FERNANDO DE SZYSZLO, UN PERUANO UNIVERSAL

Nos dejó el pintor peruano más universal, Fernando De Szyszlo (1925-2017) quien
perteneció al grupo de intelectuales que sostenía ardientemente la existencia de una
identidad latinoamericana. Desde una realidad peruana adopta una posición política
en donde rescata la necesidad de identificarse fácilmente como latinoamericanos.
Fernando de Szyszlo se muestra favor de una forma de concebir la historia del hombre
americano como una oleada ininterrumpida que arranca desde tiempos
precolombinos. Por ello denuncia e intenta dar cuenta del hecho que en nuestro
continente la civilización precolombina, parte primordial de esa ola ininterrumpida a
que se refiere, pretendió ser olvidada luego de la traumática conquista.
La interpretación que de Szyszlo hace del hombre contemporáneo como sujeto que
busca respuestas en sus propias circunstancias, es fiel al pensamiento de su época
juvenil: el existencialismo, para quienes el hombre no puede encomendar la
justificación de su existencia en manos de terceros. Por este motivo de Szyszlo nunca ha
abandonado su lucha para encontrar la forma de expresar los misterios de su propia
existencia a la luz de su realidad local y de su herencia histórica. De Szyszlo fusiona lo
precolombino que asume como propio y el arte contemporáneo de su juventud; la
pintura abstracta. El resultado-ya anticipado exitosamente por el artista mexicano
Rufino Tamayo- es muy bueno como propuesta.
Gran colorista, combina tonos oscuros con gamas brillantes y luminosas, haciendo una
evidente alusión a tintes y diseños de la textilería peruana. Sus pinturas recrean
mundos prehispánicos poseídos de torrentes cromáticas y claroscuros inquietantes. De
Szyszlo es un virtuoso del color, determinando con cada tonalidad el orden emotivo del
cuadro. Las telas muestran monocromías en gradaciones que se desplazan de rojizos o
azules bajos a zonas de iluminaciones. La luz es protagónica en su arte; admirador del
maestro Rembrandt, esta invade en forma de rayos y de haces los imaginarios espacios
de sus obras. Luz y color se combinan con los empastes de diferentes capas de pintura
para crear formas sugeridas donde predomina el mundo del inconsciente presente y
pasado. En la obra de Szyszlo no hay figuras determinadas, el escenario es un conjunto
de formas inmateriales e invisibles, donde dominan los ritmos del trazo o de la
pincelada vertiginosa y segura.

Abraza así, desde muy temprano, tanto en su expresión plástica como en sus estudios
e investigaciones lo que dio en llamarse Arte Ancestral Peruano, entendido éste como
una poética, un estudio y un rescate del legado precolombino. Las fuentes de que se
nutre no explican la totalidad de su arte. Lo personal es seguramente en de Szyszlo tan
importante como el pasado precolombino y las corrientes pictóricas “universales” en
las que su obrase nutre. En su personalidad esta parte del misterio de la fascinación
que ella le produce. Esta personalidad logra que algo ocurra siempre en sus obras. Algo
que es más que forma y color.
Discutido por algunos como el mejor pintor peruano, sin duda Fernando De Szyszlo al
margen de gustos creo que universalizo el arte peruano contemporáneo y abrió
caminos para los artistas más jóvenes. Lo que no puede discutirse es esa pasión que le
imprimió a su trabajo de más de 70 años, consecuente en su arte y en su pensamiento.
Ricardo Córdova F / Artista Plastico
Arequipa enero 2018