1

2
Centro Cultural Palacio La Moneda
Diciembre 2010 a Marzo 2011

3
4
5
6
Dar acceso a todos los chilenos sin excepcin a valiosas manifestaciones del arte y
el patrimonio, facilitando su comprensin y disfrute y contribuyendo a ampliar sus
horizontes, ha sido y seguir siendo la gran motivacin de la intensa gestin desarrollada
por el equipo del Centro Cultural Palacio La Moneda.

Labor que se ha visto reflejada en grandes exposiciones como Frida y Diego, Vidas
Compartidas; La Antigua China y el Ejrcito de Terracota; la reciente Oro y Plata,
el Resplandor de Amrica y otras muestras que han permitido acercar, identificar y
emocionar al amplio pblico con verdaderos tesoros de nuestra cultura, como han sido
Kuhane Rapa Nui; Arica, Cultura Milenaria; Chile Mestizo, entre tantas otras.

La exposicin que hoy presentamos rene ms de 200 obras pertenecientes a las colecciones
del Museo de las Amricas, de la Organizacin de Estados Americanos (OEA), y del Centro
Cultural del Banco Interamericano de Desarrollo (BID), cuya venida a Chile gestionamos
personalmente en Washington, D.C, donde se ubican estos espacios.

Una vez ms, abordamos la identidad cultural desde el amplio enfoque que nos permite
visualizar races, influencias, diferencias y similitudes que componen la rica y diversa
trama de la cual somos parte. En esta ocasin, lo hacemos a travs del arte moderno y
contemporneo de Amrica, concebido como un territorio cultural, desde Alaska hasta
Patagonia, cuyo devenir histrico y social durante el siglo XX se plasma en pinturas,
esculturas, grabados, fotografas e instalaciones en las cuales laten las luchas y los
sueos de los pueblos del continente.

Es una gran satisfaccin para nosotros poder conectar a nuestros visitantes con este
relato visual de Amrica y darles la oportunidad de encontrarse cara a cara, en un
mismo lugar, con las obras reunidas de grandes artistas de renombre universal como
lo son los norteamericanos Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Robert Rauschenberg;
los chilenos Roberto Matta y Claudio Bravo; el mexicano David Alfaro Siqueiros; el
ecuatoriano Oswaldo Guayasamn y el cubano Wifredo Lam, entre muchos otros.

Mis agradecimientos a la OEA y el BID por haber depositado en nosotros su confianza y

poner al acceso del pblico chileno estas extraordinarias colecciones. A Soledad Garca
y Alex Meza, de nuestro Centro de Documentacin de las Artes Visuales, quienes
realizaron la curatora y a todo el equipo del Centro Cultural por su dedicacin y
compromiso para llevar a cabo esta exposicin que nos habla del pasado, del presente
y del futuro de nuestro continente americano.

Alejandra Serrano Madrid

Directora Ejecutiva
Centro Cultural Palacio La Moneda

7
La Coleccin Permanente del Museo de Arte de las Amricas (AMA)
de la Organizacin de los Estados Americanos (OEA)

Una coleccin de arte de un museo refleja, de manera sinttica e inmediata, importantes

momentos de nuestras sociedades y formas de pensamiento. La Composicin Constructiva de
Joaqun Torres-Garca representa su doctrina sobre el "Universalismo Constructivo", hito en
el modernismo latinoamericano; el Estudiante Muerto, de Alejandro Obregn, que obtuvo el
premio nacional en la Exhibicin Internacional de 1956 del Guggenheim, describe un perodo
de la historia colombiana conocido como "La Violencia" con poder y elocuencia, sin dejar de
ser universal en su significado. La instalacin Mar Caribe, de Tony Capelln, con su coleccin
de decenas de sandalias con tiras de alambre de pas, nos muestra las duras realidades
econmicas de la dispora y la migracin.

A travs de los aos, el Museo de la OEA ha coleccionado obras que por s solas constituyen
excepcionales muestras de expresin artstica individual, y que simultneamente son testimonio
de las diferencias y similitudes en las historias socio-culturales de la regin. El hecho de que
el AMA sea parte integral de un organismo internacional, ha hecho que ste sirva de punto
de intercambio cultural hemisfrico. As mismo, la coleccin permanente ha permitido que
el Museo extienda su alcance a un pblico amplio y diverso, presentando al arte como un
agente de desarrollo econmico, poltico y social.

La OEA tiene una larga trayectoria de compromiso con la promocin cultural que se inici en
1917 con el establecimiento de la Seccin de Educacin de la entonces Unin Panamericana.
Con la creacin de la Oficina de Cooperacin Intelectual en 1929, este compromiso abarc
programas y proyectos de msica, arte, literatura y de proteccin del patrimonio cultural. En
1946 se estableci la Unidad de Artes Visuales que posteriormente se transform en el Museo
de Arte de las Amricas en 1976.

Durante estos aos se han exhibido obras de talentosos artistas emergentes de los pases
miembros de la OEA en Washington, D.C. En este proceso fue determinante la labor de
Jos Gmez Sicre, destacado crtico de arte de origen cubano, quien desempe un papel
fundamental en la introduccin del arte latinoamericano y del Caribe en los Estados Unidos
desde mediados de los aos cuarenta hasta principios de los ochenta. Para los artistas de esta
poca, el programa de exhibiciones de la OEA fue la primera oportunidad para presentar
su obra fuera de sus pases y un salto al reconocimiento internacional. Como resultado de
este programa, comenz a constituirse la coleccin de arte de la OEA, que tiene como fin
promover el arte contemporneo de las Amricas.

8
A la primera adquisicin de la coleccin, El Regreso de la Feria, de Cndido Portinari, donado
por el mismo Gmez Sicre, le siguieron otras importantes obras como Hermalla II de Roberto
Matta, pionero de la pintura abstracta moderna, donada a la OEA por el Washington
Workshop Center for the Arts, una escuela asociada a la Washington Color School. En 1963,
Francisco Matarazzo Sobrinho, quien en ese entonces era presidente de la Bienal de So Paulo,
gestion la donacin de varios trabajos de artistas brasileos participantes de la VII bienal de
esa ciudad. As mismo, en 1969, IBM hizo una importante contribucin que incluy obras
de Mario Carreo, Amelia Pelez, Emilio Pettorutti y Hctor Poleo. Otra parte importante de
la coleccin se adquiri de los artistas que exhibieron en la OEA. Actualmente el AMA se ha
convertido en un espacio para artistas emergentes que estn a la vanguardia de los principales
retos de nuestras sociedades.

El Museo de Arte de las Amricas de la OEA agradece al Centro Cultural Palacio La Moneda
la oportunidad de ser parte de Arte en Amrica, y se enorgullece de unirse al Centro Cultural
del BID para compartir nuestra historia y nuestra coleccin con el pblico chileno.

Museo de Arte de las Amricas

Washington, D.C.

9
La Coleccin de Arte del Banco Interamericano de Desarrollo (BID), que rene obras de artistas
oriundos de los pases miembros en particular, de los pertenecientes a la Regin, es casi tan
antigua como la institucin misma.

La razn principal que ha impulsado al BID a apoyar el trabajo de los artistas de Amrica Latina y el
Caribe es, adems de contribuir a hacer ms grato el mbito de trabajo de su sede en Washington,
constituirse en una vidriera donde se exhiba la creatividad de los pases por los que brega, desde
hace ms de cincuenta aos, en pos de mejorar sus condiciones sociales y econmicas. Todos los
das, los cientos de visitantes que el Banco recibe en su sede pueden apreciar la variedad y riqueza
de las propuestas visuales que genera permanentemente la Regin.

Durante las tres primeras dcadas de vida del Banco, la Coleccin de Arte estuvo bajo la
responsabilidad del Departamento Administrativo. En 1992, tras la creacin del Centro
Cultural, el manejo de la Coleccin le fue encomendado a ste, y se inici entonces un
proceso de planificacin de su administracin y gestin en consonancia con la jerarqua que
el BID posee como la ms antigua organizacin regional multilateral del mundo y la fuente de
financiamiento ms importante para los pases de la Regin.

Las normas por las que se rige la Coleccin de Arte del BID estn acordes con regulaciones
profesionales establecidas en este mbito para colecciones corporativas. Si bien la metodologa
para su utilizacin es muy diferente de la habitual en un museo, muchas de esas normas son
similares; por ejemplo, se prev la intervencin de un Curador, la asesora de un Comit de
Adquisiciones, conformado por expertos no vinculados al Banco a fin de prevenir conflictos
de intereses, y la contratacin de un Asistente para controlar el movimiento y la conservacin
de las obras, por mencionar slo algunas. La Coleccin est sujeta a un inventario catalogado
electrnicamente, en el cual se hace constar la informacin desde el momento de la adquisicin
de cada pieza, y a un registro en el que se asientan los prstamos internos y externos. Todos
estos procedimientos, adems de otros como la prohibicin de manipular las piezas a todo
empleado que no forme parte del equipo del Centro Cultural, estn incluidos en el Manual
Administrativo del BID.

La Coleccin de Arte del BID es una coleccin viva, es decir, se utiliza a diario y est desplegada
prcticamente en su totalidad en los tres edificios que el Banco posee sobre la Avenida Nueva
York. Su composicin es heterognea en razn de sus orgenes e intereses, y es por eso que la
direccin curatorial puesta en marcha hace dieciocho aos reviste tanta importancia.

El manejo de la Coleccin plantea una serie de desafos que es imposible ignorar: la finalidad
social y econmica del Banco, su diversa representacin geogrfica, la intensa rotacin a que
estn sometidas las piezas, su exposicin al movimiento del personal y la eventualidad de
situaciones impredecibles son solo algunos de ellos, a los cuales se contrapone un constante

10
monitoreo y el recurrente estmulo a todo el personal, tanto permanente como transitorio,
para que renueve el aprecio y el cuidado que debe dispensar a las obras expuestas.

Como Director del Centro Cultural del BID y al mismo tiempo Curador de la Coleccin, me
resulta muy satisfactorio observar el crecimiento cualitativo de sta y acompaarla en su visita
dentro de Estados Unidos, a ciudades como San Bernardino y Riverside (California), Rehoboth
(Delaware), Miami (Florida) y Arkansas (Arkansas); y en la Regin, Ro de Janeiro (Brasil), San
Jos (Costa Rica), Medelln (Colombia) y ahora Santiago (Chile).

La inclusin de ciento nueve obras en la muestra Arte en Amrica, organizada por el Centro
Cultural Palacio La Moneda, es a la fecha el segmento ms significativo de la Coleccin
de Arte del BID que se presenta en una capital Latinoamericana, ms an considerando
que dicha presentacin est reforzada con un nmero similar de obras provenientes de la
coleccin del Museo de Arte de las Amricas, de la OEA, conformando una exposicin que
pocas veces se ha visto en nuestra Amrica.

Es de esperar que el pblico chileno aprecie en su dimensin este esfuerzo extraordinario

y sepa aprovechar la experiencia que brinda la oportunidad de tener reunida en Santiago
una seleccin de obras provenientes de dos organizaciones que representan a cabalidad el
sistema interamericano.

Por supuesto, es mucho todava el trabajo que demanda la Coleccin de Arte del BID, pero, al
margen de cun difcil sea la responsabilidad inherente a ello, es muy gratificante el privilegio
de ser parte de un objetivo de tanta relevancia para el BID, y testigo, asimismo, del respeto
que se ha ido ganando gradualmente por su enfoque y calidad.

La Coleccin de Arte del Banco Interamericano de Desarrollo constituye, sin duda, un recurso
extraordinario, cuya difusin contribuye a realzar la misin de la institucin, as como tambin es
importante el reconocimiento que el BID otorga a todos los artistas en ella representados, que son
parte de la infinidad de personas para las cuales el Banco trabaja da tras da con el objetivo de
brindarles un futuro mejor.

El Centro Cultural del BID expresa, adems, su profundo agradecimiento al Centro Cultural Palacio
la Moneda por hacernos partcipes de este acontecimiento en la vida cultural de Chile.

Flix ngel
Director y Curador
Centro Cultural del BID
Washington, DC.

11
Arte en Amrica
Soledad Garca, Curadora
Centro Cultural Palacio La Moneda

Ms all del marco geogrfico que anuncia el ttulo

de la exposicin Arte en Amrica, el inters de esta
muestra radica en los intercambios culturales y zonas
de contacto que dan forma al continente americano
y que se observan en las 206 obras exhibidas. La
intencin de este texto no es comentar cada una
de estas piezas, sino ms bien exponer el enfoque
de esta exhibicin, las temticas y algunas de las
obras seleccionadas. Esta muestra comprende la ms
numerosa seleccin de obras que se haya realizado
con la Coleccin de Arte del Banco Interamericano
de Desarrollo (BID) y la Coleccin del Museo de las
Amricas de la Organizacin de los Estados Americanos
(OEA), ambas ubicadas en Washington D.C, Estados
Unidos. Estas instituciones no slo conservan obras
de los ms destacados artistas de Amrica Latina y el
Caribe del siglo XX, sino que tambin han efectuado
programas artsticos y educativos con el objeto de
apoyar, estimular y contribuir al desarrollo de las artes
visuales y populares contemporneas.

La exposicin Arte en Amrica proyecta los criterios

que caracterizan a las colecciones de BID y OEA,
esto es, la integracin y resguardo de obras que
enfatizan los valores, la fisonoma y los contenidos
sociales, econmicos y polticos que dan forma al
continente americano, proponiendo una muestra
temtica que interpreta desde un amplio panorama,
el sentido social del arte y las constantes tensiones
que se desenvuelven en el continente a partir
de dos recorridos que transitan entre la realidad
y la fantasa: el Viaje y el Sueo. Estas acciones,
independientemente de las diferencias geogrficas
e histricas de los individuos, permiten un contacto
cotidiano y vivencial con los diversos objetos culturales,
as como la transformacin y expansin de nuestras
percepciones y conocimientos. La exposicin invita a
encontrar y descubrir sus obras mediante una mirada
hacia las ideologas y paradojas contenidas en torno
a la permanente modernizacin del presente y la

12
recuperacin del pasado. Por una parte, apreciamos
diferentes obras bajo el contexto de las dinmicas
que implica el Viaje a nivel fsico, mental y emotivo
a travs de los conceptos de Memoria y Territorio,
Huellas de la Migracin y La Transformacin; y por
otra parte, la muestra nos invita a descubrir los
estados de imaginacin, anhelo y utopa percibidos
en el Sueo a travs del Retorno al Mito, El rbol
de los Deseos y Todos juntos.
Toda memoria es nuestro pasado
Caracterizado por el mpetu de la travesa,
los desplazamientos y la curiosidad, el Viaje exige
la atencin y el recorrido hacia lo desconocido,
enriqueciendo la experiencia y la observacin. Uno
de sus efectos, constituye el redescubriendo del
propio lugar de origen a partir de la diferencia
de otras localidades. En ese sentido, el punto de
partida de la sala el Viaje, constituye el encuentro
y bsqueda de los recuerdos y las localidades
del diverso continente americano a travs de la
Memoria y el Territorio.
Algunas de las interrogantes que considera y
explora esta primera seccin tienen relacin con
la representacin del pasado: Es una necesidad
recordar el pasado? Cules son las experiencias,
revisiones y aproximaciones que se establecen con
el pasado? Son las imgenes una ayuda para
recordar aquello que se encuentra ausente? Sin
duda, tanto la memoria visual como la memoria
mental comprenden una resistencia ante el olvido
y por ello, las obras contribuyen a recordar tanto
tiempos extraados y borrados como tiempos
ancestrales y legendarios. Destaca principalmente
en Latinoamrica la tendencia de rescatar el
simbolismo sagrado y autntico del paisaje natural
y rural, principalmente a travs de la representacin
de las montaas, la fauna y los pobladores.
Ejemplo de ello, son las deidades volcnicas en los
paisajes mexicanos de Dr. Atl1 (Gerardo Murillo),
las reinterpretaciones ldicas de animales de Pablo
Burchard y las imgenes documentales de familias
indgenas de Claudia Andujar, Ronnie Carrington
y Nair Benedicto. La presencia del mundo de los
antepasados conforma estratos de recuerdos que
parecen revertir la amnesia del tiempo presente.
Sujeta a procesos de recoleccin y recuperacin de
tradiciones, lenguas y documentos, la memoria de
determinados contextos logra preservarse a partir
de su diseminacin. En el caso de Amrica, la
atencin hacia tcnicas ancestrales y ritos haitianos
son representados por Yves Telemak; la captura de
los movimientos populares de danzas mexicanas es
expuesta en las obras de Carlos Mrida; mientras
que los fragmentos de papel, cartas y registros
componen las obras de Mara Martinez-Caas,
Manuel Felguerez y Gego (Gertrud Goldschmidt).
Estos procesos contribuyen adems a la celebracin
de conmemoraciones nacionales, percibidas por
ejemplo en el grabado de Roy Lichtenstein sobre
el bicentenario de Estados Unidos; en los
homenajes cotidianos y abstractos de Coqui
Caldern; o en el reconocimiento de monumentos
y cementerios que recuerdan insistentemente las
visiones sobre la vida y la muerte en la fotografa
de Ed Viggiani. As, Memoria y Territorio converge
tanto en las construcciones fsicas, como en la
conservacin emotiva de las ruinas y en el diseo
de nuevas cartografas para recordar y orientarnos
hacia el futuro.
Huellas de la Migracin comprende la observacin
de los movimientos colectivos e individuales que
transitan al interior y exterior del continente
Americano. En esta estacin se rastrean los
procesos, instancias, resultados y efectos
1 Tal como comenta Leopoldo Castedo (1998) Gerardo Murillo cambia
su nombre hispnico por el de Atl, que significa agua en nhuatl, la
lengua azteca.
13
migratorios a travs de obras que representan
los estados anmicos y relatos que conllevan los
desplazamientos.
Distintos a los antiguos sistemas de subsistencia
vitales y primarios de la vida nmade, los
movimientos migratorios del siglo XX en Amrica2
estuvieron marcados por los conflictos de la
Segunda Guerra Mundial y por sus repercusiones,
las que redefinieron los espacios de movilidad.
Entre ellos, se efectuaron movimientos forzosos
de europeos con destino al continente americano.
Posteriormente, durante el periodo de la guerra
fra, se desencaden una poltica de bloques
entre Estados Unidos y la Unin Sovitica
que implic el movimiento de personas entre
continentes, y en muchos casos el abandono
de su lugar de origen mediante el exilio: ambos
pases impusieron restricciones de ingreso a
sus dominios, generando sucesivas olas de
inmigraciones clandestinas hacia sus fronteras.
Tambin se aceler el xodo de minoras tnicas
presionadas por el progreso industrial en las
zonas rurales, as como por la falta de empleo y la
extrema precariedad de sus viviendas.
Este panorama sintetiza las transformaciones sociales
que se manifiestan en Amrica: por una parte, est la
movilidad que se percibe en los procesos de travesa,
intercambio y apropiacin de los propios artistas sobre
otras culturas y tradiciones; y por otra parte, surgen
representaciones que se detienen en los estados y
rutas en trnsito, en las motivaciones, intereses y
necesidades que determinan un viaje, adems de
las emociones que desatan los desplazamientos, la
asimilacin y el aprendizaje de nuevas experiencias,
y de nuevos lazos y vnculos familiares. Entre las
obras que evocan estos procesos, se encuentran los
mltiples rieles de una estacin y sus potenciales
pasajeros como sugieren respectivamente las
obras de Gustavo Lpez Armenta y Delia Cugat;
la representacin de los viajes martimos en la obra
grfica de Vennacio Shinki Huaman; las metforas
de accesos a nuevos lugares como la puerta de
2 Ver Josep Lacomba, Historia de las Migraciones Internacionales,
Historia, Geografa, Anlisis e Interpretacin, Catarata, Madrid, 2008
auto de Eduardo Urueta, y las direcciones de
vientos dominantes interpretados por el slido
Sotavento de Ronny Vayda Adler.
Desde una perspectiva social, el desempleo masivo
y catico es revelado en la obra pictrica de Rubens
Gerchman, mientras que Andy Warhol delinea
superficialmente el retrato profundo de una madre
e hijo indgena en plena accin de movilidad. El
desorden y el vagabundeo son capturados en la
pintura expresiva, Derviche (mendigo en persa)
de Jorge de la Vega y las tensiones de liberacin
y opresin son rastreados por Tony Capelln a
travs de la instalacin de numerosas sandalias
atadas a alambres de pas en Mar Caribe. Estas
obras retratan las dinmicas sociales que vinculan
migraciones con la inestabilidad y la bsqueda
de equilibrios en la vida, a travs del trabajo, el
bienestar y los anhelos.
La Transformacin constituye la tercera y ltima
estacin del Viaje, en cuyo recorrido no slo se
perciben los cambios y efectos de los movimientos
migratorios sociales, sino que destaca por sobre
todo los ciclos y fenmenos de la naturaleza; la
relatividad del tiempo y espacio; la posicin y
accin para transformar la realidad y las creaciones
del ser humano que alteran los sistemas de la
sociedad. En La Transformacin entonces, se
manifiestan los impulsos naturales por visibilizar y
modificar el estado de las cosas y luchar por su
cometido.
Los conflictos cotidianos de la vida humana
son capturados en las escenas de violencia en
la fotografa de reportaje de Luz Elena Castro,
donde mujeres utilizan su fuerza fsica para
ejercer sus demandas y activar la confrontacin.
Los estados de sufrimiento son representados por
Alejandro Obregn en El Estudiante Muerto (El
Velorio), expresiva manifestacin de los dolores
profundos de la muerte en el contexto de la
poca de la Violencia en Colombia. El Grito de
Oswaldo Guayasamn, encarna el rostro deforme y
descarnado de las torturas que ha experimentado
el mundo indgena andino ante la colonizacin
occidental. Sin embargo, ms all de las tragedias
14
y sus causas, estas obras reflejan las actitudes de
rebelda, duelo y lamento que han acompaado
principalmente los conflictos sociales y polticos de
Latinoamrica.
Si bien en este viaje, los artistas proponen diferentes
soportes, materiales e ideas en sus obras, tambin
stas mutan logrando afectar las percepciones del
espectador. Las obras de Alejandro Otero, Jess
Soto, Carlos Cruz-Diez, Julio Le Parc, Matilde
Prez, rehsan la representacin de temas y la
figuracin para concentrarse en composiciones
abstractas y fragmentadas. La repeticin de
elementos geomtricos provoca en la percepcin
las vibraciones de los colores y la incidencia de
la luz sobre ellos, la alteracin del plano hacia
el volumen. Constituyen nuevos conceptos y
experimentos que se fundamentan tal como
expone Otero, en ritmos y tensiones, formas y
colores, seguidos de libres flujos de intuicin,
nada de juicio ni control3 que enriquecen y
expanden los problemas de espacio y tiempo a
travs de lo cintico, la vibracin, la luz incidental y
reflectada para provocar una constante sensacin
de movimiento y energa. Estas obras proclaman la
liberacin de las reglas clsicas de composicin, en
torno al equilibrio y armona, para transgredir los
lmites de la percepcin humana.
La Transformacin refleja las constantes
modificaciones de las culturas. En Amrica,
los frutos de los intercambios entre creencias
tribales, cultos populares e ideologas religiosas
y econmicas de Occidente, recomponen
permanentemente el carcter fsico, la distribucin
y percepcin sobre el valor del poder. En las artes
visuales la representacin del poder se manifiesta
tanto en las devociones ancestrales y religiosas
mediante su fuerza y mutacin simblica del sol, la
lluvia o los ciclos de la naturaleza. Tambin en las
acciones humanas que revierten la insatisfaccin
cotidiana, las estrategias para resolver y enfrentar
problemas y la reparacin de desastres para
mantener el equilibro y estabilidad social.
3 Alejandro Otero, Coloritmos, Galera de Arte Contemporneo,
Caracas, 1957
El Sueo, la segunda gran temtica que abarca Arte
en Amrica, observa las motivaciones e intereses
que impulsa la satisfaccin de necesidades
concretas y aquellas situaciones que se encuentran
en el umbral de la fantasa y la realidad. De esta
manera, el sueo cumple una doble funcin.
Por una parte, nos introduce al mundo de las
emociones, los impulsos, las expectativas y los
anhelos que se advierten diariamente en las
acciones de la vida cotidiana y por otra parte, a los
estados de imaginacin que se ven representados
en nuestra mente, consciente e inconscientemente,
en la vigilia y en el descanso. Como extensin de
la realidad, el sueo despierta preguntas en torno
experiencias concretas: Qu y cmo podemos
construir a partir de los sueos? Son los sueos
un poder de accin para modificar la realidad? Sin
duda, el sueo constituye una trama compleja de
resolver, que en esta exposicin se desenvuelve
en torno a tres fases que representan en parte los
sueos que se han forjado en Amrica: Retorno al
Mito, El rbol de los Deseos y Todos Juntos.
Retorno al Mito se remonta a relatos e imgenes de
tiempos ancestrales que son descritos e interpretados
por los artistas a travs de distintas fuentes:
documentales, visuales, narrativas y orales. En las
obras, los mitos se manifiestan en la representacin de
temticas como el origen y crecimiento del continente
americano, la bsqueda por la pureza y lo genuino,
el culto a los astros como tambin a seres y fuerzas
sobrenaturales procedentes del paisaje natural. Dentro
de este repertorio de temas, el artista Rufino Tamayo
plasma el sustrato mtico y sagrado del mundo indgena
y de textos bblicos traduciendo en la saturacin de
colores y la utilizacin del imaginario precolombino,
la resonancia de las creencias populares. Las obras de
Fernando de Szyszlo y Jos Luis Cuevas se adentran
en los atributos y simbolismo de las construcciones
antiguas de los Andes Centrales y las enigmticas
figuras colosales de Mesoamrica, respectivamente,
mientras que los espritus duales afrocubanos son
representados por Jos Bedia. En Amrica, regresar a
los mitos implica ingresar en las creencias colectivas
y transgeneracionales del continente americano que
contribuyen a situar e identificar su identidad.
15
La percepcin sobre las fuentes primordiales
de la naturaleza es apropiada por los artistas,
quienes retoman los estudios de los astros, las
constelaciones y los ciclos de la vida y la muerte
para ampliar las visiones sobre las relaciones entre
el ser humano y su entorno con nuevos materiales.
As, las transformaciones, fases y dualidad que
caracterizan a la concepcin mtica de la naturaleza
son percibidas en las representaciones escultricas
de Edgar Negret, donde la evocacin de las energas
y mutaciones naturales del sol se contraponen a las
estructuras y soportes industriales que utiliza. La
representacin de la luz y formas esfricas como
agentes simblicos de vida y origen son utilizados
por Tomie Othake y Gyula Kosice para impulsar
nuevas dimensiones sobre la creacin del mundo
en general y la pintura en particular. La alegora del
nacimiento de las Amricas es sintetizada en tres
figuras femeninas en la pintura de Mario Carreo;
mientras que los conflictos y diferencias culturales
que aquejan al continente son profundizados por
Roberto Matta en el portafolio de Verbo Amrica y
en el poema que lleva el mismo nombre:
Todo esto es todava, una arriesgada conviccin,
un proceso de construccin,
una concentrada ficcin,
un aparato de recuerdos,
un tormento mtico,
un matrilmono, csmico
un mundo tan reciente que parece
escondrijo,
una bsqueda de tierras prometidas
una gana que carece de nombre
una amenaza de pecado,
un catlogo de nudos
o una recreacin circular como un puente de
tierra.
No importa! lo que parece, pero funda y difunda
apareceres.
Que se descubran, que se vean sin trapos los
unos en los Otros.4
4 Extracto de Verbo Amrica, Roberto Matta, 1983
El rbol de los Deseos reflexiona sobre la
sensibilidad, el gusto y los anhelos que generan
nuestras relaciones individuales y colectivas de
convivencia y disfrute. El rbol representa un
smbolo de vida y como tal, constituye una fuente
de mltiples motivaciones y acciones. Entre ellas,
imaginar cambios, activar emociones conscientes
e inconscientes, satisfacer en su plenitud
aspiraciones e ideales u obtener diversos placeres.
Las experiencias de compartir en una celebracin
como tambin visualizar ritmos musicales son
percibidas en las composiciones atractivas y
coloridas de Emilio Pettoruti, La Ultima Serenata.
Por su parte, Cndido Portinari explora a travs
de la saturacin de los colores, la alegra del
festejo en su obra Retorno de la Feria y el artista
Roberto Longo, en su serie de grabados, Raphael
y Barbara presenta los estados de placer corporal,
movimiento fsico y xtasis en el baile.
Si bien, estas obras apelan al agrado de nuestros
sentidos a travs del color, las formas ondulantes
y naturales de los cuerpos, tambin el deseo
involucra estados de carencia y ausencia en un
determinado momento que despiertan diferentes
procesos de frustacin y xito y que se manifiestan
en deseos desconocidos, deseos ocultos, deseos
efmeros, deseos reprimidos o en deseos cuyos
objetivos son difciles de alcanzar. Un conjunto
de obras que refieren a estos procesos del deseo
y su imposibilidad, constituyen las naturalezas
muertas de Olga Donde, Mario Carreo y Adolfo
Couve, donde frutos y vegetales nos recuerdan
la tentacin y el placer que provoca el buen
gusto y la efmera condicin de su gozo. Un
proceso anlogo ocurre con las obras de Armando
Morales, Pedro Friedeberg, Jos Clemente Orozco y
Antonio Berni cuyos motivos centrales constituyen
el encanto de mujeres que seducen con sus
atributos fsicos convirtiendo a sus espectadores
en vojeaurs. En definitiva, el deseo, como expresin
de libertad, constituye un impulso natural e
inagotable que involucra la autorrealizacin, la
satisfaccin y la posesin.
16
Por ltimo, Todos Juntos comprende socialmente
la aspiracin de compartir creencias, intereses
y afinidades entre un grupo de personas sin
discriminar lenguas, color, religin e identidad.
Asimismo rastrea las alternativas de convivencias
humanas e interroga las posibilidades de construir
colectivamente una sociedad equilibrada e integral
a travs de procesos de asociacin y reunin en
agrado y respeto con el otro. En contraposicin a
la divisin y segregacin, Todos Juntos opera en
los anhelos de integracin de distintas culturas y
sus diferencias de cracter e identidad para lograr
un desarrollo y sistemas adaptables que permitan
habitar en una sociedad multicultural.

Las reflexiones que aborda esta temtica obedecen

a preguntas que van desde Cmo trabajar en
equipo por el bien de la sociedad? hasta Qu es lo
que une a las personas en determinados contextos?
Indudablemente, el sentido de pertenencia a una
comunidad y los mutuos intereses que motivan
a los individuos fundamentan la unin entre las
personas. Estas ideas no slo son ilustradas a travs
de la construccin de figuras tan directas como
un equipo de ftbol en la obra de Cicero Ferreira
Cardoso o la representacin de multitudes en
Muchagente de Antonio Segu, sino que tambin se
observan en los grabados animados de Keith Haring,
al denunciar la carencia de integracin, como el que
experiment Sudfrica en el perodo Apartheid. El
soporte del grabado, tanto en Haring como la obra
grfica de Jos Guadalupe Posada en torno a sus
figuras calavricas, componen estrategias visuales
que captan la atencin de los espectadores sobre
situaciones y acontecimientos polticos bajo medios
masivos de difusin y con elementos visualmente
directos. As, los artistas logran afectar e incluir a los
espectadores en sus composiciones y contenidos
sobre conflictos y problematicas que acontecen en
todo y ms all del continente americano. De esta
manera, Todos Juntos constituye la persistencia del
arte en la vida cotidiana, de reflexionar y cuestionar
constantemente los valores y comportamientos que
constituyen hoy el Arte en Amrica, de evidenciar
y buscar nuevas rutas y caminos para construir un
ambiente de respeto, diverso y equitativo.

17
18
Arte en Amrica ha sido dividida en dos temas: El Viaje
y El Sueo. El objetivo de la sala El Viaje es sugerir una
mirada sobre la evolucin del continente. El Viaje es
aventurarse a algo nuevo, dejar lo conocido y acercarse a
otras lenguas, culturas y contenidos. En Amrica el Viaje
ha significado, particularmente, la huda, el abandono y
la bsqueda de nuevas y mejores oportunidades.
Para esta sala proponemos un recorrido con tres
estaciones: Memoria y Territorio, el punto de partida es
el reencuentro con el lugar de origen, con los recuerdos
y la evocacin de las tradiciones. Huellas de la Migracin,
representa personas y pueblos que se desplazan por
el territorio expulsados por conflictos polticos o bien,
por la bsqueda de un futuro mejor. Finalmente, La
Transformacin se refiere a los cambios culturales,
individuales y colectivos, producto de los ciclos bsicos
de la naturaleza, en oposicin al constante crecimiento
de las ciudades y los consecuentes conflictos sociales.

19
20
 MEMORIA Y
TERRITORIO
Memoria y Territorio es volver
a los orgenes de las culturas
americanas, a los conos mticos y
ancestrales. Es tambin reconocer
la diversidad del paisaje, lenguas y
ritos de sus pases, que se reflejan
en las manifestaciones del arte a
travs del color, formas, tcnicas y
motivos esenciales de la naturaleza
americana.
De la meseta andina hasta la selva
amaznica o desde los glaciares
rticos hasta las regiones tropicales,
los artistas recuperan tradiciones,
paisajes y modelos culturales. As, la
memoria se opone al olvido y permite
el encuentro con sus identidades.

21
22
23
Claudia Andujar (1931) Ronnie Carrington (1949)
Brasil Barbados
Yanomami 1980-2003 Sin ttulo, cerca de 1988
Fotografa Fotografa
101,6 cm x 101, 6 cm 33,5 x 25,6 cm
Coleccin Museo de las Amricas Coleccin Museo de las Amricas
pgina anterior

24
 Ed Viggiani (1959)
Brasil
Beln, Paran, Brasil. Cementerio Soledad, 1986
Fotografa
23 x 33 cm
Coleccin Museo de las Amricas

25
26
27
Nair Benedicto (1940) Carlos Colombino (1937)
Brasil Paraguay
Indias Kaiapos Amazonia,1982 Serie Paraguay
Fotografa leo sobre madera
22, 86 cm x 35,56 cm 129,54 x 123,19 cm
Coleccin Museo de las Amricas Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo
pgina anterior

28
 Manuel Felguerez (1928)
Mxico
Postada N 3
Grabado sobre papel
53.34 x 63.18 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

29
Mara Martnez-Caas (1960)
Cuba; Estados Unidos
Pedazos de Fragmentos # 4, 1982
Fotografa de gelatina de plata
40,6 x 50,8cm
Coleccin Museo de las Amricas

30
 Dr. Atl o Gerardo Murillo (1875 - 1964)
Mxico
Volcn, cerca de 1930
Estncil en grafito sobre papel
22,23 x 24,77 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

31
32
33
Pablo Burchard (1875 - 1964) Bernardo Kraniansky (1951)
Chile Paraguay
Juguetes Araucanos, 1949 Estereoretratos, 2001
Gouache sobre papel Polaroid transferido a papel de algodn
45,7cm x 71,1cm 12 piezas de 40,32 x 30 cm
Coleccin Museo de las Amricas Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo
pgina anterior

34
 Roberto Galicia (1945)
El Salvador
N 7, 1980
leo sobre masonite
77,4 x 77,4cm
Coleccin Museo de las Amricas

35
Mara Luisa Pacheco (1919-1982)
Bolivia
Sin ttulo
leo sobre tela
102,87 x 124,46 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

36
 Gunther Gerzso (1915 - 2000)
Mxico
Imago, 1984
Litografa a cinco colores en papel
63,5 x 48,26 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

37
Rodrigo Jos Castrillo Nievas (1979)
Uruguay
Retrato de Trompetista, 2003
Tinta sobre papel
57,15 x 49,53 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

38
 Amelia Pelez (1896 - 1968)
Cuba
Marpacfico (Hibiscus), 1943
leo sobre tela
114,3 x 88,9 cm
Coleccin Museo de las Amricas

39
40
41
Eduardo Kingman (1913 - 1998) Edgar Negret (1920)
Ecuador Colombia
Lugar Natal, 1989 Mscara Teotihuacn,1998
leo sobre tela Pintura sobre aluminio
101,6 x 134,62 cm 40,01 x 40,64 x 11,43 cm
Coleccin de Arte Banco Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo Interamericano de Desarrollo
pgina anterior

42
 Coqui Caldern (1937)
Panam
Homenaje a la "A" N 2, 1976
Acrlico sobre tela
100 x 100 cm
Coleccin Museo de las Amricas

43
Juan Carlos Lasser (1952 - 2007)
Argentina
Haba una vez un bosque
leo sobre tela
125,73 x 95,25 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

44
 Roy Lichtenstein (1923 - 1997)
Estados Unidos
Bicentennial Print (Grabado por el Bicentenario), 1975
Litografa sobre papel
76,2 x 58,42 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

45
46
 HUELLAS
DE LA
MIGRACIN
Los desplazamientos de grupos humanos
son una constante en la historia de
Amrica. Motivados por el exilio, el
progreso industrial en las zonas rurales o el
desempleo, estos movimientos migratorios
obligan, a quien se desplaza, a adaptarse a
una nueva cultura. Y a la vez invita, a quien
recibe, a incorporar nuevos contenidos a
su vida cotidiana.
Tambin los artistas se han desplazado
al interior del continente o han llegado a
tierras americanas desde Europa, frica
o Asia. Estos intercambios permiten
representar a una Amrica que cambia
constantemente, que adopta nuevas
imgenes que se mezclan con las propias
o los sentidos de pertenencia y desapego
generados por el abandono del hogar.

47
48
 Luis Gonzlez Palma (1957)
Guatemala
Reza por nosotros, 1998
Fotografa y tcnica mixta sobre papel
79 x 238 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

49
Regina Silveira (1939)
Brasil
Pin, 2000
Vinilo adhesivo cortado
40 x 89 cm
Coleccin Museo de las Amricas

50
 Frieda Medin Ojeda (1949)
Puerto Rico
Rumbos III, 1984
Fotografa
47 x 38 cm
Coleccin Museo de las Amricas

51
Tony Capelln (1955)
Repblica Dominicana
Signos de Arena I
leo y arena sobre tela
100,33 x 87 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

52
 Tony Capelln (1955)
Repblica Dominicana
Signos de Arena II
leo y arena sobre tela
100,33 x 87 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

53
Germn Londoo (1961)
Colombia
Mujer escribiendo en una Isla, 1993
leo y acrilco sobre tela
155,58 x 161,93 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

54
Mauricio Lasansky (1914)
Argentina
Nia Menonita,1991
Grabado al barniz blando sobre papel
120,65 x 58,42 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo
Nelson Ceballos (1959)
Repblica Dominicana
Espacio atrapado
Tcnica mixta
48,26 x 20,32 x 12,07 cm
Coleccin de Arte Banco
Interamericano de Desarrollo

55
56