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CONCEPTOS BÁSICOS

Introducción: ¿Así que usted quiere dibujar al estilo Manga?

De Río

Si estás aquí para aprender a dibujar o mejorar sus habilidades de dibujo - ha llegado al lugar
correcto! Casi todo lo que necesita saber se publicarán aquí básicos de sombreado a la publicación de su
trabajo. Por supuesto, hasta qué punto usted obtiene todos dependen de ti!

Un par de cosas que debería saber acerca de este lugar ...

1. Los tutoriales aquí se supone que le ayudarán a llamar su propia obra original. No hay
cómo-pasa a caracteres específicos. Cómo no-para-llamar Sailor Moon, Kenshin no, no Dragon Ball Z,
ninguno! No me molestan correo electrónico acerca de ello: - Voy a decirles la misma cosa, y usted
acaba de estar perdiendo mi tiempo y los suyos.

2. Todos los niveles de cualificación son bienvenidos a visitar los tutoriales. Bashing otras
personas por ser un principiante o "no se puede llama r así" no será tolerada. Funny cosa es, la mayoría
de los principiantes tienen el coraje para presentar efectivamente su labor a la galería de aquí que los
cajones más avanzados. Eso dice algo, ¿no cree?

3. Yo no trabajo la crítica de arte. Lo siento amigos pero debido a todos mis otros proyectos en este
sitio, es bastante ocupado mantenimiento de mí. Hay un sitio que no sólo las críticas: El Rincón del Arte. Ir
comprobar a cabo!

4. Estas instrucciones no son la única manera de sacar las cosas. Si usted está cómodo con otra
forma de dibujo, que lo que debemos atenernos a él, desarrollar su propio estilo, y aprender lo que
puede con lo que tengo.

5. Yo no les paga para sugerir cualquier producto u otros sitios que venden productos.
Consiguen mencionados porque a) tienen buenos productos, b) muestra un ejemplo de algo que yo estoy
hablando, o c) información útil.
El único tipo de pago que recibo son a las órdenes de Amazon.com en la sección de tienda y mis afiliados
que ayuda a pagar para el funcionamiento de este sitio además de celebrar el concurso (que espero
celebrar al menos una vez al año).

Todo lo que hace y con más - en este caso es una breve guía de algunos de los más populares y los
términos de estilos de Manga:

SHONEN - Boy's manga, por lo general de acción / aventura, están destinados a niños 8 -18 años de
edad. Es con mucho el más popular estilo, y normalmente se caracteriza por las grandes escenas de
batalla. Manga como "Dragon Ball Z", "Yu-Gi-Oh!", Y "Yu Yu Hakusho" entran en esta categoría.

SHOJO - Niñas manga historia suelen ser impulsados por, menos orientadas hacia la acción, y
romántico. La segunda más popular formato de manga, se está convirtiendo rápidamente en una parte
muy importante de las ventas de manga en América. Títulos como "Sailor Moon", "Love Hina", y
"Chobits" se encuentran entre los más populares títulos. Shoujo estilo manga suele ser de relevancia
para los lectores de edades femenino 12-18.

SEINEN - SEINEN serie de manga son destinadas a los lectores de sexo masculino las edades 18 -30.
Mientras que una variación en el estilo Shonen comics, SEINEN serie contener la violencia más gráfica y
situaciones adultas. AKIRA es un muy buen ejemplo de SEINEN manga.
Josei - Mujeres cómic dirigido a los jóvenes las mujeres que trabajan y las amas de casa de las edades
21-30. La Manga equivalente de Soap Opera .

HENTAI - Literalmente "pervertir" manga. Hentai se refiere a cómics pornográficos y caricaturas.


Piense en cualquier X-valorada película.

Jidaigeki - manga históricos, por lo general repleto de acciones, y orientado a la batalla. "El lobo
solitario y su cachorro", y "Rurouni Kenshin" son algunos jidaigeki.

Mecha - Mecha manga se refiere a la "Giant Robot" historias, como "Gundam W" , "Voltron" y "Big O."
Ellos son por lo general orientadas a la acción con grandes luchas, muchas explosiones, y tienden a tener
algún tipo de "salvar al mundo" ángulo.

BISHOUJO - Una muy popular estilo manga, llena de hermosas bebes y / o divertidos animales. Serie
que caen bajo esta categoría son "Hamtaro", y "Hello Kitty".

BISHONEN - "Beautiful boy" historias - destinadas a las adolescentes, y con muy bonita, casi buscando
héroes afeminados. Serie que entran en esta categoría incluyen "Peach Girl", y "X/1999" de CLAMP.

Unos pocos subcategorías de los tipos más arriba son los siguientes:

SHOUJO-AI - Literalmente significa "niña del amor" y se refiere a una mujer femenina relaciones, por lo
general en un nivel romantical (alias Yuri).

SHONEN-AI - Literalmente significa "chico del amor", con historia que abarca los hombres relaciones de
sexo masculino, generalmente en un nivel romantical (alias yaoi).

Kodomo - manga para niños, con el fin de 6-10 años de edad, una rama de Bishoujo, shonen, shoujo o
estilos. Kodomo manga incluir "Pokemon" y "Digimon".

El Camino de un artista

De Río

Usted ha venido señalando y practicando desde hace algún


tiempo, cuando le pregunto: ¿cuándo me mudo? ¿Cuándo debo
empezar a crear mis propios personajes? Mis propios dibujos
originales? ¿Cuándo?

La respuesta: Cada vez que quiero.

Si ese es el caso, usted está pidiendo, entonces ¿por qué


molestarse ponerla aquí? Fácil, hay algunas personas ahí fuera
que no está seguro de qué hacer o puede "saltar la pistola" por
así decirlo. Estoy aquí para darle algunos consejos ... o al
menos le permiten saber qué esperar.

Mira las dos imágenes a la derecha. Se ven casi idénticos ¿eh?


La imagen de color fue dibujado por Rui Araizumi, el artista de
Matadores, mientras que el blanco y negro fue dibujado por mí.
Este es un muy buen indicador de que si se puede sacar copia
de una imagen casi como la original, ya estás listo pa ra seguir.

A partir de esta etapa es de varios caminos que puede tomar. El primer camino no es para pasar más
felices de contenido con sólo copiar y dibujos. (¡Qué residuos, la OMI!)
La segunda consiste en extraer imágenes originales de sus
personajes favoritos. Cuando digo original, me refiero a una
foto donde usted señala que en un carácter que le plantean
formado por ti mismo, no mirando a un dibujo como fuente.
¿Necesita un ejemplo, mirar hacia la izquierda. Esta foto es
de Misato, de EVANGELION. Alguna vez visto ese telón de
fondo de la cascada antes? Quizás. Nunca visto en un
plantean como este? Improbable. Nunca visto en traje de
baño que ella llevaba? A menos que hayas leído mi mente, no
verá esta en ninguna otra parte. Esto aquí es una imagen
original.

Esto le ayudará a aprender acerca de la creación de sus


propias ideas: poses, ropa, etc utimately y le ayudan a aprender y observar las relaciones espaciales en
la concepción del cuerpo. Se trata de un paso gradual que me permito sugerir a los aspirantes a artistas
a seguir primero antes de ir al camino que voy a hablar de otro.

El tercer camino consiste en saltarse el camino me habló de salto y de cabeza a señalar a su propia
caracteres. Muchos de ustedes probablemente han hecho ya. En algún momento usted puede estar
decepcionado por lo que sacar. Tal vez la calidad del dibujo no es como usted utiliza para dibujar. Tal
vez su ropa ideas sólo no se ve bien. En efecto, puede ser todo hyped en señalar a su propios
personajes que, cuando usted lo ponga en práctica -se ve horrible! Usted se deprimen, bummed-out,
desmotivado ... reacción perfectamente natural. Todo esto es parte del dibujo experiencia, pero hay
algunos por ahí que acaba de ... parada. Nunca recoger un lápiz de dibujo u otro material durante
semanas a fin. Lo que usted necesita saber es: trasladar a la obra! Sé que acaba no tiene ganas de
dibujar y cuando esto sucede, usted debe seguir aprendiendo a dibujar-sin apenas dibujo-hasta que
usted desea llamar de nuevo. A continuación se mencionan algunas cosas que usted puede hacer para
mantener el estudio de dibujo sin recoger un lápiz:

1. Estudio historia del arte. Ver videos y muestra si usted tiene que. Ir a través de algunos de sus
favoritos pintores, dibujantes, escultores, etcétera, la biografía. Quizá incluso aprender sobre arte
revoluciones: el surrealismo, clásica, dadaísmo, cubismo, impresionistas, etc Obtener algunas ideas y
aprender por qué las grandes obras maestras que son llamados. Heck, aprender sobre manga y cómics
historia demasiado, cuando lo hagan.

2. Pour dibujo a través de libros, sitios web, revistas, etc Consigue tus manos en algo que te
enseña las técnicas de dibujo: Anatomía, dinámico plantea, paisajes, animales, perspectiva, etc Si usted
puede conseguir sus manos en una manga de libros relacionados con el dibujo, incluso mejor que!
Asegúrese de que no te limites sólo a los libros de manga, sin embargo, hay otros que no están
relacionados con el manga, pero sólo como información.

3. Mirar hacia atrás en su manga favorito y libros de historietas. Vea la narración de cuentos y el
ritmo de los paneles. Lo que hace la historia interesante? ¿Qué hace que usted siga leyendo de una
página a la siguiente? Vea los paneles sí mismos: ¿por qué uno tiene una caja acompañada de la imagen
y el otro no tiene líneas que lo rodean? ¿Qué diferencia hace que te hacen sentir? Analizar y aprender
de sus libros de historietas.

4. Lea más sobre cómo escribir. Hay diferentes tipos de técnicas de redacción de cuentos cortos y
novelas e incluso de género: ficción, fantasía, drama, misterio. Check Up a ellos para que usted pueda
escribir mejores historias de su manga e incluso en general. No escatiman a cabo por la ortografía -ya
sea seguro de que puede tener un corrector ortográfico en su editor, pero no se ve bien que un artista en
un libro o firmar un convenio no sabes cómo deletrear una palabra.

Los anteriores son sólo algunas sugerencias para usted como usted ir a través de su caída. Sólo
asegúrese de no dejar de aprender nunca volver pérdida de tiempo.

Con todo, esos son más o menos los caminos que puede tomar a su elección. Asegúrese de elegir uno
que se adapte a usted ... y buena suerte!
Garabatos: Junk o Goldmine?

De Río

Usted se aburre. Usted no tiene nada mejor que hacer. Usted se


doodling. Aunque Garabatos son sólo dibujos al azar y son por lo general
tirar a la basura, a veces hay algunos grandes Garabatos usted debe
mantener y utilizar como referencia.

Cara que, las personas tienen sus depresiones por lo menos una vez y
esta es una buena manera de dar el pistoletazo de salida nula y que la
creatividad se va una vez más durante esos momentos difíciles.

A la derecha es un garabato que hice años atrás. Se trata de un sorteo


aleatorio que hice de algunas mujeres y que resultó bastante bien, la OMI.
Lo que me gustó al respecto fue la ropa que me llamó al azar a las dos
niñas en la parte inferior de la página. Una niña lleva un vestido y otro es
pantalón y una trinchera escudo de algún tipo. Me gustó que zanja el
escudo de diseño, por lo que me mantuvo este dibujo, y tiene intención de
utilizar el diseño que algún día.

Una vez más, mantener o seleccione todos los que te gusta o muestra
una buena idea o el diseño que has hecho. Mantenga los que usted hizo
en los márgenes de sus notas y cortarlas demasiado, si es que tiene que.

Para mantener a todos ellos organizados, ponerlos en las carpetas,


carpetas, o simplemente llamar a un lugar específico para su Garabatos (es decir, un boceto libro). Para
seleccionar Garabatos que cortar, pegar en un papel en blanco junto con otros de corte Garabatos de
referencia más fácil. Luego poner esos documentos en una hoja protectora y luego en una carpeta.

Una hoja es un protector de plástico de papel titular al igual que los titulares de tarjetas que viene en
distintos pesos a la economía de súper peso pesado y transparencias de semi-claro a los diamantes
claros. Con este fin, un semi-claro, la economía de peso hoja de protector es el mejor y más rentable,
pero si lo prefiere-y si usted tiene el dinero, claro diamante, la economía de peso hoja de protector
funciona igual de bien. Por lo general, vienen en envases de 25, 50 y 100. Yo uso Avery hoja protectores
que se puede encontrar más probable es que en su oficina local tienda.

Materiales

De Río

No se puede llamar a menos que tenga el material adecuado. Aquí nos vamos más básicas,
necesarias, materiales y opcional es posible que quiera probar o conseguir por sí mismo.

Debe tener Básico

1) El lápiz
Todo el mundo necesita un lápiz para comenzar el dibujo. La mayoría de las personas como para utilizar
el # 2 o lápiz HB. Es normal y es asequible.

Artistas lápices son clasificados sobre la base del plomo utilizado. B se refiere al plomo blando y tiende
fácilmente a Tiznen mientras que H se refiere a plomo duro. H lápices tienen menos probabilidades de
Tiznen pero son más propensos a hacer guiones en su papel. Estos tipos de lápiz son opcionales y
rangos de hasta 5, lo que significa que el más suave y más difícil de conducir tipo.

Otra opción desde el lápiz común clicky es el lápiz que le ahorra constante de nitidez por sólo sustituir
el plomo. Si sacar mucho, por lo que es mejor obtener un clicky lápiz con un cojín. Si usted no puede
obtener uno con lo que ya se adjunta, usted puede comprar los accesos por separado.

Para aquellos usuarios que utilicen periódicamente lápices, puede extender la vida útil de sus lápices de
usar un lápiz extensor que tiende a ser metálico y se ve como el final de su lápiz sin goma de borrar.
Just adjuntar tornillo y al final de lápiz y usted estará hecho.

2) 8,5 "x11" Libro


El más rentable para el uso de papel es regular la impresora de papel. Por una resma con 500
documentos, es un trato a alrededor de $ 3-4 cada uno. Por esa cantidad o más, usted puede conseguir
un solo dibujo almohadilla con alrededor de 30 páginas + / -. Si está realmente apretado en el
presupuesto, el uso de papel de impresora, pero quisiera recomendar que eventualmente obtendrá
croquis y dibujo almohadillas. El documento en ellos son más gruesas y puede manejar más de borrado
de la impresora de papel. Por no mencionar, si se quiere colorear su trabajo con los marcadores y así
sucesivamente, en el documento no se tuercen y en curva.

Sketch Doodle Pads y vienen en varios tamaños. Elija un tamaño que va a trabajar pa ra usted (es decir,
manejar los marcadores, el tamaño es fácil de transportar, etc):
9 "x12"
10 "x15"

3) 12 "Ruler
Norma gobernante. Usted necesitará un si quiere sacar las cosas - sobre todo los edificios y elementos
con bordes rectos. También es útil para la creación de líneas de perspectiva.

4) El espacio de trabajo
Con el fin de funcionar correctamente, usted necesita un lugar para dibujar tus cosas. Es mejor llamar
en un escritorio, pero peor viene a peor, espacio es todo lo que necesita. Algunas personas compran
específicamente del artista escritorio que slants y pueden tener características adicionales tales como
titulares y así sucesivamente. Si está apretado en el presupuesto o en el espacio, un ordenador ordinario
de escritorio o mesa de trabajo igual de bien.

5) La gom a de borrar
No se puede sacar sin una goma de borrar para arreglar sus errores. La más común es la goma de
borrar una rosa (aka Pearl Pink), pero la mejor goma de borrar es el blanco. Cuando se utiliza la goma
de borrar rosa, que tiende a dejar un marca de color rosa sobre todo si se frota realmente duro en el
papel. Evite que por conseguir la goma de borrar bla nca.

Para mayor facilidad de uso, algunas personas usan la goma de borrar clicky. Al igual que el clicky
lápiz, la goma de borrar pueden ser rellenados como que usa en cada palo. Otros borradores incluyen el
amasado goma de borrar que es como la manipulación masilla o arcilla. Básicamente hay que poner a
lo largo de las piezas que desea borrar y se va a recogerlo. Para "limpiar", sólo tiene que amasar, (es
decir, tire de ella sobre sí misma como la masa).

Efectos Manga: partiendo

1) entintado Pens
El son diferentes "entintado" las plumas y el más básico de los que se encuentran en forma pluma (o
sea, que ya tiene tinta en un tubo y es como usar un lápiz). Tanto si utiliza tinta bolígrafos recargables o
no, todos ellos vienen en varios tamaños de punta. La punta es lo que determina el tamaño de la línea
que se dibuja. Tallas: 0,1, 0,5, 1,0, 2,0, etc

2) Light Box
La caja de luz es una herramienta útil para cuando usted tiene necesidad de volver a hacer una imagen.
Se presenta en la mano cuando se hace el manga, pin-ups, diseños de ropa, e incluso si está en
animación. Cajas de luz pueden ser comprados en la tienda por unos $ 20 +, dependiendo de su
tamaño.

El hombre pobre de la caja de luz es para uso fuera de la luz a través de la ventana o la utilización de
una mesa de vidrio y brillar una luz en la parte inferior. También puede construir su propia caja de luz
utilizando una caja de madera, un vaso o plexi de vidrio, y una bombilla. Basta con visitar su tienda local
de hardware para los materiales, tome el tiempo para reunirse, y viola! -- Instantánea caja de luz.

3) Las plantillas
Las plantillas vienen en diferentes formas y tamaños. El más útil de las plantillas de forma curva y
plantillas. Forma plantillas pre-corte formas sello en el formulario, como círculos, óvalos, plazas,
diamantes, y rectángulos. En lugar de gastar su tiempo en la medición y el perfeccionamiento de estas
formas, la plantilla ahorra en tiempo y esfuerzo.
El otro modelo útil para tener curvas son tamplates que se utilizan para hacer el movimiento y las líneas
de actuación.

Puede obtener más plantillas, tales como letras de fantasía y otros esquemas diseñados, pero la forma
curvada y las plantillas son las plantillas más importantes a tener en la mano.

4) Com pass
Si no puede usar un pre-plantilla, la siguiente mejor cosa es utilizar una brújula. Se va a venir a mano
cuando está haciendo el movimiento de líneas, como arcos y las formas más redondas. Hay dos tipos de
compases:
a) uno con un punto en un extremo y un clasp de lápices en los demás
b) uno con dos palmotea en ambos extremos por lo que puede poner lápices en ambos extremos
Una brújula es la brújula más sencilla para obtener una bodega de B. O que uno de ellos acaba de
trabajo como multa por lo que no es necesario el sudor que si usted no puede obtener B. Si prefieres no
perder dinero en una brújula, entonces puede thumbtack utilizar una cadena y para hacer su arcos y
círculos.

5) Lápiz Azul
Usted probablemente ha visto un profesional del trabajo deportivo algunas líneas azules. Si no sabe ya,
eso es lo que se llama no fotográfico azul. No sólo cualquier lápiz azul trabajará - tiene que decir
expresamente "no fotográfica". Artistas utilizar este lápiz especial sobre todo cuando "roughs" y
haciendo bocetos. Ellos luego de su dibujo con tinta permanente negro. Cuando su trabajo es
fotocopiadas o impresas fuera - las líneas azules no se mostrará hasta el negro, sino líneas.
¡Advertencia! Si usted oprime el lápiz azul lo suficientemente duro, se mostrará en el producto final. El
truco está en no llamar demasiado. También es más fácil para borrar las líneas que a la ligera.
Esto es muy útil para aquellos de ustedes interesados en la animación.

6) Regla flexible
El gobernante flexible es una pieza flexible de material que se puede doblar a casi cualquier forma
curvada que desee. Si la brújula y la plantilla no puede hacerlo, entonces este bebé puede. Es muy útil
para aquellos extraños líneas onduladas que tendrá varios pasos en una plantilla o brújula. Usted puede
ahorrar en materiales de no conseguir esto, pero como siempre, su tiempo es el trade -off.

7) T- Square
El T-cuadrado es una regla de largo con un ángulo de 90 en un extremo. Es utilizado principalmente
para que el ángulo derecho de los orígenes. Ahora que usted está comenzando como un artista de
manga, este vendrá en práctico para todos los antecedentes que se le dibujo. Si no ha llegado aún a los
orígenes - avoding que parar y hacerlo con más. Aprenda a extraer fondos con esta cosa y que va a
hacer las cosas más fáciles para usted ... o usted no medir las cosas todo el tiempo? Puede hacerlo sin
que ello sino que va a comer fuera en su tiempo.

8) 18 "Ruler
Esto vendrá en ayuda para los documentos que son más grandes que 12 " - y cuando usted comience a
trabajar en los documentos de presentación de su manga, las especificaciones tienden a tener una de las
partes por encima de 12" (especialmente cuando estás a la presentación de un libro de historietas y no
novelas gráficas). En lugar de utilizar un 12 "gobernante inmediatamente después de med ir tus cosas,
un 18" gobernante va a realizar el trabajo extra que sin molestia.
9) Doujinshi Libro
Cuando estás empezando, doujinshi papel o "fan de hecho" el papel es el camino por recorrer. Doujinshi
documento se pre-numerados y alineados que le hace más fácil señalar a sus líneas y en los que limitar
sus dibujos. Si está corto en dinero en efectivo, puede utilizar papel estándar de dibujo y llamar a las
líneas a ti mismo. Si no tiene el tiempo - que acaba de gastar dinero extra y conseguir el doujinshi
papel. Dibujar una historieta diseño es mucho tiempo!

Manga fines: Avanzada

1) Pinceles
Los cepillos se utiliza principalmente para aplicar la corrección de líquidos (también conocido como
blanco a cabo). También se puede utilizar para la tinta en grandes extensiones de fondo negro. Es
mejor obtener un pincel fino por lo que puede ser usado para apretado esferas, así como zonas más
amplias.

2) Tonos
Tonos se utilizan para añadir profundidad y el interés a una manga. Los estilos varían de puntos, líneas,
entre las escotillas, y las cosas como plumas. Puede obtener efectivo de las hojas de tonos o puede usar
los tonos digital. Si no puede encontrar en la red, también puede hacer sus propias tonalidades.

3) Docum ento de Texto original


A diferencia de doujinshi papel, esta es la cosa real que pro del uso a que presenten sus trabajos.
Japonés ready-made manuscrito en papel tienden a ser por el menor tamaño en comparación con el libro
de historietas de papel que es de aproximadamente 11 "x15". Al presentar su material a los editores,
asegúrese de comprobar sus especificaciones y obtener el papel adecuado.

4) Tabla de Cortar
Una tabla para cortar se utiliza para proteger su trabajo (es decir, su mesa) de la corte de cuchillo. En
general, resulta una pieza de plástico transparente, pero si puede encontrar algo que funcione igual de
bien, entonces usarlo.

5) Las cuchillas de corte


La mayoría de razón que vaya a usar su cuchillo para el corte es para los tonos. Para cortar y rayar a
hacer efectos. De lo contrario, realmente no es necesario que us ted obtenga este tema si no está
utilizando los tonos tangibles.

6) Papel de cem ento


Libro de cemento se utiliza para un fin: para adjuntar su tono a su manga. Es muy pegajosa para que
tener mucho cuidado al manejar y adjuntando los tonos de su trabajo. Si nos atenemos a algo que
accidentalmente - buena suerte prying desactivarlo.

7) Corrección de fluidos (White Out)


Blanco por lo general viene en pequeñas botellas o en formato bolígrafo. ¿Qué mangaka normalmente
uso vienen en una botella con una gran facilidad para llanta de baño en un pincel.

8) Ink
La tinta es lo que usted necesita si está usando antiguas pluma y el plumín. Se presenta en grandes y
pequeñas botellas. Le sugiero que obtener la pequeña botella y se recarga sólo con la botella más
grande. La mejor tinta es uno que es resistente al agua y fadeproof. Waterproof para que su tinta no se
ejecutará si se moja y fadeproof para que su estancia tinta del mismo color, incluso después de X
cantidad de años.

9) Pen NIB entintado y Plum as


Estas son las tradicionales plumas tinta que utiliza un plumín. Tal como ocurre con la caligrafía, la punta
determina la anchura de la línea. Hay todo tipo de sugerencias y al igual que muchos mankers.
Encontrar y utilizar mejor qué es para usted y recuerde limpiar limpiar su plumín de tinta después de
cada uso. Y lo seco fuera de lo que dura más tiempo y no se inicia a la roya.
Otros Materiales

Estos materiales son opcionales que puede utilizar si estás interesado en hacer pin -ups, color cubiertas,
y otras cosas útiles a tener.

1) Tortillion
Tortillions son papel envuelto en una espiral. Se utiliza para mezclar y crear lápices que busca suave
transición entre blanco y negro. Es una excelente herramienta para tener si te gusta hacer imágenes en
blanco y negro.

2) El lápiz de color
Lápices de colores son uno de los más rentables para los materiales propios si quieres tus dibujos en
color. La mayoría de lápices de colores tienen plomo duro, pero hay plomo blando lápices de colores
también. Si usted puede conseguir sus manos sobre ellos, he encontrado que la mayoría de los lápices
de colores vibrantes para ser hechas por Prismacolor. Son un poco pricier que las otras marcas pero los
resultados son fantásticos.

3) Acuarela, Lápiz Acuarela


Acuarela es una buena alternativa al petróleo pinturas y acrílicos. Acuarelas vienen en tubos, en las
paletas, y en formato de lápiz. Las acuarelas que a su vez las mejores colores son Prang. Otros tienden
a convertirse en plana al final.

4) Acrílico
Si quieres entrar en la pintura sobre lienzos, acrílicos es la mejor manera de empezar. La ventilación no
es necesaria a diferencia de las pinturas de aceite.

5) Oil Paint
Petróleo pinturas es uno de los métodos tradicionales de la pintura sobre lienzos. Si desea utilizar estas,
asegúrate de estar en un área bien ventilada - los humos son malos para usted.

6) Crayolas
Si no estás picky sobre qué color de sus dibujos, a continuación, utilice lápices de colores. ¡Son fáciles
de conseguir y que probablemente ya los tengas. Son blandos como plomo en lápices de colores.

7) Marcadores
Hay dos tipos de marcadores: ácido y base de aceite.

8) aerógrafo
Airbrushes crear un efecto diferente de otros materiales a causa de su spray. Aparte de dibujo en papel,
pinceles de aire puede utilizarse para otras cosas en color y, como camisas.

9) Figuras
Estas son las muñecas de madera de modelado puede ver todo el tiempo en tiendas de arte. Ayudan a
describir algunas plantea usted puede tener dificultad para picturing o el dibujo. Es mucho más handier
conseguir a alguien que plantean para usted o no se puede plantear por su cuenta.

Hay tres tipos de figuras: masculino, femenino, y no específico de género. No específicos en materia de
género es el más versátil de los tres y ofrece una cifra básica entre los dos sexos.

10) Color Chart


Si usted está en gran medida en sus dibujos para colorear, una carta de colores es muy útil cuando se
quiere hacer un determinado color. Ayuda a mantener los colores coherente si usted va a mezclar sus
pinturas en su propio lugar de comprar ese color.

11) Portafolio Wallet


Una cartera billetera es básicamente una gran carpeta que usted guardar y llevar su obra de arte in
típica cartera carteras están hechos de papel y tener una cadena para cerrar la carpeta. Más modernas
billeteras están hechos de plástico y cierre con velcro. Algunos pueden incluso tener un asa en la parte
superior para facilitar el desempeño.
Otros dispositivos de almacenamiento incluyen cajas; en papel o de metal y de madera unidades de
almacenamiento - vertical u horizontalmente inclinado.

Computer Materiales Relacionados

1) Photoshop, Corel Draw, GIMP o sim ilar software gráfico


Si desea su CG funciona correctamente, usted tiene que conseguir un software gráfico decente que tiene
la capacidad de trabajar con capas. Capas le permite trabajar con determinadas partes de tu dibujo uno
a la vez sin que ello afecte a otras zonas. Use cualquier software que funciona mejor con usted ya sea
Photoshop, Corel, pintura Pro, etc
Hay artistas que hay que usar varios programas e incluso el uso de edición de foto software para
algunas de las excelentes efectos de filtro. La mayoría de software gráfico tie ne un período de prueba -
mire a su alrededor y probarlos!

2) Dibujo Tablet
Si CG obra de arte sobre una base regular y está cerca de conseguir-carpiano síndrome del túnel - luego
echarle mano a un dibujo tableta. Si estás en un presupuesto ajustado, puede obtener comprimidos
menos de $ 100, pero si usted no tiene límite - una tableta puede ejecutar a los $ 1000. Las más
baratas son las tabletas de Wacom Graphire de la serie que es un excelente arranque comprimido.

3) CG Illust
Este software es específicamente para CGing Anime y artistas. Creado en Japón, este software tiene
características excelente al igual que los demás softwares gráficos antes mencionados. Este software
también le sucede a incluir algunas CG tutoriales de varios artistas.

4) Com icworks
Fabricado en Japón, este software está hecho específicamente para el manga y creador de historietas.
Tiene todas las características que desea en una manga de software de tonos, las fuentes, y mucho más.

5) Com ic Creator
Dictamen de Tokyopop, Comic Creator es otro cómic manga y la creación de software. No tiene tonos
pero puedes utilizar algunas obras de aumento de Estrellas de serie Manga. También tiene la costumbre
globos, letras y es habitual la creación de manga características.

6) Manga Studio
El más popular manga la creación de software, tiene todo lo que necesita de tonos, globos, paneles,
letras y así sucesivamente. Existen dos tipos: Debut y EX con siendo este último el "Professional"
versión, con un costo más, pero deportivos más tonos y modelos en 3D.

Color: Color Wheel

De Río

Conceptos básicos
La rueda de colores está compuesta de colores principales (en el
anillo exterior): rojo, púrpura, azul, verde, amarillo y naranja. El
anillo interior se pastel versiones de los colores principales. Si hay
un tercer anillo exterior, sería un tono más oscuro.

Los colores naranja, rojo y amarillo son conocidos como los


colores cálidos. Estos colores son brillantes, alegres, y se asocian
con algo caliente que es la razón por la que acertadamente se llama
colores cálidos.

Púrpura, azul, verde y, por otro lado son los mejores colores.
Estos tres colores son a menudo son utilizados en las sombras, entre otras cosas, que es la razón por la
que están llamados unos colores muy frescos.

Términos
Algunos términos útiles que usted debe familiarizarse con:

Hue - Un color puro, el mismo color (rojo, amarillo, azul, etc)

Intensidad - se refiere a la luminosidad de un color. Con el fin de bajar la intensidad de los colores (el
sordo), añadir una pequeña cantidad de su complemento, su color opuesto (más información sobre
complementa más adelante). Por ejemplo, para el sordo rojo, añadir un poco de verde. Si cantidades
iguales de rojo y verde se mezclan, se convierte en el color marrón no es un apagados en rojo.

Valor - se refiere a la ligereza o la oscuridad de un color. Por ejemplo, para aligerar añadir un color
blanco.

Primary Colors - rojo, amarillo y azul. Ellos son los colores básicos que componen todos los demás
colores de la rueda de colores. Por ejemplo, si usted mezcla rojo y amarillo - se obtiene el color
secundario: naranja. Mezcla de color rojo y azul - se obtiene púrpura. Mezcla de color azul y amarillo,
obtiene verde. Y desde allí, usted puede crear los colores terciarios como turquesa (azul color verde) o
fuschia (un color rojo púrpura).

Colores secundarios - naranja, violeta y verde. Se trata de hecho de cualquier mezcla de los colores
primarios tal y como se explica más arriba.

Terciario Colores - Colores realizados por una mezcla de primaria y secundaria de su color.

Neutral Colores - cuando cantidades iguales de dos colores complementarios se utilizan, un gris neutro
o marrón se haga.

Utilizando los colores


Los colores adyacentes entre sí se llaman Colores análogos. Estos
colores están al lado de cada otro en la rueda de colores como el rojo y
el naranja, verde y amarillo, verde y azul, azul y morado, etc

Los colores a través de unos a otros se llaman colores


complementarios. Los colores como el morado y amarillo, verde y
rojo (x-mas colores!), Y azul y naranja puede ser igualado.

Si intenta igualar los colores que no son análogas o complementarias,


que no encajan tan bien. Trate de mantener el uso complementario y
análogo colores tanto como sea posible.

Si desea utilizar otro color, además de la coordinación de la mencionada, puede hacerlo, pero usted
podría tener que tomar un poco de tiempo y la mezcla se pongan en venta.

La otra rueda de color: CMY


La rueda de colores se ha descrito anteriormente es la tradicional rueda de color
donde los colores principales se agrupan sobre la base de los métodos clásicos de
la mezcla de colores a través de las pinturas. Se trata de RGB (rojo, verde,
azul). Con las ventajas de los ordenadores y la impresión, una nueva rueda de
color surgido llamado CMY (cyan, magenta, amarillo) rueda de colores como se
ve a la derecha.

Por lo tanto, que uno debe usar? O bien uno se puede usar aunque la mayoría
de las personas tienden a favorecer RGB, en general, más de CMY.

Tips
1. Cuando se utiliza el color, usted tiene que considerar otros co lores también. Por ejemplo, si usa un
fondo blanco como la colorwheel arriba a la derecha, los colores de la rueda más brillante que ver los
colores con el fondo negro por encima de mirar más oscuro. Colores asumir el "efecto" del color que lo
rodea!

2. Al crear un personaje, su elección de color hará que el personaje ya sea buscar


un buen chico o un chico malo. Bueno chicos suelen tener "más ligero" ropa de
color en contraste con chicos malos que tienen "más oscuro" tonos de color. Esto
no significa que usted tiene que darle a su buen carácter del chico todos los colores
pastel - lo que significa, por ejemplo, es que si un buen chico tiene una camisa azul
entonces como un chico malo la camiseta será de color azul, pero también en un
tono más oscuro.

3. Vea la composición de los colores en una imagen. Trate de lograr un equilibrio.


Tome este ejemplo aquí a la izquierda. Cuando este chico de color, el naranja se destacaron mucho. Me
refiero a un montón! Para el embotado de naranja he usado un fondo azul oscuro - de naranja del color
complementario. Ese es el equilibrio. Trate de considerar el momento de su color de sus dibujos u otras
imágenes.

Sombra y Sombra: formas básicas

De Río

Conceptos básicos
Sombreado puede ser un poco complicada al principio pero su
no tan difícil como parece. La imagen a la derecha muestra una
bombilla y varias formas geométricas; círculo, triángulo, cilindro,
y un cuadrado.

Se dará cuenta de que uno de los lados de la forma es la luz y


el otro es oscurecido. Todo lo que necesitas saber o tener en
cuenta es precisamente eso. Lo que la luz no afectados, es
oscurecido. En este ejemplo, todo lo que tiene que hacer es la
imagen la fuente de luz y el objeto que está siendo afectada por
la luz - que parte la luz hit? ¿Hasta dónde va a ir la luz?

Usted también tiene que preguntarse dónde está la fuente de


luz procedentes de? Si la luz es muy superior, la más corta es
la sombra (prueba control de su sombra a l mediodía - 12:00
PM), mientras que la inferior la luz, más tiempo la sombra convertirse. De acuerdo con la fuente de luz,
hacer que su sombra se ajustan en consecuencia.

Buena cosa para recordar también: ¿cuál es la forma del objeto que estoy dando una sombra?
Cada una de las formas en la image n tienen cada uno su propia y única emitidos. El triángulo tiene un
pointy sombra, el círculo tiene una sombra circular, el cilindro tiene una sombra rectangular, y el cubo
tiene una "L"-como la sombra. En un ángulo diferente, sin embargo, el cubo se arrojan una sombra
diferente forma. Por ejemplo, si la luz estaba en cabeza -a una de las partes planas, se emitieron una
plaza rectangular a la sombra, dependiendo de la fuente de luz de la altura.

Con esto en mente, usted también necesita recordar: ¿cuál es la forma del objeto la sombra es la
caída en la parte superior de? El ejemplo actual sólo tiene una superficie plana sobre la que caen las
sombras, pero en la mayoría de los casos, las sombras de - digamos un personaje -- Caerá sobre las
rocas o en el agua, que será diferente en comparación con los demás.
Consejos para tener en cuenta:
- La más oscura la sombra, la más brillante la fuente de
luz.
- Como la sombra se dibuja más lejos de los objetos, los
más ligeros se vuelve.

Aprovechando la Sombra
La sombra adquiere la forma del tema viene. Si se mira
el ejemplo de imagen de la izquierda, usted verá
diversas formas y sus sombras están emitidos. Tenga en
cuenta que para hacer la sombra, todo lo que tiene
que hacer es crear una forma triangular de la parte
superior del objeto al suelo y al volver a la base del
objeto.

El cubo es un poco más complicado ya que hay dos y en


algunos casos, tres triángulos usted tiene que llamar
cuando en un ángulo.

Aprovechando la sombra sobre el terreno, me señaló en


líneas punteadas para indicar la forma de la sombra -
que es básicamente la misma forma como el objeto en
sí. Una vez más, usted notará que el cubo tiene su
propio y único emitidos, tal como se indica en la parte
inferior ejemplo. Se trata de una "L" tipo de sombra.

Sombreado
Sombreado a un objeto por lo general comienza a mitad de camino en el objeto, como se muestra en el
cilindro, cono, triángulo, y el cubo. El círculo es también la sombra a mitad de camino, pero teniendo en
cuenta que es redonda, del tamaño del sombreado se convierte también redondeadas! El resultado es
algo como un eclipse. Nota: Las sombras se muestra en ejemplo de imagen son totalmente preparado
intencionadamente oscuro para tutorial.

Fuente de luz y sombra


La forma de la sombra también se ve afectada
por la fuente de luz. Cuando la fuente de luz
es de todo menos el sol, como una bombilla de
luz, la sombra amplía la más es la de objeto.
El sol, por su parte, arroja un "striaight" en la
sombra que sigue siendo fiel a la forma de
objetos.

Más de una fuente de luz


Una sombra se hace para cada fuente de luz
presente en una escena. Si está dentro de una
habitación, por ejemplo, y hay dos luces, le
arrojan una sombra de cada fuente de luz.
Esto se muestra a la derecha de la mayoría de
ejemplo.

Aviso tanto de las bombillas se encuentran en la misma distancia y altura del objeto. Este hecho hace
que la sombra de dos bombillas que ser los mismos. Cuando las fuentes de luz son de diferentes
distancias y alturas, la fuente de luz que se acerca más al objeto emite la más oscura sombra.

Mirando el ejemplo de nuevo, tenga en cuenta que la zona donde las dos sombras cumplir es más oscura
que la propia sombra. Oscuro = Dark + más oscuro. Téngalo en cuenta al preparar grupos de personas
que la sombra a suceder se entrecruzan y se superponen entre sí.
Resumen
Estas formas básicas que he mencionado en las páginas anteriores constituyen la anatomía humana. El
círculo, rectángulo, triángulo, cilindro, y el cuadrado. Las armas son básicamente los cilindros, la cabeza
es un óvalo en la parte superior de un cilindro, etc A partir de ahí, la sombra se basa en esas formas.
Por supuesto es un poco más complicada ya que la cara no es todo una forma, sino una combinación.

Storymaking

De Río

Creación de una historia


Poner juntos una historia es simple en su desnudo de huesos. Poner en los detalles es lo que hace más
difícil. Vamos a empezar con el diseño general de un cuento.

Introducción / Configuración - Usted introducir el personaje principal (s) y el establecimiento de la


historia.
Problema - Tu personaje se enfrenta a un problema, a veces más de uno.
El tratamiento de problema - Su personaje va a través de cie rtos eventos sobre la forma de resolver
su problema.
Solución - Una solución se alcanza después de un retroceso o dos lo que lleva a la ...
Fin - Happy nunca después (en la mayoría de los casos)!

Tipo Story
Desde el manga en general pueden ser sobre cualquier cosa, aquí tienes una lista completa de género en
el mundo literario.

Algunos adicional del género son: Acción, Aventura, Romance, Comedia, Artes Marciales, Drama,
Western, Detective / Delito, misterio, suspenso, de adultos, Guerra, Política, Magic Girl, y Anthromorphic
(alias Furries).
Realización de una historia
Para hacer una historia, aquí es una lista básica para usted:
1. Parcela
2. Signos (s)
3. Ámbito (s)
4. Story (Esbozo, diálogo, etc)
Lo que es más importante, diviértete!

Hacer una Manga

Por Chris Riley

# 1) el carácter y la forma de hacerlos!

El personaje es todo en el manga.

No hay ninguna parcela sin los personajes.


No hay acción sin ellos.
No hay manga sin ellos.

Así que ... ¿cómo hacer un personaje? OK así permite hacer un buen chico. El personaje principal.

¿Qué es? ¿Está firme voluntad? Cool? Fuerte construido? Estúpido? La debilidad de voluntad?
Silvestres? Suave, perky, o egoístas?

Elija uno. Los más comunes principal tipo de carácter es fuerte voluntad (Sailor Moon maldición! = D)
Así que tenemos una fuerte voluntad de caracteres. Señalamos a él en consecuencia. Firme el
levantamiento de cejas, boca cerrada a la inversa v forma, el pelo corto para las niñas, definidos
posición, que es lo que añadimos a una voluntad fuerte carácter.

1. Cool - Diferentes tipos, los tratos crueles, artísticas, etc delicado Narrow cejas. Delgado ver. Long
fuerte los ojos. Limpiar la nariz. Gafas puede añadir una sensación de sofisticación.

2. Wild - perky pelo, grinning, ojos grandes, unkempt ver, grandes cejas, muy masculino.

3. Perky / cute - corto / cabello atado atrás, los ojos bien abiertos (lol juego de palabras no pretende),
como el niño más cara proporciones, nariz pequeña, la cinta en las niñas puede añadir una sensación de
cuteness.

4. Suave - siempre sonriente, cejas muy distantes (más juntos hace fuerte impresión) se estrechan
droopy ojos, el cabello largo, caras redondas.

5. Para un chico de la tranquilidad que usted puede agregar los ojos que la madre de Bulma tiene en
DBZ [arriba hacia abajo-U].

6. La debilidad de voluntad - delicado, como señala el pueblo gentil, por lo general una expresión
atribulada.

7. Strong ha querido y egoísta - fuerte, con mucho orgullo, los ojos se levanta, rizado, cabello detallada
los hace ver más ricos.;)

8. Evil dudes - los ojos suelen ser como triángulos, la mayoría de los ojos son de color blanco. Los
alumnos son pequeños puntos negro. Mira de fuerza. Por lo general, grandes y voluminosos con
espigados o no el pelo.
Aceptar ahora que eso es a través de (whew) a la siguiente parte.
Para terminar el dibujo, añadir algunas armas y algunas de las excelentes armadura / prendas de vestir
(dependiendo de la naturaleza, si tu personaje lo necesita usarlo, si no no = D)

Aceptar ahora para el resto de tu personaje.


¿Qué es lo que él / ella? Desagrada?
¿Cuáles son algunas shticks (sp?) Que él / ella tiene? (Son como Goku comer una tonelada de alimentos
siempre, Serena siempre torpe, Ash es un poco molesto twit nm ... eso no es un>), Gene y siempre en
peligro de precipitarse. Sé que estoy sólo con los EE.UU. televisión, pero Heck, todo el mundo sabe 'em
derecho?)
¿Qué angers ellos? ¿Qué sucede cuando están enojados?
¿Cómo atacar?

Ahora que haya terminado, hacer un par de veces más para el resto de los personajes principales. Esto
no es necesario para apoyar caracteres. (La posada poseedor, administrador de tienda de comestibles,
villano que lucha una vez ... etc)

Una vez que sepas tus personajes de dentro hacia fuera, puede llamar a atacar a otras personas,
interactuando con otras personas, expresar sus emociones, etc, entonces su tiempo para empezar a
dibujar el manga ..... Manténgase al día para # 2 - Desde el Manga!

(Nota del autor: Este tutorial proviene de la mayoría de mi experiencia y la Cómo Dibujar Manga # 1,
Power Up Manga Técnicas para principiantes (buen libro =- D) Espero que esta ayuda y hará más pronto
= D)

Personajes y las historias que les convenga


de Michelle

Con el fin de hacer una historia, usted tiene que tener un personaje principal, sus amigos, enemigos, y
sólo las personas al azar. Cuando usted hace los personajes y dibujarlos, usted necesita ver a sus
características y crear una historia que coincide con él.

Algunas historias tienen que ver con la gente normal con una vida normal. Otros tienen que ver con
otros mundos y tal. Si usted quisiera que hiciera con otros mundos, tendrá que crear el mundo, las
criaturas, y el pueblo. Puede hacer la historia cuando se le dio suficiente pensamiento! Por otra parte, al
hacer una historia con gente normal, por lo general se encuentra en Japón. A mucha gente le gusta
poner los uniformes escolares a los personajes principales. Es un poco más fácil porque siempre se
llevaba las mismas cosas.

Cada historia tiene que ser divertido, serio, aventurero, creativo, hermoso y en algún momento. Me
gusta el anime "Rurouni Kenshin", ya que tiene todas esas cosas de mermelada envasados en una serie.
Escribir una historia tiene que ser espe cífica, clara y divertida al mismo tiempo. ¡Diviértete con tus
historias ^. ^

Información adicional:

Usted puede llegar a Chris Riley Zidanetenchi [AT] hotmail [dot] com. Asegúrese de sustituir [A] y con
@ [punto]. como una dirección de correo electrónico normal.

Hacer un tutorial de Manga Chris Riley. Los personajes y las historias que encaje en sus planes de
Michelle. Todos los derechos reservados.
Perfiles de caracteres

Por Neoshaman, con la introducción de Río

Creación de un personaje
Crear un personaje es fácil, pero la creación de un creíble que un jugador puede identificarse con y se
refieren a un poco más complicada. Para resolver este problema, la respuesta más obvia es la creación
de un personaje de perfil.

Perfiles muy práctica, lo que le permite sentar las bases de un personaje con la profundidad que puede
fácilmente de referencia y guía de su historia. Por ejemplo, el carácter de la persona que dicta la forma
en que él o ella deberá actuar en determinadas situaciones.

Existe un documento de texto (1KB) y un documento de Word (23Kb) donde puedes crear tu personaje en
profundidad de su lista de personalidad y otros attrubutes en detalle.

El documento incluye:
nombre, sexo, raza, edad, fecha de nacimiento, altura, medición, las creencias y la religión, la afición,
descripción básica, signo astrológico, signo zodíaco chino, tipo de sangre.

Actualidad: antecedentes familiares, lugar de nacimiento, origen, historia, posesiones, animales de


compañía.

Descripción física: peinado, el cuerpo, los ojos, condición física, las marcas, las prendas de vestir

Personajes: gustos, aversiones, temores, metas, ocupación, pasatiempos, comida favorita, menos
comida favorita, la posesión preciada, lengua vernácula (forma de hablar), el carácter de
comportamiento, aptitudes, sociales y de otro tipo de presión y problemas, relaciones, positivas y
negativas características, personalidad, otros.

Habilidades: físico, mágico, otros.

Si tu personaje no tiene un atributo en una determinada categoría, como mágica, basta con dejarlo en
blanco, escriba "ninguno", o borrarlos de la lista de perfiles. Recuerde: sólo porque la lista no significa
que la persona tiene que tener.

Si usted está teniendo problemas para descargar los archivos anteriormente, sólo destacar el siguiente
texto y copiar y pegar que en su editor de texto favorito.

Perfil para:

Género:
Raza:
Edad:
Fecha de nacimiento:
Signo astrológico:
Signo del Zodiaco chino:
Tipo de Sangre:
Altura:
Medidas:
Creencias / Religión:
Hobby:
(Twist):

Descripción básica:
-------------------
Información actual
-------------------
> antecedentes familiares

> lugar de nacimiento

> la historia, los antecedentes

> página de inicio

> possesions, maquillaje, joyas, etc

> mascotas

--------------------
Descripción física
--------------------
> pelo estilo

> los ojos

> cuerpo

> condición física

> marcas, cicatrices, tatuajes

> prendas de vestir

------------
Personajes
------------
> le gusta

> no le gusta

> temores

> objetivos

> aficiones

> ocupación

> comida favorita

> menos comida favorita

> más preciada posesión (o emocional importante valor)

> vernácula (forma de hablar)

> condición psicológica


> comportamiento de carácter

> aptitude

> sociales y de otro tipo de presión, los problemas

> las relaciones (con que y qué tipo)

> creencias, supersticiones, valor moral

> características positivas

> negativos características

> personalidad

> Otros

------------
Habilidades
------------
> física

> mágico

> Otros

Información adicional:

Perfil creado originalmente por Neoshaman de la Revolución de Amor equipo con algunas adiciones y la
introducción de Río. Muchas gracias a Neoshaman para la creación de un útil y práctico documento!

Perfil de Neoshaman. Todos los derechos reservados.

Creación de caracteres

Por JASS

Bueno, ¿cuántos aquí alguna vez ha tenido problemas para llegar a los personajes a garabato, o
para un plotline? Estoy seguro que todos hemos tenido algunos casos en los que acabamos, para la vida
de nosotros, no puedo pensar de un carácter decente a dibujar. Es bastante frustrante, ¿verdad? Bien,
he aquí una buena forma de inventar un personaje, o dos, u ocho, sin freír, implosión, y / o matar a su
cerebro en el proceso.

Alguna vez las reglas del juego MASH en la escuela? Para aquellos de ustedes que tienen, siga adelante
y pase estas piezas hasta que vea este símbolo: ~***~. Para aquellos de ustedes que no lo han hecho,
o quiere refrescar la memoria, seguir adelante y leer.
MASH es un juego jugado por un pedazo de papel. Es algo así como una fortuna escrutador juego. Lo
que sucede es que existe normalmente entre siete y nueve (a ve ces más) categorías. En cada una de
estas categorías, hay hasta cuatro opciones. Ejemplo de un desempeñado anteriormente MASH juego:

CASADO

No

KIDS
1
2
3
4

Ves? Por lo general, estas opciones vienen de la persona que está desempeñando. No hay límite a las
opciones que puede tener. (Esta es en realidad un gran juego para jugar cuando estés aburrido, o
necesita pasar algún tiempo, ya que podría tener en cualquier lugar de cinco minutos a dos horas,
dependiendo de la cantidad de opciones que tiene y algunas otras cosas.)

Ahora, después de todas las categorías están llenos, y todas las opciones se colocan, usted elige un
número al azar fuera de la parte superior de su cabeza. Esto puede ser cualquier cosa. Cuando haya
terminado, usted empezará a contar. Sé lo que estás pensando: Contar? ¿Qué es hablar de ella?

Lo que hace es empezar a contar las opciones. Digamos que usted recogió número dos. Así, usted
contaría con dos opciones. La opción que sobre la tierra, cruzar a cabo. Una vez que sólo hay una
opción que le queda a una sola categoría, usted círculo la última opción y, a continuación, salir de esa
categoría por sí sola. Confundido? He aquí un ejemplo (Let's pretend mi número es de seis o algo así):

CASADO
(1) Sí
(2) No

KIDS
(3) 1
(4) 2
(5) 3
(6) 4 - Esta opción está tachado. A continuación, reanudar couting, que comienza en uno y en la
próxima opción. Es realmente como un círculo interminable, hasta que esté fuera de las opciones.

MASCOTAS
(1) Cat
(2) Dog

¿Lo ves? Una vez cada opción se ha utilizado, y cada categoría tiene sólo una opción de un círculo,
usted hace una recapitulación. Digamos que, utilizando el ejemplo anterior, que cuando se hizo con él,
me quedó:

CASADO

KIDS
2

MASCOTAS
Gato

Eso sería el resultado final. Me gustaría estar casado, con dos hijos y un gato. Por favor, recuerde que
hay muchas otras categorías. Algunos ejemplos son: Salario, Trabajo, sueldo anual, la edad, coches, etc.
(Por cierto, para aquellos de ustedes interesados en jugar, la palabra MASH, es parte del juego. Usted
contar cada letra como una opción. Cada letra se refiere al tipo de hogar tendrá. M-Mansion, A -
Apartamento, S-Shack, H-Casa de Campo).

~***~

Ahora bien, aquí es la idea: Se trata de un sistema de creación de caracteres usando el sistema MASH.
Este es el marco para el juego. Puede editar este como desee. Ten en cuenta, estos sólo llega tan lejos
como rasgos físicos. Creo que la personalidad debe devoloped individualmente, en lugar de utilizar un
sistema, ya que parece sacar la singularidad.

GÉNERO
Hembra
Macho

EDAD
Young (Niño)
Mediano (Teen)
Adultos (20 +)

LA PIEL
Oscuro
Tan
Ligero

ALTURA
Alto
Adverage
Petite

OJOS
Azul
Verde
Marrón
Violeta

CABELLO
Auburn
Rojo
Marrón
Negro
Blonde
Antinatural

LONGITUD DE CABELLO
Corto
Media
Largo

Información adicional:

Si desea ponerse en contacto con JASS, puede llegar a su jassy_greywords [AT] hotmail [punto] com.
Asegúrese de sustituir [A] y con @ [punto]. como una dirección de correo electrónico normal.

Tutorial de JASS. Todos los derechos reservados.


Crear nombres de personajes y localizaciones

Por Kapawww!

Los nombres pueden ser difíciles de conseguir para caracteres o lugares, aquí van algunos útiles las
técnicas que he encontrado que me han ayudado (el más largo de tiempo tengo un montón de problemas
que se planteen con los nombres).

1) Los nombres que suenan Cool

Estos nombres son los mejores para los nombres de caracteres, y (como dice el título), que acaba de
pensar en nombres que suenan como si el carácter apropiado. Esta es también una de las más difíciles
formas de llegar a los nombres, pero hay una manera de hacer esto más fácil. Buscar en la Internet para
Nombres para bebés sitios web, y la mayoría de estos sitios web clasificar los nombres (como japonés,
árabe, francés, ruso, hawaiano, hindi, etc.) Esto hace que sea más fácil si usted quiere que su personaje
a tener un nombre que suena japonés (o cualquiera de las otras muchas categorías).

2) Los nombres con significados

Esto es duro también, pero no en el mismo sentido que los nombres que suenan Cool. En este estilo de
creación de nombre, búsquedas en Internet bajo Nombre de significados, y usted conseguirá los sitios
web que muestran los significados de los nombres (También, muchos sitios web de nombres para bebés
también mostrar los significados). Un buen consejo es a base de significados que fuera de carácter de
personalidad. La parte difícil de este estilo es que los nombres con los mejores significados son casi
nunca parece correcto para el personaje, y desde que no muchas personas saben el significado de los
nombres, los beneficios no es tan buena.

3) Los nombres fuera de la base de personajes famosos (o lugares)

En este estilo de nombrar, le da el carácter de los mismos nombres (o de sondeo muy cerca de) una
persona famosa que refleja su carácter. Lo importante es que no siempre queremos que sea el mismo
nombre, pero a veces puede salirse con la suya. En el cómic Calvin & Hobbes (Bill Watterson), los dos
principales nombres del personaje (Calvin y Hobbes), son los mismos que los primeros nombres de los
filósofos. Terry Pratchett En la novela, El Color de la Magia, es un desierto conocido como el Gran Nef.
"Nef"
escrito al revés es "fen" (es decir, algo increíblemente húmeda, y dado que es la forma en que estaban
escritas al revés, que hace lo contrario, que es algo increíblemente seco). Al igual que los nombres con
significados, no mucha gente va a reconocer sus significados ocultos, luego una vez más, este formato
ayuda si no se puede pensar de mejor manera para llegar a nombres.

4) El método de Scrabble

Con este método, escriba algunas palabras que reflejan el carácter o la ubicación. Por caracteres, utilice
palabras fuera de la base de la personalidad, como la "firme voluntad", "astuto", "cobarde" o "sin miedo".
A continuación, reordenar las letras de la palabra (s) [carta de tejas del juego de mesa Scrabble
realmente ayuda] para crear una especie de nombre para ese personaje o lugar. Usted no tiene que usar
sólo esas cartas - las cartas están allí sólo para llevarle a pensar en un nombre que suena bien [siéntase
libre de añadir o restar letras]. Cuantas más palabras utilice, más letras que tienen que trabajar, y la
mayoría de ellos usted puede deshacerse de todos modos. Por ejemplo: En una ocasión estaba utilizando
este método y de una lista de cinco palabras y salió con algo así como "la transferencia bancaria hond
o, "que se convirtió en" mano izquierda Joe, "y más tarde," Izquierda Zhoudamarajia ", o Izquierda
Joe Hand "para estancias cortas [en el pasado que poco, he utilizado los nombres que suenan Cool
método. El sonido de que sólo vino a mí unos días más tarde]. Después de la creación del nombre, he
hecho" Joe "tienen sólo a su izquierda lado, que trabajó a cabo porque yo todavía estaba haciendo
malabarismos en torno a las ideas en mi cabeza para el personaje. Por otra parte, yo podría tener
fácilmente locos "EFT hond o" en "Eftondo," pero me pegado con lo que sonaba fresco para mí. El punto
de este método es realmente justo para llevarle a pensar en nombres o palabras fuera de la base de
algunas de las cartas que tienes.

5) El Método atrás

En esta forma de creación de nombre, elija una palabra - cualquier palabra. Yo suelo utilizar los
nombres de países o ciudades que veo en los mapas o globos. Usted puede incluso abrir un libro y usar
la primera palabra que ves (aunque la palabra "yo" no es verdad que el buen nombre de su creación,
aunque con su imaginación, podría probablemente algo de trabajo). Escribir esa palabra abajo, y luego
escribirlo atrás. Después de eso, se vuelve similar al Scrabble Método donde sumar y restar letras para
hacer un sonido fresco nombre. Aquí hay un
ejemplo de este método a utilizar:

- fabricado
- derutcafunam
- deructafunan
- derunafinan
- derunifinan
- derufinian, derufini, runifi, encontrar, etc…

En esta última parte, me mostró sólo algunas de las muchas posibilidades que usted puede hacer. Usted
podría incluso hacer la palabra "Derufin" un país, y la población del país tiene un "Derufinian" la cultura, o
uso de la palabra "Derufini". Como dentro de una broma, puede incluso hacer que la cultura excelente
fabricantes.

Información adicional:

Usted podrá llegar a Kapaww! a ohshitohshitohshit [AT] hotmail [dot] com. Asegúrese de sustituir [A] y
con @ [punto]. como una dirección de correo electrónico normal.

Tutorial de Kapaww!. Todos los derechos reservados.

Ren'ai personajes estereotipados

De Río

Sí, ya sé - lo que es ren'ai? Ren'ai es japonés para "romance". Por lo general, cuando hablo de
ren'ai, yo realmente significa, una ren'ai juego que es un juego de ordenador firmemente en torno a
temáticas tales como el romance que datan juegos interactivos o las historias de amor. Lo gracioso
acerca de ren'ai juegos es que los personajes en ellas se pueden encontrar en manga y anime también.
He hecho este tutorial más abajo para los juegos en desarrollo ren'ai pero los personajes que figuran en
ellos también puede ser usada en su manga - y si usted está aplicando, su anime. Tener un looksee y
quizás usted obtendrá algunas ideas para tu historia! =)

El propósito general de esta lista es ayudar a los nuevos desarrolladores o no los escritores con una lista
de estereotipos de carácter general, los tipos se encuentran en ren'ai juegos con los que inicialmente
puede trabajar y de construir. La lista podrá ser también utilizado como tipos de caracteres para evitar si
desea hacer una más original y untried carácter arquetipo. Hombres y mujeres de carácter general, los
tipos pueden paralelos unos a otros como el jock hombres y mujeres jock pero hay ocasiones en que un
personaje tipo es exclusivo de un solo género. Estos tipos están mezclados en diversas formas, tales
como el exceso de Metas (# 21) y amigo de la infancia (# 1) = exceso de lograr amigo de la infancia (por
ejemplo: Shiori de TOKIMEKI Memorial).

Tipos de caracteres se enumeran como sigue:


Carácter estereotipo nom bre
Género (s)
Descripción

~ ~ Ren'ai Lista de Tipo de Caracter ~ ~

1. Amigo de la infancia
Sexo: Ambos
Descripción: Este personaje va camino de regreso con el personaje principal y, en general, que crecieron
juntos toda su vida. Por lo general, son visto como una hermana más joven o más viejo hermano, sino
que ver los cambios en el transcurso del juego en general provocados por el amigo de la infancia salir con
un arco némesis. En algunos casos, el amigo de la infancia pueden tener alejado, pero más tarde
aparece en los personajes principales de vida, provocando un amor de interés.

2. La rica
Sexo: Ambos
Descripción: Este personaje es uno de los más ricos persona en la historia (de sexo opuesto personaje
principal). El otro tiende a ser su némesis arco (el mismo género como personaje principal). Este tipo de
carácter puede pasar de ser un snob o ser la persona más dulce, pero normalmente, el más antiguo que
este último se consideran en ren'ai juegos. Ellos también son los más elegantemente vestidos, muy
elocuente, y bien peinado de todos los personajes.

3. La persona tímida
Sexo: Ambos
Descripción: Esta persona es tranquilo, tímido, y es por lo general más de un empujón. Puede o no
balbucear, pero por lo general desaparece después de ejecutar unas cuantas frases. Este arquetipo
puede ir acompañado de otro tipo, como nerd (# 23).

4. Jock
Sexo: Ambos
Descripción: El atlético persona que tiende a ser cada deporte en equipo. ¿Normalmente se encuentran
en el gimnasio, los tribunales, sobre el terreno, parque, playa, o en cualquie r otro lugar en relación con el
deporte.

5. Exóticos estudiante de intercambio


Sexo: Ambos
Descripción: Desde el otro país que estudian en su escuela, el estudiante de intercambio en general no
está completamente fluido en el idioma local y tienden a tener un acento.

6. Baka Hentai
Sexo: Masculino
Descripción: Este tipo de carácter tiende a ser el personaje principal en bishoujo ren'ai juegos. Por lo
general, se puede encontrar haciendo perversas acciones tales como el levantamiento de las niñas faldas,
peeking niñas en el vestuario, que aterrizaba en un pecho o las mujeres en su crotch, y tiende a ser
examinados por el momento por todos, excepto tal vez para un amigo.

7. Dreamer
Sexo: Ambos
Descripción: Alguien que no está en contacto con la realidad y tiende a ser perdido en otro pensamiento
o de ensueño. Puede ser ingenuo, olvidadizo, e idealista.
8. Lone Wolf
Sexo: Masculino
Descripción: El solitario que por lo general tiene un grave o conducta scowling. Puede o no se espera-
hasta por otros y es por lo general se imponen y inaccesible. No habla mucho.

9. Sexo Magnet
Sexo: Ambos
Descripción: Esta es la persona que cada uno del sexo opuesto es más babeando. Tiende a tener los
atributos del otro sexo admira como un muscular o un físico curvas. Tienden a ser un jugador o
coquetear y, en general, la gente tiene en to rno a él o ella. Este tipo se viste a los nueves e incluso
pueden ser vestida provocativamente o daringly.

10. Figura trágica


Sexo: Ambos
Descripción: El personaje cuyo encabezó una vida áspera y, por lo general tiene una gran muralla que
rodea su corazón. Tiende a ser tierra (es decir, se enfrentan con la dura realidad), la calle -inteligente, e
independientes. Esta persona tienden a ser que viven solas y está trabajando duro para sobrevivir en el
mundo.

11. El Celebrity
Sexo: Ambos
Descripción: Una persona famosa que se puede tomar un descanso en su carrera, ocultamiento de
incógnito a cabo, o simplemente desea tener una vida normal. Su celebridad fondo puede ser artista de
música, actuar, modelar, u otras carreras de alto perfil.

12. El popular
Sexo: Ambos
Descripción: La persona más popular en la escuela es buscado hasta por todo el mundo y, en general, ha
gustado de todos también. Tienden a ser saliente, gregaria, de un buen entorno familiar, bien vestidos,
tienen una personalidad magnética, y se encuentra en más de un club.

13. Profesor
Sexo: Ambos
Descripción: El admirado profesor en su clase si no toda la escuela. Tiende a ser a los personajes
principales caso de los grados pobres y mejores expectativas.

14. Lolita
Género: Femenino
Descripción: Una chica, por lo general su mejor amigo de la hermana menor, que se ve y actúa como un
niño pequeño. Por lo general corto, peppy, y buscando cute.

15. Amigo del hermano mayor


Sexo: Ambos
Descripción: Generalmente el sexo opuesto del personaje principal, el hermano mayor tiene el atractivo
de ser más maduro y quizás incluso fresco. El personaje principal puede haber tropezado hermano
mayor, mientras que crecen con un mejor amigo o no saber acerca de hermano mayor hasta hace muy
poco.

16. Chica o Chico-Siguiente-Puerta


Sexo: Ambos
Descripción: El todo-en torno a la media y totalmente relatable persona -la próxima puerta. Esta persona
de carácter tiende a igualar o cumplido de que el personaje principal. Por lo general, acompañada de # 1
amigo de la infancia.

17. Romántico
Sexo: Ambos
Descripción: Todo esto es en persona es el amor. De los personajes conducta, acciones, vestimenta,
modales e incluso - pero su nada romántica.
18. Parte Animal
Sexo: Ambos
Descripción: Esta persona no hace nada sino que han partido y la diversión todo el tiempo. Por lo
general, bien querido, saliente, sociables, gregarios, divertido, y toma nada en serio. También puede ser
popular.

19. Immortal
Sexo: Ambos
Descripción: Un ser que vive para siempre, esta persona es por lo general no se encuentran en cualquier
situación normal o en el tiempo. Encontrar a esta persona y conseguir poner fin a sus tiende a ser difícil
también. Immortal tipos: Dioses y Diosas, Vampiros, ángeles, etc

20. Magic Girl


Género: Femenino
Descripción: La media de la niña con poderes mágicos para transformarse en una super-potencia-la
lucha contra la delincuencia-con máquina de fantasía y los ataques a corto, revelando conjuntos. Magic
Girl podrá extenderse también a las mujeres con poderes mágicos, en general, tales como las brujas.

21. El exceso de Metas


Sexo: Ambos
Descripción: La persona que, sorprendentemente, está haciendo todo: altas calidades, atlético
competidor, después de la escuela los miembros del club, clase presid ente, etc Por lo general combinado
con # 12, La Popular Uno.

22. Más antiguo amor de interés


Sexo: Ambos
Descripción: Esta persona tiende a ser mucho mayor que el personaje principal de edad y en
experiencia. La personalidad puede o no puede equiparar con el carácter de la edad.

23. Nerd
Sexo: Ambos
Descripción: La más inteligente o al menos una de las persona más inteligente en todo el juego, el nerd
tiende a llevar gafas y se carga con los libros y / o artículos relacionados con el ordenador. Puede o no
ser un empujón más y tiende a vestir conservadora.

24. La abnegada / justos persona


Sexo: Ambos
Descripción: La persona abnegada que le encanta ayudar a otros en necesidad. Suele ser dulce,
ingenua, idealista, justo, y tener un buen sentido de sí mismo. Tiende a oponerse a bullys y luchar por lo
que él / ella cree en todo corazón.

25. Débiles o anémicos persona


Sexo: Ambos
Descripción: La suave voz débil carácter en el juego. Por lo general, pálido y débil que buscan, este
personaje puede derrumbarse en cualquier momento. También podría estar ausente durante períodos de
tiempo para recuperarse de su enfermedad. Esta persona podría ir más allá de frágil y de hecho se
terminal con una cierta cantidad de tiempo que nos queda para vivir.

26. Prohibida querido


Sexo: Ambos
Descripción: El personaje principal es en el amor con los hermanos. Ellos pueden ser verdaderamente
hermanos o en realidad es que no están relacionadas en absoluto.

27. Cat Girl


Género: Femenino
Descripción: Un gato niña, como inmortales, es difícil de encontrar y llegar a un final. Puede ser que
llevaba un traje de gato (es decir, rostro humano y el cuerpo con un traje de gato, orejas de gato, cola
de gato, gato y patas) o es un real gato peludo chica (es decir, todos los gatos de ojos, nariz, y el
cuerpo).
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Paneles Básico

De Río

Uno de los factores más importantes en la creación de un manga es el


uso de paneles. Paneles le permite controlar lo que los lectores ven y
ayudar a destacar de ánimo como un sinfín de espacio con un marco no
(es decir, sin fronteras panel) o el cambio de ritmo, como un flashback.

La página entera en sí mismo puede ser considerado como un panel en


su propio derecho. Verá el uso de dos páginas como un enorme panel
llamado "uno de cada dos imágenes" en su mayor parte en shoujo
manga, donde el ritmo es más lento en general. También, puede
encontrar grupos de todos los tipos de regular, delgado, largo, corto,
pequeño, y la irregularidad de las formas como se
muestra a continuación.

Ten cuidado de no ir demasiado loco con forma de


paneles. No siempre tiene que ser por detrás de su
estructura de paneles para asegurar un buen ritmo, la
transición, y el flujo de la narración. Voy a discutir más
sobre el ritmo o el calendario y las transiciones en otro
tutorial.

Una característica aseada de los cómics es la capacidad para oscurecer el espacio alrededor de paneles
para un tono más oscuro. Aviso de la diferencia entre la luz y las páginas oscuras espaciados a
continuación.
Como se mencionó anteriormente, hay artistas que
prefieren utilizar paneles de fronteras o sin marcos.
Cada imagen se deriva de uno a otro creando un efecto
muralistic en su conjunto.

Aparte de eso, otra técnica es el panel en el panel


como se muestra en el ejemplo siguiente. Toda la
escena está tomada desde la vista lateral se desplazan
a la niña en el fondo y un primer plano del panel de la
niña. La puerta marco podría ser tomado como a otro
grupo, separando a la chica de los dos en la
vanguardia. Hablando de que, si tiene la capacidad de
utilizar el entorno como un "panel de frontera", no
tenga miedo de hacerlo! Otros ejemplos serían una
cueva de entrada, los árboles, e incluso ventanas.
Usted podría incluso inclinar el panel para crear una
sensación de irregularidad o movimiento.

Como he sugerido antes, para obtener ideas y comprender p aneles, sería mejor si se recogió una gran
variedad de mangas para scrutinization y estudio. Cada artista tiene sus propias técnicas de observación
y la forma en que sus historias panel es una lección por sí mismo.

Grupo Transitions

De Río

Más probable que no, como lectores de cómics, por lo general no se inscriben
las transiciones que se producen a partir de un panel a otro. En vez
inconscientemente sabemos que hemos tropezado con ellos, pero nunca
realmente espera y examinó de cerca. Como creadores de comics, aunque, a
sabiendas de las transiciones es obligatorio el conocimiento con el fin de crear
una historia sin fisuras.

El primer tipo de transición es momento a momento lo que


demuestra muy poco paso del tiempo, como se muestra en el ejemplo anterior izquierda.
En segundo lugar es de acción-acción, mostrando claramente algún tipo de movimiento de
un objeto, como se muestra a la derecha.

A continuación está sujeta a reserva de que es un poco más


lector que participan en que el espectador debe poner las dos
imágenes juntas y forman una comprensión de lo que está
ocurriendo. En general, el tema en ambas imágenes se
relacionan en escena o idea. En este caso, tenemos un ejemplo
de un partido de ajedrez que se está reproduciendo.

Escena a escena es una transición que requiere la participación


como lector. Por lo general, implica un pasaje del tiempo y del
espacio. Los ejemplos incluyen los cambios de un lugar a otro y
de un gran salto de tiempo rápido, como el reenvío a un momento futuro o cómo hacer
flashbacks. Más probablemente, las transiciones de este tipo están acompañados de texto
que se une a los dos paneles unidos por una idea.
Por otra parte, Aspect-Aspect va una ruta diferente y fija un ojo errante
perspectiva que crea un sentido de humor. Este tipo de transición puede
incluso actuar como una guía de lo que los lectores ven en el medio ambiente
frente a una gran panorámica-como grupo.

Por último, son el grupo de transición que no tienen relación


lógica entre sí a todos - la no Sequiter. Estos son como
arrojados al azar las imágenes al lector sin efecto alguno el uno
al otro, o incluso global. El único uso posible de esto es como
ver el maldito video en "The Ring" película. Parecen más bien no
está relacionado con a primera vista, pero se explica, principalmente, como la película
avanza.

ANATOMÍA

Ojo Básico

De Río

Los ojos Se dice que las ventanas al alma. Para sacar el ojo, usted tiene que comprender algunos
conceptos básicos sobre el mismo.

Empecemos con la vista frontal del ojo. El primer ejemplo de la izquierda


muestra el promedio de ojo en la vida real. Es en forma de almendra, ha
circular los alumnos, los latigazos por encima y por debajo, y las líneas
alrededor del ojo definir el globo ocular.

Para sacar las pestañas, sacar afuera lejos de los ojos y los párpados.
Tenga en cuenta que es un poco curvos.

Por otra parte, las pestañas son por lo general más alto en el centro del
ojo y más pequeños, ya que va a los extremos del ojo, como se muestra
arriba a la derecha. (T = altura, S = pequeño)
La vista lateral del ojo se muestra arriba. Aviso de la pupila es más elíptica o ovular que es circular. La
forma básica del ojo se ve ahora en lugar de triangular en forma de almendra.

Las pestañas se dibuja un poco diferente también. Todavía las curvas de distancia del ojo, pero la parte
superior latigazos curva hacia arriba y la parte inferior del ojo latigazos mover hacia abajo. Una vez más,
la duración de los azotes de cambio de altura a corto como se indica por T y S.

La mayoría de la gente sacar los ojos de dibujo formas. Para hacerlo más sencillo, me di cuenta de que
hay cuatro formas básicas de dibujo ojos.

1. El primer tipo de ojo es la he ndidura. Personajes dibuja con estos ojos suelen ser las personas de
edad avanzada. Para dibujar este tipo de ojos, su «básicamente una sola línea trazada un poco hacia
arriba.
2. El segundo tipo de ojo es el ojo de almendra. Este tipo de ojos ir a un punto en cada extremo.
Hay dos ejemplos aquí para aclarar los puntos que al final no tienen que cumplir y puede ser diferente a
pesar de que estamos en la misma categoría.
3. El tercer tipo es el extremo puntiagudo y centro abierto. El centro se refiere a la zona del ojo
más cercano al centro de la cara. En este caso, las líneas de la parte superior y párpado inferior son muy
aparte en el centro y todos juntos al final.
4. El cuarto tipo es el extremo abierto y señaló el centro. Esto es lo contrario del tercer tipo. De
ancho en los extremos y señaló cerca del centro.

A continuación se presentan varios ojos con diferentes formas para su referencia.


Expresiones emocionales

De Río

Estas son las diversas expresiones de placer loco. El pequeño dibujo en el lado muestra el diseño
básico del rostro cuando su realización la expresión con el dibujo más grande. Haga click sobre la
imagen para ampliarla.

Angry> Really Angry> Mad

Furioso> loco como el infierno

Dumbfounded> realmente Dumbfounded


Feliz> realmente feliz

Sumamente feliz> Tearfully feliz

Pavor> exasperado> miedo

Sad> Tearfully triste

Realmente triste> Bawling

Troubled> reflexivo
Normal> miedo

Sorprendido> realmente sorprendido

Espaciada

Cabeza: vista frontal

De Río
Paso 1
Dibuja un círculo. Ahora dibuja una línea vertical en el centro del círculo. Hacer rayas horizontales en el
centro del círculo. Un poco por debajo de la líneas de puntos, sacar otra línea horizontal.

Paso 2
En la mitad inferior del círculo, dibujar la mandíbula línea de tu personaje que reúne al centro de la línea
vertical. Hay básicamente ver como una gran "V" en el final. Dibuje dos líneas verticales en la base de
la mandíbula para hacer el cuello.

Paso 3
Añadir los ojos a la línea horizontal con las cejas subiendo a la línea horizontal defraudadas. Haga su
nariz a lo largo de la línea vertical y al final con la boca justo debajo de él. Dibuja los oídos tan alto como
la línea de guiones y sobre lo más bajo la nariz.

Paso 4
Dibujar en el pelo. Observe el cabello no abrazar el círculo. En lugar de ello, pasa
por encima de él. Después de todo, el pelo es poofy!

Paso 5
Una vez haya terminado de realizar cambios, tu dibujo de tinta y lápiz borrar sus
líneas. Has terminado! Nota: Para hacer una cara más delgada, sólo que su círculo
más como un óvalo.

Cabeza: vista lateral

De Río
Paso 1
Dibuja un círculo. Ahora dibuja una línea vertical en el centro del círculo. Hacer rayas horizontales en el
centro del círculo. Un poco por debajo de la líneas de puntos, sacar otra línea horizontal.

Paso 2
En la mitad inferior del círculo, dibujar la línea de la mandíbula , haciendo una línea recta hacia abajo y
luego hacia arriba a las salas de la línea central. Notificación es el mismo proceso si usted está
señalando a la cabeza frente a la izquierda oa la derecha.
Añadir la parte posterior del cuello, trazando una línea sobre la baja a mitad de camino del otro lado del
círculo.

Paso 3
Añadir los ojos a la línea horizontal con las cejas subiendo a la línea horizontal defraudadas. Dado que
esta es una vista lateral, usted tiene que sacar sus ojos y cejas como tal.
Ahora dibuja una oreja originarios de la línea central. Las orejas normalmente suben a la líneas de
puntos.
Para el contorno de la cara, utiliza la línea recta como directriz para llamar su nariz, boca y barbilla.
Aviso de la forma en que un largo y corto nariz difiere de unos a otros cuando señaló.
Además, para añadir un poco de importancia a la frente, acaba de añadir una línea en la mitad superior
de la cara. De esta manera, la frente no parece tan plana.

Paso 4
Dibujar en el pelo. Observe el cabello no abrazar el círculo. En lugar de ello, pasa por encima y
alrededor de ella. El cabello es poofy después de todo.

Paso 5
Una vez haya terminado de realizar cambios, tu dibujo de tinta y lápiz borrar sus líneas. Y ya está!
Cabeza: Ver trimestre

De Río

Paso 1
Dibuja un círculo. Ahora dibuja una línea vertical en el centro del círculo. Hacer rayas horizontales en el
centro del círculo. Un poco por debajo de la líneas de puntos, sacar otra línea horizontal.
Dibuje dos líneas curvas. Cuanto más larga sea la línea se indicará el centro de la cara, mientras que la
más breve, servirán de orientación para la colocación de la oreja.

Paso 2
Para dibujar la mandíbula, empezar desde el borde del círculo en la mitad inferior hacia abajo e ir a la
línea curva. A partir de ahí, trazar una línea hacia arriba, hacia el oído marca. Dibuja una línea de cuello
cerca de la oreja y marca al otro lado justo debajo de la barbilla.

Paso 3
Añadir los ojos a la línea horizontal con las cejas subiendo a la línea horizontal defraudadas. Ser un
cuarto punto de vista, extraer las más alejado del ojo un poco más pequeño.
Dibuja la nariz a mediados de la línea y la boca justo debajo de él.
En cuanto a la oreja, utiliza la línea más corta como una guía de in icio y finalización de la oreja. Utilice
la línea de guiones como una guía para el punto más alto de la oreja.
Paso 4
Dibujar en el pelo. Recuerde, el cabello es poofy lo que pasa por encima del círculo. Si el cabello es
corto aunque actualmente, más cerca se el círculo. Añadir a todas las joyas, sombreros, etc en este
momento.

Paso 5
Cuando estés listo, tu personaje de tinta y borrar las marcas de lápiz.

Cabeza: Vista posterior

De Río

Paso 1
Dibuja un círculo. Ahora dibuja una línea vertical en el centro del círculo. Hacer rayas horizontales en el
centro del círculo. Un poco por debajo de la líneas de puntos, sacar otra línea horizontal. (¿Suena
conocido?: D)

Paso 2
En la mitad inferior del círculo, dibujar el cuello con dos líneas a la baja. Ahora dibuja la línea de la
mandíbula de su personaje que termina en el cuello. Si fuese necesario, llamar su jawline hasta que
cumplan con el centro en línea vertical.

Paso 3
Dibujar en los oídos. Recuerde, esta es la parte de atrás de la cabeza, así que
tiene que sacar las orejas como se vería desde atrás. Tiendo a verlo como una
alargada letra "C".

Paso 4
Dibujar en el pelo. Note que en este caso el pelo cubre la mandíbula pero no
cubre las orejas. Para caracteres con tupidas, pelo largo, que va a cubrir las orejas también.

Paso 5
Añadir cualquier accesorio - sombrero, joyas, etc - entonces la tinta de su dibujo. Has terminado!

Cabeza: Ver abajo

De Río

Paso 1
Dibuja un círculo. Ahora dibuja una línea vertical en el centro del círculo. Hacer rayas horizontales en el
centro del círculo. Un poco por debajo de la líneas de puntos, sacar otra línea horizontal. (Blah, blah,
blah - mismo 'ol cosa)

Paso 2
En la mitad inferior del círculo, dibujar la línea de la mandíbula. Tenga en cuenta que este está más
cerca del círculo que si usted está aprovechando regular la vista frontal. Dibujar en el cuello que también
es un poco más amplio que otras opiniones también.

Paso 3
Antes de llamar a la cara, sacar dos líneas curvas de flexión hacia abajo un poco.
Utilice las otras dos líneas antes de guía para usted. Dibuja en los ojos, cejas,
oreja, nariz y boca usando las líneas dibujadas en forma de directrices.

Paso 4
Dibujar en el pelo. Tenga en cuenta que la parte superior de la cabeza muestra
mucho más que cuando se enfrentan.

Paso 5
Añadir cualquier accesorio entonces tu dibujo de tinta y ya está!

Cabeza: vista

De Río
Paso 1

Dibuja un círculo. Ahora dibuja una línea vertical en el centro del círculo. Hacer rayas horizontales en el
centro del círculo. Un poco por debajo de la líneas de puntos, sacar otra línea horizontal.

Paso 2
En la mitad inferior del círculo, dibuja una curva muy, muy cerca del círculo.

Paso 3
Ahora hacer dos líneas que curva hacia arriba. El uso de guiones y la sólida líneas
horizontales como marcador si es necesario. Luego, sacar las cejas en la parte
superior curva y los ojos sólo en la parte superior de la curva inferior. Dibuja la nariz
justo en o por debajo de la parte inferior cruve.
La boca debe ser aproximadamente a la sólida línea horizontal. Dibuja los oídos de
las líneas de puntos para un poco por debajo de la línea horizontal sólida.
Dado que esta es una vista, la mandíbula se presenta y los puntos para el
espectador. Usted ha señalado a la sección del cuello anterior en el paso 2. Ahora
dibuja el jawline por encima de esa línea por lo que el resultado final parece como una
forma de almendra.

Paso 4
Lápiz en el pelo de tu personaje. Añadir cualquier otra accessores si te gusta demasiado.

Paso 5
Ink su trabajo y ya está!

Cabeza: diversos puntos de vista

De Río

En esta sección, voy a mirar por encima de la cabeza varios disparos. En este momento, yo asumo
que usted ha buscado más la opinión de otro jefe tutoriales y verás que hay no hay paso a paso las
instrucciones a continuación.

La primera cabeza de vista es una vista frontal, pero el personaje es doblado su cabeza a un lado. Al
señalar a su personaje como este, asegúrese de que "doblar" su guía así como las líneas para mantener
la cara de cada estructura asimétrica.
El segundo jefe punto de vista es la opinión de una cuarta parte de la espalda. Tenga en cuenta que es
principalmente un perfil del lado de la cabeza con las orejas señalado en la parte trasera.

Tercer y cuarto ejemplo es bastante similar, ya que ambos son cuarto opiniones, excepto uno está
buscando un poco y el otro es más que "un cuarto".

El último ejemplo de la derecha es una cuarta parte de updwards punto de vista.


¿Ve usted cómo se dibuja una?

Las líneas básicas que siempre deben tener es el círculo para la cabeza, el
jawline, una línea de dictar la mitad de la cara, y otro para el oído. Y si no se
han dado, sin embargo, la clave de los jefes de dibujo es su curva de acuerdo
con las directrices que la dirección que tu personaje se enfrenta. Entonces, es
sólo una cuestión de señalar a la rasgos faciales de acuerdo con las directrices.

Si te quedas atascado en un determinado jefe opinión, vierta a través de


fotografías, revistas, e incluso hacer algunas plantea usted mismo. :)

Lo que es más importante, la práctica hace al maestro!

Cabeza: Labios

De Río

Sí, la mayor parte del personaje de anime tienen una línea de los
labios, pero la mayoría de adultos mayores o del personaje por lo
general tienen todo el labio señaló.

Labios, al igual que la nariz, se puede dividir en secciones. Los


extremos se invierte el uno del otro y el medio zambullidas en la
parte superior de los labios y se eleva sobre el labio inferior. Por
supuesto, hay variaciones para los labios y puede ser delgado e
incluso curveless. Hombre labios tienden a ser más delgada en la
cara y las mujeres, curvas.

Al igual que con la vista frontal, cuarto y vis tas laterales de los
labios se puede dividir en secciones. Por cuarto opiniones, el centro
del labio es ahora cerca de todos los manojos en un área y
disminuye hasta un punto situado a finales de los labios. Todavía
queda la zambullidas y el aumento en los labios - sólo entre sí. Para
vistas laterales, todo lo que tiene que recordar es que los labios se
unen para formar un punto - un lado "v".

Ahora en dibujo simplificado para los labios ...


La imagen izquierda muestra tres versiones
simplificadas de perfil en los labios. Aviso cómo la cabeza se corresponde con los labios:
labio simple = simple perfil, realista labios = perfil realistas. Por supuesto, también existe
el término medio. Algunos ejemplos más abajo en la cuarta vista con rangos desde la
simple a realista.

Si todavía tiene algunos problemas para dibujar los labios sin las tres líneas para ayudar a
usted como a la página anterior, todo lo que neces itamos realmente es la línea media. Ya
sea que los labios se encuentra en reposo o se mueve, siempre y cuando usted tiene el centro para
orientar la línea, usted debe estar bien. No se olvide de borrarlo!

Espiga: Conceptos básicos

De Río

Conceptos básicos
Este es el lowdown en los oídos. Sí, la mayoría de los caracteres
simplificados obtener el oído pero resulta útil para saber real,
verdadera anatomía. (pista, pista) Esta imagen a la derecha muestra
las dos orejas más comunes: la primera tiene un lóbulo colgante y el
segundo tiene el lóbulo directamente adjunta al presente informe.
Aparte de eso, el oído tiene la hélice exterior que aparece con bastante
frecuencia en la simplificación de anime oreja.

Por encima de varios puntos de vista de la oreja con la norma más oído varias versiones simplificadas.
De izquierda a derecha: la vista, un cuarto punto de vista, y habida cuenta atrás. La vista atrás no ha
simplificado los dibujos como es ya como simplificado como usted puede conseguir.

Espiga: Tipos

De Río

Hay dos tipos de orejas, animal y humana. A continuación son un ejemplo de un gato y un oído oído
humano alargada (elfo, hada las orejas).
Se ha indicado anteriormente son las orejas de gato y diferentes puntos de vista de la oreja de gato
(centro). Para dibujar un gato oído, todo lo que tiene que recordar es que la base es un semi-círculo que
va hasta un punto. Todo el oído, visto desde la parte de atrás es un triángulo (o al menos una curvy una
^ ^). Cuando se considera al perfil, el oído es aún un triángulo, excepto la mitad de la espalda. No se
olvide de añadir el pequeño mechón de pelo en el interior del oído!

Estas por encima de las orejas son como los oídos humanos ya salvo y en algunos casos, también más
amplio. Por encima están dos versiones, uno realmente largo, y la otra mucho más breve pero más
amplio. En el centro son opiniones de la oreja al perfil, espalda y un cuarto de vuelta. Long oídos
también permitir que el carácter de avanzar mucho más de lo normal oídos humanos son capaces. A
continuación se presentan algunos ejemplos de oído a largo circulación de los oídos.

Nariz: Conceptos básicos

De Río
Conceptos básicos
La nariz es una de las características más prominentes en la cara, pero en el anime y manga, se
convierten en simplificado hasta el punto de que es justo se convierte en una línea o incluso un punto en
la mayoría de los casos. Por encima es un ejemplo de la transición realista de la nariz a un exceso de
simplificación.

Aunque puede ser pequeño dibujo narices de los jóvenes personajes la mayor
parte del tiempo, una forma rápida de añadir a la edad es un personaje para
dibujar una nariz más realista. Si bien estamos hablando de carácter, puede
añadir "carácter" a una persona por el tipo de nariz que tienen. Delgado, grueso,
largo, corto, desaire, perky, cayendo, aguileña - las opciones son infinitas! Esto
es especialmente cierto en cuanto al perfil de la nariz crea en una vista lateral.

Basándose en la nariz hay un cuarto opinión tiene


el mismo concepto de dibujo como la cara o cualquier parte del cuerpo,
básicamente. Una buena desglose se muestra a la izquierda donde la
nariz se divide en cuartos. Dado que la nariz se encuentra en una cuarta
opinión, una cuarta parte está en el otro lado y no es visible, por lo tanto,
sólo 3 / 4 es la izquierda. A continuación un gráfico con la nariz son
ejemplos de una normal a una simplificación de la nariz.

Aprovechando la vista lateral de


la nariz es muy similar a las 3 /
4. La única diferencia es el ligero cambio en la posición de la
fosa nasal y la fosa nasal ala (semi-círculo). Tenga en cuenta
que el punto de la nariz sigue siendo básicamente la mitad de
un diamante.

Cuando colorear o tonificar su nariz, sin embargo, usted tiene


que recordar que es tridimensional y el sombreado de base
realista de la nariz bastante traslado a la simplificación de sacar
la nariz.

Nariz: T ipos

De Río
Hay dos tipos de narices, la versión perky generalmente visto en los jóvenes personajes de manga y
realista el tipo de personajes más maduros y bishounen caracteres. A la derecha hay varios ejemplos de
las dos versiones en diversos estilos de dibujo. Por otra parte, el tipo uno es visto con mayor frecuencia
en las mujeres y el tipo dos en los hombres.

Aparte de la norma general, nariz recta señalado, existen variaciones como retratado por encima de
curvas, beaked, y enganchado narices. Para dibujar una nariz diferente carácter añade automáticamente
a cualquier dibujo.

Cabello: Conceptos básicos

De Río

Conceptos básicos
Lo primero que usted tiene que recordar es que el pelo se dibuja casi por igual si su recto, de
pinchos, o incluso rizado.

La única diferencia es si tiene curvas o ninguno en absoluto. Además de eso, el truco de sacar
el pelo es la forma en que su se trazan líneas!

Para extraer el pelo que es creíble, usted tiene que extraer las líneas de forma convincente. Para hacer
esto, usted tiene que considerar el ancho de una línea en relación a otra línea.

Aviso en la primera foto en la parte superior que variar las líneas de ancho - de
ancho en la parte superior hacia abajo y adelgazamiento en la parte inferior.
Todos los cabellos casi acatar dicha norma, salvo cuando esté aprovechando dreds!

Si nos fijamos en las otras imágenes, más o menos funciona de la misma manera.
Pelo largo, pelo corto, etc Curly cabello, por otra parte es un poco diferente ...

Cabello ondulado -> Muy Wavy -> Frizzy Hair -> Ringlets
Curly pelo Disected
Pelo ondulado dibujo funciona como el pelo recto, excepto con curvas. Draw en las líneas de
largo continuo y no te olvides de llamar a las curvas cuando lo hagan. Asegúrese de variar la anchura de
entre las líneas.

Muy ondulado cabello, por otra parte, es un poco diferente. En este caso, las líneas tienden a ser
más corto y puede empezar de la nada de repente. Note que no hay una sola línea o dos, sino
varios - esto hace hincapié en la curl y añade más volumen al cabello.

Frizzy cabello tiene un truco diferente a él. Lo que tienes que hacer es crear la base rizado líneas en
primer lugar. Estas serán las principales líneas de base sobre el cabello que definen la forma en que el
cabello tiene forma. (Piense esbozo!) A partir de estas líneas básicas que luego agregar líneas
complementarias que poner más profundidad al cabello.

Eche un vistazo a la frizzy cabello ejemplo - tratar de encontrar las principales líneas de base y los
complementos de líneas junto a ellas.

Ringlets, por el contrario, sólo requiere que se trace las líneas en una forma cilíndrica formando
una especie de columna. Hay que considerar que si llamar ringlets usted tiene que asegurarse de que
muestra la conexión como espirales hasta el próximo curl .

Más información sobre Ringlets


He aquí algunos ejemplos de diversos ringlets. Se dará cuenta de que en ciertas partes del ringlet, hay
una profusión de líneas. Estas líneas ayudar a acentuar la curva de la ringlet.

Un punto importante tiene que recordar es que una vez que dibujar un ringlet en una dirección -,
asegúrese de que se adhieren a él! Este dibujo a continuación, por ejemplo, ha ringlets va en dos
direcciones que ruinas completamente la imagen. Se confunde al espectador y lo perturba believability.

Test Yourself!
Tomar el pelo a los estilos a continuación: ¿usted cree que puede sacar ahora? ¡Pruébalo! (Usted puede
ver los otros tutoriales si te gusta ...) =)

Cabello: Tipos

De Río
Hay dos tipos de pelo: uno que se mueve hacia arriba desde el cuero cabelludo y otra plana que se
encuentra en el cuero cabelludo. Empecemos con el primer tipo:

Cabello Tipo 1: Hasta


Este tipo de cabello es rígida y tiende a crecer hacia el exterior de la cabeza. Aquí está un ejemplo de lo
que parece. Es la especie de que el puff. A continuación se muestra una variante de este tipo de cabello.

Cabellos de tipo 2: Bellas


El otro tipo de cabello se encuentra plana contra el cuero cabelludo, no alejarse de la cabeza como el
primer tipo. Así es como se ve en el ejemplo de más arriba. Es la especie de que las personas suelen
mostrar en los comerciales de champú.

BTW, si usted no recibió la idea en primer lugar, se pueden mezclar estos dos tipos de pelo para
conseguir peinados que son únicas.

Cabello: Colores

De Río

Color del pelo es un elemento importante. Se define un carácter bastante bien la mayor parte del
tiempo. A continuación se presentan diversos tipos de color de pelo muestra cómo se presentaría en una
manga. Los colores van desde el blanco hasta el chorro de pelo negro.

1) Blanca Cabello - Sólo el esbozo de la persona del cabello


2) Blonde Hair - Añadir líneas para el cabello que le pondría más destacados
3) Tono de pelo - Cabello con tonos ya sea físicamente o añadido digitalmente insertado. Check out
Tonos: Lo básico para obtener más detalles.
4) Negro con Cabello destacados - White áreas alrededor de la parte superior de la cabeza y algunos
en la parte inferior si para colorear el pelo más largo.
5) Negro con Cabello Cabello White Lines - Cabello líneas que normalmente se encendedor negro en
el cabello es ahora blanco sobre negro e l cabello. Basta pensar en ello como un esbozo del cabello. Esto
puede ser un poco difícil, dependiendo de lo que está haciendo.
Si habían tenido una persona de pelo blanco, para obtener este efecto, basta con invertir la imagen -
entonces recolor la cara y otras partes de negro.
Le sugiero que se ponga las líneas de color negro alrededor de su penciling de las líneas de su cabello.
Se va a ahorrar un montón de problemas más tarde. :)
Cabello: Movimiento

De Río

Viento volar
Cabello se mueve en función de dónde y cómo el fuerte viento está soplando. En este caso, el viento
está soplando como indica la flecha.

El primer ejemplo todo el camino de la izquierda muestran el viento que sopla fuertemente provocando
el pelo a subir bastante recta. El otro ejemplo a su derecho, sin embargo,
muestra un viento que sopla suavemente. Observe el cabello es ondulado y
más poofy en lugar de rectas y delgadas.

La forma en el cabello se extrae se ve afectada por lo que el personaje lleva.


El ejemplo todo el camino en la parte superior derecha, por ejemplo, tiene un
ponytail. Cuando el viento está soplando, la banda tiene parte de su pelo y el
resto está siendo soplado. Por otra parte, no se olvide de sacar bangs
afectados por el viento!

Este ejemplo de la derecha muestra cómo, básicamente, pelo corto se ve


afectada por el viento.

El viento que sopla en torno a


Viento, en esta sección, se está moviendo en torno a un personaje la cabeza, soplando derecho. Las
mismas normas se aplicarán a soplar el viento a la izquierda también.

El primer ejemplo en la parte superior del cabello se muestra limitada de


movimiento demasiado libremente con un circlet. Por otra parte, el otro
ejemplo en la parte superior muestra el cabello se desplazan libremente
de acuerdo a los vientos de dirección. Una vez más, recordar a llamar su bangs avanzar lo más bien!

Para el cabello corto, el ejemplo a la de recha muestra fuerte viento que sopla que incluso la bangs son
muy afectados por ella! Algunas personas prefieren separar la bangs y el cabello detrás de é l mientras
que otros mezclan los dos juntos. ¿Cómo llamar su carácter de pelo depende de ti al final.

El viento sopla Directionally


Si no se han dado en las otras dos páginas, aprovechando el pelo será el mismo en este caso también -
en esta ocasión, el personaje de l son sólo en una vista lateral. Para recapitular, pelo fluye libremente,
pero si algo es mantenerlo abajo, asegúrese de llamar su cabello en consecuencia.

Si el viento soplaba en la misma dirección que el personaje se enfrenta, el cabello se cubre el rostro. El
pelo largo tipo tendría también envolver su cabello alrededor de su cuello y mandíbula.

Buena Ole gravedad


Por supuesto, no se puede tener el pelo circulación si no tiene gravedad incluido! La mayoría de pelo,
cuando no sopla el viento, tendrá una dirección descendente - duh! Sólo recuerde, el pelo puede ser
movido por el carácter del hombro cuando la flexión hacia abajo o cosas por el estilo.
Oh yeah, cuando no hay gravedad, pelo largo sólo carrozas. Usted sabe, al igual que el cabello ondulado
hasta arriba? Excepto más ondulado y se ha desarrollado en sólo subiendo.

Cabello: Bangs

De Río

Bangs son uno de los muchos estilos de un cabello puede tener. Por encima, tenemos un ejemplo de
cómo algunos se han extraído bangs. Aquí es donde el pelo se mueve hacia arriba de la cabeza y luego
desciende sobre la cara o alrededor de ella.

La primera es lo que me gusta llamar al abrir bang. Esto tiene una mayoría de la frente, por lo general
toma la explosión ir al lado de la cara en lugar de sobre ella. El segundo ejemplo, por el contrario, sólo
sube a un pequeño área de la cabeza que permite al pelo en cascada a lo largo de la frente y la cara. El
segundo tipo pueden reunirse lo más cerca que te gusta.
Puede pensar en ello como en los extremos opuestos del espectro. Abrir bang en un extremo y muy
unido bang en el otro extremo. Y todo lo demás en el centro. :)

Aquí, vamos a tener una mirada más atenta a cortes de pelo que no tienen bangs. Hey, gotta cubrir
todo, usted sabe. :)

Existen básicamente dos tipos hay que recordar: lineless y señalaron. Lineless se refiere al primer
ejemplo de arriba donde el cabello no se conecta a nada. Bueno, en realidad, se conecta a la cabeza
pero el pelo líneas mismos no cumplen o rara vez. Señaló, por su parte, es cuando las líneas se reúnen.
El resultado es generalmente un punto. A continuación se presentan ejemplos de cómo se vería en un
personaje.

Bangs puede crear una mirada diferente para el mismo carácter. Estilos de pelo varía de un recto para
cabello rizado. Echa un vistazo a algunos ejemplos a continuación. Aviso de la mezcla de algunos de los
tipos de cubiertas previamente.

He aquí otros ejemplos de bangs. Tenga en cuenta que algunos bangs sólo cuelgan de la cabeza sin
cabello va el primero.
Cabello: Trenzas

De Río

Paso 1
OK, usted está pensando "¿Qué pasa con el
trenzado instrucciones ?!?!". Bueno, creo que te
gustaría señalar trenzas mejor si sabía trenza.
Por lo tanto, utilizar su propio cabello, wheedle a
alguien lo que le permitirá mostrar su cabello
trenzado, o simplemente ver a la purty fotos ...

En primer lugar, separar el cabello en tres


secciones. Trate de hacerlos del mismo tamaño
tanto como sea posible.

Paso 2
Ahora, toma la izquierda la mayoría de la sección de cabello y lo
atraviesan más de la sección central.

Paso 3
Ahora, toma la derecha la mayoría de la sección de cabello y lo atraviesan
más de la izquierda la mayoría de la sección, ahora el
centro.

Paso 4
Desde aquí, tomar el centro de la sección, que es ahora
la izquierda y la sección transversal a lo largo de la
sección correcta.

Paso 5
Luego, tomar la izquierda la sección que se trasladó a la
derecha y cruce a lo largo de la sección central que pasó por encima del derecho sección
de cabello. ... Si esto suena confuso basta con ver las imágenes y ver dónde cada
sección de cabello que está sucediendo.
Paso 6
Por lo tanto, sólo mantendrá una sección de cruce de los cabellos sobre
el otro hasta que se ejecute Outta trenza para el pelo. Si alguien
realmente trenzado del pelo, te aviso que es casi
una línea continua para cada sección.

Así que cuando usted _are_ dibujo trenzas,


asegúrese de que realmente conectar el uno con el
otro y no sólo para extraer el bien de ella.

Si no se han dado todavía, trenzas son desgarro o


algo con forma de corazón. Oh yeah, puede simplificar la trenza y no añadir
demasiados detalles si lo desea. Algunos ejemplos de pelo trenzado son Hikaru de
Rayearth, de Miyuki Usted está bajo arresto! Y Ranma de Ranma 1 / 2.

Estos son algunos ejemplos de otras maneras trenzas se pueden poner en el pelo de muy intrincada
para dibujo muy simple de estilo.

Algunos ejemplos más de cómo trenzas se pueden utilizar en el cabello!


1) El maíz Filas - en su mayoría negro usado por las personas con las ocasionales blanco actriz /
cantante / atleta / ghetto chica el aspecto deportivo.
2) Mid-Braid - Esta trenza se inicia en la parte delantera y se detiene en la parte superior trasera de la
cabeza. No he visto este peinado en una década, pero es desde hace mucho tiempo!
3) Casi francés Braid - Tiene la palabra el este "Casi francés Braid" porque una trenza francesa
comienza todo el camino en la parte delantera de la cabeza y sigue a la espalda. Así se inicia
aproximadamente a mitad de camino. Aviso de la trenzas son mucho más amplio que el ordinario de
trenza.

He aquí algunos consejos más sobre cómo dibujar trenzas si


las instrucciones anteriores no se hunden pulg.

Este ejemplo de la izquierda muestra los conceptos básicos


de trazar una trenza a su lado. Aviso de la forma de la
trenza es casi la misma forma de un paralelogramo repetido una y otra vez.
La imagen final es sólo curvas y, básicamente, tiene más líneas de cabello que se le añade un efecto
realista.

Para dibujar el cabello, ya que se convierte en una trenza, así es como s e


hace se muestra a la derecha. Lo que sucede es que hay tres secciones
que forman una "V" forma. Uno a cada lado y una más pequeña en el
centro.
Luego de esto, comienza la trenza como se muestra. Trenzas son las
mismas así como la forma repetida una y otra vez. La única diferencia
notable es la detallada las líneas del cabello.

Termine una trenza, como se muestra en el ejemplo siguiente. Véase el


segundo dibujo de abajo? Ese es el esqueleto básico de una trenza, ya
que termina con un tema para celebrar la trenza en su lugar. Las dos
últimas imágenes muestran diferentes maneras de vincular una trenza -
cinta de goma y bolas. Una cinta puede ser utilizado también.

Cabello: pinchos

De Río

Paso 1
Decida qué cara vista se le dibujo: frontal, lateral, barrio, o en la espalda.
Dirección que el pelo se va a ir? Izquierda? Derecho? ? Down? Angles? (Draw luz flechas, si lo desea)
¿Qué longitud es lo que desea el cabello? Breve? Long? o mediano longitud?

Estos ejemplos se refieren a diversos aspectos de lo que he mencionado en las preguntas anteriores.
Aviso que tienen diferentes puntos de vista y la cabeza de pelo diferentes direcciones . Ellos también
tienen diferentes longitudes pero no realmente ver que hasta la página siguiente.

De cualquier forma, una vez que decida sobre estas cuestiones arriba - al siguiente paso! (Haga clic en
la foto para ampliar la imagen, BTW)
Paso 2
Para extraer el pelo de pinchos, las líneas se unen a un punto. Piense en ellos como triángulos o
dobladas triángulos en el caso del ejemplo, la vista lateral. Recuerde: el pelo largo = largo trazos de
lápiz; corto el pelo corto = lápiz los trazos.

Siga los ejemplos del derecho de los dibujos para ciertos estilos de cabello. Tenga en cuenta que
algunas espigas son espesos y algunos no lo son. Trate de variar el grosor de la medida de lo posible
para crear interés.

En la cuarta vista para sacar el cuero cabelludo acaba de señalar las líneas de corto y / o pequeños
triángulos y "w"-como las líneas. O sacar una línea recta de lo prefiere.

Paso 3
Termine el cabello: añadir detalles adicionales, joyas, secador de líneas, sombras, etc tinta el dibujo y
luego borrar las líneas de lápiz después de que la tinta se haya secado. Has terminado!

Ahora, que no fue tan malo es? Y no se olvide de experimentación, práctica, y divertirse! El énfasis en
"la práctica". :)

Cabello: Heterosexual

De Río

En esta sección, ¡ya explicar cómo acabar con el pelo recto. Si desea saber cómo extraer el pelo
recto, lea la Información básica de pelo tutorial.

Alineados por encima de dibujo son cuatro ejemplos de cómo el pelo recto normalmente termina. El
primero de ellos es recto-alineadas. Este es el tipo que termina en una recta, limpia línea. Todo lo
que necesitas hacer es trazar una línea al final del pe lo, como se muestra en el primer plano en la parte
inferior. El segundo tipo de pelo recto que termina se apunta. Extremo puntiagudo que sólo son -
destacó. Ellos son bastante "V" en forma y son por lo general curvas.

El tercer ejemplo de arriba y de abajo muestra cómo los dos primeros tipos de trabajo a caballo -colas y
colas de cerdo. Señaló que terminó colas suelen terminar en un punto que parece una cola de zorro o
pincel. Un recto-alineadas cola es la misma que siempre.

El tercer tipo es de composición abierta del cabello. Composición abierta pelo es muy similar a la
recto-alineadas pelo excepto que no tiene la definición de línea al final. Usted acaba de dejar como está!
Bastante sencillo ¿no?

Manos: vista frontal

De Río

Paso 1
Dibujar un rectángulo vertical con bordes curvos y el
extremo inferior ligeramente más pequeña que la
parte superior. (Kinda ver como un trapezoide al
revés). Esta será la palma de la mano.

A continuación, sacar cuatro pequeños círculos en el


extremo superior de la palma. Estos representan los
nudillos.

Añadir dos líneas en la parte inferior de la palma de


la mano para recibir la muñeca.
Paso 2
A continuación, sacar tres arcos por encima de la palma y
nudillos.

Asegúrese de que la parte más alta del arco que va a estar


por encima de la media dedo de la mano con el resto va hacia
abajo.

Estos arcos que muestran cada una de las articulaciones se


encuentran en los dedos, excepto la parte superior del arco
que muestran que los dedos final.

Utilice su propia mano como referencia en caso de que


tengan que hacer.

Amplíe la parte superior la mayoría del arco todo el camino


por el lado izquierdo de la palma para hacer una palma de la
mano izquierda (esto es lo que voy a estar haciendo) o una
mano derecha la palma hacia abajo o ampliar la parte
superior del arco hacia la derecha para obtener lo contrario efecto.

Paso 3
Dibujar óvalos cada uno encima de otro a partir
de los nudillos para crear los dedos. La longitud
debe oval gama de arco a arco.

Asegúrese de que sean del mismo tamaño tanto


como sea posible. No le gusta la cifra en la
parte superior derecha con una grasa de forma
ovalada en el centro. (No a menos que el
personaje tiene una enfermedad por supuesto.)

Además, asegúrese de que los óvalos, ya que


los más pequeños crean círculos representan las
articulaciones de los dedos.

A continuación, entre los dedos, dibujar poco valles o al revés arcos sumarse a los dedos juntos.

Paso 4
En el lado izquierdo de la palma de la mano, dibuja
un triángulo de un poco por encima de la media de
la palma a la base de la palma de la mano para
empezar a hacer el pulgar.

Dibuja un círculo pequeño a la izquierda base de la


palma. Luego dibujar el otro círculo en el punto del
triángulo. Formar parte de los dos círculos con dos
líneas para hacer un hueso.

Ahora dibuja dos óvalos desde el punto del


triángulo al arco. Trate de asegurarse de que

cumplen en algún lugar del centro.

Paso 5
Ahora dibuja el pulgar sobre la base de los triángulos
y óvalos.

Asegúrese de que la curva en la parte interior del


dedo pulgar en la parte superior del triángulo.
Y asegúrese de sacar el poco chichón en la parte inferior del pulgar que representan los músculos.

A continuación, extraer el resto de los dedos de trazar una línea en torno a los óvalos.

Paso 6
Ahora realizar cualquier ajuste para los dedos
antes de entintado. Asegúrese de secar
primero antes de borrar las marcas de lápiz
también.

No se olvide de añadir algunas líneas en las


articulaciones de los dedos (si cumplen los
óvalos) y marcados en la palma de la mano.

Nota: Asegúrese de que la zona entre los


dedos no se ha señalado que figura en la parte
superior derecha. Por el contrario, señalar que
como la siguiente.

Para hacer esto en una mano la palma hacia


abajo, sólo hay que poner clavos en la parte
superior de los dedos y no llamar la palma
marcas. Nudillos y se dibujan con líneas curvas. Vea la mano si tiene que!

Manos: Uñas

De Río

Conceptos básicos
A sacar las uñas es bastante simple. Las mujeres suelen ser
los dedos delgados dedos masculinos que son más gruesas.
Por supuesto, una mujer puede tener un dedo de grosor
cuando ella sea una) portly (obesidad), o bien b) que es
masculino en la naturaleza. No se olvide: una persona obesa
del dedo es más redondeado.

Como para sacar un clavo, la duración puede variar desde


muy corta a muy largo. Si nos fijamos en los ejemplos a la
izquierda, usted notará que también difieren en forma
(algunos se señaló, algunos curl debajo de sí mismo, algunas
ampliar hacia el exterior, etc.)

Vista lateral
Para dibujar un dedo a un lado, usted notará que la uña va
hacia abajo a mitad de camino. Anuncio también que la uña
Mayo suben ligeramente, un poco ir hacia abajo, o ir
directamente.

Vista superior
Para dibujar un dedo de la mano de la parte superior, la uña
es básicamente una forma simple: triá ngulo, rectángulo,
cuadrado.
Vista inferior
Desde la uña comienza varios centímetros a partir de l final del dedo, la uña se acorta considerablemente
cuando señala (y ver) de la parte inferior.

El cuerpo del mensaje: SDs

De Río

SDs o super deformado personajes son una imagen común encontrar en el manga. El marco básico de
la SD es una gran cabeza, brazos grandes, pies grandes, y squished cuerpo. Algunos artistas de manga,
aunque, al igual que para salir de la cabeza grande y los pies y las armas pequeñas. (Ejemplo se
muestra a continuación) En caso contrario, se ha indicado anteriormente es la forma básica SD SD y un
ejemplo con closeups de diversas secciones.

La cosa divertida sobre personajes de dibujo SD es su flexibilidad. Usted puede hacer como se detalla a
ellos o tan simple como que te gusta. Por encima hay varios ejemplos de partes del cuerpo SD. Aviso de
la manera en que puede imitar la anatomía real, pero puede reducirse a las líneas mucho más sencillo.
El más simple de las líneas, el más cómico se convierte en el personaje.

Al establecer los detalles, sólo se adhieren a ilustrar las líneas básicas y quizá una o dos líneas de
pliegues. Si haces demasiadas líneas, se vuelve demasiado realista buscando. En caso de duda, se
adhieren a la KISS método (El plan debe ser sencillo Silly).

SD también tiene una norma anatómica. Esa es la longitud de los brazos debe
llegar sólo en lo que respecta a la parte supe rior de la cabeza. Aunque en la
vida real, los seres humanos pueden extender su brazo y más en torno a su
cabeza, si se hace sobre una SD, no se ve por completo la derecha y quita el
factor SD cute. Con todo, SDS seguir el mismo las normas básicas de la
anatomía, sólo drásticamente simplificado.

Asimismo, SDS tienden a salirse con la posibilidad de expres ar emociones muy


exagerado.

Torso: Conceptos básicos

De Río
Conceptos básicos de un Torso
Dibujo el tronco puede ser un poco complicada. Voy a romper hacia abajo para usted de dos maneras:
la primera es la simple "shoujo" método y el otro es el método estándar. La imagen que aparece a
continuación es el esquema básico de la parte superior del cuerpo en el método estándar.

La clavícula es desde el hombro hasta la parte superior del pecho (en azul), y la caja torácica se
extiende desde la clavícula a sólo a la cintura (en verde). El pecho, si es una mujer o un hombre,
terminará en alrededor de la zona en rojo. En cuanto a dibujo en el torso la "shoujo" método, es
básicamente usando sólo un gran triángulo! El triángulo puntos abajo y, en general, abarca desde el
hombro con el área pélvica. Ya que estamos sólo en el torso, es cortado. :)

Diferentes puntos de vista


El torso en diferentes puntos de vista se hace la misma forma que lo haría la cara o cualquier otro
objeto. Simplemente cambiar el ángulo de su esquema y sacar de allí.

Si nos fijamos en las imágenes más arriba, se puede decir que una es mujer y que uno es hombre? Si
usted adivinado la parte superior es de sexo masculino y el femenino es menor, tienes razón! ¿Por qué
es esto? Debido a la forma del torso. El adelgazamiento del tronco se asocia generalmente con una
persona más femenina que bulkier del torso están conectados con una pareja masculina. Utilice este
conocimiento a su ventaja para crear yoru media estereotipadas de género construir o crear situaciones
especiales con atletismo, voluminosos, las mujeres delgadas o, en forma de femininely chicos. ,)

Wings

De Río
Conceptos básicos de un ala
Dibujo alas a un ser humano es similar al dibujo de las alas de un ave.
El ejemplo de la izquierda es construir la base de cómo se dibujan las
alas. Téngalo en cuenta a la hora de señalar a su propio alas para tus
personajes.

Wings ha suave, más pequeñas plumas hacia la parte superior del ala
y plumas ya hacia los bordes, especialmente la punta. Nota la
diferencia cuando el ala se extiende frente plegada y cómo las plumas
se colocan.

Se muestra a la derecha es cómo funciona


cuando las alas plegadas y ampliarse. Hay tres
huesos con dos articulaciones. El tercer conjunto
está conectado a la parte posterior del torso. Si
necesitas algo físicamente a mirar, ver un pollo
ala próxima vez que usted viene a través de un
... :)

A la
izquierda es un ejemplo de las alas de la espalda. Se trata de
Chibi-alas, pero trabajan del mismo modo que grandes.
Además de alas de pluma, existe también el tipo de cuero o
"alas de murciélago" como se demuestra en el lado izquierdo.
Funciona de la misma como un ala normal, salvo los huesos
potrude y no tiene alas. Hablando del ala normal, cuando
está conectado a la parte de atrás, algunos artistas añadir
nuevas plumas de los conjuntos que conecta el ala y la
espalda. Esto es opcional, si bien, y es su decisión de añadir o no.

Plumas son bastante fáciles de extraer. Los extremos


pueden variar de un delgado a una amplia. Poner fin a
un punto como un arma de doble filo o un solo filo
katana. Hay tres tipos de plumas. El largo, el mediano,
y el más pequeño con la parte superior mullidas (alias
"abajo" pluma).

Agregar detalles a una


pluma es un simple
dibujo como angleed
varias líneas desde el centro. Añadir rompe o se divide en las plumas en
ciertas áreas para añadir más de una mirada realista.

Volviendo a las alas de murciélago, lo que muestra a la izquierda es la


construcción básica general. Los huesos actúa como un cable con un
marco de la piel al cuero del mismo la creación de una banda que trabaja,
así como plumas. La parte inferior de la web son como dibujo colinas.
¿Cómo plana o "colinas" es depende de cómo es el ala - extendida o
desplegada. Un prolongado crea un ala más "aplanada" colina que un ala
plegada.

Observe también la pointy hueso en la parte superior de la articulación.


Esto es por lo general sólo un hueso poking de la piel. A veces, este es
ilustró como una uña o parte de los huesos como se muestra en el centro. Asegúrese de añadir el detalle
de envolver la piel en todo el hueso!
Ejemplos de alas
Aquí hay un par de ejemplos de uso en las alas.

Torso: Masculino

De Río

Conceptos básicos de un Torso Masculino


Partiendo el torso masculino, iniciaremos con el dibujo shoujo forma que utiliza el método simple
triángulo mencionado en el Torso Básico. Pero primero, aquí es un rápido diferenciación entre hombres y
mujeres en los órganos ...

En la parte derecha del primer dibujo es un palo cifra comparación entre un hombre y un cuerpo
femenino. Un pecho del macho es más amplio que sus caderas mientras que una mujer es igual en
tamaño, tanto el pecho y las caderas. Es por eso que las mujeres de obtener el "reloj de arena cifra"
descripción. La imagen principal muestra es el de un hombre solo mirando a la cadera y el pecho ratio.
Si se trata de una mujer, sólo extender las caderas un poco más amplio. La cifra es mayor en general la
forma en que prefiero llamar a los hombres en el estilo shoujo con la punta del triángulo como la cadera.
Si te gusta dibujar un hombre utilizando el palo con la figura método trangle a poner fin a la cintura, que
es su elección.

Desde el simple triángulo es sólo una cuestión de añadir en los detalles. La siguiente imagen es un chico
con un delgado construido. Su típico shoujo chico. El único detalle este chico tiene su énfasis Picos, y
una línea para el centro de su pecho y el estómago.

La próxima compra, sin embargo, es un medio construido. Lo digo medio ya que se puede trazar una
bulkier que construyó esta imagen. Cuando dibujo a alguien como este chico, un poco más de detalle, se
añade además el torso se vuelve más grande y menos curvas (es decir, más ángulos, menos ronda los
bordes). Nuevos detalles incluyen el esbozo del ribcage.

Rápido parte superior del torso (Picos) el punto de vista (ASCII estilo!):
Que pasó a la izquierda centro que pasó a la derecha
|___|______ |____|____| _____|___|
Más Músculos
El aseado y forma rápida de añadir la impresión de más de músculo es añadir algunas líneas en
paricular. La primera está en los Picos. Unas pocas líneas adicionales crea "look" de más tensa los
músculos y un chico más construido. Asegúrese de que la curva de sus líneas desde el picotear es curvo
y no es plana.
, br> La segunda consiste en añadir lo s seis-pack! Son básicamente cuadrados en forma redonda,
excepto en los bordes como se muestra a continuación.

En tercer lugar, las líneas de costilla a un lado añade la magra muscular y ver. Son como la adición de
las escalas de verdad!

Un pequeño truco que hago es agregar líneas en determinados músculos para énfasis. Otro truco es
hacer que las líneas para el cuerpo masculino más a ngular - no Menciono esto en la última página?
Bueno, usted consigue la idea. :)

Para aquellos de ustedes que quisiera señalar a un mayor bulkier y torso que se muestra arriba, es sólo
una cuestión de señalar a su esquema base del tronco (es decir, triángulo) más amplio. Ahora, es sólo
una cuestión de práctica!

Hip: Conceptos básicos

De Río

Caderas son bastante fácil, pero puede ser difícil al principio. A continuación muestra las diferencias
entre los hombres y mujeres entre las caderas. El sexo femenino tiende a ser curvas y proporcional al
torso mientras que el masculino es más bien la cadera y recto es igual o menor que la parte superior del
cuerpo.
Echemos un vistazo más de cerca a la cadera en la vista lateral. Las hembras suelen tener un redonda
posterior con los hombres tienden a ser menos. El crotch zona tiende a sobresalir más allá del comienzo
de la pierna y la cintura difieren para cada sexo. La hembra cintura va hacia el interior con el estómago
curva hacia afuera. Los hombres tiene menos de una curva hacia el interior con un estómago más plano.
Por supuesto, estas son escasas para las personas - esto podría cambiar si la persona fue o grasa de
edad.

Antes de abordar la culata, permite tomar un rápido vistazo a la manera de llamar la crotch. En la
mayoría de la izquierda imagen, la hembra crotch se señala en una gran "V" forma mientras que el
masculino crotch es mucho más amplia y gotas en el centro. Una vez más, las mujeres se señala
redondeadas y el macho es más angular. Lo mismo puede aplicarse a la parte trasera - culo femenino se
redondea, masculino es más angular. Hay un pequeño truco para extraer la parte posterior. Las
mujeres tienden a tener una forma redondeada W que define su culo y los hombres tienen una mayor
rigidez de una W en dos limítrofes con la U junto a los demás.

De cola

De Río

Tails comenzar justo donde termina la columna vertebral y aguarda al descanso en la parte
posterior. A continuación se muestra un ejemplo de cola de gato que son los mismos en forma básica
pero con pequeñas adiciones, se convierte en una completamente nueva cola. Por ejemplo, una elegante
cola con adición de varias líneas en toda la cola se convierte peludos.
Cuando las colas de dibujo, dibujar el contorno de la cola. A continuación, añada las líneas de pieles a la
cola si es necesario y cualquier otro accesorio, la señalización, o colorear. Cuando el uso de prendas de
vestir, la gente tiene cola especial la ropa que se ocupan de su cola. A continuación se describe cómo
una falda pueden ser usados incluso con una cola.

Colas escamosas son similares a las de dibujar una cola furless excepto que es por lo general de espesor
en un extremo que el otro. Colas pueden incluir la cima de los picos y tienden a ser escamosa, pero no
tiene que ser como se muestra en la oscuridad por debajo de la cola. Para añadir a las escalas de su
cola, hay dos métodos de hacerlo. La primera es sólo cruzar la eclosión (#) y el otro es para hacer
múltiples V's. Tenga en cuenta que toda la cola no tiene que mostrar todas las escalas alrededor.

Pierna: Conceptos básicos

De Río

Las piernas son la base de todos los seres humanos - que están en él todos los días. ;) Manga
piernas serie de detalladas y aficionado a los genéricos, la simplificación de las líneas. Simplificado las
piernas son la norma. A continuación se muestra una fila de piernas en la vista frontal. El primer tramo
es típica, que muestra la versión simplificada que he mencionado. Aviso cómo el centro es prácticamente
recto y no tiene curvas, mientras que el borde exterior es justame nte lo contrario. El segundo ejemplo,
por el contrario, tiene curvas a ambos lados de la pierna. Tomando un vistazo más de cerca, las piernas
son la forma de cilindros con un extremo ligeramente más ancho que el otro extremo de la cadera a la
rodilla, de tobillo a rodilla.

Al lado y atrás, la misma idea se aplica. La vista trasera de la pierna tiende a tener guiones | / \ |
indicando la parte posterior de la rodilla. También puede hacer lo mismo en la parte delantera utilizando
uno o dos guiones, excepto invertido | \ / |.

Un aspecto importante sobre las piernas que usted debe tener


en cuenta es cuando se está en contra de otro objeto ya sea si
se trata de una silla o su propio auto, la pierna tiende a ampliar.
El músculo se empujó a un lado o hacia arriba dependiendo de la
situación. Por encima son tres de esos ejemplos.

Arriba: Leg empujándola sobre sí mismo.


Medio: Pierna de descanso en silla.
Abajo: Leg contra sí mismo y en el suelo.

Pies: Conceptos básicos

De Río

Dibujo pies no es una hazaña en absoluto. Empezaremos por ir


a través de los diferentes puntos de vista del pie.

Side opiniones de un pies son prácticamente de forma


triangular con un rectángulo en la parte superior. Las líneas
rectas extraídas indica los tobillos y los dedos de los pies cuando se produce la flexión.

Una cuarta parte de la opinión de un pie puede parecer complicado, pero sólo tienes que seguir estos
pasos:
1. Comience con un rectángulo con trapeziod en la parte superior.
2. Cortar el pointy final de la trapeziod por lo que prácticamente corre paralela con la parte superior del
pie.
3. Doble final del pie cuando los dedos de los pies debe ser. Añadir directriz dedos de los pies si se le
ayuda.
4. Finalizar dibujo de la curva a cabo las líneas un poco, añadir el tobillo y los dedos de los pies.
No está mal ¿eh?
El dibujo justo debajo de la vista lateral muestra dos pies. Tenga en cuenta que uno es más delgado
que el otro indica una hembra pie y un hombre de pie. Pies de giro puede variar con sólo un ligero
cambio en el ancho y espesor o incluso largo.

Por último, la vista frontal, también está formada por rectángulos y un trapezoide. Todo lo que
básicamente hay que hacer es llamar a los tobillos y los dedos de los pies.

Hablando de dedos de los pies, permite echar un vistazo a


cómo dibujar. A la derecha es un proceso de tres pasos para
sacar los dedos de los pies. A partir de tan sólo una guía, por la
que se extraer L's para los dedos de los pies. Asegúrese de que
el interior dedo del pie es el más grande con el último de ellos el más pequeño. A partir de ahí, sacar las
uñas de los pies en el y ya está!

En cuanto a las uñas de los pies, aquí hay varios casos de los dedos de
los pies a diferentes ángulos. El último dedo del pie es de el dedo
gordo del pie. Es la forma tiende a ser de ancho en el medio y
disminuye fuera en cada extremo.

Volviendo a todo el pie, que aquí tenemos


un ejemplo de las dos partes del pie. Una
de las partes, si resultó, tiene un arco. La
otra cara, si es convertido, no.
El lateral del pie con un arco se enfrenta el interior, mientras que el
archless lado orientado hacia el exterior. Una información trivial, pero hay
que tener en cuenta al preparar el pie.

Veamos otro detalle que tienen que recordar: el tobillo. A la


derecha, tenemos una cuarta parte y una vista frontal de los
tobillos. En cuarto punto de vista, el tobillo es reminicent de un
boomerang, mientras que la parte delantera opiniones son leves
golpes. Nada de lo que le!

Otro aspecto de los pies es la forma en que doblan. A


continuación se muestra un dibujo de un pie en reposo y un pie
vertical de descanso en los dedos de los pies. En la bailarina-
como la postura, tenga en cuenta la forma en la parte superior
del pie es bastante recto y la parte posterior del tobillo es
scrunched hasta ahora. El mismo destino con que ocurriría si el
dedo del pie fue doblada hacia adentro.
Un último detalle sobre el pie que usted debe tomar nota: los pies en las curvas de los dedos de los pies.
Salida del ejemplo anterior con las zapatillas. El punto más largo es el dedo gordo del pie y crece menos,
ya que alcanza el pinky dedo del pie. Es por ello que los zapatos son por lo general en forma con un
extremo redondo

ENGRANAJE

Fantasía ropa: Cabo

De Río

Longitud
Lo que primero tiene que considerar al
establecer una capa es la longitud del
mismo. Longitud tamaño puede variar
desde la izquierda - Extra Short, a corto,
mediano y largo.

La mayoría de los personajes por lo


general tiene a medio y largo longitudes
aunque también se puede ir de algo diferente y vuelve a intentar la más corta dos versiones. Piensa en
ello, sino que sería muy extraño si un caballero tiene una capa corta!

Anchura
La siguiente cosa que usted debería considerar la
posibilidad de un cabo es su anchura. Ancho
pueden variar de un fino (es decir, la longitud
exacta del hombro o un poco más peque ños),
mediano (es decir, un poco más amplio que el
hombro - que pasa por los hombros un poco), así
como un extenso (es decir, que cubre
completamente el hombro, posiblemente la
medida en que cubre todo el cuerpo también).

La mayoría de las veces, los personajes tienen la


amplia capa frente a la delgada y medio de ancho.

Pull
(La foto es una vista atrás de una persona)
Cuando dibujo un cabo, usted tiene que considerar la gravedad y la fuerza. Gravedad constante tira
hacia abajo en un cabo como se ve en el medio ejemplo. En este caso, suele haber cerca de los pliegues
del cuello, donde toda la tela se reunieron en semi-círculo tipo y varias líneas rectas que van hacia abajo
cerca de los hombros.

Se hace un poco más complicado cuando más de una fuerza de tracción en un objeto. Considere la
posibilidad de que los otros dos ejemplos de la izquierda y la derecha. En la mayoría de la izquierda la
foto, la persona está tirando hacia el exterior. Estas dos nuevas fuerzas son más que la gravedad como
para que ahora tienen pliegues que se pueden extraer hacia la mayor fuerza - las manos.

Mientras tanto, el derecho más ejemplo tiene la persona tirando hacia arriba. Una vez más, los pliegues
tienen que mover o sacar de acuerdo a esa fuerza. Tenga en cuenta que en la parte inferior, la capa se
mueve hacia arriba un poco ya que el resto de la capa se está levantado.

Viento
(La foto es una vista atrás de una persona)

Otra fuerza que usted tiene que considerar es el viento.

En primer lugar usted tiene que considerar es dónde está el viento que sopla? ? Down? Izquierda?
Derecho? ...?

A partir de ahí, extraer la capa en consecuencia. El derecho ejemplo, por ejemplo, tiene el viento que
sopla desde detrás de la persona que hace el cabo "esquema" el carácter y la figura de recapitulación en
torno a la propia persona.

La izquierda ejemplo, por el contrario, tiene la capa batiendo al alza. Cuando dibujo un cabo de esta
manera, todo lo que tiene que hacer es dibujar las líneas redondeadas que al final más o menos igual que
ver un triángulo con curvas excepto los bordes.

Tipos
Existen varios tipos de cabos: Baja Collar,
Alto Collar, encapuchados, y en llano.

Baja Collars son hasta justo debajo de la


oreja.

Alto Collars son algo superior a la oreja.

Cabos encapuchados han capuchas, por


supuesto.

Plain cabos son sólo eso - llanura. Nada de fantasía.

Por lo que respecta a dibujar el collar cabos, que acaba de señalar básicamente dos líneas a la izquierda
y derecha de la cara que amplían a medida que vaya hacia arriba. Se busca un poco como un triángulo
en la final. Para terminar si fuera poco, acaba de trazar una línea recta detrás de la cabeza que conecta
dos "triángulos" a ambos lados de la cara.

Plain cabos no son nada de fantasía - parece el


dibujo de una camisa, salvo que se abre en el
centro.

Dibujo campanas son un poco más complicado


pero todo lo que realmente necesitamos para
tener en cuenta es que:
A. Hay dos "círculos" alrededor de la cabeza.
Un "círculo" cerca de la cara y otro "círculo"
más lejos de la cara.
B. Deje suficiente espacio alrededor de la
cabeza, especialmente a medida que usted más
cerca del cuello como la gravedad hace que el
resto capucha en la cabeza y el resto cuelgue hacia abajo.
C. Al establecer la campana hacia abajo, tendrá que sacar los pliegues que son ligeramente por encima
del resto de los pliegues cabo para demostrar que hay una campana adjunta al presente informe.

Mantener
Otro aspecto importante de un cabo es la forma en que se celebre. Las formas típicas son dos puntos,
una parte de armadura, y un punto.

Dos puntos tienen dos botones o algo similar en ambos lados de la capa que está unido por algo que
puede hacer las dos partes.

Parte de la armadura es cuando la propia capa se adjunta a la armadura - típicamente en la parte


superior del hombro guardias.

Un punto es cuando la capa envuelve en torno a la persona por completo y se lleva a cabo en un punto.

Los titulares suelen ser joyas, cuerdas, piezas de metal, y clasps de algún tipo.
Diseñar
Ahora viene la parte divertida! Cuando se trata de
diseñar su capa, puede obtener bastante creativo ... o
no. Las tres siguientes son ejemplos; aprovechando la
izquierda está el panorama general, mientras que el
derecho de ser un dibujo, seleccione cerca.

La izquierda es un ejemplo fancier versión de los dos


punto de celebrar con un plato en el centro con un
grabado y dos borlas en cada extremo.

La parte inferior izquierda es una mirada más cercana a


un punto de celebrar utilizando una cinta.

A continuación se muestra una capa que tiene algunas marcas en la misma capa. Puede uno tener un
diseño sencillo con líneas continuas o volverse loco con los diseños más intrincados.

Con todo, el aspecto de tu capa depende de su imaginación pero si te quedas atascado, échele un
vistazo a algunos personajes de anime de fantasía para empezar.

Fantasía ropa: Armor

De Río
Partes de una armadura
En primer lugar, una carrera hacia abajo de las piezas de la
armadura a partir de la cabeza: (a) casco, (b) asumir la guardia,
(c) la placa de mama, (d) guantlets alias brazo tirantes, (e) del
muslo guardias, y ( f) las botas. Nota: Técnicamente, cada pieza
de la armadura tiene varios otros nombres más legítimo -
hombro guardia es un pauldron por ejemplo - pero para este
tutorial, yo estoy de mantenimiento de los nombres de manera
simple como es reconizable al instante. Para obtener información
más detallada ver en armadura, echa un vistazo a Pictorial Armor
Glosario de Términos.

¿Cuánto armadura ¿Necesita tu personaje?


Este es el meollo de cada personaje de fantasía que le hacen
llevar armadura. El más armadura que el personaje llevaba, el
más lento que él / ella se convierte (a menos que el personaje es
superhuman o en el caso de Matadores de ensueño:: spoiler:: -
la armadura está hecha de papel!):: Fin spoiler:: y el mejor
ajuste (creo muscular) que él / ella se convierte también.

Armor Combinaciones
Aquí está un resumen de algunas combinaciones puede utilizar
cuando la elaboración de una armadura:
(1) Armor completo - todas las partes a una f
(2) Heavy Armor - todas las partes excepto una
(3) Moderado Armor - b, c, e, y tal vez demasiado d
(4) Light Armor - b, c, d y quizás demasiado
(5) mínima Armor - d solo, por sí sola b, c, o solo
(6) No Armor - no de una pieza a f
Por supuesto puede hacer su propia combinación de armadura,
pero estos son los habituales combos.

Ser útiles
El mejor consejo que puedo darle, posiblemente, es asegurarse
de que sacar la armadura que en realidad el trabajo! Armor es
para protección no para mostrar! Hay especial fancier armadura
hecha para la gente más importante; chapada en oro, etc; para los reyes y nobles, pero de otra manera -
mantenerlo sencillo para la gente ordinaria.

A diferencia de la creencia popular de que la armadura es pesada y engorrosa no lo era. Un caballo bien
entrenado se use una armadura completa y en una lucha fácil. Por otra parte, los caballeros suelen saber
cómo usar diferentes armas, además de la espada, sino que también puede usar arco y flecha, lanzas,
hachas, martillos, lanzas, cuchillos, etc Si su carácter no es un caballero - luego lo muestran a través de
armadura menos, menos conocimiento de armas, etc

Diseñar
Ahora para la parte divertida: los diseños en la armadura. OK, ya sé que dije no tienen fantasía y eso es
lo que quise decir. Puede poner algunos decoración en la armadura al igual que siempre y
cuando no interfieran con la capacidad de los usuarios lucha! Cualquier otra cosa parece
demasiado práctico, y fuera de - lugar ¿no cree?

Que las cosas cambien o no


(1) Emblema de mama en placa
(2) Grooves a los guardias de hombro
(3) Joyería de armadura
(4) Fancy color: oro, verde, plata, negro, rojo, etc
(5) Forma de la pieza de la armadura
Inspiración
Para algunos la inspiración en armadura, consulta los siguientes enlaces:
M et Museum: Armas y Armadura
Arador Armour Biblioteca
Perfect Armor
Armas y armaduras
Armas y Armadura

También puede salir antes de fantasía anime como Magic knight rayearth y Lodoss Wars o incluso
películas como El Señor de los Anillos.

Accesorios: Gafas

De Río

Vista frontal
Vea la imagen de la izquierda. ¿Qué se mira bien a
usted? La cara con la plaza o las gafas redondas?

Si usted dice que el punto de partida, la buena para


usted! Ahora, ¿por qué elegir?

El derecho, cuando todo se reduce al dibujo, es lo que probablemente no considerar la perspectiva ...
pero eso es exactamente por qué es malo!

Se dará cuenta de una línea que detrás de la cabeza-este es el horizonte. Todo apunta a un punto en el
horizonte - normalmente algo en la parte posterior de la cabeza cuando alguien dibujo de frente a usted.
Pero cuando se trata de dibujar los vasos, las perspectivas no se aplica a me nos que las gafas es
demasiado enorme para la persona que la cabeza o exageradas.

En la vida real, la lente de los propios vasos son pequeños causando el alambre marco para la
ampliación de la oreja para doblar hacia el exterior como en el primer ejemplo.

NOTA: Aunque esto puede ser el caso, puede romper


esta norma .. ver abajo a la razón ...
El macho de la izquierda es un ejemplo de una
inadecuada forma de sacar las gafas en general. La
única manera que esto pase es lograr el objetivo si se
supone que debemos ser más grande que es normal -
por ejemplo, si los vasos se aprobó y es demasiado
grande para él, o él es unfashionable y prefiere grandes
lentes de vidrio que los más pequeños de cadera gafas.

La hembra de la derecha el camino correcto para sacar


las gafas. En este caso, sin embargo, no hace falta un poco más y la curvatura del cable marco es
exagerado. ¿Por qué, usted pregunta? Busque en ella. ¿Qué piensa de ella y su carácter a causa de sus
gafas?

Respuesta:
Cuando me llamó ella, tuve un personaje en cuenta que fue un poco desordenado, y unkempt. Aviso
ruffled su cabello y los gafas hincapié en este hecho aún más. Se puede especular más que ella es una
Goody-Goody estudiante, un poco en la nerdy lado, y una buena chica -natured. ¿Es esto lo que pensó
también?

Ver Trimestre
Dibujo cuarto gafas dibujo es básicamente paralelo
(como líneas | | que nunca se cumplen) y perpendicular
(como las líneas _ | _ o una T que se reúnen) las
líneas.

Sólo tiene que dibujar una línea que pasa por la parte
delantera de la cara que será la lente de los vasos.

A continuación, dibujar líneas que son paralelos entre s í a cualquiera de los extremos del "lente".

Finalizar la imagen con la forma de los vasos y borrar las líneas pasa a través de la cara.

El macho tiene aquí gafas gruesas previo aviso no se


puede apenas ver la cara de los vasos en su lado
derecho? Está siendo bloqueado principalmente por el
marco.

La hembra tiene gafas tipo circular-el típico tipo de


gafas que la artista de manga sorteo. Esto demuestra
abiertamente los ojos a diferencia de los vasos de los
chicos que se esconde.

En otra nota, puede utilizar gafas para hacer hincapié en el carácter-por ejemplo, alguien no llevaba
gafas gruesas enmarcada parece como si se esconde algo? O quizá no es tan saliente? La hembra, con
su amplio y abierto gafas se ve como el optimista, saliente tipo, ¿verdad? En efecto, las gafas no son
sólo para la decoración o para efectos de ver-sino que también añade carácter.

Vista lateral
La única cosa que saber acerca de lado las gafas es
que se trace una larga rectangular de tipo forma de los
lados de la lente y una línea procedente de la lente a la
oreja.

Bastante fácil ¿eh?

El macho se enfrenta la izquierda tiene la lente que es


sólo una línea. Lo mejor es trazar una línea gruesa o
de lo contrario la lente se desvanecen en las masas de cabello.

En caso de ocurrir para dibujar una máscara o gafas


raro, hay que acordarse de sacar las caras de los vasos
y en consecuencia! Las muestras que he mostrado son
sólo de tipo normal gafas.

Además, si le sucede que sacar las gafas con una


especie de este objetivo como la niña de allí, asegúrese
de que cuando el color es, no es la lente que está para
colorear pero el marco de las gafas! En una nota lado,
recordar a los cuadros de color de acuerdo a la personalidad del personaje! ¡Te parece que va a ser
gracioso o raro, si ese hombre había un marco de color rosa -no usted?

Glass estudios en todos los puntos de vista en una foto:

Ropa: Pliegues

De Río

Hay cinco tipos de pliegues: Columna veces, de material inerte, al doblar, al doblar la bobina, Drape
Doble, y Doble intervenciones. Cada uno tiene sus propios atributos y se aplican a situaciones certian.
Este es el desglose:

1. Doble Columna
Una columna veces ocurre cuando el tejido está suspendido de un punto. Se
trata de conos y cilindros en forma. Si la tapa está colgando hacia abajo o de
lado ha soplado, si es de un punto, es una columna veces. Columna pliegues se
pueden encontrar ejemplos en las cortinas de ducha, ventana de cortinas,
toallas, mesa cubierta, faldas y ropa de cama.
Para extraer la columna se dobla, anuncio la manera en que todos los racimos en un punto y se expande
hacia el exterior. Asegúrese de que si tiene alguna patrones, se desprende la tapa.
Doble 2.Inert
Inertes pliegues están inactivas las telas que está mintiendo sobre una
superficie y ya no se apoya. Algunos ejemplos de inertes son pliegues de
fondos a largo cortinas, ropa situada en el piso, y un traje nupcial de tren.
Cuando esto ocurre, la ropa de Mayo entrelazan, como se muestra en el lado derecho del dibujo. Inertes
pliegues crea también-al igual que la columna se dobla en la ropa como se muestra en el ejemplo a los
demás a continuación.

3. Coil Folds
Coil pliegues se puede encontrar envasado en torno a una
forma cilíndrica. La bobina muestra el movimiento de la
forma por debajo de ella. Ellos pueden encontrarse en todo el
brazo, pierna y el torso. Bobinas son más diferentes cuando
la tela esté apretado en torno a la forma! Si tiene los
pantalones sueltos, por ejemplo, ninguno o muy poco bobinas
están presentes.

4. Drape Doble
Drape pliegues son como la columna, excepto veces, en lugar de un punto, hay dos puntos de presentar
a suspender la tela. Los dos puntos de crear una "U" entre en forma. Ejemplos más evidentes incluye
bufandas, capas, capuchas, y cortinas swagged en una varilla de cortina.

5. La vinculación Doble
La vinculación es pliegues veces cuando uno se inscribe dentro de la otra y se puede encontrar cuando
alguien se llevaba un pañuelo o tiene un laminado de manga.

La ropa: Faldas

De Río
Cuando dibujo faldas, usted tiene que determinar la longitud y la anchura. Longitud de faldas varía de
largo (tobillos), semi-largo (ternera), media (rodilla-alta), y mini-falda (muslo). En cuanto a anchura,
sólo dos: ancho y suelto o fino (es decir, forma ajustada).

Por encima de varias faldas que van desde la simple a detalladas. La mejor manera de empezar a
dibujar una falda es señalar a un simple esbozo y después de añadir detalles. Para evitar que tu falda
ver el cadáver, que añada a las curvas de dobladillo. Las curvas más que añadir, las má s, en este caso,
la columna aparecen las líneas de pliegue.

Diseño de pliegues uniformes escolares son bastante fácil. Las líneas son rectas, básicamente, todos
señalaron con bordes regulares a diferencia de tela que ha redondeado termina cuando plegado.

Cuando dibujo faldas en la vista lateral, sólo recordar que la parte delantera es plana y la parte trasera
tiene una curva de la parte posterior. Otros tipos de faldas incluye aberturas en la parte trasera de
faldas y profesional a un lado de una pareja ocasional más o risque ver. Hay otros tipos con más
volantes y la mejor manera de encontrar más ejemplos se encuentran en los catálogos o incluso online!

La ropa: Tops

De Río

Ropa cimas tiene cuatro tipos: manga larga (suéteres, camisas de vestir), mediano (manga termina un
poco por debajo o por encima del codo), corto (t-shirts, baby-t), sin mangas y (parte superior del
tanque).

Escotes numerously varía bastante, pero algunos son de collar, uniforme escolar (no tengo idea de lo
que se llaman ...), v-cuello, y la bola cuello. Por tanque cimas, la mayoría tiene la cadena simple, pero
hay variaciones como el cabestro que va arriba en torno a los vínculos o en el cuello. A la media parte
superior del tanque, ten en cuenta que sólo incumbe a la articulación del hombro donde comienza.

Sleeves varía tanto como el escote! Las dos primeras son una manga estrecha
apropiado y un suelto en manga. Nota la diferencia a veces las líneas y curvas.
El siguiente es un corte de manga que puede verse en modernas prendas de
vestir para las mujeres de dressy ver. El otro, por su parte, es más casual en el
lado de la prevalencia de baby-t's, deportivas extra mangas cortas.
Por último, pero no por ello menos importante, es la parte de atrás de la parte superior. A diferencia de
las otras áreas de la parte superior, la parte de atrás se mantiene bastante simple - casi una versión
exacta de la parte delantera, salvo las líneas indican los hombros y el escote se acerca más al cuello por
lo general.

Tanques y otros dressier cimas, sin embargo, puede tener la


espalda scooped exponer los hombros y la columna vertebral.

Al igual que con cualquier ropa, la mejor apuesta es buscar a


través de catálogo y otras referencias de ideas y variedad.

Ropa: Pantalones

De Río

Tipos
Hay cinco tipos de pantalones. El nivel uno, todo el camino a la izquierda, es un común pantalones
usados por los hombres y mujeres. Los pantalones es bastante recta. El segundo, es un arranque de los
pantalones de corte que es un poco ancho en la parte inferior para permitir botas. La tercera es cónica
pantalones que también es no específico de género. Los extremos de los pantalones se vuelve más
pequeños, siguiendo la línea de la pierna. En cuarto lugar, es la campana de los pantalones abajo que se
ha convertido recientemente en fanshionable una vez más. La última pantalones, tiene la campana más
abajo - llamado quemado los pantalones.

Aquí tenemos el perfil típico de los pantalones. Tenga en cuenta cómo todos, pero la norma sigue los
pantalones la forma de la pierna por lo menos hasta la rodilla y quema a cabo ya sea continua o abrazo a
la pierna.
Corta
Pantalones se cortan de distintas formas. Aquí hay tres
formas comunes. El primero es un clásico-ruffed
pantalones, que tiene pliegues a cada lado de la correa.
Los pliegues uno hacia el interior y todo lo que se
considera es la costura donde se cosen.

El segundo es el piso de los pantalones delante. Se trata


de un sleak buscando pantalones que se forma ajustada y
muy contemporáneo busca.
En tercer lugar, a la inversa-pliegue pantalones es como la
primera, excepto los pliegues están dentro -fuera. El
pliegue es una reminiscencia de uniformes faldas.

El primer y el tercer pantalones bulges a cabo en la cadera debido a los pliegues, haciendo que la zona
de la cadera más grande que ver que en realidad son. La mayoría de desgaste que sólo porque la razón
de que - en su mayoría en el color negro ya que el "adelgazamiento".

Longitud
Como cualquier derecho de pensar que hay mujeres,
es sobre todo la longitud - desde el vientre de botón,
que es! Recientes moda ha visto una tendencia
popular con la "caída" de la longitud en jeans.
Normalmente, los jeans regulares botón en la
cintura. Nuevas adiciones ahora ir más bajos en las
caderas (llamado hipsters), que es aproximadamente
una pulgada de la panza-y el botón cada vez baja, de
corte bajo de jeans. De corte bajo de jeans son para
la chica atrevida como cuando ella lo largo de las
curvas, la ropa suele ser visible en la parte trasera
(tanga ta-tanga-tanga-tanga) y de experiencia
personal, incluso la culata "crack" y más ... X_X

Los hombres sólo tienen la opción de los vaqueros de cintura longitud, a menos que estén usando jeans
baggy que pueden caer en cualquier lugar de justo debajo de la cintura a su culo.

Pockets
Una parte importante de cualquier pantalones, bolsas tiene su propio estilo.

A partir de los bolsillos frontales, hay cuatro tipos. El primero es el estándar de bola se
encuentra en un par de jeans. En segundo lugar se usa a menudo para pantalones de
vestir que es el bolsillo o es casi perfecta con la cara de los pantalones. En tercer lugar,
es el pequeño de bolsillo también se encuentra en pantalones de vestir con sólo el labio
del bolsillo visible. Luego están los pantalones sin bolsillos también más frecuentemente
en los pantalones de vestir y los pantalones diseñados diferente como la que encaje en
frente.

En cuanto a la parte trasera de bolsillo, típico de los bolsillos


traseros son el "escudo"-al igual que las formas se
encuentran en prácticamente todos los jeans. Luego viene la
plaza con solapa bolsillo por lo general se encuentra en la
carga pantalones. Por supuesto, hay los pantalones sin el
bolsillo trasero.
Luego está el bolsillo de los pantalones de carga. Los pantalones de carga, así como los pantalones de
carpintero, tiene una abundancia de los bolsillos - con los otros dos a cada lado de la pierna. Aunque
algunas bolsas son paralelas y horizontales, pantalones normales de carga tienden a tener un pliegue en
el centro. Cuando alguien guarda algo en él, bulges. Anexos para este tipo de bolsillos gama de velcro,
botones, cremalleras y, a veces.

Detalles
Hay un montón de pantalones variedad que hay, la mayoría de ellos para las mujeres. Pantalones con
brillantina, bandas, plaid, e incluso diferentes cortes. Por encima, hay una gran pierna pantalones
similares a la ropa tradicional japonesa y, a continuación, hay el puente. Pantalones también pueden
tener los recortes a el lateral o la parte de
atrás para las mujeres.

A la derecha ilustra cómo determinar los


pantalones o no sentar en el zapato. Amplia
campana de fondo cónico pantalones y
pantalones no tienden a veces hasta a menos
que sea realmente largo. Pantalones tienden a
tener un ligero pliegue en la parte inferior a
menos que sea baggy en cuyo caso, una gran
cantidad de pliegues están presentes.

Griego vestido de referencia

Por Zal

Evanthe & Thanos

Evanthe - La Palla cae en algún lugar entre un exceso de prendas de vestir y un chitón. Se
fija en los hombros, dejando los brazos desnudos, y no está sujeto a los lados, pero se
celebró en la cintura con un cinturón y sujetarse a las caderas. Evanthe lleva una variante
del llamado pallulae Palla, que se detiene en la cintura. ambos son claramente femenino.

Thanos - el uso de la Chlamys, el nivel de prendas de vestir de los jóvenes


de Atenas. Esto se hizo a partir de un rectángulo de tela, pero cae en triangular
puntos. El Chlamys podrían ser usados en una variedad de maneras. Thanos ha
fijado en el pecho, casi a la garganta, y devuelto encima de los hombros.
También tiene un sombrero de Tesalia en la parte de atrás de su cuello, lo que
indica que se trata de un viajero. Él es un mensajero, llevando una
caduceus (estoy suponiendo que es la cosa divertida en la mano) y el uso de polainas en lugar de
zapatos.

Ropa de detalles de un noble

Coiffure griego (Peinado)


El cabello rizado puede ser en la frente y en los lados o en parted
el centro y sacar de nuevo a las ondas a un chignon en la nuca. La palabra
chignon se refiere a una forma de torcer el pelo en un nudo, ya sea en
la nuca o cerca de la corona de la cabeza.

Griego mujeres también llevaba un filete ronda la frente y ocultar la p arte de atrás del cabello
en el presente. Cabello fue ayunas de marfil o alfileres de oro para PIC * * Muchos vienen
las mujeres usaban pelucas o falso pelo añadido a sus propios de modificar la forma de
la coiffure, sino que también sus cabellos teñidos y decoradas con flores,
joyas, stephanes (?), y las bandas de material.

Adelphos - Más culturas primitivas tendían a usar tapones en vez de sombreros, gorras eran más fáciles
de hacer y conveniente. Una ronda, tapa montaje fue llevado, en diferentes formas, por todas las
civilizaciones antiguas. El griego pilos (mostrado aquí) era típica y casi idéntica fue la romana (y etrusca)
pileus, normalmente hecho de sentir.

Kalika - siglo V aC

Voleta - sombrero de paja, estilo petasos

Dymas - consideró petasos arrojado ronda cuello por un cordón

Evander - siglo V aC

Laria - Chignon cubiertos por bufanda de color, siglo IV aC (de La Enciclopedia del mundo Vestuario,
Doreen Yarwood).

Alcander - En una fiesta, de relax


Información adicional:

La Enciclopedia Histórica de Vestuario, Albert Racinet (1825-1893) © 1988 Bestseller Publicaciones SA


Mis notas: Thanos, Evanthe se modifican las descripciones de este libro, pgs. 22-25. Sé que algunos de
sus cuadros no son muy precisos, a saber, los colores, y que permite a los prejuicios de su nube su
trabajo - o por lo que la introducción (de Aileen Riberio) me dice.

Traje Histórico en Fotos, Braun & Schneider © 1975 Dover Publications, Inc
Mis notas: Maravillosa ilustraciones. Me temo que yo podría no ser capaz de hacer justicia. :-P Las
fotos aquí fueron originalmente emitidos periódicamente entre 1861 y 1890 en Munich.

La Enciclopedia del Mundo Vestuario, Doreen Yarwood, © 1978 Doreen Yarwood.


Mis notas: Gran información, grandes fotos. Salvo indicación contraria, todas las citas en griego la
sección proceden de este libro.

*** La instrucción proporcionada por ZAL. © 2006 Todos los derechos reservados .***

Shoe: Lo básico

De Río

La clave para dibujo zapatos a cualquier pie es determinar la vista (los ojos, ver hacia abajo, etc),
qué posición están, y qué zapato es la persona que llevaba. A continuación se muestra una línea de
altura de los ojos de pies en distintas posiciones. Si no está seguro de cómo sacar el pie, echa un vistazo
a los pies tutorial.
La primera fila muestra las más comunes las posiciones de pies muertos en adelante, trimestre, y la
combinación de adelante y paralelas, y cuarto y paralelas. Tenga en cuenta que la altura del tobillo es
alta en comparación con el terreno. Esta opción es ideal para dibujar los pies con tacones. Si usted va a
sacar los pies con suelas planas, acaba de bajar el nivel del tobillo en comparación con el terreno.
A continuación se trata de una fila de la misma pies con zapatos dibujado en ella. Lo que básicamente
hay que hacer es sacar el pie esquema, sacar el zapato del mismo, y borrar los pies esbozo. Un ejemplo
más estrecha si se muestra a continuación:

Opiniones de los pies no se limita al nivel del ojo y puede venir desde arriba. Aquí tenemos otros dos
puntos de vista generalmente extraídas de un ángulo recto y hacia abajo.

Una vez que el cuelgue de estos tres factores, aprovechando cualquier zapato es un pan comido!

Uniformes escolares: los niños

De Río

En esta sección, vamos a echar un vistazo a la vez popular japonés del chico uniforme.

Tipos
Hay cuatro tipos de uniformes usted puede llamar su charcters en: 1 )
tradicional uniforme militar, 2) la camisa y los pantalones, 3) suéter
chaleco con camisa y pantalones, y 4) negocios traje (no se muestra).

Tradicional uniforme militar suele ser la norma establecida en traje de


manga seguido por la camisa y los pantalones y traje tipos de negocios.
No son muchos chaleco con camisa y pantalones de uniformes pero es una
opción.

Echemos un vistazo más de cerca a cada uno de los uniformes a partir de


la tradicional. Mayormente, el uniforme tradicional tiende a ser de color oscuro (es decir, negro), pero
hay personas que son más ligeros como el gris. Por lo general, presentan una banda blanca en el cuello
y, posiblemente, un poco de bolsillo, ya sea en el área del pecho o hacia abajo en frente de la cadera.
Algunos no tienen bolsillo a todos.

La camisa y pantalones uniforme es otro popular combinación. Las camisas tienden a ser de manga
larga de corto. Usted puede optar por cambiar entre los dos dependiendo del clima (frío vs calor).

El suéter chaleco con camisa y pantalones también tiene la misma flexibilidad con la opción de camisa de
manga larga o corta. Usted puede elegir para hacer su chaleco en un largo jersey de manga con una
camisa por debajo durante los meses de invierno aunque.

Por último, las empresas uniformes son comunes a los demás requiere traje. Trajes tienden a ser liso
(es decir, sin patrón) y se completa con camisa y corbata. Tie es una necesidad en un negocio tipo
uniforme que puede ser un color plano o rayas. Si realmente quiere obtener de fantasía, puede ir un
paso más allá al poner en un patrón como una flor de lis o Starburst de algún tipo. Los palos pueden o
no tener botones por adelantado y en los puños en función del estilo que vamos para.

Collares
Por variedad, puede cambiar pequeños detalles en el uniforme masculino. Por ejemplo, en los uniformes
tradicionales puede añadir bordes, botones, e incluso insignias. Camisa y pantalones de uniformes puede
tener un empate requirment o no - y que se insista en el carácter, puede dejarse abierta. Suéter
chalecos pueden tener también un empate requisito si así lo deseas.

Pantalones
Afortunadamente, los niños no tiene tanta variedad de
pantalones a diferencia de las niñas y al igual que sus
faldas. Existen básicamente tres tipos de pantalones que
puede usar: clásico-ruffed, frente a tanto alzado, e invertir
el proceso de pliegue.

Estos tres son los tipos básicos de los pantalones que los
hombres y las mujeres usan. En un vistazo más de cerca:

El primero es un clásico-ruffed pantalones, que tiene


pliegues a cada lado de la correa. Los pliegues uno hacia
el interior y todo lo que se considera es la costura donde
se cosen.

El segundo es el piso de los pantalones delante. Se trata de un sleak buscando pantalones que se forma
ajustada y muy contemporáneo busca.

En tercer lugar, a la inversa-pliegue pantalones es como la primera, excepto los pliegues están dentro-
fuera. El pliegue es una reminiscencia de uniformes faldas.

El primer y el tercer pantalones bulges a cabo en la cadera debido a los pliegues, haciendo que la zona
de la cadera ver más grande de lo que realmente son. La mayoría de desgaste es sólo porque la razón
de que - en su mayoría en el color negro ya que el "adelgazamiento".
Para más información sobre los pantalones, salir antes de la Pants tutorial.

Zapatos
Boys, al igual que las niñas tienen una serie variedad de zapatos que pueden usar. Técnicamente, los
niños deben usar loafers, pero en manga, todo vale para que ellos también pueden usar botas y
zapatillas. Por el tipo realmente slacker, puede incluso hacer que se usan sandalias. :)

Uniformes escolares: las niñas

De Río

En esta sección, vamos a echar un vistazo a la vez popular japonés muchacha del uniforme.

Norma marinero arriba

Aquí están las variaciones del nivel superior de la niña. La mayoría de los diseños son el primer o
segundo en la fila. Mangas cortas, ya sea ordinario o puffed. La tercera es un poco alterado uniforme
visto. El cuarto es algo que se vea desgastado durante los meses fríos.

En la parte posterior, el conjunto marinero normalmente tiende a tener el primer diseño. Los otros no
suelen ser visto en el mundo real, pero que puedan utilizarse en su manga de todos modos.

Volviendo a la parte delantera de la camiseta, a la


izquierda son los más comunes arcos. El primero es el
estándar de proa, en segundo lugar, la recta que terminó
el arco, y en tercer lugar, el pointy-cola proa. El arco
estándar se pueden extraer de diferentes maneras. Se
podría plumped tal y como se muestra arriba, cayendo
ligeramente, o puede llegar a un diseño diferente. El
momento de hacer un personaje, se puede optar por mantener la proa desvinculada si la persona estaba
en un apuro o no sigue las reglas de la escuela. También puede optar por no disponer de un arco para el
uniforme.

La camisa arriba
El otro uniforme escolar top mujeres desgaste
es la camiseta, como se muestra a la derecha.
Puede cambiar sólo las cimas de cambiar el
collar. Puede ser redondeado, pointy, amplia o
estrecha. En general, son de color blanco,
pero usted puede cambiar el color, si lo
prefiere.
Faldas

Pasando a la falda, la duración difieren de mitad del muslo, parte superior del muslo, rodilla, y mediados
de ternera. Ejemplos a la derecha son transparentes para que usted pueda tener una mejor idea de su
colocación, la forma en que se dibujan, y cómo se puede sacar.

Faldas plegadas pueden extraerse de muchas maneras.


Algunos prefieren trazar una línea recta a lo largo de la
parte inferior. Otros escalonar la duración un poco
mientras que otro puede ir un paso más allá de que
representan la parte doblada de la falda. El espesor de
la falda puede ser delgado o grueso - la versión de
espesor mostrado en el extremo derecho.

Otras faldas aparte de la norma plegadas uno de ellos


podrá ser utilizado en lugar. La mitad inferior del dibujo
muestra algunos ejemplos con diferentes cintura, o si no se waisted faldas, con pliegues, o si no en todos
los pliegues. La extrema derecha tiene un desliz o underskirt que puede optar por dibujar o no.

Calcetines y zapatos
Cómo llegar a la parte inferior de las cosas, vamos
a pasar a los calcetines y los zapatos. Calcetines
varían en longitud y en el estilo como se muestra a
continuación. Loose calcetines son uno de los
comunes usados en los personajes de manga, así
como el estándar de corto y largo calcetines.

Los zapatos pueden variar dependiendo de tus


personajes de personalidad, pero las mujeres
generalmente lleva pisos, zapatos de vestir, y los ocasionales zapatillas con sus uniformes.

Otros Uniformes

Además de los comunes Sailor uniformes, hay otros uniformes como se muestra arriba: Negocios Vest,
Suspender-Al igual que, igual que Delantal-, y Sweater Vest.

El chaleco de negocios por lo general consiste en una camisa de manga larga, un empate y un chaleco
de negocios por supuesto. Puede par con una manga corta arriba, pero se lleva de la apariencia
profesional.
Suspender-Al igual que uniforme se compone de una camiseta y un top de una sola pieza falda y
suspender. Usted probablemente ha visto en la serie EVANGELION con una ligera modificación: la falda.
Asimismo, puede cambiar el ancho y el corte de tirantes como usted considere oportuno.

El tercer tipo, Delantal-Al igual que está llamada a causa de la squarish arriba que es una reminiscencia
de un delantal. La falda y el delantal-como arriba se puede separar o monté. Un arco es opcional, pero
por lo general viene con una de manga corta arriba (puffed mangas opcional).

La última muestra es la Sweater Vest. No tan estrictas como las que buscan Negocios Vest, pero viene
justo después. Por lo general, con mangas largas, puede tener un arco sino que también pueden tener
un empate. En cuanto a la duración, puede ser largo como se muestra o puede ser más corto si así lo
prefiere.

Por supuesto, no podemos olvidar el negocio -al igual que los uniformes con el uso de chaquetones. Por
encima tenemos varios diseños de largo, corto, normal y chaquetones de longitud. Aviso cómo la
duración puede afectar la manera en que la falda se dibuja. Si se mira de cerca, todos ellos tienen
diferentes neck-ties/bows.

Por encima, seguimos con otro ejemplo blazer con una ligera diferencia: los extremos se apunta y es
que llevaba una pajarita - bastante grande. Junto a ella están otras dos niñas. Estas dos muestran una
combinación de blazer y chaleco (empresas y suéter).

Poniendo todo junto


Ahora que has visto todo lo que hay que saber sobre las niñas de uniformes, tiene la opción de mezcla y
adecuación para un diseño único. Además desde el diseño inicial, el color también desempeña un papel.
Por ejemplo, la norma marinero cimas son blancos con lazos rojos pero se puede cambiar a un color
oscuro con una camisa de color diferente proa. La falda y no tiene que ser un solo color. En lugar de
ello, puede hacer que tienen un patrón plaid. Corbatas puede ser despojado y otros cambios se pueden
cambiar también.

Uniformes escolares: Gimnasio


De Río

Aquí vamos a echar un vistazo a los uniformes usados durante la clase de gimnasia en las escuelas
japonesas.

Todos los días uniformes


El gimnasio de base uniforme para las niñas
consiste en una camiseta y un Buruma o
bloomer. Vamos a comenzar con la parte
superior. Se puede dejar salir suelto o
escondido en los Buruma y por lo general tiene
un collar circular.
Puede cambiar el
cuello aunque
con un V-cuello o
el tenis al estilo
de cuello con botones si de verdad quieres algo no tan común.

Para dibujar la parte superior, se puede extraer el cuerpo primero y luego sacar
la camiseta a su alrededor. A partir de ahí, añadir las arrugas de acuerdo con el
movimiento del cuerpo y forma. Por lo general, por debajo del pecho, a veces
por encima de ella y si la parte superior es ocultar, en la parte inferior. Haga
click sobre la imagen a la izquierda de un punto de vista más amplio. La
anatomía no es borrado por una idea más clara de cómo sacar la parte superior
y las arrugas.

Hablando de la parte posterior juicio, aquí es una mirada a la parte de atrás suelta con la camiseta y
escondido. Normalmente, en la mayoría del anime y el manga que he visto, las niñas llevar su camiseta
escondido en su Buruma. A pesar de que sólo puede ser más fácil para el dibujo y la homogeneidad.
Pasando, echemos un vistazo más de cerca a la ...

Buruma (Bloomer)

Realmente hay dos tipos de Buruma. La primera tiene una cara más delgada que la otra. Buscan a los
dos primeros dibujos de arriba, hay dos Buruma. El primero es más abajo de la panza y se eleva desde
el muslo. El segundo tipo se extiende a acercarse el ombligo ya que el muslo.
Para una mejor ver, el próximo par de dibujos muestra esta mucho más clara. Como usted puede notar,
hay una costura a los lados.
Para llamar la Buruma, que acaba de sacar básicamente la parte de atrás como de costumbre, a
continuación, ejecute una línea ligeramente curvada en la cintura y en ambos de la culata. Una vez
hecho, puede que en la sombra o ajustar también el aspecto de Buruma es de más de la parte posterior y
no cuneiforme pulg ^ ^;;
Aquí hay algunas opiniones más de la Buruma en diferentes
ángulos. Desde la parte de atrás de sentarse, sacar la culata en
una W como normal y de color o tono que pulg
De un lado, asegurarse de que se levanta en el centro de la
costura donde se encuentra.

Reglamento de baño
Las chicas traje de baño han sido diseñados como
se muestra a la derecha. A una sola pieza con su
ejemplo la parte superior de ir más abajo y que
abarca la mayoría de las caderas y culo, pero no
completamente.
Hay costuras a un lado como la Buruma, sino también en la parte inferior y centro de la espalda.
También hay una costura en el hombro como se indica a continuación.
Si se utiliza una gorra de natación, las niñas de pelo largo se tire el pelo y hasta ocultar bajo la tapa.

Cortometrajes
Boys gimnasio ropa para el baño y la
clase de gimnasia regular son menos
complicadas. Básicamente shorts y un
top de gimnasia y natación para los
troncos. A la derecha tenemos varias
formas de dibujo para chicos cortos. El
primer sencillo ha cintura elástica, y no
característica especial. Este sería el
habitual natación tronco utilizado. A
continuación, el corto tiene un poco de
bordes al final y tiene un menor rendija a un lado. La cintura elástica, incluso ha revestimiento adicional
para que detalle extra. Por último, tenemos el corto con el sorteo de cadena.

El siguiente paso a considerar al gimnasio atuendo de dibujo para los niños es la duración de los
cortometrajes o la natación tronco. Hay tres tipos de izquierda a derecha: a corto, medio y largo. Breve
lengthed cortos son generalmente visto por los que están en pista (correr, trotar, etc), mientras que el
más largo es más corto para el jugador de baloncesto. Promedio del tamaño de cortos son buenos para
todos los deportes en general en torno a su uso. En la última imagen, hay una spandex debajo de los
cortos que usted puede o no elegir a tu personaje tiene desgaste.

Pasando, por encima de algunos ejemplos sobre cómo dibujar cortos a cara y espalda puntos de vista.
Tenga en cuenta que la culata no es tan pronunciada como en una mujer y es menos curvas. Un menor
nota, más cortos en estos días tienden a tener las "carreras" líneas a un lado que da a ver que deportivo.

Tops
Pasando a las cimas de las chicos de desgaste durante la clase de gimnasia, hay dos tipos: el depósito y
la camisa. El tanque tiende a ser largo y suelto que permite facilitar la circulación. Camisas es similar a
la camisa y las mujeres puede diferir mucho el cuello al igual que las chicas están bien. También, puede
hacer que los chicos llevarlo a cabo o escondido pulg
En el manga, he visto los uniformes específicos utilizados por los niños al jugar un determinado deporte.
Por ejemplo, cuando juegan fútbol - que tendría un uniforme de fútbol. Baloncesto, un uniforme de
baloncesto, etc Todo depende de usted en caso de que el desgaste de ropa específica para determinados
juegos, pero quisiera sugerir una norma uniforme para general gimnasio y nadar y uniformes específicos
para los que están en los equipos de deporte escolar.

Uniformes escolares: Varios

De Río

Existen diversos elementos que forman parte del uniforme escolar y algunos de ellos poco probable
al principio. Echemos un vistazo a algunos de ellos ...

Bolsas de libros
Vamos a empezar con la bolsa. Las escuelas japonesas suelen tener una bolsa
de todos los estudiantes deben utilizar. Pero en los casos de manga, bolsas
libro se puede cambiar énfasis a la personalidad del personaje. Tres tipos de
bolsas utilizadas generalmente son las siguientes: Reglamento (estándar) libro
de bolsa, la bolsa libro de moda, o la mochila deportiva.

El reglamento libro bolsa son de color negro, con un bro che de presión en el
medio y dos tirantes a cada lado. Las partes se doblan, pero puede ampliar
para los libros y útiles escolares. La mayoría de los estudiantes japoneses que
tratan de personalizar su propiedad, por lo que normalmente lo haría ver
pegatinas, pins, y whatnot en su libro bolsas. Esto está en contra de las reglas
de la escuela, pero lo hacen de todos modos. :) Para llevar a cabo su carácter,
tratar diferentes de su libro de bolsa sin marcar a un jazzed para un efecto más
presonal.

También puede tener que un paso más allá de darle a su personaje un libro de
moda bolsa posiblemente realizados por un conocido diseñador de moda. Puede ser compensado por
algún tipo de diseño, forma, o incluso características como titular de un móvil a un lado.
No sé si tienen o hacerlo en Japón, pero he tenido un libro de vuelta similar a la norma libro bolsa de
cuando yo era joven pero tenía una correa para que pudiera colgar a lo largo de mi hombro en vez de
llevar por el manipularse en arriba todo el tiempo (bastante tedioso sobre todo cuando yo estaba en
torno a cargar un montón de libros). Usted podría deign para añadir una correa a tu personaje del libro
como bolsa.

La bolsa deportiva libro es otro "look" más utilizado para el atletismo o no carácter estricto. En América,
dos populares compañías más buscados después de un libro como bolsa se Eastpak y Jansport. Tuvo una
gran bolsa en la parte posterior, un pequeño bolsillo interior de la misma a veces, y un bolsillo más
pequeño con antelación. Los fondos son de cuero grueso de durabilidad. Al hacer una bolsa de deportes,
asegúrese de usar algunas de estas características o añadir más de s u gusto.

Gorras
No suele ser usado por escolares de alto pero el estudiantes de primaria y
jóvenes es la tapa. La tapa es de un color amarillo y similar a la "pesca
sombrero" con la tapa hacia abajo flapped todo. Los niños pequeños usan estos sombreros en la vida
real, pero he visto manga con un diseño completamente diferente por completo. Uno de ellos es la
CLAMP Card Captor Sakura con el uso del sombrero de marinero (para ir con el uniforme de marinero
^.^).

Escuela Insignia
En América, las escuelas tienen una mascota que se convierte en el personal de las escuelas "marca"
que identifica de las demás escuelas. En Japón, que he encontrado que las escuelas privadas en general,
tienden a tener sus propias insignias. Unas pocas escuelas públicas por lo que yo había tomado nota de
sus propias así como las insignias. Es mucho como el escudo de armas de Europa utilizadas por la
nobleza para identificar a sus familiares. A continuación se presentan algunas que me encontré en la
red.

Como puede ver, el emblema de la escuela puede variar y se presentarán en el modelo uniforme de un
parche como en la primera imagen o incluso como sutiles como botones. El estilo también varía desde
los tradicionales emblemas buscando (con un lema demasiado!), Más moderno y fluido, como buscando
la tercera imagen de una escuela llamada Mura. Los emblemas también pueden encontrarse en el
pabellón escuela como se ve a continuación.

Escuela emblemas son típicamente más de la mama derecha, si en forma de parche y por lo general en
el tipo de negocio uniforme. Por supuesto, usted puede cambiar esto y ser creativos al igual que los
botones arriba o mover la insignia en el lado del brazo. He visto personajes de manga tiene en el cuello
de su uniforme, los niños y las niñas, o incluso en el empate. Más abajo vestir uniformes al igual que el
marinero uniforme o camiseta y pantalones para los chicos tienden a no tener su escuela emble ma
blasonadas en su uniforme, pero puede optar por dar tus personajes esa distinción, si lo desea.

Armas Parte I

De Río
Tipos
Armas variar de objetos metálicos afilados a sordo filo personal. (Excluidas las armas modernas ...) La
más importante información que usted necesita saber acerca de las armas es que son principalmente
rígido. Si nos fijamos en la línea de arriba, la mayoría de las armas se pueden extraer utilizando un
gobernante. Por supuesto, hay algunos que son hojas curvas y para el machete, es prácticamente to da
la cosa!

Figuras
Las formas básicas de esas armas son como se muestra arriba. No son extravagantes por una razón -
que demuestran la base de maquillaje de su tipo de arma. De izquierda a derecha: el personal de
madera, espada, hacha, (magia) el personal, pinzas, machete, guadaña (o de hoz), y lanza.
Armas no señala a escala unos con otros, BTW. :)
A partir de estas formas básicas, usted puede añadir su propio toque creativo y adornos. Les
recomiendo que sean al menos familiarizados con estas formas básicas antes de come nzar a cambiar.

Tallas
En lo que respecta al tamaño de un arma, si cambia y
jugar con ella, se le facilita una mirada diferente para el
mismo tema. Mira en la parte A de la derecha. La
espada es mucho más amplio y ya es mucho más corto
que en la página anterior. Teniendo en cuenta que el
nuevo tamaño, se llama una "espada corta" que sólo
"espada" ya que son mucho más tiempo. El hacha a su
lado también es más en la línea media de su jardín
hacha. La distancia de la hoja de el asa y su diseño fue
rehacer. A pesar de que son las mismas armas, ellos
son diferentes.
Debo mencionar que una de las tendencias más
populares estos días es "de gran" armas pequeñas en
grandes, enormes hunking. Si usted nunca ha visto
uno antes de (^_^;;) sólo pensar en un Shuriken
extraer mucho mayor y es básicamente la misma altura
que la persona que empuñan.

Diseñar
El diseño es uno de los más evidentes efectos que separa sus propias armas de otro artistas armas.
Sección B en el dibujo de arriba muestra diferentes diseños basados en la base de armas en el pasado la
página.
La guadaña, por ejemplo, es mucho más estilo y tiene más carácter que la base de armas. Con sólo
unas pocas curvas en la hoja, un archivo adjunto de la hoja para el asa, e incluso la ligera curva de la
manija que le da aspecto distinto.
Usted no tiene que hacer algo tan completamente diferente de la forma básica . Incluso simples
adiciones como el grano y el desgaste de la madera a un carácter personal añade. Sólo un ligero cambio
de una manejar espadas de trapo envuelto a bobina envuelta añade que ligera diferencia. El final de una
mágica personal es todo lo que realmente necesitamos para cambiar, por ejemplo, para hacer esa
diferencia.

Ir a la parte II

Armas Parte II

De Río

Punto de vista
Uno de los más cruciales parte de las armas dibujo es d ibujo en
diferentes puntos de vista. Cuando dibujo nada, el punto de vista
siempre está ahí si es evidente o no.

A la izquierda muestra una espada en diferentes puntos de vista. El centro es una espada, ya que se
considera al nivel de los ojos, o de arriba hacia abajo. Los otros son la forma en que se ocuparía en otros
ángulos.
Tenga en cuenta que en los ángulos, cambios de espacio delgada que afectan a toda la forma en que un
arma se señala - delgado manejar la cuchilla y una mayor punta. Para más información sobre la
perspectiva, echa un vistazo a estos otros tutoriales: One Point, el punto dos, punto tres perspectivas
(tutoriales está volviendo a hacer. Estarán vinculados cuando se completen. ^_^).

Armas en acción
Una de las más divertidas parte de dibujo armas es cuando
están en el grueso de la batalla! La forma más rápida de sacar
un arma en movimiento es llamar la moción líneas. Motion
líneas son básicamente sólo las líneas que varios de los objetos
en movimiento a cualquier dirección que se está moviendo.

Por ejemplo, el dibujo a la derecha tiene la línea de movimiento


viene de la espada ya la izquierda. Esto hace que la espada que
ver como se pasó de izquierda a derecha. Tenga en cuenta que
la moción líneas tienen un poco de curva que le hace el swing
de la espada en un arco. Si la espada se movía
horizontalmente, de izquierda a derecha, las líneas también se
desplazan de izquierda a derecha, horizontal.

La otra manera de mostrar un arma en la acción es para


exagerar y "mover" su forma física de curva, por lo general en un arco, así como la moción líneas justo
después de ella.

Por encima son dos ejemplos de este método en dos ángulos diferentes. Buscan a los dos, la moción
líneas pueden variar de sólo el final del arma en sí o para incluir las áreas circundantes como es el caso
de la primera imagen.

Hay gente que sólo tiene que utilizar una "streak" efe cto en la concepción de armas en marcha. El
"streak" es como los populares en imágenes de las ciudades y los vehículos en movimiento. Lo único que
queda son las líneas de alumbrados. Otra forma de pensar se trata de una imagen después. Cuando el
tema se mueve demasiado rápido para los ojos y deja una imagen "pie de imprenta" de que lo era antes.
Si esto suena como balbuceando sin sentido - entonces olvidar que he mencionado. : D

Y eso es más o menos a las armas! Lo único que queda es ser capaz de señalar los diferentes tipos de
armas - ejes, personal, etc - y todo lo que realmente necesitamos es un gobernante y de imaginación
para ello. :)

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Armas de referencia 1

De Río

Vamos a empezar de la sección de referencia con espadas, ya que estás tan popular. En lugar de
mostrar la plena espada, se centró en los hilts diversos tipos de espadas para darle algunas ideas que
detalla.

Inglés Espadas
Hay varias Inglés espadas Espadas de Caza, Broadswords, Rapiers, Backswords, y Cruz -hilted Espadas.
Algunos de estos son más bien de fantasía y algunos son evidentes. Recuerde, lo importante es que
tome algunas ideas y las características de la espada que te gusta y imcorporate en su propia arma y
hacer su propio!
Dagas
Los siguientes son daga hilts, específicamente llamado Gunner's Dagger.
Arcos
Pasando a un ritmo diferente, aquí hay algunos arcos de
diferentes culturas. Usted puede notar que la mayoría de
uso doble cadena con un parche o similar en el centro para
retirar la flecha.

Más detalles sobre algunos arcos:


5. Brasil - H en forma de cuna
6. Paraguay - Tejidos de valija diplomática
7. Birmania - adjunta empuñadura
8. Birmania - Assymetrical arco de bambú, la anchura del
bambú personal sirve como un espaciador para la doble
cadena
9. Cochichina - Assymetrical reflejo arco y cuna de marfil
cuneiforme derramada en la cadena de ratán
10. Siam - doble arco y "ventana" de construcción
11. Chino - Pellet-arco

Varios armas
Aquí hay varias otras armas que se pueden utilizar como
referencia.
DETALLES

Los efectos de sonido de referencia

De Río

He aquí una lista de efectos de sonido que he encontrado ya sea en la manga o formado por mí
mismo. Ellos se dividen en la medida que el personaje está haciendo. Lo más fácil es que también le
dan algunas ideas y que pueda empezar por su propia cuenta los efectos de sonido. Por ejemplo,
algunos de los efectos de sonido son casi igual a excepción de un ligero cambio de ortografía como whap
y wap o TOK y thok.

Para obtener más efectos de sonido, consulte a su favorito de manga o cómic. Escuche atentamente a
los efectos de sonido en espectáculos, la vida real, la radio, e incluso un libro. Experimento un poco y
desarrollar sus propios sonidos!

Viento Hits shakktt Otros Sonidos


shwokk
hyoo boink shok ...
hssshhh Blam splach ...?
hwooo BA-boom shtok ...!
hsssttlrssl bang símbolo ..!?
aullido de arranque shwak #$^%@!
hurrrrr boom slam
Bong shudd bzzbzz
oooo Boff shoom blip
la balanza de pagos slam bip
shashaa BA-sonó shak breep
shaa Bam shudd braoouummm
shhhhiiiiii - BAP spap
shhhhshh BAP smack clink-Clank
SLV bash aplastar
ssttlrsstl blash dweee
broum tomp
woooshh superior ehh
woosh Chok Tak eee eee
wissshh choom thud
chakka tuk fwoom
Risas clomp tunk
clunk twak ¡Grrr
una Yuk Yuk crujido Tk trago
accidente tmp refunfuñar
Ha ha haaa toom - Gee whiz
hah hah haaa doom thomp Gee
eh eh eh thudd arenisca arenisca
heee hee heee fack Tong geez
heh heh heeeh FUD thok
Har Har Har fwak del grifo hmph
hyee hyee hyee fump Tuff heehee
hyak hyak hyak frach Tak heh heh
Hmm Hmm Hmm fomp Tok heh
fwap thok hrr
foom a-om Hmmm
Ha ha Uwah
FAP twik hurrump
fwop TP heeee
Wah hah haaaa
fonk twong Hubble-burbuja
fak PUT
Ya HAA HAA kekk
foop retumbar
FA-wump
Zah ha ha HAA
whump MMM
glomp whok - MMM HMP
Scream whomp MMM-Hmmm
juke whak
Akk jakk wonk oooo
Ahhh jab whum ooohhh
Ayaaa whoop
kwap Wham pssspsss
Eeeyaa Krak de golpe whap psstpsst
Eeekkkk kreee-unchh whammo
krunch whok rrrr
Gyahh Klong Wak rrrhumm
Gyeee kratoom whonk ring-ring
Gyeeeiii Ka-Tang whop rriiipp
Gyaaa-Ah klonk whoch
kroom wump suspiro
Hyaaa kronch Sheesh
Hiyaaa konk zhab ssshhsss
Haaa Ka-Blang zudd
Hyaaaiii Krak tink
koom Panting Título Título
T-Hyaa Kang tee hee
kresh Huff Huff Ting
Uaaaa Kop hu-hu-uff uff
Uwaaa krunck uhhuh
klop uhh
Yeeee Ka-POW pantalones pantalones Uh-Oh
Yaaa ummm
poik uff uff
Zhyaa Pak varoom
pop vmf UF voosh
Paro plap
Pok yammer
eeek Pik yeessh
plok
skritch asoman zzt
screeeetchh pap zoaam
skreel putt
squeee Ping
Poing
POW
vreech
Pok
pwop
z-eek

Fundamentos de tonos

De Río

La mayoría de ustedes probablemente piensan que sólo hay un tipo de tonos. El que se utiliza en
manga donde se ready-made y todo lo que tiene que hacer es cortar y pegar que en el comic-así, usted
está equivocado. Usted puede hacer su propia "tonos". Vamos a tener una mirada más cercana a ellos
...

Tipo 1: Ready-Made Tone


Estos tonos son los que utilizan mucho en Japón, pero apenas utilizado en americanos y europeos
comics. Estas son hechas tonos que usted puede comprar en paquetes y usar en su cómic de cortar y
pegar en ella. Son los llamados Letratone, Zipatone, o simplemente pantalla tonos que vienen bien
cortar y pegar o transferencia versión.

De esta manera ahorra tiempo sino que va a costar bastante centavo para comprar todos los tonos de la
pantalla. Hay todo tipo de tono's por ahí y que generalmente vienen en un paquete como un paquete
Básico, Shoujo pack, Bishouojo pack, etc somes casos, puede incluso comprar individualmente. Usted
tendrá más variedad, si usted compra de los distribuidores Letraset japonés o un americano empresa con
sede en que las importaciones como ComicTones.

Hasta la fecha, ComicTones es la única empresa que soy consciente de que Letrasets vende a los
EE.UU.. En cuanto a los otros en el extranjero, no sé, pero mire a su alrededor la Internet, pregunte por
ahí, y te probbaly viento de obtener algunos otros.

Tipo 2: Make Your Own "Tono"


Hay dos tipos en esta parte, uno puede llamar a si mismo ya los demás de hacer dig italizadas:

A. Esto realmente tiene más que ver con el control de su trabajo más. Esto le permite establecer su
propio ánimo y otros efectos que el estándar ready-made tonos.
Existen diferentes estilos de tonos que usted puede hacer usted mismo: incubar plana direccional,
incubar, incubar flatcross-direccional, transversal incubar, suelto punteado, apretado y punteado. Hay
otros que usted puede hacer usted mismo, pero esos son los que llevan los nombres a ellos.

Este tipo de tonificación toma tiempo, paciencia y precisión. Se va a ahorrar algo de dinero de la
compra de la pantalla aunque los tonos.

B. Existe también el tono que puede hacer usted mismo en e l ordenador. De lo que he visto, se ve
exactamente igual que el del Letratone excepto digitalizadas.

Esta es una alternativa más barata para la compra de los tonos pero es preferentemente más adecuado
para comics digitales ... a menos que tenga una impresora que tiene una alta tasa de impresión (dpi y
todos los otros servicios) para que puedas publicar tus trabajos digitales. Sin embargo, probarlo y ver lo
que puede llegar a.

Echa un vistazo a nuestro invitado tutoriales Screentone Depot de Ashura, donde da algunas digital gratis
tonos y unos consejos sobre digitalmente tonificar su obra de arte. También puede visitar nuestra Digital
tonificante tutorial.

Digital tonificante

De Río

Así que desea digitalmente tono de su trabajo? En este sentido, me cubrirá únicamente el uso de
diferentes tonos al igual que los tangibles Letratone y hojas de tono similar. Existe otra manera de
"tono" mediante el uso de la escala de grises y / o gradiant característica (si su software lo tiene, de
todos modos), además de algunos otros, pero eso es otro tutorial. De cualquier forma, pasar a las cosas
divertidas, vamos a empezar!

1. Consigue tu algunos tonos


Lo primero que tienes que hacer es conseguir un poco los tonos de la pantalla digital. Estos tonos
pueden ser escaneados de los patrones, originalmente, o digitalmente utilizando la escala de grises /
gradiant característica. Ashura tiene una impecable colección disponible en nuestro Guest Tutorial
sección llamada Screentone Depot. Para obtener más tonos, aquí hay algunos otros sitios en la red puede
obtener algunos tonos:

Xepher Screentones
Celes Chere Digital Screentones
Tonos de Ratbat
Kiraseldon Screentones
M andichan el uso libre de tonos
Cartoon Club

2. Lo que importa son los de capas!


Ahora que usted tiene algunos tonos excelente, que tienes que tener un software gráfico que puede
hacer capas. Capas le permite tener varias imágenes apilados juntos, cada uno separado del otro, en la
misma imagen. Es muy similar a la animación donde tienen los antecedentes y varias células en la parte
superior de los caracteres y efectos especiales como niebla.

Algunos programas de software del que tienen esta característica es Adobe Photoshop y Corel Draw.
Hay sin duda otros ahí fuera, pero usted debería ser capaz de lograr el mismo resultado,
independientemente de que el software que va a utilizar. Hablando de los cuales, voy a demostrar la
forma de tono utilizando Photoshop.
3. Primeros pasos
Ahora que ya tengo algunos tonos y un buen software, abra su dibujo en el que el software. Asegúrese
de que las líneas están todos limpiado, crujiente, y el fondo es de una claridad meridiana. Si ya has
hecho esto, desbloquear su imagen mediante la creación de una copia. Para copiar su dibujo, sólo tienes
que arrastrar y soltar tu dibujo en la capa de papel icono en la parte inferior de la ventana de capas a lo
indicado por la flecha abajo.

Ahora que ha desbloqueado una capa, puede modificar su imagen como en color, mover, y todas ellas
buenas cosas. Asegúrese de que suprimir la versión bloqueada, BTW. Usted no necesita más. Sólo
tienes que arrastrar y soltar en el icono de basura justo a la derecha del botón de copia capa.

Haga clic en la varita mágica (palo con chispas) en su caja de herramientas y seleccionar las zonas en tu
dibujo que usted tono. En mi caso, ¡ya tonificar todo por lo que suprimirá todos los blancos dentro de mi
obra. Cuando se selecciona un área, la varita mágica todo se seleccionará de ese mismo color. Si tiene
una línea quebrada, se seleccione los colores que fuera de línea y de forma manual utilizar la goma de
borrar si quiere evitar ese problema. Aquí está mi obra de arte acabada limpiar:

4. Poner en tonos
Aquí viene la parte buena - la puesta en tonos! Selecciona un área que desea tono primero. Para mí, lo
haré el ejemplo. Decida qué tono que desea utilizar. Abierto que el tono archivo, haga clic en el botón
Mover a su Caja de Herramientas (flecha), y arrastrar y soltar en tu dibujo. Si no es en virtud de su
dibujo, arrastrar y soltar la capa de tono por debajo de tu dibujo en tu ventana de Capas.

Ejemplo: Ashura tono del mármol utilizado para la presentación de demandas

5. Edición de sonido de
Mueve tu tono de todo hasta que lo tienes colocado en el lugar correcto mediante el uso de la
herramienta Mover. Si su tono se superpone otra área que será moderado, sólo borrar el exceso de tono
con la herramienta goma de borrar. Mantenga su puesta en tonos, posición, y borrar cualquier exceso de
compensación hasta que haya todos los tonos que quieres en tu dibujo.

Ejemplo 1: Borrado de tono de pelo ....


Ejemplo 2: Todos los tonos se han añadido =)

6. Acabado Off
Añadir más destacados y sombreado de CGing en el color que le corresponda más el tono. Asegúrese de
que usted los colores a otro nivel y no en el tono capa. Si lo hace, se le borrando el tono y que va a
crear un montón de problemas para que usted - en especial si ha cometido un error o cambio que
cuenta.

Esto es lo que hice para mi ejemplo:

Shades: he decidido a oscurecer sus matices, pero quería mantener la


speedlines un poco visible, así que utiliza el 40% de opacidad pincel.

Cabello: Originalmente, se suponía que era medio pelo, pero me cambió mi


mente y me ha aclarado su pelo. I CGed todo su pelo en blanco y sólo se
borrarán las partes que estaban en sombra (tono exponer a continuación).

Otros: También me borró algunas otras áreas blancas por su nariz, oreja, barbilla, y bajo su mandíbula.
Asimismo, le trasladó a la parte derecha para crear más impacto y añadió un gradiente de negro en el
extremo derecho.

Efectos Armamentos

De Río

Las propias armas son divertidos para sacar armas, pero no es mejor que el
impregnada de magia o de otro tipo especial de propiedad. Bueno, al menos yo
lo creo ... ;)

Lo primero que tienes que saber sobre la creación de efectos es que todo se
vale! Yup, puede hacer casi todo lo que quieras! Pero si quieres saber por
dónde empezar, veamos algunos conceptos básicos.

Las armas sólo comprende los efectos de añadir líneas adicionales para
aumentar su influencia. Echa un vistazo a la imagen de la derecha. Esta es su
norma espada dibuja con línea de la moción en la punta de la pala. A continuación, es la misma imagen
pero con "efectos", agregó.
Como he dicho, el único truco para hacer armas efectos es el de hacer líneas. Algunos efectos son
similares pero tiene una impresión general distinta. A pesar de que la primera y tercera imagen en la fila
superior son básicamente los mismos tipos de líneas, se aplica mucho o poco, no son similares en
general.

Pruebe con striaght líneas, las líneas curvas - e incluso estrellas puntos y si te gusta! Uno nunca sabe lo
que puede terminar con. :)

Motion Líneas

De Río

Motion líneas son una parte crucial de aprovechar cualquier tipo de


acción dentro de su comic. Varían desde la simple línea a la más
compleja, plena de movimiento las líneas de fondo. A la derecha es un
ejemplo de la única línea de movimiento. Se podría agregar más líneas
pero uno obtiene el punto que sólo a través de multa.

Hay cuatro maneras de representar el movimiento, la primera es la


línea que indica que el camino de la moción tal y como se muestra a
continuación. El segundo método consiste en extraer múltiples imágenes de la persona o cosa en acción
en diferentes intervalos de circulación junto con la moción líneas estándar (segunda imagen más abajo).
La siguiente imagen builts a la anterior en que las múltiples imágenes ahora son menos definidos y se
convierten en vetas. El último método es el más utilizado en la manga: el movimiento de fondo.
Las estrías de fondo lleva al lector y se mueve junto con el sujeto
representado en movimiento. Esto crea un sentimiento de ser parte de
la acción con el tema.

Luego está la otra línea de movimiento que forma parte del objeto en
movimiento como se ilustra a la derecha. La moción línea debe
avanzar en la dirección a donde va. El codo, por ejemplo, si se
desplazan hacia la derecha, la línea propuesta también debería avanzar
de manera similar. Si el codo se mueve en diagonal, las vetas sigan su
ejemplo. Un verdadero ejemplo de la vida sería swing brillará en torno
a palos después de que una imagen senderos la ubicación real de la luz.

Efectos de Bomberos

De Río

Para empezar a dibujar los efectos de incendios, permite echar un vistazo en primer lugar en cómo
dibujar un incendio:

La forma general de una llama es en forma de lágrima, como se muestra en la vela a la izquierda.
Iconically, este es el simplist forma de una llama, pero es posible que los avances en detalle en función
de su estilo personal de dibujo.
Para ir al siguiente nivel de detalle, que acaba de añadir más pequeños lacrimógeno formas en la parte
superior de la llama de forma sencilla y combinarlas para formar el próximo nivel de representación de
una llama.
Para aquellos interesados en la realistis estilo, usted sólo tiene que añadir más de la lacrimógeno todas
las formas básicas en torno a la forma de llama. Asegúrese de que 1) variar el tamaño de cada variedad
para lacrimógeno, 2) la curva de sus líneas permanentes como no se llama recto, 3) asegurarse de que
cada aumento de la llama tiene un movimiento general hacia arriba, y 4) Añada más detials como brasas
y un " segundo "fuego capa que es más ligero en color que los bordes exteriores de incendio. Recuerde
que, dependiendo de la situación, estos pueden cambiar. Por ejemplo, si el fuego es Churned a cabo
mediante un golpe de linterna o de forma similar - que saldrá directamente a causa de la fuerza
empujándolo hacia el exterior.

Para sacar las brasas, existen básicamente cuatro formas:


1) Triangle - ascua representación típica
2) Diamante - por lo general más grande que la traingle brasas
3) puntos - por minuto, difíciles de ver brasas volando en el aire
4) la Media Luna - por la explosión de fuego que, básicamente, parece que la agitación y saltando en el
aire que le da que curvas, ver la media luna.
Brasas podrá tomar en su forma básica pero unos bordes normalmente se añaden a la distinción.

Echemos un vistazo más de cerca la forma en que un incendio se


extiende ... Aquí a la izquierda, observe el marcado flechas. Estos
estudios ponen de manifiesto que la dirección general de fuego si
la fuente es de la tierra y no es contenida, o al lado de nada.
Si la llama es un edificio al lado, digamos, sólo la mitad de la
forma que se señala:
Edificio -> =||/_ <- 1 / 2 Fuego
Para los que no son ASCII alfabetizados: empieza con 7 flechas
para una llama, pero al lado de un edificio, que sólo necesita 4
flechas empezando por la parte inferior de flecha.
Por la explosión de fuego en el aire, usted
tendría una circular fuego con ayuda de
dos de las llamas se indica más arriba -
una encima de otra.

Para extraer los incendios en una línea,


usted acaba de señalar, básicamente,
varias formas básicas de llama en una fila
y añadir en los detalles. Este es un gran
telón de fondo de caracteres con una gran
cantidad de ira en su manga. También viene muy bien si está haciendo un llama -tras-la-escena de
combustible.

Con todo, lo que realmente necesita a tener en cuenta cuando el fuego es de dibujo 1), especificación
que desee llamar, 2) si usted añadir brasas, y 3) qué dirección el fuego se vaya. Si tienes problemas
para dibujar correctamente el fuego, sólo conceptualizar cómo va a llamar su fuego mediante el uso de
formas básicas primero y luego ir de allí.

Si estás realmente atascado, asegúrese de consultar los


llama estos estudios elaborado por ZionSavior! Incluye:
Candlefire, disparos de armas de fuego, soldadura fuego,
fuego de cohetes, fuego, chorro de fuego , la llama lanzador,
y el dragón de fuego.

Observa como el mismo fuego puede ser utilizada para


diferentes fines, como la llama de fuego lanzador puede
utilizar también como un dragón de aliento de fuego.

En cuanto a los colores de fuego, son generalmente de color


naranja a rojo y el azul claro a azul oscuro o púrpura. Puede
expreiment con los colores, ya que se adapta a usted así que
siéntase libre para volverse loco.

El humo y explosiones

De Río

En la continuación de los efectos de incendios tutorial, echemos un vistazo sobre la forma de sacar el
humo y las explosiones.

El humo, viento cuando no está presente de manera constante se mueve hacia arriba en una columna,
por lo general la ampliación, ya que crece más lejos de la llama. Por encima, se puede ver la progresión
de dibujo de humo. Partiendo con un cono de forma básica, que acaba de construirse y pila de semi-
círculos con distintos tamaños y usted tiene usted una versión simplificada de humo.
Si usted desea hacer un planteamiento más realista de humo pila, como si fuera un árbol detalle, sólo
añadir varias líneas de corto y líneas rectas para añadir el wispy ver de humo. A la derecha del ejemplo
son algunas estrecha-ups.

Cuando hay un brotan de viento, el humo se convertirá en curl y sumido


en sí mismo para formar una especie de seta de efecto similar.

Esto también se puede utilizar para mostrar una enorme explosión, pero
asegúrese de enderezar el "viento" líneas y empujar el humo hasta
convertirse en más planas.

Continuando el recorrido, para crear explosiones, todo lo que necesita


hacer es añadir dos elementos importantes. 1) la fuerza de
perfeccionamiento pasivo y 2) el humo billowing efecto, como se indica a
continuación:

Por la fuerza hacia el exterior, por lo general es representado en una ligera forma columnar con un
montón de múltiples líneas de corto pero también pueden ser dibujadas con líneas de enderezado para
aquellos extra potente explosión.

Bosque paisajes: árboles

De Río
Dibujo paisajes tiene muchos artículos y los pone todos juntos en una escena. Para maestro de dibujo
bosques, tenemos que empezar con la parte más importante: dibujo árboles.

Árbol Básico
Vamos a empezar con unas simples representación de los árboles.

Aquí tenemos los elementos básicos de dibujo un pino. Debe comenzar con su forma más simple, un
cono, y construido que le dividiéndolo en conos apilados, y, por último, añadir el detalle: las hojas y
tronco. Cuando las hojas de dibujo, asegúrese de seguir la curva del cono como se muestra en el tercer
ejemplo.
¿Cómo describir las hojas depende de cómo desea señalar a los árboles de pino. Existen básicamente
dos formas de dibujar un árbol de pino. La primera utilizando un general de la representación al revés
"U" y "v" y la segunda, aprovechando una serie de breves líneas que, cuando se ponen todas juntas se
convierte en un árbol de pino.
Ramas de un árbol de pino variar. He usado el común "árbol de Navidad" tipo como un ejemplo pero
hay pinos que de las ramas de subir o permanecer recto y paralelo al suelo. Es mejor si usted se
familiarice con cada tipo para que sus paisajes no ser tan monótono.

La misma idea se puede aplicar a los nombres comunes, todos los días los árboles: árboles de hoja
caduca, o los árboles de hojas que puede cambiar de color cuando el clima se vuelve frío. Comienzas con
la forma de base circular, ampliar, y añadir en los detalles. Dependiendo del árbol que está el dibujo,
cambiar la forma básica como a tu libre albedrío como se muestra en los ejemplos anteriores.
Un punto importante acerca de estos árboles es la forma que varía de un árbol y es tipo. Su sucursal en
general, va al alza hacia el sol, pero hay casos en que se dobla hacia abajo también.
Árbol Detalles: Árboles y Hojas
Si usted desea señalar a los árboles más realistas, vamos a entrar en
los detalles a partir de las hojas. A la izquierda tenemos varias formas
de dibujo hojas de los árboles deciduos.
1) curvas, 2) Boxy, y 3) son espigados y todo lo que necesita saber
cuando las hojas de dibujo. Según el método que usted elija para
sacar las hojas, se crea la personalida d del árbol.
El estudio, la práctica y experimentar con cada tipo para obtener una
sensación de giro de cada tipo. Más comúnmente utilizada es la curva
con boxy próximos en el segundo. Espigados y es muy eficaz en la
concepción de hojas arrastradas por un fuerte viento y se utiliza
generalmente para sacar los pinos también. Más información sobre el
viento un poco más tarde ...

La clave para dibujo realista árboles es la capa de


hojas. Capas añade dimensión y el truco para que
se superponen a sus líneas.

Nota a la derecha cómo la simple ilustración de


una parte de un árbol comienza con tres formas
circulares en diferentes tamaños.

Desde aquí, tomar la misma simplificación de


formas y ampliarlo con más curvas que varían en
altura y
anchura -
y usted
tiene un árbol creíble.
Si quieres ir un paso más allá, puede llamar realmente en cada
hoja como se muestra en la parte inferior. Sólo asegúrese de
seguir la misma curva y capas en todo.

Las capas también se puede aplicar de nuevo con las hojas en


general. Eche un vistazo a extraer el árbol de la izquierda. Hay
hojas de antemano, en el centro, y en la pa rte trasera o como
mucho atrás lo tengo marcado.

Cuando dibujo, sino que contribuye a dibujar en las ramas que


ayudan a que el sentido del espacio y dimensión.

El sorteo deja de cerca, por lo general se atribuye a una


delgada rama, como se muestra en el ejemplo inferior. Las
hojas thenselves puede ser perfectamente alineados como en el
dibujo o la izquierda como el escalonamiento de la derecha.

Existen varios tipos de hojas, dependiendo del tipo de árbol.


Algunas formas comunes son el desgarro forma se muestran a la
izquierda. Otros señalaron incluyen tres hojas, circular hojas,
hojas largas, y queer en forma de hojas, como la forma
triangular ginkyo hoja.
Las hojas pueden tener suaves pero tienden a tener pinchos, bordes escarpados. La hoja espesa en los

extremos y thins cerca de la hoja.


Pasando con las hojas, aquí es un truco aseado en su dibujo:
En primer lugar, señalar la forma básica de la hoja, y añadir en los detalles. A continuación, tenemos
ejemplos de dibujo un diamante en forma de hoja plana, doblada, y realmente dobladas - o en este caso,
soplados.

En el soplado parte, todo lo que hace es


sacar una línea comenzando con la parte
final o la línea más larga. Añadir la línea
que toma las curvas de un espeso que
terminó el "C" y terminar con la mitad
inferior.

Dependiendo de su hoja donde se está


soplados, la izquierda o la derecha, justo
señalar a su larga línea en consecuencia.

Árbol Detalles:
Tronco y Ramas
Vamos a pasar a los huesos-desnudo del árbol. Aquí hay una representación de un árbol como se ha
visto en invierno. Para dibujar un árbol como este, que empiezan con el tronco de árbol, añadir las
ramas gruesas, de tamaño mediano ramas, y terminar con las ramas delgadas.

Una vez hecho esto, sólo borrar todas las


líneas de interesecting buen conectar
sucursales.

Sucursales empezar de espesor y disminuir al


final. Asegúrese de recordar esto como usted
llamar su ramas.

Para mayor distinción, su curvatura de las


ramas de árbol o curva. Hay jardinero de la
que forma la dirección de un árbol
extremidades. El ejemplo más común de este
se encuentran en los árboles bonsai. Esto significa que puede ramas se entrelazan en una trenza patrón
también. Algunos garderner la creciente árboles frutales aplicar el mismo método de control para dar
forma a los árboles para formar en una forma de menorah.
Para poner algunos caracteres en su desgaste y las ramas sólo añadir líneas. Usted puede hacer esto de
dibujar una serie de breves o largas filas como se muestra arriba. Sólo asegurese de que deja espacios
en blanco y no cubrir todo su árbol con estas líneas.

Si bien estamos cubriendo ramas, echemos un vistazo rápido de


dibujo en madera de grano. Todo lo que es justo señalar Squigly
líneas que no se entrecruzan aunque pueden unirse en uno solo.
Las pautas incluyen los ojos, los números 1, y largas filas como
en el número 2.

Se puede tomar un poco de práctica de dibujo y estos a su


mejor apuesta es el estudio de su piso, mesa de madera, o
cualquier cosa que muestra un grano si usted está teniendo
problemas.

Árbol Detalles: Roots, Grass, Wind &


Por último, pero no por ello menos importante es la base del árbol.
A la izquierda son las formas más comunes raíces se han extraído. Al igual que
las ramas, que arranca desde la espesa de los principales tronco del árbol y disipe.
Las raíces pueden ser por encima del suelo o ser ente rrado por debajo - y possbly
debajo de algunos rastrojos.

Al igual que las principales ramas, las raíces pueden tener baches, curvas y
formas extrañas. Para una mirada más
realista, simplemente añada líneas como ya se
ha mencionado con las ramas.

Ahora, vamos a pasar el viento y la hierba. Cuando el viento sopla,


sobre todo los fuertes, se mueve todo el árbol para que cada vez que
la dirección está soplando.

Fuertes vientos también puede rasgar deja fuera del árbol. Puede
mostrar este dibujo de puntos y líneas en forma de hoja en la
dirección del viento.

Cerca del tronco del árbol, el césped puede crecer bastante alto en o
alrededor de las raíces, como se muestra a la derecha.

Al establecer las raíces, recuerde que hay raíces en la parte de atrás del árbol y no sólo en la parte
delantera.

Si usted está aprovechando reallistically, se necesita más tiempo para sacar más sencillo extraer los
árboles. Asegúrese de cubrir todas estas bases y seguir practicando hasta que usted hacerlo bien!

Los paisajes forestales: Grass

De Río

Siguiente en línea para dibujar las escenas del bosque es la otra cara más básicos de la vida vegetal,
hay que saber cómo llamar a: hierba.
Dibujo Grass múltiples formas
Puede dibujar en el césped tres maneras de simplista realista. Permite 'echar un vistazo:

1. Breve golpes - la más fácil y más


simple manera de llamar la hierba es
señalar a manojos de líneas dibujadas
a lápiz en determinadas direcciones.
La mayoría de pastos son o bien haber
preparado un conjunto de parches de
césped va 180 ° o la mitad de hierba
que terminó en 90 °.
Para llamar, usted tiene que sacar
rápido para obtener trazos que
espigados bonito césped. Por otra
parte, si se mira de cerca, la hierba es
más alta en el centro y disminuye de
tamaño a medida que vaya hacia el
exterior.
Siga la flecha a la derecha y verás un
ejemplo de esta hierba.

2. Cono césped - se desplazan hasta el


corto de un accidente cerebrovascular
método, usted tiene que agregar otro
paso a los trazos y mover la mano
hacia abajo para formar un cono
bended.
Al igual que la simple hierba, usted
debe variar el tamaño de la hierba.
Nota en el ejemplo a la derecha que los
pastos pueden ser de una sola hoja, si
se adapta a su fin.

3. Realista césped - lo que es diferente


acerca de este pasto de las otras dos es que se vuelve un poco más complicada y que realmente tienen
que ver que cada hoja que está sucediendo sobre todo cuando estás aprovechando hasta manojos de
hierba como si fuera a encontrar la playa. Una cosa que no ha cambiado es que incluso los pastos
realista debe tener los pastos de altura en el centro y más cortos en los extremos.
El aspecto más importante de dibujo hierba como esta es la hierba de flexión. En la parte inferior, se
muestra que dos formas de llamar la bended hierba. Hay otras maneras de doblar una hierba pero es
mejor si usted lo pruebe y experimente por s í mismo. Recuerde: siempre empiezan con la "columna
vertebral" de la hierba o por una línea recta que conforma la hierba como yo empezar a ambos ejemplos.

Grass y el viento
I cubierto de hierba y el viento en el árbol de tutoriales, pero permite regresar a ella de nuevo. En la
parte superior ejemplo, esto demuestra el césped afectadas por el viento como si fuera lo ven al nivel de
los ojos. Todo lo que necesitas hacer es llamar su hojas de hierba bended en la dirección del viento.

Dibujo de césped afectadas por el viento cuando se mira hacia abajo en es otra cuestión. En la mitad
inferior, es la hierba de trasladarse a la parte superior derecha. Tenga en cuenta el césped se señala a la
dirección del viento haciendo ver la escena al igual que las pieles se está moviendo. Si se colorear
circulación del viento en la hierba, los afectados serían pasto de color en un tono más ligero que un anillo
o banda-como patrón.
Los paisajes forestales: Arbustos

De Río

No hay nada como dibujar un bosque sin exceso algunos arbustos. Vamos a echar un vistazo a
cómo dibujar en este tutorial.

El Camino de la Arbusto
Con el arbusto, se le permite cierta flexibilidad. Puede dibujar con formas básicas o ir silvestres con
algunos diseños de funky. Echemos un vistazo:

1) Lo que empezar con la estructura básica del arbusto. Es como dibujar un árbol menos el tronco.
Luego de pasar a darle forma.
2) Se trata de una cobertura rectangular. En general, mantiene y reducir de esta manera que actúa
como muro de la vida. La forma más visto de las zonas pobladas.
3) redondeadas setos es una de las formas naturales arbustos tomar en forma automática.
4) Evergreen arbustos, por otro lado, tienden a ser pointy y tienen una afinidad cónico a menos que
estén bajo la creciente enebros.
5) Por último, pero no por ello menos importante son los arbustos que son ornamentales. Tal como
ocurre con los arbustos rectangular, que se mantienen a su peculiar forma. Popular de incluir una espiral
de la coned arbusto siempreverde y algunas extrañas formas son lo que todos los "caniche arbusto" que
imita el caniche corte de pelo.

A continuación, tenemos las tres más comunes "líneas" de arbustos incluidos angular, espigados, y se
redondean. Espigados y arbustos tienden a ser perenne en la familia, mientras que los otros dos tie nden
a ser más del tipo de hoja.

Una vez más, al igual que dibujar su árbol, para añadir profundidad a su
arbusto usted tiene que considerar las hojas en primer plano, midground, y
el fondo. Cada están sombreados en consecuencia, como se muestra a la
derecha. Ponga todos ellos juntos y que tienes un arbusto con dimensión.

A continuación, tenemos un ejemplo de arbustos en un entorno natural.


La mayoría de los arbustos son bajos a mediados de altura, pero cada vez
hay aquellos que crecen mucho más alto que representa a continuación.
Los paisajes forestales: las rocas

De Río

Dibujo paisajes tiene muchos artículos y los pone todos juntos en una escena. El siguiente paso
para dibujar un bosque es la capacidad de describir las rocas o todos los tamaños y formas.

Rocas
No es correcta o incorrecta manera de sacar las rocas, pero es aquí algunos pasos que usted debe
considerar al dibujo.

1) Decidir los fines y elegir la form a


Usted siempre tiene que empezar con qué tipo de forma de su piedra pero primero se debe concluir lo
que la roca se utiliza para. Por ejemplo, si usted está creando múltiples rocas, todos ellos sea la misma
forma como las rocas de una pared o van a ser diferentes en las rocas, por la que se acaba en la tierra
sin un orden especial? Una vez que haya decidido cuál es el propósito de la roca va a cump lir, también
puedes elegir una de las formas habituales de rock a continuación:
A. rectangular o cuadrada en forma de
Bueno para paredes de ladrillo, cercas, caminos losa pie. Por lo
general, tiene que ser formado por los seres humanos para alcanzar
esta forma.
B. circular u oval
Este tipo de rocas puede ser lisa o desgastado alrededor de los
bordes como se muestra. El buen versiones pueden ser naturales o
causados por el hombre.
C. triangular o cónica
Rocas de este tipo tienden a tener bordes. Algunos se pueden
formar naturalmente o no. Antinatural filo rocas incluyen puntas de
flecha. Natural bordes pueden ser causados por repentinos golpes
de la vida silvestre o de otras fuentes que divide una roca y crear un
punto fuerte que me lleva a mi siguiente punto ....

2) determ inar qué tipo de bordes la Roca (s)


tendrá
Hemos hablado de algunas causas de cómo se forman
las rocas. Considere la posibilidad de que en la
concepción de piedras en un bosque o en otro
establecimiento. Existen básicamente tres tipos de
bordes de las rocas: desigual, fuerte, y se redondean.
Desigual filo rocas son el tipo más común en la
naturaleza. Los bordes afilados pueden encontrarse
también, pero pueden ser más difíciles de localizar, naturalmente en estado salvaje si no se ajusta ciertas
condiciones ambientales. Rocas redondeadas forma natural en los ríos de camas, ya que constantemente
están siendo golpeados por el agua y otras piedras redondeadas la creación de una pieza. Rocas
redondeadas también podrá ser efectuada por los seres humanos por ser pulido y brilló por la
maquinaria. Ellos pueden por lo general se encuentran en las flores o artesanía tiendas para ser
utilizados en jarrones, fuentes, o pther.

3) Los signos de desgaste


La mayoría de las rocas tienen signos de desgaste del medio ambiente. Todo sea lanzado, en throd,
impactó contra, en astillas, y los elementos por sí mismos. Mostrados es de cuatro señales de desgaste
de las rocas que pueda tener.
1. Curvada líneas - la mejor forma de mostrar la curviness y las
impresiones de una roca.
2. Las líneas rectas - pueden formarse debido a los diferentes tipos
de rocas apiladas junto con rocas blandas desgaste más rápido que
las rocas más duras o pueden ser provocados por el hombre,
utilizando cincel.
3. Pockmark formas similares - Por lo general, causadas por golpes
directos a la roca que los chips o "abolladuras".
4. Grain puntos - Muestra la textura de una roca o pueden ser
utilizados para mostrar minutos mellas menos visible que la pockmark formas similares. A continuación
se muestra cómo agregar cada signo particular de desgastado a una roca:

4) En su entorno
Al establecer una roca, usted tiene que considerar el medio ambiente circundante. En términos de
establecer una roca en un bosque, usted tiene que considerar toda la vegetación a su alrededor e incluso
a él. Abajo puedes ver una roca al descubierto parcialmente rodeada de césped, e incluso una flor. Si se
mira de cerca, he señalado algunos musgos que crecen el rock y todos a su alrededor (no, esos no son
pockmarks ^_^). Cuenta con múltiples signos de desgaste diciendo que ha estado allí por mucho
tiempo.

Para las rocas en otras áreas, usted tiene que considerar siempre el medio ambiente. ¿Qué formas se
han rocas cerca de la playa? ¿Qué tipo de rocas se encuentra en una cueva? Si estás en el desierto o en
una montaña, ¿qué tipo de rocas se existe y lo que será en torno a él? Si es necesario, estudiar los
distintos ámbitos si no sabe la respuesta y, sobre todo, a seguir practicando.

Los paisajes forestales: poner todo junto

De Río

Así que has aprendido lo que hay que saber sobre cada uno de los aspectos de un bosque, árboles,
arbustos, hierba, y las rocas. Ahora vamos a poner todo junto!
Poniendo todo junto
Si has leído a través de todos los tutoriales Bosque, hubo un tema común que se repetía que era
básicamente: "El trabajo en capas - fondo, midground, y conocimientos adquiridos". Utilice el mismo
concepto cuando la elaboración de su fondo forestal.

Tome esta foto a la izquierda. Como con la mayoría de CG's, que se


realizan en capas. ¿Se puede diseccionar entre la imagen frontal, medio
y fondo?

........

Dar? Respuesta:
Delanteros: árboles y césped
Medio: Río y puente
Volver: Bosques y arbustos
Vamos a tener una mirada más de cerca en cada uno de ellos:

Primer plano = = Midground Antecedentes

Si se mira de cerca a la imagen de fondo, hay otra serie de capas pasa entre el montón de altos árboles,
árboles jóvenes, arbustos, hierba, generales y de follaje. Eso es lo que usted tiene que lograr si quieres
un fondo creíble.

Además, si eres muy astuto, usted notará que la imagen de primer plano es mucho más detialed que las
otras imágenes de fondo que son principalmente silhouttes. Al señalar a su orígenes, tomará las plantas
al espectador lo más detallado posible, dejando los que están en el fondo general señala como formas o
colores.

Por ejemplo, si usted fuera un dibujo manga, tendrá que confiar en los tonos, y en bla nco y negro para
distinguir la diferencia entre el primer plano, medio, y de apoyo en tierra.

Por mucho opiniones como la primera imagen de arriba, las cosas en la distancia son más ligeros en
color que los de cerca. Para cerrar-ups, si bien, la verdad es todo lo contrario. Los cerca de el
espectador es en general más ligera y oscurece en la distancia.

Este es el tono Deleter # SE-1039. Aviso de la forma en que utilizan una gran vista
del esquema de color con el plano deportivo un tono oscuro y el color de fondo más
lejos en una luz de color tono. Por otra parte, el tono más cerca tiene más detalle con
las hojas que los afar.

Resumen:
Primer plano - detallado
Midground - entre detallada y, en general, forma o color
Antecedentes - forma general
Color - claro a oscuro de conocimientos adquiridos a fondo o viceversa, dependiendo de su punto de
vista.

Screentone Depot

Por Ashura

Finalidad de la página:
Hay muchos artistas en línea de manga que no tienen acceso o no pueden permitirse screentones ..
Cara, el costo de screentones son tan altos .. es imposible pagarlos sin vaciar su billetera ... (típico de
precios: $ 9,00 dólares de EE.UU.)

He adquirido recientemente algunos enfriar los tonos de Hitomi .. ella tiene acceso a los realmente cool
japonés y coreano tonos para BARATO. ^ _ ^ (= Barato BUENA!) Que he escaneado a todos los que son
capaces de escanear .. el resto escaneados en muy borrosa. ~ ~ _; Todos ellos están en formatos TIF ..
no archivos JPG. Doy por sentado la mayor parte de los artistas de manga que hay por lo general tienen
sus obras digitalizadas con buena calidad, por lo que TIFs sería un mejor formato a utilizar.

También he escaneado en algunos tonos de un tono libro publicado por Dover, llamado Backround
patrones, texturas y Tintes .. es un manga de artistas sueño hecho realidad! ^ _ ^; No he barrido en
todos los tonos .. sino aquellos que ver utilizable.

Este es el ISBN # para el libro: ISBN 0-486-23260-3 publicado por Dover, libro de Clarence P. Hornung.

Distribución de Normas y Reglamentos:


Ninguno de verdad .. sólo tiene que descargar y crear su propio manga bastante! ^ _ ^ Si planea
publicar en su propia página, por favor hágamelo saber, OK? Mi estúpido escáner se estrelló al menos 3
veces por cada foto que he escaneado .. también lo hacen conmigo en que poco favor, OK? ^ _ ^

SCREENTONES
(escaneado en 100DPI)

animal.tif inklines.tif crosshatch-easy.tif


(845K) (478K) (478K)

fish.tif largerdots.tif
lace.tif
(845K) (557K)
(845K)
lines.tif marble.tif aleatorios dots.tif
(502K) (478K) (478K)

smalldots.tif pequeña marble.tif whiteonblackscratch.tif


(530K) (478K) (478K)

Cómo usar 'Em ^ _ ^

PC (usando Photoshop):

1. Scan en tus fotografías y guardarlas en el formato TIF. Luego de carga 'em en Photoshop.
2. Haga clic en la opción máscara rectangular y pulse Ctrl-A en su foto se puede obtener toda la foto.
3. A continuación, pulse Ctrl-C para copiar la foto y, a continuación, entrar en EDIT y seleccione pegar
como una capa.
4. Elija oscurecer como la nueva capa.
5. De carga hasta los tonos.
6. Utilice la función de sello de caucho para coger los tonos. Use su ALT + botón izquierdo del ratón
para apoderarse de la zona que desee. Si ha seleccionado un sólido pincel, los tonos va a pegar
exactamente en la misma .. Sin embargo, si ha seleccionado el más suave (blurrier) pincel, entonces las
partes será más suave .. se verá como usted que en airbrushed. Esto es muy útil.
7. Redimensionar el tono dependiendo de qué tan denso o suelto que te gustaría el tono de ser.
8. Asegúrese de jugar con el aerógrafo (fijado en curso) para crear efectos especiales .. (como las
nubes .. .. brillo, etc.)
9. ¡Que te diviertas y ser creativo! ^ _ ^

Si tiene una impresora láser y lotsa dinero ..

1. Si tiene una impresora láser (que no), imprimir los tonos sobre el papel.
2. Asegúrese de que tiene la CHARTPAK DAFR8 acetona hojas (clara copia de poder screentones).
3. Ir a la tienda la copia y colocar el DAFR8 en el by-pass bandeja (cuando el documento es).
4. Coloque el tono de las impresiones en la fotocopiadora y tomar sus propias tonos! ^ _ ^
5. El Chartpaks cuesta $ 42,00 dólares.
6. Usted puede encontrar el Chartpaks en el All in One Suministros para barato. ^ _ ^

Información adicional:

Si desea ponerse en contacto con Ashura, puede llegar a ella en cualquiera de sus sitios web:
AshuraM anga.com o UmbrellaStudios.com

Nota de Río: Usted puede comprar tonos a un conjunto de HowToDrawM anga.com. Asimismo, puede
comprar los distintos tonos de nuestra afiliada ComicTones.com.

Tutorial de Ashura. Todos los derechos reservados.


Helicópteros: Perfil

Por Iliyan Spirov (alias OSO)

Voy a cubrir los aspectos básicos para dibujar helicópteros. Diseño depende de usted! En primer
lugar, empezar
con una larga línea. Esta será la base para su helicóptero.

Elevar un triángulo a partir de esa línea, en algún lugar cerca del centro pero no en el centro.

La línea más largo será su heli la "cola". El más corto será para su cabina. Ahora vamos a hacer la cola
primero! Plantear una línea corta al final de la cola y conectarlo con el triángulo!

Ahora vamos a añadir la cola de otros componentes (no sé sus nombres, lo siento).
La cola es casi terminado. Adjuntar a las partes inferiores del helicóptero (el diseño de su cabina)!

Yo se apresuraron a cabo un poco. Las líneas oscuras muestran la entrada (la ventana frontal). Vamos
a añadir la parte superior.

Borrar algunas líneas inútiles! Mi cabina de diseño resultó pobres, sino que trabajará por ahora! :)
Ahora tenemos el "cuchillas". Si quieres puedes añadir "hojas" a la cola demasiado (yo no).

Tenemos que hacer ver las hojas más agradable. (No hay suficiente papel de la izquierda):)
Blades se realizan. Uh-Oh! N tren de aterrizaje! Vamos a hacer una. Puedes poner las ruedas
estándar de esquí o el agua (como hice), o lo que usted desea.

Aquí! La base de helicópteros es completa! Ahora suavizar las esquinas, si lo desea y añadir detalles y
otras cosas. Añado un "Rock on" logo en la parte inferior de la cabina del piloto, una ametralladora, el
asiento del piloto y, por supuesto, una puerta.

Detalle de la cola y ya está. Añadir cosas al azar (pegatinas, alas más pequeñas, rayas, etc) para que
sea más fresco.
Información adicional:
Si usted tiene alguna pregunta acerca de este tutorial, puede ponerse en contacto con Iliyan en el foro a
través de PM. Su es llevar de miembro. Para ver más de su obra, visite su arte hilo en el Rincón del
artista y del artista Rincón Archivo en el foro.

*** La instrucción proporcionada por Iliyan Spirov (alias OSO). Copyright © 2007 Ilayan Spirov. Todos
los derechos reservados .***

Mecha's: Lo Básico

Por Iliyan Spirov (alias OSO)

Dibujo mechs puede ser difícil a veces, especialmente cuando usted no sabe exactamente qué
dibujar!

Con el fin de dibujar un Mech, primero tiene que averiguar cómo van a trabajar. Esta norma
se aplica a todo lo tecnológico que dibuja. Dibujo seres humanos es fácil, porque usted sabe cómo
funcionan. Cuando usted sabe cómo funcionarán los mecanismos de pensar en ello un poco, estés listo
para llamar!

Bueno, vamos a empezar! Existen muchos tipos de mechs en Manga o Anime, pero el más popular en
mi opinión son los "humanoides" mechs. Cuando dibujo, me parece una de ellas como un ser humano
con algunas artes de pesca fresca!

Parte I: Conocimientos básicos


Lo primero que necesita es conocer conceptos básicos acerca de mechs (y otras cosas cyberpunk):

1. Utilice líneas rectas y angulares piezas para sus máquinas.


2. Por mechs, la utilización más pequeños jefes cabeza grande porque se ve divertido (y eso no es lo que
generalmente quiere).
3. Ponga los detalles en los componentes (tornillos, cables, circuitos, extrañas líneas, texturas, sea cual
sea) pero no exagere. El plan debe ser de tipo simple.

A menudo me extraer muchas partes como manos, piernas, cabezas, etc armas en hojas separadas de
papel y luego me ponerlos juntos. Es como LEGO! Por supuesto, usted puede llamar como diferente el
uno del otro tanto como usted desea! Estamos todos diferentes, después de todo y su mechs debe ser
tan así.
Parte II: la hora de dibujar
Entonces, ¿cómo será nuestro trabajo Mech (o lo que él va a tener)? Esto es lo que me dieron: "Cerrar
el tipo de combate con grandes puños y pies. Órgano armadura (o algo) y motores a reacción en la
espalda". Pero basta hablar, vamos a empezar! En primer lugar, me esbozar mi Mech:

Tenemos que completar el "esqueleto"! Nota: Las formas pueden variar en función del estilo de sus
mecanismos
Parece que un ser humano ¿no es cierto? Ahora tenemos la base para "construir" nuestro Mech. Ha
llegado la hora de poner algo sobre los "huesos"!
Aquí es! He utilizado partes que ya he señalado antes. Como se puede ver he utilizado la goma de
borrar mucho! Hice la cabeza más pequeña (se ve cool esta manera). Ahora, borrar algunas líneas
inútiles y añadir algunos detalles!
... Y ¡listo!
Es realmente depende de usted sobre lo que usted llamar. Pruebe nuevas formas de conectar su
mecanismo de partes! :) No puedo agregar detalles siempre, pero voy a detener ahora. Ahora es su
turno. ¡Pruébalo!

BTW, más Mechs y otras técnicas de tutoriales muy pronto! La próxima vez: piezas para mechs - el
diseño y uso de ellos.

Información adicional:

Si usted tiene alguna pregunta acerca de este tutorial, puede ponerse en contacto con Iliyan en el foro a
través de PM. Su es llevar de miembro. Para ver más de su obra, visite su arte en el hilo del artista
Alley en el foro.

*** La instrucción proporcionada por Iliyan Spirov (alias OSO). Copyright © 2007 Ilayan Spirov. Todos
los derechos reservados .***

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