Vous êtes sur la page 1sur 52

AO DEL BUEN SERVICIO AL CIUDADANO

FACULTAD DE INGENIERIA CIVIL E INGENIERIA DE SISTEMAS

RENACIMIENTO Y BARROCO

CURSO : ARQUITECTURA

DOCENTE : Arq. JOEL QUISPE AUCASSI

INTEGRANTES : -RIOS PRADO LUIS ALEXANDER


-GUERRERO FACUNDO FLOR
-LOPE CONDORI HUGO
-TERRY TRUJILLO JUNIOR
-TORRES CUNYAS ALEX
-PONCIANO TARAZONA RAL

CICLO : VI

FECHA : 20/09/2017

PUCALLPA, 20 de SETIEMBRE del 2017


INTRODUCCION
Tambin llamado siglo de oro en Espaa: que comprende desde el Renacimiento
hasta el Barroco.
Garcilaso de la Vega fue el principal poeta lrico renacentista de los <<siglos
de oro>>. La literatura asctico-mstica alcanza su mximo esplendor durante el
reinado de Felipe II. La obra narrativa ms importante del siglo XVI es el Lazarillo
de Tormes, de autor annimo, la cual inicia la novela picaresca. En la poesa del
Barroco se distinguen dos corrientes literarias: el culteranismo y el conceptismo. El
principal representante del culteranismo fue Gngora. Baltazar Gracin fue
teorizador del conceptismo y Quevedo el autor ms destacado de esta tendencia.
El Quijote es la obra ms universal de la literatura espaola.
DESARROLLO

CONTENIDO:
- Humanismo
- Avances Cientficos
- Renacimiento Artstico: En Europa
Humanismo
Movimiento cultural en el que se produce una afirmacin de los valores del mundo
y del hombre, cobra importancia el ser humano y sus necesidades. Se desarroll en
Europa durante los siglos XV y XVI.

Atraccin por el mundo


clsico

Revalorizacin del ser


CARACTERISTICAS

humano
(Antropocentrismo)

Diferenciar entre la fe
religiosa y el saber

Pretenden la
renovacin moral y
cultural

El hombre es capaz de
actuar y crear
Renacimiento en Italia

El mundo renacentista:
Aparicin de las monarquas autoritarias
Descubrimientos geogrficos y ampliacin del mundo conocido
Desarrollo de la burguesa
Conflictos religiosos (pensamiento humanista, reforma protestante y
contrarreforma catlica)

Caractersticas del Renacimiento


Busqueda de la inspiracion en El hombre como centro ,
la Antiguedad clsica (Grecia retorno a la medida humana
y Roma)

Cambio en los
Dominio de la temas
perspectiva

Importancia de los
Observacin e mecenas para el
imitacin de la apoyo y desarrollo
naturaleza del arte
El Renacimiento en Italia
Arquitectura
- Uso de formas arquitectnicas griegas y romanas (frontones, columnas
clsicas, arco de medio punto, cpula, etc.) a las que se incorporan nuevos
elementos.
- Proporcionalidad geomtrica y bsqueda de la armona (a travs de la
unidad, simetra, claridad, orden y medida).
- Medidas adaptadas al hombre y utilidad del edificio (horizontalidad,
iluminacin integral y carcter funcional).
- Se construyen sobre todo iglesias y palacios, pero tambin villas,
ayuntamientos, universidades, hospitales y bibliotecas.
- Armona del edificio con el entorno (planes urbansticos).
- Neoplatonismo. Maxilio Ficino
QUATTROCENTO
SIGLO XV LA FLORENCIA DE LOS MEDICIS
BRUNELLESCHI
Cpula de la catedral de Santa Mara de las Flores de
Florencia
Elevada sobre un tambor octogonal, a la manera de los cimborrios gticos, de
dimensiones colosales y una ingeniosa solucin tcnica, dos cpulas unidas, una
interior semiesfrica y otra exterior apuntada, que contrarresta los empujes de la
primera.
Utiliza ladrillos huecos (menor peso). Con linterna y cimbra de madera.
Ide una nueva maquinaria para su construccin.
Decoracin exterior a base de galeras de arcos de medio punto, hornacinas
aveneradas y los entablamentos clsicos.
BRUNELLESCHI

Baslica del Espritu Santo


Elegantes proporciones, utiliza un trozo de entablamento interpuesto entre el capitel
y el arranque del arco. Elementos clsicos: columnas corintias, arcos de medio
punto, techumbre de casetones en el centro y de can en los laterales, frontones
decorados con temas vegetales romanos Planta basilical.
BRUNELLESCHI
Hospital de los Inocentes
BRUNELLESCHI
Palacio Pitti
Modelo de palacio renacentista del Quattrocento:
Horizontalidad, proporciones matemticas, almohadillado de bloques, pierden su
carcter de fortaleza para integrarse en el urbanismo de la ciudad, parteluz en las
ventanas, frontones y arcos de medio punto, solidez.
CIQUENTENO
Siglo XVI: LA ROMA DE LOS PAPAS
El Cinquecento es la continuacin natural del Quattrocento, regido igualmente por
los principios clsicos de perfeccin y belleza.
Se desarroll en Roma y Venecia, los horizontes geogrficos son conocidos
mediante el descubrimiento de nuevas tierras, hay un desarrollo del comercio y de
operaciones bancarias. Este siglo en el mbito del arte comprende dos perodos: El
Pleno Renacimiento y el Manierismo.
Fue un breve perodo que abarca de 1500 al 1527. Empez a decaer tras la muerte
de Rafael en 1520. Hubo una ruptura de la iglesia catlica e inicio de una
contrarreforma.
DONATO BRAMANTE (1444-1515)
Su estilo se caracteriza por la bsqueda de la simplicidad, intentando reducir la obra
arquitectnica a su estructura. La sobriedad y la solemnidad de sus obras marcan
esta poca. El PAPA Julio II le encarga el proyecto para la nueva Basilica de San
Pedro que, aunque sufrir profundas modificaciones tras su muerte, ser la obra de
referencia del siglo XVI.
MIGUEL ANGEL (1475-1564)
A la muerte de Bramante la direccin de las obras recae sobre Rafael, que opta
por una planta de cruz latina, lo mismo que su sucesor, Antonio Da Sangallo el
joven. A la muerte de ste, se hace cargo Miguel ngel, que parti de la planta de
cruz griega del proyecto original de Bramante, pero reforz los elementos
constructivos para levantar una cpula mucho ms elevada (131m) sobre un gran
tambor cilndrico, eliminando, adems los cuatro prticos exteriores para dejar slo
la fachada occidental.
INTERIOR DE LA CPULA DE SAN PEDRO
ANDREA PALLADIO (1508-1580)
Su obra ser de las ms influyentes, no solo por su labor terica (Los cuatro libros
de Arquitectura, 1570), sino por la formulacin de un tipo de edificio singular, la
Villa, y de un lenguaje arquitectnico que se repetir sin cesar en los siguientes
siglos.
PALLADIO
Villa Capra o La Rotonda en Vicenza
Planta cuadrada, con cuatro prticos iguales que miran a los cuatro puntos
cardinales, estatismo y dinamismo, unin con la naturaleza.
Orden drico, frontones.
Contenido:
- El arte Barroco
- Personajes importantes
- Construcciones arquitectnicas en Europa
EL ARTE BARROCO
El trmino Barroco presenta en su origen un evidente matiz peyorativo ya que, al
parecer, tiene su etimologa en el portugus "barrueco" (perla defectuosa). Fue
acuado por los tratadistas neoclsicos en el s. XIX para caracterizar de
exageradas, grotescas y extravagantes las formas artsticas del s. XVII y parte del
XVIII.
Surge por evolucin del Propio Renacimiento, pero ser diferente dependiendo del
pas donde se desarrolle. A pesar de su origen italiano cuaj rpidamente en el resto
de Europa. <> Expresa las luchas entre "Fe y Razn" que caracterizan a la Europa
de la poca. En este mismo tiempo, se desarrolla tambin la
gran revolucin cientfica. El s. XVII no slo es moderno en cuanto a los
descubrimientos cientficos, sino tambin por la manera como concibe la
ciencia que se fundamenta en la experimentacin.
Para muchos tericos, el barroco es el fruto de la evolucin natural de las formas
artsticas manieristas. <> Otras teoras insisten en vincular el barroco con el
fenmeno de la Contrarreforma. <> Y otros ms an, insisten en el hecho de que el
barroco pudiera servir de justificacin a los fines de las monarquas absolutas. <>
De cualquier manera, lo podremos dividir en perodos:
- Barroco temprano o primitivo (1580-1630).
- Barroco maduro o pleno (1630-1680).
Los rasgos fundamentales que lo caracterizan y lo diferencian del Renacimiento
son:
- Se contrapone a lo clsico. Pretende excitar la sensibilidad a travs de la
originalidad y la expresividad de sus obras.
- Con frecuencia recurre a la exageracin, al virtuosismo.
- Tiende al dinamismo frente al estatismo renacentista.
- El realismo contrasta con la idealizacin del perodo anterior.
ARQUITECTURA.
Como ya se ha dicho, frente a la armona, equilibrio y sentido esttico renacentistas,
se impone ahora el gusto por los contrastes, ya sean cromticos, utilizando
diferentes materiales: ladrillo, piedra, mrmol, bronce... o lumnicos, alternando
zonas oscuras con otras fuertemente iluminadas. Pero sobre todo predomina
el inters por el movimiento, en plantas, alzados, o en los propios elementos
aislados.
Las plantas pierden ahora sus formas tradicionales, siendo ahora ovales,
mixtilneas... los muros se quiebran y ondulan, se rompen frontones y
entablamentos, se retuercen las columnas, es el momento del apogeo de lo curvo,
de los constantes entrantes y salientes, de la columna salomnica, de lo caprichoso
e inestable.
El aspecto decorativo jugar tambin un papel destacado en el asentamiento de
esta nueva esttica, multiplicndose progresivamente la ornamentacin hasta llegar
al recargamiento, de ah que no resulte extrao comprobar cmo los rdenes
favoritos en estos momentos sern el corintio y el compuesto.

En Italia:
ste ser el pas cuna del Barroco, el que marque las pautas a seguir en el resto de
Europa, con los nombres y obras ms significativos de este estilo, y con
una capital indiscutible, Roma.

Personajes Importantes:
Maderno (1556-1629)
Concluy la Baslica de San Pedro del Vaticano, aadiendo un cuerpo a los pies
del esquema cruciforme renacentista, dejndolo con forma de cruz latina. Tb
levantar la fachada, baja para as admirar la cpula de Miguel ngel. <> Hay que
aadir tambin la iglesia de Sta. Susana, San Andrea del Valle, Sta. Mara de la
Victoria (fachada de G.B. Soria), y la fachada de la iglesia de Trinidad del
Monte (Plaza de Espaa).
BERNINI (1598-1680)
Desarroll su carrera casi por completo en Roma, aunque haba nacido en Npoles
en 1598. Su padre, Pietro Bernini, un escultor de talento, del manierismo tardo, fue
su primer maestro.
De carcter expansivo, brillante y hombre de mundo. Considerado el Miguel ngel
del Barroco. Como l fue artista integral pues cultiv todas las artes: poeta, pintor,
arquitecto, urbanista y, sobre todo, escultor. En su adolescencia es ya un artista
reconocido.

CARACTERSTICAS DE SU OBRA ARQUITECTNICA


Tratamiento de las superficies arquitectnicas como esculturas,
logrando una perfecta relacin entre ambas.
Preferencia por las plantas centralizadas, especialmente la elipse.
Uso del orden gigante, alternancia de frontones (curvos y rectos)
en los vanos, utilizacin de elementos oblicuos.
Fusin del espacio natural y el espacio urbano, convirtiendo las fuentes
en elemento de ordenacin urbana.
Es un arquitecto clsico dentro del Barroco, pues utiliz los elementos de la
arquitectura clsica respetando las proporciones de los rdenes y las reglas
generales de la composicin.
Su barroquismo se basa en el efecto de movimiento y en el ilusionismo
espacial.
BASLICA DE SAN PEDRO DEL VATICANO

La baslica es la obra de varios siglos. Comenz por ser un monumento


conmemorativo, en el lugar donde San Pedro fue martirizado.
A partir de 324 el emperador Constantino hizo construir una baslica. En el
siglo XV la baslica paleocristiana amenazaba con derrumbarse por lo que
los Papas deciden demolerla.
La construccin del edifico actual se inicia el 18 de abril de 1506, durante el
papado de Julio II, siendo terminada en 1626, durante el papado de Pablo V.
Numerosos arquitectos y artistas participaron de esta obra: Bramante,
Rafael, Sangallo, Miguel ngel y Maderna. Gian Lorenzo Bernini proyect la
plaza y su columnata.

El proyecto inicial fue encargado a BRAMANTE, que dise un edificio con planta
de cruz griega inscrita en un cuadrado y cubierta por cinco cpulas (un claro ejemplo
de planta centralizada, tpica del renacimiento y su inters por la geometra); la
central en el crucero y las restantes en los ngulos.
El encargado de proseguir la construccin fue RAFAEL, quien modific la idea
inicial de Bramante proyectando una planta de cruz latina en lugar de griega.
Posteriormente la responsabilidad del diseo recay sobre MIGUEL NGEL, que
retom la idea de Bramante de planta de cruz griega. La cpula se encuentra justo
sobre el altar mayor y la tumba del Apstol Pedro.
BRAMANTE RAFAEL

MADERNA
MIGUEL ANGEL
El ltimo arquitecto en intervenir en su construccin fue GIAN LORENZO BERNINI,
que acometi la tarea de aadir dos torres laterales a la fachada.
En 1656, el Papa Alejandro VII encarg a Bernini, que ya haba realizado el
baldaquino en el interior, la construccin de la plaza, con el fin de crear un sitio
capaz de acoger grandes congregaciones de fieles.
Significado simblico: lugar de concentracin de todas las gentes del mundo
Plaza de las Naciones.
Proyect la plaza ovalada y las columnatas perimetrales.
CIUDAD DEL VATICANO
ALZADO:

PLANTA:
PLAZA DE SAN PEDRO DEL VATICANO
Las columnatas constan cada una de 284 columnas dricas de 13 metros de altura
acomodadas en 4 hileras. En la parte superior se encuentran 140 estatuas de
diversos santos realizadas en los siglos XVII y XVIII.

Las estatuas de la columnata son importantsimas, y el propio Bernini realiz


escrupulosamente los dibujos y los modelos. No representan una simple decoracin
area o un almenado figurativo, ni tampoco un aadido vano y accesorio. Cada
estatua se dispone sobre una columna: tenemos, por tanto, una enorme cadena de
columnas conmemorativas, traduccin catlico-apostlico-romana de un elemento
pagano.
BALDAQUINO DE SAN PEDRO DEL VATICANO (1624-1633)
- El Baldaquino de San Pedro, encargado a Bernini en 1624 por el Papa
Urbano VIII de la familia Barberini.
- Representa el concepto de exaltacin papal.
- Fue realizado por Bernini con su padre Pietro como primer oficial y con la
colaboracin de Borromini a partir de 1629, finalizndose en 1633.
- El baldaquino se encuentra realizado completamente en bronce fundido a la
cera perdida y dorado, combinando elementos escultricos y
arquitectnicos.
FRANCESCO CASTELLI, BORROMINI (1599-1667)
Naci en Bissone, hijo del cantero Giovanni Domnico Castelli. Inici su carrera
ayudando en la cantera a su padre, pero pronto se traslad a Miln para estudiar
y perfeccionarse. All se le empez a llamar con el sobrenombre de Bessone, en
alusin a su pueblo natal, ubicado cerca de Lugano.
En 1619 llega a Roma, donde cambia su apellido de Castelli a Borromini, y
comienza a trabajar para su pariente lejano, Carlo Maderna en las obras de la
Baslica de San Pedro. A la muerte de Maderna, se une al equipo de Gian
Lorenzo Bernini en los trabajos de ampliacin y refaccin de la fachada del
Palazzo Barberini.
Borromini trabaja all como asistente de Bernini, pero en pocos aos se produce
entre ambos una enemistad que durara toda la vida.
Sobrepasa a todos los arquitectos italianos por su invencin decorativa. Si
Bernini utiliz siempre los elementos de la arquitectura clsica, respetando las
proporciones y las reglas generales de la composicin, Borromini va a romper
con todas las reglas, a inventar nuevos elementos, y a concebir la arquitectura
casi en trminos de escultura, haciendo ondular los entablamentos y cornisas,
inventando formas nuevas para los capiteles y utilizando bvedas que parecen
nervadas y arcos mixtilneos. Consigue en el muro efectos pictricos al dirigirse
la luz a superficies curvadas y quebradas.
Los efectos pticos se ven acentuados por el remate, el campanario, en forma
de pagoda, las columnas adosadas, de gran altura y prximas entre si, los
nichos, la balaustrada, la decoracin vegetal, etc.
IGLESIA DE SAN IVO DE LA SAPIENZA Capilla de la
universidad de Roma

Bvedas Nervadas
PALACIO BARBERINI
Este palacio, uno de los ms imponentes y significativos del perodo barroco, fue
iniciado en 1625 por Maderno ayudado por Borromini, y terminado en 1633 por
Bernini.
Borromini realiz la escalera elptica bajo el prtico.
LOS PALACIOS BARROCOS
PALACIO DE VERSALLES
Versalles era la residencia real de Francia, desde 1682 hasta 1789, cuando la
revolucin francesa comenz.
Luis XIII construy una casa de campo para cacera en una aldea fuera de Pars
en 1624.
Esta estructura pequea se convirti en la base en la cual fue construido uno de
los edificios ms costosos y ms extravagantes del mundo. Fue el hogar de Luis
XIV, el Rey del Sol.
Los hombres a cargo del proyecto eran LOUIS LE VAU, arquitecto; CHARLES
LE BRUN, pintor y decorador; y ANDRE LE NOTRE, arquitecto de paisaje.
Cerca de 37.000 acres de tierra fueron despejados para hacerle el sitio a las
terrazas y los caminos de rboles alineados y millares de plantas florecientes.
Haba 1.400 fuentes y 400 esculturas.
En 1676 otro arquitecto, JULIO HARDOUIN-MANSART, se encarg de reajustar
y de agrandar el edificio.
Los jardines de Versalles estaban orientados hacia el crepsculo del Sol. El rito de
levantarse y acostarse de Luis XIV era una especie de liturgia mstica, clara alusin
a la salida y puesta de la luz del mundo, como el bside de una iglesia cristiana,
daba hacia Oriente.
En su inters unificador e integrador el barroco no slo fusiona la arquitectura con
la escultura y la pintura sino tambin integra los edificios con el espacio urbano y el
paisaje natural. Son frecuentes las fuentes en las plazas y los jardines con
estanques y canales en palacios.
GRAN TRIANON
1687: Gran Triann o "Triann de mrmol", conforme a los planos de JULES
HARDOUIN MANSART. ste sigui las rdenes del rey que controlaba la obra.
El emperador NAPOLEN ocup y redecor el Triann. Actualmente es utilizado
para las recepciones oficiales de la Repblica.
PEQUEO TRIANON

TEMPLO DEL AMOR


EL URBANISMO BARROCO EN ESPAA
LAS PLAZAS MAYORES
La realizacin urbanstica ms importante del barroco espaol es la Plaza Mayor.
Con ella surge un nuevo concepto de espacio urbano, el concepto que GIULIO
CARLO ARGAN define como una creacin histrica adaptada a su funcin.
En este nuevo espacio se integran los edificios en un todo unitario que rodea e
integra tambin a las personas. Se consigue que los accesos formen parte tambin
del conjunto.

FUNCION:
Es un espacio cvico dedicado exclusivamente a la vida cotidiana. Es diferente a las
francesas, destinadas a la glorificacin del poder real y a ser conjunto de residencias
de lujo, o a las inglesas, destinadas al uso privado de las clases altas.
Su originalidad radica en que desde un principio tuvo sentido popular, acorde con la
mentalidad de la poca.
En ella se celebraban los espectculos ms importantes de la ciudad: justas
poticas, entradas triunfales, autos de fe, autos sacramentales, recepciones reales,
procesiones, predicaciones, etc.
Pero el uso cotidiano de la plaza era el de servir de marco para el nico mercado
que se celebraba en la ciudad. En los soportales se situaba un mercado
especializado, sobre todo gremial; en el centro, al aire libre, toda la animacin del
mercado con puestos de vendedores muy variados: frutas, verduras, aguadores,
etc. que fue objeto de abundante literatura de la poca.
PLAZA MAYOR DE MADRID
JUAN GMEZ DE LA MORA 1617
Estructura cerrada, rodeada de prticos y de balcones. De estilo herreriano con
forma austera, sobria y geomtrica.
Los paramentos rectangulares vacan sus espacios macizos por los balcones
tambin rectangulares, los prticos con arcos y arquitrabes vuelven a remarcar el
rectngulo definidor del ritmo arquitectnico.
Los prticos reforzados por gruesos pilares vacan su contenido para albergar a las
gentes y establecen el contraste forma cerrada-forma abierta, definidora de la
esttica barroca, ejemplo de contraste entre la superficial y lo profundo. Estos
rasgos dinamizan el estatismo del conjunto.
PALACIO REAL DE MADRID
La planta del inmenso edificio conserva la
forma tradicional espaola de patio central
rectangular, con fuertes salientes en los
ngulos.
Las fachadas estn inspiradas en las del
Museo del Louvre (Bernini).
El alzado de las fachadas consta de dos
cuerpos: un zcalo almohadillado y un
cuerpo superior de orden jnico con
gigantescas pilastras y columnas rematado
por cornisa y balaustrada, ante la fachada
principal una explanada conforma la plaza
de armas.
Los Borbones patrocinarn la construccin
de edificios para su propia residencia,
rasgos arquitectnicos inspirados en las
ideas imperantes en las cortes europeas, sobre todo en Italia y Francia.
El proyecto fue encargado al arquitecto italiano Sachetti (1738).
CONCLUSION:

El barroco es liberacin espacial, es liberacin mental de las normas de los


tratadistas, de las convenciones, de la geometra elemental y de todo lo esttico, es
tambin liberacin de la simetra y de la anttesis entre espacio interno y espacio
externo. Por esta su voluntad de liberacin, el barroco alcanza un significado
psicolgico, que trasciende hasta la arquitectura de los siglos XVII y XVIII, logrando
un estado de libertad, una actitud creadora liberada de prejuicios intelectuales y
formales.
El renacimiento fue una poca de florecer nuevos frutos, como
manifestaciones artsticas.
Adems pensamos que esta poca fue muy importante ya que dejo huella en la
historia, tambin fue muy interesante porque fue o se sinti como si el pasado y
culturas, artes anteriores hubieran vuelto a nacer, se hubieran vuelto a sentir.
Todo sera muy distinto si el renacimiento no hubiera pasado ha marcado nuestras
vidas ya sea para bien o para mal, pero fue importante e interesante.

Vous aimerez peut-être aussi