ARTES VISUALES

LAS NUEVAS ECONOMAS DEL ARTE

12 julio, 2016 Sin categora Juan Frezza

Por Guadalupe Chirotarrab

(IDAES, UNSAM Becaria Fondo Nacional de las Artes)

Artistas visuales, trabajadores invisibles o

lumpen-emprendedores
La disociacin entre el arte y el trabajo no es slo un
enunciado con aires romnticos. Con el capitalismo, el
mbito laboral devino un terreno digni cante, alejado del

arte en tanto prctica vinculada al uso del tiempo libre. El

idealismo decimonnico en defensa de la autonoma del
idealismo decimonnico en defensa de la autonoma del
arte se cristaliz en imaginarios que enfrentan su valor
simblico al del trabajo administrado por las demandas de
la economa. Hubo vanguardias artsticas que supieron
sealar crticamente esta tensin al visibilizar sus
condiciones de produccin y circulacin pero bajo el
paradigma moderno, persisti la nocin del artista
concebido como un sujeto que sobrevuela las necesidades
mundanas. Su gura, estetizada hasta lo maldito,
modelizaba un territorio de libertad y hedonismo en
sociedades sustentadas en el trabajo alienado. Esta idea
tiene vigencia an en las escenas artsticas
contemporneas, que a pesar de la profesionalizacin, el
exitismo y su protagonismo en las economas creativas,
continan signadas por la invisibilidad de su dimensin
laboral.

En este contexto, cuestionar la naturalizacin del trabajo

inestable, precario y no remunerado en las artes visuales
cobra especial sentido cuando el rumbo de las nuevas
polticas culturales en Argentina vislumbra una
predileccin por las tendencias del emprendedorismo
predicado bajo las dinmicas de la economa neoliberal.
Lejos de repensar y activar las tradiciones e identidades
culturales desde el presente, las industrias creativas
apuntan hoy a un futuro meritocrtico, basado en la
mercantilizacin de los bienes culturales globales bajo la
hiper-exibilidad de la vida, la intermitencia y el
nomadismo requeridos por los mercados. Se hace
necesario revisar este enfoque a la luz del funcionamiento
actual de las redes del arte contemporneo, la fragilidad
laboral entre los artistas visuales locales, sus vnculos con
las instituciones y su insercin en el embrionario mercado
del arte nacional.

Industrias creativas y autogestin

La idea de industria cultural introducida por Adorno y

Horkheimer se ampli en las ltimas dcadas hacia las
industrias creativas, una nocin que abarca desde la
produccin masiva de contenidos para los medios
tradicionales, internet, software, videojuegos y

dispositivos mviles, hasta las prcticas del diseo, la

msica, las editoriales, el turismo cultural, la educacin, la
publicidad y las artes escnicas y visuales, determinando
nuevas intersecciones de la cultura con la economa y la
poltica.

En la actualidad estas reas se vinculan con el desarrollo

social y hay quienes sostienen que las ciudades con alta
concentracin de artistas, diseadores, escritores y
msicos tienden a alcanzar mejores niveles econmicos.
Sin embargo, estos enfoques entusiastas, que llegan
incluso a considerar al consumo de bienes y prcticas
culturales como alternativa posible para enfrentar o evitar
crisis econmicas, desatienden la contracara del
desempleo y la precariedad laboral de los agentes
culturales.

En los pases industrializados, la creciente inestabilidad

del trabajo artstico suele asociarse a las transformaciones
del capitalismo, que fue pasando de una economa
esencialmente productiva hacia el posfordismo, basado en
el capital nanciero y el valor del conocimiento. De la
mano del neoliberalismo, el Estado fue abandonando su
rol de proveedor y administrador de la sociedad y dej su
lugar a iniciativas privadas. Las sucesivas crisis
econmicas activaron tambin redes sociales y culturales
que buscaron reemplazar las estructuras de las
instituciones tradicionales por proyectos temporales
gestionados por artistas y profesionales independientes.
Esta tendencia requiri de los agentes de la cultura nuevas
formas de sociabilidad y de autogeneracin de empleos en
torno a plataformas que proveyeran oportunidades por
cuenta propia.

Amrica Latina se ve afectada tambin por estos

movimientos internacionales, pero su desarrollo est
atravesado por particularidades histricas, culturales y
geopolticas. En este sentido, las ciudades
latinoamericanas integran una regin subordinada
respecto de la divisin del trabajo intelectual y los
mercados del arte global, y cuentan con largas historias de
fragilidad en el trabajo artstico que, sin embargo, no
eclipsaron la potencia simblica de sus producciones.

La conformacin de sociedades elitistas y modelos

econmicos excluyentes, las discontinuidades provocadas
por las dictaduras, la profundizacin de la desigualdades
durante las dcadas de los 80 y 90, el desinters de los
gobiernos neoliberales hacia la cultura y la investigacin, y
gobiernos neoliberales hacia la cultura y la investigacin, y
la consiguiente ausencia de instituciones pblicas y
privadas con recursos su cientes para el desarrollo de las
artes, son slo algunos de los factores asociados a esta
situacin geopoltica. Si bien entre los aos 2000 y 2014
unos 100 millones de latinoamericanos salieron de la
pobreza, segn el Banco Mundial y el Centro de Estudios
Distributivos, Laborales y Sociales, Amrica Latina es la
segunda regin con mayor desigualdad luego de frica
Subsahariana. stos no son datos menores para abordar el
asunto.

MARCELA SINCLAIR TIME MANAGEMENT 2010-2013 PROYECTO

ARTSTICO EN EL QUE LOS PARTICIPANTES CONFECCIONAN AGENDAS
PERSONALES CON LA ASESORA DE LA ARTISTA.

El artista autoexplotado, un modelo de mxima

productividad

La hiperactividad de las escenas culturales del capitalismo

tardo suscitaron varios diagnsticos sobre las formas de
vida de los artistas, su reposicionamiento en la trama
social y el surgimiento de nuevos agentes. Los
neologismos que caracterizan a los artistas
contemporneos globales, tales como do-it-yourselfers,
networkers, prosumidores, entrepreneurs,
lumpenfreelancers, knowledge workers o intermitentes,
son nociones que responden a esta transformacin
terminolgica, econmica y espacio-temporal. Los
aspectos de la vida que anteriormente eran considerados
externos a la economa como la comunicacin, las
relaciones sociales y la subjetividad, constituyen
condiciones primordiales para la manutencin y la
condiciones primordiales para la manutencin y la
generacin de riqueza en el siglo XXI.

El contenido cultural vinculado con las actividades que

usualmente no eran consideradas como trabajo, aquellas
relacionadas a los imaginarios artsticos, las modas o la
opinin pblica, se produce bajo lo que Maurizio Lazzarato
de ne como trabajo inmaterial1. Esta nocin determina
los contenidos informacionales y culturales de las
mercancas que se retroalimentan por el consumo. Se trata
de la produccin de ideas, imgenes, formas de
comunicacin, afectos y relaciones sociales que incluye no
slo prcticas simblicas y analticas como las que
realizan los programadores de software, asesores y
analistas nancieros, sino tambin una variedad de
ocupaciones entre las que se ubica el trabajo de los
artistas, agentes culturales y diseadores. Una nueva
economa de los servicios apunta a reorganizar la
subjetividad de los trabajadores hacia una mayor
productividad. Asociados a la exibilizacin laboral, la
forma reticular de las comunicaciones y el acceso a las
tecnologas digitales, los procesos productivos tienden a
sustentarse en el conocimiento y la creatividad. Segn
Michael Hardt, los modos de produccin inmaterial
estaran destinados a la generacin de formas de vida2:
aqu se entiende el capital, en trminos marxistas, como
relacin social y la produccin capitalista como la
reproduccin de relaciones sociales, por lo que asume un
carcter biopoltico.

A su vez, el surgimiento de un nuevo ethos que en el

pasado se limitaba a los comportamientos y valores de los
artistas, msicos, escritores o cient cos, parece haberse
expandido hacia otros sectores del mercado laboral. Si
bien la produccin artstica no ocupa un rol central de la
economa global, Hardt seala que su naturaleza
performativa tiende a instalarse hasta transformar los
procesos de trabajo de una amplia gama de trabajadores3.

De las prcticas productoras de ideas, relaciones y

lenguajes surgen formas de propiedad inmaterial
vinculadas a las patentes y los copyrights, trminos
habituales en las industrias cinematogr ca, editorial,
musical, farmacutica, del software y de informacin
gentica, entre otras.

Es en este sentido que se puede pensar la prctica del arte

Es en este sentido que se puede pensar la prctica del arte
como un patrn de comportamiento y el artista como un
modelo asociado a las vidas de los nuevos trabajadores
del capitalismo nanciero. En tanto productores de un tipo
de conocimiento de signi cativo valor simblico,
creadores de formas de sociabilidad y agentes
independientes con habilidades mltiples, los artistas
seran guras ejemplares en la caracterizacin que
Lazzarato hace del trabajador polimr co, auto-empleado
y autnomo.

La autogestin, el manejo del tiempo propio y la

exibilidad son algunos de los factores que corresponden
con dicha economa basada en la fabricacin de
conocimiento y experiencias. Los efectos de este tipo de
trabajo devienen en precariedad, movilidad y explotacin,
ya que su desarrollo di culta progresivamente toda
distincin entre el tiempo libre y el tiempo de trabajo. La
vida se hace inseparable de lo laboral, una condicin que
encuentra sus ecos en la fusin entre el arte y la vida
cotidiana. Desde tal perspectiva, el emprendedorismo
funcionara bajo los mandatos de una mxima
productividad fundada en la e ciencia autogestiva que,
ante el supuesto de libertad y la falta de recursos, suele
resultar en autoexplotacin.

Estas cuestiones se despliegan de un modo singular en las

artes visuales. Ms que nunca, los artistas
contemporneos deben tener capacidades que los ubican
en las antpodas de aquellas vidas ociosas imaginadas en
torno a la bohemia del siglo XIX. Lejos de ser homognea,
su labor no se acota a las habilidades con la materia, las
formas y los cuerpos, el conocimiento tcnico, la
produccin de imgenes o la bsqueda de sentido
mediante asociaciones conceptuales. Actualmente,
aquellos saberes coexisten con ocupaciones

fundamentales para el desarrollo de toda carrera artstica:

la intensa gestin administrativo-burocrtica necesaria
para concretar proyectos expositivos, la permanente
negociacin con galeras, instituciones y agentes
culturales, el requerimiento de estudiar arte en
universidades y programas que validen la prctica y la
instrumentalizacin de las relaciones sociales.

Durante las ltimas dcadas, parte de este trabajo

Durante las ltimas dcadas, parte de este trabajo
profesionalizado se enfoc en la hiperconectividad de las
redes digitales, la produccin de proyectos para
aplicaciones de becas, programas de estudio y residencias;
la escritura de statements de obra para presentaciones; la
promocin constante de actividades por las redes sociales;
la confeccin de yers y gacetillas de prensa; el
intercambio con los diferentes agentes culturales; la
gestin para la produccin de exhibiciones; la publicacin
de catlogos y libros de artista; la participacin en ferias y
bienales; la actualizacin profesional mediante la
asistencia a seminarios acadmicos y el trato comercial
con galeristas y coleccionistas. Cabe aclarar que estas
tareas son habituales en los artistas que logran insertarse
en los circuitos de exhibicin ms activos, mientras
muchos otros permanecen en instancias de prcticas ms
acotadas, ya sea por autodeterminacin, la posibilidad de
decidir sobre cmo vincularse con la escena artstica que
integran, o por la di cultad para acceder a los circuitos
que anhelan ante la escases de espacios disponibles. Hay
artistas visuales gestores, artistas montajistas, artistas
crticos, artistas curadores, artistas asistentes, artistas
diseadores, artistas investigadores, artistas docentes,
artistas galeristas, artistas escritores y artistas
identi cados por la superposicin de dos o ms de estos
tipos, entre otros.

Contar con capacidades para gestionar la propia carrera

implica tambin la habilidad de fomentar relaciones
sociales con diversos sectores y el manejo de
conocimientos tcnicos y tericos que permitan vincularse
con un entramado complejo de colegas en competencia,
agentes culturales, instituciones y poderes econmicos e
intelectuales.

Esta condicin amerita identi car dentro de la labor de los

artistas, un aspecto relacional basado en la motivacin de
los vnculos sociales y afectivos. La construccin de la
propia imagen de un artista y la circulacin de su obra por
mbitos que los validen es indisociable de los
intercambios que mantienen con los diferentes agentes, ya
sean, galeristas, productores, curadores, crticos,
coleccionistas, investigadores, educadores, directores de
museos e instituciones y otros artistas, tecnlogos e
intelectuales.
Ante la productividad autogestiva demandada por el
trabajo inestable y la bsqueda de reconocimiento, es
difcil distinguir las actividades sociales que conforman la
prctica artstica, del ocio, el esparcimiento y la vida
cotidiana. Si el trabajo sigue siendo entendido como un
medio alienante en busca de un rdito econmico y
simblico, las escenas artsticas son recodi cadas para
contener su propia satisfaccin: trabajar como artista no
implica necesariamente remuneracin, la
profesionalizacin no deviene en recompensa econmica y
la independencia laboral no corresponde precisamente
con la idea de libertad. La connotacin de
autoreconocimiento implcita en la prctica del arte
invisibiliza la relacin que tienen los artistas con la
propias condiciones laborales, lo productivo, lo redituable
y el tiempo libre. Entonces, cmo demandar
remuneracin por prcticas que no se asimilan desde una
perspectiva econmica del trabajo?
 MARCELA SINCLAIR

La escena argentina: informalidad laboral ms all de la

expansin

Tomando en cuenta este contexto, cabe preguntarse por

las condiciones de trabajo de los artistas argentinos, tras
quince aos de una signi cativa expansin de las
instituciones culturales, de un desarrollo de las ofertas de
educacin artstica y de un crecimiento del mercado de las
artes visuales.

Con la crisis de 2001, las dinmicas de organizacin

colectiva se intensi caron rpidamente. La
reestructuracin social, poltica y econmica bajo el
kirchnerismo result en la multiplicacin de espacios de
formacin artstica, la apertura de nuevas galeras y salas
de exhibicin muchas de ellas gestionadas por los
mismos artistas-, la edicin de publicaciones
especializadas, el establecimiento de residencias artsticas
Escriba la palabra
y el surgimiento de unbuscada
incipiente grupo y
de presione
interesados en ENTER
coleccionar obras de artistas para entonces denominados
emergentes, en paralelo a la iniciativa del barrio joven
en la feria arteBA -la principal instancia de
comercializacin de arte contemporneo en el pas-.

La apertura de instituciones a nivel nacional, tales como la

sede del Museo Nacional de Bellas Artes en Neuqun, los
museos de arte contemporneo de Rosario, Salta, Misiones
y la nueva sede del de Baha Blanca; las sucesivas
gestiones del MNBA post-Glusberg, el relanzamiento del
Museo de Arte Moderno de Buenos Aires y la apertura de
los museos privados MALBA y MACBA, conformaron un
nuevo mapa museogr co. Este desarrollo se articul con
el auge del mercado del arte internacional desde el ao
2000 hasta la crisis de 2008- y los procesos de
crecimiento urbano y gentri cacin4 en los que se
despliegan mltiples circuitos de bienales, ferias, becas y
residencias de artistas que consolidan las redes
INICIO QUIENESglobalizadas
SOMOS? STAFF
del arte.EFEMRIDES ENTREVISTAS ENSAYOS

INTERNACIONALES SinARTCULOS
embargo, el crecimiento
celebrable ISSN 2524-9290
de la escena local
no implic la regularizacin de las condiciones laborales
de los artistas, ni desnaturaliz las formas de trabajo

inestables y con baja o nula remuneracin en el circuito
artstico local. En la gran mayora de los casos, el principal
sustento econmico de los artistas visuales jvenes y de
mediana carrera no proviene de la comercializacin de su
obra, ni de la realizacin de exposiciones. Por otra parte,
lo ms habitual es que trabajen en sus proyectos sin
percibir honorarios ni subsidios e, incluso, sostengan
econmicamente la produccin de sus exhibiciones que,
muchas veces, incluye hasta los traslados de sus obras a
los museos e instituciones pblicas y privadas. Asimismo,
la desigualdad de gnero sigue siendo signi cativa al
analizar las posibilidades de desarrollo profesional. Cabe
sealar que entre el total de los artistas representados
por las galeras argentinas que participaron en la ltima
edicin de arteBA, el 60% son hombres.

El hecho de que a los artistas no se les pague por su

trabajo forma parte de una cultura institucional que
parece sostenerse en considerar a la oportunidad de

Escriba la palabra
exhibicin buscada
como remuneracin y basada
su ciente, presione
en la ENTER
connotacin de grati cacin personal y el reconocimiento
simblico. Por otra parte, el profundo desconocimiento
por parte de la administracin pblica sobre cmo
funcionan las economas de las artes visuales opera en
desmedro de todo fomento y proteccin de esta actividad.

Por dar unos pocos ejemplos: la aplicacin del sistema de

monotributo con sus condiciones vigentes en los artistas,
cuando no cuentan realmente con referencias impositivas
que contemplen sus formas espec cas de trabajo y su
inestabilidad en el mercado laboral implica, en la mayora
de los casos, que el pago sostenido del impuesto supere a
sus ingresos anuales por venta de obras y actividades
a nes realizadas en condiciones informales; y el intento
de implementar, desde 2015, un fallido Registro Fiscal de
Operadores de Obras de Arte y regulaciones impositivas
que estandarizan objetos y agentes muy heterogneos e
ignoran el nmero irrisorio de coleccionistas y
compradores de arte contemporneo en el mercado
INICIO QUIENESinterno,
SOMOS? junto
STAFF EFEMRIDES
a la habitual ENTREVISTAS de ENSAYOS
falta de rentabilidad las
galeras jvenes, tambin evidencia polticas que
 galeras jvenes, tambin evidencia polticas que
INTERNACIONALES desalientan
ARTCULOS el desarrollo
de
un mercado
ISSN que intenta dar
2524-9290
sus primeros pasos en manos de particulares. Asimismo,
los trmites kafkianos regulados por la Aduana para las

exportaciones de nitivas y los altos costos de despacho
en relacin a los bajos precios de las obras- para realizar
exportaciones temporarias, obstaculizan la promocin de
artistas argentinos en exhibiciones internacionales, un
factor clave en su posicionamiento.

La necesidad de regularizar los intercambios en las artes

visuales es innegable aunque debiera implementarse, al
menos, con conocimiento de causa. De lo contrario, lo que
se logra es profundizar la informalidad. Los artistas,
curadores, galeristas y gestores culturales independientes
son algunos de los principales afectados por estas
dinmicas. Cmo operara, entonces, una cultura del
emprendedorismo para un medio sin instrumentos que
protejan y fomenten la prctica artstica y sus
intercambios de bienes y fuerza laboral?

A diferencia de las escenas de la msica o el cine, las artes

visuales todava no cuentan con entidad alguna que regule

Escriba la palabra
las formas buscada
de comercializacin, proteja y presione
a sus productores ENTER
y sus condiciones de trabajo. En este contexto, cabe
mencionar que desde el ao 2009, diversas galeras de
arte contemporneo se han agrupado para dialogar con
organismos estatales respecto de las particularidades del
mercado del arte ante el surgimiento de iniciativas del

sector pblico. La ex Fundacin ExportAR, actual Programa

de Aumento y Diversi cacin de las Exportaciones (PADEx)
coordinado por la Cancillera Argentina, desarrolla desde
entonces un programa para nanciar la participacin de
galeras argentinas en ferias de arte internacionales. Este
proyecto ha sido signi cativo ya que los costos de los
stands suelen superar ampliamente las posibilidades de
las galeras argentinas cuya rentabilidad depende de la
venta de obras que estn muy por debajo de los precios
que circulan en los mercados globales. Sin la
imprescindible participacin de las galeras en ferias de
renombre internacional que funcionan como vidriera para
los museos y curadores del todo el mundo, se socava el
INICIO QUIENESdesarrollo
SOMOS? de STAFF EFEMRIDES
las carreras ENTREVISTAS
de los artistas ENSAYOS
y la construccin
de valor de su trabajo. Con el reciente surgimiento de
INTERNACIONALES agrupaciones
ARTCULOS degaleras
locales5 se articularon nuevas
ISSN 2524-9290
 formas de dilogo entre los sectores pblico y privado que
devinieron en acuerdos de cooperacin para la

participacin de diversas galeras de Buenos Aires en
ferias signi cativas de Rio de Janeiro, Santiago de Chile,
Lima, Bogot y Miami, con vistas a ms ciudades en
agenda, entre otros proyectos. La misin de estas
asociaciones, no slo consiste en fomentar el mercado,
fortalecer el rol de las galeras como promotoras
culturales y formalizar su funcionamiento interno, sino
que se propone colaborar con el diseo de polticas
pblicas mejor informadas para el sector de las artes
visuales. Estos hechos incipientes en el mbito local
evidencian la necesidad de colaborar entre pares y
articularse con el Estado para modi car las condiciones
vigentes de la escena.

Escriba la palabra buscada y presione ENTER

PABLO ROSALES MAS DE LO NUEVO LEO SOBRE TELA Y PLOTTER

SOBRE PARED, 2016. (FOTO- BRUNO DUBNER)

La rentabilidad de lo invaluable
INICIO QUIENES SOMOS? STAFF EFEMRIDES ENTREVISTAS ENSAYOS

Al identi car la prctica artstica con lo laboral cabe

INTERNACIONALES preguntarse
ARTCULOS qutipos
de
valores
ISSNproduce
2524-9290ese trabajo y
quines obtienen sus rditos. Las economas del arte se
conforman por intercambios sociales, emocionales,
 conforman por intercambios sociales, emocionales,
simblicos, intelectuales, tanto materiales como
inmateriales. Sus redes, mayormente informales, no slo
movilizan objetos y acciones artsticas, sino fuerza de
trabajo y relaciones sociales que ponen en juego modos
de existencia. La expansin de incumbencias del trabajo
artstico determin un reposicionamiento social de la
gura del artista, un modelo de identidad mltiple en el
que conviven el imaginario de un trabajador profesional
con el de un creador libre de toda exigencia. La
naturalizacin del trabajo no remunerado en el arte puede
vincularse a aquellos aspectos bajo los que se erige un
carcter sagrado e invaluable. Tal idealizacin result
conveniente, no slo para la construccin de precios
descomunales entre las lites del mercado del arte global
a la que acceden unos pocos, sino para desatender las
condiciones laborales de la gran mayora de quienes
conforman las escenas artsticas en desarrollo, una
dimensin histricamente invisible. Esta situacin en
regiones de alta desigualdad termina por restringir la

Escriba la palabra
posibilidad buscada
de trabajar y presione
como artista a sectores cuyos ENTER
integrantes dispongan de tiempo para dedicarlo a
prcticas no remuneradas y puedan, incluso, invertir
dinero propio en la produccin de obras, publicaciones y
grandes exhibiciones, tras pagar las cuotas de
universidades que los posicionen en sus carreras.

Pero adems de tomar en cuenta las condiciones globales

y el contexto nacional, parece necesario reexionar sobre
la capacidad de accin de los artistas en este escenario.
Pensar qu tan funcionales son los artistas para la
promocin del emprendedorismo es una clave para sentar
las bases de las nuevas relaciones entre el arte y el
trabajo. Las prcticas auto-reexivas, expresadas en obras,
acciones y proyectos como formas alternativas de
micropoltica pueden operar sobre los imaginarios en
torno al mercado laboral para exigir un territorio de
valoracin, proteccin y fomento del arte. Pero slo a
partir de una conciencia de s como trabajadores, que no
evada la responsabilidad social del arte y que relativice
INICIO QUIENESlas
SOMOS? STAFF EFEMRIDES
falsas expectativas basadas en laENTREVISTAS ENSAYOS
autosu ciencia
meritocrtica, es que los artistas podrn distinguir la
INTERNACIONALES especi cidad desuproduccin
ARTCULOS simblica
ISSN de la generacin
2524-9290
de la valor econmico.

Imagen de portada:Federico Manuel Peralta Ramos

Misterio de EconomaMarcador sobre tela70 x 100 cm

1 Lazzarato, Maurizio, Immaterial Labor. En: Paolo Virno

Michael Hardt (Eds.) Radical Thought in Italy: A Potential
Politics. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1996.

2 Hardt, Michael, Production and Distribution of the

Common. A Few Questions for the Artist. En:.
https://www.onlineopen.org/ (Consultado el 7 de febrero
de 2016)

3 Hardt, Michael, Immaterial Labour and Artistic

Production. En: Rethinking Marxism,Vol.17, No.2,
Kalamazoo, Routledge, 2005.
Escriba la palabra buscada y presione ENTER
4 Trmino que describe los procesos de transformacin
urbana en los cuales las poblaciones originales de barrios
deteriorados son desplazadas por otras de mayor nivel
adquisitivo, en simultneo a la renovacin arquitectnica
sustentada principalmente por inversiones privadas.

5 Entre ellas, cabe mencionar a G.A.L.A.A.C., una asociacin

de galeras que funcion entre 2009 y 2013; Junta, otra que
oper entre 2014 y 2015; Meridiano, la reciente Cmara
Argentina de Galeras de Arte Contemporneo integrada
por 38 galeras; y la conformacin del Consorcio de
Exportacin S.O.D.A.A. creado como herramienta
organizativa y asociativa en 2015.

Comprtelo:

Share 810 1

Twittear

INICIO QUIENES SOMOS? STAFF EFEMRIDES ENTREVISTAS ENSAYOS

INTERNACIONALES MeARTCULOS
gusta: ISSN 2524-9290

Like
Onebloggerlikesthis.
 1 comentario en ARTES VISUALES
Las nuevas economas del arte
Agregar comentario

Florencia
Fernandez Frank
dice:
20 julio, 2016 a las 1:22
am

excelente artculo!

1. Responder

Escriba la palabra buscada y presione ENTER

Dej un comentario
Tu direccin de correo electrnico no ser publicada. Los
campos necesarios estn marcados *

Comentario

Nombre * Correo electrnico *

INICIO QUIENESWeb
SOMOS? STAFF EFEMRIDES ENTREVISTAS ENSAYOS

INTERNACIONALES ARTCULOS ISSN 2524-9290

Completar cdigo de seguridad para poder comentar!

 Publicar comentario

PREVIO

Amrica Latina en la reforma de

Francisco

Escriba la palabra buscada y presione ENTER SIGUIENTE

A 6 aos del matrimonio igualitario

Universidad Nacional Seguinos en Redes Etiquetas

de Jos C. Paz Sociales
Aniversario de la Constitucin

Leandro N. Alem 4731, Jos C.
Seguinos en Twitter Digitalizacin del trabajo humano
Paz, Pcia. de Buenos Aires
(CP 1665) Da del Trabajador
http://www.unpaz.edu.ar Hac like en Nuestro
Golpe en Brasil Trabajo
Email: Muro
revistabordes@unpaz.edu.ar

Revista Bordes
INICIO QUIENES SOMOS? STAFF EFEMRIDES ENTREVISTAS ENSAYOS
ISSN 2524-9290

INTERNACIONALES ARTCULOS ISSN 2524-9290

2016 Revista Bordes. Regresar arriba