynn difie
une membrane monumentale, une peau manifestant linterface entre le monde physique
et le monde lectronique. Il utilise la surface ondulante du btiment comme un vaste
cran de projection lectronique, une enveloppe sensorielle, une membrane intelligente
sans pesanteur, un mur-rideau en volution ayant perdu son enracinement.
Telle une installation anime de faon constante, la tour se dtache par sa hauteur
et sa luminescence du paysage urbain et renvoie aux tours cyberntiques de Nicolas
Schffer, la fois spectacles permanents et signaux distinctifs dans la ville, diffusant
de la musique lectroacoustique et des projections lumineuses grande porte. Dans
le projet de Greg Lynn, le flux se substitue ainsi limmuabilit et la monumentalit
se dissout dans les images mouvantes. Le processus plisse individuellement deux
surfaces embotes puis les coud ensemble en une sorte de contenant souple au sein
duquel les carts engendrs ouvrent aux divers espaces du programme. Lenveloppe
extrieure se drape en des plis profonds sa base, crant des poches spatiales
qui fonctionnent comme des portails au-dessus de lentre, des extrusions qui se
transforment lintrieur en renflements. labore partir dun champ de force qui fait
onduler lespace, le btiment dsigne un mouvement vectoriel, une trajectoire, un
moment. Grce aux logiciels danimation et deffets spciaux, les dynamiques fluctuantes
et les mouvements ont t intgrs au moment mme de la conception du projet. Ainsi,
ces " formes animes " se dfinissent-elles par la prsence simultane du mouvement
et de la potentialit.

Rnovation de limmeuble Kleiburg Bijlmermeer, Amsterdam, Pays-Bas, concours


2001-2005 (projet en cours de ralisation)
Ce projet en cours de ralisation concerne la rnovation dun norme bloc de 500
logements construit au dbut des annes soixante-dix dans le quartier de Bijlermermeer
de la banlieue sud-est dAmsterdam ; il constitue lune des trente et une plus importantes
expriences dhabitat social conues en Europe cette poque. Mal peru par
la population, le btiment occupe un quartier qui obit aujourdhui une politique de
dveloppement intense. Cet immeuble doit ainsi servir de catalyseur pour lessor
conomique et esthtique du quartier tout en conservant son identit dorigine, comme
le prconise le programme propos par le Woningstichting Patrimonium. Sur le plan
processuel, Lynn soumet la barre moderniste un mouvement, un champ de forces
dynamique qui la vrille, qui linforme en des inflexions rgulires mais variables.
La torsion engendre dtermine alors la distribution des espaces : Greg Lynn dcide en
effet dagir sur lagencement interne plutt que de dmolir puis reconstruire le btiment.
Visant la diversit tant sur le plan social quarchitectural, il fonde sa rnovation sur
la segmentation de lensemble en sous-blocs diffrencis, sur la rduction des zones
intrieures de circulation, sur la rcupration de lespace ainsi gagn pour les lieux de
vie et sur le dplacement en faade des voies de communication. Le projet divise le
btiment (400 mtres de long sur 10 tages) en 11 secteurs dimportance variable, des
sous-quartiers ne contenant pas plus de 50 appartements, chacune de ces 11 units
possdant sa propre identit, ses propres accs et ses espaces de service. Les intrieurs
varient eux aussi les catgories, du loft lappartement avec jardin en passant par le
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duplex Cette diversit typologique se reflte sur la faade anime par une srie
dascenseurs, de passages, de galeries et descalators greffs sur limmeuble existant
en maintes configurations rompant toute monotonie ; ici, aucun mtre carr nest
identique au suivant. Support par une srie de 150 poutres dacier verticales, ce nouveau
systme de circulation se gonfle de voiles en acier non oxydable semi-transparent dont
les vagues ajoutent du dynamisme la faade et accentuent les incisions logistiques.
Dcompose en une suite cinmatique voquant les chronophotographies de tienne-
Jules Marey, la trajectoire ondule de ces voiles affirme un systme en qute dun
temps fractionn o se combinent, dans un tat dquilibre, espace discret et continuum.

ICA Intricacy Flowers, 2003 prototype


" Intricacy " (complexit) est le titre dune exposition de groupe, mlant art et
architecture, dont Greg Lynn a conu la scnographie pour lInstitut dArt Contemporain
de Philadelphie (janvier/avril 2003) et qui rassemblait des artistes plasticiens, vidastes
et architectes internationaux dont Fabian Marcaccio, Roxy Paine, Tom Friedman, Peter
Eisenman, Foreign Office Architects, Reiser et Umemoto, Coop Himmelb(b)lau, etc.
La notion de complexit sy exprimait tant par le contenu des uvres prsentes
(toutes offrant une rflexion sur le pli, lentrelacement ou la stratification des formes)
que par leur installation dans lespace, orchestre par Lynn avec un ensemble de
grandes " fleurs " lumineuses suspendues, dclinant elles-mmes lide du " blob ".
Paradigme de la complexit, ce terme dsigne une surface compose dun rseau
de courbes et leur production assiste par ordinateur dont lhrdit serait dcouvrir
dans des modles mathmatiques tels que le Nephrode de Freeth, le Folium
de Descartes, le Limaon de Pascal ou le Leminiscate de Bernoulli. Ralises en fibre
de verre partir de moules calculs et fabriqus par des fraiseuses commande
numrique, chacune des fleurs varie dans sa forme, ses dimensions, son paisseur et
sa translucidit. Elles sintriquent, dans une relation singulire et unique chaque fois,
aux uvres prsentes pour crer une entit, tout comme chaque lment de dtail
diffrenci constituant leur surface est en interdpendance avec la structure holistique
de la forme. Infiniment dtaille, la texture ride de ces fleurs translucides confond
le motif ornemental et la gomtrie de la surface. Et si leurs courbes voluptueuses
et complexes en rfrent une certaine ide de corporalit par leur couleur voquant
celle de la peau, et leur texture glatineuse celle de la chair, cest que Lynn assimile
les processus de croissance numrique la ralit biologique. Prnant la complexit
comme vecteur de cration et comme nouvelle forme de production, il concilie,
ici encore, lidentit et la continuit, la customisation et la standardisation.

BMW Leipzig, Central Building Design Competition, Leipzig, Allemagne, concours,


2001-2002 (projet non ralis)
Conu dans le cadre dun concours visant la conception du btiment central de lusine
BMW de Leipzig, le projet de Greg Lynn FORM dveloppe sur le site un ensemble
de volumes fonctionnels et performants rpondant la rigueur et lexigence
de la marque. Garantie de qualit, haute technologie, clart de conception, esthtique
affirme ont ainsi sous-tendu la dmarche de lagence. Le corps central de lusine
se situe entre trois ateliers, dune part, le btiment o les carrosseries nues (" Body
in white ") sont assembles par soudage robotique, dautre part, lespace de peinture
et celui dassemblage. Ainsi articul entre deux ples (dbut et fin de montage),
ce btiment/pivot constitue un vecteur de synergie la fois sur le plan technique, social
et esthtique : technique car les automobiles partiellement assembles y transitent
dans des espaces de travail spcifiques (salles de contrle et mtrologie, laboratoires) ;
social car sy conjuguent laccueil du personnel, des clients et les bureaux ; esthtique
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car la structure globale en rfre aux courbes flines et la mcanique sophistique,


emblmatiques des automobiles BMW. Le corps central se compose dune double
structure : la premire (rserve aux divers contrles) se dploie en maints noyaux
monolithiques individualiss (telles les pices dun moteur), spars ou connects pour
atteindre, en fin de parcours, une aire accueillant les vhicules achevs. La seconde,
au-dessus, est perce de lanterneaux, des sortes doues organises en vagues
traversant toute la longueur de ldifice. Evoquant la clbre calandre BMW, elles
favorisent une pntration indirecte de la lumire liminant ainsi tout reflet indsirable
dans les espaces techniques. Lintrieur sorganise selon deux niveaux qui spcifient
les activits tout en les connectant visuellement : tout ce qui nest pas affrent la
fabrication se situe sur une mezzanine do lon peut observer les passages des voitures
en cours de construction. De lusage des matriaux la ralisation technique du
btiment, tout sapparente lide de performance et de flux. Flexible, ce btiment
mixte - bureau/usine - relaie ainsi limage archtypale la fois esthtique et
fonctionnelle de BMW.

KOL/MAC Studio
Sulan Kolatan & William Mac Donald

Resi/Rise Skyscraper, New York, Etats-Unis, 1999 (projet non ralis)


Le Resi/Rise, avancent les concepteurs, est moins un building quun projet durbanisme
vertical . voquant les structures spatiales des Mtabolistes japonais des annes
soixante, la tour adopte la forme dune norme hampe incurve spectaculaire.
Lossature irrgulire se prsente comme une matrice lots constitue de poutrelles
en treillis construites en matriaux composites tel un panier de basket, une sorte de
ruche sur laquelle viennent sagrger, saccumuler des units dhabitations mobiles,
capsules qui sont autant dlments flexibles et organiques. Tel un corps biologique en
transformation perptuelle, le squelette se remplit ou se vide au gr de la mobilit des
occupants puisque, chaque arrive ou dpart, les capsules sont ajoutes ou retires
puis recycles. Celles-ci sont donc moins un bien immobilier durable avec une valeur
dhritage quune sorte de location-vente (de type automobile) dun bien jetable. Apte
intgrer tout changement, et par consquent en tat dinachvement permanent, le
Resi/Rise se ractualise en fonction des alas du march de limmobilier, de lapparition
de nouveaux matriaux et des choix du rsidant pour son propre lot : morphologie,
taille, programme, fonctions, matriaux, services et quipements sont personnalisables
en fonction des paramtres dfinis par les architectes. Ainsi cette stratgie allie-t-elle
le dveloppement dunits customises un ensemble collectif engendrant alors une
relation complexe et flexible entre le tout et les parties. Monocoque hybride, chaque
habitat joue le rle dune substance qui va combler une ossature grle et la transformer
ventuellement en une tour compacte. quipe de tout lamnagement ncessaire
plomberie, ventilation, systmes de contrle thermique et de collecte deau, circuits
lectriques, films photovoltaques chaque module, non seulement se connecte
un rseau mais transforme chaque fois lensemble en une nouvelle entit hybride.
Chimre architecturale, Resi/Rise dsigne clairement la dmarche conceptuelle
de lquipe : un systme dinterrelations entre processus de dispersion et structures
agrgatives qui faonnent de nouveaux modles spatiaux.
Les cellules, lgres et largement transparentes, sont individualises par leur forme,
leur taille, leur couleur, leur fonction, leurs quipements Elles constituent un espace
monocoque totalement quip et performant : les vitres, dotes de films photovoltaques,
ragissant la lumire et aux conditions climatiques pour rguler clairage et
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temprature lintrieur ; la paroi assure un rle antibactrien ; leau est collecte


la surface des coques et redistribue lintrieur

Maison et jardin Raybould, Fairfield County, Connecticut, Etats-Unis, 1997-2000


Maison Meta_Hom Estouteville 2.0 House, Charlottesville, Virginie, Etats-Unis, 2001
Maison H, Cengelky, Istanbul, Turquie, 2002 (projets non raliss)
Ces trois maisons manent dune double procdure de co-citation mapping
(carte de co-rfrence) et de chimre ; elles tmoignent des recherches menes
par KOL/MAC sur lespace domestique conu comme une combinatoire dlments
programmatiques et contextuels de tout genre, ouvrant sur dinfinies hybridations de
formes et dusages : larchitecture devient fondamentalement composite. Aussi font-ils
voluer les modes de conception et de construction architecturales vers un espace
souple et non standard . Dcrite par ses concepteurs comme objet coulant greff
sur le paysage, la Raybould House prolonge une maison rurale de type saltbox dont
la forme, la couleur contrastent vivement avec le paysage vallonn et bois de
la rgion. Hybridant les courbes de niveau du site avec le btiment existant selon de
multiples paramtres, Kolatan et Mac Donald aboutissent un espace biomorphique,
une sorte denveloppe continue creusant les espaces intrieurs. Les lments contextuels
co-cits et hybrids sont ensuite concrtiss au moyen de profils en contreplaqu,
couples constituant lossature de la construction. Ainsi, la maison, le sol et les jardins
fusionnent en courbes sinueuses enveloppant lhabitant comme une seconde peau.
Cest aussi la caractristique de la maison Meta_HOM o KOL/MAC combine
la double procdure habituelle (co-citation mapping et chimre) celle des micro-
HOMzones qui tente de nouvelles hybridations partir de colonnes creuses.
Dapparence totalement liquide, lastique, lhabitat se coule dans le site. La maison
Cengelkoy sur la rive asiatique du Bosphore Istanbul mle, elle aussi, certains aspects
idiosyncrasiques du site : terrain en pente, piscine, Bosphore, maison prcdente
dmolie. Procdant par hybridation et par mise en poche , les architectes laborent
une membrane extrieure adoptant la forme de lancienne maison (contrainte impose
par la ville), membrane quils tirent et poussent jusque dans les espaces intrieurs
en des espces de poches qui sinvoluent en assurant une continuit de surface ainsi
quune ambigut entre intrieur et extrieur.

Projet de concours pour le Grand Muse Egyptien, Le Caire, Egypte, 2002-2004


(projet non ralis)
Ce muse darchologie situ sur le plateau de Gizeh proximit des pyramides se
dploie en un agrgat de formes complexes et alatoires dans un paysage confrontant
les immeubles de banlieue du Caire, les dunes de sable et les silhouettes des clbres
pyramides. Paysage et construction y sont imbriqus conceptuellement et lorganisation
radiale des volumes biomorphiques couverts de sable invite des similitudes avec les
lignes topographiques du paysage de dunes. Les formes mmes des volumes drivent
dune hybridation de ces entits varies lies la spcificit du site. Le projet du muse
dart gyptien consiste en 5 clusters rpartis selon leur fonction. Au centre de lensemble,
le premier abrite lexposition permanente intgrant des aspects varis de lart
et de la culture gyptiens. Classes en cinq axes (royaut et tat ; culture, scribes et
connaissance ; le pays ; la religion ; lhomme, la socit et le travail), les pices exposes
se concentrent thmatiquement en des espaces spcifiques. Mais, un ensemble
de connexions hypertextes vient rompre la rigidit que pourrait susciter un tel type
dorganisation, connexions dessines en motifs/paysages sur les schmas de conception.
Ainsi, des espaces aquanets , nuds topologiques de complexit variable, engendrent
des transitions spatiales assumant des fonctions structurelles et dorientation. Mais
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ce sont aussi des espaces interactifs en rseau au sein desquels le visiteur simmerge,
tel un aquanaute, pour dialoguer avec les autres visiteurs et lquipe de conservation
afin dchanger des points de vue et ventuellement remettre en cause les concepts de
base de lexposition. Dautre part, un systme de co-citation favorise quant lui les
interfrences des thmes. Par exemple, dans lespace consacr au rituel, des rappels
de pices lies la guerre, lhabitat, aux dynasties et leau apportent des clairages
complmentaires et indissociables dune approche approfondie. Enfin, une troisime
interrelation croise les thmes et le parcours chronologique qui constitue une squence
de dcouverte alternative, la plus longue, entremlant lextrieur du btiment aux axes
hypertextes. Les nouvelles technologies y sont partout prsentes : hologrammes,
lunettes virtuelles, crans digitaux, capteurs denvironnements, ambiances sonores et
puces qui permettent de suivre les visiteurs et de personnaliser leur parcours. Produit
entirement sur ordinateur, le projet mixe et agrge des donnes spatiales extrmement
varies faisant de larchitecture un systme organique, un cosystme.

Appartements Ost/Kuttner, New York City, New York, Etats-Unis, 1996 (projet ralis)
Ce projet concerne la rhabilitation de deux lofts runis en un pour servir de maison
dhtes. Kolatan et Mac Donald engendrent un paysage topographique cr partir
de donnes puises dans un rpertoire dobjets et dustensiles relatifs la domesticit.
Ainsi croisent-ils informatiquement des morceaux de lits, doreillers, dviers, de
siges, de lampes, de rfrigrateurs, de robinets, etc. en de nouvelles configurations
hybrides organiques o lanalogie co-rfrente identifie des similarits morphologiques
surprenantes entre les objets (une coupelle savon et un sige, un oreiller et une
baignoire, une baignoire et un rfrigrateur par exemple). Cet agrgat (cluster, rseau
dlments combins) nest pas la seule somme des parties constitutives, il ne sagit pas
dune accumulation ou dun collage. Ici, des oprations de dsagrgation/r-agrgation,
de transformation des objets dans diffrentes chelles visent des hybrides en volution
ininterrompue. radiquant toute ide dusage ou de classification des objets, Kolatan et
Mac Donald manipulent les profils pour faire merger des complmentarits ventuelles
dans une fluidit totale gnrant des structures spatiales nouvelles. Ici, sagissant de
lamnagement intrieur dun double loft, ils revtent les murs et les sols dun paysage
intrieur acidul voluant sans rupture. Par exemple, la baignoire et le sol de la chambre
forment une entit qui lie ainsi lespace du sommeil et celui du bain, la couleur orange
des rfrigrateurs semble fondre et se rpandre pour former un objet/sol. Ce paysage
domestique fluide rsiste toute classification ; Kolatan et Mac Donald crent des
objets/espaces imaginaires qui contestent les modes de production traditionnels de
larchitecture. Ils bouleversent la logique du projet en passant de la primaut de lobjet
celle des procds. Le processus y est envisag sous langle du chimrique, outil
la fois analytique et mthodologique, sorte dchelle mobile susceptible de se dployer,
de se restreindre ou de se dtourner. Avec lhybride chimrique, lunion produite
par le procd digital est continue, irrversible et irrductible affirme KOL/MAC.

Kovac Architecture
Tom Kovac

Digital Design Gallery, 2001 (projet ralis)


Commande par le Royal Melbourne Institute of Technology en 2001 en collaboration
avec ltat de Victoria, la ville de Melbourne et plusieurs coles dart, cette galerie
voue au design et larchitecture sous forme digitale rassemble des espaces consacrs
au RMIT Interactive Information Institute, au Muse de Melbourne, au RMIT Spatial
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Information Architecture Laboratory et expose de nombreuses compagnies de logiciels


(darchitecture notamment) ainsi que des industriels spcialiss en matriel scientifique.
La Digital Design Gallery , ancre dans la ville, senvisage comme une voie pitonnire
souterraine reliant les anciens quartiers du centre de Melbourne ceux plus rcents
au nord, vous la recherche, aux sciences et la culture. Nouvel axe de circulation
dans le rseau urbain, la galerie senterre et propose un espace monolithique autre,
sans repre connu, cette fois ouvert au virtuel. Pntrant dans un tunnel oblong,
se dconnectant peu peu du trafic, le passant senfonce dans une matrice qui se gonfle
et se dilate pour se resserrer ensuite vers la sortie. Dot dune double enveloppe dont
les deux membranes sont relies par une rampe, lespace de la galerie dfie toute
notion dchelle, toute comprhension dun espace dsormais altr et dtach de tout.
Ce rceptacle organique, sans stabilit, o le sol sincorpore au mur, le mur au plafond,
digre le visiteur dans des projections colores, lumineuses, mouvantes et
merveilleuses. Tom Kovac y affirme en effet une volont de spatialit sans sol o se
dissolvent les limites, o seffondrent les gomtries rationnelles au profit de surfaces
topologiques continues, voire sans fin. Linscription du btiment ne se dfinit plus dans
sa relation au sol mais plutt dans une texture serre dchanges au sein de laquelle
lespace ne constitue plus quun composant. Les sols deviennent partie dune surface
enveloppante immatrielle qui senroule au-dessus des ttes, les frontires entre
solides et vides, volumes et surfaces sestompent, au profit dune dynamique de
la simultanit. Prnant un usage phnomnologique des outils numriques, Kovac
engage une perception sensorielle plus englobante dun espace devenu texture.

Ikon Tower, 1998 (projet non ralis)


Erige sur une troite parcelle de 7 mtres sur 18 dans une zone trs urbanise de
San Francisco, l Ikon Tower se dresse de sa silhouette lance entre deux immeubles
bas. Rfrentiel constitutif du projet, le contexte in-forme physiquement la tour. Conue
partir du tissage de facteurs urbains, spatiaux et programmatiques, l Ikon Tower ,
icne informatique, abrite des galeries, des ateliers, des cafs et des appartements
dissmins en une srie de cellules disparates, toutes cependant apparentes, quil
sagisse des zones publiques en bas ou des appartements privs en haut. La forme
fluide et ondulante du btiment, en rupture avec les tours rationalistes avoisinantes
autres icnes , du modernisme cette fois rsulte de modulations successives
de la surface dun paralllpipde allong, chaque tape gardant trace, au final, de la
prcdente. La forme du btiment nmane donc pas dune reprsentation a priori ; elle
est immanente et semble se plier et se dplier delle-mme. Larchitecture de Kovac
libre donc des potentiels de gnration formelle aboutissant des corps dessins
de vagues, de vibrations, de rythmes, de divisions, de plis, de gonflements et rtractions
mais des corps toujours contenus dans une globalit homogne o les parties,
soumises variation, engendrent du mme et non de lidentique. Ainsi, les appartements
duplex, pourtant tous diffrents, forment des modules similaires qui sentrecroisent ;
les ouvertures stirent horizontalement en un rythme homogne mais cisaillent la
surface en dchirures varies ; les grands modules irrguliers des logements fabriqus
en fibre de carbone permettent de rpondre des exigences programmatiques plurielles.
Si la structure densemble remet en cause la standardisation uniforme et convenue, la
peau du btiment la transparence nuance, ragit la fois lenvironnement extrieur
mais aussi son intrieur et scintille de maints clats variables grce au rseau de
fibres optiques qui traversent sa surface. Tout changement de lenvironnement est lu de
manire digitale par cet piderme sensible puis interprt en modulations lumineuses
qui tiennent compte galement des conditions climatiques de lintrieur. En dehors
des conventions, des validations typologiques et catgorielles, Kovac initie une nouvelle
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potique architecturale, celle des variables, de luniformit diffrencie, de la surface


anime et du non-standard.

World Trade Center, 2002 (projet non ralis)


Seul architecte australien invit concourir pour le projet de reconstruction du World
Trade Center, Tom Kovac propose non pas des tours monolithiques, mais un btiment
la forme spectaculaire mlant le souvenir du terrible vnement avec le programme
impos (quartier daffaires, bureaux, systmes de circulation, mmorial aux victimes du
11 septembre). Cre en utilisant des logiciels de haute technologie, cette tour sancre
dans une cartographie complexe qui superpose lempreinte de lle de Manhattan
et les dynamiques relationnelles hommes/btiments/organisation/circulation de lancien
World Trade Center pour se r-articuler en une puissante spirale, bien loin
des dfinitions gomtriques conventionnelles. Vortex nigmatique dfiant tout repre
dchelle, la forme concilie le geste expressif spontan et le calcul analytique : elle
mane de la force motionnelle due lvnement associe lusage hybride des outils
numriques. La cration de ces nouveaux liens conduit, comme lexprime Kovac
du lger et de laccidentel vers le complexe et le prvisible et permet en mme temps
de crer de limprcis au sein du prcis . Dans cette tour, plusieurs peaux liquides
sembotent et chacune, unique dans sa structure et sa taille, se voit soumise
individuellement des pressions, des pliages et torsions, des inflexions squences o
la forme se dveloppe jusqu ce quune potentialit spatiale advienne, fonctionnellement,
formellement et conceptuellement. Ainsi, la structure interne se brise-t-elle en
un complexe tagement o la surface, dconstruite, voque le droulement sans cesse
syncop dun ruban ponctu daccidents effondrement, mmorial la perte ;
par-dessus, une surface translucide (con-fusion des deux tours jumelles ?) stire
sa base dans lespace urbain nouveau Ground Zero ; mle tout cela, une spirale
de bandes rvle la trace des mouvements humains et enrobe la chimre en une entit
homogne. Jouant de nuances subtiles de transparence, de luminescence et de brillance,
la tour sanime et lanim y devient tangible. La complexit, ne de la multiplicit des
inputs engendre chez Kovac des potentialits potiques nouvelles. Pour larchitecte,
les technologies digitales, si profondment ancres dans la culture daujourdhui, ont
un rel impact sur la transformation de lurbanisme et la dfinition de nos villes ; elles
le poussent inventer des espaces curvilignes et obliques radiquant dfinitivement
la recherche cartsienne duniformit et de stabilit.

Powerhouse, 2003 (projet non ralis)


Dans ce projet de tour situe en priphrie ouest de la ville de Melbourne, Tom Kovac
approfondit sa recherche sur les structures verticales de trs grande chelle
en confrontant les pratiques existantes une nouvelle pense de larchitecture, une
spatialit sans limite qui ne manque pas dvoquer la Endless House (1950-1959)
de Frederick Kiesler, cette maison sans fin fonde sur un continuum la fois spatial
et spirituel. Kovac dveloppe dans la Powerhouse un dispositif de variation cellulaire
et de rotation o, linstar de ses autres projets, la cartographie des caractres du site
et de leurs connections (infrastructure, trafics, lieux publics) allie la prise en compte
du climat gnrent un tissu complexe de relations dterminant, terme, la structure
de limmeuble. Ce processus de cartographie digitale, qui superpose et transforme
les donnes inertes spatiales et organisationnelles, favorise lmergence de procds
lastiques non-standard visant la cration de formes paramtriques dynamiques
et totalement individualises. Haute de 450 mtres, la tour sinscrit dans un projet
de re-dveloppement dune vaste zone de 250 000 m2 entre docks et ancienne centrale
lectrique municipale. Rpondant un programme hybride, elle rassemble des
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commerces, des logements individuels, des infrastructures htelires et des


amnagements divers. Sa forme diversifie les configurations spatiales et structurelles ;
organise sans coutures en facettes multiples et courbes, elle dploie des espaces
htrognes, des variations cellulaires, modulant les chelles, les volumes, la complexit
des agencements en fonction des ncessits programmatiques. Toutefois, lensemble
shomognise dans la rotation du btiment en une progression gomtrique fonde
tout autant sur des lments tirs de la ralit environnementale que sur des paramtres
processuels inhrents lvolution mme de la forme, depuis la conception de lossature
jusquau btiment final. Ainsi le projet questionne-t-il, en les intriquant, linscription de
la tour au sein du tissu urbain ainsi que la dmarche, volutive et mobile par dfinition.
Les diverses phases de programmation et de fabrication senvisagent en effet selon un
procd de ngociation digitale qui exacerbe linterconnexion entre les caractres
matriels et immatriels de lenvironnement et instaure un incessant effet de feed-back
entre les systmes dapplication des units varies et leur impact en retour sur la
forme virtuelle.

NOX
Lars Spuybroek

SoftOfficeUK, Warwickshire, Royaume-Uni, 2000 (projet non ralis)


Prvu pour une socit de production de tlvision, " SoftOfficeUK " part dune ide
simple : entrelacer en rseaux des espaces de travail pour adultes et des aires de jeux
pour enfants, cest--dire des bureaux, une zone ludique interactive et des commerces.
Cependant, NOX y dveloppe une dmarche complexe qui tisse processus et programme
selon une quadruple occurrence : la qute de la porosit, lanalyse fine des mouvements
du corps dans leur rapport larchitecture, lapproche plastique rigoureuse tout attentive
aux tats de la matire et enfin la manipulation de formes analogiques. La porosit nat
ici de la combinaison de deux techniques empiriques, totalement fondatrices du projet,
celle de la laque et celle de la laine trempe. Dans la technique de la laque, des tubes
de caoutchouc sont fixs, selon le mme schma chaque fois, deux anneaux
diffrents superposs et ensuite enduits de laque. Durant la phase de schage, en ce
moment prcis o la matire visqueuse se fait la fois rsistante et souple, la sparation
lente des deux anneaux laisse apparatre des trous, une structure filamenteuse continue
plus spongieuse au centre quen priphrie, rpartissant diffremment la flexibilit
et les charges dans tout le systme. Dans cette tension, cest lentre-deux qui devient
oprant et la structure alors obtenue dtermine la fois les forces structurelles et
la rpartition des lments du programme. Lintrieur, tel un " gruyre " aux alvoles
innombrables, joint, de ses filaments tendus, le sol et le plafond, lhorizontale et la
verticale dans une continuit parfaite. Si la technique de la laque dtermine la rpartition
des espaces, la technique de la laine trempe, par les trous forms de lamalgame des
mches, dessine la couverture du btiment qui se coule comme une matire liquide
dans le paysage. Ensuite numrises, les premires maquettes engagent un processus
de modlisation de la forme o la liquidit devient substance de la mtamorphose,
conduisant lensemble une cohrence globale, ici rpartie en trois zones : lavant,
lespace de jeux pour enfants (l" Espace "), au centre les bureaux gomtrie variable
(l" ponge ") et larrire quatre ramifications couvertes de parois vitres donnant
sur des petits jardins (les " Doigts ").
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Son-O-house, Son en Breugel, Pays-Bas, 2000-2004 (projet en cours de ralisation)


Ralise entre Son en Bruegel et Eindho ven, dans une zone industrielle rassemblant
plusieurs entreprises spcialises dans les mdias et la haute technologie,
la Son-O-house (sono house) est un mixte darchitecture et denvironnement plastique
et acoustique. Il ne sagit pas tout fait dune maison au sens traditionnel mais dune
structure " o les sons vivent ", un lieu qui capture et traduit oralement les mouvements
des visiteurs. lintrieur dune matrice poreuse, huit capteurs placs en des points
stratgiques dclenchent un systme sonore compos et programm par Edwin Van
der Heide et fond sur des effets lectroacoustiques moirs, gnrs par des frquences
trs voisines. Refusant la relation mcanique directe de cause effet entre un mouvement
et un son dclench, NOX instaure plutt un " tat du vague " o le visiteur ne peroit
pas clairement comment son passage agit sur lensemble du paysage acoustique, sur
la partition en quelque sorte. Il le place dans un univers plus magique, plus plastique
o les effets filtrs et mdiatiss des sons dirigent le corps vers une attention latente.
La structure spectaculaire des dmes entrelacs drive quant elle dune tude des
dplacements humains dans un espace domestique. La " Son-O-House " sinvente donc
partir de mouvements inscrits sur des bandes de papier, ensuite dcoupes en deux
puis en quatre selon quil sagit du mouvement du corps, des bras ou des pieds.
Les bandes sorganisent alors en un rseau serr puis se gonflent comme des boucles
de cheveux formant, sur la premire maquette structurelle de papier blanc, un
entrelacement complexe. Procdant ensuite par " balayage " qui divise les bandes en
multiples " cheveux ", NOX aboutit une structure tridimensionnelle, poreuse, visible
sur la maquette de papier rouge. Privilgiant une approche plastique, empirique pour
ensuite intgrer lusage des nouvelles technologies la maquette rouge est rentre
analogiquement dans un programme informatique, la mthode de NOX, nomme
" machining architecture ", procde par ajout dinformations successives choisies dans
un rseau qui, au travers des interactions numriques, courbe, croise, fusionne
les donnes en configurations multiples.

CRMA, Nancy, France, 2002 (projet ralis)


Centre de 3 000 m 2 consacr la musique rock, le programme du CRMA compte deux
halls de concert, des studios de rptition, une bibliothque musicale, un bar, un
restaurant, une discothque et des bureaux. Install en priphrie du centre de Nancy
dans le quartier du Bras Vert, entre maisons individuelles aux petits volumes et
btiments industriels aux vastes toitures, le CRMA intgre ces donnes et tente dtablir
un lien entre ces deux secteurs opposs. La structure densemble sinvente partir
de neuf bandes gales de sept mtres et demi de large recouvrant le tout. Mais, fondant
le projet sur lide de connexion entre les lments programmatiques, NOX souhaitait
gnrer des moments susceptibles dassumer cette fonction de liaison. Ainsi larchitecte
tire-t-il individuellement chaque bande en une typologie varie, opration de laquelle
surgissent des dchirures, des trous favorisant non seulement le passage de la lumire
mais galement les fonctions dusage comme louverture sur les rues voisines, la
possibilit dentres multiples pour le public, la connexion avec la ville. Cette flexibilit
anime galement tout lespace interne et les glissements de programme se dcident
en fonction des moments du jour ou de la nuit et des vnements : le bar, par exemple,
se fait discothque la nuit, restaurant le jour, foyer ou autre. Limmense toiture en
forme de vagues gradues focalise la recherche de NOX sur la question de la porosit :
comment concilier ce concept avec celui de continuit des surfaces courbes ? Fondant
ses recherches sur les travaux de Frei Otto mens l" Institute for Lightweight
Structures " Stuttgart entre les annes soixante et quatre-vingt-dix qui, partir dune
technique de calcul analogique, faisait natre des formes poreuses soit de la dchirure
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de surfaces tires, soit de linteraction dlments linaires flexibles, NOX dveloppe


des projets partir de ces deux occurrences et les dcline de maintes faons, depuis la
dchirure (Nancy) jusqu lentrelacement (SoftOfficeUK) en passant par lintersection
(Lille) et la frisure (Son-O-House).

D-tower, Doetinchem, Pays-Bas, 1998-2004 (projet en cours de ralisation)


Rcemment construite pour la ville de Doetinchem environ100 kilomtres au sud-est
dAmsterdam, la " D-Tower " est un hybride de diffrents mdias au sein desquels
larchitecture ne constitue quune des composantes dun vaste systme. En effet,
le projet prsente non seulement un btiment tangible, la tour, mais galement
un questionnaire et un site web, tous trois relis de manire interactive. La tour, haute
de 12 mtres, affiche une surface complexe sans rupture, compose informatiquement
partir de gomtries " standard et non-standard ". Comparable une structure
gothique, o colonnes et vote forment un continuum, la tour/sculpture sorganise en
une courbure sans couture partir de panneaux de rsine renforcs de fibre de verre,
couls sur des moules aux surfaces paramtres. Pour NOX, lobjet architectural,
lobjet technologique et le corps doivent fusionner en une entit liquide. Contestant
la base orthogonale de la perception, il introduit dautres modes de cognition et explore
de nouvelles sphres fonctionnelles et programmatiques de larchitecture. Dans ce
projet, laction humaine, les sentiments, les couleurs, largent, interagissent " en ligne "
avec lespace physique. Connect directement au site web, le btiment ragit en
permanence quatre motions possibles haine, amour, bonheur et peur associs
chacune une couleur : vert, rouge, bleu et jaune. Vecteur des sentiments humains,
le btiment nest plus une enveloppe passive ou dterministe mais une sorte de " chra ",
rceptacle souple de potentialits indtermines. En fonction de la couleur de ses
lumires, la " D-Tower " rvle lmotion dominante des participants, enregistre sur
le site web, soit directement de chez soi, soit sur place sous la tour, en rponse un
questionnaire compos par le " Rotterdam Based Artist Q.S. Serafijn ". Espace o tout
est en tension dans un champ de mutations graduelles ou soudaines, la tour sensible
rpond son tour par lenvoi de lettres damour ou de haine et rcompense de
10 000 euros chaque anne les personnes qui lui auront fait vivre et qui auront vcu
les motions les plus fortes.

Maison-Folie, Lille-Wazemmes, France, 2001-2004 (projet en cours de ralisation)


Inscrit dans la manifestation europenne " Lille capitale culturelle 2004 ", le projet de
NOX, premier prix du concours, concerne deux aspects : dune part, la transformation
de lancienne usine textile Leclercq Wazemmes en espaces consacrs lart
et la culture (cole dart, salles dexpositions, logements pour artistes en rsidence,
studios multimdias, bains turcs, crche, brasserie, restaurant et caf polyvalent,
le " cybercino " la fois cybercaf, cinma et vido) et, dautre part, la construction
dune salle de concert avec foyer et studio-son dont la structure reprend le volume
paralllpipdique de lusine voisine. Souhaitant une image puissante qui puisse marquer
la mmoire, NOX fonde son propos sur lide de mise en connexion non seulement sur
un plan local la liaison entre tous les lments du programme mais aussi sur un
plan global, lensemble senvisageant comme un rseau de relations encore plus larges
lart, les mdias, la ville. Cette ide se dcline ainsi tant au niveau du programme,
du paysage que de limage. NOX traite ce projet lchelle dune petite ville en tenant
compte de la spcificit des btiments, des contraintes lies aux diffrentes activits et
enfin, du sol environnant quil amnage en totale symbiose avec lensemble. Si lusine
dsaffecte conserve au plus prs son austrit premire, larchitecture de la salle de
concert et la topographie du sol se fondent sur les courbures, les trous et la continuit.
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Plutt que de sparer en squence les composantes urbaines (place, cour, parvis,
jardin), NOX les connecte au moyen dun paysage unique ondulant, un " jardin minral "
ponctu despaces verts. Conduisant sans discontinuit dun lieu lautre, stimulant
les rencontres inattendues, il reprsente un espace dinteraction essentiel o " lactivit
se nourrit dactivits ". Si les ondulations rpondent des impratifs techniques
de circulation, dcoulement des eaux, daccs pour handicaps elles dclinent aussi
le concept de porosit dvelopp par NOX dans la faade du nouveau btiment,
elle aussi ondule. L, trous et courbures mergent simultanment de lintersection
de deux surfaces, lune plane, lautre courbe. La faade de " Holoskin " se fait alors le
miroir du sol, lui-mme perfor de micro-espaces verts, comme si lun se refltait dans
lautre. Brillante, sensible aux dplacements, aux incidences du soleil et aux clairages
artificiels, cette " robe " quasi holographique et vivante se pare deffets moirs et soffre
en paysage mouvant enregistrant " toutes les pulsations de lart et de la vie ".

Objectile
Bernard Cache & Patrick Beauc

Tore pliss, 1991


Archologie :
Ce tore conu en 1991 est donc vieux dune douzaine dannes ce qui, considrant
la vitesse dvolution des technologies numriques, confre cet objet une valeur
quasi-archologique. On trouve cependant dans cet objet toutes les facettes du concept
dObjectile tel que le prsente Gilles Deleuze dans le Pli :
1- Sa conception ressort dun calcul qui ne doit plus rien aucun point de vue ni
aucun tour de main,
2- Ce calcul ressort de fonctions dont la valeur des paramtres peut tre change.
Il ne sagit donc plus dun unicum mais dune instance prise dans une srie.
3- Dans son ensemble cet objet prsente une topologie torique qui supporte une
texture plisse trs accentue dans les zones courbure ngative.
4- Sa fabrication fut entirement ralise sur machine commande numrique
cinq axes.
5- Compte tenu des gestions de collisions entre la machine et la forme en cours
dusinage, la gnration de ses programmes dusinage reprsenterait encore
aujourdhui du bel ouvrage dans ltat actuel des logiciels de FAO (Fabrication
Assiste par Ordinateur)
Cet objet venait conclure tout une srie dobjets exprimentaux dont nous avions
commenc la production partir de 1987, exprimentations 1 qui furent ncessaires
pour que nous croyions vraiment ce concept dObjectile, ne serait-ce qu des notions
telles que la prcision de raccordement de plusieurs programmes dusinage sans
laisser de trace apparente dans la matire.

Industrialisation :
Aprs quoi Objectile est pass de la recherche lindustrialisation, afin de pouvoir
appliquer les technologies de production non-standard larchitecture, ceci en se
tenant des budgets acceptables par le march.
Considrons ne serait-ce quun des maillons de la chane des oprations intellectuelles
ncessaire la production de notre tore pliss et lon comprendra ce qui fait la diffrence

1. Voir les divers objets prsents dans Earth Moves (MIT, 1989) et Terre Meuble (1996)
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entre un dmonstrateur thorique et une relle application industrielle. En effet, les


programmes dusinages de cet objet ntaient nullement associatifs. Cela signifie que
le changement des valeurs des paramtres auraient bien produit une nouvelle instance
sur notre srie de tores plisss, mais nous naurions que rgnr une forme, partir
de quoi il aurait fallu reprendre zro tout le travail dcriture des programmes
dusinages. Et en matire doprations CAO, rien nest plus trompeur que les expressions
du genre il suffit de rgnrer aussi longtemps que lon na pas totalement
automatis les processus. Considrant la gestion de collisions rsultant de cette
topologie torique, nous ne sommes dailleurs pas certains quil existe aujourdhui de
solutions automatiques ce problme.
Industrialiser nous a donc oblig simplifier. Il a fallu revenir des gomtries
considrablement plus simples sur lesquels on puisse commencer de mettre en uvre
des mthodes qui permettent de raliser les gains de productivit ncessaires dans
le travail intellectuel prsidant la fabrication non-standard. Compte tenu galement
de leffort et des cots de dveloppement, il nous a sembl judicieux de viser en priorit
des marchs de composants destins soit larchitecture, soit au mobilier. Lide tait
et reste toujours de dvelopper les procdures logicielles sur des cas simples, afin de
revenir ensuite des gomtries plus complexes, ce pourquoi le tore pliss de 1991
reprsente un point de dpart et demeure nanmoins un objectif atteindre : la
conception et production industrielle dobjets non-standards complexes un prix
acceptable par le march.

Pavillon De lOrme, Batimat, 2001


Dans le Pavillon Semper, lensemble des lments reposait sur une base plane. Par
ailleurs, seule une partie des oprations tait de nature associative. Les hypothses du
projet eussent-elles chang, le recalcul et la rgnration de lensemble des lments
aurait probablement demand bien plus dune semaine.
Ces deux limitations ont t dpasses avec le Pavillon De LOrme qui a valeur
pour nous de premire architecture vritablement associative, sans aucune restriction
gomtrique, savoir que ses 45 panneaux sont tous diffrents, de courbure
quelconque et que les lments structurels font avec les attaches des panneaux des
angles quelconques.
Comme son prdcesseur ddi Semper, le Pavillon De LOrme se veut un objet
dexprimentation aussi bien historique que technologique. Construire avec les
technologies daujourdhui pour interroger lhistoire et en produire une relecture
contemporaine est le fondement mme du travail dObjectile. Ce pavillon prolonge deux
hypothses mises par Philippe Poti dans son livre Phililbert de lOrme : figures de
la pense constructive.
Dune part larchitecte franais de la Renaissance nous apparat comme un prcurseur
de la gomtrie projective. Il ne dispose certes pas des concepts quinventerait, un
sicle plus tard, cet autre architecte Girard Desargues1. Cependant la multiplicit de
ses trompes se prsente comme une srie qui gnralise le problme de lintersection
entre un cne daxe horizontal et un cylindre daxe vertical. Rappelons, en effet, que
la gomtrie projective, loin de se cantonner la sphre de la reprsentation, sera
avance par Desargues comme une mthode gnrale permettant de rsoudre les
questions aussi bien de taille des pierres (strotomie) et de cadrans solaires, que de

1. Prcisons bien que reconnatre lexistence de faille dans lhistoire (invention du projectif par Desargues en
1638) nempche nullement de prter attention aux " anachronicits " (mergence de problmes prcurseurs) :
lalternative continuit / diconstinuit nous semblant bien trop rductrice pour rendre compte de lpaisseur
temporelle.
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perspective. Philibert De LOrme ne donne pas de solution projective au problme des


intersections mais il le formule par crit et le construit dans sa gnralit. La position
de ce problme, tout comme celui de la descente biaise, ne conduit dailleurs pas
automatiquement des solutions projectives, mais la nouvelle gomtrie naurait
jamais vu le jour si des problmes tels que les intersections de votes et de la
standardisation de la taille des pierres avaient continu dtre ramens aux approximations
gothiques par arcs de cercles, ft-ce au moyen de surfaces gauches.
Dautre part, Philibert De LOrme apparat comme un des architectes ayant pouss le
plus loin le concept semprien de transposition des motifs textiles dans larchitecture
en pierre. Lensemble de son uvre regorge de motifs dcoratifs base dentrelacs, et
descaliers instituant des dispositifs topologiques complexes dans lespace. Si en outre,
comme il est fort probable, Saint-tienne-du-Mont savrait construite par Philibert
De LOrme, il appartiendrait cet architecte davoir dfinitivement incarn ce concept
de transposition de la pierre au textile dans le magnifique jub de cette glise. Aussi
bien adoptons-nous lhypothse de Philippe Poti au point dy adjoindre la rciproque :
la question nest pas seulement celle de lanticipation semprienne de Philibert de
lOrme, mais plus encore celle de labsence de toute rfrence delormienne dans
Der Still, et ceci ni dans la partie ddie au textile et entrelacs, ni dans celle ddie
la strotomie, ni nulle part ailleurs dans cet ouvrage.
Si ce pavillon invoque le nom de Philibert de lOrme cest parce que sa gomtrie jour
sur le double registre projectif et topologique. Son architecture gnrale est celle dun
cube projectif dont les faisceaux dartes convergent vers un point fini dans chacune
des trois directions de lespace. Ce pavillon peut tre dit associatif en ce que la
manipulation de ces trois points de fuite dforme toute son architecture et dclenche le
recalcul de tous les lments jusque dans les moindres dtails techniques. Ceci vaut
galement pour les motifs dentrelacs des panneaux courbes qui reprennent ce motif
traditionnel sur un mode contemporain, la manire de ce quun Bruce Marden avait
dj pu faire en peinture.

Cages sous-projectives, 2003


Ces cages sont un premier retour vers lchelle architecturale aprs le dveloppement
des composants pilotes gomtriques dont le projet de mur accordon a servi de
dmonstrateur. En un sens ces cages constituent une version simplifie et certaine-
ment plus conomique que le Pavillon De LOrme dont lensemble des cinq parois
taient courbes. Dans la pratique, ces cages pourraient trs bien servir disoloir pour
dlimiter des espaces dans des environnements de travail ou autre.
Par ailleurs, au vu de nos dveloppements rcents, nous ne doutons pas de parvenir
bientt traiter les panneaux courbes comme des composants, au mme titre que les
panneaux plans et les pices de connexion du projet de mur accordon. Mais, au jour
daujourdhui (fin juin 2003) ce dveloppement nest pas achev.
Et, de fait, le squelette gomtrique des cages est plus complexe que le modle
projectif du Pavillon de LOrme. Au lieu que les artes dune mme direction de lespace
convergent toutes vers un mme point de fuite, nous laissons diverger certaines
dentre-elles et nassurons la planit que pour quatre des faces.
Le Pavillon de LOrme avait ceci de particulier que la convergence des artes dans les
trois directions munissait son architecture dune sorte de point de vue objectif qui entre
en concurrence avec toute perspective subjective, laquelle se manifeste ds lors quon se
propose de reprsenter cet objet avec des dispositifs optiques tels que la photographie.
Bien que conservant le mme nombre de sommets quun cube, et toute les faces planes
sauf une, le squelette gomtrique des cages laisse un degr de libert supplmentaire
et nassure plus aucune projectivit objective fusse-t-elle rejete linfini comme dans
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un vrai cube. Alors que le Pavillon de LOrme tait projectivement satur de par son
double point de vue objectif et subjectif, les cages laissent lil la recherche dune
cohrence objective qui a disparu, tout en en conservant les apparences. Prcisons en
effet celui qui ne sest jamais livr lexercice, que la marge de manuvre est
rigoureusement limite pour qui veut raliser un modle dhexadre dont toutes les
faces sont planes sauf une. De mme que devant les armatures de certains tableaux de
Francis Bacon, nous nous rsolvons difficilement ce quun objet conserve une forte
rgularit et prsente toutefois un dficit de projectivit.

Panneaux dcoratifs ( partir de 1995) (Panneaux Turing et panneau mtallique)


Les panneaux dcoratifs plans constituent pour nous les composants les plus simples
qui permettent de mettre au point lensemble des procdures ncessaires la production
industrielle non standard. Le fait dassocier rationalit technologique et revtement
ornemental ntait dailleurs pas pour nous dplaire.
Prenant en considration les types dusinages, les usages et les niveaux de prix,
Objectile a dfini six gammes de panneaux dcoratifs :
- les incisions, qui ne sont que de simples traces laisses dans la matire la
manire dune calligraphie numrique ;
- les acoustiques, qui sont des incisions dont tout ou partie des traces donnent
lieu des trous dbouchant pour labsorption sonore ;
- les claustras, o les trous dbouchant ne sont plus de simples traits mais des
zones dlimites par des courbes fermes ;
- les gouges, dont la surface est entirement usine sur la base dun incrment
large entre les passes dusinage ;
- les motifs, dont la surface fait lobjet dun usinage fin mais limit certaines
zones du panneau ;
- les surfaces, dont la surface entire fait lobjet dun usinage fin.
Ces six gammes de panneaux sont employes dans des projets trs divers o les
architectes peuvent faire varier volont les destinations, le calepinage ou tout autre
adaptation aux contraintes les plus diverses. Cette flexibilit provient de lassociativit
des fonctions de gnration de motifs au sens large, fonctions qui constituent une sorte
de grammaire dcorative contemporaine.
Parmi ces fonctions de gnration de motifs, on signalera :
- la gnration dentrelacs 2D ou 3D sur la base de graphes associatifs ;
- la productions de rseaux de courbes dans une ou plusieurs directions
principales de lespace ;
- les calculs de surfaces sur la base de fonctions paramtriques plus ou moins
complexes.
Dans tous les cas, ces motifs sont automatiquement adapts au calepinage fourni par
larchitecte de faon en gnrer :
- le dcoupage, avec identification et numrotation des panneaux pour la
production, la livraison et le montage ;
- les programmes dusinage ;
- lensemble des documents ncessaires au suivi de la production et de la
commercialisation : devis, ordres de production, plan de montage, etc.
La plupart des panneaux dcoratifs Objectile ont dabord t fabriqus en bois, quil
sagisse de MDF ou de bois massif. En fonction des finitions, on obtient des rsultats
trs diffrents suivant quil sagit de laquage : (Mmorial de Caen [matrise d'oeuvre
musographie, scnographie, graphisme : Zen+dCo, Zette Cazalas, Jesus Pacheco]) de
mtallisation (restaurant Maison Rouge avec Imaad Rahmouni), ou dautres procds.
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Objectile possde dsormais sa propre unit de production qui permet galement


dusiner dautres matriaux tels le silicate de calcium ou laluminium. Sur ce matriau,
Objectile a initi une collaboration avec lagence Aattitude qui sest traduite par une
premire ralisation dans la rnovation dune villa particulire. Cette collaboration
devrait se prolonger dans la faade dun projet de bibliothque en Tunisie.
Paralllement cette activit de production industrielle de panneaux dcoratifs,
Objectile sest attach concevoir des pavillons qui permettent de faire le point sur les
possibilits dutilisation de ses composants une chelle architecturale.

oosterhuis.nl
Kas Oosterhuis et Ilona Lenard

WEB of North-Holland, Floriade 2002, Haarlemmermeer, Hollande, 2001-2002


(projet ralis)
Conu pour lexposition internationale dhorticulture les Floriade 2002, ce pavillon
multimdia reprsentant la province du nord des Pays-Bas, constitue un protoespace
manipulable par les usagers. Pntrant lintrieur, le visiteur agit en temps rel sur
le comportement de cet " hypercorps ", sorte de vaisseau spatial provenant de
" lhyperralit digitale ". Au sein dun " Pentagone " divis en 5 secteurs trs colors,
chaque personne peut commander des effets de lumire, des sons, des images et
animer ainsi la peau intrieure du btiment, membrane intelligente qui immerge lusager
dans des espaces mutants. Extrieurement, cet ellipsode affirme une gomtrie
complexe labore en 3-D par factisation dune surface dont la courbure continue est
dfinie en termes de variations paramtriques. En partant de licosahedron (structure
du Fullerne, carbone C60), polydre 20 faces hexagonales dont chacune est ici
divise en 6 triangles, ONL distord le volume alors obtenu en laplatissant et ltirant,
soumettant chaque lment de lensemble une mme procdure de variations des
coordonnes et de rotation des angles. Le " carreau " triangulaire, ainsi dclin,
surdtermine lensemble. Projet emblmatique de la dmarche de Oosterhuis fonde
sur cette ide " un lment/un btiment ", le vaisseau met en jeu un " e-motif ", un
dtail unique qui pourrait engendrer aprs manipulation une infinit de vaisseaux
diffrents, mais tous gntiquement apparents. Sur le treillis mtallique rouge, image
relle du maillage obtenu par traitement informatique, sont fixes les facettes en hylite
daluminium, matriau composite particulirement adapt aux courbures infliges.
Rfutant ladage selon lequel la forme suit la fonction, le btiment souvre de
multiples usages ; ainsi la structure a-t-elle t dmonte aprs lexposition puis
remonte sur le campus de lUniversit de Technologie de Delft o elle abritait un
espace interactif consacr cette fois au design et lingnierie.

TT Monument, Assen, Pays-Bas, 2002 (projet ralis)


Conu avec lartiste Ilona Lnrd pour la ville dAssen, rpute pour son circuit moto
parmi les plus importants du monde, le " TT Monument horsepower Ambition " rend
hommage au Tourist Trophy, clbre manifestation motocycliste se droulant sur lle
de Man (Royaume-Uni) chaque anne. Offrant un parcours de plus de 60 kilomtres
de route ouverte en campagne et en ville, cette course mythique incarne tout la fois
la vitesse, lobstination (les courses se droulent durant une semaine), le danger
et la fascination pour ces bolides tincelants. Oosterhuis et Lnrd ont cherch ici
matrialiser la fusion entre la moto et son pilote : en rsulte un nouveau corps
homme/machine inextricable, anim de vagues complexes, une sorte dimage brouille
de ce couple quasi liqufi dans la vitesse et le vent. Chaque lment constitutif du
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groupe moto/homme, mconnaissable, se trouve ds lors dans un tat dentre-deux


transformant la ralit en espace/temps imaginaire et mental. Comme dans tous les
projets de Oosterhuis.nl, la complexit de la forme est directement lie la complexit
des donnes prises en compte. Lvolution du croquis originaire jusqu la sculpture
finale en aluminium a fait lobjet de nombreuses tapes : conversion de limage
analogique (dessin scann) en image numrique 3-D ; laboration dune grille dfinie
par des nurbs et conception de la surface ondule avec le logiciel Maya ; exacerbation
des plis, des creux et de la fusion par tirement des lignes ; transmission des donnes
vers la fraiseuse commande numrique pour la ralisation des quatre moules (la
sculpture en aluminium, soutenue par une armature dacier, est compose de quatre
parties boulonnes et soudes). Ce projet matrialise la fusion lectronique de lart
et de larchitecture, mais aussi celle du rel et du virtuel. Pour Oosterhuis.nl, rel
et virtuel appartiennent bien des mondes parallles et non dissocis ; il sagit donc
denvisager les moyens visant hybrider ces deux formes de ralit.

Cockpit Building, Barrire acoustique, Leidsche Rijn Utrecht, Pays-Bas, 2004


(projet non ralis)
Prvu pour sencastrer le long de lautoroute A2 entre voies rapides et btiments
industriels, le projet comprend lamnagement dun centre commercial prolong de
part et dautre par une barrire acoustique, le tout mesurant un kilomtre et demi.
Greff sur cette zone au fort dnivel, le btiment se dfinit par une longue paroi
transparente bombe et fusele dont le profil arodynamique, tout imprgn de vitesse,
est tir de limpression visuelle fugitive dune voiture passant 120 km/h et peut
galement voquer lintensit croissante puis dcroissante du son dun vhicule qui
passe. Mais le volume symtrique suggre surtout lespace du cockpit avec sa paroi
de verre qui se gonfle puis se dgonfle sur toute sa longueur en surfaces convexes et
concaves. la base du projet, deux surfaces discrtises en 9 450 points de rfrence
une surface pour le cockpit, lautre pour la barrire acoustique et cousues ensemble,
rvlent, plutt que des valeurs prcises, les relations paramtriques entre hauteur,
largeur et longueur. Et chaque point de rfrence devient nud dassemblage de la
charpente en acier et des panneaux de verre. Trame de courbes continues rappelant
les lignes iso-paramtriques du traitement informatique, la paroi du btiment tente
dtablir une connexion fluide avec la barrire acoustique et de procurer ainsi
lexprience dun impressionnant mouvement de pulsation un conducteur roulant
vive allure. Grce la vitesse de lautomobiliste, le btiment sanime et surgit
physiquement de faon impressionnante, de la mme manire quune surface semble
gonfler sur un cran digital. Distendue dans lespace, la forme de la structure se
contracte ici par compression du temps. Envisage comme une organisation de
donnes spatiales qui synthtisent des gomtries complexes et des mouvements
humains, larchitecture rompt avec limage du btiment statique : anime, elle devient
comme le dit Kas Oosterhuis, " sauvage ".
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R&Sie
Francois Roche & Stphanie Lavaux

Dustyrelief/B-mu, Bangkok, Thalande, 2002 (projet en cours de ralisation)


La dmarche affirme et vhmente de R & Sie privilgie une architecture furtive,
discrte, intimement inscrite dans son environnement et rpondant au mot dordre :
" faire avec pour en faire moins ". Muse dart contemporain pour Bangkok, ce projet
tout rcemment entam, problmatise les moyens, les techniques et les proprits
physiques endmiques dun territoire. Constituant en soi un mode opratoire,
lidentification des lieux puise dans lanalyse du climat, de la gologie, de la matire
le substrat dune architecture qui tend " aspirer " le site sans jamais le dominer ni
lasservir. Le projet senracine ici dans ltude sensible des caractristiques de la
capitale thalandaise : forte pollution, ciel gris, nuage de poussire habillant
lagglomration, lumire filtre, touffement, CO2, absence de couleur, dveloppement
rhizomatique, etc. Immerg dans ce dsordre urbain, le btiment expose une forme
irrgulire, ectoplasmique, grise, norme monticule dont le profil mane dun tas de
poussire urbaine accumule la suite dune premire collecte. Cette ide d" levage
de poussire " qui ne manque pas dvoquer la clbre uvre de Marcel Duchamp et
Man Ray exacerbe un contexte local repoussant et dtermine alors un premier aspect
du projet : enveloppe dans sa partie basse dun grillage lectrifi crant un champ
lectrostatique, la peau vivante et active du muse collecte une partie de la poussire
de la ville pollue, pour en faire, paradoxalement, une membrane isolante, interface
entre deux mondes, lextrieur chaotique et suffocant et lintrieur climatis, apte
rpondre aux contraintes musales traditionnelles. Alors, dans cette opposition
climatique, se confrontent deux types de structures, lune topologique, image du chaos
urbain, lautre rationaliste, euclidienne, aseptise, " crin de la globalisation ". Loin de
toute approche cologique ou dune fascination passive pour un genius loci, cest un
" hyperlocalisme ", qui ncessairement distord le rel et conduit la dsorientation,
que Franois Roche travaille en refusant de dessiner ailleurs un projet qui sera construit
ici. La forme nest jamais donne a priori mais rsulte des conditions existantes ; les
poussires de Bangkok dconstruisent et contaminent larchitecture du muse tout
autant quelles reconstruisent sans cesse le paysage.

(Un)Plug Building, La Dfense, Paris, 2001 (projet non ralis)


Fascin par les phnomnes de mutations, lagence R & Sie oriente ses recherches
vers les voies de la distorsion, du clonage, de la greffe ou de lhybridation. Le morphing
gnre les transformations dun btiment toujours extrud de son contexte abolissant
les bipolarits objet/sujet, objet/territoire. Immeuble de 23 tages et 352 " bureaux
domestiques " commands par EDF pour la Dfense (Division recherche et
Dveloppement), ce projet dforme une structure gnrique de bureaux en une faade
productrice dlectricit par lusage des nergies renouvelables, solaire et olienne.
Parseme de boursouflures recouvertes de cellules photovoltaques et de longs poils,
tubes capteurs thermiques, la tour se fait membrane ractive et permet la fois la
consommation et la production dnergie jusqu participer lalimentation du rseau
EDF. Cette production endogne permet au btiment dtre branch (plug) ou dbranch
(unplug) du rseau lectrique urbain en fonction des besoins et des priodes de lanne.
Telle une centrale lectrique, la tour sisole du sol par un enchevtrement de " pilotis ".
Lagence prvoit en outre de prendre en compte, dans lamnagement des espaces
intrieurs, les nouvelles organisations du travail dans le tertiaire : vivre au travail/
travailler domicile (bureau domestique). En refusant lirruption intempestive de
larchitecture dans lenvironnement, en sinfiltrant dans les territoires, en explorant
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avec sincrit et minutie les relations sensibles manant du rapport entre le monde
naturel et larchitecture, Roche tente dinclure, ici et maintenant, les nouveaux vecteurs
dune ralit au prsent, par dfinition contradictoire. Et lusage des nouvelles
technologies lui permet " dengager des processus, dcrire des scnarios, qui
ractivent la notion de localisme, non pas pour resservir des plats refroidis de modles
musifis, mais un localisme palpitant, fait de contradictions et de respect, de
membranes ractives, dans une topologie lastique ".

Waterflux, (Scrambled Flat 2.0), Evolne, Suisse, 2002 (projet non ralis)
Muse de la glaciologie situ 1500 mtres daltitude Evolne dans le Valais Suisse
en plein cur des massifs alpins, " Water Flux " se nourrit dun premier projet
de ferme qui na pas vu le jour, " Scrambled Flat " (2000), conu pour le mme village.
Emanant des caractres idiosyncrasiques du territoire, le complexe " ferme " tirait
sa substance de lanalyse des vgtaux, de la gologie, du climat et des relations
de proximit homme/vache. Il en est de mme de ce muse : en extrayant du site sa
spcificit (bois de Mlze, froid, glace, petit plan deau situ au pied de limmeuble,
architecture vernaculaire, etc), lagence R&Sie use de lordinateur pour procder
des mutations et hybridations : partant de la numrisation de lenveloppe dun habitat
traditionnel dEvolne, le processus de " morphing " creuse ensuite le volume en
cavits diverses, linstar des marmites gnres par lrosion. Chacun des espaces
est alors affect en fonction du programme, superposant depuis le sous-sol jusquau
troisime niveau une salle de confrence, lespace daccueil, un restaurant, une salle
dexposition permanente, une bibliothque, une salle dexposition temporaire rfrigre
pour des installations artistiques ou des prsentations scientifiques dchantillons de
glace. Imaginaire et virtuel se conjuguent ici pour recomposer le rel, non pour le fixer,
limiter ou lradiquer. En assimilant lide de changement dtat de leau (coulement
et solidification), le projet tend fluidifier lespace, intgrer linstable, la temporalit
et lphmre. Car ce sont les transferts de flux neige/glace/fonte qui dictent
lorganisation gnrale alvolaire et qui conduisent lapparence du muse au rythme
des saisons. Couvert dune paisse couche de glace en hiver, le btiment exacerbe ce
temps rude en un effet de " rel augment " par un ajout de 500 m3 de neige artificielle
(retenue par un grillage enveloppant le btiment). Lt, le muse dvoile sa structure
compose de blocs pais de bois de Mlze, fraiss avec des machines commande
numrique, et arbore limage dun kern (tas de pierres dlimitant une proprit).
Le plan deau sert alors la fois de " cuve " recueillant les eaux fondues et de rservoir
pour les canons neige. Lensemble de ces transformations est rendu visible,
larchitecture se livrant comme une matire volutive et mutable, ragissant au rythme
de la nature. Dialoguant avec lentropique et lorganique, " Waterflux " confirme une fois
encore la dmarche de R&Sie, rsolument tourne vers une architecture " dceptive "
se coulant intimement dans la situation.

Wireframe, Pouilly, France, 2001 (projet non ralis)


Projet de pont/restaurant sur le canal de Bourgogne Pouilly, " Wireframe " reprend
la place dun pont du XIXe sicle, dtruit il y a vingt ans. Ralis avec lartiste Philippe
Parreno, ce projet associe lusage des nouvelles technologies une " pense de
la territorialit ", cette lecture dun contexte plusieurs chelles. En tirant la logique
de lintervention dans la recherche des constituants du territoire, Roche y puise
le substrat et les outils de la production. Le processus senracine ici dans lanalyse des
modes de construction des ponts mtalliques du XIXe sicle o les poutres dacier en
treillis prfabriques taient rivetes sur place selon un ordre rigoureux dtermin par
lingnieur. Puisant sa source dans lidentit de la structure disparue et dans celle du
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canal de Bourgogne, long ruban deau douce artificiel incarnant le rve de jonction
entre la Manche et la Mditerrane, Roche organise la nouvelle " poutre " mtallique
comme une toile daraigne, un fil continu enchevtr qui emprisonne des volumes
paralllpipdiques intrieurs. L, il agit comme si un hiatus, plus exactement un virus
avait t introduit dans le systme rationaliste de lingnieur des ponts, et brise alors
la rgularit en un emmlement plus chaotique. De plus, une dformation gonflant tout
le centre de la structure prcisment lendroit du resserrement du canal rappelle
la lentille de lconomiseur dcran qui distord tout sur son passage : la position
dterministe, Roche substitue lalatoire comme vritable enjeu programmatique.
Remettant ainsi en cause la rigidit des ponts, il branle limpression de stabilit et
inocule la structure une apparence mouvante voire prcaire, exacerbant jusquau
paroxysme la lgre lasticit des constructions mtalliques du XIXe sicle. Cette cage
dacier dessine un sol qui se creuse en fonction du poids du public admissible
par mtre carr et ses faades, couvertes de PVC souple accroch des nervures
structurelles, expriment la flexibilit de lensemble. Comme dans nombre des projets de
R & Sie, le btiment jaillit dune distorsion du rel, dun processus de trans-formation
qui, loin de ne proposer quune forme autre, d-couvre dun il acerbe les multiples
strates dun territoire sans cesse repenser.

Aspiration, Venise, Italie, 1998 (projet non ralis)


Ce projet dextension dune cole darchitecture en centre culturel et pdagogique
confirme lorientation de lagence R&Sie vers lusage de loutil informatique en tant
quinstrument opratoire de mutation. Distorsion, clonage, hybridation contribuent
dsormais au renouvellement des codes et formes de larchitecture en des scnarii
architecturaux fonds sur des distorsions cartographiques ; des photographies
de lenvironnement sont numrises puis dformes et retravailles sur cran.
Il ne sagit plus dopposer le projet son contexte, comme deux hypothses distinctes,
mais de les lier par le processus de transformation mme. Le projet nest plus issu
dune projection abstraite mais dune distorsion du rel ", explique Franois Roche.
Le projet " Aspiration ", situ Venise, est ainsi fond sur deux identits : celle de la
lagune et celle des entrepts de bton prexistants. Il sagissait tout la fois de dtruire
ces locaux, den prserver une empreinte et de fondre cette dernire avec le rythme
ondulatoire de leau, la prsence dalgues, les phnomnes de sdimentation et les
couleurs allant du vert au brun. Un processus d " aspiration " digitale du site
superpose en couches programmes tous ces lments rfrentiels qui sont numriss
puis " clons " sur lempreinte des btiments industriels. Le nouvel objet architectural
se donne alors comme " une altrit contorsionne ", une excroissance " naturelle "
issue du terrain, un corps matriciel envahi par une monte deau semblant tout autant
engluer le bti dans la lagune quaspirer la lagune dans le bti (" Acqua Alta ").
En effet, les concepteurs entendaient mettre en vidence le caractre destructeur de
leau Venise. Lenveloppe extrieure se dote alors dune double membrane transparente
en PVC, rappelant la fois limage de leau et celle, spectrale, de limmeuble dtruit.
En revanche, les volumes intrieurs (vastes de 4 100 m 3), onduls par des processus
daspiration, de dilatation et de compression, abritent une multitude de " mts ",
emblmatiques du systme damarrage des barques vnitiennes. Ils exacerbent au sein
des espaces organiss en parcours sinueux la prsence de ces bornes ponctuant le
paysage et relient lauditorium, la librairie, les amphithtres, le restaurant et la galerie
tags sur plusieurs niveaux. Ici, la question du site ne se dfinit pas par la seule ide
dintgration mais dusage la fois rfrentiel et opratoire de lidentit du territoire.
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Mosquito bottleneck, Trinidad, Carabes, 2003 (projet non ralis)


Projet de maison individuelle de 130 m_ pour un collectionneur dart de Trinidad, lune
des les anglophones des Carabes situe sur la cte orientale du Venezuela, " Mosquito
bottleneck " senracine dans un contexte indissociable de lomniprsence des moustiques
et de la peur de contracter le virus West-Nile, gnrateur dpidmies de dengue. Outre
le remde chimique base dinsecticides, la lutte anti-vectorielle exprimente Trinidad
des solutions alternatives parmi lesquelles des piges sonores (le bourdonnement mis
par lespce vise en constitue lappt) qui attirent les femelles hmatophages dans des
espaces clos o, aprs la ponte des ufs, les nouveaux moustiques sont retenus
prisonniers. Rpondant la ncessit de se protger de tout risque dinfection, R&Sie,
en collaboration avec Mathieu Lehanneur, envisage une maison-pige, vritable
systme dembouteillage de moustiques. Les concepteurs fondent la structure de la
maison sur la bouteille de Klein (tudie par Flix Klein en 1882), figure mathmatique
paradoxale ressemblant une bouteille dont on aurait tir et tordu le goulot pour
le faire pntrer lintrieur de son propre fond. Tirant parti de lambigut de cette
forme, le projet dploie des torsions structurelles qui engendrent ici des fonctions
oprantes disolement des humains dune part, et de capture des insectes dautre part,
dans un espace continu totalement courbe engageant les protagonistes hommes/insectes
dans une relation fatale de dualit. Porte par une structure fragile enrobe de film
plastique, cette grande " moustiquaire " aux parois translucides offre le spectacle -
incessant et rassurant la fois - dclosion et de mort des jeunes moustiques, et met
en cho la lgre vibration de la structure et le bourdonnement des insectes.

Servo
David Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika Karlsson, Chris Perry

In the Lattice, 2002 prototype


Lagence Servo, disperse dans quatre coins du monde, conoit collectivement
des lignes de rfrence globales (" Servoline ") que chaque membre de lquipe dcline
dans son contexte particulier. Tirant son nom dun dispositif courant dans le champ
de la cyberntique, le servomoteur (moteur intgr dans un systme plus global
de commandes asservies), Servo engage une rflexion sur les processus de fabrication
et explore un territoire situ la croise de larchitecture interactive et de la fabrication
assiste par ordinateur. Expose lIASPIS (International Artists Studio Program) de
Stockholm, In The Lattice (dans le treillis) est une installation proposant une exprience
de cration individuelle et collective la fois. 4 tables lumineuses dotes de capteurs,
4 crans plasma et 12 modules (jouets) constituent les pices de ce " jeu de socit "
o chaque visiteur, par dplacement des modules sur la surface ractive de la table,
contribue la dformation du modle numrique affich sur les crans plasma,
mtamorphose sans cesse ractive par les interactions des autres participants. Ainsi
plusieurs acteurs oprent-ils simultanment sur une base " lastique " en mutation
permanente effondrant la notion dauteur singulier. Toute mutation de forme interfre
avec une autre, animant lcran en autant de schmas imprvus. Le " produit graphique
" ainsi obtenu se fait la somme dinterventions plurielles ; lauteur est une identit
multiple et confirme la possibilit dun systme diffrent de conception dcentralise.
Chaque " jouet " est issu dun mme motif cruciforme courbe qui, par reformations
digitales, engendre des objets apparents mais diffrents, des occurrences manifestant
un tat, parmi tant dautres, de schmas formels possibles ; le motif de la table
lumineuse en reprsente une autre version. Le processus de design qui intgre
la participation du " client " dans ses relations sociales engendre une nouvelle forme
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hybride qui mle en un treillis (In the Lattice), linteractivit et la possibilit dentres
multiples et simultanes.

Lattice Archipelogics, 2002 prototype


" Lattice Archipelogics " tend linstallation " In the Lattice " un environnement
interactif multisensoriel prsent lors de lexposition " Latent Utopias " Graz en 2002.
Servo y dcline le mme schma conceptuel et formel mais une chelle diffrente :
du " jouet " manipul de " In the Lattice ", on passe llment architectonique.
104 modules plastiques translucides thermoforms drivent directement du motif du
" Lattice " mais Servo ne le dforme pas en units diffrencies ; en revanche chaque
lment, aux autres semblable, y est assembl en clusters cellulaires selon deux
occurrences : embotement de deux units ou entrelacement de quatre. Suspendus
diffrentes hauteurs, intgrant des capteurs de mouvement et des systmes dclairage,
les clusters forment un archipel flottant dans une ambiance iridescente bleu profond
o des haut-parleurs immergent davantage le corps du visiteur dans un espace
multi-sensoriel. Le schma de distribution des grappes de cellules suspendues est
dtermin par un algorithme qui organise 11 lots rpartis en 4 zones selon un systme
de circulation pourvu en outre de capteurs de sons. Ainsi " surveill " par le systme,
le corps est la fois pris dans son individualit et dans une entit plus globale.
Par exemple, les dplacements, les conversations entre les visiteurs enregistres par
des microphones sont immdiatement pris en compte dans un espace/rseau conu
comme une sorte de logiciel programmable, qui rpond par des niveaux lumineux
variables et par des paroles samples superposes, invitant rflchir tant la capacit
dexpansion de lespace gomtrique quaux processus de production de cet espace.
Convi une exprience de va-et-vient entre physique et virtuel, tactile et visuel, le
visiteur exprimente une spatialit profondment lastique et interactive. Revendiquant
le caractre alatoire de la forme et du programme, Servo gnre des expriences
novatrices reposant sur la potentialit de limprovisation collective, ce quil nomme la
" latence de la non-intentionnalit ". En traversant ces environnements avec une forme
dinconscience, le visiteur favorise des changes la fois rels et virtuels entre lespace
et ses occupants. Forme, espace, usages glissent lun sur lautre, fusionnent et mutent,
donnant vie un nouveau corps spatial et sensoriel toujours mobile et flexible.

Lobbi-Ports, 2002 (projet non ralis)


Le projet " Lobbi-Ports " mane dune commande du " Cooper-Hewitt National Design
Museum " invitant Servo crer une ligne de design pour des chanes dhtels, escales
pour les nouveaux nomades de la mondialisation, ligne dvoile dans le cadre de
lexposition " New Hotels for Global Nomads ". Conue pour mettre au got du jour les
halls dhtels par des installations en rseau incarnant la globalisation des changes,
cette ligne dveloppe des panneaux muraux transposables dans nimporte
quelle structure nimporte quelle chelle et identifiables par tout trader voyageant
de par le monde. Ces panneaux, nouveaux espaces civiques et interfaces mdiatiques,
se prsentent comme des capsules que lon peut implanter, son gr, sur la structure
existante. Compos chacun dun long bandeau courbe pliss reprenant la ligne
conceptuelle " Cloudline " et dune structure intrieure dclinant une autre chelle
le schma de " Nurbline ", ces murs-rideaux intelligents suspendus des vitrines
transparentes bleues, proposent des informations de toute nature, des peintures de
Perry Hall, des films, des textes et font du systme une sorte de " nasdaq " livrant
aussi bien les messages personnels du trader que les annonces collectives. De plus, ce
projet entend rvler le caractre profondment ambigu des halls, ces lieux de transit,
interfaces spatiales entre lhtel et la ville, entre une organisation globalise despaces
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standardiss (la similarit des chambres dhtels) et des spcificits locales, pour en
faire un espace public ouvert tant aux clients de lhtel quaux citadins, une zone active
favorisant les changes. Compos dlments mixtes physiques et digitaux,
" Lobbi-Ports " clate lespace traditionnel du hall dhtel et en exacerbe la nature
profondment sociale, ouverte et flexible o limprvisibilit des relations relve dune
perptuelle interaction entre le lieu lui-mme et les nouveaux mdias, les journaux,
le mouvement et les rencontres.

Thermocline, 2002 prototype


Prototype de sige command par le " Wexner Center for the Arts " pour lexposition
" Mood River " en 2002, ce sige modulaire rinvente la structure canonique du lit,
de la chaise longue, du sige coque en un systme vnementiel pour le corps.
Intgrant un clairage syncop bleu et 34 speakers avec amplificateur, Thermocline
explore un dispositif interactif programmation multiple modulant son et lumire
en fonction des positions des usagers, de leur emplacement sur le sige, de la manire
dont ils se posent et du temps quils passent dessus. Ainsi invit sasseoir ou
sallonger, le visiteur influe par son comportement, sur de multiples capteurs qui
ragissent leur tour immdiatement et gnrent des ambiances sonores et lumineuses
variables : sons doux ou trs bruyants, lumires tamises ou intenses, ambiance
enveloppante ou clate Compos de 4 modules diffrents en plastique thermoforms
et vids, le lit-sige de 1,2 x 2,4 m environ, abrite des petites lampes, des capteurs
de mouvement qui se concentrent ou se dispersent en fonction des zones du sige,
variables en termes de confort. Les profils diffremment incurvs de chaque unit
rpondent des morphologies diffrencies, rompant lide duniformit standard
propre la prfabrication. Dans ce dispositif, lergonomie ne se dfinit pas par la seule
mise aux normes des cotes dun sige adapt tous ; bien plus, elle prend en compte
les qualits de lambiance globale, tactiles certes (surface, texture, forme) mais aussi
sonores et visuelles engageant le corps dans son entier participer une exprience
multisensorielle de la ralit. Servo cherche placer lusager dans une tension
entre espace physique et espace virtuel, une tension qui nat de la simultanit de
lapprhension de ces deux espaces. Les technologies " rceptives " laident inventer
une spatialit " latente " qui dpasse les dimensions physiques de la pice au profit dune
perception plus ambigu, proche du phnomne de la thermocline qui, dans la mer,
dsigne la transition thermique entre deux courants contraires, donnant alors prouver
un changement de sensation au sein dun mme milieu. Comme dans leau, le corps
exprimente avec Thermocline une fusion sensuelle mais ici entre lenvironnement
et la technologie.

UN Studio
Ben van Berkel & Caroline Bos

Thtre musical de Graz, Graz, Autriche, concours (1er prix), 1998 (projet non ralis)
Pour ce lieu ddi des manifes tations musicales et situ en plein centre de Graz,
lquipe de UN Studio (United Net studio) part de la transformation topologique
dun paralllpipde, pliss progressivement dune extrmit lautre, ceci au moyen
de calculs informatiques. Gnrant un passage continu dun espace cubique lisse
(la scne) un espace convolut (lentre et les circulations), cette distorsion agit comme
principe organisationnel de lespace gnrant dsquilibres et espaces en porte--faux.
Limage du pli devient ici le paradigme de tout le projet : il vacue la transition nette
au profit de la connexion entre diffrents espaces. Enrobant alors cette premire entit
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dune double armature filaire en forme de spirale irrgulire, UN Studio dcompose


la surface lisse originale en tranches, en stries, et cre ainsi une tension entre
un continuum et une membrane enveloppante discrte laisse apparente lextrieur
du btiment. Conceptualise dans tout le btiment, la spirale qui partage avec la
musique le rythme, la continuit, la directionalit constitue le vecteur qui conduit
le mouvement depuis lentre principale ct sud, sorte de vortex n de plis mls
une spirale, vers la salle de spectacle ferme. Celle-ci, centrale dans la conception
du thtre, est conue comme une " bote noire " (allusion lordinateur ou lappareil
photographique) pouvant, indiffremment, servir de salle de concert, de thtre, etc.,
ses amnagements flexibles favorisant des configurations acoustiques et spatiales
varies. Pour UN Studio, lordinateur est un moyen radical de rompre avec le dessin
traditionnel en ce quil nie la priorit de lobjet au profit dune intgration non
hirarchise des divers aspects du programme et de son environnement. Ce nest
pas llment dans sa spcificit qui importe mais la faon dont il se rattache au tout
en une varit de mutations possibles venant inflchir chaque nouvelle tape
la modlisation en cours.

Gare centrale de Arnhem, plan masse du quartier, Arnhem, Pays-Bas, 1996-2007


(projet en cours de ralisation)
Le plan damnagement pour la gare centrale dArnhem concentre 160 000 m 2 de
programme mixte sur 40 000 m 2 de site : hall de transfert, parking souterrain de
1 000 voitures et 2 500 vlos, tunnel, boutiques et bureaux. Cette aire de gare, cruciale
dans la dynamique urbaine, dsigne lentre de Arnhem, ville dimportance rgionale
au paysage naturellement en pente. Dans ce rseau complexe dchanges convergent
six systmes de transport diffrents (train, bus urbains et rgionaux, trolley, vlos,
pitons) pour un transit quotidien de 65 000 personnes. Vritable nud topologique,
le projet est fond sur lanalyse des principes de connexion et des flux de circulation,
sur le calcul de la mobilit, de lchange, des directions des usagers, des densits,
des dures des transits, des degrs de dnivellement, etc., tout cela se traduisant
par des diagrammes et des maquettes volutives, ensuite exploits pour la finalisation
du projet. Ainsi, le calcul des densits dtermine par exemple le positionnement
de lchangeur et les ouvertures ncessaires au passage de la lumire en ce lieu
stratgique. Usant de leur mthode du " deep planning ", UN Studio en rfre
la bouteille de Klein, surface unique qui se replie sur elle-mme dun seul tenant.
Sappuyant sur cette figure mathmatique paradoxale, deux torsions structurelles
engendrent sur le site des fonctions oprantes de continuit entre le plafond incurv
et le sol aux plans inclins du vaste hall de 40 mtres denvergure. Tout lamnagement
de lespace rpond cette ide de continuum : les lieux de passage se fondent
en nuds intriqus, en une hybridation favorisant les connexions entre plusieurs units
de programme permettant de la sorte doptimiser en distance et en temps litinraire
de lusager. Les torsions, les variations de hauteur, la lumire pntrant en des points
cls, les vides occups par des chemins de traverse savrent de vritables dispositifs
dacheminement, comprhensibles dun simple coup dil. La dynamique de lensemble
favorise une spatialit lastique au flux contrl, une sorte denveloppe urbaine mobile,
un " paysage " dans lequel le public et le priv, la surface et le volume, la circulation
et le btiment sont connects en continu dans une " inclusive architecture ".

Nouveau Muse Mercedes-Benz, Stuttgart, Allemagne, 2002-2006


(projet en cours de ralisation)
Entam en 2002, le chantier du nouveau muse Mercedes-Benz Stuttgart remplace
un btiment fond en 1923, devenu trop petit pour contenir la fois lnorme fonds
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historique dautomobiles et la nouvelle collection Mercedes-Benz. En plus des espaces


dexposition, le programme prvoit des boutiques, un restaurant, un muse pour
enfants et un cinma ainsi que lamnagement de lenvironnement immdiat (place,
espace vnementiel, parking, centre automobile). UN Studio conoit, en un design
intgral, une enveloppe complexe dans laquelle les composantes technologiques,
conceptuelles, politiques, sociales et constructives du projet sont intimement lies aux
mouvements des visiteurs, aux objets exposs et la perception. La structure est ici
labore partir de lanalyse des changements dorientation des visiteurs et du calcul
des changes dynamiques entre extrieur et intrieur. Partant du diagramme double
boucle dun trfle trois feuilles, UN Studio instaure un parcours continu qui fait passer
sans rupture du dedans au dehors en un parcours sans fin. tendue lespace en 3-D,
la figure du trfle gnre sur trois niveaux une superposition despaces organiss en
une double hlice. Le visiteur est convi une dambulation qui le mnera des modles
de voitures les plus anciens, en haut de limmeuble, aux plus rcents en bas, croisant
sur son chemin des espaces relatifs au " mythe " Mercedes, la course et aux records
de vitesse. Les feuilles du trfle dployes en neuf plateaux relis par des rampes,
alternativement simple et double niveau, sont organises autour dun vide triangulaire
qui ne rompt pas la continuit mais la confirme au contraire. Dploy en de savants
dcoupages, cet espace fluide permet dembrasser dun regard le proche et le lointain,
le pass et le prsent, le muse et la ville.

Pont Las Palmas, Iles Canaries, concours, 2001-2006 (projet non ralis)

Projet de runion danciens et de nouveaux quartiers jusqualors spars Las Palmas,


ce pont fait partie dun projet de planification urbaine dans une ville comptant lune
des plus grandes densits de population au monde. Fidle sa philosophie, UN Studio
intgre la base de sa rflexion les ralits sociologiques, la politique dunification
souhaite par la ville et les ncessits publiques. La dmarche de UN Studio slabore
en termes de dynamique de dplacement et de fusion de toutes sortes de donnes,
cest--dire en termes non plus seulement territoriaux mais aussi temporels. Dans ce
projet de pont pitonnier, enjambant des voies rapides, ils associent en un " deep plan ",
les temps de dplacement, la construction, la circulation, le climat, les activits
et la distribution du programme, mettant en vidence leur interdpendance dans des
diagrammes jouant un rle processuel dterminant. Se fondant sur lanalyse des temps
de parcours dun piton ou dun cycliste, puis intgrant la figure denlacement
de quatre bras pour matrice organisationnelle, double poigne de mains/mtaphore de
la rencontre, lagence dploie un double circuit compos pour chacune de ses branches
de deux voies possibles, lune lente et lautre plus rapide. Dans cette torsade, trois
vitesses sont ainsi proposes lusager en quatre scenarii : un voyage express ciel
ouvert que lon emprunte vlo sur une voie qui surplombe lensemble, un trajet
intermdiaire pour les pitons presss et deux voies lentes pour les flneurs.
Lensemble se couvre dans son milieu dune membrane enrubanne, la fois lien et
couverture, afin de permettre lamnagement despaces culturels, de rencontre et de
jeux pour les enfants. Pour Ben Van Berkel, larchitecture se dfinit en " systme ouvert
dnergie " favorisant les connexions, rseau de ce quil nomme les " forces mobiles "
car, comme il le dit, " dans le va-et-vient entre larchitecture, lingnierie, le mouvement,
la vie publique et limagination personnelle, ce nest pas la cration concrte qui compte,
mais les relations organises entre les composants. "
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Maison Mbius, t Gooi, Pays-Bas, 1993-1998 (projet non ralis)


Les propositions de UN Studio thorisent ce que les concepteurs nomment les
" diffrences continues ", une fusion digitale sans couture dlments htrognes
quils matrialisent en la figure du " manimal " (mixte de lion, serpent et homme).
Traduction spatiale de ce concept, la " Mbius House ", rcemment construite aux
Pays-Bas, rsulte dun processus formel qui lie inextricablement le ruban de Mbius,
le paysage, la circulation, le temps, le programme et les matriaux. Conu ds lorigine
sur ordinateur, le projet senracine dans cette figure mathmatique paradoxale quest
le ruban de Mbius, surface un seul bord et un seul ct, forme par la torsion
dune bande sur elle-mme. Mais plutt que de transfrer littralement la gomtrie
du ruban dans le bti, les architectes font correspondre, dans un premier diagramme
conceptuel, une double ligne au couple commanditaire (celui-ci travaille sur place et vit
avec deux enfants). Vaste de 550 m 2, la maison se droule ainsi selon deux trajectoires
indpendantes distribuant les pices en une squence conduisant du jour la nuit
et du travail au repos avec des lieux de rencontre possibles. Le mouvement, couvrant
une journe de 24 heures, mne dune part, dun studio de travail au premier niveau
louest un autre au second niveau lest, et dautre part, dun sjour au premier
niveau lest une chambre louest : ici, lacte de la rencontre mane dun choix
volontaire, et non pas impos, de ses occupants. Ponctuant les parcours, espaces de vie
commune et espaces de repos sembotent, se dbotent et se suspendent, sombres
ou clairs, en une complexe enfilade. Plan ouvert, espaces non cloisonns, jeux
de transparence des parois de verre, tout accentue la fluidit des volumes sans que
lon soit capable dindiquer o se situent les ples de changement. Et si la boucle, dans
le ruban de Mbius, rend rversible le dedans et le dehors, cette rversibilit est ici
rendue tangible par les vitrages et les lments porteurs en bton qui changent
leur fonction respective. Le paysage lui-mme participe la maison ; confi lagence
West 8 et Adriaan Geuze, son amnagement vise une symbiose nature/bti par les
dclivits et les points de vue varis ; situe sur un site de deux hectares, la " Mbius
House " semble se couler dans le paysage, de larges baies vitres " illimitant " ses
espaces intrieurs.
page 51

Domaine dadresses historiques (ruban)

Figures 22 Ugo La Pietra, Le Systme dsquilibrant,


1967-1971
01 Jane Callaghan, Catherine Palmer, " Space 23 Gianni Colombo, Topoestezia, 1973
Shapes ", formes spatiales du mouvement 24 Greta Palucca, photographie par Carlotta
dun homme shabillant, graphique publi Rudolph, 1924
dans Measuring Space and Motion, New York, 25 Nicole Parent, LIncliplan, 1972, chorgraphie
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02 Jules Amar, Graphique publi dans oblique de Claude Parent et Paul Virilio pour
Le Moteur humain et les bases scientifiques Architecture Principe
du travail professionnel, 26 Claude Parent, La Fonction oblique, dessin,
Paris, Dunot et Pinat diteurs, 1914 1967, publi dans Claude Parent, Paul Virilio
03 Frank et Lilian Gilbreth, enregistrement (dirs), Architecture Principe, collection FRAC
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attache la main dun travailleur, photographie
publie dans Applied Motion Studies, dition
Sturgis & Walton Co, 1917 Objets Mathmatiques
04 tienne Jules Marey, Chronophotographie
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05 Marcel Duchamp, Nu descendant Weierstrass, 1840, ralise par Henri Poincar,
un escalier. No 2, 1912 circa 1900, Bibliothque de lInstitut Henri
06 Thomas Eakins, Action Photo, 1881-1884, Poincar, Paris, repris par Max Bill, dans Form,
publi dans Lszl Moholy-Nagy, Visions in Ble, d. Karl Werner, 1952, p. 24
Motion, New York, Paul Theobald, 1969, p. 248 02 Man Ray, Les Joyeuses Commres de
07 Oskar Schlemmer, Pole Dance, Windsor, 1948
avec la danseuse Amanda von Kreibig, 1927 03 Man Ray, Photographie de la reprsentation
08 Herbert Matter, Figure en mouvement, de la fonction elliptique : P (U) pour G2 = 0
photographie, 1941 et G3 = 4, 1934, publie dans Techniques
09 Umberto Boccioni, Forme unique et Architectures, Fonction, Structure, Forme,
de la continuit de lespace , 1913 no 9-10, 1946, p. 445
10 Alma Siedhoff, Squence gestuelle, 1923 04 Modle en pltre reprsentant des fonctions
11 Xanti Schawinski, Costumes pour les algbriques du 3e degr, s. d., Bibliothque
Still Dancers, 1936 de lInstitut Henri Poincar, Paris, repris
12 Oskar Schlemmer, Dlination spatiale dans Franois Le Lionnais, " Une petite salle
gocentrique, 1924, Staatgalerie, Stuttgart du muse des mathmatiques ", Aujourdhui,
13 Charles Eames couch dans son prototype no 7, 1956, p. 22
de civire, 1941-1942 05 Modle en pltre reprsentant des fonctions
14 Carlo Mollino, dessin de Leonor Fini algbriques du 3e degr, s. d., Bibliothque
sur lequel Carlo Mollino a redessin la forme de lInstitut Henri Poincar, Paris, repris
dun plateau de table en verre, 1943 dans Franois Le Lionnais " Une petite salle
15 Rudolf von Laban, Croquis des gammes, 1926 du muse des mathmatiques ", Aujourdhui,
16 Rudolf von Laban, Kintogramme, 1910 no 7, 1956, p. 22
17 Le Corbusier, douard Jeanneret, 06 Nicolas Oresme, Graphique reprsentant
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1928, p. 246 07 Olaus Henrici, Reprsentation de la formule
20 Wassily Kandinsky, Analyse des mouvements algbrique, xyz = K3 (x + y + z - 1) 3, publie
de la danseuse Greta Palucca , dessins dans Carola Giedion-Weckler, Contemporary
et montage photographique publis dans Sculpture, New York, Wittenborn, 1955, p. 143
Das Kunstblatt, 1925, p. 117-120
21 Rudolf von Laban, La Figure du Schwung ,
1926
page 52

08 Henri Poincar, Surface ferme unilatrale Lignes


symtrie dordre 3, circa 1900, Bibliothque
de lInstitut Henri Poincar, Paris, repris dans 01 Alvar Aalto, Essai avec le bois courb , 1930
Jean Clair, Luvre de Marcel Duchamp. 02 Le Corbusier, Le Modulor. Unit dhabitation
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09 Felix Klein, Bouteille de Klein, 1882 03 tienne Jules Marey, Trajectoire stro -
10 Henry Moore, Panier doiseau, 1939 scopique dun point brillant plac au niveau des
11 Alfred Enneper, Superficie courbe vertbres lombaires dun homme qui marche
constante et ngative avec lignes de courbes en sloignant de lappareil photographique ,
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12 Jacob Bernouilli, Reprsentation graphique Masson, 1894
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13 Max Bill, Ruban sans fin, 1935-1953, Paris, chronophotographique du mouvement dune
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14 Rolf Andersen et Nilos Esmann, Chaise, 1955 05 Le Corbusier, Plan pour Alger. Projet A,
15 Vittorio Giorgini, lments thoriques 1931-1932
de base de la spatiologie , 1967 06 Le Corbusier, Diagramme dun nuage
16 Auguste Ferdinand Mbius, Anneau de de fume Alger, 1931
Mbius, 1858 07 Lilian et Frank B. Gilbreth, Enregistrement
17 Charles et Ray Eames, Scnographie de cyclographique du mouvement de la pointe
lexposition " Mathematica. A World of Number dune rapire par un escrimeur , 1914, publi
and beyond ", Los Angeles Museum dans Siegfried Giedion, Mechanization Takes
of Science and Industry, 1961 Command, New York, Oxford University Press,
18 Antoine Pevsner, Projection dans lespace, 1948, p. 29
1938-1939 08 El Lissitsky, Main et compas, 1924, Muse
19 Jean Arp, Dream Amphora, 1941 de Hanovre, collection Ann et Jrgen Wilde
20 cole dUlm, Exercices topologiques, 1964, 09 Paul Klee, La Flche noire, 1922
publis dans ULM No 10-11, Journal de lcole 10 Henri Poincar, Deux courbes au voisinage
suprieure de design de Ulm, 1964, p. 15 dun point. Point dinflexion, 1910, maquette,
21 Charles Howard Hinton, La Quatrime Bibliothque de lInstitut Henri Poincar, Paris
Dimension. Intersection dune spirale et dun 11 Henry Van de Velde, Mer et plage. Synthse
plan, 1912 rythmique, 1889
22 Henri Poincar, Hlicode pas progressif, 12 Wassily Kandinsky, Dessin pour Point Ligne
1904, Bibliothque de lInstitut Henri Poincar, Plan, 1926
Paris 13 Theo Van Doesburg, tude pour la contre-
23 Maquette reprsentant des quations composition, 1925
diffrentielles simultanes, s. d., Bibliothque 14 Georges Vantongerloo, Nucleus, 1946
de lInstitut Henri Poincar, Paris, repris dans 15 tienne Jules Marey agitant une tige
Franois Le Lionnais, " Une petite salle du flexible blanche et dtendant un lastique,
muse des mathmatiques ", Aujourdhui, no 7, chronophotographies, 1886
1956, p. 27 16 Constantin Brancusi, LOiseau dans
24 Maquette reprsentant des quations lespace, 1940
diffrentielles simultanes, s. d., Bibliothque 17 Naum Gabo, Sculpture cintique, 1920
de lInstitut Henri Poincar, Paris, repris dans 18 Constantin Brancusi, La Colonne sans fin, 1924
Franois Le Lionnais, " Une petite salle du 19 Fausto Melotti, Sculpture 14, 1935
muse des mathmatiques ", Aujourdhui, no 7, 20 Frei Otto, La Colonne flexible, 1963
1956, p. 27 21 Georges Vantongerloo, Variantes, 1939
25 Maquette reprsentant des quations 22 Gianni Colombo, Opus incertum, 1962
diffrentielles simultanes, s. d., Bibliothque 23 Max Bill, Lignes de longueurs gales, 1946
de lInstitut Henri Poincar, Paris, repris dans 24 Lucio Fontana, Installation la IXe Triennale
Franois Le Lionnais, " Une petite salle du de Milan, 1960
muse des mathmatiques ", Aujourdhui, no 7, 25 Claude Parent, Le Potentialisme, dessin,
1956, p. 27 1967, publi dans Claude Parent, Paul Virilio
(dirs), Architecture Principe, 1966
26 Giovanni Michelucci, glise de lautoroute
Florence, dessin, 1961
page 53

Empreintes Rubans
01 Stanley Kazdelis, Volume virtuel, 1944, 01 Andr Bruyre, Le Larvotto, projet pour
publi dans Lszl Moholy-Nagy, Vision in un lieu de rencontre Monte-Carlo, 1966
Motion, New York, Paul Theobald, 1969 p. 237 02 Berthold Lubetkin & Tecton, Zoo de
02 Harold Edgerton, Indian Club Exercise, 1937 Londres, le bassin des pingouins , Regents
03 Harold Edgerton, Jongleur, 1939 Park, 1934
04 Bruno Munari, Machine inutile en 03 Antonio Gaud, Sculpture en mtal. tude
mouvement, 1947 stronomique dune croix, circa 1903
05 Herbert Matter, Un mobile dAlexandre 04 Aldo Van Eyck, Maquette pour le Pavillon
Calder en mouvement, photographie, 1939 deSoonsbeck, 1965
06 tienne Jules Marey, Mouvements de filets 05 Alvar Aalto, Muse Alvar Aalto Jyvaskyla,
de fume, 1900-1901 Dtail intrieur, 1971-1973
07 tienne Jules Marey, Mouvements de filets 06 Georges Vantongerloo, Des formes et des
de fume, 1900-1901 couleurs dans lespace, 1950
08 J. B. Pollack, Photographie aux rayons X, 07 Frederick Kiesler, tude pour linter -
1935, publie dans Lszl Moholy-Nagy, Vision pntration des anneaux, extrait du Manifeste
in Motion, New York, Paul Theobald, 1969 du corralisme, 1947, publi dans LArchitecture
09 Anonyme, Photographie anonyme de daujourdhui, no spcial " Art ", 1947
mduse prsente par Lszl Moholy-Nagy 08 Le Corbusier, Le Modulor, tude, 1949
comme un corps transparent qui libre la 09 Carlo Mollino, Stand SNAM-AGIP, Foire
forme, la surface aussi bien que la structure deMilan, 1954
interne, publie dans Id., Vision in Motion, 10 Xanti Schawinski, Costumes de papier
New York, Paul Theobald, 1969 pourdes danseurs utiliss comme des " lights
10 Herbert Matter, Photogramme, 1943 modulators " cintiques, 1930, publi dans
11 Joseph A. Mills, Rflexions, 1942, publi Lszl Moholy-Nagy, Visions in Motion,
dans Lszl Moholy-Nagy, Vision in Motion, New York, Paul Theobald, 1969, p. 265
New York, Paul Theobald, 1969 11 Man Ray, Abat-jour, 1919, collection Centre
12 Anonyme, Polarisation de la lumire, Pompidou - Muse national dart moderne, Paris
la lumire polarise rvle les tensions dont 12 Barbara Hepworth, Formes incurves, 1956
une pice de cellulod est le sige, publi par 13 Charles Eames, tude sur le contreplaqu
Max Bill dans Form, Ble, d. Karl Werner, moul, 1943
1952, p. 20 14 Bruno Munari, Concave, Convexe, 1947
13 Anonyme, Mouvements rythmiques dune 15 Zaha Hadid, Maison La Haye, 1991
fume artificielle qui slve, publi par 16 Gianni Colombo, Structuration spatiale, 1960
Max Bill dans Form, Ble, d. Karl Werner, 17 Max Bill, Sans titre, 1951
1952, p. 20 18 Lucio Fontana, Projet pour une fontaine,
14 Herbert Matter, Photogramme, 1946 Milan, 1930
15 Anonyme, Particules de couleur dans leau , 19 Carlo Mollino, Schmas dacrobaties
des particules de couleur daniline dcrivent ariennes, 1952
en descendant dans leau des volutes au 20 Isamu Noguchi, Jefferson Memorial, 1945
droulement naturel, publi par Max Bill dans 21 Roberto Burle Marx, Toit-jardin du Ministre
Form, Ble, d. Karl Werner, 1952, p. 20 de lducation et de la sant , Rio de Janeiro,
16 Lszl Moholy-Nagy, Course dun 1936-1938
mouvement pendant une danse, 1946 22 Luciano Baldessari, Pavillon de Breda,
17 Gyorgy Kepes, A Walk on Michigan Milan, 1952
Boulevard, Chicago, 1942 23 Walter Zeischegg, Lattice Oriented Shell
18 William Marston, Volume virtuel, 1941, Surfaces, 1963-1965, cole dUlm, publi dans
publi dans Lszl Moholy-Nagy, Visions in ULM No 14-15-16, Journal de lcole suprieure
Motion, New York, Paul Theobald, 1969, p. 237 de design de Ulm, dcembre 1965, p. 44
19 Clino Trini Castelli, Diagramme doux de 24 Oscar Niemeyer, glise, Pampulha, 1945
Grtel, 1977, dessin publi par Andrea Branzi 25 Peter Eisenman, Max Reinhardt Haus,
dans la Casa Calda, Paris, Lquerre, 1984, p. 52. projet, Berlin, 1994
Lanalyse du " vide " dans la villa construite par
Ludwig Wittgenstein pour sa sur rvle la
prsence dun systme complexe de structures
soft qui habitent et animent lespace
page 54

Inflexions 24 Victor Lundy, First Unitarian Church,


Westport, Connecticut, 1959-1964
01 Flix Candela, Chapelle Cuernavaca, 1957 25 Jose Luis Sert, Fondation Maeght,
02 Alvar Aalto, Bibliothque Viipuri. Plafond Saint-Paul-de-Vence, 1964
de la salle de confrence , concours, 1927, 26 Giovanni Michelucci, glise de San Marino,
construction, 1930-1935 Florence, 1966
03 Antonio Gaud, Toit de la Casa Mil ,
Barcelone, 1905-1910
04 Richard Buckminster Fuller, Toit de la Fuller Hlicodales
House. Dtail du systme daration, 1944-1946
05 Robert Maillart, Hans Leuzinger, Hall 01 Pier Luigi Nervi, Escalier du stade de
dexposition. Pavillon suisse de lexposition Florence, 1930-1932
de Zurich, 1939 02 Pier Luigi Nervi, Maquette dtude de
06 Eugne Freyssinet, Construction du hangar lescalier du stade de Florence , 1930
dOrly, 1921-1923 03 Giacomo Matte Trucco, tablissement Fiat.
07 Vittorio Giorgini, Maison Saldarini, Baratti, Le Lingotto, Turin, 1915-1923
1960-1962 04 Walter Gropius, Exposition sur lacier,
08 John Lautner, Familian Residence, Berlin, 1936
Los Angeles, 1971 05 Walter Gropius, Exposition sur lacier,
09 Hans Scharoun, Maison Schminke, Lbau, 1932 Berlin, 1936
10 Ern Goldfinger, Dessin pour larticle 06 Paul Thiersch, Ville gratte-ciel, 1920-1925
" The Sensation of Space ", 1942 07 Hermann Obrist, Projet de monument, 1902
11 Alfonso Eduardo Reidy, Ensemble 08 Vladimir Tatline, Monument la IIIe
rsidentiel, Pedregulho, 1947 Internationale, 1920
12 Victor Bourgeois, Pavillon de la Belgique, 09 Albrecht Drer, Planche, 1532
Exposition universelle, Bruxelles, 1958 10 Richard Buckminster Fuller, Tour 4D
13 Archizoom-Superstudio, Exposition comme un auto-garage, proposition pour la
" Superarchitettura ", Galerie Jolly 2 , 1966, Foire de Chicago, 1933
Pistoia. Sur la photo : Andrea Branzi, Adolf o 11 Victor Bourgeois, Exposition de Bruxelles,
Natalini, Massimo Morozzi 1958
14 Robert Le Ricolais, Modle de Monkey 12 Robert Le Ricolais, Structure rticule, 1940
Saddle ou hyperbolode 3 pointes, 1940 13 Hermann Finsterlin, Zeichenheft III, 1920
15 cole dUlm, cours de William S. Huf, 14 Man Ray, La Logique assassine, 1919
dessin de Michael Pollack, 1964, publi dans 15 Studio BBPR, Labyrinthe pour enfants,
ULM No 12-13, Journal de lcole suprieure Xe Triennale de Milan, 1954
de design de Ulm, 1964, p. 30 16 Carlos Raul Villanueva, Tour de lHorloge,
16 Archizoom, No Stop City, dessin dAndrea Universit de Caracas, 1962
Branzi, 1968 17 Tapio Wirkkala, Pyrre, sculpture, 1954
17 Walter Zeischegg, Claustra, 1951, publi par 18 Le Corbusier, Le Modulor, dessin bord
Max Bill dans Form, Ble, d. Karl Werner, ducargo Vernon, 1946
1952, p. 111 19 Bruno Munari, Billobotanique, 1950
18 Bruno Munari, Recherche au Carpenter 20 Herbert Bayer, Route de lamiti, Mexico,
Center for Visual Arts, Cambridge, 1967 1967
19 J. L. M. Lauwericks, Composition pour la 21 Andreas Weininger, Le Thtre sphrique,
couverture dun livre, 1912 1926
20 Marcel Breuer, glise Saint-Franois de 22 Frank Lloyd Wright, Muse Guggenheim,
Sales, vue du sud-est, Muskegon, Michigan, New York, 1958
1961-1967, photo Hedrich Blessing 23 Oskar Schlemmer, Diagramme de la danse
21 Arne Jacobsen, Belvdre et restaurant gestuelle, 1925
Bella Vista, maquette, Herrenhauser Park, 24 Kisho Kurokawa, Projet de ville en hlice
Hanovre, Allemagne, 1964 pour Tokyo, dessin, 1961, Paris, Centre
22 Paolo Porthoghesi, Vittorio Gigliotti, Pompidou, Mnam-Cci
Mosque Rome, projet, 1975 25 Manfredo Nicoletti, Gratte-ciel hlicodal,
23 Virgilio Marchi, Architecture abstraite, maquette, 1971
dessin, dans Virgilio Marchi, Architettura
futurista, 1924
page 55

Squences Coques
01 Danzeisen et Voger, Usine Gossau, 1956 01 Philip Johnson, Chapelle " Nouvelle
02 Kiyonori Kikutake, Centre civique, harmonie ", Houston, 1960
Mijakonojo, 1966 02 Frederick Kiesler et Armand Bartos,
03 Oscar Niemeyer, Palais prsidentiel, LeSanctuaire du Livre, Jrusalem, 1965
Brasilia, 1958 03 Eduardo Torroja, Club Tachira, maquette,
04 Eugne Freyssinet, Hangar daviation, Orly, Caracas, 1956
1916-1924 04 Lundy, Burns & Toan, Club de lhtel
05 Carl Pearson, Surface engendre par La Concha, Porto Rico, 1958
lintersection de deux ondes molculaires, 05 Felix Candela & Joaquin Alvares Ordez,
1950, publi par Max Bill, Form, Ble, d. Karl Restaurant " Los Mantiales " Xochimilco,
Werner, 1952, p. 23 Mexico, 1958
06 Frederick Kiesler, The Arch as a Rainbow 06 Jules Gregory, Maison Lamberville,
of Shells, 1960-1965 New Jersey, 1960
07 Max Taut, Tombeau Wissinger, Standsdorf, 07 Antonio Gaud, lment sculptural dans
1923 latelier, 1905
08 Theo Van Doesburg, Tesseracts, 1924 08 Alison & Peter Smithson, Cathdrale
09 Charles O. Perry, Sculpture, 1964 de Coventry, maquette, 1952
10 Anonyme, Recherche au Carpenter Center 09 Antonio Gaud, cole paroissiale de
for Visual Arts, Cambridge, 1967 la Sagrada Familia, 1898-1914
11 Max Bill, Construction de 30 lments 10 Gernot Minke, Halle, 1962
gaux, 1938-1939 11 Marcel Breuer, Accueil de lUnesco, Paris,
12 Antoine Pevsner, Construction surface 1956
dveloppable, 1938 12 Gunther Gnschel, Constructions, 1957
13 Alexandre Rodchenko, Construction 13 Edoardo Catalano, Maison Catalano,
suspendue, 1920 Raleigh, 1955
14 Alvar Aalto, Salle de concerts dHelsinki, 14 Eero Saarinen, Terminal TWA, New York, 1962
schma acoustique, coupe, 1962 15 Le Corbusier et Iannis Xenakis, Pavillon
15 Oskar Schlemmer, Notations pour le ballet Philips " Le pome lectronique ", Exposition
triadique, 1936 universelle, Bruxelles, 1958
16 Samuel Charles Tisley, Tracs de 16 Cedric Price, Lord Snowdon et Frank Newby,
lharmonographe double ellipse, 1889 Volire du zoo de Londres, 1965
17 Peter Eisenman, Phase Shift et Torquing 17 Pietro Porcinai et Vittoriano Vigano, Volire
Solid and Trace, Stepping Solid, dessins pour suspendue, Xe Triennale de Milan, 1955
lextension du College of Design, Architecture 18 Frei Otto, Pavillon allemand, exposition
Art & Planning de Cincinnati, 1990 de Montral, 1967
18 tienne Jules Marey, tude gomtrique 19 Pier Luigi Nervi, Structure dun hangar
dumouvement dun corps, 1894 prfabriqu pour laviation italienne, Orvietto,
19 tienne Jules Marey, tude gomtrique 1940
dumouvement dun corps, 1894 20 Riccardo Morandi, Pavillon pour le Salon
20 Jorn Utzon, Diagramme, Opra de Sydney, de lautomobile, Parco del Valentino, Turin,
1959. Dveloppement gomtrique des votes 1958-1959
et surimposition des coques acoustiques 21 Claude Parent, Maison Bordeaux Le Pecq,
intrieures Bois-le-Roi, 1963
21 Diller et Scofidio, Slow House, 1991, 22 Bruno Taut, Pavillon de verre, exposition
collection FRAC Centre, Orlans du Werkbund, Cologne, 1914
22 Claude Parent, Circulation habitable, dessin, 23 Oscar Niemeyer, Ibirapuera Park,
publi dans Claude Parent, Paul Virilio (dirs), So Paulo, 1951
Architecture Principe, 1966 24 Kenzo Tange, Complexe olympique de
23 Constantin Melnikov, Projet pour le Palais Hrakaju, 1961-1964
des soviets, dessin, 1932 25 Zerfhuss, Camelot, De Mailly, Centre
24 Bernard Tschumi, Manhattan Transcripts. national des industries et des techniques, 1958
Block 4, 1977-1981 26 Matthew Novicki, Arena, Raleigh, 1959
27 Jorn Utzon, Opra de Sydney, 1959-1967
page 56

Formes Biomorphismes
01 Gunther Gnschel, Structure en vote 01 Konrad Wachsmann, tude de structure,
demi-cylindrique, 1951 1955
02 Katarzyna Kobro, Composition spatiale no 6, 02 Frei Otto, Space Frames, projet, 1962
1938, Muse Sztuky, Lodz 03 Frederick Kiesler, Maison sans fin,
03 Antoine Pevsner, Projection dynamique maquette, 1950-1959
au 30e degr, 1950-1951 04 Pier Luigi Nervi, Salle des expositions,
04 Robert Le Ricolais, Esquisse dune Turin, 1949
cinmatique des structures, dessin, 1946 05 Rudolf Steiner, Maison Duldeck,
05 Josef Albers, Maquettes en papier pli, Goetheanum, Dornach, 1913-1922
cours du Bauhaus, 1928 06 Le Corbusier, Chapelle Notre-Dame-
06 Antonio Gaud, Dtail du toit de la Casa Mil, du-Haut, Ronchamp, 1950-1955
1905-1912 07 Frank O. Gehry, Muse Guggenheim, Bilbao,
07 Isamu Noguchi, Lda, 1942 1991-1997
08 Henry Moore, Deux formes, 1966 08 Paolo Soleri, Projet de pont, 1966
09 Naum Gabo, Sculpture cintique, 1936 09 Erich Mendelsohn, Tour Einstein, Potsdam,
10 Angelo Mangiarotti, Tunnel pour une 1917-1921
soufflerie automobile, maquette, 1965 10 Enrico Castiglioni, Projet pour la basilique
11 Richard Buckminster Fuller, Maquette de de Syracuse, 1957
la voiture 4D, 1932 11 Alain Bourdonnais, Projet pour la basilique
12 Luigi Colani, Prototype pour un record de Syracuse, 1957
dconomie dnergie, 1975 12 Rudolf Doernach, Immeubles dhabitation,
13 Peter Cook, Colin Fournier, Kunsthaus de 1964
Graz, 2000-2003 13 Laurids Ortner, Projet pour un aroport,
14 Barbara Hepworth, Pendour, 1947 1965
15 Rudolf Doernach, Projet pour un htel, 1965 14 Hans Arp, Forme de lutin, 1949
16 Groupe Miasto, Ville pneumatique, Concours 15 Jan De Zwart, Sculpture, 1956
" Construction et humanisme ", 1969 16 Andr Ramseyer, Atlantique, 1952
17 Tapio Wirkkala, Ultima Thule, Sculpture, 17 Charles Eames, Sculpture exprimentale
1967 encontreplaqu moul, 1943
18 Angelo Mangiarotti, Projet de pavillon 18 Hermann Finsterlin, tude de forme, 1920
la Triennale de Milan, maquette, 1968 19 Andr Bloc, Pavillon Meudon, 1966
19 Luigi Moretti, tude pour un cours de tennis, 20 James Stirling, Michael Pine, Richard
1960 Mathews, Objet en papier mch pour
20 Lszl Moholy-Nagy, Hand Sculptures, lexposition " This Is Tomorrow " , 1958
Institut du Design, 1940, dans Id., Vision in 21 Coop Himmelb(l)au, Villa Rosa , maquette,
Motion, New York, Paul Theobald, 1969, p. 67 1967, collection FRAC Centre, Orlans
21 Mario Bellini, tude de fonction pour 22 William Katavolos, Ville chimique flottante,
les touches dun clavier, 1965 1960
22 cole dUlm, Exercices topologiques, 1964, 23 Haus Rucker & Co, Mind Expander 1, 1967,
publis dans ULM No 10-11, Journal de lcole Paris, Centre Pompidou, Mnam-Cci
suprieure de design de Ulm, 1964, p. 14 24 Archigram, David Greene, Living Pod ,
23 Harriet E. Brisson, 16 surfaces de Schwarz, maquette, 1965, collection FRAC Centre,
1986 Orlans
24 Walter Zeischegg, Surface sphro-conique
dans une grille ttradrique, cole dUlm, 1962,
publie dans ULM No 7, Journal de lcole
suprieure de design de Ulm, 1963, p. 11
25 Stewart Dickson, Virtual Gallery, 1990
page 57

PLAN DU CARREFOUR DE LA CRATION NON STANDARD


page 58

LISTE ET NOTICES DES PROJETS DU CARREFOUR


DE LA CRATION " NON STANDARD "

Asymptote
Knoll A3 Furniture System, 1999-2002
Cette ligne de mobilier, ralise pour Knoll, repense lorganisation traditionnelle
des bureaux et tente dapporter une solution novatrice aux problmes engendrs par
le schma rigide et monotone des espaces cubiques. Tourns vers une dmarche
environnementale qui exclut lide dun design dobjet dcontextualis, Hani Rashid et
Lise Anne Couture sinterrogent sur les nouveaux comportements physiques et sociaux
prendre en compte dans un univers de travail o rgnent dsormais le digital,
le sans fil et la ncessit de combiner vie communautaire et prive. Totalement flexible,
modulable tant dans ses units que dans son organisation spatiale, cette ligne
de mobilier favorise des agencements dynamiques, plus personnaliss et humains,
rompant dlibrment avec les sparations fixes et opaques. En modulant le tout
et les parties, en variant les couleurs, en ouvrant ou fermant les cloisons translucides,
en groupant ou en clatant les units, il est possible de reconfigurer lespace loisir
en fonction des multiples situations lies la vie de travail et, ainsi, de satisfaire
rapidement aux besoins de convivialit ou disolement. Chaque unit est pense
comme une enveloppe confortable et scurisante pour le corps ; le chssis en acier
tubulaire courb dans les trois dimensions sadapte plus efficacement aux mouvements
de lusager. Sinspirant de la tente de camping et des activits sportives de montagne,
Asymptote en assimile le caractre nomade et performant. Chacun des modules
se singularise par la couleur et les motifs de son habillage textile et par ses lments
constitutifs internes. Fabriqus en plastique moul par injection, ils se dplacent
aisment et favorisent le dveloppement de " paysages " indits, ferms en alcves
ou ouverts, selon une gomtrie de courbes et de boucles.

Greg Lynn FORM


Alessi Tea And Coffee Piazza, 2000
Rpondant la rcente commande de la firme Alessi dun service th et caf,
Greg Lynn emploie une technologie davant-garde pour rendre compatible, dune part,
la ralisation dobjets trs complexes avec la production industrielle et, dautre part,
la standardisation avec lobjet unique. Son service " Tea and Coffee Piazza " prsente,
encastrs dans un plateau ondul, quatre formes gonfles semblables, des " blobs "
aux courbures nanmoins diffrentes. Assembls, les quatre objets du service
ne se distinguent plus immdiatement dans leur fonction respective et forment un tout
solidaire qui voque plutt la forme dune fleur, dun tre " bio-inspir " ou de
science-fiction. Chaque cluster, de mme hauteur (20 cm), diffre cependant du voisin
par son volume afin de rpondre aux impratifs fonctionnels (pot eau de 860 ml,
cafetire et thire de 650 ml, pot crme de 430 ml). Proche de la " Maison
embryologique " (Greg Lynn FORM, 1998), ce service manifeste lide dun " dessin
lge de la gntique ", o les formes engendres numriquement se fondent sur des
oprations de croissance biologique. A laide de logiciels danimation, Lynn labore un
programme susceptible de gnrer des variations infinies, donc des " produits industriels
uniques " ; chaque rcipient, dclin au moins douze fois, a donn lieu cinq mille projets
diffrents dont une cinquantaine a dj t produite. Fabriqus partir de feuilles de
titane, les objets - dune extrme finesse et lgret - ont t raliss partir de moules
en carbone dont la prcision des dtails (ces striures qui animent les surfaces) na pu
page 59

tre ralise qu laide de fraiseuses commande numrique. Reprenant lindustrie


aronautique la technique de fabrication des avions furtifs, Lynn procde par explosion
sous argon, qui projette sur les parois du moule, une temprature denviron 900
degrs, le mtal devenu trs mallable sous la chaleur. Adhrant au plus prs chaque
dtail, la surface acquiert alors une uniformit jusque l inconnue dans lindustrie.
A la fois motif dcoratif et ligne rsultant du traage de la fraiseuse (donc de calculs),
la striure exacerbe le processus de gnration et de fabrication de la forme. Chaque
volume ainsi " orn " se couvre enfin, non pas de pigment, mais dune pellicule qui
altre les reflets mtalliques en des effets moirs dune grande richesse chromatique.

Chess Board, New York, NY, 2001


Initi par le groupe ORFI pour la galerie dart new-yorkaise Deitch Projects, cet
chiquier rompt radicalement avec le caractre plan, rationnel et quadrill du jeu dchecs
traditionnel. Greg Lynn conoit au contraire une masse irrgulire et chaotique quil
envisage comme un paysage crevass, dform par des forces telluriques et anim de
protubrances destines accueillir les pices du jeu, toutes creuses leur extrmit
infrieure. Constitu de deux parties encastres complmentaires, lune transparente,
lautre opaque, le plateau a t fabriqu laide de machines commande numrique
qui rendent possibles les courbes les plus complexes. Il en est de mme des pices ;
des premires matrices " positives ", des moules en silicone propres chaque lment
en ont t tirs. En collaboration avec Greg Foley pour le design des figurines, Lynn
tente ici dradiquer la normalisation des pices issues du Moyen-Age (pions, tours,
cavaliers, fous, roi et dame) sans toutefois en changer la fonction. Ils en donnent une
autre version, tourne cette fois vers les obsessions du monde contemporain :
proccupations cologiques de gestion et de protection de la nature (pions), volont
dorganisation rationnelle de lespace dans nos cits (pions) ; grandes infrastructures
inhumaines, ptroliers monstrueux, tankers et cargos blinds (tours) ; schma de
structure de lADN avec son cortge de peurs de manipulations gntiques et clonages
(cavaliers) ; radioactivit et menace de dchets nuclaires (fous) ; monde dsormais
rgi selon des bases de donnes, des fichiers informatiques portant atteinte
aux liberts individuelles (roi) ; forces incontrlables de la nature, Tsunami (dame).
Tout le travail de Greg Lynn met fin la standardisation prfabrique et cherche rendre
compatible la production en srie avec le caractre unique de chaque ensemble
(il y en a 24) puisque les pices du jeu et le plateau se dclinent selon trois options,
transparents, noirs ou blancs.

KOL/MAC Studio
Slices Furniture

Kovac Architecture
Alessi Tea And Coffee Piazza , 2000
Lance en 1979 par la maison Alessi et Alessandro Mendini, clbre designer et
architecte, la srie " Tea & Coffee Piazza " mane lorigine dune volont de confronter
des architectes de renomme internationale (onze au total) un projet de recherche
sur un objet domestique emblmatique : le service th et caf. De Robert Venturi
Aldo Rossi en passant par Toyo Ito, Hans Hollein ou Richard Meier, tous en ont propos
une interprtation personnelle en dclinant les cinq lments constitutifs du
" programme " : plateau, thire, cafetire, sucrier et pot lait. Les diverses propositions
furent alors fabriques en argent en 99 exemplaires chacune. Vingt ans plus tard,
Alessi et Mendini renouvellent lexprience avec 21 architectes en leur accordant une
page 60

entire libert dexploration de formes et de techniques. Tom Kovac exprimente ici,


comme dans ses projets architecturaux, de nouveaux procds de conception, de
fabrication et de production non standard. Les quatre lments conteneurs chappent
aux typologies conventionnelles du service : pas de poigne, des becs verseurs
trs discrets, des couvercles qui seffacent De forme semblable mais dchelle varie,
ils reposent sur un plateau surlev qui rpond, en un effet de miroir, leur forme
conique. Lensemble objets/plateau est rendu si homogne que les cinq units solidaires
semblent non seulement indissociables mais garantes, par leur contigut, de la stabilit
de lensemble. La ligne continue qui unit les lments du service est gnre par des
variations paramtriques dune courbe, une sorte de " code gntique " unique que
Kovac travaille sur ordinateur selon une progression algorithmique liant simultanment
les units entre elles. Cette modlisation " lastique ", engendre par un processus
crateur lui-mme fond sur les fonctions de calcul instantan de lordinateur, ouvre
lide apparemment paradoxale de "prcises imprcisions" ; lordinateur ny est plus
simple outil de reprsentation dun projet mais vecteur de conciliation entre un
geste spontan laissant libre cours laccidentel et le calcul analytique systmatique.

Objectile
Living Factory, 2003
Dans le cadre de cette exposition, Objectile prsente un dmonstrateur des procdures
logicielles ncessaires lavnement dune architecture non-standard.
Le public a la possibilit dexprimenter lensemble de la chane depuis la conception
jusqu sa fabrication, en moins de 30 minutes. Pour que cette exprimentation puisse
tre mene en un laps de temps aussi bref, le type dobjet retenu est une table conue
sur la base du mme modle que celui du Pavillon De Lorme.
Sur le logiciel TopSolid, Objectile montre larbre de construction du cube projectif qui
constitue le squelette de la table et peut expliquer loccasion comment ce modle
conserve un invariant fondamental de la gomtrie projective, savoir : le bi-rapport.
Le public assiste alors la manipulation de ce modle dans un but :
- la fois thorique : visualiser linvariance du bi-rapport,
- et pratique : modifier les paramtres et dplacer les points sur lesquels portent
les relations du modle de faon concevoir sa propre table projective .
On vrifie en temps rel les dimensions de la table, la position de son centre de gravit
et sa possibilit de fabrication sur une seule planche. Une fois la gomtrie de la table
dcide, les programmes dusinages sont rgnrs et envoys en temps rel lunit
de production dObjectile.
Une fois le programme rceptionn, les sept pices de la table sont usines sur une
machine commande numrique, puis assembles, le tout en moins de 15 minutes
et sous le contrle dune webcam.

oosterhuis.nl
Trans-ports_MUSCLE, Centre Pompidou, Prototype, 2003
Le " Muscle " constitue une somme physique des concepts dOosterhuis, ce jeu
dinteractions entre les protagonistes dun projet et lobjet lui-mme. Structure
lastique et courbe qui se transforme en temps rel, " Trans-ports-Muscle " est un
systme pilot par des donnes numriques en partie prprogrammes. Constitue
de 94 muscles pneumatiques extensibles sur leur longueur et pressuriss (de marque
Festo), la structure peut se dformer dans toutes les directions de lespace selon
les variations de pression commandes indpendamment pour chaque boudin. Lobjet
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ragit deux types de sollicitations : dune part, des capteurs sensibles toute
prsence humaine transmettent des signaux des points de rfrence de la structure ;
par ailleurs, le public est invit intervenir directement sur un cran digital et
commander un certain nombre de mouvements. Ainsi, loin dune forme fige dfinitive,
le " Muscle " volue en fonction des diffrentes impulsions. Mais ici, la structure
ne se limite pas obir " logiquement " aux diverses sollicitations ; elle possde une
autonomie partielle, une " volont personnelle " qui la rendent imprvisible et lgrement
hors de contrle. Aussi la construction peut-elle se dplacer en arrire ou dans
une autre direction alors quon lui a command daller droite. Le public nest pas
simplement aux commandes dune machine et aucune rponse dterministe ne prvaut.
En dautres termes, Oosterhuis a programm le " Muscle " en introduisant une gamme
de rponses alatoires faisant de la structure le protagoniste dune interaction,
dun jeu. Assignant ses " btiments-corps " un degr dactivit propre, Oosterhuis
veille lusager une coute plus attentive, un vritable dialogue interactif qui fait
de larchitecture un partenaire part entire.

R&Sie
The Game, 2003
Philippe Parreno, Franois Roche,
It's a tale of another future, lost in a Thai rice field.
It's about Siamese twins :
"Hybrid Muscle," R&Sie., 2003, the shelter that produced a movie
"Boys from Mars," Philippe Parreno, 2003, the movie that produced a shelter
Prototype de Muscle Hybride, Chiang Mai, Thalande, 2003
Scenario : "The Game", Franois Roche & Philippe Parreno
Client: The Land, Rirkirt Tiravanija
Ce projet est issu dun scnario, " The Game ", labor conjointement par Franois
Roche et Philippe Parreno, artiste. Envisag lorigine comme un conte dont laction
se droulerait dans une rizire de Thalande, le " Land ", il se dcline en une double
production indissociable : " Hybrid Muscle ", le btiment ralis par lquipe Roche et
" Boys from Mars ", film de Parreno. Bicphale, ce projet artistique et architectural ne
se revendique quau travers de ces deux modes opratoires effondrant lidentit unique
de lauteur de luvre. Mixte de fiction et de ralit, le projet se nourrit de la situation
locale et tire ses caractristiques des composantes idiosyncrasiques du site : le localisme
animalier avec ses nombreux lphants, les abris provisoires que les autochtones
construisent partir de feuilles de teck, les moyens disponibles sur place dans un pays
pauvre en voie de dveloppement. Le " Muscle hybride " consiste en la cration dun
espace de 130 m 2, situ en pleine nature dans la rgion de Chiang Mai au nord du pays.
Capable de produire sa propre nergie, totalement autonome et dconnect du rseau
lectrique gnral, cet espace - une salle de classe " non panoptique o les enfants
peuvent se cacher " - peut en effet assurer lui seul lalimentation de dix ampoules,
dun ordinateur et de tlphones portables. Pour cela, le projet reprend une pratique
traditionnelle qui consiste utiliser lnergie musculaire dploye par un animal
puissant ( lorigine un lphant, actuellement un buffle albinos). Ici, lanimal soulve
un contrepoids de deux tonnes, qui, accoupl une dynamo, produit llectricit
ncessaire en redescendant lentement sous leffet de son propre poids. Ce cycle,
ritrer quotidiennement, lie inextricablement lanimal, larchitecture, la gravit et
lnergie en un btiment " animatronique " dont la structure rappelle quelque machine
volante de Clment Ader. Compose de voiles plastiques souples, lenveloppe lgre
ondule et oscille, guide par de nombreuses tiges articules des mts porteurs,
et assure ainsi lespace sa ventilation ncessaire.
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UN Studio
Alessi Tea and Coffee Piazza , 2000
Lance en 1979 par la maison Alessi et Alessandro Mendini, clbre designer et
architecte, la srie " Tea & Coffee Piazza " mane lorigine dune volont de confronter
des architectes de renomme internationale (onze au total) un projet de recherche
sur un objet domestique emblmatique : le service th et caf. Vingt ans plus tard,
Alessi et Mendini ritrent lexprience avec une nouvelle gnration de 21 architectes ;
sont prsentes dans le cadre de lexposition " Architectures non standard " trois
de ces propositions. Ici, Ben van Berkel et Caroline Bos renouvellent non seulement
lapparence du service classique mais galement le rituel qui entoure la dgustation du
caf ou du th, une poque o se dveloppe la chane des " Starbucks Coffee " dans
le monde. Conu comme un " paysage " tale et continu, le service identifie clairement
chaque lment (thire, cafetire, pot lait et sucrier) par leur taille, leur forme et
leur emplacement spar sur le plateau anim dondulations. Lcrasement des formes
niches dans ce paysage soppose radicalement au schma traditionnel de ces rcipients
(verticalit et distinction objets/plateau). Fonds sur lovale, les quatre volumes, certes
diffrents, drivent cependant dun mme principe formel dclin numriquement
pour rpondre aux ncessits fonctionnelles. Evoquant la bouteille de Klein, surface
paradoxale unique qui se replie sur elle-mme dun seul tenant, ils affirment une
surface continue sans couture qui semble renverser l'extrieur et lintrieur. La poigne,
le bec verseur, le couvercle ne sont plus des pices ajoutes mais totalement fondues
dans un continuum. Polis lextrme, clatant de brillance, les volumes en argent
jouent deffets de moire avec la lumire ambiante et interagissent en changeant leurs
reflets qui brouillent alors la stricte sparation entre les lments. Dun ct en argent
et de lautre en plastique color transparent, le plateau rversible participe la spatialit
ondulatoire de cet ensemble dont lapparente mobilit voque la dynamique de leau,
la fluidit, en accord total avec la nature liquide de son contenu.
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CATALOGUE DE LEXPOSITION

Le catalogue de lexposition Architectures non standard est publi par les Editions
du Centre Pompidou.
Il rassemble quatre essais :

Frdric Migayrou: Les Ordres du Non Standard


La notion didentit de la conception et de lobjet, du Werkbund la production
industrielle numrique

Zeynep Mennan: Des Formes Non Standard : un "Gestalt Switch"


Les renversements de Gestalt, perceptuels et pistmologiques, produits par
lavnement de la forme " non standard "

Mark Burry : Notes sur le Non Standard : demain une production numrique et
architecturale
Les nouveaux processus de production numrique

Walter Prigge : Moderne, Norme et Standard


La notion de standardisation dans le premier modernisme (Bauhaus)

Le catalogue rend compte du travail des douze agences darchitectes de lexposition


travers une prsentation illustre de leurs projets, assortie dun texte manifeste
des architectes eux-mmes. Des bio-bibliographies des architectes, une importante
bibliographie conceptuelle ainsi quun domaine dadresses historiques, viennent
conclure louvrage.

Editions du Centre Pompidou


Direction douvrage Frdric Migayrou
Direction associe Zeynep Mennan

224 pages. format 23,4 X 29 cm. illustrations couleur. prix : 39,90 euros
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AUTOUR DE LEXPOSITION

Visites commentes
LES SAMEDIS 16H30
4,50 euros, tarif rduit 3,50 euros (+ Billet exposition). Laissez-passer 3,50 euros
Groupes sur rservation au 01 44 78 12 57

Collge du Centre
MERCREDI 14 JANVIER 14H30 PETITE SALLE, NIVEAU -1
Par Frdric Migayrou, commissaire de lexposition
Tarif 4,50 euros, tarif rduit 3,50 euros. Gratuit pour les dtenteurs du Laissez-passer
Enseignants sur inscription au 01 44 78 14 63

Promenade urbaine
SAMEDI 31 JANVIER, DE 9H30 13H30
" Somnambulisme avec Franois Roche "
7,50 euros (transports, collations, ventuels droits dentre non-compris)
Inscription obligatoire au 01 58 51 52 82 (Caroline Loizel lIFA)

Rencontre avec
Franois Roche, architecte
LUNDI 9 FVRIER 19H DANS LEXPOSITION
4,50 euros, tarif rduit : 3,50 euros (+ billet exposition). Laissez-passer : 3,50 euros

Forum de socit
Architectures non standard
JEUDI 11 DCEMBRE, DE 11H30 19H30, PETITE SALLE, NIVEAU 1
Entre libre dans la limite des places disponibles

Il y a ce qui relve du constat, de lvidence. Le numrique qui investit larchitecture,


lemploi des logiciels de reprsentation qui se gnralise. Ce qui fait dbat, cest le
point de vue sur ce qui se passe, sur ce qui advient. Est-on dans lordre du "il faut que
tout change pour que tout reste comme avant " ou dans un bouleversement radical de
larchitecture qui remettrait en cause sa dfinition et ses frontires ?
Lexposition Architectures non standard choisit lhypothse forte. Elle oblige donc au
dbat. Elle runit 12 quipes internationales darchitectes qui ont dvelopp depuis
plusieurs annes une recherche et une mise en application des outils numriques,
de la computation, tout aussi bien pour la conception que pour la production ou la
distribution de larchitecture. Conception, production, distribution, ce sont les frontires
qui se dissolvent, les notions qui se mtamorphosent, lordre de succession dans le
temps qui se dfait. Ds lors larchitecture est saisie par des principes dinterrelations,
de variabilit et de simultanit toutes les tapes de sa mise en uvre.
Mais quoi renvoie donc " non standard "? Dabord lgitimement lunivers des
mathmatiques, aux perces thoriques dcisives (elles mmes " non standard ") qui
auront ouvert la voie tant lintelligence artificielle qu la thorie des fractales ou des
catastrophes. Mais " non standard " soppose aussi avec plus dvidence standard,
cest dire ce qui fut tout la fois le mythe, le fantasme et lcueil de larchitecture
moderne qui fit de limposition de la norme, le prix payer pour accder au confort,
lespace, lhygine minimum, un prix devenu justement impossible valuer.
Vraie opposition, mais aussi fausse vidence puisque larchitecture moderne ne se
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laisse pas rduire cette norme qui lui sert la fois de slogan et de caricature. Loin de
communier unanimement dans le culte de langle droit, on voit les meilleurs de ses
reprsentants piocher allgrement dans linventaire des formes (lignes, hlicodales,
rubans, empreintes, coques). Les architectures " non standard " sinscrivent dans une
histoire quelles nous restituent en redonnant place et sens des propositions touffes
la fois par la vulgate moderne et par les seuils technologiques du moment. Evidence
banalise galement, si lon sen tient une version faible du " non standard ",
cest--dire la possibilit de diverses variations autour dune norme prtablie.
Lenjeu pour les architectures " non standard " est bien de nous conduire vers une
aporie autrement radicale : la gnralisation du singulier, dans un nouvel ordre
qui serait celui du " non standard ". Mais faut-il prendre au srieux cet individualisme
lourd et riche de nouvelles responsabilits qui serait la marque emblmatique de
nos socits au 21e sicle ? Ne faut-il pas y voir plutt, dinfimes variations autour
dune norme de plus en plus crasante ? Bref, le social est-il, sera-t-il au rendez-vous
de la morphogense ?

PROGRAMME
Ouverture : Alfred Pacquement, directeur du Mnam/Cci
Introduction : Les ordres du Non Standard par Frdric Migayrou, commissaire de
lexposition et Des Formes Non Standard par Zeynep Mennan, commissaire associe

11h30 : Les logiques de larchitecture et la computation


Avec
Zeynep Mennan
Mark Burry (RMIT)
Greg Lynn (Greg Lynn FORM)
Mark Goulthorpe (dECOi)
Dagmar Richter (DR_D)
Hani Rashid, Liseanne Couture (Asymptote)

14h30 : Gestaltung, design, conception


Avec
Detlef Mertins (University of Pennsylvania)
Tom Kovac (Kovac Architecture)
Ben Van Berkel, Caroline Bos (UN Studio)
Franois Roche, Stphanie Lavaux (R&Sie)
Lars Spuybroek (NOX)

17h00 : Les mutations de la production, architecture et associativit


Avec
Frdric Migayrou
Bernard Cache, Patrick Beauc (Objectile)
Sulan Kolatan, William Mac Donald (KOL/MAC Studio)
Ulrika Karlsson, Chris Perry (Servo)
Kas Oosterhuis, Ilona Lnard (oosterhuis.nl)

En collaboration avec le Mnam/ Cci, service architecture et design

RENSEIGNEMENTS
Julie Poincelet
01 44 78 46 52 ou julie.poincelet@cnac-gp.fr
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INFORMATIONS PRATIQUES

Exposition ouverte au public Galerie sud, niveau 1 et Forum, niveau 0,


du 10 dcembre 2003 au 1er mars 2004
tous les jours, sauf le mardi,
de 11h 21h (fermeture des caisses 20h)

*Tarif : 6,50 euros


*Tarif rduit : 4,50 euros
Accs gratuit pour les porteurs du laissez-passer annuel du Centre Pompidou

Billet " Un jour au Centre "


*Tarif : 10 euros
*Tarif rduit : 8 euros
Valable pour lentre au Muse national dart moderne et aux expositions.

Pour plus dinformations : www.centrepompidou.fr

* sous rserve de modification


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LISTE DES VISUELS DISPONIBLES POUR LA PRESSE


01 (Asymptote.Hydra) commanditaires " est une folie, un abri, une
Asymptote (Etats-Unis) Hani Rashid architecture/sculpture en fibre de verre.
et LiseAnne Couture
HydraPier, Haarlemmermeer, Pays-Bas, 2001 09 (Decoi.Bankside)
Pavillon multimedias HydraPier construit dECOi Architects (France) Mark Goulthorpe
pour les Floriades 2002, exposition mondiale Appartement Bankside, Londres, Royaume-Uni,
dhorticulture 2002
Client : Municipalit de Haarlemmermeer Client : Harry Handlesman, Manhattan Loft
Situe au sommet dune tour circulaire, la
02 (Asymptote.BMW) toiture de lappartement est compose dune
Asymptote (Etats-Unis) Hani Rashid mosaque dclats de verre et de mtal et
et Lise Anne Couture se tord en spirale en une spirale spectaculaire
BMW Event and Delivery Center, Mnich, clatant le modle de la tour en dessous en une
Allemagne, 2001 forme nigmatique, animale et profondment
Centre de dcouverte et de vente BMW dynamique.
Client : BMW
10 (GregLynn.Ark)
03 (Asymptote.Mercedes) Greg Lynn FORM (Etats-Unis) Greg Lynn
Asymptote (Etats-Unis) Hani Rashid Muse Ark of the world, San Jos, Costa Rica,
et LiseAnne Couture 2002-2006
Muse de lautomobile Mercedes-Benz, Clients : Prsident du Costa Rica, Abel Pacheco
Stuttgart, Allemagne, 2001 de la Espriella, ministre de lagriculture,
Client : Daimler Chrysler, Stuttgart, Allemagne Rodolfo Coto Pacheco, Carlos M. Lachner
Commandit par la Fondation " Ark of the World ",
04 (DagmarRichter.Domesticity) ce Muse dhistoire naturelle, centre cologique
DR_D (Etats-Unis, Allemagne), Dagmar Richter et dart contemporain entend clbrer la diversit
DomestiCITY, 2000 cologique du Costa Rica, son engagement
Projet de recherche pour UCLA et exposition dans la prservation de lenvironnement, son
au Muse Armand Hammer dveloppement vers un tourisme vert et sa
" DomestiCITY ", " domesti-cit " pulvrise la richesse culturelle.
dfinition traditionnelle de la maison pense Photo : Brandon Welling
comme demeure, refuge, patrimoine, domaine
protg du priv sopposant lespace public. 11 (GregLynn.Embryo)
Greg Lynn FORM (Etats-Unis) Greg Lynn
05 (DagmarRichter.DomInfo2) Embryological House tm, 1998
06 (DagmarRichter.domInfo3) Image dune mditation sur le dessin lge
DR_D (Etats-Unis, Allemagne), Dagmar Richter de la gntique ", la maison embryologique es t
Maison Dom-In(f)o, 2002-2003 un hybride n dune dmarche de simulation
Projet de recherche universitaire par ordinateur et dune interrogation sur la
mutation actuelle de lespace domestique.
07 (DagmarRichter.watersports) Photo : Martin Rand, Venice, CA
DR_D (Etats-Unis, Allemagne), Dagmar Richter
The Wave, paysage aquatique, Aarhus, 12 (GregLynn.Kleiburg)
Danemark, concours, 2001 Greg Lynn FORM (Etats-Unis) Greg Lynn
Concours international et recherche Transformation of the Kleiburg Housing Block
conceptuelle in the Bijlmermeer, Amsterdam, Hollande,
2001-2005
08 (Decoi.excideuil) Client : Woningstichting Patrimonium,
dECOi Architects (France) Mark Goulthorpe TheAmsterdam district of Bijlmermeer,
Excideuil Folie, Excideuil, France, 2001 Netherlands
Ce projet command par lassociation Excitil Projet de concours en cours de ralisation,
de la ville dExcideuil en Dordogne, rnovation dun norme bloc de 500 logements
dans le cadre du programme " Nouveaux construits au dbut des annes 1970 dans le
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quartier de Bijlmermeer de la banlieue sud-est 17 (Kovac.WTC)


dAmsterdam, constitue lune des trente et plus Kovac Architecture (Australie) Tom Kovac
importantes expriences dhabitat social conu World Trade Center, 2002
en Europe cette poque. Projet de concours pour la reconstruction
du World Trade Center. Btiment la forme
13 (Kol_Mac.metaHom) spectaculaire mlant le souvenir du terrible
KOL/MAC Studio (Etats-Unis) Sulan Kolatan vnement avec le programme impos :
et William Mac Donald quartier daffaires, bureaux, systmes de
Maison Meta_Hom Estouteville 2.0, circulation, mmorial aux victimes.
Charlottesville, Virginia, Etats-Unis, 2001
Maisons tmoignant des recherches de 18 (Nox.Lille)
KOL/MAC sur lespace domestique conu NOX (Pays-Bas) Lars Spuybroek
comme une combinatoire dlments Maison-Folie, Lille-Wazemmes, France,
programmatiques et contextuels de tout genre, 2001-2004
ouvrant dinfinies hybridations de formes Dans le cadre de la manifestation europenne
et dusages, larchitecture devient composite. " Lille capitale culturelle 2004 ", projet premier
prix du concours est la fois la transformation
14 (Kol_Mac.Raybould) de lancienne usine textile Leclerq
KOL/MAC Studio(Etats-Unis) Sulan Kolatan Wazemmes en espaces consacrs lart
et William Mac Donald et la culture (cole dart, salles dexpositions,
Maison et jardin Raybould, Fairfield County, logements pour artistes en rsidence, studios
Connecticut, USA, 1997-2000 multimdias, bains turcs, crche, brasserie,
Maisons tmoignant des recherches de restaurant et caf polyvalent, le " cyberno "
KOL/MAC sur lespace domestique conu la fois cybercaf, cinma et vido), et la
comme une combinatoire dlments construction dune salle de concert avec foyer
programmatiques et contextuels de tout genre, et studio-son dont la structure reprend
ouvrant dinfinies hybridations de formes le volume paralllpipdique de lusine voisine.
et dusages, larchitecture devient composite.
19 (Nox.Soft)
15 (Kol_Mac.ResiRise) NOX (Pays-Bas) Lars Spuybroek
KOL/MAC Studio (Etats-Unis) Sulan Kolatan SoftOfficeUK, Warwickshire, Royaume-Uni,
et William Mac Donald 2000-2005
Resi/Rise Skyscraper, New York, USA, 1999 Prvu pour une socit de production de
Projet durbanisme vertical avec units tlvision " SoftOfficeUK " partant dentrelacer
dhabitations mobiles, capsules qui sont autant en rseaux des espaces de travail pour adultes
dlments flexibles et organiques aptes tout et des aires de jeux pour enfants.
changement.
20 (Nox.SonO)
16 (Kovac.Ikon) NOX (Pays-Bas) Lars Spuybroek
Kovac Architecture (Australie) Tom Kovac Son-O-house, Son en Breugel, Pays-Bas,
Ikon Tower, 1998 2000-2003
Erige sur une troite parcelle de 7 mtres Ralise entre Son en Bruegel et Eindhoven,
sur18 dans une zone trs urbanise de dans une zone industrielle rassemblant
San Francisco, l Ikon Tower se dresse de sa plusieurs entreprises spcialises dans les
silhouette lance entre deux immeubles bas. mdias et la haute-technologie, la Son-O-house
Rfrentiel constitutif du projet, le contexte (sono house) est un mixte darchitecture
in-forme physiquement la tour. Conue partir et denvironnement plastique et acoustique.
du tissage de facteurs urbains, spatiaux et
programmatiques, l Ikon Tower , icne 21 (Objectile.Delorme)
informatique, abrite des galeries, des ateliers, Objectile (France) Bernard Cache
des cafs et des appartements dissmins et Patrick Beauc
en une srie de cellules disparates, toutes Pavillon De lOrme, Batimat, 2001
cependant apparentes, quil sagisse des Le Pavillon de lOrme est un objet
zones publiques en bas ou des appartements dexprimentation aussi bien historique que
privs en haut. technologique. Le but dObjectile est de
construire avec les technologies daujourdhui
page 69

pour interroger lhistoire et en produire une Haarlemmermeer, Hollande, 2001-2002


relecture contemporaine. Il sagit dune Pavillon multimdia comme un proto-espace
architecture vritablement associative, sans manipulable par les usagers, reprsentant
aucun restriction gomtrique, savoir que ses la province du nord des Pays-Bas conu pour
45 panneaux sont tous diffrents, de courbure lexposition internationale dhorticulture les
quelconque et que les lments structurels Floriades 2002
font avec les attaches des panneaux des angles Client: Province de Hollande du nord
quelconques.
26 (Roche.Bangkok)
22 (Objectile.Panneau) R&Sie (France) Franois Roche
Objectile (France) Bernard Cache et Stphanie Lavaux
et Patrick Beauc Dustyrelief/B-mu, Bangkok, Thalande 2002
Panneaux dcoratifs ( partir de 1995) Muse dart contemporain
Objectile a dfini 6 gammes de panneaux Client: Petch Osathanugrah, Bangkok
(incisions, acoustiques, claustras, gouges,
motifs, surfaces) dcoratifs en considrant 27 (Roche.EDF)
les types dusinage, les usages et les niveaux R&Sie (France) Franois Roche
de prix. Ces panneaux sont employs par les et StphanieLavaux
architectes qui peuvent les faire varier volont (Un)Plug Building, La Dfense, Paris, 2001
les destinations, le calepinage ou tout autre Immeuble de 23 tages et 352 " bureaux
adaptation aux contraintes les plus diverses. domestiques " commands par EDF pour la
Leur flexibilit provient de lassociativit des Dfense (Division Recherche et Dveloppement).
fonctions de gnration des motifs au sens large. Client: EDF

23 (Oosterhuis.cockpit) 28 (Roche.Evolne)
oosterhuis.nl (Pays-Bas) Kas Oosterhuis R&Sie (France) Franois Roche et Stphanie
et Ilona Lenard Lavaux
Cockpit Building, Barrire acoustique, Leidsche Waterflux, (Scrambled Flat 2.0), Evolne,
Rijn Utrecht, Hollande, 2004 Suisse, 2002
Prvu pour sencastrer le long de lautoroute Client: Maison des Alpes, Fondation publique
A2 entre voies rapides et btiments industriels,
le projet comprend lagencement dun centre 29 (Servo.Lattice)
commercial prolong de part et dautre par une Servo (Suisse-Sude-Etats-Unis) David
barrire acoustique de un kilomtre et demi. Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika Karlsson,
Clients : Projectbureau Leidsche Rijn (pour Chris Perry
la barrire acoustique) et Hessing bv (pour le Lattice Archipelogics, 2002
cockpit) Lattice Archipelogics tend linstallation
In the Lattice un environnement interactif
24 (Oosterhuis.VARIO) multisensoriel prsent lors de lexposition
oosterhuis.nl (Pays-Bas) Kas Oosterhuis Latent Utopias Graz en 2002.
et Ilona Lenard Programme interactif : Smart Studio, Institut
Variomatic, 2004 Interactif, Stockholm
Maisons Variomatic vendues sur e- catalogue
avancent un nouveau concept fond sur 30 (Servo.Lobbi)
la volont de personnaliser lhabitat, et de Servo (Suisse-Sude-Etats-Unis) David
le rendre aussi abordable que ceux produits en Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika Perry
masse et de lajuster au plus prs des dsirs Lobbi-Ports, 2002
du client e tde le dfinir par rapport son Commande du Cooper-Hewitt National Design
environnement. Museum pour crer une ligne de design pour
Client: IFD Bouwen, Vastbouw-Oost bv des chanes dhtels.
Site : www.variomatic.nl
31 (Servo.Thermo)
25 (Oosterhuis.Web) Servo (Suisse-Sude-Etats-Unis)
oosterhuis.nl (Pays-Bas) Kas Oosterhuis David Erdman, Marcelyn Gow, Ulrika Perry
et Ilona Leonard Thermocline, 2002
Web of North-Holland, Floriade 2002, Prototype de sige command par le Wexner
page 70

Center for the Arts pour lexposition Mood Carrefour de la cration


river en 2002, ce sige modulaire rinvente la non standard
structure canonique du lit, de la chaise longue,
du sige coque en un systme vnementiel 36 (Asymptote.Knoll)
pour le corps. 37 (Asymptote.Knoll2)
Asymptote (Etats-Unis) Hani Rashid
32 (UNstudio.Arnhem) et Lise Anne Couture
33 (Unstudio.Arnhem2) Knoll A3 Furniture system, 1999-2002
UN Studio (Pays-Bas) Ben van Berkel Ligne de mobilier ralise pour Knoll qui
et Caroline Bos repense lorganisation traditionnelle des bureaux
Arnhem Central, Masterplan station area, et tente dapporter une solution novatrice
the Netherlands aux problmes engendrs par le schma rigide
Projet dinfrastructure, Arnhem, Pays-Bas, et monotone des espaces cubiques.
1996-2007
Plan damnagement pour la gare centrale 38 (GregLynn.Alessi)
dArnhem concentre 160 000 m2 de programme Greg Lynn FORM (Etats-Unis) Greg Lynn
mixte sur 40 000 m 2 de site : hall de transfert, Alessi Tea And Coffee Piazza , 2000
parking souterrain de 1000 voitures et Rponse la rcente commande de Alessi
2500 vlos, tunnel, boutiques et bureaux. dunservice th et caf, qui emploie
Client : Ville dArnhem une technologie davant-garde pour rendre
compatible, dune part la ralisation dobjets
34 (Unstudio.Graz) complexes avec la production industrielle,
UN Studio (Pays-Bas) Ben van Berkel et dautre part, la standardisation avec lobjet
et Caroline Bos unique.
Thtre musical de Graz, Graz, Autriche, 1998
Concours (1er prix) pour la construction 39 (Kol_Mac1)
dun lieu ddi des manifestations musicales. 40 (Kol_Mac.2)
Client : Amt der Steiermrkischen KOL/MAC Studio (Etats-Unis) Sulan Kolatan
Landesregierung et William Mac Donald
Slice Furniture
35 (Unstudio.Mercedes) Mobilier de bureau
UN Studio (Pays-Bas) Ben van Berkel
et Caroline Bos 41 (Kovac.Alessi)
Nouveau Muse Mercedes-Benz Stuttgart, Kovac Architecture (Australie) Tom Kovac
Allemagne, 2001-2006 Alessi Tea And Coffee Piazza , 2000
Le chantier du nouveau muse Mercedes-Benz Lance en 1979 par la maison Alessi
Stuttgart remplace un btiment fond en et Alessandro Mendini, clbre designer
1923 devenu trop petit pour contenir le fonds et architecte, la srie " Tea & Coffee Piazza "
historique dautomobiles et la nouvelle mane lorigine dune volont de confronter
collection Mercedes-Benz. En plus des espaces des architectes de renomme internationale
dexposition, le programme prvoit des (onze au total) un projet de recherche sur
boutiques, un restaurant, un muse pour les un objet domestique emblmatique : le service
enfants, un cinma, ainsi que lamnagement th et caf. Tom Kovac exprimente ici,
de lenvironnement immdiat (place, espace comme dans ses projets architecturaux, de
vnementiel, parking, centre automobile). nouveaux procds de conception, de fabrication
Client : Daimler Chrysler AG et de production non standard. Les quatre
lments conteneurs chappent aux typologies
conventionnelles du service : pas de poigne,
des becs verseurs trs discrets, des couvercles
qui seffacent
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42 (Objectile.TableProj1 )
43 (Objectile.TableProj2)
Objectile (France) Bernard Cache
et Patrick Beauc
Living Factory, 2003
Table projective

44 (Oosterhuis.Muscle)
oosterhuis.nl (Pays-Bas) Kas Oosterhuis
et Ilona Lenard
Trans-ports_MUSCLE, Centre Pompidou,
Prototype, 2003
Structure lastique et courbe qui se transforme
en temps rel, " Trans-ports-Muscle " est un
systme pilot par des donnes numriques en
partie programme. Constitue de 94 muscles
pneumatiques extensibles sur leur longueur et
pressuriss (de marque Festo), la structure se
dforme dans toutes les directions de lespace
selon les variations de pression commandes
indpendamment pour chaque boudin.
prototype fait pour lexposition.

45 (Oosterhuis.trans-port)
oosterhuis.nl (Pays-Bas) Kas Oosterhuis
et Ilona Leonard
Trans-ports, Biennale de Venise, Venise, Italie,
2000
Client : Biennale de Venise

46 (Unstudio.Alessi)
UN Studio (Pays-Bas) Ben van Berkel
et Caroline Bos
Alessi Tea and Coffee Piazza , 2000
Ben van Berkel et Caroline Bos renouvellent
non seulement lapparence du service clas-
sique mais galement le rituel qui entoure la
dgustation du caf ou du th, une poque o
se dveloppe la chane des " Starbucks Coffee "
dans le monde. Conu comme un " paysage "
tale et continu, le service identifie clairement
chaque lment (thire, cafetire, pot lait et
sucrier) par leur taille, leur forme et leur
emplacement spar sur le plateau anim
dondulations. Lcrasement des formes
niches dans ce paysage soppose radicale-
ment au schma traditionnel de ces rcipients
(verticalit et distinction objets/plateau).