Componiendo una sonata paso a paso y

desde cero
Te cuento la verdad? Todava no he recorrido este camino en concreto y no s hacia
donde me llevar. Por este motivo voy a documentarlo y me apetece hacerlo (de
manera correcta o incorrecta, me da igual) con el concepto de blogumental:
Voy a documentar con entradas peridicas todos los pasos, todas las decisiones,
toda mi ignorancia y todos los dolores de cabeza de ste proceso creativo para que
t, internauta, puedas durante mi viaje:
Aprender (y entender lo que expongo en las entradas de teora).
Criticarme (constructivamente, para criticas destructivas estoy curado de
espanto).
Entretenerte.
Motivarte para seguir tu camino como msico o para iniciarlo.
Comentar y compartir experiencias conmigo y con los dems.
A dnde quiero llegar con esto?

Objetivo 1: Demostrarte, y demostrarme a mi mismo, que todos tenemos

capacidad creativa.
Objetivo 2: ilustrar con ejemplos propios (y no de anlisis de lo que
escribieron otros, algo que debera denominarse precisamente interpretacin y
no anlisis) las entradas del blog.
Objetivo 3: Dar un giro de 180 y ver la msica justo antes de ser escrita, las
decisiones, el porqu de estas decisiones , conflictos, frustraciones y xitos.
Qu tiene de original?

La composicin no es mi oficio. Lo cierto es que no he indagado en la red para

comprobar si la idea ya ha sido puesta en prctica, aunque s existen e-books que
te ensean paso a paso cmo hacerlo. Te ofrezco otra cosa querid@ internauta: la
experiencia vital. Desde dnde voy a patinar, hasta los momentos donde quizs
encuentre algo de inspiracin.
Cmo voy a publicarlo y cmo puedes seguirme?
 Puedes suscribirte al blog.
Puedes guardar esta pgina como favoritos. En esta pgina y en la pgina
principal os pondr al corriente de las novedades.
Puedes no hacer nada y visitar la pgina regularmente para enterarte de
cmo va el asunto.
Espero que sigis el reto y disfrutis con ello.

Qu es una sonata?
Qu es una sonata?
Una sonata es una manera de organizar una obra musical. Cmo? Pues en relacin
a ste esquema bsico:

Esquema bsico de la forma sonata: Los globos indican la superestructura, y las

flechas los flujos entre las distintas partes.
Ten en cuenta que existen muchsimas variaciones de esta forma, por lo que me voy
a permitir la licencia de alterarla si lo considerara necesario (aqu el fin justifica
los medios).
Bien, ahora voy a explicar cmo funciona esto:

En la exposicin presentamos una idea o meloda en una tonalidad

determinada que va a ser nuestra tonalidad de referencia. Este va a ser
nuestro TEMA 1. Pero qu sucede?
Con el TEMA 1 solamente o incluso empleando una y otra vez las mismas notas de
la tonalidad, no vamos a ninguna parte. Es como si nos quedaramos toda la vida en
casa. Vemos lo mismo una y otra vez. Necesitamos salir y ver cosas nuevas. Aqu
entra en juego el TEMA 2.
En qu se diferencian los TEMAS 1 y 2? Pues se pueden (y deben) diferenciar en
muchas cosas. Pero lo fundamental es la tonalidad: la tonalidad, por decirlo de
alguna manera, va a crear variedad, movimiento, contraste en nuestra msica: el
cambio de tonalidad es tensin o drama armnico.
Bien, en la mayora de los casos, si presentramos los TEMAS 1 y 2 de manera
adyacente, quedara como si estuviramos leyendo un libro que habla de jardinera
y al cambio de prrafo se pusiera a hablar de recetas de cocina. Los temas son por
as decirlo, como viviendas (si no te gustan demasiado estos smiles, llmalo zonas
estticas): para ir de una vivienda a otra necesitas moverte, es decir, una
transicin. Cmo enlazara el tema de jardinera con el tema de recetas de cocina?
Pues por ejemplo introduciendo un prrafo que mencione las plantas aromticas
para el uso en la cocina. Tiene sentido y no queda tan brusco.
Una vez la exposicin ya ha transcurrido, normalmente estos se vuelven a
presentar (o no, esa es tu decisin). Qu ocurre cuando aparecen de nuevo? Pues
como cuando vuelves a ver a una persona al da siguiente. La reconoces cuando la
ves. Con los temas es igual: ya lo habas escuchado antes y los reconoces. Esto
es familiaridad: volver al hogar. En cualquier caso, ahora los conoces mejor,
porque cuando se han presentado por primera vez, no tenas una visin general de
su contexto (es decir, que hay alrededor de ellos: armona, duracin, temas de
contraste).
Tras sta repeticin de la exposicin, va a empezar el desarrollo. El drama: y este
drama aunque fundamentalmente va a ser un drama armnico (o tonal) , tambin
habr conflictos rtmicos, temticos, tmbricos Esto normalmente se
hace manipulando el material de los temas 1 y 2 e introduciendo nuevo
material. Aqu va a ser la mayora de las veces conveniente situar el
mximo momento de tensin, y en su caso, el clmax de la obra. Ya ver si esto es
adecuado o no.
Cuando el desarrollo ha concluido, es tiempo de recapitulacin. Aparecen de
nuevo los TEMAS 1 y 2, ya conocidos por nosotros. Volvemos a casa. La verdad es
que los percibimos distintos, pues a travs de la exposicin y el desarrollo hemos
visto muchas cualidades suyas y cmo pueden verse dramticamente
transfigurados. En el caso del TEMA 2, este suele llevarse a la tonalidad del TEMA 1.
Esto de alguna manera nos indica que volvemos al reposo, al origen de todo: la
tonalidad de partida.
Te parece todo esto interesante?Por qu entonces la forma sonata?

Una forma que ha sobrevivido varios siglos debe tener algo de valioso, no crees?
De hecho lo fundamental de la forma sonata es que es capaz de organizar un
discurso musical de una manera muy impactante para el oyente, y esta
organizacin est basada en la manera en la cual percibimos el sonido y la armona.
Ahora que hemos indagado un poco en el modelo por el que hemos optado para
desarrollar nuestras ideas nuestras ideas, emociones o estados mentales, podemos
apuntar a nuestro siguiente objetivo:

La meloda: buscando inspiracin divina

La bsqueda de los temas (o de la inspiracin) no est siendo fcil. Debo decir que
estoy intentando evitar el uso de tonalidades menores, con las que creo que
es ms fcil conseguir un impacto inmediato. Voy a mostrarte una de las ideas con
las que he tratado:
Una de las primeras ideas con las que he tratado para el Tema 1. Tonalidad: Mi mayor.

Al cubo de la basura?
Muchas de las melodas o temas que rondan mi cabeza se vuelven absurdas tras
dos horas o al da siguiente (puede ser que se vuelvan absurdas porqu no las he
trabajado suficiente). Cuando digo absurdas, no me refiero a si son correctas o
incorrectas sino lo que quiero decir ms bien es que no tienen correspondencia
con lo que quiero expresar. No reflejan mi estado vital.
Espera la idea no resonaba conmigo o es que deba investigarla antes?
Debido a la gran cantidad de ideas que he desech en los ltimos das, me decid a
aventurarme: Qu pasa si doy la meloda por buena y sigo adelante?

El camino que segu fu armonizar de manera sencilla con varios acordes la misma
meloda que haba rechazado. Esto me hizo recordar algo que ya saba: las
melodas sin armona en el piano suenan muy pobres. El piano es
un instrumento armnico y basa su expresividad cuando suenan varios sonidos
simultneos.
He aqu el resultado:

Aadiendo unos cuantos acordes, parece que el tema es algo ms interesante de lo

que pareca
Esto es un esbozo de lo que podra ser una posible armona. De todas maneras no
me qued aqu y fu un poco ms lejos: explor algunas alternativas para
continuar con la transicin hacia el segundo tema. Esto lo hice an mas
esquemtico para no ofuscarme demasiado. Aqu una prueba:

He aqu una de las pruebas de transicin hacia el tema 2 a partir de la meloda del
Tema 1.

Bien, en cualquier caso, esta y otras ideas que explor no acabaron de

convencerme o no las consideraba por ahora dignas para el tema de esta sonata.
Tambin es cierto que, quizs trabajando o ajustando algo ms la meloda,
encontrara algo ms sugerente.
Continuar investigando y en el captulo 3 contar como va el asunto.

Hasta la prxima!

Temas 1 y 2: montando la exposicin

Me est ocurriendo a menudo que viejas ideas que haba descartado
anteriormente, vuelven a aparecer en mi mente. Algunas ideas, en cierta manera,
han madurado. Si bien debo decir que no me parecen del todo interesantes, para
el fin que nos ocupa, que es montar una sonata desde cero, creo que van a dar
mucho juego.

sta es la idea para el tema 1: tonalidad Do mayor. Comps 3/4:

Y esta es la idea para el tema 2: tonalidad Sol mayor. Comps 3/4:

Bien, No deca cuando hablaba de la sonata que el tema 2 es el tema de

contraste del tema 1?

La verdad es que, en este aspecto, he patinado un poco. Podra haberme

esmerado ms y haber buscado temas con un contraste ms evidente, en especial
en cuanto a valores rtmicos. Sin embargo, tengo algunos recursos en la recmara.

El procedimiento que estoy siguiendo para armar la exposicin ha sido:

Buscar el tema 1.
 Buscar el tema 2.
Buscar las posibilidades de transicin entre el tema 1 y el tema 2.
Ver hacia donde me puede llevar el tema 2.
Buscar un fragmento a modo de coda que finalice la exposicin y pueda enlazar
con el tema 1 para una repeticin.
Y a partir de esto he escrito un esbozo de lo que sera la exposicin. Consta de 35
compases:

Y la estructura, a modo sencillo, es la siguiente:

Ten en cuenta que lo que he montado en musescore te puede resultar algo
desagradable porque todava me quedan por resolver multitud de cosas, pero te
puedes hacer con ello una idea general de cmo estoy procediendo.

En el prximo captulo intentar detallar cmo he resuelto la armona y los ltimos

detalles y quizs te sorprenda con algunas ideas para el desarrollo.

Formas : Forma Sonata

La forma sonata o allegro sonata es probablemente una de las formas ms usadas en la
msica clsica y romntica. Los primeros movimientos de las sonatas, los cuartetos, las
sinfonas e incluso los conciertos estn a menudo construdos usando esta forma. La forma
bsica consta de tres partes:

a. Exposicin
b. Desarrollo
c. Reexposicin

La exposicin
En la exposicin, el compositor presenta los temas que usar en la obra. Generalmente tiene
dos secciones, la primera en la tonalidad principal, la segunda en la tonalidad de la dominante
o - en el caso de tonalidades menores - en el relativo mayor o la dominante. Cada seccin
puede tener uno o ms temas. Los temas pueden ser similares o contrastantes.
Una transicin sirve de enlace entre la primera y segunda seccin sirviendo para modular a la
nueva tonalidad. Desde temprano en el desarrollo de la forma sonata, compositores como
Mozart y Beethoven experimentan con otras tonalidades para la segunda seccin.
La exposicin termina con una codetta y puede ser precedida de una introduccin.

El desarrollo
En esta seccin el compositor desarrolla los temas presentados en la exposicin. Son
comunes las modulaciones frecuentes.
No siempre se desarrollan todos los temas y en ocasiones el compositor puede presentar un
nuevo tema (como por ejemplo en la tercera sinfona de Beethoven).

Reexposicin
La reexposicin es casi una repeticin de la exposicin pero con un cambio principal: la
segunda seccin aparece ahora en la tonalidad principal. A parte de ese cambio, el compositor
normalmente hace mltiples variaciones, extendiendo, reduciendo o eliminando secciones,
variando la escritura instrumental o la orquestacin en el caso de obras orquestales.
El movimiento termina con una coda que en algunos casos se convierte en un segundo
desarrollo.
La siguiente imagen ilustra la forma sonata:

La forma sonata

Detalles

Visto: 13825

Sonata es el nombre dado a distintas formas musicales, empleadas desde el perodo barroco
hasta las experiencias ms ruptursticas de la msicacontempornea.
Por sonata se entiende, segn el modelo clsico, tanto a una pieza musical completa, como a
un procedimiento compositivo que utiliza dos temas generalmente contrastantes. Este
procedimiento es conocido como "forma sonata".

La sonata clsica, la forma ms difundida de esta forma musical, es una obra que consta de
tres o cuatro movimientos, escrita para uno o ms instrumentos. Inicialmente predominaron las
formas de tres movimientos, especialmente en la poca clsica, pero a medida que
aumentaban tanto su complejidad como duracin se popularizaron las de cuatro movimientos.
En la poca barroca, el trmino sonata se utiliz con relativa libertad para describir obras
reducidas de carcter instrumental, por oposicin a la cantata, que inclua voces. Sin embargo,
la sonata barroca no est definida por una forma especfica de su argumento musical.
En la poca de Arcangelo Corelli se practicaban dos formas bajo el nombre de sonata:
la sonata da chiesa, habitualmente para violn y contrabajo, compuesta habitualmente por una
introduccin lenta, un allegro a veces fugado, un cantabile y un final enrgico, en forma de
minuet; y la sonata da camera, compuesta de variaciones sobre temas de baile, que
desembocara en la suite o partita. Sin embargo, ambas formas se combinaban libremente, y
no sera hasta la poca de Johann Sebastian Bach y Georg Friedrich Hndel en que la forma
de la primera adquirira cierta estabilidad. Entre las obras de Domenico Scarlatti y Domenico
Paradisi, por ejemplo, se encuentran cientos de obras llamadas sonatas compuestas en slo
uno o dos movimientos, muchas veces de gran vigor y complejidad de ejecucin. La mayora
de estas sonatas estn compuestas para clavicmbalo y otro instrumento, habitualmente
flauta o viola.
A inicios de la poca clsica pas a reservarse el nombre para obras de un instrumento o un
instrumento y piano, concebidas de acuerdo a una estructura de tres o cuatro movimientos en
los que el tema musical se introduce, se expone, se desarrolla y se recapitula de acuerdo a
una forma convencional. Los nombres de divertimento, serenata o partita siguieron en uso
hasta alrededor de 1770, pero a partir de Haydn cayeron normalmente en desuso. Al mismo
tiempo se popularizaron los nombres de tro y cuarteto para las piezas con tres y cuatro
instrumentos respectivamente.
Las sonatas de Haydn se estructuran en un allegro, en que el tema musical se muestra y
desarrolla brevemente, un segundo movimiento ms pausado muchas
veces andante o largo, aunque ocasionalmente se emple el minuet en que el tema se
desarrolla extensamente mediante tcnicas orquestales, y un movimiento final
nuevamento allegro o an presto a veces planteado como un rond, en que se recapitulaba
el desarrollo orquestal prescindiendo de las modulaciones. En algunos casos se utiliz un
esquema de cuatro movimientos, incluyendo tanto el minuet como el andante en el desarrollo
temtico.
Este ltimo esquema predomin en la poca considerada cannica de la sonata, con su
desarrollo con Ludwig van Beethoven. El desarrollo en cuatro movimientos se haba extendido
ya para los cuartetos y las sinfonas.
Tiempos
1. Un allegro complejo dotado o no de una introduccin lenta. Esta formado por tres
secciones: Exposicin, Desarrollo y Reexposicin. La Exposicin consiste de dos
temas, el primer tema "A" esta en la tonalidad principal de la sonata y el segundo en
una tonalidad vecina (para sonatas en tonos mayores por lo general al quinto grado y
en tonos menores al tercer grado o relativa mayor). Entre el tema "A" y el "B" hay un
puente sin mucha importancia meldica que modula de una tonalidad a la otra. Tras
el tema "B" hay una coda de la exposicin en la que se puede volver a la tnica inicial
o mantenerse en la tnica secundaria propia del tema "B".
2. un movimiento lento, andante, adagio o largo;
3. un movimiento en forma de danza, minuet o a veces scherzo;
4. un nuevo allegro, menos formalmente estructurado que el inicial allegro da sonata;
La fijacin de esta forma, sobre todo a travs de las numerosas sonatas de Beethoven, influy
profundamente en la poca romntica, cuyos conservatorios codificaron la prctica. La nocin
de la estructura formal se tom como paradigma de otros gneros, llevando a considerar, por
ejemplo, la sinfona como una sonata para orquesta. Chopin, Mendelssohn, Schumann, Liszt,
Brahms y Rachmaninoff hicieron extenso uso del principio terico de la sonata en
composiciones famosas.

Aplicacin
La "forma sonata", adems de en las sonatas propiamente dichas, se encuentra tambin en
diversos tipos de composiciones musicales, tanto las Sinfonas como los cuartetos o los
conciertos, etc., cuentan con partes escritas utilizando la tpica forma sonata de exposicin de
dos temas en tonalidades vecinas, desarrollo de ambos, y reexposicin de los dos temas en la
tonalidad del primero.
Cuanto mayor y ms compleja es la formacin instrumental para la cual el compositor escribe,
mayor y ms complejo y flexible suele ser la aplicacin de esta "forma sonata", producto de las
exigencias propias de componer para agrupaciones instrumentales importantes, y de la
exigencia requerida.

Sonatina
La aplicacin de la forma sonata a grandes grupos orquestales como es el caso de algunos
movimientos de las sinfonas, es habitual el aplicar esta "forma sonata" a piezas de reducidas
dimensiones a las cuales se llama sonatinas.
Las diferencias entre una sonatina y una sonata no son estructurales, ya que ambas, en su
versin clsica, suelen respetar un mismo patrn, sino que se encuentran en su extensin y
sus aspiraciones. La sonatina suele ser una pieza breve o muy breve que muchas veces no
llega a los tres movimientos, y cada procedimiento compositivo se encuentra presentado sin
alardes de complejidad.
A pesar de estas seas que aparecera como sencillas de descubrir, es cierto tambin que hay
casos como, por ejemplo, la conocida y bellsima Sonata en Do Mayor KV 545 de Mozart en
los que la frontera entre sonata y sonatina est difusa, y hay que guiarse o confrontar al autor
para comprobar frente a qu tipo de pieza musical est uno frente.

La sonata para piano Appassionata de Beethoven

La sonata para piano "Appassionatta" es la ltima de las cuatro ms

clebres sonatas de Beethoven. Otras la igualan en belleza, algunas la

superan en grandiosidad y elevacin, pero su extraordinaria brillantez y

dificultad de tcnica, unida al intenso pathos de su espritu han ejercido

siempre fascinacin extraordinaria sobrepianistas y oyentes.

Quiz sea la ms popular de todas las sonatas, por lo menos, slo Claro de

Luna, la iguala en fama. De cualquier modo, su gran importancia pianstica y

su vigor pattico la colocan en el punto culminante del segundo estilo, entre
las obras de piano beethovenianas.

Segn ya dijimos, el nmero de orden asignado a esta sonata por el autor es absolutamente incomprensible. Su publicacin fue

anunciada por el Wiener Zeitung, el 18 de febrero de 1807, siendo su epgrafe el siguiente: "LlVme. Sonate compose pour

Pianoforte et dedie a Monsieur le Comte Francois de Brunswick, par Louis van Beethoven. Op. 57. A Vienne, au Bureau des Arts

et lIndustrie". Pero la composicin de la obra es bastante anterior, aunque existen dudas acerca del momento preciso de su

conclusin, originada por las contradictorias versiones de Ries y de Schindler, acompaadas de sendas ancdotas. Los

comentaristas beethovenianos, cuyas investigaciones merecen mayor confianza, as como los catlogos cronolgicos ms

importantes fijan la composicin de la sonata opus 57 en 1804. Sin embargo, lo ms probable es que el dato cronolgico de
Schindler sea igualmente cierto.

No es verosmil que en la breve temporada pasada por el maestro en Doebling pudiera concluir alguna sonatas, como los opus

53 y 57, y esbozar an otras composiciones importantes. Seguramente, la sonata nmero 23 qued por entonces inconclusa o

slo escrita a medias y no fue terminada hasta dos aos despus cuando Beethoven haba descansado ya de las dos tentativas,

poco felices, realizadas con Leonora. An en el caso improbable de que la sonata hubiera quedado concluida, casi al mismo

tiempo que "La Aurora", como tard alrededor de dos aos y medio en publicarse, es muy posible que al repasarla

nuestro compositor para enviarla al editor introdujera algunas ligeras modificaciones, pues se sabe que el compositor retocaba

frecuentemente sus obras hasta que salan a la luz. Por tanto, como hemos dicho, no es nada inverosmil que durante el verano
de 1806, el maestro volviera a trabajar en su opus 57, concluyndolo entonces definitivamente.

El sobrenombre de "Appassionatta", cuyo acierto se ha discutido mucho como los dems ttulos dados a otras sonatas

beethovenianas, fue idea del editor hamburgus Cranz y no tard en popularizarse. La Appassionatta, como Claro de luna, se
halla envuelta en una leyenda de amor. Pero si en la segunda sonata del opus 27 esa aureola amorosa y romntica se apoya en
hechos autnticos, nada anlogo sucede con la obra 57, respecto de la cual no se conoce con certeza la causa ntima a que

obedece su inspiracin. Entre la correspondencia de Beethoven que se ha conservado, figuran tres cartas de amor escritas en

estilo apasionadsimo, con la vehemencia desbordante que el generoso corazn del artista pona en todo lo que conmova

hondamente su alma. Una de esas cartas conclua con estas exclamaciones: Eternamente tuyo! Eternamente ma!
Eternamente nuestros!

Quin fue la inspiradora de tan ardiente sentimiento? He aqu el misterio no esclarecido an. Schindler y todos los bigrafos,

hasta 1878, posean la conviccin de que dichas cartas fueron dirigidas, en 1801, a Julieta Guicciardi. A partir de esa fecha, las

indagaciones de Thayer, autor de una de las ms notables biografas de Beethoven, fechan esas cartas en julio de 1806, siendo

su destinataria la condesa Teresa de Brunswick, con la cual segn se dice contrajo Beethoven compromiso matrimonial por

aquel tiempo. Segn tal versin, esta ilustre dama y no su prima Julieta, predecesora en el amor del maestro, habra sido la

amada inmortal. Casi todos los bigrafos modernos siguen a Thayer; pero Nagel, y en seguida dIndy, con razonamientos muy

slidos, contradicen la opinin del crtico norteamericano, volviendo a la afirmacin de Schindler, de modo que, en definitiva, el

episodio amoroso de Teresa de Brunswick, vuelve a desdibujarse en la biografa de Beethoven, vago y fugitivo como una sombra.

Hoy nadie puede afirmar su exactitud con seguridad. Sin embargo, y ello es lo ms curioso, tanto Nagel como dIndy creen que la

Appassionatta es una inspiracin nacida del amor de Beethoven. Pero, Cul era el objeto de aquel amor? Segn dIndy, el

recuerdo de Julieta atormentaba todava el corazn del msico. Efectivamente, si la pasin encerrada en esta sonata es de origen

amoroso, slo se traduce a excepcin del andante la desesperacin y tempestad del espritu, entenebrecido al da siguiente de
haber concluido la luminosa Aurora.

Es la renovacin del pathos sombro y tumultuoso que rugi en las sonatas nmeros 14 y 17. Si el amor por la hermana del

conde, al cual est dedicada la obra 57, se manifestaba en tal forma, era un amor an ms sombro y terrible que el profesado a

Julieta, y en abierta contradiccin con el espritu de la cuarta sinfona, que se dice estar inspirada tambin por el amor a Teresa

y con el de la plcida sonata opus 78m dedicada despus a la condesa. En cuanto al recuerdo de Julieta, muy fresco an en la
poca de la sonata 17 y del testamento de Heiligenstadt, se hallaba ya lejano aqu, para que obrase tan enrgica y directamente.

Es probable que la leyenda amorosa de la Appassionatta, no basada repetimos en ningn hecho positivamente comprobado,

como en el caso de Claro de luna, ha sugestionado excesivamente a muchos comentaristas. Schindler deca, como anticipamos,

que Beethoven se inspir para componer esta sonata en La Tempestad, de Shakespeare, drama que segn el mismo

comentarista le haba sugerido tambin la segunda del opus 31. Aunque la afinidad de espritu es evidente entre ambas sonatas,

la coincidencia de que por dos veces recurriese Beethoven a la misma obra shakesperiana, hace muy inverosmil ese relato de

Shindler, que pocos aceptan. A nuestro juicio, mucho ms se aproximan a la verdad los que ven abrirse en esta sonata un mundo
interior de sombras y rudas pasiones; y, comparndola con algunos hroes goethianos, la llama tragedia del sentimiento.

Es, en rigor, el poema de una intensa tempestad del espritu, como otras muchas creaciones beethovenianas, un combate

gigantesco entra la fatalidad y la voluntad de vencer, que lanza al final relmpagos de victoria. En la cadena que el pathos
beethoveniano va formando a travs de las sonatas, los eslabones anteriores del op. 57 son los opus 31 y 27, en los que no brilla
ninguna victoria final. Pero, an dentro de la poca juvenil, encontramos el primer tiempo de la Pattica; el largo del op. 10, y as

nos remontaramos hasta la primera sonata, op. 2, en fa menor, como la Appassionatta, y en la cual, segn hicimos constar, se

encuentra el primer germen, del que dos lustros ms tarde surge este mundo sombro y profundo, donde gime el dolor del tormento

y rugen los vientos tempestuosos, cual los soara Dante; pero, en el que tambin se yergue, a travs de las sombras, la imponente
figura de un hroe estoico y vencedor. Las bases tonales de la obra son tnica-superdominante-tnica.

Aqu se puede encontrar la partitura de la sonata Appassionata de Beethoven.

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