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Cundo hay artificacin?

Natahalie Heinich (EHESS) y Roberta Shapiro (EHESS)

Revista Digital Contemporary Aesthtics, Edicin Especial N4, Abril 2012

1. Abordando un viejo tpico de manera nueva

Nuestro ttulo rinde homenaje al famoso artculo de Nelson Goodman Cundo hay arte? [1],
de 1977. Es indicativo del giro descriptivo de la filosofa analtica que estaba teniendo lugar en
mbito de la Esttica en ese entonces. Negando que el arte puede ser definido por su esencia,
Goodman argumenta que el arte debe ser definido por referencia a su contexto y usos.

Como socilogas somos muy afines a esta perspectiva ya que redefine cosas y seres en trminos
de procesos y contextos. Presentando la pregunta Cundo hay artificacin?, nos gustara
llevar la postura pragmtica un paso ms all. En nuestro propio credo profesional, esto tiene una
consecuencia especfica: coloca la accin en el frente del problema, tanto en su derecho propio
como en su carcter de reveladora de los valores y significados relevantes para los actores. Al
asumir esta posicin tambin hacemos foco en cmo el arte se imbrica en procesos de cambio
social a la par de otras prcticas sociales.

Intentar comprender qu valora y admira la gente del arte [sic] ha sido largamente un tema
importante en la sociologa de las artes. Aunque esto es algo realmente interesante, no es nuestro
mayor inters. Nosotras partimos de un punto de vista materialista y observamos primero qu
hace la gente y cmo lo hace, las cosas que usa, los lugares donde va, las personas con que
interacta, las cosas que dice y las normas a las que se atiene. Cmo es que, a travs de este
nexo entre accin y discurso, la gente hace o realiza cosas que gradualmente devienen en ser
definidas como obras de arte?

No hay una respuesta directa a esta pregunta. La solucin debe ser buscada en varios niveles
interrelacionados y es simultneamente simblica, material y contextual. El arte emerge a lo
largo del tiempo como la suma total de actividades institucionales, interacciones cotidianas,
implementaciones tcnicas y atribuciones de significado. La artificacin es un proceso dinmico
de cambio social a travs del cual nuevos objetos y prcticas emergen y las relaciones e
instituciones son transformadas.

Para comprender este proceso, primero debemos describirlo, y esto slo puede lograrse por
medio de la observacin metdica y la investigacin en campo. De este modo nuestra posicin
no es esencialista ni normativa, sino descriptiva y pragmtica. No buscamos definir qu es el arte
ni cmo debera ser considerado, sino cmo y bajo qu circunstancias se produce. Queremos
mapear el proceso por el que objetos, formas y prcticas son construidos y definidos como obras
de arte, y ver qu consecuencias tiene esa emergencia. Cmo se desarrollan estos procesos?
Qu actores especficos estn involucrados? Cmo realizan productos que son significativos
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no slo para grupos minoritarios especializados, como artistas, mecenas, curadores y socilogos,
sino hasta el punto en que su estatuto como arte se convierte en conocimiento comn e
incuestionado?

El caso paradigmtico de tal transformacin es el de la aparicin de la nocin misma de arte [en

su sentido actual] y la elevacin de un grupo de pintores profesionales a artistas de alto status,
primero en las cortes reales del Renacimiento italiano, luego en Francia y en toda Europa.
Durante la Edad Media, los escultores y pintores pertenecan a gremios y eran parte de las artes
mecnicas [sic]. Eran artesanos situados en los rangos ms bajos de un orden social muy
jerrquico. Lucharon para ganar independencia de los gremios y as ser considerados practicantes
de artes liberales, por lo que fueron equiparados a los poetas ms que a los trabajadores manuales
[2]. Su mrito personal fue gradualmente reconocido y ganaron status y prestigio a lo largo de
los siglos. El sistema moderno de las artes, basado en concepciones del artista como genio y en
la unicidad de la experiencia esttica, fue estabilizado con nuevas instituciones dedicadas a las
artes y el desarrollo de un mercado especializado controlado por intermediarios, en el siglo XIX
[3].

Desde ese entonces, incontables otros grupos de personas, objetos y actividades han atravesado
transformaciones evolutivas que pueden ser comparadas con este proceso inaugural. Hasta hace
poco, esto era caracterstico slo en los espacios institucionales de las sociedades occidentales,
pero ahora se ha expandido ampliamente. La artificacin contina y sigue frente a nuestros
propios ojos. Nuestro trabajo como socilogas es el de llevar adelante investigaciones, y luego
analizar y ordenar los datos documentando los casos e intentar comprender sus limitaciones.
Entonces intentamos construir una teora de la artificacin como cambio social basada en la
mayor acumulacin posible de datos empricos.

Una gran parte de los datos sobre los que trabajamos proviene de monografas originales
discutidas en las reuniones de un seminario de investigacin que hemos organizado en Pars
entre los aos 2004 y 2008. Muchas de stas sern publicadas en un libro en el que este paper
est basado [4] Otros datos vienen de nuestras lecturas de la literatura sociolgica y
antropolgica, y tambin de la historia cultural. A grandes rasgos, nuestro material constituye un
corpus de investigaciones sobre los cambios que afectaron a: pintura, imprenta, artesana, dibujos
animados, graffiti, arte tribal, arte fuera de los circuitos oficiales, objetos de culto, patrimonio
nacional, fotografa, cine, teatro, circo, breakdancing, magia, moda de lujo, gastronoma y jazz,
un conjunto aparentemente variado de fenmenos que, esperamos demostrar, estn de hecho
conectados por una coherencia que llamamos artificacin.

En este paper no nos ocuparemos sustantivamente de las preguntas previamente mencionadas;

stas son tratadas con detalle en las monografas. Lo que viene a continuacin es un intento de
teorizar a travs de los datos para descubrir qu es y qu no es el proceso de artificacin, de
dnde viene, y cmo clasificar sus manifestaciones, antes de concluir con algunas reflexiones
sobre tendencias contrarias como la des-artificacin.

2. Qu no es la artificacin
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Antes de seguir adelante, sern necesarias unas palabras sobre nuestra concepcin sobre qu no
es la artificacin. Primero, no usamos el trmino artificacin como una metfora, entonces
ignoraremos las aserciones que comparan cosas con arte y personas [que no ejercen actividades
artsticas] con artistas. Aunque la importancia histrica de la categora arte explica el xito de
estas comparaciones, las observaciones de campo han mostrado que su impacto en la prctica es
mnimo [5]. El poder de las metforas para institucionalizar el arte es prximo a cero.

Segundo, nuestra investigacin debe ser diferenciada de pesquisas recientes que se enfocan en
miradas del mundo, especficamente exclusivas, que se basan en percepciones del arte
acadmicamente informadas. En contraste, nuestro trabajo tiene un alcance ms amplio,
incluyendo discurso y prctica tanto a nivel popular como cultivado [sic]. De este modo, el
problema de la artificacin tiene poco que ver con la artizacin, un trmino creado por Alain
Roger para definir una visin de mundo que convierte naturaleza en paisaje a travs del marco
perceptual del arte [6]. En manera similar, tomamos el notable libro de Edouard Pommier sobre
discurso acadmico relativo al arte en el Renacimiento como una entre varias fuentes que
documentan diferentes tipos de cambio durante ese perodo [7].

Adems, nuestro corpus no incluye casos controversiales que son parte del mundo artificado,
como es comn en el campo del arte contemporneo. Nuestra investigacin tampoco est
directamente relacionada con la sociologa del gusto. De hecho, nuestras suposiciones no estn
formadas sobre la axiologa, basada en qu valores atribuyen los actores sociales a las cosas, sino
en la descripcin pragmtica. Cmo es que el conjunto entero de actores involucrados define
estas cosas?

Finalmente, y esta es probablemente la distincin ms importante de todas, la artificacin no

debe ser confundida con la legitimacin. Este es un punto que no podemos acentuar lo suficiente.
Sostenemos que el concepto de artificacin es un avance terico y emprico sobre
legitimacin, y quisiramos demostrar eso aqu.

El paradigma dominante de la legitimidad nos llev a estudiar varias clasificaciones de valor que
son indicadores de baja versus alta cultura. Esto no es a lo que nos orientamos aqu. Dirigimos
nuestra atencin a una fase anterior en que lo que no es arte es transformado en y construido
como arte. Esto es por lo que nuestro corpus no incluye material sobre arte comunmente
considerado de bajo rango, como pintura naif o arte pop, o el proceso de reetiquetado que llev a
su reconocimiento como arte alto, o las monografas como la de Howard Becker sobre artistas
marginales y disidentes y su subsecuente reconocimiento como artistas legtimos [8]. Tambin
pasamos por alto una gran porcin de la sociologa del arte y la cultura, como la teora cultural y
de dominacin de Bourdieu. Este ltimo us el concepto de legitimacin (o canonizacin) como
piedra de toque para su trabajo sobre el capo de lo artstico, mientras la investigacin en teora
cultural tiende a insistir en las fronteras simblicas y las jerarquas. La principal limitacin de
estos importantes trabajos es su foco casi exclusivo en la clasificacin, de ah sus dificultades
para explicar el cambio.

El paradigmaa de artificacin que proponemos pone el nfasis en aspectos materiales y

situaciones concretas de cambio en una orientacin dinmica y pragmtica basada en la
observacin de acciones, relaciones materiales y modificaciones organizacionales. As, tomamos
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la artificacin como un proceso general de cambio, tanto prctico como simblico, del que la
legitimacin es meramente una parte y una consecuencia. La atribucin de significado,
reconocimiento y legitimacin son todos resultados de transformaciones concretas. El
significado es consecuencia de la actividad [9].

Sumado a lo anterior, la valoracin del arte crea un proceso de causalidad circular. La

artificacin de un objeto necesariamente lleva a la legitimacin de ese objeto. En sentido
contrario, el deseo de asegurar legitimidad a una prctica que alguien considera injustamente
infravalorada puede estimular un proceso de artificacin. Sin embargo, resulta que no slo
artificacin y legitimacin son procesos diferentes, sino que el primero, enraizado en la
materialidad, abarca al segundo.

3. Procesos de artificacin

Entonces, qu es la artificacin? Vemos a la artificacin como un proceso de procesos. Hemos

identificado diez procesos constituyentes: desplazamiento, renombramiento, recategorizacin,
cambio institucional y organizacional, mecenazgo, consolidacin legal, redefinicin del tiempo,
individualizacin del trabajo, diseminacin e intelectualizacin. Sin entrar en una descripcin
completa y anlisis de estos diez procesos y tampoco sin ocuparnos de todos ellos, daremos
algunos ejemplos breves [10].

Extraer o desplazar una produccin de su contexto inicial es un prerrequisito para la artificacin.

Esto sucedi cuando el jazz fue transcripto por primera vez a notacin musical, cuando el cine
rompi con su sitio inicial en las ferias, cuando el graffiti fue fotografiado y publicado en libros y
cuando los breakdancers dejaron la calle por el escenario.

El cambio terminolgico es la segunda modificacin. En el caso de la pintura en Francia, el

trmino imagiers (imagineros o realizadores de imgenes) que designaba a los artesanos fue
progresivamente reemplazado por el de artistes durante el siglo XVIII. Este ejemplo tambin
subraya el cambio institucional visto en el paso de los gremios a la Academia Real y los cambios
en la clasificacin, como el pasaje de las artes mecnicas a las liberales y los cambios en la
jerarqua de los gneros pictricos. Bajo el sistema de la Academia, el rey otorgaba pensiones a
una lite muy pequea de pintores; ahora, la institucionalizacin de las subvenciones
gubernamentales provee donaciones. Estos sistemas de soporte aumentan la percepcin de una
diferencia ontolgica entre el arte y aquellas actividades consideradas inmerecedoras de un
soporte monetario oficial. Hoy en Francia el soporte del gobierno favorece la artificacin del
circo, la magia y el breakdance.

La consolidacin legal es otro paso importante. Los pintores franceses confirmaron su nuevo
status en las cortes del siglo XVII y a los escritores y compositores les fue concedida la
propiedad intelectual en el siglo XIX. En Estados Unidos, las decisiones legales que culminaron
en el fin de las restricciones de la censura en los aos 1960s impulsaron la artificacin del cine.

Otro proceso significativo es la individualizacin del trabajo. A medida que la pintura se mudaba
desde el taller del maestro al estudio del pintor, padeci un proceso de individualizacin; para el
siglo XIX, la actividad que alguna vez haba sido colectiva se transform progresivamente en
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solitaria. Cuando el breakdancing apareci por primera vez en Francia, la mayora de las
coreografas se hacan colectivamente; hoy, autores individuales coreografan sus ballets hip-
hop.

Finalmente, el apoyo discursivo y la intelectualizacin de la prctica son una parte esencial de la

artificacin. Las biografas de los pintores fueron publicadas por primera vez durante el
Renacimiento, la crtica de arte se public por primera vez en el siglo XVIII, y la historia
acadmica del arte se desarroll dramticamente durante el siglo XIX. Estos elementos
intensificaron la tendencia creciente hacia la intelectualizacin de la relacin que los
espectadores y los pintores tienen con las pinturas. En Francia, el discurso de los medios sobre el
breakdancing dio un giro hacia lo esttico en 1992, con los periodistas refiriendo a arte y a la
historia del arte ms que a los rasgos sociales y culturales de los bailarines. En cambio, el
contenido de los ballets hip-hop devino crecientemente reflexivo.

4. Los orgenes varios de la artificacin

Cules son las esferas de la vida social en las que las condiciones se han mostrado como ms
favorables a la artificacin? Como veremos, los procesos artificatorios brotan de fuentes
mltiples.

Lo primero que viene a la mente es la artesana. Como ya hemos mencionado y es bien sabido, la
pintura sirvi de ejemplo para el moderno sistema de las artes basado en la autonoma del artista.
El prerrequisito para esto fue el rechazo de los pintores a ser considerados trabajadores manuales
no especializados y su ruptura colectiva con los gremios de artesanos durante el Renacimiento.
Los escultores los siguieron en su avance. Siglos ms tarde, el artesanato tradicional fue otra vez
la fuente de la que las artes y artesanas emergieron, como lo hizo la fotografa en el siglo XIX y
las artes grficas en el XX. El pasaje de la artesana al arte implica profesionalizacin,
intelectualizacin y una tendencia hacia la autora, es decir, la individualizacin de la
produccin. Los objetos se entienden como expresiones de la intencin personal; son nominales
y originales, y la firma del autor aparece como un marcador sinttico de estos mecanismos.

La artificacin tambin emerge de la industria. El cine comenz como un emprendimiento

modesto en ferias y rpidamente creci hasta el rango de una industria millonaria durante los
aos 1920s. Aunque haba intentos de hacer filmes artsticos al principio mismo del cine,
bastante antes de la Primera Guerra mundial, las pelculas empezaron a ser consideradas como
arte por el pblico general mucho ms avanzado el siglo. Esto pas primero en Europa y en
luego en Estados Unidos en los 1950s, cuando los directores de cine progresivamente adoptaron
nuevas normas estticas antes de romper con el sistema industrial de los estudios. La produccin
de cine independiente aument y los directores ganaron mayor control sobre el proceso de
produccin. Comparando reseas de pelculas escritas por crticos profesionales en los aos 30s
con reseas publicadas cuarenta aos despus, Shyon Bauman mostr el cambio a travs del
tiempo y cmo las evaluaciones de los filmes son hoy influenciadas por el marco perceptual del
arte [11].
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Los videojuegos son otra industria que parece estar pasando por una artificacin delante nuestro.
Algunos creadores son individuos afamados educados en escuelas superiores de arte, ganadores
de importantes distinciones (tres autores de videojuegos fueron transformados en Caballeros del
Orden de las Artes y las Letras por el ministro de Cultura de Francia en 2006), y sus productos
son identificados como cuerpos coherentes de trabajo original. Histricamente los productos
hicieron el camino de lo bajo a lo alto, de locales de juego de mala calidad para adolescentes a
juegos sofisticados para adultos en entornos domsticos. El discurso crtico se ha desarrollado en
la academia y en varios tipos de medios de comunicacin, y hay una sostenida discusin
acadmica sobre la cualidad artstica de los videojuegos, no menos en este journal [12].

Las esferas del ocio, la diversin, el tiempo libre, los viajes y el turismo tambin dan lugar al
surgimiento de la artificacin. La fotografa como un arte mediano estudiada por Pierre
Bourdieu y asociados [13] surgieron por bsquedas como esas. En algn grado esto es cierto
respecto del art brut y del arte del autodidacta [14]. Considerar el arte tribal y el arte
primitivo como obras de arte por derecho propio supuso rechazar el marco perceptual que los
coleccionistas occidentales haban impuesto por mucho tiempo [15].

El entretenimiento es una fuente importante de artificacin y varias actividades recorren el pasaje

del entretenimiento al arte. Los primeros filmes eran cortos mostrados en peep shows en ferias de
los aos 1890s. Aun despus de que el progreso tecnolgico y la complejidad organizacional
dieran al medio mayor autonoma, por dcadas las pelculas fueron consideradas un divertimento
basto desprovisto de cualidades artsticas. Similarmente el jazz, la magia, el circo y el
breakdancing fueron largamente definidos como simples pasatiempos: ahora se ven como artes
performticas. El jazz en particular atraves grandes transformaciones alrededor de la 2da
Guerra Mundial. La complejidad artstica, la emergencia del solista virtuoso, la creciente
importancia del discurso crtico y otras modificaciones contribuyeron a la redefinicin del jazz
como arte [16]. En aos recientes la magia, el circo y el breakdancing han dejado de ser
definidos como esfuerzos puramente ldicos e infantiles y han integrado los cnones de la
representacin teatral y coreogrfica [17].

Mecanismos similares estn en juego en las artes visuales. Las historietas, alguna vez territorio
exclusivo de los nios, se han ahora convertido en novelas grficas elaboradas, y algunas se
han asegurado la evidente aclamacin de la crtica [18]. El graffiti tambin devino en ms
refinado, mientras involucra a una muestra sociodemogrfica ms amplia que en sus inicios, as
como compromete a una variedad de instituciones del mundo del arte, como galeras, museos y
casas editoriales. En todas estas instancias, la artificacin coincide con la elevacin social,
sofisticacin, mayora de edad de productores y consumidores, individualizacin de la
produccin y emergencia de la figura de autor. Las obras son evaluadas en trminos del criterio
objetivo de belleza [19] ms que slo en trminos del placer subjetivo que proveen, y esto
forma la base de una nueva experiencia en estas esferas: la apreciacin esttica.

Varias de las prcticas que hemos observado se distribuyen a lo largo de las esferas del ocio, el
show y los deportes. Como regla, los practicantes de trapecio [20], cabalgata de circo [21] o
breakdancing [22] deben arreglar sus acciones de acuerdo a convenciones sociales distintas a las
que califican como gimnasia o bufonera si quieren ser definidos como artistas. La destreza
fsica, el puro virtuosismo o la pura payasada son un detrimento para la transfiguracin de una
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prctica en arte. En el teatro como en los deportes, el virtuosismo debe convertirse en una
esttica [sic] y los gestos deben comportar gracia para que la tcnica incorporada del ars o el
hacer calificado se conviertan en esa belleza lograda que llamamos arte. La magia y las rutinas
de circo devienen individualizadas y son atribuidas al genio creativo de actores especficos; las
proezas de habilidad son recalificadas como creaciones e interpretaciones. De este modo la
consolidacin del solo improvisado del jazz en los aos 1940s consagr con amplio
reconocimiento social la idea de que los msicos negros posean sensibilidad artstica (llamada
soul).

La tcnica apunta a la habilidad manual pero tambin seala la pericia necesaria para maniobrar
herramientas, maquinaria y equipamiento. Para que sea metamorfoseada en arte, la tcnica debe
por lo general hacerse invisible. Esto es evidente en el caso de la arquitectura y en los oficios
del arte (mtiers dart) o artesana. La arquitectura fue clasificada como arte bello en varios
cuadros de clasificacin realizados en el siglo XVIII [23]. Pero en la acepcin contempornea
del trmino, no puede decirse ni de la arquitectura ni de las artesanas que estn completando un
proceso de artificacin. Ms que lo anterior, estn en un estado de tensin perpetuo entre arte y
tcnica, y son reconocidas como arte (ms que como artes) slo hasta cierto grado. Batrice
Fraenkel, que entrevist a los altamente calificados impresores de la Imprenta Nacional en Pars
antes de que fuese desmantelada, mostr que limitaciones tanto tcnicas como de la divisin del
trabajo presentaban insuperables obstculos para la artificacin del diagramado de tipografa
[24].

La fotografa da un interesante ejemplo a contrario en que uno de los factores contribuyentes a la

promocin de la fotografa al rango de arte parece descansar en una (al menos) emancipacin
parcial de las constricciones tcnicas. Poco despus de la invencin del medio en 1839, los
fotgrafos empezaron a usar el flou (o enfoque suave) desvindose as de la convencin de la
claridad en la representacin. Este mtodo particular de produccin de imgenes borrosas vino a
ser el modo convencional de conferir una cualidad artstica a las imgenes [25]. Finalmente,
nuevas tcnicas en forma de nuevos dispositivos dieron lugar a nuevos objetos artsticos y
prcticas, como prob la investigacin sobre fongrafos [26], video y arte de Internet [27].

La artificacin tambin deriva de la ciencia, por momentos entrelazada con intereses colectivos.
Un caluroso debate pblico rode la apertura del Museo del Quai Branly en Pars. Los intereses
polticos del gobierno central francs, en particular de Jacques Chirac, presidente de la Repblica
desde 1995 a 2007, encerraron a antroplogos e historiadores del arte opuestos entre s en luchas
de poder. El resultado final fue el desmantelamiento del Museo del Hombre, etnolgico y
fundado en 1937, a favor del Museo del Quai Branly y una nueva poltica museolgica. El nuevo
museo exhibe como arte cosas como herramientas, ornamentos, enseres del hogar y otros objetos
que la institucin anterior haba definido como artefactos etnogrficos [28]. En el mbito del arte
contemporneo, la museologa es otro ejemplo. Como los curadores se reivindican a s mismos
como autores de las exhibiciones que organizan, esta rea de expertise muestra una gran
tendencia hacia la artificacin [29]. La cocina es otra instancia en esta esfera. Desarrollos
recientes en fsica y qumica que provienen de la industria alimentaria son fuentes esenciales de
la artificacin en la alta cocina contempornea, con la racionalizacin cientfica de la produccin
culinaria como la base de creaciones de vanguardia creadas por chefs como Ferran Adri, Pierre
Gagnaire y Heston Blumenthal [30].
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La religin es una evidente fuente de artificacin. Pero aunque la transformacin de artefactos y

actividades religiosas en arte ha sido abundantemente estudiada en el caso de Europa desde la
Antigedad hasta el Renacimiento, es difcilmente reconocida en otros momentos y lugares,
aunque un proceso continuo de artificacin afecte objetos y prcticas devocionales en sociedades
a lo largo y ancho del mundo. Frank Myers ha mostrado cmo la transformacin compleja de
objetos rituales de pueblos originarios australianos en arte contemporneo representa la
colaboracin hbrida de numerosos agentes [31]. Similarmente, Gilles Tarabout describe la
metamorfosis de prcticas cultuales en el sur de la India y su promocin al estatuto de arte [32].
En ambas instancias, as como en el caso del soporte otorgado por Canad a la escultura Inuit,
[33] las entidades polticas y los gobiernos nacionales depositan gran inters en la artificacin.
As, producciones de la cultura que antes eran conocidas slo al interior de los lmites de
pequeas comunidades, y eventualmente por algunos acadmicos y expertos, son ahora formas
de arte celebradas en todo el mundo y han devenido en representantes del status e identidad de
naciones-estado. En un interesante contraste con estas situaciones, Emilie Notteghem observ en
una escala infinitamente ms pequea la artificacin de objetos de culto en la Francia
contempornea. Este proceso es complejo (los objetos deben ser tanto desacralizados como
estetizados) pero aqu no hay intereses fuertes comunales, econmicos o polticos. Esto podra
explicar por qu en este caso la artificacin es frgil y por qu algunos de los objetos que ella
observ peridicamente recuperaron su estatuto ritual [34].

Los artefactos diseados para propsitos polticos pueden ser reconstruidos como arte cuando su
funcin primaria como propaganda comienza a declinar, como en el caso de los murales [35]. La
esfera relacionada del trabajo social tiene una larga historia como asiento de tendencias hacia la
artificacin. Trabajadores comunales y sociales animan a los habitantes a participar de varias
prcticas por razones de mejora de condiciones sociales. Algunas prcticas tienden a ser
artificadas, como el teatro [36], el graffiti [37], la danza moderna [38] y el breakdancing [39].
Las conexiones personales de algunos trabajadores sociales con el mundo del arte y su visin
profesional del mundo concerniente al arte como bien social contribuyen a esta tendencia.

Finalmente, los delitos menores o los actos criminales pueden verse involucrados en procesos de
artificacin. El graffiti es un buen ejemplo [40]. Est pasando por un proceso complejo de
sustentabilidad, estetizacin, individualizacin y legalizacin mientras su estatuto cambia
progresivamente de vandalismo a arte.

En esta seccin hemos revisado brevemente las esferas de la artesana, la industria, el ocio, e
entretenimiento, los deportes, la tcnica, la ciencia, la religin, el trabajo social y las prcticas
ilegales. Por consiguiente, observamos que hay varias partes de la vida social desde la que la
artificacin puede derivar (hemos identificado cera de una docena) y que esa artificacin no es
marginal, sino un mecanismo mucho ms fuerte y diversificado de lo que podramos haber
pensado inicialmente. Entonces, vamos a dirigirnos a las maneras especficas en que este
mecanismo opera y observar los resultados que trae aparejados.

5. Una tipologa de la artificacin y de la resistencia a la artificacin

Identificamos cuatro tipos de artificacin: durable, parcial, en proceso e inalcanzable. El primer

tipo es simplemente lo que definimos hoy como arte, ya que es de hecho el resultado de un
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proceso de artificacin que ha probado ser abarcador y durable. Este es el caso en pintura, ya
mencionado ms arriba. Aadiremos la literatura, la msica y la danza. stas ya eran parte de las
artes liberales y sus creadores no tuvieron que transitar un camino tan dificultoso como el de los
pintores y escultores del Renacimiento al siglo XVIII para afirmar sus capacidades creativas. Sin
embargo, tuvieron que pelear largamente por su autonoma, tal como el estudio sobre Mozart de
Norbert Elias ilustra tan bien [41]. Durante la Ilustracin, artistas de estas disciplinas nucleares
pasaron por un proceso de consagracin [42] y durante el Romanticismo, estas artes fueron
redefinidas como vocacionales y enraizadas en un requerimiento de individualidad artstica [43].
En el mundo occidental, su estatuto como arte contina incuestionado por la sociedad.

El segundo tipo comprende casos estabilizados de artificacin parcial. En algunas instancias, la

artificacin es incompleta pero no parece haber causa para expandirse sin condiciones
favorables. Este es el caso de la arquitectura, que nunca consigui el estatuto pleno de arte bello
por las constricciones tcnicas y utilitarias, y el de muchos oficios que estn siempre en el limbo
entre arte y artesana, o arte e industria, como la encuadernacin o la realizacin de vitrales
coloreados.

En otras instancias es el reconocimiento, no la utilidad, lo que interesa. El artista ha cruzado los

cuatros crculos del reconocimiento por pares, crticos, marchands y coleccionistas y el aplauso
pblico, como lo defini el historiador del arte Alan Bowness [44] pero, o es reconocido por slo
una parte de su produccin, o lo es slo para una parte de su pblico potencial. Por ejemplo, slo
los sectores de la fotografa denominados fotografa artstica o los del cine etiquetado como
cine de autor son reconocidos como arte. Otros gneros son definidos por diferencias
intragrupales profundas. Los lectores de historieta van desde adolescentes comunes hasta
coleccionistas de ejemplares raros altamente cultivados. El mundo de la tauromaquia est
caracterizado por una alienacin sin compromiso entre estetas aficionados y oponentes militantes
[45].

El tercer tipo se ocupa de casos de artificacin que son recientes, apenas logrados, y en proceso.
El arte outsider y el art brut caen en esta categora, as como los ready mades. Todos han ganado
reconocimiento de los crticos y los museos casi una o dos generaciones luego de aparecer en la
esfera pblica. En actividades como la curadura de exhibiciones de arte contemporneo, el
breakdancing y el graffiti, el proceso de artificacin parece estar al borde de su final, est
tomando lugar ante nuestros ojos. En estas instancias, el concepto de artificacin manifiesta su
relevancia particularmente al revelar fenmenos que de otro modo habran pasado inadvertidos.

Finalmente, hay casos en que el proceso encuentra obstculos que parecen insuperables y la
completud de la artificacin parece inalcanzable bajo las condiciones del presente. De hecho,
algunas prcticas albergan movimientos artificatorios espordicos que no dan fruto porque las
condiciones socioeconmicas son contrarias a lo que histricamente ha constituido al arte como
institucin. En esta clave podemos aventurar que actividades como la tipografa, la gastronoma,
la enologa, la jardinera o la perfumera no obtendrn reconocimiento para sus productores como
artistas de pleno derecho de manera duradera, institucional y universal en un futuro cercano;
tampoco son sus obras comunmente reconocidas en la sociedad como producciones presentadas
para la pura apreciacin artstica [46].
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Asumiendo que la artificacin es un proceso dinmico y continuo, esta tipologa tiene final
abierto. Qu ejemplo pertenece a qu tipo es algo fluido y puede cambiar dependiendo de varios
contextos. Si la economa de mercado desapareciera y los restaurantes no tuviesen que obtener
ganancias, o si un nuevo modo de produccin para la alta cocina emergiese, una artificacin
consumada de la gastronoma podra ser durable. Se podra imaginar tambin que si hubiese una
inclusin mayor del arte outsider y el graffiti en museos de bellas artes, y sus productores
controlaran la diseminacin y ventas, podran ser completamente artificados. Pero las tendencias
contrarias podran prevalecer, y la artificacin podra detenerse.

Esto nos lleva a una ltima pregunta importante. Son los procesos contrarios, procesos de contra
o des-artificacin? Podemos identificar casos en que un arte legitimado ha perdido su estatuto
aceptado? Aunque parece haber muy pocos casos ejemplares, nuestros procedimientos de
investigacin podran estar fallando. La caligrafa, la jardinera [47] y la elocucin bien podran
ser prcticas des-artificadas, visto que la investigacin histrica establece que eran de hecho artes
institucionalizadas y no artes [ars] o trabajos manuales de virtuosismo, demandantes de altos
niveles de habilidad pero no definidos por la reivindicacin de originalidad. Sin embargo,
investigaciones recientes revelan casos de des-artificacin, aunque es difcil evaluar cun
definitivos son. Diana Crane describi cmo la transformacin de la alta costura francesa en una
industria de lite que ahora es controlada por conglomerados financieros internacionales ha
implicado la prdida de autonoma artstica para los diseadores de moda [48]. Emilie
Notteghem, en su estudio de objetos del culto catlico en la Francia contempornea, mostr cun
flexible es el sistema de artificacin cuando se trata de objetos de reverencia religiosa. Los tems
entran y salen del sistema; pueden reentrar por un tiempo al mundo del ritual, y luego reentrar al
sistema del arte y ser redefinidos como piezas de museo.

Este caso de artificacin intermitente descubierto por Notteghem recuerda a una situacin
comparable en una sociedad muy distinta: la patrimonializacin intermitente de artefactos
observada por el antroplogo Pierre Centlivres en Afganistn. Centlivres not cmo, en algunas
ocasiones que consideraban apropiadas, los ancianos de las tribus tomaron de vuelta artefactos
que sus tribus haban donado al Museo Nacional de Kabul y estaban en exhibicin all. Estos
ejemplos subrayan la importancia del proceso general de resistencia a la artificacin (y, bajo el
mismo signo, resistencia hacia la patrimonializacin). La resistencia a la artificacin es un
componente estructural, parte del proceso mismo de artificacin.

Una de las instancias ms dramticas de esa tendencia result en la aguda despatrimonializacin

y des-artificacin por destruccin voluntaria en el ao 2001, cuando el gobierno Talibn
dinamit los Budas monumentales de Bamiyan en Afganistn, con el argumento de que eran
dolos. Claramente, el resultado de la patrimonializacin y la artificacin puede ser altamente
voltil en algunos contextos. En el caso de los Budas, dependi de varios factores: la
cosmovisin general de los Talibanes, la manera en que religiosos radicales definieron a una
produccin de la cultura particular (los Budas), cuestiones de poder entre grupos tnicos y
regiones, y la poltica internacional. Aqu la accin contra la artificacin puede entenderse, entre
otras significaciones posibles, como una ventaja en luchas de poder y una particular instancia de
accin contra la occidentalizacin [49].
 11

La resistencia a la artificacin puede ser interna o externa. En casos que nos son ms familiares,
como los que tienen base en la Francia contempornea, la observacin sugiere que las
resistencias internas se originan en potenciales artistas y miembros de sus familias, mientras las
resistencias externas vienen de sponsors o administradores y estn enraizadas en una variedad de
valores. Cuando los productores y sus relaciones cercanas rehsan la orientacin hacia el arte, lo
hacen tpicamente en el nombre de valores familiares (arte outsider), valores de clase trabajadora
(arte outsider, jazz), y solidaridad entre pares (breakdancing). En todas estas instancias, la
artificacin aparece ante los actores sociales como el proceso de diferenciacin y estratificacin
que de hecho es. Preferiran evitar eso, porque ven en la artificacin un riesgo para la cohesin
del grupo. Los actores institucionales o corporativos tambin pueden poner obstculos a la
artificacin, a menudo en nombre de la calidad y consistencia (mantener estndares) para
mantener intereses de grupo (mantener a los perifricos fuera).

En Francia, la prctica burocrtica del gobierno provee un interesante ejemplo de des-

artificacin. La categora de patrimonio nacional (le patrimoine) implementada por la
administracin pblica de lInventaire (un departamento del Ministerio de Cultura) fue
inicialmente creada para el censo de monumentos histricos entendidos como obras maestras
artsticas. Ha estado siendo extendido para incluir objetos no artsticos como mojones, granjas y
varios artefactos populares como lpidas [50].

Cules son las condiciones necesarias para la artificacin y los obstculos para conseguirla? Las
actividades del lujo y de las clases altas que producen objetos fciles de transportar, realzan la
individualidad y aseguran autonoma al realizador parecen estar entre las condiciones ptimas
para la que se efecte la artificacin, como en el caso de la pintura de caballete y la moda de lujo.
Pero es cierto que las prcticas de las clases bajas, o de grupos parcialmente socializados, como
jvenes o reclusos, tambin pasan por la artificacin. Este es el caso del jazz, el hip-hop, el
graffiti y el arte de autodidactas. En esas instancias las circunstancias favorables parecen ser una
apretada red tejida de cooperacin, organizaciones colectivas y un rico corpus de discurso
crtico. Las iniciativas de vanguardia dan mpetu y visibilidad. El soporte gubernamental y las
polticas culturales de largo plazo consolidan el proceso de artificacin.

Sin embargo, el status social inferior de sus practicantes, audiencia o pblico es en s mismo un
obstculo para la artificacin y parece haber hecho ms lento su progreso. Otros factores
obstaculizantes son la naturaleza utilitaria de una prctica (artesana, arquitectura), dependencia
de la clientela (arquitectura, gastronoma, moda), constricciones tcnicas que ponen la proeza
fsica por delante de lo artstico (deportes, magia) o limitaciones a la transportabilidad
(jardinera, graffiti). La artificacin aparece entonces como un gran indicador de una tendencia
general de la valorizacin del arte en las sociedades occidentales modernas, tanto a nivel del
sentido comn como al de la investigacin filosfica [51].

Nuestras investigaciones sobre la artificacin siguen una orientacin no sustantiva, comn a la

filosofa analtica y a las ciencias sociales. De acuerdo a esta perspectiva, no existe un arte en s
mismo (en soi), apoyado en una definicin esencialista que nos permitira describir cmo los
actores sociales experimentan un arte para s mismos, sino que se trata de un arte
histricamente situado, colectivamente aceptado a travs de concepciones relativamente
estabilizadas de lo que los actores sociales entienden por la palabra arte. El giro nominalista en
 12

la filosofa analtica ha desarmado la pregunta qu [es arte] en una variedad de interrogaciones

tales como para quien, en qu condiciones y cundo. Desde esta perspectiva, el arte no es
algo dado sino la suma total de todas las posibles operaciones de artificacin. Volviendo a
Nelson Goodman, podemos ahora proceder hacia un paso ms all de la pregunta con la que
comenzamos. Hay arte cuando la artificacin sucedi [52].

Notas

[1] Nelson Goodman, When is Art? en The Arts and Cognition, eds. David Perkins y Barbara
Leondar (Baltimore: Johns Hopkins UP, 1977), pp. 11-19.

[2] Martin Warnke, The Court Artist: On the Ancestry of the Modern Artist (Cambridge:
Cambridge University Press, 1993); Nathalie Heinich, Du peintre lartiste. Artisans et
acadmiciens lge classique (Paris: Minuit, 1993).

[3] Harrison y Cynthia White, Canvases and Careers. Institutional Changes in the French
Painting World (Chicago: University of Chicago Press, 1965, 1992); Larry Shiner, The Invention
of Art: A Cultural History (Chicago: University of Chicago Press, 2001).

[4] Nathalie Heinich y Roberta Shapiro (eds.), De lartification. Enqutes sur le passage
lart (Paris: Ehess, 2012).

[5] Nathalie Heinich, LArt contemporain expos aux rejets. tudes de cas (Nmes: Jacqueline
Chambon, 1998).

[6] Alain Roger, Court trait du paysage (Paris: Gallimard, 1997).

[7] douard Pommier, Comment lart devient lArt dans lItalie de la Renaissance (Paris:
Gallimard, 2007).

[8] Howard Becker, Art Worlds (Berkeley: University of California Press, 1984).

[9] Stephen Mennell, Anne Murcott y Anneke van Otterloo,The Sociology of Food (London:
Sage, 1992), p. 17.

[10] Para una descripcin ms completa, ver N. Heinich y R. Shapiro, Postface. Quand y a-t-il
artification? en De lartification, op. cit. (2012).

[11] Shyon Baumann, Hollywood Highbrow. From Entertainment to Art (Princeton: Princeton
University Press, 2007).

[12] Aaron Smuts, Are Video Games Art? Contemporary Aesthetics, 3 (2005); Grant Tavinor,
Definition of Videogames, Contemporary Aesthetics, 6 (2008); Grant Tavinor, Video Game
as Mass Art, Contemporary Aesthetics, 9 (2011).
 13

[13] Pierre Bourdieu et alii, Photography. A Middle-Brow Art, publicacin original 1965
(Stanford University Press, 1990).

[14] Vronique Moulini, Des oeuvriers ordinaires. Lorsque louvrier fait le/du
beau, Terrain, 32 (1999); Gary A. Fine,Everyday Genius. Self-Taught Art and the Culture of
Authenticity (Chicago: The University of Chicago Press, 2004).

[15] Benot de lEstoile, Le Got des Autres. De lexposition coloniale aux Arts premiers (Paris:
Flammarion, 2007).

[16] Paul Lopes, Diffusion and Syncretism. The Modern Jazz Tradition, Annals of the
American Academy of Political and Social Science, 566 (1999), pp. 25-36; Olivier Roueff,
Domestication du got et formation du champ du jazz en France, 1941-1960, Actes de la
recherche en sciences sociales, 181-182 (2010), pp. 34-59.

[17] Graham M. Jones, Trade of the Tricks. Inside the Magician's Craft (Berkeley: University
of California Press, 2011); Roberta Shapiro, The Aesthetics of Institutionalization:
Breakdancing in France, The Journal of Arts Management, Law and Society, 33, 4 (2004), 316-
335; Magali Sizorn, De la course au trapze aux Arts Sauts, en De lartification, op. cit.
(2012).

[18] Maus de Art Spiegelman (New York: Pantheon Books, 1986), el nico libro de historietas
que gan el Premio Pulitzer (in 1992) es el ejemplo ms obvio. Ver en: Thierry Groensteen, The
System of Comics (Jackson: University Press of Mississippi, 2007); y Vincent Seveau, La
Bande dessine, en De lartification, op. cit. (2012).

[19] En esta seccin tomamos el trmino belleza como un compendio de todas las cualidades
estticas tal como son vistas desde la visin del observador.

[20] Magali Sizorn, op. cit. (2012).

[21] Caroline Hodak, Du Thtre questre au cirque. Commercialisation des loisirs, diffusion
des savoirs et thtralisation de lhistoire en France et en Angleterre, 1760-1860, Tesis de
Historia (Paris: EHESS, 2004).

[22] Roberta Shapiro, op. cit. (2004), y Roberta Shapiro, Du smurf au ballet, linvention de la
danse hip-hop, en De lartification, op. cit. (2012).

[23] Larry Shiner, op. cit. pp. 81-86.

[24] Batrice Fraenkel, Limprobable artification de la typographie, en De lartification, op.

cit. (2012).

[25] Franois Brunet, Photography and Literature (Chicago: University of Chicago Press, 2009);
y La photographie, ternelle aspirante lart, en De lartification, op. cit. (2012).
 14

[26] Sophie Maisonneuve, Between History and Commodity: The Production of A Musical
Patrimony through the Record in the 1920-1930, Poetics, 29 (2001), pp. 89-108.

[27] Nathalie Heinich, La vido est-elle un art?, Giall. Revue d'art et de sciences sociales, 5
(1995); Jean-Paul Fourmentraux, Art et Internet. Les nouvelles figures de la
cration (Paris: Cnrs, 2005); Frank Popper, Art of the Electronic Age (London: Thames &
Hudson, 1997).

[28] Benot de lEstoile, op. cit.

[29] Nathalie Heinich y Bernard Edelman, LArt en conflits. Luvre de lesprit entre droit et
sociologie (Paris: La Dcouverte, 2002); Nathalie Heinich, From Museum Curator to
Exhibition Auteur: Inventing a Singular Position, en Thinking About Exhibitions, eds. Reesa
Greenberg, Bruce Ferguson y Sandy Nairne (London: Routledge, 1996).

[30] Isabelle de Solier, Liquid nitrogen pistachios: Molecular gastronomy, elBulli and
foodies, European Journal of Cultural Studies, 13 (2010), 155-170.

[31] Fred Myers, Painting Culture: The Making of an Aboriginal High Art (Durham: Duke
University Press, 2002).

[32] Gilles Tarabout, Passages lart. Ladaptation dun culte sud-indien au patronage
artistique, en LEsthtique: Europe, Chine et ailleurs, eds. Y. Escande y J. M. Schaeffer (Paris:
You-Feng, 2003).

[33] Nelson Graburn, Ethnic and Tourist Arts: Cultural Expressions from the Fourth
World (Berkeley: University of California Press, 1976).

[34] Emilie Notteghem, Frontires et franchissements. Les objets du culte catholique en

artification, en De lartification,op. cit. (2012)

[35] Francesca Cozzolino, Les murs ont la parole: Sardaigne, Le Tigre, n 1, March (2007),
50-55.

[36] Virginie Milliot, Quand lart interroge lespace public. Le graf, le travail social, lart
contemporain et le politique, en Lart contemporain, champs artistiques, critres, rception,
eds. Jean-Pierre Saez y Thierry Raspail (Paris: LHarmattan, 2000).

[37] Serge Proust, Le comdien dsempar. Autonomie artistique et interventions politiques

dans le thtre public, (Paris: Economica, 2006).

[38] Emily E. Wilcox, Dance as lIntervention. Health and Aesthetics of Experience in French
Contemporary Dance,Body and Society, 11, 4 (2005), 109-139.

[39] Roberta Shapiro, op. cit. (2004) y (2012).

 15

[40] Marisa Liebaut, Lartification du graffiti et ses dispositifs, en De lartification, op.

cit. (2012).

[41] Norbert Elias, Mozart. Portrait of a Genius 1991 (Berkeley: University of California Press,
1993).

[42] Paul Bnichou, Le Sacre de l'crivain (Paris: Jos Corti, 1973).

[43] Nathalie Heinich, Llite artiste. Excellence et singularit en rgime dmocratique (Paris:
Gallimard, 2005).

[44] Alan Bowness, The Conditions of Success. How the Modern Artist Rises to Fame (London:
Thames and Hudson, 1989).

[45] Nathalie Heinich, Framing the Bullfight: Aesthetics versus Ethics, The British Journal of
Aesthetics, 33, 1 (1993), 52-58.

[46] Hay un corpus literario, particularmente en el mbito de la esttica de la vida cotidiana

que sostiene que estas producciones son arte. Aunque nos falta espacio para desarrollar una
discusin completa sobre este punto, hay un nmero de razones por las que no acordamos con el
razonamiento que conduce a esta conclusin. Primero, el argumento es normativo y
esencialista. Se nos pide que reconozcamos al arte como la verdad escondida de los recorridos
cotidianos. Segundo, no es realista. Las condiciones de trabajo, el status simblico y legal e la
sociedad, organizaciones e instituciones, el discurso crtico, el intercambio econmico y aspectos
similares de la visa social son completamente ignorados. Finalmente, el modo es retrico y
moralizante: estos autores buscan persuadir. Ver, por ejemplo, Glenn Kuehn, How Can Food Be
Art? en The Aesthetics of Everyday Life, eds. Andrew Light y Jonathan M. Smith (New York:
Columbia University Press, 2004), pp. 94-212; ref. on pp. 194-195: Food is art; I am convinced
that this is true. Problems arise, of course, when I try to convince others just how food can be
art. (La comida es arte; estoy convencido de que esto es verdad. Surgen problemas, por
supuesto, cuando intento convencer a los dems sobre cmo la comida puede ser arte). Se podra
denominar a este autor activista experiencial. Su meta manifiesta aqu no es describir la realidad,
sino persuadir a los dems de opinar diferente respecto de sta.

[47] Arriba mencionbamos la jardinera en referencia a una discusin en curso en el mbito de

la esttica de la vida cotidiana. La experiencia de los jardines soporta nuestra definicin de stos
como arte? (Ver Thomas Leddy, Mara Miller, David E. Cooper). Aqu mencionamos a los
jardines por segunda vez, pero desde una perspectiva histrica; los jardines, como la arquitectura,
fueron clasificados como arte bello en cuadros de conocimiento del siglo XVIII.

[48] Diana Crane, La mode, en De lartification, op. cit.(2012).

[49] Para una discusin detallada de este tpico tan complejo ver Pierre Centlivres, The
Controversy over the Buddhas of Bamiyan, South Asia Multidisciplinary
Academic Journal(2008), http://samaj.revues.org/document992.html.
 16

[50] Nathalie Heinich, La Fabrique du patrimoine (Paris: Maison des sciences de lHomme,
2009).

[51] Jean-Marie Schaeffer, LArt de lge moderne. Lesthtique et la philosophie de lart du

XVIIIe sicle nos jours (Paris: Gallimard, 1992).

[52] Agradecemos a los editores Ossi Naukkarinen and Yuriko Saito por su lectura crtica y sus
comentarios sobre este artculo.