Quando falo de confronto no falo de agresso, mas de colocar frente a frente duas realidades,

a do espectador e a do palco. Isso permite um reconhecimento. Acredito que as obras

desencadeiam no espectador o reconhecimento da prpria escurido, a que talvez nunca

tivessem chegado sem essa provocao potica. (...) Sem conflito no h pensamento. Sem

desconforto no h pensamento. O pensamento nasce de uma coliso e ela se baseia na falta

de pudor. S condio de nos aprofundarmos no imoral que nos correponde podemos chegar

a algum tipo de verdade, a algum tipo de conhecimento. Anglica Liddell

74 75

Eu no sou bonita
 O corpo na performance de Anglica Liddell que performa a violncia e o performtico do texto espetacular se revela no
risco do corpo em cena, na borda da prpria existncia exposta ante um pblico
Sara Rojo obnubilado para o qual a artista se dirige diretamente:

Tengo 46 aos2.
Las mujeres mayores somos una mierda, verdad?
O tempo flui, como um rio, aquele do qual Herclito disse que no pode- Me han enseado a no tener cuerpo
mos descer duas vezes. H, basicamente, duas maneiras de conceber o a empujones,
fluxo do tempo: desde o passado em direo ao futuro, ou desde o futuro a hostias.
em direo ao passado (BORGES, 1960). Em qualquer um dos casos, o flu- Me han enseado a respetar la distancia
xo nos atravessa num ponto, que denominamos presente. Um ponto no como si un cura me empujara con el palo de una escoba.
tem superfcie nem volume; intangvel e fugaz. curioso que, em am- As se le hace a los bichos muertos,
bas as concepes do tempo, o futuro (ou o passado) sejam consequn- se les empuja con el palo de una escoba.
cias de algo quase imaterial como o presente, de um simples ponto. Me han enseado a odiar mi cuerpo de mujer,
(IZQUIERDO, http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid a palos.
=S0103-40141989000200006) La enseanza siempre es obligatoria
Te educan obligatoriamente
Anglica Liddell que, segundo suas declaraes, escreve desde os doze anos, Te apartan obligatoriamente.
atua nos prprios solos reativando suas memrias a partir de um presente c- Me han hecho sentir culpable por ser mujer.
nico. Essa dramaturga-performer afirmou, numa entrevista no Festival 35 de (LIDDELL, texto fornecido pela autora, p. 1).
Citemor, que fica sem a mscara quando est no teatro1 (http://www.youtube.
com/watch?v=ArF_EoHU30U). E de fato a isto que o espectador assiste: a Essa escrita a partir do corpo envelhecido, que resgata sua histria com
um sujeito que faz de seu corpo uma imagem lembrana (RICOEUR, 2007). At base no relato-vivncia, constitui-se num dos indcios performticos mais for-
2010, Anglica Liddell era considerada uma referncia do teatro espanhol de tes dessa obra, pois questiona o sujeito em cena e no a representao de uma
76 vanguarda. A partir dessa data, quando a autora, performer e diretora espanho- personagem ou a prpria personagem. ela (sujeito e objeto da cena) questio- 77
la de 46 anos apresentou-se pela primeira vez no Festival de Avignon, passou a nando suas prprias vivncias, sensaes e vises do mundo. O segundo trao
ser considerada uma fora do teatro mundial. Mesmo assim, a artista considera performtico constitudo pelas lacunas e suposies que nos impe uma obra
seu teatro antigo, porque se dedica a pensar sobre as mesmas perguntas a aberta como essa; a pea-performance funciona como uma montagem de flashes
respeito da alma humana que aparecem nos poemas homricos, por exemplo. da memria e no uma trama com princpio, meio e fim. Fica ntido no espet-
(http://www1.folha.uol.com.br/ilustrada/1137627-expoente-do-teatro-mun- culo que a performer uma figura de resistncia, que deseja falar tanto sobre
dial-angelica-liddell-ganha-primeira-encenacao-brasileira.shtml ). No dia sistemas e opresses quanto sobre um erotismo no regulado pela sociedade de
16 de agosto de 2012, numa entrevista Folha de S.Paulo, a propsito de seu controle (FOCAULT, 1979). Parece-me que o desejo no contar uma fbula,
primeiro texto estreado no Brasil O Casal Palavrakis, criado pela cia. dirigida lembrar. Nesse trabalho, a performance funciona na transmisso da memria
por Reginaldo Nascimento , Liddell assinalou: traumtica, inspirando-se em um arquivo e repertrio de imagens culturais
compartilhadas, ao mesmo tempo que os transforma. (TAYLOR, 2013, p.261)
No me sinto capaz de falar sobre alegria. Trato do que conheo. Sin-
to uma profunda inclinao para falar sobre a lama na qual estamos Assim, podemos afirmar que na obra (teatro-performance) o letal e o ertico
presos. (...) Me inspirei num famoso crime que aconteceu nos EUA e marcam o limite da existncia, remetendo hipocrisia do estado de controle e
que ficou sem resoluo. Trata-se de um assassinato de uma criana ao intuito de violar o domnio que esse controle exerce sobre o sujeito. O Eros e
que disputava concursos de beleza infantil. Suspeita-se que ela foi tor- o Thanatos se elevam como solues abismais hipocrisia do mundo imposta
turada e assassinada por seus pais. (http://www1.folha.uol.com.br/ por meio das regras morais da sociedade ocidental:
ilustrada/1137627-expoente-do-teatro-mundial-angelica-liddell-ganha-
-primeira-encenacao-brasileira.shtml) Yo no soy bonita ni lo quiero ser.
Yo no soy bonita ni lo quiero ser.
Essa ausncia de alegria est presente tambm em Eu no sou bonita (Yo Yo no soy bonita ni lo quiero ser.
no soy bonita). Trata-se da experincia teatral de uma mulher que denuncia a Me dice el barquero.
violncia e a excluso de gnero se autoagredindo e invocando quem a escuta. Las nias bonitas no pagan dinero.
A figura da mulher apresentada (no representada) a partir do prprio corpo Lo dice cantando.

1 Todas as declaraes da artista Anglica Liddell foram extradas das referncias fornecidas no 2 O vdeo do espetculo a que assisti menciona 48 anos, mas o texto 46. Entendo isso como o work
texto e, posteriormente, traduzidas pela autora deste artigo. in progress prprio da performance.
 Como si llevara basura en la boca.
No me mates barquero, por favor, no me mates (LIDDELL, texto fornecido
pela autora, p. 4).
Eu no sou bonita abre as comportas de nossa sensibilidade para interpre-
taes diversas; a performer, ao desvelar e expor seu corpo, gera uma forte
violncia verbal e fsica contra si mesma, que nos produz incmodo. Por sua
vez, as cenas de um erotismo desregrado tambm nos deixam num lugar de
indeterminao. Em outras palavras, o tratamento da violncia e do erotismo nos
conduz a fugir da linearidade da interpretao e inclusive da interpretao mes-
ma, porque a dor imposta pela sensao de solido de um corpo vestido de cor
escura, com um cabelo longo e preto que lembra a morte, nos deixa sem lugar.
O objetivo do trabalho de Anglica Liddell, como ela assinala, falar da
alma humana, da solido ((http://www.youtube.com/watch?v=ArF_EoHU30U),
ou como tambm diz em outra entrevista, realizada a propsito do Festival de
Lugano, que o pblico compreenda melhor o mundo (http://www.youtube.com/
watch?v=SSbLZB8qydU). Mas entendamos que o mundo a ser compreendido
aquele que ela percebe a partir da prpria histria, da prpria memria, da
prpria perspectiva antissocial do mundo. Nesse sentido, a dor e a violncia
expressas na sua obra no so uma opo ou uma forma de chocar o especta-
dor, so a potncia de um espao catico que ela conhece e compartilha com
seus espectadores: O teatro nunca violento por muito brutais que sejam as
aes que voc prope, a violncia a violncia do mundo (http://www.you-
tube.com/watch?v=SSbLZB8qydU). Acredito que um enfoque do trabalho de
78 Anglica Liddell como escrita do corpo ajuda a compreender melhor a totalidade
da enunciao artstica, pois, mesmo que ela insista que o campo no qual ela
se move so apenas as partes obscuras do homem (http://www.youtube.com/
watch?v=iPOoEQed3us), podemos observar em seu trabalho algumas imagens,
como a da pureza ertica do cavalo, que nos levam a outro patamar:
LE DIGO AL CABALLO:
Pero t, que eres un caballo, eres incorruptible y ests libre de toda
mancha
Cada uno de tus movimientos aade inocencia al mundo
Por eso los caballos no pueden ahogarse a propsito
Eres un caballo entre caballos, nada ms
Me quieres?
Al menos no necesitas demostrar que eres un caballo.
Los hombres viven de explicaciones y demostraciones
Un caballo no necesita demostrar que es un caballo
No me aburrirs con tus explicaciones y demostraciones
Me quieres?
Si llegamos a algo cmo ser el sexo entre t y yo
Cul ser la mejor postura
Lo tenemos difcil, eres un caballo
Cmo podr introducir tu sexo en mi vagina
Cmo te masturbar si mis manos son demasiado pequeas
Cmo te har una felacin si mi boca es demasiado pequea
Escucha, nuestra perversin ser nuestra inocencia
T y yo haremos inocencia. (LIDDELL, texto fornecido pela autora, p. 7).
Outro aspecto interessante, nessa imagem do cavalo e da mulher, a intertex-
tualidade que podemos encontrar entre Eu no sou bonita e El pblico, de Federico
Garca Lorca. Na pea de Lorca, Julieta, a personagem shakespeariana smbolo
feminino do amor vinculado morte, fala com um cavalo. A cena no princpio
sensual, mas a voz que conduz a situao dramtica no a da mulher, como em
Eu no sou bonita. O cavalo quem conduz, at que a tenso cresce e a mulher
se revolta e ento, como na de Anglica Liddell, ela assume a direo da cena:
Caballo blanco I (Apareciendo. Trae una espada en la mano) Amar!
Julieta. S. Con amor que dura solo un momento.
Caballo Blanco I. Te he esperado en el jardn.
Julieta. Dirs en el sepulcro.
Caballo blanco I. Sigues tan loca como siempre Julieta
Cundo podrs darte cuenta de la perfeccin de un da? Un da con
maana y con tarde.
Julieta. Y con noche.
Caballo blanco I. La noche no es el da Y en un da logrars quitarte la
angustia y ahuyentars las impasibles paredes de mrmol.
Julieta. Cmo?
Caballo blanco 1. Monta en mi grupa.
Julieta Para qu?
Caballo blanco I. (acercndose) Para llevarte.
Julieta. Dnde?
Caballo blanco I. A lo oscuro.
() 79
Julieta. Lo de todos! Lo de todos!
Lo de los hombres, lo de los rboles, lo de los caballos. Todo lo que quie-
res ensearme lo conozco perfectamente () No me mires caballo, con
ese deseo que tan bien conozco. Cuando era muy pequea, yo vea en
Verona a las hermosas vacas pacer en los padres. Luego las vea pintadas
en mis libros, pero las recordaba siempre al pasar por las carniceras
(LORCA, 2004, pp. 89, 90, 91)
A intertextualidade cria um tecido que potencializa ainda mais o trabalho
de Liddell, porque aqui percebemos uma imagem que carrega outra, a de Garca
Lorca, e em ambas Thanatos e Eros entram em acordo e em confronto simulta-
neamente. Por isso, possvel afirmar que o trabalho de Anglica Liddell apro-
xima incompatveis (violncia e sensualidade, passividade do corpo e movimento
compulsivo), criando uma montagem dialtica (RANCIRE, 2011) que produz
a tenso entre o pblico e o privado, entre a visibilidade violenta apresentada e
a vivncia da suavidade ocultada que s vemos por meio de lampejos, como as
cintilaes que produzem as carcias da performer ao cavalo.
Por outro lado, Liddell assinala, no texto, que sempre usa uma cruz. Consi-
dero que essa imagem historiciza3 e socializa o que at esse momento parecia
s pessoal, pois essa imagem representa um fato central na histria consecutiva
de agresso contra as mulheres:
Esta cruz de muertos empec a sacarla al escenario despus de haber es-
3 No sentido brechtiano, mesmo que a obra no seja metodologicamente brechtiana.
 trenado esta obra en Mxico. Aquellos teatros estaban llenos de hombres
repugnantes, brutos, ignorantes, vagos, que no paraban de decir cosas
repugnantes sobre mujeres. Antes de estrenar me march al mercado
de Pachuca y compr una cruz de muertos. La saqu al escenario, y les
dije, una palabra ms, un chiste ms sobre mujeres. Y os mando a cavar
tumbas de mujeres a ciudad Jurez. Os mando a cavar las tumbas de
vuestras mujeres. A cavar tumbas. (LIDDELL, p. 2)
Uma notcia de cidade Jurez, no Mxico, nos permite compreender a di-
menso da impunidade da qual est falando a performer. Esse grau de violncia
o que faz Anglica Lidell sair de si mesma e visibilizar uma realidade latino-
americana brutal e (in)visibilizada. O tecido entre a dor pessoal e a revolta social
produz uma expanso de seu discurso do privado ao pblico:
Existe um ditado popular no Mxico que diz: Cuerpo de mujer: peligro
de muerte. A frase parece msica de Chico Buarque, mas o problema
real: mais de 34 mil mulheres foram assassinadas no Mxico entre 1985
e 2009, de acordo com relato de grupos ligados proteo da mulher.
So casos que se configuram como feminicdios, crimes motivados por
razes culturais que passaram por todas as etapas de violncia, como
discriminao, abuso, rebaixamento, agresso e morte.
Ciudad Jurez, que fica no estado de Chihuahua, Norte do Mxico, um
desses lugares famosos pelo dio mulher. De 1993 a 2004, a Anistia
Internacional reconheceu que foram mais de 370 mulheres assassina-
80 das por crimes de dio e mais de 400 desaparecidas. J a Rede Mesa de
Mujeres, localizada na cidade, denuncia que de 1987 a 2012 foram 915
assassinadas. (MODELLI, Lais, http://revistaforum.com.br/blog/2013/05/
mexico-a-mulher-como-vitima)
Referncias
FOCAULT, Michel. Microfsica do poder. Org. e trad. Roberto Machado. Rio de Janeiro:
Edies Graal, 1979.
GARCA LORCA, Federico. El pblico. Teatro Completo II. Barcelona: Debolsillo, 2004.
IZQUIERDO, Ivn. Memrias.
http://www.scielo.br/scielo.php?script=sci_arttext&pid=S0103-40141989000200006,
acesso 08/01/2014.
LIDDELL, Anglica. Yo no soy bonita. Texto fornecido pela autora.
-----. Intervista Altre Velocit http://www.youtube.com/watch?v=iPOoEQed3us
-----. entrevista no Festival 35 de Citemor http://www.youtube.com/watch?v=ArF_Eo-
HU30U
-----. Entrevista para a Folha de So Paulo In MELLO, G. Expoente do teatro mundial,
Anglica Liddell ganha primeira encenao brasileira. (http://www1.folha.uol.com.
br/ilustrada/1137627-expoente-do-teatro-mundial-angelica-liddell-ganha-primeira-
-encenacao-brasileira.shtml, acesso15/1/ 2013.
MODELLI, Lais, http://revistaforum.com.br/blog/2013/05/mexico-a-mulher-como-vitima,
acesso 05/01.2014.
RANCIRE, Jacques. El destino de las imgenes. Traduo para o espanhol Pablo Bus-
tinduy Amador. Pontevedra: Ed. Politopas, 2011.
RICOEUR, Paul. A memria, a histria, o esquecimento. Traduo de Alan Franois et
al. Campinas: Unicamp, 2007.
TAYLOR, Diana. O arquivo e o repertrio. Trad. Eliana Loureno de Lima Reis. Belo
Horizonte: Ed. UFMG, 2013.
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Finalmente, um ponto do qual necessrio falar a importncia do corpo

em cena, pois se constitui nele qualquer contedo semntico do qual tenhamos
falado. Esse corpo em tenso amplia sua presena ao relevar a bestialidade por
meio da prpria agresso e da sensibilidade velada, ao mostrar um universo de
dor integrado ao ser mais ntimo da artista, mas tambm ao abrir uma porta que
o universaliza. No um corpo alienado, um corpo ciente dos movimentos, dos
silncios, das msicas, dos espaos. A partitura dos movimentos de Eu no sou
bonita se conecta com todos os estmulos exteriores: com o desenho da escrita
verbal, com a cerveja bebida durante a performance, com vdeo que mostra as
imagens do passado ou do que vir depois de a performer sair de cena, com a
interpelao entre a artista e o cavalo branco. Desse modo, o todo entra num
acordo que no podemos dissolver. A performer-dramaturga interage com o
espao, com cada elemento cnico (uma cadeira, um armrio, livros, cervejas,
colches e taas) a partir do prprio corpo autoagredido e, dessa forma, ques-
tiona a sociedade pautada e discriminatria na qual vivemos; mas a natureza,
representada pelo cavalo branco, preservada (o cavalo fica durante toda a
cena inclusive quando ela vai embora). H uma relao ntima entre modos de
existncia e corpo. O do homem rejeitado verbal e imageticamente, o da mulher
resiste dor e discriminao e a natureza perdura alm do ser humano.