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CULES SON LOS SIGNOS MUSICALES MS IMPORTANTES?

En esta entrada veremos aquellos signos musicales ms importantes, los que ms veces te vas a
encontrar en una partitura. Hay muchsimossignos musicales que no estn aqu pero he querido
reunir aquellos que para mi son los ms importantes ya que salen en muchas ocasiones. La
explicacin de estos signos musicales ser breve, es decir, haremos una especie de glosario para
que puedas consultarlo de vez en cuando:
EL PENTAGRAMA:
Sobre sus espacios y sus lneas se colocan las notas musicales y los dems signos. Es como el
lienzo del pintor.

LA CLAVE DE SOL:
Se coloca al principio del pentagrama. Con su espiral apuntando a la segunda lnea del
pentagrama, contando desde abajo, nos indica que dicha lnea es la nota sol, por eso se llama
as. Gracias a ella podemos saber el nombre de las dems notas musicales.

LA CLAVE DE FA:
Al igual que la clave de sol, esta nos dice que la nota sobre la cuarta lnea del pentagrama es un
FA. Se suele utilizar para instrumentos cuyos sonidos son ms graves que la guitarra. Por
ejemplo el bajo elctrico o el contrabajo entre muchos otros.

EL COMPS:
Son dos nmeros, uno sobre otro, que nos indican la unidad de tiempo y la unidad de comps.
Los ms comunes son los de 4/4, 3/4, 2/4 y 6/8. Hay otros menos comunes como los compases
amalgama.

LAS NOTAS MUSICALES:

Son los pilares de la msica. Con ellas, con los ritmos y los silencios se pueden hacer desde
canciones pop hasta sinfonas.
LOS VALORES DE LAS NOTAS MUSICALES:
Gracias a los valores de cada nota podemos dar variedad a la msica con distintos ritmos.

LOS SILENCIOS:
Aqu tienes los silencios de negra, de blanca y de redonda sobre un comps de 4/4. Si
tuviramos otro tipo de comps, necesitaramos otras unidades de comps para completarlo.
Por ejemplo en el de 3/4, un silencio de blanca con puntillo.

LAS LIGADURAS DE PROLONGACIN:

Como bien dice su nombre, se utilizan para prolongar una nota. Debajo tienes la equivalencia a
una redonda si prolongramos 4 negras. Esto suele suceder entre compases, por ejemplo cuando
queremos prolongar una negra en el ltimo tiempo de un comps para que siga sonando en el
primer tiempo del siguiente.

EL CALDERN:
Sirve para prolongar una nota o un silencio de manera indefinida. Esto es algo subjetivo, es
decir, puedes aguantar la nota segn te plazca. Aqu ya entra el gusto de cada msico.
LAS SINCOPAS:
Las notas que hay en el comps suelen llevar un ritmo dbil o fuerte dependiendo de los
tiempos sobre los que se encuentren. Por ejemplo en un comps de 4/4 los tiempos 1 y 3 son los
fuertes y el 2 y el 4 los dbiles. Esto se puede cambiar haciendo que los tiempos dbiles sean
fuertes y los fuertes dbiles con distintas tcnicas (igual que en el reggae). Por ejemplo
alargando las notas o colocando silencios sobre los tiempos fuertes y con ligaduras.

LAS ALTERACIONES ACCIDENTALES:

Son alteraciones que aparecen de manera accidental sobre una partitura y nos indican que la
nota que lleva la alteracin a su lado ha de subir o bajarse medio tono o un tono dependiendo
del smbolo que tengamos delante.

LA ARMADURA:
La armadura son o sostenidos o bemoles que se colocan despus de la clave de sol y antes del
comps y nos indican cuantas alteraciones lleva una cancin o una pieza. Es decir que la
armadura dicta cmo se han de comportar las notas escritas sobre el pentagrama y las mismas
se vern afectadas por la cantidad de sostenidos o bemoles que hayan en ella.

LAS ALTERACIONES DE PRECAUCIN:

Son alteraciones, bemoles, sostenidos o becuadro, que estn entre parntesis. Esto se hace
porque a veces cuando hay muchas notas o un pasaje difcil podemos no darnos cuenta de que
han de estar alteradas. Por ello, hay que recordar que si en un comps hay una nota que aparece
con alteracin accidental, y hay ms notas iguales iguales dentro del mismo, hay que alterarla
tambin aunque no se ponga. Pues bien, a veces se pone por esta razn. Para no meter la pata.
LOS SIGNOS DE REPETICIN:
Suelen indicarnos que el pasaje que est acotado dentro de estos smbolos se ha de repetir desde
el principio.

COMPASES SEGUIDOS CON SILENCIO:

Si tocamos con ms msicos, este signo musical nos indica que durante los seis compases, o
los que sean, dependiendo del nmero, tenemos que estar en silencio durante el nmero de
compases sealado.

1 VEZ Y 2 VEZ:
Cuando tenemos las casillas de primera y segunda vez lo que nos dice la partitura es que
tenemos que ir hasta el signo de repeticin y en la repeticin saltarnos la casilla 1 para ir a la
dos. En el caso del ejemplo de abajo (muy bsico por cierto) tendramos que tocar los dos
primeros compases, despus volver al principio y saltarte la casilla 1 y tocar lo que haya en la
2.

DOSILLOS, TRESILLOS, CUATRILLOS, QUINTILLOS,

SEXTILLOS
Son figuras rtmicas que de normal no cabran en un solo tiempo dependiendo del comps que
tengamos en la pieza. As por ejemplo si tenemos un comps de 4/4 donde en cada tiempo solo
caben una negra o dos corcheas, podemos agrupar tres corcheas para que quepan. Tambin
podramos introducir quintillos, por ejemplo, donde solo caben 4 corcheas, digamos en un
comps de 4/4 ocupando dos tiempos.

OCTAVA ALTA Y OCTAVA BAJA:

Estos signos musicales nos sirven para ahorrarnos colocar lneas adicionales sobre las notas
que son demasiado agudas o graves. Es decir, que si en la partitura que tenemos debajo hay FA,
SOL, LA sobre la clave de sol, tenemos que tocar las notas indicadas como una octava aguda.
Esto traducido a guitarra, se debera tocar en el traste 13 15 y 17 y no sobre el 1, 3 y 5 si no
llevara el smbolo de 8.

ABREVIACIN DE REPETICIN DE COMPASES:

Estos signos sirven para no tener que escribir lo mismo si ya est escrito antes y queremos
ponerlo en el siguiente comps o en los que haga falta.
Tiene la misma funcin que en el lenguaje tienen las comillas
tienen las comillas

EL TRINO:
Consiste en tocar la nota debajo del signo musical de manera repetida y rpida alternndola con
su superior o nota inferior. En este ejemplo haramos por ejemplo Do, Re, Do, Re, Do, Re, Do,
Re

EL ARPEGIADO:
Esto en la guitarra es muy fcil de ejecutar. Es simplemente colocar un acorde, el que quieras, y
tocar desde su nota ms grave a la mas aguda con un solo dedo ya sea el pulgar o el ndice o
con la pa.
EL MORDENTE SUPERIOR E INFERIOR:
Estas son parecidas al trino pero se ejecutan de manera rpida con una alternancia entre la nota
que aparece escrita y la superior o inferior (segunda nota). En la primera nota sera Re,Mi, Re,
ejecutndose de manera precisa y rpida y la segunda nota Do, Si, Do.

MATICES DINMICOS:
Suelen estar debajo de los pentagramas y los utiliza el compositor para indicarle al interprete la
intensidad con la que se ha de tocar dicho pasaje. Cuantas ms efes hayan ms fuerte se ha de
tocar. Cuantas ms Ps, ms piano o suave.

EL PICADO:
El picado lo que hace es acortar las notas, es un punto que se coloca encima de la misma para
hacer ms corto su valor al menos a la mitad de lo que dura.
DEFINICIN DECANON MUSICAL

La idea de canon se usa para nombrar a un catlogo o un listado que suele reunir aquello que es
considerado como un modelo a seguir. Musical, por su parte, es lo que est relacionado con
la msica: la combinacin de armona, ritmo y meloda.

El concepto de canon musical, en este marco, puede aludir al conjunto de composiciones

consideradas de alta cultura que, por sus caractersticas o su calidad, logran atravesar las fronteras
y las pocas.

En el terreno de la msica tambin se llama canon a la pieza que, de tipo contrapuntstico, se basa
en imitar dos o ms voces que se encuentran separadas por un intervalo de tiempo.

En este canon musical, una parte instrumental o vocal se encarga de la interpretacin de

una meloda; varios compases despus, aparece una segunda parte que realiza la repeticin de
dicha meloda. Esta repeticin puede ser exacta o presentar algn tipo de cambio, pro ejemplo en
la tonalidad. El proceso, por otra parte, puede involucrar la participacin de otras voces.

La primera voz del canon musical recibe el nombre de antecedente, propuesta o dux. A las voces
que se agregan luego se las conocen como consecuentes, respuestas o comes.

El canon musical tuvo su apogeo en el siglo XVII. Existen mltiples tipos de canon musical por la
enorme cantidad de combinaciones posibles. Se puede hablar de canon en espiral, canon
circular, canon por disminucin, canon por aumentacin, doble canon o canon al unsono, entre
otros. El alemn Johann Sebastian Bach (1685-1750) est considerado como el principales creador
de cnones musicales.
Ostinato
Ostinato u obstinato (del italiano, "obstinado") es una tcnica de composicin consistente en
una sucesin de compases con una secuencia de notas de las que una o varias se repiten
exactamente en cada comps. De ah su nombre en italiano, que significa obstinamento,
empeo en repetir lo mismo.1
Es un efecto muy relacionado con el pedal, siendo la diferencia que en ste es una sola nota
la que se repite o mantiene mientras que en el obstinato es una frase la repetida. Al igual que
el pedal, el obstinato se sita normalmente en el bajo, aunque puede hacerlo en cualquier
otra voz.1

Tipos[editar]
El ostinato puede ser meldico, rtmico o afectar a cualquier parmetro sonoro, aunque en su
versin ms sencilla es una mera repeticin. Puede ser:1

un motivo meldico
un patrn rtmico
una progresin armnica o
un bajo continuo (una lnea de bajo que se repite).2
Existe tambin la posibilidad de construir ostinati que vayan variando ligeramente (los cambios
o variaciones del original no pueden ser drsticos, porque dejara de ser un ostinato y se
escuchara como otra cosa). En general, el patrn debe permanecer identificable.

PRINCIPIOS BASICOS EN LA
EMISION DE LA VOZ
En la emisin de la voz estar uno de nuestros mayores retos, porque en ocasiones depende
no solo de la ejecucin de la parte tcnica, sino de aspectos subjetivos en los que nuestro
cerebro juega un papel importante para lograr visualizar y comprender la mejor manera de
emitir el sonido. Con esto investigaremos con nuestra voz, utilizando los mtodos tecnicos
estudiados y siempre teniendo cuidado de no forzar, recuerda que todo tiene que ser natural
.. una vez que te sientas comodo, asimila tu metodo y poco a poco trabaja para
perfeccionarlo. Seria interesante poder grabar tu voz para corregir los detalles, si no tienes
esta posibilidad tu profesor es tu mejor aliado, siempre comentale tus sensaciones.

EMISIN CORRECTA (Pasos bsicos)

1. La mandbula debe estar libre de toda contractura, pudiendo ascender o descender
con soltura, sin alterar el sonido emitido
2. La lengua blanda y pasiva para sonidos mantenidos y vivaz para la articulacin
3. El velo del paladar elevado durante el canto, excepto en los fonemas nasales (M-N-
), esta posicin de elevacin es parecida a la del bostezo.
4. Labios con soltura y firmeza para la pronunciacin
5. El cuerpo debe estar recto, bien apoyado sobre las bases de sustentacin (Piernas)
6. Laringe lo ms descendida posible.
7. La lengua siempre natural, que es en el suelo de la boca, con la punta apoyada
contra la cara posterior de los incisivos inferiores y mantenerse abarquillada, es
decir, formando una depresin central.
8. Cuello y hombros, sin tensin favoreciendo la relajacin de los msculos
implicados.

ELEMENTOS DE LA DANZA

La danza se compone de diversos elementos estructurales, los cuales se interrelacionan, logrando

transmitir emociones al pblico y tambin para el mismo bailarn. El uso predominante de uno u
otro de los elementos del movimiento no es siempre parejo. En ciertos bailes predomina el ritmo,
en otros el uso del espacio, etc. Tambin es importante destacar que de acuerdo al tipo y gnero
de baile, se acentuar el uso de uno u otro elemento.

a) Impulso de movimiento: La danza es privativa del ser humano, una cualidad del movimiento del
cuerpo que intensificara al acto y que expresara algo con el lenguaje dancstico.

b) Movimiento: El movimiento en la danza es bsicamente todo, es la forma en la que expresas tus

sentimientos por medio de tu cuerpo, tu rostro, etc.
A travs del movimiento podemos aprender cosas sobre nuestro cuerpo, el espacio que nos rodea
y ayuda a conocernos mejor nosotros mismos.

c) Ritmo: Es un flujo de movimiento controlado o medido, sonoro o visual, generalmente producido

por una ordenacin de elementos diferentes del medio en cuestin. El ritmo es una caracterstica
bsica de todas las artes.

d) Espacio: Puede ser Parcial (un espacio reducido alrededor tuyo) o Total (todo el espacio donde
puedas desplazarte y moverte). Tambin se manejan trminos como los puntos del espacio del 1 al
8 y los planos: derecha, izquierda, delante, detrs, arriba, abajo y diagonales.

f) Tiempo: Es el lapso de tiempo que utilizas al realizar un movimiento con o sin acompaamiento
de sonidos. Puede ser corto, largo, adagio, piano, allegro, etc. Y no puedes olvidar la msica como
acompaamiento, y su uso en los movimientos, ritmo, acento y meloda a travs de un instrumento,
objetos o partes del cuerpo.

g) Color: El color que es difcil de definir pero que resulta el conjunto de sensaciones que hacen de
una danza algo particular. Ejemplo el color es lo que hace diferente a un tango interpretado por
una persona experta que el interpretado por alguien que apenas es un conocedor.

h) Sonido: Tiene un papel fundamental en la educacin rtmica, bien acompaando al movimiento

como generador del mismo o como estmulo para la danza. El sonido se puede definir como las
vibraciones reguladas y organizadas que pueden ser captadas y procesadas por la reflexin y
voluntad humana.

la danza moderna
en la interpretacin y visin individual del bailarn o coregrafo. Esta expresin artstica se
empieza a forjar a principios del siglo XX y rumpe con las reglas y criterios del ballet clsico. Sus
movimientos son una expresin libre y fluida de estados, emociones, metforas o ideas abstractas.
No sigue pasos ni movimientos estructurados de antemano.
A diferencia de la danza clsicacuyos movimientos son ereos y elevadosla danza moderna
tiene un lenguaje corporal orgnico. Sus movimientos se arraigan a la tierra, se balancean
siguiendo los principios anatmicos del cuerpo, y buscan expresar la verdad del creador.
A principios del siglo XX, el mundo empez a experimentar cambios drsticos a nivel social,
politico y econmico. La era agrcola qued atrs en muchos pases europeos y en Estados
Unidos. La industrializacin ech rices en la economa. Las monarquas de antao perdieron su
poder totalitario.
No es casualidad que la danza modernauna danza que busca la libre expresin del creador
surja en este ambiente de cambios drsticos. Bailarines, tanto en Europa como en Estados Unidos,
comenzaron a experimentar con nuevas formas de danza que no respondan a ninguna regla
establecida.
Danza acrobtica
La danza acrobtica es un estilo de baile que combina la tcnica de la danza clsica con
elementos acrobticos. Se define por su carcter deportivo, su coreografa nica, que combina
a la perfeccin la danza y la acrobacia, y su uso de la acrobacia en un contexto de baile.1 Se
trata de un estilo de baile popular en la danza competitiva, as como en el teatro de la danza
profesional y en las producciones de circo contemporneo como los de Cirque du Soleil. Esto
est en contraste con la gimnasia acrobtica, artstica y rtmica, que son los deportes que
utilizan elementos de la danza en el contexto de la gimnasia bajo el auspicio de una
organizacin que rige la gimnasia (como la FIG) y con sujecin a un cdigo de puntuacin. La
danza es conocida por otros nombres como acro dance en ingls y danza gimnstica, aunque
es ms comnmente conocido simplemente como acro por bailarines y profesionales de la
danza.
Es un estilo de baile especialmente difcil para los bailarines, ya que les obliga a ser
entrenados en la danza y las habilidades acrobticas. Los bailarines acrobticos deben estar
en excelentes condiciones fsicas tambin, porque es una actividad fsicamente exigente.