RENACIMIENTO (1420/1600)

Descubrimiento y codificacin del repertorio de la Antigedad: los rdenes.

El origen del Renacimiento es en Florencia, Italia. Esta palabra hace referencia al renacer de las artes. Los
personajes de este perodo tendrn conciencia de estar haciendo innovaciones, es decir, re-creando un estilo
enmarcado en la Antigedad.

Por qu mirar a la Antigedad? Por qu surge el Renacimiento?

La causa cultural
La crisis del pensamiento escolstico. El Humanismo
La ruptura con la tradicin
La interpretacin de la Historia y de su verdad. Humanista (Antropocentrista - Literaria)
Tradicin: Transmisin de saberes de generacin en generacin continuidad.

La Antigedad fue un perodo iniciado en Grecia, difundido hasta ser adoptado por el Imperio Romano,
desarrollndose en su totalidad. Con el paso de los aos, la Antigedad clsica se haba degenerado hasta el
punto de hacerse irreconocible. El Gtico fue visto y comprendido como el reflejo de un perodo de barbarie,
de tosca reinterpretacin de las civilizaciones griega y romana, llamado la edad del oscurantismo.
Se conoca la descripcin de algunos edificios de Grecia, a travs de Vitruvio y algunos escritos griegos (que
tratan los exiliados), ya que Grecia estaba en poder de los turcos. Debido a esto, tuvieron que ir a Roma, donde
pudieron analizar esa Antigedad que buscaban. Miran a la Antigedad a causa de la ruptura con la tradicin
de una interpretacin de la Historia desde un punto de vista escolstico, que se vena manteniendo desde la
Edad Media (toda la arquitectura se encontraba ordenada, con ciertas proporciones y regida por nmeros).
La escolstica fue un sistema de pensamiento que represent un intento de recuperar la filosofa griega propia
de la Edad antigua para justificar la revelacin cristiana. La Historia se convirti en una rama de la literatura
ms que de la teologa; los historiadores renacentistas rechazaron la divisin medieval cristiana de la historia,
que se iniciaba con la Creacin, seguida por la encarnacin de Jess, para terminar con el posterior Juicio Final.
La visin renacentista de la historia tambin constaba de tres partes: comenzaba con la Antigedad,
continuaba con la Edad media y se completaba con la Edad de oro o Renacimiento, que acababa de iniciarse; es
decir que contemplaban su posicin en la Historia, se autodefinan como modernos adems de poseer una
conciencia histrica de libre interpretacin. Exaltaban el mundo clsico, condenaban el Medioevo como una
etapa ignorante y brbara y proclamaban su propia era como la poca de la luz y de regreso al clasicismo.
Esta visin era expresada por muchos pensadores renacentistas que recibieron el nombre de
Humanistas, era una filosofa que resalta los valores y logros humanos, distinguindolos de los valores
religiosos.
Se exalta la dignidad del ser humano individual y las grandes obras y proyectos que ste puede crear.
Se pone confianza completa en la capacidad intelectual, que debe satisfacer necesidades humanas,
ms no simplemente necesidades de la Iglesia.
A partir de que el hombre era el centro del espacio surge la perspectiva de punto central, donde en el
centro estaba el hombre y todo se diriga hacia l.
Del anlisis de los monumentos antiguos y de las fuentes literarias y filosficas, se desprende la importancia de
las proporciones, del nmero, de la medida, como fundamento de la belleza arquitectnica. Adems se
entiende que se compone, en su conjunto, el proyecto y la construccin; sealando en cuanto al proyecto, que
su objeto consiste en hallar un modo apropiado para adaptar y conjuntar lneas y ngulos, definiendo as el
aspecto del edificio, teniendo en cuenta una posicin apropiada, un exacta proporcin, una disposicin
conveniente y un armonioso ordenamiento. De estas mismas fuentes los arquitectos deducirn los conceptos
de originalidad y grandiosidad, que sern incentivos esenciales para el desarrollo de la arquitectura
renacentista. Se toma como base la claridad matemtica y la racionalidad. A partir de este momento, el artista
se educa en las medidas y proporciones del modelo clsico, y aspira a la objetivacin del proceso creador, a la
codificacin cientfica de lo esttico. Se cultiva el conocimiento, la erudicin y el desarrollo de una
personalidad.
La proporcionalidad matemtica del conjunto arquitectnico (planta, alzado, columnas, capiteles,
entablamentos y cornisas), convierte los edificios del Renacimiento en construcciones racionalmente
comprensibles, cuya estructura interna se caracteriza por la claridad.
Todo ello se concreta en la formulacin de la llamada Seccin urea o Nmero de Oro.
En el Renacimiento se dio una crisis en las estructuras econmicas medievales, de los poderes seoriales
(institucin propia de la edad media, donde sus monarcas donaban tierras a nobles como parte de pago por
servicios prestados) y el surgimiento de la burguesa mercantil con un mercado europeo.
La economa medieval era una economa de subsistencia o natural, en la que el artesano produca por
encargo del consumidor y le cobraba el iustum pretium, el justo precio, que era la suma de los costos de
produccin y de su propia manutencin. Este sistema impeda el enriquecimiento del productor. No obstante,
desde la Baja Edad Media, las necesidades de seguridad y eficacia en las transacciones comerciales llevaron al
auge del uso del dinero, frente al tradicional trueque en especie. Gracias a la revolucin monetaria, en el
Renacimiento, la economa pas a ser mercantil, es decir, comenz a basarse en la mercanca, un producto
elaborado para su comercializacin en el mercado, sin el encargo previo de un consumidor final concreto. Este
sistema permiti a los productores acumular capital y dinamiz la economa. Junto con esta nueva forma de
pago dan lugar a una nueva estructura econmica, poltica y social que permiti el distanciamiento de las
miradas religiosas.
El enriquecimiento de algunos burgueses, gracias al incremento mercantil, y al debilitamiento del seoro, daba
como consecuencia la libertad de algunas ciudades, que, en consecuencia, surgieron repblicas oligrquicas,
donde slo algunas ciudades llegaron a tener una independencia absoluta (Florencia, Gnova, Venecia, Berza,
Zurich, etc.) y constituyeron ciudades estados. En Florencia, la organizacin sufri sucesivos cambios hasta
que el poder qued en manos de los Mdicis. El Renacimiento fue impulsado econmicamente gracias
a banqueros de Europa y comerciantes florentinos, que propiciaron el arte, como Cosme de Mdici, los Pitti,
Rucellai y Strozzi, que fueron denominados mecenas, quienes utilizaban el arte para lavar las culpas con el
pueblo y as mejorar su imagen pblica.
El Humanismo fue lo que estudi a los antiguos, generando una ruptura con la Edad Media, subrayando el
valor que tenia lo clsico en s como modelo a seguir en toda actividad cultural y no un marco religioso de
teocentrismo. El ser humano pasa a ser quien revela la verdad y no Dios, donde el hombre es quien comprende
e interpreta la realidad con la claridad que en el Medioevo no exista. El Humanismo tena por objetivo crear
seres humanos libres y civilizados, personas de gusto y juicio. Los duros acontecimientos que vivieron los
europeos durante el siglo XIV (como las epidemias de peste negra en 1348, la Guerra de los 100 aos) les
llevaron a prestar una mayor atencin a la vida terrenal y pretende tambin ser feliz durante su estancia en
este mundo. Y para conseguir la felicidad, aspira al xito personal. Con el Renacimiento, el hombre cambi su
manera de enfrentarse al mundo, apoyndose en la experiencia y no en la especulacin. Este cambio de actitud
fue el responsable de la aplicacin de los tres grandes inventos que marcaron el final del mundo medieval: la
plvora, la brjula y la imprenta. As mismo, tuvo como consecuencia el desarrollo cientfico, basado en la
interpretacin racional de la Naturaleza, cuyo primer gran exponente fue Coprnico con la teora heliocntrica.
Bajo este humanismo donde el hombre es el que debe mirar, apreciar y contemplar la belleza de lo que lo
rodea, surge la perspectiva como mtodo para proyectar y luego construir esta arquitectura proporcionada,
respondiendo al orden perfecto del cosmos y con ello la idea de diseo. El hombre con su intencin de
entender lo que lo rodea desde su punto de vista intentar comprender el cosmos como algo definido por
leyes, formas puras, geometras claras, nmeros enteros; lo que se vuelca a la Arquitectura como la manera de
ordenar los espacios a partir de estas geometras con el fin de mostrarla cerrada, finita y unitaria, tal como el
cosmos. Se sostena que el Universo estaba ordenado geomtricamente, donde los planetas y el Sol giraban
alrededor de la Tierra. Estas ideas llevaron a los arquitectos a pensar que como Dios haba creado el universo,
al mundo y al hombre, en un todo proporcionado, el arquitecto deba recrear su microcosmos llevado a cabo
a partir de formas geomtricas, la proporcin, la modulacin y la centralidad.

Codificacin de su repertorio: los rdenes clsicos.

Codificar: Hacer o formar un cuerpo de leyes metdico y sistemtico.
Repertorio: Recopilacin. Conjunto de obras.
Orden: Regla correspondiente. Un orden es el conjunto formado por la accin de unir varios elementos; que
comprenden la base, la columna, el fuste, el capitel y su entablamento especfico.
La descripcin y la distincin de los rdenes tienen lugar en los diez tratados de Vitruvio. l basa la
Arquitectura en 3 principios (Sistema clsico):
La solidez: Firmitas, caracterstica estructural
La comodidad: Utilitas, caracterstica utilitaria distribucin o disposicin (orientacin y
emplazamiento, configuracin funcional) decoro (caractersticas, costumbres o clase social segn su
finalidad)
La belleza: Venustas, dada por:
- Simetra: correspondencia (proporcin matemtica) entre tamao, forma y posicin de las partes con un
todo.
- Orden: Regla 3 rdenes
- Euritmia: La armona de esa simetra

Un orden arquitectnico es un sistema arquitectnico que afecta el proyecto de un edificio dotndole de

caractersticas propias y asocindolo a un determinado lenguaje y a un determinado estilo histrico.
Comprende el conjunto de elementos previamente definidos y conjuntados que, relacionndose entre s y con
el todo de una manera coherente, brindan armona, unidad y proporcin a un edificio segn los preceptos
clsicos de belleza.
Bsicamente, lo que interesa de Vitruvio es que expone sus tipos constructivos y sobretodo su teora de la
proporcin, la distincin entre los tres rdenes, donde la composicin se basa en la simetra, la
correspondencia entre las partes y tiene su origen en la proporcin, lo cual brinda a la obra un aspecto bello,
donde adems propone una idea base en la Arquitectura renacentista: la comparacin de las proporciones
humanas con las arquitectnicas. Considera a las formas rectas y a los crculos, de completa belleza y
perfeccin (El crculo simbolizaba la perfeccin).
Alberti tom el tratado de Vitruvio y formul su propio tratado 1452 con su propia interpretacin y anlisis de
los edificios romanos, ejerciendo una profunda influencia en toda la teora italiana posterior. Alberti concibi
as a la Arquitectura como gobernada por leyes y proporciones matemticas. Ofreci en su tratado la primera
definicin moderna de los rdenes clsicos y fue el primero que intent caracterizarlos y distinguirlos y fue el
primero en hablar del orden compuesto (corintio + jnico). Brunelleschi tambin utilizo los rdenes, pero de
una manera intuitiva, ya que no teoriz literalmente pero conoci las ruinas romanas.

Sntesis de la concepcin de la Arquitectura en el Renacimiento.

Se puede entender la arquitectura del Renacimiento como geometra elemental + matemtica simple
+ perspectiva + reintroduccin de los rdenes clsicos dando lugar a una unidad Perfecta. La Arquitectura de
este perodo intentara apuntar a una perfeccin formal pura, donde la estructura estar diferenciada de la
decoracin, que ser un agregado (mejoramiento de la belleza) a la estructura (elementos formales
que equilibradamente generaran belleza), ser una Arquitectura cerrada, finita y unitaria.

SAN LORENZO, BRUNELLESCHI (1421), FLORENCIA, ITALIA.

El primer personaje de este perodo es Brunelleschi. En sus
obras encontramos las formas renacentistas con referencias
en la Antigedad. Se acerc a los edificios antiguos romanos,
viaj a Roma y los estudi con el fin de encontrar en ellos
una solucin estructural que le permitiese proyectar la
cpula de la catedral de Florencia. Se familiariz tanto con
las formas e ideales romanos que lo adquiri e incorpor en
su propio estilo. Al observar las obras, not el modo de
edificar de los antiguos, estudi su simetra y volvi a
encontrar las medidas y las proporciones de los antiguos. De
sus estudios, trae a esta obra, la modulacin espacial y el
orden geomtrico a travs de dos elementos propios de la
construccin que observ: el arco de medio punto y la
columna. All encuentra que estos elementos le permiten
incorporar una grilla espacial y ordenar geomtricamente
el espacio. Proyecta la obra a partir de un mdulo que se va
fraccionando.
La iglesia, simtricamente est formada por una nave central, amplia y larga, y dos laterales, transeptos
(espacio donde se encuentran dos naves en forma perpendicular) relativamente pequeos en la unin con la
nave para formar una cruz cuadrada y completada con una gran capilla que forma el coro, con varias capillas
menores a un lado y al otro. Esta iglesia fue la precursora del uso de la planta basilical (construccin
longitudinal, dividida por un nmero impar de naves). En este caso era de cruz latina. La nave central es
de mayor altura que las laterales, las tres arcas con cubiertas diferenciadas se muestran al exterior en distintos
niveles, dependiendo de la diversa altura de los rdenes internos, es decir, existe una correspondencia visual
entre el interior y el exterior. El acceso de luz se grada siguiendo el mismo sentido: capillas laterales
en penumbra, naves secundarias iluminadas con pequeos culos (ventana redonda), y ventanales amplios que
dan luz a la nave central. Con este efecto jerarquiza el espacio central que tiene el observador al entrar a la
iglesia.
El mdulo es el arco de la cpula del crucero que se repite tridimensionalmente en toda la obra. La nave
central est formada por 8 medios mdulos y las naves laterales por cuadrados de 1/4 de rea del mdulo. Las
capillas de ambos lados del coro son del mismo tamao que los entrepaos de la nave (1/4 de mdulo). Las
cinco capillas alrededor del coro dejan un espacio para el ingreso a la sacrista, que es de un mdulo y . Las
capillas laterales estn formadas por 1/8 del mdulo, quedando as la relacin matemtica de 1, 1/2 , y 1/8.
Ante todo esto, el verdadero repertorio innovador se distingue en el dibujo del piso, all se puede distinguir que
comenz con un mdulo cuadrado en el crucero y con la agregacin de este proyecto el coro y naves laterales
por simple agregacin de tal cuadrado, as la nave est formada por cuatro cuadrados y las naves laterales por
cuadrados de rea igual a la cuarta parte de la principal.
Para acentuar el Clasicismo lo hizo ms evidente en los detalles tales como las columnas corintias, con capiteles
correctos, con entablamentos sobre este y soportando arcos de medio punto y el tradicional techo plano de
la nave pintado en artesonado ficticio (que es un casetonado).
El orden es utilizado de una manera intuitiva pero sin dejar de lado la proporcin y la armona entre estos
elementos clsicos, donde existe un mdulo espacial que es coincidente con el mdulo estructural, donde este
mdulo a travs de la disciplina matemtica y la perspectiva producen un control racional del espacio.
Brunelleschi explot sus estudios de perspectiva en el tratamiento de los arcos entrantes de la nave y las
capillas, del mismo modo que sac partido del contraste entre las columnas corintias lisas de la nave y las
someras y acanaladas pilastras a la entrada de las capillas. El punto de fuga hacia el altar y all concurren el
entablamento continuo y una lnea oscura en el centro del piso de la nave principal.
La perspectiva est forzada por una serie de elementos, tales como las columnas, los mdulos del piso, los
culos en las naves secundarias y los arcos de medio punto que se van repitiendo a lo largo de la nave central a
ambos lados.
El efecto de centralidad se origina a travs de la perspectiva y del crucero, donde esta centralidad se jerarquiza
por la tensin vertical de la cpula, la cual representa el punto central, ya que es el mdulo principal limitado
por el orden mayor, el cual subordina a los dems rdenes. En este lugar a travs de la perspectiva es donde
mejor se aprecia que todo se ordena alrededor de uno.

BASLICA DE SAN ANDRS, ALBERTI (1470), MANTUA, ITALIA

Antes de comenzar esta obra, Alberti ya haba teorizado en su
tratado de Arquitectura, es decir que la teora arquitectnica
e investigacin histrica se verifican en la praxis, es decir, en
sus obras. Alberti edific en Mantua dos iglesias intentadas
como ejercicio de combinacin de frontn clsico e iglesia
tradicional cristiana.
Alberti volvi a la planta tradicional de cruz latina y emple en
la fachada una combinacin de frontis de templo (griego) con
arco triunfal (romano), sustituyendo el tico propio del tipo
de arco clsico por un frontis y sustituyendo las columnas de
este mismo por pilastras, pero manteniendo su originaria
particin tripartita que le dar el orden a esta obra. Alberti
dise la fachada y las arcadas proporcionalmente, ubicando
el acceso en el eje del dibujo coincidente con el eje
procesional de la obra, de modo que tanto la fachada como el
interior contienen una lgica que se aplica en tres
dimensiones. Adems, ante la intencin de construir una
bveda de can corrido mucho ms imponente que las anteriores, Alberti se encontr con que el sistema
estructural no le era til, por lo tanto adopt un sistema basado en la baslica de Constantino e introduciendo
un tipo todava ms antiguo que Brunelleschi.
Alberti utiliz la planta de cruz latina abandonando el tipo de iglesia basilical de naves y alas empleado por
Brunelleschi. La obra presenta en el interior una nave de techo en bveda de can corrido y una serie de
capillas y apoyos alternados, los cuales se encuentran ordenados de igual modo que la fachada, con una
organizacin A - B - A, con pilastras rtmicas a travs del muro y evitando la utilizacin de la columna, produciendo
un orden ms clsico - romano.
Alberti utiliz para ordenar la obra dos rdenes distintos de pilastras corintias:
Uno menor con un entablamento que sirve de apoyo al arco de medio punto.
Uno mayor que sostiene el entablamento que en el exterior es el apoyo del frontis y en el interior
el punto de apoyo de la bveda.
Estos mismos rdenes se encuentran en el interior donde las pilastras corintias de orden menor en la fachada
pasan a ser de un orden mayor en el interior ordenando el mismo.
La nave es cubierta con dicha bveda; las cubiertas de las capillas laterales tambin lo estn con bvedas de
can corrido, dispuestas armnicamente con su eje perpendicular al de la nave central. Estas bvedas
menores se apoyan en el entablamento del orden menor, adems en los intercolumnios que hay entre las
capillas se ubican otras con una puerta y cubiertas con pequeas cpulas. Este juego de espacios abiertos y
cerrados generan un ritmo alternado A-B, que al ser vistos desde un punto se percibe como AA-BB. Este ritmo
se acenta con los juegos de luces y sombras. Es decir, por un lado vemos que existe el conocimiento tanto de
la Antigedad como de la produccin contempornea del presente, y que es usado con la intencin de
diferenciarse y auto determinarse dentro del presente, y por otro con el conocimiento de la Antigedad
produce una innovacin a travs de la combinacin para crear un tipo formal y otro tipo estructural que son
todava ms clsicos que sus contemporneos, tanto en forma como en composicin.
SAN PIETRO IN MONTORIO, BRAMANTE (1502), ROMA,
ITALIA
Es Julio II quien le encarga la construccin, que es el
primer monumento en pleno Renacimiento. Se construy para
sealar el supuesto lugar donde fue crucificado San Pedro,
sera un relicario a gran escala, pero en fin fue pequeo. Esta
obra sirve quizs de normas para juzgar los ideales
arquitectnicos de Bramante y todo el concepto del alto
Renacimiento en Roma, generndose un grado de perfeccin y
armona sobre los elementos del pasado inmediato. Fue concebido como un Martirium (planta central,
erigida en el lugar sagrado para la cristiandad, marcando la tumba de un mrtir).
Este templo resulta monumental por la perfecta relacin entre las partes y la proporcin que existe entre
stas. Se encuentra emplazado en un claustro y produce una impresin inicial de casi excesiva austeridad.
Bramante utiliza el crculo como perfeccin, armona y divinidad, y como mdulo para la realizacin y
organizacin de los dems elementos compositivos.
Es de planta central, basado en los antiguos templos perpteros (rodeado por columnas) con columnas de
orden drico, lo cual es muy significativo, ya que Bramante interpreta la descripcin dada por Vitruvio, de
la relacin entre cada orden y la divinidad a que est dedicado un templo. El orden drico es adecuado para
dioses masculinos y heroicos como Hrcules, sinnimo de fuerza, poder y dureza considerada en la Edad
Media. Por esto es razonable que el drico haya sido apropiado para la figura de Pedro, el apstol. As, esta
eleccin no es esttica sino producto de la investigacin de los equivalentes formales clsicos (l comprenda el
significado de los rdenes). Utiliza el templete (construccin cubierta por bveda y sostenida por columnas)
para organizar el espacio trabajando con una forma totalmente pura, que representa al cosmos ordenado,
finito, armonioso.
Es un edificio que no posee una frontalidad, es decir que elimina el frontis y en lugar de l coloca una
balaustrada (pequeas columnas una al lado de la otra alrededor del entablamento); a su vez mantiene la
proporcin entre la cpula y el entablamento. Se observa una marcada simetra que se basa en la consecuente
utilizacin del crculo como forma geomtrica ms pura. Las proporciones de los distintos elementos estn tan
ajustadas entre s que mantienen una relacin perfecta y equilibrada. Sobre el zcalo circular de tres escalones
se alza un peristilo (una galera de columnas dricas) que rodea a una pared cilndrica cubierta con una cpula,
sobre esta se precede un tambor y un cornisa externa conformada por triglifos y metopas que acentan el
ritmo compositivo de la obra (donde el ritmo del tambor est dado por la disposicin de las ventanas). Este
templo est proporcionado en 16 partes iguales a partir de las tangentes que parten del centro geomtrico
hacia las columnas y pilastras. Estas ltimas son de diferente orden consecuencia de las proporciones y la
perspectiva. La obra est conformada por distintos centros como puede ser el centro geomtrico, el centro que
genera el altar desde el ingreso, el centro de la linterna o aguja de la cpula; es por ello que existe una
multiplicidad de centros que organizan el templo. La iluminacin del espacio interior es homognea, sin
prioridad a ningn elemento o espacio.
Bramante, por primera vez en el Renacimiento, haba logrado su consciente aspiracin de emular a la
Antigedad clsica, ya que aqu no hace una reconstruccin literal del templo Romano, sino que logra la
ampliacin de una idea tomada de los romanos. El plinto (elemento sobresaliente de la basa o el muro) y
la penetracin del cilindro central hasta la cpula semiesfrica reforzada por nervios que se unen en la linterna,
son innovaciones propias de Bramante.

Las relaciones geomtricas entre planta y alzados:

Las superficies cncavas de la cara exterior del muro del templete coincide en proyeccin, partiendo
desde el eje vertical central, con las superficies cncavas de los muros del claustro; se trata
de superficies enfrentadas.
 A partir del eje, las pilastras del templete son proyeccin de las columnas: estas columnas son, a su vez,
proyeccin de las columnas del patio; y stas, del mismo modo, son proyeccin de las pilastras del
claustro.
El dimetro de la circunferencia que forma la columnata del patio es igual a dos dimetros de la que
forma el prtico del templete: la distancia entre el eje vertical y las columnas del templete es igual a la
distancia de stas y las columnas del patio.
El dimetro de la planta del templete es igual al radio de la circunferencia que forma el muro interior
del cuadrado.