Circunscribindonos a la pintura y en parte a la escultura, en el siglo XIX se inicia
una secuencia acelerada de cambios en la concepcin de este tipo de expresin esttica, en las que escuelas y corrientes se suceden polmicamente dejando atrs al realismo que haba sido la forma predominante en la pintura. Impresionismo, expresionismo, fauvismo, cubismo, futurismo, hiperrealismo, dadasmo, por citar algunos de los ismos, aparecen y desaparecen en lapsos reducidos, dejando improntas ms o menos importantes en el desarrollo de la pintura. Este tipo de rpidas, controvertidas y a veces enconadas transformaciones no ocurren en el arte popular que, sin dejar de innovarse, avanza por otros caminos. Coincide esta poca con la profundizacin de las diferencias entre lo utilitario y esttico que mencionamos antes y con el nfasis en la originalidad e innovacin como condicin esencial de la pintura y como respuesta a la produccin industrial en serie. En algunos casos la innovacin en el arte acadmico consiste en recurrir a formas de expresin estticas vernaculares o populares que tradicionalmente haban sido consideradas como propias de pueblos incultos o del vulgo. George A. Flanagan, en su obra Como entender el Arte Moderno escribi: "Pablo Picasso en la primavera de 1907, pint el cuadro grande y famoso Les Demosseilles dAvignon, que se ha declarado frecuentemente como el primer cuadro cubista, porque contiene planos arbitrarios y reas de color que descomponen la forma natural. Sin embargo, la designacin, aunque hasta cierto grado se justifica en los detalles es, en general, ligeramente prematura; aunque deforma violentamente rostros y figuras con fines de diseo, el cuadro en general es relativamente naturalista. Una particularidad interesante de este cuadro es el hecho de que los tres rostros de la izquierda estn pintados de acuerdo a la influencia ibrica, de tipo de mscara, mientras que los dos rostros de la derecha, pintados ms tarde, parecen mscaras africanas. Obviamente, Picasso haba descubierto la cultura africana mientras estaba pintando el cuadro. El impacto de este descubrimiento fue tremendo, porque Picasso fue el primero de los pintores que apreci realmente el significado del diseo del arte negro africano. Inmediatamente, hizo otros cuadros ms abstractos, ms avanzados, y cerca del cubismo de los que haba pintado hasta entonces, cuadros que sintetizaban las lecciones de diseo aprendidas en las estatuillas de los negros. Sea que las mscaras africanas se consideren como integrantes del arte vernacular africano o del popular, lo indiscutible es que no formaban parte del arte elitista occidental y que su influencia en una de las transformaciones ms importantes de la pintura moderna y contempornea: el cubismo, es de gran importancia al igual que en el proceso innovativo del pintor posiblemente ms sobresaliente de la pintura moderna: Pablo Picasso. El romanticismo, fuertemente crtico frente al clasicismo, pens que poda encontrar en el pueblo y sus manifestaciones vitales motivos y temas para sus realizaciones, pero esos temas, para ser obras de arte, deban pasar por un proceso de purificacin como la tierra aurfera por las refinadoras; fue un paso adelante: lo popular no apestaba por sus condiciones inherentes, posea elementos recuperables a travs de los filtros de las lites. En el caso del cubismo, artistas plsticos altamente respetados encuentran en las mscaras africanas elementos estticos muy refinados que responden con eficacia a las concepciones de diseo que tan penosamente se venan conformando desde los esfuerzos innovadores de Cezane. Las mscaras africanas inspiran a los mejores artistas plsticos de Europa y de manera especial a su mximo representante Pablo Picasso; pero lo principal es que no solamente valen como fuente de inspiracin sino por s mismas. La produccin esttica ya no es condicin exclusiva de los pueblos autodenominados cultos sino tambin de los pueblos despectivamente denominados primitivos. Para hacer arte ya no se requiere una ciencia avanzada, una tecnologa eficaz, una filosofa complicada, ni siquiera un alfabeto. Lo dicho de las mscaras africanas se extiende a artefactos polinesios y amerindios. Si los lejanos pueblos incivilizados podan producir acabadas obras de arte, o si aquellos objetos considerados como despreciables de pronto se haban transformado en artsticos, tambin los sectores incivilizados y mayoritarios de los pueblos civilizados podan hacer algo similar. Las lites comienzan a encontrar elementos estticos en los sectores populares. El caso Gauguin es tambin importante en cuanto, inconforme con la supercivilizada Europa, en donde pint muchos cuadros, encontr en la lejana Tahit la fuente de su inspiracin y las condiciones ms adecuadas para que fluya su enorme capacidad de expresin esttica. No se trata de un simple afn exotista que pretende descubrir la diferencia y la originalidad en mundos y culturas totalmente distintos. La grandeza de su obra testimonia sinceridad para encontrar en regiones incivilizadas y condiciones diferentes a aquellas en las que se desenvolvan las lites, ambientes y motivos para que su inspiracin se plasme en pinturas reconocidas y exaltadas en los ms altos cenculos elitistas Las pinturas de los primitivos modernos o maestros populares es tambin importante en la relacin entre arte elitista y popular. Se atribuye a los integrantes de este grupo ciertas caractersticas como ser autodidactas, es decir haber trabajado sus obras al margen de las academias tan apreciadas por las lites; ser gente sencilla, generalmente de origen humilde que practicaba su pintura como parte adicional de sus vidas, es decir como amateurs; la ingenuidad en la ejecucin de sus obras (es muy frecuente el apelativo de nave o ingenua a esta pintura) que nos recuerda la sencillez de la pintura infanltil parecida, como lo anota George Flanagan en la citada obra al arte popular annimo hallado en muchos pases del mundo. Evidentemente este tipo de pintura mereci juicios negativos de los crticos de ese tiempo que encontraban a esos cuadros plagados de errores e infantilismos. Quienes emitan juicios favorables por la diafanidad y frescura de las obras, atribuan esas peculiaridades a que sus autores eran ingenuos, trmino ambiguo que igual poda interpretarse como carentes de artificio o como estancados en el normal proceso evolutivo del ser humano. El ms clebre de los pintores pertenecientes a este grupo fue el francs Henri Rousseau de quien Daniel Cotton Rich se expresa en estos trminos: "Rousseau comenz con recuerdos de retratos annimos, cuadritos de flores, paisajitos romnticos. Todo el idioma retardado de la pintura popular que, especialmente desde 1800, haba sido practicada en toda Europa y el Nuevo Mundo. Aparte del perodo y de la calidad, tales obras tienen un parecido familiar. Sus formas estn cuidadosamente ajustadas a la superficie del cuadro y al marco. La superficie del cuadro est desarrollada geomtricamente, frecuentemente con un ritmo inflexible de lneas y espacios. La ejecucin de los detalles es minuciosamente realista. Y como generalmente en la base de tales obras est la necesidad de expresar una emocin vital el resultado est lleno de contenido expresivo. Las figuras, con ojos de mirada fija, estn inmovilizadas en postura frontal. La perspectiva est centralizada. Se destacan las fuertes diferencias de proporcin (figuras diminutas en un paisaje ancho, una figura enorme sobre un fondo empequeecido) y las reas de color estn rodeadas de contornos severos, frecuentemente sin una sombra o peso. Los trminos ingenuo, popular, primitivo e infantil comenzaron a utilizarse sin precisar conceptos ni mbitos atribuyendo sus peculiaridades a bsquedas de nuevas formas de expresin, eliminacin de artificios en la creatividad, falta de oficio y pulimiento, inmadurez etc. En todo caso es factible encontrar en estas coincidencias y divergencias algunos tipos de vinculaciones entre lo elitista y lo popular que podra ser el punto de partida de la superacin del dogmatismo que identificaba elitista con arte y cultura, y popular con incultura, y por ende, ausencia de arte.